Concierto Lírico: “Y a la medianoche me venga a

rondar”. Música de Antonio José

Adriana Viñuela, soprano

Elisa Rapado, piano

PROGRAMA DEL CONCIERTO “Y a la medianoche me venga a rondar”

Primera parte:

La formación de Antonio José: Su música en Málaga y Madrid

• Tres canciones infantiles:
o Canción del alba
o Balada
o La mañana

• Rondó EACEA

Los años felices años veinte:

• Dos canciones religiosas:
• Villancico
• Ave María
 • Siempre que sueño las playas (Rodolfo Halffter)
• La corza blanca (Ernesto Halffter)

Antonio José como compositor de ópera y zarzuela:

• Danza de las Bayaderas de Minatchi
• Romanza del Rey de Minatchi
• Murga de La memoria del doctor Coronado.

Segunda parte:

El triunfo de la música popular:

Dos canciones de Manuel de Falla:
• Seguidilla
• Nana

Federico García Lorca (transcriptor y armonizador):

• Anda, jaleo
• Zorongo

María Rodrigo: Dos ayes

• Tres coplas canté en la noche
• Volandito va la copla

Antonio José en Burgos:

• Vals y Mazurca

Canciones populares burgalesas:

• Dice que no nos queremos
• Juan se llama mi amante
• Eres hermosa en extremo
• Que dame las llaves del cuarto
• El Molinero
Acerca del equipo:

Adriana y Elisa comienzan su trabajo juntas en el aula de repertorio de canto del

Conservatorio Profesional de Música de León en 2013. Desde sus primeras intervenciones
en recital (en León, Astorga y Valencia de Don Juan), el cuidado por la expresión de
texto poético y su realce a través de los detalles en la escritura vocal e instrumental se
desarrolla con la máxima atención. A menudo configuran recitales temáticos de Lied o
canción europea, como el dedicado a las Estaciones del año en 2015 o Richard Strauss y
su tiempo, un programa que estrenaron en junio de 2018 en Cádiz para la Asociación
Qultura.

A partir del año 2015, el interés de ambas intérpretes por la música moderna y
contemporánea sobre melodías origen popular se plasma en sus distintos programas. Una
vertiente más reivindicativa y social las lleva a incluir también la temática de los
Derechos Humanos, destacando Dos Ausencias -programa dedicado a la música de
Federico García Lorca y Antonio José y presentado en Zamora en 2016-. En este mismo
año, La Dársena de Radio Clásica comparte por primera vez la música de su pequeña
película sobre El Molinero de Antonio José (grabada con motivo de los 80 años del
asesinato del compositor) y ampliamente difundida en las redes sociales. A finales de
2017 y con motivo de una investigación más extensa sobre piezas que se creían perdidas
e incompletas, ambas intérpretes presentan junto a la violinista Lina Tur Bonet un
concierto con diversas obras inéditas del compositor en su Burgos natal. En Diciembre de
2018 son invitadas a realizar los estrenos madrileños de estas mismas piezas en la
entrega de premios de la Asociación Pro Derechos Humanos de España, frente a
premiados como la Fundación Open Arms o Helena Maleno Garzón.

Adriana y Elisa renuevan en su debut en el Festival de Música Española de León en

septiembre de 2018 -con el programa Los talentos perdidos de la República- su
colaboración con la actriz Nuria Castaño, quien ya había intervenido con éxito junto al
equipo en Dos Ausencias. En 2019 presentan este programa en el Ateneo de Madrid.

En 2020 está prevista la aparición de su primer disco como dúo y su debut en el festival
“Passionato”, en Veguellina de Órbigo.

Acerca de Adriana

Adriana Viñuela, natural de Valencia de Don Juan (León), es titulada en Canto por la
Escuela Superior de Canto de Madrid de mano de Virginia Prieto y Aurelio Viribay.
Anteriormente se forma con Marta Arce y Elisa Rapado en el Conservatorio Profesional
de Música de León. Es seleccionada como alumna activa en clases magistrales de Teresa
Berganza, Wolfram Rieger y Carmen Solís. Además recibe consejo de Pilar Vázquez,
Kennedy Moretti y Eduardo López Banzo.

Ha sido invitada para participar en el Ciclo de Música Sacra para acompañar la Semana
Santa de Madrid, el programa Bienvenidos a Palacio, el Festival de Música Española de
León, el Ciclo de Música de Cámara de Cádiz, el programa MusaE, así como en la Gala
Lírica de León. Asimismo ha cantado en diferentes teatros de la geografía española
como el Auditorio Nacional de Música, la Fundación Juan March, los Teatros del Canal, el
Auditorio Caja de Música del Palacio Cibeles, la Sala Manuel de Falla (en la actual sede
de la SGAE), todos ellos en Madrid; el Auditorio Ciudad de León, el Teatro Gullón de
Astorga o el Teatro Principal de Burgos y el de Zamora.
Adriana ha debutado el rol de Lucía de la zarzuela La manta zamorana de Manuel
Fernández Caballero, junto a la Joven Orquesta Sinfónica de Zamora y bajo la dirección
de José Luis López Antón y Curro Carreres; el rol de Maya de la ópera Don Gil de Alcalá
de Manuel Penella, junto a la Orquesta Filarmónica de España y bajo la dirección de
Antonio Moya y Diego Carvajal; el rol de la Cantaora en La verbena de la Paloma y de
Rosalía en Las de Caín, obras de Tomás Bretón y Pablo Sorozábal respectivamente, junto
a la Orquesta y Banda de Juventudes Musicales de León y bajo la dirección musical de
Luis Longoria.

