JOJO’S BIZARRE ADVENTURES, ¿UN PUENTE ENTRE OCCIDENTE Y

ORIENTE?

JUAN FELIPE QUINTERO ZÁRATE

HISTORIA

CIVILIZACIONES Y CULTURAS II

BOGOTA D.C

2018
Pregunta problema:

En 1987 el mangaka japonés Hirohiko Araki público en la revista Shōnen Jump la

historia de Jojo’s bizarre adventures, siendo bien recibida por el público con su
primera historia “Phanton Blood”, estos arcos rompen con todas las historias
normales en el mundo del manga, ya que se puede ver como crea una conexión de
culturas de diferentes lugares en sus historias como lo son: “Inglaterra, USA, Japón,
México, Egipto, Italia”, cada uno con un contexto que hace sentir que estas historias
son un enfoque multicultural sin olvidar su toque de oriente. Como base de este
ensayo se buscará solucionar a la pregunta de: ¿podemos considerar a Jojo’s
Bizarre Adventures como un posible puente de conexión de las culturas
occidentales y orientales? Esto a partir de un análisis empírico dado por el
entendimiento de los personajes, referencias culturales, ambientes y sociales entre
otros que rodean cada historia.

Tesis:

Araki logro darles a sus personajes un toque que une ambas culturas aun cuando
algunos de estos son de países demasiados occidentales, nota como en sus
personalidades cuentan con una idea de familia muy común en Japón, su sentido
de cuidado a sus seres queridos es una cualidad que comparte cada integrante en
sus historias sin importar el lugar, se ve como también algunos personajes de
formación Oriental cuentan con nombres, ideas y percepciones como el de “la
muerte” con una base occidental, estos contextos afirman la idea que es posible
encontrar en estos mangas un punto intermedio de ambas culturas sin llegar a
Banalizar a ninguna de las dos culturas, esto también se ve como idea clara donde
a partir de una sátira o misticismos se ve la representación de algunos conceptos.

Argumentos:

Uno de los pilares que sugiere que si es posible la idea de la conexión cultural son
la interacción con el dibujo, sus personajes, sus motivaciones de lucha, ambientes
donde sucede, entre otros. Cada arco argumental cuenta con un personaje
diferente, pero perteneciente a la línea de sangre del linaje Joestar, los más
importantes son Jonathan Joestar, Joseph Joestar, Jotaro Kujo, Josuke
Higashikata, Giorno Giovana, Jolyne Kujo, Johnny Joestar, Josuke “Gappy”
Higashikata siendo estos dos últimos de un universo reiniciado, cada arco cuenta
con cualidades de ambas culturas, podemos ver como el creador toma incluso en
los nombres de sus personajes referencias a iconos de la cultura occidental, como
cantantes: Robert Speedwagon “Reo Speedwagon”, Killer Queen. Made In Heaven
y Bites de Dust “todas canciones de la Banda Queen” entre muchos otros, una de
las características de estos mangas son las “poses” que tienen cada persona, estas
conectan al mundo pasado de los griegos y romanos con la historia.

En la primera parte “Phantom Blood” y segunda parte “Battle Tendency” se da

enfoque a la visión que se tiene Oriente de culturas indígenas Americanas en este
caso los aztecas donde les atribuyen poderes y habilidades místicas para crear
personas vampiro atreves de una máscara de piedra, también el cómo perciben que
sería la vida de la Inglaterra industrial desde la vista de jóvenes adinerado y otro no
tanto, dando a estas dos partes un enfoqué occidental con ideas orientales sobre la
muerte, la tercera y cuarta parte, son un visión más clara de Oriente y su diversidad,
en la parte 3 “Stardust Crusaders” se aprecia el como 5 personas de varios países
“Japón – India - Francia - USA” tienen que hacer su recorrido por diferentes culturas
orientales hasta llegar a Egipto, en su viaje vemos como retrata el choque de
civilizaciones y como le cuesta a los personajes países occidentales adaptarse a los
ambientes que los rodean a partir de sus costumbre, se caricaturiza en esta
condición al personaje en Francés “Polnareff” ya que es el que más sufre con los
cambios de ambiente (Un claro ejemplo es como en India tiene problemas para ir al
baño), también logra retratar en su viaje de 50 días que cada país que visitan
aunque es considerado Oriental tienen distintas características.

