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UNIVERSIDAD CATÓLICA DE EL SALVADOR

FACULTAD DE INGENIERÍA Y ARQUITECTURA


ARQUITECTURA

“NEO-RACIONALISMO”

ASIGNATURA:

HISTORIA DE LA ARQUITECTURA IV

DOCENTE:

ALUMNOS:

JUEVES 28 DE MARZO DE 2019


-INTRODUCCIÓN-

El racionalismo tiene sus bases en la filosofía clásica con Pitágoras, Sócrates


(afirmó que antes de entender al mundo es necesario entenderse uno
mismo, y que la única forma de lograrlo era con el pensamiento racional),
Platón y los neoplatónicos. En la Ilustración sobresalen Descartes, Leibniz y
Spinoza, al introducir métodos matemáticos a la filosofía.

Aplicado todo el concepto anterior a la arquitectura, el neo-racionalismo es


una corriente que pertenece al Modernismo, aunque difiere de él en
algunos postulados teóricos. Tuvo mucho auge en Italia, con arquitectos
importantes como Mario Botta y Aldo Rossi. Se caracteriza principalmente
por el uso de formas geométricas simples, enfatizando el volumen que es
transformado por medio de adiciones y sustracciones.
-OBJETIVOS-

OBJETIVO GENERAL:

 Plantear el contexto constructivo e histórico del “Neo racionalismo”.

OBJETIVOS ESPECÍFICOS:

 Conocer las características de la arquitectura del “Neo racionalismo”.


 Investigar el desarrollo del neo racionalismo durante la época de
auge.
El neo racionalismo arquitectónico indica una corriente arquitectónica del
racionalismo italiano después de la segunda guerra mundial
específicamente durante los años 60’s y 70´s. Dicha tendencia puede
identificarse como la primera reacción al movimiento moderno en la
arquitectura europea, que se desarrolla en Italia, y está vinculada al
movimiento cultural más amplio definido precisamente “neo-racionalismo”,
que tuvo su desarrollo en los años inmediatamente posteriores al final de la
segunda guerra mundial.

La arquitectura comienza a abandonar el neoclasicismo simplificado y


monumentalismo de veinte años fascista1; surgió el neo racionalismo
arquitectónico, que tal vez toma el rumbo de la temporada de gran valor
que esta forma de expresión ya había tenido en el cine; en arquitectura, de
hecho, el movimiento es después del cinematográfico.

El neo racionalismo plantea una arquitectura de forma: geométrica, líneas


escuetas (libres sin adornos) y de sobria decoración. Este defiende el
significado cultural y social de las urbes, la importancia de las formas
históricas como una fuente y la necesidad de renovar las reglas y prototipos
de la arquitectura con la combinación racional de todos sus elementos.

Se opone la tendencia de tratar la arquitectura solo como una comodidad


y negando la teoría que la arquitectura empieza y acaba en tecnología.

-ORDEN CRONOLÓGICO DE LA ARQUITECTURA NEO-RACIONALISMO-

Después de la segunda guerra mundial, surgió un nuevo movimiento


racionalista en la arquitectura, que se inspiró tanto en la ilustración como en
los racionalistas de principios del siglo XX. Al igual que los racionalistas

1La arquitectura fascista es un estilo de arquitectura desarrollado por los arquitectos de las
sociedades fascistas a principios del siglo XX. El estilo ganó popularidad a finales de la
década de 1920 con el auge del modernismo junto con el nacionalismo asociado con los
gobiernos fascistas en Europa occidental. El estilo se asemeja al de la antigua Roma.
anteriores, el movimiento, conocido como “Tendenza”, se centró en Italia.
Los practicantes incluyen a Carlo Aymonino (1926-2010), Aldo Rossi (1931-
1997) y Giorgio Grassi. La revista de diseño italiana Casabella presentó el
trabajo de estos arquitectos y teóricos. El trabajo del historiador
arquitectónico Manfredo Tafuri influyó en el movimiento, y la universidad
IUAV de Venecia surgió como un centro de la “Tendenza” después de que
Tafuri se convirtiera en presidente de la historia de la arquitectura en 1968.
Se organizó una exposición de Tendenza para la Trienal de Milán de 1973.

