RETORICA

REVISTA ICONO 14, 2011, Año 9 Esp., pp. 410-422. ISSN 1697-8293.
Madrid (España)
Roberto Gamonal Arroyo: Retórica aplicada a la enseñanza del Diseño Gráfico
Recibido: 15/11/2011 – Aceptado: 10/12/2011
A9/ESP – REVISTA DE COMUNICACIÓN Y NUEVAS TECNOLOGÍAS – ISSN: 1697 - 8293
Palabras clave
Diseño Gráfico, Retórica, Creatividad,
RETÓRICA APLICADA Operaciones retóricas, Figuras retóricas,
Metodología, Enseñanza
A LA ENSEÑANZA DEL Key Words

Graphic Design, Rhetoric, Creativity,
DISEÑO GRÁFICO
Rhetorical operations, Rhetorical figures,
Methodology, Teaching
Operaciones para la Abstract
creatividad The fundamental concepts of the

Rhetoric for the creation of the speech
can move to the Graphic Design with
the purpose of constructing graphic
Roberto Gamonal Arroyo pieces that are considered to be, visual
speeches. Both the rhetorical opera-
Profesor asociado tions and the figures derived from
them take a fundamental role as
Tecnología de la Información y Tecnología del Libro. Departamento Perio-
explosive elements of the creativity.
dismo II. Facultad Ciencias de la Información. Universidad Complutense de
To avoid the use of the figures as a
Madrid. Avda. Complutense s/n. 28040 Madrid (España) - Email: roberto-
gamonal@yahoo.es
mere stylistic resource, a historical
mistake committed by the own
Rhetoric, these turn into the figurated
Resumen expression of an argument into the
one that modifies his “degree zero”
that it turns out to be more showy and
Los conceptos fundamentales de la Retórica para la creación del dis- striking to the audience which the
graphic message is directed. By a few
curso se pueden trasladar al Diseño Gráfico con la finalidad de cons-
simple operations of addition,
truir piezas gráficas que son consideradas, a su vez, discursos visuales. suppression, substitution and permu-
En este sentido, tanto las operaciones retóricas como las figuras deri- tation produce variations of the
vadas de ellas tienen un papel fundamental como elementos deto- graphic elements and of his “degree
nantes de la creatividad. zero” of expression (concept of the
Group ) that crystallize in rhetorical
Para evitar el uso de las figuras como un mero recurso estilístico, un figures that generate new composi-
error histórico cometido por la propia Retórica, éstas se convierten tions with major expressive and
en la expresión figurada de un argumento en el que se modifica su creative power. In this article it will
see how the students of Technology of
grado cero para que resulte más llamativo e impactante a la audiencia a
the Book of the degree of Journal-ism
la que va dirigida el mensaje gráfico. of the UCM apply these rhetorical
A través de unas simples operaciones de adición, supresión, sustitu- concepts for the conceptualization,
creation and design of books covers.
ción y permutación se producen variaciones de los elementos gráficos
9/E REVISTA ICONO 14 – A9/ESP – pp. 410/422 | 10/2011 | REVISTA DE COMUNICACIÓN Y NUEVAS TECNOLOGÍAS | ISSN: 1697–8293 410
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y de su grado cero de expresión (concepto del Grupo ) que se cristalizan en figuras retóricas
que generan nuevas composiciones con mayor potencia expresiva y creativa. En este artículo
se verá cómo los estudiantes de la asignatura de Tecnología del Libro de la licenciatura de Pe-
riodismo de la Universidad Complutense de Madrid aplican estos conceptos retóricos para la
conceptualización, creación y diseño de cubiertas para libros.
Introducción
Los alumnos y alumnas de la asignatura Su principal preocupación era que no sab-
optativa de “Tecnología del Libro” en la ían dibujar y arrastraban la idea precon-
licenciatura de Periodismo de la Universi- cebida de que el Diseño era una actividad
dad Complutense de Madrid tenían que meramente artística. Para ellos el mundo
desarrollar un proyecto editorial que con- del Diseño y el del Periodismo estaban
sistía en: muy alejados. Sin embargo, consideraban
- Creación de una marca editorial basán- que el uso y el manejo del software de
dose en una línea temática a elegir li- diseño eran suficientes para desarrollar un
bremente y la delimitación de un públi- proyecto. De nuevo otro cliché muy
co al que se quieren dirigir. común.
- Concepto de un diseño que sirva como Así que las clases introductorias a la asig-
modelo para una colección de libros. natura se dedicaron a romper ciertos pre-
juicios en torno al Diseño y a construir
- Desarrollo de plantilla para las páginas
puentes que unieran el oficio de diseñar
interiores del libro.
con el oficio de escribir, con el que están
- Desarrollo de cubierta que sirva como mucho más familiarizados. Una materia
modelo para las portadas de la colec- curricular relacionada con el libro nos iba a
ción. permitir explorar la capacidad narrativa y
Éste era el trabajo a desarrollar a lo largo discursiva del Diseño. En definitiva, su
de un cuatrimestre. Pero previamente capacidad comunicativa e informativa. Y en
había que hacer una introducción a los esto, precisamente un estudiante de Perio-
fundamentos del Diseño ya que la mayoría dismo, sí está preparado.
no había desarrollado ningún proyecto de El punto de encuentro entre los dos oficios
Diseño Gráfico a lo largo de la carrera está en la Retórica. Mediante una intro-
universitaria. Los estudiantes comenzaban ducción previa de las fases del discurso
el curso con ciertas reticencias ya que clásico, se les explicaba cómo los antiguos
arrastraban ciertos prejuicios en torno a la oradores creaban sus discursos y utilizaban
disciplina del Diseño. las figuras retóricas para pasar de un len-
guaje en el sentido estricto a un lenguaje la creación de libros. Tomando como refe-

