Olin Magaña Badillo

Alexis Rodríguez Acosta

Keyla Ávila
 Objetivo

El objetivo de este proyecto se centra en la investigación documental de todo lo

que gira en torno a la construcción del Museo Guggenheim Abu Dabi, su ubicación
geográfica, biografía del museo, su estilo arquitectónico, la biografía del arquitecto
y sus principales características.

Posteriormente y basándonos en la investigación desarrollaremos los planos y

fachada de este museo, para su exhibición.
 Antecedentes

Fundación Solomon R. Guggenheim

Fundada en 1937, la Solomon R. Guggenheim Foundation tiene como misión

promover la comprensión y apreciación del arte, la arquitectura y demás
manifestaciones de la cultura visual moderna y contemporánea,
fundamentalmente, así como coleccionar, conservar e investigar el arte de nuestro
tiempo.

La Fundación realiza esta misión a través de exposiciones excepcionales,

actividades educativas, programas de investigación y publicaciones, tratando de
interesar y educar a un público internacional cada vez más diverso a través de una
red única de museos y alianzas culturales.

En la actualidad, la Solomon R. Guggenheim Foundation posee y gestiona tres

museos: el Solomon R. Guggenheim Museum de la Quinta Avenida de Nueva
York; la Peggy Guggenheim Collection en el Gran Canal de Venecia (Italia); y el
Guggenheim Hermitage Museum en Las Vegas.

Además, la Fundación también aporta programación y recursos a otros dos

museos europeos que llevan su nombre: el Museo Guggenheim Bilbao y el
Deutsche Guggenheim de Berlín.

El Guggenheim amplía su ámbito de actuación a través de su red internacional de

instituciones y alianzas que incluyen al Museo Estatal del Ermitage en San
Petersburgo, y al Kunsthistorisches Museum de Viena, y también a través de una
Colección Permanente en expansión, de un dinámico programa de exposiciones
especiales y de sus actividades educativas.

Desde 1992 el Guggenheim ha producido más de 250 grandes exposiciones, que

han abarcado desde importantes retrospectivas de los principales artistas
internacionales y norteamericanos como Matthew Barney, Georg Baselitz,
Francesco Clemente, Dan Flavin, Cai Guo-Qiang, Jenny Holzer, Ellsworth Kelly,
Roy Lichtenstein, Mario Merz, Robert Morris, Claes Oldenburg, Nam June Paik,
Robert Rauschenberg, James Rosenquist, Daniel Buren, David Smith y Richard
Prince; análisis históricos del arte del siglo XX tales como The Great Utopia: The
Russian and Soviet Avant-Garde, 1915–1932 (1992), Picasso and the Age of Iron
(1993), The Italian Metamorphosis, 1943–1968 (1994), Abstraction in the
Twentieth Century: Total Risk, Freedom, Discipline (1996) o Kazimir Malevich:
Suprematism (2003); y muestras que han presentado el patrimonio artístico de
muchas regiones y países: Africa: The Art of a Continent (1996), China: 5.000
años (1998), Brazil: Body & Soul (2001), El Imperio Azteca (2004), ¡RUSIA!
(2005), y Pintura española de El Greco a Picasso: tiempo, verdad e historia
(2006).

En los últimos cinco años, exposiciones organizadas por el Guggenheim se han

presentado en más de 80 museos de todo el mundo. Resultado de esta diversidad
de sedes y programas han supuesto que el Guggenheim haya más que triplicado
en todo el mundo su cifra de visitantes. Con casi tres millones de personas al año
en todo el mundo, el Guggenheim y su red de museos es una de las instituciones
culturales más visitadas de todo el planeta.

Arquitecto

Frank Owen Gehry (Toronto, Canadá, 28 de febrero de 1929), es un arquitecto

asentado en Norteamérica, ganador del Premio Pritzker, reconocido por las
innovadores y peculiares formas de los edificios que diseña.

Nació con el nombre de Ephraim Goldberg en Toronto, Canadá, pero adoptó más
tarde la nacionalidad norteamericana. Su familia era de origen judío-polaca, con
un padre que se dedicaba al comercio de materiales y una madre melómana. Se
graduó en 1954 (año en que se cambió el nombre por presiones de su ex-mujer)
de sus estudios de arquitectura y comenzó a trabajar en el estudio de Victor Gruen
y asociados en Los Ángeles. Tuvo que ausentarse durante un año para absolver el
servicio militar, y a su regreso fue admitido a la Escuela de Diseño en la
Universidad Harvard para estudiar urbanismo. A su regreso a Los Ángeles se
incorporó nuevamente al despacho de Gruen.

