INSTITUCION EDUCATIVA ENRIQUE OLAYA HERRERA

ASIGNATURA ARTES PLASTICAS

TALLER GRADO SEPTIMO

Historia del arte.

Las primeras manifestaciones de lo que se llama arte están relacionadas con la
magia: las pinturas rupestres, las estatuillas de dioses, etc., del arte prehistórico.
Según Lévy-Strauss es la combinación del mito primitivo y la habilidad técnica. Pero lo
que llamamos arte ha evolucionado hasta dejar de tener ese sentido mágico para
pasa a tener, exclusivamente, un sentido estético. En todas las épocas ha habido una
tensión entre estética y didáctica, según el concepto y la función que se tuviera del
arte. Según las épocas ha dominado una u otra.

Desde Grecia el arte ha estado vinculado a la naturaleza, la cual se interpreta de

forma más o menos idealizada o realista. Aunque la forma de imitar la naturaleza
cambia con las épocas. Sin embargo, siempre ha habido una tensión entre realismo y
abstracción, entre la imitación fiel y la idealización más o menos simplificada. La
abstracción llegará a su punto culminante en el siglo XX, con la abstracción no
figurativa, que Kandinsky llamaría arte total.

Desde el siglo XVIII el arte se concibe como un juego, el arte por el arte, que dirían los
románticos, la estética pura, y el elemento decorativo sin más complicaciones. Pero el
arte también, en la medida que interpreta la realidad, sirve como espejo de la época, y
como vehículo de denuncia social y de transformación humana.

En el siglo XIX el liberalismo adopta una nueva concepción de lo que es el arte, la

proyección de la personalidad genial del artista y de sus sentimientos; como Van
Gogh que expresa subjetivamente su psicología. Aparece en el arte una tercera
tensión: entre la imitación fría y la expresión. El expresionismo en el arte lo
encontramos en todas las épocas, pero nunca tan claramente como en el siglo XX. La
fotografía ha liberado al arte de su obsesión por la imitación, por lo que ha de buscar
otros caminos que le definan y le individualicen.

No hay, pues, un concepto de arte universal, ni un lenguaje universal del arte, cada
época y cada cultura tiene el suyo e interpreta las manifestaciones artísticas desde su
punto de vista.

Paleolítico
El paleolítico tuvo sus primeras manifestaciones artísticas alrededor del 25.000 a. C.,
teniendo su apogeo en el periodo magdaleniense (±15.000-8000 a. C.). Los primeros
vestigios de objetos creados por el hombre aparecen en el sur de África, el
Mediterráneo occidental, Europa central y oriental (Mar Adriático), Siberia (Lago
Baikal), la India y Australia. Estos primeros vestigios son generalmente utensilios de
piedra trabajada (sílex, obsidiana), o bien de hueso o madera. Para la pintura
utilizaban rojo de óxido de hierro, negro de óxido de manganeso y ocre de arcilla. Su
principal medio expresivo era la pintura rupestre, desarrollada principalmente en la
región franco-cantábrica: son pinturas de carácter mágico-religioso, en cuevas, de
sentido naturalista, con representación de animales, destacando las cuevas
de Altamira, Tito Bustillo, Trois Frères, Chauvet y Lascaux.

En escultura, destacan las llamadas venus, representaciones femeninas que

seguramente servían de culto a la fecundidad, destacando la Venus de Willendorf.
Otras obras representativas de esta época son el denominado Hombre de Brno, el
Mamut de Vogelherd y la Venus de Brassempouy.

En la prehistoria surgieron las primeras formas rudimentarias de música y danza:

diversos fenómenos naturales y la modulación de la propia voz humana hicieron ver al
hombre primitivo que existían sonidos que resultaban armónicos y melodiosos, y que
afectaban a las emociones, al estado anímico de las personas. Al tiempo, la danza, el
movimiento rítmico, supuso una forma de comunicación corporal que servía para
expresar sentimientos, o para ritualizar acontecimientos importantes (nacimientos,
defunciones, bodas). En principio, música y danza tenían un componente ritual,
celebrados en ceremonias de fecundidad, caza o guerra, o de diversa índole religiosa.
Pronto el ser humano aprendió a valerse de objetos rudimentarios (huesos, cañas,
troncos, conchas) para producir sonidos, mientras que la propia respiración y los
latidos del corazón sirvieron para otorgar una primera cadencia a la danza.

Preguntas relacionadas con el texto.

1. ¿Cuáles fueron las principales manifestaciones de lo que se llama arte en la

historia del arte?
2. ¿Cómo ha evolucionado el arte desde la prehistoria hasta el día de hoy?
3. ¿Qué componente tenía la música y la danza en sus inicios?
4. ¿Dónde fue desarrollada principalmente la pintura rupestre?
5. ¿Con que fin utilizo el arte los seres humanos en la prehistoria?