PRESENTADO POR

PRESENTED BY
INSTITUCIONES COLABORADORAS
COLLABORATING INSTITUTIONS
INSTITUCIONES COLABORADORAS
COLLABORATING INSTITUTIONS
 PAÍS INVITADO | CANADÁ
SPOTLIGHT COUNTRY | CANADA
 PAÍS INVITADO | CANADÁ
SPOTLIGHT COUNTRY | CANADA
PATROCINADORES COMERCIALES
COMMERCIAL SPONSORS
PATROCINADORES COMERCIALES
COMMERCIAL SPONSORS
PATROCINADORES COMERCIALES
COMMERCIAL SPONSORS
COLABORADORES INTERNACIONALES
INTERNATIONAL COLLABORATORS
 HOTELES Y RESTAURANTES
HOTELS AND RESTAURANTS

BAR SMA

Pizzas y empanadas

EL CUARTITO
El sabor argentino en la mesa de tu hogar
Tel: 120 69 90
HOTELES Y RESTAURANTES
HOTELS AND RESTAURANTS
HOTELES Y RESTAURANTES
HOTELS AND RESTAURANTS
 medios
media

LO MÁS SELECTO

RECONOCE MX RCMX
 AMIGOS Y COLABORADORES
FRIENDS AND COLLABORATORS
 índice
index
28 MENSAJES 119 LARGOMETRAJE DOCUMENTAL Dadyaa - Los pájaros
38 COMITÉ ORGANIZADOR 69 minutos de 86 días carpinteros de Rotha
41 ADOPT A FILMMAKER A River Below Desechos
42 VOLUNTARIOS Boli Bana Drama de medianoche
44 AGRADECIMIENTOS Ciudad de fantasmas El rifle, el chacal, el lobo y el niño
47 SEDES Extranjero en el paraíso Escrito sin escribir
48 PROGRAMA GENERAL Quest La disco resplandece
DE ACTIVIDADES The Road Movie Los miserables
53 JURADO Últimos días en Shibati Lunch Time
Paraíso americano
63 GALAS 129 CORTOMETRAJE DOCUMENTAL Paul está aquí
Weirdos Adolescencia Pequeño manifiesto
In The Fade Balloonfest en contra del cine solemne
Brimstone & Glory Calle de la muerte Selva
Me gusta, pero me asusta Caza de conejos Sobre el origen del miedo
Deer Squad: la película Tijuana Tales
73 HOMENAJES En la boca Todos los cuerpos pequeños
Fatih Akın Esperando a Hassana Un hombre se ahoga
Brigitte Broch Estás viendo cosas Y todo el cielo cupo en el ojo
Isela Vega La jungla te conoce de la vaca muerta
Peter Weir mejor que tú mismo
La vaca 153 CORTOMETRAJE EXPERIMENTAL
91 PAÍS INVITADO DE HONOR La vida en cajas 489 años
Canadá Los Beiges Accelere Chapultepec
Rakijada - Cuentos destilados Animales bajo anestesia:
95 GIFF 20 de aldea Especulaciones del ensueño
Riña de gatos de las bestias
SELECCIÓN OFICIAL White Riot: London

Cilaos
Ciudad Maya
139 CORTOMETRAJE FICCIÓN Consejo de Estado
111 LARGOMETRAJE INTERNACIONAL
After School Knife Fight El Hostal
Hello Destroyer
A través de mi tierra Explosion Ma Baby
Los Decentes
Altas ciudades de hueso Find Fix Finish
Patti Cake$
Bienvenido a casa Allen Green Screen Gringo
Pendular
Centauro Hairat
Pop Aye
Como llegar a Dios La tristeza no durará
Sexy Durga
con el ejercicio apropiado por siempre
Sol Blanco
Copa-Loca

26 índice
 Las tortugas siempre Hermano 223 MUJERES EN EL CINE
están en casa Huicholes del tabaco Y LA TELEVISIÓN
Martín llora La esquina del mundo Mariestela Fernández
Una breve historia de Princesa X Las sonrisas del diablo Anna Roth
Libélula
163 CORTOMETRAJE ANIMACIÓN Lo que no se dice bajo el sol 233 MÚSICA + CINE
Análisis parálisis Loving South Milck
Campamento de verano Lucha Zoé – 20 Años
¿Cómo estás hoy? Me quedan los días Quiero club
Contrabando legal My Soul is Old Arial
con Christine Choy No pases por San Bernardino Daniel Dennis
El vómito del verano Nos faltan Silver Rose
es el placer del invierno Nosotros y ellos Juan Cirerol
La ausencia de Eddy Table Oasis Lng/Sht
La carga Piel The Dears
La casa del erizo Porta Furba Andre VII
La historia completa Relato familiar Candy
Llamado de la lindura Resplandece Borchi y su Doble Redoble
Lupus Spring Chicken Bostich + Fussible
Manivald Tecuani, hombre jaguar Dj Set Nortec Collective
Manos de Hot Dog Los truenos de San Juan Porter
Nada ocurre Valentina Rey Pila
Noche Veintiuno Little Jesus
Pussy Verde Ruido Rosa
Quiero que Plutón vuelva Vivos se los llevaron Apolo
a ser un planeta Whippet Baltazar
Tête à Tête Costa Felina
Todo 203 GUANAJUATO Piluso
Un caso extraño 15 años Leoncase
Aurora Johnny Nasty Boots
175 MÉXICO Continuo Daniela Spalla
Artemio De familia
Ayúdame a pasar la noche La nieve 257 EPICENTRO
Bombay La sorpresa 265 INDUSTRIA
Casa Roshell Los árboles no dejan Foro Bilateral
Dejar la piel ver el bosque Incubadora
Etiqueta no rigurosa Mixcóatl MexiCannes
Extraño pero verdadero Penumbras Conferencias y Talleres
Los años azules Plomo sediento Concurso Nacional de Guión
Omar & Gloria Rebecca Alianzas GIFF
Tormentero Sólo permanezca
291 RALLY UNIVERSITARIO
Bzzz Somos
297 IDENTIDAD Y PERTENENCIA
Cerdos Un largo viaje a Kepler
307 NIÑOS EN ACCIÓN
Cerulia Valentina
315 CINE ENTRE MUERTOS
Chambelán
319 LOCURA DE MEDIANOCHE
El tucán 213 MUESTRA ESPECIAL
327 PROJECT GLAMOUR

index 27
 MARÍA CRISTINA GARCÍA CEPEDA
SECRETARIA DE CULTURA | secretary of culture
El cine es una expresión artística universal, un espectá-
culo sin límites que tiene, en los más de 133 festivales
y muestras que se realizan en el país, plataformas para
la promoción de la cultura cinematográfica, del traba-
jo de nuestros creadores y los cineastas del mundo, y
que fortalecen e incrementan las audiencias de la crea-
ción fílmica.
Este 2017, el Festival Internacional de Cine Guana-
juato cumple veinte años de ser un foro abierto a la
creación y al fecundo encuentro del cine mexicano con
el universal, y de sus artistas con el público; hoy conti-
núa con ese espíritu joven que ve hacia el futuro.
La Secretaría de Cultura se suma con orgullo a la
realización de este festival que tanto contribuye a ha-
cer del cine una industria fuerte y positiva, una pode-
rosa expresión de identidad, y un universo de comuni-
cación artística cimentado en una comunidad que no
olvida sus raíces y que se proyecta hacia el futuro. Es
un privilegio que las ciudades de San Miguel de Allen-
de y Guanajuato, patrimonio cultural de la humanidad,
sean la sede de esta edición dedicada a la innovación
tecnológica en la creación cinematográfica.
Los homenajes a la actriz Isela Vega por más de 60
años de carrera; a Brigitte Broch, destacada diseña-
dora de producción germano-mexicana; y al cineasta
alemán Fatih AkIn, son motivo de satisfacción para la
comunidad cultural de México. Mi amplio reconoci-
miento al talento de quienes contribuyen a la grande-
za del cine, a su permanencia y renovación.
Celebramos que este año Canadá sea el País Invi-
tado de Honor, así como la realización del Foro Bila-
teral México-Canadá y el noveno Rally Universitario,
una ventana para proyectar la creatividad e ideas de
los jóvenes.
Felicidades al Festival de Cine Guanajuato por esta
gran fiesta del cine; por estimular, reconocer y valorar
la grandeza de sus protagonistas y asombrarnos, des-
de hace veinte años, con las historias y emociones que
renacen en cada función.
28
Film is a universal artistic expression, a spectacle with-
out limits that has, in the more than 133 festivals and
screenings all over the country, platforms for promo-
tion of our film culture, of the work of filmmakers
from Mexico and all over the world, that strengthen
and increase the audience for filmmaking.
In 2017, the Guanajuato International Film Festival
celebrates its 20th year of being an open forum for cre-
ation and the fruitful encounter of Mexican cinema with
world cinema, and its makers with the audience; that
young spirit that looks to the future continues today.
The Secretary of Culture lends a proud hand to this
festival that contributes so much to making a strong
and positive film industry, a powerful expression of
identity and a universe of artistic communication ce-
mented in a community that never forgets its roots and
always looks to the future. It’s a privilege that the cities
of San Miguel Allende and Guanajuato City, both Hu-
man Heritage cities, will be hosting this edition dedicat-
ed to innovation, technology and cinematic creation.
This year’s tributes to Isela Vega for a more than
60-year career; to Brigitte Broch, renowned Ger-
man-Mexican production designer; and to filmmaker
Fatih Akin, are reason enough to satisfy Mexico’s cul-
tural community. My deepest recognition to the tal-
ent that contributes to the enormity, permanence and
renovation of cinema.
This year we celebrate Canada as GIFF’s Spotlight
Country, as well as the Mexico-Canada Bilateral Forum
and the ninth edition of the 48-Hour Collegiate Rally, a
window for young people’s creativity and ideas.
Congratulations to the Guanajuato International
Film Festival for this great cinematic party to stimu-
late, recognize and value the greatness of its players
and amazing us for the past 20 years with the stories
and emotions that are born again with each edition.
bienvenida
 LIC. MIGUEL MÁRQUEZ MÁRQUEZ
Gobernador de Guanajuato | Governor of Guanajuato
El cine tiene una tarea que también es un deber:
contar la realidad para que el público la
entienda mejor. Sobre todo para el público joven.
Ettore Scola
GUANAJUATO SE VISTE DE CINE
Como lo hemos venido haciendo desde hace ya casi 20
años, Guanajuato abre sus puertas a la familia cinema-
tográfica del mundo, con motivo de la celebración del
XX Festival Internacional de Cine Guanajuato, GIFF. Las
dos ciudades ícono de nuestro estado, San Miguel de
Allende y Guanajuato capital, ambas nombradas Patri-
monio de la Humanidad, están listas para recibir a los
amantes del séptimo arte, y los guanajuatenses conta-
mos los días para poder exclamar: ¡Más cine, por favor!
El GIFF forma ya parte de la vida de esta entidad,
y es uno de los pilares para que nuestro estado esté
considerado como el Destino Cultural de México. Gra-
cias al impulso de estos eventos, la industria turística
se ha desarrollado hasta colocarnos como el sexto es-
tado más visitado de México. Reconozco el trabajo de
los organizadores del GIFF, que han consolidado este
festival como un evento de clase mundial, con una di-
versidad de actividades que impulsan la creatividad y
el desarrollo de la producción cinematográfica en sus
diversos formatos.
Durante los días del festival, los ojos del mundo están
puestos en Guanajuato. El año pasado se contó con una
asistencia de más de 110,000 personas, provenientes
de 37 países y de 30 estados de la República Mexicana.
Para esta edición XX, durante la etapa de selección se
inscribieron más de 3,277 trabajos de 121 países, de los
cuales se mostrarán dentro de la selección oficial alre-
dedor de 400 cortometrajes, documentales y largome-
trajes, en muestras especiales y en competencia.
Damos la bienvenida a Canadá como país invitado
en esta edición del GIFF. Su presencia será enriquece-
dora, no sólo en lo que toca a la muestra cinematográ-
fica, sino además por el intercambio con instituciones
de la industria fílmica canadiense y el Foro Bilateral a
celebrarse en el marco del festival.
Por eso, a nombre de las y los guanajuatenses, quiero
expresar nuestra más cordial bienvenida a todas y to-
dos los participantes y asistentes a las diversas activida-
des de este XX Festival Internacional de Cine Guanajua-
to, a los creadores de historias y a las personalidades de
la industria fílmica nacional e internacional. Guanajuato
es su espacio, el más propicio para la expresión creativa
y para el ánimo festivo. Siéntanse como en casa.
welcome
Film has a task that is also a duty:
to tell reality so the audience understands it better.
Especially young people.
Ettore Scola
GUANAJUATO DRESSES UP IN CINEMA
As its been done for the past 20 years, Guanajuato
opens its doors to the family of world cinema for the
celebration of the 20th edition of the Guanajuato In-
ternational Film Festival. San Miguel de Allende and
Guanajuato City, both icons of our state and both de-
clared Human Heritage cities, are ready to receive all
lovers of the seventh art and the people of Guanajuato
are counting the days to be able to scream More Cin-
ema Please!
The Guanajuato International Film Festival is a part
of the state’s entity and one of the pillars that contrib-
ute to it being considered Mexico’s Cultural Destina-
tion. Thanks to the encouragement of events such as
GIFF, the tourism industry has placed us the sixth most
visited state in Mexico. I would like to recognize the
work of GIFF’s organizers who have made this festival
into a world-class event with a diversity of activities
that encourage creativity and the development of cin-
ema in its various formats.
During the days of the festival, the eyes of the
world are on Guanajuato. Last year we received more
than 110,000 people from 37 countries and 30 states
in Mexico. For the 20th edition, the selection process
received over 3,277 projects from 121 countries, of
which around 400 shorts, documentary and fea-
ture films will be shown during the festival in special
screenings and in competition.
We also welcome Canada as GIFF’s Spotlight Coun-
try this year. Their presence will be enriching not only
in terms of film screenings, but also the exchange with
institutions from the Canadian Film Industry and Bi-
lateral Forum which will take place during the festival.
Which is why, on behalf of the people of Guanajua-
to, I would like to welcome all the participants and all
the audience members to all the activities at the 20th
edition of the Guanajuato International Film Festival,
the creators of stories and the personalities in the
Mexican and worldwide film industries. Guanajuato is
your space, the most auspicious for creative expres-
sion and a festive mood. Make yourselves at home.
29

EMBAJADOR DE CANADÁ | AMBASSADOR OF CANADA | ambassadeur du canada
Quisiera expresar mis más since-
ras felicitaciones al Festival Inter-
nacional de Cine Guanajuato, que
celebra este año su vigésimo ani-
versario. Canadá se siente honrado
de regresar como País Invitado de
Honor, distinción que recibimos en
el 2002 cuando el festival decidió
por primera vez destacar la pre-
sencia de un país.
El 1º de julio celebramos el 150
aniversario de la Confederación de
Canadá, un hito importante para
nuestra nación. Este año nos brin-
da la oportunidad única de fortale-
cer nuestro sentido de lo que sig-
nifica ser canadiense y mostrarlo al
mundo. Este es un momento para
celebrar nuestros valores compar-
tidos, nuestros logros, la majestuo-
sidad de nuestro medio ambiente
y, por supuesto, nuestro lugar en
el mundo. ¿Qué mejor manera de
hacer esto que apreciando la gran
tradición del cine canadiense?
El gobierno de Canadá está
orgulloso de su apoyo a la indus-
tria audiovisual de Canadá, que
es un componente dinámico de la
economía canadiense y de nues-
tra identidad como canadienses.
También estamos orgullosos de
las coproducciones entre Canadá y
México que se han hecho desde la
firma de nuestro tratado de copro-
ducción audiovisual en 1991.
Quisiera agradecer en especial
a todos los miembros de Telefilm
Canadá por su invalorable asisten-
cia para asegurar una fuerte pre-
sencia canadiense en el festival de
este año y felicitarlos por su propio
50 aniversario.
Les deseo a todos un excelente
festival, y espero poder disfrutarlo
con ustedes.
30
EXCMO. SR. PIERRE ALARIE
I would like to express my sincere
congratulations to the Guanajua-
to International Film Festival as
it celebrates its 20th anniversary
this year. Canada is honoured to
return as the Spotlight Country, an
honour that we had in 2002 when
the festival first decided to have a
country showcase.
On July 1st, we celebrated the
150th anniversary of the Canadian
Confederation, an important mile-
stone for our nation. This year has
provided us with the unique op-
portunity to strengthen our sense
of what it means to be Canadian
and to show it to the world. This is
a time to celebrate our shared val-
ues, our many achievements, the
majesty of our environment and,
of course, our place in the world.
What better way to do this than
through appreciating the great
tradition of Canadian film?
The government of Canada is
proud of its support to Canada’s
audiovisual industry, which is a
dynamic component of Canada’s
economy and our Canadian identi-
ty. We are also proud of the Can-
ada-Mexico coproductions that
have been made since the signing
of our audiovisual coproduction
treaty in 1991.
I would especially like to thank
everyone at Telefilm Canada for
their invaluable assistance in en-
suring a strong Canadian presence
at this year’s festival and congrat-
ulate them on their own 50th anni-
versary this year.
I wish you all an excellent festi-
val, and I look forward to enjoying
it with you.
Je tiens à exprimer mes félicita-
tions au Festival international du
Film de Guanajuato qui fête son
20e anniversaire cette année.
Le Canada a le privilège d’être à
nouveau le pays à l’honneur; nous
avions obtenu cette distinction en
2002 comme le tout premier pays
mis en vedette.
Le 1er juillet, nous fêterons le
150e anniversaire de la Confédéra-
tion canadienne, une étape impor-
tante pour notre pays. Cette année
nous a donné l’occasion unique de
nous rappeler ce que cela signifie
d’être Canadien et de le montrer
au monde. Le moment est venu
de célébrer nos valeurs partagées,
nos nombreuses réalisations, la
majesté de notre environnement
et, bien entendu, de faire rayonner
notre identité à travers le monde.
Pour ce faire, quoi de mieux que
d’apprécier la grande tradition du
film Canadien.
Le gouvernement du Canada
est fier de soutenir l’industrie au-
diovisuelle, une composante dyna-
mique de l’économie canadienne
ainsi que de notre identité. Nous
sommes également fiers des co-
productions entre le Canada et le
Mexique, qui remontent à la signa-
ture de notre traité de coproduc-
tion en 1991.
Je voudrais tout spécialement
remercier l’équipe de Téléfilm Ca-
nada pour leur aide précieuse qui
a permis d’assurer une forte pré-
sence canadienne au festival cette
année. Je souhaite également les
féliciter pour leur 50e anniversaire !
Je vous souhaite à tous un ex-
cellent festival, et j’aurai l’honneur
et le plaisir d’y être avec vous !
bienvenida

PRESIDENTE DE LA JUNTA TELEFILM CANADÁ | CHAIR OF THE BOARD TELEFILM CANADA
PRÉSIDENT DU CONSEIL D’ADMINISTRATION TÉLÉFILM CANADA
TELEFILM CANADÁ,
50 AÑOS DE TALENTO
Este año resulta muy especial: no
sólo estamos celebrando los 150
años de la Confederación de Ca-
nadá, sino también los cincuenta
años de Telefilm Canadá en el país.
Todo comenzó a mediados de la
década de 1960, cuando diversos
cineastas imaginaron lo que enton-
ces era una idea audaz, una agencia
de financiación pública para hacer
crecer una verdadera industria ci-
nematográfica en Canadá.
Nuestros predecesores creye-
ron profundamente en el talen-
to de este país, en la importancia
de poner las obras canadienses a
disposición de las audiencias y en
asociarse con las industrias cine-
matográficas del mundo a través
de nuestros tratados de coproduc-
ción audiovisual. Medio siglo des-
pués, compartimos aún el mismo
compromiso.
Queremos que los canadienses
estén tan orgullosos de sus estre-
llas de la pantalla grande, como de
sus astronautas y atletas olímpi-
cos. Para lograr este objetivo, nos
dedicamos a que las historias ca-
nadienses sean accesibles a las au-
diencias de todo el mundo.
Dotados de talento e imagina-
ción únicos, nuestros cineastas
aseguran que las historias cana-
dienses sobresalgan en un univer-
so de entretenimiento, valiéndo-
se de nuestras diversas experien-
cias. Mirando hacia los próximos
50 años, el futuro es brillante.
Me gustaría aprovechar esta
oportunidad para agradecer al Fes-
tival Internacional de Cine Guana-
juato por haber elegido a Canadá
welcome
MICHEL ROY
TELEFILM CANADA,
50 YEARS OF TALENT
This year marks a very special
year: not only are we celebrating
150 years of the confederation of
Canada, but Telefilm Canada turns
50 years old.
It began in the mid-1960s,
when filmmakers envisioned what
was then an audacious idea: a pub-
lic funding agency to grow a true
film industry in Canada.
Our predecessors believed
deeply in this country’s talent, in
the importance of making Cana-
dian works available to audiences
and in partnering with the world’s
film industries through our au-
diovisual coproduction treaties.
Fast-forward half a century and
we still share that commitment.
We want Canadians to be as
proud of their screen stars as their
astronauts and Olympic athletes.
To further that goal, we are ded-
icated to Canadian stories being
accessible to all audiences around
the world.
Gifted with unique talent and
imagination, our filmmakers are
ensuring our Canadian stories ex-
cel in a crowded entertainment
universe by drawing on our di-
verse experiences. Looking to the
next 50 years, the future is bright.
I would like to take this oppor-
tunity to thank the Guanajuato
International Film Festival for se-
lecting Canada as the 2017 Coun-
try of Honour – an honour indeed!
The more than 100 Canadi-
an films presented in the Festi-
val’s Spotlight on Canada pro-
gram showcase some of our coun-
try’s most renowned filmmakers,
TÉLÉFILM CANADA,
50 ANS DE TALENT
L’année 2017 est très spéciale :
non seulement célébrons-nous les
150 ans de la Confédération cana-
dienne, mais Téléfilm Canada fête
ses 50 ans.
Tout a commencé au milieu
des années 1960, lorsque des ci-
néastes eurent une idée auda-
cieuse : la création d’un organisme
de financement public destiné à
développer une véritable industrie
cinématographique au Canada.
Nos prédécesseurs avaient
une passion pour le talent d’ici, et
croyaient à l’importance de rendre
les œuvres canadiennes acces-
sibles aux auditoires, et à la créa-
tion de partenariats avec des in-
dustries du cinéma du monde en-
tier par l’entremise de nos traités
de coproduction audiovisuelle. Un
demi-siècle plus tard, nous pour-
suivons la même quête.
Nous voulons que les Canadiens
soient aussi fiers de leurs vedettes
de cinéma que de leurs astro-
nautes et de leurs athlètes olym-
piques. Pour atteindre cet objectif,
nous souhaitons rendre les œuvres
accessibles à tous les publics, par-
tout dans le monde.
Dotés d’un talent et d’une ima-
gination uniques, nos cinéastes ra-
content des histoires qui se dis-
tinguent par leur grande diversité
dans un monde de divertissement
complexe. Lorsqu’on se tourne
vers les 50 prochaines années,
l’avenir s’annonce brillant.
J’aimerais profiter de l’occa-
sion pour remercier le Festival in-
ternational du film de Guanajuato
d’avoir choisi le Canada pour être
31
 como País Invitado de Honor 2017,
¡un honor en efecto!
Las más de 100 películas cana-
dienses exhibidas en el marco es-
pecial de País Invitado de Honor
del festival, presentan algunos de
los cineastas más reconocidos de
nuestro país, de nuestros talentos
más brillantes y futuras estrellas,
así como varias coproducciones
recientes entre Canadá y México.
Deseo a los productores y di-
rectores participantes, se inspiren
de estos encuentros fructíferos y
continúen con la colaboración en-
tre nuestras dos industrias audio-
visuales.
Extiendo un agradecimiento es-
pecial al Embajador Pierre Alarie y
a la Embajada Canadiense en Mé-
xico, al Consulado Canadiense en
Guadalajara y a la Cámara de Co-
mercio del Canadá con todos sus
generosos miembros que han apo-
yado la celebración de Canadá 150
a lo largo del año.
En nombre de Telefilm Cana-
dá, les deseo a todos un maravillo-
so festival lleno de descubrimien-
tos y deleite.
32
some of our brightest talent and
our stars of tomorrow, as well as a
number of recent Canada-Mexico
coproductions.
I wish the participating pro-
ducers and directors inspiring and
fruitful encounters to continue the
collaboration between our two au-
diovisual industries.
A special thanks to Ambassa-
dor Pierre Alarie and the Canadian
Embassy in Mexico, the Canadian
Consulate in Guadalajara and the
Canadian Chamber of Commerce
with its many generous members
who have supported Canada 150
celebrations throughout the year.
On behalf of Telefilm Canada,
I wish you all a wonderful festival
full of discovery and delight.
le Pays à l’honneur en 2017 – un
grand honneur s’il en est un!
Les cent films canadiens et plus
présentés dans le cadre du pro-
gramme Spotlight on Canada du
Festival mettent en lumière cer-
tains de nos plus grands cinéastes,
de nos talents les plus brillants et
de nos vedettes de demain, et com-
prennent un certain nombre de co-
productions canado-mexicaines.
Je souhaite aux producteurs et
aux réalisateurs participants de
vivre des rencontres aussi inspi-
rantes que fructueuses, afin que
se poursuive la collaboration entre
nos deux industries audiovisuelles.
J’aimerais également remercier
l’ambassadeur Pierre Alarie et l’am-
bassade du Canada au Mexique, le
consulat du Canada à Guadalajara
de même que la Chambre de com-
merce du Canada et ses généreux
membres qui, tout au long de l’an-
née, ont appuyé les célébrations
entourant le 150e anniversaire du
Canada.
Au nom de Téléfilm Canada, je
vous souhaite un merveilleux fes-
tival rempli de découvertes et de
plaisirs.
bienvenida
 JORGE SÁNCHEZ SOSA
DIRECTOR GENERAL INSTITUTO MEXICANO DE CINEMATOGRAFÍA
General Director of IMCINE
¿Qué es innovar? Es perfeccionar o cambiar algo exis-
tente, introduciendo algún elemento novedoso. Esta
idea de innovación, tema central de la vigésima edición
del Festival Internacional de Cine Guanajuato, invita a
una profunda reflexión sobre el papel de los realiza-
dores ante los nuevos retos que enfrenta la industria
cinematográfica en la era digital y cómo se relacionan
con su público que cada vez demanda más de ellos.
Innovar es también una tarea de las instituciones
como el IMCINE, que apuesta por repensar y replan-
tear estrategias más eficaces para promover el cine
mexicano, fortalecer audiencias en todo el país, fo-
mentar la cultura cinematográfica a nivel nacional,
y sobre todo generar un sentido de pertenencia con
nuestro cine, que permita identificarnos con las histo-
rias, los realizadores y nuestros actores.
Hoy vivimos un gran momento del cine nacional
con una producción fortalecida, 162 películas se reali-
zaron en 2016, ganando importantes premios interna-
cionales, también algunas de nuestras cintas han sido
grandes éxitos de taquilla. Sin embargo el reto que
enfrentamos es justamente que nuestras películas se
vean y lleguen a los públicos de todo el país. Innovar
nuestros hábitos de consumo audiovisual es tarea de
todos, tanto de las autoridades culturales, nuestros
creadores, como el espectador. No se trata de ver cine
mexicano por imposición, sino por convicción.
Toda esta reflexión encuentra cauce en un festival
como el GIFF, el cual ha construido una personalidad
donde la innovación es capital en cada una de sus edi-
ciones. Además de su nutrida programación tanto de
su sección de competencia como de muestras parale-
las y sus áreas formativas, GIFF es la oportunidad de un
encuentro de los industriales del cine, que tiene uno de
sus focos centrales en el Foro Bilateral México-Cana-
dá, país invitado en esta edición 2017.
En el contexto de la innovación, los nuevos formatos
y las nuevas tecnologías son temas que han encontra-
do en el GIFF un foro de exposición, que nos permite
acercarnos a las vanguardias audiovisuales. Tenemos
la certeza de que los festivales tienen una misión clara
y fundamental, que es lograr que las historias encuen-
tren a sus públicos, más aún cuando se trata de jóve-
nes entusiastas que se dan cita en Guanajuato.
Festejamos los 20 años del GIFF y su capacidad para
innovarse cada edición, asumiendo retos y desafíos,
pero siempre con la mirada en la promoción del talen-
to joven.
welcome
What is to innovate? It’s to perfect or change some-
thing that already exists and to introduce something
new. This idea of innovation, which is the main theme
of the 20th edition of the Guanajuato International
Film Festival, invites a profound reflection on the role
of filmmakers within these new challenges that the film
industry faces in the digital era and how they relate to
an audience that demands more and more from them.
Innovation is also a task for institutions such as IM-
CINE, which aims to re-think and re-state more effi-
cient strategies to promote Mexican cinema, to stren-
gthen audiences all over the country, to encourage
cinematic culture on a national level and above all, ge-
nerate a feeling of identity with our cinema that allows
us to identify with its stories, filmmakers and actors.
Today we’re going through a great moment in Mexi-
can cinema with a strengthened production. 162 films
were made in 2016, winning important awards world-
wide and some of our films have even been box office
successes. However, the challenge we face is that our
films are seen and reach audiences all over the coun-
try. Innovating our audiovisual consumption habits is
everyone’s task, be it cultural authorities, our creators
and our spectators. It’s not about viewing Mexican ci-
nema out of obligation, but out of conviction.
This entire reflection is channeled in a festival such
as GIFF, which has built its personality around innova-
tion being key in each and every one of its editions.
Apart from its nourished programming in its compe-
tition sections as well as parallel screenings and for-
mative areas, GIFF presents a chance for an encounter
among those in the film industry, for which one of the
focuses is the Mexico’s Bilateral Forum with Canada,
GIFF 2017’s Spotlight Country.
Within the context of innovation, new formats
and new technologies are topics that found in GIFF
a forum to expose themselves and bring us closer to
audiovisual avant-garde. We are certain that festivals
have a clear and fundamental mission, which is for sto-
ries to find their audiences, even more when it comes
to young enthusiasts who meet in Guanajuato.
We celebrate 20 years of GIFF and their capacity to
innovate with every edition, facing challenges while
keeping the focus on promoting young talent.
33
 FERNANDO OLIVERA ROCHA
SECRETARIO DE TURISMO DEL ESTADO DE GUANAJUATO
secretary of tourism of the state of guanajuato
¡Bienvenidos a Guanajuato, el Destino Cultural de Mé-
xico y al Festival Internacional de Cine Guanajuato!
Queridas amigas, queridos amigos: El estado de
Guanajuato se complace al ser anfitrión de la vigésima
edición del Festival Internacional de Cine Guanajuato,
uno de los eventos de talla internacional que nos colo-
can en los ojos del mundo.
Les damos la más cordial bienvenida a los participan-
tes del concurso de cortometraje: Ficción, Animación,
Experimental, Documental Corto y Largo, además de
Largometraje Mexicano e Internacional; así como a
todos los amantes del séptimo arte que disfrutarán de
actividades y certámenes paralelos. Estoy seguro de
que en nuestro estado disfrutarán, del 21 al 30 de julio,
de nuestras hermosas ciudades coloniales nombradas
Patrimonio de la Humanidad San Miguel de Allende y
Guanajuato capital.
Este año esperamos una asistencia de más de
110,000 personas provenientes de 37 países y de 30
estados de la República Mexicana. Así como tenemos
el honor de recibir a Canadá como País Invitado de Ho-
nor, y junto con ellos estaremos festejando su 150 ani-
versario como Estado Confederado.
Para Guanajuato es un honor contar con tantas per-
sonalidades del cine y de la música que año con año nos
acompañan en este festival. Con eventos como éste,
reafirmamos que somos un destino con gran infraes-
tructura y capacidad para albergar eventos de gran ca-
lado, además de ofrecer a los miles de visitantes, atrac-
tivos turísticos y servicios de primer nivel.
A todos ustedes, sean bienvenidos a Guanajuato, el
Destino Cultural de México.
34
Welcome to Guanajuato, Mexico’s Cultural Destination
and to the Guanajuato International Film Festival!
Dear friends: The State of Guanajuato is proud to
be the host of the twentieth edition of the Guanajuato
International Film Festival, an international event that
puts our state in the eyes of the world.
We offer the warmest of welcomes to the parti-
cipants of our Short Film: Fiction, Animation, Expe-
rimental, Documentary Short and Feature, Mexican
Feature and International Feature categories, as well
as all lovers of the seventh art who will enjoy all related
activities and contests. I’m certain you’ll enjoy spen-
ding July 21-30 in our beautiful colonial Human Herita-
ge cities of San Miguel de Allende and Guanajuato City.
This year we expect the attendance of more that
110,000 people from 37 countries and 30 states of
Mexico. We also have the honor of receiving Canada as
our Spotlight Country, with whom we’ll be celebrating
their 150th anniversary as a Confederate State.
For Guanajuato it’s an honor to have so many per-
sonalities from the film and music industries accom-
panying us at this festival year after year. With events
such as this one, we reaffirm that we are a destination
of great infrastructure and the capacity to harbor big
events, as well as offer tourist attraction and first-rate
services to our thousands of visitors.
To you all welcome to Guanajuato, the Cultural Des-
tination of México.
bienvenida
 RICARDO VILLARREAL
PRESIDENTE MUNICIPAL DE SAN MIGUEL DE ALLENDE
Municipal President of San Miguel de Allende
En el marco del 475 aniversario de su fundación, San
Miguel de Allende, corazón de México y ciudad Patri-
monio de la Humanidad, recibe con gusto la vigésima
edición del Festival Internacional de Cine Guanajuato
(GIFF) del 21 al 25 de julio.
Desde hace veinte años, el GIFF nos ha cautivado
con su gran diversidad de actividades orientadas a la
difusión, impulso e innovación del séptimo arte. Esta
vez no será la excepción: presentará música, arte vi-
sual, concursos y muestras cinematográficas que, sin
duda, seguirán sorprendiéndonos.
La innovación, tema principal del GIFF este año, nos
invita a pensar en los retos de nuestro presente y en las
necesidades del futuro. Para esta edición, 121 países
respondieron a la convocatoria de la Selección Oficial,
recordándonos que las imágenes son la mejor manera
de expresar lo más profundo de nuestros orígenes y la
paradoja de la renovación constante.
Para festejar el 150 aniversario de su independencia
como Confederación, Canadá, país invitado del GIFF
2017, nos comparte su cultura a través de la cinemato-
grafía. Enriqueciendo esta experiencia de sincretismo
y multiculturalidad, San Miguel de Allende, Canadá y el
GIFF, tres grandes innovadores culturales, convergen
en un festival sin precedente que reúne lo mejor del
cine nacional e internacional.
Orgullosos de ser una de las sedes de este festival,
les damos la más cordial bienvenida a San Miguel de
Allende y los invitamos a disfrutar no sólo de la belleza
de nuestra ciudad, sino también de las actividades que
el GIFF nos ofrece.
¡Más cine, por favor!
welcome
In its 475th Anniversary, San Miguel de Allende, a Hu-
man Heritage City and the Heart of Mexico, proudly
receives the 20th edition of the Guanajuato Internatio-
nal Film Festival on July 21-25.
For twenty years, GIFF has captivated us with its
diverse offer of activities oriented toward promotion,
drive and innovation of the Seventh Art. This time will
not be the exception: the festival brings music, visual
arts, contests and cinematic screenings that will no
doubt continue to surprise us.
Innovation, GIFF’s main theme this year, invites
us to consider the challenges of our present and the
needs for our future. For this edition, 121 countries
submitted their films for consideration in our official
selection, reminding us that images are the best way
to express the depth of our origins and the paradox of
constant renewal.
To celebrate the 150th Anniversary of its Indepen-
dence as a Confederation, Canada, GIFF 2017’s Spot-
light Country, brings us its culture through its filmo-
graphy. Enriching this experience of syncretism and
multiculturality, San Miguel de Allende, Canada and
GIFF, three great cultural innovators, converge in a fes-
tival without precedent that brings together the best
of national and international cinema.
Proud to be one of the cities that house this festi-
val, we cordially welcome you to San Miguel de Allende
and invite you to enjoy not only the beauty of our city,
but also the activities that GIFF offers.
More cinema please!
35
 LIC. EDGAR CASTRO CERRILLO
PRESIDENTE MUNICIPAL DE GUANAJUATO
Municipal President of Guanajuato
Guanajuato es mejor no sólo por su fecunda filmogra-
fía, también lo es por ser la sede y la fuente inspiracio-
nal de un festival que desde hace dos décadas es veleta
cultural, desde el cual se hacen los movimientos de cá-
mara para seguir de modo suficiente al concepto cine
como objeto de estudio, reinventarlo y trazar nuevas
líneas de creación artística, y el núcleo temático de su
vigésima edición lo comprueba: será, sin duda, un mar-
co innovador para apreciar, analizar y hacer cine.
Además de la cita cervantina de octubre, el Festi-
val Internacional de Cine Guanajuato ha sido otro gran
portador de la monumentalidad y la trascendencia
de nuestro hogar como baluarte histórico de México,
joya cultural de América y una de las mecas turísticas
del mundo.
Guanajuato es mejor por eso: por ser el lugar donde
se alojan muchas locaciones y donde la hospitalidad de
nuestra gente ha sido factor fundamental para obte-
ner y conservar estas medallas, para albergar muchos
buenos eventos a lo largo de todo el año y, desde lue-
go, queremos proyectar todo ello en todas las panta-
llas: Guanajuato es Patrimonio Cultural de la Humani-
dad porque el mejor patrimonio que tiene Guanajuato
es su gente.
El GIFF (por sus siglas en inglés) nos ha permitido
recibir a miles de visitantes durante dos semanas vera-
niegas y sabemos que, con el apoyo de Sarah Hoch –su
fundadora–, el matiz multidisciplinario que adquiere
este cónclave fílmico al cumplir 20 años y el espíritu soli-
dario de la sociedad capitalina, Guanajuato seguirá sien-
do la Gran Ciudad del Cine. Con todas las producciones
que aquí se generen y muestren, Guanajuato es mejor.
36
Guanajuato is better off not only for its fruitful filmo-
graphy, but also for being the headquarters and the
source of inspiration for a festival that for two decades
has been a cultural vane from which the camera is mo-
ved to follow film as a study, to re-invent it and to draw
new lines for artistic creation and the thematic core of
its 20th edition proves this: it will no doubt be an inno-
vative platform to appreciate, analyze and make film.
Along with the Cervantino Festival in October, the
Guanajuato International Film Festival has been a great
carrier of the immensity and transcendence of our
home as a historical bulwark of Mexico, cultural jewel
of America and one of the world’s tourists Meccas.
Guanajuato is the better for it: for the being the
place that houses many locations and where the hos-
pitality of our people has been a fundamental factor
through which we obtain and maintain these distinc-
tions, for housing many great events throughout the
year and, of course, we want all of that projected on
the screens: Guanajuato is a Human Heritage State
because the best heritage in Guanajuato is its people.
GIFF has allowed us to recieve thousands of visitors
for two weeks over the summer and we know that,
with the support of its founder Sarah Hoch, the mul-
tidisciplinary hue that this cinematic conclave obtains
by turning 20 and the spirit of solidarity of its society,
Guanajuato will continue to be the Great City of Cine-
ma. With every production made and screened here,
Guanajuato is all the better.
bienvenida
 sarah hoch
directora ejecutiva del giff | executive director of giff
Expresión, inmersión y colectividad,
todo a través del cine
Desde el origen del Festival Internacional de Cine Gua-
najuato se privilegió el derecho a manifestarse libre-
mente; justo como el nombre de Expresión en Corto lo
resume en su filosofía que sigue vigente.
Los tiempos cambiaron, abrimos la competencia a
largometraje desde hace muchos años, los formatos
de producción y exhibición se han modificado, pero lo
que no cambia es la libertad de los creadores para con-
tar sus historias. Esto es innegociable.
En esta vigésima edición del GIFF, reiteramos nues-
tro compromiso de dar un espacio para que los ideales
universales se expongan y, dadas la condiciones socia-
les adversas que vivimos, combatir juntos el silencio
opresor. Hoy en día, alzar la voz contra la violencia, la
persecución y cualquier otro abuso no es una opción,
es nuestro deber.
Por otra parte, al ser el primer festival en aceptar el
formato digital en nuestra programación, aportamos
nuestro granito de arena para la democratización de
la producción cinematográfica en nuestro país. Siem-
pre hemos estado del lado de la innovación como un
elemento creativo y fundamental para el desarrollo
de nuevas plataformas y audiencias en torno al pano-
rama fílmico.
El fenómeno social que implica la forma tradicional
de ver cine permanece, pero aparecen nuevos forma-
tos digitales que nos alejan de los grupos, nos llevan
–y ojalá no nos pierdan-, a experiencias ultra perso-
nales. Es ahí donde estamos explorando, experimen-
tando y produciendo cortos en realidad virtual. No es
gaming. Convocamos a Roberto Fiesco, Carlos Hager-
man y a Juan Carlos Rulfo, los mejores documentalis-
tas de México para traer a la mesa el rigor de las histo-
rias y no quedarnos en la superficialidad de la moda. Es
un ejercicio narrativo basado en tecnología de última
generación.
Estamos listos para la inmersión audiovisual y, al
mismo tiempo, para vivir el fenómeno del acto colec-
tivo de ver cine.
Bienvenidos a Guanajuato.
welcome
Expression, immersion and community,
all through cinema
Since its inception, the Guanajuato International Film
Festival has had the privilege to manifest freely; the
name Expresión en Corto (Expression in Short) sums it
up and that philosophy remains.
Times have changed, we opened up the competi-
tion to features a long time ago, production and exhi-
bition formats have been modified, but what remains
is the freedom of our filmmaker to tell their stories.
That’s not negotiable.
For GIFF’s twentieth edition, we reiterate our com-
mitment to providing a space to expose universal ide-
als and, given the adverse social conditions we’re living
through, fight the silent oppressor. Today, raising our
voices against violence, persecution and other forms
of abuse is not a choice, it’s our duty.
On another note, by being the first film festival
to accept digital formats, we contribute our grain of
sand toward the democratization of filmmaking in our
country. We’ve always been on the side of innovation
as a crucial creative element for developing new plat-
forms and audiences for the landscape of film.
The social phenomenon that is the traditional way
of seeing film remains, but new digital formats have
arrived that lead us away from groups and toward–
hopefully not losing us-more intimate experiences.
This is where we are exploring, experimenting and pro-
ducing Virtual Reality shorts. This isn’t gaming. We’ve
called on Roberto Fiesco, Carlos Hagerman and Juan
Carlos Rulfo, Mexico’s best documentary filmmak-
ers, to bring rigorous stories to the table so we don’t
embrace this trend superficially. It’s a narrative exer-
cise based on the latest technology.
We are ready for audiovisual immersion and for that
phenomenon of collectively watching cinema.
Welcome to Guanajuato.
37
 comité
organizador organizing committee

Sarah Hoch Rodolfo Pérez Aarón García del Real

Fundadora Enlace CDMX Ana Paulina Bernal
Directora Ejecutiva Nelson Medina
Daniel Kandell Ernesto Fernández
Ernesto Herrera Relaciones Internacionales Itzel Ochoa
Cofundador Maya Ochoa
Director General de Imagen y PROGRAM Cecilia Herrera
Promoción ACIÓN Sergio Badillo
Liliana Cuevas
Maricarmen Luna Nina Rodríguez Moritz Hoewer
Dirección Administrativa Dirección de Programación Apoyo en Sedes

Esmeralda Mandujano Liliana Baeza

PRODUCCI
Protocolo Coordinación de Programación ÓN
Muestras Itinerantes Y MONTAJE
Pilar Garduño
S
Atención a Invitados Misha MacLaird
Internacionales Asesora de Programación Lorena Martínez
Asistente de Dirección Ejecutiva Muestra País Invitado Dirección de Producción

Daniel Arenas Emmanuel Guerrero Jorge Ramírez

Dirección de Comercialización Coordinación de Sedes Dirección Técnica

Jorge Rangel Héctor Márquez Diego Luna

Coordinación de Hospedaje Atención a Realizadores Coordinación de Montajes

Irazú Sánchez Román Rangel David Sigler

Coordinación de Atención Coordinación de Tráfico Eduardo Tlaczani
a País Invitado de Películas Coordinación
de Transporte Terrestre
Lisette Romo Alejandra Cuevas
Enlace San Miguel Atención a Jurado

38 comité organizador
Daniel Navor Daniel Sierra Israel Rosas
Zoé Ramos Arnold Nieto Programador Eveniere
Asistentes de Producción Apoyo Realización Audiovisual
Post Producción y Animación
ACTIVIDAD
Xóchitl Sánchez ES
Asistente de Dirección Técnica Jesús Herrera ESPECIALE
Gerardo Fabré (BIUT)
S
Miguel Muñoz María Alcántara
Luis Álvarez Sean Regan David Granados
Apoyo de Montajes Leandro Oddone Dirección Rally Universitario
Fotografía y Música + Cine
IMAGEN Y Fernanda López Christian Cornejo
PROMOCIÓ Asistente de Imagen Dirección Identidad
N y Promoción y Pertenencia
Coordinación de Voluntarios
Ernesto Herrera COMUNICA
Carolina Cruces CIÓN Valentina Herrera
Jesús Herrera Jan Roth
Analí Jaramillo Margarita Ortega Coordinación de Epicentro
Diseño Gráfico Dirección de Prensa
Nadia Olvera
Mateo Pazzi Nancy Hoch Coordinación de Industria
Dirección Editorial Dirección de Comunicación
Digital y Multimedia Jorge Cuaik
Arturo Grijalva Coordinación de Incubadora
Anna Sauza Susana Velasco
Coordinación Editorial Coordinación de Prensa Ali Nakelski
en Guanajuato Atención a MexiCannes
Isaac Richter
Traducción Cecilia Medina Erik Zúñiga
Redacción de contenidos Apoyo Comunicación Digital Coordinación de Conferencias
y Multimedia y Talleres
Mayela Licea
Coordinación de Imagen Julio Espinosa Leticia Moreno
y Promoción Jonathan Sánchez Dirección de Concurso
Paola Martínez Nacional de Guión
Patricio Carvente Emmanuel Hernández Dirección de Eventos Especiales
Realización Audiovisual Coordinación de Medios
Semblanzas y Homenajes Nacionales Rosy Ángeles
Asistente de Eventos Especiales
Elihú Jiménez Juan Araiza
Postproducción y Animación Alam Martínez Víctor Hugo García
Apoyo en Semblanzas GIFF TV Coordinación
y Homenajes de Project Glamour
Fernando Camargo
Informática

organizing committee 39
 Christian De La Luz Rafael Altamira
Coordinación de Talento Pollete Aguilar
Presentador de Making Of
Alfombras Rojas
Rocío Landeros
Clara Prat Perla Ríos
Coordinación de Imanol López
Adopt a Filmmaker Fabián Martínez
Asistente de Comercialización Cindy Guardiola
Mónica Morales
Mabel Gallo Sebastián Luna
Coordinación de Locaciones Shovon Sollina
Rally Universitario Shauna Reed
Emma McKillip
Daniela Vázquez
APOYO Apoyo Oficinas del Festival
David Olalde
Coordinación de Sede Cinemex
Arq. Gustavo Vidargas
Dirección de Educación y
Cultura San Miguel de Allende
Teatro Ángela Peralta
Arq. Alberto Lenz
Melisa Valero
Miguel Ángel Espinosa
Bellas Artes
GOBIERNO
DEL ESTAD
O

José Manuel Cervantes SEDES Lic. Miguel Márquez Márquez

Apoyo de Atención a Invitados C. Gobernador
del Estado de Guanajuato
Contadores Públicos Dr. Luis Felipe
Ángel y Rodríguez S.C Guerrero Agripino Ricardo Narváez
Área Fiscal Rector de la Universidad Eduardo Trujillo
de Guanajuato Sol Miranda
Daniel López Cuauhtémoc Chávez
Asistente Administrativo Dra. Sara Julsrud López Daniel Gallegos
Dirección General Secretaría Particular
Andrea M. Escobedo de Extensión Universitaria
Ana Ma. López Coordinación de Sedes de la Fernando Olivera Rocha
José Rovirosa Universidad de Guanajuato Ricardo Vázquez
Andrés Anguiano Alejandra Bernardino
Andrés Martínez Ignacio Herrera Rocío Ethel Cuentas
Luis Cisneros Montserrat Alejandri Sofía Negrete
Willie D. Gonzalez Cynthia Rangel Ángel Horta
Karla Garduño Teresa Prado Lucía García
Mariana Fuentes Coordinación de Sede Doris Alba
Apoyo a Rally Universidad de Guanajuato Secretaría
de Desarrollo Turístico
Alex Íñiguez Rodrigo Jiménez
José María Gussiñer Coordinación de Sede Enrique Avilés
Larissa Moreno Teatro Juárez Coordinación General
Jorge Cornejo Teatro Cervantes de Comunicación Social
Jessa Sainz
Fernando Tovar Francisco Javier Eguren Dr. Juan Alcocer Flores
Amar Preciado Francisco Javier Reyes Guadalupe Saucedo
Fito Ramírez Leonardo García Instituto Estatal de la Cultura

40 comité organizador
 film
maker
gracias
thank you
A todos nuestros anfitriones del
programa Adopt a Filmmaker 2017
To all of our hosts who participated
in our 2017 Adopt a Filmmaker program
Más allá de la belleza de colores que bañan San Miguel de
Allende y su arquitectura seductora, está la calidez humana
de las personas que habitan cada rincón de la ciudad. Reco-
nocida por su legado histórico y cultural, es, antes que nada,
una de las ciudades más amigables y hospitalarias, que recibe
cordialmente a todos sus visitantes.
El programa Adopt a Filmmaker permite que los cineastas
que nos visitan durante el Festival Internacional de Cine Gua-
najuato, se sientan bien recibidos por cada una de las familias
que abren sus puertas y hacen de cada casa en San Miguel un
“Hogar, dulce hogar”.
Beyond every warm color that tinges San Miguel de Allende
with its exceptional beauty and seductive architecture, lies the
human warmth of the people inhabiting its every corner. Known
and renowned for its historic and cultural legacy, San Miguel is
also one of the friendliest and most hospitable cities, cordially
welcoming everybody that decides to visit.
Adopt a Filmmaker allows every guest visiting the Guana-
juato International Film Festival to feel comfortable and taken
in by each family that turn their houses into a Sweet Home
away from home.
adopt a filmMaker
adopt a
Maria Abel, Guadalupe Álvarez, Lena Bartula,
Jim Castro, Wesley Gleason, Gary & Ed Belkin,
Tina Bueche, Gilda Carbonaro, Bill Cloud,
Patricia Donahue, Diana Ellsworth, Tom Frazee,
Margaret Failoni, Nate Fultz, Greg Gunter,
Gina Hyams, Whitney Hyder, Judith Jenya,
Barbara Laden, Filip Lein, Jane McGinnis,
Robert Merchasin, Patricia & Joe Miller,
Klaudia Oliver, Irina Posner, Aurea Quesada,
Steve Ruden, Daniel Scher, Gael Sherman,
Alice Sperling, Ann Summa, Nory Contractor,
Kimberly Kubalek, Pat Harding, Martha Gastelum,
Fernando Malo, Melisa Valero, Arturo Aranda,
Ali Zerriffi, David Cross, Hope Palmer,
Daisy Migdalia Díaz, Rosa Otilia García Torres,
Jens Moller, Taylor Halstead, Barbara Luboff,
Ricardo Gordillo, Julio Cambron,
Ben & Merry Calderoni, Bill & Heido Levasseur,
Roberto Díaz del Campo, Martha Carroll,
Marcela Zavala Taylor, Maia Bachmann Padilla.
41
 El Festival Internacional de Cine Guanajuato agra-
dece al equipo de voluntarios, quienes con la suma
de sus esfuerzos hacen posible que año con año se
realice esta celebración cinematográfica. Su genero-
GUANAJUATO: Fátima Romina Arroyo Vargas, Ricardo sidad, pasión y entrega, dan vida a uno de los festiva-
Betanzos, Luis Cisneros, Klaudia Coss, Anouk Delgado, les más importantes del mundo. Gracias a cada uno
Ana Fernanda Devesa Aguilar, Carlos Jesús Devesa Aguilar, de ustedes por compartir el compromiso de apoyar
Aldo Francisco Díaz Torres, Mabel Gallo, Michelle Fernanda al cine y llevarlo a todo público.
Girón Luna, Ana Gisela Guerrero Álvarez, Alejandro
Jiménez Hernández, Jesús Josué Macías Huitrón, Katia The Guanajuato International Film Festival thanks
our team of volunteers whose efforts make this cine-
Michelle Maldonado Aldaco, Saúl Navarro, Arnold Nieto, matic celebration possible year after year. Your gene-
Claudia Axel Oliveros, Cecilia Minerva Pérez Herrera, rosity, passion and commitment bring life to one of
Itzel Paula Pulido Soto, Dolores Carolina Ramírez Cruces, the most important film festivals in the world. Thanks
Ximena Salazar González, Mayra Sánchez Ramírez, Sac- to each and every one of you for sharing your support
Nicté Saucedo Grovas, Alejandra Segoviano Urbina, Gloria for cinema by bringing it to everyone in the audience.
Torres, Fernando Valadez Estrada, Karen Valdés, Jonathan
Augusto Valenzuela González, Gerardo Alonso Zavala
SAN MIGUEL DE ALLENDE: Carolina Acevedo, Bruno Aguinaco, Milko Bautista Barrera, Victoria Delgado Arciniega, César
Alberto García Aranda, Gustavo Karim González Ceballos, Javier Eduardo González Orozco, Manu Hechem Gutiérrez, Juan Carlos
Hueguin, Roberto Juárez Robles, José Manuel López Cervantes, Sebastián Luna, Juan André Luna Campos, Sebastián Molina
Morales, Diego Alejandro Rico Martell, Luis Soria, Antonio Wong Cabada, Diana Zago LEÓN: María Alcántara Loredo, Saúl Alberto
Azuara González, Alma Gabriela Bravo Mora, Sofía Verónica D’Trewethan Vidal, Carol Dorantes, María Julieta Mar'v, César Iván
Medrano Horta, Antonio Mesa, María Fernanda Molina López, Jessa Saenz IRAPUATO: Patricio Campos Corona, Ana Sofía López
Vera, Adolfo Ramírez de Sancristóbal SALAMANCA: Amaranta Úrsula Mancera Pérez, Mercedes Janette Romero Ramírez
CELAYA: Loida Niño CDMX: Diego Augusto Amador Reséndiz, Andrés Anguiano, María Luisa Cuervo Madrigal, Andrea Escobedo,
Mariana Fuentes, Karla Garduño, Dennis González, Valentina Herrera, Ana María López, Adrián Márquez, Andrés Martínez,
Mónica Raquel Morales Hernández, Angélica Morón Rosas, Itzel Ochoa, Maya Ochoa, Alan Josué Ortega Báez, Aldo Piedra, Ilse
María Ramírez Ramos, Montserrat Roma Mendoza, José Rovirosa, Sara Singer, Gloria Torres, Daniela Michel Tovar Reséndiz
QUERÉTARO: Abraham Aguilar, Luz Inés Baños Quintana, Alejandra Dander, Aarón García, Mariana Gómez Ruiz, Sofía Lorena
Herrera Gutiérrez, Arantxa Landa Gogeascoechea, Nelson Medina, Carla Fernanda Peña Dávila, Carlos Rangel Uribe, Alfredo
Rodríguez Vázquez JALISCO: María Fernanda Delgadillo Villanueva, José María Gusiñer, Federico Adrián López Moreno, Larissa
Moreno COAHUILA: Jorge Cornejo, Ernesto Fernández Hernández, Sergio Sifuentes Badillo AGUASCALIENTES: Pamela
Hernández Herrera, Javier Eduardo Preciado de Santos TAMAULIPAS: Nerea Alejandra Ramírez Castillo PUEBLA: Ely Ruiz
TOLUCA: Ana Paulina Bernal Velasco NAYARIT: Daniela Guadalupe Santana Castillón HUANÍMARO: José Napoleón Vaca
García ESTADOS UNIDOS: Emma Mckillip, Shauna Reed

42 voluntarios
 AGRADECIMIENTOS
INSTITUCIO
NES / INST
ITUTIONS
H. Congreso de la Unión, Gobierno del Estado de Guanajuato,
Instituto Mexicano de la Cinematografía, Wallonie Bruxelles
International, Istituto Italiano di Cultura, Museo del Juguete,
Secretaría de Salud del Estado de Guanajuato, Consejo
Turístico de San Miguel de Allende, Secretaría de Desarrollo
Económico del Estado de Guanajuato, Secretaría de Turismo
del Estado de Guanajuato, Presidencia Municipal de San Miguel
de Allende, Presidencia Municipal de Guanajuato Capital,
Gobierno del Estado de Guanajuato, Filmoteca de la UNAM,
EYE International, PROIMAGENES Colombia, INCAA Instituto
Nacional del Cine y Artes Audiovisuales, Instituto Goethe,
German Films, Swiss Films.
EMBAJADA
S / EMBAS
SIES
Embajada de Canadá en México, Embajada de Francia,
Embajada de Austria, Embajada de los Países Bajos, Embajada
de España, Embajada de Suecia, Excma. Sra. Åsa Hamneståh,
Clémentine Mourao-Ferreira, Verónica Elizondo.
ÓPERA OR
BIS
Turismo de Silao, Comisión Fílmica Guanajuato, Hot Wings,
Gym Fuerza y Salud, Ricardo Mendoza, Sectur Toluca, Raúl
Cesman, Karla Rey, Ramiro Hernández Guadarrama, Turismo
Valle De Bravo, Alejandro Bárcenas, Beatrice Isabelle Christine
Lannelongue Favre, Diego Ceballos, Claudia Cravioto Duque, Luis
Miguel Mandujano, Jessica Muciño González, Ing. Dulce María
Avendaño Hernández, APFF Nevado de Toluca, APFF Ciénegas
del Lerma, Ana Sofía, Lic. Gwendolyne Herrera.
44
MEDIOS /
MEDIA
La XX edición del GIFF no sería posible sin el apoyo invaluable
de los medios de comunicación. Agradecemos enormemente
la difusión otorgada al Festival.
Notimex, La Crónica, La Jornada, Milenio, R.S.V.P., W Radio,
IMER, Ibero FM, Cinesecuencias Radio, Cinesecuencias TV,
Radio Educación, Radio Mexiquense, Gente de Cine, Imagen
Radio, Imagen TV, Canal Once, Canal 22, Foro TV, Televisa
Espectáculos, Cinelatino, MVS Televisión, Cinescape, NBC
Universal, Syfy, Telefórmula, Maxine Woodside, Time Out México,
Gatopardo, Marvin, Forbes, Grupo Expansión, Quién, Empire,
Proceso, Cine Premiere, Latam Cinema, Tomatazos, Cine
NT, Reconoce MX, Cine para llevar, Newsline Report, Filme
web, Butaca Ancha, Corre Cámara, Cinexplicación, Agencia
Cuadratín, Zona Franca, Milenio Bajío, Azteca Bajío, Es lo coti-
diano, Periódico AM, Periódico Correo, Revista Pravia, Revista
It's, TV 4, Avenida Digital.
Agradecemos también a aquellos recintos que fueron sede
de nuestras conferencias de prensa: Centro Cultural España,
Centro Cultural Bella Época, Le Cinéma, IFAL, Cineteca Nacional.
A los comunicadores: José Vera, Omar Reyes, Aureli Dupire,
Juan José Olivares, Fernanda Tapia, Maxine Woodside, Rolando
Martínez, Sonia Riquer, Jonathan Sánchez, Nallely Ramírez,
Adriana Jiménez, Anaid Ramírez, Gabriela Álvarez, Giovanni
Morales, Antonio Tijerino, Delhy Segura, Rubén Labastida,
Christian De La Luz, Julio López, Diovanni Garfías, Adrián Ruiz,
Manuel Almazán, Agustín Peña, Kennia Velázquez, Juanita
Crespo, Martha Acevedo, y por supuesto, a cada uno de los
periodistas que día a día difunden el cine mexicano.
agradecimientos
 SPECIAL THANKS
HOTELES /
HOTELS
Grupo Habita, Cortizo Suites, Casa Carly, Casa de los Soles,
Casa Maricelas, Casa Rosada, Casa Tierra Negra, Clandestino
Hotel, Hotel La Morada, Mansión del Bosque, Mexiquito, Posada
Corazón, Villa Mirasol, Casa Correo, El Zaguán, Hotel Ruiseñor,
Posada de las Monjas, Casa de Sierra Nevada, Casa Arcángel,
Ventanas, Casa Carmen, L’Ôtel, Hacienda de las Flores, Xacalli,
Sterling Container B&B, Casa Muuk, Atotonilco, Hacienda
Taboada, Hotel Vista Hermosa, Hotel Casa Misión, Hotel Parque
Guadiana, Hotel Real de Minas, El Alcázar, Posada La Ermita,
Casa Blanca, Edén de los Ángeles, Casa Alatriste, Rosewood,
Posada de San Francisco, Matilda, Casa Zubillaga, Mansión
del Cantador, Centro Bharati, Hostal & Bar Encounter, Hostal
La Casa del Tío, Santa Rita, Mesón Cuévano, Camino Real
Guanajuato, Hotel Guanajuato, Hostería del Frayle, Casa Solaris.
RESTAURA
NTES / RE
STAURANT
S Elda Villalobos, Astrid Romero, Dinorath Ramírez, Fernanda
Banquetes Don Mere, Grupo Gastronómico Eleganza, La Casona
Centro de Convenciones San Miguel de Allende, La Calendaria,
Numen, Oko, Pescau, Grupo Capital, Cafe Tal, TukTuk, Quality,
Le Petit Four, Café Oso Azul, Moxi, 13 Cielos, The Restaurant,
Salón Oaxaca, Pueblo Viejo, Centro Bar, Buenos Aires Bistro,
La Mezcalería, Los Milagros, El Pegaso, Donovan, Vivali, Vinos
+ Tapas, La Chopería, El Tres, Churros y Chocolate San Agustín,
La Posadita, Fonda Doña Mary, Donovan, Café Contento, Pizza
El Duende, La Consagrada, Somos Coreanos, El Midi Bistro,
Café Tal, Ap.tito, White Sakura, Bistro de la Presa, La Taula, Café
Antik, Vivo Café, Santo Café, Potro Loco, Querida Pizza, Sushi
Balls, Babu Té Bar, Cafetería y Repostería Yesi, Estación Gelato,
Kapital, Linz Comida China, Mc. Carthy's, Starbucks, W. Club.
special thanks
AMIGOS GI
FF FRIEND
S
C. Gobernador Miguel Márquez Márquez, María Cristina García
Cepeda, Lic. Ricardo Narváez, Mtro. Fernando Olivera Rocha,
Lic. Enrique Avilés, Lic. Diego Sinhué, Diputado Lorenzo Chávez
Salazar, Guillermo Romero Pacheco, Lic. Sol Miranda, Lic.
Cecilia Pöhls, Graciela Cruz López, Angélica Tijerina, Eduardo
Berrocal, Miriam Hernández, Lic. Alberto Lenz, Antonia
Rojas, Guadalupe Ferrer, Samuel Mercadillo Escobedo, Lic.
Luis Ricardo Benavides Hernández, Lic. José Alan Álvarez
Flores, Lic. Norberto Carbajo Rodríguez, Arq. Alfonso Sautto
Agundis, Lic. José Gustavo Vidargas Larrea, Lic. Héctor
Alfonso Zepeda Elizarrar, Lic. Christian Manuel Ortiz Muñiz,
Ing. Enrique Carlos Berumen Chávez, T.E.M. William Emmanuel
Hernández Morales, Arq. Carlos Manuel Morril Yllades, Lic.
Andrei García Irazaba, Ing. Isidro Guerrero Aguilera, Arq.
Ignacio Herrera Cervantes, Dra. Sara Julsrud López, Rodrigo
Jiménez Escalante, Lic. Anja Hahn, José Manuel Gómez, María
Verónica Agundis Estrada, Ing. Juan José Álvarez Brunel,
Richard Drew, Michael Baser, Christian Vilches, La Matatena
A.C., Bárbara Martínez, Lizbeth Araujo, Ximena Pérez, Lic. Rosa
Valadez, David Pablos, Daniel Castro Zimbrón, Paulo Riqué,
Mario Alberto Román, Samuel Sánchez Tual, Elías Marín
Govea, Alejandra Moffat, Angélica Ramírez, Lupita Gómez,
Brenda Medina, Stephen Goldblatt, Michael Basser, Ahmet
Boyaciglou, Andrés Martínez, Claudia Rivera Aubert, Mario
Preciado, EFD, QUARRY STUDIOS, Dr. Lucio, Laura Arrieta,
Julio Murguía, Manuel Delgado, Hugo Quiñónez, Irene Azuela,
Paulina Sentíes Martínez-Parente, Polar Studio, Encore Studio,
Paulina Villavicencio, Tierra Adentro, Botanicus, Proyecto
Lavanda, La Catrina, Huitzilli, La Casa del Quijote, Atelier TMC,
Sofía Lizárraga, Brickwall Barber, Casa Armida, La Luciérnaga,
Makamah, Mente Cacao, Dr. Luis Felipe Guerrero Agripino,
Rodolfo Pérez, Nicolás Hernández, Salvador Jaime, Zonia Torres
Saeb, Guillermo González, Arq. Ignacio Herrera Cervantes,
Sr. Isidro Guerrero Aguilar, Lic. Alejandro Basáñez Beltrán
y Puga, Universidad Politécnica del Bicentenario, Sistema
Avanzado de Bachillerato y Educación Superior (SABES),
Secretaría de la Transparencia y Rendición de Cuentas,
Instituto Estatal de la Cultura, Alejandro Mac Swiney FCA,
45
 Eduardo Tlaczani Luna, Mesa Directiva Línea Dorada Gua-
najuato, Jerry, Jojobar, Numen, Penzi, Sl Event Equipament,
Toldos Kuka's, Viñedo Toyan, BÖHÖ, Esmeralda Mandujano
Velázquez, Héctor Vaca, Ramón Labrada Luna, Sergi
Steegman, David Chelminsky, Rita Moreno, Tannya Aragon,
Inke van Loocke, Marit van den Elshout, Mónica Lozano, Karina
Juárez, Sandro Fiorin, Anja-Michaela Hahn, Geminiano Pineda, Christine Schmidt, Alicia Núñez, Amir Bar Lev, Lorenzo
Jeffrey Winter, Bianca Fontez, Andrea Stavenhagen, Jovan Hagerman, Martha Sosa, Brigitte Hubmann, Patricia Dolla,
Marjanovic, Diana Sánchez, Violeta Bava, Jane Colling, Víctor Danny Lennon, Alexandre Dostie, Marie-Elaine Riou, Matias
Ugalde, Lucille Rhodes, Pamela Grace, Kathy Sulkes, Lothar Meyer, Nicolás Pereda, Hayet Benkara, Bob Moore, Shane
Mueller, Iván Puig, Ali Khechen, Arna Maria Bersaas, Alejandro Smith, Brad Deane, Catherine Chagnon, Dominique Decorme,
Ríos, Theo Tsappos, Maike Schantz, Martin Scheuring, Mariette David Ruiz, Michael Bailey, Chris Robinson, Kaveh Nabathian,
Rissenbeek, Christiane Raab, Teresa Hoefert de Turegano, Dan Karo, Mara Gourd-Mercado, Guillaume Laurin, Sarah El
Kirsten Niehuus, Javier Muñiz, Hervé Le Phuez, Peter James Ouazzani, Anne-Lyse Haket, Elise Labbé, Dominique Dussault,
Taylor, Jaime Jaimes, Cristina Prado, Susana Ricalde, Yuria Anne-Sophie Lehec, Lison Hervé, Timur Musabay, Mike
Goded, Marcela Encinas, Boris Miramontes, Claudia Prado, MacMillan, Yannick Letourneau, Karl Lemieux, Fanny Laure
Mariana Sobrino, Luis García Orso, Edgar Rubio, Andrés Malo, José Luis Mejía, Maximiliano Cruz, Gabriel Hörner, Nelson
Martínez Ríos, Ariadna del Castillo, Inés Skrbic, Ina Pflitsch, Carro, Alejandro Pelayo, Alejandro Gómez, Azucena Benavides,
Ignacio Herrera, Cynthia Rangel, Teresa Prado, Montserrat Serge Abiaad, Jesse Klein, Joey Klein, Ricardo Pacheco, Lucie
Alejandri, José Luis Jiménez, Alberto Llera, Margarita Vargas, Meynial, Fraser Ash, Karina Juárez, Valentine Botarro, Martin
Maike Mia Hoehne, Marten Rabbarts, Matthieu Darras, Gondre, Johnny Ma, Elektra Simms, Jessica Gyll, Clotilde
Jenny Mügel, Eloisa Suárez, Carmen Landa, Alice Kharoubi, Vatrinet, Ali Weinstein, Sébastien Merckling, Bárbara Mártinez,
Adriana Chávez, April Shannon, Emmanuelle Taylor, Francisco Theo Ushev, Jason Ryle, Manon Barbeau, Christian Morissette,
Eguren, Javier Reyes, Leonardo García, David Olalde, Christina Bianka Pomponi, Amy Darling, Aileen Bressan, Michel Lipkes,
Voros, Nicole Guillemet, Sandrine Cassidy, Cristina Marx, Eva Youri Rapoport, Zacharias Kunuk, Xochitl Pastor, Tina Harvey,
Steegmayer, Annemarie Kurstein, Georges Goldenstern, Stephen Dunn, Sylvain Corbeil, Simon Lavoie, Sandra Gómez,
Gamila Ylstra, Flavio Florencio, Bird Runningwater, José Paul Gordon, Piers Handling, Quentin Worthington, Rodrigo
Rodríguez, Philipp Böll, Elena Fortes, Meghan Monsour, Iván Closa, Ruby Rondina, Samuel Cohn-Cousineau, Mike Sherman,
Trujillo, Gerardo Salcedo, Estrella Araiza, Christof Wehmeier, Natalie Dunlop, Nathan Fischer, Mathieu Denis, Mare Sánchez-
Jukka Pekka Laakso, Cristina Garza, Jaime Romandia, Jason Armáss, Maria Laura D’Angelo, Lourdes Gil, Lizbeth Araujo
Resnick, Eva Morsch Khin, Vanja Kaludjercic, Marie Pierre Salas, Linda Diep, Lisa Clark, Karen Lam, Hany Ouichou, Haydn
Macia, Kasia Karwan, Nathan Fischer, Michaela Kezele, Itzel Wazelle, Emmanuel Vaughan-Lee, Fraser Ash, Diana Holtzberg,
Ochoa, Jan Naszweski, Katarzyna Wilk, Joaquín del Paso, Daniel Domachowski, David Chouinard, Caitlin Durlak, Camille
Marcin Luczaj, Jaime Manrique, Ahmet Atilla Boyacioglu, Jacques, Carine Napiot, Adam Loften.
Leonardo Cordero, Pascale Ramonda, Alejandro Lebrija, Jorge
Cuaik, Sofía Mata, Michael Gottwald, Roya Vakili, Eduardo
Valenzuela, Britta Senn, Luke Brawley, Joe Yanick, Paula
Astorga, Andrea Castex, Julio Chavezmontes, Pedro González
Rubio, Tomoko Nishizaki, Manuel Alcalá, Guadalupe Ferrer,
Edher Campos, Lorna Tee, Raymond van der Kaay, James
Chippendale, Ruth Linton, Viktor Jakovleski, Pierre Menahem,
Juliette Lepoutre, Claudia Triana, Diego Iriarte, Sylvain Vaucher,
John Canciani, Rafa Marín, Sebastien Chesneau, Alberto
Álvarez Aguilera, Christina Liapi, Mahdi Fleifel, Giovanni Pompili,
Riema Reybrouck, Nicolás Celis, Matyas Florencio, Ignacio
Vázquez, Rani Massalha, Chadi Zennedine, Khalil Benkirane,
Salette Ramalho, Axel Guyot, Juanita Zúñiga, David O’Reilly,
Juan Pablo Bastarrachea, Juan Sarquis, Roberto Fiesco,
Johannes Klein, Leslie Vuchot, Joceline García, Carlos Prado,
María Novaro, Michel Franco, Gerardo Naranjo, James King,

46 sedes
VENUES SEDES
SMA San Miguel
ba
Centro Cultural Ignacio
Ramírez / Bellas Artes
TAP
Teatro Ángela Peralta
Mesones No. 82
JP
Jardín Principal
Frente a la Parroquia de
de Allende
Hernández Macías No. 75 (415) 152 6385 San Miguel Arcángel
(415) 152 0289

CMX Cinemex
CCB
Casa del Mayorazgo
PMS
Panteón Municipal
MeJ
Museo La Esquina
Centro Comercial de la Canal Salida a Celaya (Museo del Juguete)
La Luciérnaga Casa de Cultura Banamex Núñez No.40
Boulevard José Manuel Canal Alto No. 4 (415) 152 2602
Zavala No. 165 | (415) 120 4727

EST
Estacionamiento
Recreo
gto Guanajuato
AUG
Auditorio General de la
Universidad de Guanajuato
ESC
Escalinatas de la
Universidad de Guanajuato
Recreo No.9 Lascuráin de Retana No.5 Lascuráin de Retana No.5
(473) 734 0453

EG
Sala Euquerio Guerrero | UG
TJ
Teatro Juárez
TC
Teatro Cervantes
ALHAlhóndiga
Lascuráin de Retana No.5 Sopeña S/N Plaza Allende, s/n. Centro de Granaditas
(473) 732 0183 473 732 1169 Mendizabal No.6

MIQ
Museo Iconográfico
CMX Cinemex
TNL
Túnel Del Sol
PSP Panteón
del Quijote Centro Comercial Calle Juárez frente de Santa Paula
Manuel Doblado No. 1, Plaza Pozuelos a Tienda Del Sol Del Panteón, 20
Zona Centro | (473) 732 6721 Pozuelos S/N., Loma de
Pozuelos | (473) 731 0300

MSA Mesón GIFF

EPI
Epicentro GIFF
CBH
Centro Bharati
VMC
Villa María Cristina
Mesón de San Antonio Casa Conde Rul Baratillo No. 11 Av. Paseo de Presa de
Calle de Alonso No.12 Av. Benito Juárez frente (473) 734 1672 La Olla No.76 | (473) 731 2182
a Plaza de la Paz

venues 47
 PROGRAMA GIFF 2017
2017 giff program
L LEN DE
LD E A
IG UE
SAN M

15-20

julio 2017
10:00 - 18:00 GIFF Shop / Módulo de Información............................................................................ Jardín Principal

21
10:00 - 20:00
viernes
GIFF Shop / Módulo de Información............................................................................ Jardín Principal
10:00 - 18:00 Registro de Invitados Especiales y Prensa.............................................................. Hospitality Suite
10:00 - 18:00 Experiencia Samsung Gear VR...................................................................................... Quiosco del Jardín Principal
10:00 - 20:00 Proyección Selección Oficial GIFF 2017...................................................................... Teatro Ángela Peralta
11:00 - 21:00 Proyección Selección Oficial GIFF 2017...................................................................... Bellas Artes
12:00 - 22:00 Proyección Selección Oficial GIFF 2017...................................................................... Cinemex La Luciérnaga
17:00 - 18:00 Presentación Editorial: Pedro Infante. Se sufre, pero se aprende.
Luces y sombras de un mito, por Francisco Javier Millán.................................. Casa Mayorazgo de la Canal
18:30 - 19:30 Concierto: Arial.................................................................................................................... Jardín Principal
19:30 - 20:30 Concierto: Quiero Club...................................................................................................... Jardín Principal
20:30 - 21:00 Desfile en honor a nuestra homenajeada Isela Vega.......................................... Calles de San Miguel
21:00 - 21:15 Gala Alfombra Roja: Ceremonia Inaugural GIFF 20 ............................................... Jardín Principal
21:15 - 21:30 Ceremonia Inaugural GIFF 20 | Homenaje Nacional a Isela Vega.................... Jardín Principal
21:30 - 23:00 Película Inaugural: Brimstone & Glory........................................................................ Jardín Principal
23:00 - 03:00 Cine entre Muertos............................................................................................................ Panteón Municipal

22
10:00 - 20:00 GIFF Shop / Módulo de Información............................................................................ Jardín Principal
sábado
10:00 - 18:00 Registro de Invitados Especiales y Prensa.............................................................. Hospitality Suite
10:00 - 18:00 Experiencia Samsung Gear VR...................................................................................... Quiosco del Jardín Principal
11:00 - 14:00 Sesiones de Incubadora ................................................................................................. Hospitality Suite
11:00 - 23:00 Proyección Selección Oficial GIFF 2017...................................................................... Teatro Ángela Peralta
11:30 - 12:00 Alfombra Roja: Niños en Acción.................................................................................... Teatro Ángela Peralta
12:00 - 14:00 Gala Niños en Acción: Tesoros....................................................................................... Teatro Ángela Peralta
12:00 - 22:00 Proyección Selección Oficial GIFF 2017...................................................................... Bellas Artes
13:00 - 23:00 Proyección Selección Oficial GIFF 2017...................................................................... Cinemex La Luciérnaga
13:00 - 14:00 Conferencia: Las segundas oportunidades existen ¡Vive por mí! ................. Casa del Mayorazgo de la Canal
13:30 - 15:30 Taller Niños en Acción....................................................................................................... Museo La Esquina
15:00 - 17:00 Película: Vive por mí........................................................................................................... Teatro Ángela Peralta

48 programa general de actividades

 16:00 - 18:00 Conferencia Magistral: Isela Vega, la Grande Dame del cine mexicano...... Casa del Mayorazgo de la Canal
19:00 - 19:30 Alfombra Roja: Panoramas............................................................................................. Cinemex La Luciérnaga
19:30 - 21:00 Película: Panoramas.......................................................................................................... Cinemex La Luciérnaga
19:00 - 20:00 Concierto: Daniel Dennis.................................................................................................. Jardín Principal
20:00 - 21:00 Concierto: Silver Rose ...................................................................................................... Jardín Principal
21:00 - 23:30 Muestra Especial | Selección de Cortometrajes.................................................... Jardín Principal
23:00 - 03:00 Cine entre Muertos............................................................................................................ Panteón Municipal

