UNIVERSIDAD AUTÓNOMA DE CHIRIQUÍ

FACULTAD DE COMUNICACIÓN SOCIAL

LICENCIATURA EN COMUNICACIÓN Y TECNOLOGÍA
AUDIOVISUAL
FUNDAMENTOS DE CINEMATOGRAFÍA

MONOGRAFÍA

"EL VESTUARIO Y SU IMPORTANCIA EN LA CARACTERIZACIÓN DE

PERSONAJES EN EL RODAJE DE PRODUCCIÓN

CINEMATOGRÁFICA AUDIOVISUAL DE CALIDAD"

DILVIA RÍOS

PRESENTADO A CONSIDERACIÓN DE
PROFESOR ALEX MORALES

2021
 CONTENIDO

DEDICATORIA.........................................................................................................IV

AGRADECIMIENTO.................................................................................................V

OBJETIVOS.............................................................................................................VIII

METODOLOGÍA.......................................................................................................IX

1. EL VESTUARIO Y SU IMPORTANCIA EN LA CINEMATOGRAFÍA........10

2. EL OBJETIVO DE UN DISEÑADOR DE MODA A UN DISEÑADOR DE

VESTUARIO CINEMATOGRÁFICO....................................................................12

2.1 ¿QUIÉNES SON LOS PERSONAJES?.........................................................13

2.2 ¿CUÁL ES EL PAPEL DE UN DISEÑADOR DE VESTUARIO?.............14

3. LA CULTURA QUE TIENEN EMPRESAS EN EL MUNDO..........................16

4. DISEÑO DE VESTUARIO: ¿CUÁL ES EL ROL DEL DISEÑADOR DE

VESTUARIO EN UN FILM?....................................................................................18

5. EL VESTUARIO ESCÉNICO...............................................................................20

6. FACTORES QUE DETERMINAN EL VESTUARIO EN UNA

PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL:............................................................................23

6.1 LA ÉPOCA........................................................................................................23

6.2 EL NIVEL SOCIOECONÓMICO DEL PERSONAJE:..............................24

6.3 CRONOLOGÍA DE LOS ACONTECIMIENTOS:......................................25

II
 6.4 PSICOLOGÍA DEL PERSONAJE:................................................................26

6.5 EL VALOR DEL VESTUARIO:....................................................................27

6.6 LOS VESTUARIOS EN 3D:............................................................................28

ANEXOS......................................................................................................................30

CONCLUSIONES.......................................................................................................32

BIBLIOGRAFÍA.........................................................................................................34

III
 DEDICATORIA

El presente trabajo está dedicado a mi familia, pero en especial a mi mamá, que a

pesar de ya no estar siempre fue mi mayor motivo para salir adelante y poder terminar

la carrera. También, para quienes siempre estuvieron pendientes de mí en el transcurso

de mis estudios, apoyándome, motivándome y, sobre todo, respetando cada una de mis

decisiones.

El mejor consejero de nuestra vida es saber escuchar y entender, cuando tienes el

apoyo de las personas que más amas, todo es más fácil, porque son palabras sinceras

que lo único que quieren es el bien para nosotros.

IV
 AGRADECIMIENTO

Agradezco a Dios por haberme dado la oportunidad de poder cumplir un objetivo más

en la vida, por darme la fortaleza y la sabiduría para culminar satisfactoriamente una

meta más.

Mi agradecimiento total a todas las personas que estuvieron presentes a lo largo de mi

carrera profesional, entre ellos a todos los profesores quienes supieron guiarme para

cumplir con mis objetivos; a mis amigos que siempre estuvieron en las buenas y las

malas y a mi familia. A todas esas personas un cariño infinito y agradecerles siempre

por su apoyo y paciencia a lo largo de este camino.

V
 INTRODUC

CIÓN

El presente trabajo tiene la finalidad de exponer la importancia del vestuario dentro de

una obra o película, en la caracterización de los personajes, en el rodaje de la

producción cinematográfica, asimismo determinar que el diseño de un vestuario no

solo implica definirlo utilizando la capacidad expresiva y creativa, sino que también

requiere de un trabajo técnico.

En la actualidad, la función descriptiva del vestuario escénico ha sido sustituida por el

logro de una integridad que conjugue diversos aspectos.

El primero y el más importantes de ellos es su vinculación con el resto de los signos

visuales de la representación (escenografía, iluminación y en el caso del cine,

fotografía) Para integrarse a un código visual general.

Luego el maquillaje y los peinados también deben coordinarse para que coincidan

con la ambientación de la obra, a pesar de que se puedan realizar algunas

concesiones en cuanto a estilos de maquillaje en función de evitar la imagen

descolorida. Algunas de las preguntas que desarrollaremos serán las siguientes.

¿Cuál es el papel de un diseñador de vestuario?

¿Qué diferencias hay en las empresas de vestuario en las diferentes partes del mundo?

¿Cuál es el rol del diseñador de vestuario en un filme?

