UNIVERSIDAD PRIVADA ANTENOR ORREGO

FACULTAD DE ARQUITECTURA, URBANISMO Y ARTES

ESCUELA PROFESIONAL DE ARQUITECTURA

CURSO: HISTORIA DE LA ARQUITECTURA (I)

ACTIVIDAD: TRABAJO ESCALONADO N° 1

TITULO: PALACIO MEDICI RICCARDI

DOCENTE/ES: Arq. ZELADA QUIPUZCO, Ruth Melissa

Arq. CALDERÓN CHACON, Veronika

ESTUDIANTES: NOLE GRANDA, Jesús

NONAJULCA NAMUCHE, Asly
ORTIZ ESCOBAR, Karel
RIOS HURTADO, Angella
RUIZ BLAS, Damaris
VALERA ALVAREZ, Romy
ZETA ROJAS, Kandy

COORDINADOR: RUIZ BLAS, Damaris – druizb5@upao.edu.pe

CICLO: TERCERO

TRUJILLO-PIURA-PERU
2022-I
 MARCO HISTORICO
El palacio fue diseñado por Michelozzo di Bartolomeo para Cosimo de 'Medici,
jefe de la familia de banqueros Medici, y fue construido entre 1444 y 1484. Era
bien conocido por su mampostería de piedra, que incluye elementos
arquitectónicos de oxidación. y sillar. La elevación tripartita utilizada aquí
expresa el espíritu renacentista de racionalidad, orden y clasicismo a escala
humana. Esta división tripartita se enfatiza mediante recorridos de cuerdas
horizontales que dividen el edificio en pisos de altura decreciente. La transición
de la mampostería rústica de la planta baja a la mampostería más
delicadamente refinada del tercer piso hace que el edificio parezca más liviano
y más alto a medida que el ojo se mueve hacia la cornisa maciza que cubre y
define claramente el contorno del edificio

Palacio Medici Riccardi (1444).

Iniciada en 1444, la envolvente rústica de la primera planta recuerda el aspecto
de una fortaleza que aún no ha abandonado por completo los palacios urbanos,
pero tanto su delicado jardín interior como los arcos, el ritmo del patio, los
grandes muros que cierran la fachada o las armoniosas proporciones de los las
ventanas hablan de un nuevo estilo arquitectónico. (Arq. Mónica Gomez;2017)

Palacio Medici Riccardi (1450).

En 1450, Piero de' Medici encargó a Michelozzo que construyera una capilla en
el primer piso del edificio. El diseño de la citada capilla es perfectamente
simétrico. Su interior se divide en dos planos cuadrados contiguos, un gran
salón, un remate rectangular muy alto con altares y dos altares pequeños a
cada lado. También se le encargó diseñar el elaborado suelo de la capilla,
revestido con mosaicos de mármol, divididos en patrones geométricos y
compuesto de valiosos materiales como el granito. El magnífico techo, también
diseñado por Michelozzo, está cubierto con madera policromada
intrincadamente tallada. La decoración estuvo a cargo de Pagno di Lapo, más
conocido como Il Portigiani, quien pasó la mayor parte de su juventud
trabajando como asistente de Donatello y Michelozzo. En Florencia, decoró
estructuras de gran importancia en la Iglesia de San Lorenzo, así como las
puertas de la catedral al norte del Duomo.

Palacio Medici Riccardi (1460).

Después de que se completó la construcción del Palacio Medici Riccardi
(anteriormente llamado Palacio Medici, propiedad de la familia) en 1460, la
familia Medici se mudó a vivir allí. (Guia Florencia, Florencia el casco antiguo,
Palazzo Medici Riccardi, s.f.)
Palacio Medici Riccardi (1517).
La renovación del palacio durante este período incluyó los grandes ventanales
en el primer piso, cuando se eliminó la logia original cerca de la calle para
asegurar el espacio y la vivienda. Provistos de un tímpano triangular y soportes
colocados sobre estantes muy salientes, reciben el nombre de arrodillados por
su forma y se atribuyen a Miguel Ángel (1517) y representan el arquetipo de
muchas otras realizaciones. ( Palacio Medici Riccardi ,s.f.)

Palacio Medici Riccardi (1620).

Entre 1620 y 1670, el Gran Duque de Toscana, Ferdinando II de' Medici, vendió
el palacio al Marqués de Gabriello y Francesco Ricardi, quienes lo compraron
por un total de 40.000 escudos (la moneda corriente en Toscana en ese
momento). (Guia Florencia, Florencia el casco antiguo, Palazzo Medici
Riccardi, s.f.)

Palacio Medici Riccardi (1634).

Durante los años de 1634 a 1704, la familia Ricardi decide ampliar la obra y se
procede a agrandar la parte posterior del edificio. Por otro lado, se encargó la
construcción de la galería de los espejos, hoy en día, más conocida como
galería de luca Giordano, cuyo nombre fue tomado del famoso pintor italiano
luca Giordano,

Palacio Medici Riccardi (1682).

Luca Giordano en 1682 a 1686 renovó el extenso techo abovedado de la
galería pintando una gran cantidad de frescos, cuyo arte elogiaba a la sabiduría
divina y actualmente son reconocidas como una de las grandes obras maestras
del pintor.
Entre las diversas escenas pintadas, se encuentran “La Creación del Hombre” y
“El Triunfo de los Medici sobre las Nubes del Monte Olimpo”. Estos últimos se
encargaron en honor de la familia Medici, conocida por sus excelentes
relaciones con los Marqueses Riccardi. (holiday tuscany, 2010)

Palacio Medici Riccardi (1685).

