Los Supuestos Secretos Ocultos Sobre Jesús Pintados en "La Última Cena" - Mitos y Enigmas

27/4/22, 11:21 Los supuestos secretos ocultos sobre Jesús pintados en “La última Cena” | Mitos y Enigmas
« Volver a Portada
$3,779.00 $499.00 $855.00 $747.00 $1,295.00 $5,799.00
Identifícate Regístrate ¿Quieres ser guía?
rdada Delantero chileno Duro revés para Elon Musk: Los Jeff Bezos planteó Pese a libertades, Cineasta Nicolás Alza en la ta
del “bebé Joaquín Amber Heard en cambios que sus inquietudes por españoles prefieren López fue interés de c
o” en “La Montecinos juicio contra planea el la compra de seguir utilizando encontrado hipotecarios
Inicio » Mitos y Enigmas »
Anécdotas
Enigmas
Mitos
Reflexiones
Los supuestos secretos ocultos sobre Jesús

pintados en “La última Cena”
En el famoso cuadro de Leonardo Da Vinci aparecen detalles impresionantes
que no se detectan a primera vista.
Jueves 15 diciembre 2016    
Héctor Fuentes Ver biografía | Ver más de Mitos-Y-Enigmas
En el año 2003 se publicó el libro “El Código Da Vinci”, una novela esotérica de
misterio detectivesco escrita por el escritor Dan Brown que vendió más de 80 millones
de copias y fue traducida a más de 40 idiomas. El libro, además de su éxito editorial,
volvió a poner de moda una de las pinturas más importantes y famosas de la historia:
“La Última Cena”, de Leonardo Da Vinci, pues en su argumento se especulaba que en
el cuadro una de las figuras centrales no era la del apóstol Juan, sino la de María
Magdalena, la cual supuestamente habría tenido descendencia con Jesucristo.
https://www.guioteca.com/mitos-y-enigmas/los-supuestos-secretos-ocultos-sobre-jesus-pintados-en-la-ultima-cena/ 1/14
“La última cena”, un mural de 460 cms. de alto por 880 cms. de ancho,
« Volver ejecutado al
a Portada
temple y óleo sobre dos capas de preparación de yeso, fue pintada por Leonardo Da
Vinci entre 1495 y 1497 en la pared del convento Dominico de Santa Maria delle Grazie
en Milán, Italia, por encargo del duque Ludovico Sforza. Y muestra (quizás por
sugerencia de los sacerdotes dominicos) uno de los momentos más dramáticos en la
vida del Nazareno, cuando Jesús, acompañado de sus discípulos y antes de realizar la
sagrada ceremonia de la Eucaristía por primera vez, anuncia que uno de sus doce
discípulos lo traicionará.
En Juan 13:21 se lee que “llegada la hora, Jesús se sentó a la mesa con los apóstoles
y les dijo «Yo tenía gran deseo de comer esta Pascua con vosotros antes de padecer.
Porque os digo que ya no la volveré a comer hasta que sea la nueva y perfecta Pascua
en el Reino de Dios, porque uno de vosotros me traicionará” “. La revelación de
Jesucristo, por descontado, habría causado una enorme consternación en los doce
seguidores de Jesús. Por ello, Leonardo Da Vinci en esta pintura intentó representar
las distintas reacciones individualizadas de cada uno de sus apóstoles, intentando
reflejar “los movimientos del alma” de los mismos: unos se asombran, otros se levantan
porque no han oído bien, otros se espantan, y, finalmente, Judas parece retroceder al
sentirse aludido.
En la pintura, cuya escena está representada en una perspectiva lineal, Jesús aparece
relativamente aislado al medio mientras que los 12 discípulos aparecen en cuatro
grupos de tres. De izquierda a derecha, según un supuesto manuscrito del mismo
Leonardo Da Vinci hallado en el siglo XIX, los personajes bíblicos serían los siguientes:
Bartolomé, Santiago el Menor y Andrés, en el primer grupo; en el segundo Judas
Iscariote con pelo y barba negra, Simón Pedro (esgrimiendo un cuchillo en una de sus
manos) y Juan, el único imberbe de este grupo; Cristo aparece en el centro; Tomás,
Santiago el Mayor y Felipe, también sin barba, aparecen por su parte en el tercer
grupo; y, finalmente, en el último grupo, Mateo, con una barba muy corta, Judas Tadeo
y Simón el Zelote.
« Volver a Portada
Desde que Leonardo concluyó su célebre pintura en el siglo XV, se han tejido
numerosos mitos y leyendas alrededor de esta obra de arte, considerada por los
críticos como su “obra más serena y alejada del mundo temporal” y diseñada para
poder ser observada en su totalidad y tener una sensación de inmersión. De partida,
llama la atención la configuración de sus protagonistas: Jesús ocupa el centro de la
escena, y a sus lados existe un equilibrio con seis discípulos a cada lado, agrupados
de tres en tres. Los discípulos, según algunos estudiosos, estarían agrupados en
“rectángulos”, cuyo significado es unidad y estabilidad. En el centro está Jesús y, al
contrario que todos los demás, se encuentra circunscrito en un “triángulo equilátero”,
que significa equilibrio perfecto, el triángulo donde reside la majestad y el poder de