figurado con cuatro sencillas operaciones: rencia los preceptos retóricos, los estu-
adición, supresión, sustitución y permuta- diantes tenían que trasladar su discurso
ción. realizado previamente de forma verbal a un
Con la Retórica también se introducía el discurso visual.
componente literario y poético adecuado a
Objetivos
- Demostrar los puntos en común que - Localizar las operaciones y figuras re-
tiene la Retórica con el Diseño Gráfico. tóricas realizadas en los diseños.
- Proporcionar una metodología flexible - Utilizar las operaciones y figuras retóri-
y comprensible para la creación de Di- cas para potenciar la expresividad y la
seño Gráfico. creatividad de los diseños.
- Comprobar la eficacia de los conceptos
retóricos aplicados a la enseñanza del
Diseño Gráfico.
Metodología
De todas las tareas realizadas por los alum- diante observación participante. Se recopi-
nos y alumnas este estudio se centra en la laron un total de 20 trabajos realizados por
de diseño de cubiertas para libros. La reali- los estudiantes y sus resultados fueron
zación de esta tarea y la recogida de datos analizados mediante la técnica de análisis
para su posterior análisis se realizaron me- del discurso.
1. Fundamentación de la Retórica
del Diseño Gráfico
1.1. Revisión de las que el valor de la Retórica está en su “prin-