En 1685 el arquitecto y escultor Florentino Giovan Battista Foggini es
encargado por la familia para la construcción de la impresionante escalinata
que da bienvenida al palacio, así mismo se le pidió otras decoraciones
barrocas para el patio y algunos espacios interiores del mismo. (Monica,2013)
Palacio Medici Riccardi (1715).
En 1715 ya que hubo unos cambios considerables en la parte interior del
edificio, Al principio se dijo que esto afectaría al diseño original de Michelozzo.
Esta remodelación se realizó minuciosamente que con tal perfección que logró
a que el diseño original de Michelozzo no se perdiera en ningún momento,
(Giovanni Battista Foggini, 1715). Ya que hubieron considerables cambios
cómo fue la fachada entre la primera y la segunda planta que se tuvieron en
cuenta al momento de remodelarlo para no perder su diseño original ya que era
la presentación del edificio.
Esto se consideraba como algo que destacaba de este edificio qué es
imponente cúbica además de una llamativa y elegante fachada dividida en 3
pisos que a su vez son separados por cornisas voladiza.

Palacio Medici Riccardi (1814).

El Palacio Medici en 1814 lo tenía los Riccardi quienes tomaron la decisión de
que cuya hermosa obra de arte arquitectónica sea vendida al estado (Riccardi,
1814). Llegando a ser una de las sedes del Consejo provincial y museo del
palacio, que contaba con un patio central donde se disponen 40 estancias y
una capilla que era privada para la familia Medici.

UBICACIÓN, ANÁLISIS AMBIENTAL Y CONTEXTO:

UBICACION
El Palacio Medici Riccardi se encuentra en el continente de Europa, Italia. está
ubicado en el departamento de Toscana, Florencia, en Via Larga, ahora Via
Cavour 3. Realizado en 1444 por Michelozzo di Bartolomeo, por encargo de
Cosimo de 'Medici "El Viejo". (Palacio Medici Riccardi, s.f.)

CLIMA
En Florencia, los veranos son cortos, cálidos y mayormente despejados,
mientras que los inviernos son largos, muy fríos y nublados. Durante el año, la
temperatura suele variar de 2°C a 32°C, rara vez baja de los -4°C o sube de los
36°C.
La temporada cálida dura 2,8 meses, del 15 de junio al 9 de septiembre, con
una temperatura máxima promedio superior a 30 ° C.
La temporada fresca dura 3,7 meses, del 18 de noviembre al 9 de marzo, con
temperaturas máximas promedio diarias inferiores a 60 ° F.
VIENTOS DOMINANTES
Esta sección trata sobre el vector de viento medio horario de base amplia
(velocidad y dirección) a 10 metros sobre el suelo. El viento en cualquier lugar
depende en gran medida de la topografía local y otros factores; y la velocidad y
dirección instantánea del viento varía más que el promedio por hora.
La velocidad media del viento por hora en Florencia tiene ligeras variaciones
estacionales a lo largo del año.
El tiempo más tranquilo del año dura 5,6 meses, del 27 de abril al 15 de
octubre. El mes más tranquilo del año en Florencia es agosto, con vientos con
un promedio de 9,0 kilómetros por hora.

ASOLEAMIENTO
La duración del día en Florencia varía considerablemente a lo largo del año. En
2022, el día más corto es el 21 de diciembre, con 8 horas y 55 minutos de luz
diurna; El día más largo es el 21 de junio, con 15 horas y 28 minutos de luz
diurna.
La salida del sol más temprana es a las 5:32 am el 15 de junio, y la salida del
sol más tardía es a las 2 horas, luego 17 minutos a las 7:49 am el 2 de enero.
La puesta del sol más temprana es a las 16:37 pm el 9 de diciembre, y la
puesta del sol más tarde es 4 horas después de las 9:01 p.m. del 27 de junio.
(El clima en Florencia, el tiempo por mes, temperatura promedio (Italia) -
Weather Spark, s.f.)

PLUVIOMETRIA:
La probabilidad de precipitaciones en Florencia varía durante todo el año.
El periodo más húmedo tiene una duración de 8 meses, lo que equivale desde
el día 7 de octubre al 12 de junio, siendo probable con más del 47%, que dicho
día sea lluvioso. Sin embargo, el mes con más días mojados en la ciudad de
Florencia es noviembre, con un promedio de 17.9 días con al menos 1
milímetro de precipitación.
El tiempo más seco dura aproximadamente 3.9 meses, del 12 de junio al de
octubre. De este modo, el mes con menos días mojados es agosto, con un
promedio de 10.8 días con por lo menos 1 milímetro de precipitación.
OROGRAFIA:
Italia está conformada territorialmente por una estrecha península con
numerosas islas, dentro de esta área se encuentran una gran variedad de
zonas montañosas, entre estas, las más importantes son:
1. PROTOMAGNO: También llamado Croce Di Pratomagno, es una cresta
que se eleva entre el Valdarno superiore y el Casentino, en la parte
noreste de Arezzo; afectando en una pequeña parte la zona sureste de
la ciudad de Florencia. El pico más alto de la montaña alcanza los 1592
metros de latitud sobre el nivel del mar.

2. MONTE ACUTO: Es un pico del norte de la Toscana situado al noroeste

de Florencia con una altura de 606 metros y permite observar a la
ciudad de Sesto Florentino; forma parte del macizo del monte Morello
del que representa el contrafuerte del sur.
3. EL MONTE CIMONE: Tiene una altura de 2.165 metros, es una de las
montañas más populares de Italia, está compuesta por seis áreas , una
de ellas es Dolomitas. Se extiende entre las provincias de Belluno,
Bolzano, Trento, Udine y Pordenone. La montaña más alta es la
Marmolada con 3.342 metros de altura. Las tres cimas de Lavaredo
constituyen otro de los hitos en las Dolomitas. La inconfundible forma de
estas tres paredes verticales de aproximadamente 700 metros de altura
asombra al público.

