Educación Artística

El teatro

1. ¿Qué es el teatro? El teatro, consiste en la representación de una acción

llevada a cabo por unos personajes en un espacio determinado. ... El teatro es
una de las mejores formas de expresión oral, diversión y desarrollo de las
habilidades lingüísticas existentes. Teatro forma parte de las llamadas artes
escénicas, que combina las áreas de actuación, escenografía, música, sonido y
espectáculo.

2. ¿Cuál fue el origen del teatro? El teatro nació en Atenas, Grecia, entre los
siglos V y VI Antes de Cristo. Los atenienses celebraban los ritos en honor a
Dionisio, dios del vino y de la vegetación. Estas primitivas ceremonias rituales
acaban evolucionando hacia el teatro, constituyendo uno de los principales
logros culturales de los griegos.

3. ¿Cuáles son las funciones del teatro? El teatro es una de muchas formas de
expresión del ser humano, está tiene como fin dar a conocer sentimientos,
ideas u opiniones, por medio de sus distintas ramas como el guion o con
personas, a través de la escenografía y otros.

4. ¿Dónde y cuándo nació el teatro? El teatro nació en Atenas, Grecia, entre

los siglos V y VI Antes de Cristo.

5. ¿Cuáles son los elementos de una obra de teatro?

Actores. Los actores son los profesionales encargados de interpretar a los

personajes, encarnando su personalidad, sus motivaciones y los conceptos que
simbolizan.
Escenografía.
Audiencia.
Guión.
Iluminación.
Maquillaje. .
Vestuario.
Sonido.

6. ¿Cuál es la misión de los actores en la obra de teatro ? cautivar a los

espectadores dejando un mensaje.
 7. ¿Cuáles son las partes de un guión, cuál es el objetivo de la
escenografía?
Las historias que cuenta el guion teatral constan de una estructura interna que
cumple con las tres partes clásicas: principio, nudo y desenlace, todo lo cual es
representado por un conjunto de actores que encarnarán en escena diferentes
personajes para darle vida a la historia.

La escenografía es el conjunto de elementos decorativos destinados a

ambientar y tematizar un entorno determinado. ... No en vano, la escenografía
forma parte del storytelling del evento, haciendo que el mensaje sea captado
de manera visual e instantánea.

8. ¿Cuáles son las partes del teatro?

Hay divisiones antiquísimas y complicadas sobre un teatro, pero a grandes
rasgos, el teatro se divide en tres secciones, que son las más trascendentales
para el bailarín: auditorio o sala, escenario y camerinos.
El auditorio está formado por butacas, pasillos, escaleras y las entradas tanto
principales como secundarias, las butacas tienen su propia clasificación según su
cercanía al escenario, según la acústica del teatro y a veces, según su lujo. En
general, los lugares ideales para una correcta apreciación de cualquier obra
sería a unas 15 a 20 filas de la base hacia arriba, nunca tan cerca que distorsione
la obra ni tan lejos que no permita apreciar los detalles de esta.
El escenario, aparte de dividirse en las secciones de acuerdo a la cercanía del
público, es importante saber que consta de un telón, que se cierra y se abre
para hacer cambios de escenografía y que es manipulado por tramoyistas. Las
tramoyas son las que controlan la iluminación, los telones o parte de la
escenografía. Posteriormente, están las piernas del escenario, que son pedazos
de tela muy larga que caen por detrás del telón, impidiendo que el público vea
que sucede detrás de escena y permitiendo a los bailarines estar listos para
cuando toque su turno de entrada. Dependiendo la profundidad del teatro son
la cantidad de piernas necesarias, están acomodadas en ángulos exactos para
mantener la ilusión del escenario al público. Después está el telón de fondo o
foro y hasta atrás está el ciclorama, que es un telón generalmente blanco de
lona que abraza todo el escenario. En el techo del escenario está la parrilla, que
es una reja de madera por donde se coloca la iluminación, la escenografía, los
telones, etc. Esto está cubierto por el arco-proscenio, que esta superpuesto al
telón.
En cuanto a la iluminación, en el escenario se localizan las diablas, que, aunque
no aportan la luz principal, pueden alumbrar todo el escenario o partes de él no
tan exactas, al igual que las candilejas puestas en el suelo. Ahora, para los
nuevos efectos de luz, existen lámparas mucho más sofisticadas y exactas,
controladas por técnicos. La iluminación es parte fundamental de la
interpretación, pues junto a la escenografía, ayuda al bailarín a crear un
ambiente que atrape al espectador.

En los camerinos de los teatros profesionales, hay grandes espejos y espacio

para que los bailarines y actores coloquen sus pertenencias listas para cambios
de escena y de vestuario. Están listos para recibir a los bailarines desde horas
antes de la representación, permitiéndoles ensayar ligeramente, ducharse,
maquillarse y cambiarse a tiempo. En los espejos colocan luces equivalentes a la
luz del escenario, pues el maquillaje es especial para la iluminación intensa, no
deben maquillarse muy pálido o de lo contrario se perderá la intensidad de
acuerdo al personaje o a la intención de la danza.