23
10:00 - 20:00
domingo
GIFF Shop / Módulo de Información............................................................................ Jardín Principal
10:00 - 18:00 Registro de Invitados Especiales y Prensa.............................................................. Hospitality Suite
10:00 - 18:00 Experiencia Samsung Gear VR...................................................................................... Quiosco del Jardín Principal
10:00 - 12:00 Taller Niños en Acción....................................................................................................... Museo La Esquina
10:00 - 14:00 Taller de Guión por Vancouver Film School.............................................................. Registro Previo
10:00 - 22:00 Proyección Selección Oficial GIFF 2017...................................................................... Teatro Ángela Peralta
10:00 - 22:00 Proyección Selección Oficial GIFF 2017...................................................................... Bellas Artes
11:00 - 23:00 Proyección Selección Oficial GIFF 2017...................................................................... Cinemex La Luciérnaga
11:00 - 14:00 Sesiones Incubadora ........................................................................................................ Hospitality Suite
19:00 - 20:00 Concierto: Juan Cirerol...................................................................................................... Jardín Principal
20:00 - 21:00 Concierto: LNG/SHT............................................................................................................ Jardín Principal
21:00 - 23:00 Muestra Especial | Película: Opération Avalanche................................................. Jardín Principal
23:00 - 01:00 Locura de Media Noche (+18 años).............................................................................. Estacionamiento Correo

24
10:00 - 13:00
lunes
Experiencia Samsung Gear VR...................................................................................... Quiosco del Jardín Principal
10:00 - 14:00 Taller de Guión por Vancouver Film School.............................................................. Registro Previo
12:00 - 22:00 Proyección Selección Oficial GIFF 2017...................................................................... Bellas Artes
12:00 - 22:00 Proyección Selección Oficial GIFF 2017...................................................................... Cinemex La Luciérnaga

25
10:00 - 14:00 Taller de Guión por Vancouver Film School.............................................................. Registro Previo
martes
12:00 - 22:00 Proyección Selección Oficial GIFF 2017...................................................................... Bellas Artes
12:00 - 23:30 Proyección Selección Oficial GIFF 2017...................................................................... Cinemex La Luciérnaga
18:00 - 20:00 Noche de Canadá | Película: Canada in a Day.......................................................... Bellas Artes

general activities program 49

 guanajuato
julio 2017

26
10:00 - 20:00 GIFF Shop / Módulo de Información............................................................................ Jardín Unión
miércoles
10:00 - 18:00 Registro de Invitados Especiales y Prensa.............................................................. Hospitality Suite
10:00 - 18:00 Mesón GIFF............................................................................................................................. Mesón de San Antonio
10:00 - 12:00 VR Screening Room GIFF.................................................................................................. Epicentro GIFF
10:00 - 11:00 Alfombra Roja: Acto Inaugural GIFF 20
Documental Universitario Identidad y Pertenencia ............................................ Auditorio General de la UG
11:00 - 13:00 Acto Inaugural GIFF 20
Presentación Documental Universitario Identidad y Pertenencia ................ Auditorio General de la UG
12:00 - 22:00 Proyección Selección Oficial GIFF 2017...................................................................... Teatro Cervantes
12:00 - 16:00 Proyección Selección Oficial GIFF 2017...................................................................... Teatro Juárez
12:00 - 22:00 Proyección Selección Oficial GIFF 2017...................................................................... Sala Euquerio Guerrero
12:00 - 22:00 Proyección Selección Oficial GIFF 2017...................................................................... Cinemex Pozuelos
13:30 - 14:00 Banderazo de Salida del IX Rally Universitario........................................................ Explanada Teatro Juárez
14:00 - 22:00 Proyección Selección Oficial GIFF 2017...................................................................... Auditorio General de la UG
16:00 - 16:30 Alfombra Roja: Películas GIFF en Realidad Virtual................................................. Teatro Juárez
16:30 - 18:00 Premier Mundial: Películas GIFF en Realidad Virtual ........................................... Por Invitación
19:30 - 20:30 Gala Alfombra Roja: Inauguración GIFF 20................................................................ Explanada Teatro Juárez
20:30 - 21:00 Inauguración GIFF 20......................................................................................................... Teatro Juárez
21:00 - 21:15 Homenaje Nacional a Brigitte Broch........................................................................... Teatro Juárez
21:00 - 23:00 Película: Moulin Rouge...................................................................................................... Escalinatas de la Universidad
21:15 - 21:30 Homenaje Internacional a Fatih Akin.......................................................................... Teatro Juárez
21:15 - 22:45 Película Inaugural: In the Fade...................................................................................... Teatro Juárez

27
09:00 - 09:30
DÍA CANADÁ
Registro Foro Bilateral: México - Canadá................................................................. Hospitality Suite
jueves
09:30 - 13:30 Foro Bilateral: México - Canadá.................................................................................... Hospitality Suite
10:00 - 20:00 GIFF Shop / Módulo de Información............................................................................ Jardín Unión
10:00 - 18:00 Registro de Invitados Especiales y Prensa.............................................................. Hospitality Suite
10:00 - 12:00 VR Screening Room GIFF.................................................................................................. Epicentro GIFF
10:00 - 18:00 Mesón GIFF............................................................................................................................. Mesón de San Antonio
10:00 - 12:00 Taller: The inner workings of casting in the U.S. by Margery Simkin............. Registro Previo
10:00 - 14:00 Taller de Guión por Vancouver Film School ............................................................. Registro Previo
10:00 - 22:00 Proyección Selección Oficial GIFF 2017...................................................................... Auditorio General de la UG
11:00 - 12:00 Conferencia Magistral: En el Universo de Brigitte Broch ................................. Mesón de San Antonio
11:30 - 12:00 Alfombra Roja Niños en Acción..................................................................................... Explanada Teatro Juárez
12:00 - 13:30 Gala Niños en Acción: Las aventuras del Capitán Calzoncillos, la película... Teatro Juárez
12:00 - 14:00 Conferencia: Resolve 14.................................................................................................... Sala Euquerio Guerrero
12:00 - 22:00 Proyección Selección Oficial GIFF 2017...................................................................... Teatro Cervantes

50 programa general de actividades

 12:00 - 22:00 Proyección Selección Oficial GIFF 2017...................................................................... Teatro Juárez
12:30 - 14:00 Conferencia: Tres directores fuera de cuadro por Carlos Hagerman,
Juan Carlos Rulfo y Roberto Fiesco............................................................................. Mesón de San Antonio
14:00 - 22:30 Proyección Selección Oficial GIFF 2017...................................................................... Cinemex Pozuelos
14:30 - 15:30 Película: Cien años con Juan Rulfo............................................................................... Sala Euquerio Guerrero
15:00 - 22:00 Proyección Selección Oficial GIFF 2017...................................................................... Sala Euquerio Guerrero
15:00 - 19:30 VR Screening Room GIFF.................................................................................................. Epicentro GIFF
16:00 - 18:00 Conferencia Magistral: Fatih Akin................................................................................ Teatro Cervantes
20:00 - 21:00 Concierto: Andre VII........................................................................................................... Alhóndiga de Granaditas
21:00 - 22:30 Gala Premier: Weirdos - Celebración 150 años Canadá ...................................... Teatro Juárez
21:00 - 22:00 Muestra Especial................................................................................................................. Escalinatas de la Universidad
21:30 - 23:00 Película: Rumble: The Indians who Rocked the World......................................... Alhóndiga de Granaditas
22:00 - 00:00 Película: Tschick , de Fatih Akin...................................................................................... Escalinatas de la Universidad
23:00 - 01:00 Concierto: The Dears ........................................................................................................ Alhóndiga de Granaditas
23:00 - 03:00 Cine entre Muertos............................................................................................................ Panteón Municipal
23:00 - 02:00 Locura de Media Noche (+18 años).............................................................................. Túnel del Sol

28
10:00 - 20:00 GIFF Shop / Módulo de Información............................................................................ Jardín Union
viernes
10:00 - 18:00 Registro de Invitados Especiales y Prensa.............................................................. Hospitality Suite
10:00 - 18:00 Mesón GIFF............................................................................................................................. Mesón de San Antonio
10:00 - 12:00 Taller: The inner workings of casting in the U.S. by Margery Simkin............. Registro Previo
10:00 - 14:00 Taller de Guión por Vancouver Film School ............................................................. Registro Previo
10:00 - 13:00 VR Screening Room GIFF.................................................................................................. Epicentro GIFF
10:00 - 22:00 Proyección Selección Oficial GIFF 2017...................................................................... Auditorio General de la UG
11:00 - 22:00 Proyección Selección Oficial GIFF 2017...................................................................... Sala Euquerio Guerrero
11:00 - 12:00 Panel Bilateral VR: Canadá - México........................................................................... Epicentro GIFF
11:00 - 14:00 Sesiones Incubadora ........................................................................................................ Hospitality Suite
12:00 - 13:30 Homenaje a Mujeres en el Cine y la TV...................................................................... Teatro Cervantes
12:00 - 14:00 Taller Niños en Acción....................................................................................................... Centro Bharati
12:00 - 22:00 Proyección Selección Oficial GIFF 2017...................................................................... Teatro Cervantes
12:00 - 23:00 Proyección Selección Oficial GIFF 2017...................................................................... Teatro Juárez
12:00 - 23:00 Proyección Selección Oficial GIFF 2017...................................................................... Cinemex Pozuelos
13:00 - 14:00 Conferencia: Occupied VR, In the eyes of Jay Lee................................................. Epicentro GIFF
15:00 - 19:30 VR Screening Room GIFF.................................................................................................. Epicentro GIFF
16:00 - 17:30 Conferencia: Project Beyond, una nueva forma de contar historias............ Epicentro GIFF
18:00 - 18:30 Alfombra Roja: Me gusta, pero me asusta............................................................... Explanada Teatro Juárez
18:30 - 20:00 Gala: Me gusta, pero me asusta................................................................................... Teatro Juárez
18:30 - 19:30 Concierto: Candy................................................................................................................. Alhóndiga de Granaditas
19:30 - 20:30 Concierto: Borchi y su Doble Redoble........................................................................ Alhóndiga de Granaditas
20:30 - 21:00 Alfombra Roja: IX Rally Universitario........................................................................... Alhóndiga de Granaditas
21:00 - 22:30 Proyección: IX Rally Universitario................................................................................. Alhóndiga de Granaditas
20:30 - 21:00 Gala Alfombra Roja: Homenaje Internacional a Peter Weir............................... Explanada Teatro Juárez
21:00 - 23:00 Homenaje Internacional a Peter Weir - Película: Picnic at Hanging Rock... Teatro Juárez
21:00 - 23:00 Película: La Sociedad de los Poetas Muertos de Peter Weir............................ Escalinatas de la Universidad
23:00 - 03:00 Cine entre Muertos............................................................................................................ Panteón Municipal
23:00 - 02:00 Locura de Media Noche (+18 años) - Canadá........................................................... Túnel del Sol

general activities program 51

 29
10:00 - 20:00 GIFF Shop / Módulo de Información............................................................................ Jardín Unión
sábado
10:00 - 18:00 Registro de Invitados Especiales y Prensa.............................................................. Hospitality Suite
10:00 - 18:00 Mesón GIFF............................................................................................................................. Mesón de San Antonio
10:00 - 13:00 VR Screening Room GIFF.................................................................................................. Epicentro GIFF
10:00 - 14:00 Taller de Guión por Vancouver Film School ............................................................. Registro Previo
10:00 - 18:00 Proyección Selección Oficial GIFF 2017...................................................................... Teatro Juárez
11:00 - 14:00 Sesiones Incubadora ........................................................................................................ Hospitality Suite
11:00 - 13:00 Taller Niños en Acción....................................................................................................... Centro Bharati
11:00 - 12:00 Conferencia “El sonido 360” by Encoresound.......................................................... Epicentro GIFF
11:00 - 13:00 Conferencia Magistral: Peter Weir.............................................................................. Teatro Cervantes
11:00 - 22:00 Proyección Selección Oficial GIFF 2017...................................................................... Sala Euquerio Guerrero
12:00 - 22:00 Proyección Selección Oficial GIFF 2017...................................................................... Auditorio General de la UG
12:00 - 22:00 Proyección Selección Oficial GIFF 2017...................................................................... Cinemex Pozuelos
12:00 - 13:00 Conferencia: Formatos Inmersivos, nuevas posibilidades narrativas.......... Epicentro GIFF
13:00 - 19:00 Proyección Selección Oficial GIFF 2017...................................................................... Teatro Cervantes
13:00 - 14:30 Conferencia: Pitch your Kickstarter .......................................................................... Registro Previo
13:00 - 15:00 Premier Mundial: Humboldt en México. La mirada del explorador................. Teatro Cervantes
15:00 - 18:00 VR Screening Room GIFF.................................................................................................. Epicentro GIFF
15:00 - 16:00 Conferencia SAE: Diseño Sonoro para Cine - El arte al servicio del arte,
por Sergio Díaz y Carlos Honc........................................................................................ Mesón de San Antonio
16:30 - 17:30 Conferencia: Humboldt en México, la mirada del explorador........................... Casa Conde Rul
19:00 - 20:00 Gala Alfombra Roja: Ceremonia de Clausura........................................................... Teatro Juárez
20:00 - 22:00 Premación y Ceremonia de Clausura......................................................................... Teatro Juárez

30
12:00 - 22:00
domingo
Proyección de Ganadores............................................................................................... Auditorio UG

52 programa general de actividades

JU
RA
DOS

JURY
 LARGOMETRAJE internacional
international feature film
Sebastián
Sepúlveda
Director, editor y guionista.
Como coguionista de Joven
y Alocada (2012) ganó el premio
de Mejor Guion en Sundance.
Como editor de El Club (2015),
fue nominado a mejor edición
en los Premios Fénix.
Su largometraje Las niñas
Quispe (2013) ganó el premio
a mejor fotografía en Venecia y
otros 20 premios internacionales.
Es editor de Jackie (2017),
película nominada a tres
premios Óscar y a mejor
montaje a los Spirit Awards.
Director, editor and screenwriter,
he won the award for Best
Screenplay in Sundance as
co-writer of Young and Wild
(2012). As editor of The Club (2015),
he was nominated for
the Fénix award for Best Editing.
His feature The Quispe Girls
(2013) won Best Cinematography
in Venice as well as 20 other
international awards. He edited
the Oscar-nominated Jackie,
which was also nominated
for Best Editing at the 2017
Spirit Awards.
54
Jorge
Ayala Blanco
Crítico de cine con más de
50 años de trayectoria y más
de 30 libros editados sobre
análisis cinematográfico.
Ha publicado en suplementos
culturales de revistas y
diarios, entre los que destacan
Novedades, Excélsior, El Financiero
y El Universal. Ex miembro
del Consejo Universitario
y Profesor de CUEC UNAM.
Imparte numerosos cursos,
conferencias, seminarios
y talleres de cine.
Film critic with more than
50 years of experience. He has
published in cultural sections
of magazines and newspapers
such as Novedades, Excélsior,
El Financiero and El Universal.
Former member of the University
Council and Professor at CUEC
UNAM. He has imparted numerous
courses, conferences, seminars
and film workshops
and has published more than
30 books on film analysis.
Sarah
Gadon
Protagonista junto a Logan
Lerman de Indignation ( James
Schamus) y de la mini serie
Hulu 11.22.63, con James Franco.
Gadon ha trabajado con David
Cronenberg en varias películas,
incluyendo Maps to the Stars,
A Dangerous Method y
Cosmopolis, así como en
Enemy, de Denis Villeneuve y
en Dracula Untold, de Gary Shore.
Próximamente será la estrella
de Alias Grace, mini serie
de Netflix basada en la novela
de Margaret Atwood y adaptada
por Sarah Polley, además de
en La muerte y vida de John
F. Donovan, de Xavier Dolan.
Starred in James Schamus’
Indignation with Logan Lerman
and the mini-series Hulu 11.22.63
with James Franco. Gadon has
worked with David Cronenberg
on several films including Maps
to the Stars, A Dangerous Method
and Cosmopolis, as well as Denis
Villeneuve on Enemy and Gary
Shore on Dracula Untold.
She’ll soon be seen in the Netflix
series Alias Grace, based on
the novel by Margaret Atwood
and adapted by Sarah Polley, as
well as Xavier Dolan’s The Death
and Life of John F. Donovan.
jurado

Inna
Payán
Cuenta con más de 20 años de
experiencia dentro de la industria
fílmica. Entre sus producciones
más destacadas se encuentran
Todos están muertos y
La libertad del Diablo, con la cual
ganó el Premio de Cine Amnistía
Internacional en Berlinale, así
como tres galardones en el FICG.
Con La Jaula de Oro, obtuvo más
de 80 premios internacionales,
entre ellos Un Certain Talent
en Cannes.
With over 20 years of experience
in the film industry, highlights
of her work include Todos están
muertos and La libertad del
Diablo, winner of Berlinale’s
Amnesty International Film Prize
and three awards at FICG.
La Jaula de Oro won over
80 international awards,
including Un Certain Talent
at Cannes.
jury
MAX
ZUNINO
Cineasta de origen uruguayo.
Su ópera prima, Los Bañistas,
ganó el FIPRESCI en Montreal
y el Premio de Prensa en el FICG,
además de una nominación al
Ariel. Dirigió varios cortometrajes,
incluyendo Recuerdo del mar,
que se proyectó en más de
30 festivales internacionales.
Su proyecto Jumble, ganó
el premio de desarrollo Ibermedia
y una residencia en Berlín.
Su segundo largometraje,
Bruma, se presenta en GIFF 2017.
Filmmaker of Uruguayan
descent whose feature debut,
Los Bañistas, won the FIPRESCI
Award in Montreal and the
Press Award at FICG, and was
nominated for an Ariel.
He directed several shorts,
including Recuerdo del mar,
which was screened in more
than 30 international festivals.
His feature script Jumble won
the Ibermedia development
prize and a residency in Berlin.
His second feature, Bruma,
screens in GIFF2017.
ficción méxico
mexico fiction
Hayet
Benkara
Fue gerente de la oficina
de ventas del Festival
Internacional de Cine de Toronto.
Fungió también como asesora
de estrategias, distribución
y ventas en prestigiosos festivales
tales como Cannes, Berlinale,
Rotterdam, GIFF, Abu Dhabi
y Doha. Con gran conocimiento
del mercado internacional,
actualmente cordina las iniciativas
de formación de talento para TIFF,
incluyendo Studio, programa
de capacitación profesional
para productores y cineastas, así
como Talent Lab y la residencia.
She managed the Sales Office
for the Toronto International
Film Festival and served as
an adviser on development
strategies, distribution and sales
for prestigious film festivals
such as Cannes, Berlinale,
Rotterdam, GIFF, Abu Dhabi
and Doha. With great knowledge
of the international marketplace,
she is now the Programmer of all
the Talent Development initiatives
at TIFF including Studio, a year
round training program for mid-
career producers and filmmakers,
as well as Talent Lab and the
Canadian and International
Residency.
55
 corto ficción internacional
international fiction shortfilm
Alejandra
Márquez
Abella
Estudió Dirección de Cine en
Barcelona. Su corto 5 recuerdos,
visitó más de un centenar de
festivales, mientras que Semana
Santa, su primer largo de ficción,
se estrenó en Toronto. Con su
proyecto Nieves ganó el apoyo
a la escritura de guión de IMCINE,
y la llevó a participar en el Talent
Lab del TIFF. Actualmente
se encuentra en la preproducción
de su segundo largometraje
Las niñas bien.
Studied filmmaking in Barcelona.
Her short, 5 recuerdos visited
more than a hundred festivals
while Semana Santa, her fiction
feature debut, premiered in
Toronto. With her film Nieves
she won IMCINE’s screenwriting
stimulus and participated in TIFF’s
Talent Lab. She is currently in pre
production on her second feature
Las Niñas Bien.
56
Harold
Torres
Actor de cine, teatro y televisión.
Estudió en el Centro Universitario
de Teatro de la UNAM. Cuenta
con actuaciones en más de
30 largometrajes, entre los
que destacan Rudo y Cursi,
Norteado, Sin nombre, Espiral
y Los bañistas. Participó en
el Berlinale Talent Campus y
fue nominado a tres premios
Ariel. Ha obtenido galardones
en los festivales de cine de
Bratislava y Morelia, además
de la Diosa de Plata.
Actor in cinema, theater and
television. He studied at UNAM’s
Centro Universitario de Teatro.
He has starred in more than
30 feature films, including Rudo
y Cursi, Norteado, Sin nombre,
Espiral and Los bañistas.
He participated in the Berlinale
Talent Campus and has been
nominated for the Ariel three
times. He won awards at
the Bratislava and Morelia Film
Festivals, as well as the Diosa
de Plata.
Francisco
Javier
Millán
Escritor originario de Zaragoza,
España, y estudioso del cine
latinoamericano desde hace
más de 30 años, tiempo
durante el cual ha publicado
decenas de libros sobre la
cultura cinematográfica, entre
los que destacan Cine con
rostro indígena; La mirada de las
dos orillas; La memoria agitada;
Las huellas de Buñuel; Jorge
Negrete: Ser charro no basta;
y Desplazados: Un mundo
de alambradas. 
Spanish writer from Zaragoza
who specialized in Latin
American cinema for more
than 30 years, during which
he has published dozens of
books on film culture, including
Cine con rostro indígena,
La mirada de las dos orillas, 
La memoria agitada, Las huellas
de Buñuel, Jorge Negrete: Ser
charro no basta and Desplazados:
Un mundo de alambradas. 
jurado

Martha
Sosa
Ganadora del Premio Nacional
de Periodismo en 1988, además
del Emmy en 2011. Obtuvo
nominaciones al Óscar y
los Globos de Oro. Es fundadora
de Altavista Films y miembro
del consejo de la Gira de
Documentales Ambulante.
En su trayectoria, colaboró
con Guillermo del Toro, Alfonso
Cuarón, Arturo Ripstein y Vicente
Leñero, entre otros, produciendo
Amores Perros, Nicotina,
Presunto Culpable y Plaza
de la Soledad.
Winner of the National Journalism
Prize in 1988, as well as an Emmy
in 2011. Her work has been
nominated at the Oscars
and the Golden Globes. A founder
of Altavista Films, she serves on
the advisory board for Ambulante.
She has worked with Guillermo
del Toro, Alfonso Cuarón,
Arturo Ripstein and Vicente
Leñero, among others, and
produced Amores Perros,
Nicotina, Presunto Culpable
and Plaza de la Soledad.
jury
documental internacional
international documentary
Bob
Moore
Bob Moore es copresidente y
productor en EYESTEELFILM
en Montreal. Se especializa
en documentales, habiendo
producido más de 25 hasta
la fecha. También supervisa
la rama de distribución de
EYESTEELFILM y su recién
lanzado laboratorio de realidad
creativa que explora narrativas
interactivas significativas.
Antes de producir, obtuvo
títulos en derecho, filosofía
y grabado, representó artistas,
fue consultor para disqueras,
trabajó con organizaciones
sociales y políticas y fundó
un colectivo de arte.
Bob Moore is co-president
and producer at EYESTEELFILM
in Montreal. He specializes
in documentaries, having
produced over 25 to date. He
also oversees EYESTEELFILM’s
theatrical distribution company
and its newly formed creative
reality lab, which explores
meaningful interactive
storytelling. Before producing,
he obtained degrees in law,
philosophy and printmaking,
managed artists, consulted for
record labels, worked with social
and political organizations,
and founded an art collective.
Chadi
Zeneddine
Cineasta de origen libanés.
Su primer largometraje Falling
from Earth fue seleccionado
para participar en los festivales
internacionales de Dubai,
Rotterdam, Cartago y Nueva
York. Actualmente funge como
director del departamento de
programación del Doha Film
Institute, curando programas
para el Festival de Cine
Juvenil Ajyal, el programa de
capacitación Qumra, así como
distintas muestras temáticas
durante todo el año.
Lebanese filmmaker. His first
feature film Falling from Earth
was selected at international
festivals such as Dubai,
Rotterdam, Carthage and New
York. He is currently director of
the programming department
at the Doha Film Institute, putting
together programs for the
Ajyal Youth Film Festival, Qumra
creative and industry program
as well as year-round screening
initiatives including dedicated
thematic series.
57
 ANIMACIÓN/EXPERIMENTAL
ANIMAtioN/EXPERIMENTAL
Chris
Robinson
Director artístico del Festival
Internacional de Animación de
Ottawa y editor de la revista
digital AWN. Su literatura aborda
la filosofía, el arte y los deportes
desde un enfoque personal y
autobiográfico. Entre sus libros
publicados destacan Stole This
From a Hockey Card (2005), The
Animation Pimp (2007) y Japanese
Animation: Time Out of Mind
(2010). También escribió el guión
del cortometraje Lipsett Diaries.
Artistic Director at the Ottawa
International Animation Festival
(OIAF) and contributing editor
of AWN. His literature explores
philosophy, art and sports with
a personal autobiographical
approach. His books include Stole
This From a Hockey Card (2005),
The Animation Pimp (2007) and
Japanese Animation: Time Out
of Mind (2010). He also wrote
the screenplay for Lipsett Diaries.
58
Thomas
Glassford
Artista visual que se especializa
en la creación de instalaciones
abstractas y rítmicas a través
del uso de materiales cotidianos.
Sus exhibiciones más destacadas
son Pteridomania (2011), Thomas
Glassford: Afterglow (2014)
y Solar Plexus (2015), así como
las exposiciones colectivas
Mexico Inside Out: Themes in Art
since 1990 y ¿Neomexicanismos?
Ficciones identitarias en
el México de los ochentas.
Visual artist who uses everyday
material to create abstract
and rhythmic installations.
His most prominent exhibitions
are Pteridomania (2011), Thomas
Glassford: Afterglow (2014)
and Solar Plexus (2015), as well
as the collective exhibitions
Mexico Inside Out: Themes in Art
since 1990 and Neomexicanismos?
Ficciones identitarias en
el México de los ochentas.
Meghan
Oretsky
Originaria de los Estados Unidos.
Antes de unirse al equipo de
Vimeo en el año 2014, se dedicaba
a subir comentarios personales
sobre cine y videoclips en la red.
Actualmente es parte del equipo
de curadores de Vimeo, labor
que la lleva a ver y reseñar miles
de videos al año. Destaca su gran
apoyo a la labor de las mujeres
en el cine a través de su popular
canal Ladies with Lenses.
Originally from the United States.
Before joining Vimeo in 2014,
she was very active as a film
and videoclip commentator
on the internet. She is currently
the curator of Vimeo, a work that
leads her to watch thousands
of videos a year. She is a proud
supporter of women in film
through her popular Ladies
with Lenses channel.
jurado

Maya
Goded
Fotógrafa, directora y escritora
con libros publicados en distintos
países. Su destacado trabajo
fotográfico se ha expuesto
en foros y galerías de todo
el mundo, formando parte
de colecciones renombradas
como la Fototeca del Consejo
Mexicano de Fotografía,
la Fundación Margolis en Tucson
y el Museo de Fotografía
de Riverside. Es directora de
Plaza de la Soledad, documental
estrenado en Sundance que
obtuvo el premio a mejor
documental mexicano en GIFF.
Photographer, director and writer
whose books have been published
internationally. Her work as
a photographer has been shown
all over the world as part of
renowned collections such as the
Mexican Council of Photography’s
Fototeca, the Margolis Foundation
in Tucson and the Riverside
Photography Museum. She
directed of Plaza de la Soledad,
which premiered at Sundance
and won at GIFF.
jury
Shane
Smith
Director de Programación de
Hot Docs, el festival de
documentales más importante
de Norteamérica. Además
de trabajar como director
de distintas áreas en festivales
internacionales como TIFF,
Sundance e Inside Out LGBT Film
Festival, destaca su labor como
productor ejecutivo, jurado y
tallerista en Bangkok, DocNYC,
Sundance y Cannes. No es
el de Vice.
Director of Programming
for Hot Docs. He has also been
the director of different areas
at festivals such as TIFF,
Sundance and Inside Out LGBT
Film Festival. He has been a jury
member, executive producer
and given workshops at
international festivals such
as Bangkok International Film
Festival, DocNYC, Sundance and
Cannes. Not the guy from Vice.
méxico
mexico
Kees
Brienen
Graduado de la Academia Rietveld
ha colaborado en festivales
como el IDFA, Movies that matter
de Amnistía Internacional,
el Festival Internacional de Cine
de Rotterdam, así como para
Paradiso, el templo del pop
de Ámsterdam, donde también
fue responsable de programas
relacionados con artes visuales,
música electrónica y nuevos
medios. Su ópera prima Dead
Body Welcome se estrenó
en el IFFR 2013. Actualmente
se encuentra desarrollando
su siguiente película.
A graduate of the Rietveld
Academy, he has collaborated
with festivals like IDFA, Amnesty
Internationals Movies that Matter,
the Rotterdam International Film
Festival as well as with Poptempel
Paradiso in Amsterdam,
where he was also responsible
for programs related to visual
arts, electronic music and new
media. His debut feature, Dead
Body Welcome premiered at IFFR
in 2013. He is currently developing
his second feature.
59
 SIGNIS
SIGNIS
Alberto
Ramos Ruiz
Como crítico de cine ha cubierto
los festivales de cine de Venecia,
San Sebastián, Montreal,
Friburgo, Rotterdam, Hot Docs,
Toronto y Berlín, publicando
sus reseñas en medios digitales
e impresos de decenas de países,
desempeñándose además
como jurado FIPRESCI y SIGNIS
en varios de ellos. Desde 2005
es programador del Festival
del Nuevo Cine Latinoamericano
de La Habana.
As a film critic has covered the
Venice, San Sebastian, Montreal,
Freiburg, Rotterdam, Hot Docs,
Toronto and Berlin film festivals,
and has published his reviews
in virtual and printed media in
dozens of countries. He served
in the Jury for FIPRESCI and SIGNIS
several times. He has been
a programmer for the Havana
New Latin American Film Festival
since 2005.
60
Hugo Jesús
Castro
Periodista y comunicólogo
egresado de la Universidad
Iberoamericana de Torreón.
Ha sido jurado SIGNIS del FICG
e impartido clases en
la Universidad Iberoamericana
de Torreón y Universidad La Salle
de La Laguna. Es asistente de
producción de varios programas
de televisión regional y nacional,
así como editor del periódico
El Siglo de Torreón.
Journalist who majored in
Communications at Universidad
Iberoamericana de Torreón.
He has been a SIGNIS jury member
at FICG and taught at Universidad
Iberoamericana de Torreón and
Universidad La Salle de La Laguna.
He is a production assistant
for several regional and national
television programs, as well as
the editor of the newspaper
El Siglo de Torreón.
Luis
García Orso
Doctor en Teología y Licenciado
en Filosofía y Ciencias Sociales
por el ITESO. Profesor titular
en la Universidad Iberoamericana
y en la Universidad Pontificia
de México. Fue presidente
de la Organización Católica
Internacional del Cine de 1995 a
2002, y de SIGNIS-México de 2002
a 2006. Miembro del consejo
editorial de la revista Jesuitas
en México.
Doctor of Theology with a
Bachelor’s in Philosophy
and Social Sciences from
ITESO. He has lectured at
Universidad Iberoamericana
and at Universidad Pontificia
de México. He was president
of the International Catholic
Organization of Cinema from 1995
to 2002 and of SIGNIS-Mexico
from 2002 to 2006. Member
of the editorial board for the
magazine Jesuitas en Mexico.
jurado
 pRESELECCIÓN
preselection

Nahún Comunicólogo de la UNAM. Lleva más de 20 años trabajando en la Filmoteca

de la UNAM en labores de difusión y conservación, donde actualmente funge
Calleros como Jefe del Banco de Imagen.
carriles
He studied Communication in the UNAM. For more than 20 years he has worked in
film preservation and promotion at the Filmoteca de la UNAM, where he is currently
Director of the Image Bank.

Arnoldo Fundador de la revista Pretextos. Estudió Filosofía en la Universidad de

Guanajuato. Fue periodista y editor de A.M., Contacto de Guanajuato, El Nacional
Cuéllar de Guanajuato, Correo y Zonafranca, además de conductor de la Revista de la Una.
Ornelas
Founder of Pretextos Magazine. Graduated from the University of Guanajuato
in Philosophy. Was a journalist and editor for A.M., Contacto de Guanajuato,
El Nacional de Guanajuato, Correo and Zonafranca, and host for Revista de la Una.

Aarón Egresado de Ingeniería en Sistemas Computacionales por el Tecnológico

de Monterrey Campus Querétaro. Es coordinador de programación de
García DocumentaQro, festival que crea espacios para el cine documental desde 2012.
del Real
Graduated from Tecnológico de Monterrey Campus Queretaro with a degree in
Computer Systems Engineering. He is programming coordinator in DocumentaQro,
a documentary film festival that has been around since 2012.

Pamela Doctora en Estudios de Cine por la NYU y docente del Colegio Brooklyn. Ha escrito
sobre Sidney Lumet, los hermanos Coen, Mel Gibson, Cecil B. DeMille y Nicholas
Grace Ray. Autora de The Religious Film: Christianity and the Hagiopic.

Doctor of Film Studies from NYU and a professor at Brooklyn College. She has
written about Sidney Lumet, the Coen brothers, Mel Gibson, Cecil B. DeMille and
Nicholas Ray. Author of The Religious Film: Christianity and the Hagiopic.

Gabriel Nació en León, Guanajuato. Estudió Comunicación en la Universidad

Iberoamericana. Fue docente en la Universidad Iberoamericana, el ITESM
Hörner y la UBAC en León. Desde 1998 es director del Museo de la Ciudad de Querétaro.

Born in León, Guanajuato. He studied Communication at Universidad Iberoamericana.

He was a professor at Universidad Iberoamericana, ITESM and UBAC in León.
He has been the director of the Museum of the City of Querétaro since 1998.

jury 61
 Lothar Nació en Colonia. Director fundador de Kunsthaus en Santa Fe, espacio de arte
en San Miguel de Allende, y de Kuntshaus Miami. Su exposición más reciente
Müller es Piccolinoministrasse 333 en el Museo Casa Redonda de Chihuahua.

Born in Cologne. Founding director of Kunsthaus Santa Fe, an art space in San Miguel
Allende, and is also the founder of Kuntshaus Miami. His most recent exhibition is
Piccolinoministrasse 333 at Museo Casa Redonda in Chihuahua.

Iván Nació en Guadalajara. Forma parte del colectivo TriodO junto a Marcela Armas
y Gilberto Esparza. Estudió en la Universidad de Guanajuato, l’Université Laval
Puig en Quebec y la Universidad Politécnica de Valencia. En 1999 ganó el festival
Expresión en Corto con Incestarum.

Born in Guadalajara. Member of the TriodO collective along with Marcela Armas
and Gilberto Esparza. Studied at the University of Guanajuato, l’Université Laval
in Quebec and the Polytechnic University of Valencia. In 1999 he won Expresión
en Corto with Incestarum.

Román Arquitecto egresado y escritor freelance, colaborador de la revista Icónica

de la Cineteca Nacional, actualmente escribe en su blog cuentos y ensayos,
Rangel iniciando recientemente un video blog bajo el canal DeMarcaPropia.
Actualmente forma parte del equipo de programación de DocumentaQro.

Architect and freelance writer, he has contributed to the Cineteca Nacional’s

Icónica magazine and currently writes essays and short stories on
his videoblog under DeMarcaPropia. He’s currently part of the DocumentaQro
programming team.

Lucille Es profesora emérita de la Universidad de Long Island, donde enseñaba

producción, guionismo e historia de cine. Su documental independiente
Rhodes They Are Their Own Gifts se estrenó en el Festival de Nueva York y obtuvo gran
éxito. Fue becada por la Robert Redford Sundance Institute Production Workshop.

Professor at Long Island University, where she taught production, screenwriting

and History of Cinema. Her independent documentary They Are Thier Own Gifts
premiered at the New York Film Festival and was very successful. She was
selected for the Robert Redford Sundance Institute Production Workshop.

Kathy Trabajó en noticias y documentales para las cadenas estadounidenses CBS,

NBC, ABC y CNN durante 35 años, cubriendo todas las áreas, desde culturales y
Sulkes noticias de último minuto, hasta las olimpiadas. Productora original de CBS Sunday
Morning. Ganó un Cable Ace Award con una serie para Turner Broadcasting.

She has worked on news and documentaries for CBS, NBC and CNN for 35 years,
covering everything from cultural events to breaking news, even the Olympics.
Original producer of CBS Sunday Morning. Won a Cable Ace Award for a series
for Turner Broadcasting.

62 jurado
GA
LAS

GALA
 GALA

W i
e
En esta fascinante historia adolescente, Kit, de 15 años, huye
jue 27 • 20:30 • tj • GTO
de casa con ayuda de su novia, haciendo autostop a través
del impresionante paisaje, para vivir con su glamorosa ma-
dre artista. Sin embargo, cuando se acercan a su destino
final, él descubre algo que cambiará su vida para siempre.

In this engaging coming-of-age story, 15-year-old Kit runs

away from home with the help of his girlfriend, hitchhiking
through the stunning landscape towards a new home with
Canadá
2016 | dcp | 89’ his glamorous, artist mother. However, as they near their fi-
inglés nal destination, Kit approaches a realization that will change
Subtítulos en español his life forever.

64 galas
r
d s
o
Galardonado editor y director canadiense y uno de los fundadores del Enlace de Cineastas
Independientes de Toronto. Ha dirigido varios cortometrajes, incluyendo Let Me See (1982)
y Knock! Knock! (1985). Su película debut fue Roadkill, seguida de Road Trilogy, Hard Core
Logo y Highway 61.

An award-winning Canadian editor and director, he is one of the founders of the Liaison
of Independent Filmmakers of Toronto. He had directed several short films, including Let
Me See (1982) and Knock! Knock! (1985). His debut feature was Roadkill, followed by Road
Trilogy, Hard Core Logo and Highway 61.
Bruce
McDonald
GUIÓN: Daniel Macivor FOTOGRAFÍA: Becky Parsons EDICIÓN: Duff Smith
SONIDO: Andrew Rillie Música: Asif Illyas Dirección de Arte: Mike Ryan Hall, Ryan Vessey
PRODUCCIÓN: Marc Almon, Mike MacMillan, Bruce McDonald Producción ejecutiva: Marc Savoie
REPARTO: Dylan Authors, Julia Sarah Stone, Molly Parker, Allan Hawco

gala 65
 i tf
nh a
ed
e
aus dem nichts

Katja es víctima de los eventos trágicos que dejó un aten-

MIE 26 • 21:00 • TJ • GTO
tado bomba en un barrio de inmigrantes en Hamburgo.
Al no encontrar justicia por lo sucedido y hundida en una
profunda depresión que la conduce de vuelta a las drogas,
decide buscar ella misma a los culpables y cobrar venganza.
alemania,
francia
Katja is a victim of the tragic events of a bomb attack in an
2017 | dcp | 106’
ALEMÁN immigrant neighborhood in Hamburg. When she is denied
Subtítulos en INGLÉS, justice, she sinks into a depression that drives her back to
ESPAÑOL drugs and to seek revenge on the guilty party.

66 galas
 GALA

Cineasta turco-alemán ganador del Premio Bávaro de Cine que gusta de retratar perso-
najes outsiders que se mueven en un mundo abatido por la inmigración, la discriminación
y los choques generacionales. Entre sus películas más destacadas están Head-On (2004),
The Edge of Heaven (2007), Soul Kitchen (2009), Tschick (2016) e In the Fade (2017), película
que recién compitió por la Palma de Oro.

German-Turkish filmmaker, winner of the Bavarian Film Prize, he likes to portray outsiders
that move in a world dejected by immigration, discrimination and generational conflicts.
His most notable films include Head-On (2004), The Edge of Heaven (2007), Soul Kitchen
(2009), Tschick (2016) and In the Fade (2017), which recently competed for the Palme d’Or
fatih at Cannes.
akin
GUIÓN: Fatih AkIn, Hark Bohm FOTOGRAFÍA: Rainer Klausmann EDICIÓN: Andrew Bird
Música: Joshua Homme PRODUCCIÓN: Ann-Kristin Homann, Nurhan Sekerci-Porst,
Fatih Akin, Herman Weigel REPARTO: Diane Kruger, Denis Moschitto, Johannes Krisch,
Numan Acar, Samia Chancrin, Ulrich Tukur

gala 67
 GALA

En Tultepec se celebra el Festival Nacional Pirotécnico en

vie 21 • 21:00 • jp • sma
honor de San Juan de Dios, santo patrón de los fabricantes
de fuegos artificiales. Por diez días la ciudad se envuelve de
mar 25 • 22:00 • cmx • sma disputas incendiarias y toritos adornados con luces y fuegos
que explotan en todas direcciones, avivando la mayor de las
tradiciones de Tultepec.
vie 28 • 16:00 • tj • gto
The National Pyrotechnic Festival in Tultepec Mexico cel-
ebrates of San Juan de Dios, the patron saint of fireworks
Estados Unidos, México
2017 | DCP | 67’ manufacturers. For ten days, incandescent battles engulf
español the city and giant bulls adorned with fireworks explode in
Subtítulos en inglés all directions, iluminating the greatest tradition of Tultepec.

68 galas
Brimstone
& Glory

En 2015 fue elegido como uno de los “25 nuevos rostros del cine independiente” por la revis-
ta Filmmaker. Fue asistente de dirección de Benh Zeitlin en Glory at Sea (2008), codirector
de 11/4/08 (2010) y productor de LenaLove (2016).

Chosen in 2015 as one of the “25 New Faces of Independent Cinema” by Filmmaker Maga-
zine. He was assistant director of Benh Zeitlin’s Glory at Sea (2008), co-director of 11/4/08
(2010), and producer of LenaLove (2016).

Viktor FOTOGRAFÍA: Tobias von dem Borne EDICIÓN: Affonso Gonçalves

Jakovleski Música: Dan Romer, Benh Zeitlin PRODUCCIÓN: Dan Janvey, Elizabeth Lodge Stepp,
Kellen Quinn, Antonio “Tonitzin” Gómez

gala 69
 GALA

Me
gusta
Brayan Rodríguez, descendiente de una de las familias más
vie 28 • 18:00 • tj • gto
influyentes de Sinaloa, es elegido para conquistar la gran
ciudad, expandiendo los negocios secretos de su familia.
Claudia es la clásica soñadora confundida, gozando de un
año sabático mientras encuentra su vocación. ¿Imaginas
qué podría pasar si estos dos mundos se encontraran?

Brayan Rodríguez, a descendant of one of the most influ-

ential families in Sinaloa, is the chosen one to conquer the
big city and expand the secret business of his family. Clau-
México dia is the classic confused dreamer, enjoying a sabbatical
2017 | DCP | 100’
year while finding her vocation. Can you imagine what would
español
Subtítulos en inglés happen if these two worlds met?

70 galas
 pero
Me
asusta
Con estudios en Vancouver y en Madrid, funda a finales de los 90 Dejarme Disfrutar Films.
Destaca su particular sentido del humor, su acertada y casual dirección de actores y su pro-
puesta atrevida y fresca. Sus películas más conocidas incluyen El sueño del caimán (2001),
Puños rosas (2004), Hasta el ultimo trago, corazón (2005) y Salvando al soldado Pérez (2011).

After studying in Vancouver and Madrid, he founded Déjame Disfrutar Films in the late 1990s.
He is recognized for his particular sense of humor, his successful and casual way of direct-
ing, and his bold and fresh style. His most known films are El sueño del caimán (2001), Puños
rosas (2004), Hasta el ultimo trago, corazón (2005) and Salvando al soldado Pérez (2011).

Beto
G ómez
GUIÓN: Beto Gómez, Aurora Jauregui, Alfonso Suárez FOTOGRAFÍA: Daniel Jacobs
EDICIÓN: Nacho Ruiz Capillas SONIDO: Rodolfo Romero, Emmanuel Romero
Música: Mark Mothersbaugh PRODUCCIÓN: Minnie West, Alejandro Speitzer, Mónica Lozano
Producción ejecutiva: Minnie West, Alejandro Speitzer REPARTO: Minnie West,
Alejandro Speitzer, Joaquín Cosío, Marlene Favela, Camila Selser

gala 71
ho
me
na
jes

TRIBUTES
F A T I H
A K I N

Fatih Akın es diestro en ámbitos

de la interculturalidad, un esgrimista
sobre el terreno de la diversidad social,
y en los contextos diametralmente opuestos
a nuestra realidad.

Fatih Akın is fluent in multiculturality,

a fighter in the realm of social diversity,
as well as contexts diametrically
opposed to our reality.

jue 27 • 16:00 • tc • gto

homenaje
U Un referente intercultural, personaje imprescindible del
nuevo cine germano gracias a su destacada visión sobre el
acontecer social y su versatilidad al momento de plasmar
la historia en el celuloide. Lo mismo retrata a la perfección
el sentido de la búsqueda, la decadencia y la fortuna, que
la estrepitosa atmósfera que envuelve a la inmigración, las
distinciones y los choques generacionales de nuestra ac-
tualidad inmersa en plena globalización.
Él es Fatih Akın, reconocido cineasta alemán que defien-
de en cada uno de sus trazos fílmicos la ascendencia tur-
ca que emana de sus venas, una identidad que dota de un
carácter esencial cada una de sus entregas cinematográfi-
cas. Su estilo denota contundencia, abogando siempre por
la comprensión de la diversidad cultural y la integración de
los inmigrantes, por medio de personajes que en su gran
mayoría convergen en una necesidad imperante de perte-
An intercultural reference, a crucial character
in German cinema thanks to his unique vision
on social issues and his versatility when putting
a story on celluloid. He displays longing, deca-
dence and fortune to perfection, as well as the
thunderous atmosphere that engulfs immigra-
tion, differences and generational clashes in our
daily globalized lives.
This is Fatih Akın, renowned German film-
maker whose films portray that Turkish ances-
nencia en escenarios radicalmente ajenos a ellos. try that emanates from his veins and becomes
Akın, de padres turcos, nació en Hamburgo en 1973. an essential identity in every story he tells. His
Estudió Comunicación Visual en el Colegio de Bellas Artes style is forceful, always seeking comprehension
de la misma ciudad alemana. Tras un par de cortometrajes of cultural diversity and the integration of im-
realizados, su primer largo de 1998 Short Sharp Shock fue migrants through characters who converge in a
el catalizador de su exitosa carrera en el denominado sép- prevailing need to belong in places that are rad-
timo arte. Esta película, acerca de tres amigos de distin- ically different to them.
tas nacionalidades prestos a inmiscuirse en el crimen or- Akın was born in Hamburg in 1973 to Turkish
ganizado hamburgués, le trajo éxito inmediato y diversos parents. He studied Visual Communication at
premios, incluyendo el Leopardo de Bronce en Locarno y the Fine Arts School of Hamburg. After a cou-
el Premio Bávaro de Cine como Mejor Director Joven. Le ple of short films, his debut feature Short Sharp
siguieron Im Juli, una road movie de trama profético amo- Shock (1998) was the catalyst for his success-
rosa; el documental Wir haben vergessen zurückzukehren ful film career. This film, about three friends of
en el año 2001, así como Solino, drama sobre la emigración different backgrounds who get sucked into the
de una familia italiana a tierras germanas, rodado en 2002. world of Hamburg’s organized crime, brought
Sus raíces y el ámbito pluricultural en que se desenvol- him immediate success and several awards in-
vió, otorgan a Fatih Akın claves auténticas para abordar cluding the Bronze Leopard at Locarno and the
historias sobre colisiones radicales, ya sea en términos de Bávaro Film Award for Best Young Filmmaker.
distancias sociales y la esfera dramática que esto implica, He followed that with Im Juli, a road movie with
o su evidente interés por retratar el andamiaje de persona- a prophetic love story; the documentary Wir
jes outsiders, los sin nada, aquellos quienes se encuentran haben vergessen zurückzukehren in the year
exentos de todo camino habitual y ávidos de un encuentro 2001, as well as Solino, a drama about an Italian
que sane su semejanza lejana y banal. family that migrates to Germany, shot in 2002.
His roots and the multicultural field in which
he was brought up give Fatih Akin the keys to
embark upon stories about radical collisions, be it in terms of social distances and dra-
matic sphere that these imply, or his evident interest in portraying outsiders, those with
nothing, who find themselves excluded from all common roads and anxious for an en-
counter that will satisfy their distant and banal.
In the year 2004, Fatih Akın attracted the attention of critics worldwide with Head-
On, a film that won the Golden Bear at Berlinale and the prestigious FIPRESCI award.
This is the story of Cahit and Sibel, characters in search of redemption while trying to
avoid the pleas of alcohol, drugs, family dishonor and even suicide; only marriage can
save them. With Head-On, Akın appeals once more to the transversality of socio-cultur-
al conflicts through the encounters among its characters.
With The Edge of Heaven he won Best Screenplay at the 2007 Cannes Film Festival.
This film tells the story of a man from Istanbul in search of the daughter of his father’s
ex-girlfriend. It’s a virtue of Fatih Akin to be recognized as a sea of cultures and endow
his characters with an essential proximity and a combative distance. It’s because of

tribute 75
 En el año del 2004, Fatih Akın atrajo la atención de la crítica
mundial con Head-On, película que le valió el Oso de Oro de la
Berlinale y el prestigioso premio que otorga la Federación Inter-
nacional de la Prensa Cinematográfica. La historia presenta a
Cahit y a Sibel, personajes en búsqueda de redención quienes
intentan arrebatadamente esquivar los suplicios del alcohol, las
drogas, la deshonra familiar e incluso del suicidio; sólo el matri-
monio puede salvarlos. Con Head-On, Akın apela una vez más
a la transversalidad de conflictos socioculturales, al encuentro
inaudito entre sus personajes.
Con The Edge of Heaven ganó Mejor Guión en el Festival de
Cannes del 2007. Aquí nos relata el viaje de un hombre turco a
Estambul para encontrar a la hija de la ex novia de su padre. Es
virtud de Fatih Akın saber reconocerse entre un piélago de cul-
turas, dotar el carácter de sus personajes de proximidad esencial
y una lejanía combativa. Es gracias a su concepción intercultural
que logra extender los límites de la trama hacia extraordinarias
percepciones ajenas, haciéndolas suyas, de todos. De esta for-
ma es capaz de navegar temas como la marginación, la intole-
rancia o la discriminación, argumentos que domina plenamente.
Entre las películas que complementan su filmografía está el
documental Crossing the Bridge: The Sound of Istanbul; y un
segmento de la película New York, I Love You, donde
dirigió al actor turco U ur Yücel, y a la actriz taiwa-
nesa Shu Qi. Se encuentra también la comedia Soul
Kitchen, el drama histórico The Cut y el filme Tschick,
que narra la aventura de un par de adolescentes que al
robar un automóvil se embarcan en un viaje por carrete-
ra que cambiará sus vidas.
Su más reciente película, In The Fade, compitió por la
Palma de Oro en la última edición del Festival de Cannes.
Protagonizada por Diane Kruger, la cinta aborda la guerra
globalizada en la que vivimos actualmente: el terrorismo. Fatih
Akın presenta en ella rasgos de su rúbrica autoral: Hamburgo,
desavenencia, conflictos culturales, minorías, marginalidad y
desigualdad de género, todo en torno a los actos inhumanos
del grupúsculo Clandestinidad Nacionalsocialista (NSU), célu-
la integrada por tres neonazis que asesinaron impunemente a
nueve inmigrantes y una policía en Alemania.
De la convergencia surge el diálogo, esto lo sabe bien Fatih
Akın. No obstante, es perfectamente capaz de buscar sentido
en hechos divergentes a nuestra realidad. La sugestión y poten-
cia de sus imágenes consiguen dilatar la unicidad de conciencias,
equiparar escenarios diametralmente opuestos. Su cine con-
duce a nombres propios, a situaciones que profesan el hondo
significado de la interculturalidad. Actualmente Akın vive en
Hamburgo junto a su esposa Monique, quien a su vez presume
también de ascendencia bicultural, entre México y Alemania.
Juntos dirigen la compañía de producción cinematográfica Co-
razón Internacional.
El Festival Internacional de Cine Guanajuato dedica un mere-
cido Homenaje a Fatih Akın, director contemporáneo que desde
Europa atreve a marcar pauta en la industria cinematográfica y
en la disposición mundial de romper toda frontera que atente
contra la concepción de comunión cultural.
76
his intercultural conception that he is able
to extend the limits of his plots beyond
the extraordinary perceptions of others,
making them his and everyone else’s. This
is how he is able to navigate topics such as
marginalization, intolerance and discrimi-
nation, all of them themes he masters.
His filmography also includes the docu-
mentary Crossing the Bridge: The Sound of
Istanbul and a segment of New York, I Love
You, where he directed Turkish actor U ur
Yücel, and Taiwanese actress Shu Qi. He
also made the comedy Soul Kitchen, the
historical drama The Cut and Tschick, that
tells the adventures of two teenagers who
steal a car and take it on a road trip that
changes their lives.
His most recent film, In The Fade, com-
peted for the Palm D’Or at the latest edi-
tion of the Cannes Film Festival. Starring
Diane Kruger, the film touches upon the
globalized war we’re currently living in:
terrorism. Fatih Akın pres-
ents pieces of his auteurial
voice: Hamburg, rifts, cul-
tural conflicts, minorities,
marginalization and gender
inequality, all centered on the
inhumane of the National Social-
ist Underground (NSU), made up
of three neo-nazis who ruthlessly
murdered nine immigrants and a po-
lice officer in Germany.
Convergence leads to dialogue. This is
something Fatih AkIn knows all too well.
Nevertheless, he is perfectly capable of
finding meaning in facts that are removed
from our reality. The suggestion and the
power of his images manage to dilate the
uniqueness of consciences to equate di-
ametrically opposed stages. His cinema
leads to proper names, situations that pro-
fess the deep meaning of crossing cultures.
Currently, AkIn lives in Hamburg with his
wife Monique, also from a bicultural ascen-
dence between Mexico and Germany. To-
gether they run the production company
Corazón Internacional.
The Guanajuato International Film Fes-
tival is honored to pay a deserved tribute
to Fatih AkIn, a contemporary director
who, all the way from Europe, sets a new
stage in the film industry and worldwide
disposition to break every border that
steps in the way of cultural communion.
homenaje
 m u e s t r a
e s p e c ia l

the cut
mar 25 • 11:30 • cmx • sma

in the fade
mie 26 • 21:00 • tj • gto
Photo: Vanessa Maas. Bombero international

head-on
jue 27 • 18:00 • eg • GTO

soul kitchen
jue 27 • 20:00 • eg • gto

tschick

jue 27 • 22:00 • esc • gto

tribute 77
En el sentido de orquestar la totalidad de la obra fílmica,
Brigitte Broch es una estratega inequívoca
sobre el universo en construcción.
In the sense of orchestrating the whole
of a film, Brigitte Broch is an unequivocal
strategist over the universe in construction.

en el universo de brigitte broch

jue 27 • 11:00 • msa • gto

BRI
GITTE
BROCH
 Brigitte Broch has been imagining sets since she was a child, before the term Art Director
became as recognized as it is today. Nowadays she visualizes, under he most delicate direc-
tion, the absolute orchestration of a film; she is the one who extends the concept of “truth”
on the scene, she reproduces the reality as it exists within the plot of these characters and
the conflict they’re immersed in.
On this road to complexity that enhances every story, Broch is a woman who dreams up
and builds those nuanced sets and conditions for big productions like a puzzle. These pro-
ductions include: Amores perros (2000), Sexo, pudor y lágrimas (1999) and Moulin Rouge!
(2001).In the 70s she joined a theater workshop where she met the director Luis Mandoki,
a friendship that would benefit her to live the first experience in cinema and deeply fall in
love with this art. Mandoki invited her to collaborate in the production of the documentary

B
Papaloapan, in the community of the Mazatlecos; subsequently he encouraged her to never
leave this profession.
Brigitte is the accent on the set. She can be highlighted as the architect, executer, vi-
sionary and clear strategist of the universe being constructed; a magnificent production
designer and art director for the most iconic Mexican films of the last few decades, as well
Brigitte Broch comenzó desde niña a imaginar es-
cenografías, desde antes que la Dirección de Arte
cobrara el auge que se le reconoce hoy en día. Ahora
es ella quien visualiza, bajo la más delicada batuta,
la orquestación absoluta de una obra fílmica; ella es
quien extiende la concepción de ‘verdad’ en la esce-
na, quien reproduce la realidad a la que se adhiere la
trama de los personajes y los tintes del conflicto en
el que seguramente se encuentran inmersos.
En un constante viaje con rumbo a la complejidad
que entraña cada historia, Broch es una mujer que
idea y construye, a manera de rompecabezas per-
fectos, los minuciosos escenarios y las condiciones
de rodaje que son propias de las grandes produccio-
nes, entre las que destacan en su haber: Amores pe-
rros (2000), Sexo, pudor y lágrimas (1999) y Moulin
Rouge (2001). En los años 70 se integró a un taller
de teatro donde conoció al realizador Luis Mandoki,
amistad que le valdría vivir su primera experiencia en
cine y enamorarse profundamente del arte. Mandoki
la invitó a colaborar en la producción del documental
Papaloapan, en la comunidad de los mazatlecos; pos-
teriormente la incitó a jamás dejar esta profesión.
Brigitte es el acento sobre el escenario. A ella
podemos exaltar como arquitecta, ejecutora, vi-
sionaria o una estratega inequívoca del universo en
construcción; magnífica diseñadora de producción
y directora de arte de las películas icónicas del cine
mexicano en las últimas décadas, así como de títulos
internacionales que por su contundencia han sido
alabadas por la Academia. Con cerca de cuatro dé-
cadas habitando los sets de producción, el arte que
Brigitte Broch despliega es el de la expresión espa-
cial de aquellas vidas que se disponen a construir la
historia impresa en película, consiguiendo ambien-
tes que apelan a la fidelidad de los personajes y ele-
van el aura del arte en cada obra fílmica.
as international titles that have been acclaimed by the
Academy. With more than four decades on production
sets, the art that Brigitte Broch achieves is that of a
spacial expression of those lives that construct the sto-
ry one sees on the screen, achieving environments that
appeal to the fidcelity of these characters and elevate
the artistic expression of each film.
Broch’s constant prolixity has printed a unique char-
acter on every set she’s been a part of. The titles among
her laudable career include horror films such as Guiller-
mo Del Toro’s Cronos (1993), for which she earned her
first Ariel; as well as more complicated stories about
relationships torn apart by the HIV virus in Sólo con tu
pareja (Alfonso Cuarón, 1991), a historically irreversible
situation as in The Reader (Stephen Daldry, 2008) or by
poetry, like Shakespeare’s legendary romance Romeo
+ Juliet (Baz Luhrmann, 1996), for which our tributee
won the ACCA (Awards Circuit Community Awards) in
1996. The Academy of Motion Picture Arts and Scienc-
es recognized her work along with Catherine Martin in
this film with an Academy-Award nomination for Best
Art Direction/Set Decoration in 1997 and in 2002 they
both won the Academy Award for Moulin Rouge (Baz
Luhrmann, 2001).
Brigitte Broch won the Ariel for Best Art Direction
in 2000 for Sexo pudor y lágrimas (Antonio Serrano,
1999) and was nominated the previous year for La
otra conquista (Salvador Carrasco, 1998) as well as the
following year for Amores perros (Alejandro González
Iñárritu, 2000). She was nominated for Best Set Dec-
oration in 1995 for El jardín del Edén mexicano (María
Novaro, 1994); in 2006 she was nominated by the
Art Directors Guild Award in the Contemporary cat-
egory for Babel (Alejandro González Inárritu, 2006)
and most recently at the Goyas in 2011, for Best Art
Direction for the haunting film Biutiful (Alejandro
González Inárritu, 2010). Highlighting the talent and
versatility of her perception, the more than 32 films in
which she has been a Production Designer also include

tribute 79
 La vida conyugal (Carrera, 1993), Hechizo en la ruta maya
(Peploe, 1995), Entre Pancho Villa y una mujer desnuda (Ber-
man, Tardán, 1996), 21 Grams (Iñárritu, 2003), Vantage Point La prolijidad constante de Broch supo impri-
(Travis, 2008), Abel (Luna, 2010), Hidalgo, La historia jamás mir un carácter único en el ambiente de cada set
contada (Serrano, 2010); and Safe House (Espinosa, 2012). que ha transitado. Entre los títulos que recogen
Even though Brigitte was born in Germany in 1943, she su loable trayectoria se encuentran historias de
is a proud, naturalized citizen of Mexico almost 50 years af- horror, como Cronos (1993) de Guillermo del
ter arriving. It was a long process of cultural adoption which Toro, cinta con la que conquistó su primer Ariel;
ended in her submerging herself in the veins of life and the así como historias complicadas, relaciones atra-
roots she kept finding in this country that embraced her as vesadas por el virus del VIH, como Sólo con tu
an artist. Her comprehension of Mexican stories is expressed pareja (Alfonso Cuarón, 1991), por una situa-
in her multiple collaborations with the filmmakers who have ción histórica irreversible como The Reader
worked with her. She has mastered the art of embracing (Stephen Daldry, 2008) o por la poética, como
beauty in the crudest scenery, getting to know time, intima- el romance legendario de Shakespeare en Ro-
cy with characters and the complexity of cinematic creation. meo + Juliet (Baz Luhrmann, 1996), por el que
Briggite Broch, our national tributee -with a special em- nuestra homenajeada ganó el ACCA (Awards
phasis placed upon “national”- is a woman who after con- Circuit Community Awards) en 1996, junto con
ducting many artistic searches and feeding her curiosity, has Catherine Martin. Los Academy Awards tam-
paved her way in the film industry. The legacy she leaves re- bién reconocieron su trabajo junto con Cathe-
garding production design is a long line of work that respects rine Martin, al nominarla en 1997 al Óscar por
homogeneity, a balance between a beginning and an ending, Mejor Dirección de Arte y Decoración de Set
the extension of a time period all the way to the streets and por Romeo + Juliet (Baz Luhrmann, 1996) y fi-
a room that ends in the possible stealth and embrace of a nalmente, otorgarle el Óscar por Moulin Rouge
couple. Brigitte Broch is unreservedly involved in the journey (Baz Luhrmann, 2001) en el 2002.
that each story invites and puts all her talent in service of the Brigitte Broch ganó el Ariel al mejor Diseño
meticulous tissue of the elements that construct a set, where de Arte en el 2000, con Sexo pudor y lágrimas
the apparent silence and subtlety give a sense to the lives (Antonio Serrano, 1999), aunque también fue
that for a minutes stop being a piece of fiction. nominada un año antes por La otra conquista
(Salvador Carrasco, 1998) y un año después,
por Amores perros (Alejandro González Iñárri-
tu, 2000). Recibió otra nominación en 1995 por Mejor Ambientación con El jardín del Edén mexicano
(María Novaro, 1994); en el 2006 compitió por el Art Directors Guild Award por Mejor Diseño de
Producción Contemporánea con Babel (Alejandro González Inárritu, 2006) y la más reciente fue en
los Premios Goya en 2011, por mejor Mejor Dirección de Arte con la desgarradora Biutiful (Alejandro
González Inárritu, 2010). Dando cuenta del talento y versatilidad de su percepción, entre las más de
32 películas en que ha desarrollado el diseño de producción, también están La vida conyugal (Carre-
ra, 1993), Hechizo en la ruta maya (Peploe, 1995), Entre Pancho Villa y una mujer desnuda (Berman,
Tardán, 1996), 21 gramos (Iñárritu, 2003), Vantage Point (Travis, 2008), Abel (Luna, 2010), Hidalgo,
La historia jamás contada (Serrano, 2010); y Safe House (Espinosa, 2012).
Si bien Brigitte nació en la Alemania de 1943, es ya naturalizada y una orgullosa mexicana a
casi 50 años de llegar a vivir a nuestro país. Fue un largo proceso de adopción cultural en el que
terminó por sumergirse en las vetas de la vida y las raíces que fue encontrando en un país que la
abrazó como artista. Su comprensión de las historias mexicanas se ve expresada en sus múltiples
colaboraciones con directores y realizadoras que han recurrido a su persona. Ella domina el arte de
abrazar la belleza en los escenarios más crudos, conocer el tiempo, la intimidad de los personajes
e intuir en la complejidad de la creación cinematográfica.
Briggite Broch, nuestra homenajeada nacional -haciendo especial énfasis en el carácter de na-
cional-, es una mujer que después de emprender varias búsquedas artísticas y alimentar su curio-
sidad, se abrió camino en la industria del cine. El legado que deja en cuanto a materia de diseño
de producción refiere, es meritoria labor de quien concibe y respeta la homogeneidad, el balance
entre principio y final, la extensión de una época hacia la calle, después una habitación para ter-
minar posiblemente en el sigilo y el abrazo de una pareja. Brigitte Broch se involucra sin reservas
con el viaje al que invita cada historia y pone todo su talento al servicio del tejido meticuloso de los
elementos que construyen una escenografía, donde su aparente silencio y sutileza le dan sentido a
las vidas que por minutos dejan de ser una ficción.

80 homenaje
m u e s t r a
e s p e c ia l
Moulin Rouge

mie 26 • 21:00 • Esc • gto

81
 la grande dame del cine mexicano

sab 22 • 16:00 • ccb • sma

Isela revela una presencia monumental
dentro y fuera de personaje,
una identidad capaz de deconstruir
la traza entre moral y arte.
Ella es mujer insignia, un portento,
en la extensión absoluta del carácter.

Isela reveals a monumental presence in

and out of character, an identity
able to deconstruct the trace
between morality and art.
She is a female insignia, a portent
in the absolute extension of character.

I S E L A
V E G A
L
La gran actriz, la fiera política, el símbolo de li-
bertad; Isela Vega personifica todo el resplandor
que anuncia el título de Estrella de Cine. La artista
originaria del rancho “La Gloria” en Hermosillo,
Sonora, hizo carrera entre escenarios, cine y te-
levisión, conducida desde siempre por su inma-
nente presencia. Una mujer que escribe, canta y
grita, si es necesario hasta en las calles; una actriz
de voz fuerte y gesto sutil, para encarnar con dig-
nidad y precisión la raíz de cada personaje. Isela
Vega ostenta una trayectoria de arte sólida, con
su humanidad en el primer plano y su desnudez
como primer estandarte libertario. A los setenta
y siete años de edad y cerca de sesenta de carrera
artística, ha participado en casi ciento veinte pro-
ducciones, entre televisión y cine, manteniendo
un temple firme como mujer idealista que no se
deja avasallar por la moral ajena.
Antes de encontrar la vocación de actriz, Isela
tuvo su primera oportunidad sobre el escenario
en 1957, al convertirse en Princesa del Carnaval
de Hermosillo a los dieciocho años. Pronto in-
cursionó en el modelaje y aprendió a hablar in-
glés; se dedicaba a cantar en bares de la Ciudad
de México cuando descubrió la actuación. Pocos
años después, en 1960, tuvo su primer papel
en la película Verano violento (Alfonso Corona
Blake, 1960) y en el teatro, con Una viuda y sus
millones, el mismo año. A partir de entonces, su
participación en teatro, televisión y cine mexica-
nos se volvió constante y su nombre no tardó en
ocupar un lugar estelar en las marquesinas.
Con su primer protagónico en Don Juan 67
(Carlos Velo, 1967), en la que compartió créditos
con Mauricio Garcés, la carrera actoral de Vega
despegó y tan sólo durante la década de 1970,
en la que también ganó fama por sus desnudos,
apareció en 28 películas. Su actuación en la cinta
Bring Me the Head of Alfredo Garcia (Sam Pec-
kinpah, 1974) marcó su debut en el cine extran-
jero y consagró su nombre como actriz; también
colaboró como cantante y compositora con Ben-
nie’s Song, uno de los temas de la película. Un par
de años más tarde trabajó con Arturo Ripstein en
La viuda negra (1977) y por su actuación ganó el
Ariel de Plata a la Mejor Actriz. La creatividad de
Isela Vega no conoce de límites. Cuando incursio-
nó en la escritura, dirección y producción de cine,
en 1986, realizó la cinta de misterio Las amantes
tribute
Great actress, fierce politician, a symbol for freedom; Is-
ela Vega personifies all the radiance that the title Movie
Star announces. Originally from the “La Gloria” ranch in
Hermosillo, Sonora, she has made a career on the stage,
on film and on television, always guided by an immanent
presence. This woman writes, sings and screams, on the
streets if necessary; an artist with a strong voice and sub-
tle gestures to embody dignity and precision at the root
of every character. Isela Vega’s career is one of solid art,
with her humanity always at the forefront and her nudity
as her first banner of freedom. At 77 years of age and a
near-60-year artistic career, she’s participated in nearly
120 production on television and film, maintaining a firm
temper as an idealistic woman who doesn’t let herself be
overwhelmed by other people’s morals.
Before she found her calling as an actress, Isela had her
first experience on the stage in 1957 when she became
the Hermosillo Carnival Princess at 18 years of age. She
soon broke into modelling and learned to speak English;
She sang in bars in Mexico City when she discovered act-
ing. A few years later, in 1960, she made her film acting
debut in Verano violento (Alfonso Corona Blake, 1960)
and her theater debut with Una viuda y sus millones, that
same year. From then her participations in Mexican the-
ater, film and telelvision became consistent and her name
soon earned top billing.
Her acting career launched with her first leading role
in Don Juan 67 (Carlos Velo, 1967), in which she starred
with Mauricio Garcés, and in the 70’s alone, decade in
which she also gained notoriety with her nudes, she ap-
peared in 28 films. Her performance in the film Bring
Me the Head of Alfredo Garcia (Sam Peckinpah, 1974)
she made her foreign feature debut and consecrated
her name as an actress; she also collaborated as a singer
and songwriter on Bennie’s Song, one of the themes for
the film of the same name. A few years later she worked
with Arturo Ripstein in La viuda negra (1977) and won
the Silver Ariel for Best Actress. Isela Vega’s creativity
knows no bounds. In 1986 she had her writing, directing
and producing debut with the mystery film Las amantes
del señor de la noche, in which she starred alongside Irma
Serrano, Lilia Prado and Emilio “El Indio” Fernández.
del señor de la noche, en la que compartió crédi-
tos con Irma Serrano, Lilia Prado y Emilio “El In-
dio” Fernández.
Con el paso del tiempo, la actriz consagrada
se convirtió en una artista indispensable para el
nuevo cine mexicano de los años noventa. Su
participación en aclamadas series de televisión y
telenovelas mantienen vigente su poderosa pre-
sencia en las pantallas nacionales e internaciona-
les. Isela Vega brilla con el resplandor de la más
nutrida experiencia de vida en el medio artístico.
83
 Sus interpretaciones nítidas y firmes le han mere-
cido un gran reconocimiento y un Ariel de Plata más
por Mejor Actriz de Reparto, en el año 2000 por La
Ley de Herodes, de Luis Estrada; así como dos Arieles
por Mejor Coactuación Femenina, en el 2007 por Fue-
ra del cielo, de Javier ‘Fox’ Patrón, y en 2015 por Las
horas contigo, de Catalina Aguilar Mastretta. También
ganó dos Premios ACE a la Mejor Actriz de Reparto,
en 2001 por La ley de Herodes, y en 2010 por Arrán-
came la vida, dirigida por Roberto Sneider. En el 2011
fue nominada a una Diosa de Plata por Mejor Coac-
tuación Femenina en Crónicas Chilangas (2009).
Isela Vega es un portento de talento, trabajo y de
una belleza inagotable; su vida y su carrera son reflejo
de que siempre ha hecho, ha hablado, cantado, baila-
do, actuado y amado como ha querido. En un medio
en el que los hombres escribían, dirigían y adminis-
traban todo en las películas, Isela se mantuvo siem-
pre fiel a sí misma a pesar de personajes donde las
mujeres imaginadas eran definitivamente limitadas.
Isela Vega encontró la fórmula para transformar la
vulnerabilidad en poder, desde posar desnuda hasta
la militancia en las calles. Quien en los setenta fuera
una rebelde orgullosa y símbolo de libertad sexual,
más tarde fue recordada por Elena Poniatowska por
su participación política desde la izquierda mexicana,
un acento sobre sí misma. Isela Vega ha sido buena
cuando ha tenido que ser buena, y contestataria,
cuando se le ha dado la gana.
With time this actress became a crucial artist
for the new Mexican cinema of the 1990’s. Her
participation in several television series and soap
operas keep her powerful presence relevant in
national and international screens. Isela Vega radi-
ates with the most nourished of life experiences in
the artistic medium.
Her crisp and firm performances have earned
her great acclaim as well as a Silver Ariel for Best
Supporting Actress in 2000 for Luis Estrada’s La
Ley de Herodes; as well as two Ariels for Best Sup-
porting Actress, the first in 2007 for Javier “Fox”
Patron’s Fuera del cielo and the second in 2015 por
Catalina Aguilar Mastretta’s Las horas contigo. She
also won two ACE Awards for Best Supporting Ac-
tress, first in 2001 for La ley de Herodes, and then
in 2010 for Arráncame la vida, directed by Rober-
to Sneider. In 2011 she was nominated for a Silver
Goddess for Best Supporting Actress in Crónicas
Chilangas (2009).
Isela Vega is a symbol of talent, work and in-
exhaustible beauty; her life and her career are
a reflection that she has always spoken, sung,
danced, acted and loved the way she has want-
ed. In a medium in which men wrote, directed
and handled all of cinema, Isela has always
been true to herself in spite of the roles
imagined for women being definitively
limited. Isela Vega found a formula for
transforming vulnerability into pow-
er, from posing nude to protesting
in the streets. When in the 70’s she
was a proud rebel and a symbol for
sexual freedom, she would later
be remembered because of Elena
Poniatowska for her political par-
ticipation from the Mexican Left.
Isela Vega has been good when
she has had to be good and, as she
would say, when she has felt like it.
homenaje
m u e s t r a
e s p e c ia l
La viuda negra

sab 22 • 21:00 • cmx • sma

85
PE T ER
W E I R
sab 29 • 11:00 • tc • gto

Como quien ahonda en la naturaleza humana,

bajo necesidad de vivir, leer y pensar entre películas.
Weir busca lo nunca antes visto para relatar una obra a mano...
Un artesano siguiendo la senda de la mejor historia por contar.

He who digs deep in human nature,

out of a need to live, read and think among motion pictures.
Weir seeks what hasn’t been seen to tell a work by hand...
A craftsman following the track toward the best story to tell.
 Through a balance one only reaches through thematic depth, dedication and techni-

C
cal efficiency, Peter Weir is an architect of a cinema at the intersection where indus-
try meets creative nerve. Invested in the aesthetic bearings of Frank Capra, whom he
considers his inspiration, enthusiastic of the work of Michael Haneke and admired by
Stanley Kubrick, Weir defines himself as a demanding craftsman.
An inquierer of the human condition, he gives a voice to the outsider who under-
takes environments he doesn’t fit into to find himself and evolve. The bursting com-
munity minorities that live outside the systems
of power, also experience a transformation,
Con un equilibrio que sólo se alcanza por medio de la pro- since dialogue does not exist without exchange,
fundidad temática, dedicación y dote técnico, Peter Weir es nor does opposition without a complement: the
artífice de un cine situado en la justa intersección entre in- individual is a result of the interaction between
dustria y nervio creativo. Investido con el porte estético de technology and nature, hate and love; wander-
Frank Capra, a quien consideraba una inspiración, entusiasta ing halfway through an ambiguous world.
de la obra de Haneke y admirado por Kubrick, Weir se define Peter Weir is a member of the “New Austra-
a sí mismo como un exigente artesano. lian Wave”, a movement coined by the press
Indagador de la condición humana, da voz al outsider, that included actors such as Mel Gibson and
quien acomete en entornos donde no encaja para encon- Judy Davis and directors like George Miller
trarse y evolucionar. La comunidad irrumpida, minorías que and Gillian Armstrong, all artists that left their
habitan fuera de la esfera del poder, también experimenta country in the early 1980’s and all of whom have
una transformación, pues no existe el diálogo sin intercam- reached successes that have put them on the
bio ni oposición sin complemento: el individuo es resultado front lines of the worldwide film industry. The
de la interacción entre tecnología y naturaleza, entre el odio highlights among his collection of awards and
y el amor; vagando a medias en mundo ambiguo. nominations include the Golden Globes, Acad-
Peter Weir es uno de los miembros reconocidos de “la nue- emy Awards, BAFTA, César, Berlinale, Cannes,
va ola australiana”, un movimiento llamado así por la prensa, Hamburg and Warsaw. He’s also famous for his
que incluía a actores como Mel Gibson y Judy Davis o direc- accute direction of actors, working with big
tores como George Miller y Gillian Armstrong, artistas que names such as Robin Williams, Harrison Ford,
salieron del país a principios de los 80, alcanzando éxitos que Jeff Bridges, Linda Hunt, Saoirse Ronan, Mel
le valieron ingresar en el primer plano de la industria fílmica Gibson, Rosie Pérez and Ed Harris.
a nivel mundial. En su colección de premios y nominaciones His film The Truman Show (1998), cut from
destacan los Globos de Oro, Premios Óscar, BAFTA, César, an impressively original cloth, becomes a critique
Berlinale, Cannes, Hamburgo o Varsovia. Es famoso también on the power of television, the struggle to cap-
por su aguda dirección de actores, trabajando de cerca con ture audiences and the voyeur we all carry inside
personalidades de la talla de Robin Williams, Harrison Ford, in an Orwellian plot that evokes the novel 1984.
Jeff Bridges, Linda Hunt, Saoirse Ronan, Mel Gibson, Rosie Weir’s greatest accomplishment was to turn a
Pérez y Ed Harris. screenplay that was pitched as a science fiction
Su película, The Truman Show (1998), de manufactura thriller into a fun dystopia; transform something
original e impresionante, aborda una crítica al poder de la te- that looked somber and depressing into a lu-
levisión, la lucha por las audiencias y el vouyeur que todos lle- minous comedy. While the choice of actor Jim
vamos dentro, trama que se antoja “orwelliana” evocando al Carrey in the lead role was widely questioned,
libro 1984. El mayor logro de Weir es convertir un guión que he turned in a masterful performance by taking
se pensaba como thriller de ciencia ficción, en una divertida this character from hilarious comedy to dramat-
distopía; transformar lo que se preveía sombrío y depresivo, ic anguish and it earned him a Golden Globe for
en una comedia luminosa. Aunque se cuestionó bastante la Best Actor in a Motion Picture - Drama.
elección de Jim Carrey como protagonista, el actor dio cáte- Master and Commander (2003) was a
dra de actuación al llevar a su personaje de la hilarante come- multi-million dollar Hollywood journey into
dia a la angustia dramática, lo que le valió un Globo de Oro. adapting Patrick O’Brian’s 21-novel saga with
elegance, narrative astonishment, historical
rigor and visual splendor. Peter Weir took great
care of this project, studying the epic story that unfolds in the plot for months and embarking on
ships built to scale to achieve the greatest possible sense of realism. The most important thing
was to get the details right, to create that sense of closeness with that impossible and exciting
idea of travelling to the past so that whoever watches the movie can get a glimpse of what it
was like on these ships during the Napoleonic Wars... a fleeting look, after which the doors close.

