Asignatura: artes visuales

Curso : 8° básico
Unidad :2
Colegio Carpe Diem
Contenido: Creación visual, persona y
Prof. María Celeste Abarza G.
Mail: mcelesteag6@gmail.com medioambiente.

Guía de contenido:

Nombre: Fecha:

Objetivos de aprendizaje: OA 1 Crear trabajos visuales basados en la apreciación y el

análisis de manifestaciones estéticas referidas a la relación entre personas, naturaleza y
medioambiente, en diferentes contextos.

OA 4 analizar manifestaciones visuales patrimoniales y contemporáneas, contemplando

criterios como: contexto, materialidad, lenguaje visual y propósito expresivo.

Fecha de inicio: 24/09/2021 Fecha de término: 01/10/2021

Instrucciones guía:

1. Lee la información presentada en la guía.

2. Con esta información desarrolla la actividad propuesta.

Creación visual, persona y medioambiente

Land Art

Es un movimiento de arte contemporáneo, conocido también como Earthworks , o Earth Art.

Este movimiento artístico surgió en Estados Unidos durante la década de 1960 cuando varios
escultores y pintores, como Robert Smithson (1938-73) determinaron aumentar la conciencia
pública de la relación del hombre con el mundo natural haciendo intervenciones en el paisaje
que invitan a la reflexión.
Estas intervenciones u obras de arte terrestres (con frecuencia masivas) tomaron una
variedad de formas, desde obras de arte terrestres a gran escala como cortinas hechas por el
hombre que se extienden a través de vastos tramos de paisaje, el cerco de islas enteras en
telas de colores y canales y volcanes reformados, a líneas simples de huellas en la tierra.
Aunque el significado preciso de cada construcción varió, el objetivo común de este nuevo
tipo de arte fue crear imágenes artísticas utilizando tierra, rocas, hojas y otros materiales
naturales, con el fin de aumentar nuestra sensibilidad hacia nuestro medio ambiente.

En 1968, poco después de la publicación del ensayo de Robert Smithson ’The Sedimentation
of the Mind: Earth Projects’ , el ’movimiento’ hizo su primera aparición en una exposición
titulada ’Earthworks’ que se celebró en una galería de arte de Nueva York. Tres meses
después, a principios de 1969, se realizó una importante exposición de ’Arte de la Tierra’ en el
Museo de Arte Blanco Andrew Dickson de la Universidad de Cornell. Los artistas participantes
incluyeron: Walter De Maria, Jan Dibbets, Hans Haacke, Michael Heizer, Richard Long, David
Medalla, Robert Morris, Dennis Oppenheim, Robert Smithson y Gunther Uecker.
Fuera de Estados Unidos, otros representantes importantes del movimiento son: Andy
Goldsworthy , el escultor británico Richard Long (nacido en 1945) y, por supuesto, el escultor
y artista experimental de vanguardia alemán Joseph Beuys . El escultor búlgaro Christo
Javacheff (nacido en 1935), conocido por envolver edificios y paisajes en tela, también está
asociado con el movimiento.
Orígenes y desarrollo del Land Art

Las culturas antiguas frecuentemente manipulaban la tierra para expresarse, mucho antes de
la "invención" del término "arte". Tal arte terrestre se produce en todo el mundo, incluido el
continente americano como por ejemplo los trabajos en Perú de los indios Nazka, el Gran
Montículo de la Serpiente en Ohio, EE. UU., E Inukshuks en Canadá, asociados con las culturas
inuit.

En los tiempos modernos, el arte de la Tierra se ha asociado con una serie de otras formas de
arte, incluida la escultura tradicional, De Stijl, Cubismo, Minimalista y Arte conceptual,
Ensamblaje e Instalación , así como la obra del escultor rumano Constantin Brancusi (1876-
1957) y el proyecto de retoños de basalto y roble del vanguardista Joseph Beuys (1921-86).
También fue presuntamente influenciado por el diseño de 1941 para un patio de recreo
contorneado en Nueva York, por el escultor japonés Isamu Noguchi (1904-88).