Dios. El número tres, por lo demás, representa al hombre (cuerpo, mente y espíritu) y a
la deidad (Padre, Hijo y Espíritu Santo).
« Volver a Portada
Al fondo del cuadro se puede observar tres ventanales que iluminan la parte central
donde está Jesús y donde puede entreverse un paisaje que para algunos simbolizaría
el Paraíso (algunos estudios recientes dicen que este paisaje podría corresponder a la
zona norte del lago Como, en Italia). Además, con respecto a Judas Iscariote, se
comenta que el modelo que Leonardo utilizó fue un verdadero criminal, pues da Vinci
habría visitado distintas cárceles de Milán para tales efectos. Algunos también han
postulado que el propio Leonardo Da Vinci se pintó a sí mismo en el rol del apóstol
Judas Tadeo (un gran predicador que evangelizó a muchos pueblos y que fue el
portador de la Sábana Santa después de la muerte de Cristo), aunque hay que
consignar que la pintura data de 1495-1497, y en ese tiempo Leonardo tenía 45 años,
mientras que el aspecto del apóstol, la penúltima figura de izquierda a derecha, es de
mucha más edad.
« Volver a Portada
La figura de Judas Tadeo, que en el extremo derecho del cuadro aparece conversando
con el mismo Simón el Zelote, estaría basada por su parte en el filósofo Platón, un
sabio que debido a sus planteamientos con respecto a la divinidad no era muy querido
por la iglesia. Judas Tadeo y Simón el Zelote – o Da Vinci y Platón para algunos- a
primera vista aparecen en “La última cena” manteniendo un tranquilo diálogo, ajenos a
lo que sucede en la mesa, al revuelo creado, como si ellos estuvieran hablando de
cosas más trascendentales e importantes.
La supuesta presencia de María Magdalena en “La última cena”
Pero, sin duda, el mito más famoso relativo a “la última cena” tieneaque
« Volver ver con la
Portada
controvertida teoría propuesta por los autores Clive Prince y Lynn Picknett en su libro
“La revelación templaria”, y por Dan Brown en su novela “El código Da Vinci”: la figura
que aparece a la derecha de Jesús de Nazaret, (izquierda de la persona que mira el
cuadro), no sería en realidad el apóstol Juan, sino que una figura femenina, más
concretamente la mismísima María Magdalena. En efecto, si se compara la supuesta
figura del apóstol Juan con el resto de los discípulos, para algunos parece claro que
Leonardo representó en realidad a una mujer, ya que toda la figura es claramente
femenina: su cabello es largo y primoroso, sus manos son pequeñas, los rasgos del
semblante son finos y armoniosos, se intuyen pechos femeninos y lleva un collar de
oro.
En 1993, para respaldar esta controvertida teoría, la escritora y abogada
« Volver Vittoria Haziel
a Portada
publicó un presunto documento de Leonardo Da Vinci en el que el genio del
renacimiento “reconocía” la existencia de una mujer al lado de Cristo, alimentando las
especulaciones que aseguran que esta mujer es la misma María Magdalena. Según
algunos, Da Vinci habría intentado revelar con su famosa pintura dos secretos: sí había
mujeres en la cena, como era común en las comidas de festividades; y su discípulo
predilecto, el elegido, era en realidad María Magdalena. A este respecto, estos mismos
autores aseguran que Da Vinci dejó una pista para establecer que sí hubo presencia de
mujeres en dicha cena: un nudo que aparece en un extremo del mantel (La palabra
“nudo” en italiano hace referencia a un vínculo -”vincoli”-, por lo que Da Vinci con este
detalle estaría dando un indicio que en la mesa existe un vínculo muy especial).
Por otra parte, analizando la escena, casi todos los discípulos parecen estar en una
actitud inquieta, de sorpresa y de indignación, excepto Jesús y la supuesta María
Magdalena, que se encuentran en un estado de total serenidad. Si el personaje al lado
derecho del Nazareno fuera Juan y no María Magdalena, según algunos, también se
encontraría airado, contrariado y sorprendido por lo que acaba de revelar Jesús, lo que
sería otra muestra de Da Vinci para decirnos que esta persona no es Juan, sino María
Magdalena, y que como elegida de Jesús, conoce de antemano todo lo que él piensa y
lo comparte con ella.
« Volver a Portada
Para reforzar esta teoría, algunos sugieren fijarse en la composición general de esta
escena: la configuración que describen Jesús y María Magdalena sería como una gran
“M”, compuesta por dos líneas azules y dos líneas rojas. Da Vinci nos revelaría con
esto que se trata, efectivamente, de María Magdalena, porque no sólo aparece una “M”
(María), sino que los panes de ambos, perfectamente posicionados donde Da Vinci
quería, forma una segunda “M” (Magdalena).
« Volver a Portada
Curiosamente, presenciando la pintura original según la pintó Da Vinci y sus colores de