teorías previas cipio regulador general” y que sus concep-
tos generales son aplicables a todos los
El profesor García (2005) comenta que el
objetos sociales, que se materializan en
objeto de la Retórica es el ser humano
“una retórica del sueño, una retórica de la
mismo y a ella le concierne todo lo relacio-
moda o una retórica de la literatura o de la
nado con él, especialmente la comunica-
pintura y muy especialmente una retórica
ción. Basándose en Roland Barthes afirma
de la imagen” (García García, 2005). Preci- - una norteamericana con autores como
samente podemos empezar a hablar de una Victor Margolin y Richard Buchanan
Retórica del Diseño Gráfico desde la publi- que editaron una de las obras de refe-
cación del semiólogo francés de su cono- rencia para la creación del Discurso del
cido artículo “Retórica de la imagen” en el Diseño: “Design Discourse. History,
que analizaba desde la perspectiva gráfica y Theory, Criticism” con notables apor-
visual el anuncio de Pastas Panzani. A este taciones teóricas de autores como Mo-
texto publicado en 1964 le han seguido les, el propio Buchanan, Ehses, Kin-
otros como “Retórica de la imagen publi- ross, etc. (Margolin, 1989).
citaria” de Jacques Durand (1972) o el - otra mexicana, que recoge las ideas de
“Tratado del signo visual” del Grupo  la anterior, pero que aporta su punto de
(1993). Estos tres textos fundamentan vista particular como la visión social del
teóricamente la existencia de la Retórica en Diseño Gráfico por parte de Alejandro
la sustancia expresiva de la imagen desde la Tapia (2004), la aportación a la ense-
perspectiva de la Semiótica, rompiendo así ñanza de Luis Antonio Rivera (2007) y
el tradicional dominio en este terreno de la la perspectiva psicológica de Román
palabra oral y escrita. Esqueda (2003).
Desde el campo del Diseño otros autores
1.2. Conceptos
comienzan a vislumbrar la aplicación de la
fundamentales
Retórica a esta disciplina. Gui Bonsiepe
pone en valor el enfoque retórico porque Se debe tener en cuenta que la elaboración
considera que “puede conducir a las com- de un diseño entraña la creación de un
prensión profunda de los fenómenos que discurso persuasivo que se dirige a un
un diseñador gráfico afronta en su obra público determinado para ejercer sobre él
proyectual cotidiana” (Bonsiepe, 1999, p. una influencia que le mueva a realizar una
75). Françoise Enel (1977) se centra en el acción: comprar un producto, utilizar un
cartel como pieza gráfica y habla de una servicio, modificar un hábito o una creen-
retórica del significante y del significado. cia o, simplemente, informarse.
También resalta el papel de las figuras re- Del mismo modo que comparten objetivos,
tóricas como técnicas o estrategias que la Retórica ayuda al Diseño Gráfico a es-
emplea el diseñador gráfico para la creación tructurar la creación de un mensaje visual
de carteles. siguiendo unas pautas muy parecidas a las
Actualmente se pueden distinguir dos que utilizaban los oradores clásicos.
grandes escuelas de investigación en la
Retórica del Diseño:
A continuación se repasarán las fases del cados a través de los tópicos se transforman
discurso retórico clásico para ver cómo se mediante operaciones retóricas para resul-
relaciona con la forma de trabajar de un tar más atractivos. Mediante el ornatus se
diseñador gráfico. buscan las figuras retóricas más apropiadas
Inventio: en esta fase se comienza a buscar para la expresión.
ideas y argumentos conforme al discurso El boceto se sigue perfilando para potenciar
que se va a realizar y al público al que nos su expresividad. Los elementos gráficos son
dirigimos. Se parten de ideas comunes o transformados para potenciar su capacidad
tópicos que se verán transformados para expresiva. Y los diseñadores gráficos tam-
resultar más eficaces y atractivos con la bién emplean figuras retóricas para lograr
intención de lograr el objetivo previsto. su objetivo.
Los diseñadores gráficos también tienen en Estas tres primeras fases son eminente-
cuenta estos aspectos a la hora de iniciar su mente creativas y se producen de forma
proceso de creación. Comienzan con la simultánea. La interacción de las tres fases
búsqueda de conceptos a transmitir que produce la propuesta gráfica que se pre-
equivalen a los argumentos retóricos. Estas sentará inicialmente antes de su producción
ideas preliminares nacen de forma textual e impresión.
para después transformarse en imagen. Memoria: en la Retórica se corresponde
Pero esta transformación se va realizando con la fase de memorización del discurso
de forma paulatina desde el boceto hasta la por parte del orador que emplea recursos
obtención del resultado deseado. mnemotécnicos para aprendérselo antes de
Dispositio: consiste en la distribución y llevarlo a cabo. En el Diseño Gráfico equi-
ordenación del contenido del discurso. En vale a la preparación de la presentación de
esta etapa se crea la estructura. En el Di- la propuesta gráfica al cliente para conven-
seño Gráfico el elemento ordenador de los cerle de que es la más adecuada a los obje-
elementos gráficos en el formato es la retí- tivos propuestos. La presentación se com-
cula, un sistema de guías que establece la pleta y se continúa desarrollando en la
colocación del texto y de las imágenes. actio.
El boceto sigue evolucionando y se perfec- También tiene una segunda parte en la que,
ciona la colocación de los elementos gráfi- una vez que la propuesta ha sido aprobada
cos dentro de la retícula teniendo en cuen- por el cliente, hay que preparar el diseño
ta su ordenación espacial dentro del forma- para su impresión. Esto se denomina “arte
to. final” que consiste en la recopilación y
Elocutio: en ella se trabaja la expresión preparación de los documentos informáti-
formal del discurso. Los argumentos bus-
cos con las especificaciones técnicas para su Al igual que en la memoria se da una se-
correcta impresión. gunda parte tras la aprobación del cliente.
Actio: es la puesta en escena y la represen- Si no fuera así, el proceso se debe revisar
tación del discurso ante el auditorio. El desde el principio otra vez.
orador escenifica su actuación ante el La actio correspondería a la materialización
público y el discurso se materializa. En el del diseño a través de su impresión. La idea
Diseño Gráfico se pone a prueba también inicial ha tomado cuerpo y se convierte en
las dotes oratorias del diseñador a través de un objeto tangible en forma de libro, pu-
su presentación ante el cliente. Y ésta suele blicación, cartel, logotipo, etc.
ir acompañada de recursos visuales y/o Una vez revisadas las fases de creación del
audiovisuales que apoyan los argumentos discurso nos vamos a centrar en las opera-
esgrimidos por el diseñador para convencer ciones y figuras retóricas que son lo que
a su cliente. principalmente nos ocupa como detonantes
de la creatividad.
2. Figuras y operaciones retóricas
En la Retórica, las figuras son la expresión que produce una desviación injustificada es
desviada de la norma cuyo propósito es un vitium (vicio).
lograr la adhesión del auditorio más allá de Frente a esta visión ornamental de las figu-
su efecto estilístico mediante la modifica- ras hay que advertir que muchas de ellas
ción de las unidades o estructuras lingüísti- constituyen verdaderos esquemas de pen-
cas o la modificación de su significado. Por samiento y que por sí mismas pueden cons-
lo tanto, se aborda desde el criterio de lo tituir un argumento. Destacan espe-
insólito y el extrañamiento. Pero su uso cialmente los tropos que son figuras que se
debe estar conforme a la argumentación, desvían de su contenido original para al-
de lo contrario se convierte en un mero bergar otro. Los tropos más destacados son
recurso embellecedor del discurso. A este la metáfora, la metonimia y la sinécdoque
respecto, Perelman (1989, p. 268) afirma que se basan una transferencia de signifi-
que, como consecuencia de la tendencia de cado de una expresión a otra mediante una
la Retórica a limitarse a los problemas de relación de semejanza, correspondencia y
estilo y de expresión, “las figuras fueron conexión, respectivamente.
consideradas cada vez más como simples
Para que exista una figura retórica se debe
ornatos, los cuales contribuían a crear un
poner en juego una estructura discernible
estilo artificial y florido”. Desde el punto
independiente del contenido y un empleo
de vista de los clásicos, el uso de una figura
que se aleja de la manera normal de expre- Se trata de eliminar, de forma parcial o