HIDROGRAFIA:
Florencia se encuentra ubicada en el centro de una cuenca circundada por sus
tres lados por las colinas de Cercina al norte. La llanura sobre la que se
encuentra la ciudad es atravesada por el río Arno y por otros cursos de agua
menores como el Mugnone y el Terzolle
1.- RIO ARNO: El rio Arno nace en los montes Apeninos a una altura de 1385
m.s.n.m. y desemboca en el mar de Liguria, ubicado cerca al Mar Mediterráneo,
y atravesando de este a oeste la región de la Toscana (Italia) y las ciudades de
Florencia y Pisa, debido a su gran longitud de una de 241 km.
2.- MUGNONE : Es un torrente de la Toscana , afluente derecho del Arno ,
nace en el municipio de Fiesole , en las colinas ubicadas al noreste de
Florencia ,después cubre la periferia florentina, se une al arroyo Terzolle y
desemboca en el río Arno inmediatamente aguas arriba del viaducto de la India
, después de haber rodeado el parque florentino de la Cascine . Su longitud es
de 17,5 km y aguas torrenciales, con traicioneras crecidas en otoño.
3.- TERZOLLE Es un afluente del arroyo Mugnone (a su vez un afluente del
Arno); ubicado cerca de Cercina y de la Toscana. Después de un viaje de
aproximadamente un kilómetro y medio, el Terzolle se une al pequeño arroyo
Terzollina. cruza el Rione Di Rifredi, que deriva su nombre de las frías aguas
del Terzolle, para desembocar en el rio Arno.
RECURSOS NATURALES DE ITALIA:
1.- TIERRA CULTIBABLE:
Italia cuenta con tierras cultivables que equivalen al 22,4% de la superficie total
de la tierra en el año 2015, esta porción de superficie ha variado
relevantemente con el paso de los años y el país ha hecho uso de sus tierras
con fines agrícolas, siendo este uno de los principales productores de vino y
aceite de oliva, además de frutas como palmas, manzanas, uvas, naranjas, etc.
Así mismo la agricultura desempeña una importante labor en la economía de
Italia, representando aproximadamente el 2,1% del PBI de esta nación, en el
norte se producen alimentos como frijoles, granos, lácteos y carnes, mientras
que en el sur del país produce principalmente verduras, frutas y vino.
2.- MINERALES:
Destaca principalmente los mármoles de Siena y Carrara, reconocidos en todo
el mundo por sus cualidades naturales. El mármol se extrae en diversas zonas
del país, que van desde Sicilia hasta los Alpes. Los Alpes Apuanos producen el
mármol blanco, que representa aproximadamente un tercio de las 100.000
toneladas de mármoles blancos que se elaboran en el país, mientras que otras
regiones como Lacio, Sicilia, Verona-Vicenza, Valle del Po, Lombardía, Venecia
y Apulia son los principales productores de mármol de colores.

3.- PESCA.
Geográficamente Italia cuenta con un gran acceso a zonas de pesca, por
consecuencia la industria pesquera italiana no es capaz de satisfacer la
demanda interna pese al gran número de pescadores (50 000) que tiene en las
profundidades y zonas costeras del mar. Tal es el caso que, en el año 2000,
19.390 embarcaciones cuya capacidad de pesca era de 207.550 toneladas no
pudieron contener las 439.285 toneladas que extrajeron.
Algunas de las especies de peces comunes en Italia incluyen la trucha arco iris,
la anchoa, la merluza europea y la sardina. Además, el coral y las esponjas. La
acuicultura en Italia es ahora común, y en el año 2000, produjo
aproximadamente 227,600 toneladas de pescado valoradas en $ 441 millones.
CONTEXTO INMEDIATO:
1.- BASILICA DE SAN LORENZO:
La iglesia es obra del arquitecto Filippo Brunelleschi, se construyó entre 1422 y
1470. Se encuentra ubicada en la plaza de San Lorenzo nº 9, rodeada por un
complejo desarrollo de calles comerciales y el conocido y antiguo Mercado de
San Lorenzo, en la ciudad de Florencia, Italia.
Es una de las iglesias más remotas y conocidas ubicadas en dicho país. A lo
largo de tres grandes siglos fue considerada la primera catedral florentina y
aloja los restos de San Zanobi, primer obispo de la ciudad La basílica actual fue
edificada sobre la original en el año 1494 a petición del fundador Medecci.
2.- IGLESIA DE SAN GIOVANNINO DEGLI SCOLOPI:
la Iglesia de San Giovannino degli Scolopi es un espacio de culto católico
localizado en el centro histórico de Florencia, en vía De 'Martelli en la esquina
con Via Gori. Elaborada por los arquitectos Bartolomeo Ammannati, y Giulio
Parigi, resaltando un estilo manierista (sucesión de espacios de caracterter
diversos pero relacionados)
De 1351 a 1554, la iglesia adopto el nombre de San Giovanni Evangelista,
debido a que este tenía un pequeño oratorio dedicado al santo

CONTEXO MEDIATO:
MAR TIRRENO:
Es la parte del mar Mediterráneo que se extiende al oeste de la península
italiana entre las islas de Córcega y las costas continentales de Toscana,
Lacio, Campania y Calabria. Está unido al mar Jónico por el estrecho de
Messina y separado del mar de Liguria . Su profundidad máxima llega a los
3.731 metros.
MAR MEDITERRANEO:
Su nombre procede del latín “Medi Terraneum” que significa mar “en medio de
tierras”, cuyo nombre describe perfectamente su situación, ya que se encuentra
entre los continentes de Europa, África y Asia y está unido al océano Atlántico
en su extremo occidental por el estrecho de Gibraltar. 
MAR ADRIATICO:
Es la parte del mar Mediterráneo que se extiende entre la costa oriental de la
Península Itálica y el litoral occidental de la península de los Balcanes. Su
longitud máxima es de 800 kilómetros, inicia desde el Golfo de Venecia, al
noroeste, hasta el Estrecho de Otranto, al sureste. Su ancho máximo es de 200
kilómetros.
RIVIERA LIGURE DI LEVANTE
Su nombre refiere a la zona costera de Liguria, está situada al este de Génova,
hasta la desembocadura del río Magra (la frontera toscana).

CARACTERÍSTICAS DEL ESTILO ARQUITECTÓNICO:

INTRODUCCIÓN: Palacio simbolizó la potencia política de la familia
Médicis. Siendo en el año 1659 que pasó a manos de la familia Riccardi,
quienes fueron los que le hicieron las reformas barrocas.

