https://www.metalocus.

es/en/news/blanchette-hooker-rockefeller-guest-house-philip-
johnson-new-york-city

https://es.wikiarquitectura.com/edificio/casa-de-huespedes-rockefeller/#

http://s-media.nyc.gov/agencies/lpc/lp/2079.pdf

PHILIP JOHNSON

Philip Johnson nació en Cleveland, Ohio. Fue descendiente de la familia Jansen de Nueva

Amsterdam, e incluyó entre sus antepasados el hugonote Jacques Cortelyou, quien expuso el
primer plano de la ciudad de Nueva Amsterdam por Peter Stuyvesant. Asistió a la Escuela de
Hackley, en Tarrytown, Nueva York y, a continuación, estudió en la Universidad de Harvard,
donde se centró en la historia y la filosofía, en particular el trabajo de los filósofos
presocráticos. Johnson interrumpió su formación con varios viajes largos a Europa. Estos viajes
se convirtieron en el punto de inflexión de su educación; visitó Chartres, el Partenón, y muchos
otros monumentos antiguos, llegando a ser cada vez más fascinado con la arquitectura.

En 1928 Johnson se reunió con el arquitecto Ludwig Mies van der Rohe, en el momento de
diseñar el pabellón alemán para la Exposición Internacional de Barcelona 1929. La reunión fue
una revelación para Johnson y formó la base de su relación laboral.

Johnson regresó de Alemania como un proselitista de la nueva arquitectura. Viajó por Europa
con sus amigos Alfred Barr y Henry-Russell Hitchcock para examinar las tendencias recientes
en la arquitectura de primera mano, los tres reunieron sus descubrimientos en la exposición
"Estilo internacional: Arquitectura Moderna" en el edificio de Heckscher para el Museo de Arte
Moderno, en 1932. Junto a la exposición se publicó simultáneamente el libro "International
Style: Modern Architecture desde 1922" Fue profundamente influyente y es visto como la
introducción de la arquitectura moderna para el público estadounidense. Se exponen
arquitectos tan fundamentales como Le Corbusier, Walter Gropius y Mies van der Rohe. La
exposición también se caracterizó por una controversia: el arquitecto Frank Lloyd Wright no
fue expuesto ya que en palabras de el propio Johnson "es el mejor arquitecto del siglo XIX".

Johnson continuó trabajando como un defensor de la arquitectura moderna, utilizando el

Museo de Arte Moderno como un púlpito. Él organizó la primera visita de Le Corbusier a los
Estados Unidos en 1935, y luego trabajó para traer a Mies y Marcel Breuer a los EE.UU. como
emigrados.

Entre sus obras se encuentra La Casa de Cristal, donde vivió hasta su muerte, la sede principal
de AT&T, el Centro Nacional de Artes Dramáticas de la India, la Catedral de Cristal en
California, el Restaurante Four Seasons en el edificio Seagram, el Lincoln Center en NY o las
torres Puerta de Europa en Madrid.
Casa de Huéspedes Rockefeller
ARQUITECTO: PHILIP JOHNSON, LANDIS GORES, FREDERICK C. GENZ

AÑO: 1949 – 1950

UBICACIÓN: MANHATTAN, NUEVA YORK, ESTADOS UNIDOS

HISTORIA DE LA CONSTRUCCIÓN DE LA CASA

Philip Johnson tras terminar la Segunda Guerra Mundial y su servicio militar, retoma su
actividad en el MoMA como comisario y escritor. Funda su propio estudio e influenciado por la
obra de Mies van der Rohe, comienza una nueva etapa construyendo una pequeña cas en
Saaponack, Long Island en 1946. Un proyecto al que siguio una de sus obras más conocidas
construido para sí mismo; The Glass House en New Canaan, Connecticut, terminada 1949.
Retomada su actividad en el MoMA y terminando su casa más famosa, recibe el encargo de
una casa para su cliente, Blanchette Ferry Hooker Rockefeller, esposa de John D. Rockefeller
III.  Ambos compartían un interés por el arte asiático y tradicional, aunque ella tenía un gusto
personal mas cercano a la modernidad. La casa fue usada para exponer arte moderno y como
espacio para el entretenimiento. Blanchette Rockefeller fue dos veces presidenta del MoMA y,
en 1948, fundó el Consejo Junior de este museo. La Casa de Huéspedes llegaría a funcionar
como una extensión del MoMA, un espacio para atraer donantes potenciales, invitar a artistas
y poder mostrar obras del movimiento moderno en un contexto excepcional.