sarse y que, por consiguiente, atrae la aten- completa, algún elemento formal o semán-
ción. Su eficacia dependerá de si el audito- tico que pertenece al discurso, quedando
rio la detecta como un giro del lenguaje, así fuera de él.
pero a la vez, la considera normal y perti- Sustitución (inmutatio)
nente dentro del discurso y, por lo tanto,
Tiene un mecanismo doble porque primero
la comprende. La figura debe permitir que
se debe producir una supresión para poste-
el receptor complete el mensaje y si no la
riormente realizar una adición. La sustitu-
entiende, no contribuirá a la correcta co-
ción puede ser:
municación.
Parcial: cuando opera sobre una unidad
Existen numerosas clasificaciones de las
menor contenida en una unidad mayor.
figuras retóricas, pero aquí se tomará la
que se establece en función de las opera- Completa: cuando la unidad es reempla-
ciones que se realizan para la modificación. zada con todos sus elementos.
Estas operaciones también son pertinentes Negativa: cuando la unidad es reemplazada
y adecuadas para aplicar en el Diseño por otra que constituye su negación.
Gráfico:
Permutación (transmutatio)
Adición (adiectio)
Consiste en trastocar el orden lineal de las
Consiste en agregar a la palabra, al sin- unidades de la cadena discursiva, sin alterar
tagma, a la oración o a la línea temática su naturaleza formal. La permutación pue-
elementos ajenos que proceden del exte- de ser indistinta, es decir, sin conformarse
rior. La adición se puede realizar de forma mediante un orden preestablecido, o por
simple, añadiendo elementos yuxtapuestos, inversión, obedeciendo a un orden pro-
o de forma repetitiva. puesto.
Supresión (detractio)
3. Desarrollo del diseño de cubiertas de libros