LA PLANTA: La Planta del espacio renacentista suele se central, con un

patio como eje central en el torno al cual se dispone estancias y dormitorios,
además que contiene dos patios, cámaras, antecámaras y públicas y en cada
planta hay tras habitaciones pensadas para la familia, esta planta cuadrangular
con un patio central donde se disponen 40 estancias y una capilla, que era
privada para la familia Medici. Centrándonos Michelozzo sigue la típica planta
cuadrada del quattrocento renacentista, con un patio como eje central de toda
la construcción a cuyo alrededor, se disponen distintas
estancias y dormitorios. (Dineur, A. J. L.)
NIVEL INFERIOR: Su planta es cuadrada. En el nivel inferior los arcos de
medio punto apean sobre columnas clásicas de orden compuesto y sobre este
nivel un friso delimitado por molduras decorado con medallones con una
decoración Esta formado por una Almohadillo rustico, se trata de un sillar con
una protuberancia. En la cara vista sobresale una parte de la piedra del plano
vertical del muro donde está insertado, como enmarcada, adquiriendo, a veces,
la forma de algo parecido a una almohada. De allí viene su nombre.

NIVEL EXTERIOR: El diseño exterior se los bloques de sillar almohadillado

y también crean una recesión óptica que hacer que el edificio parezca mayor
por el uso de textura rugosa a texturas mas lisas que realza el edificio, la
fachada exterior se articula en tres niveles separados por cornisas estas se
colocan en el techo y la pared para servir de transición. Además de la función
decorativa, también pueden tener la función práctica de disimular grietas y
fisuras, esconder los rieles de las cortinas, que hizo que los delimitaran y van
disminuyendo en altura. Tablante, L. (2007).

SEGUNDO NIVEL: En la segunda planta se repite la estructura de los arcos

de la fachada que presentan correspondencia con los arcos inferiores la planta
superior representa una estructura arquitrabada y está construido con un muro
de sillares almohadillados más ligeros e iguales, que no sobresalen del muro.
Mompó Icardo, M. E. (2018)
TERCER NIVEL: En el último piso, se encuentran vanos con arcos de
medio punto y un muro liso. Y por último, una gran cornisa volada sujeta con
ménsulas (elementos estructurales que sirven de soporte) que refuerza la
horizontalidad del edificio, en este piso el almodillado ya no se encuentra son
sillares sin resaltar, son similar estructura de los vanos y rimo que en el
segundo nivel por tanto se ha producido una gradación del paramento pasando
de lo tosco del primer nivel a la elegancia del tercer nivel. Ruiz, R., & Ricardo,
A. (2008).

FACHADA: La elegancia fachada exterior se articula en tres niveles

separados por cornisas los cuales se van haciendo más pequeños a medida
que ascendemos.BOE. (2016)
El uso de la gran cornisa refuerza la horizontalidad del palacio. La fachada no
se abre hacia el exterior con la intermediación de los típicos espacios, si no
muros cerrados sin dejar espacios para que los usuarios observen su interior.
Tablante. L (2007)

VENTANAS: Los arcos que enmarcan las ventanas de la edificación se

realizaron de manera consecutiva con arcos dobles con parteluz e inscritos con
otro arco más amplio con el fin de que fuera armónico y bello. En el segundo
piso, se encuentran vanos con arcos de medio punto, y está construido con un
muro de sillares almohadillados más ligeros e iguales, que no sobresalen del
muro. En el segundo piso estaban sin arco superior. Andrea I Lozano Castro
(2015)

EN EL INTERIOR PRIMERA PLANTA : Se encuentra el gran patio el

porticado o corrtile la cual su planta es cuadrada.

EN EL NIVEL INFERIOR: Los arcos de medio punto se apean quiere decir

“sostener” sobre columnas clásicas de orden compuesto y sobre este nivel un
friso delimitado por molduras esta decorado con medallones con la decoración
escudos de armas de los Médicis, este espacio es el más rítmico y elegante del
edificio. Doria G italian (2015)

EN LA SEGUNDA PLANTA: Se repite la estructura de los arcos de la

fachada que presentan correspondencia con los arcos inferiores.

LA PLANTA SUPERIOR: Presenta una estructura arquitrabada. Del

cortile se pasa a un jardín. Peña Rocio(2008),History architecture.
MATERIALES, TÉCNICAS Y SISTEMAS
CONSTRUCTIVOS: ¿Cómo lo construyeron?

El palacio Medeci fue construido a partir de piedras naturales, mármol, granito

y vidrio.
Iniciando con el diseño del exterior de la fachada, la cual está dividida en tres
pisos por medio de diferentes tratamientos de los aparejos rústicos y el
almohadillado de su muro, bloques rusificados en la planta inferior, el
parlamento de silería del segundo piso y la coniza, por último el tercer nivel, en
el cual ya no hay almohadillado, son sillares sin resaltar, por lo cual crea una
ilusión óptica que hace que el edificio parezca más grande por el uso de textura
rugosa utilizado.
En el interior se encuentra el gran patio porticado de forma cuadrangular la cual
fue construida con unas contundentes columnas compuestas y arcos de medio
punto.
En la capilla, el suelo fue recubierto con mosaicos de mármol, los dividieron
con diseños geométricos y compuesto de materiales de alto valor como el
granito, el techo el cual fue recubierto con madera tallada policromada.
Técnicas de cantería:
La clasificación de triple mampostería que fueron empleados en los muros del
edificio, bloques de piedra rusticados en la planta baja, el parámetro de sillería
(pulir la piedra y tener un acabado más liso y prolijo) de la segunda planta y la
cornisa, en el tercer nivel ya no hay almodillado, solo son sillares sin resaltar.

Materiales:
De origen pétreos:
 Piedra.
 Mármol
 Granito
 Vidrio (por las ventanas)
SISTEMAS CONSTRUCTIVOS:
ELEMENTOS SUSTENTADOS:
1.- ARCOS:
Siendo un edificio austero y sobrio en la planta baja podemos encontrar a las
ventanas enmarcadas entre arcos, estas ventanas ojivales se convirtieron en el
prototipo oficial de la arquitectura civil renacentista y el símbolo de la potencia
política de los Médicis. 
En la fachada se aprecian una gran cantidad de vanos, en el primer piso por
ejemplo se alterna un arco con dos vanos cuadrangulares, pero cada arco es
distinto ya que uno enmarca la puerta de entrada y los otros enmarcan
ventanas.
En su interior, como la mayoría de los palacios de la época, un gran patio
permite la distribución de las estancias, pero este patio no está totalmente
cerrado, ya que nos dirige a un gran jardín en el lado opuesto de la fachada
mediante una arquería.