Sea como fuere, el arte de la tierra también fue una protesta de varios artistas
contemporáneos contra la camisa de fuerza comercial impuesta por las galerías y
comerciantes de arte materialista. Irónicamente, no solo sus proyectos de paisaje
monumental eran extremadamente costosos de completar (a menudo requerían la compra
de tierras y el uso de equipos de movimiento de tierras), por lo que necesitaban el apoyo
financiero del mismo sistema que los artistas despreciaban, sino que estas obras
generalmente estaban situadas en lugares remotos accesibles solo para los súper ricos, y solo
visibles desde el aire. Todo lo cual hizo que este tipo de arte populista de regreso a la
naturaleza a gran escala fuera bastante elitista, especialmente porque las galerías de arte y
los museos demostraron ser más que expertos en explotar las oportunidades comerciales
ofrecidas a través de fotografías y videos.

Para evitar este problema, varios artistas de la tierra recurrieron a proyectos más pequeños o
más fáciles, ofreciendo mejores oportunidades para la creación de obras de arte basadas en
el medio ambiente. Sin embargo, debido a que esta forma de arte visual utiliza materiales
naturales que se descomponen, se marchitan o se derriten, muchas construcciones fueron
temporales, lo que requirió su captura en cámara o video. Por lo tanto, de la misma manera
que los movimientos de tierra a gran escala, estas construcciones más pequeñas se volvieron
(y aún son) dependientes de los medios más tradicionales de fotografía y cine.

Ejemplos de Land Art

Sin duda, la obra de arte de la tierra más célebre es el Espiral Jetty de Robert Smithson de
1970. Al completar esta escultura de la tierra, Smithson tuvo que reorganizar la roca, el suelo
y las algas para formar un largo (1500 pies) embarcadero en forma de espiral que se adentra
en el Gran Salt Lake en Utah.

Otro movimiento de tierra famoso, probablemente el más grande jamás intentado, fue el
proyecto de James Turrell para volver a esculpir la tierra alrededor del volcán Roden Crater
en Arizona.

Algunos otros proyectos famosos incluyen el cerco de once islas de Florida en tela de
polipropileno rosa de Christo Javacheff y Jeanne-Claude en 1980-3, y su instalación en 1997-8
en la Fondation Beyeler y Berower Park en Basilea, Suiza, durante el cual 180 árboles fueron
envueltos en tejidos tejido de poliéster.

Importante es el trabajo realizado por Andy Goldsworthy, al reordenar sutilmente materiales

naturales, destaca su conjunto de trece bolas de nieve gigantes (Londres, 2000), una
ilustración perfecta de arte posmodernista.

Richard Long, otro artista destacado, comenzó grabando sus pasos sobre el campo en forma
fotográfica y, luego, paso a ensamblar rocas, palos y barro en configuraciones estéticas, a
menudo en círculos a gran escala. Sus obras incluyen A Square of Ground (1966), A Line Made
by Walking (1967) y Red Slate Circle (1980).

Obras
 1. Espiral Jetty de Robert Smithson

2. Roden Crater de James Turrell

3. Berower Park de Christo Javacheff

 4. Red Slate Circle de Richard Long

5. Touching North, North Pole, Andy Goldsworthy.

6. Islas cercadas por tela rosada,Christo Javacheff

7. Rowan Leaves Laid Around a Hole de Andy Goldsworthy

Actividad: Análisis de obras.
Para responder, lee la guía (si puedes, busca información) y observa los ejemplos
dados en la Galería de obras.
1. ¿Qué significa Land-Art?
2. ¿En qué se inspiran los creadores del movimiento artístico Land-Art?
3. Elige una obra a tu gusto, ¿quién es su autor?
4. ¿Con qué materiales están realizadas esta obra de arte?
5. ¿Qué nos habrá querido comunicar el artista?
6. ¿Qué elementos (formas, colores, objetos, etc.) utiliza el artista para comunicar
sus ideas?

Desarrolla tus respuestas:

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