87
 Other highlights include Picnic at Hanging Rock (1975), an
ode to beauty that became his first critical and commercial
hit, inspired by the unsettling novel of the same name; The
Last Wave (1977), his foray into horror, a fantasy of apoca-
lyptic dreams and secrets that humanity should not discover,
starring Richard Chamberlain and five aboriginals from Aus-
tralia; Gallipoli (1981), a film about the hopes and dreams
Master and Commander (2003) represen- that some young men leave behind in rural Australia in order
tó una aventura hollywoodense multimillo- to fight in World War I, where they are certain they will find
naria para adaptar con elegancia, asombro death; The Year of Living Dangerously (1982), for which Linda
narrativo, rigor histórico y preciosismo visual, Hunt would win an Academy Award and for which Weir was
una saga de 21 novelas escritas por Patrick nominated for the Palm D’Or at Cannes.
O’Brian. Peter Weir se dedicó a ella con esme- These were followed by Witness (1985), about the com-
ro, estudiando por meses la época histórica en promised look and the curse that comes with witnessing the
que se desarrolla la trama y embarcándose en truth, while also being a story of love and empathy. Up next
navíos que construyeron a escala natural para was the acclaimed Dead Poets Society (1989), a visual poem
alcanzar el mayor realismo. Lo más importante about the restless nature of young men who yearn for free-
era acertar con los detalles, brindar la sensa- dom, for which we will always remember the phrase: “No
ción de cercanía con la imposible y excitante matter what anybody tells you, words and ideas can change
idea de viajar al pasado, para que quien vea la the world.”; Fearless (1993), one of his most ambitious fea-
película, vislumbre por una rendija la vida hace ture films, a portrait of the human soul starring a marvel-
200 años a bordo de un barco… un vistazo fu- ous performance by Jeff Bridges, along with great parts for
gaz, y después se cierra la puerta. Isabella Rossellini, Rosie Pérez and John Turturro. His most
Destacan también obras como Picnic at recent film, The Way Back (2010), an epic seven years in the
Hanging Rock (1975), un elogio a la belleza que making; a meditation on hope, survival and faith in humanity
le supuso su primer éxito ante la crítica y el pú- that tells the story of a group of prisoners who escape a Si-
blico, inspirada en la inquietante novela homó- berian camp and the long journey to cross Asia in its entirety.
nima; The Last Wave (1977), su incursión al te- The Guanajuato International Film Festival in its 20th edi-
rror, una fantasía llena de sueños apocalípticos tion is honored to pay tribute to Peter Weir, a director that
y secretos que la humanidad no debería descu- follows his intuition, giving his actors the freedom to impro-
brir, con la actuación de Richard Chamberlain y vise without ever losing sight of achieving excellence. A film-
cinco aborígenes australianos; Gallipoli (1981), maker who, like all great poets, would rather allude toward
película sobre las ilusiones y sueños que dejan an essence without signaling it, increasing the complexities
atrás algunos jóvenes de la Australia rural para that lie in the mystery of a rebellious act against the common
luchar en la Primera Guerra Mundial, donde simple explanations of contemporary cinema... this is Peter
saben que encontrarán la muerte; The Year Weir, the architect of an unforgettable cinematic legacy.
of Living Dangerously (1982), por la que Linda
Hunt ganaría el Óscar y que le valdría a Weir la
nominación a la Palma de Oro.
Le siguen Witness (1985), sobre la mirada comprometida y la maldición que conlleva el ser testigo
de la verdad, pero también una historia acerca del amor y la empatía. También la aclamada Dead
Poets Society (1989), un poema visual sobre la naturaleza inquieta de unos jóvenes hambrientos de
libertad, de la cual recordaremos siempre la máxima: “no importa lo que les digan, las palabras y las
ideas pueden cambiar el mundo”; Fearless (1993), uno de sus largometrajes más ambiciosos; una
fotografía del alma humana que contó con la actuación maravillosa de Jeff Bridges, sumado a los
grandes papeles de Isabella Rossellini, Rosie Pérez y John Turturro. Su más reciente producción es
The Way Back (2010), obra épica que le tomó siete años desarrollar; un ensayo sobre la esperanza, la
supervivencia y la fe en la humanidad, que narra la fuga de un grupo de presos de un campo siberiano
y el largo viaje que realizan para atravesar Asia por completo.
El Festival Internacional de Cine Guanajuato, en su vigésima edición, se honra en homenajear a
Peter Weir, un director que más que seguir un plan maestro, transita el camino de la intuición, dan-
do libertad a los actores para que improvisen sin dejar de esforzarse por alcanzar la excelencia. Un
realizador que, como los mejores poetas, prefiere aludir a la esencia que señalarla, aumentando la
complejidad del misterio en un acto de rebeldía contra las sencillas explicaciones comunes del cine
contemporáneo… él es Peter Weir, artífice de un legado cinematográfico imposible de olvidar.

88 homenaje
 m u e s t r a
e s p e c ia l

witness

sab 22 • 21:00 • cmx • sma

Master & commander

jue 27 • 20:00 • cmx • gto

Dead poets society

vie 28 • 21:00 • esc • gto

Picnic at Hanging Rock

vie 28 • 21:00 • tj • gto

The last wave

sab 29 • 20:00 • cmx • gto

89
PAÍS

in
vi
ta
do
DE HONOR

SPOTLIGHT
COUNTRY
 En su vigésima edición, el Festival Internacional de
Cine Guanajuato se enorgullece en recibir a Canadá
como su País Invitado de Honor, presentando dentro
de su programación lo más sobresaliente de la indus-
tria fílmica de este país.
Consolidado desde sus inicios como uno de los
mejores exponentes de buenas historias, daremos
un recorrido por el cine canadiense, exhibiendo pe-
lículas como el clásico mudo, Back to God’s Coun-
try, o el filme de culto Videodrome del memorable
director David Cronenberg, entre muchos más. De
igual forma se presentará una selección especial de
la cinematografía contemporánea más reconocida
de los últimos años, con producciones de talentos
emergentes como Xavier Dolan y Ashley Mackenzie.
92
Complementamos el programa con una muestra
de cortometrajes presentada por instituciones como
National Film Board y reconocidos festivales tales
como Ottawa International Animation Festival, sin
dejar atrás invaluables proyectos, entre los que des-
taca Wapikoni Mobile e imagineNATIVE, así como
una selección especial del Festival Internacional de
Documentales Canadienses Hot Docs.
Este año se celebra el aniversario número 150 de
Canadá como Estado Confederado, así como los 50
años de Telefilm, por lo que en esta edición nos su-
mamos al festejo con la exhibición de 150 películas
canadienses, incluyendo coproducciones recientes
entre México y Canadá, homenajeando la industria
fílmica de nuestro país invitado.
país invitado de honor

In its twentieth edition, the Guanajuato International
Film Festival is proud to welcome Canada as its Spot-
light Country by presenting highlights of their film
industry in this year’s program.
Consolidated from the very beginning as one of
the best storytellers, we will take a tour of Canadian
cinema by presenting films such as the silent classic
Back to God’s Country and the cult film Videodrome
by acclaimed director David Cronenberg, among
many others. We will also have a special showing of
the most renowned Canadian contemporary cinema
with films by emerging talents Xavier Dolan and Ash-
ley Mackenzie.
spotlight country
I nvitado de Honor
País
Country
Spotlight
The program will also include a selection of short
films presented by institutions such as the National
Film Board and festivals such as the Ottawa Interna-
tional Animation Festival, not to mention invaluable
projects including Wapikoni Mobile and imagineNA-
TIVE, and a special selection of Hot Docs Canadian
International Documentary Festival.
This year marks the 150th Anniversary of Canada
as a Confederate State and the 50th Anniversary of
Telefilm, which is why we celebrate this edition with
150 Canadian films, including recent Mexico-Cana-
da co-productions, paying tribute to our Spotlight
Country’s film industry.
93
giff
20
The First

los
primeros
Bien dicen que el tiempo es el que manda… Con dos décadas de existencia, el Festival
Internacional de Cine Guanajuato se enorgullece en ser portador de la visión de miles
de cineastas que han surcado las pantallas del GIFF, con filmaciones capaces de supe-
rar las fronteras de lo geográfico y de lo conceptual.
Fundamentalmente el cortometraje es también un producto del tiempo. En los albo-
res del GIFF, el festival de Expresión en Corto surgió como alternativa al largometraje,
exhibiendo el ímpetu y las obras de jóvenes talentos que se disponían a ingresar en
el entonces malogrado ámbito de la cinemato-
grafía nacional. Dando un gran valor a su liber-
They say time rules all… With two decades of existence, the tad creativa, el cortometraje se convirtió en un
Guanajuato International Film Festival is proud to be the elemento importante para la forja de una nueva
carrier of the visions of thousands of filmmakers that have generación de cineastas, actores, productores,
furrowed GIFF’s screens with films that go beyond geo- escritores, técnicos y nuevos públicos.
graphic and conceptual borders. Al paso de los años vendría el crecimiento
The short film is fundamentally also a product of time. At natural. Los cortos se convirtieron en largo-
the dawn of GIFF, the “Expresión en Corto” festival rose as metrajes, incubadoras y documentales; en
an alternative to the feature film, exhibiting the momentum excelente escenario para jóvenes actores y en
and work of young talents willing to break into the then ill- incontables guiones que se multiplicaban a cada
fated national cinema. Giving great value to creative free- edición, conformando un festival que reclamó
dom, short films became an important element in forging desde sus inicios un lugar sobresaliente en la
a new generation of filmmakers, actors, producers, writers, historia del cine. De esta manera, Expresión en
technicians and audiences. Corto alcanzó una madurez plena y se compro-
With the years came natural growth. Short films turned metió con un mayor alcance en la progresión de
into feature films, incubators, documentaries; excellent la industria fílmica nacional, ahora bajo el nom-
sceneries for young actors and countless screenplays that bre de Guanajuato International Film Festival,
would multiply with each edition, making a festival claimed enmarcando así su significativa inclusión en la
a standout place in the history of cinema from its incep- escena cinematográfica mundial.
tion. In this way, Expresión en Corto reached maturity and Desde entonces, la visión del GIFF radica en
became committed to a greater outreach in the progression la importancia de renovarse, de aplicar nue-
of the national film industry, now named the Guanajuato vas estrategias; en el compromiso de atender
International Film Festival, thus framing its significant inclu- a nuevos públicos, de adoptar toda tecnología
sion in world cinema. existente y, esencialmente, de visualizar toda
Ever since, the vision of GIFF lies in the importance of esfera que propicie el máximo potencial de la
renewal, applying new strategies; in its commitment to creación fílmica.
reaching new audiences, adopting all existing technologies El paso del tiempo en el cine es relativo, en
and essentially visualizing every sphere that engulfs the nuestras vidas es fundamental… A veinte años
maximum potential of cinematic creation. de los primeros pasos nuestro vigor se encuen-
The passage of time is relative in cinema, but funda- tra intacto. Sea esta edición del Festival Inter-
mental in life… Twenty years away from our first steps, our nacional de Cine Guanajuato un profundo agra-
energy remains intact. May this edition of GIFF be a deep decimiento a cada una de las personas que a lo
gratitude to all the people who in this time have made this largo del tiempo han hecho posible esta cele-
cinematic celebration possible; may it also be a new breath bración fílmica; sea un nuevo aliento para gritar
to yell even more loudly More Cinema Please! con mayor fuerza ¡Más Cine Por Favor!

giff 20 97
 EDICIONES
APORTACIONES
AL CINE EN MÉXICO
La Innovación refiere a generar nuevas ideas y mantenerse compe-
titivos para forjar el desarrollo integral. En la revisión de nuestra his-
toria encontramos estas aportaciones, todas pensadas en beneficio
de los creadores y del público amante del cine.

Primer festival en acercar a los grandes

Primer festival abierto a todos los públicos;
incluyente y masivo, porque así debe de ser.
First festival open to all audiences; inclusive
and massive, as it should be.
directores internacionales al público.
Tributos, conferencias y convivencia.
First festival to approach major international
directors to their audiences through tributes,
conferences and coexistence.

Primer festival en ofrecer un espacio cultural y

de entretenimiento totalmente gratuito
a todas sus conferencias, conciertos,
talleres y, por supuesto, a las muestras de cine.
First festival to offer a space for culture and
entertainment, conferences,
concerts, workshops and of course,
screenings, all free of charge.
Primer festival en aceptar el formato
digital en competencia, lo que democratizó
la creación cinematográfica nacional.
First festival to accept digital submissions,
which has democratized the national
creation of film.
Primer festival en desarrollar un área de industria
mediante el Pitching Market, acercando a
los creadores con productoras internacionales.
First festival to develop an industry area through
the Pitching Market, bringing filmmakers closer to
international production companies.
Primer festival en crear un Foro Bilateral
con representantes del país invitado
y nuestras instituciones, un diálogo para abrir
o fortalecer la coproducción.
First festival to create a Bilateral Forum
with representatives from our Spotlight Country
and our own institutions, where a dialogue
opens up to generate co-production.

Primer festival en crear una Incubadora

Primer festival de gran formato
para el cortometraje en México,
detonando el boom nacional por el corto.
First major festival for short films in
Mexico, generating a boom for short
films in said country.
de proyectos cinematográficos, una plataforma
que impulsa y acompaña el proceso
con especialistas internacionales.
First festival to create an Incubator for film
projects, a platform to encourage filmmaking
by the hand of international specialists.

Primer festival que a través del Think Tank crea un espacio

Primer festival en convocar a la competencia
internacional, porque sólo midiéndonos con
el resto del mundo sabremos quiénes somos.
First festival to call for an international
competition, because it’s only by measuring
ourselves against the rest of the world
that we can know who we are.
de prospección de nuevas tecnologías y plataformas
de exhibición. Grupos de expertos, dentro y fuera de la
industria, debaten transversalmente el futuro del cine.
First festival that, through the Think Tank, creates a space
for prospecting new technologies and exhibition platforms.
Groups of experts from inside and outside the industry
debate the future of cinema.

98 giff 20

Innovation refers to generate new ideas and remain competitive to
strengthen integral development. In revising our history, we have
found these contributions, all thought to benefit filmmakers and
film-loving audiences.
Primer festival que al crear el GIFF HACK,
un espacio para codificadores creativos en
busca de la innovación de tecnología
y procesos en la industria cinematográfica.
First festival to create the GIFF HACK, a space to
codify creative people in search of technological
and procedural innovation in the film industry.
Primer festival en convocar y propiciar
la creación de la Asociación de Mujeres
en el Cine y la Televisión México.
First festival to call for and propitiate the creation
of the Women in Film and Television Association.
Primer festival en concebir un concurso de guión
cinematográfico descentralizado, sin intereses
de grupos y hoy, el de mayor convocatoria nacional.
First festival to conceive a decentralized screenwriting
competition without interest groups and currently the
greatest national number of calls for entry.
Primer festival en crear un espacio de competencia
universitario a nivel nacional, el Rally 48 horas de
producción es un cruce de caminos, de ideas,
vitalidad y entusiasmo por el cine.
First festival to create a space for national university
competitions, the 48-Hour Collegiate Rally is a
crossroads of ideas, vitality and enthusiasm for cinema.
Primer festival en propiciar, a través
del Concurso de Documental, la búsqueda
de la identidad en los jóvenes del estado
para arraigar la pertenencia a su tierra.
First festival to propitiate, through its
Documentary Competition, the search for identity
in young people from the State of Guanajuato
to ingrain their belonging to their land.
giff 20
EDITIONS
CONTRIBUTIONS
TO MEXICAN CINEMA
Primer festival en ofrecer un espacio al cine
de temática LGTB, sin prejuicios ni tabúes.
First festival to offer a space for LGBT topics
without prejudice or taboo.
Primer festival en proyectar cine de terror
en cementerios, para entregar una experiencia
escalofriante y única.
First festival to screen horror cinema in a cemetery
to deliver a unique and chilling experience.
Primer festival en ofrecer residencias
cinematográficas a realizadores internacionales
y gestionar, a través de instituciones asociadas,
la residencia de realizadores mexicanos en Europa.
First festival to offer cinematic residencies to
international filmmakers and to arrange, through
associated institutions, residencies in Europe for
Mexican filmmakers.
Primer festival en incorporar a la música
como socio en la creación cinematográfica,
provocando la colaboración en las obras
audiovisuales en beneficio de ambas industrias.
First festival to incorporate music as a partner
in cinematic creation, leading to collaboration
among both industries through audiovisual work.
Primer festival en producir películas
en Realidad Virtual en México.
First festival to produce Virtual Reality
cinema in Mexico.
99
 xX Mex
1
JUE 2
7 • 12:0
0 • CM
X • GTO

Un hombre insignificante decide quitarse la vida. En su caída al vacío es

René Castillo rescatado y seducido por los superfluos encantos del mundo publicitario.
Sin sostén México | 1998 | DVD | 4’
Sin diálogos An insignificant man decides to take his own life. In his fall into the void he is
rescued and seduced by the superfluous charms of the advertising world.

El muro El ojo en la nuca

Sergio Arau Un personaje que recorre tranquilamente Rodrigo Plá Durante la dictadura militar uruguaya,
México un desierto se encuentra con un muro de México Pablo atestigua el asesinato de su padre
1998 2001
ladrillo que le impide el paso, desafiándolo a manos del General Díz. Años después,
DVD Digital
6’ a escalarlo o destruirlo. 25’ Pablo regresa a cobrar un nuevo duelo.
Sin diálogos Español
A character who walks quietly through a subtítulos During the military dictatorship in Uru-
desert encounters a brick wall that blocks en inglés guay, Pablo witnesses the murder of his
his passage, which challenges him to ei- father by the General Díz. Years later, Pab-
ther climb it or destroy it. lo returns to challenge a new duel.

100 giff 20
 La historia de I y O Rogelio

Valentina Érase una vez una pareja que escondía Guillermo Conmovedora historia de humor negro
Leduc sus emociones, hasta que un buen día la Arriaga que aborda el tema de la muerte, hablan-
México México
casualidad tocó a su puerta. do a su vez de la vida y de lo hermosa que
1999 2001
DVD DVD ésta puede ser.
18’ Once upon a time there was a couple who 5’
Español hid their emotions, until one day coinci- Español A moving story told with black humor
subtítulos dence knocked on their door. subtítulos about the relationship between death
en inglés en inglés and life and how beautiful it can be.

Ondas Hertzianas Sístole Diástole

Ernesto En un intento por acabar con su soledad, Carlos Un picnic familiar en Xochimilco para
Contreras Miguel asiste a un club que le ofrece una Cuarón celebrar el aniversario de papá y mamá
México México
opción especial. será el escenario donde los secretos y
1999 1999
DVD DVD pasiones de todos saldrán a la luz.
17’ In an attempt to end his loneliness, Mi- 22’
Español guel attends a club that offers him a spe- Español A family picnic in Xochimilco to celebrate
subtítulos cial option. subtítulos Mom and Dad’s anniversary will be the
en inglés en inglés stage where everyone’s secrets and pas-
sions will come to light.

giff 20 101
 xX Mex
2
VIE 28
• 12:00
• EG •
GTO

Durante un viaje en camión, Pedro bromea con dos chicos sin darse
Los elefantes Lorenzo Vigas Castes
cuenta que los hijos que una vez abandonó han decidido vengarse.
México, Venezuela | 2005 | DVD | 13’
nunca Español
olvidan subtítulos en inglés During a bus trip, Pedro jokes with two boys, not realizing that the chil-
dren he once abandoned have decided to take revenge.

El otro sueño americano El último ataque de la Bestia

Arturo Sandra es una adolescente que trata The Last Attack of the Beast
Arroyo de cruzar a salvo la frontera hacia los
México
Estados Unidos en busca del sueño Gerardo Después de unos tragos en el bar de una
2004 Naranjo
DVD americano. pequeña ciudad, Moisés, un viejo vago, se
México
10’ cree libre de hacer cualquier cosa, sin
2002
Español Sandra is a teenager who tries to cross DVD advertir el peligro que corre.
subtítulos safely the border into the United States 12’
en inglés in search of the American dream. Inglés After a few drinks in a small town bar,
subtítulos Moises, an old vagabond, thinks he’s free
en español to do anything and he doesn’t notice the
danger he could be in.

102 giff 20
 Entre dos La suerte de la fea…
a la bonita no le importa
Michel Daniel es un niño de diez años gravemente
Franco enfermo. Sus padres tratarán de encon- Fernando El anhelo de Susy por bajar de peso invoca
México Eimbcke
trar un trasplante de hígado, aunque nadie a un hada madrina que le concederá tres
2009 México
Digital esté dispuesto a ayudar. deseos, con los que puede ser la mujer
2002
10’ DVD más bella del mundo.
Español Daniel is a seriously ill ten-year-old boy. His 10’
subtítulos parents will try to find a liver transplant, Español Susy’s longing to lose weight invokes a
en inglés even if no one is willing to help. subtítulos fairy godmother who will grant her three
en inglés wishes with which she can be the most
beautiful woman in the world.

La milpa Nadie escucha

Patricia Ángela recuerda las historias de su ju- Rafael Lara Un hombre lucha desesperadamente
Riggen ventud en el pueblo, una época en que México por convencer a sus torturadores de que
México 2002
los mitos, el erotismo, la guerra y el dolor tienen a la persona equivocada, él no es
2002 DVD
DVD eran cosa de todos los días. 12’ el hombre a quien buscan.
27’ Español
Español Angela recalls the stories of her youth subtítulos A man struggles desperately to convince
subtítulos and her people, an age in which myths, en inglés his torturers that they have the wrong
en inglés eroticism, war and pain were everyday person, that he is not the man they seek.
occurrences.

giff 20 103
 xX Mex
3
VIE 28
• 14:00
• CMx
• GTO

“Las Doñas” es un grupo de mujeres de la comunidad de La Patrona, quienes

Lizzette Argüello
comparten lo poco que tienen con migrantes que quieren atravesar México.
México | 2009 | Digital | 22’
La patrona Español
subtítulos en inglés “Las Doñas” is a group of women from the community of La Patrona,
who share what little they have with migrants who want to cross Mexico.

Café Paraíso Edén

Paradise Coffee Sergio Tovar El abuelo de Cyra, una niña que padece
Velarde un mal extraño, trata de protegerla de la
México
Alonso Gallo, un inmigrante mexicano que trabaja discriminación llevándosela del pueblo
Ruizpalacios 2007
en un café de Los Ángeles, desea recu- DVD donde viven.
México
perar su juventud y dignidad ganando el 14’
2008
DVD amor de Susan, una mesera gringa. Español The grandfather of Cyra, a girl who suffers
10’ subtítulos from a strange illness, tries to protect her
Inglés, Gallo, a Mexican immigrant who works en inglés from discrimination by taking her from
español in a cafe in Los Angeles, wants to regain the village where they live.
subtítulos his youth and dignity, winning the love of
en Inglés,
español
Susan, an American waitress.

104 giff 20
 Kalimán Mari Pepa

Jorge Michel Kaliman es un superhéroe de carne y Samuel Kishi Un joven que organiza el primer concierto
Grau hueso. Cinta dedicada al mítico perso- México de su banda de rock descubre que su
México 2008
naje mexicano que conquistara la radio abuela comienza a ser dependiente y
2006 Digital
DVD nacional en los años 60. 10’ ahora él deberá encargarse de la casa.
27’ Español
Español Kaliman is a superhero made of flesh and subtítulos A young man who organizes his rock
subtítulos bones. Film dedicated to the mythical en inglés band’s first concert discovers that his
en inglés Mexican character that conquered the grandmother now depends on him to take
national radio in the 60s. care of things at home.

La leche y el agua Ver llover

Celso García Una anciana busca ayudar a su única Elisa Miller Sofía y Jonás son dos novios adolescentes.
México compañera en la vida, una vaca, que México Ella quiere irse del pequeño pueblo en el
2006 2006
tras una tormenta quedó atrapada en que viven, pero Jonás no puede decidir si
DVD DVD
12’ un montículo de tierra en medio del agua. 14’ quedarse o seguirla.
Español Español
subtítulos An old woman seeks to help her only com- subtítulos Sofia and Jonás are a teenage couple.
en inglés panion in life, a cow, who after a storm en inglés She wants to leave the small town they
was trapped in a mound of land in the live in, but Jonás can not decide whether
middle of the water. to stay in town or go with her.

giff 20 105
 xX int
1
sab 2
2 • 13:0
0 • CM
x • sm
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mie 2
6 • 14:0
0 • cm
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o

Creemos por cierto tiempo que nuestro cuerpo está perfectamente quieto,
Danza Macabra Pedro Pires hasta que comienza a descomponerse recreando un último ballet macabro.
Canadá | 2009 | Digital | 9’
Sin Diálogos For a certain time, while we believe it to be perfectly still, our corpse
Danse Macabre
starts budging and stirring in an ultimate macabre ballet.

Cuidado con el hacha Hemos decidido no morir

Careful with that Axe We Have Decided Not to Die

Jason Comedia negra sobre un joven que intenta Daniel Askill Tres personajes. Tres rituales. Tres viajes
Stutter cortar madera con el afilada hacha de Australia modernos de trascendencia, hacia un
Nueva 2004
su padre que le resulta muy pesada. El lugar donde la muerte ya no es inevitable.
Zelanda DVD
2008 peligro es inminente. 12’
Digital Sin diálogos Three figures. Three Rituals. Three mod-
2’ Black comedy about a young man trying ern journeys of transcendence to a place
Sin diálogos to cut wood with his father’s sharp axe, where death is no longer inevitable.
which turns out to be very heavy for him.
Danger is imminent.

106 giff 20
 John & Karen Obras

Matthew Animación extremadamente divertida Hendrick Rodado en una sola toma, Obras es un
Walker donde John, el oso polar, y su novia Karen, Dusollier viaje poético a través del tiempo y el es-
Reino Unido Francia
la pingüino, se ocupan de algunos asuntos pacio en el que se explora la destrucción
2008 2005
Digital domésticos delicados. DVD irreversible de Barcelona.
4’ 12’
Inglés Extremely droll animation, where John Sin diálogos Shot all in one take, Obras is a poetic jour-
the Polar Bear and his girlfriend Karen ney through time and space in which the
the Penguin deal with some touchy do- wild irreversible destruction of Barcelo-
mestic issues. na is explored.

Medianeras Quién soy y qué quiero

Gustavo Martín y Mariana, personas emocional- Who i am and what i want

Taretto mente lastimadas, viven en edificios fren-
Argentina
te a frente. La distancia que los separa Chris La historia de un hombre que descubre
2005 Shepherd,
DVD puede ser la misma que los une. sus emociones y deseos en toda su ab-
David
29’ surda concepción, exhibiendo no sólo su
Shrigley
Español Martin and Mariana, two emotionally dam- Reino Unido identidad, sino cuestionando la nuestra.
subtítulos aged people, live in buildings face to face. 2006
en inglés The distance that separates them can be Digital The story of a man who discovers his
the same that unites them. 7’ emotions and desires in all its absurd
Inglés conception, leaving us to assemble not
only his identity, but to question our own.

giff 20 107
 Somos los fieles Tolibu Dibu Dauchyu

We are the Faithful Wir sind dir treu Boris La concursante de Music Idol y sensación
Despodov en YouTube, Valentina Hasan, protagoniza
Bulgaria
Michael Koch El animador del equipo suizo de fútbol esta oda-documental sobre la cultura
Alemania, 2008
FC Basel lo da todo por su equipo, trans- DVD distorsionada de las celebridades.
Suiza
mitiendo energía y emoción a los demás 5’
2005
Digital seguidores. Búlgaro Music idol contestant and subsequent
9’ subtítulos YouTube sensation Valentina Hasan belts it
Alemán suizo The animator of the Swiss soccer team en inglés all out in this rollicking documentary-ode
subtítulos FC Basel gives everything for his team, to celeb culture gone awry.
en inglés transmitting energy and emotion to the
other followers.

xX int
2
dom
2 3 • 11
:00 • c
mx • s
ma
mie r
26 • 2
0:00 •
cmx •
gto

Edmond El caballo criado por esferas

Nina Gantz Cortometraje animado en stop motion The Horse Raised by Spheres
Reino Unido sobre un extraño personaje de fieltro que
2015
se desliza a lo profundo de su psique en David O’Reilly Un caballo reflexiona sobre su soledad.
Digital Estados
10’ busca de autocomprensión. Se trata de un video del creador de
Unidos
Inglés Everything que explora las ridículas ani-
2015
subtítulos A stop motion animation film about an Digital maciones de ese juego.
en español oddball felted character who slips into 3’
the deeps of his psyche in his quest for Inglés A horse ponders on his loneliness. A vid-
self-understanding. subtítulos eo from the creator of Everything that
en español explores the ridiculous animation that
defines that game.

108 giff 20
 El hombre de seis dólares cincuenta El rebaño

The Six Dollar Fifty Man The Herd

Louis Andy, un valiente niño de 8 años, se ve Ken Wardrop Un granjero y su madre encuentran un
Sutherland, obligado a salir de su mundo de super- Irlanda ciervo que establece una amistad inme-
Mark Albiston 2009
héroes para hacer frente a los matones diata con su rebaño de ganado.
Nueva Zelanda DVD
2009 del patio de recreo. 4’
Digital Inglés A farmer and his mother find a deer who
15’ Andy, a gutsy 8 year-old boy, is forced to establishes an immediate friendship with
Inglés break out of his make-believe superhe- their herd of cattle.
subtítulos ro world to deal with playground bullies.
en español

eL MUNDO DEL MAÑANA Esto es Alaska

tHE WORLD OF TOMORROW This is Alaska

Don Una niña conoce a un visitante del futuro, Marten En búsqueda de un mayor nivel de liber-
Hertzfeldt quien le trae un conmovedor mensaje Nilsson tad, un grupo de personas se muda a
Estados Suecia
que trasciende las fronteras del tiempo Alaska.
Unidos 2010
2017 y del espacio. DVD
Digital 11’ A group of people have moved to Alas-
17’ A girl meets a visitor from the future that Inglés ka. They are searching for a higher level
Inglés brings a moving message that transcends of freedom.
the limits of time and space.

giff 20 109
 La ceguera de los bosques Nunca más estaremos solos

The Blindness of the Woods We Will Never Be Nous ne serons

Alone Again plus jamais seuls
Martin Ulrika, una joven ciega, encuentra placer a
Jalfen, manos de un leñador. Historia que fusiona Yann Una fiesta de noche. Los adolescentes
Javier Gonzalez
cuentos de hadas y películas nórdicas bailan y se aman como si fuera la primera
Lourenço Francia
Argentina eróticas de los años 70. y la última vez.
2012
2009 Digital
Digital Ulrika, a blind girl, finds pleasure in the 10’ A party at night. Teens dance and love
6’ hands of a lumberjack. A mash-up story Sin diálogos each other as if it were the first and last
Sin diálogos of fairy tales and 1970s Nordic erotic films. time.

La muerte de un insecto Siguiente piso

The Death Erään Next Floor

Of An Insect hyönteisen tuho
Denis En un opulento banquete, once distingui-
Villeneuve dos invitados son partícipes de un extraño
Hannes En un enorme paisaje desértico, entre Canadá
Vartiainen, restos de compañeros insectos, comien- ritual gastronómico. Una carnicería donde
2009
Pekka
za un loco ballet y una mariposa recién DVD domina la gula.
Veikkolainen
incubada está a punto de morir. 12’
Finlandia
Sin diálogos During an opulent banquet, eleven distin-
2011
Digital In a huge desert landscape, between re- guished guests participate in a strange
7’ mains of fellow insects, a crazy ballet is gastronomic ritual, a carnage where glut-
Sin diálogos beginning and a newly hatched butterfly tony dominates.
is about to die.

110 giff 20
LARGOMETRAJE

IN
TER
NA
CIO
NAL

INTERNATIONAL
FEATURE
 LUN 24 • 20:00 • cmx • sma Jue 27 • 18:oo • tj • gto
Hello Destroyer
DIRECCIÓN: Kevan FUNK
Estudió Cine, Video y Medios Integrados en Vancou-
ver. Su primer corto, A Fine Young Man, ganó el Gran
Premio del Jurado en el Festival Internacional de Cine
de Melbourne. Sus dos cortometrajes, Yellowhead y
Bison, se estrenaron en Toronto y fueron nombrados
en los Top Ten de Canadá en sus respectivos años.
También es reconocido director de videoclips.
Funk studied Film, Video and Integrated Media in
Vancouver. His debut short, A Fine Young Man, won
the Grand Jury Prix at the Melbourne International
Film Festival. His short films Yellowhead and Bison
premiered at Toronto International Film Festival and
were named to Canada’s Top Ten in their respective
years. He is also highly recognized as a music-video
director.
112
Canadá
2016 | DCP | 110’
inglés
Subtítulos en español
GUIÓN: Kevan Funk FOTOGRAFÍA: Benjamin Loeb
EDICIÓN: Ajla Odobasic SONIDO: Eugenio Battaglia
Música: Edo Van Breeman Dirección de Arte: Claire Orazietti
PRODUCCIÓN: Haydn Wazelle, Daniel Domachowski
Producción ejecutiva: Trish Dolman, Christine Haebler
REPARTO: Jared Abrahamson, Kurt Max Nunte, Joe Dion Buffalo
La vida de un joven jugador de hockey es destrozada por un acto de vio-
lencia durante un partido. A medida que lucha contra las repercusiones
del evento, desesperado por encontrar un medio de reconciliación y un
nuevo sentido de identidad, su viaje personal exhibirá y reflexionará sobre
los problemas sistemáticos más preocupantes originados por la violencia.
The life of a young hockey player is shattered due to an act of violence
during a game. As he struggles against the repercussions of this event,
desperate to find reconciliation and a new sense of identity, his personal
journey will exhibit and reflect on the most disturbing systematic prob-
lems caused by violence.
www.hellodestroyer.net, haydn@tabuladada.ca
largometraje internacional
 DOM 23 • 19:00 • CMX • sma SAB 29 • 18:00 • AUG • gto
Los decentes
A Decent Woman
DIRECCIÓN:
Lukas Valenta Rinner
Originario de Austria. Estudió en la Escuela de Cine de
Barcelona y la Universidad de Cine de Buenos Aires.
Su primer largometraje, Parabellum (2015) se presen-
tó en más de 30 festivales internacionales, entre los
que destacan los de Rotterdam, Diagonale, JeonJou y
Mar de Plata. Es fundador de la productora indepen-
diente NABIS Filmgroup. Participó en el Talent Cam-
pus de Berlinale 2013.
Originally from Austria. He studied cinema at the Bar-
celona Film School and the University of Cinema of
Buenos Aires. His first feature film, Parabellum (2015),
screened at more than 30 international festivals, in-
cluding Rotterdam, Diagonale, JeonJou and Mar de
Plata. He founded the independent production com-
pany NABIS Filmgroup. He participated in the 2013
Berlinale Talent Campus.
international feature
Austria, Corea del Sur, Argentina
2016 | Digital | 100’
español
Subtítulos en inglés
GUIÓN: Lukas Valenta Rinner, Ana Godoy, Martin Shanly, Ariel Gurevich
FOTOGRAFÍA: Roman Kasseroller EDICIÓN: Ana Godoy
SONIDO: Nahuel Palenque Música: Jimin Kim, Jongho You
Dirección de Arte: Lucia Carnicero PRODUCCIÓN: Nicolás Payueta
Producción ejecutiva: Nicolas Payueta
Belén, una empleada doméstica de una comunidad exclusiva en las
afueras de Buenos Aires, descubrirá la existencia de un club nudista
tras los muros de seguridad. La confrontación entre su timidez y su
deseo de liberarse sexual y mentalmente, provocará un conflicto entre
dos formas distintas de percibir el mundo en una historia en la que los
cuerpos reclaman el protagonismo.
Belén, a maid working in an exclusive community on the outskirts of Bue-
nos Aires, will discover a strip club behind the security walls. This inner
confrontation between her shyness and her desire to free herself sex-
ually and mentally, will launch a conflict between two different ways of
seeing the world. A story in which bodies take the lead.
contact@figafilms.com
113
 VIER 21 • 14:OO • TAP • sma MIE 26 • 14: 00 • TJ • gto

Estados Unidos
2017 | DCP | 108’
Patti Cake$ inglés
Subtítulos en español

GUIÓN: Geremy Jasper EDICIÓN: Brad Turner SONIDO: Federico Cesca

Música: Geremy Jasper, Jason Binnick PRODUCCIÓN: Michael Gottwald,
Noah Stahl, Rodrigo Teixeira, Dan Janvey, Daniela Taplin Lundberg, Chris
Columbus Producción ejecutiva: Lourenco Santanna, Sophie Mas, Eleanor
Columbus, Josh Penn, Jonathan Bronfman, Lon Molnar, Fernando Fraiha, Bill
Benenson REPARTO: Danielle Macdonal, McCaul Lombardi, Bridget Everett
DIRECCIÓN: Geremy JASPER

Escritor, director y compositor estadounidense. Co-

Crónica llena de humor, energía cruda y ritmos inolvidables que reflexiona
dirigió videoclips de Florence + The Machine y Selena
Gomez. Por su dirección de Target Kaleidoscopic Fas- sobre la improbable búsqueda de fama y gloria de Killa P, aspirante a rapera
hion Spectacular ganó un Leone d’Oro, un Premio TED que encontrará su lugar como leyenda única del hip-hop de Patti Cake$.
y la inclusión a la colección permanente del MoMA.
Patti Cake$, su ópera prima, pasó por los laborato- A chronicle filled with humor, raw energy and unforgettable rhythms,
rios de escritura de guión y dirección de Sundance. which reflects upon the unlikely quest for fame and glory of Killa P, an
American writer, director and composer who co-di-
aspiring rapper who will find her place as a unique hip-hop legend in the
rected music videos for Florence + The Machine and making of Patti Cake$.
Selena Gomez. He won a Leone d’Oro, a TED Award and
was inducted in the MoMA permanent collection for foxsearchlight.com
his direction of Target Kaleidoscopic Fashion Spec-
tacular. Patti Cake$, his debut feature, went through
the screenwriting and directing labs at Sundance.

114 largometraje internacional

 SAB 22 • 15:00 • CMX • sma SAB 29 • 16:00 • AUG • gto
Pendular
DIRECCIÓN: Julia MURAT
Estudió guión cinematográfico en la Escuela de Cine
Darcy Ribeiro. Ha trabajado como editora, asistente
de director y asistente de cámara. Su documental
Dia dos pais se estrenó en Cinéma du Réel. Historias
que só existem quando lembradas tuvo su estreno en
Venecia y fue seleccionada en Toronto, Rotterdam y
San Sebastián, ganando 39 premios internacionales.
Studied screenwriting at the Darcy Ribeiro Film
School. She has worked as an editor, assistant direc-
tor and assistant cinematographer. Her documenta-
ry Dia dos pais debuted at Cinéma du Réel. Historias
que só existem quando lembradas had its premiere
in Venice and was selected in Toronto, Rotterdam and
San Sebastián, winning 39 international awards.
international feature
Brasil, Argentina, Francia
2017 | DCP | 105’
portugués
Subtítulos en inglés, español
GUIÓN: Julia Murat, Matias Mariani FOTOGRAFÍA: Soledad Rodrigues
EDICIÓN: Lia Kulaukauskas, Marina Meliande SONIDO: Catriel Vildosola
Música: Lucas Marcier, Fabiano Krieger PRODUCCIÓN: Julia Solomonoff,
Juliette Lepoutre, Pierre Menahem, Tatiana Leite, Julia Murat
REPARTO: Raquel Karro, Rodrigo Bolzan
Una joven pareja se establece en un almacén industrial abandonado.
Una franja naranja en el piso divide el área en dos porciones iguales: del
lado derecho la de él, del lado izquierdo la de ella. Poco a poco empiezan
a invadir el área del otro, hasta que, un día, ella descubre un cable de
acero que, pegado a una viga, conduce hasta la ciudad: un secreto del
que él no quiere hablar.
A young couple sits in an abandoned industrial warehouse. An orange
stripe on the floor divides the area into two equal portions: the right side
belongs to him, the left to her. Little by little they invade the other per-
son’s area, until one day, she discovers a steel cable stuck to a beam that
leads all the way to the city: a secret he won’t talk about.
pierremenahem@stillmoving.fr
115
 MAR 25 • 20:00 • CMX • sma jue 27 • 16:00 • TJ • gto
Pop Aye
DIRECCIÓN: Kirsten TAN
Realizadora y directora de fotografía de Singapur.
Estudio un Máster en Producción Cinematográfica
en la Universidad de Nueva York y fue becada por la
Tisch School of the Arts. Es considerada una de las
jóvenes promesas del cine. Su obra se ha presentado
en más de 40 festivales, recibiendo importantes pre-
mios, entre los que destacan el de Mejor Dirección en
Singapur y el Premio Nacional Kodak.
Director and cinematographer from Singapore who
studied a Masters in Film Production at New York
University and was a Tisch School of the Arts fellow.
Considered one of cinema’s young promises, her work
has appeared in more than 40 film festivals, receiv-
ing important prizes, among them the Best Director
Prize in Singapore and the Kodak National Award.
116
Singapur, Tailandia
2017 | DCP | 102’
tailandés
Subtítulos en inglés, español
GUIÓN: Kirsten Tan, Zhang Jianbin FOTOGRAFÍA: Chananun Chotrungroj
EDICIÓN: Lee Chatametikool Música: Matthew James Kelly
Dirección de Arte: Manop Chaengsawang PRODUCCIÓN: Weijie Lai,
Anthony Chen Producción ejecutiva: Anthony Chen
REPARTO: Thaneth Warakulnukroh, Penpak Sirikul, Chaiwat Khumdee,
Yukontorn Sukkijja, Narong Pongpab
Thana, un arquitecto desencantado con problemas en su matrimonio y
trabajo, tiene un encuentro casual con Popeye, un elefante perdido en las
calles de Bangkok. Juntos viajan a la aldea rural de Loei, Tailandia, donde
el animal pertenece, en una aventura que los cruzará en el camino de
almas perdidas como un vagabundo que añora a su primer amor y un
cantante de karaoke solitario.
Thana, a disenchanted architect who has problems in his marriage and
work, has a chance encounter with Popeye, an elephant lost in the streets
of Bangkok. Together they move to the rural village of Loei, Thailand,
where the animal belongs, in an adventure that will lead them to cross
paths with lost souls, such as a vagabond who yearns for his first love
and a lonely karaoke singer.
sebastien@cercamon.biz
largometraje internacional
 DOM 23 • 21:00 • CMX • sma MIE 26 • 18:00 • AUG • gto
Sexy Durga
DIRECCIÓN: Sanal Kumar
Sasidharan
Estudió Zoología y Derecho. Es fundador de Kazhcha
Film Forum, sociedad cinematográfica para la finan-
ciación colectiva de películas independientes. Oraal-
ppokkam (2014), su ópera prima, fue galardonada en
los Premios de Cine del Estado de Kerala y en el IFFK.
Con Ozhivudivasathe Kali fue ganador del festival Ma-
layalm, logrando éxito de taquillas en Kerala y la India.
Sexy Durga triunfó en Rotterdam.
He studied Zoology and Law. Founder of the Kazhcha
Film Forum, a film society for the collective financing
of independent films. Oraalppokkam (2014), his debut
work, was honored at the Kerala State Film Awards
and IFFK. With Ozhivudivasathe Kali, he won at the
Malayalm festival, achieving box office success in
Kerala and India. Sexy Durga screened at Rotterdam.
international feature
India
2017 | DCP | 86’
malayalam
Subtítulos en inglés, español
GUIÓN: Nill FOTOGRAFÍA: Joseph Prathap EDICIÓN: Sanal Kumar Sasidharan
SONIDO: Harikumar Madhavan Nair Música: Basil C. J.
Dirección de Arte: Murukan A PRODUCCIÓN: Shaji Mathew, NIV Art Movies
REPARTO: Rajshri Deshpande, Kannan Nayar, Vishnu Vedh, Sujeesh K. S.,
Arun Sol, Bilas Nair, Baiju Neto
En medio de la noche, una pareja de inmigrantes camina por la carretera
en busca de transporte hacia la estación donde esperan tomar un tren
hacia un lugar distante. Cuando finalmente un coche los recoge, se es-
tablece una tensa relación con sus ocupantes. Road movie que explora
la ironía inherente de una sociedad patriarcal.
In the middle of the night, an immigrant couple walks down the road in
search of transportation to the station, where they expect to take a train
to a distant place. When a car finally picks them up, they establish a tense
relationship with its occupants. A road movie that explores the inherent
irony of a patriarchal society.
a@reelsuspects.com
117
 VIE 21 • 18:00 • CMX • sma JUE 27 • 18: 00 • AUG • gto
Sol Blanco
White Sun
DIRECCIÓN: Deepak RAUNIYAR
Nació en Nepal. Su ópera prima, Highway (2012), se
estrenó en Berlinale, siendo la primera película ne-
palí en proyectarse en un festival internacional
importante, así como pionera de una nueva ola de
cine nepalí enfocado en la realidad conflictiva de la
nación. White Sun se estrenó en Venecia y Toronto,
donde fue galardonada. Participante del Talent Labs
de Berlinale.
He was born in Nepal. His debut film, Highway (2012),
premiered at Berlinale, becoming the first Nepalese
film to be screened at an important international
festival, as well as a pioneer for a new wave of Nep-
alese cinema focused on the conflictive reality of the
nation. White Sun premiered in Venice and Toronto,
where it won awards. He participated at the Berlinale
Talent Labs.
118
Nepal, Estados Unidos,
Países Bajos, QATAR
2016 | DCP | 87’
nepalí
Seto Surya Subtítulos en inglés, español
GUIÓN: Deepak Rauniyar, David Barker FOTOGRAFÍA: Mark Ó’Fearghail
EDICIÓN: David Barker SONIDO: Jaap Sijben, Leandros Ntounis
Música: Vivek Maddala PRODUCCIÓN: Deepak Rauniyar, Joslyn Barnes,
Tsening Rhitar Sherpa, Michel Merkk Producción ejecutiva: Danny Glover,
Susan Rockefeller, Jaime Mateus-Tique, Mita Hosali, Worley Works REPARTO:
Dayahang Rai, Amrit Pariyar, Asha Magrati, Sumi Malla, Rabindra Singh
Baniya, Deepak Chhetri, Deshbakhta Khanal
Chandra, un ex rebelde maoísta, enfrenta problemas físicos, sociales y
políticos por el funeral de su padre. Su búsqueda de una solución lo lleva
a luchar por reintegrarse con su comunidad poco acogedora, así como
a confrontar encuentros con la policía y los guerrilleros rebeldes. Un
drama social sobre la guerra post-civil en Nepal, durante el frágil bloqueo
del proceso de paz.
Chandra, a former Maoist rebel, faces physical, social and political prob-
lems regarding his father’s funeral. His search for a solution leads him to
a struggle to reinstate himself with his unfriendly community, as well as
to confront encounters with the police and the guerrilla rebels. A social
drama about the post-civil war era in Nepal, during the fragile blocking
of the peace process.
festivals@matchfactory.de
largometraje internacional
LARGOMETRAJE

do
cu
men
tal

LONG
DOCUMENTARY
 SAB 22 • 18:00 • BA • sma MIE 26 • 16:00 • TC • gto
69 minutos de 86 días
69 Minutes of 86 Days
DIRECCIÓN:
Egil Haskjold Larsen
Originario de Noruega, donde estudió cine documen-
tal y fotografía artística en Turquía. Su primer cor-
tometraje documental, Ad Astra (2016), participó en
numerosos festivales de cine, entre los que destacan
el Festival Internacional de Cine de Bogotá y la Expo-
sición de Otoño en Noruega. 69 Minutes of 86 Days es
su primer largometraje documental.
Originally from Norway where he studied documen-
tary film, and art photography in Turkey. His first
documentary short film, Ad Astra (2016), participated
in numerous film festivals, including the Bogota In-
ternational Film Festival and the Autumn Exhibition in
Norway. 69 Minutes of 86 Days is his first documen-
tary feature.
120
PROGRAMA 3
Noruega
2017 | Digital | 70’
árabe
Subtítulos en inglés, español
GUIÓN: Egil Haskjold Larsen FOTOGRAFÍA: Egil Håskjold Larsen
EDICIÓN: EgilHåskjold Larsen, Victor Kossakovsky
SONIDO: Aleksandr Dudarev Música: Bugge Wesseltoft,
Audun Sandvik PRODUCCIÓN: Tone Grøttjord-Glenne
Producción ejecutiva: Anita Rehoff Larsen REPARTO: Lean Kanjo,
Bashar Kanjo, Razan Kanjo, Bisan Kanjo, Ahmad Kanjo, Maher Al kaddour,
Sara Al kaddour, Majed Swed, Hamed Swed, Nabil Kanjo
Lean, una niña de tres años, transita con su familia una ruta llena de
basura junto a una multitud que huye. Con su pequeña mochila a la
espalda, entre las piernas de cientos de adultos, entiende la gravedad
de la situación en que se encuentra su familia, pero cada paso avanzado
la llena de un sentimiento de esperanza: está cada vez más cerca de su
abuelo en Suecia.
Lean, a three-year-old girl, walks a litter-laden road along with her fam-
ily and a fleeing crowd. With her small backpack strapped to her back,
among the legs of hundreds of adults, she understands the seriousness
of the situation in which her family is, but each step forward fills her
with hope: she is getting closer and closer to her grandfather in Sweden.
fest@taskovskifilms.com
largometraje documental
 dom 23 • 18:00 • tap • sma vie 28 • 12:00 • tj • gto

programa 7
Estados Unidos, Colombia
A RIVER BELOW 2017 | Digital | 87’
inglés, español, portugués
Subtítulos en español

EDICIÓN: Dan Swietlik Música: Tyler Strickland

PRODUCCIÓN: Mike Erwin, Jeff Hewitt, Jerre Hewitt,
Torus Tammer REPARTO: Fernando Trujillo, Richard Rasmussen

DIRECCIÓN: Mark Grieco Película que captura toda la complejidad del Amazonas, examinando las
acciones de una estrella de televisión y una bióloga marina, activistas
Cineasta y fotógrafo independiente. Estudió en la Es-
cuela de Artes Tisch de Nueva York y fue becario del
ambientales que tratan de salvar al delfín rosado de la extinción en una
Sundance Institute, así como de las fundaciones Ford época en la que la verdad es un término relativo. Vistas panorámicas es-
y MacArthur. Su trabajo se centra en los derechos pectaculares nos conducen por el turbio y enmarañado río, descubriendo
humanos y la economía global. Marmato, su primer un escándalo que no tiene solución simple.
largometraje, se estrenó en Sundance y fue nomina-
do en Abu Dhabi y Tribeca, además de ganar premios
A film that captures the complexity of the Amazon and examines the
en los festivales de Cartagena y La Habana.
actions of a television star and a marine biologist, both environmental
Independent filmmaker and photographer who stud- activists who try to save the pink dolphin from extinction at a time when
ied at the Tisch School of Arts in New York and was truth is a relative term. Spectacular panoramic views lead us through the
a fellow at the Sundance Institute, as well as of the murky and tangled river, discovering a scandal that has no simple solution.
Ford and MacArthur foundations. His work focuses
on human rights and the global economy. Marmato,
grieco.mark@gmail.com
his first feature film, premiered at Sundance was
nominated in Abu Dhabi and Tribeca and also won at
the Cartagena and Havana Film Festivals.

long documentary 121

 SAB 22 • 16:00 • BA • sma SAB 29 • 17:00 • TC • gto

PROGRAMA 5
Bélgica
Boli Bana 2017 | Digital | 59’
pular
Subtítulos en inglés, español

GUIÓN: Coulibaly Gillard Simon

FOTOGRAFÍA: Simon Gillard
EDICIÓN: Nicolas Rumpl
PRODUCCIÓN: Julie Esparbes, Camille Meynard

DIRECCIÓN:
Coulibaly Gillard Simon
El joven Ama y sus compañeros viajan de noche por el monte de Boli Bana,
Estudió cine en Bruselas. Su primer documental, Ani- acompañados por un rebaño enorme. Durante el día, una bruja llega para
ma (2013), formó parte de la selección de festivales celebrar un ritual que anuncia el comienzo de la adolescencia para Aissita,
internacionales como Marsella y Bilbao. Con Yaar, su quien es el centro de atención del pueblo. Un mundo nómada y místico
segundo documental, recorrió más de 60 festivales surge a través de los ojos de los niños de Burkina Faso.
del mundo, ganando premios en Dei Popoli y FIFF Na-
mur. Boli Bana se estrenó en el Festival de Cine de
Rotterdam. Young Ama and his companions travel by night on the mountain of Boli
Bana, accompanied by a large herd. During the day, a witch arrives for
He studied cinema in Brussels. His first documentary, celebrate a ritual heralds the beginning of adolesence for Aissita, who is
Anima (2013), was part of the selection of internation- the center of attention for these people. A nomadic and mystical world
al festivals such as Marseille and Bilbao. With Yaar,
emerges through the eyes of the children of Burkina Faso.
his second documentary, he toured more than 60
festivals around the world, winning prizes at festivals
such as Dei Popoli and FIFF Namur. Boli Bana had its production@helicotronc.com
world premiere at the Rotterdam Film Festival.

122 largometraje documental

 SAB 22 • 13:00 • TAP • sma JUE 27 • 14:00 • TJ • gto
Ciudad de Fantasmas
City Of Ghosts
DIRECCIÓN: Matthew Heineman
Director de la película Carter Land, nominada a los
premios Óscar, BAFTA y Gotham, entre otros, así
como ganadora del Emmy, el Courage Under Fire
Award y el Premio del Sindicato de Directores. Hei-
neman también dirigió y produjo los documentales
Overcoming the Storm, Our Time, Escape Fire y The
Third Man, todos ellos premiados y alabados por la
crítica mundial.
Director of Carter Land, which was nominated at the
Oscars, BAFTAs and Gothams, among others awards,
while also winning the Emmy, the Courage Under Fire
Award and the Directors Guild Award. Heineman also
directed and produced the documentaries Overcom-
ing the Storm, Our Time, Escape Fire and The Third
Man, all of them award winners and praised by world
critics.
long documentary
PROGRAMA 1
Estados Unidos
2017 | Digital | 90’
árabe, inglés
Subtítulos en inglés, español
FOTOGRAFÍA: Matthew Heineman EDICIÓN: Matthew Hamachek,
Pax Wassermann, Matthew Heineman Música: Jackson Greenberg,
H. Scott Salinas PRODUCCIÓN: Matthew Heineman
Producción ejecutiva: Alex Gibney, Molly Thompson,
Elaine Frontain Bryant, David Fialkow, Stacey Offman,
Robert Sharenow, Maiken Baird
Historia del RBSS (Raqqa is Being Slaughtered Silently), un grupo de ciu-
dadanos anónimos que se dedica al activismo, formado en la ciudad Siria
de Raqqa en 2014, cuando el país fue tomado por ISIS. Estos periodistas se
enfrentan al exilio y arriesgan su vida para documentar las atrocidades
que el Estado Islámico comete en su ciudad, enfrentándose a uno de los
mayores males del mundo actual.
This is the deeply personal history of RBSS (Raqqa is Being Slaughtered
Silently), a group of anonymous citizens dedicated to activism, formed in
2014 in the Syrian city of Raqqa when the country was taken over by ISIS.
These courageous journalists face exile and risk their lives to document
the atrocities that the Islamic State commits in their hometown, facing
one of the world’s greatest ills today.
luke@dogwoof.com
123
 MAR 25 • 16:00 • BA • sma JUE 27 • 14:00 • TC • gto

PROGRAMA 6
ExtraNJERO en el Paraíso Países Bajos
2016 | Digital | 73’
inglés
Stranger in Paradise Subtítulos en inglés, español

GUIÓN: Guido Hendrikx FOTOGRAFÍA: Emo Weemhoff

EDICIÓN: Lot Rossmark SONIDO: Taco Drijfhout, Tijn Hazen
Música: Ella van der Woude, Juho Nurmela PRODUCCIÓN: Frank van den Engel
Producción ejecutiva: Elize Kerseboom REPARTO: Valentijn Dhaenens

DIRECCIÓN: Guido Hendrikx

Película que opera en la frontera entre el documental y la ficción. Indagación
Director y guionista que estudió en la Universidad de sobre las relaciones de poder entre Europa y los refugiados, representados
Utrecht y en la Academia de Cine de los Países Bajos. por un profesor desequilibrado y un grupo de alumnos desesperados,
Dirigió Escort (2013) y Among Us (2014), además de respectivamente. En un aula de Sicilia, un profesor rechaza sin piedad
escribir el guión de Fernweh (2014), que se exhibió a sus estudiantes, para al momento siguiente, abrazarlos con ternura.
en numerosos festivales internacionales. Es curador
de la plataforma de vídeo holandesa The Correspon-
dent . Stranger in Paradise se estrenó en el Festival A film that blurs the line between documentary and fiction. An inquiry
Internacional de Cine Documental de Ámsterdam. into power relations between Europe and its refugees, represented by
an unbalanced teacher and a group of desperate students, respective-
Director and screenwriter who studied at Utrecht ly. In a classroom in Sicily, a teacher ruthlessly rejects his students one
University and the Netherlands Film Academy and
moment, only to embrace them with tenderness the next.
directed Escort (2013) and Among Us (2014), and also
wrote the screenplay for Fernweh (2014), which was
shown at numerous international festivals. He is the info@someshorts.com
curator of the Dutch video platform, The Correspon-
dent . Stranger in Paradise premiered at the Interna-
tional Documentary Film Festival in Amsterdam.

124 largometraje documental

 dom 23 • 12:00 • tap • sma vie 28 • 16:00 • tc • gto
Quest
DIRECCIÓN: Jonathan Olshefski
Artista y documentalista que aborda historias ínti-
mas que captan los matices complejos del hombre
en sociedad, empleando un proceso de producción
que hace énfasis en la colaboración y el diálogo como
vehículos para amplificar la voz del otro y reflejar sus
puntos de vista de manera ingeniosa. Estudió en la
Universidad de Temple.
Artist and documentary filmmaker who strives to
tell intimate stories that capture the complexities of
man in society, using a production process that em-
phasizes collaboration and dialogue as a vehicle to
amplify the voices of others and reflect their views in
witty ways. He studied at Temple University.
long documentary
programa 2
Estados Unidos
2017 | DCP | 104’
inglés
Subtítulos en español
FOTOGRAFÍA: Jonathan Olshefski EDICIÓN: Lindsay Utz
SONIDO: Jonathan Olshefski Música: Christopher Rainey,
Everquest Recordings PRODUCCIÓN: Sabrina Schmidt Gordon
Producción ejecutiva: Sally Jo Fifer, Justine Nagan, Chris White
REPARTO: Christopher Rainey, Christine’a Rainey, Patricia (Pj) Rainey,
William Withers, Price
Retrato de una familia que vive en el norte de Filadelfia, con el trasfondo
de un barrio asaltado por el abandono, la inseguridad y la desigualdad.
Durante una década, la cámara siguió de cerca a Christopher Quest Rainey,
quien junto a su esposa, Christine Ma Quest, se esfuerza por criar a sus
hijos en el santuario creativo de su estudio de música casero.
Portrait of a family in North Philadelphia that lives in a neighborhood
paralyzed by neglect, insecurity and inequality. For ten years, a camera
crew followed Christopher Quest Rainey and his wife Christine Ma Quest.
Together they strive to raise their children in the creative sanctuary that
is their home music studio.
jeffrey@thefilmcollaborative.org
125
 VIE 21 • 15:00 • BA • sma VIE 28 • 18:00 • tc • gto
The Road Movie
Дорога
DIRECCIÓN: Dmitrii Kalashnikov
Originario de Arcángel, Rusia. Estudió en la Universi-
dad de Cine y TV de San Petersburgo y participó en
la IDFA Academy. En 2012 creó el proyecto multimedia
Malevich in the Square, obra comprada por el Museo
de Arte Multimedia de Moscú y presentada en la 3ª
Bienal Internacional de Arte Joven de Moscú y en la
exposición de jóvenes artistas contemporáneos ru-
sos en Kunst im Tunnel.
Originally from Archangelsk, Russia. He studied at the
Film and TV University of St. Petersburg and partici-
pated in the IDFA Academy. In 2012, he created the mul-
timedia project Malevich in the Square, bought by the
Museum of Multimedia Art in Moscow and presented
at the 3rd International Young Art Biennale in Moscow,
as well as the exhibition of young contemporary Rus-
sian artists at Kunst im Tunnel.
126
PROGRAMA 4
Bielorrusia, Rusia, Serbia,
Bosnia-Herzegovina, Croacia
2016 | Digital | 67’
ruso
Subtítulos en inglés, español
EDICIÓN: Dmitrii Kalashnikov SONIDO: Aleksei Kulkov
PRODUCCIÓN: Volia Chajkouskaya, Rustam Khairetdinov, Srdjan Sarenac
Producción ejecutiva: Christian D. Bruun, Rafael Avigdor
Fascinante mosaico de aventuras de carretera y fotografías de paisajes
protagonizados por la naturaleza absurda y aterradora de Rusia. Las
cámaras captan espectáculos irreales: un invitado de boda histérico, un
hombre confundido, un trineo tirado por caballos y muchos automovilistas
blandiendo hachas, pistolas o martillos hacia la cámara. Los incendios
forestales o las calles inundadas son casi poéticas.
A fascinating mosaic of road adventures and landscape photographs
starring the absurd and terrifying nature of Russia, in which cameras
capture unreal spectacles: a hysterical wedding guest, a confused man, a
horse-drawn sleigh and many motorists brandishing axes, guns or ham-
mers at the camera. The footage of spectacular trips through a forest
fire, tall snowdrifts or flooded streets is almost poetic.
aleksandar@syndicado.com
largometraje documental
 lun 24 • 14:00 • ba • sma mie 26 • 12:00 • tj • gto
Últimos días en Shibati
Last Days in Shibati
DIRECCIÓN: Hendrick Dusollier
Estudió en la Escuela Nacional de Bellas Artes en Pa-
rís. Su cortometraje Obras, una reflexión sobre los
viejos vecindarios de Barcelona, obtuvo numerosas
nominaciones y premios, entre los que destacan los
de Dresden, Lyon y César. Fundador y director de la
compañía StudioHdk, con la cual realizó instalaciones
estereoscópicas para Canal+, así como el filme inau-
gural del GIFF 2007: Fade to Black .
He studied at the National School of Fine Arts in Paris.
His short film Obras, a reflection on the old neigh-
borhoods of Barcelona, obtained numerous nomina-
tions and prizes, including Dresden, Lyon and César.
Founder and director of the company StudioHdk, with
which he made stereoscopic installations for Canal +,
as well as GIFF 2007’s inaugural film: Fade to Black .
long documentary
programa 8
Francia
2017 | Digital | 59’
chino
Derniers jours à Shibati Subtítulos en inglés, español
FOTOGRAFÍA: Hendrick Dusollier EDICIÓN: Hendrick Dusollier
SONIDO: Hendrick Dusollier PRODUCCIÓN: StudioHdk Productions
Producción ejecutiva: Hendrick Dusollier, Maria Roche,
Camille Laemlé
Shibati, la última zona antigua de Chongqing, la ciudad más grande de
China, está a punto de desaparecer. Zhou Hong, el pequeño príncipe de
las calles de siete años de edad, y Xue Lian, una señora de 70 años que
ayuda a los trabajadores inmigrantes, tienen que abandonar su amada
vida en este encantador barrio para ser reubicados en una de las mil
torres de departamentos de los lejanos suburbios.
Shibati, the last ancient area of Chongqing, China’s largest city, is about
to disappear. Zhou Hong, the 7-year-old little prince of the streets, and
Xue Lian, a 70-year-old lady who helps immigrant workers, have to aban-
don their beloved life in this charming neighborhood and be relocated
to one thousands of apartment buildings located in the distant suburbs.
hendrick@studiohdk.com
127
CORTOMETRAJE

DO
CU
MEN
TAL

SHORT
DOCUMENTARY
 dom 23 • 16:00 • ba • sma jue 27 • 18:00 • tc • gto dom 23 • 18:00 • tap • sma vie 28 • 12:00 • tj • gto

Adolescencia Balloonfest
Adolescence
programa 7 La ciudad de Cleveland pretende superar
Estados su apelativo de El Error junto al Lago,
Unidos
programa 9 Compuesto de videos Hi8, es el retrato lanzando más de un millón de globos
Puerto Rico 2017
de un adolescente en el 2002 que filma Digital de helio por el aire.
2016
videos poco usuales en Puerto Rico, 6’
Digital
10’ mientras trata de cortejar a una chica. inglés The city of Cleveland attempts to over-
español Subtítulos come its nickname The Mistake by the
Subtítulos Comprised of Hi8 videos, this is the por- en español Lake by launching a bunch of helium
en inglés trait of a teenage boy in 2002 who shoots balloons in the air.
unusual movie vignettes in Puerto Rico
and tries to get a girl’s attention in the
process.

DIRECCIÓN: José Fernando Rodríguez DIRECCIÓN: Nathan Truesdell

Originario de Puerto Rico, se trasladó a Nueva York y se con- Cineasta y productor independiente, conocido por Tom Swift
virtió en lector de guiones y libros. Trabaja en cine y televisión. and His Electric Rifle (2015), We Always Lie to Strangers (2013)
Es Director de Programas Documentales del Tribeca Film Ins- y Convention (2009), que se proyectaron en festivales alrede-
titute. dor de EUA.

Originally from Puerto Rico, he moved to New York City and Truesdell is an independent filmmaker and producer known
became a script/book reader. He works in film and television. for Tom Swift and His Electric Rifle (2015), We Always Lie to
He is the Director of Documentary Programming at the Tribe- Strangers (2013) and Convention (2009), which played at fes-
ca Film Institute. tivals all over the US.

FOTOGRAFÍA: José Fernando Rodríguez EDICIÓN: Nathan Truesdell Dirección de Arte: Will Lennon,
EDICIÓN: José Fernando Rodríguez, Guillermo Zouain Kathy Nguyen PRODUCCIÓN: Charlotte Cook, J. Gonçalves
SONIDO: Alain Muniz Música: Rafters - Moby
PRODUCCIÓN: José Fernando Rodríguez nathantruesdell@gmail.com
REPARTO: Tatiana Rosado, Jose Fernando Rodriguez, Alexandra
Garcia, Mario Pabon, Daniella Moll, Lauren Perazza, Maria
Bascaran, Cristina Alonso, Giselle Vazquez, Sandra Quintana

jorodri85@gmail.com

130 cortometraje documental

 mar 25 • 16:00 • ba • sma jue 27 • 14:00 • tc • gto sab 22 • 16:00 • ba • sma sab 29 • 17:00 • tc • gto

Calle de la Muerte Caza de conejos

Street of Death The Rabbit Hunt

programa 6 El narrador vuelve al lugar de su juventud programa 5 Chris y su familia cazan conejos en los
Alemania, en Beirut, donde jóvenes motociclistas Estados campos de caña de azúcar de Florida;
Líbano Unidos
han perdido sus vidas en un trecho trai- una especie de ritual para dejar la ado-
2017 2016
Digital cionero de la autopista. Digital lescencia y pasar a la edad adulta.
23’ 12’
árabe The narrator returns to the place of his inglés Chris and his family hunt rabbits in the
Subtítulos youth in Beirut, where young motorcy- Subtítulos sugarcane fields of the Florida Ever-
en inglés, clists have lost their lives in a treacher- en español glades, where hunting is considered a
español
ous stretch of the highway. rite of passage for young men.

DIRECCIÓN: Karam Ghossein DIRECCIÓN: Patrick Bresnan

Vive en Beirut. Trabajó en cortos experimentales, documen- Cineasta y artista visual nombrado uno de los 25 Faces of new
tales y de ficción, así como en la TV. Su trabajo se ha proyec- independent cinema. Su cortometraje Send Off se estrenó en
tado en Tribeca y la Berlinale entre otros. Street of Death es Sundance y ganó AFI y SXSW. Actualmente dirige Senior Year,
su debut como director. su primer largometraje documental.

He lives in Beirut and has worked on experimental, documen- Filmmaker and visual artist who was named one of the 25
tary and fiction short films and TV productions. His work has Faces of new independent cinema. His short film Send Off
been shown at Berlinale and Tribeca, among other festivals. premiered in Sundance and won at AFI and SXSW. Curently he
Street of Death is his debut film. is directing Senior Year, his firts long documentary.

GUIÓN: Karam Ghossein FOTOGRAFÍA: Karam Ghossein
EDICIÓN: Vartan Avakian SONIDO: Ramzi Madi
PRODUCCIÓN: Emily Dische-Becker, Karam Ghossein
REPARTO: Mounzer Baalbaki
karam@friendlyfirefilms.com
GUIÓN: Ivete Lucas FOTOGRAFÍA: Patrick Bresnan
EDICIÓN: Ivete Lucas SONIDO: Eric Friend
PRODUCCIÓN: Ivete Lucas Producción ejecutiva: Beth Earl
REPARTO: Christopher Burgess Jr, Ta’Questa Browning, Deante
Burgess, Kevis Burgess, Crystal Burgess, Da’Tavious Burgess,
K’Nia Jackson

ivete@otislucas.com

short documentary 131

 dom 23 • 18:00 • tap • sma vie 28 • 12:00 • tj • gto dom 23 • 16:00 • ba • sma jue 27 • 18:00 • tc • gto

Deer Squad: La película En la boca

Deer Squad: The Movie
programa 9 Una familia constantemente en conflicto
Suiza con la policía vende boletos falsos para
2016
programa 7 Kelvin Peña, un carismático joven de los partidos del legendario Estadio de
Estados Digital
Pennsylvania, comparte su historia viral 25’ Boca Juniors en Buenos Aires.
Unidos
después de hacerse amigo de un grupo español
2017
Digital de ciervos salvajes en su patio trasero. Subtítulos A family that is constantly in conflict
5’ en inglés with the police sells fake tickets to the
inglés Kelvin Peña, a charismatic 17-year-old soccer games at the legendary Boca
Subtítulos from Pennsylvania, shares the story of Juniors Stadium in Buenos Aires.
en español how he went viral after he befriended a
group of wild deer in his backyard.

DIRECCIÓN: Matteo Gariglio

DIRECCIÓN: Pipus Larsen, Kenneth Gug, Scott J. Ross
Larsen es un cineasta especializado en trabajos corporati-
vos. Gug estudió Diseño, Arte y Tecnología; mientras que Ross
es un realizador enfocado en comedia y sátira. Juntos funda-
ron Public Cinema Club.
Larsen is a filmmaker specializing in corporate videos. Gug
studied Art, Design and Technology and Scott J. Ross is a film-
maker who specializes in comedy and satire. Together they
founded the Public Cinema Club.
FOTOGRAFÍA: Kenneth Guglielmino
EDICIÓN: Kenneth Guglielmino, Matthew Larsen, Scott J. Ross
Música: Hot Sugar PRODUCCIÓN: Scott J. Ross
REPARTO: Kelvin Peña
contact@scottjross.com
Documentalista y fotógrafo suizoitaliano que estudió en Lu-
cerna y Lisboa. Ha trabajado alrededor del mundo y sus pro-
yectos evolucionan en torno a las condiciones humanas de
las personas que viven al borde de la sociedad moderna.
Swiss-Italian documentary filmmaker and photographer who
studied in Lucerne and Lisboa. He has worked across the
world and his projects revolve around the human conditions
of people living on the verge of modern society.
GUIÓN: Matteo Gariglio FOTOGRAFÍA: Andi Widmer
EDICIÓN: Thais Odermatt SONIDO: Manu Gerber
Música: Feed The Monkey PRODUCCIÓN: Matteo Gariglio
Producción ejecutiva: Matteo Gariglio
REPARTO: Molina Family animación: Mathias Wesselmann
www.matteogariglio.com
info@matteogariglio.com

132 cortometraje documental

 sab 22 • 18:00 • ba • sma mie 26 • 16:00 • tc • gto dom 23 • 16:00 • ba • sma jue 27 • 18:00 • tc • gto

Esperando a Hassana Estás viendo cosas

Waiting for Hassana You Are Seeing Things Estás vendo coisas

programa 3 En Chibok, 276 adolescentes desapare- programa 9 Un peluquero y una bombero prueban su
Nigeria cieron y su escuela fue quemada en 2014. Brasil suerte como cantantes en un club noc-
2016 2017
Jessica es una fugitiva que comparte turno. Así, la música pop se vive como
Digital Digital
10’ su traumático relato de una amistad. 18’ una nueva forma de trabajo en Brasil.
hausa portugués
Subtítulos In Chibok, 276 teenage girls disappeared Subtítulos A hairdresser and a firefighter try their
en inglés, and their school was burnt in 2014. Jes- en inglés, luck as singers in a nightclub. And so, pop
español sica, an escapee, shares her haunting español music is experienced as a new form of
account about a friendship. labor in the Northeast of Brazil.

DIRECCIÓN: Benjamin de
DIRECCIÓN: Ifunanya Maduka Burca, Barbara Wagner

Cineasta nigeriana-estadounidense. Trabajó en el largo- Benjamin es de Alemania y Bárbara de Brasil. Ambos tienen
metraje Half of a Yellow Sun y en el documental Building a educación artística y colaboran juntos desde 2011. Su trabajo
Dream, donde cubrió la Academia de Liderazgo para mujeres se presentó internacionalmente, incluyendo en el Museo de
de Oprah Winfrey. Arte Moderno de Sao Paulo. Viven y trabajan en Recife.

Nigerian-American filmmaker. She worked on the feature Half Benjamin is from Germany and Barbara from Brazil. Both have
of a Yellow Sun, and the Building a Dream documentary, in an artistic education and they have worked together since 2011.
which she covered the Oprah Winfrey Leadership Academy Their work has been featured internationally, including at the
for Girls. Sao Paulo Museum of Modern Art. They live and work in Recife.

GUIÓN: Ifunanya Maduka FOTOGRAFÍA: Victor Okhai
EDICIÓN: Jennifer Tiexiera SONIDO: Pius Fatoke
Música: Saul Simon MacWillIiams
PRODUCCIÓN: Ifunanya Maduka, Uzodinma Iweala
Producción ejecutiva: Nnamdi Asomugha, Edward Tyler
Nahem, Ann and Andrew Tisch
waitingforhassana@gmail.com
GUIÓN: Barbara Wagner, Benjamin de Burca, Pedro Sotero
FOTOGRAFÍA: Pedro Sotero EDICIÓN: Rodrigo Carneiro
SONIDO: Daniel Turini, Fernando Henna Música: Dany Bala,
Tiquinho Lira, Carlinhos Sá Dirección de Arte: Benjamin de
Burca PRODUCCIÓN: Carol Vergolino, Daiana Dultra
Producción ejecutiva: Carol Vergolino, Daiana Dultra
REPARTO: MC Porck, Dayana Paixão, Leydson Dedesso,
Neguinho Do Charme, Alan Cassio, Italo Monteiro, Jurema Fox

markus.kaatsch@yahoo.de

short documentary 133

 dom 23 • 16:00 • ba • sma jue 27 • 18:00 • tc • gto
La jungla te conoce
mejor que tú mismo
The Jungle Knows You Better Than You Do
programa 9 Dos hermanos vagan en busca del es-
Bélgica,
píritu de su padre muerto en la selva
Colombia
colombiana, donde hallarán respues-
2017
Digital tas además de atraer una compañía
21’ inesperada.
español
Subtítulos
Two siblings roam in search of their dead
en inglés
father’s spirit in the Colombian jungle,
where they find some answers and at-
tract unexpected company.
DIRECCIÓN: Juanita Onzaga
Nació en Bogotá. Estudió cine y dirección cinematográfica
en Bruselas. The Jungle Knows You Better Than You Do ganó
el premio del Jurado Internacional al Mejor Cortometraje de
Berlinale. Actualmente desarrolla su ópera prima.
She was born in Bogota, but studied cinema and film direction
in Brussels. The Jungle Knows You Better Than You Do won the
International Jury Prize for Best Short Film at Berlinale. She is
curently developing his debut feature.
GUIÓN: Juanita Onzaga FOTOGRAFÍA: Juanita Onzaga
EDICIÓN: Mira Matthew, Juanita Onzaga
SONIDO: Jeremy Bocquet Música: Senjan Jansen,
Lucho Quintanilla PRODUCCIÓN: Ana María Nieto de Gamboa,
Juanita Onzaga, Gust Van den Berghe
REPARTO: Pablo Rodriguez Onzaga, Andrés Rodríguez
Gacharna, Tania López
juanitaonzaga@gmail.com
134
sab 22 • 16:00 • ba • sma sab 29 • 17:00 • tc • gto
La Vaca
The cow
programa 5 Una vaca da a luz a su becerro en me-
Colombia dio de la noche. Le enseña a pastar y a
2016
sobrevivir. Sin embargo, son separados
Digital
14’ y sus destinos quedarán arruinados.
Sin diálogos
In the middle of the night, a cow gives
birth to her calf and she teaches it to
graze and survive. However, they are
separated and their fates doomed.
DIRECCIÓN: Juan Jiménez
Nació en Bogotá en 1992. Estudió la Universidad Nacional de
Cine y fue becario del Fondo de Desarrollo Cinematográfico.
Ganó el Premio a Mejor Cineminuto profesional por Billymen-
sional en Cineminuto Córdoba.
He was born in Bogota in 1992. He studied at the Universidad
Nacional de Cine and received a scholarship from the Cine-
matic Development Fund. His short film Billymensional won
the best clip at Cineminuto Córdoba.
GUIÓN: Juan Jiménez FOTOGRAFÍA: Melissa González Olarte
EDICIÓN: Gabriel Muelle SONIDO: Juan David Nieves
Música: Andrés Quintero Campos PRODUCCIÓN: Fausto Tapias
Producción ejecutiva: Fausto Tapias
esnauj.j@gmail.com
cortometraje documental
 lun 24 • 14:00 • ba • sma mie 26 • 12:00 • tj • gto vie 21 • 15: 00 • ba • sma vie 28 • 18:00 • tc • gto

La vida en cajas Los Beiges

Life in Boxes The Beiges Les Beiges

programa 8 Utilizando objetos a modo de recuerdo, programa 4 Cambiando entre primeros planos im-
España Edward nos enseña su departamento Canadá pactantes, se capta delicadamente el
2017 2016
en Nueva York, donde vive rodeado de mundo de un grupo de entusiastas del
Digital Digital
5’ cajas que contienen 70 años de historia. 11’ automóvil en St-Eustache, Québec.
inglés francés
Subtítulos Using objects as a form of memory, Ed- Subtítulos Shifting between striking close-ups, this
en español, ward Lachman shows us his loft in New en inglés, film delicately captures the world oc-
inglés York where he lives surrounded by boxes español cupied by a group of car enthusiasts in
that contain 70 years of history. St-Eustache, Québec.