¿Qué es el vestuario escénico?

¿Qué factores determinan un vestuario?

¿Describir un día de rodaje de una película dentro del equipo de diseño de vestuarios?

VI
Esta investigación será un gran aporte a mi ámbito profesional porque a lo largo de

ella puedo encontrar los argumentos teóricos que me ayuden a consolidar mi método

personal para abordar el diseño del vestuario en proyectos cinematográficos y no solo

eso, también podrá ayudarme como una herramienta de trabajo para desempeñarme

mejor en el campo laboral.

Además, esta investigación es oportuna y conveniente, ya que llena un vacío en el

diseño de vestuario en el campo cinematográfico y me permite construir ideas teóricas

que serán un gran aporte a los vestuaristas y estudiantes que aspiran a laborar en esta

área de trabajo.

VII
OBJETIVOS

GENERAL:

Demostrar la importancia del vestuario en los proyectos audiovisuales en general.

ESPECIFICOS

Identificar cómo utilizar el vestuario de manera adecuada en las grabaciones.

Reconocer cómo están hechos los vestuarios en cuanto a materiales.

Analizar cuánto cuesta hacer un vestuario y cuál es el presupuesto mínimo que se

requiere para crear uno.

Comparar como cambian los distintos tipos de vestuario en cuanto a las diferentes

épocas del tiempo.

Reconocer cómo se utiliza el vestuario en cada escena del rodaje.

Enunciar la importancia del vestuario en la cinematografía.

Analizar el tiempo y la dedicación que conlleva ser un diseñador de vestuario.

VIII
 METODOLOGÍA

Es importante recordar cuál será la metodología con la que se realizó esta

investigación que busca llenar un marco teórico dentro del vestuario y producción

cinematográfica y brindar a los estudiantes y a los profesionales interesados en laborar

en este campo conceptos, procedimientos logísticos y de ejecución, que son clave para

introducirse en el mundo del vestuario en el cine. Para realizar mi investigación tuve

que leer y documentarme mucho y, además, aprender de distintos diseñadores para así

poder aprender lo que es el mundo del vestuario en sí. También, gracias a que observé

algunos vídeos y documentales de la moda actual y de lo que es el diseño de los

personajes con distintos tipos de vestuario logré aprender mucho de este tema lo que

me permitió describir más acerca de lo que es este pequeño mundo del vestuario, el

cual es, sin lugar a duda, muy importante en el mundo de la cinematografía.

IX
1. EL VESTUARIO Y SU IMPORTANCIA EN LA CINEMATOGRAFÍA

El vestuario es uno de los implementos más importantes en cualquier clase de obra, ya

sea película, teatro, series entre otras. Además, es una de las muchas herramientas que

el director utiliza para contar la historia y la cual le ayuda a darle una característica

única, recreando o creando una época, escondiendo la identidad de los actores y

dándole personalidad a los personajes.

Este proceso se hace en colaboración con el diseñador de vestuario, el director, el

director de fotografía y el director de producción, los cuales son piezas importantes en

una producción cinematográfica.

En el diseño de vestuario para el cine, la confección de prendas es uno de los métodos

de producción utilizados por el diseñador. A partir del análisis que como diseñadores

hacemos del guion cinematográfico, configuramos la forma de la silueta,

contribuyendo a crear la apariencia de los personajes dotándolos de un nuevo

volumen. Podríamos afirmar que sobre el cuerpo del actor dibujamos una nueva forma

que lo enmarca en una determinada silueta, influyendo así sobre la actitud corporal

que el actor va a adoptar para el personaje y condicionando la manera como éste se va

a mover.

Es trascendental que el diseñador para crear un boceto conforme a la estética y

movimiento corporal que van a caracterizar y constituir al personaje establezca un

diálogo con el director, director de arte y actor. Esto debido a que el vestuario debe ser

un aporte, un potencial y una herramienta para el actor, siendo fundamental conjugar

todas las visiones que se tengan acerca del personaje.

10
Para hablar del papel del vestuario dentro de una película, y comprender su función

como elemento integrante de la construcción visual de esta, es importante antes definir

una serie de conceptos que no solo son pertinentes al tema de esta investigación, sino

que son necesarios para concebir una base teórica, como herramienta para el estudio

del vestido en el campo cinematográfico. Esta investigación propone denominar

gestión del vestuario, al proceso de diseñar y ejecutar el vestuario en el desarrollo de

cada fase de una producción cinematográfica, teniendo como bases esenciales la

caracterización de personaje y la construcción de la narrativa de la película.

En el área de las artes escénicas, Patrice Pavis en su Diccionario del Teatro (1980),

habla del vestuario como la segunda piel del actor. Y plantea que antes tenía una

simple función de caracterizar un personaje, pero que ahora y cada vez más

“multiplica sus funciones y se integra al trabajo en conjunto de los significantes

escénicos” Dice también que el vestuario tiene una función descriptiva e informativa

pues brinda datos de género, edad, clase social u oficio. “El vestuario se define por la

semejanza y la oposición de formas, materias, cortes, colores en relación con otros

vestuarios” Pattrice Pavis. Además, la autora habla de la importancia de la evolución

vestimentaria en el transcurso de la representación.

