José Luis Perales

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José Luis Perales

José Luis Perales en los Premios Goya 2018.

Información personal

Nombre de
José Luis Perales Morillas
nacimiento

Apodo El poeta de la canción y El Morrissey de

Castejón 

Nacimiento 18 de enero de 1945 (77 años)

 Castejón, España

Nacionalidad Española

Familia

Cónyuge Manuela Vargas (matr. 1977)

Hijos 2

Información profesional

Ocupación Cantautor, productor musical, compositor

Años activo 1967 - Presente

Seudónimo Alexis Sauce 

 Géneros Balada romántica, pop latino, Jazz

Instrumentos Guitarra, voz

Tipo de voz Barítono 

Discográfica Hispavox (1973-1984)
Sony Music/Columbia (1984-2006)
Universal Music Group (2007-presente)

Sitio web www.joseluisperales.net 

Distinciones Medalla de Oro al Mérito en las Bellas

Artes (2017) 

Firma

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José Luis Perales Morillas (Castejón, Cuenca; 18 de enero de 1945) es

un cantautor, productor y autor español. Es uno de los autores más prolíficos y
exitosos en la escena española. Sus letras son poemas que hablan del amor, la
nostalgia y la paz. Ha realizado 27 producciones musicales 123 y registrado más
de 510 canciones en la Sociedad General de Autores de España (SGAE).4 Ha
vendido más de 55 millones de discos.
Pasó los primeros 16 años de vida en su ciudad natal, y en 1961 se mudó
a Sevilla con el maestro Adrián Sevilla, para cursar estudios de electrónica en
la Universidad Laboral de Sevilla. Tras concluir la maestría industrial se
trasladó a Madrid para estudiar peritaje, compaginando sus estudios con su
trabajo como electricista y limpia botines. Durante sus tiempos de estudiante
empezó a escribir canciones; al principio componía solo para otros intérpretes,
hasta que el productor Rafael Trabucchelli lo convenció de grabar sus propias
canciones.5
Con más de 45 años en el mundo de la música, ha recibido un premio amigo
como «reconocimiento a su trayectoria artística». Su debut fue con Mis
canciones (1973). Ha recibido más de 100 discos de oro y de platino .
[cita requerida]
 Su canción «Porque te vas», popularizada por Jeanette, ha sido
versionada por más de 40 artistas en Francia, Alemania, Inglaterra, Japón,
hasta 2004. Solo de esta canción vendió más de 6 millones de copias
en Alemania Occidental y Austria.67

Índice

 1Biografía
o 1.1Primeros años e inicios artísticos
 2Carrera musical
o 2.11967-2000: Inicios y primeros trabajos discográficos
 o 2.22000-2010: Me han contado que existe un paraíso y Navegando por ti
o 2.32012-2016: Calle soledad y Calma
o 2.42017-presente: Bandas sonoras y Mirándote a los ojos
 3Activismo social
 4Estilo musical
o 4.1Influencias
 5Escritor y otras facetas
o 5.1Como letrista
o 5.2Novelas
 6Filmografía
 7Giras musicales
 8Discografía
 9Premios y nominaciones
o 9.1Otros reconocimientos
 10Véase también
 11Referencias
 12Enlaces externos