Partiendo de las premisas teóricas ante- libros era el formato donde podían des-
riormente explicadas los alumnos eran arrollar con mayor libertad su creatividad.
conscientes de que más que dibujar, lo que Estaban obligados a diseñar ellos mismos la
tenían que hacer era escribir con signos imagen de la portada. Es decir, no podían
visuales un discurso de carácter gráfico que tomar una foto de banco de imágenes que
sintetizara el contenido de una obra litera- fuera adecuada a la temática del libro.
ria como es un libro. Las portadas de los
Tenían que crear ad hoc la imagen para esa gráfica resaltada mediante el uso de figuras
cubierta. Y podían utilizar cualquier técni- retóricas y creada mediante las sencillas
ca para hacerla, pero ante la falta de destre- operaciones retóricas de adición, supre-
za en el dibujo, se les recomendó el uso de sión, sustitución y permutación. De esta
la técnica del collage de forma tradicional o manera, se rompía el grado cero de los sig-
bien digital mediante un programa in- nos icónicos por separado para crear un
formático de retoque de imagen. sentido figurado acorde con el espíritu de
En esa imagen tenían que poner en relación la obra.
dos o más elementos icónicos que por Se les puso como ejemplo, los carteles que
separado tenían un significado distinto, el diseñador español Isidro Ferrer creó para
pero que al ser puestos en común en la la obras de teatro de la temporada 2006-
imagen de la cubierta cobraban un nuevo 2007 en el Centro Dramático Nacional.
significado que expresara el sentido y la Son diseños sencillos, formas en silueta y
síntesis del libro: una idea o argumentación contorno, con una paleta cromática limita-
Figura nº 1: Carteles de la temporada 2006-2007 del Centro Dramático