11
2. EL OBJETIVO DE UN DISEÑADOR DE MODA A UN DISEÑADOR DE

VESTUARIO CINEMATOGRÁFICO.

Es importante recordar que el objetivo de un diseñador de vestuario es muy diferente a

la de un diseñador de modas, la diferencia está en que el diseñador de moda se dedica

a crear marcas de diferentes tipos de ropa para comercializar y vender mediante

distintas maneras a la sociedad para que la utilicen en su diario vivir, en cambio, un

diseñador de vestuario no crea marcas, sino trabaja para crear personajes y narrar

situaciones en las diferentes escenas de rodaje que lleve la producción.

También se debe entender a los personajes en su dimensión psicológica y adaptar el

vestuario a las diferentes fases u estados de ánimo que estos sufran a lo largo de la

obra cinemática. Con todos estos datos recopilados previamente, se debe hablar con el

director, que ya habrá terminado los castings y estará iniciando los ensayos con los

actores seleccionados, Entonces ya tendrá más claro lo que quiere en referencia al

vestuario.

El trabajo del diseñador de vestuario en el cine requiere que este utilice una

documentación previa al diseño. Hay que crear prendas cómodas para el actor que

engañen al ojo y visualmente simulen ser de época, En función del proyecto deberán

ser creativos y pensar en las herramientas y los materiales para producir un efecto de

realidad a la ropa de los personajes y de esta forma el diseñador cumple su función en

la obra cinemática: brindar un vestuario de acuerdo con lo que se requiere en el guion

y que sea totalmente creíble.

12
2.1 ¿QUIÉNES SON LOS PERSONAJES?

Algo muy importante para el diseño de un vestuario es saber quiénes son los

personajes y cómo son antes de crear la ropa que va a estar en su armario.

Para que un personaje se vea realista es importante que utilice diferente ropa para

diferentes tipos de escenas de la película, sin embargo, es muy importante que

conserve un estilo único.

El proceso del diseño en una película empieza con el guion, ya que el encargado de

diseñar el vestuario debe estudiar lo que sucede en cada escena, la época en la cual

ocurre y la locación en la cual toma lugar. También, se examina los personajes en

cada escenario y cómo es cada uno, por eso es necesario tomarse el tiempo de analizar

a cada personaje, es decir, su personalidad. Cuando la caracterización de los

personajes se logra a través del trabajo que realiza el director junto con el actor y,

además, se le suma un buen vestuario y el maquillaje adecuado entonces, sin lugar a

duda, se le ofrece al público más elementos de información acerca de un personaje a

primera vista. Por ejemplo: dos personajes enfrentados tendrán diferentes líneas de

color y vestuario para destacar su oposición, incluso aunque su sexo, edad, contexto

económico-social-cultural sean semejantes.

Es imprescindible entender a fondo todos los detalles y exigencias del libreto, en el

caso del teatro o del guion, en el caso del cine. Además, tiene que existir una buena

comunicación para que todo el equipo trabaje en la misma dirección y al servicio de la

puesta en escena dirigida por el director.

13
2.2 ¿CUÁL ES EL PAPEL DE UN DISEÑADOR DE VESTUARIO?

El diseñador de vestuario tiene un papel muy importante en la producción porque

de él depende que cada personaje se sienta bien con su atuendo, porque al salir cada

personaje la primera impresión que nos da proviene de su forma de vestir, es por

eso por lo que el personaje debe estar familiarizado con su vestuario, el cual tiene

que estar de acuerdo con cada escena y eso en conjunto nos dará una excelente

producción cinematográfica.

Después de haber seguido paso por paso, todos los puntos anteriores, el director de

vestuario necesitará hacer toda una investigación, para ayudarse en la inspiración del

diseño y luego de leer el guion, debe reunirse con el director para hablar sobre la

totalidad de cómo se verá la película. En esa reunión, el diseñador de vestuario puede

enterarse sobre las opciones de reparto y la información específica sobre la

caracterización, la gama de colores y el ambiente general de la película. Por ejemplo,

si la película que se va a filmar transcurre en una época histórica específica, se deberá

investigar, en revistas, artículos, libros, páginas web, etc. donde esté documentado la

moda que vestían en esa época.

Del mismo modo, si la película se basa en la época contemporánea, la investigación

puede incluir excursiones a locaciones como oficinas, hospitales y comisarías,

entonces dependiendo del lugar donde se desarrolle la historia asimismo será el nivel

de investigación del diseñador de vestuario.

Por ejemplo, si una escena ocurre en una empresa de las que existen hoy en día, un

diseñador de vestuario debe visitar ese lugar en donde quieren que ocurra la narrativa.

