CLASIFICACIÓN

TIPOGRÁFICA
SISTEMA CATHERINE DIXON
Sistema de descripción de tipos de
Catherine Dixon
Explica las variedades principales de
diseño de tipos, centrado en la
descripción más que en la clasificación.
La estructura se apoya en tres
componentes:
1. Fuentes
2. Atributos formales
3. Modelos
 Baines, P. Haslam, A. Tipografía: Función, forma y Diseño.
5 siglos de diseño tipográfico
donde en el eje vertical se

Editorial Gustavo Gili. Barcelona. 2005. p. 53

muestran las cinco fuentes
representativas: Caligráfica,
decorativa/pictográfica,
romana, vernácula del S. XIX y
una adicional.
El eje horizontal indica el
tiempo desde la época de
Gutemberg, los modelos se
sitúan en la linea temporal de
acuerdo a la época en la que
fueron creados.
1.Atributos formales.
2.Fuentes :
Describen influencias formales genéricas y
se conciben como categorías muy amplias.
• Fuentes manuscritras
• Fuentes romanas
• Fuentes vernáculas del S. XIX
• Fuentes decoradas o Pictográficas
• Fuentes adicionales.
 Caligrafía, es un término que se usa para describir
diferentes tipos de escritura. En términos de
diseño tipográfico, hablaremos de “manuscrito”

Implícita:
Evidencia de la pluma

Explícita:
Cuando la actividad de escribir se translada
directamente a la construcción: inclinación o
Manuscritas rasgos propios de la pluma
 Primeros modelos caligráficos:

Escritura Gótica

1. Textura
2. Rotunda
3. Shwabacher
4. Fraktur ¿Qué características
observa en este texto?
 Escrituras itálicas

Libro impreso por Aldo Manuncio (1502)

Hasta el siglo XVII se siguieron utilizando de
manera independiente.
Desde 1600 no se fundieron tipos romanos
sin su correspondiente cursiva

¿Qué características
observa en este texto?
Pierre Simon Fournier
(1742)

Introduce el uso de
terminales en las itálicas
de caja baja derivados de
la plumilla

Firmin Didot, continúa con

este proceso desarrollando
letras que se acercan a una
romana inclinada.
Fuentes caligráficas posteriores

En el siglo XVIII, Bickman y Thomas Cotterell desarrollaron la

caligrafía redonda inglesa, hoy “Copperplate”

Modelo Caligrafía redonda (Copperplate)

Escritura de estilo pincelada, diseñada por Roger
Excoffon 1953, que muestra una caja baja enlazada de
verdad
 Se denominan romanos a aquellos tipos que
obedecen al concepto formal concreto de las
capitales cuadradas romanas de escritura
lapidaria, con letras minúsculas basadas en los
manuscritos humanistas.

Es la fuente que ha generado más cantidad de

tipos, de donde se reconocen tipos que proceden
de los modelos:
• Romano humanístico
• Romano aldino
• Moderno de inspiración europea continental
• Moderno de inspiración británica.
Fuentes romanas
TIPO ROMANO ANTIGUO TIPO ROMANO MODERNO

Incluye los modelos de las romanas Incluye los modelos de las romanas de
humanistas, aldinas y de inspiración inspiración británica, y de inspiración
holandesa europea continental

Construcción: Construcción
Forma: Forma
Modulado: Modulado
Remates: Remates
Caracteres clave: “a”, “g” de anillo inferior Caracteres clave: “a”, “g” de anillo inferior
abierto, “j” por debajo del baseline, “Q” de abierto, “j” por asentada en el baseline, “R”
cola larga, “R” con asta recta cola con curva.

el
 Evidencia de la pluma
recortada
Remates oblicuos
La “e”

Nicolás Jenson en 1470, basada

en un trabajo de Johannes y
Wendelin de Spira (1469)
A finales del S.XIX William
Morris y otros la retoman y
Modelo Romano desarrollan revivals muy
Humanístico reconocidos
Vox: Humana
BSI: Humamist
 Tratamiento general: cortado
Evidencia del punzón
Remates oblicuos y afilados
Es más estrecha que la romana
humanista

En 1495, Aldo Manuncio crea

el libro del Cardenal Pietro
Bembo, con los tipos de
Modelo Romano Francesco Griffo, que
posteriormente fueron
Aldino retomados por Garamond
Vox, BSI: Garaldas
hacia 1540.
 Altura de x mayor que en otros
tipos humanistas o aldinos
Contraste mayor
Color o peso más alto

Los tipos diseñados en Francia

desde 1540, influyeron en los
impresores holandeses de fines
del siglo XVI. Estos tipos luego
fueron adquirdos por los
Modelo de ingleses.

inspiración holandesa Caslon diseñada por Sthephenson Blake

Times Roman versión Linotype del diseño de
Vox, BSI: Garaldas
Stanley Morrison para el periódico The Times
Romano Romano De inspiración
Humanístico Aldino holandesa

Por Bruce Rogers en 1915

 Remates más finos,
horizontales, poco acartelados
o sin cartela
Contraste más marcado o
exagerado.

Se distingue por sus trazos

finos y contrastes extremos, su
primera muestra son los
diseños de Fermin Didot, los de
Modelo Romano Giambattista Bodoni

de inspiración europea Bauer, 1929 diseña un tipo Bodoni como el del

ejemplo, un cartel de 1995

continental
 Remates siempre acartelados
Contraste entre medio y alto
La “j” baja del baseline
“R” de asta recta

Estos tipos comparten

influencias con las
continentales, como el énfasis
vertical, el contraste y las líneas
finas.