DIRECCIÓN: Alexander Lemus Gadea DIRECCIÓN: Étienne Lacelle

Director y guionista valenciano que desde 2009 ha partici- Egresado del programa de producción cinematográfica de la
pado en múltiples producciones de España, Cuba y Estados Universidad Concordia. Les Beiges ganó el Encuentro de Cine
Unidos. Ha experimentado además con la fotografía, ganando de Estudiantes de Canadá de FNC y la Soirée de la Relève de
diversos reconocimientos. Montreal International Documentary Festival (RIDM) .

Writer and director from Valencia who since 2009 has been Graduate of Concordia University’s Film Production program.
involved in multiple productions from Spain, Cuba and the Les Beiges won the Rencontres Pancanadiennes Du Cinema
United States. He has also experimented with photography Étudiant at FNC and RIDM’s Soirée de la Relève.
and has won multiples awards.

GUIÓN: Étienne Lacelle FOTOGRAFÍA: Peter Hostak

EDICIÓN: Alexander Lemus SONIDO: Xavi Valero EDICIÓN: Étienne Lacelle SONIDO: Ralph Sandler, Peter Hostak
Música: Mario Pina PRODUCCIÓN: Alexander Lemus, Música: Julien Racine PRODUCCIÓN: Étienne Lacelle
Ed Lachman REPARTO: Edward Lachman REPARTO: Roger Besserve, Isabelle Massie, Félix Lanoix

www.alexanderlemusmedia.com info@travellingdistribution.com
contact@alexanderlemusmedia.com

short documentary 135

 dom 23 • 16:00 • ba • sma jue 27 • 18:00 • tj • gto lun 24 • 14:00 • ba • sma mie 26 • 12:00 • tc • gto

RAKIJADA – Cuentos Riña de gatos

destilados de aldea Cat Fight
RAKIJADA – Distillated Village Tales
programa 8 La confrontación entre dos gatos se ve
Chile reflejada en la competencia artística
programa 9 Pranjani es un pueblo de Serbia donde 2017
Suiza, Serbia entre un padre y su hijo, desde la cual
cada mayo se celebra la Rakijada, un tor- Digital
2016 24’ marcan su propio territorio.
neo para saber quien puede beber más
Digital español
19’ y preparar el mejor brandy de ciruela.
Subtítulos The confrontation between two cats is
serbio en inglés reflected in the artistic competition be-
Subtítulos Pranjani is a village in Serbia where each
en inglés,
tween a father and a son, in which they
year in May the Rakijada, a tournament
español mark their own territory.
to find out who can drink the most and
brew the best plum brandy, takes place.

DIRECCIÓN: Nikola Ilić DIRECCIÓN: Jairo Boisier

Nació en Belgrado en 1977 y estudió en la Universidad de Cien- Director chileno. Sus trabajos, entre cortos y largometrajes,
cias Aplicadas y Artes en Lucerna. Su corto Just Another Day han sido seleccionados en importantes festivales alrededor
In Egypt fue nominado para el National Swiss Movie Award en del mundo. Fue becado por la Cinéfondation de Cannes para
2016. Es miembro de la Academia Suiza de Cine. realizar su próxima película.

Born in Belgrade in 1977 and studied at the Lucerne University Chilean director. His work includes short films and feature
of Applied Sciences Arts. With Just Another Day In Egypt he films has been selected at major International festivals
was nominated for the National Swiss Movie Award in 2016. He around the world. He was selected for Cannes’ Cinéfounda-
is a member of the Swiss Film Academy. tion with his next film.

GUIÓN: Nikola Ilić FOTOGRAFÍA: Nikola Ilić, Brand Ferro
EDICIÓN: Rolf Hellat SONIDO: Ivan Antić Música: Heidi Happy
PRODUCCIÓN: Laurin Merz animación: Samuel J. Bucheli
www.nikolailic.com
nikola.ilic.post@gmail.com
GUIÓN: Jairo Boisier FOTOGRAFÍA: Javier Marticorena
EDICIÓN: Jairo Boisier SONIDO: Claudio Vargas
PRODUCCIÓN: Jairo Boisier, Javier Marticorena
Producción ejecutiva: Jairo Boisier, Javier Marticorena
REPARTO: León Molina, Javier Molina, Soledad Barrios,
Francisco Mouat, El Gato Polo

jairoboisier@gmail.com

136 cortometraje documental

 sab 22 • 13:00 • tap • sma jue 27 • 14:00 • tj • gto

White Riot: London

programa 1 En 1977 la inmigración dividía Gran
Reino Unido Bretaña. ¿Qué pasa cuando una publi-
2017
cación punk desafía el status quo?
Digital
9’
inglés In 1977, immigration divides Britain. What
Subtítulos happens when a punk fanzine challeng-
en español es the status quo?

DIRECCIÓN: Rubika Shah

Es cineasta, escritora y periodista. Dirigió varios cortometra-

jes documentales para BBC y uno más sobre la vida de David
Bowie. Su nuevo proyecto se encuentra enfocado en el tema
del punk y la política.

She is a filmmaker, writer, and journalist. She has directed

several documentary shorts for BBC and another one about
David Bowie. Her new project focuses on punk and politics.

GUIÓN: Ed Gibbs, Rubika Shah FOTOGRAFÍA: Nicola Daley,

Catherine Goldschmidt EDICIÓN: Rubika Shah
Música: Aisling Brouwer PRODUCCIÓN: Ed Gibbs
REPARTO: Suli Breaks, Nadine Shah, Nezyah

www.smokingbearproductions.com
colin@smokingbearproductions.com

short documentary 137

CORTOMETRAJE

FIC
CIÓN

SHORT FILM
FICTION
 dom 23 • 20:00 • ba • sma sab 29 • 12:00 • aug • gto sab 22 • 17:00 • tap • sma jue 27 • 20:00 • aug • gto

After school knife fight A través de mi tierra

Across My Land
programa 3 Cuatro amigos se encuentran en un bal-
Francia dío para el último ensayo de su grupo.
2016
Historia de unos jóvenes adultos que no programa 4 Una familia estadounidense patrulla
Digital Francia
21’ quieren despedirse. la frontera de México y Estados Unidos,
2017
francés pretendiendo cuidar a su país de los
Digital
Subtítulos Four friends meet in an empty lot for 15’ indocumentados que buscan una vida
en inglés their band’s last rehearsal. A story of inglés mejor.
young adults who aren’t ready to say Subtítulos
goodbye. en español An American family patrols the Mexi-
co-United States border in order to pro-
tect their country from undocumented
people who are looking for a better life.

DIRECCIÓN: Jonathan Vinel,

Caroline Poggi DIRECCIÓN: Fiona Godivier

Originarios de Francia. Con Tant qu’il nous reste des fusils à Directora franco-chilena. Su primer cortometraje, Deep Down
pompe (2014) ganaron el Oso de Oro en Berlinale. Actualmen- (2014), ganó en el Toronto Short Film Festival. Across my Land,
te se encuentran en producción de su primer largometraje, su segunda obra, fue coproducida por Joaquin Phoenix y no-
Jessica Forever. minada a la Palma de Oro.

Originally from France. With Tant qu’il nous reste des fusils à Franco-Chilean filmmaker. Her first short film, Deep Down
pompe (2014) they won the Golden Bear at the Berlinale. They (2014), won at the Toronto Short Film Festival. Across my land,
are currently shooting their first feature film: Jessica Forever. her second work, was co-produced by Joaquin Phoenix and
nominated for the Palme d’Or.

GUIÓN: Caroline Poggi, Jonathan Vinel

FOTOGRAFÍA: Marine Atlan EDICIÓN: Caroline Poggi,
Jonathan Vinel SONIDO: Tristan Pontécaille
PRODUCCIÓN: Emmanuel Chaumet
REPARTO: Lucas Doméjean, Nicolas Mias, Pablo Cobo,
Marylou Mayniel
rinaldi@eccefilms.fr
GUIÓN: Fiona Godivier, Thymaya Payne
FOTOGRAFÍA: Kenton Drew Johnson EDICIÓN: Giulia Rodino
SONIDO: Boris Chapelle, Matthieu Langlet PRODUCCIÓN: Mark
Booker, Rebecca Dayan, Fiona Godivier, Elizabeth Levine,
Joaquin Phoenix, Adrian Salpeter, Chad Schultz, Michael Tubbs
Producción ejecutiva: Joaquin Phoenix REPARTO: Summer
Phoenix, Timothy V. Murphy, Preston Bailey, Gaia Peddy

contact@studio-wasia.com

140 cortometraje ficción

 dom 23 • 20:00 • ba • sma sab 29 • 12:00 • aug • gto
Altas ciudades de HUESO
Altas cidades
High Cities of Bone
de Ossadas
programa 3 Karlon, pionero del rap criollo de Cabo
Portugal
Verde, huye del complejo habitacional
2017
al que tuvo que mudarse por el asedio
Blu ray
19’ institucional.
portugués
Subtítulos Karlon, a pioneer of Cape Verdean creole
en inglés, rap, runs away from the housing com-
español plex that he was forced to move into
due to the institutional siege.
DIRECCIÓN: João Salaviza
Originario de Portugal. Sus cortometrajes se han exhibido en
decenas de festivales en el mundo, ganando premios en Can-
nes, Rotterdam y Berlinale. Su primer largometraje, Montan-
ha, se estrenó en Venecia en 2015.
Originally from Portugal. His short films have been shown
at dozens of festivals around the world, winning prizes at
Cannes, Rotterdam and Berlinale. His first feature film Mon-
tanha, premiered in Venice in 2015.
GUIÓN: Carlos Furtado Gomes, Renée Nader Messora,
João Salaviza FOTOGRAFÍA: Vasco Viana EDICIÓN: José Edgar
Feldman, João Salaviza SONIDO: Rafael Cardoso
Música: Carlos Furtado Gomes PRODUCCIÓN: João Matos,
Pedro Pinho, Leonor Noivo, Luisa Homem, Susana Nobre,
Tiago Hespanha REPARTO: Carlos Furtado Gomes,
Manuel Cabral, Maria do Céu Magalhães, Leonor Ferreira
agencia@curtas.pt
short film fiction
vie 21 • 17:00 • ba • sma mie 26 • 14:00 • aug • gto
Bienvenido a casa Allen
Welcome Home Allen
programa 1 En una colisión inquietante entre pasado
Australia y presente, cuatro soldados regresan a
2016
casa tras la batalla para encontrar un
Digital
11’ mundo que ya no los reconoce.
Sin diálogo
Four soldiers return home from battle
to find a world that may no longer rec-
ognize them, in this unsettling collision
of past and present.
DIRECCIÓN: Andrew Kavanagh
Director y compositor. Su trabajo ha ganado numerosos pre-
mios, presentándose en festivales como Locarno, Gijón, Cler-
mont-Ferrand y Rotterdam. Actualmente es director de Vice
en Australia y Nueva Zelanda.
Director and composer. His work has won numerous awards,
performing at festivals such as Locarno, Gijón, Clermont-Fer-
rand and Rotterdam. He currently serves as the Director of
Vice in Australia and New Zealand.
GUIÓN: Andrew Kavanagh FOTOGRAFÍA: Liam Gimour
EDICIÓN: Robert Fearon SONIDO: Gunay Demirci,
Doron Kipan PRODUCCIÓN: Ramona Telecican
Producción ejecutiva: Radioactive Gigantism
REPARTO: John Brumpton, Trevor Major, Jane Bayly, Petula Clark
andy.kavna@gmail.com
141
 vie 21 • 17:00 • ba • sma mie 26 • 14:00 • aug • gto dom 23 • 20:00 • ba • sma sab 29 • 12:00 • aug • gto

Centauro Como llegar a Dios

Centaur con el ejercicio apropiado
How to reach god through proper exercising
programa 1 Western que transcurre entre las pal-
Argentina meras y antenas digitales de la pampa
2016 programa 3 Un hombre con urgencia de hablar y
argentina, donde los mitos interrumpi- Polonia,
Digital poco que decir, relata su sueño a un
14’ dos del centauro y el gaucho convergen. México
colega; una historia donde la vanidad
español 2016
Digital es cimiento de las estructuras sociales.
Subtítulos A western that takes place between
en inglés the palm trees and digital antennas of 19’
polaco A man with an urge to speak, but little
the Argentinean pampa and in which Subtítulos to say, relates a recent dream to a col-
the myths of the centaur and the gau- en inglés league; a story where vanity if the foun-
cho converge.
dation of all social structures.

DIRECCIÓN: Nicolás Suárez DIRECCIÓN: Gabriel Herrera

Nació en Argentina. Estudió en la Escuela Nacional de Experi- Cineasta mexicano. Estudió en el CUEC y la Escuela Nacional
mentación y Realización Cinematográfica. Su primer película, de Cine de Polonia. Miembro de la productora Black Maria,
Hijos nuestros, se presentó en festivales como Mar de Plata, dirige documentales socio-ecológicos y editó el aclamado
Toulouse y Cartagena. documental Kings of Nowhere.

Originally from Argentina. He studied at the National School Mexican filmmaker who studied at CUEC and the National Film
of Experimentation and Cinematographic Realization. His first School of Poland. Member of the production company Black
film Hijos nuestros was presented at festivals such as Mar de Maria, he directs socio-ecological documentaries he also ed-
Plata, Toulouse and Cartagena. ited the documentary Kings of Nowhere.

GUIÓN: Nicolás Suárez FOTOGRAFÍA: Federico Lastra
EDICIÓN: Sebastián Agulló SONIDO: Paula Ramírez,
Diego Martínez Música: Gabriel Chwojnik
Dirección de Arte: Sofía Marramá
PRODUCCIÓN: Nicolás Suárez
Producción ejecutiva: Mariana Luconi
REPARTO: Agustín Alcides Otero, Walter Jakob
nicola_suarez@yahoo.com.ar
GUIÓN: Gabriel Herrera FOTOGRAFÍA: Stefanie Reinhard
EDICIÓN: Tamahin Mehanni SONIDO: Bogdan Klat
PRODUCCIÓN: Patrycja Pieszak, Klara Kamińska
Producción ejecutiva: Polish National Film School
(PWSFTviT) REPARTO: Juliusz Chrząstowski, Jacek Zdrojewski,
Anna Modrzejewska
www.gabrielherrera.website
obagherreratorres@gmail.com

142 cortometraje ficción

 vie 21 • 12:00 • tap • sma jue 27 • 14:00 • aug • gto vie 21 • 12:00 • tap • sma jue 27 • 14:00 • aug • gto

Copa-Loca Dadyaa - Los pájaros

carpinteros de Rotha
programa 2 Paulina es la chica predilecta de Copa-
Grecia Loca, un complejo griego de verano Dadyaa - The Woodpeckers of Rotha
2017
abandonado. Todo el mundo se preocupa
Digital
14’ por ella y ella se preocupa por todos. programa 2 Una pareja vive en un pueblo asolado
griego Nepal por los recuerdos. Cuando un amigo se
Subtítulos Paulina is the favorite girl of Copa-Loca, 2016
en inglés va sin despedirse, enfrentan el dilema
an abandoned summer Greek resort. Ev- Blu ray
17’ de continuar ahí o irse para siempre.
eryone cares about her and she cares
nepalí
about everyone.
Subtítulos A couple lives in a town haunted by
en inglés, memories. When a friend leaves with-
español out saying goodbye, they face the dilem-
ma of staying there or leaving forever.

DIRECCIÓN: Pooja Gurung,

DIRECCIÓN: Christos Massalas Bibhusan Basnet

Originario de Grecia. Estudió Teoría del Cine y Realización en Viven en Nepal y han trabajado juntos por seis años. Su pri-
Londres. Sus películas han obtenido premios en festivales in- mer cortometraje, The Contagious Apparitions of Dambarey
ternacionales como Clermont-Ferrand y Sao Paulo. Actualmen- Dendrite (2013), se proyectó en los festivales de Abu Dhabi y
te desarrollan su ópera prima. Tampere, entre otros.

Originally from Greece. Hi studied film theory and filmmaking They live in Nepal and have worked together for six years.
in London. His films have screened and awarded at interna- Their first short film The Contagious Apparitions of Dambarey
tional festivals including Clermont-Ferrand and Sao Paulo. He Dendrite (2013), was screened at the Abu Dhabi and Tampere
is actually developing his debut feature. Film Festivals, among others.

GUIÓN: Christos Massalas FOTOGRAFÍA: Konstantinos Koukoulios GUIÓN: Pooja Gurung, Bibhusan Basnet
EDICIÓN: Christos Massalas SONIDO: Dimitris Kanellopoulos,
George Ramantanis Música: tella Dirección de Arte:
Maria Repousi PRODUCCIÓN: Giorgos Karnavas, Konstantinos
Kontovrakis, Christos Massalas, Giannis Sotiropoulos
Producción ejecutiva: Giorgos Karnavas, Konstantinos
Kontovrakis REPARTO: Jenny Hiloudaki, Pavlos Iordanopoulos,
Panos Iosifidis, Talat Iqbal, Nadia Katsoura, Elsa Lekakou
outreach@heretic.gr
FOTOGRAFÍA: Chintan Rajbhandari EDICIÓN: Chandra Khapatadi,
Bindu Ghonday SONIDO: Rohit Shakya, Uttam Neupane
Música: Parimal Damai PRODUCCIÓN: Marie Legrand,
Rani Massalha, Prajjwal SJB Rana REPARTO: Parimal Damai,
Chhamakala Damai
contact@filmsdutambour.com

short film fiction 143

 dom 23 • 20:00 • ba • sma sab 29 • 12:00 • aug • gto vie 21 • 17:00 • ba • sma mie 26 • 14:00 • aug • gto

Desechos Drama DE MEDIANOCHE

Waste Late Night Drama Drame de fin de soirée

programa 3 Inquietante cortometraje sobre cinco programa 1 1:34 a.m. Jérémie, un joven que habita
España chicas que rinden culto a un extraño Canadá un suburbio nevado, estaciona su co-
2016 2016
lápiz que aparece aleatoriamente en los che modificado frente a un club. Está
Digital Digital
16’ cajones del piso en el que viven aisladas. 8’ buscando a alguien.
español francés
Subtítulos A disturbing short film about five girls Subtítulos 1:34 a.m. Jeremie, a young man who lives
en inglés who worship a strange pencil that ap- en inglés, in a snowy suburb, parks his modified
pears randomly in the drawers of the español car in front of a crowded club. Jeremie
floor where they live in isolation. is looking for someone.

DIRECCIÓN: Alejo Levis,

Laura Sisteró DIRECCIÓN: Patrice Laliberté

Artistas españoles creadores de DOSCABEZAS, sello que rea-
liza publicidad y piezas audiovisuales, posicionándose en poco
tiempo como una agencia exitosa. Waste es su primer pro-
yecto personal.
Spanish artists who created DOSCABEZAS, an advertising and
audiovisual brand that has positioned itself in a short time
as a successful agency. Waste is their first personal project.
Guionista, director y miembro de la productora Couronne
Nord. Su cortometraje Overpass ganó en el festival de Toron-
to 2015. En 2017 lanzó su serie web Game(r).
Writer, director and member of the production company Cou-
ronne Nord. His short Overpass won the Toronto Film Festival
in 2015. In 2017 he also launched his web serie Game(r).

GUIÓN: Patrice Laliberté FOTOGRAFÍA: Christophe Dalpé

GUIÓN: Laura Sisteró, Alejo Levis FOTOGRAFÍA: Juli Carné
EDICIÓN: Laura Sisteró, Alejo Levis SONIDO: Marc Barrera
Música: Marc Barrera Dirección de Arte: Anna Romero,
María Ballester PRODUCCIÓN: Marc Gardeta
Producción ejecutiva: Marc Gardeta, Juli Carné
REPARTO: Vicky Luengo, Mireia Oriol, Laia Manzanares,
Alba Ribas, Louise Good, Ona Casamiquela
doscabezas@petragarmon.com
EDICIÓN: Olivier Binette SONIDO: Laurent Ouellette,
Sylvain Bellemare, Bernard Gariépy Strobl
Dirección de Arte: Joëlle Péloquin
PRODUCCIÓN: Frédérique St-Pierre, Julie Groleau
REPARTO: Guillaume Laurin, Sasha Migliarese, Karl Farah,
Sébastien Tessier, Fanny Migneault-Lecavalier
info@travellingdistribution.com

144 cortometraje ficción

 sab 22 • 17:00 • tap • sma jue 27 • 20:00 • aug • gto vie 21 • 17:00 • ba • sma mie 26 • 14:00 • aug • gto

El rifle, el chacal, Escrito sin escribir

el lobo y el niño Written Unwritten
The Rifle, The Jackal, The Wolf And The Boy
programa 1 En una sala de maternidad, una familia
Rumania rumana recibe la noticia de que su hija
programa 4 Parábola política sobre dos hermanos 2016
Líbano adolescente acaba de tener una bebé.
que deciden usar un rifle doméstico sin Digital
2016 20’ Las cosas están por salirse de control.
el permiso de su padre, lo que provocará
Digital rumano
19’ consecuencias inesperadas.
Subtítulos In a maternity ward, a Romanian family
árabe en inglés, gets the news that their teenage daugh-
Subtítulos A political parable about two brothers español
en inglés,
ter has just had a baby. Things are about
who use a domestic rifle without the
español to spin out of control.
permission of their father, which will
bring unexpected consequences.

DIRECCIÓN: Oualid Mouaness DIRECCIÓN: Adrian Silisteanu

Originario de Líbano. Productor de los premiados documenta- Director de fotografía originario de Rumania. Filmó cinco pe-
les Rize y Paris Not France, además de videoclips para artis- lículas de Adrian Sitaru y la versión rumana de la serie de
tas como Katy Perry, Lana Del Rey y David Bowie. Becado por HBO In Treatment , así como The Worthy de Ali Mostafa, entre
Sundance y nominado a los Óscar 2017. muchas otras. Este es su segundo cortometraje.

Originally from Lebanon. Producer of the award-winning doc- Romanian director of photography who shot five films for
umentary Rize and Paris Not France, as well as music videos Adrian Sitaru and the romanian version of HBO series In Treat-
for Katy Perry, Lana Del Rey and David Bowie. He is a Sun- ment as well as Ali Mostafa’s The Worthy among others. This
dance fellow and was nominated for an Academy-Award. is his second short film.

GUIÓN: Oualid Mouaness FOTOGRAFÍA: Elsy Hajjar GUIÓN: Claudia Silisteanu FOTOGRAFÍA: Adrian Silisteanu
EDICIÓN: Jad Dani Ali Hassan PRODUCCIÓN: Jinane Chaaya EDICIÓN: Costi Zaharia, Mircea Olteanu SONIDO: Ioan Filip
REPARTO: Fidel Badran, Ali Meneimneh, PRODUCCIÓN: Irena Isbasescu, Anamaria Antoci, 4 Proof Film
Jad Badran, Layal Ghanem Producción ejecutiva: 4 Proof Film REPARTO: Sorin Mihai,
Alina Serban, Elena Ursaru, Teodora Sandu, Claudiu Dumitru,
Raisa Mihai, Claudia Silisteanu , Isabela Neamtu
www.tricyclelogic.com/riflefillm
oualid@mac.com
markus.kaatsch@yahoo.de

short film fiction 145

 vie 21 • 17:00 • ba • sma mie 26 • 14:00 • aug • gto sab 22 • 17:00 • tap • sma jue 27 • 20:00 • aug • gto

La disco resplandece Los Miserables

The disco shines Les Miserables

programa 1 Cae la tarde y la sombra de la montaña programa 4 En el moderno barrio parisino de la no-
Turquía, crece. Cinco chicos preparan la noche: Francia vela de Víctor Hugo, un policía recién
España 2017
tienen alcohol, música y un coche. Da transferido aprende las prácticas poli-
2016 Digital
Digital igual que la discoteca lleve años cerrada. 15’ ciales abusivas de dos veteranos.
12’ francés
español The sun is setting and the shadow of the Subtítulos In the modern-day Parisian neigh-
Subtítulos mountain grows. Five guys are fun: they en inglés, borhood of Victor Hugo’s novel, a new
en inglés are young have alcohol, music and a car. español transfer cop learns the abusive polic-
It doesn’t matter that the disco has been ing practices of two veterans.
closed for years.

DIRECCIÓN: Chema García DIRECCIÓN: Ladj Ly

Director, escritor y productor originario de Elche, España. Cineasta francés de Malí. Miembro del colectivo Kourtrajmé,
Participó en Cannes, Berlín, Sundance y Rotterdam, obtenien- conocido por los cortos 365 Jours a Clichy - Montfermeil y
do premios al dirigir cintas dentro de lo que él llama “ciencia Les Bosquets. Les Miserables ganó el Premio Canal + en Cler-
ficción doméstica”, realizadas sin actores profesionales. mont-Ferrand.

Director, writer and producer from Elche, Spain who has French filmmaker born in Mali. Member of the collec-
participated in Cannes, Berlin, Sundance and Rotterdam and tive Kourtrajmé, he’s known for the shorts 365 Jours a Cli-
recieved important prizes with a genre he calls “domestic sci- chy-Montfermeil and Les Bosquets. Les Miserables won the
ence fiction”, which is performed without professional actors. Canal + Award in Clermont-Ferrand.

GUIÓN: Chema García Ibarra FOTOGRAFÍA: Ion de Sosa
EDICIÓN: Chema García Ibarra, Julie Delord
SONIDO: Leti Argudo, Jorge Flor
Dirección de Arte: Leonor Díaz PRODUCCIÓN: Miguel Molina
Producción ejecutiva: Miguel Molina
REPARTO: Fátima Kounbache, Juan José Faz, Amine Midoune,
Allan Antonie Terrasson, Ani Hovhannisyan
miaaufilm@gmail.com
GUIÓN: Ladj Ly FOTOGRAFÍA: Julien Verron
EDICIÓN: Flora Voltepeliere SONIDO: Robin Bouet,
Jérôme Gonthier PRODUCCIÓN: Christophe Barral, Toufik Ayadi
Producción ejecutiva: Les films du WORSO
REPARTO: Damien Bonnard, Djibril Zonga, Alexis Manenti,
Amara Ly
festival@salaudmorisset.com

146 cortometraje ficción

 sab 22 • 17:00 • tap • sma jue 27 • 20:00 • aug • gto
Lunch Time
programa 4 Una niña de 16 años acude al hospital
Irán para identificar el cuerpo de su madre,
2017
pero debido a su corta edad, no le per-
Digital
16’ miten ingresar a la morgue. Ella insiste.
persa
Subtítulos A 16-year-old girl goes to the hospital to
en inglés, identify the body of her mother, but due
español to her young age, she’s not allowed to
enter the morgue. She insists.
DIRECCIÓN: Alireza Ghasemi
Escritor y director iraní nacido en 1990. Estudiante de la Uni-
versidad de Arte de Teherán. Miembro de la Academia Nahal
y fundador del Globe International Silent Film Festival. Lunch
Time fue nominado a la Palma de Oro.
Writer and director born in Iran in 1990. Student at the Tehran
Art University. Member of the Nahal Academy and founder of
The Globe International Silent Film Festival. Lunch Time was
nominated for the Palme d’Or.
GUIÓN: Alireza Ghasemi FOTOGRAFÍA: Mohammad Hadadi
EDICIÓN: Bahram Emrani SONIDO: Mahdi Yegane,
Ghasemi Arash PRODUCCIÓN: GlobeCSF
REPARTO: Khorshid Cheraghipour, Rooya Bakhtiari,
Amir Taghdiri, Peyman Naemi, Siavash Cheraghipour,
Afsaneh Heidari, Mohammad Amini
anarki348@gmail.com
short film fiction
dom 23 • 20:00 • ba • sma sab 29 • 12:00 • aug • gto
Paraíso americano
American Paradise
programa 3 Basada en la historia real de un abuelo
Estados
en la América de Trump que trata de
Unidos
sacar a sus dos nietos del aburrimien-
2017
Digital to, narrándoles un cuento de hadas
18’ retorcido.
inglés
Subtítulos Based on a true story about a grand-
en español father in Trump’s America who tries to
free his two grandchildren from bore-
dom by telling them a twisted fairy tale.
DIRECCIÓN: Joe Talbot
Originario de San Francisco. Actualmente desarolla su ópera
prima The Last Black Man in San Francisco por la que obtuvo
una beca en Sundance. Nombrado uno de los 25 nuevos ros-
tros del cine independiente por Filmmaker Magazine.
Originally from San Francisco. He is curently developing his
feature film The Last Black Man in San Francisco for which he
received a Sundance fellowship. He was named one of the 25
new faces of independent film by Filmmaker Magazine.
GUIÓN: Joe Talbot FOTOGRAFÍA: Lorenzo Hagerman
EDICIÓN: Luis Alfonso De la Parra, Joe Talbot
Música: Miles Ito, Joe Talbot PRODUCCIÓN: Carlton Evans,
Khaliah Neal Producción ejecutiva: Tamir Muhammad,
Julianna Hernández REPARTO: Sky Elobar, James Brooks,
Jimmie Fails, Prentice Sanders, Jim Anderson, Keely Dervin,
Steve Tanabe
teter.natalie@gmail.com
147
 sab 22 • 17:00 • tap • sma jue 27 • 20:00 • aug • gto vie 21 • 12:00 • tap • sma juev 27 • 14:00 • aug • gto

Paul está aquí Pequeño manifiesto

Paul is here Paul est là en contra del cine solemne
Little manifesto against solemn cinema
programa 4 Paul está aquí. Regresó. Como quien
Bélgica da un paso atrás, como un fantasma
2016 programa 2 Trivial historia de dos personas que se
llamando a la puerta. Está aquí, volvió, Argentina
Digital conocen y pasan la noche juntas, con-
24’ pero ni él ni Jeanne saben el porqué. 2017
tada de manera pretenciosa, poética
francés Digital
14’ y por sobre todas las cosas, solemne.
Subtítulos Paul is here. He’s back. Like a step back-
en inglés, ward, like a ghost knocking at the door. español
español Subtítulos A trivial story of two people who meet
He is here, but neither Jeanne nor him en inglés and spend the night together, told pre-
know why.
tentiously, poetically and above all,
solemn.

DIRECCIÓN: Valentina Maurel DIRECCIÓN: Roberto Porta

Nacida en Costa Rica, se mudó a Francia para estudiar cine. Nació en Buenos Aires. Con Jorge (2015) participó en el Festival
Después de pasar brevemente por la Universidad en París, se de Mar del Plata. Pequeño manifiesto en contra del cine so-
traslada a Bruselas para obtener una maestría en dirección. lemne compitió en la Cinéfondation del 70° Festival de Cannes.

Born in Costa Rica, she moved to France to study filmmak- He was born in Buenos Aires. With Jorge (2015), he participated
ing. After briefly attendinggoingersity in Paris, she moved to in the Mar del Plata Festival. Little manifesto against solemn
Brussels to obtain a Master’s Degree in Directing. cinema competed in Cinéfondation at Cannes 70th edition.

GUIÓN: Valentina Maurel FOTOGRAFÍA: Julien Ramirez Hernan
EDICIÓN: Bertrand Conard SONIDO: Hélène Clerc-Denizo
REPARTO: Sarah Lefèvre, Bart Cambier
Producción ejecutiva: Tamir Muhammad
valentina.maurel@gmail.com
GUIÓN: Roberto Porta FOTOGRAFÍA: Sofía Victoria Rodrigo
EDICIÓN: Agustina Andrade SONIDO: Carla Finco
Dirección de Arte: Lucía Leyton
PRODUCCIÓN: Mariangela Martínez Restrepo,
Universidad del Cine Producción ejecutiva: Camila Romero
REPARTO: Juan Games, Ayelén Espíndola

www.ucine.edu.ar
robert.e.porta@gmail.com

148 cortometraje ficción

 vie 21 • 12:00 • tap • sma juev 27 • 14:00 • aug • gto vie 21 • 17:00 • ba • sma mie 26 • 14:00 • aug • gto

Selva Sobre el origen del miedo

On the Origin of Fear
programa 2 La tierra expulsa y el mar ahoga, la parti-
Costa da se repite cada generación. Selva baila
Rica, Chile,
entre voces y recuerdos, un juego para programa 1 Un par de soldados, un prisionero y un
Argentina Indonesia
2016 la inevitable separación. director de cine, hablan entre sí de ma-
2016
Digital nera íntima acerca del dolor, la lealtad,
Digital
17’ The earth expels and the sea drowns, 12’ la traición, el drama y el terror.
español the departure repeats every genera- indonesio
Subtítulos tion. Selva dances between voices and Subtítulos Two soldiers, a prisoner, and a film di-
en inglés en inglés,
memories, a game for the inevitable rector talk to each other very intimate-
español ly about pain, loyalty, betrayal, drama
separation.
and terror.

DIRECCIÓN: Sofía Quirós DIRECCIÓN: Bayu Prihantoro Filemon

Directora, guionista y diseñadora de imagen y sonido. Con sus Cineasta autodidacta y graduado del Asian Film Academy en
cortometrajes Al otro lado, Entretierra y Selva participó en Busan. Su película debut, Peculiar Vacation and Other IIlnes-
Clermont-Ferrand y Cannes. Actualmente desarrolla su ópera ses, se presentó en los festivales de cine de Locarno, Busan y
prima Ceniza Negra. Vancouver. Participó en Berlinale Talents.

Director, screenwriter and designer of image and sound. With A self thought filmmaker and graduate of Asian Film Academy
her short films Al otro lado, Entretierra y Selva have partic- in Busan. His debut film, Peculiar Vacation and Other IIlnesses,
ipated in Clermont-Ferrand and Cannes. She’s is currently premiered at the Locarno, Busan and Vancouver Film Festi-
making her feature film Ceniza Negra. vals. He participated in Berlinale Talents.

GUIÓN: Sofía Quirós FOTOGRAFÍA: Francisca Sáez Agurto
EDICIÓN: Sofía Quirós, Florencia Rovlich SONIDO: Martín Scaglia
Música: Fran Villalba Dirección de Arte: Mauricio Esquivel
PRODUCCIÓN: Mariana Murillo
Producción ejecutiva: Mariana Murillo
REPARTO: Smashleen Gutiérrez, Maikel Gutiérrez
GUIÓN: Bayu Prihantoro Filemon
FOTOGRAFÍA: Fahrul Hikmawan
EDICIÓN: Akhmad Fesdi Anggoro SONIDO: Deni Dwi Setyawan
Música: Mahesa Ahening Dirección de Arte: Deki Yudanto
PRODUCCIÓN: Amerta Kusuma, Yulia Evina Bhara
REPARTO: Pritt Timothy, Ernanto Kusumo, Mahesa Ahening

www.selvashortfilm.com www.kawankawanfilm.com
marianamq@sputnikfilms.org amerta.kusuma@gmail.com

short film fiction 149

 dom 23 • 20:00 • ba • sma sab 29 • 12:00 • aug • gto VIE 21 • 12:00 • TAP • sma JUE 27 • 14:00 • AUG • gto

Tijuana Tales Todos los cuerpos

pequeños
programa 3 Un hombre vuelve a Tijuana con la es-
Francia, peranza de encontrar a una mujer que All Small Bodies Alle kleinen Körper
México
sucumbió ante las drogas y la oscu-
2017
Blu ray ridad, convirtiéndose en una criatura Programa 2 Dos adolescentes tratan de sobrevivir
12’ fantasmal. Estados después de una catástrofe planetaria.
francés Unidos,
Subtítulos Versión feminista de ciencia ficción
A man returns to Tijuana in the hopes Alemania
en inglés, 2017 inspirada en el clásico Hansel y Gretel.
of finding a woman who has lost herself
español Digital
in drugs and darkness and has thus be-
20’ Two teenagers try to survive after a
come a ghostly creature. inglés planetary catastrophe. A feminist sci-
Subtítulos ence fiction version of the classic Han-
en español
sel and Gretel tale.

DIRECCIÓN: Jean-Charles Hue DIRECCIÓN: Jennifer Reeder

Director francés. Desde 2003 filma las aventuras de los Dor-
kels, una familia yenish en el norte de Francia. Su primer lar-
gometraje, Carne Viva (2009) exploró los mitos urbanos de
Tijuana, donde desarrolla su próximo largometraje.
French director. Since 2003 he has been filming the adven-
tures of the Dorkels, a yenish family in northern France.His
first feature, Carne Viva (2009) explored the urban myth of
Tijuana where he currently develops his next feature.
Jefa del Departamento de Arte en la Universidad de Illinois.
Premiada en festivales internacionales como Sundance y Ber-
linale, además de las bienales de Venecia y de París.
Reeder is head of the Art Department at the University of
Illinois and has been awarded in international film festivals
such as Sundance, Berlinale, the Venice Biennale and the Paris
Biennale.

GUIÓN: Jennifer Reeder FOTOGRAFÍA: Sebastian Bock

GUIÓN: Jean-Charles Hue FOTOGRAFÍA: Jean-Charles Hue
EDICIÓN: Isabelle Proust SONIDO: Thomas Becka
PRODUCCIÓN: Jean-Charles Hue
Producción ejecutiva: Les Films D’Avalon
EDICIÓN: Mike Olenick Música: Casey J. Cooper
PRODUCCIÓN: Catherine Colas, Laura Heberton,
Steven Hudosh, Maike Höhne REPARTO: Katharine Naughton,
Sophia Hegarty Scholfield, Tim Plester, Yodit Riemersma,
Aminenne Spencer-Blume, Annabel Heberle,
Yasu Almeida De Oliveira, Laura Qorraj, Ardita Brahimaj,
Ann-Kathrin Deihle, Sophie Uhr, Pauline Tutsch, Veronica Heflik

serge@ladistributrice.ca

150 cortometraje ficción

 VIE 21 • 17:00 • BA • sma MIE 26 • 14:00 • AUG • gto VIE 21 • 12:00 • TAP • sma JUE 27 • 14:00 • AUG • gto

Un hombre se ahoga Y todo el cielo cupo

A Drowning Man en el ojo de la vaca muerta
And The Whole Sky Fit In The Dead Cow’s Eye
PROGRAMA 1 Solo y lejos de casa, en una extraña
Dinamarca, ciudad llena de depredadores, The Kid
Grecia, Reino PROGRAMA 2 Emeteria es una anciana visitada por
se ve obligado a ceder solamente para Chile
Unido el fantasma de su patrón, Teodoro. Ella
2017 sobrevivir otro día. 2016
cree que viene a llevarla a la otra vida,
Digital Digital
19’ pero trae noticias más duras.
15’ Alone and away from home, in a strange
árabe city full of predators, The Kid is forced to español
Subtítulos Subtítulos Emeteria is an old woman who is vis-
cede just to survive another day. en inglés
en inglés, ited by the ghost of her boss, Teodoro.
español She thinks he’s coming to take her to
the afterlife, but he comes with devas-
tating news.

DIRECCIÓN: Mahdi Fleifel DIRECCIÓN: Francisca Alegría

Originario de Dubai. Estudió en la Escuela de Cine y Televisión
Nacional Británica. Ha participado en incontables festivales
en el mundo, ganando el Oso de Plata. A Drowning Man fue
nominada a la Palma de Oro.
Originally from Dubai. He studied at the British National Film
and Television School. He has participated in countless festi-
vals in the world and won the Silver Bear. A Drowning Man was
nominated for the Palme d’Or.
GUIÓN: Mahdi Fleifel FOTOGRAFÍA: Vasco Viana
EDICIÓN: Michael Aaglund Música: Jóhann Jóhannsson
PRODUCCIÓN: Mahdi Fleifel, Patrick Campbell,
Signe Byrge Sørensen REPARTO: Atef Alshafei, Jalal Qaniry,
Thymios Koukios, Rebih El-Saleous, Mounir Alkhateeb,
Irene Aggelopoulou
Se graduó de la Maestría en Guionismo y Dirección de la Uni-
versidad de Columbia y obtuvo el Premio del Jurado en Sun-
dance.
She obtained her MFA degree in Screenwriter and Direction
from the Columbia University and won the Jury Award at Sun-
dance.
GUIÓN: Francisca Alegría FOTOGRAFÍA: Matías Illanes
EDICIÓN: Francisca Alegría, Andrea Chignoli
SONIDO: Claudio Vargas Música: José Ignacio Badía Berner
Dirección de Arte: Bernardita Baeza
PRODUCCIÓN: Francisca Barraza, Joaquin Echeverria,
Lucas Engel, Birgit Gernböck, Florencia Larrea, Augusto Matte
REPARTO: Gregory Cohen, Luis Dubó, Shenda Román,
Catalina Saavedra

festival@salaudmorisset.com kasia@themoonshotcompany.com

short film fiction 151

CORTOMETRAJE

EX
PE
RI
MEN
TAL

SHORT FILM
EXPERIMENTAL
 dom 23 • 12:00 • ba • sma jue 27 • 12:00 • aug • gto
489 Años
489 Years
Programa 2 Kim, un ex soldado de Corea del Sur, nos
Francia
sumerge en lo profundo de sus memo-
2016
rias que nos hablan de un lugar donde
Digital
12’ la naturaleza ha recobrado su dominio.
coreano
Subtítulos Kim, a former soldier in South Korea,
en inglés, takes us deep into his memories that
español tell us of a place where nature has tak-
en back the reins.
DIRECCIÓN: Hayoun Kwon
Nació en Corea del Sur en 1984. Estudió en Le Fresnoy. Ganó
numerosos premios con sus obras Lack of Evidence (2011) y
Village Modèle (2014), las cuales se presentaron en el festival
de Rotterdam. Vive y trabaja entre Francia y Corea.
Born in South Korea in 1984. She studied at Le Fresnoy. She
has won numerous awards for films such as Lack of Evidence
(2011) and Village Modèle (2014), which were presented at the
RIFF. She lives and works between France and Corea.
GUIÓN: Hayoun Kwon FOTOGRAFÍA: Fabrice Gaston
EDICIÓN: Hayoun Kwon SONIDO: Sylvain Buffet
Música: Pierre Desprat PRODUCCIÓN: Hayoun Kwon
Producción ejecutiva: Hayoun Kwon
animación: Fabrice Gaston, Guillaume Bertinet
hayoun.kwon@gmail.com
154
VIE 21 • 13:00 • BA • sma MIE 26 • 12:00 • TC • gto
Accelere Chapultepec
ProGRAMA 1 Alucinación hipnagógica en 16 mm pro-
Canadá, tagonizada por los entusiastas policías
México
de tránsito de la Ciudad de México y mu-
2017
Digital sicalizada por la banda Bell Orchestre.
3’
español A hypnagogic hallucination filmed in
Subtítulos 16mm that stars the traffic cops of
en inglés Mexico City and is set to the music of
the filmmaker’s band Bell Orchestre.
DIRECCIÓN: Kaveh Nabatian
Trompetista y director de videoclips de la banda Bell Orches-
tre, con los que ganó el Premio Juno. Colaboró con la Orquesta
Filarmónica de Brooklyn. Su trabajo confronta la brecha en-
tre cine y música.
A trumpeteer and music video director for Bell Orchestre, for
which he won the Juno Award. He has also collaborated with
the Brooklyn Philharmonic. His work blurs the line between
film and music.
GUIÓN: Kaveh Nabatian, Hans Bernard, Mylène Simard
FOTOGRAFÍA: Kaveh Nabatian EDICIÓN: Kaveh Nabatian
SONIDO: Kaveh Nabatian, Hans Bernard, Mylène Simard
Música: Bell Orchestre PRODUCCIÓN: Kaveh Nabatian
serge@ladistributrice.ca
cortometraje experimental
 VIE 21 • 13:00 • BA • sma MIE 26 • 12:00 • TC • gto dom 23 • 12:00 • ba • sma jue 27 • 12:00 • aug • gto

Animales bajo anestesia: Cilaos

especulaciones del
ensueño de las bestias programa 2
Francia,
Una joven promete a su madre agonizan-
te buscar a su padre, a quien no conoció.
Colombia
Animals Under Anaesthesia: Speculations Pronto se entera que el hombre murió,
2016
on the Dreamlife of Beasts Digital pero su plan de encontrarlo no cambia.
12’
criollo A young woman promises her dying
programa 1 Documento lírico que explora el incons- Subtítulos mother that she will look for her father,
Canadá en inglés, whom she never met. She soon learns
ciente de los animales. Imágenes de
2016 español
sexo, muerte y naturaleza convergen that the man died, but her plans to find
Digital
14’ en sueños de perros, gatos y conejos. him do not change.
sin diálogos
A lyrical document that explores the
unconscious mind of animals. Images
of sex, death and nature converge in
the dreams of dogs, cats and rabbits.

DIRECCIÓN: Melanie
Shatzk, Brian M. Cassidy DIRECCIÓN: Camilo Restrepo

Participaron en festivales como Berlinale, Sundance y Locar- Director colombiano miembro de L’Abominable, laboratorio in-
no. La revista POV llamó a su obra The Patron Saints (2011) dependiente de cine. Ha participado en festivales como TIFF,
“uno de los documentales canadienses más poderosos de los Nueva York y Locarno, donde ganó el Pardino d’Argento dos
últimos años”. años consecutivos.

They participated in festivals such as Berlinale, Sundance and Colombian filmmaker, member of L’Abominable, an artist-run
Locarno. POV Magazine called their work The Patron Saints film laboratory. He has participated in festivals such as TIFF,
(2011) “one of the most powerful Canadian documentaries of NYFF and Locarno, where he won the Pardino d’Argento award
recent years”. two years running.

FOTOGRAFÍA: Melanie Shatzky, Brian M. Cassidy EDICIÓN:
Melanie Shatzky, Brian M. Cassidy
SONIDO: Melanie Shatzky, Brian M. Cassidy
PRODUCCIÓN: Melanie Shatzky, Brian M. Cassidy
Producción ejecutiva: Pigeon Projects
brian@pigeonprojects.com
GUIÓN: Camilo Restrepo, Sophie Zuber
FOTOGRAFÍA: Guillaume Mazloum EDICIÓN: Camilo Restrepo,
Bénédicte Cazauran SONIDO: Mathieu Farnarier,
Josefina Rodríguez Música: Christine Salem, David Abrousse,
Harry Périgonne Dirección de Arte: Camilo Restrepo, Arthur
B. Gillette PRODUCCIÓN: Joanna Sitkowska, Anne Luthaud
Producción ejecutiva: G.R.E.C. REPARTO: Christine Salem,
David Abrousse, Harry Périgonne

www.camilo-restrepo-films.net

short film experimental 155

 VIE 21 • 13:00 • BA • sma MIE 26 • 12:00 • TC • gto VIE 21 • 13:00 • BA • sma MIE 26 • 12:00 • TC • gto

Ciudad Maya Consejo de Estado

Council of State Conseil d’état
programa 1 En Mérida, un grupo de jóvenes mayas
México, urbanos opera una serie de máquinas
Francia
extrañas para realizar el levantamiento programa 1 Ensamble de imágenes de la Expo de
2016 Bélgica
Digital arqueológico de un sitio en ruinas. 1958 en Bruselas, contrapuesto con
2016
24’ testimonios de sobrevivientes a una
Digital
maya In Merida, some young urban Mayans 8’ serie de asesinatos en Bélgica en los 80.
Subtítulos operate a series of mysterious techno- francés
en inglés, logical instruments to carry out a kind of Subtítulos An assembly of images from the 1958
español en inglés,
archaeological survey of a site in ruins. Expo in Brussels, with spoken testi-
español monies from those who survived the
murders that happened in Belgium in
the 1980s.

DIRECCIÓN: Andrés Padilla Domene DIRECCIÓN: Fanny Zaman

Nació en Guadalajara. Estudió en el CAAV. Colaboró en el pro- Artista visual belga. Su obra es producto de residencias en
yecto de radio por internet Radio Global. Actualmente trabaja HISK y WIELS, importantes escuelas de arte de Bélgica, así
en Sonda de Exploración Ferroviaria Tripulada-1 (SEFT-1) con como en La Cité des Arts en París. Participa con regularidad
el artista Iván Puig. en el FIDMarseille.

He was born in Guadalajara and studied at CAAV. He partici- A Belgian visual artist. Her work is the product of residencies
pated in the online radio project Radio Global. He’s current- in HISK and WIELS, which are important art schools in Bel-
ly working at Sonda de Exploración Ferroviaria Tripulada-1 gium, as well as La Cité des Arts in Paris. She participates in
(SEFT-1) with artist Ivan Puig. FIDMarseille regularly.

FOTOGRAFÍA: Dalia Huerta Cano EDICIÓN: Padilla Domene, Andrés
SONIDO: Homero González Sánchez Música: Pat Boy,
Homero González Sánchez, MC Chicob
Dirección de Arte: Andrés Padilla Domene, Ivan Puig
PRODUCCIÓN: François Bonenfant, Le Fresnoy
Producción ejecutiva: Le Fresnoy - Studio National
Des Arts Contemporains
GUIÓN: Fanny Zaman EDICIÓN: Fanny Zaman
SONIDO: Fanny Zaman PRODUCCIÓN: Fanny Zaman
Producción ejecutiva: trope-editions
www.trope-editions.blogspot.be
tropeeditions@gmail.com

156 cortometraje experimental

 dom 23 • 12:00 • ba • sma jue 27 • 12:00 • aug • gto
El Hostal
The Hostel
programa 2 En un lugar inhóspito, donde el paisaje
Alemania
bíblico y los mitos occidentales con-
2017
vergen, se ubica una extraña casa que
Digital
15’ da refugio a motociclistas que pasan.
sin diálogos
In an inhospitable place where a biblical
landscape and Western myths converge,
there is a house that shelters all bikers
who pass by.
DIRECCIÓN: Ulu Braun
Originario de Alemania. Estudió en la Universidad de Artes
Aplicadas en Vienna y en la Universidad de Babelsberg. Ganó
el Premio Alemán de Cortometraje en 2013 y el Premio Berlín
de Arte en 2014.
Originally from Germany. He studied at the University of Ap-
plied Arts in Vienna and the University of Babelsberg. He won
the German Short Film Award in 2013 and the Berlin Prize for
Art in 2014.
GUIÓN: Ulu Braun EDICIÓN: Ulu Braun Música: Max Knoth
PRODUCCIÓN: Ulu Braun REPARTO: Lisa Baumgarten,
Ulrike Glandorf, Asef Hussaini, Klaus Krüger,
Evelyn Kobusingye, Eckhart Liss, Michel Amin Dickler,
Timm Busche, Alexander Tripitsis, Rajab Haidari,
Alexandra Faruga animación: Ulu Braun
www.ulubraun.com
film@ulubraun.com
short film experimental
dom 23 • 12:00 • ba • sma jue 27 • 12:00 • aug • gto
Explosion Ma Baby
programa 2 Siente el calor sofocante del sol pene-
Países Bajos, trando tu piel. Carne desnuda girando,
Francia
gritos, colores, cantos, guirnaldas de
2016
Digital dinero y explosiones en el cielo.
8’
sin diálogos Feel that suffocating heat from the sun
penetrating your skin. Naked flesh spin-
ning, screams, colors, songs, garlands of
money and explosions in the sky.
DIRECCIÓN: Pauline Curnier Jardin
Originaria de Francia. Estudió cine en la École Nationale des
Arts Décoratifs de París. Su obra, que mezcla diferentes dis-
ciplinas, ha participado en países como Francia, Finlandia,
Alemania y Japón.
Originally from France. She studied cinema at the École Na-
tionale des Arts Décoratifs in Paris. Her work mixes different
disciplines and has participated in countries such as Finland,
Germany and Japan.
FOTOGRAFÍA: Pauline Curnier Jardin, Julien Hogert
EDICIÓN: Margaux Parillaud SONIDO: Vincent Denieul
Música: Vincent Denieul PRODUCCIÓN: Le Confort Moderne,
Poitiers and the Rijksakademie Van Beeldende Kunsten,
Amsterdam Producción ejecutiva: Le Confort Moderne,
Poitiers and the Rijksakademie Van Beeldende Kunsten,
Amsterdam
experimental@eyefilm.nl
157
 dom 23 • 12:00 • ba • sma jue 27 • 12:00 • aug • gto VIE 21 • 13:00 • BA • sma MIE 26 • 12:00 • TC • gto

Find Fix Finish Green Screen Gringo

programa 2 Tres pilotos estadounidenses, que llevan programa 1 Retrato del Brasil moderno visto por los
Alemania a cabo asesinatos selectivos con drones Brasil, Países ojos de un extranjero, quien encuentra
2017 Bajos
militares, cuentan su paradójica expe- su camino en las calles de un país en-
Digital 2016
19’ riencia de intimidad y crueldad. Digital cantador, pero aún turbulento.
inglés 16’
Subtítulos Three American pilots who carry out portugués, A portrait of modern Brazil seen through
en español targeted assassinations with military inglés the eyes of a foreigner who find his way
drones speak about their paradoxical Subtítulos in the streets of a charming, but still tur-
en inglés,
experiences filled with intimacy and español
bulent country.
cruelty.

DIRECCIÓN: Cruiziat
Sylvain, Zhluktenko Mila DIRECCIÓN: Douwe Dijkstra

Originarios de Reino Unido y Ucrania respectivamente. Desde Artista visual de los Países Bajos. Estudió Diseño de Ilustra-
el 2014 forman parte del Departamento de Dirección de Do- ción en ArtEZ. Como cofundador del colectivo 33 1/3, realiza
cumentales y Televisión en la Universidad de Cine y Televisión documentales e instalaciones de video y animación, además
de Munich. de producir teatro.

Originally from the United Kingdom and Ukraine respective- A visual artist from the Netherlands. He studied Illustration
ly. Since 2014, they have been part of the Documentary and Design at ArtEZ. As co-founder of the 33 1/3 collective, he
Television Direction Department at the University of Film and makes documentaries and video animation installations, and
Television in Munich. also produces theater.

GUIÓN: Mila Zhluktenko, Sylvain Cruiziat
FOTOGRAFÍA: Huber Nikolai EDICIÓN: Oldenbourg Sophie
SONIDO: Hutter Philip, Mottl Andrew Música: Arakelian Ina
Meredi PRODUCCIÓN: Veronika Faistbauer, Mariella Santibáñez
REPARTO: Vojacek Koper Mona, Osswald Paul,
Carruthers Nathan
FOTOGRAFÍA: Douwe Dijkstra EDICIÓN: Douwe Dijkstra
SONIDO: Rob Peters Música: Pedrowl, Stefanini, O Terno,
Emanuel Matias Ramos PRODUCCIÓN: Douwe Dijkstra
www.douwedijkstra.nl
info@someshorts.com

www.fff-film.com
veronika@fff-film.com

158 cortometraje experimental

 VIE 21 • 13:00 • BA • sma MIE 26 • 12:00 • TC • gto VIE 21 • 13:00 • BA • sma MIE 26 • 12:00 • TC • gto

Hairat La tristeza no durará

por siempre
programa 1 Desde hace 35 años, Yussuf viaja todas
Etiopía, las noches a las afueras de la ciudad The Sadness Will Het verdriet zal
Estados Not Last Forever niet eeuwig duren
de Harar para unirse con sus queridas
Unidos, México
2016 hienas en un extraño ritual.
Digital PROGRAMA 1 Las pinturas más bellas son aquellas
6’ For thirty-five years, Yussuf has trav- Países Bajos,
amárico que sueñas cuando te acuestas en la
elled every night to the outskirts of the Rusia
Subtítulos cama a fumar una pipa, pero son tam-
city of Harar to bond with his beloved 2016
en inglés, Digital bién aquellas que decides nunca realizar.
español
hyenas in a strange ritual.
8’
neerlandés The most beautiful paintings are the
Subtítulos ones you dream about when you lie in
en inglés, bed and smoke a pipe, but also the ones
español
you decide never to paint.

DIRECCIÓN: Jessica Beshir DIRECCIÓN: Alexei Dmitriev

Nació en la Ciudad de México y fue criada en Etiopía. Dirigió los
cortometrajes Hairat, He Who Dances on Wood y Heroin, es-
trenados en Sundance, Hot Docs y Tribeca, respectivamente.
Jessica was born in Mexico City and raised in Ethiopia. She
directed the short films Hairat, He Who Dances on Wood and
Heroin, which premiered at Sundance, Hot Docs and Tribeca,
respectively.
Sus películas se han proyectado en festivales como Tribeca,
Tampere y L’alternativa. Es colaborador del Festival de Cor-
tometrajes Independientes de Viena y del Festival Punto de
Vista en España.
His films have screened at several film festivals such as Tri-
beca, Tampere and L’Alternativa. He collaborates at the Vien-
na Independent Shorts Film Festival and at the Punto de Vista
Film Festival in Spain.

FOTOGRAFÍA: Jessica Beshir, Efrem Degu Bekele

EDICIÓN: Charlie Hoxie SONIDO: Tom Efinger GUIÓN: Alexei Dmitriev, Mathieu Janssen
Música: Language Games PRODUCCIÓN: Jessica Beshir FOTOGRAFÍA: Alexei Dmitriev EDICIÓN: Alexei Dmitriev
REPARTO: Yussuf Mume Saleh SONIDO: Alexei Dmitriev Música: Frank Boeijen
PRODUCCIÓN: Alexei Dmitriev
www.jessicabeshir.com Producción ejecutiva: Alexei Dmitriev
jessybeshir@gmail.com REPARTO: Mathieu Janssen animación: Alexei Dmitriev

alexei.v.dmitriev@gmail.com

short film experimental 159

 dom 23 • 12:00 • ba • sma jue 27 • 12:00 • aug • gto VIE 21 • 13:00 • BA • sma MIE 26 • 12:00 • TC • gto

Las tortugas Martin llora

siempre están en casa Martin Cries Martin Pleure
Turtles Are
Sokun Al Sulhufat
Always Home programa 1 Al despertar, Martin descubre que todos
Francia sus amigos han desaparecido. Los busca
2017
programa 2 Viaje personal sobre el significado del en la ciudad, las montañas y los ríos, pero
Digital
Canadá, hogar y su búsqueda en un ambiente 16’ no están. Lo han dejado solo.
Líbano, Qatar
transitorio. Los edificios y sus alrededo- sin diálogos
2016
res denotan reflejos del interior. Martin wakes up to find that all his
Digital
12’ friends have disappeared. He search-
árabe A personal journey about the meaning es the city, the mountains and the rivers
Subtítulos of home and the search for it in a tran- for them, but they are not there.
en inglés, sient environment. Inner life is reflected
español
in the buildings and their surroundings.

DIRECCIÓN: Rawane Nassif DIRECCIÓN: Jonathan Vinel

Antropóloga, escritora y documentalista nacida en Beirut. Su Director francés que estudió en La Fémis. Ganó el Oso de Oro
obra aborda la migración canadiense, la política libanesa y las en Berlinale 2014 con Tant qu’il nous reste des fusils à pompe.
tradiciones orales de Honduras. Actualmente trabaja para el Su cortometraje Notre Héritage participó en la edición 19 del
Doha Film Institute. GIFF.

Anthropologist, writer and filmmaker born in Beirut. Her work French director who studied at La Fémis. He won the Golden
focuses on Canadian immigration, Lebanese politics and oral Bear at the Berlinale 2014 with Tant qu’il nous reste des fu-
traditions of Honduras. She currently works for the Doha Film sils à pompe. His short film Notre Héritage participated in the
Institute. 19th edition of GIFF.

GUIÓN: Rawane Nassif FOTOGRAFÍA: Rawane Nassif GUIÓN: Jonathan Vinel EDICIÓN: Caroline Poggi, Jonathan Vinel
EDICIÓN: Rawane Nassif SONIDO: Victore Bresse, SONIDO: Victor Praud, Lucas Doméjean
Rawane Nassif Música: Rawane Nassif Producción ejecutiva: AKA Productions
PRODUCCIÓN: Rawane Nassif REPARTO: Rawane Nassif REPARTO: Paul Hamy, Clémence Diard, Sarah-Megan Allouch

rawane.nassif@gmail.com rinaldi@eccefilms.fr

160 cortometraje experimental

 dom 23 • 12:00 • ba • sma jue 27 • 12:00 • aug • gto

Una breve historia

de princesa X
A Brief History of Princess X

programa 2 Historia de Princesa X de Brancusi, un

Portugal, falo de bronce futurista que en reali-
Francia, Reino
dad es un retrato de la sobrina nieta de
Unido
2016 Napoleón, Marie Bonaparte.
Blu ray
7’ This is the story of Princess X by Brancu-
inglés si, a futuristic bronze phallus that is ac-
Subtítulos tually a bust portrait of Napoleon’s great
en español
grand niece, Marie Bonaparte.

DIRECCIÓN: Gabriel Abrantes

Galardonado cineasta estadounidense que estudió en L’Ecole

National des Beaux-Arts y Le Fresnoy. Ha dirigido 18 cortome-
trajes que se estrenaron en festivales como Locarno, Berli-
nale o el TIFF.

Award-winning American filmmaker who studied at L’Ecole

National des Beaux-Arts and Le Fresnoy. He has directed 18
short films that premiered at festivals such as Locarno, Ber-
linale and TIFF.

GUIÓN: Gabriel Abrantes FOTOGRAFÍA: Jorge Quintela

EDICIÓN: Margarida Lucas SONIDO: Carlos Abreu
Dirección de Arte: Susana Moura
PRODUCCIÓN: Justin Taurand, Gabriel Abrantes,
Benjamin Cook Producción ejecutiva: Justin Taurand
REPARTO: Joana Barrios, Francisco Cipriano, Filipe Vargas

www.curtas.pt
liliana@curtas.pt

short film experimental 161

CORTOMETRAJE

ANI
MA
CIÓN

SHORT FILM
ANIMATION
 DOM 23 • 14:00 • TAP • sma SAB 29 • 14:00 • AUG • gto SAB 22 • 20:00 • BA • sma VIE 28 • 14:00 • AUG • gto

Análisis Parálisis Campamento de Verano

Analysis Paralysis Summer Camp Island

PROGRAMA 2 Anton busca con quien jugar al ajedrez PROGRAMA 1 Durante una pijamada, Óscar y Erizo
Suiza en el parque, mientras una jardinera Estados descubren la existencia de extrañas
2016 Unidos
busca a un misterioso vándalo que piso criaturas que habitan la isla: aliens,
Digital 2016
9’ sus flores y perdió una bota. Blu ray unicornios y monstruos bajo la cama.
Sin diálogos 9’
Anton is looking for someone to play inglés During a sleepover, Oscar and Hedge-
chess with in the park, while a gardener Subtítulos hog discover the existence of strange
searches for a mysterious vandal who en español creatures that inhabit the island: aliens,
floors his flowers and lost a boot. unicorns and monsters under the bed.

DIRECCIÓN: Anete Melece DIRECCIÓN: Julia Pott

Ilustradora y cineasta. Estudió en la Academia de Arte de Le- Ilustradora y escritora británica. Su obra ha participado en
tonia y en la Universidad de Ciencias Aplicadas y Arte de Lu- festivales de todo el mundo, ganando premios y la aclamación
cerna. The Kiosk ganó el Premio de Cine Suizo a Mejor Película de la crítica. Forma parte del equipo de escritores de la serie
de Animación en 2014. Hora de Aventura.

Ilustrator and filmmaker. She studied at the Art Academy of British illustrator and writer. Her work has participated in fes-
Latvia and Lucerne University of Applied Sciences and Art. tivals around the world, winning numerous awards, as well
With The Kiosk (2013) she won the Swiss Film Award for Best as critical acclaim. Is member of the writer’s room for the
Animation Film in 2014. animated series Adventure Time.

GUIÓN: Anete Melece EDICIÓN: Fee Liechti
SONIDO: Peter Braeker Música: Ephrem Lüchinger
Dirección de Arte: Anete Melece
PRODUCCIÓN: Saskia von Virág REPARTO: Peter Braeker,
Sabine Timoteo animación: Stefan Holaus
www.viragefilm.ch
anete.melece@gmail.com
GUIÓN: Julia Pott EDICIÓN: Rob Getzschman
SONIDO: Tony Orozco Dirección de Arte: Nick Cross
PRODUCCIÓN: Nate Funaro, Scott Malchus
Producción ejecutiva: Rob Sorcher, Brian A. Miller, Jennifer
Pelphrey, Curtis Lelash REPARTO: Justin Felbinger, Ashley
Boettcher, Thomas Vaethroeder, Anna Strupinsky, Kathleen
Wilhoite, Judd Mirsch animación: Robert Alvarez, Randy Myers
www.cartoonnetworkstudios.com
megan.nairn@turner.com

164 cortometraje animación

 SAB 22 • 20:00 • BA • sma VIE 28 • 14:00 • AUG • gto SAB 22 • 20:00 • BA • sma VIE 28 • 14:00 • AUG • gto

¿Cómo Estás Hoy? Contrabando Legal

How are you today? con Christine Choy
Legal Smuggling with Christine Choy
PROGRAMA 1 Película animada en 2D que relata la
Reino Unido amistad entre dos personajes opues-
2017 PROGRAMA 1 La directora de documentales nominada
tos, quienes descubren y experimentan Estados
Digital al Óscar, Christine Choy, vive una aven-
7’ lo difícil que la vida puede ser. Unidos
tura salvaje al traficar accidentalmente
francés 2016
Digital cigarrillos de forma ilegal.
Subtítulos A 2D animated film that tells the story of
en inglés, friendship between two opposite char- 4’
español inglés Academy-Award nominated documen-
acters, who both discover and experi- Subtítulos tary filmmaker Christine Choy lives a
ence how tough life can be. en español wild adventure when she accidentally
smuggles cigarettes illegally.

DIRECCIÓN: Sophie Markatatos DIRECCIÓN: Lewie Kloster

Cineasta, narradora y amante del color. El dibujo es su pasión. Director estadounidense. Estudió en la NYU Tisch School of
Le gusta convertir las ideas en objetos visuales. Utiliza prin- the Arts. Comenzó su trabajo en comerciales publicitarios. Su
cipalmente la animación en 2D, pero también le gusta jugar obra retoma la animación como era antes de que la era digital
con otros medios. dominara el medio.

Sophie is a filmmaker, storyteller and color lover. Drawing American director who studied at Tisch School of the Arts at
is her passion. She likes to turn ideas into visual thins. She NYU and began his carrer in advertising. His work tackles ani-
mainly uses 2D animation, but also likes to play around with mation as it was before the digital age dominated the medium.
other media.

GUIÓN: Christine Choy EDICIÓN: Lewie Kloster

EDICIÓN: Sophie Markatatos SONIDO: Joseph Tate SONIDO: David Britton Música: Eric Heltemes
REPARTO: Sophie Markatatos, Joseph Tate Dirección de Arte: Lewie Kloster
animación: Sophie Markatatos, Yannick Boireau Producción ejecutiva: Eric Heltemes
REPARTO: Christine Choy
animación: Noah Kloster
jane.colling@rca.ac.uk

tallglasswithice@gmail.com

short film animation 165

 SAB 22 • 20:00 • BA • sma VIE 28 • 14:00 • AUG • gto DOM 23 • 14:00 • TAP • sma SAB 29 • 14:00 • AUG • gto

El vómito del verano La ausencia de Eddy Table

es el placer del invierno The Absence of Eddy Table
Summer’s Puke is Natsu no gero wa
Winter’s Delight huyu no sakana PROGRAMA 2 Perdido en un bosque oscuro, Eddy Table
Noruega tropieza con una niña misteriosa y pa-
2016
rásitos peligrosos. Debe escapar, pero
PROGRAMA 1 Conforme pasa el tiempo, los eventos Digital
Japón 12’ algo le impide irse.
dolorosos se van convirtiendo en re-
2016 Sin diálogos
cuerdos. Vomitamos y comemos otra
Digital Lost in a dark forest, Eddy Table stum-
3’ vez. La vida es ecológica.
bles upon a mysterious girl and dan-
japonés gerous parasites. He must escape, but
Subtítulos Painful events become memories over
en inglés,
something keeps him from leaving.
time. Still, we vomit and we eat again;
español life is ecological.

DIRECCIÓN: Sawako Kabuki DIRECCIÓN: Rune Spaans

Estudió Diseño Gráfico en la Universidad de Arte de Tama. Su
obra, principalmente animación erótica, ha participado en fes-
tivales de más de 20 países, incluyendo la edición 19 del GIFF.
She studied Graphic Design at the Tama Art University. Her
work, mainly erotic animation, has participated in festivals in
more than 20 countries, including the 19th edition of GIFF.
GUIÓN: Sawako Kabuki FOTOGRAFÍA: Sawako Kabuki
EDICIÓN: Sawako Kabuki SONIDO: Seinosuke Saeki
Música: Seinosuke Saeki PRODUCCIÓN: Tama Art University
animación: Sawako Kabuki
entry@c-a-r-t-e-blanche.com
Director y diseñador noruego con más de 20 años de expe-
riencia en animación y efectos visuales. Destaca su labor en
películas como Monster Thursday (2004), Trollhunter (2010) y
Two Buddies and a Badger.
Norwegian director and designer with over 20 years of expe-
rience in animation and visual effects. Highlights include his
work in Monster Thursday (2004), Trollhunter (2010) and Two
Buddies and a Badger.
GUIÓN: Dave Cooper EDICIÓN: Rune Spaans
SONIDO: Fredric Vogel Música: John Erik Kaada
Dirección de Arte: Dave Cooper PRODUCCIÓN: Eric Vogel
animación: Daniel Sappa, Oddne Madsen, Thea Matland

www.tordenfilm.no
Arna-Marie.Bersaas@nfi.no

166 cortometraje animación

 DOM 23 • 14:00 • TAP • sma SAB 29 • 14:00 • AUG • gto DOM 23 • 14:00 • TAP • sma SAB 29 • 14:00 • AUG • gto

La carga La casa del erizo

The Burden Min börda Hedgehog’s Home

PROGRAMA 2 Musical apocalíptico que oscila entre la PROGRAMA 2 Un cuarteto de bestias insaciables inter-
Suecia rutina y la pesadilla, situándose en un Croacia, ceptan a una erizo que llevaba el rumbo
2017 Canadá
supermercado, un hotel, un call center rutinario a su casa, provocando un tenso
Digital 2016
14’ y un restaurante de hamburguesas. Digital y espinoso enfrentamiento.
Sin diálogos 10’
An apocalyptic musical that oscillates inglés The unwavering devotion of a hedgehog
between routine and a nightmare, tak- Subtítulos to his house annoys a quartet of insatia-
ing place in a supermarket, an hotel, a en español ble beasts, who march towards it to pro-
call center and a hamburger restaurant. voke a tense and thorny confrontation.

DIRECCIÓN: Niki Lindroth von Bahr DIRECCIÓN: Eva Cvijanović

Artista nacida en Suecia. Estudió en el Royal Institute of Art. Cineasta graduada de la Universidad de Concordia. Ha tra-
Sus filmes Tord and Tord (2010) y Bath House (2014) se pre- bajado animación, documentales y videojuegos, además de
sentaron en festivales internacionales como Annecy, Berlinale, producir y dirigir los filmes Once Upon a Many Time (2010) y
Sundance y AFI. Seasick (2013).

An artist born in Sweden. She studied at the Royal Institute of A graduated of the University of Concordia. She has worked
Art. Her films Tord and Tord (2010) and Bath House (2014) were in animation, documentaries and video games, as well as
screened at international festivals such as Annecy, Berlinale, producing and directing Once Upon a Many Time (2010) and
Sundance and AFI. Seasick (2013).

GUIÓN: Niki Lindroth von Bahr
FOTOGRAFÍA: Niki Lindroth von Bahr
EDICIÓN: Niki Lindroth von Bahr Música: Hans Appelqvist
PRODUCCIÓN: Kalle Wettre REPARTO: Olof Wretling,
Mattias Fransson, Carl Englén, Sven Björklund
animación: Niki Lindroth von Bahr
GUIÓN: Eva Cvijanović FOTOGRAFÍA: Ivan Slipčević
EDICIÓN: Iva Kraljević, Eva Cvijanović SONIDO: Olivier Calvert
Música: Darko Rundek PRODUCCIÓN: Jelena Popović
Producción ejecutiva: Michael Fukushima
REPARTO: Kenneth Welsh animación: Ivana Bošnjak,
Thomas Johnson, Eva Cvijanović

www.nikilindroth.com E.Labbe@nfb.ca
Theo.Tsappos@sfi.se

short film animation 167

 DOM 23 • 14:00 • TAP • sma SAB 29 • 14:00 • AUG • gto
La historia completa
The Full Story
PROGRAMA 2 Toby desea vender el hogar de su in-
Reino Unido fancia. Al recorrer los cuartos vacíos
2017
des­pierta recuerdos de felicidad, pero
Digital
8’ también de desintegración y desamparo.
inglés
Subtítulos Toby wants to sell his childhood home. He
en español walks through the empty rooms, awak-
ening memories of happiness, but also of
disintegration and helplessness.
DIRECCIÓN: Daisy Jacobs,
Christopher Wilder
Estudiaron en la Central Saint Martin. Han trabajado juntos
por siete años. Con The Bigger Picture (2014), Daisy fue nomi-
nada al Óscar, además de ganar en BAFTA, Cannes y Annecy.
They both studied at Central Saint Martin. They have worked
together for seven years. With The Bigger Picture (2014) Daisy
was nominated for an Academy Award, as well as winning at
BAFTA, Cannes and Annecy.
GUIÓN: Daisy jacobs FOTOGRAFÍA: Max Williams
EDICIÓN: Vera Simmonds SONIDO: Jonas Jensen
Música: Huw Bunford PRODUCCIÓN: Elliott Tagg, Geof Morgan
Producción ejecutiva: Celine Haddad REPARTO: Ben Aldridge,
Paterson Joseph, Scott Handy, Christine Kavanagh,
Emrhys cooper, Benedick Blythe animación: Daisy Jacobs
daisyjacobs@btinternet.com
168
SAB 22 • 20:00 • BA • sma VIE 28 • 14:00 • AUG • gto
Llamado de la lindura
Call of Cuteness
PROGRAMA 1 La recopilación más vista sobre gatos
Alemania cayendo vuelve como una pesadilla con-
2017
sumista. Los cuerpos revelan las causas
Digital
4’ y los efectos del placer y del odio.
Sin diálogos
The most watched compilation of cats
falling comes back to us as a consum-
erist nightmare. The bodies reveal the
causes and effects of pleasure and hate.
DIRECCIÓN: Brenda Lien
Nació en Alemania. Es cineasta independiente y compositora
de bandas sonoras. Desde 2012 estudia Artes con especiali-
zación en Cine y Animación en la Universidad de Arte y Diseño
de Offenbach.
An Independent fIlmmaker and film music composer from
Germany. She has been studying Arts with a specialization
on Film and Animation at the Offenbach University of Art and
Design since 2012.
GUIÓN: Brenda Lien EDICIÓN: Brenda Lien
SONIDO: Oliver Rossol Música: Brenda Lien
Dirección de Arte: Brenda Lien PRODUCCIÓN: Brenda Lien
Producción ejecutiva: Brenda Lien animación: Brenda Lien
markus.kaatsch@yahoo.de
cortometraje animación
 DOM 23 • 14:00 • TAP • sma SAB 29 • 14:00 • AUG • gto
Lupus
PROGRAMA 2 En diciembre de 2011 un guardia de se-
Francia, guridad fue asesinado por una manada
Colombia
de perros callejeros que rondaban un
2016
Digital barrio pobre de los suburbios de Bogotá.
10’
español In December 2011, a security guard was
Subtítulos killed by a pack of stray dogs prowling
en inglés in a poor neighborhood in the suburbs
of Bogota.
DIRECCIÓN: Carlos Gómez Salamanca
Artista plástico y cineasta colombiano. Su primer cortome-
traje, Carne (2012), ganó el Coral, Premio Especial del Jurado
en el Festival de Cine de la Habana. Lupus es su segundo cor-
tometraje.
Plastic artist and Colombian filmmaker. His first short film,
Carne (2012), won the Coral, Special Jury Award at the Havana
Film Festival. Lupus is his second short film.
GUIÓN: Carlos Gómez Salamanca
EDICIÓN: Carlos Gómez Salamanaca,
Juan Pablo Gómez Salamanca SONIDO: Enrique Egurrola Zuleta
Música: Carlos Arturo Ramírez, Pierre Oberkampf
Dirección de Arte: Jean-Marc Ogier, Hugues Brière,
Fabienne Collet, Lisa Klemenz PRODUCCIÓN: Edwina Liard,
Nidia Santiago Producción ejecutiva: Ikki Films, Nocroma,
JPL Films animación: Carlos Gomez Salamanca, Gilles Coirier,
Fabienne Collet
inscription@sevefilms.com
short film animation
SAB 22 • 20:00 • BA • sma VIE 28 • 14:00 • AUG • gto
Manivald
PROGRAMA 1 Manivald es un zorro de 33 años que
Estonia está desempleado y vive con su madre
2017
jubilada. Su mundo colapsará cuando un
Digital
13’ atractivo plomero irrumpa en su vida.
inglés
Subtítulos Manivald is a 33 years old fox that is
en español unemployed and lives with his retired
mother. His world is about to collapse
when a hot plumber breaks into their life.
DIRECCIÓN: Chintis Lundgren
Nació en Estonia. Desde 2011 dirige su propio estudio de ani-
mación, Chintis Lungreni Animatsioonistuudio. Es cofundado-
ra de Adriatic Animation, estudio de animación establecido
en Croacia.
She is originally from Estonia. Has been running her own an-
imation studio called Chintis Lundgreni Animatsioonistuudio
since 2011. She is a co-funder of Adriatic Animation, an anima-
tion studio based in Croatia.
GUIÓN: Chintis Lundgren, Draško Ivezić
EDICIÓN: Chintis Lundgren, Draško Ivezić, Jelena Popović
SONIDO: Pierre Yves Drapeau Música: Terence Dunn
PRODUCCIÓN: Chintis Lundgren, Draško Ivezić, Jelena Popović
Producción ejecutiva: Michael Fukushima
REPARTO: Trevor Boris, France Castel, Draško Ivezić,
Tyrone Benskin, Chintis Lundgren animación: Chintis Lundgren
www.chintislundgren.com
E.Labbe@nfb.ca
169
 SAB 22 • 20:00 • BA • sma VIE 28 • 14:00 • AUG • gto SAB 22 • 20:00 • BA • sma VIE 28 • 14:00 • AUG • gto

Manos de Hot Dog Nada OCURRE

Hot Dog Hands Nothing happens

PROGRAMA 1 Una mujer de los suburbios no puede evi- PROGRAMA 1 A pesar del frío, todos se reúnen para
Estados tar que sigan creciéndole nuevos dedos. Dinamarca, presenciar un evento que nunca sucede.
Unidos Francia
Un suceso fantástico le hará ver que su Cortometraje sobre el espectáculo de
2016 2017
Digital desgracia es fortuna para otros. Digital ver y ser visto.
7’ 12’
inglés A woman from the suburbs can’t stop Sin diálogos In spite of the cold, everyone gathers to
Subtítulos growing new fingers. A fantastic event witness an event that never happens. A
en español will make her see that her misfortune short film about the spectacle of seeing
is fortunate for others. and being seen.