“La vida es la película y mi ropa el vestuario”. Giorgio Armani

14
El trabajo del diseñador de vestuario en el cine es lo más importante para desarrollar el

trabajo del director, por lo tanto, el diseñador deberá hacerse preguntas sobre el

personaje como: quién es o de dónde viene para darle credibilidad a sus diseños. Así

que para conseguir transmitir visualmente esos rasgos a través de la indumentaria es

de gran importancia el uso de detalles y complementos como símbolos de su

psicología.

El vestuario funciona cuando es un elemento más de la puesta en escena, cuando no

destaca sobre el resto. Esto no implica que un vestuario funcional sea mediocre, al

contrario, estará cumpliendo la tarea para la cual fue concebido.

15
3. LA CULTURA QUE TIENEN EMPRESAS EN EL MUNDO

Las empresas en diferentes partes del mundo tienen culturas radicalmente opuestas,

influencias socioeconómicas y poblaciones diversas que se visten de manera muy

diferente. Es por eso por lo que el diseñador tiene que basarse bien en el guion porque

él será quien dicte la locación específica de la historia y el diseñador debe tener

cuidado de ser muy específico a la hora de su investigación con cada vestuario.

Sin embargo, cuando se trata acerca de una película futurista, la inspiración del

diseñador se vuelve más complicada, ya que es una época que no ha sucedido y

llevará de mucha más investigación, compromiso y responsabilidad.

Muchos diseñadores se basan en los típicos clichés futurísticos de lo que mucha gente

cree que va a ser la moda en el futuro, la cual trata acerca de ropas elásticas pegadas

que llegan a cubrir todo el cuerpo o simplemente gran parte de él.

Aún así hay varias películas que prefieren no basarse en ese ideal y deciden hacer

combinaciones de estilos de moda de diferentes épocas.

Como fue en el caso de los “Juegos del hambre”, ya que en esa película decidieron

basarse más en el estilo americano de mediados del siglo, con influencias retro. Por lo

tanto, vieron diseñadores de los años 30s y 50s y trataron de encontrar una manera

para que los trajes tuvieran su propio estilo, con el objetivo de que el público pudiera

relacionarse más con los personajes.

A diferencia de otros períodos, en las representaciones actuales no se espera seguir

estrictamente con una época. Lo que permite jugar con los colores, las formas, pero

16
tenemos que ser conscientes, de que las compañías teatrales suelen contar con

determinados diseñadores, porque poseen un estilo propio: algunos son más lúdicos,

haciendo del surrealismo su sello de identidad, otros más clásicos y tratan de ser fieles

a los patrones de la época representada, para ello, llevan a cabo grandes labores de

investigación.

Los diseñadores se toman el tiempo de asistir a los ensayos, donde son testigos de la

construcción y evolución del personaje que interpreta el actor. Trabajan con el director

que conduce el montaje general del espectáculo y juntos toman decisiones vinculadas

al tratamiento de vestuario.

Es importante recordar que en toda función las ropas salen de los armarios para dejar

de ser un simple objeto inanimado, y lograr cobrar vida a través de los actores.

Podríamos decir que para estos se convierten en su segunda piel. Por lo que no

podemos restarle importancia y considerarlas un mero ornamento. El vestuario, por sí

solo, posee una trama que el mismo se encarga de descubrir día con día en cada

escena que se le vaya dando. “Bien sabido es que los modos de vestir son portadores

de valores expresivos y comunicacionales. La prenda es forma y a su vez es el signo

de comunicación social por excelencia, tanto en su cualidad semántica, como en su

calidad estrictamente formal.”- Suárez, Andrea Comunicadora Social.

17
4. DISEÑO DE VESTUARIO: ¿CUÁL ES EL ROL DEL DISEÑADOR DE

VESTUARIO EN UN FILM?

"El vestuario antes que la historia cuente algo ya puede estar comunicando

muchísimo. Así el diseño del vestuario se convierte en un auxiliar de la narración.”,

dice María Julia Bertotto en Los cuerpos dóciles, (Paula Croci y Alejandra Vitale

compiladoras.)

El vestuario que utilizamos siempre dirá algo de nosotros y si lo dice en nuestro

diario vivir porque no decirlo en una narrativa, por eso creo que el vestuario es de

suma importancia en cualquiera producción Cinematográfica.

El vestuario mantiene una relación con la función social del personaje. Muchas veces

está ligado con la personalidad y aporta matices que complementan el carácter

psicológico.

“El corte y el color del vestuario han de estar orientados a la aportación de matices

que completen la definición psicológica del personaje que el autor a menudo realza

mediante actitudes y pormenores”. Juan Cervera en el ensayo Teoría y técnica teatral

El vestuario junto al maquillaje juega un papel importante, no solo en los matices del

personaje, sino en la construcción visual de una estética que aporte a la trama y

desarrollo del espectáculo.