En 1961, ya casado y con dos hijas, Gehry se trasladó con su familia a París,
donde trabajó en el estudio de André Rémonder. La educación francófona que
había recibido en Canadá le fue de gran ayuda para desenvolverse en París.
Permaneció un año, durante el cual estudió las obras de Le Corbusier y otros
arquitectos franceses y europeos, así como las iglesias románicas existentes en
Francia.

Cuando regresó a Los Ángeles, Gehry abrió su propio despacho de arquitectura.

En los años siguientes fue desarrollando su estilo arquitectónico personal y
ganando reconocimiento nacional e internacional. Su arquitectura es impactante,
realizada frecuentemente con materiales inacabados. En un mismo edificio
incorpora varias formas geométricas simples, que crean una corriente visual entre
ellas. Sus diseños no son fáciles de valorar para el observador inexperto, ya que
una buena parte de la calidad de diseño se encuentra en el juego de volúmenes y
en los materiales empleados en las fachadas, preferentemente el metal, en todo lo
cual sólo el entendido reconoce enteramente la armonía y el diseño estructural.

Gehry es uno de los arquitectos contemporáneos que considera que la

arquitectura es un arte, en el sentido de que una vez terminado un edificio, éste
debe ser una obra de arte, como si fuese una escultura. Para acercarse cada vez
más a este ideal, Gehry ha ido trabajando en sus sucesivos proyectos en esta
dirección, sin abandonar otros aspectos primordiales de la arquitectura, como la
funcionalidad del edificio o la integración de éste en el entorno.

Habiendo crecido en Canadá, Gehry es un gran fan del hockey, En el 2004 diseñó
el trofeo de la Liga Mundial de Hockey.
 El edificio
(Museo Guggenheim, Abu Dhabi.)

Ubicación.

Abu Dabi ocupa una superficie de 83.600 km2 y es el mayor de los siete emiratos
que constituyen los Emiratos Árabes Unidos (EAU). Los EAU son uno de los seis
miembros del Consejo de Cooperación del Golfo. La ciudad de Abu Dabi,
construida en la más grande de las más de 200 islas naturales que forman el
emirato, es la capital del emirato y de los EAU. Es la sede federal del gobierno y
en ella se encuentran la mayoría de ministerios e instituciones, embajadas,
instalaciones estatales de radio y televisión y compañías petrolíferas. A finales de
2006, la población de Abu Dabi era de 1.463.491 habitantes y se prevé que
ascienda a 1.750.000 en 2010. Abu Dabi es uno de los mayores productores de
petróleo del mundo y está diversificando su economía para superar los retos que
plantea su dependencia de las reservas limitadas de combustibles fósiles.

Uno de los más impresionantes desarrollos urbanos en Abu Dhabi es la llamada

Saadiyat o "Isla de la Felicidad", en donde se enfatiza un turismo cultural y
residencias de lujo para 160,000 personas.

Este proyecto de $ 27 millardos es una isla de 27 km2 y que está avocado en

transformar a Abu Dhabi en el centro cultural del país, incluye una serie de
equipamientos ubicados en el frente acuático, diseñados por algunos de los
arquitectos más famosos de nuestro tiempo: el Centro de Artes Escénicas (Zaha
Hadid), el Museo Marítimo (Tadao Ando) y Museo Louvre (Jean Nouvel), y sin
duda el Museo Guggenheim (Frank Gehry). De esta forma Abu Dhabi busca
también dejar atrás a Doha, en Qatar, que había sido hasta ahora la principal
apuesta por la cultura en el golfo, gracias a su Museo de Arte Islámico, diseñado
por I. M. Pei.

Además, el distrito cultural contará con 19 pabellones internacionales dedicados al

arte, surcados por una red de canales, además de una sede de la Universidad de
Nueva York (Cambridge, Carnegie Mellon, Texas, Northwestern y otras ya tienen
sedes en Qatar).

Es notorio este giro hacia la cultura, ya que este tipo de actividades no suelen ser
muy rentables, y es probable que el gobierno termine asumiendo mucho de este
enorme costo a corto plazo. Pero sin lugar a dudas esta intervención tendrá un
gran impacto en la educación y el desarrollo cultural de la región.
Historia

El 8 de julio de 2006, Abu Dabi, capital de los Emiratos Árabes Unidos, firmó un
Memorando de Acuerdo con la Solomon R. Guggenheim Foundation para crear un
museo de referencia mundial dedicado al arte moderno y contemporáneo. El
Museo Guggenheim Abu Dabi, de más de 40.000 m2, ha sido diseñado por el
arquitecto Frank Gehry, aclamado internacionalmente, y se construirá en el Distrito
Cultural de la Isla Saadiyat, una isla natural que se encuentra a 500 metros de la
costa de la ciudad de Abu Dabi.