Biografía[editar]
Primeros años e inicios artísticos[editar]
José Luis Perales Morillas nació en la localidad de Castejón a 65 kilómetros de
la ciudad de Cuenca, en el seno de una familia católica tradicional. Desde muy
pequeño mostró devoción por la música aprendiendo a solfear con un antiguo
maestro, lo que le llevó a tocar el laúd con 6 años.[cita requerida]
A los 14 años, realizó sus primeras composiciones. Sin embargo, a partir de
1968 (con 23) presentó sus canciones a las discográficas, ya que: «Ellos [la
gente del mundo de la música] eran los que presentaban mis canciones en sus
casas de discos porque a mí me daba una vergüenza horrible ir personalmente.
Era tímido y me asustaba el fracaso», declaró Perales 8
A los 16 años, su padre le consiguió una beca para la Universidad Laboral
de Sevilla, a donde se desplazó para estudiar maestría industrial
en electricidad y vivir allí. Se apuntó a la tuna de este centro formativo. «Como
las empresas no querían gente en edad de servicio militar, tuve que esperar
hasta la vuelta del cuartel. Entonces entré de maestro industrial eléctrico en
una fábrica, pero lo primero que me dijeron fue que, aunque tuviera el título, de
aquello yo no tenía ni idea, que para eso había gente allí que llevaban veinte
años manejando los alicates. En los ratos libres seguía componiendo, y poco a
poco fui vendiendo canciones. Fórmula V, Basilio, Jeanette, el
Dúo Yerbabuena, Paloma San Basilio y Miguel Bosé han grabado canciones
mías, entre otros. En un momento se enteraron de que tenía algunas canciones
que no daba a nadie, que las consideraba muy mías, y que estaban allí,
esperando no se sabía muy bien a qué. Las oyeron y me propusieron que
cantara. Y comenzó mi etapa de cantante. Pero un poco forzado, porque
parecía un trabajo muy complicado para mí. Y así me metí en ese mundo que,
la verdad, me daba miedo. Poco a poco me voy acostumbrando; pero, como
digo, manteniéndome bastante al margen. Y la verdad es que no me llego a
creer todo lo que la gente me dice; cuando me nombran el mejor cantante del
año, pues me quedo sorprendido. Mi opinión sobre mí mismo es inferior a la
que la gente tiene de mí; aunque, en cambio, tengo confianza en mí mismo o,
al menos, la voy adquiriendo» comentó.9
Mientras escuchaba la radio se vio motivado a componer, nació así una de sus
primeras melodías, «Niebla», aún poco madura, pero que marcaría el principio
de un largo camino, donde José Luis vio clara su verdadera dedicación:
la música.[cita requerida] A pesar de ello, tenía una beca, y tuvo que proseguir con
sus estudios. Prestó servicio militar en Madrid.[cita requerida] Nada más terminada la
maestría industrial se desplazó a Madrid para completar sus estudios con los
de peritaje, que compaginaba a la vez con su trabajo como delineante en una
empresa del Instituto Nacional de Industria de España (INI) y sus
composiciones,8 que ya acumulaba en decenas, a la espera de la llegada de
algún intérprete interesado en sus canciones. [cita requerida]
Su primera obra «En San Marcos», fue grabada por el cantante
madrileño Daniel Velázquez, en el doble sencillo «Tema El Padrino/El milagro
del amor», publicada por la discográfica Philips Records en 1972 e impresa en
el lado B. Fue la primera vez en que su nombre se estampó en vinilo.
[cita requerida]
 En este tema Perales describe las bellezas venecianas.10
Tras una interpretación en una fiesta, alguien le ofreció grabar y probar fortuna,
la que le llegaría más adelante como compositor, puesto que su trabajo como
cantante no le gustaba al director de una conocida firma; de todas maneras era
lo que él quería: componer, lo de cantante, (fama, escenarios, televisión, etc.)
no era su espejo, además podría ocasionarle problemas a su relación amorosa.
[cita requerida]
 Para aquel entonces ya había conocido en su trabajo a la que sería su
mujer, Manuela Vargas, quien trabajaba como traductora 8 tan imprescindible en
su vida, como él mismo dice: «...yo, si no fuera por Manuela, estaría perdido».
[cita requerida]
 Dos mujeres tienen un papel muy importante en su vida: su madre
Mariana —motor de su carrera, puesto que era quien le buscaba sus primeros
auditorios, a veces entre la gente de su pueblo— y Manuela —voz crítica de
sus canciones—.[cita requerida]

Carrera musical[editar]
1967-2000: Inicios y primeros trabajos discográficos[editar]
En 1967 se presentó como solista en el Festival de la canción de la Universidad
Laboral de Sevilla que fue presentado por el locutor de Radio Sevilla Manolo
Bará. Ganó el primer premio con la canción de Mari Trini "El alma no la
venderé"
A raíz de conocer, en 1970, a Rafael Trabucchelli, principal productor
discográfico de España en esa época, la vida de Perales dio un giro radical.
Trabucchelli le propuso cantar, a lo que Perales se resistió todo lo que pudo,
puesto que ante todo estaba su vocación familiar, la vida de hogar y el celo por
su intimidad. Perales compone «Porque te vas» y en la voz de Jeanette, en un
año logró vender cuatro millones de copias en todo el mundo, [cita requerida] de tal
forma que Carlos Saura incluyó el tema en la película Cría cuervos. Con esto,
Trabucchelli persuadió a Perales para que cantase, suceso que José Luis
califica como accidental pero que salió bien, puesto que su
primer disco de larga duración Mis canciones, en el que se destaca «Celos de
mi guitarra» que fue un éxito en España e Hispanoamérica entre 1973 y 1974.
[cita requerida]