forma nítida, se podría apreciar otro simbolismo o mensaje cifrado. Los ropajes de
Jesús son azul y rojo, y el de María Magdalena son casi los mismos, únicamente
cambia la posición, ya que están de forma inversa. Para algunos esto sería una señal
de que Da Vinci intentó decirnos que uno completaba al otro, que estaban unidos
mucho más allá de un simple trato afectuoso maestro-discípulo. Algunos autores
incluso aseguran que su relación habría sido mucho más importante, casi como un
matrimonio.
¿Un bebé en “La última cena”?
Otros autores van mucho más lejos y postulan que en “La Última Cena” no sólo
aparecería María Magdalena al lado de Jesucristo, sino que también el Santo Grial en
sentido figurado, es decir, el hijo de ambos. El supuesto bebé aparece en una posición
sentada, y Da Vinci lo habría ocultado utilizando una ingeniosa técnica, en que la
cabeza del bebé se confunde con el cuello de Judas, y su espalda y piernas, con el
brazo del mismo discípulo. El bebé en la pintura parece girar la cabeza hacia Andrés,
según estos autores, y este discípulo aparece mirando a su vez a la criatura,
mostrando su gran sorpresa con sus dos manos levantadas y sin parar de mirar
directamente a los ojos del niño.
De ser aceptada esta extrema conjetura, en este punto exacto la pintura de Da Vinci
cobraría otro sentido y otra dimensión, ya que Jesús no les estaría diciendo a sus
discípulos que uno de ellos lo va a traicionar, sino que les está presentando a su
heredero. Por eso todos los apóstoles parecen inquietos o fuera de sí, porque el
Nazareno es el Hijo de Dios, y no entra en el pensamiento de la época ni en su misión
como Mesías que pueda llegar a tener descendencia.
« Volver a Portada
Curiosamente, haciendo un ejercicio visual, puede verse que los tres personajes -
Jesús, la supuesta María Magdalena y su presunto hijo oculto en la pintura- se unen
perfectamente por medio del mismo color celeste de sus vestiduras. Tanto el lado
izquierdo de Jesús, como el lado derecho de María Magdalena y el bebé en su
totalidad, son de color celeste. María Magdalena se ajusta perfectamente entre Jesús y
los demás apóstoles de la derecha, también mirando supuestamente hacia su hijo.
Las reacciones de los discípulos
Observando el cuadro detalladamente, en el trinomio compuesto por María Magdalena,

