Talleres

Educación Cultural y Artística

arte&cultura

Guía didáctica del docente

DESTREZAS MENTALES Y CONTENIDOS ESCOLARES

 TALLERES
arte&cultura
Educación cultural y artística

56 7
GUÍA DIDÁCTICA
EGB - Media

Camilo Pinto Cruz

Ángela Arias Rendón
Leonardo Vilches Robert
 ÍNDICE
Carta abierta a los maestros de Ecuador................................................................................................3
PRIMERA PARTE
FUNDAMENTACIÓN TEÓRICA DE PROYECTO ARTE &CULTURA APRENDO A PENSAR.............................5
1. La inteligencia escolar como un conjunto de capacidades mejorable ...............................................5
1.1. Teoría tridimensional de la inteligencia escolar............................................................................5
1.2. Elementos fundamentales de la inteligencia escolar cognitiva:
capacidades, destrezas y habilidades............................................................................................9
1.3. La inteligencia es mejorable mediante un modelo de aprender a aprender ............................10
2. Estructura del Proyecto Arte&Cultura - Serie Aprendo a Pensar......................................................13
3. Metodología de trabajo para enseñar a pensar ...............................................................................14
3.1. Aprendizaje mediado ..................................................................................................................14
3.2. Algunas aclaraciones prácticas ...................................................................................................16
4. Cien destrezas básicas para pensar ...................................................................................................17
4.1. Definición de cien destrezas del Proyecto...................................................................................17
5. Estrategias metacognitivas (50) con sus respectivas habilidades o procesos mentales
de Tragaluz - Aprendo a Pensar ....................................................................................................21

SEGUNDA PARTE
PLANIFICACIONES MICROCURRICULARES POR CLASE............................................................................29
TALLER 5 - EGB Media..............................................................................................................................29
Unidad 1 .............................................................................................................................................30
Unidad 2 .............................................................................................................................................38
Unidad 3 .............................................................................................................................................46
Unidad 4..............................................................................................................................................54
Unidad 5..............................................................................................................................................62
Unidad 6..............................................................................................................................................70
TALLER 6 - EGB Media..............................................................................................................................79
Unidad 1 .............................................................................................................................................80
Unidad 2 .............................................................................................................................................88
Unidad 3 .............................................................................................................................................96
Unidad 4........................................................................................................................................... 104
Unidad 5........................................................................................................................................... 112
Unidad 6........................................................................................................................................... 120
TALLER 7 - EGB Media........................................................................................................................... 129
Unidad 1 .......................................................................................................................................... 130
Unidad 2 .......................................................................................................................................... 138
Unidad 3 .......................................................................................................................................... 146
Unidad 4........................................................................................................................................... 154
Unidad 5........................................................................................................................................... 162
Unidad 6........................................................................................................................................... 170

TERCERA PARTE
1. Metodologías y recomendaciones............................................................................................... 179
2. Glosario........................................................................................................................................ 185

© Arte&Cultura - Guía didáctica - Talleres 5, 6 y 7 © Camilo Pinto Cruz - Ángela Arias Rendón - Leonardo Vilches Robert .
Editado por FRACTAL Innovación y Desarrollo - Av. Gaspar de Villarroel E9 - 144 y El Sol. - Quito - Ecuador - Fono: 02-2269 610
e-mail: contacto@fractal-innovacion.com - www.fractal-innovacion.com - Impreso en Ecuador por FRACTAL Innovación y Desarrollo.

Prohibida su reproducción total o parcial, a través de cualquier sistema de reprografía o tratamiento informático, bajo las sanciones establecidas por la ley.
Se terminó de imprimir esta edición de ejemplares limitados en el mes de diciembre de 2016.
 aprendo a pensar

Carta abierta a los maestros de Ecuador

Amigo(a) profesor/maestro:
Ponemos en sus manos un nuevo recurso didáctico para aprender en el marco
de la sociedad del conocimiento y la innovación. Se trata de arte&cultura de la serie
Aprendo a pensar. Son ejercicios para desarrollar las destrezas y habilidades propias de la
asignatura de Educación Cultural y Artística. Están centrados en destrezas y asociados
a los contenidos del currículo ecuatoriano. La pretensión fundamental de esta innovación
es despertar el amor por el arte y la cultura y mejorar el potencial de aprendizaje de los
estudiantes y con ello su inteligencia.

La propuesta está pensada como respuesta a la necesidad de dotar de material

efectivo para la enseñanza de la asignatura. Tanto el docente especialista como el
docente generalista hallarán en este material didáctico un apoyo efectivo a su labor. El
nuevo currículum propone que el arte y la cultura actúen de manera integrada con las
otras áreas del conocimiento. Sabemos que los docentes necesitan en este momento una
herramienta que complemente sus conocimientos, por ello los talleres arte&cultura
cuentan con las planificaciones de cada clase en las que se describen modelos para que
el docente utilice o replantee de acuerdo a su necesidad.

El modelo es flexible, no es necesario seguir el orden propuesto en el libro, es

mejor observar el interés del estudiante para elegir. Aumentar la motivación, ejercitar la
democracia, transmitir valores con el ejemplo es plantearse como un docente mediador
del aprendizaje que está para apoyar y aconsejar, que aprende día a día de sus estudiantes
para conocerlos y ayudarles a descubrir el mundo.

Los textos arte&cultura Talleres 5, 6 y 7 para el estudiante constan de seis unidades

y cada unidad de cuatrp clases temáticas por contenidos. El texto cuaderno tiene un total
de 48 ejercicios cognitivos y 24 metacognitivos además de 24 actividades individuales o
grupales orientadas a desarrollar las destrezas con criterios de desempeño propuestas en
el currículum nacional. En cada ejercicio cognitivo está explícita una destreza. Cada clase
consta de un conjunto de ejercicios para dos o tres horas de trabajo, aproximadamente.
También, sistemáticamente, pedimos al estudiante que recuerde e interiorice determinadas
destrezas, así como los pasos mentales que da cuando pone en práctica alguna de ellas,
en forma de estrategias metacognitivas.

Son ejercicios cognitivos y metacognitivos que apoyan a la serie de actividades

prácticas individuales y grupales, que, por un lado, sirven para aprender el contenido
solicitado por el currículum y, por otro, para que los estudiantes conozcan y practiquen los
diversos lenguajes del arte y la cultural. No es un texto escolar, sino un recurso didáctico
complementario. Pretende enseñar a pensar de una manera sistemática, mejorando la
inteligencia del estudiante. Se trata de una concreción práctica de un modelo de aprender
a aprender en la sociedad del conocimiento.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 3

Educación Cultural y Artística
 La Guía Didáctica para el Profesor de los texto arte&cultura Talleres 5, 6 y 7 se inicia
con una teoría de la Inteligencia Escolar (Román y Díez, 2006) y a continuación identifica
la estructura de este proyecto, así como la metodología de la mediación en el aprendizaje.
También define cien destrezas e identifica los pasos mentales de cincuenta estrategias
metacognitivas. En la segunda parte de esta guía del profesor se entregan orientaciones
metodológicas específicas. Y posteriormente un modelo de planificación por cada clase.

Es un proyecto novedoso y atractivo que pretende mejorar los resultados escolares,

enseñando a pensar, y también facilitar la transferencia de las capacidades interiorizadas a la
vida cotidiana. No olvidemos que el estudiante aprende con las capacidades y destrezas que ha
cultivado en su aprendizaje (inteligencia real); pero si estas capacidades no las ha desarrollado
(inteligencia potencial), el profesor puede y debe mejorarlas con una metodología adecuada,
centrada en la mediación del aprendizaje.

Este proyecto puede ser muy útil para mejorar el aprendizaje en todas las asignaturas
si se trabaja adecuadamente. No son cuadernos de mero adiestramiento, sino ejercicios para
desarrollar capacidades, destrezas (aprender a pensar) y habilidades (destrezas con criterios
de desempeño), potenciando un claro aprendizaje por comprensión y sensibilización en el
área del arte y la cultura.

Amiga y/o amigo, le animo a caminar en esta nueva dirección que ojalá le sea de utilidad.
Es un aire fresco y novedoso para la escuela, tanto por su estructura como por metodología.
Una propuesta innovadora que espero le sirva de ayuda y facilite su trabajo.

Un saludo cordial.

Mg. Leonardo Vilches Robert

Quito, agosto de 2016

4 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística
 aprendo a pensar

PRIMERA PARTE
FUNDAMENTACIÓN TEÓRICA
DEL PROYECTO ARTE&CULTURA – SERIE: APRENDO A PENSAR

1. LA INTELIGENCIA ESCOLAR COMO UN CONJUNTO DE CAPACIDADES MEJORABLE

1.1. Teoría tridimensional de la inteligencia escolar

El Proyecto se apoya en la Teoría Tridimensional de la Inteligencia Escolar (Román y Díez, 2006),

cuyas dimensiones fundamentales son las siguientes:
• La inteligencia escolar como un conjunto de procesos cognitivos: capacidades, destrezas y habi-
lidades. Estos procesos cognitivos se organizan en forma de capacidades prebásicas, capacidades
básicas y capacidades superiores. Se identifica este tipo de inteligencia en el diseño curricular, en
los objetivos por capacidades, objetivos por destrezas y objetivos por habilidades, en este caso se
trabajan los objetivos por destrezas con criterios de desempeño, que en la práctica son habilidades.
• La inteligencia escolar como un conjunto de procesos afectivos: valores, actitudes y mi-
croactitudes. Se consideran los procesos afectivos asociados a los procesos cognitivos. De
este modo, capacidades y valores son las dos caras de una misma moneda. Se Identifican
los procesos afectivos en el diseño curricular en forma de objetivos por valores, objetivos
por actitudes y objetivos por microactitudes.
• La inteligencia escolar como un conjunto de esquemas mentales (arquitectura mental o
arquitectura del conocimiento): El sustrato en el que se apoyan las capacidades en el aula
son los contenidos y los métodos. De este modo, se entiende que los contenidos, para ser
aprendidos y luego almacenados en la memoria a largo plazo, han de ser presentados de
una manera sistémica y sintética. Ello posibilita el ser asimilados en forma de “esquemas
mentales” que generen una estructura mental organizada y arquitectónica. Se considera
la inteligencia escolar, también, como un conjunto de esquemas mentales.

Tridimensionalidad de la inteligencia escolar

Inteligencia Inteligencia Arquitectura

cognitiva afectiva mental

• Capacidades • Valores • Estructuras

• Destrezas • Actitudes • Esquemas
• Habilidades • Microactitudes • Arquitectura del
conocimiento

Gráfico 1: Teoría Tridimensional de la Inteligencia Escolar.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 5

Educación Cultural y Artística
 a. Inteligencia escolar cognitiva
Se considera la inteligencia escolar cognitiva como un conjunto de capacidades (procesos
cognitivos amplios) organizados en tres niveles:
• Capacidades prebásicas: Son la percepción, la atención y la memoria, entendidas como
condiciones previas o capacidades previas a las capacidades básicas y superiores. Sin
ellas no es posible desarrollar (o es muy difícil hacerlo) las demás capacidades.
• Capacidades básicas: Son el razonamiento lógico (comprensión), la expresión oral y
escrita, la orientación espacio-temporal y la socialización. Son las más utilizadas a nivel
escolar.
• Capacidades superiores: Pero además, en la actualidad la sociedad del conocimiento
demanda el desarrollo de capacidades superiores; entre otras, las siguientes: creati-
vidad, pensamiento crítico, solución de problemas (pensamiento resolutivo) y toma
de decisiones (pensamiento ejecutivo). En este caso, las capacidades superiores
están presuponiendo un adecuado desarrollo de las capacidades básicas y de las
capacidades prebásicas.

El talento surge como una consecuencia lógica de un elevado y amplio desarrollo de las
capacidades antes citadas (o al menos algunas de ellas). El desarrollo del talento debe
ser una de las aspiraciones fundamentales de una escuela de calidad (ver gráfico 2).

Estas capacidades se concretan a nivel escolar en objetivos cognitivos por capacidades

(primer nivel), objetivos por destrezas (segundo nivel) y objetivos por habilidades o apren-
dizajes esperados cognitivos (tercer nivel). Este planteamiento de la inteligencia escolar
en la práctica está actuando como una taxonomía para la formulación de objetivos cog-
nitivos y de evaluación de los mismos. Los objetivos no se redactan, sino que se definen.
Estas definiciones aparecen recogidas en este proyecto en cada una de las destrezas con
criterios de desempeño entendidas como objetivos curriculares.

La capacidad de socialización y los valores se desarrollan en las actividades grupales e

individuales a partir de la metodología, que posibilita el aprendizaje socializado y com-
partido entre iguales.

b. Inteligencia escolar afectiva

Se entiende la inteligencia escolar afectiva como un conjunto de procesos afectivos (va-
lores, actitudes y microactitudes). Como tal, este tipo de inteligencia constituye una de
las tres dimensiones relevantes de la Teoría Tridimensional de la Inteligencia Escolar.
• Los valores en el aula. Para posibilitar su desarrollo y evaluación desde una perspectiva
didáctica han de descomponerse en actitudes y microactitudes. Las actitudes son el
camino que facilita el desarrollo de los valores.
• Se considera el valor, a nivel didáctico, como un conjunto de actitudes. A su vez, éstas
se descomponen en microactitudes, que indican comportamientos observables en los
que se manifiesta una actitud y por ello un valor.
• Los valores y las actitudes son el envolvente y la tonalidad afectiva de las capacidades,
destrezas y habilidades y constituyen el eje nuclear de la inteligencia afectiva (ver gráfico
2).
• Los valores y las actitudes se desarrollan por medio de estrategias de aprendizaje
(cognitivas y metacognitivas), entendiendo por estrategia, en este caso, el camino
para desarrollar destrezas que desarrollan capacidades y desarrollar actitudes que
desarrollan valores por medio de contenidos y métodos.

6 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística
 aprendo a pensar

• Los valores se desarrollan, sobre todo, por la tonalidad afectiva de la metodología, aunque también
por algunos contenidos, por unidades didácticas transversales, por normas, por medio del clima
institucional, por el ejemplo o modelado de personas e instituciones concretas.

VALORES - ACTITUDES

TALENTO

CAPACIDADES SUPERIORES

Pensamiento Pensamiento Pensamiento Pensamiento

creativo crítico resolutivo ejecutivo

CAPACIDADES BÁSICAS
Razonamiento
lógico Expresión Orientación Socialización
(comprensión) oral y escrita espacio-temporal

CAPACIDADES PREBÁSICAS

Percepción Memoria Atención

VALORES - ACTITUDES

Gráfico 2: La inteligencia escolar como conjunto de capacidades y valores.

c. Inteligencia escolar como arquitectura del conocimiento

Se entiende la arquitectura del conocimiento como un conjunto de esquemas mentales adecua-
damente almacenados y disponibles para ser utilizados cuando se necesiten. En este sentido,
tan importante es la forma de adquisición de estos esquemas (proceso) como la forma de alma-
cenamiento de los mismos en la memoria a largo plazo (producto). Por ello, parece interesante
la manera como las organizaciones inteligentes entienden el conocimiento como producto (ver
gráfico 3):

• Como hechos captados por la observación: Se trata de recoger hechos, experiencias y ejemplos.
Estos con frecuencia suelen ser desordenados y caóticos. Esta recogida debe tener un cierto sentido
o finalidad.

• Como datos asociados y coleccionados: En esta fase se pretende almacenar los hechos, ejemplos
y experiencias en forma de datos con una relativa relación entre ellos. De este modo, los hechos
se convierten en datos, entendidos casi siempre como símbolos, y como tales poseen un valor
semántico o simbólico, aunque limitado por falta de una adecuada interpretación. Se trata de
coleccionar datos organizados por “colecciones” (como si fueran figuras autoadhesivas).

• Como información de datos interrelacionados por medio de la inferencia: De este modo se busca
lo común en los datos y mediante inferencias se trata de identificar la causalidad, la correlación,
los posibles efectos de los mismos... De los datos se trata de llegar a una información elaborada y
sistematizada para que resulte útil. La información se convierte en informes, trabajos concretos,
resúmenes, ensayos...

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 7

Educación Cultural y Artística
 • Como conocimiento internalizado e interiorizado por medio de la asimilación: Una cosa es la informa-
ción disponible y otra la información digerida, internalizada o interiorizada por parte de un estudiante
o un conjunto de estudiantes. Esta interiorización sólo es posible a partir de los conceptos previos y la
interrelación entre lo que se aprende y lo que se sabe. De este modo, la información se convierte en
conocimiento. Pero este conocimiento depende mucho de cómo se presenta la información al estudiante
(fase de entrada) para posteriormente ser reelaborada (fase de transformación) y comunicada (fase de
salida del conocimiento). Es en la fase de transformación donde realmente se crea el conocimiento y
éste se visualiza en la fase de comunicación. A menudo, la escuela da mucha información y crea escaso
conocimiento por una deficiente estructuración de la información. En este proyecto partimos de los
conceptos previos, y desde los mismos construimos ejercicios asociados a una destreza con la finalidad
de aprender a pensar, potenciando la adquisición del conocimiento.

• Del conocimiento a la sabiduría a partir del juicio crítico y la transformación de experiencias del
conocimiento: La sabiduría está asociada a capacidades superiores, tales como la Creatividad, el
Pensamiento crítico, el Pensamiento resolutivo (solución de problemas) y el Pensamiento ejecutivo
(toma de decisiones). Y todo ello supone una nueva reelaboración crítica y creativa del conocimien-
to, con lo cual se mejora sustancialmente la productividad mental. De este modo, el conocimiento
personal o institucional se multiplica de una manera impresionante.

• De la sabiduría al talento: El talento suele ser de unos pocos privilegiados, ya que posee un amplio
nivel de desarrollo de capacidades superiores y un conjunto de esquemas relevantes, al menos en
determinados campos. El talento supone un rendimiento superior en un área determinada de la
conducta humana: intelectual, creativa, científica, social, mecánica, artística, etc. El estudiante o
persona con talento, en un campo determinado, posee una amplia base de conocimiento superior
al resto, controla sus procesos de atención y memoria aplicándolos de una manera selectiva a lo
esencial, utiliza un alto nivel de metacognición, su nivel de asociación y transferencia de lo aprendido
es muy elevado, convierte rápidamente la información consciente en información automatizada,
etc. Por otro lado, indicamos también que el talento está asociado a un alto nivel de capacidades
y también al compromiso y a la acción (ver gráficos 2 y 3).

Compromiso, capacidades TALENTO

Juicios y experiencias
SABIDURÍA

Asimilación
CONOCIMIENTO

Inferencia
INFORMACIÓN
Colección
DATOS

Observación
HECHOS

Gráfico 3: La arquitectura del conocimiento como producto.

En este proyecto desarrollamos sobre todo la inteligencia cognitiva, sin olvidar la inteligencia afectiva y
estructural. Y ante todo, tratamos de mejorar las capacidades básicas escolares y también capacidades
superiores como el Pensamiento crítico y el Pensamiento creativo para llegar a la innovación.

8 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística
 aprendo a pensar

1.2. Elementos fundamentales de la inteligencia escolar

cognitiva: capacidades, destrezas y habilidades
En los talleres de arte&cultura consideramos la inteligencia cognitiva como un conjunto de
capacidades, destrezas y habilidades.
• Capacidad: Es una habilidad general que utiliza o puede utilizar una persona para aprender,
cuyo componente fundamental es cognitivo. Una capacidad equivale a un “metro mental”.
• Destreza: Es una habilidad específica que utiliza o puede utilizar una persona para apren-
der, cuyo componente fundamental es cognitivo. Un conjunto de destrezas constituye una
capacidad. Una destreza equivale a un “decímetro mental”. Posteriormente, se incluye
en esta guía una relación de cien destrezas básicas definidas con las cuales aprende una
persona a nivel escolar. Si posee estas destrezas en un nivel razonable, es diestro para
aprender, y si carece de ellas, es “siniestro para aprender”. Pero no olvidemos que posee
un amplio potencial de aprendizaje que puede desarrollarse mediante la mediación ade-
cuada. Este recurso didáctico posibilita el desarrollo de estas destrezas y por ello la mejora
de la inteligencia. En cada ejercicio se identifica al menos una destreza que tratamos de
desarrollar.
• Habilidad: Es un paso o componente mental. Un conjunto de estos pasos o componen-
tes mentales constituyen una destreza. Equivale a un “centímetro mental”. se considera
la habilidad como un componente o un paso mental potencial (unas veces puede ser
utilizado y otras no). Es un proceso de pensamiento estático o potencial que puede ser
usado siempre y cuando el estudiante disponga de la mediación adecuada del profesor.
Una habilidad, en la práctica, es una destreza aplicada a una situación concreta y equi-
vale a un aprendizaje esperado o una destreza con criterio de desempeño. Cada clase
del proyecto en la práctica desarrolla una habilidad.
De esta forma, se construye un modelo jerárquico de la inteligencia escolar cognitiva, donde
la capacidad actuaría como elemento más elevado. En un segundo nivel estarían las destrezas
(surgen al descomponer una capacidad en sus elementos nucleares), y en el nivel más bajo
estarían las habilidades (surgen al descomponer una destreza en sus elementos nucleares).
De este modo, se identifican a nivel escolar objetivos cognitivos por capacidades, destrezas
y habilidades como una forma de concreción de la inteligencia cognitiva escolar. Ello posi-
bilita un modelo de enseñanza centrado en procesos cognitivos, en el marco de la sociedad
del conocimiento. Como podemos observar en el gráfico 4, una capacidad (primer nivel) se
descompone en destrezas (segundo nivel) y una destreza se descompone en habilidades
(tercer nivel).

CAPACIDAD
DESTREZA 1

DESTREZA 2

DESTREZA 3

DESTREZA 4
HABILIDAD 1

HABILIDAD 2

HABILIDAD 3

HABILIDAD 4

HABILIDAD 5

Gráfico 4: Capacidad como un conjunto de destrezas y habilidades.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 9

Educación Cultural y Artística
 En el gráfico 5 asociamos capacidades a valores, destrezas a actitudes y habilidades a mi-
croactitudes. De este modo, las capacidades y valores son dos caras de una misma moneda,
donde la cara A es la cognición y la cara B la afectividad, que son indivisibles en la vida coti-
diana. Por otra parte, se afirma que capacidades-valores, destrezas-actitudes y habilidades-
microactitudes se desarrollan por medio de actividades como estrategias de aprendizaje. De
esta forma, se posibilita el desarrollo de la inteligencia escolar cognitiva y afectiva, entendidas
como un conjunto de procesos cognitivos y afectivos (ver gráfico 5).
La inteligencia escolar, comprendida como un conjunto de capacidades y valores, es mejorable por
medio de actividades entendidas como estrategias de aprendizaje, como se verá posteriormente.

La inteligencia escolar como un conjunto de:

• Capacidades • Destrezas • Habilidades

• Valores • Actitudes • Microactitudes

Se desarrollan por medio de:

Actividades como estrategias de aprendizaje

Gráfico 5: La inteligencia como un conjunto de procesos cognitivos y afectivos.

1.3. La inteligencia es mejorable mediante un modelo de aprender a aprender

a. Aprender a aprender, enseñando a aprender, enseñando a pensar

El concepto de aprender a aprender, refuerza sustancialmente el desarrollo de capaci-
dades-destrezas como objetivos (y también el concepto de competencias bien entendi-
do). Recordemos que lo nuclear de una competencia es una capacidad. Está más allá del
aprender a aprender en el marco de la Escuela Tradicional, donde los contenidos actúan,
de hecho, como fines y el aprender a aprender significa simplemente “artificios y técnicas
de estudio para aprender contenidos”, y más allá de la Escuela Activa, donde el aprender
a aprender consiste en aprender formas de hacer, actuando los métodos o formas de
hacer, de hecho, como fines.
En este contexto, el aprender a aprender implica enseñar a aprender, enseñando a pensar
(desarrollo de capacidades-destrezas) o, de otro modo, indica el desarrollo de procesos
cognitivos. Se considera la inteligencia como producto del aprendizaje. Se afirma que
existe un potencial de aprendizaje (aprendizaje potencial: capacidades potenciales) en
los estudiantes y que este potencial se puede desarrollar a partir de la mediación de los
adultos en la vida de niños y jóvenes. De este modo, el adulto y el profesor actúan como
mediadores del aprendizaje. Pero esta mediación no es sólo de los adultos ante los niños y

10 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística
 aprendo a pensar

jóvenes, sino que se da, de hecho, una mediación entre iguales o un aprendizaje mediado
entre iguales. La adecuada mediación en el aprendizaje favorece una socialización y una
enculturación adecuadas.
El aprender a aprender en este contexto significa enseñar a aprender, donde juega un papel
muy importante la inteligencia. Pero el problema es el cómo. En nuestro caso, el cómo
tratamos de resolverlo de una manera armónica. De este modo, se afirma que aprender a
aprender implica el uso adecuado de estrategias cognitivas y metacognitivas orientadas a
la consecución de los objetivos. La inteligencia de un estudiante es modificable. Y de esta
manera se puede hablar de modificabilidad estructural cognitiva: si modificamos y mejo-
ramos una destreza, modificamos y mejoramos una capacidad, modificamos y mejoramos
la estructura de la inteligencia.
Lo más relevante del aprender a aprender en la sociedad del conocimiento es la ade-
cuada identificación de los objetivos por capacidades-destrezas. Una vez identificados
adecuadamente se pueden desarrollar por medio de actividades como estrategias de
aprendizaje. De esta forma, se desarrollan procesos cognitivos (destrezas-capacidades)
con los cuales aprende una persona. Más aún, de esta manera se pasa de un modelo de
enseñanza-aprendizaje a un modelo de aprendizaje-enseñanza.

b. Inteligencia potencial escolar e inteligencia real escolar

La teoría de la modificabilidad estructural cognitiva considera la inteligencia como un
proceso dinámico y no como un producto final estático. Feuerstein (1980) afirma que “la
esencia de la inteligencia no radica en el producto mensurable, sino en la construcción
activa del individuo”. Por tanto, su enfoque es dinámico, en cuanto que el individuo tiene
“capacidad para usar experiencias adquiridas previamente y para ajustarse a las nuevas
situaciones” (Feuerstein, 1979).
Aquí se da un paso más y se afirma, al definir la inteligencia, que es la suma de capacidades,
destrezas y habilidades cognitivas y afectivas de un organismo. De otro modo, se considera
la inteligencia como un conjunto de capacidades. Este conjunto de capacidades unas veces
puede ser potencial y otras real. Las capacidades potenciales son aquellas que aún no se
han desarrollado de manera adecuada, por falta de la mediación oportuna, y las capacidades
reales están actualizadas y son utilizadas por un organismo concreto. Ello da pie a afirmar
que existen dos tipos básicos de inteligencia escolar, que son:
• Inteligencia potencial, que está constituida por un conjunto de capacidades potenciales
(aún no desarrolladas, pero que pueden hacerlo). Están dormidas, esperando que el
profesor mediador las despierte. Son posibilidades, no realidades o consecuciones.
• Inteligencia real, que está compuesta por un conjunto de capacidades actualizadas por
medio de la oportuna mediación. La inteligencia real escolar se manifiesta en forma de
conducta inteligente. El concepto de capacidad está abierto a la posible modificabilidad
y mejora por medio del aprendizaje adecuado.
En este caso, la inteligencia potencial escolar consta de un conjunto de capacidades
potenciales prebásicas (Percepción, Atención y Memoria) y de capacidades potenciales
básicas (Razonamiento, Orientación espacio-temporal, Expresión oral y Expresión escrita
y Socialización). Y también esta inteligencia potencial consta de capacidades superiores
(Creatividad, Pensamiento crítico, Solución de problemas y Toma de decisiones). Y ello
posibilita en muchos casos el desarrollo del talento potencial.
Para posibilitar el desarrollo de la inteligencia potencial se postula un modelo socio-
cognitivo, en el marco de la sociedad del conocimiento, y una mediación del profesor(a)
centrada en el aprendizaje. De este modo, hablamos del profesor(a) como mediador(a)
del aprendizaje.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 11

Educación Cultural y Artística
 c. Estrategias de aprendizaje cognitivas y metacognitivas como desarrollo de la inteligencia
potencial escolar
Se entiende que un estudiante al aprender en su etapa de escolaridad usa su inteligencia,
entendida como capacidad general para aprender. Esta inteligencia, como ya se ha indica-
do, puede ser potencial, si no se ha desarrollado adecuadamente, o real, si se utiliza de una
manera apropiada. Más aún, se ha afirmado que la inteligencia como capacidad general
se manifiesta en su conducta inteligente y consta de capacidades, destrezas y habilidades
para aprender. También se ha dicho que la inteligencia es producto del aprendizaje. Por
un lado, facilita el aprendizaje y, por otro, es producto del mismo.
En esta teoría se entiende por aprendizaje potencial escolar (Ape) las posibilidades de
aprendizaje de un estudiante con la ayuda adecuada del mediador del aprendizaje. Estas
posibilidades de aprendizaje se concretan en una serie de capacidades, destrezas y habili-
dades potenciales que sólo se actualizan si reciben la mediación adecuada. El aprendizaje
potencial escolar se centra sobre todo en las capacidades potenciales básicas para apren-
der, tales como Orientación espacio-temporal, Razonamiento lógico y Expresión, con sus
respectivas destrezas y habilidades.
Este aprendizaje potencial escolar (Ape) se desarrolla por medio de un nuevo modelo de
aprender a aprender (enseñando a aprender, enseñando a pensar), que implica:
• El uso adecuado de estrategias cognitivas:
– Se entiende, por estrategia cognitiva de aprendizaje el camino para desarrollar una
destreza, que a su vez desarrolla una capacidad. Tratamos de desarrollar destrezas
por medio de contenidos y métodos de aprendizaje.
– También se considera la estrategia de aprendizaje como un conjunto de pasos o
procesos de pensamiento orientados a la solución de un problema. Un conjunto
de procesos constituye una estrategia.
• El uso adecuado de estrategias metacognitivas:
Estas están centradas en el cómo se aprende y en los procesos cognitivos subyacentes
al aprendizaje. Consideran más importante que la respuesta correcta a la solución de un
problema el cómo (pasos mentales) se ha llegado a dicha solución. El uso adecuado de estra-
tegias metacognitivas supone “una forma de pensar cómo pensamos cuando solucionamos
un problema”. Identifican de una manera precisa los pasos mentales que se dan cuando se
soluciona un problema determinado y se busca la respuesta adecuada a una pregunta.

En cada uno de los ejercicios se pretende desarrollar destrezas para desarrollar capacidades
(aprendiendo a pensar), y de este modo mejorar la inteligencia. En un ejercicio aparece al
menos una destreza concreta que se pretende desarrollar por medio de contenidos y métodos
de aprendizaje (estrategias cognitivas). Pero en el caso de la sección “Pienso como pienso”
se trata de desarrollar las destrezas a partir de estrategias metacognitivas: de este modo se
pide al estudiante que defina una destreza y además que identifique y secuencie los pasos
mentales que da cuando la aplica a una situación concreta.
De esta manera se realiza un entrenamiento sistemático en destrezas por medio de estrategias
cognitivas y metacognitivas, enseñando a pensar y posibilitando la mejora de la inteligencia. El
trasfondo de arte&cultura es impulsar el aprendizaje por comprensión orientado al desarrollo
de capacidades de una forma sistemática. Hoy no es suficiente el aprendizaje memorístico o
por repetición. De este modo, se mejoran los resultados escolares y las pruebas de evaluación
externa (INEVAL, PISA), cuyo eje nuclear son las capacidades.
El Proyecto consta de ejercicios con contenidos propios del programa oficial de Educación Cultural
y Artrística, que tratan de desarrollar la inteligencia de los estudiantes, facilitando el aprender
a pensar. Es un modelo didáctico para aprender a pensar. Se trata de ejercicios para pensar y

12 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística
 aprendo a pensar

mejorar la propia inteligencia en forma de entrenamiento cognitivo, a partir de la mediación de

los adultos (familia y profesores) y la mediación entre iguales (trabajo en equipo).
Se basa en un modelo de aprendizaje por comprensión (desarrollo del pensamiento explí-
cito) frente al aprendizaje por repetición basado en el adiestramiento (aprendizaje de conductas
y memorización). Parte de este axioma: Se puede y se debe enseñar a ser inteligente.

2. ESTRUCTURA DEL PROYECTO ARTE&CULTURA, SERIE APRENDO A PENSAR

El Recurso Didáctico consta de:
• Texto-cuaderno del estudiante
• Guía didáctica para el profesor(a)
• CD Rom con multimedia para el docente
• Página WEB
a. Textos-cuaderno del estudiante:
En esta etapa son tres textos para EGB Media con un total de 52 páginas cada uno.
• Son ejercicios para enseñar a pensar en forma de estrategias cognitivas y metacognitivas.
• No es un texto escolar, sino un material didáctico complementario.
• Cada texto del estudiante consta de:
– Seis unidades y cada unidad de cuatro clases temáticas por contenidos.
– El texto cuaderno tiene un total de 48 ejercicios cognitivos y 24 metacognitivos además
de 24 actividades individuales o grupales orientadas a desarrollar las destrezas con
criterio de desempeño propuestas en el currículum nacional.
– En cada ejercicio cognitivo está explícita una destreza. Cada clase consta de un conjunto de
ejercicios para dos o tres horas de trabajo, aproximadamente. También, sistemáticamente,
pedimos al estudiante que recuerde e interiorice determinadas destrezas, así como los
pasos mentales que da cuando pone en práctica alguna de ellas, en forma de estrategias
metacognitivas.

b. Guía para el profesor(a):

• Consta de unas 50 a 60 páginas por nivel.
• Se estructura en tres partes:
– Primera parte: Justificación científica del Proyecto Arte & Cultura, que incorpora
una nueva teoría de la inteligencia escolar (Román y Díez), el sentido del concepto
aprender a aprender, aprendiendo a pensar, por medio de estrategias cognitivas y
metacognitivas, una metodología de la mediación centrada en procesos cognitivos
y una relación de cien destrezas básicas para aprender. También incorporamos 50
estrategias metacognitivas con sus respectivos pasos mentales.
– Segunda parte: Enseñar a pensar en Educación Cultural y Artística, donde se iden-
tifican los conceptos previos y destrezas básicas anuales y por unidad, organizados
por lista alfabética y definidos de una manera breve y sencilla; la metodología de
trabajo específica para enseñar a pensar en este subsector.
– Anexo: En el mismo se incorporan planificaciones microcurriculares por cada clase
que a su vez están estructuradas en tres momentos: inicio, desarrollo y cierre.

c. Multimedia de Aula:
La multimedia de aula es un recurso innovador que ayudará a docentes y estudiantes
realizar las actividades propuestas en los textos de los estudiantes. Están estructurados

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 13

Educación Cultural y Artística
 de una manera muy intuitiva. El docente puede proyectar en la pizarra una versión am-
pliada del texto con interactividad en los elementos que la requieren, además contiene
la solución de los ejercicios cognitivos y las planificaciones de cada clase.

d. Página WEB:
Los docentes autenticados en la plataforma Web podrán interactuar entre ellos en el
blog de arter&cultura, además accederán a bibliografía científica respecto del modelo
pedagógico que se plantea en el proyecto y recursos adicionales gratuitos y de pago.