Su primera presentación en Hispanoamérica, y su gran oportunidad según

Perales, fue en el Teatro Gran Rex de Buenos Aires, Argentina; donde tuvo un
gran recibimiento. «El viaje a Argentina supuso un acontecimiento. Me habían
programado en el teatro más importante de Buenos Aires y cuando llegué, la
ciudad estaba inundada de carteles que decían «Bienvenido a Argentina, José
Luis Perales». Me llevé una sorpresa increíble, yo no creía que fuese tan
popular allí... Hasta rodé una peliculita con mi tomavistas, imagínate como
estaría de sorprendido del recibimiento». 8 Pronto empezaron las
complicaciones, por lo que tuvo que dejar su trabajo por incompatibilidad y se
dedicó por completo a la música.
En la década del 70 era ante todo un hombre cuyos intereses primarios se
centraban en su familia y su hogar, además le horrorizaba depender del
escenario y de la crítica: «Manuela y yo hemos padecido grandes soledades
por todo ello».[cita requerida] Después se fue a vivir a Cuenca, donde construyó su
hogar, y a Madrid; y cuando sus dos hijos adolescentes, Pablo y María, se
fueron a estudiar a la universidad, se apartó un poco de su actividad artística
para dedicarse por completo a sus hijos. Siempre fiel a sus raíces, tiene una
casa en Castejón y otra casa de campo a la que llama «el refugio», también
cerca de Castejón donde suele retirarse a componer. «Yo me pongo a
componer aquí: en mi casa, sin que nadie me moleste ni me meta prisa. Me
siento más seguro, más protegido, mejor. Cuando el disco sale empieza a
materializar todo demasiado, tanto que puede llegar a pervertirte... ».8
En 1983, José Luis Perales participó por primera vez como invitado al XXIV
Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, entre el 9 al 14 de
febrero.11 Repitió en el XXV Festival Internacional de la Canción de Viña del
Mar, entre el 8 al 13 de febrero de 1984.12 Una vez más como invitado en
el XXXVIII Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar de 1997, se
presentó el 20 de febrero.13
2000-2010: Me han contado que existe un
paraíso y Navegando por ti[editar]
El 26 de diciembre de 2000 por la discográfica Sony Music, siendo el tercero
bajo el sello Columbia Records, lanza su vigesimocuarto álbum de estudio Me
han contado que existe un paraíso. De este álbum se desprende el sencillo:
«Es más joven que tú». [cita requerida]
Después de 6 años de silencio, su vigesimoquinto álbum de
estudio Navegando por ti, fue lanzado al mercado el 25 de julio de 2006 por la
discográfica Sony Music, siendo el único bajo el sello BMG Records. Fue
producido por Javier Limón.[cita requerida] Este álbum toma un estilo jazz en la
canción de cierre del álbum: «Qué más quisiera yo». Y en las otras canciones
podemos encontrar aires musicales. El piano que abre la canción «De navegar
por ti» lo confirma. Es un bolero con sabor a club de jazz. «Después de ti» es el
tema más eléctrico del álbum y «Tu carta» una bossa nova introducida por la
trompeta de Carlos Sarduy y cantada con una sensación rítmica (swing) nueva
por José Luis Perales.[cita requerida]
2012-2016: Calle soledad y Calma[editar]
En 2012, después de seis años de ausencia, lanzó su álbum: Calle soledad, en
la cual dice tener un nuevo amor: sus nietos.14 Con este disco realizó una gira
por América y España.15 Perales es uno de los cantantes más activos
de España y de los pocos baladistas de la década de 1970 que sigue vigente
en la música romántica.14
Tras 15 años de ausencia, Perales regresó a Chile como presidente del jurado
del Festival Viña del Mar 2012.16 Perales fue el gran protagonista de la última
jornada del Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, Chile, con un
concierto ante 15.000 espectadores que llenaron las gradas de la Quinta
Vergara, en el 2012.17 En el transcurso de la actuación, repasó algunos de los
temas más populares de su discografía como «Un velero llamado Libertad»,
«¿Y cómo es él?», «Celos de mi guitarra» y «Quisiera decir tu nombre», entre
otros, que levantaron de sus asientos a los aficionados que abarrotaban el
anfiteatro de Viña del Mar.17
Perales regaló al público de Viña del Mar el estreno mundial de «Morir por ti»,
uno de los temas que incluirá en el álbum en el que trabajaba por esa
época, Calle soledad,17 que salió a la venta el 24 de abril de 2012. 17 Fue
aclamado por el público que le premió con dos Antorchas y dos Gaviotas como
reconocimiento a su actuación. «No sabía que quedaba para mí tanto recuerdo,
tanto cariño, después de tantos años», agradeció. 17
En primavera de 2016 ve la luz su disco Calma,18 cuyo título trata de ser una
invitación a la reflexión sobre el mundo que nos rodea, lleno de historias
humanas que se pierden en el frenético día a día pero que son apasionantes y
han inspirado al cantautor un puñado de canciones con las que espera hacer
sentir la misma emoción con la que las escribió.19 Tras el lanzamiento de este
disco emprende una gira de conciertos que le lleva de nuevo a los escenarios
de España y de América, regresando a escenarios que llevaba años y años sin
pisar.20
2017-presente: Bandas sonoras y Mirándote a los ojos[editar]
En 2017, compone la banda sonora de la película El autor,21 del cineasta
Manuel Martín Cuenca, que está basada en la novela El móvil de Javier
Cercas. Perales ha desvelado que un día el director del filme le envió una carta
contándole lo que significaron las canciones del cantautor conquense en su
educación sentimental. Asimismo, le propuso que compusiera la banda sonora
de su película. A pocos días del estreno de la película se lanzaron dos sencillos
de BSO, «La vida»22 y «Algunas veces».[cita requerida]
En 2019, lanzó el álbum Mirándote a los ojos (Recuerdos, retratos y melodías
perdidas),23 un disco de 3 CD y un DVD, que contiene 35 canciones de su
repertorio. Fue grabado bajo la producción de Pablo Perales. 24