The Architecture of the City en 1982, exploró varias de las ideas que informan
el neo racionalismo. Al tratar de desarrollar una comprensión de la ciudad
más allá del funcionalismo simple, Rossi revive la idea de la tipología,
siguiendo a Quatremère de Quincy2, como un método para entender los
edificios, así como la ciudad más grande. También escribe sobre la
importancia de los monumentos como expresiones de la memoria colectiva
de la ciudad, y la idea del lugar como expresión tanto de la realidad física
como de la historia.

Arquitectos como Leon Krier, Maurice Culot y Demetri Porphyrios llevaron las
ideas de Rossi a su conclusión lógica con un renacimiento de la Arquitectura
Clásica y el Urbanismo Tradicional. La ingeniosa crítica de Krier al
modernismo, a menudo en forma de caricaturas, y los argumentos filosóficos
bien elaborados de Porphyrios, tales como “El clasicismo no es un estilo”, se
ganó un pequeño pero talentoso grupo de arquitectos desde el punto de
vista clásico. Organizaciones como el Grupo de Arquitectura Tradicional en

2 Este parecido que se crea es una imagen. Dice lo que es y al mismo tiempo lo que no es.
Moralmente hablando, esta imagen es la misma que el modelo, pero físicamente es otra
cosa. En realidad, el placer que se obtiene de las obras de imitación proviene del acto de
comparar entre la imagen creada de la idea original, del despertar la curiosidad
intelectual, racional del hombre. Imitar no es la copia idéntica de la naturaleza, sino la
recreación simbólica de un objeto seleccionado de la naturaleza.
RIBA, y el Instituto de Arquitectura Clásica dan fe de su creciente número,
pero enmascaran los orígenes Racionalistas.

En Alemania, Oswald Mathias Ungers se convirtió en el principal practicante


del neo-racionalismo alemán desde mediados de la década de 1960.
Ungers influyó en una generación más joven de arquitectos alemanes,
incluidos Hans Kollhoff, Max Dudler y Christoph Mäckler.

Uno de sus más importantes radios de acción fue la planificación urbana se


debe a Aldo Rossi particularmente, la ciudad debe ser estudiada y
valorada, como algo construido a lo largo del tiempo, es una memoria
colectiva. Para él tiene interés aquello que ha sobrevivido el paso de los
años. Como tendencia, nace después de la Segunda Guerra Mundial,
cuando se trata de reconstruir las ciudades, conservando sus características
típicas, de manera que se preserve la identidad, las costumbres de la gente
que las habitaba. La normativa de construcción de la ciudad de Berlín, por
parte de los hermanos Krier, data de esta época. Sin embargo, no se trataba
de reconstruir la ciudad exactamente cómo era. Se utilizaron los materiales
actuales, y no se copiaban los edificios antiguos, se extraían las
características que podían considerarse arquetípicas y se reinterpretaban.
Por ejemplo, Aldo Rossi construye un bloque de viviendas en Berlín, que para
dejar claro que no se trata de un edificio de uso gubernamental, utiliza el
símbolo casi universal de la casa de habitación: el techo a dos aguas. En
este edificio, además, cobra importancia su emplazamiento de esquina,
con una columna (un símbolo arquitectónico muy significativo, desde el
tiempo de los griegos y los romanos) de proporciones monumentales, en el
giro.

Aunque se critique a la arquitectura racionalista de llevar al extremo la


abstracción, hasta el punto de ser fría y hostil, es importante tomar en cuenta
que el significado de las construcciones no se pierde. Muestra de ello es la
Catedral de Evry, de Botta, en la que separa cada función de la iglesia con
un volumen distinto, pero que en el principal se representa una corona de
espinas.

El racionalismo se separa del modernismo al no tomar la tecnología como lo


esencial de su propuesta: de igual relevancia son los aspectos sociales y
culturales del lugar en el que se está diseñando. Mario Botta es un arquitecto
que trabaja en varios países, y si bien su estilo es inconfundible, su propósito
es siempre rendir homenaje al lugar en el que se encuentra adoptando una
sensibilidad regional,

Para él la arquitectura es la “vía de resistencia a la pérdida de identidad,


una manera de resistir la banalidad, el aplanamiento de la cultura debido
al consumismo tan típico de la sociedad moderna”.