3. METODOLOGÍA DE TRABAJO PARA ENSEÑAR A PENSAR

3.1. Aprendizaje mediado
La mediación en el aprendizaje sólo es posible cuando está claro cómo aprende el que aprende y
ello supone identificar con qué capacidades, destrezas y habilidades aprende un estudiante en
una situación determinada. Para ello se deben identificar previamente estos procesos cognitivos
para tratar posteriormente de desarrollarlos. Está claro que los estudiantes aprenden con sus
capacidades y una centena de destrezas que identificamos posteriormente. En este Proyecto
arte&cultura seleccionamos contenidos curriculares (formas de saber) y métodos (formas de
hacer) para tratar de desarrollarlas. Desde esta perspectiva, las capacidades y las destrezas
actúan como fines y objetivos. Hablamos, por tanto, de objetivos cognitivos por capacidades
y objetivos cognitivos por destrezas con y sin criterios de desempeño.

La metodología de trabajo que aquí se propone, está basada en un trabajo sistemático en dos
aspectos: el primero es el trabajo con destrezas básicas, que se basa fundamentalmente en
hacer explícitas las intenciones de las palabras que definen estas destrezas, planteamos que si
el estudiantes, por ejemplo, no conoce el significado de la palabra resumir, no podrá ejecutar
las instrucciones que se le den en ese sentido, y en vez de realizar un resumen, hará otra cosa
distorsionando el aprendizaje. No se trata de explicar a los estudiantes el significado de la pala-
bra, sino de construirlo en conjunto. Todos los estudiantes opinan respecto del significado de la
destreza y el docente media para llegar a una definición acorde a la edad. Esto, aplicado siste-
máticamente terminará por internalizar la destreza y con ello desarrollamos la inteligencia y por
tanto impulsamos el aprendizaje. El segundo aspecto que se trabaja es el desarrollo de la destreza
con criterios de desempeño, esto se hace desde las actividades individuales y grupales, aquí se
pone en acción una integralidad de conceptos, que en su conjunto terminan por implementar la
destreza deseada. Es así como cada actividad tiene asociado un lenguaje artístico, un contenido
específico, una o más destrezas y todos estos factores en conjunto conforman la actividad por
desarrollar desde una metodología activa.
El proyecto cuenta con planificaciones para cada clase, las que están organizadas en los tres
momentos clásicos de la didáctica, inicio, desarrollo y cierre. El tiempo que el docente asigne
a cada momento será importante, recuerde que el objetivo es conseguir desarrollar las des-
trezas y el conocimiento y por lo tanto el tiempo es flexible de acuerdo a las necesidades del
grupo, puede trabajar un clase en dos o tres semanas, y por otra parte, también hay clases
más simples que se pueden trabajar dos en un día.
Inicio: Todas las clases/talleres contemplan un reactivo inicial que permite que los estudian-
tes exploren sus preconceptos y conocimientos previos, entendemos por preconceptos cuán
resuelta está una destreza y por conocimientos previos, qué tanto saben los estudiantes
respecto del tema por tratar. Ambos datos serán de gran utilidad al docente a la hora de
evaluar, proponemos como metodología, utilizar el mismo ejercicio reactivo al final del ciclo
para evaluar por contraste. Recuerde que la evaluación debe ser permanente: inicial, de
proceso y de cierre y que la calificación debe involucrar los tres tipos.

14 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística
 aprendo a pensar

En la primera página de cada clase del texto del estudiante, encontramos este ejercicio reactivo,
aquí también se define el lenguaje artístico que será el medio de expresión de los estudiantes
al momento de desarrollar el ejercicio. El contenido es el tema que se trabaja en este ejercicio.
Note que siempre a pie de página encontrará la destreza con criterios de desempeño que se
busca desarrollar en la clase, se trabaja específicamente en la actividad grupal e individual de la
segunda página, sin embargo será necesario desarrollar previamente algunas destrezas básicas
necesarias para adquirir la destreza con criterio de desempeño.
Desarrollo: este momento de la clase deja grandes espacios para la iniciativa del docente y del es-
tudiante. En cada instrucción siempre está implícita una destreza básica y el docente puede hacer
cognición con cualquiera de ellas en el momento que estime conveniente, sin embargo, aquí lo
importante es desarrollar la habilidad general que se está pidiendo, que pongan en juego el conte-
nido, las destrezas, y las actitudes al realizar la actividad. En algún momento de esta etapa se debe
trabajar la metacognición de la sección “Pienso como pienso”, esta busca, a través de la pregunta,
que el estudiante haga conciencia respecto de su forma de pensar, vale decir que logre identificar
y describir los pasos mentales que da cuando realiza una acción determinada, esto, porque si una
destreza se internaliza de manera incorrecta se transforma en otra cosa, supongamos que quere-
mos argumentar, esto significa que debemos dar razones acerca de algo que se está discutiendo,
valorando el peso y sentido de las mismas, los pasos mentales que se deben dar en el desarrollo
de esta destreza son: a) Identificar el tema por discutir con precisión. b) Concretar las razones en
pro o en contra del mismo. c) Organizar las razones en pro o en contra según su importancia y d)
Valorar el peso de los argumentos en función de un criterio y comprobar su aplicación correcta o
no. Estos pasos no pueden tener otro orden.
Los contenidos y métodos de los ejercicios proceden de los programas oficiales, así como gran parte
de las destrezas. Los planes y programas del Ministerio de Educación y las planificaciones que se hacen
en los establecimientos, partiendo de los Contenidos Mínimos, plantean sus aprendizajes esperados
integrando el conocimiento (contenido) determinado y una(s) destreza(s) específica(s) de manera
explícita o implícita en la búsqueda de logros que se traduzcan en capacidades. Lo que suele ocurrir
es que se pondera el conocimiento y se descuida la evaluación del desarrollo de la destreza, lo que
determina luego que ciertas mediciones detecten graves falencias en este sentido (por ejemplo la
prueba PISA). El Proyecto prioriza la destreza sobre el contenido, sin descuidar éste.
Los contenidos de los textos normativos oficiales no pretenden que el docente agote la trans-
misión de conceptos y métodos asociados al tema. Lo importante es que el estudiante sepa para
qué sirve un contenido, cómo se utiliza en la vida cotidiana, qué características tiene; pero sobre
todo que el contenido actúe como medio para desarrollar una capacidad y una destreza. Lo re-
levante es que este conocimiento pueda ser utilizado por los estudiantes desde una perspectiva
que comprometa el funcionamiento de su mente, el ejercicio de la metacognición y, desde unos
temas determinados, sean formados como individuos autovalentes frente a futuras informaciones,
experiencias y desafíos.
Y aquí la metodología mediacional es importante: el profesor como mediador del aprendizaje
debe saber administrar sus silencios y callar “a tiempo y a destiempo”. Este tipo de procesos
mentales supone una intensa actividad por parte del estudiante, pero las tareas deben estar
muy bien seleccionadas y definidas, tal como hacemos en este proyecto. El profesor(a) como
mediador debe definir la acción mental y orientarla, pero no interrumpirla o diluirla, pues no
se interioriza ni se desarrolla. El aprendizaje por repetición excesiva genera contraaprendizaje
y dificulta la interiorización de procesos mentales (ocurre con frecuencia). La ayuda excesiva al
estudiante reduce, y muy a menudo anula, sus procesos mentales.
Esta mediación supone seleccionar los estímulos (S) interviniendo en la fase de entrada de la
información y en las funciones cognitivas deficientes. Pero sobre todo, el mediador (H) debe
centrar su intervención en la fase de transformación de la información (O) para facilitar la salida y
comunicación de la misma en forma de respuestas concretas (R) (de este modo, la información se

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 15

Educación Cultural y Artística
 transforma en conocimiento). Y todo el proceso debe estar orientado al desarrollo de capacidades,
destrezas y habilidades. Y desde esta perspectiva surge un modelo de aprender a aprender en
el aula como desarrollo de la inteligencia potencial escolar para convertirla en conducta inteli-
gente (inteligencia real escolar). Cada uno de los ejercicios que proponemos en arte&cultura es
un estímulo (S) que actúa en la fase de entrada, que ha de ser reelaborado mentalmente por el
estudiante (O) y comunicado en la fase de salida (R). El mediador (H) ha de actuar posibilitando
el aprendizaje del estudiante con una ayuda prudente (no excesiva) en la fase de elaboración,
pero su intervención fundamental ha de estar en la valoración de la respuesta (sin excluir el
aprendizaje mediado entre iguales).
Pero, por otro lado, es muy importante la mediación entre iguales o el aprendizaje cooperativo
y mediado entre iguales en tareas bien definidas en las cuales existen procesos mentales claros.
La solución individual y la solución grupal deben ser equilibradas en un marco de trabajo indivi-
dual y de grupo. El profesor(a) en este caso deja a sus estudiantes “pensar en voz alta” de una
manera espontánea y de este modo se dará cuenta de cómo aprende el que aprende y cuáles
son los bloqueos en el aprendizaje en el que no aprende. Así identifica las estrategias cognitivas
de aprendizaje del estudiante y también sus estrategias metacognitivas. Conviene recordar que
sólo se puede mejorar el aprendizaje cuando piensa un estudiante sobre su propio aprendizaje.
Las capacidades y las destrezas básicas se desarrollan muy lentamente, pero cuando una destreza
concreta se interioriza, facilita la modificabilidad estructural cognitiva (modificación de la estruc-
tura de la inteligencia) y los bloqueos en el aprendizaje serán menores y se aprenderá antes,
mejor y se molestará mucho menos. También el estudiante mejorará su autoestima escolar (que
en muchos casos está por los suelos) y el profesor(a) se sentirá profesionalmente mucho mejor.
Pero este planteamiento no es una tarea profesional individual, sino de equipo.
Conviene recordar que si desarrollamos capacidades y destrezas (procesos cognitivos), estamos
desarrollando una enseñanza centrada en procesos y por ello estamos mejorando las “herra-
mientas mentales para aprender”. Este desarrollo de la inteligencia potencial (capacidades y
destrezas potenciales) supone una buena selección de contenidos y métodos (no muchos), pero
bien orientados, en el marco del aprender a aprender. El resto de los contenidos se aprenderán
mucho más de prisa y mejor. Este planteamiento mediacional no reduce el nivel de contenidos,
sino que a menudo lo eleva.
También en los estudiantes con problemas para aprender el profesor(a) como mediador del apren-
dizaje selecciona “contenidos sin contenido” (dibujos, ilustraciones, gráficos, etc.) y los orienta al
desarrollo de capacidades y destrezas. Conviene recordar que lo que realmente potencia la inteli-
gencia, más que los contenidos, es la metodología mediacional.
Cierre: Este es un momento de reflexión general, sacan conclusiones y refuerzan los aprendizajes,
para ello se dispone de las preguntas claves que están, al final de la segunda página, aquí será
bueno organizar mesas redondas donde los estudiantes apliquen sus avancen en pensamiento
crítico, creativo, resolutivo y ejecutivo, que en conjunto dan origen a la innovación.

3.2. Algunas aclaraciones prácticas

A nivel práctico, indicamos algunas aclaraciones para facilitar la aplicación del Proyecto y el éxito
del mismo:
• Los ejercicios deben ser solucionados de manera individual o grupal según corresponda. Se debe
prestar una ayuda adecuada por el adulto en casos excepcionales, pero conviene recordar que la
ayuda excesiva impide que el estudiante piense, pues el adulto piensa por él.
• Después del trabajo individual, el profesor(a) debe dedicar un breve tiempo a la corrección
de los ejercicios que cada estudiante debe realizar con el apoyo adecuado del docente. Y
ello facilita el pensar en voz alta mediante la discusión en grupo (cada estudiante corrige sus
aciertos y sus errores).

16 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística
 aprendo a pensar

• En cada una de las actividades se definen algunas de las destrezas subyacentes en las mismas
y en cada ejercicio se identifica la destreza respectiva. Es conveniente que el profesor(a) pre-
gunte sistemáticamente la definición y sentido de determinadas destrezas.
• En las estrategias cognitivas se pide al estudiante que identifique la respuesta correcta y en
muchos casos que la justifique. Esta justificación debe ser precisa y exacta.
• En las estrategias metacognitivas se solicita al estudiante que defina una destreza (ej.: clasificar,
comparar…) e identifique los pasos mentales que debe dar. Este trabajo de metacognición en el
texto del estudiante se debe abordar con rigurosidad. Es decir, no se trata de entregar mecáni-
camente el texto a los estudiantes para cosechar resultados aparentes e inmediatos.
• Es una metodología equilibrada entre contenidos (formas de saber) y capacidades/destrezas (herra-
mientas mentales), donde el contenido actúa como medio para desarrollar una destreza y mejorar
así una capacidad. Supone una aplicación concreta de los aprendizajes esperados oficiales.
• Metodología para potenciar el aprendizaje por comprensión frente al aprendizaje por repe-
tición (o por adiestramiento).
• Conviene recordar algunos principios básicos de la metodología mediacional:
– Dar prioridad a los procesos mentales (destrezas) sobre los contenidos.
– Facilitar que el estudiante piense con autonomía personal.
– Exigir precisión y exactitud en las respuestas.
– Fomentar la participación del estudiante a nivel personal y grupal.
– Potenciar el cultivo de la metacognición, aunque resulte costoso, sobre todo al principio. Es
muy importante que el estudiante aprenda a pensar e identificar los pasos mentales utilizados
al pensar.
– Facilitar la transferencia de los aprendizajes (sobre todo de las destrezas) a la vida cotidiana
y a otros subsectores de aprendizaje.
– Convertir los errores en las respuestas en una excusa para pensar y mejorar así sus capacidades.

4. 100 DESTREZAS BÁSICAS PARA PENSAR

4.1. Definición de 100 destrezas del Proyecto
Las cien destrezas que incluimos a continuación son las propias DE ESTA ETAPA DE DESARROLLO.
Incorporamos una sola relación de destrezas, organizadas por lista alfabética, por entender que
una destreza puede servir a varias capacidades y ser válida para distintas áreas de aprendizaje,
aunque es evidente que en ocasiones son más útiles sólo para algunas. No obstante, las defini-
ciones que damos son amplias y generalizables a muchas situaciones. Es muy importante que
el estudiante las interiorice y descubra su sentido profundo a partir de su aplicación. A modo
de ejemplo, indicamos que lo importante no es aprender miles de clasificaciones, sino que el
estudiante aprenda a clasificar… En muchos casos, estas destrezas valen, de hecho, para todas
las áreas de aprendizaje.
Recordemos que las destrezas son las herramientas mentales con las que aprende un ESTU-
DIANTE. Un estudiante cuando aprende no sólo debe centrarse en el producto o resultado (qué
aprende), sino también en el proceso (cómo aprende). Al identificar cómo aprende, está en
condiciones de mejorar su aprendizaje y, por ende, su propia inteligencia. Recordemos que la
inteligencia es producto del aprendizaje. Es evidente que un aprendizaje por comprensión mejora
la inteligencia, mientras que el aprendizaje por repetición se queda en mero adiestramiento o
memorización y no mejora la inteligencia (simplemente la mantiene). Entendemos que el que
aprende, aprende con unas cien destrezas, que incluimos a continuación y que están incorporadas
en los ejercicios del proyecto.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 17

Educación Cultural y Artística
 RELACIÓN DE DESTREZAS (ACCIONES MENTALES) CON LAS CUALES APRENDE UN ESTUDIANTE
1. Abstraer: Extraer un concepto o patrón general
que subyace en una información.
2. Adecuación idea-discurso: Expresar de una
manera coherente, oralmente o por escrito,
ideas propias o ajenas.
3. Analizar: Identificar y reconocer los elemen-
tos y relaciones existentes entre las partes
que conforman un todo más complejo.
4. Analizar la información: Examinar y valorar
una determinada información para lograr
una comprensión completa de la misma.
5. Análisis de gráficos: Interpretar la represen-
tación de los resultados de una muestra y
deducir conclusiones a base de ellos.
6. Análisis de textos: Examinar y valorar com-
prensivamente las ideas de determinados
textos desde diversos puntos de vista.
7. Aplicar: Utilizar en la práctica los conoci-
mientos adquiridos para obtener un efecto
o rendimiento en una determinada tarea.
8. Argumentar: Dar razones acerca de algo
que se está discutiendo, valorando el peso
y sentido de los mismos.
9. Articular textos: Organizar diversos elemen-
tos de determinados textos para lograr un
conjunto coherente y con sentido.
10. Asociar: Relacionar hechos, conceptos u
objetos que tienen algo en común.
11. Autonomía personal: Confiar en sus propias
posibilidades, con un razonable nivel de
autoestima y autoconfianza, en relación con
un grupo o contexto social determinado.
12. Buscar lo esencial: Identificar lo relevante
de una situación dada o un texto escrito,
diferenciándolo de lo accesorio.
13. Buscar referencias: Interpretar el espacio
y/o el tiempo en función de hechos repre-
sentativos, en relación a hitos relevantes,
causas y consecuencias...
14. Calcular: Llevar a cabo operaciones matemá-
ticas para obtener determinados resultados.
15. Caracterizar: Atribuir cualidades a alguien o
a algo en determinadas situaciones.
16. Categorizar: Es ordenar hechos, objetos o con-
ceptos siguiendo algún criterio organizador.
17. Causa-efecto (relación de) (explicación cau-
sal): Concluir que un hecho es provocado o
es el resultado de otro.
18 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura
Educación Cultural y Artística
18. Clasificar: Es disponer un conjunto de datos
por clases o categorías en función de un
criterio. Agrupar elementos siguiendo algún
criterio.
19. Codificación de la información: Identificar y
comprender el significado y sentido de una
información dada.
20. Comparar: Confrontar dos o más hechos
u objetos teniendo en cuenta elementos
diferentes o semejantes en los mismos.
21. Componer: Formar un todo juntando sus
partes o elementos.
22. Comprender: Tener una idea clara de un
hecho, concepto o proceso en relación con
su significado y alcance.
23. Comprobar: Llevar a cabo un plan para
verificar determinados hechos, hipótesis
o resultados.
24. Construcción de tablas: Anotar los datos
de una experiencia, elaborando una forma
gráfica que describa los resultados.
25. Conocimiento y uso del léxico: Comprensión
y manejo de un vocabulario preciso y ade-
cuado a situaciones y contextos concretos.
26. Contextualizar: Relacionar ideas o experien-
cias con el propio entorno.
27. Contrastar hechos e ideas: Consiste en
relacionar los hechos con los conceptos,
buscando explicaciones adecuadas a los
mismos.
28. Debatir: Defender las ideas propias con
argumentos adecuados y justificados.
29. Deducir: Concluir consecuencias que se des-
prenden de determinados principios o gene-
ralizaciones. Es ir de los conceptos y leyes a
los hechos y experiencias para verificarlos.
30. Definir: Fijar con claridad y precisión el
significado de un concepto o hecho para
diferenciarlo de los demás.
31. Delimitar: Precisar e identificar con claridad los
límites o fronteras de un determinado espacio
físico o conceptual.
32. Descomponer: Separar los elementos o
diversas partes de un todo.
33. Describir: Identificar las características de
situaciones, hechos o personas a partir de lo
observable o de imágenes mentales.

34. Describir situaciones: Es narrar las caracte-
rísticas de experiencias, hechos o situacio-
nes, relatando lo observado.
35. Dialogar: Expresar ideas propias sobre una
situación concreta, sabiendo escuchar y
entender las ideas ajenas.
36. Dicción correcta: Expresar oralmente o por es-
crito una idea o pensamiento con las palabras
y conceptos adecuados.
37. Diferenciar: Identificar las características
que distinguen una cosa de otra, conside-
rando diversos aspectos.
38. Discriminar: Encontrar y establecer diferencias
entre diversos objetos, hechos o situaciones.
39. Discutir: Dar a conocer nuestra opinión acer-
ca de un tema o situación, contrastándola
con la de otros.
40. Elaborar: Ampliar los conceptos o ideas
aprendidos, generando un producto orga-
nizado de sus conocimientos.
41. Elaboración de conclusiones: Expresar en
forma escrita u oral lo que se desprende de
un estudio realizado.
42. Elaborar mapas y planos: Construir repre-
sentaciones del espacio utilizando dibujos
o símbolos.
43. Elaboración de textos: Producción oral o
escrita de textos con coherencia, cohesión
y sentido pertinente.
44. Establecer relaciones: Crear nexos y vínculos
a partir de elementos identificados en textos,
hechos o situaciones.
45. Estimar: Valorar y reconocer el valor de algo.
46. Explicar: Organizar la información sobre una
situación determinada, reconociendo sus
relaciones, antecedentes, desarrollo y sus
posibles efectos.
47. Exposición correcta de ideas propias: Expre-
sar oralmente o por escrito ideas, experien-
cias o pensamientos propios de una manera
coherente y adecuada.
48. Expresar gráficamente: Mostrar a través
de figuras o dibujos distintas situaciones a
partir de elementos concretos.
49. Evaluar: Verificar y valorar resultados o so-
luciones a problemas dados en función de
un criterio.
50. Fluidez y comprensión lectora: Leer con rit-
mo, entonación y pronunciación adecuados,
aprendo a pensar
generando ideas o conceptos de lo que se
va leyendo.
51. Fluidez mental-fluidez verbal: Poseer mapas
mentales y conexiones lógicas adecuados,
expresados posteriormente en forma oral,
de una manera sistemática y ágil.
52. Formular hipótesis: Expresar en forma verbal
o escrita una posible respuesta por comprobar
de un hecho y/o fenómeno observado. Es
proponer una teoría provisional.
53. Fundamentar: Dar pruebas adecuadas y
correctas para apoyar una afirmación o una
conclusión.
54. Generar y organizar ideas: Buscar ideas
nuevas y explicaciones adecuadas para
facilitar la comprensión de una situación o
tomar una decisión.
55. Graficar: Representar cantidades a través de
generación de imágenes (gráficos, tablas,
etcétera).
56. Identificar: Es determinar con precisión las
formas o maneras particulares en que se
manifiesta una realidad, objeto u hecho, re-
gistrando sus características fundamentales.
57. Identificar idea principal: Reconocer en un
texto determinado la información relevante
y distinguirla de los detalles meramente
anecdóticos.
58. Imaginar: Construir representaciones, imá-
genes o procesos mentales a base de los
antecedentes que se tienen.
59. Indagar: Investigar conceptos, ideas o
teorías utilizando diferentes medios de
información con la finalidad de hacer com-
prensible una situación compleja y poco
entendible.
60. Inducir: Consiste en concluir generalizaciones
o principios a partir de la observación o del
análisis de hechos y/o datos. Es ir de los he-
chos a los conceptos o teorías.
61. Inferir: Dar significado a lo que percibimos
según los conocimientos previamente adqui-
ridos y las experiencias anteriores, sacando
conclusiones adecuadas.
62. Interpretar: Dar sentido a la realidad, sa-
cando conclusiones de un hecho o situa-
ción. Dar significado a lo que percibimos o
sabemos.
63. Interpretar y elaborar líneas de tiempo: Dar
sentido a la realidad actual al comprender la
relación entre el pasado y el presente.
Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 19
Educación Cultural y Artística
 64. Interpretar mapas y planos: Analizar los ele-
mentos nucleares de un mapa o un plano en
función de determinados criterios.
65. Juicio crítico (evaluación de argumentos):
Consiste en valorar los argumentos y el peso
de los mismos de una manera correcta y
contrastada.
66. Justificar: Aportar razones para dar validez
a un hecho o situación.
67. Lectura comprensiva: Formar imágenes
mentales o interpretar textos escritos de un
determinado modo, entendiendo su sentido
y significación.
68. Localizar: Es determinar el lugar o el tiempo
donde se encuentra un objeto o una persona
en relación con uno mismo o con un sistema
de coordenadas.
69. Manejar conceptos: Aplicar y relacionar ideas
adecuadamente, internalizadas o interiorizadas.
70. Medir: Saber la distancia, extensión, peso
o volumen de algo, comparándolo con una
unidad de medida.
71. Observar: Es examinar detenidamente los
rasgos distintivos de objetos, situaciones o
personas, con la finalidad de obtener una
idea precisa de los mismos.
72. Ordenar: Es componer un todo coherente, a
partir de la unión y relación de hechos, esta-
bleciendo secuencias adecuadas.
73. Ortografía adecuada: Uso correcto y aplica-
do en textos escritos de la ortografía literal,
puntual y acentual.
74. Operar: Razonar y pensar sobre operaciones
matemáticas, identificando los pasos por dar
para llevarlas a cabo.
75. Opinar: Expresar conceptos, juicios o ideas
propias acerca de un hecho o situación.
76. Organizar: Ordenar adecuadamente la informa-
ción para enfrentar un problema o situación.
77. Percibir: Captar por uno o más sentidos imá-
genes, sensaciones o impresiones internas
o externas.
78. Precisar: Determinar con exactitud una idea,
un hecho o una situación.
79. Predecir: Hacer inferencias acerca del futu-
ro, lo que implica anticiparlo.
80. Producir textos: Elaborar textos orales o
escritos a partir de hechos, experiencias o
situaciones dadas.
20 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura
Educación Cultural y Artística
81. Puntuación correcta: Escribir respetando la
ortografía puntual.
82. Reconocer: Identificar y describir situa-
ciones importantes que se dan en textos,
imágenes o hechos.
83. Redactar: Expresar por escrito, de una
manera coherente, ideas, sentimientos o
pensamientos propios o ajenos.
84. Relacionar: Identificar lo común y lo dife-
rente en función de un criterio aplicado a
situaciones, hechos, personas u objetos.
85. Representar: Generar imágenes mentales a
partir de ideas, sentimientos o experiencias.
86. Resolver: Hallar soluciones adecuadas a los
problemas planteados.
87. Resolución de problemas: Analizar información
adecuada para buscar la solución a diferentes
situaciones problemáticas, identificando los
pasos mentales para ello.
88. Resumir: Esquematizar textos al simplificarlos
o exponer algo extenso de una manera breve.
89. Sacar conclusiones: Es deducir a partir de algo
que admitimos, demostramos o suponemos.
90. Secuenciar: Es establecer una serie o sucesión,
temporal o lógica, de acontecimientos o situa-
ciones que guardan entre sí cierta relación.
91. Seleccionar: Elegir entre dos o más alternativas.
92. Seriar: Ordenar de acuerdo con un criterio
determinado, estableciendo secuencias.
93. Sintetizar: Articular las ideas, principios y pro-
cesos en forma coherente, formando un todo
global y esquemático.
94. Situar: Es colocar a una persona u objeto en
un determinado espacio, tiempo o contexto.
95. Titular: Resumir un texto en una frase bre-
ve, identificando la idea fundamental y el
sentido del mismo.
96. Transformar: Establecer conexiones entre
una cosa y otra, creando una nueva estruc-
tura o producto.
97. Ubicarse: Ponerse en un lugar con respecto
a un punto de referencia.
98. Valorar: Identificar la importancia cualitativa
que posee un hecho, situación o persona.
99. Verificar: Confirmar la veracidad o autentici-
dad de hechos o situaciones, comprobando
los resultados.
100. Vocabulario (uso correcto): Aplicación de pala-
bras y conceptos adecuados según un contexto.
 aprendo a pensar

5. ESTRATEGIAS METACOGNITIVAS (50) CON SUS RESPECTIVAS HABILIDADES O

PROCESOS MENTALES DE APRENDO A PENSAR

Consideramos el aprender a aprender en este proyecto como el uso adecuado de estrategias

cognitivas y de estrategias metacognitivas.
• Por estrategia cognitiva entendemos un conjunto de pasos de pensamiento (procesos men-
tales o habilidades) orientados a la solución de un problema dado.
• Por la estrategia metacognitiva analizamos dichos pasos o procesos de pensamiento y de este
modo identificamos cómo pensamos cuando realizamos un ejercicio concreto al pensar. Es
decir, explicitamos nuestro pensamiento, identificando los pasos mentales, entendidos como
habilidades mentales.
Este planteamiento metacognitivo resulta muy útil para la mejora de la inteligencia, que, como hemos
dicho anteriormente, es producto del aprendizaje. En el Proyecto Aprendo a pensar desarrollamos
de manera directa o indirecta numerosas estrategias metacognitivas, que a continuación resumimos
en 50. Partimos con la definición de la destreza, que recogemos de nuevo aquí, y a partir de esta de-
finición establecemos los pasos mentales (habilidades o procesos mentales) que aplicamos en dicha
definición. Estos pasos están secuenciados por orden lógico y habitualmente identificamos los cuatro
más relevantes. Las destrezas seleccionadas y los pasos mentales son aplicables a muchas situaciones,
tanto de la vida cotidiana como de los subsectores de aprendizaje trabajados en el proyecto.
Resulta imprescindible que el estudiante interiorice tanto la definición de la destreza como la eje-
cución de la misma en forma de habilidades (pasos mentales) y las aplique a diversas situaciones.
El profesor(a) debe ayudar a pensar sin sustituir al estudiante cuando piensa. Cuando pensamos
por el estudiante, impedimos que piense y por ello no posibilitamos la mejora de su inteligencia.
A continuación, definimos 50 destrezas (acciones mentales) con las cuales aprende un aprendiz y las
descomponemos en los pasos mentales o habilidades necesarios para el desarrollo de la respectiva
destreza:

1. Abstraer: Extraer un concepto o patrón ge-
neral que subyace en una información.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
para el desarrollo de la destreza:
a) Observar e identificar la información rele-
vante de determinados textos o hechos.
b) Establecer un patrón o criterio general
(concepto general) a partir de la informa-
ción obtenida.
c) Identificar otras situaciones en las que se
pueda aplicar el criterio o patrón general.
d) Verificar si dicho patrón o criterio se da
en todos los hechos o situaciones obser-
vadas.
2. Agrupar: Formar conjuntos de objetos o con-
ceptos en función de un criterio.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
para el desarrollo de la destreza:
a) Identificar los elementos de uno o varios
conjuntos.
b) Reconocer cada uno de los elementos que
componen un conjunto determinado.
c) Fijar el criterio de agrupación.
d) Verificar cada agrupación en función de
los criterios fijados.
3. Analizar: Identificar y reconocer los elementos
y relaciones existentes entre las partes que
conforman un todo más complejo.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Observar un todo y sus componentes más
representativos.
b) Diferenciar los elementos comunes y no co-
munes de un todo, relacionándolos entre sí.
c) Identificar si los elementos o partes son los
adecuados.
d) Comprobar si las partes corresponden al todo.
4. Análisis de textos: Examinar y valorar com-
prensivamente las ideas de determinados
textos desde diversos puntos de vista.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 21

Educación Cultural y Artística
 Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Leer el texto en forma global.
b) Determinar el significado contextualizado
de las palabras desconocidas.
c) Identificar en cada párrafo ideas principa-
les y secundarias.
d) Detectar la organización interna del texto.
e) Construir un organizador gráfico del texto,
recogiendo su estructura y el contenido
de cada parte.
5. Aplicar: Utilizar en la práctica los conoci-
mientos adquiridos para obtener un efecto o
rendimiento en una determinada tarea.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Identificar con precisión los conceptos e
ideas previas.
b) Verificar su posible utilización en una si-
tuación dada.
c) Comprobar la calidad del producto obte-
nido.
d) Relacionar el producto con la idea previa y
ver si la conexión entre ambos es correcta
o no.
6. Argumentar: Dar razones acerca de algo que se
está discutiendo, valorando el peso y sentido de
las mismas.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Identificar el tema por discutir con preci-
sión.
b) Concretar las razones en pro o en contra
del mismo.
c) Organizar las razones en pro o en contra
según su importancia.
d) Valorar el peso de los argumentos en
función de un criterio y comprobar su
aplicación correcta o no.
7. Asociar: Relacionar hechos, conceptos u ob-
jetos que tienen algo en común.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Seleccionar determinados hechos, con-
ceptos u objetos.
b) Relacionarlos entre sí, buscando algunos
elementos comunes o diferentes.
c) Establecer una secuencia lógica entre
ellos en función de las diferencias o de
las semejanzas.
d) Verificar si la asociación realizada es ade-
cuada o no.
22 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura
Educación Cultural y Artística
8. Buscar referencias: Interpretar el espacio y/o
el tiempo en función de hechos representa-
tivos en relación a hitos relevantes, causas y
consecuencias.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Seleccionar determinados acontecimien-
tos geográficos o históricos.
b) Relacionarlos con otros de mayor o igual
importancia.
c) Crear una representación mental o física con
los mismos como un organizador visual.
d) Interpretar dichos acontecimientos en su
respectivo contexto espacial o temporal.
9. Calcular: Llevar a cabo operaciones matemáticas
para obtener determinados resultados.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Identificar y definir con precisión los ele-
mentos o conceptos que son la base del
cálculo por realizar.
b) Operar con dichos elementos.
c) Comprobar si las operaciones realizadas
son correctas o no.
d) Verificar los resultados que son objeto del
cálculo.
10. Categorizar: Es ordenar hechos, objetos o con-
ceptos siguiendo algún criterio organizador.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Seleccionar hechos, conceptos u objetos
que podrían jerarquizarse.
b) Identificar el criterio organizador.
c) Establecer jerarquías provisionales.
d) Verificar si dichos órdenes son correctos.
11. Clasificar: Es disponer un conjunto de datos
por clases o categorías en función de un
criterio. Agrupar elementos siguiendo algún
criterio.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Seleccionar los objetos o conceptos que
se desea clasificar.
b) Establecer el criterio a partir del cual se
pretende realizar una determinada clasi-
ficación.
c) Eliminar aquellos objetos o hechos pareci-
dos, pero que no corresponden al criterio
establecido.
d) Verificar si la clasificación es correcta en
función del criterio dado.

