INSTITUCION EDUCATIVA

No escriba esto LUIS CARLOS GALAN SARMIENTO – LA JAGUA

GUIAS DE SOCIALES – GRADO: 7 – 2020
CUARTO PERIODO
Evidencia de aprendizaje:
 Identifica las características de la cultura europea que influenciaron el desarrollo de las culturas americana y
africana.
 Describe la forma en la que cada cultura influenció a las demás en el proceso de colonización de América.
 Analiza el impacto de la mezcla de culturas europeas, americanas y africanas sobre la cultura actual en
América.

Estrategias: ¿Cómo se llevaron a cabo los procesos de producción económica en América en el periodo colonial?
Actividades:
Recursos y materiales: computador, redes sociales, internet y otros.
Inicio: Título del tema No.

TRANSFORMACIONES CULTURALES EN LA COLONIAS AMERICANAS

La cultura en la sociedad colonial

El proceso de conquista y colonización de América llevó a que diferentes culturas se encontraran, chocaran y se
entremezclaran. Los diferentes grupos que entraron en contacto fueron creando culturas populares y culturas
dominantes, que resultaron ser muy importantes para que los distintos grupos conservaran sus formas de vida,
creencia y cosmovisiones.

El sincretismo
La aculturación no consistió en una pérdida total de las tradiciones y las identidades africanas, indígenas y europeas
populares. Más bien, fue un proceso en el que se combinaron herencias múltiples y contradictorias. En este proceso,
las culturas americana y europea se transformaron e influenciaron mutuamente, Esto posibilitó el surgimiento de
formas de sincretismo religioso, cuando los descendientes de indígenas y africanos preservaban antiguas creencias
y el culto a sus divinidades, mezclándolos con los rituales católicos.

El sincretismo se produce cuando ocurre una crisis cultural por el choque entre
dos religiones y se busca encontrar una armonía mediantes la simbiosis (Relación
de ayuda o apoyo mutuo que se establece entre dos personas o entidades, especialmente cuando trabajan o realizan algo en
común),de aspectos comunes o parecidos entre ellas. Un ejemplo especial de este
proceso de mezcla y resistencia cultural es el culto a la Virgen María de la
basílica de Guadalupe en México, que representa a la diosa, madre azteca
Tonantzin.

Tonantzin. Virgen María de la basílica de Guadalupe en México

Durante el período colonial, la Iglesia Católica fue la institución más poderosa en la transmisión de valores culturales.
Su influencia se denotaba profundamente sobre el mundo artístico e intelectual, ya que controlaba la enseñanza
formal y dominaba casi todos los instrumentos de expresión cultural. En efecto desde principios de la colonización,
España procuró trasplantar su patrón cultural a las colonias americanas y fue precisamente, a través de la iglesia, que
se logró ese propósito.

El idioma, las costumbres y las artes

El castellano, como idioma oficial, jugó un papel unificador en la sociedad colonial. Por este motivo, después de la
conquista se prohibió que los indígenas y los negros hablaran en sus propias lenguas, por lo cual debieron aprender
el castellano. Algo similar ocurrió con las costumbres y las formas de vestir. Era importante homogenizar los
comportamientos para que la sociedad se unificara.

Sin embargo, la resistencia cultural de nuestros antepasados permitió que sobrevivieran muchas manifestaciones y
tradiciones precolombinas durante el período colonial, empero, en el mayor de los casos esas tradiciones se
entremezclaron con los rasgos culturales españoles formando a una cultura mixta, híbrida, sincrética en América,
dominada por la influencia española.

Los indígenas americanos y los esclavos africanos también contribuyeron a la creación de esta nueva sociedad. A
pesar de la imposición europea, los indígenas y los afroamericanos poco a poco introdujeron su propia cultura dentro
de la española, muchas veces sin que se notara. Por la noche, muchos esclavos se dedicaban a bailar y a cantar, en
honor a sus dioses africanos. De la misma manera, muchos indígenas siguieron practicando sus rituales mágico-
religiosos. Todas estas prácticas fueron permeando la cultura lentamente, creando manifestaciones en las que
intervinieron varias culturas; por ejemplo, en la santería, que es un sistema religioso caribeño, se fusionaron
creencias del Catolicismo con tradiciones religiosas africanas, como las yoruba y orisha.

En el campo lingüístico, el aporte de las lenguas indígenas y africanas es aún más evidente. A la vez que
comenzaron a llegar productos a Europa que no existían anteriormente, como el chocolate, el chicle y la papaya, se
necesitaron palabras para nombrar a esos objetos, por lo que se introdujeron muchas palabras de lenguas
amerindias, como el quechua, el guaraní y el aimara.
 En el momento del Descubrimiento de América, en España se comenzaba a gestar uno de los períodos literarios y
artísticos más importantes de toda su historia: el Siglo de Oro, caracterizado por el apogeo de la literatura y de las
artes españolas, especialmente del Renacimiento, durante el siglo XVI, y del Barroco, en el siglo XVII. Sin embargo, a
pesar de que los letrados europeos, especialmente los religiosos, introdujeron la literatura y el arte del Siglo de Oro a
América, estas expresiones artísticas no tuvieron mayor acogida por las restricciones y prohibiciones que el Tribunal
de la Santa Inquisición había impuesto, así como por el escaso desarrollo de la imprenta.