ADINTELADO:
En la planta baja hay ventanas similares a las del exterior, correspondientes a
las cúpulas inferiores. Y el problema es el mismo: ópticamente, las ventanas de
las esquinas responden prácticamente. La planta superior es de planta abierta,
con pequeñas columnas que sostienen la estructura plana. (Martínez, 2014).

BÓVEDA:
La galería del primer piso, encargada por la familia Riccardi, es uno de los
raros ejemplos del barroco florentino: tiene una bóveda del siglo XIV decorada
por Luca Giordano, autor de la Apoteosis de la familia Medici. (Palacio Medici
Riccardi, s. f.)

ELEMENTOS SUSTENTANTES:
MURO:
El palacio está construido en base a muros con una textura de almohadillado y
diferente tratamiento de los aparejos rústicos, esta textura abarca los tres pisos
de la obra.

COLUMNAS:
Lo que más resalta en el palacio de sus precedentes medievales es el patio,
presenta una planta grande y cuadrada, la cual está rodeada por una galería
de 12 columnas corintias de piedra serena y arcos de medio punto.

ANÁLISIS FORMAL: tipología y jerarquía

Tipología
La malla o Plato Roto que se da a notar en la urbanización donde se encuentra
ubicado el Palacio de Medici se está Trazando una Cuadricula que crece en
forma a orgánica, es el resultante de muchas intenciones distintas de sus
habitantes. Produce una gran riqueza visual, pero dificulta la orientación y el
trafico
El soberbio edificio diseñado por Michelozzo denota el inicio del arquetipo
seguido en los principales palacios de Florencia, en la medida que cada planta
está visiblemente definida y una gran cornisa media entre la parte superior de
la fachada y el inicio del tejado.

JERARQUIA
En el palacio de Medicci se encuentra muchas partes de ellas no se a utilizado
constantemente en la jerarquía que hace se mas llamativo al ojo del usuario,
teniendo en cuenta que es Un Museo, que hace que una obra de arte se ven
de la mejor manera logrando que quiso y quiere trasmitir el artista.

cada componente de la estructura según su notoriedad.  haciendo más

evidente algunos componentes, más importante es para el arquitecto y para la
estética general de la estructura. Básicamente nos da a comprender cómo y
por qué algunas partes, en algunas partes de la estructura tienen más peso
visual que otras por ejemplo encontramos una capia dentro de la estructura que
donde podemos visualizar que a colado una estatua en el centro y en la parte
de al fondo tenemos entradas con forma de arco que permite el acceso de las
personas como también de la luz natural, y usarlo para crear estructuras
equilibradas o desequilibradas, según sus planes generales.
TRANSFORMACION (ADICION, SUSTRACCION,
COMPENETRACION)
Hasta el siglo XVIII, los Riccardi hicieron numerosas transformaciones, pero
conservando externamente la morfología y el estilo del siglo XV, como una
forma de respeto por el proyecto de Michelozzo, así como por los antiguos
propietarios autorizados. Gandia italian,(2002)

ADICION:
El edificio se duplicó en tamaño, perdiendo su forma cúbica original y, en la
nueva fachada de Via Larga, se mantuvo el estilo de la parte antigua. A partir
de la planta baja, se entra en la logia que fue decorada por Andreozzi, con putti
en estuco, un material que en estos años en Florencia era muy popular y que
caracterizó el Barroco Florentino, es decir los interiores se renovo con
intervenciones barrocos.
En 1715, se agrandó considerablemente la parte anterior del edificio, cuya
fachada asomaba a Via Larga y se añadieron siete ventanas distribuidas,
respectivamente, entre la primera y la segunda planta. Pero los proyectos y las
consiguientes obras de dichas remodelaciones se realizaron con tal perfección
que el diseño original de Michelozzo no perdió su equilibrio en ningún
momento. Italian architecture - Michaelangelo Borromini, (2007)

TRANSFORMACION:
En la segunda década del siglo XVI, se remodeló una parte del palacio. Los
soportales se cerraron,convirtiéndose en una logia cubierta, y el celebérrimo
En ese periodo , obra del escultor y pintor florentino
Baccio Bandinelli.
Construcción de la magnífica Galería de los Espejos (ahora llamada Galería
de Luca Giordano).
Luca Giordano afrescó el inmenso techo abovedado de la galería, entre 1682 y
1686. Giordano pintó una larguísima serie de frescos que son una alegoría de
la sabiduría divina. Estos frescos forman parte de las obras maestras del genial
maestro napolitano. (Toman, 2005, págs. 24,25)
Algunos de ellos, representan escenas de la mitología griega, como las
encarnadas por los impresionantes Caronte y Morfeo, pero quizás los más
soberbios son los frescos llamados: La Creación del Hombre y El Triunfo de los
Medici sobre las Nubes del Monte Olimpo. Estos últimos se encargaron en
honor de la familia Medici, conocida por sus excelentes relaciones con los
Marqueses Riccardi.
La familia Riccardi encargó al arquitecto y escultor florentino Giovan Battista
Foggini (1652-1725) - la construcción de la impresionante escalinata
de entrada. Además, la familia Riccardi encargó otras ornamentaciones
barrocas y estatuas para el patio y las zonas interiores del palacio.
(Ferreti, 2016, págs. 274,275).
La biblioteca, conocida como Biblioteca Riccardiana, alberga asimismo un
valioso patrimonio enmanuscritos. Además de la colección de trabajos y
documentos autógrafos de Petrarca, Boccaccio, Savonarola, Alberti, Ficino,
Poliziano y Pico della Mirandola. (Ferreti, 2016, págs. 274,275).
ESTA OBRA ARQUITECTONICA SOLO PRESENTA UNA ADICION Y
TRANSFORMACIONES.
ANÁLISIS FORMAL: tipología y jerarquía
ACCESOS:
Los accesos del palacio se dieron en este primer plano, en donde se
encuentran, tanto como los Accesos Principales y las Salidas secundarias, el
acceso principal se dio mediante Via Camillo Cavour por la parte de la fachada:
De color Amarillo: Las Salidas secundarias
De color Azul: Entrada Principal

CIRCULACION Y DISTRIBUCION
El palacio está compuesto de numerosos caminos como pasillos, entradas
principales y salidas secundarias que definen la circulación horizontal, por tanto
también cuenta con escaleras que permiten la circulación vertical dentro y
fuera del palacio.