La función del vestuario es la de completar, a través de su imagen visual, la totalidad

del personaje como tal; a través de la conjugación del diseño con el cuerpo del actor se

18
da lugar a una imagen que es percibida como una unidad integrada e indivisible;

imagen que es portadora de un mensaje emocional generador de climas que facilitan la

puesta en situación y la llegada de la narración al espectador.

La recreación de contextos históricos y de ficción es su oficio.

El diseñador de vestuario deberá negociar con producción cuánto dinero del

presupuesto irá destinado a su departamento. A esas alturas el director no suele tener

muy claro aun lo que quiere. Para empezar con el proceso creativo se debe primero

leer con detenimiento el guion o libreto y extraer de él toda la información que pueda

ser útil, la época en la que se desarrolla, la estación del año, la localización geográfica

y la clase social de los personajes.

Bien sabido es que los modos de vestir son portadores de valores expresivos y

comunicacionales. La prenda es forma y a su vez es el signo de comunicación social

por excelencia, tanto en su cualidad semántica, como en su calidad estrictamente

formal.

Diseño y realización de vestuario, más allá de lo que a simple vista aparece como

obvio, merecen una consideración específica.

La función del vestuario es la de completar, a través de su imagen visual, la totalidad

del personaje como tal; a través de la conjugación del diseño con el cuerpo del actor se

da lugar a una imagen que es percibida como una unidad integrada e indivisible;

imagen que es portadora de un mensaje emocional generador de climas que facilitan la

puesta en situación y la llegada de la narración al espectador.

A partir de aquí comienza el trabajo de la documentación y, poco a poco, se obtiene la

información de fuentes escritas y visuales para apoyarnos en la confección de los

19
diseños. Para inspirarse, el diseñador utiliza pinturas, esculturas y fotografías de la

época en cuestión. Por otra parte, para las películas y las obras ambientadas en la

actualidad, lo mejor es ver fotografías de gente normal de la calle.

Es importante resaltar la idea de que un buen vestuario es aquel que “no se ve”, aquel

que es aceptado como una segunda naturaleza, sin cuestionamientos, ya que el

vestuario que “se ve”, y se percibe como un artificio, influye negativamente sobre la

totalidad del filme, afectando la verosimilitud de la narración misma.

En su configuración expresiva del mundo personal del yo de un determinado

individuo, todo guardarropa posee imagen y contextura, elementos simbólicos,

aspectos estéticos en general y, en especial el color, seleccionados por el usuario

desde una sensación de identificación. Un alto porcentaje del conjunto de

componentes es de carácter estable, y sufre mínimas transformaciones a través de la

vida del individuo.

Al igual que en la vida real, el personaje escénico posee una identidad, compuesta por

su tipo psicofísico, su actitud corporal, y su ideología; así como una identidad

perteneciente a un determinado grupo sociocultural, el conjunto en simultaneidad con

los factores ambientales conforma la identidad personal del mismo.

Al personaje hay que respetarlo en su dignidad de persona humana, con una

experiencia afectivo-corporal en relación con las prendas de vestir. Es distinto a

nosotros y no es un objeto que nos pertenece o un ser sin voluntad o conciencia. El

trabajo del vestuarista es conocerlo, a través del texto, e interpretar sus posibles

formas de vestir en las diversas situaciones por las que transita, sin descuidar el

contexto histórico en el que transcurre.

20
5. EL VESTUARIO ESCÉNICO

“La ropa no significa nada hasta que alguien vive en ella”. – Marc Jacobs

Para el montaje de una puesta en escena el director trabaja en la creación de la estética

visual, tomando en cuenta elementos como el género, el estilo y la visión general de la

obra. Al tener claros estos elementos el director junto con el diseñador de la ropa

trabajan para que todos los elementos visuales se encuentren en armonía. El vestuario

escénico debe siempre cumplir con varias funciones a un mismo tiempo para

podérsele considerar exitoso. A continuación, presentamos las principales funciones:

Indica edad, sexo y cultura del personaje.

Estado emocional del personaje.

Responde a una época determinada, nacionalidad o pertenencia a una región.

Distingue clases, castas y estratos sociales.

Puede actuar como signo de estado civil: esclavo/libre, soltera/ casada.

Diferencia profesiones: uniformes y ropa de trabajo.

Indica el clima en el lugar en que se desarrolla la escena, así como el paso del tiempo.

El vestuario es el conjunto de prendas, complementos y accesorios en un espectáculo

que permite caracterizar a los personajes en un contexto específico. “El vestuario

-antes que la historia cuente algo –ya puede estar comunicando muchísimo. Así el

diseño de vestuario se convierte en un auxiliar de la narración.”, dice María Julia

Bertotto.

