ACTA DE SELECCIÓN ALAPAR

DÍA 20 de Noviembre 2017

Lugar San José de Cúcuta

Asistentes: Néllyda Amparo Cárdenas Clavijo, Alex Eduardo Brahim Martínez, Sandra Patricia
Bautista

Hora: 2:30 PM

Siendo las 2 y media de la tarde, nos reunimos el equipo curatorial conformado por los
asistentes antes mencionados e hicimos el cotejo de evaluación realizado previamente en
forma individual para la propuesta de selección de los proyectos seleccionados y los asistentes
curatoriales para el 16 Salón Regional de Artistas Zona Oriente. Definidos y actualizadas las
informaciones coincidimos en realizar una justificación breve de cada uno de los proyectos.

Iniciamos la reunión con el análisis de las propuestas de Alapar Pro. Queremos resaltar el alto
nivel de participación, la amplitud de perfiles de trabajo y de intereses temáticos, así como la
calidad de muchas de las propuestas recibidas lo cual ha dificultado la selección definitiva.
Dicha selección ha procurado ser plural, respecto a las disciplinas e intereses, atendiendo a la
equidad de género y de orígenes geográficos.

Los proyectos seleccionados responden en su totalidad a propuestas que abriendo,

continuando o cerrando ciclos, resultan distintivos y suponen un paso adelante en la práctica
artística de autores con cuerpos de trabajo sólidos.

Queremos reiterar la dificultad que ha supuesto la selección definitiva y dejar claro que la
limitación estructural, temporal y presupuestaria del proyecto deja irremediablemente por
fuera propuestas valiosas y perfiles que merecen apoyo, aval y reconocimiento al igual que el
de los elegidos.

Los proyectos seleccionados para ser apoyados y tutorizados como proceso a través de
concertación curatorial en la categoría alapar pro

1. Freddy Saúl Serrano

Nombre de obra: Lagunario contraexpediciones

Disciplina/Técnica: Arte objetual - Instalación

Tema: Expedición auto-referencial hacia la infancia del artista.

Por su destreza para la transmisión simbólica de mensajes, haciendo de los materiales

autentico aparatos expresivos, mediante una impecable formalización escultórica y una eficaz
apropiación del espacio.

2. Orlando Rojas Gutiérrez

Nombre de la obra: Universo Mestizo

Disciplina/Técnica: Pintura intervención espacial

Tema: Mestizaje cultural

Por su particular tratamiento visual del mestizaje cultural desde lo pictórico, con un claro
arraigo al territorio y sus referentes, actualizado y complejizado mediante la articulación de
distintas gramáticas de la pintura clásica, moderna y contemporánea, poniendo en escena un
lenguaje propio que dialoga de manera espontánea con el espectador.

3. Daniel Ifanger

Nombre de la Obra: Santurbán Sin Turba

Disciplina/ Técnica: cuatro videos

Tema: el páramo; la minería, la marcha; la vida urbana en Bucaramanga

Por la pertinencia temática de su propuesta en tiempos de urgencia medioambiental en la

zona oriente, poniendo en valor la importancia del páramo como recurso y la del público como
ciudadano, acercándolos a través del audiovisual entendido no sólo como narrativa sino
como experiencia.

4. Paula Torrado

Nombre de la Obra: Frontera Portátil

Disciplina/ Técnica: Libro arte - Intervención espacial

Tema: diversas definiciones de frontera.

Por el reconocimiento de los diversos matices de la realidad compartida en ciertas áreas de la

región, tomando como punto de partida el papel fundamental que cumple el lenguaje en la
construcción social de la realidad, vinculando la participación ciudadana como constructora de
saber y la del libro como soporte para la transferencia de conocimiento

5. Juliana Silva

Nombre de la Obra: Ropa Blanca

Disciplina/ Técnica: Video instalación

Tema: “Objeto de investigación lienzo de algodón que se producía de forma casera en la época
colonial, con esta se vestían las comunidades rurales del país” (mención de la artista).

Por su agudo rastreo y recuperación de relatos históricos invisibles pero relevantes,

modulando la visibilidad de los fenómenos sociales y culturales asociados a estos relatos,
haciendo uso metafórico del velo para entretejer reivindicaciones de clase y género.

6. Grecia Quintero

Nombre de la Obra: Presencias

Disciplina/ Técnica: Exposición de retrato (trabajo con comunidad)

Tema: Víctimas conflicto armado. Zona Salazar de las Palmas. Reflexión relevante en contexto
regional y participación de la comunidad a la que hace referencia.

Por la solidez conceptual y metodológica con la que vincula el arte relacional, lo procesual, la
performance y las artes comunitarias a la reparación simbólica de comunidades en el
postconflicto, sin desatender a la producción formal desde la autoría compartida.
7. Juan Duque

Nombre de la Obra: Viaje sonoro

Disciplina/ Técnica: Arte sonoro, instalación participativa

Tema: percepción auditiva

Por el ingenio y profundidad con los que conjuga el arte sonoro, lo experiencial, la relación del
paisaje con el individuo, lo interactivo y las nociones de colectividad e intimidad. Así mismo,
por el preciso enfoque geográfico, de vocación periférica, y su clara conexión con los
paradigmas formales y conceptuales de la propuesta.

8. Wilmer Useche

Nombre de la Obra: Cartografías (Retratos Efímeros)

Disciplina/ Técnica: Publicación impresa.

Tema: inventario de cartografías en miniatura sobre soporte bidimensional.

Por la coherente elección de la edición impresa como producto final para ilustrar con claridad
la naturaleza de este proceso ininterrumpido de 5 años, su carácter obsesivo y acumulativo, y
la riqueza de patrones y variaciones que estructuran la solidez de la propuesta.

9. Sebastián Felipe Sánchez Torres

Nombre de la Obra: Ingrediente Secreto, Geografía de una gastronomía familiar.

Disciplina/ Técnica: Arte objetual y de acción

Tema: Construcciones visuales y narrativas que vinculan tradición culinaria, arraigo e historia
familiar.

Por la consecuente fórmula para vincular el relato familiar y las políticas de los afectos a la
tradición culinaria, el arraigo territorial y la ritualidad, negociando entre lo público y lo privado,
indagando en la antropología cultural desde la exploración plástica, la investigación
etnográfica y la construcción narrativa.

Con respecto a la selección en la categoría Alapar Lab, el jurado quiere resaltar la notable
participación en la convocatoria pese a ausencia de una genealogía y una escuela curatorial en
la región perfiles seleccionados diversos en origen geográfico, formación académica y
desarrollo de trayectoria, configuran una apuesta por la pluralidad como garante de un tejido
curatorial dinámico, potencialmente capaz de relacionarse productivamente, con las prácticas
y tradiciones diferenciadas que tienen lugar en la Zona Oriente.

Como proyectos suplentes e han tomado en cuenta los presentados por los artistas:

1. José Ricardo Contreras

2. Juan Carlos Acevedo

3. El Zorro Feliz

Así mismo, son las afinidades detectadas entre los perfiles curatoriales y los proyectos
artísticos, las que han dado pie a la conformación de los equipos de trabajo artista/curador
asistente/ curador(a) tutor.