Aunque Philip Johnson había realizado sus estudio en los años veinte, había viajado por Europa
en 1927 y conocido a Mies Van der Rohe en 1928, siendo responsable de la exposición y
coautor del libro "International Style: Modern Architecture Since 1922", había dejado el MoMA
y se había pasado a la política, que unido a la llegada de la Segunda Guerra Mundial haría que
no se licenciase hasta 1950, aunque su relación con la Modernidad fuese ampliamente
conocida.

La residencia principal de Blanchette Rockefeller estaba en Beekman Place, Nueva York. La

parcela, que  había adquirido, claramente rectangular, tenía apoximadamente 8x30m, y estaba
ubicada convenientemente entre su apartamento y el MoMA. Turtle Bay, el vecindario donde
está ubicada la Casa de Huéspedes, ha sido, desde los años 20, un área de gran actividad
artística de la ciudad. Su marido, aunque era un mecenas del arte, tenía gustos más
tradicionales y consideraba a la vivienda como una expresión creativa para Blanchette.

Desde el exterior los ocho metros de ancho de la fachada muestran poco del interior de la
vivienda. Una base formada por un muro de ladrillo dividido por la puerta de acceso y el resto
tres modulos de grandes ventanas que completan la modulación de la planta baja y la planta
superior. A pesar de su hermetismo, la transición desde la calle no es abrupta. A través del
acceso situado en el muro de ladrillo de su fachada, la Casa de Huéspedes recibe a sus
invitados con un mueble armario que separa la entrada del resto del espacio. A partir de ese
punto solo es eso, espacio. Espacio fluido es la idea que mejor define esta obra de  Philip
Johnson, algo que es especialmente valioso en la gran manzana. La cantidad de espacio en una
vivienda es el mayor y más valioso símbolo de estatus social en las icónicas manzanas de
Manhattan. Mas de 30 metros de fondo forman el resto de la vivienda, iluminada con luz
natural gracias a un gran patio central, en el que hay una gran lámina de agua que se puede
cruzar mediante un camino de grandes losas.

Formalmente la vivienda se define por dos grandes paredes laterales de fachada a fondo y los
dos muros de vidrio perpendiculares que dan al patio. El muro de la izquierda recorre
limpiamente todos los espacios de la vivienda: salón, patio, dormitorio y el espacio de servicio.
Mientras que la pared opuesta se ve interrumpida por las escaleras que llevan al segundo piso
y una monumental chimenea.

Aunque la casa se ha conservado bastante bien, con el transcurso del tiempo ha sufrido ciertos
cambios. Siempre se ha encontrado escasamente amueblada. Originalmente la casa solo
estaba equipada con un pequeño bar escondido en uno de los armarios del recibidor, con el
tiempo también se le añadio un cocina en el sótano. También se climatizó la planta superior,
formada por dos dormitorios y un baño, que se encontraba deshabilitada. Hubo pocas
concesiones a la funcionalidad, la casa servía principalmente a su propósito expositivo y su
intención minimalista, careciendo de las comodidades domésticas convencionales. A pesar de
las críticas, Philip Johnson aseguraba que si se podía vivir en este espacio.

"La parte superior de la casa no existe para mí", dijo Johnson a un entrevistador en la década
de 1970

En 1958, la Casa de Huéspedes fue donada al MoMA por Blanchette Rockefeller. El museo
empleó la vivienda como espacio para eventos auxiliares hasta que finalmente fue revendida.