21
 La transformación del vestuario en el teatro ha ido evolucionando a través de los

años y muchas veces se aleja de su función real para incorporarse al convencionalismo

teatral. “Actitudes como vanidad, arrogancia, crueldad, sordidez o por el contrario

amabilidad, comprensión, jovialidad, bondad se tienen que reflejar en el vestuario

mediante pormenores que no pasarán inadvertidos del público”. Juan Cervera en el

ensayo Teoría y técnica teatral. Si la obra está ambientada en la era victoriana se

retoman componentes básicos de esa estética. Así se logra mantener la atención en la

narración de los relatos y crea una experiencia teatral que aporta interés desde el punto

visual y dramático. El trabajo puede incluir traslados por un área local o viajes más

largos (nacionales o internacionales). También, los diseñadores de vestuario pueden ir

de gira con una producción. Una vez terminada la filmación de la obra, los

diseñadores son responsables del almacenamiento del vestuario, de la devolución de

los elementos alquilados, y de la venta de la ropa que no se quiera conservar.

22
6. FACTORES QUE DETERMINAN EL VESTUARIO EN UNA

PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL:

En las grandes producciones de cine, los vestuarios nunca quedan al azar o al olvido y

menos cuando están en un juego millones de dólares de inversión por tal razón,

siempre los vestuarios deben estar en el orden del día. Hay muchos factores que

determinan el cómo se hará el vestuario de una producción cinematográfica. A

continuación, analizaremos algunos de los más destacados.

6.1 LA ÉPOCA. Se refiere al momento en el que se desarrolla la historia de la

película. En la cinematografía se observa que según el tiempo en que se desarrolle la

película así mismo será el cambio de vestuario. Por ejemplo: si hablamos de un

tiempo pasado tendremos que hacer muchas investigaciones de cómo era la ropa en el

tiempo de antes. Además, se debe dar especial atención al detalle porque en algunos

casos donde la trama se desarrolla, ya sea en un futuro lejano o en algún futuro post

apocalíptico los estudios de cine tienden a desarrollar lo que sería diseños originales

para sus personajes, es decir, crean ropa que ellos piensan se usará en esa época.

23
6.2 EL NIVEL SOCIOECONÓMICO DEL PERSONAJE:

Si nuestro personaje es de un nivel económico alto su vestuario tiene que ser el mejor

del mercado con muchos detalles y mucha atención al cuidado de la imagen, Si el

personaje es pobre, sus vestuarios siempre estarán rasgados y no muy cuidados, por

ejemplo: si es un vagabundo no habrá que buscar mucho para encontrar ropa de ese

estilo, no obstante, los materiales que se usarán para ambos personajes debe ser

extremadamente detallados, ya que se deben usar materiales de calidad y que parezcan

reales y sacados de la época que se quiere representar.

El textil, en tanto, es el elemento encargado de materializar la silueta de un vestuario,

generando un vínculo entre una estructura tridimensional, el cuerpo, y una estructura

laminar. La variación en el diseño de la silueta de un vestuario depende del grado de

proximidad o lejanía que tiene el textil al cuerpo. En el caso del cine, al cuerpo del

actor. –“La morbidez del producto, materiales y costura- como condición propia del

vestuario del cine y opuesta visual y técnicamente al producto teatral donde impera

más la forma que la sutileza” comenta, Beatriz Di Benedetto. Es mediante el

envejecimiento artificial de las prendas, que se les confiere un aspecto usado, logrando

la expresividad propia de la ropa con una “vida vivida”, es así como se logra la

integración de prendas de orígenes diversos suavizando así las posibles rispideces

entre prendas auténticas de época, con un pasado real, y las nuevas, de confección

actual.

24
6.3 CRONOLOGÍA DE LOS ACONTECIMIENTOS:

Si un personaje sufre cambios en su vestuario durante los acontecimientos esto se debe

reflejar en la ropa, por ejemplo, si el personaje es un soldado y este entra en guerra, es

obvio que el vestuario no se le pondrá igual que cuando estaba fuera de guerra, va

cambiando, llenándose de polvo, sangre, etc., esto aporta un mayor realismo y da un

seguimiento cronológico a lo que sería la evolución de nuestro personaje. Tanto el

diseñador como el realizador, en su carácter de intérpretes, plasman su propia visión

dejando su impronta personal, de manera tal que un mismo personaje interpretado por

diferentes diseñadores, o un mismo diseño interpretado por diversos realizadores;

tratándose de obras dotadas de expresión, resultan en productos de vestuario altamente

diferenciados entre sí. “El traje denota muchas veces al hombre.”-William

Shakespeare.

25
6.4 PSICOLOGÍA DEL PERSONAJE:

Se refiere a lo que sería por qué el personaje usa dicho vestuario, es decir si un

personaje es algo gótico, se le vera usar siempre ropa negra, si nuestro personaje es

una mujer y le gusta vestir a la moda, la veremos usar siempre colores como rosado

amarillo etc., La psicología no es nada más que nuestro personaje vistiendo sus

pensamientos y dándose a entender mediante la forma de vestir.

