Historia de la Música: Evolución de la polifonía medieval

 Durante el siglo XI se dan unos cambios cruciales:

 La composición sustituye muy lentamente a la improvisación.
 Invención de la notación musical.
 La música comienza a estar más conscientemente estructurada y se la sujeta a principios de ordenamiento, por ejemplo,
la teoría de los ocho modos.
 La polifonía comienza a reemplazar a la monodia. La polifonía no es exclusiva de la música occidental, aunque ha sido
esta la que más se ha especializado en esta técnica. Además, no es una sustitución completa, pues la polifonía convive
con el canto llano, incluso dentro de una misma pieza.

(* Nota: evolución de la polifonía relacionada con innovaciones en el sistema de notación)

1. Primeras formas primitivas
Organum primitivo en tratados “musica enchiriadis” y “Scolica enchiriadisç”; al principio sólo movimiento paralelo, luego
también movimiento contrario y oblícuo. Piezas en Tropario de Winchester.

2. Escuela de San Marcial

En segunda mitad de s. XII voz principal pasa a voz inferior y voz organalis en la superior. Dos estilos: discanto (nota contra
nota) y organum florido (novedad en la época, pues son notas floreo sobre una nota tenida).
Repertorio: versus = conductus, además de los organa. En Códice Calixtino.

3. Escuela de Notre Dame

París es centro de creación y vanguardia; los dos primeros compositores de los que conservamos repertorio son LEONIN y
PEROTIN.
Invención de la notación modal, lo que permite transcribir por primera vez ritmos y duraciones de figuras.
Géneros:
 Organa a 2, 3 y 4 voces.
 Conductus
 Motete
Repertorio: en la actualidad se conservan cuatro fuentes (Florencia, Wolfenbütel 1, Wolfenbütel 2 y Madrid), que recogen en
Magnus Liber Organi excepto Madrid.

4. Ars Antiqua
Innovación en notación puesto que surge la notación franconiana, que añade más figuras además de la longa y la breve, como
son la semibreve y la doble longa. Se combina con modos rítmicos. Además, surgen los correspondientes silencios con
diferentes duraciones de breve, longa, etc. Dos asignaciones a las figuras: propiedad y perfección.
Géneros:
 Motete a 2, 3 y 4 voces.
 Organum y conductus en desuso.

5-A Ars Nova

“Ars nova”, título de un tratado de PHILIPPE DE VITRY, designa estilo musical en Francia durante s. XIV. Siglo XIV es época
de cambio y crisis.
Mayor complejidad en notación. Introducen la mínima y semimínima, además de los ritmo binarios; mayor complejidad rítmica
(síncopas, polirritmias, etc.). Además de sistema de notación, novedad en la época es la isorritmia, técnica de composición.
Compositores: GUILLAUME DE MACHAUT.
Géneros:
 Motetes isorrítmicos (talea y color)
 Misa
 Formas fijas de la polifonía profana: rondeau, ballade y virelai.
5-B Trecento musical en Italia
Se desarrolla independientemente del Ars Nova francés, con su propio sistema de notación. Destaca FRANCECO LANDINI.
Géneros:
Madrigal
 Caccia
 Ballata
5-C Ars Subtilior
Estilo epigonal de finales del s. XIV que alcanza los más sutiles y complejos refinamientos en materia rítmica. Obras en
Manuscrito de Chantilly.