usuarios de hoteles, restaurantes, salones y bares, la apariencia de las personas y los lugares significa mucho. De hecho, si le preguntas a la diseñadora de iluminación Francesca Bettridge, las apariencias atractivas en estos entornos son la prioridad número uno. "Al iluminar cualquier ambiente de hospitalidad, quiero que la gente se vea bien y se sienta bien", dice ella. "Si lo haces bien, siempre es exitoso". Ella debería saberlo. Ella y los otros diseñadores de iluminación en su firma con sede en Nueva York, Cline, Bettridge, Bernstein Lighting Design, han creado esquemas de iluminación para muchos de los hoteles y restaurantes más notables del país, incluido el Bloque B del proyecto MGM, ahora en construcción y parte del desarrollo multifacético y multifacético del City Center en Las Vegas. En este proyecto hotelero / residencial de alta gama, como en cualquier entorno de hospitalidad, la iluminación es un componente esencial que mejora e incluso ayuda a definir el espíritu de sus espacios.
El significado estético de la iluminación para un hotel
o restaurante a menudo entra en juego incluso antes de entrar. Imagine cualquier hotel en Las Vegas, donde no solo la fuerte luz solar natural durante el día, sino también la asombrosa panoplia de luces artificiales brillantes, coloridas y brillantes por la noche, crean un contexto complejo e hipercompetitivo en el que se establece la identidad de un edificio y atrapa el ojo. Según Bettridge, cuando se trata de una iluminación exterior adecuada, el contexto siempre es clave. En áreas donde la luz diurna y la vida nocturna son más tranquilas, por ejemplo, la iluminación exterior de un hotel o restaurante exigiría un enfoque completamente diferente a un proyecto en el Strip de Las Vegas. En cualquier caso, sin embargo, la iluminación es la doncella de las ideas generales de diseño y debe respaldar las características arquitectónicas que definen el exterior de un edificio, así como sus espacios interiores. También debe trabajar de la mano con los volúmenes, materiales y formas del edificio para definir la atmósfera y el estado de ánimo de varias habitaciones, pasillos o nichos a medida que una persona avanza por sus espacios. En entornos de hospitalidad, quizás más que en cualquier otro, el uso artístico de la luz entra en juego a cada paso. En el exterior, podría usarse para lavar la fachada de un edificio con un resplandor cremoso, resaltar las cualidades arquitectónicas de un porte cochere con dosel o acentuar una fuente con mil puntos dramáticos de luz brillante. Ejecutado en concierto con materiales exteriores, como un muro cortina de vidrio transparente o translúcido, y elementos interiores, como un muro luminoso con una superficie especular, la iluminación puede servir como un enlace entre los espacios exteriores e interiores, atrayendo la atención y atrayendo a las personas. interior. En grandes espacios públicos, interiores, como vestíbulos, vestíbulos y salones de baile, la iluminación agrega drama: piense candelabros brillantes, techos brillantes y obras de arte destacadas. En espacios públicos más íntimos, como restaurantes, bares y salones, la iluminación establece una actitud, define un estado de ánimo, o llama la atención de manera creativa a las características arquitectónicas clave, como un bar o banquetes. Sin embargo, el arte de iluminar un ambiente de hospitalidad es algo más que solo humor y drama. También se trata de presentar características más sutiles pero igualmente importantes, como niveles de luz cómodos, tonos de color favorecedores y diversas cualidades de iluminación que alivian y, al mismo tiempo, agregan interés. Estas dimensiones de luz hacen que los espacios sean más acogedores, más residenciales, más humanos. En Bemmelmans Bar en el Carlyle Hotel en Nueva York, por ejemplo, el diseñador de iluminación Bill Schwinghammer utilizó un enfoque discreto y sofisticado para resaltar su arquitectura, que fue diseñada por Thierry Despont. Conocido por su trabajo en una amplia gama de hoteles boutique, incluidos Claridge's en Londres y Four Seasons Biltmore en Santa Bárbara, Schwinghammer y su firma con sede en Nueva York, Schwinghammer Lighting, utilizaron una mezcla de fuentes halógenas cubiertas con filtros dorados detrás de banquetas de cuero. para iluminar y mejorar el luminoso techo de pan de oro y un mural de pared dorado con luz cálida. "Por lo general, me gusta iluminar los espacios de una manera que no es obvia, mientras que hago que las características arquitectónicas se vean tan bien como deberían", dice Schwinghammer. "Al iluminar las características de diseño con un color de luz que imita el tono de sus materiales o acabados, enfatiza su color inherente y los hace resaltar. No se trata de un espectáculo de luz, sino de usar luz que coincida con la paleta para enriquecerla. "
En general, Schwinghammer, como la mayoría de