Este punto es muy interesante puesto que con la ropa se habla mucho más que con un

diálogo en una película, por ejemplo: si nuestro personaje aparece con saco y corbata

nos dará a entender que es un tipo de negocios sin siquiera decir una sola palabra, si se

presenta con una bata blanca, pues, un doctor y si se presenta con ropa deportiva, un

atleta. Todo esto sucede sin que en la película aparezca un solo diálogo, ya que la

vestimenta nos da entender la profesión o la actividad que realiza un protagonista.

Los personajes pueden ser incómodos, instrumentales, víctimas y verdugos, causa y

efecto. Son testigos y creadores de la realidad que habitan. Conocer a los personajes,

aprender a plantar sus semillas, hacerlos germinar, moldearlos, otorgarles

personalidad y carácter, permitirles crecer es una parte esencial del oficio de escribir y

todo esto va relacionado a como visten también.

La sociología a su vez expone que “la naturaleza del vestido parece apuntar al hecho

de que la ropa o los adornos son uno de los medios mediante los cuales los cuerpos se

vuelven sociales y adquieren sentido e identidad. El acto individual y muy personal de

26
vestirse es un acto de preparar el cuerpo para el mundo social, hacerlo apropiado,

aceptable, de hecho, hasta respetable y posiblemente incluso deseable”

6.5 EL VALOR DEL VESTUARIO:

Hoy en día los vestuarios más profesionales pueden llegar a costar mucho, ya que se

usan materiales especiales en dichos ropajes, por ejemplo: los más caros serían

siempre los que tratan de emular a armaduras medievales tal vez, porque se quiere

hacer muchas para hacer una escena donde aparece un ejército. Esto puede costar

mucho a las productoras, por lo que a veces se hacen unas cuantas y se multiplica el

número de personajes en el ordenador.

El diseñador del vestuario en el cine materializa la silueta apropiada para los

personajes del filme por medio de la selección de prendas disponibles en el mercado,

que puede modificar y utilizar de acuerdo con la silueta requerida, o por medio de la

confección de prendas. En este caso, la materia prima es el textil que según su

comportamiento y las resoluciones constructivas que lo intervengan permite

materializar la silueta diseñada y así establece el valor previamente.

“El diseño de vestuario para filmes es una disciplina que no rehúye de su pulsión

figurativa, sino que se nutre de ella. La recreación de contextos históricos y de ficción

son su centro. Naturalidad y un manipulado realismo son sus objetivos principales.”-

Suárez, Andrea Comunicadora Social y Diseñadora de Vestuarios.

27
6.6 LOS VESTUARIOS EN 3D:

Algunas veces cuando un vestuario requiere muchos detalles que el ojo y la mano

humana no puede realizar, se usa la ayuda de una impresora en 3d, la cual fabrica el

vestuario previamente modelado en un ordenador y este se crea directamente e

imprime, y así se obtiene un vestuario más modelado y con más atención al detalle

que nunca.

En los últimos años, las tecnologías de impresión 3D han penetrado en la industria de

la moda, particularmente en el sector de la alta costura, para ofrecer más innovación

en los diseños. Dada la libertad de diseño que permite la fabricación aditiva, tiene

sentido que los diseñadores estén interesados en trabajar con esta tecnología para crear

formas complejas y piezas originales. Desde zapatos hasta vestidos, la moda impresa

en 3D es muy diferente de la ropa fabricada convencionalmente. Cada diseño tiende a

ser único, personalizado y sostenible. Esta es otra clave de por qué la impresión 3D es

realmente interesante para este sector, sobre todo porque reducir el desperdicio en la

moda es un desafío que algunos creadores están dispuestos a asumir para sus

colecciones.

28
En la fase de preproducción hay una serie de etapas, necesarias para la creación,

reproducción y planeación del vestuario, que tienen un orden consecuente, y se

desarrollan a medida que transcurren los días y se aproxima el rodaje, a saber:

1) lectura y desglose del guion,

2) investigación y creación del personaje,

3) propuesta de vestuario,

4) manejo del presupuesto,

5) prueba de vestuario

6) ajustes y acabados

A lo largo de estas etapas hay muchas tareas complejas por realizar para tener todo

listo cuando inicie la producción. Además, son necesarios varios integrantes con

diferentes cargos y responsabilidades que conformen un equipo sólido y eficiente, por

lo cual cada etapa se vive y se asume de manera diferente de acuerdo con las labores

específicas de cada uno.

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ANEXOS

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 CONCLUSIONES

1-Como demuestra mi investigación el vestuario es una parte esencial en cualquier

proyecto de cinematografía y debe ser considerado de suma importancia durante la

producción. Este se debe realizar de una manera detallada y con suma atención al

detalle, es decir, que la ropa que usen los personajes vaya de acuerdo con los rasgos

físicos de estos, además, es necesario que se estudie con anticipación qué materiales

se usarán para la creación de la ropa.

2- Los vestuarios salen de los armarios para dejar de ser un simple objeto inanimado,

y lograr cobrar vida a través de los actores, es decir, se convierten en su segunda piel.

