LIBRO ARTE.

¿QUÉ ES?
es una pieza de arte creada por un artista visual cuyo concepto implica que la obra tiene que
mantener alguna conexión de ideas, como es la presentación del material con relación a una
secuencia que dé acceso a sus contenidos. Esta definición entre flexible o imprecisa y amplia o
rica entorna el formato hacia una caracterización de piezas concisas y limitadas
conceptualmente hacia lo que quiera reflejar el artista.

PRIMER EJEMPLAR DE LIBRO ARTE CREADO.

 "La boîte verte", la caja verde, de Marcel Duchamp (1934), es considerada uno de los
primeros libros de artista. Realizado con cartón, fotografía en blanco y negro, tela y
notas manuscritas.

Contiene noventa y cuatro facsímiles de fotografías, dibujos y notas, fechados entre

1911 y 1915. Sus dimensiones son de 33,2 x 28 x 2,5 cm. La boîte verte afronta la
 creación de una obra múltiple (se planeó una serie limitada de 300 ejemplares
ordinarios y 20 de lujo) que desafía las imposiciones de la obra de arte única, en un
gesto que se adelanta a los intereses acerca de la reproductibilidad de la obra de arte.

 “Todo lo importante que he hecho podría entrar en una pequeña valija”, afirmó el
artista francés Marcel Duchamp en una ocasión, y así entre 1936 y 1941 materializó su
propio museo personal.

Boîte-en-valise (Caja valija)

 En esta obra recopiló una serie de miniaturas y muestras de toda su obra (ready nade,
textos humorísticos, objetos, etc.); sesenta y nueve reproducciones entre las cuales hay
tres réplicas en miniatura de ready-mades y un pequeño Gran vidrio de celuloide. "Un
museo portátil, una minirretrospectiva que abre nuevos horizontes ante la idea de
exposición".

¿CÓMO EMPEZÓ?

cuestionaba la forma y el concepto de libro y pretendía crear un “producto artístico

democrático”, utilizando un medio de difusión de “masas” para llegar al público
transformando su valor simbólico y, el segundo, el de protagonizar a partir del “libro
de artista” cambios sociales, considerándolo como un transformador de la sociedad.
intentar clasificar, etiquetar, ordenar la gran variedad de libros de artistas, es una
tarea compleja, pero esta hibridez e indeterminación plástica propicia la creatividad y
da libertad a los artistas en la creación de la obra, encontrándose diferencias entre
libro de edición común y libro de artista.3 Mientras que el libro común es un producto
industrial, que puede contener reproducciones de obras de arte y textos literarios, un
libro de artista es considerado una obra de arte, encontrándose principalmente en
sitios especializados en la venta de arte.

FACTORES A CONSIDERAR.

La imagen y el texto se conjugan, predominando en general aquella sobre este. A veces

se trata de ejemplares únicos, pero otras se producen en pequeñas ediciones. Otras
veces se trata de objetos intermedios entre la pintura y/o el grabado, y la escultura.
Otras, el carácter lo aporta el hecho de tratarse de intervenciones sobre libros ya
editados, lo que se conocen como libros alterados.

¿CUÁNDO APARECE ESTA MODALIDAD?

Es en el siglo XX cuando aparece esta modalidad artística, formando parte de las

vanguardias artísticas que pretendían acercar el arte al ciudadano de a pie.

Entre ellas, los surrealistas primero, los seguidores del grupo Fluxus después, o los
cercanos al Pop Art, produjeron libros de artista, como también los integrantes del
Arte conceptual utilizaron ya esta práctica artística.

Algunos artistas contemporáneos que han destacado como autores de libros de artista
son Irma Boom o Jack Pierson, entre muchos otros, pero como podemos imaginar las
formas de producirlos son tan distantes como disímiles. Es por esta razón que, a
diferencia de las aproximaciones realizadas desde los soportes, los formatos, las
formas o la visualidad de los objetos resultantes, existen otros estudios que se
interesan en taxonomías más comprensibles a partir de incidencias caracterológicas en
la producción de algunos artistas, que toman el libro como centro de experimentación
y creación metafórica, sea desde el objeto como tal o desde su idea.
(Libro de artista "Made by nature", plegable. Grabado sobre papel. Autor: Diego Sergio
Gallotti. Ganador del Primer Concurso Internacional de Libros de artista (Instantes Gráficos,
2016). Jurado integrado por Juan Carlos Romero, Horacio Zabala, Leandro Katz, Carla Rey
y Hugo Romero.)

TECNICAS DE PARA LA REALIZACIÓN DE LIBROS ARTISTAS.

 Incisiones
 Manuscrito
 Dibujo
 Pintura
 Fotografía
 Collages
 Décollages
 Bordado

Técnicas de impresión.

 Tampografía
 Calcografía
 Litografía
 Serigrafía
 Electrografía
 Offset
Offset
Electrografía

Calcografía
Tampografía

Incisiones