GRAMÁTICA DE LA DANZA ACADÉMICA

La danza académica es aquella se se enseña en las escuelas, colegios y universidades,

como una materia o asignatura, y que previamente ha pasado por un proceso de diseño:
curricular para crear o establecer métodos de enseñanza con el fin de que los estudiantes
logren un aprendizaje óptimo.
danza académica
Aun cuando el fin de este tipo de danza es meramente académico, con ella se logran
desarrollar o potenciar aspectos motrices del alumno, así como la expresividad,
el equilibrio, la coordinación y otros factores. La danza académica puede incluir las más
variadas formas de danza, y tiene una etapa teórica y una etapa práctica.
En la etapa teórica se aprende la historia de la danza, danzas del mundo, danzas propias
de cada país, danzas regionales, autóctonas, trajes, costumbres, tradiciones, etc.
A nivel académico es uno de los logros que debe alcanzar el estudiante.
A nivel físico, la danza sirve para estimular la actividad, la coordinación, la interacción.

TERMINOLOGIA DEL BALLET

 Arabesco: El cuerpo con una pierna extendida detrás, con una rodilla recta.
 Montar: La pierna de trabajo se desliza por el piso antes de patear en el aire, y la
pierna de pie impulsa al cuerpo a saltar. Los dos pies se 'ensamblan' en la quinta
posición antes de aterrizar en el piso.
 Actitud: Una pierna extendida detrás del cuerpo, con la rodilla doblada en un ángulo
de 90 grados
 Equilibrar: Un pie de tres pasos que se asemeja a un vals, el pie delantero sale y el
peso se coloca sobre él, con la rodilla doblada. El segundo pie viene por delante o por
detrás, se aterriza brevemente, pero no hay peso sobre él antes de volver al pie inicial.
Este paso se puede hacer hacia adelante, hacia atrás, hacia un lado o incluso en un
movimiento de giro.
 Battement Una pierna 'vence' a la otra
 Battement-dégagé: El pie de la pierna de trabajo deja el suelo en este paso, pero
apenas (unas cuatro pulgadas del suelo). Esto es similar a un battement-tendu, pero es
aproximadamente el doble de rápido.
 Battement-frappé: El pie de trabajo no está en el suelo al comienzo, sino en el tobillo
de la pierna de pie. Desde aquí, el pie vibra con fuerza (por delante, de lado o por
detrás), con la posición final, estirada, que tiene los dedos de los pies fuera del suelo.
 Battement-tendu: Al 'golpear' el pie de la pierna de trabajo, el pie se desliza fuera de
la quinta posición (frontal o lateral) y se estira sin dejar el piso al final del
estiramiento.
 Cabriolé: Un salto majestuoso, la pata de trabajo conduce, y la pata siguiente golpea
contra la primera, dando la ilusión de alejarla. Este salto se puede hacer a 45 o a 90
grados.
 Chaîné: Siempre hechos en una serie, estos son giros rápidos que se vinculan entre sí.
Paso con un pie hacia el lado, y luego el siguiente pie, completando una rotación
completa cada vez que su primer paso sale hacia el lado.
 Cambio: Un simple salto en la quinta posición, el pie que estaba delante al comienzo
del salto aterriza en la parte posterior (quinta posición)
 Chassé: Lo que significa 'perseguir', el segundo pie persigue al primero mientras se
mueve por el piso.
 Demi-plié: Las rodillas se doblan ligeramente, lo que se puede hacer en las cinco
posiciones de ballet.
 Développé: El pie de trabajo ingresa al aire en una elevación sostenida, que se
desarrolla lentamente desde el nivel de la rodilla hasta una posición alta, extendida,
con la rodilla recta (frontal, lateral o posterior).
 Échappé: Los dos pies se escapan el uno al otro, ambos se alejan uno del otro
simultáneamente ya sea en un movimiento de salto (échappé sauté) o terminando en
punta.
 Entrechat: Un salto en el que los pies cambian de posición (por delante o por detrás),