DIRECCIÓN: Uri Kranot,

DIRECCIÓN: Matt Reynolds Michelle Kranot

Originario de San Francisco. Estudió Animación Experimental Originarios de Israel. Hacen cine en diferentes países bus-
en CalArts. Su trabajo se ha proyectado en festivales como cando su casa entre el filme y la realidad. Sus películas han
SXSW, Ann Arbor, Rooftop y el Festival de Animación Interna- ganado premios internacionales, participando en numerosos
cional de Melbourne. festivales de cine.

Originally from San Francisco. He studied Experimental An- Originally from Israel. They’ve been making films in different
imation at CalArts. His work has been screened at festivals countries, searching for their home in film and reality. Their
such as SXSW, Ann Arbor, Rooftop, and The Melbourne Inter- films have won many international awards and participated in
national Animation Festival. numerous film festivals.

GUIÓN: Matt Reynolds SONIDO: Matt Reynolds,
Aidan Reynolds Música: Seth Cooper
Producción ejecutiva: California Institute of the Arts
REPARTO: Gillian Wallace Horvat animación: Matt Reynolds
www.mattreynoldstreats.tumblr.com
mattreynolds21@gmail.com
GUIÓN: Michelle Kranot EDICIÓN: Uri Kranot
Música: Uri Kranot Dirección de Arte: Michelle Kranot
PRODUCCIÓN: Marie Bro, Emmanuel-Alain Raynal
Producción ejecutiva: Dansk Tegnefilm et Miyu productions
animación: Juliette Viger, Marine Duchet
urikranot@yahoo.com

170 cortometraje animación

 DOM 23 • 14:00 • TAP • sma SAB 29 • 14:00 • AUG • gto SAB 22 • 20:00 • BA • sma VIE 28 • 14:00 • AUG • gto

Noche Pussy
Evening Abend
PROGRAMA 1 Una chica pasa la noche sola en casa.
Polonia Decide tener una dulce sesión de placer
2016
PROGRAMA 2 Una pareja sin palabras por decirse, en solitario, pero no todo saldrá según
Polonia, Digital
ha destruido la casa entera en pedazos, 8’ lo planeado.
Alemania
no importando los muebles, la ropa ni Sin diálogos
2016
Digital las paredes. A young girl spends the evening alone
3’ at home. She decides to have a sweet
Sin diálogos A couple without words to say, has de- solo pleasure session, but not every-
stroyed the whole house in pieces, no thing goes according to plan.
matter the furniture, the clothes or the
walls.

DIRECCIÓN: Izabela Plucinska DIRECCIÓN: Renata Gasiorowska

Originaria de Polonia. Con Jam Session se presentó en más de Nacida en Polonia, estudió en la Escuela Superior de Bellas
60 festivales internacionales ganando numerosos premios, Artes de Cracovia. Actualmente estudia en la Escuela Nacio-
donde destaca un Oso de Plata. Es fundadora del estudio de nal de Cine en Lodz. Dirigió los videoclips animados Birthday y
animación Clay Traces. With your eyes closed.

Originally from Poland. With Jam Session she appeared in over Born in Poland. She studied at the High School of Fine Arts in
60 international festival and won a number of international Krakow. Currently studying at the Polish National Film School
awards, including a Silver Bear. She is the founder of the ani- in Lodz. She directed the animated music videos Birthday and
mation studio Clay Traces. With your eyes closed.

GUIÓN: Izabela Plucińska FOTOGRAFÍA: Izabela Plucińska
EDICIÓN: Izabela Plucinska Música: Andrea Martignoni
PRODUCCIÓN: Izabela Plucińska animación: Izabela Plucińska
www.izaplucinska.com
katarzyna@kff.com.pl
GUIÓN: Renata Gasiorowska EDICIÓN: Renata Gąsiorowska
SONIDO: Ewa Bogusz Música: Vlodymyr Antoniv
PRODUCCIÓN: Marcin Malatyński animación: Renata
Gąsiorowska
katarzyna@kff.com.pl

short film animation 171

 SAB 22 • 20:00 • BA • sma VIE 28 • 14:00 • AUG • gto SAB 22 • 20:00 • BA • sma VIE 28 • 14:00 • AUG • gto

Quiero que Plutón Tête à Tête

vuelva a ser un planeta
PROGRAMA 1 Kerri pasa el fin de semana con la familia
i want Pluto to be a planet again Reino Unido de su hermana. El cortometraje sigue los
2017
intentos de una familia por encontrar la
Digital
8’ conexión en un mundo digital.
PROGRAMA 1 Un romance transhumanista ubicado
Francia inglés
en un futuro cercano. Marcus, un joven
2016 Subtítulos Kerri spends the weekend with her sis-
H- de orígenes modestos, se enamora en español
Digital ter’s family. The short film follows a fam-
13’ locamente de un H+.
ily trying to connect in a digital world.
francés
Subtítulos A transhumanist romance in the near fu-
en inglés, ture. A young boy of modest origins, Mar-
español cus, an H-, falls madly in love with an H+.

DIRECCIÓN: Amachoukeli
Marie, Mavounia Kouka
Vladimir DIRECCIÓN: Natasha Tonkin

Cineastas de origen francés. Vladimir estudió en la Escuela
Nacional de Artes Decorativas de París y fue nominado al Me-
liés de Oro. Marie estudió en La Fémis y ganó en Clermont-Fe-
rrand 2010 y Cannes 2014.
Filmmakers of French origin. Vladimir studied at the National
School of Decorative Arts in Paris and has been nominated
for the Meliés d’Or. Marie studied at La Femis and won at Cler-
mont-Ferrand 2010 and Cannes 2014.
GUIÓN: Marie Amachoukeli, Vladimir Mavounia Kouka
EDICIÓN: Marie Amachoukeli, Vladimir Mavounia-Kouka
Música: Rone PRODUCCIÓN: Nicolas Schmerkin
REPARTO: Gregory Gadebois, Stephen Castang
info@autourdeminuit.com
Cineasta independiente que radica en Londres. Estudió en la
Central Saint Martins, así como en la Escuela Nacional de Cine
y Televisión, de donde se gradúo con honores.
Independent filmmaker based in London. She studied at Cen-
tral Saint Martins, as well as at the National Film and Televi-
sion School, where she graduated with honors.
GUIÓN: Natasha Tonkin FOTOGRAFÍA: Donna Wade
EDICIÓN: Fiona Brands SONIDO: Sashko Potter Micevski
Música: Naomi McLean PRODUCCIÓN: Ragnheiður Erlingsdottir
REPARTO: Lisa Diveney, Amber Aga, Ross Forder, Rosy Levine
animación: Natasha Tonkin
www.teteatetefilm.com
hello@natashatonkin.com

172 cortometraje animación

 DOM 23 • 14:00 • TAP • sma SAB 29 • 14:00 • AUG • gto DOM 23 • 14:00 • TAP • sma SAB 29 • 14:00 • AUG • gto

Todo Un caso extraño

Everything Strange Case

PROGRAMA 2 Simulación interactiva que permite ser PROGRAMA 2 Viaje surrealista a la conciencia y me-
Estados desde una bacteria, hasta una galaxia. Polonia táfora de vida. Esto es un torrente de
Unidos, 2017
Everything penetra en la naturaleza imágenes, una suma de experiencias
Irlanda Digital
2017 desde la visión del universo entero. 14’ aleatorias y eco de la memoria colectiva.
Digital inglés
11’ An interactive simulation that allows you Subtítulos A surreal journey into consciousness
inglés to be anything from a bacteria to a gal- en español and a metaphor for life. A stream of im-
Subtítulos axy. Everything permeates nature from ages and thoughts. The sum of random
en español
the point of view of the entire universe. experiences and echoes of collective
memory.

DIRECCIÓN: David OReilly DIRECCIÓN: Zbigniew Czapla

Cineasta irlandés ganador en Berlín y Sundance. Escribió para Artista multidisciplinario de origen Polaco. Estudió en el De-
Hora de Aventura y South Park . Imparte conferencias en Pixar partamento de Artes Gráficos de la Academia de Bellas Ar-
y CalArts, además de crear los videojuegos Mountain, que tes de Cracovia. Ganó premios en festivales como ANIMATOR,
aparece en Her, y Everything. Message to man y Ann Arbor.

Irish filmmaker who has won awards at Berlinale and Sun- Multidisciplinary Polish artist. He studied at the Graphic Arts
dance. He wrote for Adventure Time and South Park . He has Department of the Academy of Fine Arts in Krakow. He has
lectured in Pixar and CalArts, as well as creating the video won prizes at festivals such as ANIMATOR, Message to man
game Mountain, which appears in Her and Everything. and Ann Arbor.

GUIÓN: Alan Watts FOTOGRAFÍA: David OReilly
SONIDO: Eduardo Ortiz Frau Música: Ben Lukas Boysen,
Sebastian Plano animación: David OReilly
www.everything-game.com
mail@davidoreilly.com
GUIÓN: Zbigniew Czapla EDICIÓN: Tomasz Wolf
SONIDO: Michal Fojcik Música: Marcin Oles
Dirección de Arte: Zbigniew Czapla
PRODUCCIÓN: Tomasz Wolf Producción ejecutiva: Tomasz Wolf
animación: Zbigniew Czapla
info@zbigniewczapla.pl

short film animation 173

mé
xi
co

mexico
 sab 22 • 12:00 • ba • sma sab 29 • 12:00 • tj • gto
Artemio
DIRECCIÓN: Sandra Luz
López Barroso
Fotógrafa y realizadora que ha trabajado por más de
diez años en proyectos artísticos en la Costa Chica
de Guerrero y Oaxaca. Participó en numerosos cor-
tometrajes del Centro de Capacitación Cinematográ-
fica como directora, fotógrafa y sonidista. Artemio,
su trabajo de tesis, se estrenó en la gira documental
Ambulante 2017. Actualmente desarrolla el documen-
tal El compromiso de las sombras.
Photographer and filmmaker who has worked for
more than ten years in artistic projects in Guerrero’s
Costa Chica and in Oaxaca. She participated in nu-
merous short films at the Centro de Capacitación Cin-
ematográfica as a director, photographer and sound
mixer. Artemio, her thesis, premiered at Ambulante
2017. She is currently developing the documentary El
compromiso de las sombras.
176
programa 7
México
2017 | Digital | 48’
español, INGLÉS
Subtítulos en inglés
GUIÓN: Sandra Luz López Barroso FOTOGRAFÍA: Bruno Santamaría Razo
EDICIÓN: Andrea Rabasa Jofre SONIDO: Isis Puente
PRODUCCIÓN: Henner Hofmann, Karla Bukantz
Producción ejecutiva: Sandra Luz López Barroso
REPARTO: Artemio Gómez Zárate, Cocco Zárate, Luis García Colón,
Marilyn García Zárate
Artemio nació en los Estados Unidos, pero ahora se encuentra viviendo
en un pueblo de Guerrero con su mamá y con su nueva familia. Aunque su
origen y raíces están en México, le cuesta mucho trabajo sentirse parte
de este lugar. Documental que nos muestra una realidad en la que las
distancias y todo aquello que se deja atrás, se hacen presentes en cada
llamada telefónica.
Artemio was born in the United States, but now lives in a town in Guer-
rero with his mother and her new family. Even though his roots are in
Mexico, it’s hard for him to feel like he belongs there. This documentary
shows us a reality in which distances and everything we leave behind
are present in every phone call.
academica@ccc.cnart.mx
méxico
 vie 21 • 16:00 • tap • sma sab 29 • 14:00 • tj • gto
Ayúdame A pasar la noche
Help me make it through the night
DIRECCIÓN: José Ramón Chávez
Originario de San Luis Potosí. Se graduó con honores
del Centro de Capacitación Cinematográfica. Comen-
zó su carrera en televisión y en la radio universitaria.
Profesionalmente se desarrolla como director y asis-
tente de dirección de proyectos cinematográficos,
televisivos y publicitarios. Ayúdame a pasar la noche
es su ópera prima como realizador.
Originally from San Luis Potosí. He graduated with
honors from the Centro de Capacitación Cine-
matográfica. He began his career in television and
university radio. He’s a director and assistant direc-
tor in film, television and advertising. Help Me Make
It Through The Night is his feature film debut as a
director.
mexico
México
2017 | Blu ray | 94’
español
Subtítulos en inglés
GUIÓN: Claudia Sainte-Luce FOTOGRAFÍA: Pamela Albarrán
EDICIÓN: Pedro Gómez SONIDO: Ricardo Castro
Música: Daniel Hidalgo Valdés Dirección de Arte: Noyolotl Orrante
PRODUCCIÓN: Centro de Capacitación Cinematográfica, A.C.
REPARTO: Elena de Haro, Diego Calva, Hernán Mendoza, Luis Amaya
Una familia se encuentra a punto del quiebre. La madre es adicta al juego
y el padre ha decidido correrla de casa; por su parte la prometida del hijo
mayor ya no quiere casarse con él y el hijo menor piensa tener la solución
para arreglar a toda su familia. Un accidente les hará reflexionar sobre
sus decisiones cuando los médicos den la noticia de que uno de ellos no
sobrevivirá la noche.
A family is reaching its breaking point. The mother is addicted to gam-
bling, the father has decided to kick her out of the house, the eldest
son’s fiancé no longer wants to marry him and the youngest son thinks
he has the solution to fix his family. An accident will make them reflect
upon their decisions when the doctors tell them that one of them will not
make it through the night.
mariana@elccc.com.mx
177
 dom 23 • 18:00 • cmx • sma mie 26 • 18:00 • tc • gto
Bombay
DIRECCIÓN: Javier Ávila
Originario de Tijuana, es Licenciado en Medios Audio-
visuales por la Facultad de Artes de la Universidad
Autónoma de Baja California. Completó sus estudios
en el Centro de Investigación Cinematográfica de
Buenos Aires. Su ópera prima Regina recibió el apoyo
de Eficine-Distribución en 2015. Ese mismo año fue
beneficiario del Programa de Estímulo a Creadores
Cinematográficos de IMCINE.
Originally from Tijuana, he graduated in Audiovisual
Media from the Faculty of Arts of the Autonomous
University of Baja California. He completed his stud-
ies at the Cinematographic Research Center of Bue-
nos Aires. His debut film Regina received the support
of Eficine-Distribución in 2015. That same year he was
a beneficiary of IMCINE’s Cinematic Creators’ Encour-
agement Program.
178
México
2017 | Digital | 70’
español
Subtítulos en inglés
GUIÓN: Javier Ávila FOTOGRAFÍA: Bruno Santamaría Razo
EDICIÓN: Marina Viruete SONIDO: Chema Ramos
PRODUCCIÓN: María José Córdova
REPARTO: Armando Espitia, Estela Espitia
Armando es un joven que vive en la inmensidad de la Ciudad de México
pero no tiene nadie con quien hablar. Su madre padece de una enfermedad
que la mantiene recluida en una institución mental, no pudiendo recordar
ni siquiera a su propio hijo. Un buen día, Armando se encuentra con un
maniquí a quien dará el nombre de Bombay, y quien se convertirá muy
pronto en su mejor amigo.
Armando is a young man who lives in the immensity of Mexico City and
has no one to talk to. His mother has an illness that keeps her in a men-
tal institution, unable to remember her own child. One day, Armando en-
counters a mannequin, whom he names Bombay and who becomes his
best friend.
mariajosecordova@hotmail.com
méxico
 vie 21 • 19:00 • ba • sma mie 26 • 16:00 • aug • gto
Casa Roshell
DIRECCIÓN: Camila José Donoso
Nació en Chile. Su primer película, Naomi Campbel,
una colaboración con Nicolás Videla que desdibuja
los límites entre documental y ficción, se presentó en
festivales como Indielisboa, La Habana y DOK Leipzig,
siendo premiada en Cinema Tropical de Nueva York.
Su segunda película, Nona, obtuvo el segundo lugar
como Mejor Proyecto en Desarrollo en el Festival de
Cine de Riviera Maya.
She was born in Chile. Her first film, Naomi Camp-
bel, collaboration with Nicolás Videla that blurs the
boundaries between documentary and fiction, was
presented at festivals such as Indielisboa, La Habana
and DOK Leipzig, being awarded at Cinema Tropical in
New York. Her second film, Nona, won second place
as Best Project in Development at the Riviera Maya
Film Festival.
mexico
México, Chile
2016 | Digital | 71’
español
Subtítulos en inglés
GUIÓN: Camila José Donoso FOTOGRAFÍA: Pablo Rojo
EDICIÓN: Camila José Donoso SONIDO: Isolé Valadez
PRODUCCIÓN: Maximiliano Cruz, Sandra Gómez
Producción ejecutiva: Juan Pablo Bastarrachea, Garbiñe Ortega
REPARTO: Roshell Terranova, Liliana Alba, Lia García, Diego Alberico,
Cristian Aravena
Roshell y Liliana administran juntas Casa Roshell. Como un espacio utópico,
este lugar es un escondite para aquellos hombres que viven reprimidos
en sus deseos de feminización y travestismo. En un pequeño salón con un
escenario, que recibe con intimidad a sus invitados entre performances
políticos y playbacks, se habla de los deseos más innatos y de la constante
búsqueda de la identidad.
Roshell and Liliana run Casa Roshell together. This utopian space is a
hiding place for those men who live repressed in their desires for femi-
nization and transvestism. In a small room with a stage that receives its
guests with intimacy, between political performances and playbacks, it
speaks of the most innate desires and the constant search for identity.
jpbastarrachea@gmail.com
179
 dom 23 • 14:00 • ba • sma vie 28 • 20:00 • tc • gto
Dejar la piel
Leaving your skin
DIRECCIÓN: Israel Ahumada
Graduado con honores del Centro de Capacitación
Cinematográfica con el cortometraje Fausto en la
oscuridad (2017). Obtuvo el apoyo del IMCINE para
postproducción con el proyecto Perdona nuestras
ofensas (2013), el cual estuvo nominado a una Diosa
de Plata. Dejar la piel ganó el 6° DOCULAB - FICG, cuyo
premio consiste en su asistencia al International Do-
cumentary Festival Amsterdam.
Graduated with honors from Centro de Capacitación
Cinematográfica with his short film Fausto en la os-
curidad (2017). He obtained the support of IMCINE for
postproduction for Perdona nuestras ofensas (2013),
which was nominated for a Silver Goddess. Leaving
Your Skin won the 6th DOCULAB - FICG, whose prize
consists of his attendance at the International Docu-
mentary Festival Amsterdam.
180
programa 9
México
2017 | DCP | 33’
español
Subtítulos en inglés
GUIÓN: Israel Ahumada FOTOGRAFÍA: Argel Ahumada
EDICIÓN: Israel Ahumada SONIDO: Alberto Molero, Israel Ahumada
Música: Alejandro Preisser PRODUCCIÓN: Henner Hofmann, Karla Bukantz
Producción ejecutiva: Israel Ahumada, Alejandro Durán,
Centro de Capacitación Cinematográfica A.C.
REPARTO: Amanda Seux Ramírez “Wanda Seux”
Wanda Seux, una de las vedettes y actrices más emblemáticas y re-
conocidas del México de la década de los 80, ha caído en un abismo
originado por la muerte de su madre, la soledad y por el inminente paso
del tiempo; la vida pareciera mantenerla en el fondo. Ella, sin embargo,
lucha ferozmente día con día por emerger de ese vacío y emprender el
camino de vuelta hacia la plenitud.
Wanda Seux, one of the most emblematic vedettes and actresses of
Mexico in the 80’s, has fallen into an abyss caused by her mother’s death,
loneliness and the passage of time: life keeps her in the background. She,
however, struggles fiercely day by day to emerge from that emptiness
and embark on the road back to fullness.
mariana@elccc.com.mx
méxico
 mar 25 • 18:00 • cmx • sma vie 28 • 12:00 • aug • gto
Etiqueta no rigurosa
No dress code required
DIRECCIÓN: Cristina Herrera
Bórquez
Se graduó con mención honorífica del Centro de Ca-
pacitación Cinematográfica con Lloverá y ya no seré
tuya. Recibió una beca para estudiar en el Hunter Co-
llege de Nueva York. Su primer documental The Mi-
nutemen Project (2006) ganó el Outstanding Artistic
Endeavor en el 6to International Hispanic Film Festi-
val. Etiqueta no rigurosa fue seleccionado para el TFI
Latin America Media Arts Fund Filmmaker Workshops.
She graduated with an honorable mention from Cen-
tro de Capacitación Cinematográfica with Lloverá y
ya no seré tuya. She received a scholarship to study
at Hunter College in New York. Her first documentary
The Minutemen Project (2006) won the Outstanding
Artistic Endeavor at the 6th International Hispanic
Film Festival. No Dress Code Required was selected
for the TFI Latin America Media Arts Fund Filmmaker
Workshops.
mexico
programa 8
México
2016 | Digital | 91’
español
Subtítulos en inglés
GUIÓN: Cristina Herrera Bórquez FOTOGRAFÍA: Cristina Florez Valenzuela
EDICIÓN: Javier Campos López, Cristina Herrera Bórquez
SONIDO: Cristina Herrera Bórquez Música: Gustavo Pomeranec
PRODUCCIÓN: Cristina Herrera Bórquez
REPARTO: Víctor Manuel Aguirre Espinoza, Víctor Fernando Urias Amparo,
José Luis Márquez Saavedra, Alex Alí Méndez Díaz
Víctor y Fernando son conocidos por embellecer la socialité de Mexicali.
Para sus clientes eran una pareja encantadora hasta que decidieron
casarse, convirtiéndose en la primera pareja gay que lucha por sus
derechos en un estado lleno de homofobia y desigualdad. Gracias a su
lucha contra las críticas e indignación del ayuntamiento, lograron abrir
los ojos a los miembros de la sociedad de Baja California.
Victor and Fernando are known for beautifying Mexicali’s socialité. For
their clients they were a lovely couple until they decided to get married
and became the first gay couple to fight for their rights in a state filled
with homophobia and inequality. Thanks to their fight against city coun-
cil, they managed to open the eyes of Baja California.
susana.ricalde@imcine.gob.mx
181
 sab 22 • 17:00 • cmx • sma vie 28 • 16:00 • aug • gto
Extraño pero verdadero
Strange but True
DIRECCIÓN: Michel Lipkes
Estudió en el Centro de Capacitación Cinematográfi-
ca. Inició su carrera como director de programación
para instituciones y festivales internacionales del
país, destacando su labor en la Cineteca Nacional y el
Festival Internacional de Cine de Guadalajara. Su pelí-
cula debut, Malaventura (2011), se presentó en nume-
rosos festivales. Extraño pero verdadero se presentó
como proyecto en CineMart del IFFR en 2013.
He studied at Centro de Capacitación Cinematográfi-
ca. He began his career as a director of programming
for institutions and international film festivals in the
country, highlighting his work at the Cineteca Nacio-
nal and the Guadalajara International Film Festival.
His debut film, Malaventura (2011), was presented at
numerous festivals. Strange But True was presented
as an IFFR CineMart project in 2013.
182
México
2017 | Blu ray | 90’
español
Subtítulos en inglés
GUIÓN: Rubén Imaz, Michel Lipkes, Gabriel Reyes
FOTOGRAFÍA: Galo Durán EDICIÓN: León Felipe González, Michel Lipkes
SONIDO: José Miguel Enríquez Música: Galo Durán
Dirección de Arte: Claudio Ramírez Castelli PRODUCCIÓN: Michel Lipkes,
Matías Meyer REPARTO: Alberto Aguayo, Carlos Alvarado, Ernesto Bertaud,
Alfredo Blanco, María Evoli animación: Omar Eduardo Soto López
Un camión de basura conducido por Mister Clean cruza las calles de la
Ciudad de México con Jonathan y Yesi a bordo. Ellos están locamente
enamorados, pero se encuentran a punto de perder el control de sus
vidas. Drama agudo en blanco y negro que trata sobre el crimen y la
violencia que perjudican al país, pero también sobre el amor como un
motivo de vida.
A trash truck driven by Mister Clean crosses the streets of Mexico City
with Jonathan and Yesi on board. They are madly in love, but about to lose
control of their lives. A drama in black and white about the crime and
violence that harm the country, but also about love as a reason to live.
mlipkes@yahoo.com.mx
méxico
 sab 22 • 15:00 • cmx • sma vie 28 • 14:00 • tj • gto
Los años azules
The blue years
DIRECCIÓN: Sofía Gómez
Córdova
Editora, guionista y directora que estudió en la Uni-
versidad de Guadalajara, donde actualmente trabaja
como docente. Cofundadora de la productora Bruja
Azul. Ha editado decenas de cortometrajes, así como
los largometrajes documentales La Hora de la Siesta
y Retratos de una Búsqueda. Es coguionista de So-
mos Mari Pepa, exhibida en Berlinale. Los Años Azules
es su ópera prima como directora.
Editor, scriptwriter and director who studied at the
University of Guadalajara, where she currently works
as a teacher. Co-founder of the production company
Bruja Azul. She has edited dozens of short films, as
well as the feature films La Hora de la Siesta and Re-
tratos de una Búsqueda. She is the co-screenwriter
of Somos Mari Pepa, screened at the Berlinale. The
Blue Years is her directorial debut.
mexico
México
2017 | Blu ray | 103’
español
Subtítulos en inglés
GUIÓN: Sofía Gómez Córdova, Luis Briones
FOTOGRAFÍA: Ernesto Trujillo Rivera EDICIÓN: Yordi Capó
SONIDO: Odín Acosta Acosta, Miguel Mata Música: Kenji Kishi
Dirección de Arte: Paloma Camarena PRODUCCIÓN: Luna Marán,
Miram Henze REPARTO: Paloma Domínguez, Luis Velázquez,
Natalia Gómez Vázquez, Juan Carlos Huguenin, Ilse Orozco
Un viejo gato huraño y una antigua casona derruida se convierten en
testigos de los dramas que cinco jóvenes viven a partir de la llegada de
una extravagante inquilina. Ésta los convencerá de convertirse fugaz-
mente en una familia, hasta que todos finalmente se separan, dejando
a la casa y al gato solos de nuevo y en espera de nuevos habitantes que
vuelvan a llenar la quietud.
An old sullen cat and an old derelict house witness the dramas of five
young people live when an extravagant tenant arrives. This will convince
them to fleetingly become a family, until they all separate, leaving the
house and the cat alone again and waiting for new inhabitants to return
to fill the quiet.
www.losañosazules.com
distribucion@circo212.org.mx
183
 lun 24 • 18:00 • ba • sma jue 27 • 12:00 • tc • gto
Omar & Gloria
DIRECCIÓN: Jimmy Cohen
Originario de México. Participó en el cortometraje
El Trompetista y se graduó con honores del Centro
de Diseño, Cine y Televisión. Cursó un taller de mon-
taje en la ECAM de España. Su primer largometra-
je El Tercer Sendero (2013) participó en festivales
como Distrital, Toulouse y Habana entre otros. Este
es su segundo largometraje y tuvo su estreno mun-
dial en el festival PLAY DOC en España.
Originally from Mexico, he participated in the short
film El Trompetista and graduated with honors from
the Center for Design, Film and Television. He held
an assembly workshop at ECAM in Spain. His first
feature film El Tercer Sendero (2013) participated in
Distrital, Toulouse and Havana among others. This is
his second feature Omar & Gloria wich had its world
premiere at the PLAY DOC festival in Spain.
184
programa 6
México, Cuba
2017 | Digital | 81’
español
Subtítulos en inglés
FOTOGRAFÍA: Gloria Aguilar López, Jimmy Cohen,
Omar Manuel Aguilar EDICIÓN: Jimmy Cohen SONIDO: Alan Fis,
Alan Rabchinsky, Erik Majzner Música: Acerina y su Danzonera
PRODUCCIÓN: Paula Astorga REPARTO: Gloria Aguilar López,
Omar Manuel Aguilar
Por más de quince años Gloria y Omar han sido compañeros de baile.
Como parte de su vida cotidiana, capturan cada momento como cineastas
aficionados, convirtiéndose ellos mismos en su propia audiencia. Juntos
cuentan una encantadora historia de vida única, llevada a través de la
música, los salones de baile, sus recuerdos y los tradicionales pasos de
un buen danzón.
For more than fifteen years Gloria and Omar, have been dance partners.
As part of their daily lives, they capture every moment as amateur film-
makers, becoming their own audience. Together they tell a unique life
story carried through music, dance halls, their memories and the tradi-
tional steps of a good danzón.
blueingreen22@gmail.com
méxico
 dom 23 • 20:00 • tap • sma sab 29 • 16:00 • tj • gto
Tormentero
Stormmaker
DIRECCIÓN: Rubén Imaz
Se graduó con honores del Centro de Capacitación
Cinematográfica con su ópera prima Familia Tortuga,
ganadora del Coup de Coeur en Toulouse. Su segunda
película, Cefalópodo, se presentó en el FICG, obtenien-
do el premio al mejor actor. También es productor de
Fogo, estrenada en la Quincena de los Realizadores
de Cannes. Epitafio, que codirigió con Yulene Olaizola,
formó parte de la selección del GIFF 2016.
He graduated with honors from the CCC with his
debut film Familia Tortuga, winner of the Coup de
Coeur in Toulouse. His second film Cefalopodo was
presented at the FICG, obtaining the prize for best
actor. He also produced Fogo, which premiered at the
Directors’ Fortnight in Cannes. Epitafio, co-directed
with Yulene Olaizola, was presented as part of GIFF’s
2016 selection.
mexico
México, Colombia, República Dominicana
2017 | Blu ray | 80’
español
Subtítulos en inglés
GUIÓN: Fernando del Razo, Rubén Imaz FOTOGRAFÍA: Gerardo Barroso
EDICIÓN: Israel Cárdenas, Rubén Imaz SONIDO: José Miguel Enríquez,
César Salazar Música: Galo Durán, Camilo Plaza
Dirección de Arte: Sofía Guzmán, Claudio Castelli
PRODUCCIÓN: Julio Bárcenas Sanchez, Rubén Imaz, Oscar Ruiz Navia,
Gerylee Polanco Uribe, Laura Amelia Guzmán, Israél Cárdenas
Producción ejecutiva: Axolote Cine REPARTO: José Carlos Ruiz, Gabino
Rodríguez, Mónica Jiménez, Rosa Márquez, Waldo Facco
Hace muchos años, Romero, un pescador retirado, descubrió un yacimiento
petrolero cerca de su isla. El incidente originó el rechazo de amigos y
vecinos, quienes perdieron su trabajo como pescadores. Ahora, sumido
en la nostalgia y atormentado por su pasado, quiere recuperar el amor
y honor que le fueron arrebatados décadas atrás, cuando el destino lo
hizo descubrir aquella gran mancha de aceite.
Many years ago, Romero, a retired fisherman, discovered an oil field near
his island. The incident caused the rejection of friends and neighbors who
lost their jobs as fishermen. Now, plunged in nostalgia and tormented by
his past, he wants to regain the love and honor taken from him decades
ago, when fate made him discover that great stain of oil.
rubenimaz@gmail.com
185
 sab 22 • 14:00 • ba • sma vie 28 • 14:00 • tc • gto dom 23 • 16:00 • cmx • sma mie 26 • 14:00 • tc • gto

Bzzz Cerdos
Pigs
programa 2 Colorida animación sobre una niña con
México una gran afinidad por las abejas, quien
2016
llega incluso al límite de proteger a la programa 1 Stella y Julián, dos jóvenes disfuncionales
Digital México
4’ comunidad apícola de sí misma. en una relación enfermiza, caerán por
2016
español un túnel violento e interminable hacia
Digital
Subtítulos Colorful animation about a girl with a 11’ sus temores más profundos.
en inglés high affinity for bees reaches the limit español
to protect her community from herself. Subtítulos Stella and Julian, two dysfunctional
en inglés young men in a sick relationship, will fall
through an obsessive, violent and end-
less tunnel toward their deepest fears.

DIRECCIÓN: Anna Cetti,

Güicho Núñez DIRECCIÓN: Diego Cataño

Anna es actriz, escritora y directora conocida por sus ac- Actor y director conocido por sus actuaciones en Temporada
tuaciones en Hilda, Mercy, American Curious y Archivo 253. de Patos, Lake Tahoe, Salvajes y Narcos. Fue nominado al Ariel
Güicho es director y animador que ha participado en FICM, por su actuación en Desierto. Ha dirigido los cortometrajes
Cannes, Premios Ariel y GIFF. Domingo y Alter.

Anna is an actress, writer and director known for her perfor- Actor and director known for his performances in Temporada
mances in Hilda, Mercy, American Curious and Archivo 253. de patos, Lake Tahoe, Salvajes and Narcos. He was nominated
Güicho is a director and animator who has participated in for an Ariel for his performance in Desierto. He has directed
FICM, Cannes, Ariel Awards and GIFF. the short films Domingo and Alter.

GUIÓN: Anna Cetti Música: José De la Parra PRODUCCIÓN: Juan Pablo Villavicencio, Jonás Cuarón Elizondo
PRODUCCIÓN: Mariano Rocha Cuevas
Producción ejecutiva: Mariano Rocha Cuevas susana.ricalde@imcine.gob.mx
animación: Güicho Núñez, Amaranta Verdugo,
Rodrigo De la Vega, Marcos Castro, Federico Gutiérrez

marianitorocha@gmail.com

186 méxico
 sab 22 • 14:00 • ba • sma vie 28 • 14:00 • tc • gto dom 23 • 16:00 • cmx • sma mie 26 • 14:00 • tc • gto

Cerulia Chambelán
programa 2 Cerulia inicia un particular viaje para programa 1 Daniel se encuentra en problemas y
México despedirse de la casa de su niñez, pero México debe irse. No puede decir nada y a su
2016 2016
los recuerdos y la presencia de los abue- vez necesita ayuda. Sólo un poco de di-
Digital Digital
13’ los no la dejarán partir. 13’ nero y podrá irse para nunca regresar.
español español
Subtítulos Cerulia comes back home to bid her fi- Subtítulos Daniel has to go. He can't say anything
en inglés nal farewell, but her childhood memo- en inglés to anybody, but he needs help. Just a lit-
ries and her grandparents’ presence tle cash and he can go and never come
won’t let her go. back .

DIRECCIÓN: Sofía Carrillo DIRECCIÓN: Fabián León López

Licenciada en Artes Audiovisuales. Participó en Berlin Talents
y en Mexicannes 2014, así como en el Toronto Talent Lab y en
Talent Motion 2016. Es ganadora del Ariel con Prita Noire en
el 2012.
Bachelor of Arts and Media. She participated in Berlin Talents
and Mexicannes in 2014, as well as Toronto Talent Lab and Tal-
ent Motion 2016. Winner of the Ariel with Prita Noire in 2012.
Fue beneficiario del PECDA para la escritura de guión de largo-
metraje. Cursa la Licenciatura en Cinematografía en el CUEC.
En 2015 fungió como Jurado del Riviera Maya Film Festival.
He was a beneficiary of PECDA for writing his feature screen-
play. Currently he studies the Bachelor’s Degree in Cinema-
tography at CUEC. In 2015 he was selected as part of the Jury
for the Riviera Maya Film Festival.

GUIÓN: Sofía Carrillo FOTOGRAFÍA: Paola Chaurand
EDICIÓN: Uri Espinosa Cueto SONIDO: Odín Acosta
Música: Sofía Orozco, Fernando Arias, Yolihuani Curiel
Dirección de Arte: Lou Peresandi
PRODUCCIÓN: Paola Chaurand Lara
Producción ejecutiva: Paola Chaurand
REPARTO: Diana Bracho animación: Sofía Carrillo
susana.ricalde@imcine.gob.mx
GUIÓN: Fabián León López FOTOGRAFÍA: Diego Cruz Cilveti
EDICIÓN: Fabián León López, Javier Vázquez
SONIDO: Alfredo Garrido, Fabián León López, Enrique Greiner
Música: Derk music, Erick Fryman, Declan Berdella
Dirección de Arte: Julio Flores Montero
PRODUCCIÓN: Christian De La Luz REPARTO: Romanni Villicaña,
Aldo Verástegui, Gabriel Anguiano, Maruza Cinta, Tomás Rojas,
Roberto Roldán, Renée Sabina
fabianleon_fiction@yahoo.com.mx

mexico 187
 dom 23 • 14:00 • ba • sma vie 28 • 20:00 • tc • gto sab 22 • 14:00 • ba • sma vie 28 • 14:00 • tc • gto

El Tucán Hermano
The Toucan Brother

programa 9 Cuatro músicos tradicionales deben programa 2 Con el fin de detener los gastos hospita-
México, adaptarse a la modernización del México México larios de su madre, Hernán, un hombre
Estados 2017
rural y a la extinción de un estilo de vida endeudado, toma una decisión difícil que
Unidos Digital
2016 que definió su comunidad por años. 19’ no dará el resultado esperado.
Digital español
19’ Four traditional musicians must adapt to Subtítulos In order to stop his mother’s hospital ex-
español the modernization of rural Mexico and en inglés penses, Hernan, a man in debt, makes
Subtítulos the extinction of a lifestyle that defined a difficult decision that will lead to an
en inglés
their community for years. unexpected result.

DIRECCIÓN: Cameron G. Quevedo DIRECCIÓN: David Zonana

Cineasta y etnomusicólogo. Estudió en la Universidad de Productor de 600 Millas, Los herederos, Chronic y Las hijas
Texas en Austin y en la Universidad de Washington en Seattle. de Abril. Con Princesa participó en festivales internacionales
El Tucán se ha proyectado en varios festivales en los Estados como GIFF, FICM y UK. Sangre Alba se exhibió en Short Film
Unidos y en México. Corner de Cannes y GIFF.

Filmmaker and ethnomusicologist. He studied at the Univer- Producer of 600 Millas, Los herederos, Chronic y Las hijas de
sity of Texas at Austin and the University of Washington in Abril. With Princesa he participated in international festivals
Seattle. The toucan has screened at several festivals in the like GIFF, FICM and UK. Sangre Alba was shown in the Short
United States and Mexico. Film Corner at Cannes and GIFF.

FOTOGRAFÍA: Juan Pablo González GUIÓN: David Zonana FOTOGRAFÍA: Alfonso Herrera Salcedo
EDICIÓN: Cameron G. Quevedo EDICIÓN: David Zonana PRODUCCIÓN: Michel Franco,
SONIDO: Julián Alarcón PRODUCCIÓN: Alddo Flores David Zonana Producción ejecutiva: Lucía Films
Producción ejecutiva: Alddo Flores REPARTO: Humberto Busto, Aarón Balderi

cameron.quevedo@gmail.com info@luciafilms.com

188 méxico
 dom 23 • 14:00 • ba • sma vie 28 • 20:00 • tc • gto sab 22 • 12:00 • ba • sma sab 29 • 12:00 • tj • gto

Huicholes del tabaco La esquina del mundo

The People of Tobacco The World in a Corner

programa 9 Año tras año, diversas familias de programa 7 Para la gente de Mazunte, el mar es un
México Huicholes abandonan sus comunidades México maestro que enseña al hombre a vivir,
2016 2016
en la sierra para trabajar en los plantíos a pescar y, en determinado momento,
Digital Blu ray
10’ de tabaco en la costa de Nayarit. 20’ a dejar el mundo para siempre.
español español
Subtítulos Year after year, Huichol families leave Subtítulos For the people of Mazunte, the sea is a
en inglés their communities in the sierra to work en inglés teacher who teaches man to live, fish
on tobacco plantations on the coast of and, at a certain moment, to leave the
Nayarit. world forever.

DIRECCIÓN: César Rodríguez DIRECCIÓN: Mariano Rentería Garnica

Ha participado en festivales de muchos países, entre los que
destacan Berlín, Londres, Bogotá, Buenos Aires, Nueva York y
publicado textos en Buzzfeed, Le Monde, The New York Times,
The Guardian y Milenio.
He has participated in festivals in many countries, including
Berlin, London, Bogota, Buenos Aires, New York and published
texts in Buzzfeed, Le Monde, The New York Times, The Guard-
ian and Milenio.
FOTOGRAFÍA: César Rodríguez EDICIÓN: José Bautista
SONIDO: José Bautista Música: José Bautista
PRODUCCIÓN: César Rodríguez
Director y fotógrafo autodidacta. Ha exhibido sus películas en
festivales como GIFF, FICM, DocsDF, Toulouse, Edimburgo, DOK
Leipzig, Hot Docs y la Semana de la Crítica en Cannes.
Director and self-taught photographer. He has exhibited his
work at festivals such as GIFF, FICM, DocsDF, Toulouse, Edin-
burgh, DOK Leipzig, Hot Docs and Cannes Critics’ Week.
GUIÓN: Mariano Rentería Garnica
EDICIÓN: Mariano Rentería Garnica Música: Jorge Alba
PRODUCCIÓN: Jorge Díez Maza, Aurora Molina Pineda
Producción ejecutiva: Jorge Díez Maza, Aurora Molina Pineda
REPARTO: Luis Miguel Vargas, Azucena Aguirre

woingfat@gmail.com elrelicariofilms@gmail.com

mexico 189
 dom 23 • 14:00 • ba • sma vie 28 • 20:00 • tc • gto dom 23 • 18:00 • ba • sma jue 27 • 16:00 • aug • gto

Las Sonrisas del Diablo Libélula

The Devil’s Smiles Firefly

programa 9 El Diablo ronda los pasos de Erk Aicrag, programa 3 Al sentirse ignorado por todos a su al-
Alemania, ícono de la música electrónica que co- México rededor, Lucas decide tomar medidas
México 2016
manda una de las agrupaciones más drásticas y realizar un acto kamikaze
2017 Blu ray
Blu ray polémicas de México, Hocico. 17’ para llamar la atención de su familia.
9’ español
español The Devil follows the footsteps of Erk Subtítulos When he feels ignored by everyone
Subtítulos Aicrag, an icon of electronic music who en inglés around him, Lucas decides to take dras-
en inglés commands one of the most controver- tic measures and perform a kamikaze
sial groups of Mexico, Hocico. act to get the attention of his family.

DIRECCIÓN: José Pablo Escamilla

DIRECCIÓN: Ricardo Soto González Aragón

Egresado del CCC, se ha presentado en festivales como Lo-
carno, Vladivostok, Sao Paolo y GIFF, entre otros. Becario
del FONCA y participante de Berlinale Talents, Locarno Film-
makers Academy y Mexicannes.
Graduated from CCC, he has screened his work at festivals
such as Locarno, Vladivostok, Sao Paolo and GIFF. A scholar at
FONCA and participant of Berlinale Talents, Locarno Filmmak-
ers Academy and Mexicannes.
Egresado de CENTRO de Diseño, Cine y Televisión. Participó en
Berlinale Talent Campus Guadalajara. Libélula se estrenó en
Berlinale y se proyectó en los festivales de Morelia y Toulouse.
Graduated from CENTRO de Diseño, Cine y Televisión. Parti­
cipated at Berlinale Talent Campus Guadalajara. Libélula pre-
miered at the Berlinale and was screened at the Morelia and
Toulouse Film Festivals.

GUIÓN: José Pablo Escamilla González Aragón

FOTOGRAFÍA: Ricardo Soto EDICIÓN: Ricardo Soto FOTOGRAFÍA: Miguel Escudero EDICIÓN: Mauricio Calderón,
Música: Erk Aicrag PRODUCCIÓN: Ricardo Soto Francisco Borrajo, José Pablo Escamilla González Aragón
REPARTO: Erk Aicrag SONIDO: Daniel U. Loustaunau, Andrés Becerril, David Montero
Música: Ayer Amarillo, Andrés Becerril
Dirección de Arte: Mara Ugalde PRODUCCIÓN: Agustín Ortiz
migalafilms@gmail.com
Producción ejecutiva: BAR rentals , Arca Lab ,
Colectivo Colmena REPARTO: Salvador de la Garza,
Iván Islas, Santiago Minor, Carlos Alejandro Díaz,
Cynthia Torash, Giovana Fuentes, Rodolfo Calderón,
Natalia Plascencia, Víctor Weinstock

190 méxico
 dom 23 • 16:00 • cmx • sma mie 26 • 14:00 • tc • gto dom 23 • 18:00 • ba • sma jue 27 • 16:00 • aug • gto

Lo que no se dice Loving South

bajo el sol
programa 3 Adam vive en el desierto de Arizona. Su
Under the Sun México convicción patriótica lo lleva a ser guar-
2017
dián civil de la frontera y frenar el paso
Blu ray
15’ de los migrantes mexicanos.
programa 1 Ana ya no puede aparentar frente a su
México inglés,
familia que todo está bien. Menos cuan-
2017 español Adam lives in the Arizona desert. His
do sufre una separación sentimental, Subtítulos
Blu ray patriotic conviction leads him to be a
15’ algo que cambia radicalmente su vida. en inglés, civil guardian of the U.S.-Mexico bor-
español español
der and to stop the passage of Mexican
Subtítulos Ana can no longer pretend in front of
en inglés immigrants.
her family that everything is fine. Even
less so when she suffers an emotional
separation.

DIRECCIÓN: Eduardo Esquivel DIRECCIÓN: Oliver Rendón

Productor y director nacido en Guadalajara. Su cortometraje
Uriel y Jade se presentó en Morelia, Guadalajara y en Sheffield
DocFest. Actualmente desarrolla su Ópera Prima documental
Las Flores de la Noche.
Producer and director born in Guadalajara. His short film Uriel
y Jade screened at the Morelia and Guadalajara Film Festivals
and Sheffield Doc Fest. He is developing his film feature Las
Flores de la Noche.
GUIÓN: Eduardo Esquivel, Andrea Santiago
FOTOGRAFÍA: Andrea Santiago EDICIÓN: Omar Robles
SONIDO: Juan Amézquita
Dirección de Arte: Marianne Cebrián Tiessen
PRODUCCIÓN: Karen Kimpleton, Daniel Hernández Delgadillo,
Eduardo Esquivel REPARTO: Martha Claudia Moreno,
Jana Sosnowsky, Ildelisa Castañeda, Sebastián Rodríguez
Seleccionado en los programas Talents del Festival de Guada-
lajara y de la Berlinale. Escribió y dirigió el documental En tie-
rra de vaqueros, galardonado en festivales Internacionales.
Selected in the Talents programs of the Guadalajara Film Fes-
tival and the Berlinale. He wrote and directed the documen-
tary En tierra de vaqueros, awarded at International festivals.
GUIÓN: Oliver Rendón FOTOGRAFÍA: Julio Llorente
EDICIÓN: Lenz Claure SONIDO: Francisco Herrera
Dirección de Arte: Andrés Paz, Octavio Llano
PRODUCCIÓN: Fernando Álvarez Rebeil, Oliver Rendón
REPARTO: John Adams, Osvaldo Sánchez
iberoliver@hotmail.com

tardigrada.producciones@gmail.com

mexico 191
 dom 23 • 16:00 • cmx • sma mie 26 • 14:00 • tc • gto vie 21 • 16:00 • cmx • sma sab 29 • 15:00 • tc • gto

Lucha Me quedan los días

Lucha: Fight, Wrestle, Struggle And We Stood Still

programa 1 Tras la muerte de su padre luchador, programa 4 Verónica viaja a un pueblo en la selva
México Jorge regresa al gimnasio donde cre- México para buscar a su hija. Una vez que llega,
2017 2017
ció, enfrentándose a la violencia y a los se encuentra con otras personas que
Digital Blu ray
19’ recuerdos que ha tratado de olvidar. 26’ también buscan a sus familiares.
español español
Subtítulos After the death of his father, a mexican Subtítulos Veronica travels to a town in the jungle
en inglés pro-wrestler, Jorge returns to the gym en inglés to find her daughter. Once she arrives,
where he grew up, facing the violence she meets with other people who are
and memories he has tried to forget also looking for their relatives.
for so long.

DIRECCIÓN: Eddie Rubio DIRECCIÓN: Ilana Coleman

Originario de Michoacán. Estudió Ciencias de la Comunicación
y Periodismo en la ciudad de Morelia. Actualmente vive en Mé-
xico y estudia en el Centro de Capacitación Cinematográfica.
Originally from Michoacán. He studied Communications and
Journalism in Morelia. He currently lives in Mexico and studies
at the Centro de Capacitación Cinematográfica.
GUIÓN: Eddie Rubio FOTOGRAFÍA: Emiliano Alcázar
EDICIÓN: Eddie Rubio SONIDO: Ricardo Castro
Música: Fernando Rubio Dirección de Arte: Viviana González
PRODUCCIÓN: Centro de Capacitación Cinematográfica A.C.
Producción ejecutiva: Libertad Salgado, Centro de
Capacitación Cinematográfica, A.C.
REPARTO: Edmundo Vargas, Marco Guerra,
Gerardo Villegas Pájaro
Graduada de Bellas Artes en CalArts. Su corto, De tierra, reci-
bió mención honorífica en el Festival de Cine Latinoamericano
de Sao Paulo. Realizó además Teoría del color, De agua y La
mujer y el pescado.
Graduate of Fine Arts in CalArts. Her short film, De tierra, re-
ceived an honorable mention at the São Paulo Latin American
Film Festival. She also made Teoría del Color, De agua and La
mujer y el pescado.
FOTOGRAFÍA: Aníbal Barco EDICIÓN: Ilana Coleman
SONIDO: Antonio Aguilar Música: Josue Collado
Dirección de Arte: Edith Sieck PRODUCCIÓN: Celia Iturriaga
REPARTO: Talia Marcela, Pedro González
ilana_coleman@hotmail.com

octagonico@hotmail.com

192 méxico
 dom 23 • 18:00 • ba • sma jue 27 • 16:00 • aug • gto dom 23 • 18:00 • ba • sma jue 27 • 16:00 • aug • gt0

My soul is old No pases por

San Bernardino
programa 3 Mina, una adolescente coreana que vive
México en la Ciudad de México, afronta su des- Don’t Pass Through San Bernardino
2016
pertar sexual dentro de una comunidad
Digital
19’ opresiva y conservadora. programa 3 Ligia, una madre campesina, deberá lu-
coreano México char contra un sistema gubernamental
Subtítulos Mina, a Korean teenager who lives in 2017
en inglés, corrupto en la búsqueda desesperada
Mexico City, faces her sexual awakening Digital
español 19’ de respuestas ante la muerte de su hijo.
within an oppressive and conservative
español
community.
Subtítulos Ligia, a peasant mother, must fight
en inglés against a corrupt government system
in her search for answers regarding the
death of her son.

DIRECCIÓN: Claudia González-Rubio DIRECCIÓN: Hugo Magaña

Nació en la Ciudad de México. Estudió en la UNAM, la Univer- Nació en la Ciudad de México, pero se crió en Irapuato, Guana-
sidad de Sevilla y la Universidad Cornell. El guión de Caravana juato. Participó como voluntario del GIFF antes de comenzar
obtuvo el apoyo de IMCINE. Es directora del cortometraje No sus estudios de Dirección en el Centro de Capacitación Cine-
Swimming in the Pond. matográfica.

Born in Mexico City. She studied at UNAM, the University of He was born in Mexico City, but grew up in Irapuato. He par-
Seville and Cornell University. The script for Caravana was ticipated as a volunteer at GIFF before beginning his studies in
supported by IMCINE. She is the director of the short film No Directing at Centro de Capacitación Cinematográfica.
Swimming in the Pond.

GUIÓN: Hugo Magaña FOTOGRAFÍA: J. Daniel Zuñiga

GUIÓN: Claudia González-Rubio FOTOGRAFÍA: Santiago Sánchez
Música: Iyari Huerta Dirección de Arte: Noyolotl Orrante
PRODUCCIÓN: Claudia González-Rubio
susana.ricalde@imcine.gob.mx
EDICIÓN: Hugo Magaña SONIDO: Eduardo Hernández
Música: Ampersan, Polo Magaña
Dirección de Arte: Karina Moreno
PRODUCCIÓN: Centro de Capacitación Cinematográfica, A.C.
Producción ejecutiva: César Salcedo, Salatihiel López
REPARTO: Ángeles Cruz, Pako Martínez, Alan Uribe,
Xochitetzal Rodríguez

vick_onix@hotmail.com

mexico 193
 dom 23 • 14:00 • ba • sma vie 28 • 20:00 • tc • gto vie 21 • 16:00 • cmx • sma sab 29 • 15:00 • tc • gto

Nos faltan Nosotros y ellos

Missing Us and Them

programa 9 Alegoría sobre la desaparición forzada programa 4 García es policía antimotín. Él, como sus
México de 43 estudiantes en Iguala, México, en México compañeros, pasa el día sin agua y sin
2016 2017
septiembre de 2014. “Nos enterraron, comida, dando y recibiendo golpes. Así
Blu ray Blu ray
4’ pero no sabían que éramos semillas”. 18’ es su forma de ganarse la vida.
español español
Subtítulos An allegory about the forced disappear- Subtítulos Garcia is an anti-riot policeman. He, like
en inglés ance of 43 students in Iguala, México in en inglés his partners, spends the day without wa-
September 2014. “They buried us, but ter and without food, throwing and tak-
they didn’t know we were seeds”. ing punches. That’s the way he makes
a living.

DIRECCIÓN: Emilio
Ramos, Lucía Gajá DIRECCIÓN: Yordi Capó

Graduados de la Universidad Pompeu Fabra en Barcelona y el Su cortometraje Firmes ganó el premio a Mejor Corto México
CUEC, respectivamente. Emilio es director de Niebla, ganador en GIFF 2010. Con Head Trip Latte fue finalista del concurso de
de 12 premios en festivales internacionales. Lucía ganó un guión del festival Cinequest de California y ganó el concurso
Ariel por su cortometraje Soy. de guión del GIFF.

Graduates of the Pompeu Fabra University in Barcelona and His short film Firmes won the Best Short Mexico Award at
CUEC, respectively. Emilio is the director of Niebla, winner of GIFF 2010. Head Trip Latte was a finalist for the screenplay
12 awards at international festivals. Lucia won an Ariel for her competition at the California Cinequest Festival and won
short film Soy. GIFF’s Screenplay Contest.

GUIÓN: Lucía Gajá, Emilio Ramos FOTOGRAFÍA: Marc Bellver
SONIDO: Alejandro de Icaza Música: Jacobo Lieberman,
Anna Thorvaldsdottir Dirección de Arte: Emilio Ramos
PRODUCCIÓN: Rodrigo Herranz Fanjul, Lucía Gajá
animación: Emilio Ramos
www.vimeo.com/emilioramos
casadelou@gmail.com
GUIÓN: Yordi Capó FOTOGRAFÍA: Ernesto Trujillo
EDICIÓN: Yordi Capó SONIDO: José Villanueva
Dirección de Arte: Renata Amaris
PRODUCCIÓN: José Luis Villanueva REPARTO: Jesús Estrada,
Ramiro Rendon, Efreen Bennetts, Erick Blackmer,
Paulina Mendoza
yordicapo@gmail.com

194 méxico
 sab 22 • 14:00 • ba • sma vie 28 • 14:00 • tc • gto
Oasis
programa 2 Ofelia acude a El Oasis, una cantina
México de ligue entre hombres, a buscar a su
2017
marido. Confirmar sus sospechas le
Digital
14’ provoca un desmayo y una prostituta
español transgénero le ofrece su ayuda.
Subtítulos
en inglés Ofelia goes to El Oasis, a tavern where
men pick up men, in search of her hus-
band. Her suspicions confirmed, she
faints and a transgendered prostitute
offers her help.
DIRECCIÓN: Alejandro Zuno Alcántara
Egresado del CUEC. Fue becario de Jóvenes Creadores por el
guión del largometraje Frentes Fríos. Cuarto de Hotel se pro-
yectó en FICM y CINEQUEST LA. Con Oasis ganó el Concurso
Nacional de Proyectos de Cortometraje del IMCINE.
Graduated from CUEC. He was a Young Creators fellow for fea-
ture film script Frentes Fríos. Cuarto de Hotel was screened at
FICM and CINEQUEST LA. With Oasis he won IMCINE’s National
Short Film Projects Competition.
GUIÓN: Alejandro Zuno FOTOGRAFÍA: Ximena Amann
EDICIÓN: Astrid Rondero, Alejandro Zuno
SONIDO: Pablo Tamez Música: Andrés Sánchez Maher
Dirección de Arte: Jesús Torres Torres
REPARTO: Norma Pablo, Morganna Love
susana.ricalde@imcine.gob.mx
mexico
sab 22 • 14:00 • ba • sma vie 28 • 14:00 • tc • gto
Piel
programa 2 Crítica social en la que tres jóvenes
México con un pasado oscuro deciden irse de
2016
campamento. Ahí se verán obligados a
Digital
16’ enfrentarse con sus propios demonios.
español
Subtítulos A social critique in which three young
en inglés people with a dark past decide to camp
out. There, they will be forced to face
their own demons.
DIRECCIÓN: Manuel Del Valle
Productor y director de 19 años de edad. Estudia en el Califor-
nia College of the Arts de San Francisco, con un intercambio
en el ArtCenter College of design en Pasadena.
A 19-year-old producer and director. He studied at the Califor-
nia College of the Arts in San Francisco, with an exchange at
the ArtCenter College of Design in Pasadena.
GUIÓN: Manuel Del Valle, Aldo Patlán
FOTOGRAFÍA: Roberto Sánchez SONIDO: Alan Daniel Varela
Música: Juan Mendizabal PRODUCCIÓN: Manuel Del Valle, Mario
Augusto Castro Orozco, Amine Mazlum
Producción ejecutiva: Makos Pictures, Corvo Studio,
Mutare REPARTO: María Eugenia Villasana,
Montserrat Sánchez Vela, Jesús Villegas, Beto Urbina
hectordramos@hotmail.com
195
 vie 21 • 16:00 • cmx • sma sab 29 • 15:00 • tc • gto sab 22 • 12:00 • ba • sma sab 29 • 12:00 • tj • gto

Porta Furba Relato Familiar

Familiar Tale
programa 4 Cortometraje sobre la vida de persona-
México jes marginales de la periferia de Roma,
2017
quienes buscan dar sentido a su exis- programa 7 Yukio Saeki es el dueño de una tienda
Blu ray México
21’ tencia en una difícil realidad. de fotografía en la Ciudad de México.
2017
italiano Aún escucha el eco de un lunes, cuando
Blu ray
Subtítulos Short film about the life of marginallized 20’ caminaba al mar cerca de Hiroshima.
en español, characters from the periphery of Rome, español,
inglés who seek to give meaning to their exis- japonés Yukio Saeki is the owner of a photogra-
tence in a difficult reality. Subtítulos phy store in Mexico City. He still hears the
en español echo of a Monday, when he was walking
to the sea near Hiroshima.

DIRECCIÓN: Marusia
Estrada, Diego Escobar DIRECCIÓN: Sumie García

Originarios de México y Chile. Estudiaron en CUEC y la Escuela
de Cine de Chile. Se han presentado en festivales como Morelia,
San Diego, Short Shorts, Viña del Mar y Eurofilm, entre otros.
Originally from Mexico and Chile. They studied at CUEC and
the Chile Film School. They have performed at festivals such
as Morelia, San Diego, Short Shorts, Viña del Mar, Eurofilm,
among others.
Originaria de la Ciudad de México. Su obra se presentó en
OCCCA, en California y en Pink Art Fair, en Seúl. Relato Fami-
liar, proyecto becado por el FONCA, se estrenó en el festival
Visions du Réel en Suiza.
Originally from Mexico City. His work was presented at OCCCA
in California and at the Pink Art Fair in Seoul. Familiar Tale, a
project sponsored by FONCA, premiered at the Visions du Réel
festival in Switzerland.

GUIÓN: Marusia Estrada, Diego Escobar

FOTOGRAFÍA: Diego Escobar EDICIÓN: Diego Escobar
SONIDO: Stefano Cipressi Música: Juan José Olavarría
Dirección de Arte: Federica Salvatori
PRODUCCIÓN: Diego Escobar, Marusia Estrada, Sergio Angilella
Producción ejecutiva: Sergio Angilella
REPARTO: Andrea Volpicelli, Giggi Pezzi, Giuseppina Calvaruso,
Blasco Pezzi, Alessandro Asciutto
GUIÓN: Sumie García FOTOGRAFÍA: Sumie García
EDICIÓN: Sumie Garcia Música: Josué Collado
PRODUCCIÓN: Santiago De la Paz, Sumie Garcia,
Lucía Díaz Álvarez, Alejandro Quintero REPARTO: Yukio Saeki,
Tere Setsuko Ohori animación: Daniel Farah
delapaz.santiago@gmail.com

marunina@gmail.com

196 méxico
 dom 23 • 16:00 • cmx • sma mie 26 • 14:00 • tc • gto mar 25 • 18:00 • cmx • sma vie 28 • 12:00 • aug • gto

Resplandece spring chicken

Glow
programa 8 Una sobreviviente del holocausto de
Israel, México, 94 años se viste con un traje de pollo
Estados
programa 1 En lo hondo no hay raíces, sólo lo que ha para competir en el concurso anual de
México, Unidos
sido arrancado. Cortometraje sobre la 2016 disfraces de su casa de retiro.
Venezuela
complejidad de las relaciones humanas Digital
2017
Blu ray y el desarraigo. 10’ A 94-year-old holocaust survivor dress-
26’ español es in a chicken costume to compete in
español In the depths there are no roots, just Subtítulos the annual costume contest in her re-
Subtítulos en inglés
what's been ripped apart. A short film tirement home.
en inglés about the complexity of human rela-
tionships and uprooting.

DIRECCIÓN: Clemente Castor DIRECCIÓN: Tamir Elterman

Fundador de la productora Suburbs. Sus trabajos anterio- Director y periodista originario de Berkeley. Estudió en la Es-
res fueron parte del FICM, el Houston Latino Film Festival, la cuela de Periodismo de Columbia. Su trabajo ha sido publica-
Muestra Internacional de Cine Iberoamericano y el Short Film do en The New York Times, Discovery Digital y la Fundación
Corner de Cannes. David Lynch entre otros.

Founder of the production company Suburbs. His previous Director and journalist from Berkeley. He studied at the Co-
work was part of the Morelia Film Festival, the Houston Latino lumbia School of Journalism. His work has been published in
Film Festival, the International Exhibition of Ibero-American The New York Times, Discovery Digital and the David Lynch
Cinema and the Short Film Corner of Cannes. Foundation, among others.

GUIÓN: Clemente Castor FOTOGRAFÍA: Pablo Domingo Ortiz,
Alejandra Villalba, Clemente Castor EDICIÓN: Clemente Castor
SONIDO: Yeudiel Monroy, Benny Hernández, Gerardo Olmedo
Música: Emiliano Cruz, Rex Dirección de Arte: Sofía Cravioto
Producción ejecutiva: Andrew Biddle Martin,
Verónica Posada REPARTO: Isabel Aerenlund, Daniel Ruíz,
Karen Plata, Gerardo Álvarez
FOTOGRAFÍA: Michael Miroshnik, Ed Ou, Tamir Elterman
EDICIÓN: David Alexander, Tamir Elterman SONIDO: Gal Lev
Música: Assa Raviv, Jahzzar, Phillip Guyler
PRODUCCIÓN: Tamir Elterman REPARTO: Anny Junek
www.springchickenfilm.com
tamir.elterman@gmail.com

www.subrbs.com
cstor@me.com, le.vacuidad@gmail.com

mexico 197
 vie 21 • 18:00 • tap • sma jue 27 • 20:00 • tc • gto vie 21 • 18:00 • tap • sma jue 27 • 20:00 • tc • gto

Tecuani, Hombre Jaguar LOS Truenos de San Juan

tecuani, jaguar man The Thunder Feast

programa 5 Un niño emprende un viaje en busca de programa 5 El carnaval de San Juan de la Vega, donde
México sus padres, jornaleros de caña. Entre México la fe y los explosivos danzan de cerca, es
2017 2017
etiquetas y prejuicios, deberá decidir una fiesta de cinco días que trae alegría
Digital Digital
9’ entre rendirse o encontrar su identidad. 83’ y peligro a la comunidad.
Náhuatl español
Subtítulos A child goes on a trip in search of his Subtítulos The carnival of San Juan de la Vega,
en inglés, parents who are cane laborers. Between en inglés where faith and explosives dance closely,
español labels and prejudices, he must decide if it is a five-day celebration that brings joy
he will give up or find his identity. and danger to the community.

DIRECCIÓN:
Isis Ahumada,
Nelson Aldape DIRECCIÓN: Santiago Maza

Originarios de Colima. Isis es organizadora del Festival de Estudió Cine Documental en la Escuela Nacional de Cine y Te-
Cine Itinerante y fundadora de Comunhilar A. C. Nelson es or- levisión de Londres. Participó en el Talent Campus de Berlina-
ganizador de DocsMX y miembro de la Red de Documentalis- le y fue seleccionado por IMCINE para el Estímulo a Desarrollo
tas Mexicanos DOCRED. de Proyectos.

Originally from Colima. Isis is the organizer of the Itinerant He studied Documentary Film at the National School of Film
Film Festival and founder of Comunhilar A. C. Nelson is an and Television in London. He participated in Berlinale’s Talent
organizer of DocsMX and a member of the DOCRED Mexican Campus and was selected by IMCINE for the Stimulus to De-
Documentalists Network. velop Projects.

GUIÓN: Nelson Omar Martínez FOTOGRAFÍA: Eduardo Solano
EDICIÓN: Nelson Aldape SONIDO: Daniel Ulacia
Música: Carlos Virgilio Mendoza PRODUCCIÓN: Nelson Aldape
REPARTO: Gabriel Díaz, Pedro Ojeda, Jonathan Damián
nelson.aldapem@gmail.com
GUIÓN: Santiago Maza FOTOGRAFÍA: Raymundo Marmolejo,
Rashid Makhlouf, Branko Gómez Palacio
EDICIÓN: Branko Gómez Palacio, Sebastián Nuño
SONIDO: Raquel Belver Música: Moisés Horta
PRODUCCIÓN: Santiago Maza , Juan Sarquis, Gonzalo Álvarez
Producción ejecutiva: Gonzalo Álvarez, Bernardo Maza,
Santiago Maza, Jorge Sarquis, Juan Sarquis

juan@filmacionesdelaciudad.com

198 méxico
 lun 24 • 18:00 • ba • sma jue 27 • 12:00 • tc • gto
Valentina
programa 6 Cortometraje mágico de estilo vérité
México inspirado por las obras de Juan Rulfo
2016
sobre una pareja que debe cuidar su
Digital
17’ rebaño de cabras en una parte remota
español de México.
Subtítulos
en inglés A magical cinéma vérité-style short film
inspired by the works of Juan Rulfo about
a couple who must take care of their
herd of goats in a remote part of Mexico.
DIRECCIÓN: Ben Guez
Es originario de Rusia pero fue criado en Chicago. Estudió en
la Universidad de Arizona. Su trabajo se centra en situaciones
que mezclan la no-ficción con la poesía. Actualmente radica
en San Francisco.
Originally from Russia, but raised in Chicago. He studied at the
University of Arizona. His work focuses on situations that mix
non-fiction with poetry. He is currently based in San Francisco.
FOTOGRAFÍA: Ben Guez, Sasha Kulak, Ruslan Fedotow
EDICIÓN: Ben Guez SONIDO: Mariana Mendivil
Música: Garzón y Collazos PRODUCCIÓN: Ben Guez,
Mariana Mendivil REPARTO: Fernanda Rivera,
Jesús Ávila Rodríguez, María Isabel Mesa Aguirre
benguez@gmail.com
mexico
sab 22 • 14:00 • ba • sma vie 28 • 14:00 • tc • gto
Veintiuno
Twenty One
programa 2 David, Armando y Ana descubren su se-
México
xualidad a causa de un juego que con-
2017
siste en cambiar un boleto de camión
Digital
14’ por un beso si su folio suma veintiuno.
español
Subtítulos David, Armando and Ana discover their
en inglés sexuality because of a game that con-
sists of changing a bus ticket for a kiss
if its sheet number adds to twenty-one.
DIRECCIÓN: Christian De La Luz
Cursa la carrera de cine en el CUEC. Es productor del corto-
metraje El verano del cerillito, ganador del Premio del Jurado
en Rally Universitario del GIFF y selección oficial del FICM.
He studied film at CUEC. He is the producer of the short film
El verano del cerillito, winner of the Jury Prize at the GIFF’s
48-Hpour Collegiate Rally and part of the official selection of
the Morelia Film Festival.
GUIÓN: Daniel Barrera FOTOGRAFÍA: Julio Flores Montero
EDICIÓN: Fabián León López, Daniel Barrera
SONIDO: Fabián León López Música: Adrián Oropeza
Dirección de Arte: Sebastian Bidault
Producción ejecutiva: Sofía Landgrave
REPARTO: Arcelia Ramírez, Víctor Villanueva,
Ángel Noe Alvarado, Amaranta Gutiérrez
animación: Bastián Pascal
christian_delaluz@yahoo.com.mx
199
 vie 21 • 16:00 • cmx • sma sab 29 • 15:00 • tc • gto DOM 23 • 14:00 • BA • sma VIE 28 • 20:00 • TC • gto

Verde Vivos se los llevaron

Green They Took Them Alive

programa 4 Ariel, un guardia de seguridad que está PROGRAMA 9 Han transcurrido más de dos años de
México a punto de convertirse en padre, decide Estados la desaparición forzada de 43 normalis-
2016 Unidos, México
aprovechar una falla en el sistema parar tas en Ayotzinapa, Guerrero; sus seres
Digital 2016
22’ robar la fortuna que transporta. Digital queridos siguen demandando justicia.
español 19’
Subtítulos Ariel, a security guard who is about to español More than two years after 43 Ayotzin-
en inglés become a father, decides to take advan- Subtítulos apa students disappeared in Ayotzina-
tage of a failure in the system to steal en inglés pa, Guerrero, their loved ones still seek
the fortune he carries. justice and closure.

DIRECCIÓN: Alonso Ruizpalacios DIRECCIÓN: Emily Pederson

Director de teatro y cine. Estudió en el RADA en Londres. Su Licenciada en Fotografía y Derechos Humanos de New York
primer película, Güeros, fue alabada por la crítica, ganando University. En México documentó el impacto del narcotráfico
cinco Arieles, incluyendo Mejor Película, Mejor Director y Me- en la sociedad. Ha publicado en The New York Times, La Jorna-
jor Ópera Prima. da y The Huffington Post .

Director of theater and cinema. He studied at RADA in Lon- She has a degree in Photography and Human Rights from
don. His first film, Güeros, was praised by critics, winning five New York University. In Mexico she has covered the impact of
arieles, including Best Film, Best Director and Best First Film. the Drug War on society. She has published in The New York
Times, La Jornada and The Huffington Post .

FOTOGRAFÍA: Damián García

EDICIÓN: Fernanda de la Peza, Alonso Ruizpalacios
SONIDO: Javier Umpierrez Música: Tomás Barreiro
Dirección de Arte: Sandra Cabriada
PRODUCCIÓN: Ramiro Ruiz REPARTO: Raúl Briones,
Tenoch Huerta, José Luis Pérez, Alberto Santiago
susana.ricalde@imcine.gob.mx
FOTOGRAFÍA: Bruno Santamaría Razo EDICIÓN: Carlos Rojas
Felice Música: Tyler Strickland PRODUCCIÓN: Patricia Benabe
Producción ejecutiva: Laura Poitras, AJ Schnack,
Emily Pederson
www.fieldofvision.org
emilykpederson@gmail.com

200 méxico
 DOM 23 • 18:00 • BA • sma JUE 27 • 16:00 • AUG • gto

Whippet
PROGRAMA 3 Sebastián, un prostituto que trata de
México evadirse mediante el uso de drogas,
2016
debe afrontar la decisión de quedarse
Digital
16’ donde está o cambiar su situación.
español,
inglés Sebastian, a prostitute who tries to es-
Subtítulos cape through the use of drugs, must
en inglés face his decision to either stay where
he is or change his situation.

DIRECCIÓN: José María

y Ricardo Espinosa
de los Monteros Tatto

Hermanos nacidos en Culiacán que ven en el cine el mejor arte

para crear personajes memorables y retratar la condición hu-
mana. Estudian mercadotecnia y literatura, respectivamente.

Brothers from Culiacán who see in cinema the best art to

create memorable characters and portray the human condi-
tion. Students in marketing and literature, respectively.

GUIÓN: José María y Ricardo Espinosa de los Monteros Tatto

FOTOGRAFÍA: Alejandro Chávez EDICIÓN: Horacio Romo,
Fernanda Tovar SONIDO: César González Cortés
Música: Roberto Escobosa Balderrama
Dirección de Arte: María Alejandra Herrera
PRODUCCIÓN: José María Espinosa de los Monteros,
Mariana Miquelajauregui, Raúl Ibañez Aragón,
Karla Campuzano Producción ejecutiva: Luis Sosa
REPARTO: José María Espinosa de los Monteros,
Jaime González Peña, Sissi Ducoing, Samantha Coronel

chema.espinosadlm@gmail.com

mexico 201
GUA
NA
JUA
TO

GUANAJUATO
 VIE 21 • 10:00 • TAP • sma JUE 27 • 10:00 • AUG • gto DOM 23 • 10:00 • TAP • sma VIE 28 • 10:00 • AUG • gto

15 Años Aurora
thE Birthday
PROGRAMA 1 Un deseo que va más allá de la sangre
México convertirá unas vacaciones familiares
2016
PROGRAMA 2 Gloria y Ramón son un matrimonio que en un tormento. La inestabilidad emo-
México Digital
se dedica al secuestro express, del cual 15’ cional puede devastarlo todo.
2017
obtienen el dinero para festejar los quin- español
Digital
6’ ce años de su hija Sarita. Subtítulos A desire that goes beyond blood will turn
español en inglés a family holiday into an emotional thun-
Subtítulos Gloria and Ramon are a married couple derstorm. Emotional instability is like the
en inglés who work as express kidnappers, a job sea, it can destroy everything.
that helps them pay for their daughter
Sarita’s 15th birthday party.

DIRECCIÓN: Jose María Martínez

DIRECCIÓN: Froylán Ávila Fernández

Director, guionista y fotógrafo nacido en Irapuato. Actualmen- Nació en la Ciudad de México. Estudió en el Centro de Arte
te estudia la Licenciatura en Artes Digitales y dirige un estu- Audiovisual (CAAV) de Guadalajara. Aurora es su primer cor-
dio creativo llamado Pff! Creative Stuff. tometraje de ficción.

Director, screentwriter and photographer born in Irapuato. He Born in Mexico City. He studied at the Audiovisual Arts Center
is currently studying for a Bachelor’s degree in Digital Arts (CAAV) in Guadalajara. Aurora is his first fiction short film.
and directs a creative studio called Pff! Creative Stuff.

GUIÓN: Jose María Martínez Fernández

GUIÓN: Froylán Ávila FOTOGRAFÍA: Uriel Juárez
EDICIÓN: Uriel Juárez SONIDO: Raúl Flores Bernal
Música: Daniel Pérez Aréchiga
Dirección de Arte: Verónica Ireta
PRODUCCIÓN: Paola Mazlum REPARTO: Sandra Márquez,
Antonio Falcón, Daniela Tamayo
FOTOGRAFÍA: Roberto Vilches EDICIÓN: Angélica Queupumil
SONIDO: Pau Xandri Dirección de Arte: Luz Andrea Heredia
PRODUCCIÓN: Roberto Vilches
Producción ejecutiva: José María Martínez Fernández
REPARTO: Laura Vega, Rodolfo Calderón, Iliana Moreno,
Antonio Martínez

froy.1go@gmail.com www.adrenorama.tv
studio@josemariamartinez.net

204 guanajuato
 VIE 21 • 10:00 • TAP • sma JUE 27 • 10:00 • AUG • gto DOM 23 • 10:00 • TAP • sma VIE 28 • 10:00 • AUG • gto

Continuo De Familia
Continuum About Family

PROGRAMA 2 ¿Qué es lo más loco que has hecho? Un PROGRAMA 1 Una mujer encuentra un cilindro en un
México mal viaje, una experiencia sexual exótica México hospital abandonado. En casa todos
2017 2017
y un corazón roto conforman una histo- se entusiasman con el hallazgo hasta
Digital Blu ray
12’ ria colectiva sobre la locura. 27’ que el cilindro comienza a desprender
español español radiación.
Subtítulos What is the craziest thing you have ever
en inglés done? A bad trip, an exotic sexual experi- A woman finds a cylinder in an aban-
ence and a broken heart come together doned hospital. At home everyone is ex-
to create a story about craziness. cited by the discovery until the cylinder
begins to detach radiation.

