El Espacio Vacío (Ensayo Crítico)

Para Peter Brook existen 4 tipos de teatro, el teatro mortal, el teatro

sagrado, el teatro tosco y el teatro inmediato, que en la cotidianidad
coexisten.

El teatro mortal lo asocia con un mal teatro, quizás ligado al teatro

comercial que busca hacerse dinero con la empresa, quizás crear show,
espectáculo pero no un tipo de teatro social ni que en principio busque el
desarrollo del actor en su oficio.

Por lo que el autor asume que la pérdida de la calidad del teatro es lo que
le da el calificativo de muerte al teatro, y lo que ha alejado al espectador,
no consiguiendo inspirarlo, instruirlo, apenas divirtiéndolo. Por lo que
expresa que no hay un verdadero teatro de diversión, es sólo monótono.

El actor joven se ha visto un poco perdido en su búsqueda de la verdad,

desea interpretar el verso de manera más realista, pero sin caer en la falta
de espíritu. Menciona que en esa búsqueda su forma de actuar es débil,
evocando la nostalgia a la forma de hablar del comicastro. Entonces habla
de la interpretación teatral en la búsqueda y rescate del texto “tal como
ha sido escrito”. Un verdadero misterio y evidencia al mismo tiempo del
oficio actoral.

Al hablar de la forma en la que se ha enseñado la interpretación, nos

nombra la imitación de los jóvenes de sus predecesores, forma vacía; una
cosa es la imitación y otra diferente la transmisión oral de conocimientos.

Contraponiendo la idea de perpetuar el tradicionalismo, nos dice que el

teatro profesional habla a través del lenguaje de la conducta; como la
conducta se ve influenciada por lo social, y la sociedad cambia, la forma
teatral es mortal, ha de concebirse de forma nueva cada vez, “lleva las
huellas de todas las influencias que la rodean.” Por lo que para él la idea
de mantener la tradición, sería impedir el teatro vivo.

Para hacer efectivo y vivo el teatro, no hay otra forma que no sea usar los
medios de expresión, en favor del uso de temas sociales que describan el
“conocimiento de la naturaleza humana”.
Cuando nos habla del teatro sagrado, nos menciona el “teatro de lo
invisible-hecho-visible”, el arte de hacer aparecer en el escenario nuestros
pensamientos. La magia del teatro llega a tal alcance, o el idealismo como
menciona el autor, que hay espectadores que confesarán “haber visto el
rostro de lo invisible mediante una experiencia que, en el escenario,
superaba a la suya en la vida. Interpretaciones con amor y arte, levantan
el espíritu. El teatro siempre ha cumplido una labor social y psicológica
milagrosa, sagrada, pues en innumerables ocasiones “puede ser como
agua fresca que calma la sed en la vida de alguien”.

Peter Brook presenta al ensayo como la vía para conseguir una buena
interpretación. Señala que un actor debe ir a cada ensayo “limpio”, libre
de imposturas o acciones preconcebidas. Cada ensayo es una búsqueda y
de él deben registrarse mental y corporalmente lo que sirva para
enriquecer el personaje y al actor como intérprete.

Abre los ojos a los actores que aún no han caído en cuenta de la dificultad
de su arte. “El espacio vacío” es un llamado de atención a esos intérpretes
que no ven más allá de la forma, la fama y la postura, dejando olvidado lo
esencial: la verdad en la interpretación.