En la 4 parte “Diamond is Unbreakable” se ve un auto retrato de sí mismos con un

toque diferente al acostumbrado, los personajes viven en un contexto donde
compartir conocimientos, enfoques y sus lugares con un típico toque Oriental, pero
con una unión con occidente, una muestra de esto es cuando el padre “Joseph” del
personaje principal “Josuke” llega a la ciudad y aun siendo un hijo bastardo lo acepta
con sus manos abiertas ya que tiene sus tradiciones de familia muy unidas en su
sangre. En la adaptación en el anime se refleja más el cómo se unen las costumbres
de Japón con una ambientación musical de los 90´ que se diferencia de las demás
partes anteriores animadas ya que sus enfoques musicales tenían un toque más
Japonés, aunque Josuke es un claro ejemplo de este puente entre ambas
civilizaciones, ya que siendo un personaje criado en Japón y con sus costumbres
bien arraigadas, comparte actitudes de Occidente, desde su cabello y las marcas
en su uniforme con los símbolos del movimiento “Hippie” generan una unificación
perfecta de ambas culturas.

En la parte quinta “Vento Aureo” se enfoca en una reconstrucción de la masculinidad

occidental a partir del dibujo japonés, Hirohiko muestra como a partir de ropa de
modelo italiana puede reescribir la idea de mafias italianas, con referencias al
mundo del modelaje y a la música, Bruno Bucellati siendo personaje totalmente
italiano, muestra rasgos de oriente cuando le da su valor a las personas a su
alrededor, su poder llamado Sticky Fingers “Referencia a un álbum de los Rollings
Stones” es una fuente que utiliza Araki al momento de describir de forma más
oriental a Bruno con su dibujo logra dar un toque único a la reconstrucción de la
forma de ser y de comportarse de estos mafiosos, su gran juego en el dibujo de
manga tradicional y su base de pinturas renacentistas italianas generan una unión
esplendida de este arco, esta mezcla de ambos se ve reflejado en el momento de
la muerte de Bruno con su despedida en una fuerte base renacentista contempladas
en el dibujo sin dejar de lado su bases de artista.

En la sexta “Stone Ocean”, séptima parte “Steel Ball Run” se muestra cómo Estados
Unidos busca ser el centro del mundo, esto es bien satirizado en el manga reflejando
como se busca a todo costo este medio, en Steel Ball Run, el villano “Funny
Valentine” quien es la máxima representación de la idea de “América para los
americanos” tiene la única motivación de lograr hacer a Estados Unidos como un
imperio invencible, se ve como los demás personajes provenientes de otras partes
del mundo desaprueban esa visión, con una idea estereotipada de lo que fue medio
oeste muestra con su toque oriental como ven ellos lo que no los identifica en
Oriente ya que es la parte donde se pierde gran parte del toque de valores e ideas
que existían en la partes anteriores.

Conclusiones:

Lo que logra que Jojo’s sea un puente entre culturas es su exploración global de
puntos de vista, tradiciones, estereotipos, etc. Cada parte amplia la idea y
conocimiento de cierto lugar en su espacio tiempo, la adaptación que logra dar el
autor a sus arcos a un contexto que sea plausible en todos las partes del mundo
ayuda a que se pueda dar un entendimiento de sus lugares con culturas ya sea de
forma de demostrar las diferencias reales o a partir de la percepción estereotipada
que se tiene sobre los lugares estudiados, se resalta que los ambientes analizados
son transicionales y ayudan a crear una visión relacionada de cada lugar en un
globo multicultural que en vez de separar los lugares los une.