-CARACTERÍSTICAS-

I. Pretende recuperar el ingenio, el ornamento y la referencia en


arquitectura.
II. Los edificios a menudo adoptan tipologías del pasado.
III. Las fachas de los edificios tienen un orden de simetría.
IV. Simplicidad en los diseños.
V. La pureza de las líneas.
VI. El resto de las leyes clásicas de la composición.
VII. Juego de la escala y formas.

-MATERIALES-

Los arquitectos neo racionalistas usaban materiales industriales tales como


el concreto y vidrio, este último especialmente en sus fachadas.

Las ventajas que se encuentran en el concreto eran:


Es un material con un costo relativamente barato a comparación con otros
sistemas, fácil de adaptar, incombustible, no corrosivo y ofrece la posibilidad
de generar formas geométricas imponentes.

El concreto puede combinarse con otros materiales como el vidrio, el acero


o el ladrillo.

Elementos decorativos del neo racionalismo; en el neo racionalismo los


elementos decorativos desaparecen, pero en favor se crean elementos
diferentes de gran magnitud que adquieren un punto focal llamativo. Hay
una preocupación sobre la proporción, la simplicidad y la asimetría.

El espacio interno se basa en una planta libre con paredes internas que se
curvan y se mueven libremente adaptándose a las diferentes funciones. En
el exterior el proyecto el nivel más bajo y la terraza en horizontal definen el
estilo.

Tipología edilicia

Existe un gran interés en el urbanismo porque los racionalistas buscan ubicar


a la gente a los nuevos estándares de vida proponiendo nuevas fórmulas.

Los arquitectos neo racionalistas crean edificios más representativos y que


aportan los:

 Casas privadas  Salas de concierto


 Edificios industriales  Museos de arte
 Construcciones
administrativas
-PRINCIPALES REPRESENTANTES DEL NEO RACIONALISMO-

 ALDO ROSSI

Nació el 3 de mayo de 1931 y falleció el 4 de


septiembre de 1997. Fue un arquitecto
italiano nacido en Milán. Rossi trabajó
durante tres años para una revista de
arquitectura, y en 1966 publicó su primer
libro, aparecido bajo el título de "La
Arquitectura de la ciudad". En él establecía
sus teorías sobre el diseño urbanístico de las
ciudades.

Aldo Rossi se había interesado originalmente


por el cine, pero se dedicó finalmente a la arquitectura. No obstante, en
todos sus diseños están presentes de alguna forma los rasgos de los
decorados teatrales. Realizó proyectos destinados al teatro y a la ópera.
Para la Bienal de Venecia de 1979 diseñó un teatro flotante, el Teatro del
Mondo, con capacidad para 250 espectadores sentados alrededor del
escenario. Más recientemente diseñó también el edificio de la Ópera
Nacional de Génova.

Su primera obra en América fue asimismo un teatro, el Lighthouse Theatre,


situado junto al lago Ontario en Toronto, Canadá.

En su libro "Arquitectura de la ciudad" Rossi promueve pensamientos


diferentes de espacio y estructuras arquitectónicas. Pretende que la
arquitectura sea una ciencia positiva, sea entendida como un mundo igual
al de los científicos.

Establece teorías sobre el diseño urbanístico de las ciudades. En cuanto a su


ideología, podemos ver que es muy similar a los tratados de la época
clásica. Él expresa, sobre todo, puntos para los arquitectos de cómo se
podría contemplar la ciudad.

Decía que había 3 elementos que componen la cuidad:

I. La trama: Mayor pertenencia y fuerza sobre la determinación de la


ciudad.
II. El tejido: Consolidación de las tipologías residenciales, definen áreas
según sus características.
III. Los monumentos: Memoria colectiva por resumir el avance de cada
época.

Sus obras más representativas son:

I. Cementerio de San Cataldo (Módena, Italia).


II. Complejo Monte Amiata (Milán, Italia).
III. Edificio de Viviendas en Friedrichstadt (Berlín).
IV. Museo del Mar de Galicia (junto con César Portela; Vigo, España).