12. Comparar: Confrontar dos o más hechos u ob-
jetos teniendo en cuenta elementos diferentes
o semejantes en los mismos.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Determinar los elementos que se van a
comparar.
b) Establecer criterios de relación.
c) Determinar semejanzas y diferencias en-
tre los elementos.
d) Verificar si la comparación efectuada es
correcta.
13. Comprobar: Llevar a cabo un plan para verificar
determinados hechos, hipótesis o resultados.
Verificar y confirmar la veracidad o exactitud
de algo.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Observar e identificar los hechos por ve-
rificar.
b) Buscar los elementos comunes a los mismos.
c) Fijar una teoría previa útil y que posibilite
una explicación adecuada de los hechos
por comprobar.
d) Verificar si dichos hechos son conformes
a la teoría propuesta.
14. Deducir: Concluir consecuencias que se des-
prenden de determinados principios o gene-
ralizaciones. Es ir de los conceptos y leyes a
los hechos y experiencias para verificarlos.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Identificar los principios o conceptos a
partir de los cuales se pretende explicar
determinados hechos.
b) Seleccionar adecuadamente los hechos
por explicar.
c) Fijar con precisión la relación entre los
principios o conceptos con los hechos.
d) Verificar si dicha relación es adecuada o
no lo es.
15. Definir: Fijar con claridad y precisión el signi-
ficado de un concepto o hecho para diferen-
ciarlo de los demás.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Identificar el concepto u objeto por definir,
a partir de una descripción previa.
b) Acotar y limitar dicho concepto u objeto
diferenciándolo de los demás.
c) Redactar de una manera breve dicho
concepto o hecho.
aprendo a pensar
d) Verificar si dicha definición es correcta,
comprobando que sólo vale por el hecho
u objeto definido (no sirve para otros
parecidos).
16. Describir: Identificar las características de
situaciones, hechos o personas a partir de lo
observable o de imágenes mentales.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Observar diferentes tipos de ambientes,
personas o situaciones.
b) Identificar elementos clave en un ambien-
te determinado.
c) Caracterizar los ambientes de acuerdo con
sus componentes.
d) Relacionar dichos ambientes con otros,
diferenciándolos de los demás.
17. Dialogar: Expresar ideas propias sobre una
situación concreta, sabiendo escuchar y en-
tender las ideas ajenas.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Expresar ideas propias de una manera
coherente.
b) Saber escuchar para entender los puntos
de vista de los demás.
c) Argumentar adecuadamente los propios
puntos de vista.
d) Aproximar nuestros puntos de vista a los
de los demás.
18. Elaboración de textos: Producción oral o
escrita de textos con coherencia, cohesión y
sentido pertinente.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Fijar con precisión el texto o tema por
elaborar.
b) Planificar adecuadamente el mismo, esta-
bleciendo las ideas y pasos adecuados.
c) Redacción de un primer borrador o es-
quema previo.
d) Revisión y reflexión sobre diversos as-
pectos del texto (ortografía, puntuación,
estructura, vocabulario y coherencia).
e) Reescritura del texto corregido.
19. Explicar: Organizar la información sobre una
situación determinada, reconociendo sus rela-
ciones, antecedentes, desarrollo y sus posibles
efectos.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 23
Educación Cultural y Artística
 a) Seleccionar información en función de
un objetivo.
b) Organizar dicha información en función
de un criterio (antecedentes, relaciones,
causas, consecuencias…).
c) Aplicar adecuadamente el criterio.
d) Verificar si la explicación dada es correcta
y coherente con lo que se pretende.
20. Exposición correcta de ideas propias: Expo-
ner oralmente o por escrito ideas, experien-
cias o pensamientos propios de una manera
coherente y adecuada.
Pasos mentales (habilidades) que debes
dar en el desarrollo de la destreza:
a) Seleccionar un tema o situación como
punto de partida.
b) Concretar qué aspectos son los relevan-
tes como objeto de mi exposición.
c) Organizar dichos aspectos de una manera
coherente y clara.
d) Exponer dicho tema de una manera bre-
ve, clara, concisa y organizada.
21. Evaluar: Verificar y valorar resultados o solu-
ciones a problemas dados en función de una
criterio.
Pasos mentales (habilidades) que debes
dar en el desarrollo de la destreza:
a) Identificar con precisión los hechos o
situaciones por evaluar.
b) Fijar con precisión el criterio de evalua-
ción.
c) Organizar adecuadamente los pasos por
dar en la evaluación.
d) Verificar los resultados de la evaluación
en función del criterio dado.
22. Fluidez mental-fluidez verbal: Poseer mapas
mentales y conexiones lógicas adecuados,
expresados posteriormente en forma oral,
de una manera sistemática y ágil.
Pasos mentales (habilidades) que debes
dar en el desarrollo de la destreza:
a) Observar con detenimiento el entorno o
un contexto determinado.
b) Procesar y organizar la información obte-
nida.
c) Estructurar mentalmente con coherencia
las ideas.
d) Verbalizar lo que siente, se hace o se
piensa con seguridad y confianza.
e) Vocalizar con adecuado tono de voz y
entonación.
24 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura
Educación Cultural y Artística
23. Formular hipótesis: Expresar en forma verbal
o escrita una posible respuesta por comprobar
de un hecho y/o fenómeno observado. Es pro-
poner una teoría provisional.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Observar los hechos o ejemplos que se
presentan.
b) Organizar de una forma coherente los
mismos.
c) Extraer características comunes de los
hechos o ejemplos observados.
d) Formular una regla o principio común
(hipótesis) a los mismos.
24. Fundamentar: Dar pruebas adecuadas y
correctas para apoyar una afirmación o una
conclusión.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Identificar una afirmación o conclusión de
interés.
b) Tratar de entender su significado profun-
do.
c) Explicar sus causas y/o consecuencias.
d) Valorar el peso de las pruebas o argumen-
tos dados.
25. Graficar: Representar cantidades a través de
generación de imágenes (gráficos, tablas,
etcétera).
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Observar y señalar los elementos comu-
nes por graficar.
b) Determinar qué tipo de representaciones
gráficas corresponden a cada uno de los
elementos.
c) Elaborar dichas representaciones (gráfi-
cos, tablas, etcétera).
d) Verificar si dichas representaciones son
adecuadas o no a los elementos dados.
26. Identificar: Es determinar con precisión las
formas o maneras particulares en que se
manifiesta una realidad, objeto o hecho, re-
gistrando sus características fundamentales.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Reconocer los elementos dados por una
realidad concreta a partir de la observa-
ción de los mismos.
b) Seleccionar los elementos relevantes de
dicha realidad.

c) Diferenciar los elementos identificados
del resto de elementos.
d) Enumerar dichos elementos identificados
y verificar si son adecuados o no.
27. Identificar la idea principal de un texto: Reco-
nocer en un texto determinado la información
relevante y distinguirla de los detalles mera-
mente anecdóticos.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Lectura reposada y comprensiva de un
texto dado.
b) Subrayar las ideas principales.
c) Organizar dichas ideas en orden de impor-
tancia.
d) Seleccionar la idea más importante y com-
probar si engloba el sentido del texto.
28. Indagar: Investigar conceptos, ideas o teorías
utilizando diferentes medios de información,
con la finalidad de hacer comprensible una
situación compleja y poco entendible.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Identificar y reconocer ideas, conceptos
o teorías en diversas fuentes de informa-
ción.
b) Buscar lo relevante de las fuentes de in-
formación.
c) Simplificar lo complejo y poco inteligible.
d) Elaborar conclusiones precisas.
29. Inducir: Consiste en concluir generalizaciones
o principios a partir de la observación o del
análisis de hechos y/o datos. Es ir de los hechos
a los conceptos o teorías.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Observar de una manera sistemática.
b) Identificar lo relevante dentro de lo ob-
servado.
c) Buscar lo común dentro de lo observado
e identificado.
d) Generalizar lo observado en el marco de
una teoría.
30. Inferir: Dar significado a lo que percibimos
según los conocimientos previamente ad-
quiridos y las experiencias previas, sacando
conclusiones adecuadas.
i) Inferencia deductiva: Implica razonar a par-
tir de principios generales, contrastándolos
con los hechos y experiencias.
aprendo a pensar
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Identificar las reglas generales o principios
que son aplicables a la situación concreta.
b) Identificar las condiciones que tienen que
existir para que se apliquen esas reglas.
c) Contrastar los conceptos con los hechos.
d) Verificar si los hechos se explican adecua-
damente desde los principios o concep-
tos.
ii) Inferencia inductiva: Posibilita y permite
extraer conclusiones generales válidas a
partir de elementos particulares.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Observar hechos o situaciones específicos
de una manera neutral (sin implicarse).
b) Buscar aspectos en común o relaciones
en lo observado.
c) Formular una afirmación general que sin-
tetice los aspectos comunes o relaciones
observadas.
d) Comprobar si la afirmación general es vá-
lida a partir de nuevas observaciones.
e) Verificar la conclusión o modificar la mis-
ma si fuera necesario.
31. Interpretar: Dar sentido a la realidad, sacando
conclusiones de un hecho o situación. Dar
significado a lo que percibimos o sabemos.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Observar detenidamente imágenes, ob-
jetos, personas o textos.
b) Identificar los signos y/o símbolos que
sobresalen en la imagen, texto, persona
u objeto.
c) Explicar el significado de los signos detec-
tados como relevantes.
d) Reflexionar acerca del sentido de las imá-
genes o situaciones presentadas.
e) Elaborar las conclusiones obtenidas una
vez verificadas.
32. Interpretar mapas y planos: Analizar los ele-
mentos nucleares de un mapa o un plano en
función de determinados criterios.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Identificar el contenido de un mapa o un
plano.
b) Identificar y codificar la simbología de los
mismos.
Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 25
Educación Cultural y Artística
 c) Determinar la orientación del mapa (pla-
no) y las coordenadas geográficas del
territorio representado.
d) Describir los elementos observados en el
mapa o plano.
e) Relacionar lo observado con la simbología
del mapa o plano.
33. Justificar: Aportar razones para dar validez a
un hecho o situación.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Identificar un hecho, una situación deter-
minada.
b) Tratar de entender el sentido de la mis-
ma.
c) Organizar las razones en pro o en contra
de la misma.
d) Jerarquizar dichas razones en función de
su importancia.
e) Llegar a una conclusión pertinente y bien
argumentada.
34. Lectura comprensiva: Formar imágenes
mentales o interpretar textos escritos de un
determinado modo, entendiendo su sentido
y significación.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Lectura global de un texto dado, tratando
de entender el sentido del mismo.
b) Organizar adecuadamente su significado
en forma de imágenes mentales.
c) Captar lo nuclear del texto leído.
d) Sacar la conclusión más pertinente a partir
de lo leído.
35. Localizar: Es determinar el lugar o el tiempo
donde se encuentra un objeto o una persona
en relación con uno mismo o con un sistema
de coordenadas.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Identificar un objeto o persona en un es-
pacio o tiempo determinado y concreto.
b) Relacionar dicho objeto o persona en
función de un punto de referencia cono-
cido.
c) Ubicar dicho objeto o persona en función
de determinadas coordenadas geográficas
o históricas.
d) Elaborar un mapa o línea de tiempo (men-
tales o reales) para relacionar adecuada-
mente entre sí dichos objetos o personas.
26 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura
Educación Cultural y Artística
36. Medir: Saber la distancia, extensión, peso
o volumen de algo, comparándolo con una
unidad de medida.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Observar el objeto u objetos por medir.
b) Seleccionar el instrumento de medición.
c) Aplicar la medida a dicho objeto.
d) Verificar si la medida obtenida es correcta
y, en caso negativo, aplicar de nuevo dicha
medida.
37. Observar: Es examinar detenidamente los
rasgos distintivos de objetos, situaciones o
personas, con la finalidad de obtener una idea
precisa de los mismos.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Fijar la atención selectivamente en un
objeto, contexto o situación dada.
b) Identificar los elementos más representa-
tivos de la misma en función de lo que se
pretende observar.
c) Diferenciar entre los diversos elementos
en función de un criterio dado.
d) Elaborar un informe preciso verificándolo
adecuadamente.
38. Ortografía adecuada: Uso correcto y aplicado
en textos escritos de la ortografía literal, pun-
tual y acentual.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Analizar detenidamente los signos o
símbolos que se presentan en distintos
contextos.
b) Identificar el contexto de las expresiones.
c) Interpretar el mensaje de lo escuchado o
leído.
d) Ordenar sistemáticamente las relaciones
existentes en las expresiones dadas.
e) Reestructurar el mensaje de las expresio-
nes o textos aplicando la destreza.
39. Producir textos: Elaborar textos orales o
escritos a partir de hechos, experiencias o
situaciones dadas.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Lluvia de ideas para seleccionar un tema.
b) Determinar el propósito del texto y los
destinatarios.
c) Establecer ideas por tratar acerca del tema

y de acuerdo con el plan de redacción.
d) Determinar ideas secundarias para cada
idea principal.
e) Redactar un borrador y corregirlo con
propuestas de mejora.
f) Redactar versión definitiva y corrección
precisa del mismo.
40. Puntuación correcta: Escribir respetando la
ortografía puntual.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Lectura reposada sobre las reglas básicas
de puntuación.
b) Lectura de textos, dándoles sentido con
los signos pertinentes.
c) Lectura por segunda vez, dándoles sentido
a las oraciones y párrafos.
d) Verificar el uso correcto de los signos de
puntuación.
41. Reconocer: Identificar y describir situaciones
importantes que se dan en textos, imágenes o
hechos.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Identificar hechos o situaciones concretas
a partir de la observación de los mismos.
b) Comprobar las características de los mis-
mos.
c) Describir estas características.
d) Verificar si estas descripciones se corres-
ponden con el objetivo que se pretende
y si son reales o no.
42. Redactar: Expresar por escrito, de una manera
coherente, ideas, sentimientos o pensamien-
tos propios o ajenos.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Fijar la temática que es objeto de redac-
ción.
b) Construir un esquema previo como mapa
mental temático.
c) Elaborar un texto provisional más amplio
a partir de dicho esquema.
d) Utilizar una ortografía correcta y un voca-
bulario preciso.
e) Revisión final de texto redactado.
43. Relacionar: Identificar lo común y lo diferente
en función de un criterio aplicado a situacio-
nes, hechos, personas u objetos.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
aprendo a pensar
en el desarrollo de la destreza:
a) Observar e identificar hechos o situacio-
nes concretas.
b) Identificar lo relevante de los mismos.
c) Establecer diferencias y semejanzas entre
ellos.
d) Verificar si el criterio de relación se aplicó
correctamente o no.
44. Representar: Generar imágenes mentales a
partir de ideas, sentimientos o experiencias.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Construir imágenes visuales a partir de
hechos o ejemplos observados.
b) Convertir estas imágenes visuales en imá-
genes mentales.
c) Expresar de una manera gráfica o plástica
estas imágenes mentales.
d) Verificar si estas imágenes se correspon-
den con el objetivo que se pretende.
45. Resolución de problemas: Analizar infor-
mación adecuada para buscar la solución a
diferentes situaciones problemáticas, identi-
ficando los pasos mentales para ello.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Analizar la situación que se presenta
como un problema mediante la lectura
comprensiva del mismo.
b) Identificar y seleccionar datos relevantes
para descubrir el procedimiento correcto.
c) Secuenciar correctamente los pasos por
dar para llegar a la solución correcta.
d) Redactar una respuesta clara y completa
según la pregunta del problema.
e) Verificar dicha respuesta.
46. Resumir: Esquematizar textos al simplificarlos o
exponer algo extenso de una manera breve.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Lectura reposada de un texto para com-
prender de qué se trata.
b) En la segunda lectura, identificar las pala-
bras clave y subrayarlas.
c) Reconocimiento de las ideas principales,
diferenciando entre ideas más generales
y más específicas.
d) Elaborar un esquema como una forma de
organizar el texto.
e) Verificar si este esquema es correcto.
Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 27
Educación Cultural y Artística
 47. Sacar conclusiones: Es deducir a partir de
algo que admitimos, demostramos o supo-
nemos.
Pasos mentales (habilidades) que debes
dar en el desarrollo de la destreza:
a) Observar hechos o situaciones concretas.
b) Identificar los elementos o conceptos
más representativos y relevantes de los
mismos.
c) Seleccionar dichos elementos en función
de un objetivo.
d) Verificar si las conclusiones obtenidas son
adecuadas (o no) a dicho objetivo.
50. Sintetizar: Articular las ideas, principios y
48. Secuenciar: Es establecer una serie o suce-
sión, temporal o lógica, de acontecimientos
o situaciones que guardan entre sí cierta
relación.
Pasos mentales (habilidades) que debes
dar en el desarrollo de la destreza:
a) Observar e identificar determinados
acontecimientos o situaciones que ten-
gan algo en común.
b) Fijar un criterio organizador de la secuen-
cia (espacio, tiempo, medida...).
c) Jerarquizar dicha secuencia en función
del criterio dado.
d) Verificar si el criterio es aplicado correc-
tamente y la secuencia es correcta.
28 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura
Educación Cultural y Artística
49. Seriar: Ordenar de acuerdo con un criterio
determinado, estableciendo secuencias.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Determinar objetos o situaciones por
secuenciar.
b) Fijar el criterio de seriación o secuencia-
ción.
c) Establecer relaciones respetando dicho
criterio.
d) Verificar si la aplicación del criterio dado
es correcta.
procesos en forma coherente, formando un
todo global y esquemático.
Pasos mentales (habilidades) que debes dar
en el desarrollo de la destreza:
a) Leer un texto de manera global y com-
prensiva.
b) Buscar lo esencial en el mismo (ideas
principales).
c) Elaborar un esquema global que refleje
las ideas fundamentales.
d) Elaborar un nuevo texto breve a partir de
un esquema u organizador gráfico.
 aprendo a pensar

SEGUNDA PARTE

PLANIFICACIONES MICROCURRICULARES
POR CLASE

TALLER 5 - EGB MEDIA

LENGUAJES ARTÍSTICOS QUE SE TRABAJAN EN EL NIVEL

Simbología del Arte Música y teatro

Artes plásticas Música y fotografía

Fotografía Plástica y fotografía

Artes escénicas Música y textos

Expresión corporal
Expresión corporal y música

Computación y
Música fotografía

Artesanía Escultura y plástica

Textos escritos Música y cine

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 29

Educación Cultural y Artística
 Unidad 1: Estoy a tu servicio
CLASE 1: La historia personal PÁGINAS 5 y 6

ECA.3.1.2. Elaborar carteles o murales colectivos combinando palabras, fotografías o dibujos

DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO que representen momentos relevantes de la historia personal de cada estudiante.

S.3. Armonizamos lo físico e intelectual; usamos nuestra inteligencia emocional para ser
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE positivos, flexibles, cordiales y autocríticos.

OG.ECA.1. Valorar las posibilidades y limitaciones de materiales, herramientas y técnicas

OBJETIVO GENERAL de diferentes lenguajes artísticos en procesos de interpretación y/o creación de produc-
ciones propias.

O.ECA.3. Observar el uso de algunos materiales y técnicas en obras artísticas de distintas

OBJETIVO DE SUBNIVEL características, y aplicarlos en creaciones propias.

Crear un cartel con el uso de palabras y fotografías que representen historias individuales
OBJETIVO DE LA CLASE y grupales.

UNIDAD 1. Estoy a tu servicio

OBJETIVO TRANSVERSAL S. Solidaridad: Al servicio del otro

BLOQUE CURRICULAR 1. El yo: la identidad

NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza .

CE.ECA.3.1. Reconoce y representa la propia identidad y la historia personal a través de

CRITERIO DE EVALUACIÓN
distintas formas de expresión.
I.ECA.3.1.1. Explora, describe y representa la propia imagen y algunos momentos relevantes
INDICADOR DE EVALUACIÓN de la historia personal a través de distintos medios de expresión (gestual, gráfico, verbal,
fotográfico, sonoro, etc.). (J.4., S.2., S.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 5, es un cartel referente a un mensaje. Solicite a un estudiante
que lea la instrucción e indique que observen con atención y realicen una lectura de imagen, construya el
significado de la destreza colaborativamente, en este caso es análisis de textos, tome en cuenta la edad del
estudiante y la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES DEL REACTIVO:

• Observa con atención el cartel de más abajo y responde.
• ¿Cuál crees que es el valor que representa el cartel de la fotografía?
• ¿Sabes lo que es un cartel?
• ¿Considera que la imagen del cartel representa bien al texto?, ¿por qué?
• ¿Qué emociones comunica el cartel?
Motive con instrucciones para que todos observen el cartel desde diversos ángulos. Luego solicite que un estudiante
lea el instructivo de manera clara y con intensidad fonética cada una de las preguntas, esto permitirá que el resto
de estudiantes escuchen y comprendan lo propuesto, de requerir el maestro explicará o ampliará con ejemplos la
información sobre el cartel entendida como un soporte de publicidad con un mensaje visual, incluye imagen y texto
y cumple diversas funciones como promocionar productos, eventos, campañas o imágenes referentes a un tema
específico. Guíe la observación e indique que examinen el mayor número de detalles.
EJERCICIO COGNITIVO: En esta sección, los estudiantes deben realizar una síntesis de la investigación
relacionada al famoso cartelista Henri Toulouse Lautrec. Solicite a un estudiante que lea la instrucción:

30 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U1
 aprendo a pensar

• El cartel que ves en la imagen pertenece al famoso pintor y cartelista Henri Toulouse- Lautrec.
Investiga respecto de este personaje y escribe una síntesis de su vida.
Explique que al realizar la síntesis ubiquen ideas principales que resuman lo más relevante de este cartelista.

PREGUNTA METACOGNITIVA:

• ¿Cuáles son los pasos mentales que das cuando sintetizas? Enuméralos
Escuche con interés las respuestas y explicaciones que dan los estudiantes, de ser necesario intervenga para
puntualizar aspectos que considere necesario. Ponga atención a las intervenciones, anote en la pizarra el proceso
descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD INDIVIDUAL:
1. Recuerda momentos relevantes y emotivos que has vivido con tu familia o amigos.
2. Selecciona un recuerdo o memoria emotiva y escríbelo en una frase de 2 líneas como máximo.
3. Elabora un cartel con una fotografía o dibujo que represente el recuerdo seleccionado. Pégala en
una hoja A3 y complementa con formas, colores y palabras que sinteticen la frase antes escrita.
4. Expón tu cartel junto a los de tus compañeros y compañeras para contemplarlos y realizar comen-
tarios estéticos.
5. Dialoguen en grupo acerca de lo que sintieron al recordar y sintetizar el momento emotivo que cada
uno eligió.

Manifieste con ejemplos el significado de relevante y emotivo. Explique que memoria emotiva son registros
que se guardan en el inconsciente del cerebro independientemente si estos recuerdos son buenos o malos,
felices o tristes. indique que escoja un recuerdo que le provoque emociones positivas y tenga un registro
fotográfico, el cual será colocado en un formato A3 y utilizado el espacio de manera creativa con formas,
trazos, colores y palabras, sin perder de vista que el producto es un cartel.
Guíe los comentarios estéticos a través de las siguientes interrogantes: ¿Qué es lo que más te gusta de los
carteles? ¿Por qué? ¿Qué códigos reconoces? ¿Encuentras alguna diferencia entre los carteles?

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Qué sentiste al mirar los carteles de tus compañeros y compañeras? ¿Qué elementos intervie-
nen en un cartel? ¿Cuál crees que es la utilidad de un cartel?, ¿por qué?
Estimule para que los estudiantes reflexionen a partir de las respuestas. Si dispone de tiempo dialogue sobre
como las memorias emotivas ayudan a los actores.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 31

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U1
 Clase 2: Retratos sonoros PÁGINAS 7 y 8

ECA.3.1.6. Componer retratos sonoros combinando sonidos grabados y fragmen-

DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
tos de piezas musicales que cada estudiante escucha en su vida diaria.
S.2. Construimos nuestra identidad nacional en búsqueda de un mundo pacífico y
valoramos nuestra multiculturalidad y multietnicidad, respetando las identidades
de otras personas y pueblos.

OG.ECA.8. Explorar su mundo interior para ser más consciente de las ideas y emocio-
OBJETIVO GENERAL nes que suscitan las distintas producciones culturales y artísticas, y las que pueden
expresar en sus propias creaciones, manifestándolas con convicción y conciencia.
O.ECA.3.7. Participar en procesos de interpretación y creación visual, corporal
OBJETIVO DE SUBNIVEL
y/o sonora, individual y colectiva, y valorar las aportaciones propias y ajenas.
Estructura un retrato sonoro a partir de la combinación sonido-imagen como
OBJETIVO DE LA CLASE parte de la identidad personal para estimular la imaginación y creación de nuevas
propuestas artísticas.
UNIDAD 1. Estoy a tu servicio
OBJETIVO TRANSVERSAL S. Solidaridad: A servicio del otro
BLOQUE CURRICULAR 1. El yo: la identidad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.1. Reconoce y representa la propia identidad y la historia personal a
CRITERIO DE EVALUACIÓN
través de distintas formas de expresión.
I.ECA.3.1.1. Explora, describe y representa la propia imagen y algunos momen-
INDICADOR DE EVALUACIÓN tos relevantes de la historia personal a través de distintos medios de expresión
(gestual, gráfico, verbal, fotográfico, sonoro, etc.). (J.4., S.2., S.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 7, es el retrato de un payaso y un video de retrato sonoro.
Solicite a un estudiante que lea la instrucción e indique que observen con atención primero la imagen y
luego el video, construya el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es caracterizar, tome
en cuenta la edad del estudiante y la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.
INSTRUCCIONES REACTIVO:
• ¿Cuál crees que es la música que caracteriza a esta imagen? Tararéala.
• Ahora, mira y escucha detenidamente el video y luego responde.
• ¿Las fotografías están organizadas? ¿Qué idea comunican?
• ¿Además de las imágenes, qué otros elementos miras o escuchas?
• ¿Crees qué la música representa bien las imágenes que se muestran?
• ¿Qué emociones comunica la música?
• Explica, ¿qué crees que es un retrato sonoro?
Luego de trabajar la primera pregunta, a modo de sensibilización, organice la clase para proyectar el video.
Ingrese al link https://www.youtube.com/watch?v=iLhqe1oxaRs y procure que todos observen y escuchen desde
diversos ángulos las imágenes en movimiento. Luego solicite que un estudiante lea el instructivo de manera
clara y con intensidad fonética cada una de las preguntas, esto permitirá que el resto de estudiantes escuchen
y comprendan lo propuesto, de requerir el maestro explicará o ampliará con ejemplos la información sobre
retratos sonoros entendida como una composición de sonidos e imágenes referentes a un tema específico, con
la idea de darle al espectador otra visión de cómo percibir sonidos y transformarlos en imágenes mentales. Guíe
la observación e indique que examinen y escuchen el mayor número de detalles en el video, luego a partir de lo
observado solicite que cada niño o niña conteste las siguientes preguntas.

32 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U1
 aprendo a pensar

EJERCICIO COGNITIVO: En esta sección (página 8), los estudiantes deben identificar el plano de la toma fotográfica.
Solicite a un estudiante que lea la instrucción:
• Observa las imágenes e identifica a qué plano fotográfico corresponde cada una. Escribe primer
plano, plano medio o plano general según el número que se indica.
Presente el ejercicio en donde se muestran tres fotografías en diversos planos y contextos diferentes solicite que
analicen su contenido y luego relacionen con la expresión pertinente (primer plano, plano medio o plano general).
Aproveche este espacio para extender el concepto de planos en fotografía.

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Cómo lograste relacionar las imágenes con el nombre de los planos fotográficos?
Escuche con interés las respuestas y explicaciones que dan los estudiantes, de ser necesario intervenga para
puntualizar aspectos que considere necesarios. Ponga atención a las intervenciones, anote en la pizarra el proceso
descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD INDIVIDUAL:
1. Selecciona nueve fotografías personales relacionadas a fiestas tradicionales, eventos familiares o
paseos de amigos.
2. Clasifica las fotografías tomando en cuenta el estado emocional y afectivo que comunican (alegres,
serias, jocosas, impresionantes, etc.).
3. En una hoja A3 dividida en tres (longitudinalmente) pega las fotografías de tal forma que quede
como una cinta de rodaje de película, muestra las imágenes en un objeto similar a una pantalla en
dos momentos: con y sin música de fondo.
4. Imagina y escoge la música que represente al estado emocional que trasmiten los retratos.
5. Presenta el producto artístico a tus compañeros.
Indique a los estudiantes que las fotografías o retratos, además de estar relacionados a fiestas tradicionales,
eventos familiares o paseos de amigos, deben cumplir el requerimiento técnico relacionado a planos
fotográficos, es decir, primer plano, plano medio y plano general, explique en qué consiste cada uno de estos
planos y realice pequeños ejercicios con cámaras o celulares.
Señale a los estudiantes que dividan una hoja A3 en tres partes a manera de pequeñas tiras y peguen en sentido
horizontal una seguida de otra, en este soporte se ubicarán las fotografías como una cinta de rodaje de películas.
Transformen un cartón en una pantalla de TV o computador por la cual pasarán los retratos sonoros de un
sentido a otro.
Solicite a los niños que indaguen música y seleccionen aquellas que se correspondan con el estado emocional
de los retratos. Para esta selección el estudiante analizará el sonido, su utilidad en la expresión y comunicación al
ser parte de una instalación fotográfica, cómo esta apoya a la expresividad y el mensaje que se desea compartir
con el observador. Pida que unifique en un solo ejercicio la proyección de las fotografías acompañadas del
fondo musical. Por último, solicite que presente el producto a la clase.

PREGUNTAS CLAVE:
• Expresa: ¿Qué sentiste al mirar la secuencia de fotos y escuchar la música?
Estimule para que los estudiantes reflexionen a partir de las respuestas.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Qué elementos intervienen en un retrato sonoro? ¿A cuál de tus canciones favoritas le
compondrías un retrato sonoro?, ¿por qué?
Si dispone de tiempo analicen de manera básica el uso de la música en el cine.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 33

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U1
 CLASE 3: Las fiestas PÁGINAS 9 y 10

ECA.3.2.17.Elaborar artesanías, máscaras, disfraces y vestimentas rituales relacionados

DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO con alguna fiesta de especial relevancia para la comunidad.
S.1. Asumimos responsabilidad social y tenemos capacidad de interactuar con grupos
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE heterogéneos, procediendo con comprensión, empatía y tolerancia.

OG.ECA.4. Asumir distintos roles y responsabilidades en proyectos de interpretación y/o

OBJETIVO GENERAL
creación colectiva, y usar argumentos fundamentados en la toma de decisiones, para
llegar a acuerdos que posibiliten su consecución.

O.ECA.3.4.Programar y realizar pequeños proyectos culturales o artísticos asumiendo

OBJETIVO DE SUBNIVEL distintos roles en su diseño y desarrollo.

OBJETIVO DE LA CLASE Confeccionar artesanías con diversos materiales para lograr diseños originales.

UNIDAD 1. Estoy a tu servicio

OBJETIVO TRANSVERSAL S. Solidaridad: Al servicio del otro

BLOQUE CURRICULAR 2. El encuentro con otros: la alteridad

NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza.
CE.ECA.3.6. Aprecia los elementos que integran el patrimonio artístico y cultural, como
CRITERIO DE EVALUACIÓN fundamento de la identidad de los pueblos y de las culturas, y colabora en su conser-
vación y renovación.
I.ECA.3.6.2. Participa activamente en la elaboración de objetos artesanales, máscaras o
INDICADOR DE EVALUACIÓN vestimentas, y en la interpretación de bailes y canciones propios de algunas fiestas de
especial relevancia para la comunidad. (J.1., S.1., S.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 9, son cuatro fotografías relacionadas con artesanías. Solicite a
un estudiante que lea la instrucción e indique que observen con atención la imagen, construya el significado
de la destreza colaborativamente, en este caso es investigar, tome en cuenta la edad del estudiante y la
definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:

• Una de las cuatro fotografías que observas abajo, no retrata una artesanía, márcala con una x.
• Investiga y define la palabra artesanía:
• Investiga y escribe de qué región de nuestro país es típica cada artesanía:
Luego de trabajar la primera actividad, a modo de sensibilización, instruya y organice el proceso de
investigación para definir la palabra artesanía, de igual forma la región o la ciudad donde se elaboran los
productos ubicados en el reactivo, indique que las consultas las realizarán en fuentes escritas: libros, revistas,
folletos y direcciones virtuales cuyas páginas presenten información verificable. Solicite que un estudiante
lea el instructivo de manera clara y con intensidad fonética cada una de las tareas, esto permitirá que el
resto de los estudiantes escuchen y comprendan lo propuesto; de requerir, el profesor o profesora explicará
o ampliará con ejemplos la información sobre las artesanías sin llegar a definirla.

EJERCICIO COGNITIVO: En esta sección de la página 10, los estudiantes deben inferir desde la observación y
análisis si las vestimentas deben ser consideradas artesanía o no. Solicite a un estudiante que lea la instrucción:
• ¿Crees que el vestuario de estas señoras que bailan “Las comadres”, son artesanías?
El ejercicio implica que el estudiante debe conjugar la investigación realizada con el análisis de la fotografía y con
estas dos premisas argumentar la respuesta. Aproveche este espacio para extender el concepto de artesanía.

34 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U1
 aprendo a pensar

PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Sabes qué fiesta se celebra con este baile?
Indique a los estudiantes que recuerden algunas fiestas populares en las cuales hayan participado como actores o
espectadores, solicite que expliquen verbalmente el tipo de traje, música y las acciones que se realizan antes durante
y después de la fiesta, además pida que vean si algunos de estos recuerdos se asemejan a la imagen proyectada y
que deduzcan de acuerdo a la indumentaria y movimiento corporal cual es la fiesta. En este caso es un baile que se
ejecuta en las fiestas de la Virgen del Carmen de la parroquia de Otón, cantón Cayambe, el 15 de julio de cada año
y en la que predominan personajes como los priostes y las comadres.