Judas Iscariote y Pedro, Judas es el personaje que se encuentra en un nivel más bajo
que el resto de los discípulos, mientras que la supuesta María Magdalena aparece con
rostro sereno y una postura cómoda, escuchando algo que le está diciendo Pedro. Lo
desconcertante de esta imagen es que Pedro porta en su mano derecha un cuchillo
con aspecto amenazador, como si quisiera matar a alguien, como insinuando que
aquello que acaban de ser revelado en la mesa debe ser castigado con la muerte.
« Volver a Portada
Curiosamente, en varios manuscritos considerados apócrifos por la Iglesia, se insinúa

la misoginia de Pedro. En uno de estos pasajes se insinúa que Jesús le habría dicho
una vez al primer jefe de la Iglesia: “Pedro, tú siempre has sido irascible. Ahora te veo
como un adversario de la mujer. Pero si el Salvador la hizo digna, ¿Quién eres tú, de
veras, para rechazarla?”. En el Evangelio de Tomás, por otra parte, Pedro dice: “¡Que
se aleje Mariham de nosotros!, pues las mujeres no son dignas de la vida”. En otro
Evangelio gnóstico, Pedro pregunta: “¿Por qué tenía que enseñarle a ella cosas que a
nosotros no nos enseñaba?”, a lo que otro apóstol le responde: “Bueno Pedro, si él lo
ha querido así, si él la ha escogido a ella tenemos que aceptarlo”.
El trinomio en el lado izquierdo del cuadro, está formado por Andrés, Santiago el Menor
y Bartolomé. Andrés tiene sus dos manos alzadas con las palmas apuntando hacia el
frente, como haciendo un gesto de desaprobación y estar contrariado por la revelación
de una sorpresa no agradable para él. Santiago el Menor, en tanto, hace un gesto con
su mano izquierda de intentar frenar el arrebato de Pedro, mientras que Bartolomé se
inclina hacia delante en un ademán de ver o escuchar más nítidamente lo que ocurre,
con las manos apoyadas en la mesa, un gesto que indica que está tomando impulso y
quiere dirigirse al centro de la mesa.
« Volver a Portada
El trinomio a la izquierda de Jesús, en tanto, está formado por Tomás, Santiago el

Mayor y Felipe. Llama la atención el gran parecido de Santiago el Mayor con el propio
Jesús y la figura de Tomás apuntando con el dedo hacia el cielo (quizás porque fue el
único discípulo que no creyó en la resurrección de Jesucristo y sólo se convenció que
él estaba vivo cuando palpó con sus manos las heridas del Nazareno). Felipe, de todos
los discípulos varones, en tanto, es el que menos denota una actitud hostil, de enfado o
de desaprobación, sino que expresa una gestualidad misericordiosa. Dentro de los
Evangelios apócrifos (aquellos no aceptados por la iglesia), por cierto, el Evangelio de
Felipe es el más explícito en el tema del afecto de Jesús por María Magdalena, razón
por la cual la iglesia jamás aceptó su evangelio como verdadero (En el Evangelio de
Felipe, el primer pasaje dice: “Tres mujeres caminaban siempre con el Señor: María, su
madre, la hermana de ésta, y Magdalena, denominada su compañera”).
El trinomio más alejado a la izquierda de Jesús (a la derecha cuando
« Volver se contempla el
a Portada
cuadro), lo forman Mateo, Judas Tadeo y Simón. De los cuatro trinomios que
conforman el cuadro, éste es el único donde los discípulos tienen sus manos alzadas
hacia arriba. Simón, enfrascado con un diálogo con Judas Tadeo (que sería el mismo
Leonardo Da Vinci) no parece estar tan sorprendido por la noticia que acaba de darles
Jesús, más bien su gestualidad expresa afirmación, como aseverando las palabras del
Nazareno.
En “La última cena” existen también otras peculiaridades como que no se ve ningún
cáliz sobre la mesa o que Judas es el único apóstol que aparece vestido con ropas de
3 colores. Un par de misterios más de uno de los cuadros más enigmáticos de la
historia del arte.
Más sobre Mitos y Enigmas

