Mayo, 2020,

Bogotá D.C.
Eigth grade
Artistic Education,
Teacher:
Luz Eugenia Romero
Angie Camila Cortes Duran

Apreciada comunidad académica

Reciban un caluroso y fraternal saludo. Como es sabido estamos viviendo un momento histórico
importante a partir de la crisis sanitaria global que se expande rápidamente, por tanto, es nuestra
responsabilidad afrontar con gallardía esta coyuntura que nos ha llevado a quedarnos en nuestras casas
para disminuir las posibilidades de contagio; así, la vida nacional, local y personal, se ha visto afectada a
causa de este panorama. Sin duda se han tenido muchas preocupaciones, pero, este tiempo se debe ver
como una oportunidad de enseñanza aprendizaje al lado de nuestros seres queridos y compartir otras
comprehensiones educativas con ellos. Por ello, queremos invitarlos a acogernos de la bondad de ser
pacientes y construir juntos espacios de aprendizaje, activación, disfrute y felicidad.

A continuación, se da a conocer nuestro taller de carácter praxico (teoria y práctica) para este segundo
periodo académico, el cual permite fortalecer conocimientos artísticos y culturales, para el debido
desarrollo y continua evaluación educativa de los estudiantes. Además, se recuerda el encuadre para el
éxito de nuestros actos educativos y por último se encuentran cinco puntos los cuales son el centro de
nuestro taller, por tanto, es indispensable dar respuesta de forma consciente, comprometida y honesta. Se
aclara que el envió del taller se hace por medio de la plataforma Phidias.

Indicaciones para las sesiones (encuadre)

El conocimiento y aclaración de estos parámetros son de vital importancia, ya que la dinámica

de la sesión se da de manera virtual hasta nuevo aviso, por tanto, es conveniente seguir a
cabalidad y cumplimiento cada indicador para un exitoso proceso educativo. (Esto complementa
algunas de las condiciones que se establecieron anteriormente con los estudiantes de manera
presencial)

1. Puntualidad en el ingreso a los actos educativos.

2. Participación y disposición en la realización de cada actividad.
3. Seguir las instrucciones asignadas para cumplir con éxito el acto educativo.
5. Tener hidratación (preferiblemente agua) a la mano.
6. Respetar los actos educativos virtuales y no realizar sabotaje.
7. Entrar al acto educativo con el micrófono desactivado.
8. Si tiene dudas pulsar levantar la mano y esperar que la docente habilite su micrófono.
9. El chat se utiliza solo para comentarios de vital importancia
10. Es indispensable encender la cámara durante el acto educativo (si realmente no es posible,
se debe enviar evidencias de su aprendizaje vía plataforma Phidias)
11. Estar atentos a la práctica y cuidar de los movimientos para fortalecer el autocuidado

Abordajes para el taller:

 1. Capacidades coordinativas

Al hablar de capacidades coordinativas es importante resaltar las capacidades físicas que se han
contemplado a lo largo de la historia, las cuales se distinguen en dos clasificaciones:
1.capacidades condicionales compuestas por: flexibilidad, velocidad, resistencia y flexibilidad y
2.capacidades coordinativas: acoplamiento, ubicación u orientación espacial, diferenciación,
equilibrio, reacción, transformación o cambio y ritmo.

En este segundo periodo nos centraremos en el estudio de las capacidades coordinativas las
cuales son determinadas por procesos de organización, control y regulación corporal. También
son conocidas como capacidades perceptivo-motrices o cualidades motrices, que son necesarias
para que la acción del individuo sea rápida, exacta y adaptada a las condiciones del entorno, son
consideradas como pre-requisitos de rendimiento, o de movimiento, que capacitan al individuo
para ejecutar determinadas acciones, sean deportivas, profesionales o de la vida cotidiana y
pueden perfeccionarse mediante el entrenamiento.

Permiten a una persona ejecutar movimientos de manera eficaz, precisa y con mayor exactitud
para lograr una ubicación correcta del cuerpo en el momento adecuado, he aquí la importancia
de trabajarlas por medio de la danza, ya que nos permite construir y potenciar las formas de
estar y vivir en el mundo. A continuación se presenta un resumen explicativo cada una de estas
capacidades. Se toma como base la obra de MEINEL Y SCHNABEL (1987) desarrolla
ZIMMERMANN, estudiosos del movimiento como desarrollo humano.

1. Capacidad de acoplamiento o de combinación del movimiento. Capacidad de coordinar

oportunamente los movimientos de cada segmento corporal, para lograr la ejecución de
un movimiento global final.

2. Capacidad de orientación espacial y temporal. Es la capacidad de determinar y variar la

posición y/o los movimientos del cuerpo en el espacio y en el tiempo; en relación al
campo de acción (en este caso la danza )

3. Capacidad de diferenciación kinestésica1 (lenguaje corporal). Es la capacidad de

expresar una gran precisión entre las diferentes fases del movimiento o entre los
movimientos de diferentes partes del cuerpo.

4. Capacidad de equilibrio. Es la capacidad de mantener el cuerpo en condiciones de

desestabilidad o recuperarlo. Tanto en reposo como en movimiento.

5. Capacidad de reacción. Capacidad de iniciar y continuar rápidamente acciones motoras

adecuadas y de breve duración, como respuesta a una señal dada.

6. Capacidad de transformación o de cambio. Es la capacidad de conseguir modificar la

acción programada.

7. Capacidad ritmo. Capacidad de intuir y reproducir un ritmo impuesto desde el exterior y

también es la capacidad de utilizar la propia actividad motriz siguiendo un ritmo
interiorizado. Es decir, puede seguir una secuencia coreográfica con gran precisión.

Compromiso para entregar (vía plataforma Phidias):

1
Cuando se habla de Kinestesia se hace referencia al conocimiento de las expresiones, capacidades y
lenguaje propiamente corporal.
1. Teniendo en cuenta, que esta información ya había sido evidenciada en enseñanzas
anteriores, cree una secuencia de 4 pasos dancísticos que se compongan de 8 tiempos
(de una octava cada paso), donde se evidencie la implementación de algunas
capacidades coordinativas y sus cualidades (acoplamiento-combinación de
movimientos, orientación espacio temporal, diferenciación, equilibrio, reacción,
cambio y ritmo)
2. Dele nombre a su secuencia de pasos y describa por que la caracteriza de esa forma.
3. Describa las principales cualidades que componen la creación y desarrollar de una
secuencia coreográfica.
De acuerdo con lo visto en clase teatro responda los siguientes enunciados:

4. Definir que es técnica vocal.

5. Que es la máscara para que sirve y cuál es su historia.