DIRECCIÓN: Adrián Landeros DIRECCIÓN: Adrián Pallares

Fotógrafo, productor y director. Ha dirigido los cortometrajes
Alma y lodo (2014), Purgatorio (2017), Quería tan sólo besarte
(2017) y Continuo (2017).
Photographer, producer and director. He has directed the
short films Alma y lodo (2014), Purgatorio (2017), Quería tan
sólo besarte (2017) and Continuo (2017).
GUIÓN: Adrián Landeros FOTOGRAFÍA: Benjamín Soto
EDICIÓN: Adrián Landeros SONIDO: TESTA Estudio
Dirección de Arte: Andy Vargas Lugo
PRODUCCIÓN: Adriana Horner REPARTO: Jesús Villegas,
Natyeli Guevara, Adrián Landeros, Alberto Hernández,
Ana Sofía Sánchez, Karen Hernández
adrian@artifizzfilms.com
Fundador de ATL Arts, donde realiza sus actividades como di-
rector cinematográfico, contenido y de publicidad. Egresado
de SAE Institute México y de Middlesex Londres. Trabajó como
productor de contenido para Top Chef.
Founder of ATL Arts, where he works as a filmmaker, content
and advertising director. He obtained a bachelor degree in
Arts from Middlesex University in London and SAE Institute
México. He worked as a content producer for Top Chef México.
GUIÓN: Adrián Pallares FOTOGRAFÍA: Maximiliano Aguilar
EDICIÓN: Adrián Pallares dirección de arte: Frida Zaldivar
SONIDO: Adrián Pallares, Jorge De la Torre
Música: Jorge Sosa PRODUCCIÓN: Adrián Pallares, Nila Guiss
REPARTO: Arcelia Ramírez, Noé Hernández, Alenka Ríos Hart,
Erick Israel Consuelo, Gael Pons

atlarts@icloud.com

guanajuato 205
 DOM 23 • 10:00 • TAP • sma VIE 28 • 10:00 • AUG • gto VIE 21 • 10:00 • TAP • sma JUE 27 • 10:00 • AUG • gto

La Nieve La Sorpresa
The Snow | La neige The Surprise

PROGRAMA 1 Pequeña colección de imágenes y PROGRAMA 2 Juana decide hacer una fiesta sorpresa
México testimonios hablados sobre la vida, la México para el cumpleaños de su prima espa-
2016 2017
muerte y la nieve. Es Quebec, donde la ñola que la visita en México, pero quién
Digital Digital
5’ nieve cambia como la vida misma. 7’ recibirá la sorpresa será ella.
francés español
Subtítulos A small collection of images and spoken Subtítulos Juana decides to throw a surprise par-
en inglés, words about life, death and snow. It is en inglés ty for the birthday of her cousin who is
español Quebec, where snow is ever changing visiting from Spain, but Juana is the one
just like life itself. who will be surprised.

DIRECCIÓN: Raúl Flores DIRECCIÓN: Clarissa Rebouças,

Bernal, Cristina Müller Yannick Nolin

Raúl es cofundador de la escuela Cinestésica y ganó el certa- Clarissa nació en Brasil y vive en Quebec. Ha escrito guiones
men Identidad y Pertenencia del GIFF en 2013. Christina dirige para las series Santo Forte y Meu irmão nerd. Yannick es di-
la casa productora Varanda Filmesy estudia Medios Docu- rector y fotógrafo de Quebec. Es fundador y director de la
mentales en la New York School. organización KINOMADA.

Raúl is co-founder of the Cinestésica film school and won Clarissa was born in Brazil but lives in Quebec. She has writ-
GIFF’s Identity and Belonging competition in 2013. Christina ten for TV shows such as Santo Forte and Meu irmão nerd.
is the director of Varanda Filmes and studies Documentary Yannick is a director and photographer from Quebec. He is a
Media at the New York School. founder and director of KINOMADA.

GUIÓN: Raúl Flores Bernal, Cristina Müller
FOTOGRAFÍA: Cristina Müller EDICIÓN: Valeria Hernández
SONIDO: Raúl Flores Bernal, Cora Delgado
PRODUCCIÓN: Pamela Velázquez
Producción ejecutiva: Pamela Velázquez
REPARTO: Francois Provecher, Yannick Provecher,
Geraldine Gaetán
GUIÓN: Clarissa Rebouças FOTOGRAFÍA: Yannick Nolin
EDICIÓN: Edouard Tremblay SONIDO: Álvaro Mei Zapata
Dirección de Arte: Clarissa Rebouças
PRODUCCIÓN: Maricruz Romero Ugalde, Yannick Nolin
Producción ejecutiva: Maricruz Romero Ugalde,
Yannick Nolin REPARTO: Cristina Redoli, Rolando Monreal,
Valeria Hernández

raulflober@gmail.com info@kinomada.org

206 guanajuato
 DOM 23 • 10:00 • TAP • sma VIE 28 • 10:00 • AUG • gto VIE 21 • 10:00 • TAP • sma JUE 27 • 10:00 • AUG • gto

Los árboles no dejan Mixcóatl

ver el bosque
PROGRAMA 2 Mixcóatl despierta después de un sueño
The Forest for the Trees México de millones de años para descubrir las
2016
heridas irreparables de la convivencia
Blu ray
9’ entre el hombre y la tierra.
PROGRAMA 1 Cherán, una comunidad michoacana
México sin diálogos
asolada por la violencia del cártel y la
2017 Mixcóatl awakens after a dream of bil-
corrupción policial, se levantó en armas
Digital lions of years discovering the irrepara-
11’ para alcanzar la autonomía.
ble injury of coexistence between man
español
and earth.
Subtítulos Cherán, a Michoacan community plagued
en inglés by cartel violence and police corruption,
took up arms to achieve autonomy.

DIRECCIÓN: Gastón Andrade DIRECCIÓN: Isaac Montecillo Veloz

Nació en León. Estudió en la Universidad de la Salle y en el Es originario de Celaya. Fundador del estudio creativo Open
CUEC. Ha participado en los festivales de Morelia y de Rio de House. Radica en CDMX, donde ha trabajado para 19 largo-
Janeiro. Fue guionista y fotógrafo de Río Lerma, documental metrajes y 14 cortos. Actualmente produce su cuarta película
ganador del Ariel. independiente.

Originally from León. He studied at the University of La Salle Originally from Celaya. Founder of the creative studio Open
and CUEC. He has participated in the Morelia and the Rio de House. He lives in Mexico City where he’s worked on 19 feature
Janeiro Film Festivals. He wrote and was DOP for Rio Lerma, films and 14 short films. He’s currently producing his fourth
an Ariel-winning documentary. independent film.

GUIÓN: Gastón Andrade FOTOGRAFÍA: Ariana Romero
EDICIÓN: Gastón Andrade SONIDO: Gastón Andrade
PRODUCCIÓN: Gastón Andrade
laoscuridaddelanube@gmail.com
FOTOGRAFÍA: Jano Téllez EDICIÓN: Carlos Golo
SONIDO: Miltón Aceves (Encoresound)
PRODUCCIÓN: Denisse Calixto Torrano
Producción ejecutiva: Open House REPARTO: Celice
ismon2012@gmail.com

guanajuato 207
 VIE 21 • 10:00 • TAP • sma JUE 27 • 10:00 • AUG • gto VIE 21 • 10:00 • TAP • sma JUE 27 • 10:00 • AUG • gto

Penumbras Plomo Sediento

Shadows Thirsty Lead

PROGRAMA 2 Miguel Ángel, quien padece una enfer- PROGRAMA 2 Son las 7:00 am. Un estudiante toma su
México medad, se esfuerza por ser independien- México bicicleta y conduce rumbo a un centro
2017 2017
te, seguir siendo parte de la sociedad y comercial. Estando allí finalmente en-
Digital Digital
14’ apoyar económicamente a su familia. 8’ contrará la causa de su redención.
español español
Subtítulos Miguel Ángel, who suffers from an ill- Subtítulos It is 7:00 am. A student takes his bicycle
en inglés ness, strives to be independent, to en inglés and drives to a mall. There he will finally
continue to be a part of society and to find the cause of his redemption.
support his family financially.

DIRECCIÓN: Diego Iván Andrade

Anguiano DIRECCIÓN: Fernando Corona

Licenciado en Diseño Gráfico por la Universidad EPCA. Obtuvo Fue asistente de dirección en Heli de Amat Escalante, gana-
premios en festivales como GIFF, Cortocinema y el Festival dor de la Palma de Oro en Cannes. Galardonado en el Festival
de Cine del Istmo. También ha participado en el Festival de de Cine de Querétaro por ¿Quién es Juan Pérez? Dirige la pro-
Cannes y Ambulante. ductora Red Drone Films.

A Bachelor’s Degree in Graphic Design from EPCA University. He was assistant director for Amat Escalante’s Heli, winner of
He obtained prizes in festivals like GIFF, Cortocinema and the the Palme d’Or in Cannes. Awarded at the Queretaro Film Fes-
Isthmus Film Festival. He has also participated at Cannes and tival for ¿Quién es Juan Pérez? He is the director of Red Drone
Ambulante. Films.

FOTOGRAFÍA: Mauricio Herrera Hernández EDICIÓN: Diego Iván
Andrade Anguiano SONIDO: Blanca Cristina Quiroz Jiménez
Música: Nancy Mendoza Dirección de Arte: Diego Iván
Andrade Anguiano PRODUCCIÓN: Diego Iván Andrade Anguiano
Producción ejecutiva: Diego Iván Andrade Anguiano
REPARTO: Miguel Ángel Carranza
yomerengues@live.com.mx
GUIÓN: Fernando Corona, Alberto Guiza
FOTOGRAFÍA: Juan José Sánchez EDICIÓN: Fernando Corona,
Crystel Salazar SONIDO: Raúl Santana Música: Daniel E. Muñoz
Dirección de Arte: Alejandro Montes Santamaría
PRODUCCIÓN: Yolanda Potts Producción ejecutiva: Fernando
Corona, César Guevara REPARTO: Everardo Protervo,
José Jasso animación: César Guevara
fercoronaleon@gmail.com

208 guanajuato
 VIE 21 • 10:00 • TAP • sma JUE 27 • 10:00 • AUG • gto DOM 23 • 10:00 • TAP • sma VIE 28 • 10:00 • AUG • gto

Rebecca Sólo permanezca

Just Remain
PROGRAMA 2 Guillermo es un hombre apasionado que
México está casado con Rebecca, una muñeca
2017
inflable que, tras hartarse de la infide- PROGRAMA 1 Un banquero exitoso se encuentra en
Blu ray México,
7’ lidad de su esposo, decide actuar de una situación inesperada que lo obliga
Estados
español forma radical. a tener una introspección para retomar
Unidos
Subtítulos 2017 el curso de su vida.
en inglés Guillermo, a passionate man, is married Blu ray
to Rebecca, an inflatable doll who, after 16’ A successful banker is faced with an
being fed up with his infidelity, decides inglés unexpected situation that forces him to
Subtítulos look inside himself in order to get back
to act radically.
en español
to the course of his life.

DIRECCIÓN: Edgar Rigoberto

Ruiz Lozano DIRECCIÓN: Mathis Glover

Cineasta e ilustrador de Irapuato. Licenciado en Artes Digita-
les, expuso sus ilustraciones en diferentes foros, ganando el
premio de Mejor Artista Joven Municipal y una beca en la West
Virginia University.
A filmmaker and illustrator from Irapuato. He has a Bachelor’s
Degree in Digital Arts. With his artwork he won the award for
Best Young Municipal Artist and a scholarship from West Vir-
ginia University.
GUIÓN: Edgar Rigoberto Ruiz Lozano
FOTOGRAFÍA: Verónica Iretra EDICIÓN: Verónica Iretra,
César Flores SONIDO: Raúl Bernal Música: Gerardo Arrioja,
Ulises Santos Dirección de Arte: Nora Márquez
PRODUCCIÓN: Jessamyn Sainz REPARTO: Rolando Monreal
Estudió Producción Cinematográfica en la Universidad de
Huntington. Ahí escribió y dirigió Brother. Su segundo corto,
Color, lo realizó en L.A. Film Studies Center.
He studied Film Production at Huntington University, where
he wrote and directed Brother. He did his second short, Color,
while attending the L.A. Film Studies Center.
GUIÓN: Mathis Glover FOTOGRAFÍA: Andrés Orbezo
EDICIÓN: Eric Emery SONIDO: Raúl Santana
Música: Mario Bringas Dirección de Arte: Jacqueline Sutton,
Nora Márquez PRODUCCIÓN: Anna Grajales
Producción ejecutiva: Julieta Haro Díaz
REPARTO: Hunter McClamrock, Phillip Cook

guanajuato 209
 VIE 21 • 10:00 • TAP • sma JUE 27 • 10:00 • AUG • gto VIE 21 • 10:00 • TAP • sma JUE 27 • 10:00 • AUG • gto

Somos Un largo viaje a Kepler

Us A Long Trip to Kepler

PROGRAMA 2 Siete personas diferentes comparten de PROGRAMA 2 Un hombre sale de su casa en busca del
México manera auténtica y honesta su opinión Canadá, lugar más oscuro de la provincia con la
2016 México
sobre uno de los temas más comunes excusa de ver la aurora boreal en medio
Digital 2017
12’ de la actualidad: el amor. Digital de un duro invierno.
español 14’
Subtítulos Seven different people share in an au- francés A man decides to leave home in search
en inglés thentic and honest way their opinion Subtítulos of the darkest place in the province to
on one of today’s most common top- en inglés, see the aurora borealis in the middle of
español
ics: love. a harsh winter.

DIRECCIÓN: Carlos
DIRECCIÓN: Paulina Gerardo García,
Vaqueiro, Omar Neri Felipe Martínez

Originarios de León. Paulina estudió en Universidad de La Sa- Originarios de Guanajuato y Colombia, respectivamente. Car-
lle Bajío y Omar en la Universidad de León. Participaron en el los es fundador de la productora Mezquite Films, mientras
certamen Identidad y Pertenencia del GIFF y en el Short Film que Felipe ha sido premiado por la New York Public Media y la
Corner de Cannes. New York Film Academy.

Originally from León. Paulina studied at the University of La Originally from Guanajuato and Colombia respectively. Carlos
Salle Bajío and Omar at the University of León. They have par- Gerardo is the founder of Mezquite Films, while Felipe has
ticipated in GIFF’s Identity and Belonging competition, as well been awarded by the New York Public Media and the New York
as Cannes’ Short Film Corner. Film Academy.

GUIÓN: Paulina Vaqueiro, Omar Neri GUIÓN: Carlos Gerardo García

FOTOGRAFÍA: Paulina Vaqueiro EDICIÓN: Omar Neri
PRODUCCIÓN: Casandra Lluviel, Nora Márquez, Lanae Carapia
REPARTO: Victor Álvarez, Penélope Álvarez, Cristián Arredondo,
Violeta Escoto, Luis Fernando Jiménez, Lester Harbert,
Nora Márquez, Fátima Sánchez, Gerardo Sema
FOTOGRAFÍA: Carlos Gerardo García, Felipe Martínez
EDICIÓN: Carlos Gerardo García
SONIDO: Luis Petranko Música: Abraham Urquiza
Producción ejecutiva: Mezquite Films, We Make Color
REPARTO: Lester Harbert, Inés Ben Othman

www.mezquitefilms.me
ignaro@me.com

210 guanajuato
 DOM 23 • 10:00 • TAP • sma VIE 28 • 10:00 • AUG • gto

Valentina
PROGRAMA 1 Cortometraje mágico de estilo vérité
México inspirado por las obras de Juan Rulfo
2016
sobre una pareja que debe cuidar su
Digital
17’ rebaño de cabras en una parte remota
español de México.
Subtítulos
en inglés A magical cinéma vérité-style short film
inspired by the works of Juan Rulfo about
a couple who must take care of their
herd of goats in a remote part of Mexico.

DIRECCIÓN: Ben Guez

Originario de Rusia, fue criado en Chicago. Estudió en la Uni-

versidad de Arizona. Su trabajo se centra en situaciones que
mezclan la no-ficción con la poesía. Actualmente radica en
San Francisco.

Originally from Russia, was raised in Chicago. He studied at the

University of Arizona. His work focuses on situations that mix
non-fiction with poetry. He is currently based in San Francisco.

FOTOGRAFÍA: Ben Guez, Sasha Kulak, Ruslan Fedotow

EDICIÓN: Ben Guez SONIDO: Mariana Mendivil
Música: Garzón y Collazos PRODUCCIÓN: Ben Guez,
Mariana Mendivil REPARTO: Fernanda Rivera,
Jesús Ávila Rodríguez, María Isabel Mesa Aguirre

benguez@gmail.com

guanajuato 211
muestra

ES
PE
CIAL

SPECIAL
SCREENINGS
 dom 23 • 16:00 • tap • sma

México
Aquí sigo 2016 | DCP | 89’
español, francés, italiano,
inglés, japonés
Still Here Subtítulos en inglés, español

FOTOGRAFÍA: Lorenzo Hagerman EDICIÓN: Lorenzo Hagerman,

Faleg Pages SONIDO: Peter Townsend Música: Javier Álvarez
PRODUCCIÓN: José Cohen Producción ejecutiva: J.A.G. Cuevas

DIRECCIÓN: Lorenzo Hagerman Un viaje íntimo alrededor del mundo para descubrir cómo se percibe
la existencia cuando se rebasan los noventa años de vida. Personajes
Director de Fotografía en Heli, de Amat Escalante, y
en Which Way Home, de Rebeca Cammisa, nominado
ordinarios que han estado cerca de nosotros sin dejar de amar, sufrir,
al Óscar como Mejor Documental en 2010. Su ópera disfrutar y cantar por casi 100 años crean una sinfonía a la vida para
prima 0.56% ¿Qué le pasó a México?, ganó Premio del demostrar que siguen adelante sin rendirse, diciéndole al mundo y a sí
Jurado en DocumentaMadrid. Recibió el Ariel de Plata mismos, “aquí sigo”.
a Mejor Documental en 2015 por H2Omx . Su último tra-
bajo como director de fotografía es Todo lo demás de
An intimate journey around the world to discover how one’s existence is
Natalia Almada.
perceived when one is over 90 years of age. Ordinary characters that have
Director of Photography on Amat Escalante’s Heli and remained close to us and haven’t stopped loving, suffering, enjoying and
Rebeca Cammisa’s Which Way Home, which was an singing for nearly a century create a symphony for life to demonstrate
Academy-Award nominee for Best Documentary Fea- that they are moving forward and won’t give up. They’re telling the world
ture in 2010. His directorial debut, 0.56% ¿Qué le pasó and themselves “I’m still here”.
a México? won the Jury Prize at DocumentaMadrid. He
won the Silver Ariel for Best Documentary Feature in
2015 for H2Omx . His latest work as DOP was in Natalia
Almada’s Todo lo demás.

214 muestra especial

 jue 27 • 14:3o • eg • gto

Cien Años con Juan Rulfo México

2017 | Digital | 60’
español
100 years with Juan Rulfo Subtítulos en inglés

GUIÓN: Marina Stavenhagen FOTOGRAFÍA: Eduardo Herrera,

Juan Carlos Rulfo, Héctor Ortega EDICIÓN: José Adrián Parisi,
Ana Laura Calderón, Miguel Mausalem, Lucrecia Gutiérrez
Música: Gerardo Tamez PRODUCCIÓN: Eugenia Montiel Pagés

DIRECCIÓN: Juan Carlos Rulfo

A cien años del nacimiento de Juan Rulfo, esta serie busca ahondar en
Reconocido como uno de los documentalistas más las preguntas que rodean su vida y su profusa actividad creativa. En el
importantes de su generación. Estudió en la Universi- Capítulo 3, Las imágenes de Rulfo, se muestra cómo utilizó la fotografía
dad Autónoma Metropolitana y en el Centro de Capa- como una herramienta expresiva en sí misma. Armado con su Rolleiflex,
citación Cinematográfica. Destaca en su filmografía Rulfo viajó y posó su mirada sobre el paisaje, la arquitectura, la ciudad
el cortometraje El Abuelo Cheno; su ópera prima Del
olvido al no me acuerdo, ganadora de cuatro Arieles
y los rostros que pueblan la realidad mexicana.
y filmada en Llano Grande, Jalisco, lugar donde nació
su padre; así como Carrière 250 Metros y En el Hoyo. A hundred years after the birth of Juan Rulfo, this series seeks to delve
into the questions surrounding his life and to profuse creative activity.
Renowned as one of the most important documen- In Chapter 3, Las imágenes de Rulfo, he shows how he used photogra-
tarians of his generation. He studied at the Univer-
phy as an expressive tool in and of itself. Armed with his Rolleiflex, Rulfo
sidad Autónoma Metropolitana and at Centro de
Capacitación Cinematográfica. His filmography in- traveled and set his sights on the landscape, the architecture, the city
cludes the short film El Abuelo Cheno; his feature and the faces that populate Mexican reality.
debut Del Olvido al No Me Acuerdo, which won four
Ariels and was shot at Llano Grande, Jalisco, where
his father was born; as well as Carriére 250 Metros
and En el Hoyo.

special screenings 215

 sab 29 • 13:00 • tc • gto

Humboldt en México. México

La mirada del explorador 2017 | DCP | 77’
español
Subtítulos en inglés
Humboldt in Mexico. The gaze of the explorer

n dia l
no m u
estre
e mie re
pr
wo rld

GUIÓN: Ana Cruz FOTOGRAFÍA: Luis Montalvo EDICIÓN: Oscar Hernández, Ana
Cruz SONIDO: Alejandro De Icaza Música: Leoncio Lara Bon, Amado López
Morales Dirección de Arte: Shantal Franshechi PRODUCCIÓN: Ana Cruz
Producción ejecutiva: Ana Cruz, Guillermo Piñón REPARTO: Alexander
Holtmann, David Psalmon animación: Juan Manuel Arias Salvatierra

DIRECCIÓN: Ana Cruz

Estudió cine en la BBC de Londres y en SFP de París.

Ha trabajado con IMCINE y la Cineteca Nacional, ade-
más de ser jurado en diversos festivales internacio-
nales. Obtuvo el Premio Nacional de Periodismo en
Divulgación Cultural en 1992, así como el Premio del
Público en el Festival Internacional de Cine Indígena
de Puebla, además de participar en los festivales in-
ternacionales de cine de Bilbao y Colonia.
Studied cinema at the BBC in London and at SFP in
Paris. She has worked with IMCINE and Cineteca Na-
cional, in addition to being a jury member in several
international festivals. She won the National Prize for
Journalism in Cultural Outreach in 1992, as well as the
Audience Award at the International Indigenous Film
Festival in Puebla. She also participated at the Bilbao
and Cologne International Film Festivals.
El científico alemán Alexander von Humboldt, reconocido como el más
grande explorador de América Latina, nos relata su viaje por la Nueva
España en 1803, mientras preparaba la edición de su obra magna Cosmos,
tratado enciclopédico que no pierde vigencia y en el que describe una
extraordinaria diversidad de flora, fauna, minas, volcanes, ríos y culturas
milenarias.
German scientist Alexander von Humboldt, recognized as the greatest
explorer of Latin America, tells us about his trip through New Spain in
1803, while preparing the edition of his magnum opus Cosmos; an en-
cyclopedic treatise that hasn’t lost its validity and in which an extraor-
dinary diversity of flora, fauna, mines, volcanoes, rivers and an ancient
culture are described.
anacruznavarro@gmail.com

216 muestra especial

 vie 28 • 16:00 • eg • gto
Un exilio: película familiar
In Exile: A Family Movie
DIRECCIÓN: Juan Francisco
Urrusti Alonso
Director y productor de documentales para cine y
televisión. Creó TV Ciudadana en 2006. Fundador del
Comité Latinoamericano de Cine de Pueblos Indíge-
nas y director del festival organizado por el mismo.
Fundador de la Comisión de Antropología Visual de
México. Nominado dos veces al Ariel por los docu-
mentales Encuentros de Medicina Maya y El pueblo
mexicano que camina; ganador con La vieja que arde.
Director and producer of documentaries for cine-
ma and television. He created TV Ciudadana in 2006.
Founder of the Latin American Film Committee for
Indigenous Peoples and director of the festival or-
ganized by the same committee. Founder of the
Commission for the Visual Anthropology of Mexico.
Nominated twice for the Ariel for his documentaries
Encuentros de medicina Maya and El pueblo mexica-
no que camina, he won with La vieja que arde.
special screenings
México
2016 | Blu ray | 120’
español
Subtítulos en inglés
GUIÓN: Juan Francisco Urrusti, Ana Piñó Sandoval M.
FOTOGRAFÍA: Mario Luna EDICIÓN: Felipe Gómez, Ezequiel Reyes Retana,
Juan Francisco Urrusti SONIDO: Jesús Sánchez Padilla
Música: Juan Rafael Urrusti, Ana Francisca Urrusti
PRODUCCIÓN: Juan Franciso Urrusti
Producción ejecutiva: Juan Francisco Urrusti, IMCINE
REPARTO: Juan Urrusti Sanz, Lucinda Urrusti Sanz, Rafael Urrusti Zuazua,
Felisa Sanz Antón, María Adoración Alonso, Francisco Alonso Millana,
Adoración Adrados Gutiérrez, José de la Colina
Documental que reúne los testimonios de vida de los abuelos y padres
del cineasta, quienes llegaron a México en 1939 como refugiados al final
de la Guerra Civil Española. Las historias se entrelazan con los recuerdos
de otros exiliados que guardan relación con la familia. La película se
extiende desde el comienzo del siglo XX en México, hasta nuestros días.
A documentary that brings together the testimonies of the filmmaker’s
grandparents and parents who arrived in Mexico in 1939 as refugees at
the end of the Spanish Civil War. The stories intertwine with the memories
of other exiles who maintain a relationship with the family. The film em-
barks the beginning of the 20th century in Mexico, up to the present day.
susana.ricalde@imcine.gob.mx
217
 sab 22 • 15:00 • tap • sma
Vive por mí
Live For Me
DIRECCIÓN: Chema de la Peña
Cineasta autodidacta que ganó el gran premio CANAL +
del festival de Brest con Lourdes de Segunda Mano.
Con Shacky Carmine obtuvo el Premio del Público en
el Festival de Toulouse. De Salamanca a ninguna par-
te le valió nominación a los Goya, mientras que Isi&di-
si fue la película española más taquillera de 2005. Su
largometraje Sud Express ganó en San Sebastián y
se presentó en Toronto y Londres.
Self-taught filmmaker who won the CANAL + Grand
Prix of the Brest Film Festival with Lourdes de Segun-
da Mano. With Shacky Carmine, he won the Audience
Award at the Toulouse Film Festival. He got a Goya
nomination for De Salamanca a ninguna parte. Isi &
disi was the highest grossing Spanish film of 2005.
His feature film Sud Express won in San Sebastian
and appeared in Toronto and London.
218
México
2017 | DCP | 103’
español
Subtítulos en inglés
GUIÓN: Chema de la Peña, Enrique Urbizu, Juan Manuel Romero
FOTOGRAFÍA: Alberto Anaya Adalid EDICIÓN: Alejandro Lázaro
SONIDO: Nacho Royo Música: Miguel Marín
Dirección de Arte: Joaquín de la Riva PRODUCCIÓN: Alejandra Cárdenas,
Rafael Cuervo Producción ejecutiva: Felicitas Arce, Andrés Rozental,
Francisco E. Cordero, Marco Forte REPARTO: Margarita Rosa de Francisco,
Martha Higareda, Tiaré Scanda, Tenoch Huerta, Juan Manuel Bernal,
Rafael Inclán, Odiseo Bichir
La noche en que ocurre un accidente de tráfico mortal, tres personas
reciben la misma llamada de emergencia que les ofrece el ansiado
trasplante de riñón que con ansia esperan. Este contacto fortuito, que
será el iniciador de una relación entre los tres, los obligará a enfrentarse
a la vida y a redimir cuentas pendientes con su pasado.
On the night of a fatal traffic accident, three people receive the same
emergency call offering them their long-awaited kidney transplant. This
fortuitous encounter will initiate a relationship between the three and will
force them to face life and make peace with their pasts.
muestra especial
 GUANA mar 25 • 22:00 • cmx • sma vie 28 • 16:00 • tj • gto
JUATO El Festival Internacional
de Cine Guanajuato pre- Pólvora y Gloria
senta las producciones de
BERLÍ Brimstone & Glory
N Viktor Jakovleski, Max Zu-
nino y Ricardo Soto, resul-
tado de la Residencia Ar-
tística Guanajuato-Berlín Estados El Festival Nacional Pirotécnico de
24/7, en colaboración con Unidos, México Tultepec es una celebración que nos su-
2017
el Medienboard Berlin Brandenburg y el Goethe-Ins- merge en el ritual, el peligro y en la fasci-
DCP
titut México. Desde el 2014, esta iniciativa bilateral nante belleza de los fuegos artificiales.
67’
fomenta el intercambio de cineastas y productores español
alemanes y mexicanos, quienes trabajan de residen- Subtítulos The National Pyrotechnic Festival in
cia en el otro país con la finalidad de buscar fondos y en inglés Tultepec, Mexico, is an immersive ex-
desarrollar sus proyectos fílmicos.
ploration of celebration, rituals, danger
Las primeras películas desarrolladas a partir de
esta residencia se estrenaron en 2017: Brimstone &
and the absolute beauty of fireworks.
Glory de Viktor Jakovleski, primer residente alemán
que durante su estancia en México filmó un docu-
mental en Tultepec, Estado de México, ganó el pre-
mio de Mejor Documental en el San Francisco Inter-
national Film Festival. Por su parte, Bruma de Max
Zunino, filmado durante su estancia en la residen-
cia en Berlín, tuvo su estreno en México a inicios de
marzo. Finalmente el cortometraje de Ricardo Soto,
Las sonrisas del Diablo, será estrenado como parte
de la Selección Oficial GIFF 2017.

The Guanajuato International Film Festival presents

the films of Viktor Jakovleski, Max Zunino and Ricar-
do Soto that resulted from the Guanajuato-Berlin
24/7 Artistic Residency, in collaboration with Me-
dienboard Berlin Brandenburg and the Goethe-In-
stitut México. Since 2014, this bilateral initiative
encourages an exchange between German and
Mexican filmmakers who reside in the other’s coun-
try with the purpose of raising funds and developing
their films.
The first films developed through this residency
have their worldwide debuts in 2017: Brimstone &
Glory by Viktor Jakovleski, the first German resident
who started filming a documentary in Tultepec in
the State of Mexico during his stay, won the award
for Best Documentary at the San Francisco Interna-
tional Film Festival. Bruma by Max Zunino, filmed
during his stay in Berlin, had its premiere in Mexico
in early March. Finally, Ricardo Soto’s short film Las
sonrisas del Diablo will debut as part of GIFF’s official
selection in this edition of the festival.
DIRECCIÓN: Viktor Jakovleski
En 2015 fue elegido como uno de los “25 nuevos rostros del
cine independiente” por la revista Filmmaker. Fue asistente de
dirección de Glory at Sea (2008), codirector de 11/4/08 (2010)
y productor de LenaLove (2016).
Chosen in 2015 as one of the “25 New Faces of Independent
Cinema” by Filmmaker Magazine. He was assistant director of
Glory at Sea (2008), co-director of 11/4/08 (2010), and produc-
er of LenaLove (2016).
FOTOGRAFÍA: Tobias von dem Borne
EDICIÓN: Affonso Gonçalves Música: Dan Romer, Benh Zeitlin
PRODUCCIÓN: Dan Janvey, Elizabeth Lodge Stepp, Kellen Quinn,
Antonio “Tonitzin” Gómez
www.brimstoneandglory.com
krquinn@gmail.com

220 muestra especial

 mar 25 • 20:00 • ba • sma dom 23 • 14:00 • ba • sma vie 28 • 20:00 • tc • gto

Bruma Las Sonrisas del Diablo

Mist The Devil’s Smiles

México Martina, una chica atrapada en la rutina Alemania, El Diablo ronda los pasos de Erk Aicrag,
2017 y angustiada por un embarazo inespe- México ícono de la música electrónica que co-
Blu ray 2017
rado, decide emprender un viaje a Berlín manda una de las agrupaciones más
84’ Blu ray
español, en busca de su padre y de su propia 9’ polémicas de México, Hocico.
inglés identidad. español
Subtítulos Subtítulos The Devil follows the footsteps of Erk
en español, Martina, a girl trapped in a rut and dis- en inglés Aicrag, an icon of the electronic music
inglés tressed by an unexpected pregnancy, scene who commands one of the most
decides to embark on a trip to Berlin in controversial groups of Mexico, Hocico.
search of her father and her own identity.

DIRECCIÓN: Max Zunino DIRECCIÓN: Ricardo Soto

Su cortometraje, Recuerdo del mar, se proyectó en más de Egresado del CCC, se ha presentado en festivales como Lo-
30 festivales internacionales. Su ópera prima, Los Bañistas, carno, Toulouse, Sao Paolo, entre otros. Becario del FONCA y
ganó el FIPRESCI en Montreal y el Premio de Prensa en el FICG, participante de Berlinale Talents, Locarno Filmmakers Aca-
además de una nominación al Ariel. demy y Mexicannes del GIFF.

Recuerdo del mar, his first short film, was screened in more Graduated from CCC, he has screened his films at festivals
than 30 international festivals. His debut feature, Los Bañis- such as Locarno, Toulouse, Sao Paolo, among others. A schol-
tas, won FIPRESCI in Montreal and the Press Award at FICG, in ar of FONCA and participant of Berlinale Talents, Locarno
addition to an Ariel nomination. Filmmakers Academy and GIFF’s Mexicannes.

GUIÓN: Sofía Espinosa, Max Zunino FOTOGRAFÍA: Ricardo Soto EDICIÓN: Ricardo Soto
FOTOGRAFÍA: Christian Trieloff EDICIÓN: Adriana Martínez, Música: Erk Aicrag PRODUCCIÓN: Ricardo Soto
Eduardo Palenque SONIDO: Sebastián Zunino REPARTO: Erk Aicrag
Música: Sebastián Zunino, Jeanne Dureault
PRODUCCIÓN: Max Zunino, Sofía Espinosa Carrasco, www.vimeo.com/ricardosoto
Joceline Hernández, Alexis Rodil, César Ramos, migalafilms@gmail.com
Gloria Carrasco, Isabel Bondy REPARTO: Sofía Espinosa,
César Ramos, Dieter Rita Scholl

www.facebook.com/brumafilm
maxzunino@me.com

special screenings 221

MU
JE
RES
EN EL CINE
Y LA
TELEVISIÓN

WOMEN IN FILM
AND TELEVISION
 Mujeres
en el Cine y
la Televisión
Mujeres en el Cine y la Televisión rinde un homenaje
a Sarah Hoch y al Festival Internacional de Cine Gua-
najuato por la celebración de 20 años de esfuerzo
continuo y por haber posicionado, a nivel mundial,
el GIFF.
El Festival Internacional de Cine Guanajuato es
muy significativo y trascendental para nosotras. En
el año 2001, durante el marco del 4° Festival Inter-
nacional de Cortometrajes, Expresión en Corto, Sa-
rah Hoch reunió a cineastas mexicanas, inglesas y
estadounidenses para colaborar y crear redes para
fortalecer el trabajo que realizan las mujeres dentro
del quehacer cinematografico. Así nace Mujeres en
el Cine y la Televisión apoyadas por la Organización
Mundial Women in Film and Televisión (WIFT Inter-
national).
Desde sus inicios, Mujeres en el Cine y la Televi-
sión, se dedicó a promover y difundir los logros de
mujeres que trabajan en todas las áreas de la cine-
matografía, la televisión y los medios audiovisuales.
Desde entonces promovemos incansablemente el
cine de mujeres, caracterizado por la heterogenidad
de su mirada, porque transitan en él diferenciacio-
nes en los contenidos, en la estética, en la diversidad
de temas e historias, en la construcción del punto de
vista, ya que ellas establecen diferentes relaciones
vinculares que recogen de sus propias experiencias,
acentuando su identidad y constituyendo una inte-
resante subjetividad.
Las estrategias de las mujeres están basadas en
diferentes patrones sociales. Además de buscar plas-
mar su creatividad, un factor coincidente en ellas,
exaltamos la energía puesta en ser incorporadas en
la industria productiva y ser reconocidas con justi-
cia. El apoyo es fundamental, para abrirse camino y
competir en el mainstream del medio. De esta forma
buscamos destacar a todas las mujeres que laboran
en las diferentes áreas de la industria audiovisual:
productoras, guionistas, directoras, compositoras,
224
fotógrafas, editoras, actrices, maquillistas, diseña-
doras de vestuario, directoras de arte, promotoras
culturales y diseñadoras de sonido entre otras. La
industria del cine es un campo duro, exigente y que
requiere de una vocación muy clara. Ser libre para
luchar por lo que te apasiona. Hoy tenemos dos cla-
ros ejemplos de mujeres apasionadas:
Este año rendimos homenaje a Mariestela Fernán-
dez, magnífica diseñadora de vestuario que engalana
el profundo carácter de quienes protagonizan la es-
cena del cine y del teatro en nuestro país. Con cin-
co Arieles en su haber, ella es bastión en el proceso
del actor, ayudándole a contar su propia historia. De
magna presencia, el trabajo de Mariestela es recono-
cido con múltiples nominaciones y premios, haciendo
de ella, una autoridad de la cinematografía mexicana.
Por su parte, agradecemos a Anna Roth sus más
de cuatro décadas consagradas al ámbito cinema-
tográfico. Si alguna producción de Hollywood en
los últimos 30 años fue filmada en México, es muy
probable que Anna estuviera involucrada. Ya sea en
el scouting de locaciones, fungiendo como gerente
de producción, asistente de dirección, productora y
hasta actriz, ella siempre está en busca de su próxi-
ma aventura junto con los directores más reconoci-
dos de México y de Hollywood.
Felicidades por sus extraordinarias trayectorias a
Mariestela Fernández y Anna Roth, y un profundo
agradecimiento a Sarah Hoch por la pasión que nos
ha transmitido todos estos años; por brindarnos el
espacio donde se reconoce el trabajo, la creatividad
y el talento de las mujeres que abren camino a las
siguientes generaciones y que son reconocidas año
con año con la MUSA en el marco del Festival Inter-
nacional de Cine Guanajuato.
Rosa Adela López Zuckermann
Presidenta Mujeres en el Cine y la TV A.C.
mujeres en el cine y la televisión
 Women
Women in Film and Television pays tribute to Sarah
Hoch and the Guanajuato International Film Festival
in celebration of their 20th year of continuous effort
and for having placed GIFF at an international level.
The Guanajuato International Feilm Festival is
very meaningful and transcendental to us. In the year
2001, during the 4th edition of the festival that was
then called “Expresión en Corto”, Sarah Hoch brought
Mexican, American and British female filmmakers to
collaborate and create networks to strengthen the
work that women do in cinema. This is how
the Women in Film and Television Asso-
ciation in Mexico was born and sup-
ported by WIFT International.
From the very beginning,
Women in Film and Television
has been devoted to promot-
ing the accomplishments of
women working in all areas of
film, television and other au-
diovisual media. We’ve been
tirelessly promoting women’s
cinema ever since, charac-
terized by the heterogeneity
of its worldview, which holds
differences in content, aesthetic,
diversity in themes and stories and
constructions of a point of view, since
they establish different links that they pick
up from their own experiences, accentuating their
identity and building an interesting subjectivity.
Women’s strategies are based on different social
patterns. Besides looking to shape their creativity, a
coincidental factor within them, we exalt our energy
in being incorporated in a productive industry and
to be recognized justly. Support is fundamental to
open paths and compete in the mainstream media.
This is why we seek to highlight all the women who
work in different areas of the audiovisual industry:
producers, screenwriters, directors, composers, cin-
ematographers, editors, actresses, make-up artists,
costume designers, art directors, cultural promoters
and sound designers among others. The film indus-
women in film and television
in Film and Television
try is a rough and demanding field that requires
a very clear vocation. To be free to fight for what
one’s passionate about. Today we have to clear ex-
amples of passionate women:
This year we pay tribute to Mariestela Fernández,
magnificent costume designer who glamorizes the
profound character of those working in cinema and
theater in Mexicio. Winner of five Ariels, she
is a bulwark of the actor’s process, help-
ing them tell the story. Her work is
of great presence and her multiple
awards and nominations make her
an authority of Mexican cinema.
For her part, we thank Anna
Roth for her more than four
decades working in cinema. If
any Hollywood production in
the last 30 years was filmed in
Mexico, Anna was very likely
involved. Either scouting loca-
tions, working as a production
manager, assistant director, pro-
ducer or even actress, she’s always
on the lookout for her next adventure
along with the most renowned directors
in Mexico and Hollywood.
Congratulations to Mariestela Fernández and
Anna Roth for your extraordinary careers and we
are deeply greateful to Sarah Hoch for the passion
she has transmitted to us all these years; for giving
us the space where the work, creativity and talent
of women who open doors for future generations
can be recognized and that are granted the MUSA
every year during the Guanajuato International
Film Festival.
Rosa Adela López Zuckermann
President of Women in Film and Television Mexico
225
 NARES
ASTA
C
DA
H IL
A
RM
NO
R
PO
MAR IE ST EL A
FERNÁNDEZ
Mariestela Fernández es una de las mejores diseñadoras de vestuario
de cine y teatro en nuestro país. De magna presencia, su trabajo
ha sido reconocido con múltiples nominaciones y premios,
haciendo de ella, una autoridad de la cinematografía mexicana,
escena sobre la que posee una gran trayectoria.

Mariestela Fernández is one of the best costume designers in

Mexico’s film and theater scenes. A woman of great presence
whose work has been rewarded with multiple nominations
and awards, making her an authority in Mexican cinema,
where she’s built up a great career.
E
Estudió actuación en México en 1977 y posteriormente lo hizo en Londres y Nue-
va York, incursionando más tarde en el Diseño de Moda. Concluyó sus estudios en
la escuela de diseño MODART en Madrid, España, en 1984 y trabajó en obras de
teatro y campañas comerciales para México, Estados Unidos y Japón.
Comenzó a diseñar vestuario para cine en 1988, recibiendo diversos recono-
cimientos que incluyen varias nominaciones al Premio Ariel, el cual finalmente
ganó por primera vez en 1994 por su trabajo en la película Novia que te vea, diri-
gida por Gitta Schifter. En 1996 ganó el premio a Mejor Diseño de Vestuario en
una Obra de Teatro por su trabajo en María Estuardo, dirigida por Raúl Quintanilla
y otorgado por la Asociación Mexicana de Críticos de Teatro. Además, fue nomi-
nada por la Academia de Ciencias y Artes Cinematográficas española (Premio
Goya), por la película Perdita Durango, dirigida por Alex de la Iglesia.
Mariestela Fernández es la única diseñadora de vestuario que ha recibido cin-
co premios Ariel y que es reconocida en el extranjero gracias a diversos e im-
portantes premios. En 1999 recibió su segundo Ariel por Mejor Vestuario de Un
Embrujo, de Carlos Carrera. En el 2000, nuevamente se hizo acreedora al Ariel
por su trabajo en La Ley de Herodes, de Luis Estrada y en 2003 volvió a ganar
dicho premio por El Crimen del Padre Amaro, de Carlos Carrera. Su quinto Ariel
se le concedió en 2008, por su diseño en la
película de terror Km. 31, dirigida por Ri-
goberto Castañeda. Es miembro fundador She studied acting in Mexico in 1977 and then in London and
y directora de El Baúl Cinematográfico, la New York. She then ventured into Fashion Design and finished
más grande bodega de vestuario actual y her studies at the MODART fashion design school in Madrid,
de época en México. Spain, in 1984. She worked in plays and commercial campaigns in
Mariestela ha vestido a grandes perso- Mexico, the United States and Japan.
najes nacionales e internacionales, tales She began to design costumes for film in 1988 and recieved
como Damián Alcázar, Daniel Giménez Ca- several recognitions including several Ariel nominations. She
cho, Blanca Guerra, Johnny Depp, Demián won for the first time in 1994 for her work in Gitta Schifter’s
Bichir, Peter O’Toole, Sean Penn y Andy Novia que te vea. In 1986 she won Best Costume Design in a play
García, entre otros. Actualmente diseña el from the Mexican Association of Theater Critics for her work in
vestuario para la serie internacional Nar- María Estuardo, directed by Raúl Quintanilla. She was also nom-
cos de la plataforma Netflix. Para Maries- inated for the Goya Awards for her work in Perdita Durango, di-
tela el vestuario es una herramienta muy rected by Alex de la Iglesia.
importante, que brinda apoyo al proceso Mariestela Fernández is the only costume designer to have
del actor, ayudándole a contar su historia. won five Ariels and is renowned internationally thanks to sev-
Comparte que lo que el vestuario hace es eral important awards. She won her second Ariel in 1999 for
presentar a éstos personajes desde antes Best Costume Design in Carlos Carrera’s Un Embrujo. In the year
de que hablen, ya que con su ropa pode- 2000, she won another Ariel for La Ley de Herodes, directed by
mos saber quiénes son y de dónde vienen. Luis Estrada and again in 2003 for Carlos Carrera’s El Crimen del
El trabajo de Mariestela Fernández es Padre Amaro. Her fifth Ariel was for her design in the film Rigo-
una bella representación, que abarca des- berto Castañeda’s Km. 31 in 2008. She’s founding member and
de la visión del director, hasta la propia. Se director of El Baúl Cinematográfico, the biggest period and con-
dedica, en su mayoría, a hacer cine mexi- temporary costumes warehouse in Mexico.
cano porque busca darle la importancia Mariestela has dressed many great local and international stars
que merece, al diseño de vestuario, ya que such as Damián Alcázar, Daniel Giménez Cacho, Blanca Guerra,
anteriormente no era muy reconocido y Johnny Depp, Demián Bichir, Peter O’Toole, Sean Penn, Andy
que forma parte esencial de la obra, inclu- García and many others. She’s currently doing the costumes for
so antes de iniciarse. the Netflix’s international series Narcos. For Mariestela costume
is an important tool that helps the actor’s process and telling the
story. She says that what costumes do is introduce these charac-
ters even before they begin to speak, since their clothes say a lot
about who they are and where they come from.
Mariestela Fernández’s work is a beautiful representation that
embraces the director’s vision and her own. She works mostly in
Mexican cinema because she wants to have costuming the im-
portance it deserves, since it previously wasn’t as recognized and
it’s a crucial part of every piece even before production begins.
227
 Si alguna producción
de Hollywood en
los últimos 30 años fue
filmada en México,
es muy probable
que Anna Roth
estuviera
involucrada en ella.

If any Hollywood
productionin the last
A nn a
R oth
30 years was filmed
in Mexico, Anna Roth was
very likely involved in it.
Y
Either scouting locations, working as a production manag-
er, assistant director, producer or even actress, Anna Roth
has never stood still. She’s always on the lookout for her
Ya sea en el scouting de locaciones, fungiendo next adventure and this has lead her to explore this coun-
como gerente de producción, asistente de direc- try that she grew up in and create experiences along with
ción, productora y hasta actriz, Anna Roth nunca the most renowned directors in Mexico and Hollywood.
se ha quedado quieta. Siempre está en busca de su Anna (or “Hanka”, what her family calls her) was born
próxima aventura, cosa que la ha llevado a explo- to a Jewish family in the mining city of Gliwice, Poland, one
rar y conocer este país en el cual creció, así como November 2. She was the only child of Lidia Kanarska and
a consolidar experiencias junto con los directores Leopold Roth. At 11 years of age she and her mother mi-
más reconocidos de México y de Hollywood. grated to Mexico to join all their relatives that had arrived
Anna (o “Hanka”, como le dice su familia) nació there in the years following WWII. Thanks to the advanced
en la ciudad minera de Gliwice, Polonia, un 2 de educational system in Poland, Anna finished High School
noviembre en el seno de una familia judía. Fue la and started college at UNAM at age 16. She went through
hija única de Lidia Kanarska y Leopold Roth. A los several different majors, starting with Chemistry, Medi-
11 años emigró junto con su madre a México para cine, Chemistry, Philosophy and even Classical Piano at the
unirse al resto de la familia que ya había llegado al National Music Conservatory, and yet, as if her path had
país en los años después de la Guerra. Gracias al sis- already been determined, she never finished any of these.
tema educativo avanzado en Polonia, Anna logró During her years as a High School student, her best
terminar la preparatoria y empezar la carrera en la friend was Claudia Becker, daughter of Lonka Becker who
UNAM a los 16 años. Trató en varias facultades, co- at the time was the leading talent manager in Mexico.
menzando con Química, Medicina, Filosofía y hasta Anna began her career in cinema as if by accident as an
Piano Clásico en el Conservatorio Nacional de Mú- assistant to Lonka Becker and after spending a summer
sica, no obstante, como si su camino estuviese pre- working on a set in the jungles of Veracruz, she fell in love
destinado, no se graduó de ninguna de ellas. with filmmaking and never turned back. Her first credit
Durante sus años como estudiante preparatoria- as a producer came in the year 2000 for Juan Carlos De
na su mejor amiga fue Claudia Becker, hija de Lonka Llaca’s Por la Libre. Other credits include Luis Mandoki’s
Becker, que era entonces la principal representante Voces Inocentes, working as an Executive Producer, and
de actores en México. Anna se inició en el cine, sin Las Paredes Hablan of Antonio Zavala Kugler, among oth-
querer, como asistente de Lonka Becker y tras un ers. She even has four acting credits which include Luis
verano trabajando en una producción en las selvas Alcoriza’s Mecánica Nacional (1972).
veracruzanas se enamoró de este arte y nunca dio Her Hollywood work as production manager includes
vuelta atrás. Su primer crédito como productora se films like John McTiernan’s Predator (1987); Tony Scott’s
dio en el año 2000 en la cinta de Juan Carlos de Lla- Man on Fire (2004), starring Denzel Washington; Mel Gib-
ca Por la Libre. Vendría su participación como Pro- son’s Apocalypto (2006), and the film that for 12 years
ductora Ejecutiva en Voces Inocentes de Luis Man- was the highest grossing film of all time: James Cameron’s
doki, así como en Las Paredes Hablan de Antonio Titanic. This film that won a total of 11 Academy Awards
Zavala Kugler, entre otras. Incluso ostenta cuatro earned Anna Roth a plaque from the Director’s Guild of
créditos como actriz que incluye la cinta Mecánica America, and a mention from producer Jon Landau when
Nacional (1972) de Luis Alcoriza. the film won Best Picture at the Oscars. She was recently a
En su trabajo en Hollywood, como gerente de line producer in Mexico for the controversial Netflix series
producción, destacan cintas como Predator (1987) Sense8, created by the Wachowski sisters.
de John McTiernan; Man on Fire (2004) de Tony The Guanajuato International Film Festival and the
Scott, protagonizada por Denzel Washington; Women in Film and Television Association are proud to
Apocalypto (2006) de Mel Gibson, y la cinta que pay tribute to Anna Roth who, with a film career spanning
por 12 años fue la más taquillera en la historia de more than 40 years, has become a mainstay of Mexican
Hollywood: Titanic, de James Cameron. Esta cinta and American cinema.
que ganó 11 Premios de la Academia le valió a Anna
Roth un premio del Director’s Guild of America, al
igual que una mención por el productor Jon Landau cuando la cinta ganó Mejor Película en los
Óscares. Recientemente fungió como Productora de Línea en México para Sense8, la contro-
vertida serie de Netflix creada por las Hermanas Wachowski.
El GIFF y la Asociación de Mujeres en el Cine y la Televisión se complace en presentar este
homenaje a Anna Roth, quien con más de 40 años de carrera en el ámbito cinematográfico,
representa un verdadero pilar del cine en México y en Estados Unidos.

women in film and television 229

 SÁB 22 • 13:00 • CMX • sma

Batallas íntimas México

2016 | Blu Ray | 87’
español, inglés, hindi, finés
Intimate battles Subtítulos en inglés, español

GUIÓN: Lucía Gajá FOTOGRAFÍA: Marc Bellver EDICIÓN: Francisco X. Rivera,

Lucía Gajá y Mariana Rodríguez SONIDO: Matías Barberis
Música: Jacobo Lieberman, Leonardo Heiblum
PRODUCCIÓN: Rodrigo Herranz Fanjul, Lucía Gajá

DIRECCIÓN: Lucía Gajá

A través de cinco historias, narradas en Finlandia, India, México, España
Ganadora del Ariel por su cortometraje documental y Estados Unidos, Batallas íntimas sigue la vida de cinco protagonistas
Soy. Formó parte del Comité de Selección de Proyec- que sobrevivieron a la violencia doméstica, concluyendo que el amor no
tos para Producción Documental de FOPROCINE, así debe lastimar y que su hogar debiera ser el lugar más seguro.
como del Sistema Nacional de Creadores de Arte. Su
ópera prima documental Mi vida dentro ganó el Pre-
mio del Jurado en el Festival de Derechos Humanos de
Through five stories, narrated in Finland, India, Mexico, Spain and the
París y en BAFICI en Buenos Aires, así como premio al United States, Intimate Battles follows five protagonists who survived
Mejor Documental en el Festival Documenta Madrid. domestic violence, and concluding that love is not supposed to hurt and
that their home should be a safe place.
Ariel winner for her short documentary Soy, she
has been part of Project Selection Committee for
www.batallasintimas.com
Documentary Production FOPROCINE as well as the
National System of Art Creators. Her debut doc- casadelou@gmail.com
umentary Mi vida dentro, won the Jury Prize at the
Festival of Human Rights in Paris and in the BAFICI in
Buenos Aires, as well as a prize for Best Documentary
at the Festival Documenta Madrid.

230 mujeres en el cine y la televisión

 VIE 21 • 14:00 • CMX • sma
Historias que contamos
Stories we tell
DIRECCIÓN: Sarah Polley
Actriz y directora originaria de Canadá. Escribió y di-
rigió Away from Her (2007), película que cosechó una
larga lista de premios y el drama romántico Take This
Waltz (2011). Como actriz, ha participado en películas
de directores importantes como Isabel Coixet, David
Cronenberg, Atom Egoyan, Terry Gilliam, Hal Hartley,
Wim Wenders y Michael Winterbottom. Stories We
Tell es su primer documental.
Actress and director from Canada, she wrote and di-
rected Away from Her (2007), a film that garnered a
long list of awards, and the romantic drama Take This
Waltz (2011). As an actress, she has starred in films
by important directors such as Isabel Coixet, David
Cronenberg, Atom Egoyan, Terry Gilliam, Hal Hartley,
Wim Wenders and Michael Winterbottom. Stories We
Tell is her first documentary.
women in film and television
Canadá
2012 | Blu Ray | 90’
inglés
GUIÓN: Sarah Polley FOTOGRAFÍA: Iris Ng EDICIÓN: Michael Munn
SONIDO: Sanjay Mehta Música: Jonathan Goldsmith
PRODUCCIÓN: Anita Lee, Silva Basmajian
Producción ejecutiva: Silva Basmajian
REPARTO: Michael Polley, John Buchan, Mark Polley
Al investigar los secretos guardados por su familia, Polley entrevista de
manera lúdica a una serie de personajes de confiabilidad dudosa. El do-
cumental explora la escurridiza naturaleza de la verdad y la memoria; sin
embargo, en el fondo es una película muy personal sobre cómo nuestras
propias narrativas nos conforman y definen como individuos y familias.
In investigating the secrets kept by her family, Polley interviews playfully
a series of characters of dubious reliability. The documentary explores
the elusive nature of truth and memory, yet at its core is a deeply per-
sonal film about how our narratives shape and define us as individuals
and families.
www.storieswetellmovie.com
231
MÚ
SI
CA
CI
NE
MUSIC + FILMS
 Connie Lim, mejor conocida como MILCK y una de las
portadoras del símbolo Pussyhat, llega a San Miguel de
Allende para interpretar su tema Quiet, un himno con-
tra el racismo, la misoginia, la discriminación y contra
el mismo Donald Trump. Unidos por la música y el cine,
levantaremos nuestras voces sumados a esta campaña
en favor de la identidad personal y los derechos huma-
nos, con la firme determinación de construir puentes
entre naciones, nunca muros.

ACTO INAU
Connie Lim, better known as MILCK and a carrier of the
Pussyhat symbol, is coming to San Miguel de Allende to
GURAL
play her song Quiet, an anthem against racism, misog-
OPENING
yny, discrimination and Donald Trump himself. United
by music and cinema, we will add our voices to this cam- VIE 21 • 21
:00 • JP • S
paign for personal identity and human rights, deter- MA
mined to build bridges between our nations, not walls.

234 música + cine

 En el marco de las actividades especiales por los
20 años del GIFF, compartimos el festejo por el
vigésimo aniversario de carrera de una de las ban-
das más emblemáticas del rock mexicano, Zoé. El
encuentro será en San Miguel de Allende, donde
se proyectará el documental Panoramas, el cual
retrata la historia de Zoé y que tuviera su estreno
el año pasado en GIFF. Finalmente se partirá el
pastel que hermane ambos festejos en uno de los
principales atractivos de la sección Música + Cine.
Comenzamos hace 20 años y ahora celebra-
mos juntos… ¡Más música y más cine por favor!
music + film
Among the special activities we have programmed
for GIFF’s 20th year, we celebrate the 20th anni-
versary of one of the most emblematic Mexican
rock bands, Zoé. The celebration will be in San
Miguel Allende where the documentary Panora-
mas, which tells the story of this band and had
its premiere at last year’s edition of GIFF, will be
screened. There will be a cake honoring both cele-
brations in one of the main events of this years
Music + Cinema section.
We began 20 years ago and now we celebrate
together... More music and more cinema please!
235
 CON
CIER
TOS
Banda de Indie pop experimental formada en Monterrey,
Nuevo León, por Luis Fara, Priscila González y Boscop
Benavente. Lanzaron su álbum debut a finales de 2006.
Su música combina varios elementos de diferentes
géneros como el rock, el pop y la música electrónica.
Ahora se encuentran promocionando su más
reciente sencillo Oportunidad de Oro y haciendo
una gira promocional de su nueva música.
Arial
Arial es una banda mexicana reconocida por su
electro-pop alternativo y que fue formada en el año 2016
por Bonz (Hello Seahorse!), MJ (Costa Felina), Caro Lyne,
Felipe Madero y Rodrigo Barba. Pronto sacarán su primer
material discográfico producido y mezclado por el dueto
mexicano Mylko. Su sencillo debut fue Una vez más,
con el que dieron a conocer esta nueva propuesta
de rock en México.
236
vie 21 • 18:30 • Jp • SMA
Quiero
Club
Experimental Indie pop band formed in Monterrey, Nuevo
Leon, by Luis Fara, Priscila Gonzalez and Boscop Benavente.
They released their debut album at the end of 2006. Their
music combines elements of different genres like rock,
pop and electronic music. Now they are promoting their
latest single Oportunidad de Oro and making a promotional
tour of their new music.
Arial is a Mexican alternative electro pop band formed in
2016 by Bonz (Hello Seahorse!), MJ (Costa Felina), Caro Lyne,
Felipe Madero and Rodrigo Barba. They will soon release their
first recorded material produced and mixed by the Mexican
Duet Mylko. Their debut single was Una vez más, with which
they’ve unveilled this new rock proposal in Mexico.
música + cine
sab 22 • 19:00 • Jp • SMA
Desde hace algunos años, la ciudad de Tijuana se destaca por
exportar talento musical de primer nivel. Dentro de la nueva
oleada se encuentra Daniel Dennis, un multinstrumentista
de espíritu folky, capaz de escribir canciones transparentes
con temáticas personales de alcance universal. Se dio
a conocer subiendo su música a Internet y en 2015 lanzó
su primer sencillo Desde Entonces Hasta Hoy.
Silver
Rose
Proyecto solista de Carla Sariñana, bajista y cofundadora
del grupo de rock Ruido Rosa. Existe una intimidad fresca
y original en sus letras, fundidas con melancólicas guitarras
distorsionadas y dulces melodías. Compone y escribe bajo
la influencia de The Jesus and Mary Chain, Mazzy Star,
Slowdive y The Black Ryder. Su estilo shoegaze con matices
de dream pop la hacen una propuesta hipnótica.
music + film
is
l D enn
Dan ie
For some years, the Mexican city of Tijuana has been known
for exporting top-notch musical talent. Within this new wave
is Daniel Dennis, a multi-instrumentalist with a folk spirit;
able to write transparent songs with themes that are
personal yet have a universal reach. He became known
when he uploaded his music to the Internet and in 2015
he released his first single Desde Entonces Hasta Hoy.
A soloist project by Carla Sariñana, bass player and
co-founder of the rock band Ruido Rosa. There is a fresh
and original intimacy in its lyrics, fused with melancholically
distorted guitars and sweet melodies. She composes and
writes under the influence of The Jesus and Mary Chain,
Mazzy Star, Slowdive and The Black Ryder. Her shoegaze style
with nuances of dream pop make her a hypnotic proposition.
237
 dom 23 • 19:00 • Jp • SMA
rol
Juan Cire
Empezó a tocar en Hermosillo, Mexicali y en Tijuana.
Fue Juan Carlos Reyna, músico de Nortec, quien le convenció
de emigrar a la Ciudad de México para dar a conocer ahí su
música, la cual tuvo gran aceptación. En septiembre de 2011
su canción Corrido Chicalor fue considerada en la lista Music
Alliance Pact del medio inglés The Guardian. Es uno
de los músicos más auténticos de los últimos tiempos.
Gastón Peligro, ahora conocido como LNG/SHT, es un ex
abogado cancunense y rapero punk/rocker, quien comenzó
su acercamiento con la música cuando tocaba el bajo
y cantaba en una banda con algunos de sus amigos.
Veinte años después, se decidió a incursionar en el Hip Hop
y comenzó a ganar una fiel audiencia, interesada
en su propuesta honesta y las letras inteligentes
que recitaba en sus shows.
238
He started playing in Hermosillo, Mexicali and Tijuana.
It was Juan Carlos Reyna, a musician from Nortec, who
convinced him to immigrate to Mexico City to introduce his
music there. He graciously accepted. In September of 2011,
his song Corrido Chicalor was considered for the Music
Alliance Pact list of the British publication The Guardian.
He is one of the most authentic musicians of recent times.
LNG/S
HT
Gaston Peligro, now known as LNG/SHT, is a former lawyer
from Cancun and punk/rock rapper who first approached
music when he played bass and sang in a band with
his friends. Twenty years later, he decided to journey
into hip hop and began to win a loyal fanbase that was
interested in his honest proposal and the intelligent lyrics
he recited in his shows.
música + cine

The D
ears
Primeros Noughties canadienses que surgieron del
renacimiento indie, consolidando su sonido orquestal-pop-
noir con el famoso álbum debut End of a Hollywood Bedtime
Story en el 2000. En los siguientes dos años, lanzaron el EP
de orquesta Pop Noir Romantique y Protest, y una colección
de canciones inéditas, Nor The Dalhias. En 2003 lanzaron su
segundo álbum No Cities Left y Gang of Losers en 2006.
Andre Fernández, mejor conocido como Andre VII,
es ingeniero en audio, músico y Dj. Su proyecto se conforma
de techno y house, jugando con subgéneros a raíz de estos
conceptos musicales e incorporando además letras en
español como sello característico. Andre es integrante
de The Wookies, The Perfect Ten, Vice Fever y Golden Dead
Boyz. También es parte del equipo y booking de sicario.tv.
music + film
jue 27 • 20:00 • alh • gto
The first Canadian Noughties that emerged from the indie
revival, consolidating their orchestral-pop-noir sound with
their famous debut album End of a Hollywood Bedtime
Story in the year 2000. In the next two years, they released
the orchestral EP Pop Noir Romantique and Protest and a
collection of new songs, Nor The Dalhias. In 2003 they released
their second album No Cities Left and Gang of Losers in 2006.
e VII
Andr
Andre Fernandez, better known as Andre VII, is an audio
engineer, musician and DJ. His project is made up of techno
and house, playing around with the subgenres that exist
within these genres, incorporating lyrics in Spanish as one
of his trademarks. Andre is a member of The Wookies,
The Perfect Ten, Vice fever and Golden Dead Boyz.
He is also a part of the team and booking for sicario.tv.
239

Candy
Candy es una banda independiente de rock, formada en 2006
y originaria de la Ciudad de México. Su primer disco Stranger
salió en el 2009. Posteriormente, Joselo Rangel de Café
Tacvba produjo su segundo álbum en 2012. Actualmente se
encuentran promocionando su nuevo disco Atlas que le rinde
tributo al existencialismo, con sonidos que van desde el pop
gótico y dreamy synth rock al post punk de sus orígenes.
Pablo Borchi es una presencia inescapable en la escena del
Freestyle y World Music en México. Su música es conocida
por su inventiva y relevante producción, con la cual combina
melodías entre bandas de carnaval callejero, percusiones
selváticas y texturas emotivas, basada en el uso de samples.
Pablo cerró la edición 2016 del festival MUTEK y actualmente
presenta su nuevo EP llamado 9551.
240
vie 28 • 18:30 • alh • gto
Candy is an independent rock band formed in 2006 and
originally from Mexico City. Its first album Stranger came
out in 2009. Subsequently, Joselo Rangel from Café Tacvba
produced their second album in 2012. They are currently
promoting their new album Atlas that pays tribute to
existentialism with sounds ranging from gothic pop
and dreamy synth rock to the post punk of its origins.
Borchi
y
su Dobl
e
Redoble
Pablo Borchi is an inescapable presence of the freestyle
and world music scene in Mexico. His music is known for its
inventive and relevant production, which combines melodies
of street carnival bands, jungle percussions and emotional
textures, based on samples. Pablo closed the 2016 edition
of the MUTEK festival and has a new EP called 9551.
música + cine
FESTIVAL CLAUSURA
ALHÓNDIGA • GUANAJUATO • 29 DE JULIO 2017
 CLAU
SU
RA
Nortec Collective es un combinado de música electrónica/
nortech formado en 1999 en la ciudad de Tijuana, Baja
California. Su objetivo es la realización de música, mezclada
entre los géneros norteño con banda sinaloense y tambora.
Sus integrantes son Bostich, Clorofila, Hiperboreal, Panoptica
y Fussible, y cada uno de ellos produce por separado
sus LP con el símbolo del Colectivo Nortec.
PORTER
Banda mexicana que navega entre el pop psicodélico y el
realismo mágico, originarios de Guadalajara, la cual está
considerada como una de las más importantes de la década,
junto con Zoé, Austin TV y Hello Seahorse! Está conformada
por David, Bacter, Medusa y Villor; actualmente se encuentran
promocionando su sencillo Cuxillo. Su video Huitzil fue
nominado al Grammy latino como Mejor Video Musical.
242
SAB 29 • 12:00 • ALH • GTO
+F u s s
Bostich llective
Nortec C
o
i bl e Dj Set
A collective of electronic music and nortech formed in 1999
in the city of Tijuana, Baja California. Its objective is the
realization of music, mixed between the norteño genres with
banda sinaloense and tambora. Its members are Bostich,
Chlorophyll, Hiperboreal, Panoptica and Fussible, and each of
them produces their LP separately with the symbol
of Collective Nortec.
Mexican Band that navigates between Psychedelic Pop
and Magic Realism. They’re from Guadalajara and they’re
considered one of the most important bands of the decade,
along with Zoé, Austin TV and Hello Seahorse! It is made up
of by David, Bacter, Medusa and Villor and at the moment
they are promoting their single Cuxillo. Their video Huitzil was
nominated for the Latin Grammy Award for Best Music Video.
música + cine
 Rey Pila
Originarios de la Ciudad de México, los cuatro miembros
de Rey Pila saben una cosa o dos acerca del equilibrio
entre el orden y el caos. La banda pasó los últimos años
perfeccionando su mezcla única de pop sintético oscuro
y rock melancólico; de las calles ocupadas y espacios
creativos secuestrados de su ciudad natal, a los amados
estudios legendarios de la ciudad de Nueva York y alrededor
del mundo.
Banda originaria del sur de la Ciudad de México, formada
por Santiago Casillas, Truco Sánchez Rucobo, Fernando
Bueno, Arturo Vázquez-Vela y Carlos Medina. Empezó a
llamar la atención de los blogs gracias a una serie de ritmos
bailables y una original melodía, sonido que ellos mismos
definen como tropipop. En 2013 presentaron su álbum debut
Norte, destacando los sencillos “Berlín”, “Azul”, “Pesadilla” y
“Químicos”.
music + film
Originally from Mexico City, the four members of Rey Pila
know a thing or two about the balance between order and
chaos. The band has spent the past years perfecting their
unique blend of dark synthetic pop and melancholic rock
from the busy streets and creative spaces sequestered
from their hometown to beloved legendary studios in New
York City and around the world.
Littl
e Jes
us
This band originated in the south of Mexico City and was
formed by Santiago Casillas, Truco Sanchez Rucobo,
Fernando Bueno, Arturo Vázquez-Vela and Carlos Medina.
It began to attract the attention of blogs thanks to a series
of danceable rhythms and an original melody, a sound that
they define as tropipop. In 2013 they presented their debut
album Norte, which includes the singles “Berlín”, “Azul”,
“Pesadilla” and “Químicos”.
243

Cuarteto femenino de rock con diez años de experiencia
musical, conformado por Alejandra Moreno en la voz,
Daniela Sánchez en la guitarra, Carla Sariñana en el bajo
y Alice Zepeda en la batería. Formado en 2006, comenzaron
a tocar en festivales de la escena independiente. Fueron
teloneras de Kiss en su visita a México en el 2012, lo cual las
dio a conocer como una nueva propuesta del rock en el país.
Apolo
La banda nació en Chihuahua en 2007. Ese mismo año
participaron en el concurso nacional Vive Cuervo and Roll,
lo que detonó su carrera musical. Posteriormente,
se mudaron a Monterrey y en el 2010 grabaron su primer
disco. En 2015 lanzaron Guardián, producido por Omar
Rodríguez López (Mars Volta), mostrando un sonido maduro
y llevándolos a ganar el premio a Mejor Acto en Vivo
de los IMAS.
244
Ro sa
i d o
Ru
A female rock quartet with ten years of musical experience,
made up of Alejandra Moreno doing vocals, Daniela Sanchez
on the guitar, Carla Sariñana on bass and Alice Zepeda
on drums. It was formed 2006 and began to play in festivals
in the independent music scene. They opened for Kiss when
they visited Mexico in 2012, which put them on the map
as a new rock proposal in this country.
The band was born in Chihuahua in 2007. In that same year
they participated in the national contest Vive Cuervo and
Roll, which launched their music career. Subsequently, they
moved to Monterrey and in 2010 they recorded their first
album. In 2015 they released Guardián, produced by Omar
Rodriguez Lopez (Mars Volta), showing a mature sound and
leading them to win the prize for Best Live Act at IMAS.
música + cine

Proyecto formado por músicos originarios de Guadalajara,
quienes buscaban crear un sonido con características
peculiares. Entre ellos está Juan Pablo Corcuera, integrante
de Technicolor Fabrics. Inspirados en mitos, leyendas y
libros, articulan su sonido con sintetizadores, percusiones
prehispánicas y un juego melancólico de voces. Su propuesta
sonora equilibra el folclore y lo contemporáneo.
Costa
a
Felin
Costa Felina salió a la luz en 2015 y está formada por
Ramón Cerrilla y María José Báez. Con su video Noche,
grabado en Japón, la banda comenzó a sonar en diversos
medios mexicanos, permitiéndoles colaborar con artistas
como Camilo Séptimo, URSS Bajo el Árbol y León Larregui.
Han logrado tener un buen recibimiento del público y
posicionarse muy bien dentro de la escena independiente
en México.
music + film
Baltazar
A project formed by musicians originating from Guadalajara,
who sought to create a sound with peculiar characteristics.
Among them is Juan Pablo Corcuera, member of Technicolor
Fabrics. Inspired by myths, legends, books and beliefs and
articulating their sound with synthesizers, pre-Hispanic
percussions and a melancholic game of voices. Their sound
balances folklore and contemporary music.
Costa Felina came to light in 2015 and is made up of Ramón
Cerrilla and Maria Jose Baez. With their video Noche,
recorded in Japan, the band began to play in several Mexican
media, allowing them to collaborate with artists like Camilo
Séptimo, URSS Bajo el Árbol and Leon Larregui. They have
been well recieved by their audiences and are now well
placed in Mexico’s Independent music scene.
245
 Piluso
Banda de Rock formada en el 2012 por Memo Galindo en voz
y guitarra, Carlos Fernández en el bajo, Lucía en la batería
y por Guangui, también en voz y guitarra. Sus influencias
son Pixies, Fito Páez, El Otro Yo y Belle and Sebastian.
Su primer álbum, Buenas noticias, salió en 2015 y se realizó
en el Centro Cultural de España en México, ostentando
una armonía perfecta en su interpretación.
Agrupación mexicana formada en el año 2013 por los primos
Gibrán de León en la voz y en la guitarra, Jonathan de León
con los teclados y sintetizadores, además de Alonso de
León a cargo de la batería. Este año están preparando la
publicación de cuatro sencillos, muestra de su crecimiento
musical, lo cual derivará en el lanzamiento de su primer placa
de estudio durante los primeros meses de 2018.
246
A rock band formed in 2012 by Memo Galindo in voice and
guitar, Carlos Fernandez in bass, Lucia in drums and Guangui
in vocals and guitar. Their influences are Pixies, Fito Paez,
El Otro Yo and Belle and Sebastian. Their first album called
Buenas Noticias was released in 2015 and was performed
at the Centro Cultural España in Mexico, achieving
a perfect harmony in their interpretation.
Leoncas
e
A Mexican group formed in 2013 by cousins Gibran de Leon
in vocals and guitar, Jonathan de León on keyboard and
synthesizers, and Alonso de León on drums. This year they
are preparing to release four singles, showing their musical
growth, which will lead to the launch of their first study
plaque during the first months of 2018.
música + cine
 John
n
Nast y
y
Boot
s
Son una mezcla de rock, blues y psicodelia. Desde su primer
sencillo I’m Coursed, la banda se ha posicionado como
un referente de estos géneros. Esta banda originaria
de la Ciudad de México está formada por Alfi en el bajo,
Mr. Chochi en la batería y por Johnny Nasty Boots, su
vocalista. Recientemente la agrupación comenzó su gira
Nasty and Raw Tour por todo México y por algunas ciudades
de Estados Unidos.
Cantante y compositora argentina, radicada en la Ciudad
de México desde hace tres años. Ha colaborado con artistas
y bandas como Andrés Calamaro, Illya Kuryaki and The
Valderramas y Aterciopelados. Actualmente está de gira
por la república mexicana, promocionando su más reciente
sencillo Prometí y trabajando en su próximo material
de estudio, donde trabajó con Adán Jodorowsky
en la producción.
music + film
They are a mix of rock, blues and psychedelic and since
their first single I’m Coursed; the band has positioned itself
as a reference for these genres. This original band from
Mexico City consists of Alfi on bass, Mr. Chochi on drums
and Johnny Nasty Boots on vocals. They recently started
touring all over Mexico and some US cities with their Nasty
and Raw Tour.
la
Danie
a
Spall
Argentine singer and songwriter settled in Mexico City for
three years. She is known for her collaboration with artists
and bands such as Andrés Calamaro, Illya Kuryaki and The
Valderramas and Aterciopelados. She is currently touring
Mexico, promoting her latest single Prometí and working
on her next studio album, in which she produced with
Adan Jodorowsky.
247

AWARD FOR BEST ORIGINAL SCORE IN A RALLY FILM
MICHAEL HOPPÉ
Compositor. Su música es parte de
películas como Sicko, de Michael Moo-
re, y de series como The Sopranos.
Composer. His music has been in movies
such as Michael Moore’s Sicko, and TV
shows such as The Sopranos.
IVÁN NIEBLAS
Músico y editor. Es locutor de Sopi-
tas.FM e invitado recurrente al pro-
grama Final de Partida de ForoTV.
Musician and editor. He is an announcer
for Sopitas.FM and a regular guest at
ForoTV’s Final de Partida.
JAMES CHIPPENDALE
Fundador de CSI Entertainment Insu-
rance, parte de Doodson Global, mayor
aseguradora de eventos del mundo.
Founder of CSI Entertainment Insuran-
ce, part of Doodson Global, the world’s
largest insurer of special events.
music + film
PREMIO
A la
MEJOR
BANDA
DEL RALLY
j
Por segunda ocasión se entregará el Premio a Mejor Banda
Sonora del Rally, otorgado por nuestro patrocinador de
u
musicalización, Estudios Noviembre. Reconociendo la
suma importancia de la música en el cine, este premio
celebra a la excepcional colaboración entre los equipos del
r IX Rally Universitario y seis bandas que integran lo mejor
de la nueva escena nacional, exaltando tanto su propuesta
a
musical como el desarrollo de nuestros jóvenes cineastas.
For the second year we will give the Award for Best Original
d Score in a Rally Film, offered by our musicalization sponsor,
Estudios Noviembre. Recognizing the importance of music
o in cinema, this award celebrates the exceptional collabora-
tion between the teams of the 9th 48-Hour Collegiate Rally
and the six bands that make up the best in the Mexican
music scene, highlighting their music as well as the develo-
pment of our young filmmakers.
/
CALIZAN RALLY
BANDAS Q UE MUSI Y
MUSI CALIZE THE RALL
j BANDS TH AT WILL
u Daniel Dennis .......................................................................................Las Candelarias
r
Daniela Spalla .......................................................................................................Vanessa
Candy .........................................................Guía básica para la muerte perfecta
y
Borchi y su Doble Redoble ..........................................................Lucas el Grande
André VII ..........................................................................................................Otro muerto
Rodrigo Guardiola (Zoé) ..............................................Los retratos de Simone
249
 SAB 22 • 19:00 • TAP • sma
Long Strange Trip
DIRECCIÓN: Amir Bar-Lev
Productor y director conocido por realizar los do-
cumentales Fighter (2001), My Kid Could Paint That
(2007), The Tillman Story (2010) y Happy Valley (2014),
así como por producir Trouble the Water, nominada al
Óscar y ganadora de Sundance. Ha sido galardonado
en numerosos festivales internacionales, destacan-
do los de Karlovy Vary, Sarasota y Varsovia.
Producer and director known for his documenta-
ries Fighter (2001), My Kid Could Paint That (2007),
The Tillman Story (2010) and Happy Valley (2014) and
for producing Trouble the Water, an Academy’Award
nominee and a winner at Sundance. He has been
awarded in many international festivals, notably Kar-
lovy Vary, Sarasota and Warsaw.
250
Estados Unidos
2017 | DCP | 2410’
inglés
FOTOGRAFÍA: Nelson Hume EDICIÓN: Keith Fraase, John Walter
Música: David Lemieux, Joe Rudge, Kyle McKeveny
PRODUCCIÓN: Eric Eisner, Nick Koskoff, Alex Blavatnik, Ken Dornstein,
Justin Kreutzmann Producción ejecutiva: Martin Scorsese,
Emma Tillinger Koskoff, Rick Yorn, Thomas J. Mangan IV, Alicia Sams,
Phil Lesh, Bob Weir, Mickey Hart, Bill Kreutzmann, Andy Heller,
Sandy Heller REPARTO: Dennis McNally, Barbara “Brigid” Meier, Alan Trist,
Bob Weir, Phil Lesh, Bill Kreutzmann, Mickey Hart, Sam Cutler, Joe Smith,
Donna Jean Godchaux, Steve Parish, Dennis “Wiz” Leonard,
John Perry Barlow, Al Franken, Steve Silberman, Nick Paumgarten,
Robert Hunter, Trixie Garcia animación: Stefan Nadelman
La historia de The Grateful Dead es inspiradora, complicada y francamente
desordenada. Un grupo de rebeldes que hizo del arte un verdadero caos,
logrando el éxito bajo sus propios términos. Con testimonios inéditos e
imágenes nunca antes vistas, Long Strange Trip representa una mirada
sin precedentes a la vida de esta banda legendaria.
The story of the Grateful Dead is inspiring, complicated and frankly disor-
ganized, a group of rebels who made real chaos out of art and achieved
success on their own terms. With never-before-seen internviews and
images, Long Strange Trip represents an unprecedented look at the lives
of the members of this legendary band.
amirhbarlev@gmail.com
música + cine
 LUN 24 • 20:00 • BA • sma sab 29 • 16:00 • cmx • gto
Man in The Camo Jacket
DIRECCIÓN: Russ Kendall
Productor, escritor y director con más de 20 años de
experiencia trabajando en documentales y series de
televisión. Ha obtenido premios en los festivales de
cine de Arizona, Heartland, Newport Beach y Rocky
Mountain. Es conocido por su trabajo en The Song
That Changed My Life (2012), Winter Thaw (2016) y Man
in the Camo Jacket (2017).
Producer, writer and director with more than 20
years of experience working on documentaries and
television series. He has won awards at the Arizona,
Heartland, Newport Beach and Rocky Mountain film
festivals and is known for his work on The Song That
Changed My Life (2012), Winter Thaw (2016) and Man
in the Camo Jacket (2017).
music + film
Estados Unidos
2017 | Blu ray | 80’
inglés
subtítulos en español
GUIÓN: Russ Kendall EDICIÓN: Adam Banks, Michael Bradshaw,
Jeffery Scot Davis PRODUCCIÓN: James Chippendale, Russ Kendall,
Stash Slionski Producción ejecutiva: Alex Coletti, Adam Anderegg,
Micah Merrill REPARTO: Mike Peters, Jules Peters, Billy Bragg, Billy Duffy,
Captain Sensible, Cy Curnin, Dave Wakeling, Eddie Macdonald,
Glenn Tillbrook, James Stevenson, Martha Quinn, Miles Zuniga,
Nigel ‘Twist’ Phillips, Richard Blade, Slim Jim Phantom, Billy Corgan
Historia que cuenta el ascenso a la fama y la dura batalla contra el cáncer
del músico de rock galés Mike Peters, vocalista de la icónica banda de
new wave The Alarm. Peters encontró la inspiración para unirse a los
mejores músicos del mundo y ayudar a salvar a enfermos del cáncer,
pero en última instancia, la vida que salva puede ser la suya.
Tells the story of Welsh rock musician Mike Peters, vocalist for the iconic
New Wave band The Alarm, his rise to fame and his difficult battle against
cancer. Peters found inspiration to join the world’s best musicians and help
save cancer patients, but ultimately the life he saves could be his own.
russ@kaleidoscopepictures.com
251
 SAB 22 • 19:00 • CMX • sma

México
2016 | DCP | 88’
Panoramas español, inglés
Subtítulos en español

GUIÓN: Rodrigo Guardiola, Gabriel Cruz Rivas FOTOGRAFÍA: Guillermo Garza

EDICIÓN: Olmo Guerra, Adriana Martínez Música: Zoé, Phil Vinall
PRODUCCIÓN: Rodrigo Guardiola, Gabriel Cruz Rivas
Producción ejecutiva: Rodrigo Guardiola, Gabriel Cruz Rivas,
Stacy Perskie, Pablo García Gatterer, Humberto Hinojosa, Guillermo Garza,
Zoé REPARTO: León Larregui, Sergio Acosta, Ángel Mosqueda, Jesús Baez

DIRECCIÓN: Rodrigo Guardiola, Gabriel Cruz Rivas

Película que muestra el crecimiento que ha tenido una de las bandas más
Originarios de la Ciudad de México. Rodrigo Guardio- importantes de Latinoamérica en 17 años de carrera. Un retrato al estilo
la, baterista y compositor de la banda Zoé, estudió Cinéma Vérité que sigue a la banda Zoé durante dos años para captar lo
Cine en la NYU-School of Continuing and Professional que ocurre detrás de su primera gira internacional.
Studies. Gabriel Cruz Rivas estudió Artes Plásticas y
Artes Digitales en la Universidad Pompeu Fabra en
A film that shows the growth of one of the most important bands in Latin
Barcelona. Desde 2005 trabaja en la realización de
videos de los conciertos en vivo de Zoé, así como en America in their 17-year career. A Cinéma Vérité-style portrait that follows
los de Café Tacvba, Ely Guerra y Bengala. the band Zoé for two years to capture what happens behind the scenes
of their first international tour.
Originally from Mexico City. Rodrigo Guardiola, drum-
mer and composer of the band Zoé, studied film at rguardiola@gmail.com
the NYU-School of Continuing and Professional Stud-
ies. Gabriel Cruz Rivas studied Plastic Arts and Digital
Arts at Universitat Pompeu Fabra in Barcelona. Since
2005 he has been making live concert videos for Zoé,
Cafe Tacvba, Ely Guerra and Bengala.