La Operación Utka: El asesinato de León Trotski en México por
orden de Stalin
En 1940 el dictador soviético mandó a matar a uno de sus antiguos camaradas en la
revolución bolchevique.
¿Dónde se encuentra hoy el Monte Gólgota, el lugar donde murió

crucificado Jesús?
Las Sagradas Escrituras describen el lugar de la crucifixión del Nazareno como "cercano a
la ciudad" de Jerusalén.
Los 10 misteriosos lugares en el mundo que no podrás visitar:

Conoce las razones
Nuestro planeta todavía esconde varios lugares prohibidos para el paso del hombre.
La enigmática portada del álbum “Sgt. Pepper” de The Beatles: 10

datos poco conocidos
La portada de este influyente álbum de 1967 grabado por John, Paul, George y Ringo
esconde varias desconocidas historias.
Tags: Leonardo Da Vinci, misterios
« Volver a Portada
Comentarios Deja tu comentario ↓
Ver Comentarios
¿Quieres ser guía? Contacto Nuestros principios Amarillas.com Mercantil.com Economicos.cl RSS
Términos y Condiciones de los Servicios ®2011 Empresa El Mercurio

S.A.P.
Derechos de Autor
Condiciones particulares de uso de Guioteca

Los Supuestos Secretos Ocultos Sobre Jesús Pintados en "La Última Cena" - Mitos y Enigmas

Cargado por

Información del documento

Título original

Derechos de autor

Formatos disponibles

Compartir este documento

Compartir o incrustar documentos

Opciones para compartir

¿Le pareció útil este documento?

¿Este contenido es inapropiado?

Copyright:

Formatos disponibles

Los Supuestos Secretos Ocultos Sobre Jesús Pintados en "La Última Cena" - Mitos y Enigmas

Cargado por

Copyright:

Formatos disponibles

27/4/22, 11:21 Los supuestos secretos ocultos sobre Jesús pintados en “La última Cena” | Mitos y Enigmas

$3,779.00 $499.00 $855.00 $747.00 $1,295.00 $5,799.00

Identifícate Regístrate ¿Quieres ser guía?

Inicio » Mitos y Enigmas »

Los supuestos secretos ocultos sobre Jesús

Jueves 15 diciembre 2016    

Héctor Fuentes Ver biografía | Ver más de Mitos-Y-Enigmas

La supuesta presencia de María Magdalena en “La última cena”

Curiosamente, presenciando la pintura original según la pintó Da Vinci y sus colores de

¿Un bebé en “La última cena”?

Las reacciones de los discípulos

Observando el cuadro detalladamente, en el trinomio compuesto por María Magdalena,

Curiosamente, en varios manuscritos considerados apócrifos por la Iglesia, se insinúa

El trinomio a la izquierda de Jesús, en tanto, está formado por Tomás, Santiago el

Más sobre Mitos y Enigmas

¿Dónde se encuentra hoy el Monte Gólgota, el lugar donde murió

Los 10 misteriosos lugares en el mundo que no podrás visitar:

La enigmática portada del álbum “Sgt. Pepper” de The Beatles: 10

Tags: Leonardo Da Vinci, misterios

Comentarios Deja tu comentario ↓

Términos y Condiciones de los Servicios ®2011 Empresa El Mercurio

También podría gustarte