Activismo social[editar]
La participación de José Luis Perales con Aldeas Infantiles SOS se originó en
una gira por América, a principios de la década de 1980, cuando conoció
en Argentina, la historia de unos hogares tutelados por mujeres, que se hacían
cargo de la atención y cuidados de niños procedentes de la marginación y el
desamparo. De regreso a España entró en contacto con Juan Belda, presidente
de la organización en España, quien le explicó la labor que desarrollan en todo
el mundo en favor de la infancia marginada.
Al preguntarle cómo podía colaborar con la organización, Belda le pidió que
compusiera una canción promoviendo la idea de Aldeas Infantiles y la incluyera
en un disco. Y así nació «Que canten los niños», que se incluyó por primera
vez en el álbum Con el paso del tiempo y en el doble sencillo «Que canten los
niños/Yo también tuve quince años», cuyos derechos el autor ha cedido a la
organización.2526
También cedió los derechos de «Canción para Manuela», dedicado a su nieta
que incluyó en su disco Calle soledad. «La música es mi vida y a través de ella
trato de poner un pequeño grano de arena para mejorar la existencia de
algunos pequeños que solo necesitan un poco de apoyo y protección para
crecer y formarse en un ambiente propicio».[cita requerida]

Estilo musical[editar]
Influencias[editar]
Cuando José Luis Perales tenía trece años, su padre –albañil en Castejón– le
consiguió una beca en una Universidad laboral de Sevilla. Mientras, escuchaba
los discos de Bécaud, Aznavour, Tony Dallara y Connie Francis. Todos ídolos
del futuro cantante, en cuyas canciones se encuentran reminiscencias
de Charles Aznavour, a las que se une —como en buen número de cantantes
de la época— un cierto eco de Serrat. A los veintiún años, Perales acabó su
preparación y se mudó a Madrid, como otros tantos jóvenes de provincia. Traía
algunas canciones compuestas.9

Escritor y otras facetas[editar]

Como letrista[editar]
Artículo principal: Anexo:Discografía de José Luis Perales (Letrista)
«Porque te vas» es una canción compuesta en 1974, cuando aun Perales no
era reconocido.