El Distrito Cultural, que ocupará más de 2 km2, contará con cuatro museos, un
centro de artes escénicas con cinco escenarios, y un parque con pabellones para
exposiciones y programas de arte y arquitectura. Para su construcción, se está
colaborando con algunas de las instituciones artísticas más destacadas del mundo
y arquitectos que han recibido el Premio Pritzker de arquitectura. El 13 de
noviembre de 2007, representantes oficiales de Abu Dabi y de la Solomon R.
Guggenheim Foundation revelaron detalles del marco operativo para el nuevo
Museo Guggenheim Abu Dabi. Se ha establecido un acuerdo para 15 años,
dedicándose los próximos cinco años al desarrollo del diseño y construcción del
edificio. Este proyecto brinda una oportunidad única de colaboración y asociación
que fomentará el intercambio cultural, el diálogo y el entendimiento. La Solomon
R. Guggenheim Foundation y Abu Dabi desean promover el gusto por las artes en
Oriente Medio y en todo el mundo.

“Cuando empecé a idear el diseño del museo para Abu Dabi contemple ciertas
opciones que no serían viables en los Estados Unidos ni Europa. Estaba claro
desde un principio que debía ser algo novedoso. El paisaje, la oportunidad, el
requisito de construir algo que gentes de todo el mundo vinieran a ver y los
recursos disponibles para hacerlo realidad abrieron unas puertas que no eran
posibles en ningún otro lugar. El propio emplazamiento, prácticamente sobre el
agua o próximo a ella por todos sus lados, y en un paisaje desértico con una luz y
un mar hermosos me sirvieron de inspiración para diseñar el edificio.”

—Frank Gehry

El Museo Guggenheim Abu Dabi, diseñado, como el Museo Guggenheim Bilbao,

por el prestigioso arquitecto Frank Gehry, es un experimento dentro de la
creatividad que caracteriza al ámbito del diseño museístico del siglo XXI. El
edificio define un nuevo enfoque de la experiencia del visitante de museos y
presenta una visión innovadora para contemplar el arte contemporáneo en el
contexto de un paisaje desértico.
El nuevo museo de más de 40.000 m2, que actualmente está en construcción, se
ubica en una península de la punta noroeste de la Isla Saadiyat próxima a Abu
Dabi, en los Emiratos Árabes Unidos. Este lugar sirve también como dique artificial
para proteger la inmaculada zona de playa del norte de la isla.
El concepto que Gehry ha elegido para el Museo Guggenheim Abu Dabi incluye
salas para la colección permanente y para exposiciones especiales, un centro de
arte y tecnología, un centro de cultura contemporánea árabe, islámica y de Oriente
Medio, una instalación educativa, un centro de investigación y un moderno
laboratorio de conservación. Este museo será la mayor instalación de la Solomon
R. Guggenheim Foundation.
El diseño del museo está inspirado en los amplios espacios industriales
transformados en estudios. Refleja la gran escala a la que trabajan muchos
artistas contemporáneos y presenta salas con disposiciones novedosas que no se
ven en los espacios museísticos convencionales. La variedad de salas agrupadas
con diferentes alturas, formas y características permiten una gran versatilidad
expositiva a la hora de organizar muestras de dimensiones desconocidas hasta la
fecha. A partir de varias referencias principales, grupos de salas conectadas por
pasarelas se concentran en torno a un patio cubierto. Otros grupos verticales de
salas se apilan sobre el distribuidor central del flujo de visitantes, creando una
combinación de espacios verticales y horizontales para organizar las exposiciones.
El diseño también incorpora elementos sostenibles adecuados para la región,
como ventilación y refrigeración naturales de los patios cubiertos, inspirados en las
torres de viento tradicionales que pueden verse en todo Oriente Medio.
El Guggenheim de Abu Dabi es el mayor museo de un conjunto de instituciones
culturales que se prevé construir en el Distrito Cultural de Saadiyat, que constituirá
un destino global para progresar en el conocimiento y el entendimiento de la
cultura a través de las artes.
 Fuentes

- http://www.guggenheim-bilbao.es/secciones/abu_dhabi/index.php

- http://moleskinearquitectonico.blogspot.com/2010/05/f-gehry-museo-
guggenheim-abu-dhabi.html

- http://es.wikipedia.org/wiki/Frank_Gehry