CIRCULACION HORIZONTAL
CIRCULACION VERTICAL

DISTRIBUCION
El Palacio Medici está compartido como una composición de planta central y
organización axial, es viable que un observador que se encuentre en la puerta
primordial vea por medio del patio un jardín con una logia en la parte trasera.
Esta repartición puede que se haya inspirado en la especificación de Vitrubio
de las viviendas romanas viejas con su diseño axial, el atrio centralizado y el
jardín peristilo con columnas. (Palacio Medici Riccardi, s.f.)

1° Apartamento
2° Apartamento

3° Apartamento
Zona de cigliere y
zona de vino

Banco de descuento
Caja de Ahorros

Oficina de registros
de la propiedad
 Oficina de
superintendencia
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distribuidas
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capilla y alcoba
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Riccardiy venta de vinos
Canova
Oficina del
Superintendente
ZONIFICACION
Planta renacentista, se trata de un patio en torno al que se disponen los
dormitorios. La tradición florentina está presente en el patio interior que
escuadrado y sobre todo en la utilización de les grafiado, tomada del gótico, allí
representa guirnaldas que sirven para unir una serie de tondos. Se forma de
dos cuerpos, el inferior tiene una Arcada sobre una serie de columnas de orden
compuesto, mientras que el cuerpo superior es macizo, en él se abren una
serie de vanos
La planta del palacio renacentista suele ser central, con un patio como eje
central en torno al cual se disponen estancias y dormitorios. . Es decir como
un espacio cúbico con un vacío en el centro: el patio o cortile.

La estructura del edificio está basada en la del palacio medieval tradicional.

Deforma cúbica, su planta es casi simétrica, cuatro muros conforman un
imponente bloque con un patio central porticado(cortile) y un pequeño y
reservado jardín en la parte posterior. El conjunto aparece todavía dominado
por el temor al asalto y está dispuesto detal forma que, cerrando rápidamente
las dos puertas de entrada de la casa, se convierte en una fortaleza. Solo
quedaban fuera las cocheras y las cuadras (aunque hoy no pueden verse, ya
que en la ampliación de los Ricardi se redobló el frente, destruyendo los
anexos).Consta de una construcción maciza hecha también en tres plantas,
posee planta cuadrangular en el patio central se disponen 40 estancias y una
capilla conocida como La Cappella dei Magi (Capillade los Reyes magos), que
era privada para la familia Medici.

La ubicación de los espacios arquitectónicos está ubicada en sitios adecuado

según las necesidades que satisface tomando en cuenta la disposición,
Alrededor de 1685 la familia Riccardi encargó al arquitecto y escultor florentino
Giovan Battista Foggini (1652 - 1725) la construcción de la impresionante
escalinata de entrada. Además, la familia Riccardi encargó otras
ornamentaciones barrocas para el patio y las zonas interiores del palacio. En
1715 se agrandó considerablemente la parte anterior del edificio, cuya fachada
asomaba a Via Larga (Via Cavour) y se añadieron siete ventanas distribuidas,
respectivamente, entre la primera y la segunda planta. Pero los proyectos y las
consiguientes obras de dichas remodelaciones se realizaron con tal perfección
que el diseño original de Michelozzo no perdió su equilibrio en ningún
momento.

JERARQUIA ESPACIAL
El patio aporticado: Es grande y cuadrado y está en el centro del bloque; su
notable grandeza y la ostentación consciente de poder, es un espacio que
debido a su a su tamaño y forma se convierte en un espacio jerárquico espacial
dominante por sobre los demás espacios, la riqueza e intelecto contrasta de
forma marcada con otros pequeños patios de palacios de la época, Como el
Palacio Medici está distribuido como una estructura de planta central y
organización axial, es muy posible que un observador que se encuentre en la
puerta principal vea a través del patio un jardín con una logia en la parte
trasera.
Patio exterior con jardín: El patio aporticado da un paso a un espléndido
jardín donde Arquitectura y naturaleza se conjugan con las más bellas formas,
este espacio al igual que el patio aporticado, por su tamaño forma, se convierte
en un espacio jerárquico espacial dominante.

CONFIGURACION ESPACIAL:
PRIMERA PLANTA
La primera planta del Palacio Medici esta configurada principalmente de
espacios cerrados, conformados por cuatro planos, así mismo lo que mas
resalta de este palacio es el patio conformado por una serie de 12 columnas
corintias, en el que podemos apreciar un espacio formado por elementos
lineales verticales, un total de 2 espacios en u, el primero que contiene el patio
y el segundo en una de las entradas al interior del palacio , y los espacios que
contienen las escaleras y los ingresos, planteados con planos paralelos.