 MARIO BOTTA

Nació el 1 de abril de 1943, Es un


arquitecto nacido en Mendrisio, cantón
del Tesino, Suiza. Diseñó su primera casa a
los 16 años, aunque se desconoce si fue
construida. Estudió en el Liceo Artístico en
Milán y en el Instituto Universitario di
Architettura (IUAV) en Venecia donde se
diplomó con Carlo Scarpa. Sus ideas
fueron influenciadas por Le Corbusier, y
Louis Kahn con los que tuvo ocasión de
trabajar durante su estancia en Venecia. Abrió su propia oficina en 1970 en
Lugano.

Su estilo es fuerte y geométrico, de plantas simétricas ahuecadas para


permitir el paso. Sus edificios combinan muros pesados (hormigón, ladrillo)
con estructuras livianas de acero y vidrio. Sus edificios están repartidos por
Suiza, particularmente en el cantón del Tesino. Desde 1996 ejerce la
docencia en la Academia de Arquitectura en Mendrisio de la Universidad
de Suiza Italiana.

Obras más representativas:

I. Museo de arte moderno (San Francisco, USA).


II. La casa rotonda (Stabio, Suiza).

 ÁLVARO SIZA

Nació en Matosinhos, Portugal, En el año 1933,


conocido en Portugal como Álvaro Siza Vieira
o Siza Vieira. Licenciado en Arquitectura por la
vieja Facultad de Bellas Artes de la
Universidad Oporto, en 1966, ahora conocida
por Faup, nueva Faculdade de Arquitectura
da Universidade do Porto. Este arquitecto de
reconocido prestigio enhebra sus edificios
como si fueran poesía musical. Fue profesor de
la Escuela Superior de Bellas Artes de Oporto entre 1966 y 1969 y profesor
adjunto de Construcción en la Facultad de Arquitectura de la misma ciudad
desde 1976. También ha sido profesor visitante en Lausana, Pensilvania,
Bogotá y Harvard. Es director del Plan de Recuperación de Schilderseijk en
la Haya y de la reconstrucción del Chiado en Lisboa.
Obras más representativas:

I. Restaurante Da Boa Nova (Oporto, Portugal).


II. Biblioteca de la Universidad de Aveiro (Aveiro, Portugal).
III. Pabellón de Portugal (Lisboa, Portugal).

 OSWAL MATHIAS UNGERS

Nació el 12 de julio de 1926 y falleció el 30 de


septiembre de 2007. Fue un arquitecto,
profesor y decano alemán. En su concepto de
arquitectura la forma ideal y completa es el
cuadrado. Por eso, Ungers se orienta en las
obras del maestro italiano Andrea Palladio, El
arquitecto francés Ledoux y del prusiano
Schinkel.

Obra más representativa:

I. Museo wallraf-richartz (Colonia, Alemania).

-DESCRIPCIÓN DE LA CASA ROTONDA-

La casa se construyó una pequeña parcela de tierra, 750 m2 ubicada en el


extremo norte de un barrio residencial en las afueras de Stabio, Via Pietane
12, cantón de Ticino,Suiza

Contexto

El contexto a tener en cuenta era: la situación dictada por los códigos de


construcción, desarrollo del proyecto cercano al casco antiguo,
comunicación a través de caminos vecinales que se convierten en
carreteras transitables y el patrón de los campos y colinas cubiertas de
viñedos.

FORMA

Cilindro

Una vez escogido el cilindro como


forma, solo queda desarrollarlo y
hacerlo habitable, tarea que resulta
complicada pues cualquier añadido
echaría a perder la forma pura. La
salida a la que recurrió Botta fue la
sustracción, vaciando el espacio y las
aberturas para iluminarlo.

El primer corte divide longitudinalmente


el cilindro en dos, abriendo una ranura
en la cubierta y en el segundo piso que
permite la entrada de luz natural. En el lado sur, este corte, se bifurca a
ambos lados para dejar lugar a un amplio ventanal que da luz a la sala de
estar y el comedor del primer piso. En el lado norte, el ábside de la caja de
escalera se eleva como una columna desde el suelo hasta la cima, dejando
ventanales en ambos lados. Esta especie de columna es un toque clásico
en la construcción, en la parte superior del ábside los bloques se van
acuartelando de hilada en hilada hasta formar un capitel.