Nacional diseñados por Isidro Ferrer
Fuente: Centro Dramático Nacional. http://cdn.mcu.es/index.php/es/Material_audiovisual/Carteles/
da, pero muy impactantes que resumen la cuchillo. En la primera parte intervinieron
obra teatral poniendo en juego dos elemen- sobre la fresa real cortando un trozo en el
tos gráficos que unidos crean extrañamien- medio y posteriormente tiñéndolo de tinta
to en el receptor. negra y esparciendo el jugo de la fresa
A continuación se muestra el análisis de sobre el soporte blanco como manchas de
tres de los diseños presentados por los sangre. En la toma fotográfica del cuchillo
estudiantes. eligieron un plano cenital para crear una
diagonal que creara tensión visual. Todo
3.1. Cubierta para ello se montó en Photoshop alterando la
“Jack el Destripador” saturación de los colores para darle mayor
Proyecto editorial realizado por Ángel potencia expresiva.
Amador y Nerea Bilbao bajo el nombre de Desde el punto de vista conceptual y
Enigma, una editorial que apuesta por las semántico, los alumnos querían representar
novelas negras y de suspense en formato de la figura femenina mediante la fruta y re-
bolsillo para un público joven. Libros de producir literalmente la acción de destri-
intriga a un precio asequible, pero con una parla. En la composición, las líneas direc-
apuesta gráfica impactante en las cubiertas cionales conducen directamente la mirada
como reclamo y llamada de atención al del lector al título de la obra.
lector.
Para elaborar el concepto gráfico los alum-
Para la realización de la portada, los alumnos utilizaron conscientemente las opera-
nos crearon su propio bodegón fotográfico ciones retóricas de adición (sumando las
en dos partes: primero la fresa y después el imágenes del cuchillo y la fresa y añadiendo
Figura nº 2: Cubierta para Jack el Destripador
Fuente: Ángel Amador y Nerea Bilbao

tinta negra al trocito extirpado) y de supre- contrario la imagen inferior es una foto-
sión (quitando la parte central de la fruta). grafía realizada por las alumnas en una
La idea o argumentación gráfica está expre- sesión de entrenamiento.
sada principalmente mediante el uso de la Ambas imágenes se montaron en Photo-
metáfora en la que la fresa representa a las shop, creando como resultado una imagen
mujeres asesinadas por Jack el destripador. que provoca extrañeza al estar realizada
3.2. Cubierta para mediante dos técnicas diferentes (pintura y
Explorando la Cultura fotografía) y al pertenecer a figuras de sexo
“Explorando la Cultura diferente.
Clásica: Danza y Música” La composición de la portada tiene un
Las alumnas Oñez Ayuso, Berta Calvo y equilibrio delicado lleno de gracia y sutileza
María Yagüe crearon para su proyecto propiciado por la postura de ballet y ate-
editorial llamado Debulé (un paso de ba- nuado por las alineaciones centrales de los
llet) un diseño de colección de libros en el textos.
que se relacionaba la Danza con otras artes. El concepto gráfico toma fuerza mediante
En este caso se apostaba, por un formato el uso de las operaciones retóricas de su-
grande y de lujo, con un diseño elegante presión (quitando de las imágenes la partes
basado en la amplitud de blancos y en la superior e inferior) y adición (sumando
elección de tipografías clásicas. Obras diri- ambas para crear un nuevo cuerpo formado
gidas a un público selecto de alto nivel por partes de personas distintas). La crea-
cultural y económico. ción de la imagen resultante responde a la
Para la realización de la imagen de la por- figura retórica de crasis mediante la yuxta-
tada pusieron en común dos elementos posición de los dos elementos del torso y
antagónicos que representaran la disciplina las piernas procedentes de diferentes imá-
de la Música y la de la Danza. En la parte genes dando lugar a una nueva imagen
superior, el busto pertenece a una obra completa con un nuevo sentido.
pictórica que retrata a Beethoven. Por el
temática son libros de gran formato para
3.3. Cubierta para
dar protagonismo a la imagen. La orienta-
“Fotoperiodismo: primeros
ción de la colección es de marcado carácter
pasos”
didáctico por lo que va dirigida a un públi-
El proyecto editorial Erato, realizado por co joven que quiere aprender los secretos
Esther Pareja y Arian Zargaran, se basa en de la Fotografía con un toque desenfadado
la creación de una colección de libros sobre y divertido. Su producción está pensada
Fotografía. Como suele ser propio de esta
Figura nº 3: Cubierta para Explorando la cultura clásica: Danza y Música
Fuente: Oñez Ayuso, Berta Calvo y María Yagüe
para no resultar un producto exce- cabellera ensortijada, ojos y boca, respecti-

