El santo, El Enmascarado de Plata

De los ejemplos de proyectos transmedia a lo largo de la historia, el que quizás

más me ha llamado la atención, ha sido definitivamente el del inigualable
personaje de “El Santo”, el superhéroe latinoamericano, interpretado por el
recordado Rodolfo guzmán Huerta. Un fantástico universo narrativo que nace de
un personaje de la vida real. Un popular luchador libre mexicano que por su fama
y particulares elementos estéticos, se convirtió en un producto masivo que
dimensionó al personaje hacia 5 plataformas mediáticas, pues ‘El Santo’ dio un
salto del ring a los comic, y posteriormente a la radio, el cine, la fotonovela, series
animadas y posteriormente se convirtió en juguete para niños.

Lo traigo como referencia porque además me hace pensar que lo transmediático,

no nace con la socialización del término, sino como el reconocimiento de una
estrategia de divulgación masiva de contenidos que ya venía apoderándose del
publico varios años atrás. Y que tiene que ver con esa cultura de convergencia
que menciona Jenkins. Un fenómeno imparable y bastante indescifrable, que
tiene además como ruta necesaria e inevitable la cooperación creativa.

Es difícil encontrar en el universo de El Santo, pistas migratorias que te trasladen

de una plataforma a otra, viendo las pistas como algún elemento explicito que
despierte el interés por trasladarte, debido al gran número de obras referenciadas
con su personaje. Sin embargo hay centenares de elementos plásticos y de
contenido notorios que relacionan las plataformas pero que son más como
muletillas y aspectos estéticos sobre la identidad del personaje.

Lo anterior tiene que ver también y es algo que definitivamente se convierte en el

gran atractivo de “EL santo” y es que se muestra sin intermitencia como un loop
narrativo. Un argumento que rodea a todos los contenidos de cualquier plataforma
de este proyecto, y es algo que tiene mucho que ver con el nacimiento del
personaje. En el sentido que podríamos señalar a cada una de las más de diez
mil batallas que peleó el santo como una historia autónoma y sin precursoras, que
podría sobrevivir narrativamente sola. Un inicio y un fin con cada relato.

Así, de la misa manera escalaron las historias hacia cada una de las plataformas
en donde se contaban las aventuras del enmascarado de plata. Un universo
fantástico con personajes que iban desde extraterrestres viscosos hasta
vampiros y brujas. (Personajes que también vienen de las luchas libres). Un
obstaculizado periplo que vivía El santo para demostrar su más notable y
glorificado poder “El estilo y la fuerza para pelear”.

Podría afirmar que casi la mayoría, sino son todos los superhéroes creados en la
ficción son productos transmedia, sin embargo hay algo valioso que me llamó
profundamente la atención de este en particular, y es sobre el origen del personaje
y de sus historias. Insinuar que el “Tentpole” del santo podrían ser las luchas
libres mexicanas me parece fascinante. Me seduce mucho su valor cultural
/popular antes de convertirse en un fenómeno masivo de reproductibilidad.
La Piragua

La piragua, es un proyecto transmedia creado y ejecutado por un grupo de

cineastas, artistas, comunicadores, antropólogos, ingenieros, estudiantes y
docentes de la Universidad del Magdalena, con el propósito de refrescar la
memoria olvidada de los pueblos del Magdalena. Diferentes plataformas
interactivas con el fin de escuchar y contar historias relegadas o poco compartidas
abriendo un espacio participativo al usuario/espectador.

Aunque este proyecto está en una etapa inicial, vi oportuno mencionarlo,

principalmente porque considero que es una valiosa y coherente idea
transmediática, que se sirve de la convergencia para sostener un fin cultural de
manera efectiva y contundente, además de agregar un valor artístico y creativo a
manos de un profesional equipo de trabajo.

Me identifico con el proyecto además porque pienso que hay una obsesión
colectiva entre todos los magdalenenses en rebuscar en nuestros orígenes. Usar
el arte para transformar la sociedad. Atacar a la desidia instalando memoria y
dignificar a nuestros pueblos a través de historias.

LA PIRAGUA Se presenta en su primera etapa del proyecto como una página

web donde el usuario se encontrará con relatos contados por ellos mismos. Una
aplicación móvil que servirá como mapa interactivo para pescar historias.
Testimonios escritos por gente del magdalena, exclusivos para las redes sociales
del proyecto, y un documental basado en un hecho histórico que marcó el
magdalena. Cada uno con un alcance, objetivo y estructura autónoma, pero
regidos por un mismo universo estético y narrativo que tiene como prioridad crear
memoria. Además que interactivamente los contenidos se conectan por medio de
enlaces en cada una de las plataformas.

Así se explica en la página web “La piragua es un universo influenciado por la

tradición oral y el realismo mágico; donde el usuario podrá explorar y participar a
través de las distintas plataformas para contribuir a la misión de “tomas el
pescador de memorias” que navega en su vieja piragua a través del Magdalena
para combatir la enfermedad del olvido “.

Menciono a La piragua porque junto al otro ejemplo que escogí, son dos proyectos
que fusionan la idea que quisiera desarrollar, en donde la fantasía y los
personajes icónicos tengan la capacidad de entretener y además servir como
medios de interacción para el público objetivo.