esto puede tomar varias formas diferentes según el número de cambios. El más común
es el entrechat-quatre, en el que la pierna delantera late más atrás y vuelve a la
posición delantera antes de aterrizar.
 Fouetté: Lo que significa 'azotar', este término a menudo se refiere a un tipo de turno
en el que los bailarines ocupan un lugar central. La pierna de pie es el eje de la vuelta,
y la pierna de trabajo gira rápidamente, impulsando las vueltas. Estos a menudo se
realizan en series de 32 o 64 vueltas.
 Deslizamiento: Salto en movimiento que comienza con un pie deslizándose por el
suelo y luego despega hacia el aire con el otro pie siguiendo su ejemplo.
 Grand jeté: Un salto dividido en el aire con el cuerpo apuntando hacia la pierna
delantera.
 Gran battement: Un movimiento de patadas altas, el pie no plantado se eleva en el
aire, la pierna recta, con el acento en el retorno de la pierna en lugar de en el
movimiento hacia arriba
 Grand-plié: Una curva profunda en las rodillas, que lleva el cuerpo sobre los pies, se
puede hacer en cuatro posiciones (no en la segunda posición)
 Pas de bourrée: Pequeños pasos, pero con los dedos de los pies pasando por la rodilla
de camino al suelo.
 Pas de chat: Un salto en el que las rodillas se doblan, trayendo ambos pies en el aire
con las rodillas dobladas antes de aterrizar en el primer pie adelantado, seguido del
segundo.
 Petit jeté: A menudo, también llamado chorro, este paso se refiere a los pequeños
saltos en los que el pie que trabaja se aleja del cuerpo, y la pierna que está de pie se
levanta del suelo para aterrizar en la pierna que primero dejó el suelo.
 Petit-battement: Puede ser un battement-tendu, un battement-frappé, o battement-
dégagé)
 Piqué: Pisar directamente sobre el pie (en punta o demi-punta) en lugar de rodar en
una posición elevada
 Pirueta: Un giro básico que puede realizar múltiples rotaciones, la pierna adelantada
se dobla con el pie en la rodilla.
 Plié: Una postura doblada desde una variedad de posiciones de ballet (ver grand-plié
y demi-plié)
 Rond de Jambe: La pierna de pie es recta y no se mueve, mientras que la pierna de
trabajo realiza un movimiento redondo en el suelo (rond de jambe à terre) o en el aire
(rond de jambe en l'air)
 Sissonne: Un salto rápido que causa una gran impresión, una sissonne comienza desde
dos pies y aterriza en uno. Una variación es la sissonne fermée, en la que ambos pies
están en el suelo al final (todavía aterrizas en un pie y el segundo pie se desliza por
detrás).
 Tour en l'air: Como su nombre indica, este es un giro en el aire. Normalmente, el paso
de un bailarín masculino consiste en saltar en el aire desde un demi-plié y completar
un giro sencillo o doble en el aire antes de aterrizar.
 Tour jeté: Una rotación completa del cuerpo en el aire con las piernas cambiando de
posición.
 ESCUELAS DE BALLET
Academia de danza Ballet Bolshoi:
Esta academia está ubicada en Rusia y cuenta con una tradición de más de 240 años a sus
espaldas. Su metodología se centra en valores como musicalidad, claridad y expresión
personal.
Esta escuela rusa se caracteriza por tener maestros que proceden de la Academia de
Moscú; de esta forma, los estudiantes pueden aprender desde clásico, Puntas, danzas de
carácter, históricas, técnicas para varones, entre otras disciplinas.
Año tras año podemos ver nuevas bailarinas rusas que acuden a dar clases, pero
primeramente tienen que hacer un examen de admisión muy estricto.
Está considerada entre las mejores del mundo, por lo que muchos bailarines reconocidos
han estado en ella; destacamos a algunos como Ekaterina Maximova, Nina Ananiashvili,
Alexei Ratmansky, Vladimir Malakhov, Natalia Osipova, Polina Semionova, o Nikolay
Tsiskaridze, entre muchos otros.