los diseñadores, cree que usar una paleta de materiales cálidos es un método clave para hacer que las personas se vean bien en entornos de hospitalidad. Otro es usar luz indirecta. "Las personas se ven mejor cuando no están sentadas en una piscina de luz", dice Schwinghammer. "Es mejor envolver la habitación con luz indirecta e introducir puntos de luz directa con lámparas de mesa o lámparas de pie", dice. "Pero si alguien está iluminado con luz directa, debe pasar por una sombra para suavizarlo". El uso de accesorios o fuentes que crean diversas capas y calidades de luz no solo mejora la apariencia de las personas sino que también mantiene el entorno interesante. El arquitecto Cass Calder Smith, cuya firma CCS Architecture, con sede en San Francisco, ha diseñado numerosos restaurantes en todo el país, incluido Lettus: Cafe Organic en San Francisco, galardonado con el premio Interiors Interiors del año pasado, le gusta mezclar las cosas usando dos tipos de luz en su interior. diseños. "Tratamos de crear entornos en los que la mitad de la luz es indirecta y rebota en el techo o las paredes, y la otra mitad es una iluminación directa que golpea el piso o las paredes para crear una sensación de equilibrio y evitar que el espacio se sienta plano, " él dice. Si bien la mayoría de los diseñadores y clientes están de acuerdo en que la iluminación que fomenta un ambiente atractivo y atractivo es una de las principales preocupaciones, los asuntos prácticos también juegan un papel importante en los esquemas de iluminación de la hospitalidad. El diseño de iluminación diversa e interesante exige el uso de una variedad de técnicas, accesorios (a menudo personalizados) y fuentes, todo lo cual puede aumentar el costo de construcción y mantenimiento. Por lo tanto, encontrar formas de limitar la cantidad de fuentes y accesorios sin dejar de diseñar un esquema de iluminación único es un desafío principal. Además, dado que la luz cálida a menudo se prefiere en entornos de hospitalidad, "nadie quiere luces fluorescentes en un restaurante", dice Calder Smith, crear una luz halagadora que sea rentable y eficiente en energía puede resultar aún más arduo. A medida que ASHRAE y los códigos de energía estatales se vuelven más estrictos, los diseñadores de iluminación se enfrentan a nuevos requisitos de conservación de energía. Hoy en día, más arquitectos y diseñadores están intentando lograr diseños ecológicos que obtengan la certificación LEED, agregando otra capa de complejidad.
Afortunadamente, los artefactos y fuentes más
nuevos y de mayor eficiencia energética están facilitando un poco el trabajo de los diseñadores de iluminación. Si bien en general se sienten cómodos utilizando fluorescentes y CFL de alto rendimiento de bajo consumo de energía en corredores y zonas privadas y semiprivadas, como habitaciones, baños y ciertas áreas de spa, tanto Bettridge como Schwinghammer están de acuerdo en que tan sofisticadas como estas fuentes tienen se vuelven, simplemente no producen la calidad de la luz que necesitan ciertos espacios de hospitalidad, particularmente cuando las fuentes de luz son visibles y no se difunden. "Es más difícil controlar la eficiencia energética", dice Bettridge. "Cuando atenúa una fuente incandescente, se calienta, pero cuando atenúa una fuente de descarga, como una fluorescente o una HID, se vuelve plana o el color cambia". Y los sistemas de atenuación, ya sean preprogramados o centralizados, son críticos en entornos de hospitalidad para controlar tanto el ambiente como los costos de energía. Los avances en la tecnología de fuentes y accesorios de LED, que, según Bettridge, están ocurriendo rápidamente con nuevos cambios que ocurren regularmente cada seis meses, han ayudado a proporcionar opciones más eficientes en energía, pero no han estado en el mercado el tiempo suficiente para ser Totalmente probado para la fiabilidad. Algunos fabricantes, por ejemplo, comenzaron prometiendo una vida útil de la lámpara de 100,000 horas, pero ahora se redujeron a alrededor de 40,000 a 50,0000 horas. Estas fuentes también son caras. "En un año, su costo probablemente disminuirá, pero por ahora todavía hay una sensación de shock", dice Schwinghammer.
Sin embargo, Schwinghammer predice que el
aumento de los costos de la electricidad dejará a los propietarios sin otra opción que comprar fuentes más eficientes y costosas. En el lado positivo, dice que el uso de fluorescentes y otras fuentes de eficiencia energética en las aplicaciones adecuadas puede ahorrar una fortuna a los propietarios y operadores. También espera que con el aumento vertiginoso de los costos de la energía, más incentivos fiscales o subsidios aumenten el uso de paneles solares y otros medios para generar energía alternativa "verde". "Si los costos de electricidad aumentan lo suficiente, veremos personas comprando paneles solares en un instante", dice. Mientras tanto, especialmente para los hoteles que operan las 24 horas, los 7 días de la semana, es alentador saber que los fabricantes continúan produciendo opciones de iluminación más eficientes y efectivas, lo que permite a los diseñadores crear entornos de hospitalidad cada vez más hermosos y funcionales para una clientela cada vez más exigente.