En el primer subtítulo,
Brook nos habla sobre
el teatro mortal…
“Puedo tomar
cualquier espacio
vacío y llamarlo un
escenario
desnudo. Un hombre
camina por este espacio
vacío mientras otro le
observa, y esto es todo
lo que necesita para
realizar un acto
teatral”,
es todo lo que se
necesita, pero, el hecho
de que se tengan todos
los
elementos necesarios
para hacer teatro no
quiere decir que sea de
calidad. Existen
distintos factores que
provocan el mal teatro,
entre
ellos están los
espectadores, y no
digo que todos,
pero existen
algunos que no
tienen conciencia de
lo que están viendo
en el
escenario y por el
simple hecho de
que los actores usen
ciertas
prendas, o digan ciertos
diálogos, para ellos ya
es un teatro bueno, de
calidad, pero esto es
porque no ven a fondo,
no tienen idea de lo que
se necesita para que
una actuación sea
realmente buena. Debe
haber
un entrenamiento
técnico. “La
incompetencia es el
defecto, la
condición y la tragedia
del mundo teatral en
todos los niveles: por
cada
buena comedia, revista
musical o política, o
incluso obra clásica
que
vemos, existen docenas
de otras piezas
traicionadas casi
siempre por
falta de la más
elemental habilidad.
Las técnicas de la
puesta en
escena, del diseño, de
la forma de hablar,
moverse en un
escenario,
sentarse, incluso
escuchar, no son
suficientemente
conocidas.
Compárese lo poco que
cuesta —en términos
generales— encontrar
trabajo en muchos
teatros del mundo
con el mínimo nivel
de
preparación que se le
exige”
Otro aspecto es el
económico,
actualmente la mayoría
del teatro es
comercial, busca
impactar en el
espectador pero con
el afán de
obtener ganancias, este
teatro es fácilmente
legible, es por eso qu
En el primer subtítulo,
Brook nos habla sobre
el teatro mortal…
“Puedo tomar
cualquier espacio
vacío y llamarlo un
escenario
desnudo. Un hombre
camina por este espacio
vacío mientras otro le
observa, y esto es todo
lo que necesita para
realizar un acto
teatral”,
es todo lo que se
necesita, pero, el hecho
de que se tengan todos
los
elementos necesarios
para hacer teatro no
quiere decir que sea de
calidad. Existen
distintos factores que
provocan el mal teatro,
entre
ellos están los
espectadores, y no
digo que todos,
pero existen
algunos que no
tienen conciencia de
lo que están viendo
en el
escenario y por el
simple hecho de
que los actores usen
ciertas
prendas, o digan ciertos
diálogos, para ellos ya
es un teatro bueno, de
calidad, pero esto es
porque no ven a fondo,
no tienen idea de lo que
se necesita para que
una actuación sea
realmente buena. Debe
haber
un entrenamiento
técnico. “La
incompetencia es el
defecto, la
condición y la tragedia
del mundo teatral en
todos los niveles: por
cada
buena comedia, revista
musical o política, o
incluso obra clásica
que
vemos, existen docenas
de otras piezas
traicionadas casi
siempre por
falta de la más
elemental habilidad.
Las técnicas de la
puesta en
escena, del diseño, de
la forma de hablar,
moverse en un
escenario,
sentarse, incluso
escuchar, no son
suficientemente
conocidas.
Compárese lo poco que
cuesta —en términos
generales— encontrar
trabajo en muchos
teatros del mundo
con el mínimo nivel
de
preparación que se le
exige”
Otro aspecto es el
económico,
actualmente la mayoría
del teatro es
comercial, busca
impactar en el
espectador pero con
el afán de
obtener ganancias, este
teatro es fácilmente
legible, es por eso qu
En el primer subtítulo,
Brook nos habla sobre
el teatro mortal…
“Puedo tomar
cualquier espacio
vacío y llamarlo un
escenario
desnudo. Un hombre
camina por este espacio
vacío mientras otro le
observa, y esto es todo
lo que necesita para
realizar un acto
teatral”,
es todo lo que se
necesita, pero, el hecho
de que se tengan todos
los
elementos necesarios
para hacer teatro no
quiere decir que sea de
calidad. Existen
distintos factores que
provocan el mal teatro,
entre
ellos están los
espectadores, y no
digo que todos,
pero existen
algunos que no
tienen conciencia de
lo que están viendo
en el
escenario y por el
simple hecho de
que los actores usen
ciertas
prendas, o digan ciertos
diálogos, para ellos ya
es un teatro bueno, de
calidad, pero esto es