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Qué pasos das cuando haces una investigación? Enuméralos.
Escuche con interés las respuestas y explicaciones que dan los estudiantes, de ser necesario intervenga para
puntualizar aspectos que considere necesarios. Ponga atención a las intervenciones, anote en la pizarra el
proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Formen cuatro grupos y observen el video. Luego respondan las siguientes preguntas:
- ¿Cuál creen que es el mensaje que se quiere trasmitir?
- ¿Qué artesanías lograron reconocer, expresen su nombre, material y lugar donde se elabora?
2. Observen y manipulen las artesanías que muestra su profesor o profesora.
3. Definan al interior de cada grupo el contexto propio de las artesanías e investiguen sobre sus orígenes.
4. Elijan una artesanía para elaborarla. Consideren el material a utilizar (arcilla, masa, madera, lana, fi-
bras, elementos reciclados...). Escriban una lista de las herramientas y materiales.
5. Realicen, al interior de cada grupo, una lluvia de ideas para definir el diseño de la artesanía y proce-
dan a su construcción.
6. Investiguen respecto de las fiestas más destacas de su comunidad y planifiquen, como parte de los
festejos, una exposición de estos trabajos.
Las actividades propuestas requieren seguir el siguiente proceso:
- Organice previamente grupos de trabajo, proyecte el video, asegúrese que las imágenes y el audio se
puedan mirar y escuchar desde diversos ángulos, diseñe una guía de observación de video que le permita
posteriormente contestar las preguntas formuladas.
- Presente a los estudiantes objetos artesanales para que a través de la observación y manipulación descubran
el tipo de diseño, de qué material está confeccionado, y analicen la posibilidad de realizar objetos similares.
Indique a cada grupo que realicen una indagación sobre los orígenes de la artesanía del objeto que le tocó.
- Instruya para que elijan una artesanía a elaborar, tomen en cuenta el material y los medios para conseguirlo.
Recuerde que muchos de esto materiales se pueden construir con técnicas y elementos caseros, indague en
la web dichos procedimientos.
- Incentive para que jueguen con la masa, creando varias formas preliminares antes de escoger la pertinente,
luego decoren o pinten, agreguen una tarjeta que identifique el tipo de artesanía elaborada por el grupo,
esto servirá para la exposición de los trabajos en la comunidad como parte de la programación de una fiesta.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Tomaste en cuenta la información, los aportes e ideas de cada miembro del grupo? ¿Conoces la
diferencia entre herramienta y material?
Realice una contemplación estética de todos los trabajos. Cada grupo expondrá sobre los objetos construidos,
sus características, contarán algo acerca del procesos de creación, de los obstáculos que encontraron y de lo
que más les gustó. Estimule para que los estudiantes reflexionen a partir de las respuestas. Aproveche este
momento para hablar sobre las artesanías que se exportan y son parte de nuestra identidad.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 35

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U1
 CLASE 4: Ocasiones Especiales PÁGINAS 11 y 12

ECA.3.3.2.Componer murales fotográficos a partir de la recopilación, selección y clasifica-

DESTREZA CON CRITERIO DE DESEMPEÑO ción de imágenes de grupos familiares reunidos en alguna ocasión especial (cumpleaños,
bodas, primeras comuniones, bautizos, comidas de Navidad, vacaciones, etc.).

S.1. Asumimos responsabilidad social y tenemos capacidad de interactuar con grupos

PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE heterogéneos, procediendo con comprensión, empatía y tolerancia.
OG.ECA.4. Asumir distintos roles y responsabilidades en proyectos de interpretación y/o
OBJETIVO GENERAL creación colectiva, y usar argumentos fundamentados en la toma de decisiones, para llegar
a acuerdos que posibiliten su consecución.

O.ECA.3.4.Programar y realizar pequeños proyectos culturales o artísticos asumiendo

OBJETIVO DE SUBNIVEL distintos roles en su diseño y desarrollo.

Construir un mural fotográfico con imágenes de acontecimientos especiales que estimule

OBJETIVO DE LA CLASE la identidad familiar.
UNIDAD 1. Estoy a tu servicio
OBJETIVO TRANSVERSAL S. Solidaridad: Al servicio del otro
BLOQUE CURRICULAR 3.El entorno: espacio, tiempo y objetos

NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza .

CE.ECA.3.6. Aprecia los elementos que integran el patrimonio artístico y cultural, como
CRITERIO DE EVALUACIÓN fundamento de la identidad de los pueblos y de las culturas, y colabora en su conservación
y renovación.
I.ECA.3.6.3. Sitúa en el espacio y el tiempo imágenes y piezas musicales que evoquen
INDICADOR DE EVALUACIÓN acontecimientos significativos, rituales, personajes o hechos relevantes. (I.4., S.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 11, es la imagen de un mural fotográfico. Solicite a un estudiante
que lea la instrucción e indique que observen con atención la fotografía, construya el significado de la
destreza colaborativamente, en este caso es producir mensajes, tome en cuenta la edad del estudiante y la
definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES DEL REACTIVO:

• Observa este mural fotográfico.
• Describe a continuación cinco mensajes adicionales para complementar la información del mural
fotográfico de la imagen.
Luego de trabajar la primera actividad, a modo de sensibilización, instruya y organice un proceso para crear
mensajes adicionales que representen o amplíen la información del mural, estos pueden ser una simple
palabra o una frase cuyo contenido literario estimule la observación y complemente la idea de esta obra
artística. Solicite que un estudiante lea cada una de las tareas del instructivo de manera clara y con intensidad
fonética, esto permitirá que el resto de estudiantes escuchen y comprendan lo propuesto, de requerir el
maestro explicará o ampliará con ejemplos la información sobre el mural fotográfico.

EJERCICIO COGNITIVO: En esta sección de la página 12, los estudiantes deben relacionar el objeto con su
línea de tiempo. Solicite a un estudiante que lea la instrucción:
• Relaciona las imágenes de las cámaras fotográficas con su antigüedad. Une con una línea.
El ejercicio implica que el estudiante, a través de un análisis visual de las características de las cámaras y
la comprensión de los conceptos: muy antigua, antigua y moderna, procure que llegue a establecer en
qué periodo de tiempo se ubican. Desarrolle la destreza de relacionar de la misma manera que lo hizo con
producir mensajes.

36 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U1
 aprendo a pensar

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Cómo relacionaste las cámaras fotográficas con su antigüedad?
Escuche con interés las respuestas y explicaciones que dan los estudiantes, de ser necesario intervenga para
puntualizar aspectos que considere necesarios. Ponga atención a las intervenciones, anote en la pizarra el
proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Formen grupos y busquen en internet la siguiente información: qué soporte se necesita para hacer
un mural, cuál es el más grande del mundo y qué función cumple.
2. Observen el video que les presenta su profesor o profesora, a partir de él imaginen ideas para cons-
truir un mural fotográfico al interior de la escuela.
3. Definan el espacio y las dimensiones, procuren que la superficie facilite pegar retratos y realizar
trazos con pintura. Realicen un boceto de su idea.
4. Elijan para cada grupo una celebración especial (cumpleaños, primeras comuniones, bautizos, navi-
dad), recopilen y clasifiquen fotografías de la ocasión.
5. Seleccionen el material que van a utilizar para construir un mural fotográfico, asignen las tareas a
cada miembro del grupo tomando en cuenta sus habilidades.
Las actividades propuestas requieren seguir el siguiente proceso:
- Organice previamente grupos de trabajo, instruya para la investigación en internet, indique que la
información debe ser verificada antes de considerarla real, solicite que realicen un pequeño informe y
lo expongan a la clase. Luego, proyecte el video, asegúrese que las imágenes y el audio se puedan mirar
y escuchar desde diversos ángulos, a partir de esta observación cada grupo levantará varias ideas para
construir un mural fotográfico en la escuela, indique que este se puede hacer utilizando una, varias o
muchas fotografías. Realicen pequeños ensayos utilizando como soporte el piso y algunas fotografías o
recortes.
- Planifique un recorrido por la escuela con el propósito de que los estudiantes busquen un lugar que
facilite el montaje del mural, realicen mediciones y analicen la superficie. Con los datos obtenidos plantee
una conversación para decidir si el mural va a ser un esquema en el que cada grupo aporta con su idea
de manera independiente o va a ser el resultado del trabajo conjunto, en donde cada grupo construirá
una parte a manera de un rompecabezas. De igual forma decidirán si van a utilizar una, varias o muchas
fotografías, independientemente de la decisión que tomen distribuya el espacio, con estas mediciones
el grupo proyectará el material y los recursos a utilizar. Recuerde que la temática general es: ocasiones
especiales familiares.
- Realice una contemplación estética de los trabajos, cada grupo expondrá sobre el mural construido, sus
características, los procesos de creación, los obstáculos que encontraron y cómo los resolvieron. Estimule
para que los estudiantes reflexionen a partir de las respuestas.
- El tiempo programado para este trabajo es de dos semanas o 4 períodos.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Entiendes qué es un mural fotográfico? ¿Qué otra ocasión especial puedes nombrar?
Invite a que los estudiantes participen con sus apreciaciones o ideas, que expliquen lo que es un mural.
Como deber cada alumno realizará una réplica similar en un formato pequeño con una temática diferente,
utilizar como soporte una cartulina A3 y fotografías en blanco y negro.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 37

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U1
 Unidad 2: Trato a los demás como quiero que me traten
CLASE 1: Textiles PÁGINAS 13 y 14

ECA.3.1.12.Crear documentos sencillos (informes, catálogos, etc.) con información sobre los
DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO textiles del país, como resultado de un proceso de búsqueda de información en libros e Internet.

J.1. Comprendemos las necesidades y potencialidades de nuestro país y nos involucramos

PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE en la construcción de una sociedad democrática, equitativa e inclusiva.

OG.ECA.2. Respetar y valorar el patrimonio cultural tangible e intangible, propio y de otros

OBJETIVO GENERAL pueblos, como resultado de la participación en procesos de investigación, observación y
análisis de sus características, y así contribuir a su conservación y renovación.

O.ECA.3.2.Explicar algunas características del patrimonio cultural, tangible e intangible,

OBJETIVO DE SUBNIVEL propio y de otros pueblos, a partir de la observación y el análisis de sus características; y
colaborar en su conservación y renovación.
Diseñar un afiche promocional sobre textiles en hilos y tejidos autóctonos para valorar la
OBJETIVO DE LA CLASE identidad y trabajo de sus comunidades como parte del patrimonio cultural.

UNIDAD 2. Trato a los demás como quiero que me traten

OBJETIVO TRANSVERSAL J. Justicia: Yo te trato como quiero que me trates

BLOQUE CURRICULAR 1. El yo: la identidad

NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza.

CE.ECA.3.3. Localiza y reelabora información sobre el patrimonio artístico y cultural siguiendo

CRITERIO DE EVALUACIÓN
las indicaciones y pautas que se le ofrecen.
I.ECA.3.3.1. Identifica y describe diferentes tipos de manifestaciones y productos en el contexto
INDICADOR DE EVALUACIÓN
de la cultura popular, así como su presencia en los ámbitos cotidianos. (J.1., S.2.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 13, es un afiche promocional. Solicite a un estudiante que lea la
instrucción e indique que observen y realicen una lectura de imagen. Construya el significado de la destreza
colaborativamente, en este caso es producir textos, tome en cuenta la edad del estudiante y la definición
que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Imagina para qué puede servir este afiche y escribe los textos que se señalan.
Título grande - Texto explicativo - Dirección - Fecha y horario - Auspicio - Frase de cierre
Motive para que todos observen el afiche, solicite que pongan atención a la imagen central y a las
secciones que faltan completar. Amplíe el concepto de afiche entendido como: Impreso, generalmente
de gran tamaño, que se emplea para publicidad, propaganda o con fines meramente informativos y que se
fija en paredes y lugares públicos. Guíe la observación del diseño central: objetos, elementos, personas,
atuendos, colores y formas; a partir de esta percepción deben inventar los textos del afiche.

EJERCICIO COGNITIVO: En esta sección de la página 14, a partir de la mirada atenta de los recursos,
maquinaria e instrumentos que muestran las dos fotografías, los estudiantes deben reconocer y escribir el
tipo de proceso que se utiliza para la elaboración de productos textiles.
• Escribe según corresponda “Proceso artesanal” y “Proceso industrial”.

38 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U2
 aprendo a pensar

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿En qué te fijaste para reconocer el proceso artesanal y el proceso industrial?
Escuche con interés las respuestas y explicaciones que dan los estudiantes, de ser necesario intervenga para
puntualizar aspectos que considere necesarios. Ponga atención a las intervenciones, anote en la pizarra el
proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Observen afiches relacionados a textiles autóctonos e identifiquen en ellos: formas, colores, textu-
ras y el espacio que ocupan sus componentes.
2. Reconozcan en los afiches el mensaje gráfico y el textual. Descríbanlos y discutan las ideas al interior
del grupo.
3. Creen un boceto que contenga al menos dos imágenes y cuatro textos informando cualquier aspec-
to relacionado con los textiles tradicionales de nuestro país.
4. Cada grupo definirá el boceto final por votación. Presenten el trabajo a la clase y soliciten opiniones
y aportes.
5. Acuerden qué materiales van a utilizar y la responsabilidad de cada miembro para crear el afiche.
6. Elaboren el afiche partiendo del boceto elegido. Cada grupo responderá por la limpieza y el orden
del espacio de trabajo.
7. Exhiban sus trabajos a todos los estudiantes.
Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterios de desempeño a través del lenguaje de las
artes plásticas, le sugerimos aplicar el siguiente proceso:
- Busquen con anticipación afiches relacionados a la promoción de objetos artesanales o textiles, entregue a
cada grupo para su estudio; es decir, observen la distribución de los dibujos, colores, palabras, y tamaños en
el espacio. Una vez analizados estos elementos deben descubrir cuál es el mensaje visual y textual implícito
y explícito en los afiches. Con estos prerrequisitos, solicite escoger y documentar fotográficamente un
producto textil como: sacos de lana, cobijas, camisetas, manteles, cortinas, u objetos decorativos. Solicite
que realicen varias propuestas de bocetos en hojas de papel bond formato A3, cuya composición visual y
textual refleje un mensaje promocional del producto.
- Discutan la organización y responsabilidad que tiene cada miembro frente al uso y cuidado del aula,
herramientas, materiales, colores, pega y otros.
- Con los recursos recolectados y el boceto terminado, realicen la construcción definitiva del afiche, para
ello seleccionen las palabras que acompañarán a las imágenes (recuerde que es un afiche promocional) las
formas, las texturas, la distribución de estos elementos en el espacio de una hoja de cartulina formato A3.
- Exponga los trabajos para una apreciación estética, le sugerimos apoyarse en estas preguntas: ¿Qué afiche
genera un mejor mensaje visual?, ¿por qué? ¿Reconocen un código oculto en alguno de los diseños?
Incluya otras interrogantes de su ingenio.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• Respecto de los afiches presentados a la clase, ¿Qué sentimientos despertaron en ti los mensajes
que descubrieron en el afiche? ¿Qué relación tienen los afiches presentados con la vida real?
¿Sabes lo que es un auspicio?
Estimule para que los estudiantes reflexionen a partir de las respuestas. Si dispone de tiempo dialogue sobre
lugares o ciudades reconocidas por la elaboración de productos textiles para el consumo interno y externo.
Indague qué grupo o etnia cultural confecciona los tejidos más deseados por los turistas extranjeros.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 39

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U2
 CLASE 2: Juegos, hábitos y costumbres PÁGINAS 15 y 16

ECA.3.1.15. Entrevistar a personas mayores (o a expertos) que puedan informar sobre

DESTREZA CON CRITERIO DE DESEMPEÑO juegos, hábitos y costumbres que hayan desaparecido que apenas se practiquen en la
actualidad.
J.1. Comprendemos las necesidades y potencialidades de nuestro país y nos involucramos
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE en la construcción de una sociedad democrática, equitativa e inclusiva.

OG.ECA.5. Apreciar de manera sensible y crítica los productos del arte y la cultura, para
OBJETIVO GENERAL valorarlos y actuar, como público, de manera personal, informada y comprometida.

O.ECA.3.5.Describir las principales características de un amplio repertorio de manifesta-

OBJETIVO DE SUBNIVEL ciones artísticas y culturales.
Ejecutar un festival de juegos comunitarios que resulte de la investigación para promover
OBJETIVO DE LA CLASE
su práctica.
UNIDAD 2. Trato a los demás como quiero que me traten

OBJETIVO TRANSVERSAL J. Justicia

BLOQUE CURRICULAR 1. El yo: la identidad

NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.3. Localiza y reelabora información sobre el patrimonio artístico y cultural si-
CRITERIO DE EVALUACIÓN guiendo las indicaciones y pautas que se le ofrecen.
I.ECA.3.3.1. Identifica y describe diferentes tipos de manifestaciones y productos en el
INDICADOR DE EVALUACIÓN contexto de la cultura popular, así como su presencia en los ámbitos cotidianos. (J.1., S.2.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 15, es una fotografía que muestra un juego tradicional. Solicite
a un estudiante que lea la instrucción e indique que observen y realicen una memoria emotiva del juego,
construya el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es investigar, tome en cuenta la edad
del estudiante y la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Observa esta fotografía de niños que juegan a la bomba.
• Investiga en qué consiste este juego y escribe las instrucciones y reglas para practicarlo.
Superada la primera tarea a manera de sensibilización, motive para que realicen una indagación entre
compañeros sobre el juego tradicional de la “bomba”, que en otros sitios lo llaman también juego de
canicas; el propósito de la investigación es que estructuren las reglas y relaten el proceso del juego. Amplíe el
concepto de juego tradicional, considerado como: una trasmisión de saberes de generación en generación,
en los que no se incluye la tecnología y permite que los individuos sean conscientes de una identidad, de
una realidad y que, además de promover el campo afectivo, desarrolla habilidades motoras e intelectuales
de forma lúdica. Es importante señalar que hay juegos “rituales” como el Chungai y el Batanari, juegos
voluntarios que ayudan con el dolor de los familiares de los fallecidos. Otros como la Trepada del árbol,
propio de la Amazonía ecuatoriana.

EJERCICIO COGNITIVO: En esta sección de la página 16, el estudiante, a partir del análisis del gráfico,
determina por su porcentaje, qué juegos son los más populares y cuáles menos. Pida a un estudiante que
lea el instructivo y explique la habilidad de análisis de gráficos de la misma manera que lo hizo con la de
investigar.
• Observa el gráfico y responde por escrito.
¿Cuál es el juego más popular? ¿Cuál es el segundo juego más popular? ¿Cuál es el juego menos popular?

40 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U2
 aprendo a pensar

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Cómo te diste cuenta del grado de popularidad de los diversos juegos?
Recuerde que la metacognición es pensar sobre el propio pensamiento, darse cuenta de los propios procesos
del pensar y aprender, ejemplo: tener idea de cómo aprendimos lo que aprendimos, saber qué se sabe y
cómo se sabe (pasos y procesos de cómo ha llegado a aprender).
Escuche con interés las respuestas y explicaciones que dan los estudiantes, de ser necesario intervenga para
puntualizar aspectos que considere necesarios. Ponga atención a las intervenciones, anote en la pizarra el
proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD INDIVIDUAL:
1. Busca formatos de entrevistas con la ayuda de tu profesora o profesor, elige una y transcríbela en
una hoja A4.
2. Redacta preguntas que permitan obtener información sobre juegos que han desaparecido y que
practicaban las personas adultas.
3. Selecciona las personas que van a ser entrevistadas y planifica su ejecución.
4. Investiga respecto del juego que resultó de la entrevista. Utiliza videos, fotografías y relatos escritos.
5. Analiza el juego y busca mecanismos que lleven a recuperar y promover su práctica en la escuela.
Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterio de desempeño, a través del lenguaje literario
le sugerimos aplicar el siguiente proceso:
- Para el trabajo investigativo le proponemos al docente que aplique la técnica de la entrevista informal, la cual
se desarrolla de modo natural, sin preguntas establecidas ni orden ni tiempo, para develar los conocimientos
cualitativos y cuantitativos del entrevistado, pero manteniendo el hilo conductor de la investigación sobre los
juegos tradicionales que han desaparecido. Sin embargo, si las condiciones particulares de la institución y los
estudiantes lo requieren, estructure un formato de preguntas abiertas en las cuales se toquen aspectos como:
nombre del juego, materiales utilizados, reglas, cuándo y con quién se jugaba, el proceso del juego entre otros.
- Indique que elaboren una lista de posibles entrevistados, analizando su actividad, cargo, participación en
la comunidad, barrio o parroquia, edad, popularidad, etc. Solicite que escojan tres y apliquen la entrevista,
sistematicen los datos y elijan un juego que consideren de su agrado y cuya práctica esté al borde de la extinción.
- Indique que reconstruyan el proceso del juego, practiquen con sus compañeros y compañeras de clase
y organicen un festival de juegos tradicionales, con el objetivo de promover su incorporación al interior
de su comunidad. Señale que un festival no es un concurso sino que es la presentación de los trabajos al
público, quienes a su vez reconocen el esfuerzo y participación de los actores. Motive para que incluyan a
los familiares en las actividades lúdicas.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Qué juegos practicas tú con tus amigos o hermanos y hermanas? ¿Qué opinión te merece el hecho
de que algunos juegos tradicionales ya no se practiquen?, ¿por qué crees que está ocurriendo esto?
Estimule para que los estudiantes reflexionen a partir de las respuestas. Dialogue sobre dos juegos
comunitarios que se practican en las fiestas andinas.
Por ejemplo la “Vaca Loca” es un triángulo abierto de madera para que pueda colocarse en los hombros una
o dos personas. Está adornado con papel de varios colores y en los costados se colocan fuegos artificiales.
En la parte superior tiene dos cuernos, que en varias ocasiones son de verdad, es decir, de toros o vacas. Al
son de la banda de pueblo persigue a las personas tratando de sorprender a los distraídos. La gente corre y
se divierte por la emoción y bulla que tiene. Es un juego originario de la Sierra.
Indague y exponga un juego típico comunitario de la costa u oriente.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 41

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U2
 CLASE 3: Piezas musicales para instrumentos construidos
con materiales naturales y objetos
PÁGINAS 17 y 18

ECA.3.2.11.Inventar piezas musicales para instrumentos construidos con materiales natu-

DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO rales y objetos en procesos de creación e interpretación colectiva.
J.3. Procedemos con respeto y responsabilidad con nosotros y con las demás personas, con
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE la naturaleza y con el mundo de las ideas. Cumplimos nuestras obligaciones y exigimos la
observación de nuestros derechos.

OG.ECA.7. Crear productos artísticos que expresen visiones propias, sensibles e innovadoras,
OBJETIVO GENERAL mediante el empleo consciente de elementos y principios del arte.

O.ECA.3.7.Participar en procesos de interpretación y creación visual, corporal y/o sonora,

OBJETIVO DE SUBNIVEL individual y colectiva, y valorar las aportaciones propias y ajenas.
Idear una obra musical combinando objetos de percusión simple, gráficas y canto para
OBJETIVO DE LA CLASE
incentivar el gusto por la música popular.
UNIDAD 2. Trato a los demás como quiero que me traten

OBJETIVO TRANSVERSAL J. Justicia

BLOQUE CURRICULAR 2.El encuentro con otros: la alteridad

NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.2. Identifica el uso de materiales naturales y artificiales en obras artísticas, y los
CRITERIO DE EVALUACIÓN utiliza en procesos de interpretación y creación.
I.ECA.3.2.3. Participa activamente y aporta ideas en procesos de interpretación teatral y
INDICADOR DE EVALUACIÓN creación musical, utilizando títeres e instrumentos musicales construidos con materiales
naturales y de desecho. (J.2., S.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 17, son imágenes de instrumentos musicales. Solicite a un
estudiante que lea la instrucción e indique que observen y escuchen con atención los sonidos. Construya
el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es identificar, tome en cuenta la edad del
estudiante y la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Escucha con atención los sonidos que presentará tu profesora o profesor y escribe el número
que corresponde según lo que oyes. Luego anota el nombre del instrumento y su tipo (percusión,
viento o cuerda).
Indique a los estudiantes que pongan atención en cada instrumento para que descubran el material con que
están fabricados y sus elementos adicionales; indaguen la forma, el sonido y el nombre del instrumento,
luego clasifíquenlos de acuerdo a las características solicitadas. Amplíe la clasificación de los instrumentos
presentando otros de la misma especie, apóyese con láminas o fotografías.

EJERCICIO COGNITIVO: En esta sección de la página 18, los estudiantes realizarán un análisis a partir de
datos preliminares e información del instrumento. Solicite a un estudiante que lea el instructivo y trabaje la
habilidad de justificar de la misma manera que lo hizo con identificar.
• Escribe el nombre de este instrumento y justifica por qué no es de viento ni de cuerda ni de per-
cusión, sino que es mixto.

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Qué debes tomar en cuenta para justificar un concepto?
Escuche con interés las respuestas y explicaciones que dan los estudiantes, de ser necesario intervenga para
puntualizar aspectos que considere necesario. Ponga atención a las intervenciones, anote en la pizarra el proceso
descrito y luego obtenga un modelo general.

42 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U2
 aprendo a pensar

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Reúnanse en grupos y recopilen pequeñas poesías de dos o tres estrofas.
2. Escuchen diversas melodías y escojan una que permita musicalizar la poesía, háganlo acompañando
con instrumentos de percusión simple.
3. Practiquen y disfruten del canto bajo la dirección de su profesora o profesor. Apoyen a sus compa-
ñeros en caso de requerir ayuda.
4. Construyan xilófonos con botellas de vidrio. Llénenlas de agua, cada una con cantidades distintas.
Sigan las instrucciones del profesor o profesora.
5. Fabriquen maracas, claves y tambores con materiales reciclados, sigan las instrucciones.
6. Elaboren pequeñas frases rítmicas para cada instrumento. Utilicen grafías (signos musicales) que
faciliten leer y percutir.
7. Practiquen las lecturas rítmicas con cada instrumento. Recuerden que cada frase debe ser diferente.
8. Interpreten la canción combinando la melodía, el canto y los instrumentos en un solo ejercicio. Maticen la
obra musical alternando la participación en distintos momentos, ya sea del canto o de los instrumentos.
Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterio de desempeño, a través del lenguaje de la
música y la literatura, le sugerimos aplicar el siguiente proceso:
- Explique que la poesía debe estar alineada a un tema específico, el cual puede girar alrededor de situaciones
emocionales como el amor, la alegría o aspectos socioculturales como coplas, décimas o letras que hablen
de la comunidad, la naturaleza, el medio ambiente, la contaminación, etc.
- Una vez elegida o creada las estrofas solicite a los estudiantes que busquen en archivos musicales un estilo
de música que facilite incorporar la poesía escogida o creada como parte de la melodía, realice algunos
ensayos corales hasta lograr un nivel aceptable en el canto.
- Construya pequeños xilófonos con botellas de vidrio, llénelas de agua con cantidades distintas, mantenga un
estándar de medida entre una botella y otra, de ser posible, apóyese con un instrumento melódico para la
afinación. También pueden construir maracas, claves o tambores con materiales reciclables. Recuerde que el
ejercicio consiste en que el niño explore las posibilidades de construir un instrumento, que en muchos casos
no tendrá una afinación adecuada como un instrumento profesional. Le sugerimos ingresar a este enlace:
http://artes.uncomo.com/articulo/como-hacer-instrumentos-musicales-caseros-para-ninos-16701.html
- Señale que los instrumentos de percusión serán percutidos a través de la lectura de signos musicales ubicados
en una línea rítmica, la cual está compuesta de figuras negras signo que significa hacer un sonido de un
tiempo de duración, esta medida de tiempo es equivalente a decir la sílaba rítmica Ta. También se utilizara el
silencio de negra Z que significa hacer una pausa de un tiempo (mentalmente se dirá la silaba Ta).
- Con estos dos signos se construirá frases rítmicas para cada instrumento similar al siguiente ejemplo:

Tambor línea rítmica

Maracas línea rítmica

Xilófono línea rítmica

- Proyecte el ejemplo desde la multimedia, realice algunos ensayos de lectura sin instrumento, solo pronunciando
la silaba rítmica Ta, tanto para el sonido como para el silencio, luego aplique la lectura con los instrumentos.
Motive para que realicen escritura alternando los dos signos. Dominada la lectura de los signos con instrumentos,
incorpore el canto, mantengan de fondo la canción que escogieron al inicio.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Sabes qué es una frase rítmica? ¿Conoces la diferencia entre melodía y ritmo? ¿Crees que es
importante reciclar materiales? ¿Cuál de los lenguajes artísticos que trabajaste te gustó más, el
canto, la interpretación musical o la poesía?
Estimule para que los estudiantes reflexionen a partir de las respuestas. Explique que ritmo es un elemento
de la música que se forma al alternar una serie de sonidos (cortos, largos y silencio), que se repiten
periódicamente en un intervalo de tiempo dentro de una obra representada por figuras musicales (negras,
corcheas y silencio). Melodía es la sucesión ordenada de sonidos musicales de diferente altura que forman
una unidad con sentido musical, a diferencia del ritmo se utilizan notas musicales do, re, mi, fa y sol.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 43

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U2
 CLASE 4: Celebraciones, fiestas y rituales PÁGINAS 19 y 20

ECA.3.3.10.Indagar sobre los rituales, celebraciones y fiestas más significativos que se dan
a lo largo del año en Ecuador, y elaborar documentos en los que se deje constancia de su
DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO
origen, de los ritos que se siguen, las vestimentas que se utilizan, las danzas que se bailan,
los instrumentos que se tocan o los alimentos que se ingieren.
J.1. Comprendemos las necesidades y potencialidades de nuestro país y nos involucramos
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
en la construcción de una sociedad democrática, equitativa e inclusiva.
OG.ECA.2. Respetar y valorar el patrimonio cultural tangible e intangible, propio y de otros
OBJETIVO GENERAL pue¬blos, como resultado de la participación en procesos de investigación, observación y
análisis de sus características, y así contribuir a su conservación y renovación.
O.ECA.3.2.Explicar algunas características del patrimonio cultural, tangible e intangible,
OBJETIVO DE SUBNIVEL propio y de otros pueblos, a partir de la observación y el análisis de sus características; y
colaborar en su conservación y renovación.
Documentar en un soporte físico sonoridades de instrumentos étnicos vinculados a las
OBJETIVO DE LA CLASE
fiestas o ritualidades ecuatorianas para crear o recrear una composición musical.
UNIDAD 2. Trato a los demás como quiero que me traten

OBJETIVO TRANSVERSAL J. Justicia

BLOQUE CURRICULAR 3.El entorno: espacio, tiempo y objetos

NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.6. Aprecia los elementos que integran el patrimonio artístico y cultural, como
CRITERIO DE EVALUACIÓN fundamento de la identidad de los pueblos y de las culturas, y colabora en su conservación
y renovación.
I.ECA.3.6.1. Reconoce y valora las características fundamentales de las fiestas de especial
INDICADOR DE EVALUACIÓN relevancia en su comunidad, participa en su organización y las documenta a través de la cap-
tura de imágenes y videos, o de la selección de recursos encontrados en Internet. (I.2., S.1.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 19, es una imagen de un baile festivo. Solicite a un estudiante que
lea la instrucción e indique que observen y escuchen con atención los sonidos. Construya el significado de la
destreza colaborativamente, en este caso es construcción de tablas, tome en cuenta la edad del estudiante y
la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• ¿Qué fiesta crees que celebran en la fotografía?
• Investiga y completa la tabla de fiestas típicas de Ecuador.
Indique que pongan atención a los detalles que poseen las bailarinas en sus manos, el tipo de traje, el
sombrero y los pañuelos, son pistas que le ayudarán a identificar la festividad. Amplíe el concepto cultural
respecto de los rituales, indague en su biblioteca particular o en fuentes virtuales.

EJERCICIO COGNITIVO: En esta sección de la página 20, los estudiantes infieren la festividad a partir del
análisis de la fotografía y su investigación. Pida a un estudiante que lea el instructivo y explique la habilidad
de reconocer de la misma manera que lo hizo con construir tablas.
• A partir del reconocimiento de la imagen, investiga y escribe los datos de esta fiesta.
Explique el contenido cultural que representa la festividad de la Mama Negra en la provincia de Cotopaxi,
con énfasis en la integración de las culturas indígena, española y africana.

44 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U2
 aprendo a pensar

PREGUNTA METACOGNITIVA
• ¿Qué aspectos observaste para reconocer la fiesta tradicional?
Escuche con interés las respuestas y explicaciones que dan los estudiantes, de ser necesario intervenga para
puntualizar aspectos que considere necesarios. Ponga atención a las intervenciones, anote en la pizarra el
proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Indaguen en fuentes virtuales y escritas cuatro fiestas o ritualidades, una de cada región del Ecua-
dor, en las cuales predomine la música con instrumentos propios.
2. Registren la música y levanten información cultural sobre el género musical y el instrumento pre-
dominante.
3. Escuchen las canciones y describan oralmente qué sienten al oír el ritmo y la melodía e identifiquen
cuál o cuáles de los instrumentos escuchados son originarios del Ecuador.
4. Enlisten los instrumentos y su forma de ejecutarlos, detallen el material y sus características (si son
de cuerda, viento o percusión), acompañen el trabajo con fotografías.
5. Observen y escuchen el video del grupo stomp y sobre esta base estructuren ideas para crear una
melodía con los instrumentos enlistados.
6. Presenten la obra y realicen apreciaciones estéticas del audio.

Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterios de desempeño a través del lenguaje de la música;
le sugerimos aplicar el siguiente proceso:

- Explique que en muchas ciudades del Ecuador los instrumentos musicales forman parte de las ritualidades
o festividades, por citar un ejemplo en la fiesta de las octavas de Corpus Christi en Pujilí, provincia de
Cotopaxi el pingullo y el tamboril son fundamentales en la música que utilizan los danzantes de Pujilí
considerada patrimonio cultural de la humanidad. Presente el audio de uno o dos temas de estas fiestas.
Busque tres o cuatro ejemplos similares en las ciudades y regiones del Ecuador.
- Elaboren un registro fonográfico de los diversos instrumentos que predominen y formen parte de la
música de las celebraciones comunitarias. Graben el sonido particular del instrumento y luego como parte
de la canción, levante con los estudiantes una ficha técnica, tanto del objeto sonoro, como de la canción,
en la que se incluya fotografías, clasificación, material utilizado en su fabricación, forma de ejecutar,
contexto cultural que lo envuelve, estilo o género . El número de audios será en función de la necesidad e
importancia de la festividad.
- Organice un encuentro sonoro con los estudiantes, pídales que presenten los trabajos y dialoguen sobre
la información recopilada y sobre todo que expresen lo que sienten al oír las canciones.
- Pida a los estudiantes que, de todos los trabajos, seleccionen uno por grupo, busquen objetos en el
entorno cuyo sonido sea igual a los registrados y diseñen el montaje de una canción o ejercicio sonoro en
el estilo de la canción del grupo Stomp, previamente presente el video de esta agrupación. Para cerrar
este ejercicio solicite comentarios estéticos.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Has participado en alguna fiesta tradicional?, ¿en cuál? ¿Qué semejanzas o diferencias encuen-
tras entre las fiestas que conociste? ¿Con qué fiesta te identificas más?
Estimule para que los estudiantes reflexionen a partir de las respuestas.
Si dispone de tiempo realicen un collage sobre una fiesta, resalte el instrumento que predomina en misma.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 45

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U2
 Unidad 3: Cree en ti mismo
CLASE 1: Autorretratos PÁGINAS 21 y 22

ECA.3.1.5.Crear galerías virtuales de autorretratos en los que se oculte una parte o la totalidad
DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO del rostro, y publicar las obras realizadas en tableros de Internet o una web o blog de aula.

I.2. Nos movemos por la curiosidad intelectual, indagamos la realidad nacional y mun-
dial, reflexionamos y aplicamos nuestros conocimientos interdisciplinarios para resolver
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
problemas en forma colaborativa e interdependiente aprovechando todos los recursos e
información posibles.
OG.ECA.6. Utilizar medios audiovisuales y tecnologías digitales para el conocimiento, el
OBJETIVO GENERAL disfrute y la producción de arte y cultura.

O.ECA.3.6.Usar recursos tecnológicos para la búsqueda de información sobre eventos y

OBJETIVO DE SUBNIVEL producciones culturales y artísticas, y para la creación y difusión de productos sonoros,
visuales o audiovisuales.
Diseñar tablero de internet con autorretratos en blanco y negro para estimular el uso y
OBJETIVO DE LA CLASE herramientas virtuales.

UNIDAD 3. Cree en ti mismo.

OBJETIVO TRANSVERSAL I. Innovación

BLOQUE CURRICULAR 1. El yo: la identidad

NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza.

CE.ECA.3.1. Reconoce y representa la propia identidad y la historia personal a través de

CRITERIO DE EVALUACIÓN
distintas formas de expresión.
I.ECA.3.1.2. Utiliza medios audiovisuales y tecnologías de la información y la comunicación
INDICADOR DE EVALUACIÓN
para realizar y difundir creaciones artísticas propias. (I.2., S.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 21, contiene información sobre dos plataformas virtuales que
sirven para crear tableros o galerías fotográficas. Solicite a un estudiante que lea la instrucción, indique
que realicen una lectura comprensiva del contenido literario y construya el significado de la destreza
colaborativamente, en este caso es evaluar. Tome en cuenta la edad del estudiante y la definición que se
encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Lee la información de estas dos plataformas que permiten crear tableros de fotografías, visítalas
en la Web y evalúa sus debilidades y fortalezas. Escribe tu conclusión.
• ¿Cuál de las dos plataformas consideras que es la mejor? Justifica tu respuesta:
Motive con instrucciones para que todos lean, pida que pongan atención al contenido. Amplíe el concepto de
tableros fotográficos y galerías virtuales, entendidos como unas plataformas virtuales en las cuales se puede
compartir fotografías captadas por la cámara de un Smartphone a través de las redes sociales. Aproveche
este espacio y dialogue sobre la responsabilidad y el cuidado de manejar la imagen personal a través de
estos medios digitales, no todas esta herramientas son confiables, por lo tanto siempre debe estar bajo la
dirección y orientación del docente o de un familiar.

EJERCICIO COGNITIVO: En esta sección de la página 22, los estudiantes, a partir de la mirada atenta de las
tomas fotográficas, descubren a qué plano corresponden. Solicite a un estudiante que lea el instructivo y
trabaje la habilidad de identificar de la misma manera que lo hizo con evaluar.

46 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U3
 aprendo a pensar

• Lee la información de los tipos de planos fotográficos y escribe a cuál corresponde cada fotografía.
Plano general: Cuerpo completo
Plano americano: Hasta las rodillas.
Plano medio: Hasta la cintura.
Plano medio corto: Hasta el pecho.
Primer plano: Hasta los hombros.
Primerísimo primer plano: Solo el rostro.
Plano detalle: Un elemento aislado.

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Cómo lograste identificar el tipo de plano que corresponde a cada fotografía?
Escuche con interés las respuestas y explicaciones que dan los estudiantes, de ser necesario intervenga para
puntualizar aspectos que considere necesarios. Ponga atención a las intervenciones, anote en la pizarra el
proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Tomen fotografías de su persona en diversos ángulos y planos con el apoyo de un compañero o
compañera. Utilicen celulares o cámaras fotográficas.
2. Transformen las fotos en color a blanco y negro, retoquen el perfil de sus rostros hasta lograr una
imagen adecuada. Háganlo con el apoyo del software Paint.
3. Seleccionen las que a su criterio ayuden a plasmar la idea que se desea trasmitir y que estimulen la
visita a una galería o tablero de fotografías.
4. Creen el tablero o galería siguiendo instrucciones de su profesor o profesora.
Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterio de desempeño a través del lenguaje de la
fotografía y la tecnología digital, le sugerimos aplicar el siguiente proceso:
- Amplíe la información de los planos fotográficos, explique el uso del flash en las cámaras y la forma
de ubicarse cuando el trabajo se va a realizar con luz solar. Con la información comprendida, realicen
algunos ejercicios o ensayos, rectifique posibles errores en las tomas fotográficas. Solicite que elijan un
tema personal que deseen comunicar o compartir a través de lenguaje fotográfico, por ejemplo “Yo y mis
sueños”. Motive para que cada estudiante proponga temas innovadores.
- Definida la temática, organice la sesión fotográfica en grupos de dos o tres estudiantes, de requerirse pueden
utilizar vestuario o elementos adicionales. Instruya en el uso de planos y ángulos, cada estudiante cumplirá
la función de fotógrafo y de modelo alternativamente. Con el apoyo del profesor de informática realicen
los cambios en las fotografías de color a blanco y negro a través del manejo del software Paint. Coordine
también para que los estudiantes reciban orientaciones de cómo realizar tableros fotográficos virtuales. Con
las herramientas digitales y el material fotográfico seleccionen las mejores fotos y ordenen de tal forma que
su secuencia trasmita el mensaje establecido en la temática. Elaboren el tablero fotográfico y compártanlo.
- Motive a los estudiantes para que ingresen a Internet y observen los trabajos de sus compañeros y compañeras,
con el fin de realizar comentarios estéticos y afectivos, se sugiere utilizar las siguientes interrogantes: ¿Qué
es lo que más te gusta de las fotografías?, ¿por qué? ¿Qué mensaje lograste identificar? ¿Encuentras alguna
diferencia entre tu tablero fotográfico y los de tus compañeros? Argumenta la respuesta.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Conocías los tipos de planos fotográficos? ¿Qué plano de los que obtuviste, favorece más a tu
figura? ¿Has tenido alguna vez una galería de fotos en Internet?
Estimule a los estudiantes para que reflexionen a partir de las respuestas. Si dispone de tiempo dialogue
sobre los 10 mejores fotógrafos famosos y sus productos; desde su apreciación construyan una síntesis
sobre la fotografía como arte.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 47

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U3
 CLASE 2: Objetos naturales o artificiales PÁGINAS 23 y 24

ECA.3.1.9.Crear esculturas u obras plásticas transformando objetos naturales o artificiales

DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO
en personajes u otros objetos.
I.3. Sabemos comunicarnos de manera clara en nuestra lengua y en otras, utilizamos
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE varios lenguajes como el numérico, el digital, el artístico y el corporal; asumimos con
responsabilidad nuestros discursos.
OG.ECA.7. Crear productos artísticos que expresen visiones propias, sensibles e innovadoras,
OBJETIVO GENERAL
mediante el empleo consciente de elementos y principios del arte.
O.ECA.3.7.Participar en procesos de interpretación y creación visual, corporal y/o sonora,
OBJETIVO DE SUBNIVEL
individual y colectiva, y valorar las aportaciones propias y ajenas.
Elaborar pequeños bodegones a partir de la transformación de frutas en objetos decora-
OBJETIVO DE LA CLASE
tivos y reflexionar sobre las diversas posibilidades de cambio.
UNIDAD 3. Cree en ti mismo
OBJETIVO TRANSVERSAL I. Innovación
BLOQUE CURRICULAR 1.El yo: la identidad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.2. Identifica el uso de materiales naturales y artificiales en obras artísticas, y los
CRITERIO DE EVALUACIÓN
utiliza en procesos de interpretación y creación.
I.ECA.3.2.1.Utiliza un lenguaje sencillo pero preciso al describir las características de pro-
INDICADOR DE EVALUACIÓN ducciones artísticas realizadas con objetos artificiales y naturales. (J.3., I.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 23, en él se observa una serie de ingredientes y objetos naturales
y artificiales distribuidos de tal manera que forman una composición artística. Indique que observen con
atención cada uno de los elementos de la composición, la forma que adquieren, ubicación en el espacio y
las texturas que poseen, por nombrar algunas percepciones de carácter estético. Construya el significado
de la destreza colaborativamente, en este caso es la de describir, tome en cuenta la edad del estudiante y la
definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Observa esta imagen realizada con comida y vegetales.
• Describe con precisión lo que ves en la imagen, considera el tema, los materiales y la composición.
La instrucción permite investigar los preconceptos (describir) y los prerrequisitos sobre composición
y espacio, conceptos que se manejan en otros lenguajes. Solicite que un estudiante lea el instructivo de
manera clara, esto permitirá que los alumnos y alumnas escuchen y comprendan lo propuesto. Invite a que
observen la imagen dirigiendo la mirada a los detalles. Formule interrogantes como: ¿De qué material esta
hecha la cerca y la hierba?, ¿qué elemento conforma el cuerpo de la vaca?, ¿cuántos elementos naturales y
artificiales encuentras en el cuadro?

EJERCICIO COGNITIVO: El ejercicio planteado en la página 24 promueve la imaginación a partir del boceto
inicial, para incluir formas, líneas, puntos, colores y obtener una nueva imagen; los trazos pueden ser internos
o externos. Solicite a un estudiante que lea el instructivo y trabaje la habilidad de transformar de la misma
manera que lo hizo con describir.
• Transforma esta zanahoria en un personaje, para lograrlo dibuja y pinta sobre el dibujo base.

PREGUNTA METACOGNITIVA :
• ¿Qué pasos mentales das cuando describes una representación gráfica?

48 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U3
 aprendo a pensar

La intención de la pregunta es que el estudiante reflexione sobre el proceso mental para describir, cómo
pensó para decir lo que dijo. Ponga atención a las intervenciones de cada estudiante, anote en la pizarra el
proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Formen grupos de trabajo e ingresen al enlace http://dancretu.tumblr.com. Observen las transfor-
maciones de objetos en imágenes artísticas, escojan algunas que les llamen la atención y expresen
criterios estéticos.
2. Discutan al interior de cada grupo y definan una temática que oriente un trabajo artístico que se
realizará con frutas u hortalizas. Consideren las herramientas y materiales que deberán utilizar.
3. Cada miembro del grupo transformará una fruta u hortaliza en un objeto artístico alineado con la
temática predefinida.
4. Construyan con los trabajos individuales un bodegón. Consideren la posibilidad de incluir otros ob-
jetos o elementos que enriquezcan la obra.
Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterios de desempeño a través del lenguaje de las
artes plásticas y la escultura, le sugerimos aplicar el siguiente proceso:
- Adecue la clase para trabajar en grupos y observar las imágenes que presenta el link, guíe la percepción a
través de preguntas o planteamientos, lo interesante de la actividad radica en darle al estudiante muchas
ideas, motivar para que observen la forma como se transforman las frutas o vegetales en otros elementos
sin perder su esencia. Solicite que observen como contribuyen las formas y las texturas naturales a la
adaptación de otras formas. Inspirados en la observación pida que exploren cortes diversos y jueguen
con las formas de los vegetales traídos para este efecto. Indique el cuidado que deben tener al utilizar
herramientas y utensilios. Recuérdeles la importancia del orden y el aseo durante y después de la tarea.
- Solicite que cada grupo realice una lista de nombres de fantasía para el arte visual que se va a realizar,
puede ser una composición con diversos elementos, hacer una escultura o estructurar un bodegón. Este
último consiste en realizar un dibujo o pintura que represente alimentos, frutas, vegetales o utensilios.
Para lo anterior, los objetos se colocarán en una mesa que se ubicará en el centro de la sala de clases y
cada estudiante dibujará desde su ángulo de percepción.
- Si algún grupo se define por la composición, esta deben hacerla en una tabla triplex, de tal manera que la
humedad no dañe el soporte y así los vegetales o frutas que se usen puedan tener mayor firmeza. En el
caso de la escultura escoja materiales que faciliten dar con la forma deseada.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Crees que la estética es una apreciación personal?, ¿por qué? ¿Quedaste conforme con la trans-
formación artística que realizaste?
Una vez terminados los trabajos, plantee las preguntas, estimule para que los estudiantes reflexionen,
opinen y den su valoración personal sobre los criterios expuestos. Si dispone de tiempo realice un recorrido
por las mesas de trabajo y fomente los comentarios y apreciaciones estéticas, la intención de este fase es
incentivar a los estudiantes para la observación detallada, el pensamiento crítico, el cuestionamiento y la
construcción personal de significados a partir de las obras artísticas.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 49

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U3
 CLASE 3: Relatos Sonoros PÁGINAS 25 y 26

ECA.3.2.14. Escuchar piezas de música descriptiva o programática valiéndose de imágenes

DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO
o videos que ayuden a seguir el transcurso del relato.
I.2. Nos movemos por la curiosidad intelectual, indagamos la realidad nacional y mundial, re-
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE flexionamos y aplicamos nuestros conocimientos interdisciplinarios para resolver problemas en
forma colaborativa e interdependiente aprovechando todos los recursos e información posibles.
OG.ECA.6. Utilizar medios audiovisuales y tecnologías digitales para el conocimiento, el
OBJETIVO GENERAL
disfrute y la producción de arte y cultura.
O.ECA.3.6.Usar recursos tecnológicos para la búsqueda de información sobre eventos y
OBJETIVO DE SUBNIVEL producciones culturales y artísticas, y para la creación y difusión de productos sonoros,
visuales o audiovisuales.
Identificar sensaciones que produce la música en el relato de las escenas para reflexionar
OBJETIVO DE LA CLASE
el aporte de las bandas sonoras en el cine.
UNIDAD 3. Cree en ti mismo
OBJETIVO TRANSVERSAL Innovación
BLOQUE CURRICULAR 2. El encuentro con otros: la alteridad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CRITERIO DE EVALUACIÓN CE.ECA.3.5. Cuenta historias a través de la creación colectiva de eventos sonoros o dramáticos.
E.ECA.3.5.1. Relata la historia o la situación sobre la que se construyen algunas piezas
INDICADOR DE EVALUACIÓN de música descriptiva o programática escuchadas en el aula con la ayuda de soportes
visuales o audiovisuales.(I.2., I.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 25, en él se muestran dos afiches de películas de estilos diferentes.
Lea el instructivo e indique que observen con atención los elementos compositivos: formas, intensidades de
color, expresividad en las imágenes, texturas, entre algunas percepciones de carácter estético. Construya el
significado de la destreza colaborativamente, en este caso es relatar, tome en cuenta la edad del estudiante
para ampliar la explicación y la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.
INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Relata la trama que te imaginas e identifica qué tipo de música crees que tiene cada historia. Tararéalas.
La tarea planteada tiene la finalidad de cumplir con dos situaciones, la primera, indagar sobre los preconceptos
(¿saben relatar?) y la segunda los conocimientos previos sobre la trama como elemento cinematográfico estructural.
Constituye la forma en la que se cuenta la historia, narrar el orden de los acontecimientos, lo que ocurre en la película.
Lea el instructivo de manera clara, esto permitirá que los alumnos y alumnas escuchen y comprendan lo propuesto,
explique lo es “la trama” y solicite que expresen qué estilo de música creen que acompañaría a estas dos películas.
EJERCICIO COGNITIVO: El ejercicio planteado en la página 26 promueve la imaginación sonora a partir de la
observación de la imagen en su variedad de aspectos y niveles, las preguntas que se formulen deben tener
el objetivo de llevar al estudiante a fantasear, a reflexionar sobre los posibles sonidos que acompañarían a
la imagen, como parte complementaria. Pida a un estudiante que lea el instructivo y trabaje la habilidad de
improvisar de la misma manera que lo hizo con relatar. Aproveche este espacio para dialogar sobre la música
descriptiva o programática, entendida como aquella que tiene por finalidad despertar ideas o imágenes en la
mente del oyente, representa musicalmente escenas, imágenes o estados de ánimo, entre algunos ejemplos
de este tipo de música. Citamos los poemas sinfónicos, bandas sonoras y música incidental.
• Observa la imagen e imagina una melodía que puede acompañarla. Sílbala.
PREGUNTA METACOGNITIVA
• ¿Qué piensas cuando improvisas una melodía?
La intención de la pregunta es que el estudiante logre pensar sobre el propio pensamiento es decir darse
cuenta sobre los propios procesos de pensar y aprender, tener la idea de cómo aprendimos lo que aprendimos.
“Las estrategias metacognitivas incluyen la capacidad de planificar y regular el empleo eficaz de los propios
recursos cognitivos” (Scardamalia y Beciter 1985; TEBE, 1997). Ponga atención a las intervenciones de cada
estudiante, anote en la pizarra el proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

50 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U3
 aprendo a pensar

DESARROLLO
ACTIVIDAD INDIVIDUAL:
1. Observa la película que exhibirá tu profesora o profesor, presta atención al ámbito sonoro y a la trama.
2. Distingue los diferentes instrumentos usados en la orquestación, de igual forma los sonidos ambientales.
3. Explica verbalmente qué grupo de instrumentos proyectan una sensación de suspenso y en qué escena.
4. Describe en qué parte de la película se puede ver mayor coordinación entre el sonido y el movi-
miento de los personajes.
5. Explica qué instrumentos musicales proyectan la sensación de amor y ternura, ¿en qué escenas?
6. Analiza el movimiento de la música. En la escena de “persecución del oso al niño”, cuál fue su carac-
terística: apresurada, lenta o moderada.
7. Selecciona y practica corporalmente una escena. Añade sonidos vocales que representen el movi-
miento corporal.
8. Por medio de un dibujo expresa el mensaje de la película.
Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterio de desempeño a través del lenguaje de las
artes visuales y la música le sugerimos aplicar el siguiente proceso:
- La siguiente información le ayudará a identificar el papel que juega la música descriptiva en el cine, aplique
una lectura comprensiva antes de desarrollar las actividades.
La música descriptiva en el cine cumple varias funciones entre ellas citamos las siguientes:
Óptica: Se registra para materializar un rayo luminoso que varía de intensidad con la variación del timbre
y la velocidad del sonido sobre una película virgen.
De dialogo: son los sonidos que forman parte de los diálogos de la película, de los efectos especiales en
los que se encuentran todo tipo de sonidos ambientales (sonido de grillos, tráfico, pájaros).
De efectos sala: son aquellos sonidos ambientales que se graban en un estudio de sonido como: pasos,
cierre de puertas, manipulación de objetos)
De música: corresponde a la música de la película en sí, adecuadamente grabada en los lugares específicos.
- Amplíe las funciones de esta música con ejemplos sencillos de la siguiente forma: levante un telón que
impida que los estudiante lo miren, lea un pequeño, luego repita la lectura y coloque de fondo una música
que se alinee al contenido o mensaje del cuento, realice un conversatorio sobre las dos percepciones,
lleguen a establecer conclusiones sobre las sensaciones que causó el sonido en la lectura del cuento.
- En la película seleccionada la banda sonora es adaptada de acuerdo a la necesidad de cada escena, es decir realizan
un estudio de los movimientos y necesidades del personaje y escenas y van creando las sonoridades en función de
ellas, esta particularidad es fundamental explicar a los niños porque en otros largometrajes ocurre lo contrario.
- Organice la clase de tal forma que la película se pueda mirar y escuchar con claridad desde diversos
ángulos, de ser posible oscurezca la clase, para mejorar la visualización, concentración, proyecte la película.
Después de la exhibición solicite que cada uno enliste los instrumentos escuchados, clasifique de acuerdo
a la familia viento, cuerda o percusión. Explique que los instrumentos de cuerda y viento ejecutados a
mayor velocidad e intensidad generan sensaciones de suspenso como las proyectadas en la escena de
persecución de oso al personaje principal y a menor velocidad generan ternura, amor, compasión como
las encontradas en la escena cuando el personaje apunta con la flecha al conejo y la expresión de éste
unido al sonido dan la atmosfera de compasión y ternura. Los instrumentos de percusión marcan un ritmo
para el movimiento corporal que puede ser lento rápido y coordinado.
- Improvise algunas escenas con la participación de un niño, mientras otros forman parte de la banda sonora.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Sabes lo que es una banda sonora? ¿Qué película de las que has visto te gustó más? ¿Crees que
es posible relatar historias usando solo sonidos?
Una vez terminados los trabajos, plantee las preguntas, estimule para que los estudiantes opinen, den su
valoración personal, reflexionen sobre los criterios expuestos. Como deber, realicen una compilación de bandas
sonoras de varias películas, grábenlas en un CD Rom para presentarlas en clase. Jueguen a adivinar a qué película
pertenecen sin mirar las imágenes, solo el audio; imagienen una escena y coméntenla con sus compañeros.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 51

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U3
 CLASE 4: Historias con el cuerpo PÁGINAS 27 y 28

ECA.3.2.15.Contar historias a través de gestos o movimientos inspirados en distintas formas

DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO de expresión: mimo, danza o dramatización
I.3. Sabemos comunicarnos de manera clara en nuestra lengua y en otras, utilizamos varios
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE lenguajes como el numérico, el digital, el artístico y el corporal; asumimos con responsa-
bilidad nuestros discursos.

OG.ECA.5. Apreciar de manera sensible y crítica los productos del arte y la cultura, para
OBJETIVO GENERAL valorarlos y actuar, como público, de manera personal, informada y comprometida.
O.ECA.3.5.Describir las principales características de un amplio repertorio de manifesta-
OBJETIVO DE SUBNIVEL ciones artísticas y culturales.

Caracterizar personajes por medio de la dramatización, que cuenten historias y estimulen

OBJETIVO DE LA CLASE
aptitudes para el arte dramático.
UNIDAD 3. Cree en ti mismo

OBJETIVO TRANSVERSAL Innovación

BLOQUE CURRICULAR 2. El encuentro con otros: la alteridad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.5. Cuenta historias a través de la creación colectiva de eventos sonoros o dra-
CRITERIO DE EVALUACIÓN máticos.

E.ECA.3.5.2. Contar historias reales o inventadas a través de sonidos, gestos o movimientos

INDICADOR DE EVALUACIÓN como resultado de un proceso de creación o improvisación individual o colectiva. (S.3., I.1.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 27, es una comic que narra una historia. Solicite a un estudiante que
lea el instructivo e indique que miren con detalle a los personajes, su expresión corporal y los elementos que
le acompañan. Construya el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es describir situaciones,
tome en cuenta la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Observa las imágenes de este comic e imagina los diálogos, escríbelos en los globos y describe la
situación que se produce.
La tarea propuesta permite indagar sobre los preconceptos (¿saben describir situaciones?) y los conocimientos
previos sobre el Comic, que se entiende como un lenguaje artístico de relato gráfico, en donde las imágenes se
apoyan en los textos escritos en viñetas y se estructura en una secuencia de imágenes con significado. Todos
estos aspectos deben ser considerados para la descripción.

EJERCICIO COGNITIVO: En la página 28 el ejercicio estimula la percepción visual y el razonamiento, a través de

estas dos destrezas el estudiante debe identificar la realidad o la fantasía. Solicite además que justifiquen por que
son reales o no, estimule para que sus respuestas sean sustentadas. Pida a un estudiante que lea el instructivo
y explique la habilidad de identificar de la misma manera que lo hizo con describir situaciones. Aproveche este
espacio y amplíe la información sobre el comic y sus elementos.
• Observa las fotografías e identifica si los personajes son reales o fantásticos. Marca con una R o una
F, según corresponda.

PREGUNTA METACOGNITIVA
• ¿En qué te fijaste para identificar si los personajes son reales o fantásticos?
Permita que el estudiante narre o describa el proceso mental que siguió para identificar los personajes
reales y fantásticos; es decir, pensar sobre el propio pensamiento, para darse cuenta de los procesos del
pensar y aprender. Ponga atención a cada intervención, anote en la pizarra el proceso descrito y luego
obtenga un modelo general.

52 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U3
 aprendo a pensar

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Indaguen en fuentes escritas un mito o leyenda que contenga personajes fantásticos. Cada grupo esco-
gerá uno y argumentará su elección.
2. Lean y memoricen los diálogos, escenas y personajes de acuerdo a sus elementos.
3. Distribuyan los personajes y estudien qué características físicas y emocionales tiene cada uno. Realicen
un primer ensayo de representación.
4. Caractericen a los personajes con gestos y movimientos de acuerdo al contenido. Proyecten un desenla-
ce diferente al del cuento.
5. Pregunten al resto de la clase qué entendió del mensaje de su representación y compárenla con el men-
saje que ustedes quisieron representar.
Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterio de desempeño, a través del lenguaje de las
artes escénicas, lea la siguiente información: Para caracterizar personajes es importante desplegar una serie
de ejercicios preliminares que estimulen la sensibilización de gestos, movimientos, expresión corporal y
vocal, practique las siguientes actividades para tal propósito.
Con una música de fondo y los estudiantes en posición estática inicie el ejercicio 1, pidiendo que comiencen
a mover un dedo de la mano al ritmo de la música, luego el resto de los dedos uno a uno para ir incorporando
las muñecas, los brazos, los codos, los hombros, el cuello, el tronco, la cintura, las caderas, las rodillas, las
piernas, los tobillos y, por último los pies.
En el ejercicio 2, pídales que expresen las siguientes acciones sin hablar: caminar en un terreno con piedras,
coger una flor y olerla, pintar un cuadro gigante, perseguir a una mariposa, comer una fruta ácida y discutir
con alguien.
Solicite que busquen y lean un mito o leyenda que contenga personajes fantásticos, elijan uno con el cual se
identifiquen cada uno. Resuman el mito o leyenda en pequeñas escenas y diálogos con personajes y accesorios.
Distribuya los mismos con la intención de que cada estudiante analice o estudie las características físicas y
emocionales. Realicen ensayos hasta definir bien la caracterización, incluya en este proceso movimientos y
gestos de su creatividad para obtener un desenlace diferente al planteado en el mito o la leyenda.
Formule preguntas como estas: ¿Encuentras alguna diferencia entre el mensaje de la obra y lo que tú
expresaste al caracterizar a los personajes? ¿Qué emociones añadiste al representar tu personaje para
trasmitir el mensaje?

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Sabes qué significa caracterizar? ¿El resto de la clase entendió el mensaje de la representación que
hizo tu grupo?
Además puede utilizar las siguientes preguntas:
- Si pudieras representar nuevamente a tu personaje, ¿Qué le quitarías? y ¿Qué incluirías?
- ¿Qué opinión te merece el trabajo de los demás?
- ¿Qué fue lo más difícil de representar?, ¿por qué?
Solicite que se autoevalúen con una escala de 1 a 10: ¿Qué calificación le pondrías a tu actuación?

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 53

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U3
 Unidad 4: Soy Tolerante
CLASE 1: Las fiestas PÁGINAS 29 y 30

ECA.3.2.18.Interpretar bailes y canciones relacionados con alguna fiesta de especial rele-

DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO
vancia para la comunidad.
S.1. Asumimos responsabilidad social y tenemos capacidad de interactuar con grupos
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE heterogéneos, procediendo con comprensión, empatía y tolerancia.
OG.ECA.4. Asumir distintos roles y responsabi¬lidades en proyectos de interpretación y/o
OBJETIVO GENERAL creación colectiva, y usar argumentos fundamentados en la toma de decisiones, para llegar
a acuerdos que posibiliten su consecución.
O.ECA.3.4.Programar y realizar pequeños proyectos culturales o artísticos asumiendo
OBJETIVO DE SUBNIVEL distintos roles en su diseño y desarrollo.
Observar danzas rituales, para la creación de su propia danza valorando la expresión
OBJETIVO DE LA CLASE corporal por medio de movimiento.
UNIDAD 4. Soy tolerante
OBJETIVO TRANSVERSAL Solidaridad
BLOQUE CURRICULAR 2. El encuentro con otros: la alteridad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza .
CE.ECA.3.6. Aprecia los elementos que integran el patrimonio artístico y cultural, como
CRITERIO DE EVALUACIÓN fundamento de la identidad de los pueblos y de las culturas, y colabora en su conservación
y renovación.
I.ECA.3.6.2. Participa activamente en la elaboración de objetos artesanales, máscaras o
INDICADOR DE EVALUACIÓN vestimentas, y en la interpretación de bailes y canciones propios de algunas fiestas de
especial relevancia para la comunidad. (J.1., S.1., S.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 29, es una fotografía que expresa el baile ritual del Inti Raymi.
Solicite a un estudiante que lea el instructivo. Indique que miren en detalle a los personajes, su expresión
corporal y los elementos que les acompañan. Construya el significado de la destreza colaborativamente, en
este caso es identificar, tome en cuenta la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.
INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Observa la fotografía e identifica a qué fiesta corresponde la imagen.
• Describe lo que observas en la imagen y argumenta qué aspectos son importantes para identifi-
car la fiesta retratada:
Para iniciar la clase es necesario indagar los preconceptos (¿saben reconocer?) explicar qué significan y cuál
es el proceso a cumplir, investigar respecto de los conocimientos previos que poseen los estudiantes sobre los
bailes rituales de las comunidades, si los conocen, saben de qué se trata, dónde se originan, si lo han bailado,
son condiciones previas necesarias para que se pueda iniciar y desarrollar con éxito y eficacia la clase.

EJERCICIO COGNITIVO: En la página 30 se muestra un crucigrama, esta es una técnica que fortalece la
destreza específica de aplicar los conocimientos, para esto deben buscar en fuentes escritas o virtuales la
información correspondiente; tomando en cuenta los datos del texto identificar cuál es la fiesta y escribirla
en el espacio del ejercicio. Solicite a un estudiante que lea el instructivo y explique la destreza anteriormente
mencionada de igual forma que lo hizo con identificar. Amplíe la información sobre las ritualidades y la
ubicación de estas en el calendario cultural del país.
• Completa el siguiente crucigrama de fiestas del Ecuador.
PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Qué aspectos de la imagen observaste para reconocer la fiesta de la página anterior?

54 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U4
 aprendo a pensar

Permita que el estudiante narre o describa los aspectos que consideró para descubrir la fiesta de la fotografía de la
página 29, cual fue el proceso mental que aplicó; qué fue lo primero, segundo y tercero que hizo. Ponga atención a
las intervenciones de cada estudiante, anote en la pizarra el proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD INDIVIDUAL:
1. Reúnanse en grupos y analicen el video de una danza tradicional que mostrará su profesor o profe-
sora. Escuchen las preguntas y reflexionen sus respuestas.
2. Inspirados en el material audiovisual, improvisen movimientos con su cuerpo en coordinación con el sonido.
3. Dialoguen sobre las partes del cuerpo que más se utilizan para comunicarse, planteen algunos ejemplos.
4. Definan una historia o temática que oriente el montaje de una danza.
5. Diseñen un libreto corporal que relate la historia definido sobre la base rítmica de una canción pre-
viamente seleccionada.
6. Creen movimientos, desplazamientos y giros en el espacio escénico. Utilicen materiales comple-
mentarios (pañuelos, sombreros u otros). Realicen ensayos hasta lograr un nivel aceptable de coor-
dinación corporal.
7. Presentar la obra donde estimen conveniente.
Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterio de desempeño a través del lenguaje de las artes
escénicas, específicamente la danza ritual. La siguiente información le ayudará para el desarrollo de la clase:
Presente el video y pida que analicen la proyección mediante la siguiente guía de observación:
ASPECTOS HISTÓRICOS CULTURALES: ¿En qué época se inicia esta ritualidad y en qué fecha? ¿Qué mito o
leyenda envuelve a esta fiesta?
LOS PERSONAJES: ¿Qué personajes intervienen y cuál es su vestimenta? ¿Qué elemento caracteriza a los
personajes?
LA MÚSICA: Enlisten los géneros musicales o ritmos utilizados en la fiesta.
MOVIMIENTO CORPORAL: ¿Qué acciones realizan?, ¿Cuál es el mensaje que trasmiten sus cuerpos? ¿Cómo
definen los movimientos del cuerpo, dinámicos, fuertes, lentos, sin expresión?
Organice el espacio de la clase para improvisar movimientos inspirados en el video, luego exprese con qué
partes del cuerpo se pueden comunicar con mas expresividad, realicen algunos ejemplos. Motive para que
imaginen un ritual sobre el agua, la lluvia, el sol o la cosecha. Escriban el libreto y el contexto cultural
que desean trasmitir, definan pasos de baile, desplazamientos, saltos, giros, formaciones geométricas que
faciliten expresar la ritualidad. Busquen el ritmo musical adecuado para los movimientos, incluyan materiales
complementarios como: pañuelos, látigos, chalinas, sombreros, ramas o cosas que ayuden a materializar la
idea dancística.
Pida que discutan sobre qué escenario necesitan diseñar, constrúyanlo tratando en lo posible de utilizar los
medios y objetos que tienen a su alcance, transformándolo creativamente. Presenten el trabajo y realicen
una contemplación, finalice con estas interrogantes:
- ¿Qué opinión te merece el trabajo de todos?
- ¿Qué fue lo más difícil en el montaje de la obra?, ¿por qué?
Cualitativamente qué valor tiene el trabajo: Muy bueno, bueno, regular, indique las razones que motivan tal
evaluación y como parte de esta contemplación y evaluación formule las preguntas claves.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Crees que las fiestas tradicionales reflejan la cultura de nuestro país?, ¿por qué? ¿Qué otras
fiestas, además de las que conociste en esta clase, consideras que son importantes para tu
comunidad? ¿Qué bailes y canciones interpretas en estas fiestas?
Motive la reflexión.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 55

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U4
 CLASE 2: El gesto facial y corporal PÁGINAS 31 y 32

ECA.3.2.3.Realizar fotos de los rostros, entre compañeros, mostrando diversos gestos y

DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO
rasgos.
S.3. Armonizamos lo físico e intelectual; usamos nuestra inteligencia emocional para ser
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
positivos, flexibles, cordiales y autocríticos.
OG.ECA.6. Utilizar medios audiovisuales y tecnologías digitales para el conocimiento, el
OBJETIVO GENERAL
disfrute y la producción de arte y cultura.
O.ECA.3.6. Usar recursos tecnológicos para la búsqueda de información sobre eventos y
OBJETIVO DE SUBNIVEL producciones culturales y artísticas, y para la creación y difusión de productos sonoros,
visuales o audiovisuales.
OBJETIVO DE LA CLASE Retratar rostros en diversos planos fotográficos para mostrar gestos y rasgos particulares.