A pesar de que durante en el Descubrimiento y la Conquista no hubo mayor proliferación de las artes, sí existieron
algunas manifestaciones importantes, como la gran cantidad de grabados que se realizaron para ilustrar la situación
que se estaba viviendo en las Indias Occidentales, así como los mapas hechos a mano por diversos cartógrafos que
representaron los imaginarios que se tenía en el Nuevo Mundo. Sin embargo, todas estas obras fueron realizadas, en
definitiva, por europeos, en su mayoría por españoles; por esa razón estuvieron ligadas las tendencias artísticas que
estaban circulando en España en el momento.

Arquitectura
Las primeras muestras de arquitectura colonial en América tuvieron, al igual que en la metrópoli, cierta pervivencia de
rasgos góticos(estilo artístico que se desarrolló en Europa occidental como evolución del románico entre los siglos XII y XVI y que se caracteriza en arquitectura por la
presencia del arco ojival, los pináculos y las elevadas agujas ). Al iniciarse la colonización, la
arquitectura que se desarrolló principalmente fue de signo religioso: por
orden real, el primer edificio que se debía construir en cualquier nueva
ciudad debía ser una iglesia. A mediados de siglo se empezaron a construir
las primeras grandes catedrales, como las
de México, Puebla y Guadalajara.

Catedral de nuestra señora de París

Se sigue por lo general la planta rectangular con testero plano, tomando
como modelos la catedral de Sevilla, la de Jaén y la de Valladolid. La
principal muestra, la catedral de Ciudad de México, se construyó sobre un templo azteca, a lo largo de 250 años
(1563-1813)

Pintura
Las primeras muestras de pintura colonial fueron las de escenas religiosas elaboradas por maestros anónimos,
realizadas con medios precolombinos, con tintas vegetales y minerales y telas de trama áspera e irregular.  La
producción artística hecha en Nueva España por indígenas en el siglo XVI es denominada arte indocristiano.
Adentrado el siglo XVI surgieron los grandes frescos murales, de carácter popular. 

Escultura
Las primeras muestras fueron nuevamente en el terreno religioso, en tallas exentas
y retablos para iglesias, confeccionadas generalmente en madera recubierta
con yeso y piedra en la decoración y construcción de las portadas de iglesias y
palacios. Junto a la importación de obras de los talleres peninsulares,
fundamentalmente de los sevillanos, empezaron a establecerse en las distintas
ciudades que se fueron creando, escultores que implantaron el sistema de talleres
y gremios existentes en España. Con ello se inició un mestizaje entre los estilos
provenientes de Europa y las tradiciones precolombinas. A principios del siglo
XVII nacieron las primeras escuelas locales.

Talla en madera
Literatura
La literatura colonial se dio en América mientras las potencias europeas mantenían el
control político y religioso. Sus relatos combinaron la tradición literaria de Europa con la
cultura americana. Esta literatura esta creada por los representantes en la colonia del
país colonizador (España), y no de los del país colonizado (América).

Desaparecieron las normas de la cultura nativa, pero también muchas técnicas perduran,
inclusive hasta hoy: en agricultura, medicina, tejidos y cerámica. Sobrevivió difícilmente
la literatura, la arquitectura, la escultura y las pinturas nativas que tendieron a coger cada
vez más rasgos europeos. Muchas palabras de los indígenas, prohibidas al comienzo en
la conquista, después fueron aceptadas y hasta utilizadas por los propios hispanos.

Fray Bartolomé de las Casas

Las primeras obras literarias fueron escritas después del desembarque de Cristóbal Colon, a través de
las Crónicas, que eran las cartas de presentación de los españoles donde describían a su rey, los lugares
descubiertos en el Mundo Nuevo. Por ejemplo Fray Bartolomé de las Casas, defensor de los indios, en   “Brevísima
Relación de la Destrucción de las Indias”, se refirió  al trato que los españoles daban a los pueblos nativos, de los
cuales muchos desaparecieron por completo.
Actividad
Responde con base en el tema

1. Explica con tus palabras, por qué en tiempos de la colonia, los españoles no arrasaron con las
tradiciones e identidades indígena y africana.

2. ¿Cuál fue el rasgo cultural que unificó la sociedad colonial?

3. ¿Qué era lo primero que hacían los españoles al fundar una ciudad en América?

4. Describe las características de la pintura indígena

5. ¿Quiénes fueron los creadores de la literatura en tiempos de la colonia?

Ojo: todo está en el tema que tienes en tu cuaderno