porque no ven a fondo,
no tienen idea de lo que
se necesita para que
una actuación sea
realmente buena. Debe
haber
un entrenamiento
técnico. “La
incompetencia es el
defecto, la
condición y la tragedia
del mundo teatral en
todos los niveles: por
cada
buena comedia, revista
musical o política, o
incluso obra clásica
que
vemos, existen docenas
de otras piezas
traicionadas casi
siempre por
falta de la más
elemental habilidad.
Las técnicas de la
puesta en
escena, del diseño, de
la forma de hablar,
moverse en un
escenario,
sentarse, incluso
escuchar, no son
suficientemente
conocidas.
Compárese lo poco que
cuesta —en términos
generales— encontrar
trabajo en muchos
teatros del mundo
con el mínimo nivel
de
preparación que se le
exige”
Otro aspecto es el
económico,
actualmente la mayoría
del teatro es
comercial, busca
impactar en el
espectador pero con
el afán de
obtener ganancias, este
teatro es fácilmente
legible, es por eso qu
Puedo tomar
cualquier espacio
vacío y llamarlo un
escenario
desnudo. Un hombre
camina por este espacio
vacío mientras otro le
observa, y esto es todo
lo que necesita para
realizar un acto
teatral”,
es todo lo que se
necesita, pero, el hecho
de que se tengan todos
los
elementos necesarios
para hacer teatro no
quiere decir que sea de
calidad. Existen
distintos factores que
provocan el mal teatro,
entre
ellos están los
espectadores, y no
digo que todos,
pero existen
algunos que no
tienen conciencia de
lo que están viendo
en el
escenario y por el
simple hecho de
que los actores usen
ciertas
prendas, o digan ciertos
diálogos, para ellos ya
es un teatro bueno, de
calidad, pero esto es
porque no ven a fondo,
no tienen idea de lo que
se necesita para que
una actuación sea
realmente buena. Debe
haber
un entrenamiento
técnico. “La
incompetencia es el
defecto, la
condición y la tragedia
del mundo teatral en
todos los niveles: por
cada
buena comedia, revista
musical o política, o
incluso obra clásica
que
vemos, existen docenas
de otras piezas
traicionadas casi
siempre por
falta de la más
elemental habilidad.
Las técnicas de la
puesta en
escena, del diseño, de
la forma de hablar,
moverse en un
escenario,
sentarse, incluso
escuchar, no son
suficientemente
conocidas.
Compárese lo poco que
cuesta —en términos
generales— encontrar
trabajo en muchos
teatros del mundo
con el mínimo nivel
de
preparación que se le
exige”
Puedo tomar
cualquier espacio
vacío y llamarlo un
escenario
desnudo. Un hombre
camina por este espacio
vacío mientras otro le
observa, y esto es todo
lo que necesita para
realizar un acto
teatral”,
es todo lo que se
necesita, pero, el hecho
de que se tengan todos
los
elementos necesarios
para hacer teatro no
quiere decir que sea de
calidad. Existen
distintos factores que
provocan el mal teatro,
entre
ellos están los
espectadores, y no
digo que todos,
pero existen
algunos que no
tienen conciencia de
lo que están viendo
en el
escenario y por el
simple hecho de
que los actores usen
ciertas
prendas, o digan ciertos
diálogos, para ellos ya
es un teatro bueno, de
calidad, pero esto es
porque no ven a fondo,
no tienen idea de lo que
se necesita para que
una actuación sea
realmente buena. Debe
haber
un entrenamiento
técnico. “La
incompetencia es el
defecto, la
condición y la tragedia
del mundo teatral en
todos los niveles: por
cada
buena comedia, revista
musical o política, o
incluso obra clásica
que
vemos, existen docenas
de otras piezas
traicionadas casi
siempre por
falta de la más
elemental habilidad.
Las técnicas de la
puesta en
escena, del diseño, de
la forma de hablar,
moverse en un
escenario,
sentarse, incluso
escuchar, no son
suficientemente
conocidas.
Compárese lo poco que
cuesta —en términos
generales— encontrar
trabajo en muchos
teatros del mundo
con el mínimo nivel
de
preparación que se le
exige”
“Puedo tomar
cualquier espacio
vacío y llamarlo un
escenario
desnudo. Un hombre
camina por este espacio
vacío mientras otro le
observa, y esto es todo
lo que necesita para
realizar un acto
teatral”,
es todo lo que se
necesita, pero, el hecho
de que se tengan todos
los
elementos necesarios
para hacer teatro no
quiere decir que sea de
calidad.