En 1971, Johnson y su socio, el comerciante de arte David Whitney, alquilaron la casa a la Sra.

Lee Sherrod, que la habitó durante los siguientes ocho años.

Philip Johnson habitó la casa a pesar de sus manifiestas incomodidades: durmió en la

habitación del fondo y empleó el restaurante Four Seasons al no disponer inicialmente de
cocina en la casa. El mobiliario fue reemplazado por Johnson con sillas esculturales de Gaetano
Pesce y alojó numerosas exposiciones como las de Roy Lichtensteins o Frank Stellas.

Introducción
En el área de Nueva York, el arquitecto modernista Philip Johnson es conocido por
diseñar el antiguo restaurante Four Seasons en el Edificio Seagram, el Pabellón
del Estado de Nueva York para la Exposición Mundial de 1964 en Flushing
Meadows-Corona Park y la Glass House en New Canaan, Connecticut. Pero existe
en Manhattan otra  creación de Johnson poco conocida,    una casa de huéspedes
de dos pisos diseñada para Blanchette Ferry Hooker Rockefeller, la esposa de
John D. Rockefeller III.
Terminada en 1950, la Rockefeller Guest House es uno de los primeros encargos
del arquitecto,  de hecho, no obtuvo su licencia de arquitectura hasta después, a
mediados de la década. La Casa de Huéspedes, el único edificio residencial
privado de Johnson en la ciudad de Nueva York, fue utilizada principalmente como
galería, descrita por Sadie Stein en el Times como «un mini campo de pruebas
para varias piedras angulares de las posesiones del MoMA», aprovechando que
Blanchette fue presidenta del museo dos veces.

Blanchette Rockefeller donó la casa de huéspedes al MoMA en 1958  que poco

después la vendió. En 1971, Johnson alquiló la casa y vivió allí durante los
siguientes ocho años con su socio, el comerciante de arte David Whitney, que
comía diariamente en el cercano restaurante Four Seasons, cuyo diseño fue un
trabajo colaborativo de Johnson y Mies van der Rohe.  La casa fue vendida por
última vez en 2000 por $ 11.16 millones a un comprador anónimo, estableciendo
un récord inmobiliario del  valor por metro cuadrado en la ciudad de Nueva York.

Ubicación
Esta casa se encuentra escondida en 242 de  52nd Street en Turtle Bay, entre una
escuela de música y un edificio de la preguerra, en el Midtown de Nueva
York, Estados Unidos.  La pequeña casa diseñada por el entonces joven arquitecto
se construyó en  un terreno de 7.62 x30.48m  y costó 64.000 dólares.

Concepto

Iniciada en 1949, la casa fue encargada por Blanchette Ferry Hooker Rockefeller,
esposa del magnate John D. Rockefeller III y apasionado coleccionista de arte
moderno, como una especie de galería de arte auxiliar para su impresionante
colección itinerante que incluía obras de Willem de Kooning, Clyfford Still, Alberto
Giacometti y Robert Motherwell entre muchos otros. Blanchette Rockefeller
también era miembro activo del MoMA y utilizó la casa como una extensión del
museo, un espacio para atraer a donantes potenciales, para entretener a artistas y
mostrar el Modernismo en su forma más pura y más impresionante  dentro del
barrio de Turtle Bay, donde se encontraban luminarias del mundo del arte como
Peggy Guggenheim y Max Ernst. También el taller  de Andy Warhol en los años
1960.

La  casa transmite  sensación de paz y tranquilidad en medio del bullicioso

Midtown de Manhattan, combinando el interés de Johnson en permitir que la
naturaleza se filtre en el diseño de sus espacios  con una experimentación
temprana en la creación de un flujo visual entre espacios demarcados. Este
concepto alcanzaría más tarde su última manifestación en la Casa de Cristal, que
no tiene paredes, pero logra tener una sensación de áreas espaciales separadas,
a las que Johnson llamó «habitaciones».

