LA NARRATIVA

a) Libros de caballería
Estructura abierta y episódica
Aunque se trata de un género muy cerrado, por cuanto que responde al modelo marcado, las
narraciones presentan una estructura abierta de carácter episódico: las aventuras pueden
prolongarse indefinidamente, y cada obra termina anunciando nuevas aventuras a cargo de los
descendientes del héroe
Búsqueda de honra, valor, aventura a través de diferentes pruebas
Idealización del amor del caballero por su dama
Amor cortesano, servicio de la dama, idolatría masoquista; relaciones sexuales fuera del
matrimonio con hijos ilegítimos, pero siempre terminan por casarse.
Violencia glorificada
Valor personal ganado por hechos de armas; combate individual para conseguir la fama; el.
Nacimiento extraordinario del héroe
Hijo ilegítimo de padres nobles desconocidos, muchas veces reyes; tiene que hacerse.
Ideal cristiano de una Guerra Sagrada contra los turcos
Cruzada para defender Constantinopla (perdida de verdad en 1453). Evocación nostálgica de
la Reconquista (terminada en 1492).
Geografía totalmente fantástica
Viajes a nuevas tierras; monstruos como el Endriago, gigantes, pueblos paganos con ritos
extraños; barcos encantados que pueden navegar distancias enormes en una hora; palacios
mágicos, lagos encantados, selvas misteriosas.
Tiempos históricos remotos, míticos
Sin referencias a circunstancias históricas sociales contemporáneas.
Tópico de la falsa traducción
Los libros se presentan como traducidos de originales escritos en griego, alemán, inglés,
toscano, árabe u otras lenguas, o como "manuscritos encontrados" después de largo tiempo
ocultos o enterrados.

b) Novelas pastoriles

xistía ya una amplia tradición anterior que viene de la literatura pastoril, centrada en torno al
subgénero lírico de la égloga o poema; en la mayoría de las veces consistía en un diálogo en
que diversos pastores idealizados se cuentan sus amores, afortunados o no. La égloga
o idilio pastoril nació con el poeta griego Teócrito, quien fue seguido en este género por el
también griego Mosco y el poeta romano Virgilio, quien innovó al hacer de sus pastores
trasunto de personajes reales de su entorno: Mecenas, el emperador Augusto etc.
Posteriormente, en la Edad Media, Giovanni Boccaccio compuso algunas prosas narrativas de
tema pastoril y eglógico, como el Ninfale d'Ameto y el Ninfale Fiesolano. Pero será Jacopo
Sannazaro quien, en su Arcadia (1504, traducida al castellano en 1549), configure
definitivamente el género como un argumento narrativo entreverado de composiciones o
canciones en verso de tema amoroso entonadas por los pastores.

c) Novelas bizantinas

La mayoría de las novelas bizantinas responden a un esquema común: dos jóvenes amantes,
que desean casarse, encuentran graves obstáculos que se lo impiden (forzada separación,
viajes peligrosos, naufragios, cautiverio, etc.) hasta que, finalmente, consiguen la realización
de sus anhelos al encontrarse y comprobar, con satisfacción, que su amor ha permanecido fiel
y se ha fortalecido en medio de tantas pruebas y contratiempos arriesgados

d) Novelas moriscas

La novela morisca es un subgénero literario de la prosa narrativa de carácter idealista, dentro

de la prosa de ficción del siglo XVI. Se caracteriza por presentar protagonistas musulmanes,
idealizando las relaciones entre moros y cristianos, ofreciendo ejemplos de convivencia y
generosidad entre ellos. Trata de musulmanes que no luchan contra los cristianos, porque
están en paz.

e) Novelas corta
La novela surge en el Renacimiento, siglos XV, XVI y XVIII. En esta edad aparece una
nueva forma de narrar: en prosa y narrada para ser leída en los tiempos de ocio de la
burguesía y los cortesanos. Ese tipo de narrativa se basa en hechos fingidos y se le
llama novela. La palabra novela, que significa cosa nueva, nos llega de Italia y se
caracteriza por nuevos contenidos y una nueva forma de lenguaje. La novela es un
género literario que predomina en el Renacimiento, que narra en prosa hechos
fingidos, con cierta técnica, describiendo la acción del personaje en un ambiente
determinado.

EL TEATRO

El Renacimiento recuperó el goce de vivir, al ser humano como centro del interés cultural, la
valoración del amor entre hombres y mujeres, la reivindicación del cuerpo humano frente al
rechazo medieval de la vida  y el cuerpo, en beneficio del alma y de la muerte, que llevaría a las
almas al más allá. Estos principios, naturalmente, tienen la máxima importancia en el
desarrollo del teatro, que es reflejo de la vida y revelación de la humanidad subyacente en ella.

 Teatro religioso

Del siglo XVI continúa el de los maestros anteriores, que aún desarrollan su obra. Imita escenas
pastoriales sobre el nacimiento o La Pasión de Cristo, la adoración de los Reyes Magos etc y
cultiva el dialecto sayagües. La adaptación de los dramaturgos del primer renacimiento al
teatro humanístico consiste en traducciones y adaptaciones de comedias de autores
grecolatinos, destinadas a la lectura de un público minoritario.Es un teatro culto y su impacto
social fue muy reducido.

 Teatro popular o profano

Toma básicamente como modelos la comedia latina de Plauto y Terencio y teatro italiano de la
época (Boccaccio). En estas obras se representaban en lugares al aire libre (corrales) que eran
teatros instalados en el interior de una manzana de casas, estos aparecieron a finales del siglo
XVI ya que no había lugares para representar las obras teatrales; y eran representadas por
actores ambulantes, de ahí surgen las compañías teatrales. Sus géneros son la comedia, el
drama y la tragedia.