252 música + cine

 JUE 27 • 21:30 • ALH • GTO
Rumble: The indians who rocked the world
DIRECCIÓN: Catherine Bainbridge, Alfonso Maiorana
Catherine Bainbridge es una escritora, productora y
directora, cofundadora de Rezolution Pictures. Co-
dirigió el Premio documental de Peabody Reel Injun,
acerca de los estereotipos de los indígenas en el cine
de Hollywood. Alfonso es un cineasta y director de
fotografía de Montreal con 25 años de experiencia en
la industria fílmica.
Catherine Brainbridge is a writer, producer and di-
rector, and cofounder of Rezolution Pictures. She
co-directed the Peabody Award-winning documen-
tary Reel Injun, about Native American stereotypes in
Hollywood films. Alfonso is a Montreal filmmaker and
director of photography with 25 years of experience
in the motion film industry.
music + film
Canadá
2017 | Blu ray | 102’
inglés
Subtítulos en español
GUIÓN: Catherine Bainbridge, Alfonso Maiorana
FOTOGRAFÍA: Alfonso Maiorana EDICIÓN: Benjamin Duffield,
Jeremiah Hayes Música: Ben Charest PRODUCCIÓN: Catherine Bainbridge,
Christina Fon, Linda Ludwick, Lisa M. Roth PRODUCCIÓN ejecutiva: Stevie
Salas, Tim Johnson, Catherine Bainbridge, Christina Fon, Diana Holtzberg,
Linda Ludwick, Jan Rofekamp, Ernest Webb REPARTO: George Clinton,
David Fricke, Jimi Hendrix, Quincy Jones, Buffy Sainte-Marie,
Martin Scorsese, Slash, John Trudell, Steven Tyler, Link Wray
Este revelador documental trae a la luz la profunda influencia de los pueblos
indígenas sobre la música popular en América del Norte. Centrándose
en Íconos como Jimi Hendrix, Buffy Sainte-Marie, Charley Patton, Mildred
Bailey y muchos otros, vemos cómo estos pioneros nativos americanos
ayudaron a dar forma a las bandas sonoras de nuestras vidas.
This revelatory documentary brings to light the profound and overlooked
influence of Indigenous people on popular music in North America. Fo-
cusing on music icons like Jimi Hendrix, Buffy Sainte-Marie, Charley Pat-
ton, Mildred Bailey, and many others, we see how these pioneering Native
American musicians helped shape the soundtracks of our lives.
253
 consultar programa
epicentro (pág. 262 )
Welcome to Wacken
Alemania, Documental en realidad virtual que su-
Canadá
merge al espectador dentro del Wacken
2017
Open Air en Alemania, el mayor festival
Digital
de heavy metal del mundo.
30’
inglés
Documentary in virtual reality that im-
merses the spectator inside the Wacken
Open Air in Germany, the biggest festival
of heavy metal of the world.
DIRECCIÓN: Sam Dunn
Documentalista galardonado, antropólogo, músico, y cofun-
dador de Banger Films, reconocido dirigir Metal: A Head-
banger’s Journey y por presentar la serie de televisión más
grande de la historia del heavy metal, Metal Evolution.
An award-winning documentary filmmaker, an anthropologist,
musician, and the co-founder of Banger Films, best known
for directing Metal: A Headbanger’s Journey and hosting the
biggest-ever TV series on the history of heavy metal, Metal
Evolution.
GUIÓN: Marty Flanagan, Liisa Ladouceur, Sam Dunn
FOTOGRAFÍA: Connor Illsley EDICIÓN: Steve Taylor
PRODUCCIÓN: Kathryn Rawson, Chris Bennett, Liisa Ladouceur,
Lana Belle Mauro Producción ejecutiva: Scot McFadyen,
Sam Dunn, James Milward, Pietro Gagliano
chrisb@thesecretlocation.com
254
SAB 22 • 13:00 • TAP • sma JUE 27 • 14:00 • TJ • gto
White Riot: London
Reino Unido En 1977 la inmigración dividía Gran
2017
Bretaña. ¿Qué pasa cuando una publi-
DCP
cación punk desafía el status quo?
9’
inglés
In 1977, immigration divides Britain. What
Subtítulos
en español happens when a punk fanzine challeng-
es the status quo?
DIRECCIÓN: Rubika Shah
Es cineasta, escritora y periodista. Dirigió varios cortometra-
jes documentales para BBC y uno más sobre la vida de David
Bowie. Su nuevo proyecto se encuentra enfocado en el tema
del punk y la política.
She is a filmmaker, writer, and journalist. She has directed
several documentary shorts for BBC and another one about
David Bowie. Her new project focuses on punk and politics.
GUIÓN: Ed Gibbs, Rubika Shah FOTOGRAFÍA: Nicola Daley,
Catherine Goldschmidt EDICIÓN: Rubika Shah
Música: Aisling Brouwer PRODUCCIÓN: Ed Gibbs
REPARTO: Suli Breaks, Nadine Shah, Nezyah
www.smokingbearproductions.com
colin@smokingbearproductions.com
música + cine
EPI
CEN
TRO

epicenter

Conscientes del impacto de las
nuevas tecnologías en la industria
cinematográfica, GIFF es el primer
festival en producir tres películas
en Realidad Virtual
Desde el 2014, durante la primera edición del Hack
Giff donde nacieron proyectos expuestos posterior-
mente en el programa NEXT del Festival de Cannes,
la producción y desarrollo de realidad virtual, reali-
dad aumentada y video de inmersión, marcó la pauta
para incorporar el desarrollo tecnológico en el cine,
contemplado desde el área de realización hasta la ex-
periencia del espectador. Continuando por este ca-
mino, en el año 2016, GIFF se convirtió en el primer
festival en Latinoamérica en tener un Virtual Reality
Screening Room, donde los asistentes pudieron dis-
frutar de dos estrenos mundiales.
Con el fin de seguir explorando los nuevos forma-
tos en el séptimo arte, toca el turno de ser el primer
festival en producir contenidos originales en Realidad
Virtual. Para cumplir con este objetivo se invitó a tres
de los cineastas mexicanos más reconocidos a nivel
nacional e internacional: Roberto Fiesco, director de
las galardonadas Quebranto y Trémulo; Carlos Hager-
man, realizador de Los que se quedan, Vuelve a la vida
y El patio de mi casa, y Juan Carlos Rulfo, conocido
por Carrière 250 metros y Del olvido al no me acuerdo.
Esta admirable terna de directores conforma el
proyecto Ópera Orbis, un emocionante desafío que
llevó a nuestros realizadores a romper con los para-
digmas formales del cine, al filmar cada uno un pro-
yecto en Realidad Virtual bajo la premisa de explorar
nuevos procesos creativos como por ejemplo enfren-
tarse a una imagen esférica y a un sonido 360°. Ópe-
ra Orbis se suma a las muchas labores con las que
cada año GIFF busca ampliar su propuesta fílmica y
mantener esa visión vanguardista que le caracteriza.
258
Since 2014, during the first edition of Hack GIFF, which
saw the birth of projects that were later exhibited at
the Cannes Film Festival’s NEXT program, the produc-
tion and development of virtual reality, augmented re-
ality and immersion video set the stage to incorporate
technological design into cinema, seen from realiza-
tion all the way the spectator’s experience. Continu-
ing down this path, in the year 2016, GIFF became the
first film festival in Latin America to have a Virtual
Reality Screening Room where spectators could enjoy
two world premieres.
Seeking to further explore new formats in the sev-
enth art, now GIFF is the first festival to produce orig-
inal Virtual Reality content. To meet this goal we’ve
invited three of the most renowned Mexican filmmak-
ers, both nationally and internationally: Roberto Fi-
esco, director of the award-winning films Quebranto
and Trémulo; Carlos Hagerman, director of Los que se
quedan, Vuelve a la vida and El patio de mi casa, and
Juan Carlos Rulfo, known for Carrière 250 metros and
Del olvido al no me acuerdo.
These three admired directors make up the Ópera
Orbis project, an exciting challenge that lead these
filmmakers to break the formal paradigms of cinema
by each shooting a Virtual Reality project under the
premise of exploring new creative processes, such as
phasing a spherical image and 360° sound. Ópera
Orbis joins the many works with which GIFF seeks to
widen its cinematic palate every year and keep the
avant-garde vision it’s known for.
Aware of the impact that new
technologies have on the film industry,
GIFF is the first film festival to produce
three Virtual Reality films
epicentro
 IS
A OR B
A L A ÓP ER J • G T O
G :00 • T
El Beso Sitting in a Tree K-I-S-S-I-N-G MIE 2
6  • 16

I • gto
:0 0 • EP
2 9 • 10
6 - sab
MIE 2

Un grupo de adolescentes juega a las es-

Carlos
Hagerman condidas en medio de un bosque, hasta que
méxico una inocente broma se les sale de control.
2017| vr | 9’
ESPAÑOL A group of teenagers play hide and seek
SUBTÍTULOS in the woods until an innocent prank gets
EN INGLÉS
out of hand.

La Roca

Todo comienza con la selfie de mi padre

sentado en una gran roca, en la cumbre
de una montaña: un espacio lunar que es-
Juan Carlos
Rulfo timula los sentidos para viajar al pasado.
méxico
2017 | vr | 9’ It all begins with a selfie of my father sit-
ESPAÑOL, ting on a great rock on the summit of a
INGLÉS mountain: a lunar space that stimulates
the sense to travel to the past.

Péplum

Cada año en el gimnasio “Fuerza y Salud”,

se realiza un concurso para elegir a Mr.
Silao entre 20 jóvenes que se entrenan
Roberto
Fiesco arduamente para conseguir el título.
méxico
2017 | vr | 9’ Each year at the “Strength and Health”
ESPAÑOL gym, there’s a contest to select Mr. Silao
SUBTÍTULOS out of 20 young men who train hard to
EN INGLÉS
win that title.

epicenter 259
 conferencias de realidad virtual

TRES DIRECTORES FUERA DE CUADRO

THREE DIRECTORS OUT OF FRAME
jue 2
7 • 12:3
0 • msa
• gto
Roberto Fiesco, Carlos Hagerman y Juan Carlos Rulfo, tres de los cineastas mexicanos
más reconocidos y que integran el proyecto vanguardista Ópera Orbis, nos contarán cómo
vivieron la transición de filmar de forma tradicional a realizar un cortometraje de realidad
virtual, exponiendo los retos que enfrentaron y compartiendo el aprendizaje adquirido.

Roberto Fiesco, Carlos Hagerman and Juan Carlos Rulfo, three of the most renowned Mex-
ican filmmakers who are members of the avant-garde Ópera Orbis project will tell us their
journey from filming in a traditional way to making a virtual reality short film, exposing the
challenges they faced and sharing what they learned from it.

PANEL bilateral VR: MÉXICO - CANADÁ

VR bilateral PANEL: MEXICO – CANADA
vie 28
• 11:00
• epi •
gto
Este espacio se encuentra dispuesto para el intercambio de experiencias sustanciales en
P OR I el ámbito de la producción de cine en realidad virtual, que tiene como finalidad promover el
NVITA
C IÓN
diálogo y la cooperación entre las industrias cinematográficas de México y Canadá, buscando
generar alianzas permanentes que deriven en coproducciones entre ambas naciones.

This is a space for an exchange of substantial experiences in virtual reality filmmaking that
seeks to promote dialogue and cooperation between the Mexican and Canadian film industries
and to create permanent alliances that result in co-productions between the two nations.

OCCUPIED VR: en los ojos de jay lee

OCCUPIED VR: in the eyes of jay lee
vie 28
• 13:00
• epi •
gto
Occupied VR es líder en la creación de contenido de vanguardia dentro de los universos
P OR I
NVITA emergentes, incluyendo el cinematográfico. Jay Lee Williams, director creativo de Occupied
C IÓN
VR y cofundador de 1188 Films, comparte en esta conferencia sus conocimientos y diversas
experiencias en cuanto a la evolución de la tecnología en Realidad Virtual.

Occupied VR is a leader in avant-garde content creation within the emerging universes, in-
cluding cinema. Jay Lee Williams, creative director of Occupied VR and co-founder of 1188
Films, brings us his knowledge and experiences in the evolution of Virtual Reality Technol-
ogy through this conference.

260 epicentro
 virtual reality conferences

SAMSUNG: UNA NUEVA FORMA DE CONTAR HISTORIAS

SAMSUNG: A NEW WAY TO TELL STORIES
vie 28
• 16:00
• epi •
gto
Samsung, marca líder en tecnología a nivel mundial, expone toda una gama de posibilidades
P OR I narrativas a través del universo de la realidad virtual. Acompañados de técnicos expertos de
NVITA
C IÓN
la firma, se ofrecerá una inducción profesional al uso del equipo Samsung Gear 360°, además
de otros dispositivos capaces de obtener imágenes en 3D y realizar transmisiones en vivo.

Samsung, leading brand in technology all over the world, presents a gamut of narrative pos-
sibilities through Virtual Reality. Along with expert technicians from the company, a profes-
sional introduction to the use of the Samsung Gear 360°, as well as other devices capable
of receiving 3D images and transmiting live, will be offered.

ENCORESOUND, EL AUDIO EN 360°

ENCORE SOUND: AUDIO IN 360°
sab 2
9 • 11:0
0 • epi
• gto
El sonido es fundamental para comunicar la intención original de las producciones audiovi-
P OR I suales. Por ello, Encore Sound, especialistas en diseño de audio profesional y música para
NVITA
C IÓN
cine, con el fin de innovar en técnicas de realidad virtual, incorpora el sonido inmersivo 360°
en Ópera Orbis al punto de que el usuario logra formar parte de la narración.

Sound is crucial to communicating the original intention of audiovisual productions. This is

why Encore Sound, specialists in professional audio design and music for cinema, intend-
ing to innovate for virtual reality techniques, incorporates immersive 360° sound in Ópera
Orbis to the point that the user becomes a part of the narrative.

ONIRIA, formatos inmersivos, nuevas posibilidades narrativas

ONIRIA, immersive formats, new narrative possibilities
sab 2
9 • 12:0
0 • epi
• gto
Oniria, empresa líder en ofrecer soluciones y avances en el universo de la realidad virtual, en
P OR I
NVITA elaboración de video 360°, así como en otras técnicas de tecnología inmersiva, compartirá
C IÓN
con nosotros el trayecto vivencial de cómo se produjeron los documentales del proyecto
Ópera Orbis, extendiendo la visión de innovar por medio las tecnologías más avanzadas.

Oniria, leading company in offering solution and advancing the universe of virtual reality,
having elaborated video 360° and other techniques of immersieve technology, will share
their experience in making the documentaries for Ópera Orbis, extending their vision of in-
novating through more advanced technologies.

epicenter 261
 muestra especial
mie 2
6 - sab
2 9 • 10
:00 • epi
• gto
Una vez más, el espacio de Nuevas Tecnologías del
Festival Internacional de Cine Guanajuato se vuelca
de lleno a la exploración profunda de las posibilida-
des de la Realidad Virtual en la creación de conteni-
do original. GIFF es el único festival de cine en Méxi-
co que cuenta con salas de Realidad Virtual, con 20
butacas equipadas con lo más novedoso en tecno-
logía, así como seis programas de películas que se
proyectarán a lo largo de todo el día, exhibiendo lo
más selecto de la cinematografía VR.
giff V
R ABISMAL
WELCOME TO WACKEN
Gracias a este documental inmersivo los melómanos pueden
viajar al Wacken Open Air en Alemania, el mayor festival de
Heavy Metal del mundo.
Thanks to this immersive documentary, music lovers can
travel to the biggest Heavy Metal festival in the world, the
Wacken Open Air festival in Germany.
THIS IS WHAT THE FUTURE LOOKED LIKE
Escuchemos y veamos las reflexiones sobre el futuro de Buc-
kminster Fuller, un visionario con la idea de crear una vida
maravillosa y sostenible para todos.
Let’s see and hear Buckminster Fuller’s reflections on the
future. He’s a visionary with the idea of creating a wonderful
and sustainable life for all.
262
Once again, the space for New Technologies of the
Guanajuato International Film Festival turns com-
pletely towards a deep exploration of the possibili-
ties offered by Virtual Reality in the creation of orig-
inal content. GIFF is the only film festival in Mexico
that has Virtual Reality screening rooms, with 20
seats equipped with the latest technology, as well as
six movie programs that will be screened through-
out the day, exhibiting the most select of cinema-
tography VR.
Estoy frente a una pantalla repleta de códigos numéricos
cambiantes. Golpeo el teclado hasta que detona el caos os-
curo y espeluznante de la conciencia.
I’m in front of a screen filled with changing numerical codes.
I punch the key until the dark and grisly chaos of conscious-
ness explodes.
BLIND VAYSHA
Basado en el cuento de Georgi Gospodinov, este corto de sa-
biduría y belleza atemporal nos recuerda la importancia de
mantener nuestra mirada en el presente.
Based on Georgi Gospodinov’s story, this short about wisdom
and timeless beauty reminds us that it’s important to keep
our eyes on the present.
COMO DE LA FAMILIA
Documental en 360° sobre la realidad de las trabajadoras del
hogar en México, quienes muchas veces tienen que sufrir tra-
tos discriminativos.
360° documentary that explores the reality of housekeep-
ers in Mexico who are often treated in discriminatory ways.
epicentro

OCCUPIED
VR
CUT-OFF
Documental de VICE donde el primer ministro de Canadá visita
una comunidad indígena declarada en estado de emergencia.
Documentary in which the prime minister of Canada visits an
indigenous community that has declared a state of emergency.
TECHNOLUST
Aventura ambientada en un futuro Cyberpunk en donde hac-
kers, piratas y phreaks se alzan contra las corporaciones.
Set in a Cyberpunk future in which hackers, pirates and phreaks
began to show resistance against corporations.
THE HOLY CITY
Documental que permite a los espectadores internarse en
la vida de los habitantes de Jerusalén.
A documentary that allows the spectators to enter the lives
of the people of Jerusalem.
epicenter
vr screening room
PAUL
&
FELIX
THE PEOPLE’S HOUSE
A través del poder de la Realidad Virtual, Barack y Michelle
Obama nos transportan a un viaje íntimo que refleja su tiempo
dentro de la Casa Blanca.
Through the power of Virtual Reality, Barack and Michelle
Obama take us on an intimate journey that reflects their time
in the White House.
LEBRON JAMES
El espectador puede adentrarse en el entrenamiento intensivo
que realiza la superestrella del baloncesto LeBron James
durante la pretemporada de la NBA.
The spectator can enter the intense training that superstar
basketball player LeBron James performs before the NBA
season.
MIYUBI
Comedia familiar de los 80 donde un hombre de negocios le
regala a su hijo un robot de juguete el cual comienza a sufrir
los estragos de volverse obsoleto.
80’S family comedy where a businessman gives his son a
toy robot that begins to go through the havoc of becoming
obsolete.
263
 experiencia experience
• gto
:0 0 • epi
2 9 • 10
6 - sab
mie 2

Stop Motion VR
La Realidad Virtual y el Stop Motion se unen en el nuevo proyecto de GameCoder Studios,
Render Farm Studios y Cinema Fantasma. Vive la experiencia de adentrarte a un mundo
Stop Motion gracias a la mezcla de tecnología y arte de estos tres estudios.

Virtual Reality and Stop Motion come together in this new project from GameCoder Stu-
dios, Render Farm Studios and Cinema Fantasma. Live an experience inside Stop Motion
thanks to a mix of technology and art from these three studios.

Modelado VR - Nuevos usos, Nuevas fronteras

Model VR - New USes, New Frontiers

Continuando con la rápida evolución de la tecnología de Realidad Virtual, el equipo de

G-World se une a artistas urbanos y diseñadores para explorar las capacidades, posibilida-
des y nuevas aplicaciones de las herramientas de creación en Realidad Virtual, facilitando
el diseño de espacios, storyboarding, modelado 3D y mucho más. Conoce y experimenta
las posibilidades que brinda la nueva tecnología en los procesos que conocemos.

Continuing the rapid evolution of Virtual Reality technology, the G-World team joins urban
artists and designers to explore the capabilities, possibilities and new applications for the
tools that create Virtual Reality, facilitating spacial design, storyboarding, 3D modeling
and much more. Get to know and experiment with the possibilities that new technology
brings to the processes we already know.

Restore Coral
El Instituto Mexicano de Realidades Mixtas presenta Restore Coral, primer proyecto de in-
novación social que incorpora tecnologías emergentes en beneficio del medio ambiente.
Con la Realidad Virtual como punta de lanza de marketing disruptivo, se transporta virtual-
mente a las personas al arrecife sin crear impacto en el medio ambiente, generando em-
patía a favor del ecosistema marino.

The Mexican Institute of Mixed Realities presents Restore Coral, the first social innovation
project that incorporates emerging technologies to benefit the environment. Using Virtual
Reality as a disruptive marketing launching point, the viewer is transported virtually to the
reef without impacting the environment, generating empathy in favor of the underwater
ecosystem.

264 epicentro
IN
DUS
TRIA

INDUSTRY
 El Festival Internacional de Cine Guanajuato y el Instituto Mexi-
cano de Cinematografía, en vista del espíritu que anima a ambas
instituciones y su compromiso con el fomento a la diversidad, la
creatividad y el apoyo a las nuevas propuestas cinematográficas
de México y el mundo, se enorgullecen en organizar la décima
edición del Foro Bilateral, cuyo objetivo es abrir un espacio de
cooperación para la comunidad cinematográfica internacional.
En esta ocasión, el Foro Bilateral se realizará con la participa-
ción de miembros de la industria del cine de México y Canadá,
quienes en forma conjunta, explorarán áreas de oportunidad
que les permitan crear nuevos espacios. Las industrias de ambas
naciones comparten diferentes retos en materia de producción,
distribución y exhibición, tanto dentro como fuera de nuestras
respectivas fronteras. Sin embargo, hoy la primicia es construir
puentes y no muros.
El panorama actual nos permite pensar en la posibilidad de
la renegociación del Tratado de Libre Comercio de América del
Norte y es por esto que este espacio de diálogo tiene como ob-
jetivo hacer una revisión obligada de los diferentes escenarios y
perspectivas actuales, que nos ayuden a mejorar las condiciones
de la industria cinematográfica de la producción, la exhibición y
la distribución.
Siguiendo el objetivo de unificar fortalezas para lograr mejo-
res condiciones dentro del quehacer fílmico, se abrirá una mesa
de trabajo en torno a la producción y coproducción, temas esen-
ciales en ambas industrias. A partir del Foro Bilateral se dará pun-
tual seguimiento a los acuerdos y ventanas de oportunidad que
se presenten, consolidando a su vez una relación fecunda y per-
manente con el País Invitado de Honor.

The Guanajuato International Film Festival and the Mexican Film

Institute, in keeping with the spirit that motivates both institutions
and their commitment to promoting diversity and creativity and to
supporting new cinematic initiatives in Mexico and worldwide, are
proud to organize the tenth edition of the Bilateral Forum, which
seeks to open up a space of cooperation for the international film-
making community.
On this occasion, the Bilateral Forum will feature members of
the Mexican and Canadian film industries and together they will
explore areas of opportunity that will allow them to create new
spaces. The industries of both nations share different challenges
regarding production, distribution and exhibition, both within and
beyond our respective borders. Nonetheless, today’s focus is to
build bridges, not walls.
The current landscape allows us to think about the possibilities
of re-negotiating NAFTA and this dialogue space therefore intends
to review the different scenarios and current perspectives that will
help improve the conditions of our film industries in terms of pro-
duction, exhibition and distribution.
Following the objective of joining forces in order to achieve better
conditions in filmmaking, a discussion will take place on production
and co-production, essential issues in both industries. The Bilateral
Forum will pave the way to follow up on agreements and windows
of opportunity presented, once again consolidating a fruitful and
permanent relationship with this year’s Spotlight Country.

266 industria
 AGENDA / PROGRAM
JUEVES 27 DE JULIO • THURSDAY, JULY 27
HOSPITALITY SUITE • gto
9:00 - 9:30
FORO BILATERAL DE COPRODUCCIÓN
CANADÁ + MÉXICO (REGISTRO)
BILATERAL CO-PRODUCTION FORUM
CANADA + MEXICO (REGISTRATION)
9:30 - 10:00
INTRODUCCIÓN Y BIENVENIDA
WELCOME SPEECH AND INTRODUCTION
10:00 - 12:15
PANEL 1
TRATADO DE LIBRE COMERCIO DE AMÉRICA
DEL NORTE: UN NUEVO ESCENARIO PARA EL CINE
NORTH AMERICAN FREE TRADE AGREEMENT:
A NEW STAGE FOR CINEMA
12:30 - 13:30
PANEL 2
PRODUCCIÓN Y COPRODUCCIÓN
PRODUCTION AND CO-PRODUCTION
industry
panel
1
TRATADO DE LIBRE COMERCIO
DE AMÉRICA DEL NORTE:
UN NUEVO ESCENARIO PARA EL CINE
NORTH AMERICAN FREE TRADE AGREEMENT:
A NEW STAGE FOR CINEMA
Mesa de diálogo entre gestores culturales, académicos,
productores y funcionarios públicos, sobre el análisis del
Tratado de Libre Comercio de América del Norte, revisando
el caso desde la perspectiva de la Industria Cinematográfica
Canadiense.
A dialogue space for cultural administrators, academics,
producers and government officials focused on the analysis
of NAFTA, considering the situation from the perspective of
the Canadian Film Industry.
panel
2
PRODUCCIÓN Y COPRODUCCIÓN
PRODUCTION AND COPRODUCTION
Se abrirá un espacio para compartir e identificar las diferencias
y similitudes en los procesos de producción de cada país. A
partir de esta conversación, se propicia el intercambio de
ideas para incentivar la producción en ambas industrias. Se
podrán analizar casos de coproducciones como X500, YO y
Tales of Two Who Dreamt.
An opportunity to share and identify the differences and
similarities in the production processes of each country, with
the objective of fostering an exchange of ideas to stimulate
production in both industries. Case studies of co-productions
such as X500, YO and Tales of Two Who Dreamt can be analyzed.
267
 El Festival Internacional de Cine Guanajuato, con
el propósito de estimular la producción audiovisual
mexicana y proyectar su potencial como opción cul-
tural y de inversión de clase mundial, llevará a cabo
la séptima edición del programa INCUBADORA GIFF,
cuyo reto es coadyuvar al estímulo de la producción
de cine con la implementación de asesorías privadas
con reconocidos profesionales internacionales de la
industria fílmica.
El programa de INCUBADORA reúne anualmente a
productores internacionales, inversionistas y diversos
fondos e instituciones financieras de todo el mundo,
buscando incentivar la producción audiovisual de la
nueva generación de cineastas mexicanos. Por medio
de su programa INCUBADORA, el GIFF se enorgullece
de ser parte de la consolidación de grandes proyectos
cinematográficos que han logrado llegar a las salas de
cine más importantes del mundo.
268
The Guanajuato International Film Festival, seeking
to stimulate Mexican audiovisual production and
pitch its potential as a worldwide option for culture
and investment, presents the seventh edition of
the GIFF INCUBATOR program, whose challenge
is to stimulate the filmmaking process by offering
private consultations with renowned international
industry professionals.
The INCUBATOR program brings together inter-
national producers, investors and several funds and
financial institutions from all over the world, seek-
ing to advance audiovisual production with a new
generation of Mexican filmmakers. Through its IN-
CUBATOR program, GIFF rejoices in being able to
take part in making these great film projects that
have arrived in movie theaters from all over the
world possible.
industria
 TEMAS DE INCUBADORA
INCUBATOR TOPICS
Este año, hemos recibido proyectos que se en-
cuentran en tres diferentes etapas: Desarrollo,
Producción y Post Producción. Así mismo se
seleccionaron proyectos en etapa de produc-
ción denominados como Cross Over, los cuales
se pretende sean coproducidos entre México y
nuestro País Invitado de Honor, Canadá.
This year we have received projects in three
different stages: Development, Production and
Post-Production. We have also selected projects
in the Cross Over stage, those that intend to be-
come a co-production between Mexico and our
Spotlight Country, Canada.
Desarrollo de proyecto: Asesoría de guión
Project Development: Screenwriting advice
Desarrollo de proyecto: Packaging, presentación, pitch
Project Development: Packaging, Presentation, Pitch
Estrategia de financiamiento, fondos y apoyos a la
producción en México
Financing Strategy, Funds and Incentives in Mexico
Estrategia de financiamiento, fondos y apoyos a la
producción internacional
International Financing Strategy, Funds and Incentives
Estrategia y mercados de coproducción internacional
International Co-Production Strategy and Markets
Consejos de producción
Practical Advice for Production
Estrategia y financiamiento de post producción
Post-production Financing and Strategy
Distribución: Nuevas estrategias, festivales y mercados,
marketing y promoción
Distribution: New Strategies, Festivals and Markets,
Promotion and Marketing
Doc Lab: Asesoría para proyectos de documental
Doc Lab: Documentary Projects Consultation
industry
/ PRIZES
PREMIOS
SAE
Estímulo EFICINE de hasta $4,000,000.00 M.N. Financiamiento
de un largometraje que participe en INCUBADORA GIFF
2017, a través del Programa 189 de SAE y coproducción
de Cinemateli.
EFICINE stimulus up to $4,000,000.00 M.N. Financing for
a feature film participating in the INCUBATOR GIFF 2017,
through SAE’s 189 Program, co-produced by Cinemateli.
CHEMISTRY
Contrato de coproducción que incluirá servicios de post
producción de acuerdo a las necesidades del proyecto.
A co-production contract that will include post-production
services according to the needs of the project.
QUARRY studios
Espacio de foros para filmaciones con un valor aproximado
de $250,000.00 M.N. (Máximo dos semanas de uso de foros).
Forum space for film shoots worth approximately
$250,000.00 M.N. (Two weeks worth of forum use at most).
CINECOLOR
Premio en servicios de postproducción por un valor de
$250,000.00 M.N. (Vigencia de un año y medio para ser
aplicable).
Prize in post-production services worth $250,000.00 M.N.
(Valid for one year and a half).
LCI SEGUROS
Premio en especie de un descuento de hasta $500,000.00
M.N. en seguros de filmación.
Prize in kind, a discount of up to $500,000.00 M.N. in filming
insurance.
EFD
Patrocinio por renta de equipo con un valor de $50,00.00 M.N.
Sponsorship for equipment rental valued at $50,00.00 M.N.
269
 mexi Residencia de Verano
en Guanajuato
Summer Residence

cannes
in Guanajuato

El Festival de Cine de Cannes y el Festival Internacional de Cine Guanajuato se suman

al programa de MexiCannes Summer Residence Program, como una extensión de
la Residencia de la Cinéfondation. Este 2017 cumplimos 10 años de sociedad, la cual
selecciona a una docena de los mejores jóvenes cineastas internacionales, ofrecién-
doles una plataforma para impulsar sus carreras.
De igual manera, GIFF ofrece una beca a dos cineastas mexicanos para sumarse a
la Residencia de Verano junto a los doce laureados internacionales, con la misión de
brindarles la oportunidad de trabajar en talleres y clases magistrales, impartidas por
figuras de renombre mundial dentro de la industria del cine, tales como Spike Lee,
Peter Greenaway, Park Chan-Wook, Alejandro Gónzalez Iñárritu, Darren Aronofsky
y Danny Boyle, entre otros.
Este año, contaremos con la presencia de grandes personalidades del cine como
el cineasta alemán Fatih Akin, la ganadora de Óscar Brigitte Broch y Peter Weir,
director de películas emblemáticas como Dead Poets Society y The Truman Show.
Nuestros Mexicannes tienen un encuentro con diversas casas productoras, con
quienes desarrollan proyectos donde se involucran, además, con productores inter-
nacionales, distribuidores e instituciones de financiamiento, asegurando que los
becados tengan un viaje tanto productivo, como instructivo.

The Cannes Film Festival and the Guanajuato International Film Festival join the
MexiCannes Summer Residence Program as an extension of the Cinéfondation Resi-
dency. 2017 is the tenth year of this alliance, which selects a dozen of the best interna-
tional filmmakers and offers them a platform to launch their careers.
Likewise, GIFF offers a scholarship to two Mexican filmmakers to join the twelve
international laureates in the Summer Residency and the opportunity to take works-
hops and master classes given by world-renowned figures in the film industry, inclu-
ding Spike Lee, Peter Greenaway, Park Chan-Wook, Alejandro Gónzalez Iñárritu,
Darren Aronofsky and Danny Boyle, among others.
This year we’ll have the presence of great personalities such as German filmmaker
Fatih Akin, Academy-Award winner Brigitte Broch and Peter Weir, director of Dead
Poets Society and The Truman Show.
Our Mexicannes will meet with several production companies with whom they will
develop projects in which they will get involved with international producers, distri-
butors and financing institutions, making sure these scholars have a productive and
instructive journey.

270 industria

IVETE
LUCAS
Directora que desarrolla su carrera fíl-
mica en México. Con apoyo de IMCINE
dirigió su primer cortometraje ASMA,
preseleccionado en los premios de la
Academia Mexicana. Junto a Patrick
Bresnan, codirigió el documental The
Send-Off, estrenado en Sundance y
parte de la Selección Oficial GIFF 2016.
Filmmaker who makes a career in
Mexico. With the support of IMCINE
she directed her first short film ASMA,
which was shortlisted for the Mexican
Academy Awards. Along with Patrick
Bresnan she co-directed the docu-
mentary The Send-Off, premiered at
Sundance and part of the GIFF Official
Selection 2016.
PAHOKEE
A 40 millas del inmueble patrimonial, Mar-
A-Lago, rituales elaborados durante el úl-
timo año de preparatoria dan propósito y
esperanza a una comunidad marcada por
la devastación económica y el aislamiento
en el pueblo agrícola de Pahokee, Florida.
40 miles from the Winter White House,
elaborate rituals and rites of passage
during senior year of High School create
a sense of meaning and hope against
the backdrop of economic devastation
in the isolated agricultural community
of Pahokee, Florida.
industry
GABRIEL
HERRERA
Cineasta mexicano. Estudió en el
Centro Universitario de Estudios
Cinematográficos de la UNAM y en
la Escuela Nacional de Cine de Lodz
Polonia. Es miembro de la productora
Black Maria y dirige documentales
socioecológicos. Editó el aclamado
documental Kings of Nowhere (2015).
 
Mexican filmmaker. He studied at CUEC
and the Lodz Film School of Poland.
Member of the production company
Black Maria, he directs socio-ecolog-
ical documentaries and he edited the
documentary Kings of Nowhere (2015).
COREOGRAFÍA COMPULSIVA
COMPULSIVE CHOREOGRAPHY
Proyecto que busca retratar la Plaga
del Baile, evento histórico en la Europa
Medieval durante la cual, alrededor de
400 personas bailaron por más de un mes
sin interrupción, sin razón aparente y sin
fuente musical a la vista, eventualmente
muriendo de cansancio, deshidratación o
paros respiratorios. Una de las epidemias
más extrañas que hayan sido registradas.
A cinematic project that freely depicts
the Dancing Plague, a Historical event in
Medieval Europe in which up to 400 people
danced for over a month, with no appar-
ent reason and with no musical source
at sight, eventually dying of exhaustion,
dehydration or heart failure. Known as one
of the strangest epidemics in recorded
history.
MYRSINI
ARISTIDOU
Nació en Limassol, Chipre y vive en
Nueva York, en donde está recibiendo
su MFA en Producción en el Tish School
of the Arts con una beca completa. En
2016 recibió el fondo Spike Lee Film
Production para la realización de su
próxima película. Su cortometraje
Semele ganó múltiples premios alre-
dedor del mundo.
 
Born in Limassol Cyprus and based in
New York. She is receiving her MFA in
Film Production at NYU Tisch School
of the Arts with a full scholarship. In
2016 she was granted the Spike Lee
Film Production fund for the produc-
tion of her next movie. Her short film
Semele won multiple awards around
the World.
ARIA
Aria es una vivaz adolescente ansiosa por
conducir, que crece en Chipre y atada por
la sofocante vida de la isla, simplemente
desea un momento de libertad. La volátil
relación que tiene con su padre se con-
vierte en el mayor desafío para ella por
superar, hasta que se da cuenta de que
ésta podría ser una oportunidad relevante
camino a su independencia.
Aria is a vivacious teenager, eager to learn
how to drive, growing up in Cyprus and
bound by the stifling life on the island. She
longs for a moment of freedom. Her vola-
tile relationship with her father becomes
her greatest challenge to overcome, until
she realizes that this could be her great
opportunity on the road to independence.
271

ANWAR
BOULIFA
Cineasta británico de origen marroquí.
A Short Guide to Re-Entry fue su pri-
mer cortometraje ganador de premios
como el internacional Bill Douglas y el
Premio del Público en el Festival de
Cortometraje de Glasgow 2016. Fue
seleccionado para los laboratorios
de talento en los festivales EIFF y TIFF
en 2016.
Anwar Boulifa is a British filmmaker
of Moroccan origin. A Short Guide to
Re-Entry was his first short film, win-
ner on the Bill Douglas International
Award and Audience Award at the 2016
Glasgow Short Film Festival. He was
selected for the talent labs at EIFF and
2016 TIFF festival.
THE UNWANTED
Tawfik es un encantador estafador de un
pueblo pequeño en el norte de Marruecos.
Impresiona a jóvenes llevándolas a lujo-
sas casas, engañándolas con la prome-
sa de matrimonio para tener sexo con
ellas. Fátima, una chica ingenua, queda
embarazada y después de que Tawfik la
obliga a abortar, se dirigen a Casablanca
en secreto, pero ella tiene otros planes.
Tawfik is a charming hustler from a small
town in the north of Morocco. He impress-
es young girls by taking them to luxurious
villages, deceiving them with the promise
of marriage to have sex with them. Fatima,
a naive girl, gets pregnant and after Tawfik
forces her to have an abortion, they go to
Casablanca in secret, but she has other
plans.
272
JOAO
PAULO
MIRANDA
Nació y vive actualmente en el interior
de São Paulo, en donde busca inspi-
ración para la visión artística, obser-
vando siempre la rutina, los paisajes y
las personas que viven en esta región,
encontrando los elementos que nece-
sita para imaginar las historias y crear
su propia estética.
 João Paulo Miranda Maria was born
and still lives inside São Paulo, where
he seeks inspiration for his artistic
vision, always observing routine, land-
scapes and the people who live in this
region, finding the elements he needs
to imagine these stories and to create
his own aesthetic.
MEMORY HOUSE
Una historia sobre la soledad. Al tratar
de mejorar sus condiciones de vida, el
protagonista emigra hacia el sur para
trabajar en una gran fábrica de productos
lácteos. Todo cambia cuando comienza a
reparar una casa abandonada al lado de
la carretera. En su interior, su memoria
se exterioriza y se recrea a través de la
apariencia real de su pasado.
A story about loneliness. In attempting to
improve his living conditions, our protago-
nist migrates to the south to work in a big
dairy factory. Everything changes when
he begins to repair an abandoned house
on the side of the road. Inside, his memory
is externalized and recreated through a
real appearance by his past.
CARLO
SIRONI
Originario de Roma, comenzó a traba-
jar en escenarios de cine como asis-
tente de dirección. Sus cortometrajes
han sido seleccionados en festivales
internacionales por todo el mundo. Su
primer largometraje, Sole, fue esco-
gido por Berlinale Script Station, Eave
Producer Workshop y Torino Film Lab.
Originally from Rome, he began to
work on film sets as an assistant di-
rector. His short films have been se-
lected in international festivals all over
the world. His first feature, Sole, has
been selected for the Berlinale Script
Station, Eave Producer Workshop and
Torino Film Lab.
SOLE
Ermanno es un tipo italiano que pasa sus
días robando con el fin de poner dinero
en máquinas tragamonedas. Rada es una
indomable ucraniana con siete meses
de embarazo. Historia de dos extraños
que sólo piensan en sí mismos, pero vivir
juntos les ayudará a deshacerse de su
comportamiento egoísta y a entender
las pequeñas alegrías de la vida.
Ermanno is an Italian guy who spends
his days doing petty theft in order to put
money in slot machines. Rada is an indom-
itable seven-months pregnant Ukrainian
girl. They are two strangers who only think
about themselves, but by living side by
side they start to get rid of their selfish
behavior and understand the little joys
of everyday life.
industria
 RATI
TSITELADZE
Nació en la Georgia post-soviética y
estudió cine en Los Ángeles. Su galar-
donado trabajo incluye Deda, seleccio-
nada alrededor de 200 festivales de
cine, su documental May 17 y su primer
largo, The Empty House, seleccionado
en Sundance Screenwriters Lab y en
Cannes Cinéfondation Residence 2017.
 
He was born in post-Soviet Georgia
and studied film in Los Angeles. His
award-winning work includes Deda,
selected in about 200 film festivals,
his documentary May 17 and his first
feature The Empty House, which
was shortlisted for the Sundance
Screenwriters Lab and selected at the
Cannes Cinéfondation Residence 2017.
THE EMPTY HOUSE
Nino, de 11 años, crece en la Georgia
post-soviética durante la guerra civil en
los 90. Ella aún juega con su muñeca, de-
sea convertirse en escritora y tiene una
visión muy romántica de la familia. Tras
siete años de ausencia su padre regresa
de prisión, lo que la enfrenta a una realidad
amarga, dejando atrás su infancia para
convertirse de golpe en mujer.
11-year-old Nino is growing up in post-Sovi-
et Georgia during the civil war of the early
90s. She still plays with her doll, wants to
become a writer and has an over-romantic
view of family. After a 7-year absence, her
father returns from prison, confronting
her with a bitter reality. She leaves her
childhood behind and prematurely be-
comes a woman.
industry
QIU YANG
Nació en Changzhou, China y estu-
dió dirección cinematográfica en
Australia. Su cortometraje A Gentle
Night fue seleccionado para el Festival
de Cannes 2017 y su corto Under the
Sun fue seleccionado en más de 80
festivales internacionales. Su primer
largometraje lleva el mismo nombre
del corto.
He was born in Changzhou, China and
studied film directing in Australia. His
short film A Gentle Night was selected
for the 2017 Cannes Film Festival and
his short film Under the Sun was se-
lected at more than 80 international
festivals. His first feature film bears
the same name as the short.
UNDER THE SUN
Después de enviar a una anciana herida
al hospital, un joven es acusado de ser
responsable del incidente. Un periodista
local observa como después de miles de
años, el valor chino tradicional afecta a la
gente común y cuestiona no sólo el inci-
dente, sino también quién es realmente
responsable de la sociedad moralmente
corrupta que tenemos hoy.
After sending an injured old woman to
the hospital, a young man is accused of
being responsible for the incident. A local
journalist observes how after thousands
of years, traditional Chinese values affect
ordinary people and question not only the
incident, but also who is really responsible
for the morally corrupt society we have
today.
LUKAS
DHONT
Nació en Gante, Bélgica y tiene un
Máster en Artes Audiovisuales. Sus
cortometrajes Corps Perdu y L’Infini
ganaron varios premios incluyendo el
Festival de Cine de Gante y el Festival
Internacional de Cortometrajes de
Leuven. Su primer largo Another Skin
abarcará todos los temas con los que
ha trabajado.
 
He was born in Ghent, Belgium and has
a Masters in Audiovisual Arts. His short
films Corps Perdu and L’Infini won sev-
eral awards including the Ghent Film
Festival and the Leuven International
Short Film Festival. His first feature
Another Skin will cover all the topics
he has worked with.
ANOTHER SKIN
Lara, una transexual de 15 años, se trasla-
da a otra ciudad buscando un nuevo inicio
junto a su padre. Ella está en periodo de
prueba en una escuela de ballet, pero
bailar es más difícil de lo que pensaba,
pues su cuerpo masculino se interpone
en el camino y su vida es dominada por
la toma de bloqueadores hormonales y la
espera de su cirugía de género.
Lara, a 15-year-old transgender girl, and
her father move to a new city to start over.
She is in a ballet school and is accepted
for a trial period, but dancing is more dif-
ficult than she imagined as her male body
stands in the way and her life is dominated
by taking hormone blockers and waiting
for her gender surgery.
273

CENK
ERTUK
Tiene un MFA en el NYU Tisch Graduate
Film Program. Asistió al Talent Campus
del Festival de Cine de Sarajevo 2009
y su cortometraje Posthumous fue
seleccionado para producirse con
un financiamiento de este festival.
Su corto A Long Day ganó el Premio
Wasserman del Festival de Cine de
First Run.
 
He has a MFA from NYU Tisch Graduate
Film Program. He attended Sarajevo
Film Festival’s Talent Campus and his
short film project, Posthumous, was
selected to be produced with a special
funding from this Festival. His short
film, A Long Day won the First Run Film
Festival’s Wasserman Award.
NOAH TREE
Omer va a la aldea de la infancia de su
padre moribundo para cumplir su últi-
mo deseo: enterrarlo bajo el árbol que
él afirma haber plantado hace muchos
años. No obstante, los aldeanos creen que
este árbol es sagrado, pues fue el primero
que Noé plantó después del Gran Diluvio
y harán cualquier cosa para impedir que
Omer lo desprestigie.
Omer goes to his dying father’s childhood
village to fulfill his last wish: bury him un-
der the Noah Tree his father claims to
have planted long ago. But the villagers
believe this to be the first tree that Noah
planted after the Great Flood and they will
do anything to stop Omer from ‘debasing’
their ‘sacred’ tree.
274
TAKESHI
FUKUNAGA
Cineasta japonés con sede en Nueva
York. Es alumno de Berlinale Talents
y del IFP First Feature Lab. Su primer
largometraje, Out of My Hand, se
estrenó en la sección Panorama del
Festival Internacional de Cine de Berlín
en 2015 y obtuvo el Premio Principal en
el Festival de Cine LA de 2015.
Japanese filmmaker based in New
York. He is an alumnus of Berlinale
Talents and IFP First Feature Lab. His
first feature film, Out of My Hand pre-
miered in the Panorama section at the
2015 Berlin International Film Festival
and won the Top Prize at the 2015 LA
Film Festival.
IOMANTE
Ashi ha pasado su vida adulta lejos de casa
tratando de escapar de sus raíces indíge-
nas, Ainu del norte de Japón, pero cuando
asiste a la boda tradicional de su hermana
desarrolla un vínculo inesperado con su
herencia. Sin embargo, los enfrentamien-
tos con su familia y la comunidad mayor
de Ainu ponen a prueba su compromiso
de hacer la paz con su pasado.
Ashi has spent his adult life away from
home, trying to escape his indigenous
Ainu roots from Northern Japan. When
he attends his sister’s traditional wed-
ding, he develops an unexpected bond
with his heritage. However, long-overdue
confrontations with his family, as well as
with the greater Ainu community, test
his commitment to making peace with
his past.
ZENO
GRATON
Zeno Graton nació en Bruselas, donde
estudió cinematografía en el INSAS.
En 2015, dirigió Jay Amongst Men. La
película fue nominada en la categoría
de Mejor Cortometraje en Magritte
du Cinéma Belge, seleccionada para
Clermont Ferrand y transmitida en
Arte, RTBF y VRT.
Zeno Graton was born in Brussels. He
studied film at INSAS (Brussels). In 2015,
he directed Jay Amongst Men. The film
was nominated in the Best Short Film
category at the Magritte du Cinéma
Belge, selected for Clermont Ferrand,
and aired on Arte, RTBF, and VRT.
BENEATH THE ICE
Joseph, de quince años, es enviado a un
centro de detención juvenil. Durante una
excursión roba un teléfono celular en una
tienda departamental, pero un generoso
guardia de seguridad, quien es en realidad
su padre, lo deja fuera de la situación.
Sacudido por el encuentro, Joseph inten-
tará encontrar su camino de regreso a la
vida de Tom, su papá.
Fifteen-year-old Joseph is sent to an open
juvenile detention center. During an outing
he steals a cell phone from a department
store but a generous security guard lets
him off the hook. The guard is in fact his
father, Tom, and Joseph has not seen him
for years. Joseph, shaken by the encoun-
ter, will attempt to find his way back into
Tom’s life.
industria
 CAROLINE
MONNET
Artista de ascendencia algonquina de
Outaouais, Quebec. Estudió Sociología
y Comunicación en la Universidad de
Ottawa Canadá y en la Universidad
de Granada en España antes de se-
guir una carrera en artes visuales y MEES
cine. Vive en Montreal y es alumna de PEIJNENBURG
Berlinale Talent Campus y TIFF Talent
Lab 2016.
Nació en Ámsterdam y se graduó del
 
Netherlands Film Academy. Fue no-
Artist of Algonquin descent from
minado dos veces a un Oso de Cristal
Outaouais, Quebec. She studied
en Berlinale por sus cortometrajes A
Sociology and Communication at the
Hole in my Heart y Even Cowboys Get
University of Ottawa and the University
to Cry y ganó un Golden Calf con su
of Granada in Spain before pursuing
película televisiva We Will Never Be
a career in visual arts and film. She
Royals en 2015.
lives in Montréal and is an alumnus of
 
the Berlinale Talent Campus and TIFF
Mees Peijnenburg was born in
Talent Lab 2016.
Amsterdam and graduated from the
Netherlands Film Academy. He was
BOOTLEGGER
twice nominated for a Crystal Bear at
the Berlinale for his short films A Hole
Laura, una mujer caucásica de 40 años, in my Heart and Even Cowboys Get to
administra una tienda general en una re- Cry, and won a Golden Calf with his TV-
serva nativa del norte de Quebec, donde
la venta y el consumo de alcohol está pro-
movie We Will Never Be Royals in 2015.
hibido. Bootlegger aborda la aceptación
y las diferencias sociales vistas desde el PARADISE DRIFTERS
interior de una comunidad aislada para
demostrar los acontecimientos cotidianos
con poesía, respeto y autenticidad. Retrato fragmentado de una familia sin
hogar que, en su esperanza de encontrar
Laura, a Caucasian woman in her forties, algo mejor, escapan de los Países Bajos
manages a general store on a native re- hacia el sur de Europa. Atravesando va-
serve in Northern Quebec where the sale rias periferias de la sociedad, forjan su
and consumption of alcohol is prohibited. camino en busca del amor en todas sus
Bootlegger speaks of acceptance and formas con el objetivo de conseguir una
social differences seen from the inside vida madura y autosuficiente, luchando
of a secluded community to demonstrate por un futuro brillante por venir.
the daily happenings with poetry, respect
and authenticity. A fragmented portrayal of a homeless
family. In their hope to find a better home
they escape the Netherlands heading to
the south of Europe. Crossing various pe-
ripheries of society they fight their way
trough in search of love in every form.
They aim to live mature and self-reliant
lives, battling for a bright future to come.

industry 275
 1
programa
x • sma
• 17 :00 • cm
d om 2 3
d om
23 • 2 • gto
0:00 • :00 • cmx
ba • sma
sab 2 9 • 18
sab 2
9 • 12:0
0 • aug
• gto

Como llegar a Dios con el ejercicio apropiado Una breve guía para reingresar

How to reach god through proper exercising A Short Guide To Re-Entry

Anwar Khalid es liberado de prisión. Se le dijo

Gabriel Un hombre con urgencia de hablar y Boulifa
Herrera que necesita un trabajo y un lugar en la
poco que decir, relata su sueño a un Reino Unido
Polonia, comunidad, pero encontrar su camino
colega; una historia donde la vanidad 2016
México
Digital no siempre es tan fácil.
2016 es cimiento de las estructuras sociales.
15’
Digital
inglés Khalid is released from Prison. He’s told
19’ A man with an urge to speak, but little
polaco he needs a job and a place in the com-
to say, relates a recent dream to a col-
Subtítulos munity, but finding your way isn’t always
league; a story where vanity if the foun-
en inglés that easy.
dation of all social structures.

sab 2
2 • 16:0
0 • ba
• sma
sab 2
9 • 1 7:0
0 • tc
• gto

Caza de conejos
Fuera de mi mano
The Rabbit Hunt
Out of My Hand

Patrick Chris y su familia cazan conejos en los Takeshi La vida de un plantador de caucho en
Bresnan campos de caña de azúcar de Florida; Fukunaga
Guión: Ivete Liberia es interrumpida por una huelga,
una especie de ritual para dejar la ado- Estados
Lucas por lo que acepta una invitación a Nueva
lescencia y pasar a la edad adulta. Unidos,
Estados Liberia York que lo enfrenta a su pasado.
Unidos 2015
2016 Chris and his family hunt rabbits in the Blu ray The quiet life of a rubber plantation work-
Digital sugarcane fields of the Florida Ever- 88’
12’
er in Liberia is disrupted by a strike and he
glades, where hunting is considered a INGLÉS accepts an invitation to New York forcing
inglés SUBTÍTULOS
Subtítulos
rite of passage for young men. him to confront his past.
EN INGLÉS
en español

276 industria
 programa
2 Nunca seremos
lun 2
4 • 16:0 de la realeza
0 • ba
• sma
vie 28
• 18:00
We will never
• cmx be royals
• gto

Geen koningen
in ons bloed

Mees Un par de hermanos tratan de salir ade-

Peijnenburg lante lo mejor que pueden, viviendo entre
Bajo el sol Países Bajos
orfanatos y familias adoptivas.
2015
Under the Sun Ri Guang Zhi Xia Digital
39’ A brother and sister are trying, between
neerlandés orphanages and adoptive families, to get
Yang Qiu En este cortometraje internacionalmente subtítulos ahead in the best.
China, galardonado, un incidente ocurre en el en inglés
Australia
que dos familias se enredan. No hay nada
2015
Digital nuevo bajo el sol.
19’
Sin diálogos In this international awarded short film,
one incident occurs and two families tan-
gle. There’s nothing new under the sun.

Roberta

Caroline Como esposa y abuela, Roberta no se

Monnet ajusta a la sociedad y son sus adicciones
Canadá
lo que cura su aburrimiento.
2014
Blu ray
9’ As a wife and grandmother, Roberta bare-
francés ly adjusts to the society. Her addiction is
her cure to boredom.

Deda

Rati Basado en una historia real, una madre

Tsiteladze soltera se ve obligada a ocultar la exis-
Georgia Valparaiso
tencia de su hijo para no ser objeto de
2017
Digital juicio y de condena.
10’
Carlo Sironi Rocío es liberada del centro de identifica-
Italia ción y expulsión de Roma, ¿qué decidirá
georgiano Based on a true story, a single mother
2016
subtítulos is forced to hide her child’s existence in hacer en el cuarto mes de su embarazo?
Digital
en inglés order not to become the subject of judg- 20’
ment and condemnation. italiano Rocio is released from the identification
subtítulos and expulsion center in Rome, what she
en inglés, will decide to do on the fourth month of
español her pregnancy?

industry 277
 con conferences

fe
ren
cias
• gto
HUMBOLDT EN MÉXICO: LA MIRADA DEL EXPLORADOR sab 2 9 • 16
:3 0 • epi

PRESENTAN/PRESENTED BY: C IÓN

HUMBOLDT IN MEXICO: THE EYE OF THE EXPLORER NVITA
Ana Cruz, Dr. Jaime Labastida, Dr. José Sarukhan P OR I

Dentro de las muestras especiales del GIFF se presenta la película documental Humboldt en México: La
mirada del explorador, dirigida por Ana Cruz, ganadora del Premio Nacional de Periodismo en Divulgación
Cultural en 1992. La cinta relata el viaje del científico y explorador Alexander Von Humboldt en 1803 a la
Nueva España, donde registró una extraordinaria diversidad de fauna, flora y culturas milenarias que
incluiría en su obra Cosmos. La conferencia abordará los pormenores de la realización de la película y se
llevará a cabo en la Casa Conde Rul, recinto que habitó Von Humboldt durante su paso por Guanajuato.

The documentary Humboldt en México: La mirada del explorador directed by Ana Cruz, winner of the
1992 National Journalism and Cultural Release Prize, will screen during the 20th edition of GIFF. The film
tells the journey of scientist and explorer Alexander Von Humboldt in 1803 to New Spain, where he found
an extraordinary diversity of fauna, flora and thousand-year-old cultures that he would include in his
work Cosmos. The conference will address the details of the making of the film and will take place at
Casa Conde Rul, where Von Humboldt resided during his stay in Guanajuato.

• gto
CANADA NOW
Participan/ PRESENTED BY: Francesca Accinelli, Telefilm
:00 • msa
junto a representantes de la Cineteca Nacional y realizadores.
vie 2 8 • 10

Como parte de la celebración de los 150 años de Canadá como Estado Confede-
rado, Telefilm Canadá y la Cineteca Nacional de México presentan CANADA NOW,
una muestra especial de siete títulos que se exhibirán dentro de la sección de
Cine Contemporáneo del País Invitado de Honor GIFF 2017. Posteriormente, las
películas serán parte de una muestra itinerante de la Cineteca en seis ciuda-
des de México, acercando lo mejor del nuevo cine canadiense.

As part of Canada’s 150th Anniversary as a Confederate State, Telefilm Canada,

along with Mexico’s Cineteca Nacional, present CANADA NOW, a special screening
of seven titles that will be shown during the 2017 GIFF Spotligh Country’s Con-
temporary Cinema section. These films will then be shown as part of a Cineteca
screening tour through six cities in Mexico, bringing the best of Canadian cinema.

278 conferencias yindustria

talleres
 • gto
• vmc
PITCH YOUR sab 29 • 13
:00

R E V IO
TRO P
imparte/given BY: NEYVA DE ITA Y CÉLIA VERMICELLI R EGIS

Kickstarter es una plataforma para impulsar la creación y
desarrollo de nuevas campañas de crowfounding en México.
Por medio de su programa Pitch Your Kickstarter, se pretende
apoyar la formación de nuevos talentos. Conferencia dirigida a
alumnos universitarios de México que busquen financiamiento
para su tesis, proyecto final o de emprendimiento.
Kickstarter is a platform to promote creation and develop-
ment of new crowdfunding campaigns in Mexico. Through the
program Pitch Your Kickstarter, the goal is to support new tal-
ents. This conference is directed at college students in Mexico
looking to finance for their thesis, final projects or entrepre-
neurial ventures.

DISEÑO SONORO PARA CINE: EL ARTE AL SERVICIO DEL ARTE

• gto
9 • 15 :00 • msa
SOUND DESIGN FOR CINEMA: ART IN SERVICE OF ART imparte/given BY: SERGIO DIAZ Y CARLOS HONC sab 2

En la actualidad el diseño sonoro se ha convertido en un arte por
sí mismo: un arte al servicio de otros artes. Bien desarrollado,
puede reforzar la intención del autor y convertirse en parte fun-
damental para contar historias. En esta conferencia se hablará
de las técnicas necesarias para lograr un diseño sonoro acorde
al concepto de la película, discutiendo algunos casos prácticos.
Sound design has become an art in itself: an art in service
of other arts. When done well, it can bolster the intention of
the author and become a fundamental piece to tell a story.
This conference will touch upon the necessary technique to
achieve a sound design that matches the film’s concept, while
discussing a few practical cases.

PRESENTACIÓN EDITORIAL :00 • ccb

• sma
• 17
vie 2 1
EDITORIAL PRESENTATION

Pedro Infante. Se sufre, pero se aprende.

Luces y sombras de un mito, de Francisco Javier Millán

El 2017 marca la celebración de los 100 años del nacimiento de Pedro Infante, Ídolo
de Guamúchil y referente indiscutible de la cinematografía mexicana durante la
Época de Oro. Bajo la distinguida pluma de Francisco Javier Millán, escritor y perio-
dista español, el libro Pedro Infante. Se sufre, pero se aprende ofrece un panorama
revelador sobre la vida y trayectoria del actor, el cantante y la persona. El autor
apela al ejercicio de reflexión y de distanciamiento crítico para acercarse al ídolo
inmortal, aportando una mirada crítica y sin complacencias.

Pedro Infante. Se sufre, pero se aprende.

Luces y sombras de un mito, de Francisco Javier Millán

2017 marks the 100th year since the birth of Pedro Infante, Ídolo de Guamúchil
and undebatable reference of the Golden Age of Mexican Cinema. Under the dis-
tinguished quill of Francisco Javier Millán, Spanish writer and journalist, the book
Pedro Infante. Se sufre, pero se aprende offers a revealing portrait on the life and
career of the actor, singer and person. The author appeals to reflection and critical
distance to get closer to the immortal icon, offering a critical, unindulgent view.

industry
conferences and workshops 279
 ta
lle
res workshops

• gto
RESOLVE 14 imparte/given BY: MORITZ FORTMANN
jue 2
7 • 12 :00 • eg

Conoce las herramientas de la nueva versión de DaVinci Resolve
14 de Blackmagic Design, famosas en Hollywood y contenidas
ahora en una sola aplicación. Aprende como manejar un pro-
yecto del principio a fin, desde la edición, corrección de color y
post producción de sonido con DaVinci Resolve.
Get to know the tools of Blackmagic Design’s new version of
DaVinci Resolve 14 de Blackmagic Design, well known in Hol-
lywood and now available in one app. Learn how to work on a
project from beginning to end, from editing to color correction
to sound post-production with DaVinci Resolve.

• gto
:00 • vmc
el engranaje interno del casting en estados unidos jue 2
7 - V IE
2 8 • 10

C IÓN
NVITA
THE INNER WORKINGS OF CASTING IN THE U.S. imparte/given BY: MARGERY SIMKIN P OR I

Margary Simkin, directora de casting de Avatar, 12 Monkeys y Margary Simkin, casting director of Avatar, 12 Monkeys and Pa-
Pacific Rim, imparte este taller orientado a productores y di- cific Rim, offers this workshop to professional producers and
rectores profesionales, cuyo objetivo es describir la función directors with the goal of describing the specific function of a
precisa de un director de casting en la selección de actores. casting director in the selection of actors. • sma
:00 • ba
2 5 • 10
 mar
do m 2 3 -
o
q • gt
TALLER DE GUIÓN VFS 7 - sab
2 9 • 10
:0 0 • mi
jue 2
C IÓN
VFS SCREENWRITING WORKSHOP imparte/given BY: MICHAEL BASER Y RICK DREW NVITA
P OR I

Vancouver Film School, principal institución de educación ci- The Vancouver Film School, Canada’s leading film school offers
nematográfica de Canadá, imparte este taller de guión inten- this intensive screenwriting workshop about the role of the
sivo, sobre el papel del guionista en la industria, desde corto y screenwriter in the industry, from short films to feature films,
largometraje, hasta series de TV, comedias y documentales. even television series, comedies and documentaries.
• sma
• 10 :00 • mej
d om 2 3
• gto
NIÑOS EN ACCIÓN: Componiendo Cuentos vie 28
• 12:0 0 • bha

• gto
KIDS IN ACTIOn: Building Stories imparte/given BY: LUCAS FERNÁNDEZ :0 0 • bha
sab 2 9 • 11

Lucas Fernández de Territorio Gestión Cultural, enseñará a los Lucas Fernández from Cultural Management Territory will teach
niños el arte y los alcances que pueden obtener con un relato children the art and scope they can obtain with a tale through
a través del taller Componiendo Cuentos. the Building Stories workshop.

280 conferencias yindustria

talleres
 • sma
NIÑOS EN ACCIÓN: Iniciación en la animación sab 2
2 • 13 :30 • mej

C IÓN
KIDS IN ACTION: Introduction to Animation imparte/given BY: LA MATATENA NVITA
P OR I

El taller de Iniciación en la Animación, por la Asociación de Cine With the Introduction to Animation workshop, offered by the
para Niñas y Niños, La Matatena, enseña a los pequeños a re- Cinema for Children Association, La Matatena, children are
conocer las distintas técnicas de animación que existen. taught to recognize different existing animation techniques.

• gto
• 11 :00 • msa
vie 28

El suicidio representa la segunda causa de muerte en jóve-
nes de entre 15 y 29 años. La Secretaría de Salud del Estado
de Guanajuato y el Festival Internacional de Cine Guanajuato,
presentan la campaña de salud mental #YoMeComprometo,
que tiene como objetivo prevenir el suicidio en la juventud de
la entidad, creando una sociedad incluyente que permita a los
jóvenes encontrar un sentido de pertenencia.
Suicide represents the second leading cause of death among
young people 15 to 29 years old. The Secretary of Health of the
State of Guanajuato and the Guanajuato International Film Fes-
tival presents the mental health campaign #YoMeComprometo
(I’m Commited), which intends to prevent youth suicide in the
state, creating an inclusive society that allows young people to
find a sense of belonging.

Las segundas oportunidades existen ¡Vive por mí! :00 • ccb

• sma
2 • 13
sab 2
Second chances exist. Live for me!

El Festival Internacional de Cine Guanajuato y la Secretaría de
Salud del Estado de Guanajuato presentan la conferencia “Las
segundas oportunidades existen ¡Vive por mí!”, que busca con-
cientizar sobre la importancia de la donación de órganos. Con
la presencia del elenco de la película Vive por mi y del Dr. Rodri-
go López Falconi, director del Centro Estatal de Trasplantes, se
darán a conocer estadísticas sobre este tópico.
The Guanajuato International Film Festival and the Secretary of
Health of the State of Guanajuato present the conference “Sec-
ond chances exist. Live for me!”, which seeks to raise aware-
ness on the importance of organ donation. With the cast of the
film Vive por mí present along with Dr. Rodrigo López Falconi,
director of the State Transplant Center, statistics on this topic
will be revealed.

industry
conferences and workshops 281
 CONCURSO
NACIONAL DE

GUIÓN
Con el fin de promover y estimular la creación de guio-
nes cinematográficos que contribuyan al fortaleci-
miento de la Industria Fílmica, el Gobierno del Estado de
Guanajuato, La Fundación Expresión en Corto y el Insti-
tuto Mexicano de Cinematografía presentan cada año el
Concurso Nacional de Guión Cinematográfico de mayor
convocatoria y trayectoria en el país.
NATIONAL SCREENPLAY COMPETITION En esta ocasión, el GIFF cerró su convocatoria con más
de 250 guiones inscritos para el XVI Concurso Nacional
de Guión Cinematográfico, cifra que, como cada año,
demuestra el gran interés por seguir produciendo cine en nuestro país. El GIFF ha firmado,
además, una alianza con The Black List, a través de la cual cinco guiones de largometraje
de este concurso participarán en una plataforma profesional donde su trabajo pueda ser
conocido y descubierto por productores o representantes en el ámbito cinematográfico
internacional.
Este año Vancoucer Film School (VFS), una de las escuelas de cine más reconocidas
a nivel internacional, ofrecerá un taller de guionismo para doce proyectos de cortome-
traje seleccionados en este concurso, mismo que será impartido por Michael Baser, jefe del
Los dos ganadores del Departamento del Programa de guionismo para Cine y Televisión de VFS.
concurso nacional de Los guiones ganadores de las últimas ediciones del Concurso Nacional de Guión Cine-
guión cinematográfico
matográfico que han logrado conseguir financiamiento para producir sus proyectos tras su
se darán a conocer en la
participación en GIFF son: La guerra, de Manuela Jankovic (2010); El hombre bueno, de José
ceremonia de Clausura
GIFF 2017 y recibirán los Luis Solís (2011); Los Herederos, de Gabriel Nuncio y Jorge Hernández (2012); El Incidente,
siguientes premios en de Issac Ezban (2013); La Cosecha de los Naranjos, de Luis Horacio Pineda (2014); Historias
efectivo: de la Tierra Caliente, de Luis Jaimes (2015) y El Deseo de Ana, de Emilio Santoyo (2016) el
cual actualmente se encuentra en pre-producción.
The two winners of the
National Screenplay In order to promote and stimulate the creation of screenplays that contribute to strengthening
Competition will be our Film Industry, the State Government of Guanajuato, the Expresión en Corto Foundation,
announced during GIFF The Mexican Society of Directors and Audiovisual Creators and the Mexican Film Institute
2017’s closing ceremony present the most prestigious annual National Screenplay Competition in Mexico.
and will receive the
GIFF closed its call for entries with more than 250 registered scripts for the XVI National
following cash prizes:
Screenplay Competition, a number that reaffirms the strong interest to continue producing
PREMIO POR MEJOR films in our country. GIFF has also signed an alliance with The Blacklist, through which five
GUIÓN DE : feature screenplays from this competition will participate in a professional platform where
PRIZE FOR BEST their work can be known and discovered by producers or representatives in the International
SCREENPLAY: Film Industry.
This year, the Vancoucer Film School (VFS), one of the most internationally renowned
LARGOMETRAJE film schools, will offer a screenwriting workshop for twelve short film projects selected in this
FEATURE FILM contest, which will be given by Michael Baser, head of VFS’ Writing for Film and Television
$50,000.00 Department.
In the latest editions of the National Screenplay Competition, the winners that have got-
CORTOMETRAJE
ten funding to produce their projects following their participation at GIFF are: The War by
SHORT FILM
Manuela Jankovic (2010); The Good Man by Jose Luis Solis (2011); The Heirs by Nuncio
$20,000.00
Gabriel and Jorge Hernandez (2012); The Incident by Isaac Ezban (2013); The Harvest of
Oranges by Luis Horacio Pineda (2014); Stories of Tierra Caliente by Luz Jaimes (2015); and
recently Ana’s Wish by Emilio Santoyo, which is currently in pre-production.

282 industria
SAE INSTITUTE
Institución líder de educación superior en medios digitales a nivel
mundial. Con más de 41 años, 54 campus en 28 países y el modelo
educativo más innovador, SAE Institute llega a México en 2011
como la primera y única institución de su tipo en América Latina,
enfocada en el desarrollo de competencias y habilidades requeri-
das por las industrias creativas. Facilitando a los alumnos el desa-
rrollo de prácticas en entornos reales, SAE Institute México oferta
seis licenciaturas: Ingeniería en Audio, Animación Digital, Diseño
de Videojuegos, Programación de Videojuegos, Cine Digital y post
producción y Negocios de la música.
A leading institution of higher education in digital media
worldwide. With more than 41 years, 54 campuses in 28 countries
and the most innovative educational model, SAE Institute arrives
in Mexico in 2011 as the first and only institution of its kind in
Latin America, focused on the development of competencies and
skills required by industry creatives. Making it easier for students
to develop practices in real environments, SAE Institute México
offers six degrees: Audio Engineering, Digital Animation, Video-
game Design, Videogame Programming, Digital Cinema and Post
Production and Music Business.

ESCRIBE CINE A.C

Asociación Civil fundada para acercar los conocimientos y princi-
pios fundamentales de la escritura del guión a nuevos talentos. Sus
programas se enfocan al desarrollo y profesionalización de guio-
nistas mexicanos, así como a la producción y difusión de sus obras.
En 2017 inaugura el espacio Formación en Línea con el fin de poner
el estudio del cine al alcance de personas que radican fuera del país,
llegando hasta el momento a estudiantes de Argentina, Uruguay
y Perú. Además, Escribe Cine apoya con difusión proyectos cultu-
rales, asociaciones civiles y cineastas independientes que promue-
van el desarrollo de la industria cinematográfica en México.
A Civil Association founded to bring the knowledge and funda-
mental principles of screenwriting to new talents. This programs
focuses on the development and professionalization of Mexican
screenwriters, as well as the production and dissemination of their
work. In 2017, they inaugurated the Online Training space in order
to make the study of cinema available to people who live outside
the country, thus far reaching students from Argentina, Uruguay
and Peru. In addition, Escribe Cine supports by promoting cultural
projects, civil associations and independent filmmakers that pro-
mote the development of the film industry in Mexico.

