Tema 8:

Música en los medios

audiovisuales

Prof. Gustavo Sánchez

• Cine
• Radio
• Televisión
• Otras manifestaciones
• Funciones de la música respecto de la
imagen:

– Música diegética: los personajes escuchan la

música

– Música no diegética o extradiegética: los

personajes no escuchan la música
• Funciones de la música respecto de la
imagen:

- Participación musical

- Narración musical
• Relación entre música y narración:
Lenguaje “musivisual” (Musivisual Language)
 Música de cine

Música compuesta, arreglada, recopilada o

improvisada para acompañar películas.

• Cine mudo (1892)

• Cine sonoro (1927)

 Cine mudo
• Desde la década de 1890 se realizan grabaciones de
vaudeville y melodrama, cuya idiosincrasia precisa
acompañamiento musical.

• El acompañamiento podía realizarse de manera

improvisada por un piano o por un órgano. Más tarde, en
los primeros años del s. XX, se establecieron grupos
instrumentales que arreglaban repertorio clásico o
compuesto ex profeso para la ocasión. Compositores:
Saint-Saëns, Honegger, Milhaud, Shostakovich
 Cine sonoro (1927-1935)
• A partir de 1920 comenzaron a usarse grabaciones
tratando de sincronizarlas con la proyección.
• Primera película sonora: The Jazz Singer (1927).
• La aparición del cine sonoro provocó el desempleo en
muchos músicos de cine mudo, que hallaron trabajo en
las nuevas orquestas para el cine sonoro creadas por
las empresas cinematográficas.
• Al principio, uso de la música sólo en los títulos de
crédito al comienzo y al final.
• Primera película musical: The Broadway Melody (1929)
• A finales de los 1920 la nueva tecnología permitió grabar
el sonido directamente en el celuloide, junto a la imagen.
 Cine sonoro (1935-1955)
• Creación y expansión de los grandes estudios de
Hollywood (Edad de Oro): MGM, Paramount, RKO,
Warner Brothers y 20th Century-Fox,
• Cada estudio contaba con un importante departamento
de música con compositores, arreglistas, orquestadores,
editores de música, orquesta y director.
• Los compositores procedían en su mayoría de Europa:
Korngold, Waxman, Rózsa, Herrmann…
Estadounidenses: A. Newman (+200 partituras)
• Uso del leitmotiv en un estilo sinfónico romántico con
orientación narrativa y en los dibujos animados
frecuente presencia del jazz.
 Cine sonoro (1955-)
• Descenso del público de cine a consecuencia del
“boom” de la TV
• Introducción del sonido estereofónico en la primera
producción de CinemaScope: The Robe (1953), con
música de Newman
• Mayor uso de disonancias y otros recursos armónicos
contemporáneos, sobre todo en películas de terror o
suspense: Psicosis (1960), Herrmann.
• Frente a la competitiva TV, se comenzó a hacer un
mayor uso de músicas de jazz, pop y con instrumentos
electrónicos
• Grandes compositores “sinfónicos”: John Williams,
James Horner, Hans Zimmer…
 Radio
• Década de 1920:
– Sonido directo
– Sonido grabado
• La escasez de grabaciones impulsó la creación
de orquestas, coros y big bands dependientes y
al servicio de la radio en diferentes países: RTF,
ORF, BBC…
• Creación de canales de radio especializados en
música clásica, pop, jazz… (p.e.: Radio Clásica,
Radio 3, etc.)
 Televisión (1930-)

• Música pura: conciertos (“serios” y “ligeros”) y

recitales
• Música aplicada: ópera y teatro musical
• Música característica (biografías de
compositores, programas musicales educativos,
lecciones magistrales…)
• Música incidental: bandas sonoras de series,
programas, documentales, etc. y jingles.
 Video-clip (1975-)
• Propio de la cultura y música pop,
originada en los 60 y con un fin comercial
• Primer video-clip: Bohemian Rhapsody,
Queen (1975)
• 1981: Creación del canal MTV, dedicado
casi exclusivamente a la emisión de video-
clips
 Videojuegos (1975-)
• Banda sonora y música de fondo para videojuegos.
• Los primitivos videojuegos estaban limitados a melodías
producidas con sonidos electrónicos, lo cual inspiró el
estilo de música conocido como “chiptunes”
• Influencias de músicas de cine, pop, etc., con posible
uso de orquesta sinfónica
• Dos tipos:
– Original: partitura realizada en exclusiva para el videojuego
– “Con licencia”: música no original, procedente del pop, cine,
televisión
• Compositores: Harry Gregson-Williams, Trent Reznor,
Hans Zimmer, Steve Jablonsky, Michael Giacchino…