UNIDAD 4. Soy tolerante

OBJETIVO TRANSVERSAL Solidaridad
BLOQUE CURRICULAR 2. El encuentro con otros: la alteridad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.1. Reconoce y representa la propia identidad y la historia personal a través de
CRITERIO DE EVALUACIÓN
distintas formas de expresión.
I.ECA.3.1.1. Explora, describe y representa la propia imagen y algunos momentos relevantes
INDICADOR DE EVALUACIÓN de la historia personal a través de distintos medios de expresión (gestual, gráfico, verbal,
fotográfico, sonoro, etc.). (J.4., S.2., S.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 31, es un conjunto de fotografías con diversos gestos de una
misma persona. Solicite a un estudiante que lea el instructivo. Indique que miren las emociones particulares
expresadas en el rostro. Construya el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es identificar,
tome en cuenta la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Observa las distintas expresiones e identifica qué emociones representa cada una. Escribe donde
corresponde.
Los preconceptos (¿saben identificar?) y los conocimientos previos (¿conocen los gestos?) son muy importantes
para que se pueda iniciar y desarrollar con eficacia la clase, el primero representa la destreza especifica que
posteriormente ayudará a desarrollar la destreza con criterio de desempeño y la segunda consiste en indagar
en el niño el conocimiento que tiene sobre el tema de clase, si sabe de qué se trata o lo ha experimentado de
manera personal. Motive para que a través de la mirada atenta descubra qué elementos del rostro juegan un papel
importante en los diversos gestos y sus emociones.

EJERCICIO COGNITIVO: La tarea planteada en la página 32 permite que el estudiante ponga en práctica
un conjunto de procesos para el aprendizaje de contenidos, que en este caso son los diversos planos
fotográficos y su definición. Busque en fuentes escritas o virtuales la información correspondiente. Solicite a
un estudiante que lea el instructivo y trabaje la destreza de asociar de igual forma que lo hizo con identificar.
• Asocia el nombre del plano fotográfico con su definición. Une con una línea según corresponda.

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Qué pasos mentales das para asociar dos elementos?
Esta pregunta tiene el propósito de que el estudiante piense en como pensó en la resolución de un problema,
que identifique e interiorice la destreza específica, así como los pasos mentales que da cuando pone en
práctica alguna de ellas, en forma de estrategia metacognitiva. Ponga atención a las intervenciones de cada
estudiante, anote en la pizarra el proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

56 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U4
 aprendo a pensar

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Investiguen sobre los planos fotográficos: plano medio, primer plano y plano detalle.
2. Apliquen los tres planos en ejercicios fotográficos preliminares con objetos del medio.
3. Retraten rostros de compañeros o compañeras en primer plano, desde diversos ángulos y perspectivas.
4. Dialoguen en parejas sobre los rasgos particulares que los identifican a cada uno y regístrenlos me-
diante un retrato. Para lograrlo apliquen el plano detalle.
5. Expongan los trabajos y realicen una lectura de imagen denotativa haciendo una descripción deta-
llada de lo que se ve en la imagen.
Las actividades establecidas en este momento didáctico le permitirán alcanzar la destreza con criterios de
desempeño a través del lenguaje fotográfico, le sugerimos cumplir con el siguiente proceso:
- Explique que, cada estudiante de manera independiente debe buscar o ampliar la información de los tres planos
fotográficos (medio, primer plano y plano detalle).
- Observen con mucho cuidado los ejemplos que encontrará en su búsqueda, realicen ejercicios experimentales
con la ayuda de algún dispositivo como cámaras fotográficas o celulares, presenten al grupo, analicen el resultado
y corrijan los errores si los tienen, empiecen retratando objetos de su entorno. La repetición del ejercicio permitirá
ir afinando los detalles y mejorando la técnica.
- Superada esta etapa solicite que retraten rostros de sus compañeros o compañeras con diversos gestos y posiciones
corporales, con o sin fondo, de manera alternada, uno hará de modelo y otro de fotógrafo, previo a esto dialoguen
sobre los rasgos particulares que tienen cada uno y cuáles de ellos les gustaría que fueran retratados.
- Realicen alguna tomas, seleccionen las que consideren mejores en cuanto a la imagen y que cumplan con los
planos aprendidos. Con las fotografías seleccionadas realicen un mural, apliquen una lectura denotativa de la
imagen, es decir, describir de manera detallada lo que ven en cada rostro.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Te gusta hacer fotografías? ¿Qué beneficios y qué desventajas crees que tiene la fotografía digi-
tal? ¿Qué expresiones o sentimientos de las personas te gusta retratar más?
Motive a los estudiantes para que expresen y participen con sus respuestas y opiniones, solicite que
reflexionen sobre lo expuesto. Como deber, investiguen qué papel desempeña la luz en los efectos
fotográficos, experimenten lo aprendido al retratar a miembros de su familia, lleven al curso para su análisis
y conclusiones.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 57

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U4
 CLASE 3: La sombra corporal y el teatro de sombras PÁGINAS 33 y 34

ECA.3.2.6. Comentar las principales características del teatro de sombras a partir de la

DESTREZA CON CRITERIO DE DESEMPEÑO
observación de representaciones grabadas en videos o la asistencia a espectáculos.

S.1. Asumimos responsabilidad social y tenemos capacidad de interactuar con grupos

PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
heterogéneos, procediendo con comprensión, empatía y tolerancia.

OG.ECA.1. Valorar las posibilidades y limitaciones de materiales, herramientas y técnicas

OBJETIVO GENERAL de diferentes lenguajes artísticos en procesos de interpretación y/o creación de produccio-
nes propias.
O.ECA.3.1.Observar el uso de algunos materiales y técnicas en obras artísticas de distin-
OBJETIVO DE SUBNIVEL
tas características, y aplicarlos en creaciones propias.

Analizar videos del teatro de sombras a partir de la descripción de sus características

OBJETIVO DE LA CLASE
para estimular la percepción de imágenes.

UNIDAD 4. Soy tolerante

OBJETIVO TRANSVERSAL Solidaridad

BLOQUE CURRICULAR 2. El encuentro con otros: la alteridad

NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza

CE.ECA.3.4. Participa en experiencias de creación colectiva e interpretación, aplicando

CRITERIO DE EVALUACIÓN lo aprendido en procesos de observación y búsqueda de información sobre el teatro de
sombras.

I.ECA.3.4.1. Describe y comenta la proyección de la propia sombra corporal y las caracte-

INDICADOR DE EVALUACIÓN rísticas del teatro de sombras, como resultado de un proceso de observación y búsque-
da de información. (S.3., I.4.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 33, es un fotografía que muestra la presentación de un teatro de
sombras a nivel escolar. Construya el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es describir
situaciones, tome en cuenta la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Observa la fotografía y describe por escrito lo que sucede en ella.
Motive con instrucciones para que todos observen la fotografía. Solicite a un estudiante que lea la instrucción
de manera clara y con expresión fonética adecuada, esto permitirá que el resto de estudiantes escuchen y
comprendan lo propuesto, de requerir el maestro explicará o ampliará con ejemplos la información sobre
el teatro de sombras y sus elementos, el mismo que se define como: “Un lenguaje artístico que tiene más
de 2000 años de origen, es considerado por algunos tratadistas como el padre de las artes escénicas y
audiovisuales, relata en un inicio las concepciones mágicas del mundo que ofrecía manifestaciones
inexplicables de poderes. El hombre primitivo con el fuego descubre en las sombras de danzas la proyección
del doble de sí mismo. Representa la historia en un marco ritual con el propósito de trascender al plano de
entretenimiento, incluye música para marcar la expresión de los personajes y subrayar entradas y salidas de
los mismos, guía el movimiento y danza de los cuerpos. En algunos casos puede haber un recitador que narra
la historia o partes de ella”. Motive para que descubran estos elementos en el reactivo.

EJERCICIO COGNITIVO: En esta sección de la página 34, los estudiantes desarrollan la percepción visual a
partir de la identificación de “el doble de sí mismo” es decir, lograr reconocer cuál es la proyección de la
sombra del objeto proyectado, estimule para que la observación sea profunda y razonada.
• Identifica la sombra que corresponde a este animal. Marca con una X la alternativa correcta.

58 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U4
 aprendo a pensar

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Cómo hiciste para identificar la sombra correcta?
Escuche con interés las respuestas y explicaciones que dan los estudiantes, motive para que expongan el
proceso mental que utilizan para identificar la sombra correcta, de ser necesario intervenga para puntualizar
aspectos que considere necesarios. Ponga atención a las intervenciones, anote en la pizarra el proceso
descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Reúnanse en grupos de seis estudiantes, observen el video y comenten la historia relatada a través
del teatro de sombras.
2. Escriban una historia para ser contada por medio del teatro de sombras con marionetas, indaguen
qué materiales necesitan para construirlas.
3. Realicen el montaje, distribuyan acciones, busquen los sonidos que servirán de fondo y preparen a
los actores que manipularán las marionetas.
4. Investiguen en fuentes virtuales la historia del teatro de sombras y realicen un resumen.
Las actividades planteadas permitirán alcanzar la destreza con criterio de desempeño a partir del lenguaje de las
artes escénicas, específicamente el teatro de sombras y la música. Le sugerimos utilizar las siguientes estrategias:
- Motive con planteamientos e instrucciones para que el estudiante valore tanto su interés como las
habilidades puestas en juego en los procesos de observación y búsqueda de información que posibiliten
un aprendizaje por descubrimiento. Estimule la participación activa de los estudiantes y su voluntad para
contribuir al logro de un resultado común.
- En este marco referencial, estructure grupos de trabajo, procure obscurecer la sala para la proyección e
ilustre para la observación del video para que logren entender la historia narrada a partir de las sombras y
movimientos que proyectan los personajes.
- Procure que descubran, a través de la observación y la imaginación, cómo se logra y qué recursos se
necesitan para proyectar una sombra. Identificados estos elementos, al interior de cada grupo podrán
imaginar una historia similar o diferente al video proyectado.
- Solicite que la escriban y construyan los personajes y accesorios en función de la historia creada, pueden
ser dibujados y recortados por el perfil. Busquen una línea melódica (canción) que ayude a la expresión de
los personajes y su narración, esta puede ser interpretada por los propios estudiantes o temas musicales
pregrabados. Realicen el montaje por partes y luego unan en un solo ejercicio.

PREGUNTAS CLAVE:
Complemente la proyección del video con las preguntas claves:
• Según lo visto en el video, expresa verbalmente: ¿Qué elementos además de la música intervi-
nieron en el teatro de sombras? ¿Qué lenguajes utiliza el teatro de sombras? ¿Qué elementos,
de los observados, expresan sensaciones?

CIERRE
Instruya para que elaboren un resumen que recoja la historia del teatro de sombras, le sugerimos ampliar
los conceptos e ideas que se manifestaron en la página 33. Por ejemplo, información que demuestre la
antigüedad de este arte en algunos pueblos de Asia y que fue el punto de arranque de este lenguaje artístico.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 59

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U4
 CLASE 4: Acontecimientos significativos PÁGINAS 35 y 36

ECA.3.2.19. Crear un álbum de clase con fotografías, dibujos, invitaciones, papel de

regalo, cintas, así como textos breves, que muestren acontecimientos significativos de
DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO
los estudiantes (cumpleaños, inicio y final de curso, conmemoraciones de la comunidad,
celebraciones nacionales).

S.1. Asumimos responsabilidad social y tenemos capacidad de interactuar con grupos hete-
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
rogéneos, procediendo con comprensión, empatía y tolerancia.

OG.ECA.4. Asumir distintos roles y responsabilidades en proyectos de interpretación y/o

OBJETIVO GENERAL creación colectiva, y usar argumentos fundamentados en la toma de decisiones, para llegar
a acuerdos que posibiliten su consecución.
Programar y realizar pequeños proyectos culturales o artísticos asumiendo distintos roles
OBJETIVO DE SUBNIVEL
en su diseño y desarrollo.

Elaborar un álbum con fotografías que recojan acontecimientos importantes que marcaron
OBJETIVO DE LA CLASE
la vida del curso para estimular la memoria emotiva.

UNIDAD 4 Soy tolerante

OBJETIVO TRANSVERSAL Solidaridad

BLOQUE CURRICULAR 2. El encuentro con otros: la alteridad

NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza

CE.ECA.3.6. Aprecia los elementos que integran el patrimonio artístico y cultural, como
CRITERIO DE EVALUACIÓN fundamento de la identidad de los pueblos y de las culturas, y colabora en su conservación
y renovación.

I.ECA.3.6.1. Reconoce y valora las características fundamentales de las fiestas de especial

INDICADOR DE EVALUACIÓN relevancia en su comunidad, participa en su organización y las documenta a través de la cap-
tura de imágenes y videos, o de la selección de recursos encontrados en Internet. (I.2., S.1.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 35, son imágenes que muestran un álbum de fotos en diversos
planos. Solicite a un estudiante que lea el instructivo. Indique que miren atentamente los formatos, planos
y ángulos de cada fotografía. Construya el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es
identificar, tome en cuenta la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia, reflexione
sobre la misma.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Observa este álbum, identifica a qué tipo de plano corresponde cada fotografía y escríbelo a
continuación: Parada o apaisada, plano detalle, general, americano, primer plano o primerísimo
primer plano.
En el proceso y desarrollo de clase entender el grado de progreso de los preconceptos (¿saben identificar?)
permite al docente apoyar al estudiante para que comprenda como va a aprender, qué destreza específica
va a lograr, de igual forma indagar los conocimientos previos que poseen sobre cómo construir álbumes de
fotografías y los formatos en los que fueron tomadas, permitirá dotarles de los elementos faltantes para
diseñar su álbum.

EJERCICIO COGNITIVO: La actividad de la página 36 permite al estudiante explorar alternativas para

construir un álbum, la destreza específica de describir contribuirá en la selección de esos elementos. Pida
a un estudiante que lea el instructivo y trabaje la destreza anteriormente mencionada de la misma manera
que lo hizo con identificar.
• Lee la siguiente definición de álbum y describe qué características tendrá el que harás con tu grupo.

60 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U4
 aprendo a pensar

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Qué aspectos de la definición te sirvieron para describir el álbum?
Estimule por medio de preguntas o planteamientos para que el estudiante describa los aspectos que
consideró para hacer su álbum y justifique. Ponga atención a las intervenciones de cada estudiante, anote
en la pizarra el proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Dividan la clase en cuatro grupos, discutan y realicen una lista de los acontecimientos más impor-
tantes de la escuela, busquen fotografías para su análisis.
2. Seleccionen las fotografías de acuerdo a la temática, considerando los siguientes detalles: fotos en
plano general y detalle, planos de vista contrapicado y formato parado o vertical, etc.
3. Organicen en una línea de tiempo los acontecimientos escogidos y estructuren las diversas seccio-
nes que tendrá el álbum.
4. Dialoguen al interior de cada grupo la forma de ubicar las fotografías en las secciones del álbum y
cómo combinar estéticamente los detalles de cada imagen, acompañen las imágenes con comenta-
rios, anécdotas o leyendas.
5. Diseñen una portada para el álbum. Incluyan otros detalles estéticos.
6. Expongan su trabajo ante el resto de la clase.
Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterios de desempeño a través del lenguaje de las
artes plásticas y la fotografía, siga las siguientes estrategias:
- Instruya para que cada grupo busque, analice y escoja, según su criterio, un acontecimiento importante
dentro de la comunidad educativa e indaguen en archivos fotográficos registros del mismo; estudien
visualmente su formato, contenido, expresividad y el mensaje que cada una tiene. Solicite que agrupen de
acuerdo a su criterio estético y temática.
- Inspirados en el trabajo elaborado, diseñen el proyecto de álbum fotográfico, primero escojan la temática:
graduación, fiestas patronales, día de la familia, celebraciones comunitarias, fundación de mi ciudad, entre
algunas otras. Definan la estructura que tendrá el álbum por ejemplo: portada, número de páginas interiores,
el texto que acompañará a las fotografías, contraportada, colores, formas, etc. En referencia al contenido, este
debe responder a una línea de tiempo, con el propósito de que el observador (persona independiente que
puede mirar el álbum) identifique a través de la ubicación los cambios producidos y los momentos que se
mantienen del acontecimiento. En este contexto antes de escoger y colocar las imágenes discutan, analicen,
miren qué plano fotográfico estimula la visión o genera sensaciones, como combinar el tamaño y el color de las
fotos, exploren ideas con estos elementos. Diseñen las portadas y adornen con texturas, incluyan textos.

CIERRE
Presente los trabajos y realicen un conversatorio sobre todo el proceso, deténganse a descubrir qué fue lo
más emocionante del trabajo, si tuvieron obstáculos y como los superaron, el producto fue el esfuerzo de
todos o solo de un grupo, como parte de esta reflexión plantee las preguntas clave.
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Sabes lo que es un álbum? ¿Quedaste conforme con el diseño de la portada del álbum?

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 61

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U4
 Unidad 5: Abro mi mente para escuchar a otros
Construcción de instrumentos musicales
CLASE 1: con materiales naturales y objetos PÁGINAS 37 y 38

ECA.3.1.10.Describir las creaciones de grupos musicales que utilizan instrumentos crea-

dos con materiales naturales y objetos de uso cotidiano o de desecho (por ejemplo, The
DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO Vegetable Orchestra; Les Luthiers; la Orquesta de Instrumentos Reciclados de Cateura,
en Paraguay; Xavi Lozano; Junk Music Band; Percusionando, en Ecuador; Taller La Bola).
J.3. Procedemos con respeto y responsabilidad con nosotros y con las demás personas,
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE con la naturaleza y con el mundo de las ideas. Cumplimos nuestras obligaciones y exigimos
la observación de nuestros derechos.
OG.ECA.5. Apreciar de manera sensible y crítica los productos del arte y la cultura, para
OBJETIVO GENERAL valorarlos y actuar, como público, de manera personal, informada y comprometida.
O.ECA.3.5.Describir las principales características de un amplio repertorio de manifesta-
OBJETIVO DE SUBNIVEL ciones artísticas y culturales.
Distinguir instrumentos musicales construidos con materiales naturales y alternativos a
OBJETIVO DE LA CLASE partir de la audición de sus interpretaciones.
UNIDAD 5. Abro mi mente para escuchar a otros
OBJETIVO TRANSVERSAL Justicia
BLOQUE CURRICULAR 1. El yo: la identidad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza .
CE.ECA.3.2. Identifica el uso de materiales naturales y artificiales en obras artísticas, y los
CRITERIO DE EVALUACIÓN utiliza en procesos de interpretación y creación.
I.ECA.3.2.1.Utiliza un lenguaje sencillo pero preciso al describir las características de pro-
INDICADOR DE EVALUACIÓN ducciones artísticas realizadas con objetos artificiales y naturales. (J.3., I.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 37, es una noticia de un diario electrónico sobre música orgánica
orquesta con vegetales. Solicite a un estudiante que lea el instructivo e indique que realicen una lectura
crítica al contenido literario y las imágenes. Construya el significado de la destreza colaborativamente, en
este caso es describir, tome en cuenta la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Lee esta noticia del diario electrónico “elsalvador.com”, observa la imagen y describe por escrito
los instrumentos musicales que se ven en la fotografía.

En esta sección los preconceptos se refieren a si saben describir y los conocimientos previos en relación
a cuánto saben sobre instrumentos que rompen con lo tradicional, lo cotidiano o la costumbre. En estas
circunstancias es importante profundizar la lectura de imagen para detectar las cualidades implícitas en
cada uno de los instrumentos musicales e inferir sus nombres.

EJERCICIO COGNITIVO: El ejercicio propuesto en la página 38 genera un espacio para la imaginación, desde
la observación particular de la forma del objeto, lo que provoca en el cerebro diversas imágenes al asociar
dicha forma con la de instrumentos conocidos. Lea el instructivo y profundice la destreza de describir
con ejemplos concretos. Estimule para que expresen su criterio frente a este tipo de instrumentos, si los
considera óptimos para hacer música o simplemente hacer sonoridades.
• Observa este objeto, imagina un instrumento musical que se pueda crear con él y descríbelo por escrito:

PREGUNTA METACOGNITIVA
• ¿Qué aspectos del objeto influyeron para decidirte por el instrumento que describiste?

62 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U5
 aprendo a pensar

Permita que el estudiante narre los aspectos que consideró para describir el instrumento, cuál fue el procesos
mental que aplicó, qué fue lo primero, segundo y tercero que hizo. Ponga atención a las intervenciones de
cada estudiante, anote en la pizarra el proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD INDIVIDUAL:
1. Observa y escucha el video que muestra tu profesora o profesor. Presta atención a los materiales
utilizados, el diseño y su construcción.
2. Analiza y describe las sonoridades, desde un punto de vista estético, a través de la siguiente pauta:
- Haz una lista de los materiales naturales que lograste reconocer en el video.
- De todos estos instrumentos, ¿cuál crees que es el más creativo, el más raro, el más sonoro?
- ¿Encuentras algo en común entre estos objetos sonoros y los instrumentos de una orquesta?
- ¿Crees que es arte la música ejecutada con este tipo de instrumentos?, ¿por qué?
3. Dibuja el instrumento que a tu criterio es el más sorprendente.
4. Construye un instrumento musical con alguno de los siguientes vegetales: papanabo, patatas, hojas
de col o calabaza. Expón el instrumento ante tus compañeros y compañeras, hazlo sonar y comenta
acerca de su proceso de creación.
Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterios de desempeño a través del lenguaje de la
música, le sugerimos la siguiente estrategia para el desarrollo de la clase:
- La lectura de imagen requiere implementar una guía de observación, esta será realizada con anterioridad
por el docente, quien a su vez decidirá qué aspectos del video necesitan más atención y descubrirá
mensajes visuales y los transformará en preguntas o planteamientos, que serán respondidos por los
estudiantes mientras ven el video. Organice la clase de tal forma que todos logren mirar sin dificultad la
proyección, asegúrese de tener un buen audio y eliminar distractores del aula.
- ¿Qué entendemos por criterio estético?: Lo estético no es solo hablar de belleza o si es bonito o feo,
es hacer comentarios interpretativos de la imagen visual o sonora y construir un argumento adecuado.
Esto enriquece la construcción de significados personales y motiva el desarrollo de procesos cognitivos
de argumentación lógica, así como habilidades de comunicación verbal. Motive para que los estudiantes
lleguen a este nivel de análisis al responder el cuestionario planificado en el punto 2 de la actividad
individual.
- Explique los conceptos: de sorprendente, sonoridad y orquesta. Estimule para la representación gráfica del
instrumento, que a su vez servirá de boceto para la construcción del objeto sonoro elegido, el que será
elaborado bajo un instructivo. Tome en cuenta las medidas pertinentes al manipular las herramientas, de
igual forma el aseo del aula antes, durante y después del trabajo. Permita que cada estudiante exponga
el producto elaborado, realicen una demostración sonora y emita su criterio sobre el proceso realizado.
Como parte final aplique las preguntas claves.

PREGUNTAS CLAVE:
Finalice este proceso planteando las siguientes interrogantes a manera de un diálogo propositivo.
• ¿Sabes lo que es la sonoridad? ¿Cuáles fueron las principales dificultades que enfrentaste al
construir el instrumento musical con vegetales?

CIERRE
• ¿Crees que es arte la música ejecutada con este tipo de instrumentos?
Trabaje esta pregunta a través de un conversatorio en donde exponga información relacionada a la Orquesta
de vegetales de Viena, fundada en 1998. La trayectoria y experiencia que tiene ha logrado determinar qué
hortalizas suenan mejor en cada país, ya que dependen de la temperatura y humedad del ambiente, visite
Internet para obtener más información.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 63

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U5
 CLASE 2: Obras con objetos PÁGINAS 39 y 40

ECA.3.3.4.Crear obras (esculturas, fotografías, instalaciones, etc.) utilizando objetos iguales,

diversos, o combinando objetos y dibujos. ECA.3.3.5. Describir obras de artistas que utilizan
DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO objetos como elemento base de sus creaciones (por ejemplo, Chema Madoz, Chiharu Shiota,
Martin Creed, Christo Vladimirov Javacheff, Hanoch Piven, Victor Nunes, Javier Pérez Estrella,
Lygia Clark, Michelle Stitzlein).
J.2. Actuamos con ética, generosidad, integridad, coherencia y honestidad en todos
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
nuestros actos.
OG.ECA.1. Valorar las posibilidades y limitaciones de materiales, herramientas y técnicas
OBJETIVO GENERAL de diferentes lenguajes artísticos en procesos de interpretación y/o creación de produc-
ciones propias.
O.ECA.3.1.Observar el uso de algunos materiales y técnicas en obras artísticas de distintas
OBJETIVO DE SUBNIVEL
características, y aplicarlos en creaciones propias.
Crear pequeñas obra pictóricas a partir del análisis de instalaciones de arte conceptual,
OBJETIVO DE LA CLASE
para jugar con las formas colores, figuras y dar origen a nuevas propuestas de arte.
UNIDAD 5. Abro mi mente para escuchar a otros
OBJETIVO TRANSVERSAL Justicia
BLOQUE CURRICULAR 3. El entorno: espacio, tiempo y objetos
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.2. Identifica el uso de materiales naturales y artificiales en obras artísticas, y los
CRITERIO DE EVALUACIÓN
utiliza en procesos de interpretación y creación.
I.ECA.3.2.1.Utiliza un lenguaje sencillo pero preciso al describir las características de pro-
INDICADOR DE EVALUACIÓN ducciones artísticas realizadas con objetos artificiales y naturales. (J.3., I.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 39, son dos obras de arte trabajadas con módulos. Solicite a un
estudiante que lea el instructivo. Indique que observen cada ilustración tratando de buscar las semejanzas
y diferencias. Construya el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es comparar, tome en
cuenta la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Observa detenidamente estas dos obras de arte y realiza un análisis comparativo entre ambas.
Es importante que el docente analice el estado de los preconceptos respecto de si los estudiantes saben o
no comparar y también evaluar los conocimientos previos, si conocen o han visto obras artísticas con estas
características. Las fotografías muestran una escultura y una pintura elaboradas con elementos modulares,
lograr que identifiquen estos rasgos y los comparen es el objetivo de este primer momento didáctico; a
manera de introducción, motive a examinar estas particularidades.

EJERCICIO COGNITIVO: La actividad propuesta en la página 40 busca que el estudiante ponga en juego los
procesos mentales necesarios para describir, esto significa que a través del análisis de la pintura, mencione
los elementos y su distribución en el espacio, qué genera la imagen en su conjunto, cómo y qué elementos
utiliza. Impulse para que el nivel de observación sea lo más inquisitivo y crítico posible, ayude en este
proceso con preguntas y planteamientos estéticos. Solicite que un estudiante lea el instructivo. Profundice
la destreza describir con ejemplos concretos, de igual forma que lo hizo con comparar. Aproveche este
momento para hablar sobre el autor y su trayectoria artística.
• Describe por escrito esta obra de Hanoch Piven. Considera los objetos con que está compuesta.

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Qué acciones mentales realizas cuando describes una obra de arte?
Permita que los estudiantes expresen con sus propias palabras cómo piensan para describir, qué ideas se

64 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U5
 aprendo a pensar

le vienen a su mente y cómo razona para decir lo que dice. Ponga atención a las intervenciones de cada
estudiante, anote en la pizarra el proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Investiga sobre Christo Vladimirov Javacheff, descarga e imprime cuatro imágenes que a tu criterio
rompen el esquema pictórico tradicional.
2. Inspírate en las imágenes y realiza un resumen del estilo de arte de este artista nacido en Bulgaria.
Apóyate en fuentes virtuales y escritas.
3. Aplica una técnica mixta (collage y modelado) y realiza una composición artística alineada al estilo
del pintor investigado.
4. Observa la imagen que creaste, luego decide quitar, aumentar, modificar o mantener la composi-
ción.
5. Organiza con tus compañeros y compañeras la exposición de los trabajos.
La secuencia de estas actividades permitirá alcanzar la destreza con criterios de desempeño por medio de
las artes plásticas, le sugerimos implementar este proceso:
- Construya con los estudiantes el procedimiento a seguir para hacer una investigación coherente sobre
este artista, recuerden que existen muchos caminos que pueden escoger para adentrase en la vida social,
cultural e íntima del pintor y desde este espacio entender y valorar su trabajo, no solo como artista sino
como ser humano. Motive para que indaguen la técnica al analizar los productos pictóricos que descargó.
- Antes de que realicen su trabajo, solicite que opinen sobre la siguiente idea del pintor: “Todo lo que hago
comienza con una montaña de imposibilidades. Lo más importante es romper esos obstáculos y abordarlos
uno por uno “, explicó el artista y ambientalista Christo a un grupo pequeño y ansioso en una inauguración.
- Solicite que expresen, entendida la técnica de Christo, cómo serán sus trabajos al combinar dos técnicas,
primero la imagen; algo que físicamente sea inmenso, como un puente, un edificio, un lago, para luego
transportarlo a una escala más pequeña a través del modelado. Mientras se va construyendo deben ir
realizando una autocrítica a cada paso y de ser necesario modificar o mantener la composición original,
hasta lograr materializar tu idea definitiva y exponer para una coevaluación con tus compañeros y
compañeras.
- Es interesante escuchar las opiniones que emiten a los trabajos expuestos, anote en la pizarra los que a su
criterio servirán para hacer una mesa redonda y reflexionar críticamente.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Qué significa “describir”? ¿Qué mensajes crees que quieren trasmitir este tipo de arte? ¿Qué
opinas respecto de crear obras de arte con objetos?
Como deber los estudiantes imaginarán ser amigos del pintor y le escribirán una carta en la cual expresen su
sentir sobre los proyectos realizados del artista, a manera de un crítica propositiva. Por sorteo se escogerán
cinco cartas que serán leídas en clase.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 65

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U5
 CLASE 3: Animaciones PÁGINAS 41 y 42

ECA.3.3.6.Crear animaciones con técnicas sencillas, como stop motion, utilizando objetos
que en la narrativa transforman sus funciones (por ejemplo, un tenedor que se convierte
DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO en escoba, una campana que se convierte en taza, una serpiente que se convierte en una
cuerda, etc.).

J.2. Actuamos con ética, generosidad, integridad, coherencia y honestidad en todos

PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
nuestros actos.
OG.ECA.6. Utilizar medios audiovisuales y tecnologías digitales para el conocimiento, el
OBJETIVO GENERAL disfrute y la producción de arte y cultura.
O.ECA3.6.Usar recursos tecnológicos para la búsqueda de información sobre eventos y
OBJETIVO DE SUBNIVEL producciones culturales y artísticas, y para la creación y difusión de productos sonoros,
visuales o audiovisuales.

Crear una animación con dibujos, según procesos establecidos para comprender la técnica
OBJETIVO DE LA CLASE
de este tipo de arte.
UNIDAD 5. Abro mi mente para escuchar a otros
OBJETIVO TRANSVERSAL Justicia
BLOQUE CURRICULAR 3. El entorno: espacio, tiempo y objetos
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.2. Identifica el uso de materiales naturales y artificiales en obras artísticas, y los
CRITERIO DE EVALUACIÓN
utiliza en procesos de interpretación y creación.
I.ECA.3.2.1.Utiliza un lenguaje sencillo pero preciso al describir las características de pro-
INDICADOR DE EVALUACIÓN ducciones artísticas realizadas con objetos artificiales y naturales. (J.3., I.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 41, son imágenes en secuencia de una animación. Pida que
lean el instructivo, indique que rompan con la rutina de una mirada habitual y pasen a una mirada detenida
y profunda para revelar la historia de la animación representada en dibujos secuenciados, al leerlos genera
una ilusión óptica de movimiento. Edifique el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es
producir textos, tome en cuenta la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Fíjate en la secuencia de animación y escribe la historia que imaginas. Considera aspectos como:
su nombre, dónde vive, qué está haciendo.
Indague los preconceptos de producir textos y refuércelos trabajando la destreza desde su definición,
aproveche para profundizar el contenido profundizando los conocimientos previos respecto de la técnica
de la animación. Señale que esta técnica es en base a dibujos que van variando ligeramente la posición en
función del movimiento que se quiera dar, todo alineado al argumento o mensaje que se quiere trasmitir.

EJERCICIO COGNITIVO: La actividad propuesta en la página 42 busca que el estudiante ponga en juego sus
nuevos conocimientos para imaginar y dibujar, a partir del análisis visual, la imagen que falta en la secuencia.
Motive para que miren con atención los dos dibujos y sus movimientos, para desde allí plantear la que falta.
Explique lo que es una secuencia con su expresión corporal o con cualquier otro ejemplo práctico. Pida que
lean el instructivo y profundice la destreza de aplicar de igual forma que lo hizo con la de producir textos.
• Dibuja el movimiento intermedio en esta secuencia de animación.

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Cómo hiciste para imaginar la figura intermedia de la secuencia de animación?