Tipo Baskerville Jhon Baskerville diseña tipos

Modelo Romano Diseño de Catherine Dixon con rasgos terminales algo
aplastados, con gran espacio
Modernos de inspiración blanco, pocos adornos
Británica
Modernos de Inspiración Modernos de inspiración
europea continental británica
Durante el S.XX se trabajó en la
recuperación de fuentes
históricas, dando como
resultado tipos de gran belleza
y otros que se implementan a
los sistemas informáticos.
Dibujo geométrico de las letras capitales
cuadradas.
Estudie (trace) la geometría de las siguientes letras:
A, B, N, O, G, J, V, P Z
Inscritas en cuadrados de 8 cm
Utilice regla, escuadra y compás

https://chestofbooks.com/architecture/Cyclopedia-Carpentry-
Building-4-6/Letter-Forms.html

https://rocbo.lautre.net/geom_peintres/typo/durer/alphabet_
durer.htm

http://bdh-rd.bne.es/viewer.vm?id=47523&page=87
Nuevos tipos que nacen con la
idea de satisfacer la demanda
de letras para el comercio.
Muy grandes, para titulares,
basados en tipos romanos.
De atributos exagerados,
decoradas, son la base de las
ornamentales.

Fuentes Vernáculas
del s. XIX
 Las letras gruesas evolucionan
de las vernáculas inglesas.
Contraste: extremo
Transición: abrupta
Remates: modificados o
triangulares
Proporción: anchas y
cuadradas

Modelo: letra gruesa

Fuentes: vernáculas
del S. XIX
 Curvatura de los elementos
normalmente rectos.
Remates bifurcados
Proporciones: Anchas
Tipos muy populares en la
época victioriana

Modelo: Toscano
Fuentes: vernáculas
del S. XIX
 Forma continua, con aspecto
en general redondeado.
Modulado: Leve
Eje de contraste: vertical
Remates: no acartelados
Color: oscuro
Caracteres clave: A, con
terminación superior plana, U
B, con remates horizontales
G, con espolón

Modelo: Egipcio
(Mecanas, Slab-serif)
Fuentes: vernáculas
del S. XIX
 Comparten las características
de las egipcias, además:
Modulado, Contraste entre
bajo y medio.
Remates acartelados, con
serifa de bloque
Proporciones, Mas angostas,
altura de x grande.

Modelo: Clarendon
(Mecana, Slab Serif)
Fuentes: vernáculas
del S. XIX
 Griega 1:
Curvas angulares, de aspecto cuadrado y
de líneas paralelas
Terminales pesados, con terminación
horizontal

Griega 2
Curvas normales / con aspecto cuadrado
Los trazos se construyen con curvas
segmentadas
Sin remates y terminaciones cóncavas

Caracteres clave A, no termina en punta,

si no plana. Altas condiciones
decorativas

Modelo: Griegas
Fuentes: vernáculas
del S. XIX
 Formas continuas, con aspecto
redondeado.
Modulado: contraste entre
ligero y bajo, eje de
construcción vertical,
transición gradual
Remates casi totalmente
triangulares.
Caracteres clave: A , remate en
forma de ápice. G con cola en
forma de espolón. R con cola
curvada, J alineada con base
line

Modelo: Latino
Fuentes: vernáculas
del S. XIX
Atributos formales como los de
las egipcias.
Modulado: Eje de contraste
horizontal
Remates: oblicuos, Suelen
asociarse con el circo o con el
salvaje oeste

Modelo:
Italianas y francesas
antiguas
Fuentes: vernáculas
del S. XIX
Forma: Curvas continua, redondeada, de
aspecto cuadrado.
Modulado: Contraste ligero, eje vertical,
con transición gradual de grueso a fino
Sin remates
Proporción : condensada o estrecha.
Peso: en los primeros diseños era pesada,
oscura, luego aparecen otros ligeros, muy
claros.
Caracteres clave A, G, J, R

Modelo: Sans serif o

grotescas:
Fuentes: vernáculas
del S. XIX
Se llama Letra florida a aquella
ya existente e identificada a la
que se le ha aplicado un
tratamiento decorativo,
adornos y arabescos
El diseño tipográfico del S XIX
se caracterizó por el invento de
nuevos tipos. Se empieza con
efectos sencillos y poco a poco
se les introducen tratamientos
más complejos: dibujos,
motivos, tridimensionalidad.
La complejidad no es esencial.

Modelo: Decorativas
o Pictográficas
Fuentes: Decorativas
o Pictográficas
Se llama Letra Historiada a
aquella decorativa en si misma
y que no deriva de otra:
dibujada.
 Utilice las técnicas que conoce para trazar las palabras asignadas
Integre el concepto de la acción a la palabra dibujada
Puede utilizar colores.
No integre elementos dibujados, trabaje solo con la letra, puede
modificarla sin que pierda sus características fundamentales
VERBOS:
1. Llorar 11. Dañar 21. Dibujar
2. Descubrir 12. Dividir 22. Salir
3. Indagar 13. Cocinar 23. Brincar
4. Amar 14. Festejar 24. Andar
5. Acunar 15. Fantasear 25. Morder
6. Bailar 16. Explotar 26. Musicalizar
7. Beber 17. Dudar 27. Nadar
8. Buscar 18. Doblar 28. Pausar
9. Vibrar 19. Duplicar 29. Pelear
10. Volver 20. Imaginar 30. Restar
31. Sumar
Desarrollo de los tipos sin remates:
Grotescos y Neogrotescos
https://www.unostiposduros.com/el-azote-de-la-arial/

https://www.cevagraf.coop/blog/arial-vs-helvetica/