LEYENDA:

PLANOS DE ENCIERRO

CONFIGURACION EN U

PLANOS PARALELOS

ELEMENTOS LINEALES
VERTICALES

SEGUNDA PLANTA:
La segunda planta tiene la misma configuración que la primera planta, la cual
posee en gran parte espacios formados por cuatro planos que encierran
completamente el lugar. Encontramos igualmente 2 espacios configurados en u
y las escaleras contenidas en espacios formados con planos en paralelo.
 LEYENDA:

PLANOS DE ENCIERRO

CONFIGURACION EN U

PLANOS PARALELOS

ESPACIOS CONTINUOS:
El palacio Medici después de su ampliación cumple con una relación espacial
de espacios continuos
El grado de continuidad espacial se establece entre el desarrollo de dos
espacios y la continuidad que se establezca.
Este tipo de espacios se enlaza perfectamente con el otro y se transforma en
una forma integral, dando solidez.
Espacios vinculados:
como espacios vinculados tenemos a los pasadizos o corredores, esto es
porque estos conectan con diferentes lugares del palacio Medici quedando así
vinculados
los espacios interiores:
los elementos arquitectónicos como escaleras, columnas o pilares pueden
modificar las relaciones espaciales y también participan en la definición de
espacio interior
espacios conexos:
al entrelazar sus volúmenes conservan su identidad y definición espacial

ORGANIZACION ESPACIAL
Una organización Central, trata siempre de que el espacio central sea el más
dominante, en este caso es el patio central del palacio medici, y a este espacio
dominante se agrupan los espacios secundarios.
 Es un composición estable y concentrada, compuesta de numerosos espacios
secundarios que se agrupan en torno a uno central, dominante y de mayor
tamaño.
El espacio central y unificador de la organización generalmente es de forma
regular y de dimensiones suficientemente grandes que permitan reunir a su
alrededor a los espacios secundarios.
Frecuentemente se presenta el caso en que los espacios secundarios son
iguales en función, forma y tamaño, por lo que se crea una distribución de
conjunto que es geométricamente regular y simétrica respecto a dos o más
ejes.

Sabemos que el palacio medici en un palacio renacentista, Planta renacentista,

casi la mayoria de tipologia de palacios con en esta era, tenian. Caracteristicas
de organización central o de organización lineal tambien se trata de un patio en
torno al que se disponen los dormitorios. La tradición florentina está presente
en el patio interior central jeraquico es cuadrado y sobre todo en la utilización
del esgrafiado.

Se forma de dos cuerpos, el inferior tiene una arcada sobre una serie de
columnas de orden compuesto, mientras que el cuerpo superior es macizo.

ANALISIS DE FACHADA:
PERFIL DE LLENOS Y VACIOS
El palacio se concibe como un cubo constituido por cuatro cuerpos reunidos
alrededor de un patio central, es decir, un cubo vacío por dentro. La disposición
del edificio en volumen geométrico cerrado da al palacio un aspecto fortaleza, a
pesar de las ventanas abiertas en sus fachadas y, recuerda la estructura
heredada de los palacios góticos italianos.
Sin embargo, el palacio también tenía una dimensión social y pública y por
tanto grandes ventanales se abrían a una espléndida y peculiar fachada.
Aunque no se adopta un modelo único de fachada, hay un predominio
horizontal en la estructura de la misma, distribuido en pisos y con ventanas
uniformemente repartidas.
La fachada tiene un cuerpo inferior con grandes arcos, ejecutados con sillares
que en un principio debían estar abiertas, pero se cegaron en el siglo XVI,
dejando sólo ventanas. Se divide en tres plantas con sus especiales
características. Hay un desigual tamaño en cada piso: el primero es mayor que
Existe un efecto rítmico determinado por la graduación del almohadillado y por
la sucesión de muro y vano. Predomina más el muro que el vano.
PERFIL ABIERTOS
La disposición de las ventanas también es diferente: en la primera planta,
aparecen arcos de medio punto; en la segunda, las ventanas están formadas
por arcos dobles, separadas por un parteluz, inscritos a su vez en otro arco
más amplio, todos de medio punto, y por último, en la tercera, sólo están
formadas por los arcos dobles separados por el parteluz, habiendo
desaparecido el arco más amplio.
PERFIL LLENOS
Encontramos las cornisas estas no señalan el principio o el fin de los pisos
interiores, sino que están utilizadas sólo como un elemento para dividir el muro
y conseguir el efecto óptico de los tres pisos interiores que no se corresponden
exactamente en el interior con su altura exterior.

MATERIALES:
La fachada, elegante y majestuosa con sus pisos diferenciados por el vigoroso
almohadillado degradante, termina con un cornisamento clásico de amplio
vuelo. Las elegantes ventanas bifore se tomaron como modelo en la
arquitectura renacentista.
>La fachada exterior se articula en tres niveles separados por cornisas que los
delimitan y que van disminuyendo en altura. El nivel inferior está formado por
un almohadillado rústico que recuerda los paramentos medievales y fortalezas.
Presenta tres puertas con arcos de medio punto y tres arcos cegados que
enmarcan ventanas con rejería sobre las que se sitúa en forma de remate un
frontón triangular siendo una modificación del siglo XVI.
>En el segundo nivel o planta noble el almohadillado es más ligero y
rebajado , y el paramento se aligera mediante la rítmica sucesión de dobles
ventanas con ajimez cobijadas por arco de medio punto de grandes dovelas..
>El tercer nivel ya no tiene almodillado , son sillares sin resaltar , con similar
estructura de los vanos y ritmo que en el segundo nivel Por tanto se ha
producido una gradación del paramento pasando de lo tosco del primer nivel a
la elegancia del tercero Un gran alero voladizo sobre ménsulas remata el
edificio.

TEXTURA:
El palacio medici riccardi era bien conocido por su mampostería de piedra , que
incluye elementos arquitectónicos de oxidación. y sillar . La elevación tripartita
utilizada aquí expresa el espíritu renacentista de racionalidad, orden y
clasicismo a escala humana. Esta división tripartita se enfatiza mediante
recorridos de cuerdas horizontales que dividen el edificio en pisos de altura
decreciente. La transición de la mampostería rústica de la planta baja a la
mampostería más delicadamente refinada del tercer piso hace que el edificio
parezca más liviano y más alto a medida que el ojo se mueve hacia la cornisa
maciza que cubre y define claramente el contorno del edificio.
Asimismo en la fachada Michelozzo se limitó a la tradición del palacio
almohadillado fuertemente rimado por los frisos horizontales y la cornisa.
El ritmo es de tres pisos arriba una logia abierta un piso con ventanas de doble
mano y en la planta baja dos puertas y varias ventanas la rusticidad esos
muros de crece en los dos niveles superiores los arcos de medio punto de las
ventanas, las molduras y las cornisas son los únicos elementos explícitamente
clásicos de la fachada.
 ELEMENTOS ARQUITECTÓNICOS
En la fachada del palacio, nos encontramos con los arcos de las puertas, los
arcos de medio punto de las ventanas y las cornisas, son los únicos recursos
tradicionales de esta fachada. (Echeverri, 2020)