66 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U5
 aprendo a pensar

Proponga que expresen cómo lograron imaginar, qué cosas tomaron en cuenta, cómo piensan para decir lo
que dicen. Ponga atención a las intervenciones de cada estudiante, anote en la pizarra el proceso descrito y
luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Reúnanse en grupos de cuatro estudiantes e ingresen al blog http://stopmotionnow.blogspot.com/.
Descarguen uno de los videos, analicen su contenido visual y respondan:
- ¿Qué lograron visualizar en el video? ¿Qué tema se trató?
- ¿Qué les comunicaron las imágenes?
- ¿Cómo creen que logran crear el movimiento de un dibujo o un muñeco de plastilina?
2. Motivados en las ideas del video, realicen una animación con la técnica del stop motion y fotografías
de dibujos creados por ustedes.
3. Realicen una lluvia de ideas para definir el tema de la animación. Ejemplo: “Mariposas volando en
el bosque” o “Jugando con la pelota”, deben ser creativos en su decisión.
4. Dibujen y coloreen el fondo donde se ubicará el objeto que se va a animar.
5. Dibujen y recorten el objeto que se va a animar en, al menos, 12 posiciones diferentes.
6. Hagan las tomas fotográficas posicionando la secuencia que tendrá el objeto que se va a animar.
7. Ingresen al sitio Web http://makeagif.com/pictures-to-gif (u otro similar) y creen su stop motion en
un gif animado. Descarguen su archivo a un pendrive.
8. Presenten sus trabajos a la clase y comenten los resultados.
Con las actividades propuestas desarrollan la destreza con criterios de desempeño por medio de las artes
plásticas. Le sugerimos implementar el siguiente proceso:
Instruya el procedimiento para ingresar al enlace del blog, ahí existen varios documentales sobre la animación
apoyados de texto, organice su lectura e instruya para que observen el primer video titulado “Cómo se hace
una animación stop motion y técnicas compatibles”. Luego plantee las preguntas del punto 1 de la actividad
grupal.
Al escuchar las expresiones que emiten sobre el video, anote en la pizarra las que, a su criterio, servirán para
hacer una mesa redonda y reflexionar.
Para hacer una animación casera siga el procedimiento observado en el video, vale decir, seleccionen un
tema, realicen los dibujos y fotografíen las diversas posiciones el objeto que va a ser animado o dotado de
movimiento, mínimo debe hacer 12 tomas o dibujos secuenciados, adecuen o coloreen el fondo, si desean
pueden añadir otros elementos.
Solicite apoyo al profesor de computación para el manejo del programa que permita animar los dibujos o
fotografías en secuencia de tal forma que se observe una pequeña animación. Plantee las preguntas claves
como cierre de este ciclo pedagógico.
PREGUNTAS CLAVE:
Como actividad final se mostrarán los trabajos, el docente escogerá, de acuerdo al tiempo disponible y a las
obras realizadas, un grupo de estudiantes, para que respondan las siguientes preguntas:
• ¿Te fue complicado entender cómo hacer el gif animado? ¿Qué opinas respecto de la técnica del
stop motion? La animación es una forma de comunicación, ¿qué quisiste decir con el tema que
escogiste para tu trabajo?

CIERRE
Para finalizar el trabajo presente un fragmento de dibujos animados y realice una comparación entre el
trabajo realizado por los estudiantes y el fragmento propuesto, pida que enlisten diferencias y semejanzas.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 67

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U5
 CLASE 4: Imágenes de Acontecimientos Relevantes PÁGINAS 43 y 44

ECA. 3.3.7 y 3.3.8.Crear colectivamente secuencias temporales (una línea de tiempo,

DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO libros con pie de foto, una aplicación con diapositivas, etc.) para mostrar imágenes de
acontecimientos relevantes para la comunidad.

J.1. Comprendemos las necesidades y potencialidades de nuestro país y nos involucramos

PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
en la construcción de una sociedad democrática, equitativa e inclusiva.
OG.ECA.2. Respetar y valorar el patrimonio cultural tangible e intangible, propio y de otros
OBJETIVO GENERAL pueblos, como resultado de la participación en procesos de investigación, observación y
análisis de sus características, y así contribuir a su conservación y renovación.
O.ECA.3.2.Explicar algunas características del patrimonio cultural, tangible e intangible,
OBJETIVO DE SUBNIVEL propio y de otros pueblos, a partir de la observación y el análisis de sus características; y
colaborar en su conservación y renovación.

Recopilar imágenes de acontecimientos culturales de la comunidad (bailes) proporcio-

OBJETIVO DE LA CLASE nados por miembros de la misma para para determinar la línea de tiempo en el diseño
de sus trajes.
UNIDAD 5. Abro mi mente para escuchar a otros
OBJETIVO TRANSVERSAL Justicia
BLOQUE CURRICULAR 3. El entorno: espacio, tiempo y objetos
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.6. Aprecia los elementos que integran el patrimonio artístico y cultural, como
CRITERIO DE EVALUACIÓN fundamento de la identidad de los pueblos y de las culturas, y colabora en su conservación
y renovación.
I.ECA.3.6.1. Reconoce y valora las características fundamentales de las fiestas de especial
INDICADOR DE EVALUACIÓN relevancia en su comunidad, participa en su organización y las documenta a través de la cap-
tura de imágenes y videos, o de la selección de recursos encontrados en Internet. (I.2., S.1.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 43, es una compilación de tres fotografías en las que se aprecian
fiestas comunitarias tradicionales. Solicite que lean el instructivo e indique que realicen una lectura crítica al
contenido visual, para establecer su significado y las relaciones entre los elementos, mediante la observación
de sus características comunes y esenciales. Construya el significado de la destreza colaborativamente, tome en
cuenta la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Observa las tres fotografías que representan acontecimientos relevantes, enuméralas de acuer-
do a la fecha en que ocurren y escribe cómo se llama cada acontecimiento.
En esta sección los preconceptos se refieren a saber cuánto saben sobre establecer relaciones y los conocimientos
previos, para indagar en su memoria sobre el contexto social y cultural de estas festividades a partir de fotografías
en las que se registra no solo la imagen sino el tiempo, la manera de actuar y convivir con las personas, su forma de
vestir para la ocasión, sus emociones al compartir su comida, baile, cantos.

EJERCICIO COGNITIVO: El ejercicio propuesto en la página 44 genera un espacio para trasladarse en el

tiempo e imaginar desde la observación particular del objeto la forma de pensar de los arquitectos y desde
este espacio tratar de comprender la forma de las diseñar obras. Lean el instructivo y profundicen la
destreza de comparar de la misma forma que lo hicieron con establecer relaciones. Estimule para que
expresen su criterio frente a este tipo de arte, si son factibles de considerarles arte o simplemente sencillas
construcciones, busque información que les permita sustentar lo dicho.
• Observa esta fotografía del museo Louvre de París y compara los elementos arquitectónicos de
acuerdo a su antigüedad. Escribe un párrafo que muestre las diferencias.

68 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U5
 aprendo a pensar

De la misma manera que trabajó la destreza de reconocer, hágalo con aplicar. Manifieste que los estudiantes
pueden utilizar los colores que ellos prefieran siempre y cuando respondan a un sentimiento.

PREGUNTA METACOGNITIVA
• ¿Qué aspectos consideraste para comparar los elementos antiguos y modernos?
Permita que el estudiante narre los aspectos que consideró para comparar las obras arquitectónicas, cuáles
fueron los procesos mentales que aplicó, qué fue lo primero que hizo. Ponga atención a las intervenciones
de cada estudiante, anote en la pizarra el proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD INDIVIDUAL:
1. Reúnanse en grupos de cuatro estudiantes. Cada miembro del grupo debe buscar fotografías de
bailes y trajes de eventos culturales, situados en épocas distintas.
2. Clasifiquen las imágenes por estilo de baile y vestuario, época y evento cultural que inspira su uso.
3. Observen las fotografías y realicen un resumen de los elementos que se mantuvieron en el tiempo,
los que cambiaron y las posibles razones de dichos cambios.
4. Realicen una línea de tiempo donde ubiquen retratos en plano medio de personas con sus trajes.
Deben corresponder a épocas diferentes dentro de un mismo acontecimiento.
5. Expongan sus trabajos ante la clase y debatan respecto de los cambios que se producen a través del
tiempo.
Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterios de desempeño a través del lenguaje de la fotografía,
le sugerimos la siguiente estrategia para el desarrollo de la clase:
- Explique que todo registro fotográfico, independientemente de su contenido, refleja o lleva implícito un valor
social, cultural, político o ideológico; en esta perspectiva localizar o descubrir estos valores implica ver más allá
de lo que nuestros ojos miran, buscar en cada foto símbolos o signos, entender que la forma, colores, texturas o
tamaños tienen un significado, y que estos elementos le ayudarán a formular juicios coherentes y sustentados.
He aquí la importancia de profundizar y aclarar estos conceptos a través de un diálogo interactivo, con ejemplos
cotidianos y lenguaje apropiado, esto permitirá despertar el interés y atención del estudiante durante el proceso
de recopilación y elaboración del trabajo, por eso el viejo refrán dice: “Lo que se entiende, se hace”
- Instruya que la recopilación fotográfica está enmarcada en los siguientes parámetros: fotografías de bailes y
trajes de un mismo acontecimiento, ubicado en periodos de tiempo distantes (mínimo 15 años). El formato de la
imagen será en plano medio y general, el primero ayudará a mirar mejor características específicas de los trajes y
el segundo, a notar los elementos extra que forman parte de la festividad.
- Indique que la búsqueda de este material implicará golpear puertas de miembros de la comunidad, es decir,
acercarse a sus domicilios, o instituciones; sea muy respetuoso, identifíquese y solicite de manera cordial el
producto, muchas de esta fotografía por su valor cultural no podrán ser expuestas o entregadas, en esta caso ver la
posibilidad de sacar copias o retratarlas de nuevo. La línea de tiempo será graficada con líneas, trazos, formas que
visualmente ubiquen el tiempo, sea creativo en la selección de este medio.
- Permita que cada grupo exponga el producto elaborado, realicen una explicación cultural. Como parte final aplique
las preguntas claves.

PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Crees que son relevantes los cambios que se producen a través del tiempo? Existen cosas que
permanecen y no cambian en el tiempo, piensa en un ejemplo al respecto.

CIERRE
Como tarea extra clase, los estudiantes realizarán un pequeño resumen en donde destaquen la descripción
de los trajes, una simbología identificada en el mismo, los cambios producidos en las vestimentas y su
criterio personal sobre el valor cultural de la fiesta.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 69

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U5
 Unidad 6: Casi todo es posible
CLASE 1: La fotografía PÁGINAS 45 y 46

ECA.3.2.4.Componer secuencias fotográficas combinando fotografías personales, de

DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO compañeros o recortadas de revistas y otros soportes gráficos.

I.2. Nos movemos por la curiosidad intelectual, indagamos la realidad nacional y mun-
dial, reflexionamos y aplicamos nuestros conocimientos interdisciplinarios para resolver
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE problemas en forma colaborativa e interdependiente aprovechando todos los recursos e
información posibles.

OG.ECA.6. Utilizar medios audiovisuales y tecnologías digitales para el conocimiento, el

OBJETIVO GENERAL disfrute y la producción de arte y cultura.
O.ECA.6.1 Usar recursos tecnológicos para la búsqueda de información sobre eventos y
OBJETIVO DE SUBNIVEL producciones culturales y artísticas, y para la creación y difusión de productos sonoros,
visuales o audiovisuales.
Elaborar secuencias fotográficas a través de capturar imágenes de diversos sujetos u objetos
OBJETIVO DE LA CLASE en movimiento sucesivo, para percibir efectos de movimiento.
UNIDAD 6. Casi todo es posible
OBJETIVO TRANSVERSAL Innovación
BLOQUE CURRICULAR 2. El encuentro con otros: la alteridad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza .
CE.ECA.3.1. Reconoce y representa la propia identidad y la historia personal a través de
CRITERIO DE EVALUACIÓN distintas formas de expresión.
I.ECA.3.1.2. Utiliza medios audiovisuales y tecnologías de la información y la comunicación
INDICADOR DE EVALUACIÓN para realizar y difundir creaciones artísticas propias. (I.2., S.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 45, es una serie de fotografías en una secuencia desordenada que debe
ser ordenada por los estudiantes. Solicite que lean el instructivo e indique que realicen una observación detenida de las
imágenes, para identificar el orden correcto de la secuencia. Construya el significado de la destreza colaborativamente,
en este caso es secuenciar, tome en cuenta la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Enumera del uno al nueve esta secuencia fotográfica.
• Describe cómo piensas cuando organizas la secuencia de las manzanas.
Indague los preconceptos que tienen los estudiantes respecto de qué es secuenciar. El ejercicio planteado
genera un efecto visual que le permitirá al estudiante, a través de su razonamiento, la observación de los
rasgos y formas del objeto y descubrir el orden o secuencia en que la manzana se va transformando. Solicite
que describan como pensaron para organizar la secuencia.

EJERCICIO COGNITIVO: El ejercicio de la página 46 propone un razonamiento para analizar y justificar si las
imágenes responden a una secuencia o son simples tomas de un mismo elemento. Explique el concepto de
secuencia, entendida como un orden en el que van sucediendo los acontecimientos o las transformaciones;
todo en el universo responde a una secuencia, por ejemplo las plantas nacen, se reproducen y mueren, los
seres humanos en su diario vivir realizan actividades secuenciales: por la mañana, tarde y noche. La secuencia
está íntimamente relacionada con el tiempo y la interacción entre las cosas. Pida que lean el instructivo y
profundice la destreza justificar de la misma forma que lo hizo con secuenciar. De requerir realice varios
ejemplos demostrativos con la intención de profundizar el concepto de secuencia.
• ¿La imagen que ves, es una secuencia fotográfica? Justifica tu respuesta.

70 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U6
 aprendo a pensar

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Qué aspectos tomas en cuenta cuando justificas una respuesta?
Solicite que cada estudiante exponga y explique a su manera qué cosas consideró para justificar, como pensó
para decir lo que dijo, cuál fue el procesos mental que aplicó, que fue lo primero que se le vino a la mente
y por qué. Ponga atención a las intervenciones de cada estudiante, anote en la pizarra el proceso descrito y
luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD INDIVIDUAL:
1. Busca en Internet ejemplos de secuencias fotográficas, analiza y deduce si ésta es una técnica foto-
gráfica que puede ser llamada arte.
2. Fotografía una secuencia de imágenes donde el sujeto u objeto sea captado en movimientos suce-
sivos. Puedes hacerlo con una persona o un objeto en movimiento.
3. Compara el trabajo realizado con los ejemplos de Internet y escribe una síntesis sobre tu aprecia-
ción estética de los productos.
Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterios de desempeño a través del lenguaje artístico
de la fotografía. Lea la información que a continuación se detalla antes iniciar con esta sección didáctica:
- La compresión de los conceptos arte, tiempo, secuencia, movimiento, técnica y lectura de imagen por parte
de los estudiantes es fundamental, plantee ejercicios que le permitan comprobar si están familiarizados
con estos conceptos, caso contrario, explique nuevamente, recuerde que estos conceptos se trabajaron
en años anteriores.
- Los grados de percepción que se han trabajado sistemáticamente en cada subnivel deben generar como
producto que la observación, el razonamiento y la motricidad hayan superado el nivel básico, condiciones
indispensables para alcanzar la destreza propuesta.
- Instruya para la búsqueda de datos en el Internet, trabaje en coordinación con el maestro o maestra del
área de computación para el uso de herramientas digitales. Señale que la información descargada debe
ser analizada desde el concepto de arte y técnica, lo que implica realizar un examen profundo de las
imágenes. Evaluar el grado de dificultad en la obtención del producto, el tiempo utilizado, la visión estética
de manera particular y total a la foto o diagrama y desde esta perceptiva, opinar o dar su criterio técnico
de lo solicitado en el punto 1 de la actividad.
- La práctica se transformará en el elemento didáctico que facilitará afinar el concepto de secuencia
fotográfica, inicie con pequeños ejercicios, como retratar el movimiento de cuerpo al trasladarse de un
lugar a otro, luego avance a un nivel más preciso como registrar la trayectoria de una pelota lanzada de
un extremo a otro. Deje que el estudiante indague otras propuestas y realice una mediación con sus
sugerencias. Organice una exposición solicite que expongan de manera individual los trabajos y emitan su
apreciación crítica y estética del producto de sus compañeros o compañeras. Como parte complementaria
a la clase formule las preguntas claves.

PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Sabes lo que es una secuencia fotográfica? ¿Asígnale un título a tu trabajo sobre la secuencia de
imágenes? ¿Crees que cada persona tiene distinta opinión sobre lo que es arte?

CIERRE
Como deber, solicite que ingresen al enlace http://ussmktonline.blogspot.com/2012/07/fotografia-30-
ejemplos-interesantes-de.html y copien las imágenes de una secuencia y las describan mediante una rima.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 71

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U6
 CLASE 2: Escenas individuales o colectivas PÁGINAS 47 y 48

ECA.3.2.12. Improvisar escenas individuales o colectivas a partir de lo que sugiere un

DESTREZA CON CRITERIO DE DESEMPEÑO
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
objeto real (por ejemplo, a partir de una escoba: el personaje se transforma en un
barrendero, una bruja, etc.).
I.1. Tenemos iniciativas creativas, actuamos con pasión, mente abierta y visión de futuro;
asumimos liderazgos auténticos, procedemos con pro actividad y responsabilidad en la
toma de decisiones y estamos preparados para enfrentar los riesgos que el emprendi-
miento conlleva.

OG.ECA.5. Apreciar de manera sensible y crítica los productos del arte y la cultura, para
OBJETIVO GENERAL
valorarlos y actuar, como público, de manera personal, informada y comprometida.

O.ECA.3.5.Describir las principales características de un amplio repertorio de manifesta-

OBJETIVO DE SUBNIVEL
ciones artísticas y culturales.

Explorar técnicas de manipulación para darle vida a un objeto reconociendo sus posibi-
OBJETIVO DE LA CLASE
lidades expresivas y dramáticas, para potenciar la creatividad y el ingenio.

UNIDAD 6. Casi todo es posible

OBJETIVO TRANSVERSAL Innovación
BLOQUE CURRICULAR 2. El encuentro con otros: la alteridad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.5. Cuenta historias a través de la creación colectiva de eventos sonoros o
CRITERIO DE EVALUACIÓN
dramáticos.

E.ECA.3.5.2. Contar historias reales o inventadas a través de sonidos, gestos o mo-

INDICADOR DE EVALUACIÓN vimientos como resultado de un proceso de creación o improvisación individual o
colectiva. (S.3., I.1.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 47, es una fotografía que contiene elementos con los cuales
los estudiantes deben imaginar una escena en la cual el personaje se transformará de acuerdo al uso de
estos objetos. Solicite que lean el instructivo y realicen una observación detenida de la imagen. Construya
el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es la elaboración de textos, tome en cuenta la
definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.
INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Toma en cuenta los objetos que se ven en la escena e imagina una historia que se pueda
• Escribe la historia que imaginaste, utiliza solo un personaje.

Indague en los preconceptos que tienen los estudiantes respecto de la elaboración de textos y motive para
imaginar una escena a partir de los objetos colocados en el escenario.

EJERCICIO COGNITIVO: El ejercicio de la página 48 propone inferir el nombre del personaje desde el análisis y
descripción del objeto, desde allí dialogar sobre la expresividad que tienen los objetos y cómo estos influyen
en los personajes, en su movimiento corporal y en su desplazamiento al interior del escenario. A los objetos
no se los debe mirar como simples cosas, todo lo contrario, ellos tienen un valor afectivo porque encierran
una historia y por tal razón se los debe dotar de una resignificación, darles vida, utilidad escénica, buscar
en ellos lo irreal, lo fantástico. Solicite que lean el instructivo y profundice la destreza describir de la misma
forma que lo hicieron con la elaboración de textos. Aproveche este espacio y realice experimentaciones
emotivas con objetos cotidianos.
• Observa este objeto, descríbelo e identifica a qué famoso personaje corresponde.

72 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U6
 aprendo a pensar

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Qué aspectos tomas en cuenta cuando describes un objeto?
Deje un espacio para la reflexión, luego solicite que cada estudiante exponga los aspectos que toma en
cuenta para describir. Ponga atención a las intervenciones de cada estudiante, anote en la pizarra el proceso
descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Reúnanse en grupos de cuatro estudiantes y busquen objetos que puedan transformarse en ele-
mentos teatrales para crear una historia en base a ellos.
2. Exploren la expresividad dramática y visual de cada objeto y elijan uno para cada integrante del
grupo.
3. Relacionen el objeto elegido con una vivencia y realicen una síntesis a manera de cuento.
4. Practiquen con el objeto movimientos y gestos corporales que expresen la vivencia.
5. Usen el ingenio para, a partir del cuento, inventar una escena en donde los personajes se transfor-
man en función del objeto. Por ejemplo, a partir de una escoba el personaje se transforma en un
hidalgo caballero que cabalga por la campiña.
6. Realicen el montaje de la escena, improvisen diálogos, uso del espacio, gestos y movimientos.
7. Presenten el trabajo al resto de la clase.
8. Por último, organicen con toda la clase una mesa redonda y dialoguen respecto de si el objeto cum-
plió un papel protagónico dentro de la historia.

Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterios de desempeño a través del Teatro. Le sugerimos
seguir este procedimiento para el desarrollo de la clase. Lea la información que a continuación se detalla antes
de iniciar con esta sección didáctica:
- El teatro con objetos permite explorar técnicas de manipulación para dar vida a un objeto a través del
entrenamiento y la investigación, reconociendo las posibilidades dramáticas que estos tienen y potenciando
la creatividad y el ingenio en el montaje de pequeñas obras dramáticas; lo que significa aprovechar cada
fisura, cada rayón, el tamaño, el color y adecuarlos a la obra.
- Con estas premisas, motive para que busquen objetos que puedan transformarse en elementos teatrales,
tomando en cuenta sus características particulares y las posibilidades de su uso en la expresión dramática, es
decir valorar para qué va a ser útil. Para lograrlo es necesario relacionar el objeto escogido con las vivencias
personales, transformarlas en un cuento y la mejor historia llevarla a escena. Esto significa crear, el o los
personajes, en función del objeto y el contenido de la historia que se va a narrar.
- Previo al montaje realice ejercicios de manipulación de objetos así como movimientos corporales. Memoricen
la historia, distribuyan los personajes, conozcan el espacio y como desplazarse en él, improvisen trajes en
función de la historia y el objeto.
- Diseñen un cronograma de ensayos, en él se irá corrigiendo y definiendo el desarrollo de la obra hasta lograr
el montaje definitivo. Presenten la obra y dialoguen sobre cómo influyó el objeto en la historia y en los
actores. Como parte complementaria en esta discusión plantee las preguntas claves.

PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Sabes lo que es la expresividad dramática? ¿Te fue difícil imaginar el personaje en base al ob-
jeto elegido?

CIERRE
Proponga ser público de una obra teatral, lo que significa buscar en la agenda cultural de la comunidad
presentaciones artísticas de este lenguaje. Luego en clase socialicen lo observado.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 73

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U6
 CLASE 3: Títeres PÁGINAS 49 y 50

ECA.3.2.10. Realizar representaciones teatrales con títeres elaborados a partir de silue-

DESTREZA CON CRITERIO DE DESEMPEÑO tas o material de reciclaje, en las que haya un argumento, música y efectos sonoros; y
donde los estados de ánimo de los personajes se caractericen con la voz.

I.3. Sabemos comunicarnos de manera clara en nuestra lengua y en otras, utilizamos

PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE varios lenguajes como el numérico, el digital, el artístico y el corporal; asumimos con
responsabilidad nuestros discursos.

OG.ECA.4. Asumir distintos roles y responsabilidades en proyectos de interpretación y/o

OBJETIVO GENERAL creación colectiva, y usar argumentos fundamentados en la toma de decisiones, para
llegar a acuerdos que posibiliten su consecución.

O.ECA.3.4. Programar y realizar pequeños proyectos culturales o artísticos asumiendo

OBJETIVO DE SUBNIVEL
distintos roles en su diseño y desarrollo.

Elaborar una representación teatral con títere de dedo, cuyo argumento represente un
OBJETIVO DE LA CLASE
mito y estimule la creatividad en la construcción de los personajes.

UNIDAD 6. Casi todo es posible

OBJETIVO TRANSVERSAL Innovación
BLOQUE CURRICULAR 2. El encuentro con otros: la alteridad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.2. Identifica el uso de materiales naturales y artificiales en obras artísticas, y
CRITERIO DE EVALUACIÓN
los utiliza en procesos de interpretación y creación.

I.ECA.3.2.3. Participa activamente y aporta ideas en procesos de interpretación

INDICADOR DE EVALUACIÓN teatral y creación musical, utilizando títeres e instrumentos musicales construidos con
materiales naturales y de desecho. (I.3., S.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 49, es una imagen que contiene una de las clasificaciones
de títeres denominados de dedo. Lea el instructivo e indique realicen una observación detenida a las
características de los personajes y su diseño. Construya el significado de la destreza colaborativamente, en
este caso es redactar, tome en cuenta la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Observa estos títeres de dedo e imagina y redacta una conversación entre estos animales.
• Escribe el nombre del animal que habla en cada caso:
Indague en los preconceptos que tienen los estudiantes respecto de redactar y los conocimientos previos, si
conocen esta clase de títeres llamados de dedo por su diseño característico.

EJERCICIO COGNITIVO: El ejercicio de la página 50 propone realizar dibujos de personajes con características
y expresión diferente para introducir ideas para el diseño de los títeres de dedo, explique que la expresión
se logra al realizar dibujos específicos de partes del rostro como: cejas, boca y ojos. Solicite que lean el
instructivo y profundice la destreza aplicar de la misma forma que lo hizo con redactar. Aproveche este
espacio y amplíe la información sobre la utilidad de este tipo de recurso.
• Dibuja en cada dedo un personaje distinto con diferentes expresiones.

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Cómo aplicaste tus conocimientos para crear las diversas expresiones dibujando en los dedos?
Permita que los estudiantes piensen y expongan el proceso que realizaron para lograr la expresión en los
dibujos. Ponga atención a las intervenciones de cada estudiante, anote en la pizarra el proceso descrito y
luego obtenga un modelo general.

74 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U6
 aprendo a pensar

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Reúnanse en grupos de cuatro estudiantes y exploren la expresión de la voz en sencillos ejercicios
vocales: imiten timbres de personajes, animales, ruidos, emociones, etc.
2. Realicen algunas lecturas de leyendas, seleccionen una cuyo argumento posibilite la narración de su
historia y la creación de personajes a través de los títeres de dedos.
3. Construyan títeres de dedo según instructivo y libreto. Agreguen detalles expresivos que mejoren
la imagen de los personajes y practiquen sus movimientos.
4. Distribuyan los personajes de acuerdo a las cualidades tímbricas de la voz de cada estudiante, ejer-
citen sus diálogos y memoricen.
5. Construyan la representación de la leyenda, unifiquen en un solo ejercicio el libreto y los personajes.
Incluyan expresividad emotiva en los diálogos.
6. Diseñen un escenario y presenten la obra.

Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterios de desempeño a través del teatro con títeres.
Lea la información que a continuación se detalla antes iniciar con esta sección didáctica.
“Para la guía El Arte de los Títeres, es una forma específica del espectáculo teatral, integrada por un conjunto
de disciplinas artísticas y técnicas mediante las cuales se crea, realiza y organiza una representación,
caracterizada por el uso de ciertos elementos materiales expresivos para elaborar imágenes artísticas capaces
de representar la acción dramática. Entonces, los aspectos fundamentales en este tipo de representaciones son
dos, por un lado, la importancia de los instrumentos materiales expresivos, ya sean máscaras, indumentaria
característica, figuras, imágenes y/o objetos rituales; y por otra parte, la despersonalización del ejecutante
que, al cubrirse con los elementos materiales expresivos, no sólo se oculta o neutraliza como ejecutante, sino
que deja a esos instrumentos la representación física del personaje” (Acuña.1998)
Le sugerimos aplicar la siguiente metodología:
- Explique con ejemplos algunos conceptos del párrafo anterior que considere un poco abstractos o necesiten
ser profundizados. Organice grupos de trabajo y guíe los ejercicios de expresión vocal, estos le ayudarán para
posteriormente distribuir los actores de acuerdo a las cualidades tímbricas de su voz (voces agudas, graves,
fuertes, débiles, apasionadas, enérgicas...), incluya movimientos corporales en cada acción, verifique si la
expresión del rostro y la voz corresponden al personaje o emoción que imita, corrija errores en caso de existir.
- Seleccionen algunos mitos (uno por grupo) no muy extensos y con contenido claro y dinámico, que estimulen
los sentidos, la imaginación y la creación de personajes con solo escucharlos. Transformen el mito en un
pequeño libreto en donde se estructuren diálogos y protagonistas.
- Para la elaboración de los títeres que representarán a los personajes del mito, le sugerimos ingresar a mirar
tutoriales en la Web, recuerde que son títeres de dedo. La caracterización de éstos dependerá del tipo de
personaje. Pida que dibujen bocetos y luego los transfieran al diseño definitivo de los títeres.
- Para el montaje de la obra distribuyan a los personajes de acuerdo al tipo de voz y personalidad de cada
estudiante para la personalización (representar a seres o animales con el cuerpo y sonido), guíe en el uso de
la intensidad y modulación de la voz, de igual forma el movimiento de los dedos y manos que serán acordes
a los diálogos preestablecidos. Elaboren un pequeño teatrino a manera de escenario con telas de preferencia
de color negro. Diseñen un cronograma de ensayos, en él se ira corrigiendo y definiendo el desarrollo de la
obra hasta lograr el montaje definitivo. Presente la obra y dialoguen sobre el proceso realizado. Incluya las
preguntas clave.

PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Sabes lo que son las cualidades tímbricas de la voz? ¿Te fue difícil crear la historia con un solo personaje?

CIERRE
Proponga ser público crítico en la presentación de una obra teatral, para ello formularán preguntas a los
actores, estos a su vez responderán con objetividad. Luego en grupo construyan conclusiones de apreciación
y de proceso.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 75

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U6
 CLASE 4: Retratos de cuerpo PÁGINAS 51 y 52

ECA.3.3.1.Situar en un lugar y una época determinados a los personajes que aparecen

en retratos de grupo, tanto en obras pictóricas como en esculturas, a partir de la obser-
DESTREZA CON CRITERIO DE DESEMPEÑO
vación de su vestimenta, los rasgos que definen su posición social o los objetos que les
acompañan.

I.4. Actuamos de manera organizada, con autonomía e independencia; aplicamos el razo-

PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE namiento lógico, crítico y complejo; y practicamos la humildad intelectual en un aprendi-
zaje a lo largo de la vida.

OG.ECA.2. Respetar y valorar el patrimonio cultural tangible e intangible, propio y de otros

OBJETIVO GENERAL pueblos, como resultado de la participación en procesos de investigación, observación y
análisis de sus características, y así contribuir a su conservación y renovación.

O.ECA.3.2. Explicar algunas características del patrimonio cultural, tangible e intangible,

OBJETIVO DE SUBNIVEL propio y de otros pueblos, a partir de la observación y el análisis de sus características; y
colaborar en su conservación y renovación.

Situar en tiempo y espacio obras escultóricas a partir de la investigación y análisis de la

OBJETIVO DE LA CLASE
imagen, para descubrir aspectos técnicos de este lenguaje artístico.

UNIDAD 6. Casi todo es posible

OBJETIVO TRANSVERSAL Innovación
BLOQUE CURRICULAR 3. El entorno: espacio, tiempo y objetos
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.6. Aprecia los elementos que integran el patrimonio artístico y cultural, como
CRITERIO DE EVALUACIÓN fundamento de la identidad de los pueblos y de las culturas, y colabora en su conserva-
ción y renovación.
I.ECA.3.6.3. Sitúa en el espacio y el tiempo imágenes y piezas musicales que evoquen
INDICADOR DE EVALUACIÓN
acontecimientos significativos, rituales, personajes o hechos relevantes. (I.4., S.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 51, son cuatro esculturas de cuerpos que representan diferentes
periodos de tiempo. Solicite que lean el instructivo e indique que miren detenidamente las vestimentas
de los personajes y su diseño. Construya el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es
identificar, tome en cuenta la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Observa detenidamente estas cuatro esculturas y de acuerdo a sus vestimentas identifica a que
épocas corresponden (Edad antigua, Época moderna, Época contemporánea).
Indague en los preconceptos que tienen los estudiantes respecto de identificar y los conocimientos previos,
qué tanto conocen sobre la escultura como lenguaje artístico, si alguna vez han visto o tocado alguna, de
qué material son elaboradas. Solicite que identifiquen a qué época corresponden, a partir de la observación
y análisis del diseño de sus trajes. Si es necesario, investiguen en Internet.

EJERCICIO COGNITIVO: El ejercicio de la página 52 propone que el estudiante ordene secuencialmente los periodos
de la historia desde la más antigua hasta la más reciente. Aproveche este momento para dar a conocer una síntesis
de las características artísticas de cada época específicamente aquellas relacionadas con la escultura y la vestimenta.
Solicite que lean el instructivo y profundice la destreza secuenciar de la misma forma que lo hizo con identificar.
• Lee las etapas de la historia del arte y enuméralas del uno al seis de la más antigua a la más nueva.

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Cómo aplicaste tus conocimientos para realizar la secuencia de las etapas de la historia del arte?

