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PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL II

TRABAJO PARCIAL
EL MOVIMIENTO

MARIA MARRUGO HERNANDEZ


YERISETH ROCA VALIENTE
DIEGO GOMEZ ANAYA
LOURNEY HELENA GONZALES
VICTORIA ESTHER GARCÍA PADILLA

INSTITUCIÓN UNIVERSITARIA BELLAS ARTES Y CIENCIAS DE


BOLÍVAR

COMUNICACIÓN AUDIOVISUAL III

2020
Jojo Rabbit

La película representa muy bien la crisis judía de la época, nos muestra la historia y

perspectiva de un niño nazi al conocer un secreto de su madre, la cual refugia a una niña

judía. El producto audiovisual es dinámico y muy representativo, logra detallar de manera

clara lo que siente cada personaje y sus entornos, de este modo dicen mucho en pocas

palabras, nos brinda una mezcla de sensaciones, como: angustia, tristeza, emoción,

tranquilidad.

Análisis:

Travelling de acompañamiento: donde él(jojo) va corriendo, sigue al personaje y describe el

lugar

Hay varias panorámicas fijas, donde se describe el lugar y la acción que hacen los

personajes, como cuando iba manejando bici con la mamá o cuando está en el campamento

que están como por el trigo y eso

Hay un zoom in al comienzo, donde nos acercan a los muchachos que estaban en un balcón

Paneo vertical primer plano de sus manos con el conejo a primer plano de su rostro,

mostrando lo que quieren que haga y su expresión.

Zoom in en la misma escena de arriba, se busca enfatizar su expresión y que se siente

abrumado por la multitud (es dramático)

expresión subjetiva: nos muestra el punto de vista del personaje, al momento de despertar de

la explosión, nos muestra lo que ve al ser subido a la ambulancia y mientras lo llevan en la

camilla por el hospital, ve nublado.


travelling tomas de pequeños travelling hacia la puerta y luego hacia él, esto crea tensión y

expectativa de lo que podría asomarse o salir por la puerta

Plano medio en contra travelling de seguimiento aquí se nota que la atención del personaje se

centra en algo direccionando al suelo (la mariposa).

Primer plano de la cara Paneo vertical hacia abajo terminando en primer plano del estómago,

este movimiento nos guía a lo que ve el personaje y nos insinúa lo que piensa (que está

sintiendo mariposas en el estómago)

Hay un pequeño vértigo con zoom Out un poco desenfocado, cuando la madre llega a la

habitación del hotel y se va acercando, esto nos insinúa (no encuentro la palabra correcta) la

lejanía en que se encontraba la madre

Justificación de los primeros planos fijos en conversaciones: detallar la expresión y lo que

sienten los personajes.

1917

Durante la Primera Guerra Mundial, dos jóvenes soldados británicos reciben una orden,

aparentemente, imposible de ejecutar: en una carrera contra el reloj, deben infiltrarse en

territorio enemigo para entregar un mensaje que podría salvar a miles de compañeros, La

película está grabada en tres planos secuencias en los cuales hacen uso de múltiples planos a

lo largo del largometraje.


Análisis:

Panorámicas: En este largometraje se pueden observar varias tomas panorámicas en

diferentes secuencias como, por ejemplo, al comienzo nos muestran un plano general hacia la

naturaleza el cual luego van cerrando y eso lo hacen para ubicar a los espectadores, otro

ejemplo de este se ve en los momentos en los que los protagonistas se encuentran corriendo

en el territorio de los enemigos y luego vemos otro mucho más importante justo al terminar la

película.

Traveling horizontal: En el varios momentos se realizan traveling en el propósito de seguir la

acción que está ejecutando en personaje en ese momento un ejemplo de este podría ser, en el

momento donde les están entregando la información o la orden que deben cumplir, en esta se

muestra un liguero movimiento en el salón donde se esta rodando mostrándonos así las dos

perspectivas de esta escena, También vemos otra cuando este se encuentra cruzando el puente

destruido y la cámara se encuentra sujeta de una grúa.

Traveling paralelo: Esta la vemos en muchas ocasiones a que en todo momento la cámara se

encuentra siguiendo a los personajes y las acciones que estos se encuentran realizando como

ejemplo en el momento que se encuentra a punto de llegar donde el encargado de la tropa la

cual le mandaron a entregar el mensaje la cámara se encarga de seguir de una forma recta, sin

cambios de planos ni desenfoques de fondo toda la acción que el personaje está ejecutando.
Traveling de aproximación: Esta toma no la pude captar mucho en el largometraje, pero si se

pudieron destacar uno que otro como en la escena donde están llegando los personajes

principales al centro de refugio o concentración de los soldados rivales la cámara se acerca

hasta donde ellos se encuentran.

Traveling de acompañamiento: Este es el que más se puede destacar en esta película ya que

en ningún momento la cámara deja por fuera de encuadre a los personajes principales ya que

esta busca como objetivo principal que observemos todas las acciones que estos realizan, uno

de los momentos donde vemos esto es el personaje principal el cual se encuentra de noche en

territorio de sus enemigos es perseguido por uno de estos.

The Hurt Locker

Una película de suspenso con una temática tipo documental, nos narra una historia de tres

soldados expertos en desactivar bombas y como sobreviven 39 días a los altercados que se

presentan día a día, con una única esperanza de estar con vida. En la película la cámara está

en constante movimiento, mostrando así una sensación de realismo.

Análisis:

Al inicio del film podemos observar un plano secuencia con usos de un zoom de

acercamiento, ya que éste capta el movimiento horizontal de una cámara-robot; ésta muestra

lo que los soldados tienen que enfrentar, seguido de un zoom de alejamiento que ejemplifican

el escenario en el que se encuentran.


Utilizan movimiento de cámara lenta para el efecto de explosión de la bomba, esto también se

muestra al principio cuando es atacado el sargento Matthew, por el explosivo improvisado.

Mas adelante; en el minuto 30: La escena donde el soldado William James va en busca del

coche-bomba se usa mucho la perspectiva del personaje junto con plano de acompañamiento.

Un ejemplo es cuando disparan hacia el vehículo hay un barrido que demuestra una

impresión de agobio, movimientos rápidos e inestables para generar mayor realismo.

Justificaciones dramáticas muestran las reacciones de los personajes según lo que estén

pasando en el momento consiguiendo que el espectador se adentre de algún modo en lo que

están mostrando. Usan relieve dramático para destacar sus emociones faciales, uno de los

más enfocados es el sargento James.

Una de las escenas con plano de encuadre diferente, es cuando el sargento William James y el

soldado J.T Sanborn empiezan a pelear en la habitación debido a que están en movimiento

dramático, vemos relación entre los dos personajes.

Además, presentan planos generales que especifican la ubicación de los personajes dentro del

campo de peligro.

Punto 2

El movimiento en lo audiovisual, es una función muy importante que constituye el cine, a

través de estos, vemos la unión de elementos dentro y fuera del campo.

Como comunicadores audiovisuales, esto nos ayuda a hacer que nuestro público/audiencia se

relacione con el entorno y con aquello que le queremos transmitir, en otras ideas; le suma
cierto realismo al campo visual, y sobre cómo percibe el espectador el film con un mensaje

claro y preciso.

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