cornis
a

Arco de
medio
punto

Arco

PROPORCION AUREA:
Para conocer bien la proporción áurea debemos adentrarnos primero en el
mundo de la geometría.
Tanto el rectángulo áureo como la espiral de oro, se pueden utilizar a día de
hoy, como una forma de composición más a la hora de desarrollar nuestras
creatividades 
La complejidad de la simetría se puede constatar en la utilización de módulos
en las fachadas. Un fragmento de ella, que se repite variadas veces creando
en su totalidad un nuevo ritmo más complejo que la unidad por si sola. Una
mayor cantidad de elementos presentes en las fachadas (en comparación al
clasicismo) permite una riqueza en los módulos, y por tanto en el ritmo final.
Así, con este nuevo estudio y aplicación de la simetría, la belleza se ve
vinculada directamente y con una mayor potencia. Los ritmos dentro de la
simetría se trabajan en de una forma alternada o variada, ya no es un ritmo
único y constante como en el período clásico.
Como la proporción estaba presente en la naturaleza, se llegaba a concluir que
se trataba de una manifestación de la misma y de ahí que el número áureo es
la manifestación mas natural de la belleza. Se pensaba que cualquier cosa que
se diseñara o elaborara siguiendo estas proporciones contaría con una belleza
intrínseca.
SIMETRIA:
 8 VENTANAS 8 VENTANAS

8 VENTANAS 8 VENTANAS

3 3 2
2
VANOS VANOS VANOS
VANOS

VENTANA PUERTA VENTANA

PUERTA

LEYENDA:
Simetría
sección

La fachada del palacio Medici Ricardi destaca por tener una simetría perfecta
ya que es posible trazar una línea guía en el centro de toda la composición , de
esta manera en ambos lados el derecho e izquierdo presenta la misma
configuración , que son 8 ventanas ojivales a cada lado en el tercer piso , 8
ventanas ojivales a cada lado en el segundo piso, y en el primero se alterna un
arco enmarcando ventana , 2 vanos cuadrangulares pequeños, un arco
enmarcando la puerta , 3 vanos cuadrangulares pequeños , hasta que llega al
centro donde esta un arco enmarcando una ventana, la misma que es el punto
de donde parte la simetría y se volverá a repetir lo mismo del lado contrario.

La simetría está presente Arcos

en cada elemento de la enmarcando
obra, las ventanas y puertas
puertas presentan una
clara simetría, que va
desde el primer al tercer
piso.

LEYENDA: Arcos
enmarcando
Simetría ventanas
sección
 CONCLUSIONES

 El palacio Medecci ha tenido diversas remodelaciones en su historia

desde sus primeros dueños la familia Medecci, luego al pasar con los
Ricardi, hasta que es puesto a manos del estado, las remodelaciones
van desde las ventanas, el colocar en el patio la estatua de Orfeo,
agrandar considerablemente la parte trasera del edificio, hasta la
construcción de una escalinata en la entrada, etc.

 Debido a la ubicación geográfica de Italia es que podemos encontrar

entre sus principales factores ambientales un clima no tan variado como
días cálidos en verano y días fríos en invierno, además que al
encontrase en una estrecha península está rodeada de agua lo que
favorece su hidrografía, siendo el principal curso de agua “el rio Arno”.
 El palacio medecci tiene materiales de origen petreos. Como técnica de
cantería posee una clasificación de triple mampostería en los muros de
su fachada.
 En el sistema constructivo de esta obra podemos encontrar elementos
sustentados como los arcos de medio punto y los arcos cegados,
ambos, repartidos dentro y fuera del palacio; un gran adintelado a lo
largo de la parte superior de la fachada , y una bóveda en la galería de
luca gionardano. asi mismo también usa elementos suntentantes como
la construccion de muros y columnas que forman su estructura.
 En el palacio hemos entendido por parte de le tipología, que la
estructura es una arquitectura civil, que su función era muy importante
de alberga a las familias, adems con un buen funcionamiento de los
espacios encontrados, por otro lado, la jerarquia encontrada, se puede
vizualizar en diferentes partes de ella, como el volumen principal de la
estructura teniendo en cuenta el ordenar en función de distintos
parámetros diversos distintos elementos.
 El palacio cuenta con una gran espacialidad, el cual permite organizar la
distribución de los ambientes de la casa, debido a los pasillos que tiene
y las numerosas escaleras que con paso se llega a una nueva estancia,
sin embargo, podemos observar que la circulación es casi en forma de
laberinto.
 Esta obra configura sus espacios mayormente con planos de
cerramiento, tanto en la primera y segunda planta este porcentaje de
formación de espacios es mayor en cuanto a los pocos, configurados por
planos en u o en paralelo, que generalmente contienen las escaleras o
los ingresos. Así mismo encontramos uno y el más conocido patio
constituido por una arquería que reposan sobre 12 columnas corintias

 Consta de una organización central, lo cual es muy caracteristico por

que la mayoria de palacios renacentistas usaban esta organización, de
cual no es necesario que el espacio central sea circular puede tener
forma rectangular o cuadrangular como la tiene el palacio medici en su
espacio jerarquico dominante que es el el patio central
  Con respecto a los llenos y vacíos de la fachada pudimos analizar que
predominan más los llenos (muro).

 La fachada, elegante y señorial con sus pisos, se distingue por una

fuerte tapicería degradada, rematada con una clásica cenefa ancha. Las
elegantes ventanas bifore son ejemplares en la arquitectura
renacentista.

 Las texturas en la fachada desde el primer piso con los bloques

rusticados y el sillar crea una recesión óptica que hace que el edificio
parezca aún más grande mediante el uso de textura rugosa para
texturas más suaves a medida que el edificio se eleva. Sus diferentes
texturas hacen que se vea de manera elegante.

 Posee una simetria perfecta, la cual divide la obra en dos partes

iguales , repitiendose la misma configuración de ventanas ,puertas y
vanos cuadrados pequeños

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