The Royal Academy Ballet School:

La segunda escuela de danza de esta comparativa es “The Royal Ballet School”, (Real
Academia) la cual sería fundada nada menos que en el 1926 y es considerada como una
de las más importantes de toda la historia.
En esta escuela de danza profesional se siguen las tradiciones de la mayoría de las
escuelas de las escuelas de Inglaterra, con un sistema de clase de formación que
comprende nada menos que 8 años en tiempo completo.
Esta escuela superior ha formado a bailarines y a coreógrafos tan importantes
como: Margot Fonteyn, Anthony Dowell, Anya Linden, Kenneth MacMillan, Lynn
Seymour, David Wall, Antonieta Sibley, Marguerite Porter, Stephen Jefferies, Darcey
Bussell y Jonathan Cope, entre muchos otros.

Academia Vaganova:
La academia rusa de ballet clásico a Vaganova se fundó en el año 1738 y se la conoce
como la “Escuela del Teatro Nacional”. El ballet imperial ruso “el lago de los cisnes”,
junto con el “ballet nacional ruso el cascanueces” forma parte de 3 obras clásicas creadas
por Marius Petipa, quien impartió clases en la escuela. También han dado clases Christian
Johansson, Enrico Cecchetti, Charles Didelot…
En cuanto a la relación de bailarines más importante que la academia rusa de ballet clásico
a Vaganova ha formado, tenemos a: Anna Pavlova, Tamara Karsavina, Vaslav Nijinsky,
Michel Fokine, Rudolf Nureyev, Natalia Makarova y Mikhail Baryshnikov…
Los requisitos para optar a la clase de baile de la academia son muy estrictos: son miles
de niños los que intentan entrar a la misma al año, y tan solo unos 70 lo consiguen. Pero,
además, de estos, tan solo 30 consiguen terminar el severo plan de estudios.

Escuela de Danza de la Ópera de París:

Dentro de lo mejor en Francia, tenemos esta escuela francesa que sería fundada en el
1973. Su plan de ballet Francia comprende hasta 6 niveles en donde se estudian diferentes
tipos de danza: se puede estudiar desde ballet nacional, clásico, jazz, contemporáneo,
populares, etc. Además, se pueden optar a clases adicionales en música, teatro, mimo,
anatomía, historia de la danza, teatro, incluso hasta preparación física.
En el ballet en Francia de esta escuela hemos visto formado a grandes bailarines como
Aurélie Dupont, Laurent Hilaire, Manuel Legris, Monique Loudières.
Obviamente, para dar clases de Ballet aquí no puede acceder cualquier persona;
primeramente, se tendrá que afrontar un periodo de entrenamiento y cuando se llegue al
final, se tiene que hacer un examen para poder entrar a la escuela. Los niños pueden entrar
sólo con edades comprendidas entre los 8-11, este programa tiene una duración de 6
meses. Se considera entre las escuelas para niños y adultos más estrictas del mundo.
Probablemente la mejor escuela de Francia.

Escuela del American Ballet Company:

La american academy of ballet (american academy of ballet new york) sería fundada en
el año 1934 por Lincoln Kirstein y George Balanchine. Esta escuela de Nueva York
(Estados Unidos) está asociada con “The New York City Ballet”; de esta manera, en el
momento en el que un estudiante ha terminado la formación, también puede acceder a la
compañía.
La escuela de ballet de Estados Unidos en Nueva York tiene un programa de estudios
estándar (es decir, siguiendo el programa de cursos trimestrales en invierno), aunque
también los imparte en verano.
Además, la escuela de ballet de Nueva York está asociada con el Prix de Lausanne; de
esta manera, se otorgan becas a jóvenes como premio por haber ganado en este reconocido
concurso de índole internacional.
Escuela nacional Cuba:
La escuela de ballet nacional de Cuba se fundó en el 1950, y en la actualidad cuenta con
más de 4000 alumnos. A diferencia de las escuelas anteriores, la gran mayoría de los
mismos acaban formando parte del Ballet nacional de Cuba Giselle. Tiene la
particularidad de ser gratuita, pero su acceso no es nada sencillo.
Entre los bailarines que han salido de esta academia, tenemos a José Manuel Carreño,
Carlos Acosta, Xiomara Reyes, entre muchos otros.
Tiene entrenamiento para estudiantes extranjeros con niveles intermedios y avanzados,
buenos directores, talleres internacionales de ballet mundo, talleres vocacionales de ballet
para niños y jóvenes (5-16 años) y montaje de ballets para niños en escuelas.

Escuela de la Scala de Milán (Ballet de Rusia):

En esta escuela (fundada en el 1913) se imparten clases de danza para adultos,
considerada también como de las mejores escuelas, de las que han aparecido bailarines
tan populares como Roberto Bolle, Massimo Murru o Alessandra Ferri.
El plan estándar de aprendizaje en esta academia de ballet es de 8 años, aunque también
hay un curso de 2 años para maestros de danza y cursos para niños de entre 6-10 años.
En la escuela de ballet italiana se sigue una metodología en donde se mezcla el método
italiano con métodos de baile de ballet francés, ruso o inglés.

Joffrey Ballet School:

De entre las mejores escuelas de ballet, se encuentra esta que está en Nueva York y que
se fundó en el 1953.
Ofrece un plan de estudios muy completo, con ballet clasico (punta + técnicas +
variaciones + clases para varones), así como ballet contemporáneo.
También hay cursos para hacer en verano.

Escuela de Víctor Ullate:

Y terminamos con esta escuela de ballet nacional de España especializada en danza
contemporánea (con Marco Blázquez, Julio Viera y Joaquín López), danza española,
intensivos de teatro musical, clásico, y muchas otras disciplinas.
Así que, si quieres apuntarte o apuntar a tus hijos a las mejores escuelas de danza y ballet
del mundo, esta lista te vendrá estupendamente.