Espacios

FRENTE Y PLANTA

La Casa de Huéspedes Rockefeller construida en 1950 es una de las pocas

que Johnson diseñó para los clientes de la ciudad de Nueva York. La casa es un
hito histórico y arquitectónico   pero tan sutil que fácilmente se pierda en la
tranquila calle. Por esa época pese a que Johnson sólo había estado practicando
en Nueva York durante unos pocos años, ya se había zanjado reputación como
defensor del estilo internacional y aunque no obtuvo su licencia hasta mediados de
los años 50 sus asociados firmaron sus proyectos hasta que logró aprobar el
examen. En 1949 había construido su icónica Casa de Cristal en New Canaan y se
había convertido en un asesor oficioso de arquitectura del MoMA, cuyo
departamento ayudó a subvencionar.

Lo más sorprendente, quizás, es que el pequeño edificio prácticamente no ha

cambiado desde que fue construido en 1950. Es el mejor conservado de las
contribuciones de Johnson en la ciudad. En el interior, la casa minimalista ha
expuesto algunas de las obras de arte del siglo XX más importantes del mundo.

Para lograr una fachada de dos pisos Johnson añadió una segunda planta con
habitaciones. La fachada siguiendo, la idea modernista, carece de toda
ornamentación y revela sus elementos estructurales. Con una clara división entre
el ladrillo y el vidrio,  este frente con ventanas de cristal translúcido en el segundo
piso y planta baja cumple la función de permitir la entrada de luz.

Planta baja

Cuando el visitante atraviesa la alta puerta de acceso se encuentra con el salón

principal, un espacio diáfano de 30,48m2 con una pared de cristal que mira al patio
con un estanque y a otra pequeña estructura en el fondo, las paredes son de
ladrillo blanco. En esta planta se incluyó una cocina compacta que se puede
ocultar mediante puertas plegables.

Sobre una de las paredes destaca una escultórica chimenea aunque la habitación
se mantiene caliente mediante calor radiante en los suelos de baldosas.Se trata de
un espacio preparado para exhibir obras de arte aunque es por sí mismo una obra
de arte.
El patio, dominado por un espejo de agua, separa la zona pública de la privada, un
dormitorio y un baño a los que se accede a través de un camino de grandes
piedras.   El área privada en la parte posterior puede ser ocultado con cortinas
blancas traslúcidas que permiten el paso de luz.

Planta superior

La Casa de Húespedes Rockefeller tiene una existencia como obra arquitectónica,

pero no hay evidencia de haber sido diseñada, documentada o construida como
edificio. No se conocen planos de la parte superior o sótano, o incluso de sus
secciones. El volumen del edificio carece de justificación convencional. Philip
Johnson afirmó que el segundo piso sólo se agregó para dar a la casa más
presencia en la calle y mayor altura a la fachada, lo que indica a todos su
sensibilidad a los problemas estéticos y su capacidad para resolverlos sin importar
el costo.

Por encima de la sala de estar en el segundo piso, se construyeron dos

habitaciones sin calefacción y un baño.   Estas habitaciones dan al patio interior a
través de un techo plano e inaccesible.

Materiales
Usando sólo vidrio, ladrillo y acero en su construcción Johnson siguió una idea
minimalista también reflejada en el interior modernista. En su interior se puede ver
nuevamente la admiración de Johnson por Mies van der Rohe al elegir su
“Barcelona Collection” como mobiliario.

En su interior destacan los detalles como las paredes de vidrio enmarcadas en

acero, los suelos de baldosas con calor radiante y una escultural chimenea

IMÁGENES DE LA CASA
Las imágenes de este artículo de La Casa de Huéspedes de
Philip Johnson fueron tomadas recientemente, en octubre de
2017, por Jose Juan Barba.
WALTER GROPIUS Y MARCEL BREUER