283
 JURADO CORTOMETRAJE (SAE)
Astrid
Rondero
Directora, Productora y Guionista
Director, Producer and Screenwriter
Egresada del CUEC. Ha recibido apoyo
y becas de IMCINE, FONCA, Berlinale
Talents, Gabriel Figueroa Film Fund,
Tribeca Film Institute, Women In
Film, entre otros. Su cortometraje En
aguas quietas (2011), fue nominado
al Ariel, seleccionado para el Editing
Studio del Berlinale Talents y ganador
del Vancouver Latin American Film
Festival. Su primer largometraje como
directora, Los días más oscuros de
nosotras, guión coescrito con Lila
Nieto, fue premiado en 2013 por la aso-
ciación Matilde Landeta, obteniendo
distintos apoyos para su realización,
la cual se encuentra en fase final de
post-producción.  Digital en SAE México.  apoyo de FOPROCINE.
Graduated from CUEC. She has re-
ceived support and scholarships from
IMCINE, FONCA, Berlinale Talents, the
Gabriel Figueroa Film Fund, Tribeca Film
Institute, Women In Film, among others.
Her short film En agua quietas (2011),
was nominated for the Ariel, selected
for the Editing Studio of the Berlinale
Talents and won at the Vancouver
Latin American Film Festival. Her
first feature film as director, Los días
más oscuros de nosotras, based on a
screenplay co-written with Lila Nieto,
was awarded in 2013 by the Matilde
Landeta association, obtaining differ-
ent supports for its realization and is
now the final phase of post-production.
284
Dinorath
Ramírez
Directora y Fotógrafa
Director and Cinematographer
Estudió Ciencias de la Comunicación
en UAEMex y Cinefotografía y
Realización en el CCC. Tiene más de
diez años trabajando en la dirección
y fotografía de cortometrajes, largo-
metrajes, documentales y anuncios
publicitarios. Obtuvo una beca del
FONCA con su proyecto documental
El escape de Inglaterra, además del
apoyo de FOCAEM e IMCINE, este últi-
mo para el desarrollo del largometraje
documental 3 y medio, proyecto que la
llevó a realizar una residencia artística
en India y Nepal, donde se realiza su
rodaje. Desde 2016 es la directora de
la carrera de Cine y Post-producción
She studied Communication Sciences
in UAEMex and Cinefotografía and
Realization in the CCC. She has worked
for more than 10 years directing and
shooting short films, feature films,
documentaries and commercials. She
obtained a scholarship from FONCA
with her documentary project El
escape de Inglaterra, in addition to
the support of FOCAEM and IMCINE,
the latter of which was for the de-
velopment of the documentary film
3 y medio, a project that led her to an
artistic residency in India and Nepal,
where filming is taking place. She has
been the director of the Digital Film
and Post-Production major at SAE
Mexico since 2016.
Fernanda
Valadez
Directora y Productora
Director and Producer
Egresada del CCC. Su cortometraje
De este mundo (2011) recibió el pre-
mio a Mejor Cortometraje Mexicano
en el GIFF y el Premio CANACINE. Su
tesis 400 maletas fue editada en el
Editing Studio del Berlinale Talents y
nominada al Ariel y al Óscar estudiantil
de 2015. Ha producido los cortometra-
jes Plástico (2015), mención especial
en GIFF, de Ricardo Soto y Los días
más oscuros de nosotras, de Astrid
Rondero. El guión de su ópera prima
como directora, Sin señas particu-
lares, que será filmado en 2018, fue
escrito gracias a la beca Jóvenes
Creadores del FONCA, además del
Graduated from CCC. Her short film De
este mundo (2011) received the award
for Best Mexican Short Film at GIFF
as well as the CANACINE Prize. Her
thesis film 400 maletas was edited
at the Editing Studio of the Berlinale
Talents and nominated for the Ariel as
well as the Student Academy Awards
in 2015. She produced cardo Soto’s
Plástico (2015) and Astrid Rondero’s
Los días más oscuros de nosotras.
The screenplay for her feature film
directing debut, Sin señas particulares,
which will be filmed in 2018, was writ-
ten thanks to FONCA’s Young Creators
scholarship, in addition to the support
of FOPROCINE.
industria

David
Pablos
Director y Guionista
Director and Screenwriter
Se tituló del CCC con el corto La can-
ción de los niños muertos, selecciona-
do en Cannes y San Sebastián, ganador
además del Ariel. Estudió dirección
y guionismo en la Universidad de
Columbia. Su documental Una fron-
tera, todas las fronteras se estrenó
en Ámsterdam. Su primer película
de ficción La vida después tuvo su
estreno en Venecia. Presentó Las
elegidas, ganadora de cinco Arieles,
en la sección Un Certain Regard de
Cannes. Escribió la serie de televi-
sión Jai Alai, dirigida por Julio Medem.
Actualmente trabaja en la adaptación
de Los Detectives Salvajes, novela del
escritor Roberto Bolaño.
 
He graduated from CCC with the short
film La canción de los niños muer-
tos , selected for Cannes and San
Sebastián, as well as a winner of the
Ariel. He studied directing and screen-
writing at Columbia University. His
documentary Una frontera, todas las
fronteras premiered in Amsterdam.
His first fiction film La vida después
had its premiere in Venice. He pre-
sented Las elegidas, which won five
Ariel awards, in the Un Certain Regard
section of Cannes. He wrote the tele-
vision series Jai Alai, directed by Julio
Medem. He is currently working on the
adaptation of Los Detectives Salvajes,
a novel by Roberto Bolaño.
industry
JURADO LARGOMETRAJE (SAE)
Daniel
Castro
Zimbrón
Director y Guionista
Director and Screenwriter
Graduado con honores del Centro de
Capacitación Cinematográfica. Ha
realizado los largometrajes Tau y Las
tinieblas, seleccionados en diversos
foros internacionales de coproducción
como el Atelier en el marco de Cannes,
así como en numerosos festivales
internacionales, entre los que des-
tacan SITGES, La Habana, Varsovia y
FICM, donde consiguió el Premio del
Público. Participó como Jurado de la
beca Fullbright García Robles y en la
selección de proyectos de escritura de
guión del IMCINE. Es profesor y asesor
en SAE México.
 
Graduated with honors from CCC.
He made the feature films Tau and
Las tinieblas, which were selected in
various international co-production
forums such as the Atelier section
at Cannes, as well as numerous in-
ternational festivals, among which
the highlights include SITGES, Havana,
Warsaw and FICM, where he won the
Audience Award. He participated as a
Jury member for the Fullbright García
Robles Scholarship and the selection
of screenwriting projects for IMCINE.
He is a professor and adviser at SAE
Mexico.
Paulo
Riqué
Director y Guionista
Director and Screenwriter
Egresado del curso de guión del CCC.
Por su trabajo como guionista ha
recibido distinciones como la beca
Jóvenes Creadores del FONCA y el
Apoyo a Creadores Cinematográficos
del IMCINE. Con Refugio... de aquí a
ninguna parte fue premiado en el
Festival Pantalla de Cristal. 7 veces
7 ganó el premio a mejor guión en el
FERATUM. Su más reciente proyecto,
3 variaciones de Ofelia, obtuvo el pri-
mer lugar en el Concurso Nacional
de Proyectos de Cortometraje del
IMCINE, así como el segundo premio
en el International Short Film Festival
Drama en Grecia y el máximo galardón
del Hanoi International Film Festival.
 
Graduated from the CCC script course.
For his work as a screenwriter, he has
received distinctions such as the
FONCA Young Creators Scholarship
and the IMCINE Film Creator Support.
With Refugio... de aquí a ninguna parte,
he was awarded at the Pantalla de
Cristal Festival. 7 veces 7 won the best
screenplay award at FERATUM. His
latest project, 3 variaciones de Ofelia,
won first place at IMCINE’s national
short film contest, as well as the sec-
ond prize at the International Short
Film Festival Drama in Greece and the
top prize at the Hanoi International
Film Festival.
285
 lectores preselección cortometraje
(ESCRIBE CINE)
Mario
Alberto
Román
Director y Guionista
Director and Screenwriter
Realizador de siete cortometrajes pre-
sentes en festivales internacionales.
Hilos de sangre, su ópera prima como
guionista, participó en el Pitching
Market del GIFF. Escapando a Casa
es su segundo trabajo como guio-
nista y ópera prima como realizador.
Guionista del cortometraje Carnada,
ganador del premio en el FERATUM.
Participó en el Oaxaca Film Fest y en
Macabro Lab con el guión del largome-
traje El festín del diablo. Descarnados,
su segundo largometraje como direc-
tor, participó en el Oaxaca Film Fest,
además de la sección INCUBADORA del
GIFF 2015, se encuentra actualmente
en post-producción.
 
Director of seven short films pre-
sented at international film festivals.
Hilos de sangre, his debut feature as
a screenwriter, participated at GIFF’s
Pitching Market. Escapando a Casa
is his second work as a screenwrit-
er and first as feature film direc-
tor. Screenwriter of the short film
Carnada, which won the prize at
FERATUM. He has participated in the
Oaxaca Film Fest and Macabro Lab
with the script for the film El festin
del diablo. Descarnados, his second
feature as a director, participated in
the Oaxaca Film Fest, in addition to the
INCUBATOR section of GIFF 2015. The
film is currently in post-production.
286
Samuel
Sánchez
Tual
Guionista
Screenwriter
Egresado del curso de Guión
Cinematográfico del CCC, así como
de Comunicación Social de la UAM
y de Lengua y Literatura Hispánicas
de la UNAM. En 2003 obtuvo mención
honorífica en el Segundo Premio de
Relato Breve de la revista Día Siete con
el relato Descanso Personal. En 2011
fue finalista en el concurso 2012 y el Fin
del Mundo, de la revista Los Suicidas
con el cuento Lloverá. Es becario del
FONCA en guión cinematográfico y
obtuvo el apoyo del IMCINE con el guión
de La cruz de hierro. Ganó el premio
a Mejor Argumento en el Festival de
Guión convocado por Escribe Cine con
Los últimos días.
 
Graduated from the CCC Screen-
writing course, as well as Social
Communication from UAM and
Spanish Language and Literature
from UNAM. In 2003, he obtained an
honorable mention in magazine Día
Siete Second Short Story Prize with
Descanso Personal. In 2011, he was a
finalist in the 2012 and the End of the
World Competition, by Los Suicidas
magazine with the story Lloverá. A
FONCA scholarship holder in screen-
writing, he obtained the support of
IMCINE with the screenplay La cruz
de hierro. He won the Best Plotline
Award at the Screenwriting Festival
sponsored by Escribe Cine with Los
últimos días.
Elías
Marín
Govea
Guionista
Screenwriter
Egresado de la Escuela Superior de
Escritores de la Sociedad General de
Escritores de México (SOGEM) y de la
Licenciatura en Creación Literaria en
la UNAM. Cuenta con una destacada
trayectoria como guionista de series
para Canal Once, Televisión Azteca
y Televisa, destacando su trabajo
en Vivir por ti, Código F.A.M.A , 40 y
20, ¡Yo soy yo! y Hasta que te cono-
cí. Ha fungido como docente de la
SOGEM y del Centro de Capacitación
Cinematográfica (CCC)
 
Graduated from the Writer’s School
at SOGEM and obtained a degree in
Literary Creation from UNAM. He has
an outstanding career as a TV writer
for Canal Once, Televisión Azteca and
Televisa, for which highlights include
Vivir por ti, Código F.A.M.A, 40 y 20, ¡Yo
soy yo! y Hasta que te conocí. He has
been a teacher at SOGEM and CCC.
industria
 lectores preselección LARGOMETRAJE
Alejandra
Moffat
Directora y Guionista
Director and Screenwriter
Estudió teatro en Concepción, dra-
maturgia en la UC y cine documental
en la Escuela de Cine de Chile. Ganó
la Muestra Nacional de Dramaturgia
de Chile en dos ocasiones. Su primer
documental Candelaria, ganó el pre-
mio a Mejor Ópera Prima en SURDOCS.
Becaria del FONCA. Guionista de las
obras Rey, de Niles Atallah, Una historia,
de Enrique Ramírez, y La Casa Lobo, de
Joaquín Cociña y Cristobal León, entre
otras. Ha sido docente de numerosas
universidades, entre las que desta-
can la Universidad Alberto Hurtado,
la Universidad Mayor, la Universidad
Adolfo Ibañez, la Fundación para las
Letras Mexicanas y la UNAM.
 
She studied theater in Concepción,
playwriting at UC and documentary
film at the Chile School of Cinema.
Winner at the National Playwriting
Showcase in Chile on two occasions.
Her first documentary Candelaria,
won the prize for Best Debut Feature
at SURDOCS. A FONCA Fellow.
Screenwriter for the plays Rey, by
Niles Atallah, Una historia, by Enrique
Ramírez, and La Casa Lobo, by Joaquín
Cociña and Cristobal León, among
others. She has taught at numerous
universities, including Alberto Hurtado
University, Universidad Mayor, Adolfo
Ibañez University, Fundación para las
Letras Mexicanas and UNAM.
industry
(ESCRIBE CINE)
Angélica
Ramírez
Guionista
Screenwriter
Estudió la Licenciatura en Comuni­
cación y Periodismo en la UNAM, así
como la maestría en Promoción y
Desarrollo Cultural en la UADEC. Ha es-
crito y asesorado numerosos guiones
de corto y largometraje, tanto de ficción
como documental. Desarrolló e impar-
te el curso de Actos Dramáticos en la
Escritura Profesional para Cine, al igual
que la cátedra de Guión Avanzado e
Historia de la Industria Cinematográfica
en el Instituto Tecnológico de Estudios
Superiores de Monterrey, campus
Estado de México.
She earned a Bachelor’s Degree in
Communications and Journalism at
UNAM, as well as a Master’s Degree in
Promotion and Cultural Development
at UADEC. She has written and consult-
ed on numerous screenplays for short
and feature films, both fiction and doc-
umentary. She developed and now
teaches the course on Dramatic Acts
in Professional Writing for Cinema,
as well as the chair of Advanced
Screenwriting and History of the
Film Industry at ITESM, in the State
of México campus.
Brenda
Medina
Guionista
Screenwriter
Estudió en el Centro de Estudios
Cinematográficos INDIe, el CCC,
la Cátedra Ingmar Bergman en la
UNAM y la University of East Anglia.
Fundadora y directora general de
Escribe Cine. Cuenta con el apoyo de
IMCINE. Coordinadora del Festival de
Guión Cinematográfico. Es coguionista
del cortometraje Carnada, ganador
del FERATUM y selección oficial del
Macabro Lab, además del largome-
traje El festín del diablo, selección
oficial de Macabro Fest y Oaxaca
Film Festival.  
She studied at the INDIe Center for
Film Studies, the CCC, the Ingmar
Bergman Chair at UNAM and the
University of East Anglia. Founder
and CEO of Escribe Cine. She is sup-
ported by IMCINE. She coordinates
the Screenplay Festival. She is the
co-screenwriter of the short film
Carnada, winner of FERATUM and of-
ficial selection at the Macabro Lab, in
addition to the feature film El festín
del diablo, official selection of Macabro
Fest and Oaxaca Film Festival.
287
 ALIANZAS
GIFF
Desde su origen, el Festival Internacional de Cine Guanajuato se enfocó en ser
catalizador del desarrollo de talentos mexicanos, innovando y buscando nuevas
oportunidades de colaboración con festivales de cine y mercados de coproduc-
ción internacionales con el fin de concretar proyectos de calidad. Conscientes
de que estas sinergias son necesarias para la gestación de futuras generaciones
de cineastas, el GIFF consolida vínculos exclusivos con instituciones internacio-
nales que permitan a nuestros realizadores concretar sus proyectos fílmicos.
MEET THE
From its conception, the Guanajuato International Film Festival has been commi-
COLLABORATORS tted to promoting and developing Mexican talent, through constant innovation
and through seeking new opportunities for collaboration with other international
film festivals and co-production markets, in an effort to produce quality film pro-
jects. Given the importance of these synergies for cultivating future generations
of filmmakers, GIFF strives to strengthen exclusive connections with international
institutions that would allow Mexican filmmakers to consolidate their projects.

Una de las alianzas más arraigadas del Festival Internacional de Cine Guanajuato es con Van-
couver Film School; una creativa y sólida relación con muchos años colaborando en diversos
talleres y becando a cineastas mexicanos para continuar estudios en Vancouver. En esta vi-
gésima edición del GIFF, la VFS tendrá una participación importante durante el campamento
de Realidad Virtual desarrollado en las actividades de Epicentro, de igual forma que presen-
tará talleres profesionales de guionismo y casting, con altos exponentes de la industria fílmi-
ca, así como una selección especial de cortos con lo mejor de sus producciones.

VANCOUVER One of the most ingrained alliances of the Guanajuato International Film Festival is along with
FILM SCHOOL the Vancouver Film School, a creative and solid relationship with many years collaborating in
Canadá / Canada several workshops and scholarship to Mexican filmmakers to continue studies in Vancouver.
In this twentieth edition of GIFF, the VFS has an important participation during the Virtual Re-
ality camp developed in the activities of Epicenter, just as it presents the screenwriting and
casting workshops, with high exponents of the film industry, as well as a special selection of
shorts with the best of their productions.

El Festival Internacional de Cine de Nara es una bienal fílmica celebrada en lo que fuera la an-
tigua capital de Japón hace más de 1,300 años. Naomi Kawase, ganadora del Gran Prix en el
Festival de Cannes 2008, se desempeña como su Directora Ejecutiva, respaldada por dueños
de negocios locales como miembros de la junta. Como parte del festival, el programa NARA-
tive invita a cineastas prometedores a rodar películas en Nara, donde el personal experimen-
tado del festival y voluntarios locales apoyan en el rodaje.

The Nara International Film Festival is a biennale film festival held in Nara, which was the cap-
NARA ital of Japan over 1,300 years ago. Naomi Kawase, winner of the Cannes Film Festival Grand
INTERNATIONAL Prix in 2008, serves as Executive Director, along with local business owners as members of
the board. In addition to the festival, NIFF’s NARAtive program invites promising young direc-
FILM FESTIVAL tors to make films that are set in Nara, where experienced festival staff and local volunteers
Japón / Japan
support the film shoots.

288 industria
 El Festival Internacional de Cine Guanajuato presenta la cuarta edición de la Residencia Ar-
tística Guanajuato-Berlín 24/7, en colaboración con el Medienboard Berlin Brandenburg y el
Goethe-Institut México. Desde el 2014, esta iniciativa bilateral fomenta el intercambio de ci-
neastas y productores alemanes y mexicanos, quienes trabajan de residencia en el otro país
con el fin de desarrollar sus proyectos fílmicos. Las primeras películas desarrolladas a partir
de esta residencia, Brimstone & Glory de Viktor Jakovleski; Bruma de Max Zunino, y el corto-
metraje de Ricardo Soto, Las sonrisas del Diablo, se estrenaron en 2017.

MEDIENBOARD The Guanajuato International Film Festival presents the fourth edition of the Guanajuato-Ber-
Alemania / Germany
lin 24/7 Artistic Residency, in collaboration with Medienboard Berlin Brandenburg and the
Goethe-Institut México. Since 2014, this bilateral initiative encourages an exchange between
German and Mexican filmmakers and producers who reside in the other’s country to devel-
op their films. The first films developed through this residency, Brimstone & Glory by Viktor
Jakovleski, Bruma by Max Zunino and Ricardo Soto’s short film Las Sonrisas del Diablo, have
their worldwide debuts in 2017.

Esta edición del GIFF marca 10 años de asociación con la Cinéfondation-La Résidence, ofre-
ciendo un lugar asegurado para todos los laureados de este programa que deseen continuar
con el desarrollo de sus proyectos en la Residencia GIFF. Los participantes pueden aprove-
char el programa de profesionales invitados nacionales e internacionales, quienes imparten
conferencias y talleres de asesoría especializada durante el GIFF.

This edition of GIFF marks 10 years of maintaining an association with Cinéfondation-La Res-
idence, offering a guaranteed spot to all Cinéfondation-La Residence laureates who wish to
CINÉFONDATION develop their projects at the GIFF Residence. Participants also have the opportunity to join in
LA RÉSIDENCE on the conferences and workshops offered by national and international professionals who
Francia / France provide expert and personalized advice during GIFF.

Como parte de nuestra colaboración con el Festival de Cine de Rotterdam, GIFF selecciona
a dos productores mexicanos para que vayan al prestigiado taller Rotterdam Lab, donde re-
ciben asesorías sobre coproducción internacional, festivales y mercados, desarrollo de ne-
tworking profesional y potencien el éxito de sus proyectos cinematográficos.

As part of our collaboration with the Rotterdam Film Festival, GIFF selects two Mexican pro-
ducers to attend the prestigious Rotterdam Lab workshop in Holland, where they receive
counseling on international co-production, festivals and markets and on the development of
ROTTERDAM professional networks in order to enhance the success of their film projects.
LAB
Países Bajos /
The Netherlands

industry 289
RALLY
UNIVERSITARIO

48 - HOURS
COLLEGIATE RALLY
 Rally Uni
versi
tario
48-Hour
Collegiate
Rally

BANDERAZO / KICK-OFF: El Rally Universitario busca impulsar el desarrollo de nuevos talentos y fomen-
Miércoles 26 de julio tar el entusiasmo de los jóvenes realizadores por crear proyectos innovadores
Wednesday, July 26 y frescos dentro de la industria cinematográfica. Elegidos entre 283 guiones
13:30 hrs. recibidos de 29 estados de la República, los seis equipos finalistas emprenden
Teatro Juárez la aventura de realizar un cortometraje en un lapso de 48 horas.
Cumpliendo con las exigencias que requiere cada cortometraje, desde su
ENTREGA DE CORTOS FINALES etapa de pre-producción hasta su entrega final, los equipos han sido capa-
/ FINAL SUBMISSION: citados en 22 talleres de especialización por profesionales de la industria y
Viernes 28 de julio realizadores comprometidos con el quehacer cinematográfico, que prestan
Friday, July 28 su tiempo y esfuerzo para guiar a estos jóvenes cineastas. El resultado es un
13:30 hrs. cortometraje de seis minutos de duración teniendo como locación la hermosa
ciudad de Guanajuato.
PROYECCIÓN / SCREENING:
Viernes 28 de julio The 48-hour Collegiate Rally seeks to promote the development of new talents
Friday, July 28 and encourage the enthusiasm of young filmmakers to create innovative and
20:30 hrs. fresh projects within the industry. Chosen from 283 screenplays received from
Alhóndiga de Granaditas 29 states of the Republic, the six finalists undertake the adventure of making a
short film within 48 hours.
PREMIACIÓN / AWARD PRESENTATION: Meeting the demands required for each short film, from the stage of pre-pro-
Sábado 29 de julio duction to final delivery, teams have been trained in 22 specialized workshops
Saturday, July 29 by industry professionals and filmmakers committed to cinema, who offer their
20:00 hrs. time and effort to guide these young talents. The result is a six-minute short
Teatro Juárez film using as its location the beautiful city of Guanajuato.

292 rally universitario

 LAS CANDELARIAS GUÍA BÁSICA PARA
CANDLEMAS LA MUERTE PERFECTA
BASIC GUIDE FOR A PERFECT DEATH

Dirección:
Samuel García
Dirección:
Universidad: Daniel Ortiz
Centro
Universitario Universidad:
de la Costa Liceo
(CUCOSTA) Querétaro

ciudad: ciudad:
Puerto Vallarta Querétaro

Tras la llegada del Cultísimo a Jauja, la comunidad ha dejado sus Martín es un hombre de 570 años que tiene un único objetivo:
costumbres y es sometida a entregar lo poco que les queda. encontrar la muerte perfecta que por fin termine con sus vidas.
Lena, creyente aún de las Candelarias, tiene la oportunidad de
dar fin al engaño y unificar de nuevo a su comunidad. Martín is 570 years old and he has only one goal: to find the
perfect death that will put an end to each and every one of
After the arrival of the Cultísimo to Jauja, the community has his lives.
left its traditions behind, having to surrender what little they
have left. Lena, still a believer in the Candelarias, has the op-
portunity to end this deception and unify her community again.

Musicalización: Daniel Dennis Asistente de Dirección: Mari
Cruz Productor: Alfredo Téllez Asistente de Producción: La-
risa Mesa Director de Fotografía: Luis Granados Asistente
de Fotografía: José Luis Edición: Édgar Almada Director de
Arte: Paco Rodríguez Asistente de Arte: Lorena Arias Direc-
ción de Sonido: Jonathan Ojeda
Musicalización: Candy Asistente de Dirección: Gabriel Cha-
vero Productor: Marley Harris Asistente de Producción: Re-
gina Camargo Director de Fotografía: Walter Arellano Asis-
tente de Fotografía: Diego Chaidez Edición: Sofía Farías
Dirección de Arte: Blanca Pozos Asistente de Arte: Pamela
Morales Diseño Sonoro: María José Saldaña

48-hours collegiate rally 293

 LUCAS EL GRANDE OTRO MUERTO
LUCAS THE GREAT ANOTHER DEAD MAN

Dirección:
Dirección: Emilio González
César Rivera
Universidad:
Universidad: Universidad
Universidad Nacional
Autónoma Autónoma
de Coahuila de México
(UADEC) (UNAM)

ciudad: ciudad:
Coahuila Ciudad de México

Lucas, un peludo monstruo azul de dos metros de alto con Lázaro es un joven panteonero con un extraño y desafortunado
un gran talento musical, no se siente pleno. Por ello decide don: puede ver en las personas las cruces que anuncian la fe-
entrar a un concurso de talentos y cumplir su sueño de ser una cha de su fallecimiento. Inerte ante la inmensidad de la muerte,
estrella, teniendo que luchar contra el rechazo de la sociedad. ha aprendido a sobrellevar su habilidad siendo indiferente.

Lucas, a two-meter tall hairy blue monster with a great mu- Lázaro is a young gravedigger with a strange and unfortunate
sical talent, is not fulfilled. Therefore, he decides to enter a gift: he can see in people the crosses that announce the date
talent competition and fight against society’s rejection to of their death. Helpless in the face of the enormity of death,
fulfill his dream. he has learned to cope with this gift by being indifferent.

Musicalización: Borchi y su Doble Redoble Asistente de Di-
rección: Verónica Ayala Productor: Ana Arizpe, Gabriela Már-
quez Director de Fotografía: Brayan Simental Asistente de
Fotografía: Ofelia Hernández Edición: Alberto Sánchez Dise-
ño de Arte: Dení Caro Diseño Sonoro: Roberto de Valle, Saúl
Rodríguez
Musicalización: Andre VII Asistente de Dirección: Emilio Mén-
dez Productor: Lezlie Corona Asistente de Producción: Itzél
Franco Director de Fotografía: Valentina Cervantes Asisten-
te de Fotografía: Alex Salvador Edición: Marco López Direc-
ción de Arte: Edgar Vázquez Asistente de Arte: Aldo Quiroga
Diseño Sonoro: Monze Méndez, Jorge Cordero

294 rally universitario

 LOS RETRATOS DE SIMONE VANESSA
PORTRAITS OF SIMONE

Dirección:
Arturo Aranda Dirección:
Leonor Quiroga
Universidad:
Universidad Universidad:
Autónoma de Universidad
Nayarit (UAN) Lamar

ciudad: ciudad:
Tepic Guadalajara

Simone es una artista visual callejera con el peculiar don de
ver el rostro del amor de tu vida con tan sólo mirarte a los
ojos. El problema es que su habilidad no funciona de la misma
manera con ella.
Simone is a visual street artist with the peculiar gift of seeing
the face of the love of one’s life only by looking into one’s eyes.
Unfortunately, that gift does not work the same way with her.
Esta es la historia de una mujer, Vanessa, quien es atraída
hacia un estilo de vida prohibido, gracias al cual obtiene placer
presenciando el placer de otros.
This is the story of Vanessa, a woman drawn to a forbidden
lifestyle, by which she obtains pleasure by witnessing the
pleasures of others.

Musicalización: Rodrigo Guardiola (Zoé) Asistente de Direc-
ción: Alberto Álvarez Asistente de Dirección: Paúl González
Productor: Mariela Ferbo Director de Fotografía: Jordan
González Iluminación: Eduardo Aguilar Edición: Gustavo Casi-
llas Dirección de Arte: Katia López Asistente de Arte: Adrián
Medina Sonidista: Milton Aréchiga
Musicalización: Daniela Spalla Asistente de Dirección: Eliza-
beth de la Cruz Murillo Productor: Melisa Aguilar Asistente de
Producción: Alicia Parra Director de Fotografía: Jorge Jaime
Vázquez Asistente de Fotografía: Yeresly Zamora Edición:
Jessica Dzul Ruelas Dirección de Arte: José Manuel Abundis
Asistente de Arte: Michelle Vázquez Diseño Sonoro: Alejan-
dro Covarrubias

48-hours collegiate rally 295

IDENTIDAD Y

PER
TE
NEN
CIA

IDENTITY AND
BELONGING
 Iden Por octavo año consecutivo, el Festival Internacional de Cine Guanajuato, con el

tidad
apoyo del Gobierno del Estado de Guanajuato y CONACULTA - IMCINE, presenta el
Concurso de Documental Universitario Identidad y Pertenencia; proyecto realizado

y Per
con el apoyo al fomento de la industria cinematográfica y audiovisual del estado de
Guanajuato.
El objetivo del concurso es fortalecer en la juventud la identidad regional y su

tenen
pertenencia a un lugar rico en tradiciones. Durante el proceso, los seleccionados
realizan un documental que refleja sus inquietudes, intereses y expectativas en
temas diversos como la familia, su entorno, los personajes de su comunidad y el día

cia
a día que termina siendo su propia historia. De esta forma se estimula la creación
de proyectos personales, profesionales y universales que fortalecen el arraigo a sus
comunidades. Con el concurso se pretende dar visibilidad a problemas identifica-
Identity and dos y contribución a su solución.
Belonging, Collegiate La convocatoria se presentó el 30 de septiembre de 2016. Tras analizar cada
Documentary Contest proyecto se seleccionaron seis equipos, mismos que iniciaron un proceso de aseso-
ría y capacitación, durante seis meses, a través de diversos talleres. El objetivo final:
producir un documental profesional de duración máxima de diez minutos, que se
exhibirá por primera vez en el marco de la XX edición del GIFF.
Para desarrollar las producciones cada equipo recibió un estímulo económico
de $30,000 pesos y los talleres antes mencionados, sobre diferentes aspectos fíl-
micos como argumento, estructura, crowdfunding, producción, fotografía, sonido,
edición y postproducción, impartidos por expertos de la cinematografía. Posterior
mie 26 • 11
:00 • aug •
gto
al GIFF, los seis documentales formarán parte de una muestra itinerante que se
presentará durante el resto del año en eventos encaminados a campañas culturales
y educativas.
De esta forma, el Festival Internacional de Cine Guanajuato consolida una valiosa
oportunidad para que jóvenes universitarios expongan por medio de cortometrajes
documentales, las tradiciones, personajes y contextos, que nos ayuden a conocer
mejor nuestra historia, nuestra identidad.

For the eighth consecutive year, the Guanajuato International Film Festival with sup-
port from the Government of the State of Guanajuato presents the Identity and Belong-
ing Collegiate Documentary Contest. Funding provided in support for promoting the
film and audiovisual industry in the state of Guanajuato.
The competition’s main objective is to promote a sense of identity with and connec-
tion to Guanajuato —a region filled with tradition— among the younger generation.
The contestants are asked to produce a documentary that illustrates their interests,
concerns and expectations with respect to their surroundings, their family life and their
day-to-day lives, which are ultimately stories of their own. Through the process of cre-
ating personal, professional and universal projects, they build a bond with their com-
munity, and by shedding light on the issues addressed, they can come up with solutions.
A call for entries was launched on September 30, 2016. Each project was evaluated
and six finalists were selected. Their goal is to produce a professional 10-minute docu-
mentary, which will premiere at the 20th edition of the Guanajuato International Film
Festival, and will go on to be shown at a variety of cultural and educational events
during the rest of the year.
Each team received $30,000 pesos to finance their projects and embarked on a
series of workshops over the course of six months. These workshops were imparted by
industry experts and cover different aspects of filmmaking including: theme, story,
narrative structure, crowdfunding, production, cinematography, sound production,
editing and post-production.
By virtue of this program, the Guanajuato International Film Festival offers uni-
versity students the opportunity to present —through the medium of film— the local
context within the State of Guanajuato, including its people and its traditions, contrib-
uting to the promotion of the region’s history and identity.

298 identidad y pertenencia

 CORONEO
Dirección:
Carolina
Ramírez López
Universidad:
Universidad
de Estudios
Profesionales de
Ciencias y Artes,
León
El tiempo nunca pasa en vano. Es la historia de Don Paulino
y Doña Imelda, un matrimonio de los años 50 que vive en
el municipio de Coroneo, Guanajuato, donde día con día se
enfrentan a lo que el tiempo ha marcado en sus vidas.
Time never passes in vain. This is the story of Don Paulino
and Doña Imelda, a couple that got married in the 50’s and
is currently living in the municipality of Coroneo, Guanajuato,
where every day they come face-to-face with the time that
has marked their lives.
Asistente de Dirección: Missael Díaz Ayala Producción:
Montserrat Ramos Castellón Dirección de Fotografía: Clau-
dio Fonseca Juárez, Mayra Naylea Hernández Guión: Carolina
Ramírez López Sonido: Juan Antonio Piña Ariza Asistente de
Sonido: Guillermo M. Durán Ornelas Investigación: Chantal I.
Ramírez Edición: Missael Díaz Ayala
identity and belonging
ÉXODO
EXODUS
Dirección:
Erick
Rodríguez
Alonso
Universidad:
Universidad
de Guanajuato
Por naturaleza, el hombre ha buscado siempre la trascenden-
cia a través de diversos rituales. Éxodo es un cortometraje
documental que muestra cómo en México las fiestas son el
ritual más importante para satisfacer esa necesidad.
By nature, man has always sought transcendence through
various rituals. Éxodo is a short documentary film that shows
how in Mexico, festivities are the most important ritual that
satisfies that need.
Producción: Verónica Pérez Ireta Producción Ejecutiva: Sa-
rah Hoch, Christian Cornejo, Monserrat Vargas Razo Dirección
de Fotografía: Juan Martín Morales Gómez Edición: Marco
Antonio Barrera Berdeja Diseño Sonoro y Música: Daniel Pé-
rez Aréchiga Sonido Directo: Ulises Santos Cortés Asisten-
te de Fotografía: Froylán Ávila Patiño Fotografía Fija: Juan
Manuel Gallegos Téllez Relaciones Públicas: Mayra Viviana
Gómez Gómez
299
 ESCARAMUZA DE PALO NOCHES DE TEATRO
SKIRMISH OF STICK NIGHTS OF THEATRE

Dirección:
José Ramón
Núñez Ruiz Dirección:
Juan Ignacio
Universidad: Quijas Aceves
Universidad
Tecnológica Universidad:
del Suroeste Universidad
de Guanajuato, Iberoamericana
Valle de Santiago León

La Charrería es una tradición importante en Valle de Santiago.
Con ella se inspira y fomenta un sentimiento de pertenencia
hacia algo más grande, manteniendo como herencia diversos
rituales, desde caravanas al cielo, hasta oraciones y ofrendas
por la muerte de un caballo.
Crónica que recopila los ensayos y preparativos para una
función especial de la obra de cabaret Noches de Recuerdo.
Su directora y protagonista, Ivanna Tovar, reflexiona sobre su
cotidianidad, su lucha y sus sueños como joven transgénero
en Guanajuato.

The Charrería is an important tradition in Valle de Santiago: it
inspires and fosters a feeling of belonging to something big-
ger, keeping several rituals as part of their inheritance, from
caravans to heaven itself, even prayers and offerings for the
death of a horse.
A chronicle that compiles the essays and preparations for
a special presentation of the cabaret Noches de Recuerdo
(Nights of Rememberance). Its director and star, Ivanna To-
var, reflects on her daily life, struggle and dreams as a young
transgender in Guanajuato.

Producción: Lilián Elisabeth Gutiérrez Trigueros Asistente de
Producción: María Guadalupe Adjuntas Rodríguez Fotografía:
Juan Andrés Piceno Chávez Audio: Juan Lorenzo Arellano Herre-
ra Redes Sociales: Juan de Dios Medina Alfaro Edición: Alexis
Gabriel Vázquez García
Asistente de Dirección: Michel Jiménez Rodríguez Produc-
ción: Juan Ignacio Quijas Aceves, Fernando Fragoso González,
Varinka Ixchel Higareda Infante Fotografía: Diego Pérez Ve-
lázquez Asistente de Fotografía: María Alcántara Loredo
Audio: Miguel Ángel Vega Flores, Mariana Montserrat Toquero
Bernal Redes Sociales: Luis Ruiz Duarte Edición: Mario Gon-
zález Jiménez

300 identidad y pertenencia

 PELOTEROS
Dirección:
Luis Ernesto
Pérez Medina
Universidad:
Universidad
de Celaya
Documental que cuenta la historia de una persona que, desde
siempre, vive apasionadamente, comparte y experimenta una
pasión que solamente se puede sentir por aquello que crees
que vale la pena en la vida. En este caso, el beisbol.
A documentary that tells the story of a person who has always
lived, shared and experienced a passion that can only be felt
for what you think is worthwhile in life. In this case, baseball.
Asistente de Dirección: José Pablo Labrada González Pro-
ducción: Cinthya Angélica Juárez Hernández Asistente de
Producción: Eugenio León Patiño Fotografía: Andrés Her-
nández González Edición: Andrés Hernández González, Jahaziel
Rodríguez Carreño Audio: Jahaziel Rodríguez Carreño Relacio-
nes públicas y finanzas: Ángel Enrique Mata Velázquez Redes
Sociales: Mabel Velasco Menéndez
identity and belonging
RUDÍSIMO
Dirección:
Martín E.
Rodríguez
Universidad:
Universidad
De La Salle Bajío
Después de sufrir un accidente de lucha libre en el que casi
pierde su vida, El Último Halcón Azteca deberá aprender lo
que significa ser un luchador y balancear su vida personal
con su vida luchística... porque lo que no te mata, te hace
más ¡Rudísimo!
After suffering a wrestling accident in which he almost lost
his life, “El Último Halcón Azteca (The Last Aztec Falcon)” must
learn what it means to be a wrestler and balance his person-
al life with his life in the ring… because what doesn’t kill you
makes you Rudísimo (Very Tough)!
Asistente de Dirección: Marco Mercado Producción: Car-
men Villalpando Asistente de Producción: Judith Villalpando
Fotografía: Zinohé Vázquez Asistente de Fotografía: Ale-
jandra García Sonido: Chava Ybarra, Stephanie Mata Postpro-
ducción: Francisco Martínez Asistente de postproducción:
Kipzay Hernández
301
 TALLERES workshops

BRIGITTE ROBERTO NEYVA

BROCH FIESCO DE ITA
DIRECCIÓN DE ARTE PRODUCCIÓN CROWDFUNDING
ART DIRECTION PRODUCTION

Ganó el Ariel por Diseño de Arte en
Sexo, pudor y lágrimas; y Óscar a Mejor
Dirección de Arte por Moulin Rouge.
An Ariel winner for Best Art Design with
Sexo, pudor y lágrimas, and Oscar for
Best Art Direction with Moulin Rouge.
Ganador del Ariel con su documental
Quebranto. En Berlín ganó con Mil nu-
bes de paz, amor, jamás acabarás de
ser amor en 2013.
An Ariel winner with his documentary
Quebranto. In Berlin he won with Mil
nubes de paz, amor, jamás acabarás
de ser amor in 2013.
Directora de Marketing de Fondeadora,
plataforma líder de crowdfunding en
Latinoamérica.
Director of Marketing at Fondeadora,
a platform leader of crowdfunding in
Latin America.

302 TALLERES
 IVONNE LUCÍA GAJÁ JOSÉ
GUTIÉRREZ DIRECCIÓN DE VILLALOBOS
PLATAFORMA DIGITAL / ENTREVISTAS LENGUAJE
CARPETAS DE CONDUCTING CINEMATOGRÁFICO
PRODUCCIÓN INTERVIEWS CINEMATIC LANGUAGE
DIGITAL PLATFORM / PRODUCTION Ganadora del Ariel a Mejor Cortome-
PORTFOLIO CREATION traje Documental por Soy, así como a Su ópera prima documental El Charro
Mejor Largometraje Documental por de Toluquilla, fue ganadora del Premio
Productora en línea para VICE México. Mi vida dentro. del Jurado en DOKer Moscú.
Trabajó en Canana en la producción
de películas como Chávez y Paraíso. Winner of an Ariel for Best Short His documentary feature debut El
Documentary with Soy, as well as Charro de Toluquilla, won the Jury Prize
Line producer for VICE Mexico. She Best Documentary Feature for Mi at DOKer Moscow.
worked at Canana in the production vida dentro.
for films such as Chávez and Paraíso.

RODRIGO ALFREDO ALBERTO

HERNÁNDEZ MENDOZA DELGADO
LENGUAJE GUIÓN DE ITA
CINEMATOGRÁFICO CINEMATOGRÁFICO DOCUMENTAL
CINEMATIC LANGUAGE SCREENWRITING DOCUMENTARY

Director, post-productor y docente.
Entre sus producciones destaca
Protocolo, ganadora de distintos
premios.
He is a director, post-producer and
teacher. His films include Protocolo,
with which he won several awards.
Guionista de México Bárbaro, así como
del documental Los jinetes del tiempo
y la serie Hasta que te conocí.
Screenwriter in México Bárbaro, as
well in the documentary Los jinetes
del tiempo and the series Hasta que
te conocí.
Editor de documentales web en VICE
México. Realizó Un altar de muer-
tos, una estela de luz y El invisible
incómodo.
Editor for web documentaries at VICE
Mexico. He directed Un altar de muer-
tos, una estela de luz and El invisible
incómodo.

GRACIELA ÁNGELA LILIANA

CRUZ GUERRERO PARDO
INVESTIGACIÓN DISTRIBUCIÓN PRODUCCIÓN
RESEARCH DISTRIBUTION PRODUCTION

Coordina la Casa de Cultura Banamex.
Investigadora especializada en historia
de Guanajuato y San Miguel de Allende.
She coordinates Casa de Cultura
Banamex. She is an Historian special-
izing in Guanajuato and San Miguel
de Allende.
Programadora y directora de con-
tenidos de MUBI México, así como
directora de distribución de Canana
Presenta.
Programmer and content director for
MUBI Mexico, as well as the director
of distribution for Canana Presenta.
Destaca su trabajo en Somos lo que
hay, y en Conozca la cabeza de Juan
Pérez, galardonada en los Premios
Ariel.
Her highlights include Somos que hay,
as well as Conozca la cabeza de Juan
Pérez, awarded at the Ariel.

workshops 303
 CARLOS
CORREA
CINEFOTOGRAFÍA
DOCUMENTAL
PHOTOGRAPHY FOR
DOCUMENTARY
Ganó Mejor Fotografía en el Festival
de Emir Kusturica en Serbia, y en el
Festival Internacional de Naoussa.
He won Best Cinematography at the
Emir Kusturica Festival in Serbia and at
the Naoussa International Film Festival.
FRANCISCO
X. RIVERA
MONTAJE
CINEMATOGRÁFICO
FILM EDITING
Editó Rebeca a esas alturas, 3er lugar
de la Cinéfondation en Cannes, y Asalto
al cine, Mejor Ópera Prima en FICG.
Editor of Rebeca a esas alturas, third
place at Cinéfondation in Cannes, and
Asalto al cine, Best First Feature at
FICG.
GALILEO
GALAZ
SONIDO DIRECTO
RECORDING SOUND
Diseñador sonoro y de sonido directo
de largometrajes documentales, tres
de ellos nominados a los Premios Ariel.
Sound designer and sound mixer of
feature films, three of them nominat-
ed for the Ariel Awards.

CHRISTIAN DANIEL MARC

GIRAUD HIDALGO BELLVER
SONIDO DIRECTO / MUSICALIZACIÓN & DANIEL
MEZCLA DE SONIDO ORIGINAL SCORE
RECORDING SOUND / JACOBS
SOUND MIXING Compositor y productor de cine. CINEFOTOGRAFÍA E
Trabajó en Amores Perros, y en Del ILUMINACIÓN
olvido al no me acuerdo, ganadora PHOTOGRAPHY AND ILLUMINATION
Director de fotografía de Mi vida
dentro, Salvando al soldado Pérez, del Ariel. Bellver fue nominado al Ariel por la
Spectre: 007, y Batallas íntimas de fotografía de Corazón del Tiempo.
Lucía Gajá. Composer and producer of cinema. He Jacobs fue DOP de Viento en contra.
worked in Amores Perros, and Del olvi-
Director of photography of Mi vida do al no me acuerdo, an Ariel winner. Bellver was nominated for Best
dentro, Salvando al soldado Pérez, Cinematography at the Ariel for
Spectre: 007, and Lucía Gajá’s Batallas Corazón del Tiempo. Jacobs was DOP
íntimas. for Viento en Contra.

SIGFRIDO MARTHA MORITZ

BARJAU UC
STORYBOARD
& RAFAEL
Rivera
GOYENECHEA Editora y post-productora de películas
MONTAJE FILM EDITING como Presunto Culpable, De Panzazo,
El patio de mi casa y The Guy from
Barjau es editor de Sin remitente. Oklahoma.
Rafael es productor y diseñador sono-
ro, ganador de una Pantalla de Cristal. Editor and Post Producer of films
like Presunto Culpable, De Panzazo,
Barjau edited Sin remitente. Rafael is a El patio de mi casa and The Guy from
sound designer and producer, winner Oklahoma.
of a Glass Screen.
FORMANN
CORRECCIÓN DE COLOR
COLOR GRADING
Colorista de películas, anuncios y vi-
deoclips. En 2015 se unió al equipo de
Blackmagic Design’s en Los Ángeles.
Colorist that has worked on motion
pictures and video clips. In 2015 he
joined Blackmagic Design’s team in LA.

304 TALLERES
 JOSÉ J.
ROVIROSA
DISEÑO SONORO /
PRO TOOLS
SOUND DESIGN / PRO
TOOLS
Diseñador sonoro de más de 30 cor-
tometrajes, entre ellos, La música
silenciada y Ulterior, nominados al Ariel.
Sound designer in more than 30 short
films, among them, La música silencia-
da and Ulterior, nominated for the Ariel.
ELIHÚ
JIMÉNEZ
RIVAS
RUTA TECNOLÓGICA
TECHNOLOGY
Estudió Producción Audiovisual en la
Universidad de Artes Digitales. Fue
finalista de DocsDF en 2015.
He studied Audiovisual Production at
the University of Digital Arts. He’s a
finalist of DocsDF in 2015.
BLACK
MAGIC
davinci Resolve 14
Fabricantes de equipo profesional
para captura de video y edición, espe-
cializados en cine y post-producción.
Manufacturers of professional equip-
ment for video capture and editing,
specialized in film and post-production.
workshops
DENNIS
GONZÁLEZ
DESARROLLO DE
PERSONAJES
CHARACTER DEVELOPMENT
Especialista en psicoterapia corporal,
creación literaria, psicodrama, crea-
ción de personajes y psicoanálisis
del cine.
Specialist on body psychotherapy, lit-
erary creation, psychodrama, char-
acter creation and psychoanalysis
of cinema.
ENCORE
SOUND
POST PRODUCCIÓN Y
MEZCLA DE AUDIO
POST PRODUCTION AND
SOUND MIXING
Especialistas en el área de diseño de
audio profesional, música y producción
para cine y multimedia.
Specialists in professional audio de-
sign, music and production for film
and multimedia.
WEMCO
CORRECCIÓN
DE COLOR
COLOR GRADING
Boutique de post-producción con ser-
vicios de corrección de color, color
grading y masterización DCP.
A post-production boutique that offers
color correction, color grading and
DCP mastering services.
JESÚS
HERRERA
COMPOSICIÓN
FOTOGRÁFICA
PHOTOGRAPHY COMPOSITION
Fotógrafo, ilustrador y diseñador grá-
fico. Es cofundador de Zona Gráfica e
integrante del proyecto Hasselblad.
Photographer, illustrator and graphic
designer. Co-founder of Zona Gráfica
and member of the Hasselblad project.
AMTEC
uso de cámara
y workflow
camera USE &
workflow
Especialistas en audio, broadcast, pro-
ducción, iluminación y post-produc-
ción, brinda soluciones de vanguardia
para empresas de TV, cine y radio.
They specialize in audio, broadcast,
production, lighting and post-produc-
tion, providing solutions for renowned
companies in the television, film and
radio sectors.
ZEISS
ÓPTICA
LENSING
Desarrollan productos con cámaras
fotográficas, webcams, PC’s o celu-
lares, aplicado a la industria fílmica.
They develop products with cameras,
webcams, PC’s or cell phones, applied
to the film industry.
305
NI
ÑOS
EN ACCIÓN

KIDS IN ACTION
 sab 22 • 11:00 • tap • sma mie 26 • 12:00 • cmx • gto

México
Tesoros 2017 | DCP | 96’
español

GUIÓN: María Novaro FOTOGRAFÍA: Gerardo Barroso, Lisa Tillinger

EDICIÓN: María Novaro SONIDO: Valeria Mancheva, Nerio Barberis
Música: Ampersan Dirección de Arte: Alettia Molina
PRODUCCIÓN: Pamela Guinea REPARTO: Dylan Sutton Chávez, Jacinta Chávez
de León, Andrea Sutton Chávez, Aranza Bañuelos, Michel Lucas,
Julio Suástegui, Julieta Bárcenas
DIRECCIÓN: María Novaro

Inició su carrera realizando documentales en 16 mm

Jacinta nos cuenta una historia que comienza cuando los “güeros” llegan
con el Colectivo Cine Mujer. Estudió Cine en el Cen-
tro Universitario de Estudios Cinematográficos de la a Barra de Potosí, una comunidad de pescadores en la costa de Guerrero,
UNAM, fue becaria de la EICTV en Cuba y cursó Direc- México. Con los niños locales arman una banda, convencidos de que
ción de Actores y Guión en Sundance. Se dio a cono- pueden encontrar un tesoro que dejó escondido en la región el pirata
cer ampliamente con Danzón (1991) en el Festival de Francis Drake cuatro siglos atrás.
Cannes. Entre sus películas destacan Lola (1989), Sin
dejar huella y Las buenas hierbas (2010).
Jacinta tells a story that begins when the “güeros” arrive in Barra de Po-
María began her career making documentaries in tosí, a fishing community on the coast of Guerrero, Mexico. With the local
16mm with Colectivo Cine Mujer. She studied Cinema children they form a gang, convinced that they can find a treasure left
at the University Center for Film Studies at UNAM, hidden in the region by pirate Francis Drake four centuries ago.
studied acting and screenwriting at Sundance and
was an EICTV fellow in Cuba. She became widely
tesoroslapelicula@gmail.com
known with Danzón (1991) at the Cannes Film Festival.
Her films include: Lola (1989), Sin dejar huella and Las
buenas hierbas (2010).

308 niños en acción

 jue 27 • 12:00• tj • gto

Las aventuras del Capitán Calzoncillos,

la película Estados Unidos
2017 | DCP | 89’
español
Captain Underpants: The First Epic Movie

GUIÓN: Nicholas Stoller, Dav Pilkey, David Soren EDICIÓN: Matt Landon
Música: Theodore Shapiro PRODUCCIÓN: Mireille Soria
Producción ejecutiva: Deborah Forte REPARTO: Kevin Hart, Ed Helms,
Nick Kroll, Thomas Middleditch, Jordan Peele, Kristen Schaal

DIRECCIÓN: David Soren

Reconocido director canadiense, además de escritor,
actor de doblaje y artista de storyboard de Drea-
mWorks Animation. Su trabajo más notable son los
programas especiales para la televisión basados en
la franquicia de películas Madagascar, Merry Mada-
gascar y Madly Madagascar. En 2013 dirigió la película
de animación Turbo, basada en su propio concepto
original.
Dos amigos bromistas e imaginativos en exceso llamados George y
Harold, hipnotizan al director de su escuela haciéndole pensar que es un
superhéroe ridículamente entusiasta e increíblemente sombrío llamado
Capitán Calzoncillos.
Two overly imaginative pranksters named George and Harold hypnotize
their principal into thinking he’s a ridiculously enthusiastic, incredibly
dimwitted superhero named Captain Underpants.

Canadian director, writer, voice actor, and storyboard

artist at DreamWorks Animation. His most notable
work are TV specials based on the Madagascar film
franchise, Merry Madagascar, and Madly Madagascar.
He directed the 2013 animated feature film Turbo,
which is based on his own original concept.

kids in action 309

 prog
r ama 1
dom 2
3 • 12:0
0 • cm
x • sma
vie 28
• 12:00
• cmx
• gto

Adiós Balthazar El agujero

Goodbye Balthazar Au revoir Balthazar The Hole

Rafael Un espantapájaros, una tormenta y una María Isabel Una niña juega enojada y sola en el jardín,
Sommerhalder pierna rota. El sonido resonante de una Suárez pero pronto descubre una plantita y la
Suiza México
concha de mar. Mirando hacia atrás… pequeña se pone muy feliz al ver recom-
2016 2016
Digital dejándolo todo para siempre. Digital pensados sus esfuerzos.
10’ 4’
Sin diálogos A scarecrow, a storm and a broken leg. Sin diálogos A girl plays alone and angry in her garden,
The resonant sound of a sea shell. Look- but soon she discovers a little plant and is
ing back. Leaving forever. very happy to see her efforts rewarded.

Alto el juego El hogar

Walter Un niño y su perro tratan de protegerse a The Home

Tournier mitad de un conflicto bélico. Cortometraje
Uruguay
en técnica stop-motion sobre las infan-
2016
Digital cias robadas por las guerras.
7’
Sin diálogos In the middle of a war, a child and his dog
try to protect themselves from a war
conflict. Short film in stop-motion about
the childhoods stolen by war.
Veronica Cuando una familia decide dejar su mo-
Zacharová
desto hogar en las afueras de la ciudad
República
para mudarse a uno nuevo, la casa inten-
Checa
2016 tará evitarlo por todos los medios.
Digital
5’ When a family decides to leave their mod-
Sin diálogos est home on the outskirts of the city to
move to a new home, the house will try
to stop them by any means necessary.

310 niños en acción

 Operado por monedas Spindrift

Coin Operated Selina Una niña, más águila que humana, debe
Wagner decidir entre una vida entre alas y su
Reino Unido
Nicholas Animación creada por diversos artistas humanidad cuando un extraño llega con
Arioli 2016
independientes que abarca alrededor de Digital la marea.
Estados
setenta años en la vida y en las aventuras 12’
Unidos
2017 de un explorador ingenuo. inglés A girl, more eagle than human, must de-
Digital cide between a life in the sky and her hu-
5’ An animated short film made by differ- manity when the tide brings a stranger.
Sin diálogos ent independent artists that spans 70
years in the life and adventures of one
naive explorer.

Salú Un viento festivo

Camilo Ayala En una pequeña plaza de toros se en- A festive Wind Vent De Fête
Colombia frentan El Canijo, un torero que sueña
2016
con triunfar en grande, y Baco, un toro Marjolaine Es de mañana en la plaza de un pequeño
Digital Perreten
8’ al que le encanta el vino tinto. pueblo suizo y un gran festival se está
Suiza,
español preparando. Los voluntarios trabajan y
Francia
In a small bullring, “El Canijo”, a bullfighter 2016 los primeros músicos han llegado.
who dreams of fighting in a large square, Digital
and “Baco”, a bull who loves red wine, face 10’ It is morning in the square of a small Swiss
off. Sin diálogos town where they’re preparing for a great
festival. Volunteers work and the first
musicians have arrived.

kids in action 311

 prog
r ama 2
lun 2
4 • 12:0
0 • cm
x • sma
sab 2
9 • 12:0
0 • cm
x • gto

Alas de piedra Despertador

Francisco Kid, una niña que vive en un pueblo ate- Awaker

Cerchiara rrorizado por un monstruo que habita en
Montero,
el bosque, decide escapar del encierro Filip Diviak Un hombre viejo cumple con el trabajo
Sofía República
Gariazzo que la tiene cansada. rutinario de despertar a las personas,
Checa
Argentina hasta que un día una pequeña piedra
2017
2016 Kid, a girl who lives in a village that is ter- Digital brillante lo golpea, cambiando su vida.
Digital rified of a monster that lives in the forest, 10’
6’ decides to escape from the confinement Sin diálogos An old man does his routine work of wak-
Sin diálogos
from which she is exhausted. ing people up, until one day a small bright
stone hits him and it changes his life.

Camino de agua para un pez El pequeño pájaro y la oruga

Mercedes Óscar salva a un pececito de colores de The little Bird and the Caterpillar
Marro ser cazado por dos gatos, acompañándolo
Colombia
en una aventura por una Latinoamérica Lena von Sobre un árbol de arce, un pajarito nutre
2016 Döhren
Digital que sufre escasez de agua. las hojas de su hogar. Una oruga ham-
Suiza
7’ brienta aparece para comer de las ape-
2017
español Oscar saves a small fish from being Digital titosas hojas. Ambos ayudarán al otro.
hunted down by two cats and accom- 5’
panies him on an adventure through a Sin diálogos High up in a maple tree, a bird nurtures
Latin America that suffers from water the green leaves of his home and a hun-
shortage. gry caterpillar sets out to eat the appetiz-
ing leaves. They will help each other out.

312 niños en acción

 Kukuschka

Kykwka

Dina Kukuschka es un pájaro que sigue al

Fruta Velikovskaya sol. Él llegará al sol, puede ser mañana
Rusia
puede ser después.
Fruit 2016
Digital
8’ Kukuschka is a bird that follows the
Ivan Mirko Un solitario rayo de luz se filtra por las Sin diálogos sun. He will reach the sun, maybe to-
Senjanovic persianas de una cocina a oscuras, donde morrow or maybe some other day.
Croacia
se encuentran seis tipos de frutas, ilumi-
2016
Digital nando sólo las naranjas.
5’
Sin diálogos A solitary ray of light seeped through the La luna es
open blinds of a kitchen in the dark, where esencial-
six types of fruit are found, illuminating mente gris
only the oranges.
The Moon is
Essentially
Gray

Hannah Roman Historia de un niño, su cohete improvi-

Estados sado y un vuelo fantástico hacia la luna.
Unidos
2016
Digital | 5’ Story about a little boy, his improvised
inglés rocket and a fantastic flight to the moon.

Juguete Nuevo

New Toy

Rogerio Un bebé recibe de su mamá un osito de Rouff

Boechat peluche. El nuevo juguete se convierte
Brasil
en su mejor amigo, hasta que el tiempo Markus Eschrich, Retrato de la amistad entre Pete y
2017
lo vuelva un objeto tedioso. Johannes Rouff, un personaje que sólo tiene
Digital
Engelhardt,
6’ tres piernas y que se encuentra solo.
Johannes Lumer,
inglés A baby gets a teddy bear from his mother.
Julius Rosen,
Thius new toy becomes his best friend, Benjamin Brand A short film about the friendship be-
untill time turns it into a tedious object. Alemania tween Pete and Rouff, who only has
2017 | Digital | 7’ three legs and is alone.
Sin diálogos

kids in action 313

 prog
r ama 3
vie 2 1
• 12:00
• cmx
• sma
sab 2
9 • 11:0
0 • eg
• gto

Bzzz Neighbourwood

Anna Cetti, Colorida animación sobre una niña con Fynn GroSSe- Un ambicioso búho físico está determi-
Güicho Núñez gran afinidad por las abejas, quien llega Bley, Eddy nado a resolver una ecuación compleja,
México Hohf, Patrik
incluso al límite de proteger a la comu- pero el nuevo vecino, un pájaro carpintero,
2016 Knittel
Digital nidad apícola de sí misma. Alemania interrumpirá su trabajo.
4’ 2016
español Colorful animation about a girl with a high Digital An ambitious physicist owl is determined
subtítulos affinity for bees reaches the limit to pro- 4’ to solve a complex equation, but his new
en inglés tect her community from herself. Sin diálogos neighbor, a woodpecker, will interrupt his
work.

Kosnin Polos opuestos

Sara Héctor está decidido a trabajar duro y Poles Apart

Seligman pedir ayuda para lograr su sueño: volar
México,
como lo han hecho los voladores de su Paloma En un duro paisaje ártico, un oso polar
Estados Baeza
Unidos comunidad por generaciones. hambriento y solitario debe decidir si un
Reino Unido
2017 ingenuo oso grizzly canadiense es su
2017
Digital Hector is determined to work hard and Digital alimento o su amigo.
12’ ask for help to achieve his dream: to fly 12’
totonaca like his community of flyers have done inglés In a harsh Arctic landscape, a hungry
subtítulos
en inglés,
for generations. and solitary polar bear has to decide if
español a naïve Canadian grizzly bear is his food
or his friend.

314 niños en acción

CINE ENTRE

MUER
TOS

MOVIES
WITH MUMMY
 terro r 2
r1 terro
vie 2 1 sma
• 2 3:0
0 • PM PMS •
S • sma 2•2 3:59 •
sab 2
jue 2
7 • 2 3:0 SP • gto
0 • PS
P • gto 7 • 23 :59 • P
jue 2

El coleccionista de almas Feroz

Evangeline Ginger Snaps

Karen Lam En su primer año de universidad, una John Fawcett La vida de dos hermanas adolescentes
Canadá joven que es abusada y poseída por un Canadá muy unidas y aburridas de la rutina cam-
2013 2010
espíritu demoniaco en el bosque, buscará bia, cuando una de ellas es atacada por
Blu ray Blu ray
85’ vengarse de sus atacantes. 108’ una extraña criatura.
inglés inglés
SUBTÍTULOS In her first year of college, after a young SUBTÍTULOS The life of two close teenage sisters de-
EN ESPAÑOL woman is abused, she becomes pos- EN ESPAÑOL viates from a boring routine when one of
sessed by a demonic spirit in the woods them is attacked by a strange creature.
and will seek revenge on her attackers.

Jenny loves Satan Intrusos

Trespassers INKRÄKTARE
Jenna Bryant Una chica rebelde de 12 años se convierte
Estados en satanista para confrontar su mundo
Unidos Johannes Una pareja que no conoce sobre fronteras
perfecto, pero no le queda más remedio
2016 Persson
que orar por ayuda a Satanás. prohibidas, ignorando todas las adverten-
Digital Suecia
14’ cias, va más allá de la línea que separa a
2016
inglés A rebellious 12-year-old girl becomes a Digital los vivos de los muertos.
Satanist to face her perfect world. She’ll 5’
have no choice but to pray to Satan for sueco A couple that pays no mind to forbidden
help. subtítulos borders, ignores the warnings and goes
en inglés beyond the line that separates the living
from the dead.

316 cine entre muertos

 terro
r3
vie 2 1
• 2 3:5
9 • PM
S • sma
vie 28
• 2 3:0
0 • PS
P • gto

Academia Zombie Paralys

St. Zombian’s 聖喪庇亞書院 Björn Una mujer despierta de una especie de

Fävremark, limbo entre el sueño y la realidad. En algún
John Boisen
Jessie Kwok Tres estudiantes zombies, junto a un lugar de la periferia descubre que algo
Hong Kong Suecia
híbrido mitad humano mitad zombie, 2016 se está moviendo hacia ella.
2016 | Digital | 7’
componen una Academia, donde tra- Digital
Cantonese,
CHINO bajan duro para imitar a los humanos. 5’ A woman awakens to a kind of limbo be-
subtítulos sueco tween dream and reality. Somewhere in
subtítulos the periphery something is moving to-
en inglés Three zombie students and a hybrid of
en inglés
human and zombie make up an Acad- ward her.
emy, where they work hard to imitate
humans.

Aniversario de sangre

My Bloody Valentine

George Después de diez años, un joven vuelve a

Mihalka su pueblo en vísperas de San Valentín. Los
Canadá
recuerdos de su pasado lo comienzan a
1982
Blu ray aterrorizar.
90’
inglés After ten years, a young man returns to
SUBTÍTULOS his village on the Valentine’s Eve. Memo-
EN ESPAÑOL ries of his past start terrorizing.

movies with mummy 317

 terro
r4
sab 2
2 • 23
:00 • P
MS • sma

vie 28
• 2 3:5
9 • PS
P • gto

Cromosoma 3 La dama de rojo

The Brood Lady in red

David Una mujer perturbada recibe una forma Edgar Nito Un hombre que entra a un elevador en-
Cronenberg radical de psicoterapia, en un instituto México contrará algo que lo dejará atónito. Él no
Canadá 2016
remoto y misterioso. puede salir, o al menos no de la misma
1979 Blu ray
Blu ray 3’ manera en la que entró.
90’ A disturbed woman receives a radical Sin diálogos
inglés form of psychotherapy at a remote, mys- A man enters an elevator, but once inside
SUBTÍTULOS terious institute. he will find something that will keep him
EN ESPAÑOL
there. He can’t go out, or at least not in
the same way he came in.

El colgado Piel

The hanging man Manuel Del Crítica social en la que tres jóvenes
Valle con un pasado oscuro deciden irse de
México
Edgar Nito La monótona rutina de la camarista en un campamento. Ahí se verán obligados a
México 2016
antiguo hotel cambiará por completo al Digital enfrentarse con sus propios demonios.
2016
descubrir el misterio oculto que guarda 16’
Blu-ray
3’ una de las habitaciones. español A social critique in which three young peo-
español subtítulos ple with a dark past decide to camp out.
subtítulos The daily routine of a maid in an ancient en inglés There, they will be forced to face their
en inglés hotel will change when she discovers the own demons.
mistery hidden in one of the rooms.

318 cine entre muertos

LO
CU
RA
DE MEDIA
NOCHE

MIDNIGHT
MADNESS
 LOCUR
A
D OM
23 • 2
3:00 •
EST •
sma
V IE 2 8
• 2 3:0
0 • TN
L • GT
O

Batido de vainilla Corazón de goma

VANILLA//WHIP Klimat i Wanilia Rubber Heart

Bogna Historia sobre cuatro personas que, Lizzy Primer encuentro sexual que sostiene una
Kowalczyk estando en la subcultura del BDSM por Sanford mujer quien, tras un período de dolorosa
Polonia Estados
demasiado tiempo, ahora presentan un abstinencia intenta tener nuevamente
2016 Unidos
Digital acercamiento totalmente distinto. 2016 una loca aventura de una noche.
16’ Digital
polaco Story about four people who have be- 9’ The first sexual encounter of a woman
subtítulos longed to the subculture of BDSM for too inglés who, after a painful period of drought,
en inglés long and now have a completely different tries to have a one-night stand.
approach.

Climax dragTHEqueen

Fulvio Larry cuestiona su identidad sexual Emilio Tres personajes explican la definición
Balmer cuando descubre que Cléo, la chica que González de Drag Queen, usando su propio rostro
Rebullida México
conoció en un bar, oculta entre sus pier- como lienzo donde pintan a la mujer en
Suiza 2016
2016 nas algo que no esperaba. Digital que se convierten cada noche.
Digital 11’
14’ Larry questions his sexual identity when español Three characters explain the definition
francés he discovers that Cléo, the girl he meets subtítulos of a Drag Queen, using their own face as
subtítulos en inglés a canvas where they paint the woman
in a bar, hides something between her
en inglés
legs that he did not expect. they become each night.

320 locura de medianoche

 El Clítoris Islas

The Clitoris Islands | Les Iles

Lori Humorística e instructiva animación que Yann Cortometraje inquietante y surrealista

Malépart- descubre la historia desconocida del úni- Gonzalez
Traversy
sobre una serie de personajes que vagan
co órgano del cuerpo humano dedicado Francia
Canadá por un laberinto erótico repleto de amor
2017
2016 exclusivamente al placer: el clítoris. y deseo.
Digital
Digital 23’
3’ Humorous and instructive animation that francés Disturbing and surrealistic short film
francés discovers the unknown history of the subtítulos about a series of characters that roam
subtítulos only organ of the human body dedicated en inglés
en inglés an erotic labyrinth full of love and desire.
exclusively to pleasure: the clitoris.

El vómito del verano Julkita

es el placer del invierno
Humberto Aquí llega Julkita con su periodo cada mes
Summer’s Puke is Natsu no gero wa Busto y a grito de guerra contra la violencia de
Winter’s Delight fuyu no sakana México
género, los políticos mexicanos y su ene-
2017
Digital migo doméstico.
Sawako Conforme pasa el tiempo, los eventos do- 18’
Kabuki lorosos se van convirtiendo en recuerdos. español Here comes Julkita, with her monthly peri-
Japón
Vomitamos y comemos otra vez… la vida subtítulos od and a war cry against gender violence,
2016
es ecológica. en inglés Mexican politicians and their domestic
Digital
3’ enemy.
japonés Painful events become memories over
subtítulos time. Still, we vomit and we eat again...
en inglés life is ecological.

midnight madness 321

 La ausencia de Eddy Table Pencilless Case

The Absence of Eddy Table
Rune Spaans Perdido en un bosque oscuro, Eddy Table
Noruega
tropieza con una niña misteriosa y pará-
2016
sitos peligrosos. Debe escapar, pero algo
Digital
12’ le impide irse. Sin diálogos
Sin diálogos
Lost in a dark forest, Eddy Table stumbles
upon a mysterious girl and dangerous
parasites. He must escape, but something
keeps him from leaving.
Magdalena Un personaje decide cruzar los límites
Pilecka de su soledad cotidiana y estar entre la
Polonia
gente, lo que resulta ser un paseo entre
2016
la felicidad y la locura.
Digital
7’
A character decides to cross the limits of
his daily solitude and be among people,
which turns out to be a walk between
happiness and madness.

Panda Protocolos

Shen JIE Cortometraje animado sobre un soldado Protocols Protokolle

China que quiere hacerle intensamente el amor
2016
a la famosa estatua de Venus, pero antes Jan Soldat Jan Soldat continúa con sus retratos
Digital Alemania
4’ deberá romperle una pierna. acerca de la sexualidad y los fetiches.
2017
Sin diálogos En Protokolle habla con hombres que
Digital
Animated short film about a soldier who 20’ desean ser sacrificados y comidos.
wants to make intense love to the Venus alemán
statue, but first he must break her leg. subtítulos Jan Soldat continues his portraits on
en inglés sexuality and fetishes. In Protokolle he
speaks to men who wish to be sacrificed
and eaten.

322 locura de medianoche

 Puras Mamadas silla caliente

Lothar La administración del nuevo presidente Hot Seat

Muller de los Estados Unidos, compuesta por po-
México
líticos ultra conservadores, ha disparado Anna Durante el cumpleaños número 18 de
2017 Kerrigan
Digital discursos xenófobos de odio. Daphne, la chica más cool del colegio,
Estados
11’ Andrea utiliza un stripper para ganar el
Unidos
inglés The administration of the new president 2017 respeto y la admiración de las demás.
of the United States, composed of ultra Digital
conservative politicians, has fired up xe- 12’ During the 18th birthday of Daphne, the
nophobic hate speech. inglés coolest girl in school, Andrea uses a strip-
per to win the respect and admiration of
the other girls.

Pussy Vênus

Renata Una chica pasa la noche sola en su casa. Sávio Leite De la espuma del mar, fertilizada por la
Gasiorowska Decide tener una dulce sesión de placer Brasil sangre del cielo, nació Venus. Cuento de
Polonia 2017
en solitario, pero no todo ocurrirá de hadas sobre una lesbiana que vestida de
2016 Digital
Digital acuerdo a lo planeado. muchacho seduce a mujeres.
6’
8’ portugués
Sin diálogos A young girl spends the evening alone at subtítulos From the foam of the sea, fertilized by
home. She decides to have a sweet solo en español the blood of the sky, Venus was born. A
pleasure session, but not everything goes fairy tale about a lesbian who dressed as
according to plan. a boy to seduce women.

midnight madness 323

 LOCUR
A
canadiense
JUE 2
7 • 2 3:0
0 • TN
L • GT
O

Apagar antes de vivir Intenselefun

Turn off before Living Guillaume Es verano y todo es euforia. Philippe está
Laurin, profundamente enamorado, lo siente,
Guillaume
Annick Blanc Paul no consigue mantenerse sonrien- pero su racionalidad lo tiene bloqueado,
Canadá Laurin
te en su viaje a La Habana. Miente para Canadá poniendo trabas a su pasión.
2014
ocultar un trastorno que lo habita, pero 2016
Digital
10’ el vacío logra apoderarse de él. Digital It’s summer and everything is euphoria.
inglés, 19’ Philippe is deeply in love, he feels it, but
español Paul experiences a difficulty to smile on francés his rationality is blocking him, putting
subtítulos subtítulos
his trip to Havana. He lies to hide a disor- en inglés
obstacles to his passion.
en inglés der that inhabits him, but the emptiness
takes over.

El Pedófilo Llegaré ahí

The pedophile Le pedophile I'll get there

Ara Ball Nina convive con una realidad problemá- Benjamin Cortometraje de cuatro narraciones
Canadá tica desde que era pequeña. Ella trata de Lussier cortas: una serie de retratos donde el
2014 Canadá
escapar de este círculo vicioso y decide descuido y los impulsos naturales chocan
Digital 2013
13’ tomar el destino en sus manos. Digital con la ambición y el propósito.
francés 7’
subtítulos Nina has coexisted with a problematic Sin diálogos A short film that presents four short
en inglés reality since she was little. She tries to es- narratives: a series of portraits where
cape from this vicious cycle and decides carelessness and natural impulses clash
to take fate in her own hands. with ambition and purpose.

324 locura de medianoche

 Score

Lawrence Audrey y David lavan su ropa sucia en

Côté-Collins una lavandería pública mientras deba-
Love Canadá
ten cuestiones íntimas.
2011 | Digital | 9’
francés
Kaveh Un chico y una chica se conocen en la Audrey and David wash their dirty
Nabatian subtítulos
víspera de Año Nuevo. Tienen relaciones. en inglés laundry in a public laundromat while
Canadá
No usan condón. Cortometraje sobre el discussing intimate issues.
2011
Digital amor, el destino y la música del alma.
7’
inglés A boy and a girl meet on New Year’s Eve.
They have sex. They don’t use a condom.
A short film about love, destiny and the
music of the soul.

Slurpee

Charles Un joven conoce a una prostituta que

Grenier le recuerda sus aspiraciones a judoka.
Canadá
2016 | Digital | 10’
francés A boy meets a prostitute who reminds
subtítulos him of his past in which he aspired to
en inglés judoka.

Pequeña muerte

Little Death Petite Mort Tómame

Take Me
Louise Cortometraje en blanco y negro de estilo
Archambault Prends-Moi
clásico, pero con matiz pornográfico, so-
Canadá
bre un mimo que representa la soledad
2011
que vive durante el otoño. Anaïs Barbeau- Un asistente de un centro de rehabili-
Digital Lavalette,
5’ tación debe confrontar sus principios al
André Turpin
Sin diálogos Black and white short film of a classic cumplir con una tarea particular.
Canadá
style with a pornographic nuance, about 2014 | Digital | 10’
a mime that represents the solitude he francés An assistant in a rehabilitation center
lives during the fall. subtítulos must confront his principles once he
en inglés fulfills a particular task.

midnight madness 325

PROJECT

GLA
MOUR
 Project Glamour trabaja Para esta edición número XX del Festival Internacional de Cine
estrechamente con Guanajuato, Project Glamour se inspira de la galardonada carre-
ra cinematográfica de la directora de arte y escenografía Brigi-
talentosos diseñadores tte Broch, quien recibirá un merecido y grandioso Homenaje
Nacional en este GIFF tan especial.
de moda, accesorios En esta ocasión nos inspiramos del trabajo artístico de esta
gran diseñadora de producción, reconocida como una mujer
y joyería de toda que idea y construye, con magnífico garbo, los minuciosos es-
pacios y la magia escénica que envuelve al universo cinema-
la República Mexicana, tográfico. En su invaluable trayectoria destacan las películas
Moulin Rouge, Romeo + Juliet, Amores Perros, y Sexo, pudor y
para traer al público lágrimas, así como una extensa lista de películas mexicanas in-
fluenciadas por ella.
amante del cine y del Ese virtuosismo de Brigitte Broch con el que aborda cada
idea después impresa en el celuloide, es el mismo instinto con
glamour una muestra de el que decenas de reconocidos diseñadores nos acompañan en
esta edición de Project Glamour, para ataviar de elegancia y
la inagotable creatividad brío las Alfombras Rojas que se extienden sobre los magníficos
andadores de las ciudades de San Miguel de Allende y Guana-
representativa juato capital.
Aunado a la presencia de las celebridades invitadas, el gla-
de Guanajuato y mour de las galas fílmicas y de los eventos especiales serán, una
vez más, algunos de los elementos más esperados por los ciné-
del resto del país filos y por el público en general.
¡Nos vemos en la Alfombra Roja del Festival Internacional de
Cine Guanajuato en su XX Aniversario!

Project Glamour works For the 20th edition of the Guanajuato International Film Festi-
val, Project Glamour is inspired by the awarded cinematic career
closely with talented of art director Brigitte Broch, who will receive a grand, well-de-
served National Tribute on the very special GIFF.
fashion, jewelry On this occasion we’re inspired by the artistic work of this
great production designer, renowned for being a woman who
and accessories very gracefully thinks up and builds those minute spaces and the
scenic magic that envelops this cinematic universe. Her invalu-
designers from all able career includes films such as Moulin Rouge, Romeo + Juliet,
Amores Perros, and Sexo, pudor y lágrimas, as well as a long list
over Mexico to bring of Mexican films inspired by her.
That virtuosity with which she approaches every idea that will
film and glamor-loving be printed on celluloid is the same instinct with which tens of rec-
ognized designers join us in this year’s Project Glamour to exude
audiences a taste of the elegance and verve on the Red Carpets that extend over the mag-
nificent walkers in San Miguel de Allende and Guanajuato City.
inexhaustible creativity Joined by the presence of celebrities, the glamour of the Red
Carpet and other special events will once again be some of the
that is representative of most eagerly anticipated elements by cinephiles and the audi-
ence at this year’s GIFF.
Guanajuato and the rest See you at the Red Carpet of the 20th Edition of the Guanajua-
to International Film Festival!
of the country

project glamour 329

 INS
AB Point Design............................................................................................................. abpointdesign
Ada Pelayo................................................................................................................................ adapelayo

TA
Adina Ardah.........................................................................................................................adina_ardah
Adriana Barquin Ponce............................................................................. adrianabarquinoficial
Alfredo Villaseñor.............................................................................................. alfredovillazeñor

GRAM
Allsanher................................................................................................................................... allsanher
Apparel K................................................................................................................................... apparel_k
Armando Cano......................................................................................................................pajaritamx
Aurora Niño de Rivera................................................................................... auroraninoderivera
Azure...................................................................................................................................... azuremexico
Christian Colunga......................................................................................................... corecolunga
Enrique Mendoza.........................................................................................................Mendoza_arte
Franco Arenas........................................................................................................ francoarenas.mx
Gibran Santacruz................................................................................................... gibransantacruz
HC Couture District............................................................................................hccouturedistrict
Juan de Marcia................................................................................................................ juandemarcia
Laura Arrieta.........................................................................................................lauraarrietaoficial
Morodo Jewerly......................................................................................................... morodojewelry
Octavio Arteaga.......................................................................................................... arteagadamian
Okoxal................................................................................................................................................ okoxal
Oscar Figueroa Escorcia.................................................................................................... of_joyas
Pau Malo......................................................................................................... paumalopintadoamano
Paulina Ortega........................................................................................................ paulinaortegamx
PONSO.................................................................................................................................... ponso.atelier

di
Roberto Gómez..................................................................................................... robertogomezmex
Susana Montero..................................................................................................................... susan_fd
Vixen...........................................................................................................................vixenbybenjaminm

se Martínez Jabalera............................................................................................. martinez_jabalera

Leonardo Mena................................................................................................. leonardomenamoda
Ignazio Spinoza.......................................................................................................... ignazio_spinoza

ña Luis Carachure.............................................................................................................luis.carachure
Adriana Talavera........................................................................................................... at_designer
Israel Zepeda...............................................................................................................israelzepedamx

do MACLOVIA SHOP.........................................................................................................macloviashop
MARÍA MORA............................................................................................................. mariamora.mx

res
MANO SANTA.............................................................................................................manosanta.mx
ANTONIO PAZ..................................................................................................................antonio_pas
LEONARDO MENA....................................................................................................... leomenamoda

330 project glamour