Por lo que no podemos restarle importancia y considerarlas un mero ornamento. En la

actualidad contamos con mucha información novedosa puesto que el mundo del cine

como la del vestuario va avanzando e innovando y va ofreciendo una mejor

experiencia al espectador para así llevarlo a un nuevo nivel en la cinematografía.

3-El vestuario en las grabaciones es muy importante porque ayuda a que el espectador

se sienta identificado con el personaje y también crea una realidad en la cual todos los

vestuarios son idénticos a los de las épocas históricas en la que se quieren presentar, y

así se establece una fantasía en la que el público entiende toda la trama por medio de

la utilería que se presenta, los colores que se usan y sobre todo la ropa que lleva el

personaje.

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4-Para realizar un buen vestuario es totalmente necesario tener un presupuesto si es

que se quiere ser fiel al concepto original y también poder crearlo a la medida de los

actores. También, es imprescindible que se hagan de una manera que llame la

atención, por ejemplo, si se quiere crear algún vestuario de una época pasada, se debe

hacer una previa investigación de cómo eran los vestuarios en el pasado para poder

empezar a producirlos de una forma satisfactoria. Además, si se quiere crear

vestuarios que no se hayan inventado, como futuristas o postapocalípticos, esto

requiere también de un diseño en el cual se imagine como se vería la ropa en ese

tiempo, y así crear una experiencia fuerte en el público que les permita sentirse

inmersas en la película.

5-A la hora de la creación de los vestuarios, es imprescindible hacer una investigación

exhaustiva de los materiales que se van a usar como el tipo de algodón, los tipos de

correas, o el color que lleva el vestuario, Todo esto contribuye a un mayor realismo y

a hacer que las personas crean la fantasía de que están viviendo en esa época, o están

viajando en el tiempo y viendo cómo eran los vestidos y túnicas de otra época. El

mundo del vestuario en la producción es muy extenso y va creciendo día a día,

innovando en cada aspecto y cada detalle, al ir aprendiendo más de este tema

podremos también aplicar en nuestro diario vivir estas técnicas si es que queremos

trabajar en la producción y diseños de vestuarios en una obra audiovisual.

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 BIBLIOGRAFÍA

https://fido.palermo.edu/servicios_dyc/publicacionesdc/vista/detalle_articulo.php?

id_libro=12

4&id_articulo=1364 http://www.revistagodot.com/la-importancia-del-diseno-de-

vestuario/ http://pulchinelagrupodeteatro.blogspot.com/2013/04/la-importancia-

del-vestuario-en-una.ht ml? m=1

https://fido.palermo.edu/servicios_dyc/publicacionesdc/vista/detalle_articulo.php

?id_libro=124&id_articulo=1364

https://medium.com/@En_Cinta/la-importancia-del-vestuario-b0b05a837f37

https://escuelamakeup.com/articulos/que-es-la-caracterizacion-profesional-y-que-

elementosutilizar

https://fido.palermo.edu/servicios_dyc/publicacionesdc/vista/detalle_articulo.php?

id_libro=124&id_articulo=1364

https://repositorioacademico.upc.edu.pe/handle/10757/652672

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Citas:

“La vida es la película y mi ropa el vestuario” -Giorgio Armani

“El Vestuario se define por la semejanza y la oposición de formas, materias, cortes,

colores en relación con otros vestuarios” -Patrice Pavis

La ropa no significa nada hasta que alguien vive en ella. – Marc Jacobs

“Bien sabido es que los modos de vestir son portadores de valores expresivos y

comunicacionales. La prenda es forma y a su vez es el signo de comunicación social

por excelencia, tanto en su cualidad semántica, como en su calidad estrictamente

formal.”- Andrea Suarez

"El vestuario antes que la historia cuente algo ya puede estar comunicando muchísimo.

Así el diseño de vestuario se convierte en un auxiliar de la narración.”, dice María

Julia Bertotto en Los cuerpos dóciles, (Paula Croci y Alejandra Vitale compiladoras.)

Pag17

“el corte y el color del vestuario han de estar orientados a la aportación de matices que

completen la definición psicológica del personaje que el autor a menudo realza

mediante actitudes y pormenores”. -Juan Cervera en el ensayo Teoría y técnica teatral

Pag17

“El vestuario -antes que la historia cuente algo –ya puede estar comunicando

muchísimo. Así el diseño de vestuario se convierte en un auxiliar de la narración.”

-María Julia Bertotto Pag 21

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- “La morbidez del producto, materiales y costura- como condición propia del

vestuario de cine y opuesta visual y técnicamente al producto teatral donde impera

más la forma que la sutileza” -Beatriz Di Benedetto Pag23

“El traje denota muchas veces al hombre.”-William Shakespeare.

“El diseño de vestuario para filmes es una disciplina que no rehúye de su pulsión

figurativa, sino que se nutre de ella. La recreación de contextos históricos y de ficción

son su centro. Naturalidad y un manipulado realismo son sus objetivos principales.”-

Suárez, Andrea Comunicadora Social y Diseñadora de Vestuarios.

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