sivamente caro. vamente.
La imagen de la portada está diseñada utili- Para el desarrollo del concepto gráfico han
zando la técnica del collage digital. Los utilizado la operación retórica de adición,
alumnos han utilizado tan solo tres ele- consiguiendo que la repetición de los ele-
mentos (rollo de película, objetivo y cáma- mentos forme un rostro humano. Es preci-
ra) para crear una composición que quiere samente por esto, por el uso de objetos
representar un rostro humano, asignando a inanimados a los que dan vida propia que
cada uno una función representativa total- han expresado su argumentación gráfica
mente distinta a la que ejercen por separa- dándole mayor potencia y expresividad
do y fuera del contexto de esta portada: mediante el uso de la figura retórica de
personificación o prosopopeya.
Figura nº 4: Cubierta para Fotoperiodismo: primeros pasos
Fuente: Esther Pareja y Arian Zargaran

E
Conclusiones
Se ha podido comprobar cómo aplicando realizar múltiples y sencillas variaciones
los conceptos retóricos se pueden lograr gracias a las operaciones y las figuras re-
diseños que, como los discursos retóricos, tóricas para buscar las formas de expresión
sean persuasivos y atractivos en forma de más adecuada y atractiva a su mensaje.
cubiertas de libros. La aplicación de la No es tan necesario un dominio de las des-
Retórica en la enseñanza del Diseño Gráfi- trezas propias del Diseño Gráfico como un
co se muestra como una metodología dominio de las competencias comunicativas
didáctica a tener en cuenta por su flexibili- para construir un mensaje de carácter
dad y facilidad de comprensión por parte gráfico.
de estudiantes que no están familiarizados o
La utilización de figuras retóricas no res-
no tienen competencias propias de las artes
ponde a un objetivo puramente estético,
plásticas.
sino que son pequeñas estrategias o técnicas
En cierta manera, lo que se les plantea es creativas para configurar expresiones de un
que diseñar es como escribir, pero con concepto o argumento visual de una forma
signos visuales. Con estos signos pueden más original y atrayente.
Referencias
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García García, F. (2005): Una aproximación a la
historia de la Retórica. En Revista Icono 14, año 3 vol.
Cita de este artículo

GAMONAL ARROYO, R. (2011) Retórica aplicada a la
Enseñanza del Diseño Gráfico. Operaciones para la
creatividad. Revista Icono14 [en línea] 1 de Octubre de
2011, Año 9, Vol. Especial, pp. 410-422. Recuperado
(Fecha de acceso), de http://www.icono14.net

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A LA ENSEÑANZA DEL Key Words

Operaciones para la Abstract

creatividad The fundamental concepts of the

guaje en el sentido estricto a un lenguaje la creación de libros. Tomando como refe-

1.1. Revisión de las que el valor de la Retórica está en su “prin-

2. Figuras y operaciones retóricas

que se aleja de la manera normal de expre- Se trata de eliminar, de forma parcial o

3. Desarrollo del diseño de cubiertas de libros

Figura nº 1: Carteles de la temporada 2006-2007 del Centro Dramático

Fuente: Centro Dramático Nacional. http://cdn.mcu.es/index.php/es/Material_audiovisual/Carteles/

Fuente: Ángel Amador y Nerea Bilbao

Figura nº 3: Cubierta para Explorando la cultura clásica: Danza y Música

Fuente: Oñez Ayuso, Berta Calvo y María Yagüe

para no resultar un producto exce- cabellera ensortijada, ojos y boca, respecti-

Figura nº 4: Cubierta para Fotoperiodismo: primeros pasos

Fuente: Esther Pareja y Arian Zargaran

Esqueda, R. (2003). El juego del Diseño. Un Perelman, CH. y Olbrechts-Tyteca, L. (1989).

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