ILUMINACIÓN

Una claraboya, que ocupa tres cuartas partes de la longitud del eje norte-
sur, proporciona una corriente constante de la luz natural siguiendo el
movimiento del sol. Las hileras de ventanas desde el piso hasta el techo
ubicadas lo largo de las fachadas norte y sur maximizan la luz y el dejan que
el paisaje entre en el espacio, conectándose con el exterior. Durante las
horas de la tarde, apliques estratégicamente colocados en las paredes y las
lámparas colgantes iluminan la casa

Fachada

En algunos aspectos la Casa


Rotonda se asemejan más a
un templo que a una vivienda
familiar. Las formas
geométricas puras que se
pueden deducir de la
fachada cilíndrica se pueden
asociar más con un edificio de
culto y contemplación que
con una vivienda familiar.
Botta relaciona ambos
lugares, el hogar es un espacio
de protección y reflexión
donde se pueden cultivar los
recursos humanos y sicológicos
necesarios para afrontar el mañana. Cuestiona la histórica forma de las
residencias y consecuentemente crea una heterogeneidad local que
desafía las edificaciones de los alrededores.

Las tres plantas de altura en forma cilíndrica con una tapa triangular y
atrevidos cortes cuadrados desafían las típicas viviendas de plantas
rectangulares de que la rodean, levantándose como una torre medieval
moderna. La utilización de un friso romano en la parte superior del cilindro o
el triángulo de cristal que recuerda la parte superior de un clásico frontón,
refuerzan el sutil eclecticismo de la obra.
ESTRUCTURA Y MATERIALES

El muro de carga realizado en ladrillos ha


sido socavado y fracturado. Para ayudar a
las tensiones difíciles de soportar Botta rasga
el mismo con unas juntas casi imperceptibles
ayudándose de ménsulas de hormigón
armado y angulares metálicos que permiten
mantener el equilibrio, consiguiendo el
efecto de “tensión”, en un muro que al estar
incompleto tiende a cerrarse. A esto ayuda
la composición de muro escalonado
invertido que se asoma al vacío. Las cargas
desviadas a los lados del hueco central se
reparten por debajo alcanzando el
equilibrio estático y visual.

Los principales materiales utilizados han sido el cemento, el ladrillo visto en


toda la fachada, el acero y el cristal. Los suelos en el interior son de madera.
-CONCLUSIÓN-

El neo racionalismo fue un movimiento que se dio en el periodo de


entreguerras, su fin primordial era tratar de poner de acuerdo las exigencias
artísticas con la necesidades prácticas y económicas. Los racionalistas
trataban de obtener una simultaneidad de volúmenes, dentro de sus límites
y para hacerlo valoran todas las visuales, valoran todos los planos exteriores
e interiores, se mezclan los volúmenes incrustándose unos con otros. Las
formas verticales se alternan con las horizontales y a través del uso del cristal
se penetra también en el espacio interior.
-BIBLIOGRAFÍA-

GRUPO DE RACIONALISMO. (s.f.). El neoracionalismo. Obtenido de


http://racionalismo-uab.blogspot.com/2010/01/el-
neoracionalismo.html

Linares, E. (25 de MAYO de 2015). El neo racionalismo. Obtenido de


https://prezi.com/7dxwchunquvv/el-neo-racionalismo-surgio-en-la-
decada-de-1960/

Monografias Plus. (s.f.). Neo Racionalismo Critico. Obtenido de


https://www.monografias.com/docs/Neo-Racionalismo-Critico-
F3BR8JYMZ

RACIONALISMO. (s.f.). ARQUITECTURA RACIONALISTA. Obtenido de


https://www.scribd.com/presentation/358098775/Neo-Racionalismo
-ANEXOS-

CEMENTERIO DE SAN
CATALDO (MÓDENA,
ITALIA).

COMPLEJO MONTE AMIATA


(MILÁN, ITALIA).

EDIFICIO DE VIVIENDAS EN
FRIEDRICHSTADT (BERLÍN).
MUSEO DE ARTE MODERNO (SAN
FRANCISCO, USA).

LA CASA ROTONDA (STABIO, SUIZA).

RESTAURANTE DA BOA NOVA

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