Descubre su interés por el canto a través de la música coral. Tanto es así que ha
trabajado en la producción Don Carlo de Giuseppe Verdi del Teatro Real de Madrid, en
su temporada 2019/2020, junto al Coro Intermezzo, y bajo la dirección de Nicola Lusotti
y David McVicar. Participa también varios años en el Coro de la Universidad de Burgos
bajo la dirección de Rodrigo Calzada. Junto a esta formación y a la Orquesta Sinfónica
de Burgos, tiene la oportunidad de interpretar Carmina Burana y de participar en el
“Homenaje Verdi – Wagner” en el Fórum Evolución de Burgos. También ha colaborado en
diversas ocasiones con el Coro CantArte de León y el coro Ars Nova de Salamanca bajo la
dirección de Guillermo A. Ares, Javier Castro y Vasco Negreiros. Asimismo fue directora
de la Coral Melgarense de Melgar de Fernamental (Burgos).

Actualmente es profesora de Canto en el Conservatorio “Cristóbal Halffter” de

Ponferrada, y entre sus próximos compromisos cabe destacar la participación en varios
recitales en España y la grabación de un nuevo disco.

Paralelamente a su carrera musical, se forma como Ingeniera de Caminos, Canales y

Puertos en la Universidad de Burgos y como Técnico Superior en Prevención en Riesgos
Laborales en la Universidad San Pablo CEU de Madrid.

Acerca de Elisa

La pianista zamorana Elisa Rapado Jambrina, especializada en acompañamiento vocal,

actúa regularmente a dúo con la mezzosoprano Pilar Vázquez desde 2008. Con ella ha
participado en la inaguración de los ciclos La Infancia y la música de la Fundación Juan
March (2011) y Todos a la Gayarre del Teatro Real (2017), en los festivales Schubertíada
de Vilabertran (2010), Quincena Musical donostiarra (2013) y en recitales especiales
como el celebrado con motivo del Centenario de la Asociación Wagneriana de Madrid, la
exposición sobre Egusquiza en el Museo del Prado (2013) o Cabañas para pensar de la
Fundación Cerezales (2015). Juntas actúan en numerosas otras ciudades (Auditori de
Barcelona con un recital retransmitido por Catalunya Música, Berlín, Valencia, Cádiz, A
Coruña etcétera). En 2018, ambas artistas son nombradas socias honoríficas de la
Asociazón Wagneriana da Galiza.

En 2015 y 2016 el dúo interviene en los distintos programas que Radio Clásica dedica a
su primer disco, un recital con obras de Wagner, Mahler y Granados titulado No hay
cantar sin amor. En el año 2018, Elisa inicia su andadura en la cadena a través del
programa Sinfonía de la Mañana, dirigido y presentado por Martín Llade, donde colabora
en el apartado Historia de una canción.

Además de acompañar asiduamente recitales vocales (de músicos como Marta Arce, Juan
Antón o Adolfo Muñoz), diversos cursos de canto (de la profesora Nuria Blázquez en León
y de Marianne Seleskovitch en Francia) y las clases magistrales de Teresa Berganza para
la Fundación Eutherpe leonesa, Elisa Rapado es profesora de piano y pianista
acompañante del Conservatorio de Música de León. En este entorno, fomenta iniciativas
de conciertos vocales didácticos o interpretados por estudiantes. Esto incluye las
producciones escénicas del Taller Lírico del Conservatorio de León -del que es
repertorista desde su fundación en 2014 y con el que ha preparado para su
representación las zarzuelas Las de Caín, La Verbena de la Paloma y El barbero de
Sevilla-, y las del Coro de Niños Ciudad de León, con el que presenta las óperas
infantiles The Golden Vanity de Britten, The boy that grew too fast de Menotti o Das
Zauberwort de Rheinberger dirigidas por David de la Calle entre 2016 y 2018. Sus
programas de recital -tanto los elaborados junto a sus colegas profesionales como los
diseñados para sus alumnos- tienen en común la voluntad de divulgar el repertorio de
Lieder y canciones europeas a través de meditados hilos poéticos o filosóficos.

Elisa es autora de numerosas colaboraciones para las revistas Scherzo, Diverdi y El arte
de la fuga, entre otras. Ha realizado notas al programa, cursos y conferencias para
distintas instituciones, entre ellas el Teatro Real, la Escuela Superior de Canto de Madrid
y La Quinta de Mahler. En su especialización como pianista de Lied son fundamentales
los nombres de Julius Drake y Wolfram Rieger, con quienes estudia a través de
masterclasses en Austria, Alemania e Inglaterra. En su formación previa como pianista
de música de cámara lo son los de Lidia Stratulat y Georgi Fedorenko, con quienes se
formó en Asturias y Moscú. Recibe en su juventud numerosas becas para participar en
cursos de perfeccionamiento con grandes pianistas y cantantes, como Brigitte
Fassbaender, Thomas Quasthoff, Rudolf Jansen o Irwin Gage.

Dossier de imágenes:

Fotografía de Nacho Castellanos.

Fotografías de Juan Luis García Díez.