76 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U6
 aprendo a pensar

La pregunta formulada requiere que el estudiante reflexione sobre su propio pensamiento, darse cuenta de
los propios procesos de pensar, tener una idea de cómo aprendimos lo que aprendimos. Ponga atención a las
intervenciones de cada estudiante, anote en la pizarra el proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Observa la imagen que muestra tu profesora o profesor y determina según sus cualidades artísticas
qué tipo de arte es: pintura, escultura o collage. Justifica tu respuesta.
2. Moisés, es el nombre de esta obra creada en 1513-1515. Considera este antecedente e indaga en la
Web: quién es el autor y qué materiales se utilizaron.
3. Describe algunas características del periodo de tiempo en que fue creada.
4. Responde verbalmente, a partir de la percepción visual del personaje, su indumentaria, rasgos,
gestos corporales y a qué posición social crees que pertenece.
5. Musicaliza la escultura con un estilo o género musical, grábalo y presenta a la clase.
6. Escribe tu opinión estética respecto de esta obra y comparte con tus compañeros y compañeras.
Las tareas establecidas en este apartado permitirán alcanzar la destreza con criterios de desempeño a través
de la escultura y las artes plásticas, le sugerimos aplicar el siguiente proceso:
- Proyecte la escultura que se encuentra en la multimedia correspondiente a esta clase, señale que realicen
una lectura de imagen, las siguientes preguntas guiarán la observación y facilitarán descubrir detalles que
a simple vista no se lograrían.
- ¿De acuerdo a su composición y rasgos generales qué tipo de arte es? pintura, escultura o collage.
(Respuesta: escultura).
- ¿Qué elemento adicional logras ver en la cabeza de la escultura? (Respuesta: unos cuernos).
- ¿Qué parte de la escultura refleja un alto grado de detalles y movimiento? (Respuesta: vestimenta,
cabello y barba).
- ¿Qué característica particular descubres en los músculos? (Respuesta: tensión).
- ¿Cuál es el mensaje de la obra? (Respuesta: trasmite que Moisés es un símbolo de fortaleza y valentía y
como era para una tumba hace que represente grandeza para el difunto).
- Informe sobre el contexto sociocultural que envuelve a la obra: “La escultura de mármol llamada “Moisés” fue
esculpida por Michelangelo Buonarroti, más comocido como Miguel Ángel, en los años de 1513 y 1515, por encargo
del Papa Julio II. La escultura pertenece a la época renacentista, posee un gran valor artístico e histórico por alcanzar
gran complejidad y perfección con un método, aparentemente sencillo, de tallado con cincel”. La obra señala una
representación realista con gran detalle y muestra una comunicación sobre el individuo y lo que sucede a su alrededor.
- Con la información entregada solicite que representen en una línea de tiempo la obra de Miguel Ángel,
acompañando con información que detalle el periodo y la clase social a la que perteneció Moisés, como
referencia consideren el tipo de vestimenta.
- Una vez ubicada la obra en el tiempo, solicite que busquen una melodía apropiada para acompañar a la
escultura, tome en cuenta la época. Presente nuevamente la obra y proyecte la imagen sonora, con estos
dos elementos solicite que miren la escultura y emitan un criterio estético del producto artístico.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Conoces la diferencia entre la escultura y la pintura? ¿Te fue difícil identificar la época a que
pertenecían los personajes observando su vestimenta?
Motive para que reflexionen a partir de sus respuestas, como deber solicite que transfieran una escultura
a un dibujo a lápiz, en una cartulina blanca formato A3. Complementen con información que detalle a qué
época corresponde la escultura elegida.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 77

Educación Cultural y Artística - Taller 5 - U6
78 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura
Educación Cultural y Artística
 aprendo a pensar

PLANIFICACIONES MICROCURRICULARES
POR CLASE

TALLER 6 - EGB MEDIA

LENGUAJES ARTÍSTICOS QUE SE TRABAJAN EN EL NIVEL

Simbología del Arte Música y teatro

Artes plásticas Música y fotografía

Fotografía Plástica y fotografía

Artes escénicas Música y textos

Expresión corporal
Expresión corporal y música

Computación y
Música fotografía

Artesanía Escultura y plástica

Textos escritos Música y cine

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 79

Educación Cultural y Artística
 Unidad 1: Te acepto como eres
CLASE 1: La historia personal PÁGINAS 5 y 6

Destreza: ECA.3.1.2. Elaborar carteles o murales colectivos combinando palabras, foto-

DESTREZA CON CRITERIO DE DESEMPEÑO grafías o dibujos que representen momentos relevantes de la historia personal de cada
estudiante.

S.3. Armonizamos lo físico e intelectual; usamos nuestra inteligencia emocional para ser
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
positivos, flexibles, cordiales y autocríticos.
OG.ECA.1. Valorar las posibilidades y limitaciones de materiales, herramientas y técnicas
OBJETIVO GENERAL de diferentes lenguajes artísticos en procesos de interpretación y/o creación de produc-
ciones propias.
O.ECA.3.1. O.ECA.3. Observar el uso de algunos materiales y técnicas en obras artísticas
OBJETIVO DE SUBNIVEL
de distintas características, y aplicarlos en creaciones propias.

Recrear una historia personal con palabras sonidos y dibujos a partir de un trabajo pic-
OBJETIVO DE LA CLASE
tórico colectivo.
UNIDAD 1. Te acepto como eres
OBJETIVO TRANSVERSAL S. Solidaridad: Al servicio del otro
BLOQUE CURRICULAR 1. El yo: la identidad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.1. Reconoce y representa la propia identidad y la historia personal a través de
CRITERIO DE EVALUACIÓN
distintas formas de expresión.
I.ECA.3.1.1. Explora, describe y representa la propia imagen y algunos momentos relevantes
INDICADOR DE EVALUACIÓN de la historia personal a través de distintos medios de expresión (gestual, gráfico, verbal,
fotográfico, sonoro, etc.). (J.4., S.2., S.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 5, es un mural de Los murales de Detroit. Solicite a un estudiante
que lea la instrucción e indique que observen con atención la imagen e indiquen cuál es el mensaje de la
obra. Construya el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es producir textos, tome en
cuenta la edad del estudiante y la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES DEL REACTIVO:

• Esta obra de Diego Rivera, corresponde a “Los Murales Industriales de Detroit”, 1932-33.
• A partir de lo observado redacta un texto donde narres lo que sucede en la imagen, utiliza las
palabras; solidaridad, trabajo y tolerancia.
Motive con preguntas para que todos observen el mural desde diversos puntos. Luego solicite que un
estudiante lea el instructivo de manera clara y con intensidad fonética cada la actividad propuesta, esto
permitirá que el resto de estudiantes escuchen y comprendan lo propuesto, de requerir el maestro explicará
o ampliará con ejemplos la información sobre el mural, entendida como una composición de imagen que
utilizar una pared o muro como soporte. Tiene diversas funciones: ornamentales, didácticas, promoción,
difusión de ámbitos culturales y sociales. Es una de las expresiones artísticas más antiguas, pues se encuentra
en las paredes de las cuevas prehistóricas, en el siglo XX este estilo resurge con el movimiento artístico
indigenista “el Muralismo”, tras la revolución mexicana de 1910. Entre los tipos de murales podemos citar:
Pintura mural, relieve escultórico, mural cerámico, mural esgrafiado, Vitraux entre algunos.

Guíe la observación e indique que examinen el mayor número de detalles que les servirá para narrar el
contenido, el mensaje, las sensaciones que produce.

80 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U1
 aprendo a pensar

EJERCICIO COGNITIVO: En esta sección de la página 6, los estudiantes deben realizar una investigación sobre
la biografía de Diego Rivera, pintor y muralista. De requerir apóyese en esta guía para ampliar la información:
- ¿Cómo se llama el artista o movimiento investigado?
- ¿Cuándo y dónde nació, historia familiar y académica?
- ¿Dónde pasó la mayor parte de su vida?
- ¿Dónde exhibió su obra?
- Fechas de nacimiento y muerte.
- Eventos importantes en su vida personal.
- ¿Qué tipo de obra realiza (lenguaje, técnica)?
Solicite a un estudiante que lea la instrucción:
• En la imagen se observa al famoso pintor y muralista Diego Rivera. Investiga respecto de este
artista y escribe los datos relevantes:
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Qué sentimientos te inspira el mural de Diego Rivera de la página 5?
PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Cuáles son los pasos mentales que das cuando sintetizas? Enuméralos
Escuche con interés las respuestas y explicaciones que dan los estudiantes, de ser necesario intervenga para
puntualizar aspectos que considere necesarios. Ponga atención a las intervenciones, anote en la pizarra el
proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Organicen un círculo de “Cuento historias” en el cual aleatoriamente cuatro o seis estudiantes de la
clase expresarán una historia personal relevante.
2. Formen grupos de acuerdo a la historia con la que se identifican o les agradó más.
3. Trasladen la historia a una imagen colectiva, en donde cada alumno dibuje una parte de la historia
en una hoja A3, con los distintos momentos. Péguenlos a manera de secuencia en un muro.
4. Practiquen al interior de cada grupo el relato de la historia, incorporen expresión corporal y vocal
para estimular la escucha y la atención en la narración.
5. Creen una columna sonora o seleccionen una melodía que acompañe el relato al momento de pre-
sentar el trabajo final a toda la clase.
Motive para que los estudiantes busquen en su interior una historia relevante, que haya marcado su vida personal y lo
exponga a su clase, en un tiempo limitado si el número de estudiantes es el adecuado, caso contrario aleatoriamente
escoja entre 4 o 6 alumnos o alumnas para la exposición. Terminada la narración la clase se agrupará de acuerdo con
la historia que se identifiquen o que les gusto más. Al interior de cada grupo volverán a escuchar la historia, quien
la narre debe ejercitar una adecuada expresión vocal y corporal para que llame la a tención y concentración de sus
miembros. Con esta información cada uno debe elaborar una imagen colectiva que recoja por un lado la idea y el
concepto del mural y por otra sea el compendio de los dibujos o trazos de cada niño y niña. Si desean pueden partir
de un boceto o realizar directamente el diseño en el espacio designado previamente.
Explique a sus alumnos que el soporte (muro o pared) apoye el deslizamiento y uso de pintura, una vez que
la obra esté lista, el grupo realizará una contemplación global y a partir de ella creará sonidos con objetos o
instrumentos musicales de tal modo que al unirlos dé como resultado una melodía agradable y que estimule
la percepción del mural. Recuerde que el mural será el resultado de todos los trabajos grupales.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Sabes lo que es un mural? ¿Qué elementos intervienen en un mural? ¿Cuál crees que es la uti-
lidad de un mural?, ¿por qué?
Estimule para que los estudiantes reflexionen a partir de las respuestas. Si dispone de tiempo dialogue sobre
otros tipos de murales.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 81

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U1
 CLASE 2: Retratos sonoros PÁGINAS 7 y 8

ECA.3.1.6. Componer retratos sonoros combinando sonidos grabados y fragmentos de

DESTREZA CON CRITERIO DE DESEMPEÑO
piezas musicales que cada estudiante escucha en su vida diaria.

S.2. Construimos nuestra identidad nacional en búsqueda de un mundo pacífico y valo-

PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE ramos nuestra multiculturalidad y multietnicidad, respetando las identidades de otras
personas y pueblos.
OG.ECA.8. Explorar su mundo interior para ser más consciente de las ideas y emociones
OBJETIVO GENERAL que suscitan las distintas producciones culturales y artísticas, y las que pueden expresar
en sus propias creaciones, manifestándolas con convicción y conciencia.
O.ECA.3.7. Participar en procesos de interpretación y creación visual, corporal y/o sonora,
OBJETIVO DE SUBNIVEL
individual y colectiva, y valorar las aportaciones propias y ajenas.

Crear retratos sonoro a partir de la combinación color –sonido para desarrollar aprecia-
OBJETIVO DE LA CLASE
ciones sensible originales y detalladas de sí mismo y del mundo.
UNIDAD 1. Te acepto como eres
OBJETIVO TRANSVERSAL S. Solidaridad: Al servicio del otro
BLOQUE CURRICULAR 1. El yo: la identidad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.1. Reconoce y representa la propia identidad y la historia personal a través de
CRITERIO DE EVALUACIÓN
distintas formas de expresión.
I.ECA.3.1.1. Explora, describe y representa la propia imagen y algunos momentos relevantes
INDICADOR DE EVALUACIÓN de la historia personal a través de distintos medios de expresión (gestual, gráfico, verbal,
fotográfico, sonoro, etc.). (J.4., S.2., S.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 7, son retratos que hacen referencia a una expresión artística
que vincula la música como un elemento fundamental. Solicite a un estudiante que lea la instrucción e
indique que escuchen la música y relacionen con las imágenes. Construya el significado de la destreza
colaborativamente, en este caso es establecer relaciones, tome en cuenta la edad del estudiante y la
definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES DEL REACTIVO:

• Escucha la música e identifica a cuál de las fotografías corresponde, escribe su número en la foto
correspondiente.
• Ejercita tu memoria auditiva. Observa las imágenes una a una y trata de recordar la música que
representa en cada caso.
• ¿Sabes a que países corresponden estas imágenes y melodías?, escribe sus nombres a continuación.
País: 1. 2. 3.
Ritmo: 1. 2. 3.
La instrucción permite indagar los preconceptos (¿entienden lo que es establecer relaciones?) y conocimientos
previos (¿conocen los ritmos folclóricos de estos países?).
Presente una a una las canciones que se relacionan con las fotografías, sin precisar con cual, en razón de que la
tarea le corresponde hacer al niño, de requerir puede exhibir ciertas pistas. Este acto es a modo de sensibilización
imagen sonido. Luego solicite que un estudiante lea el instructivo de manera clara y con intensidad fonética cada
una de las preguntas, esto permitirá que el resto de estudiantes escuchen y comprendan lo propuesto, de requerir el
maestro explicará o ampliará con ejemplos la información sobre retratos sonoros entendida como una composición
de sonidos e imágenes referentes a un tema específico, con la idea de darle al espectador otra visión de cómo percibir
sonidos y transformarlos en imágenes mentales. Guíe la observación e indique que escuchen el audio (sanjuanito,
cueca y ranchera) y relacionen con la fotografía pertinente, luego a partir de lo observado solicite que cada niño o
niña conteste la pregunta planteada en esta sección.

82 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U1
 aprendo a pensar

EJERCICIO COGNITIVO: En esta sección de la página 7, los estudiantes deben realizar un dibujo que represente
el contenido de la letra y las sensaciones que producen la melodía. Solicite a un estudiante que lea la instrucción:
• Escribe el nombre de una melodía o canción que te guste y represéntala en un dibujo.
El ejercicio cognitivo es una tarea dirigida a desarrollar una destreza específica y proporciona pistas respecto
del lenguaje artístico que se va a utilizar. Trabaje con los estudiantes la destreza representar de la misma
manera que se hizo con establecer relaciones.
El presente el ejercicio estimula la memoria afectiva del alumno al escuchar la canción, estos recuerdos emocionales
toman forma al ser transferidos a un dibujo en donde cada trazo y color adquieren un significado propio.

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• Escribe en tu cuaderno que pasos mentales diste para representar la melodía o canción.
Solicite que varios estudiantes lean y escuche con interés las respuestas y explicaciones que dan, de ser
necesario intervenga para puntualizar aspectos que considere necesarios. La intención de la pregunta
metacognitiva es promover el desarrollo de una de las capacidades básicas de este nivel (representar). Se
requiere que el estudiante reflexione respecto de cómo logró representar, qué camino siguió, que imágenes
y recuerdos consideró, qué estrategias utilizó, cómo logró realizar el trabajo, la repetición de este proceso
permitirá ejercitar la memoria y organizar el conocimiento.

DESARROLLO
ACTIVIDAD INDIVIDUAL:
1. Escucha fragmentos musicales de diferentes estilos y analiza sus similitudes, diferencias, expresivi-
dad rítmica y melódica.
2. A partir de la escucha activa de los algunos temas, imagina rostros de personas, retratos de objetos,
paisajes. Relaciónalos con un acontecimiento o sentimiento y luego escríbelo en un papel.
3. Busca imágenes que se correspondan y sinteticen los acontecimientos o sentimientos que vinieron
a tu memoria al escuchar los sonidos.
4. Selecciona algunas y pégalas en un pliego de papel bond, complementa con trazos, formas y colo-
res. El resultado debe ser un arte abstracto y reflejar la interacción sonora.
5. Expón tu trabajo en dos momentos, uno sin el fondo musical y el otro con el acompañamiento me-
lódico. Luego explica tu retrato sonoro considerando aspectos como sonido, color e imagen.
Solicite a los estudiantes que escuchen dos melodías, una de corte folclórico y la otra de pop rock, en
formato instrumental, identifiquen en ellas similitudes y diferencias en lo rítmico y melódico, relacione lo
rítmico con la forma de bailar y lo melódico con la dinámica de la intensidad sonora, a la par que escucha
deben imaginar rostros o retratos de objetos, paisajes y relacionarlos con un sentimiento o acontecimiento
personal, para luego escribirlos.
Pida que busquen imágenes que se relacionen con lo imaginado. Ejemplo si la música hizo recordar el rostro de
la madre los alumnos buscarán en su álbum de fotos una que integre tanto a la imagen del recuerdo como la
expresividad (alegre, jocosa, o triste). Construya con algunas de ellas un pequeño mural en un pliego de papel o
cartulina, incluya formas colores de tal formar y colores de tal forma que logren estructurar una imagen abstracta,
entendida ésta como una pintura que expresa sensaciones más que formas específicas. Presente el trabajo a la
clase en dos momentos una con fondo musical y otra sin el contexto sonoro y explique por qué consideró en su
trabajo pictórico esas formas, esos colores y como la música apoya la percepción de sensaciones.
PREGUNTAS CLAVE:
• Expresa: ¿Qué diferencia percibiste entre los dos momentos de las exposiciones? ¿Qué elemen-
tos intervienen en un retrato sonoro?
Estimule para que los estudiantes reflexionen a partir de las respuestas. Indicamos al docente que en nuestro
modelo pedagógico las preguntas clave promueven la reflexión y profundizan el aprendizaje y el conocimiento

CIERRE
Aproveche este espacio para profundizar sobre el arte abstracto, presente algunos trabajos o indague en la
Web sobre sobre este estilo, levante un discurso interactivo luego del análisis de estas formas de arte.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 83

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U1
 CLASE 3: Las fiestas PÁGINAS 9 y 10

ECA.3.2.17.Elaborar artesanías, máscaras, disfraces y vestimentas rituales relacionados

DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO con alguna fiesta de especial relevancia para la comunidad.
S.1. Asumimos responsabilidad social y tenemos capacidad de interactuar con grupos
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE heterogéneos, procediendo con comprensión, empatía y tolerancia.

OG.ECA.4. Asumir distintos roles y responsabilidades en proyectos de interpretación y/o

OBJETIVO GENERAL
creación colectiva, y usar argumentos fundamentados en la toma de decisiones, para
llegar a acuerdos que posibiliten su consecución.

O.ECA.3.4.Programar y realizar pequeños proyectos culturales o artísticos asumiendo

OBJETIVO DE SUBNIVEL distintos roles en su diseño y desarrollo.

Diseñar mascaras siguiendo un proceso establecido que refleje su visión personal de los
OBJETIVO DE LA CLASE festejos y/o ritualidades comunitarios.

UNIDAD 1. Te acepto como eres

OBJETIVO TRANSVERSAL S. Solidaridad: Al servicio del otro

BLOQUE CURRICULAR 2. El encuentro con otros: la alteridad

NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza.
CE.ECA.3.6. Aprecia los elementos que integran el patrimonio artístico y cultural, como
CRITERIO DE EVALUACIÓN fundamento de la identidad de los pueblos y de las culturas, y colabora en su conser-
vación y renovación.
I.ECA.3.6.2. Participa activamente en la elaboración de objetos artesanales, máscaras o
INDICADOR DE EVALUACIÓN vestimentas, y en la interpretación de bailes y canciones propios de algunas fiestas de
especial relevancia para la comunidad. (J.1., S.1., S.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 9, es un fotomontaje de una celebración. Solicite que observen
con atención la imagen, construya el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es opinar,
tome en cuenta la edad del estudiante y la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• En este fotomontaje uno de los personajes no pertenece a la imagen original. ¿Cuál crees que es?
• ¿Qué opinas de la vestimenta de los personajes? Escríbelo a continuación.
• Describe al personaje que no pertenece a la escena
Solicite que el estudiante lea cada una de las tareas del instructivo, de una manera clara y con intensidad fonética.
esto permitirá que el resto de estudiantes escuchen y comprendan lo propuesto, de requerir el profesor o profesora
explicará o ampliará con ejemplos la información sobre lo que es un fotomontaje (definida como una técnica similar a
la del collage, en donde se ensamblan recortes fotográficos juntándoles como un todo único). Se utiliza generalmente
para lograr obtener una imagen que de ninguna manera se podría conseguir a partir de una fotografía natural.

EJERCICIO COGNITIVO: En la página 10 los estudiantes deben asociar las máscaras con el nombre del país
al que pertenecen. Solicite a un estudiante que lea la instrucción:
• Asocia la máscara con su país de origen. Une con una línea según corresponda.
El ejercicio propuesto requiere que el estudiante observe las características y detalles de cada objeto,
contrasten con información relacionada al origen de estas artesanías. De la misma manera que trabajó la
destreza opinar hágalo con la de asociar.
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Crees que la artesanía representa la cultura de los pueblos?, ¿por qué?
Permita que los estudiantes contesten a su manera la pregunta, anote en la pizarra palabras que considere

84 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U1
 aprendo a pensar

fundamentales y que sirvan posteriormente para establecer el significado y contexto de cultura. Recuerde
existen muchas definiciones de este término, escoja la que considere pertinente y compare con la elaborada
con los estudiantes para concluir si las artesanías representan o no, a la cultura de un pueblo o nación.

PREGUNTA METAGOGNITIVA:
• ¿Cómo lograste asociar las máscaras con los países correspondientes?
Escuche con interés las respuestas y explicaciones que dan los estudiantes, de ser necesario intervenga para
puntualizar aspectos que considere necesarios. Ponga atención a las intervenciones, anote en la pizarra el
proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Investiguen entre los miembros de la comunidad, cuál es su celebración más importante. Registren
sistemáticamente la información mediante escritos, fotografías, grabaciones o videos.
2. Busquen en la información la música que domina en el festejo, escúchenla con atención; de igual
forma observen las máscaras que utilizan los personajes en los rituales comunitarios.
3. Observen el video que les mostrará su profesora o profesor para conocer el proceso de elaboración
de máscaras.
4. Determinen y elaboren el boceto de una máscara. Cada grupo realizará un diseño único y original
sin perder de vista la forma y el contenido cultural.
5. Fabriquen una máscara para cada integrante del grupo. Decoren creativamente las máscaras con colores.
6. Preparen el montaje de una danza donde utilizarán las máscaras creadas. Consideren las fortalezas
y aptitudes corporales de cada estudiante al momento de preparar el montaje.
Las actividades propuestas requieren seguir el siguiente proceso:
- Organice una guía que facilite implementar la investigación, como formular entrevistas, diseñar
preguntas o un organizador para complementar información; el propósito será obtener datos de la gente,
autoridades, o representantes de la comunidad relacionadas a la festividad más importante del lugar. Esta
será registrada por medio de fotografías, escritos, grabaciones o videos y sistematizada en clase. Analicen
la documentación obtenida, específicamente aquella relacionada a los accesorios como las máscaras,
indaguen y comprendan el simbolismo que tienen dentro de la festividad. Con estos elementos escoja una
que considere apropiada para construirla e imagine diseños.
- Previo a la elaboración de las máscaras, presente el video que mostrará el proceso para su elaboración,
siga el instructivo paso a paso, coloreen, y adornen creativamente hasta obtener un diseño único.
- Explique: El montaje dancístico requiere buscar y seleccionar una música, imaginar pasos de baile y diseñar una
sencilla coreografía que comunique y exprese el sentir de la celebración, en donde resalte el uso de las máscaras
confeccionadas. Respete las capacidades y aptitudes de cada estudiante al momento de ejecutar la danza.
- Elaboren un cronograma de ensayos hasta lograr que el trabajo coreográfico esté en un nivel aceptable y
listo para difundirlo en su entorno inmediato. Se sugiere que este trabajo lo realicen por lo menos en tres
semanas. En la primera se realizarán los documentos y la investigación, en la segunda la construcción de
la máscara y en la tercera el montaje de la danza.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Por qué crees que los personajes de las fiestas tradicionales utilizan máscaras?
Aproveche este espacio y dialogue sobre la Diablada Pillareña, la organización y origen de la fiesta, también sobre
los diablos de Píllaro, personajes populares de esta fiesta que visten atuendos especiales cuya confección les toma
mucho tiempo. Sus máscaras son elaboradas artesanalmente, su base principal es un molde hecho en bloque
de tierra al que se adhieren varias capas de papel cauché empapadas de engrudo, se las deja al sol para que
adquieran dureza, luego se añade cuernos, dientes y accesorios; finalmente se la pinta de forma que predominen
los colores rojo y negro. Luego de este conversatorio los alumnos deben concluir cuál es el objetivo de la máscara.
Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 85
Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U1
 CLASE 4: Ocasiones Especiales PÁGINAS 11 y 12

ECA.3.3.2.Componer murales fotográficos a partir de la recopilación, selección y clasifica-

DESTREZA CON CRITERIO DE DESEMPEÑO ción de imágenes de grupos familiares reunidos en alguna ocasión especial (cumpleaños,
bodas, primeras comuniones, bautizos, comidas de Navidad, vacaciones, etc.).

S.1. Asumimos responsabilidad social y tenemos capacidad de interactuar con grupos

PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE heterogéneos, procediendo con comprensión, empatía y tolerancia.
OG.ECA.4. Asumir distintos roles y responsabilidades en proyectos de interpretación y/o
OBJETIVO GENERAL creación colectiva, y usar argumentos fundamentados en la toma de decisiones, para llegar
a acuerdos que posibiliten su consecución.

O.ECA.3.4.Programar y realizar pequeños proyectos culturales o artísticos asumiendo

OBJETIVO DE SUBNIVEL distintos roles en su diseño y desarrollo.

Construir un mural fotográfico con retratos familiares para estimular sus sentidos y
OBJETIVO DE LA CLASE emociones.
UNIDAD 1. Te acepto como eres
OBJETIVO TRANSVERSAL S. Solidaridad: Al servicio del otro
BLOQUE CURRICULAR 3.El entorno: espacio, tiempo y objetos

NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza .

CE.ECA.3.6. Aprecia los elementos que integran el patrimonio artístico y cultural, como
CRITERIO DE EVALUACIÓN fundamento de la identidad de los pueblos y de las culturas, y colabora en su conservación
y renovación.
I.ECA.3.6.3. Sitúa en el espacio y el tiempo imágenes y piezas musicales que evoquen
INDICADOR DE EVALUACIÓN acontecimientos significativos, rituales, personajes o hechos relevantes. (I.4., S.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 11, es la imagen de un mural fotográfico. Solicite a un estudiante
que lea la instrucción e indique que observen con atención la ilustración y el mensaje explícito en su diseño,
construya el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es juicio crítico, tome en cuenta la
edad del estudiante y la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Observa la fotografía y responde.
• ¿Crees que lo que muestra la fotografía es un mural fotográfico?
• Fíjate bien en la imagen y elabora un texto donde hagas un juicio crítico respecto del significado
del mural:
Luego de trabajar la primera actividad, a modo de sensibilización, invite a que expresen opiniones sobre si la
fotografía, representa o no un mural, identifique en los argumentos expuestos qué campos consideran para decir
o sostener tal afirmación, de requerir profundice algunos conceptos que apoyen el concepto de mural fotográfico.
Explique que para realizar el juicio crítico tomen en cuenta el diseño en su conjunto y el mensaje evidente en
las formas, colores y trazos. Solicite que un estudiante lea cada una de las tareas del instructivo de manera clara
y con intensidad fonética, esto permitirá que el resto de estudiantes escuchen y comprendan lo propuesto.

EJERCICIO COGNITIVO: En esta sección de la página 12, los estudiantes deben poner en juego la percepción
y memoria visual. Solicite a un estudiante que lea las instrucciones:
• Observa este mural de Pablo Picasso.
• Cierra los ojos y responde en voz alta ¿Cuántos animales ves en la obra?
El ejercicio implica que el estudiante cambie su forma de mirar habitual a una mirada más profunda, que
lleve a identificar particularidades a través de un análisis visual de los elementos y características que tiene la

86 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U1
 aprendo a pensar

imagen y recuerden con exactitud el número de animales que hay en la obra. Desarrolle la destreza memoria
visual de la misma manera que lo hizo con la de juicio crítico.

PREGUNTA METAGOGNITIVA:
• ¿Lograste retener la imagen en tu mente? ¿Cuánto tiempo duró la imagen en tu mente?
Escuche con interés las respuestas y explicaciones que dan los estudiantes, de ser necesario intervenga para
puntualizar aspectos como memoria. Ponga atención a las intervenciones, anote en la pizarra el proceso
descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Recopilen información fotográfica o recortes sobre murales realizados en espacios públicos nacio-
nales y extranjeros.
2. Analicen la información recopilada. Deduzcan la diferencia entre un mural fotográfico y una gigan-
tografía. Expongan sus apreciaciones con argumentos adecuados y sólidos.
3. Escojan un trabajo cuyo diseño estimule sus sentidos y emociones para que guíe su creatividad.
4. Definan un espacio para crear un mural fotográfico en el que la superficie facilite pegar retratos y
realizar trazos con pintura.
5. Desarrollen la idea en un boceto, seleccionen las fotografías en función de la ocasión especial que
desean representar (bodas, bautizos, comidas de navidad, vacaciones, etc.), una por grupo.
6. Construyan el mural fotográfico con el apoyo del grupo. Tomen en cuenta las habilidades de cada
estudiante para asignar las tareas al interior del grupo.
Las actividades propuestas requieren seguir el siguiente proceso:
- Organice grupos de trabajo e instruya para la recopilación de información fotográfica relacionada a
murales fotográficos en espacios públicos, esta puede localizarse en revistas, páginas web o directamente
en los lugares de afluencia de público. El ejercicio consiste en que indaguen y analicen la creatividad que
se manifiesta en cada mural, cómo se combinan las formas, los colores, las fotografías u otras técnicas
plásticas. Explique que los murales fotográficos contienen relatos a manera de una película estática, se
diseñan en un muro a diferencia de la gigantografía que no cumple con estas premisas.
- Analizadas las diversas propuestas, indique que al interior de cada grupo elijan el diseño que impresionó
más a sus sentidos y a su campo afectivo. Lo anterior servirá de base para recrear con nuevas ideas un
boceto preliminar. Motive para que rompan esquemas establecidos cuidando que la obra final satisfaga sus
necesidades emocionales, tanto individuales como grupales. Sobre esta base instruya para que proyecten
los materiales y recursos a utilizar. Recuerde que la temática general son ocasiones especiales familiares.
- Busquen un espacio que bien puede ser el aula, las paredes de la escuela o el interior de un cuarto de
amigos, en este contexto planifique la evaluación independientemente del lugar escogido
- Realice con los estudiantes una contemplación estética de todos los trabajos, cada grupo expondrá sobre
el mural construido, considerando aspectos como: si tiene una composición de imágenes, si relata una
historia, la técnica utilizada, entre otras.
- El tiempo programado para este trabajo es de dos semanas o 4 períodos.

CIERRE
Los estudiantes responden aleatoriamente las siguientes preguntas clave:
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Sabes lo que es la memoria visual? comenten. ¿Puedes utilizar una gigantografía para hacer el mural
fotográfico? ¿Por qué el Guernica no es un mural fotográfico? ¿Recuerdas tu último cumpleaños?
Invite a que los estudiantes participen con sus respuestas utilizando argumentos sólidos.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 87

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U1
 Unidad 2: Aprendo a tomar turnos
CLASE 1: Textiles PÁGINAS 13 y 14

ECA.3.1.12.Crear documentos sencillos (informes, catálogos, etc.) con información sobre

DESTREZA CON CRITERIO DE DESEMPEÑO los textiles del país, como resultado de un proceso de búsqueda de información en libros
e Internet.

J.1. Comprendemos las necesidades y potencialidades de nuestro país y nos involucramos

PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
en la construcción de una sociedad democrática, equitativa e inclusiva.
OG.ECA.2. Respetar y valorar el patrimonio cultural tan¬gible e intangible, propio y de otros
OBJETIVO GENERAL pueblos, como re¬sultado de la participación en procesos de investigación, observación y
análisis de sus características, y así contri¬buir a su conservación y renovación.
O.ECA.3.2.Explicar algunas características del patrimonio cultural, tangible e intangible,
OBJETIVO DE SUBNIVEL propio y de otros pueblos, a partir de la observación y el análisis de sus características; y
colaborar en su conservación y renovación.
Crear un catálogo de identificación geográfica de textiles de diversos materiales, para
OBJETIVO DE LA CLASE
promover el turismo nacional y extranjero.
UNIDAD 2. Aprendo a tomar turnos.
OBJETIVO TRANSVERSAL J. Justicia
BLOQUE CURRICULAR 1. El yo: la identidad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.3. Localiza y reelabora información sobre el patrimonio artístico y cultural si-
CRITERIO DE EVALUACIÓN
guiendo las indicaciones y pautas que se le ofrecen.
I.ECA.3.3.1. Identifica y describe diferentes tipos de manifestaciones y productos en el
INDICADOR DE EVALUACIÓN
contexto de la cultura popular, así como su presencia en los ámbitos cotidianos. (J.1., S.2.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 13, es un catálogo que muestra su estructura. Solicite que realicen una
lectura de imagen. Construya el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es buscar lo esencial,
tome en cuenta la edad del estudiante y la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Busca en la imagen del catálogo, dónde debe ponerse cada una de las siguientes palabras:
Cabezal - texto - epígrafe - imagen - mapa - direcciones
Motive para que se perciban los elementos que tiene el catálogo y procedan a colocar las palabras en el sitio
adecuado. Luego solicite que un estudiante lea el instructivo de manera clara, esto permitirá que el resto
de estudiantes escuchen y comprendan lo propuesto. Explique que un catálogo es una obra impresa que
utilizan las empresas o personas para mostrar sus productos y servicios, es un documento informativo que
involucra la descripción del servicio o artículo que se quiere promocionar a través de ilustraciones, palabras,
composiciones pictóricas o fotográficas, ayuda al usuario a elegir o localizar un producto.

EJERCICIO COGNITIVO: En esta sección de la página 14, los estudiantes deben identificar figuras que al
parecer no se pueden ver a simple vista o que se confunden por un efecto de figura y fondo. El ejercicio
ayuda al entrenamiento de la agudeza visual. Solicite a un estudiante que lea la instrucción.
• Observa con atención este ejercicio de figura y fondo. Escribe el nombre de todos los animales
que se ven en la imagen.
Explique qué es figura y fondo, utilice ejemplos particulares que ayuden a la comprensión e identificación de
estos elementos que forman parte de todas las imágenes. Cuando una persona toma fotos dirige su mirada
a un objeto en particular convirtiéndose en la figura de la imagen y el resto que se encuentra en la foto pasa

88 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U2
 aprendo a pensar

a ser el fondo. El fondo y la figura son siempre apreciados de manera alterna, no al mismo tiempo, significa
que el ojo humano no puede ver dos cosas a la vez, primero ve la una (figura) y luego ve la otra (fondo).

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿En qué aspectos te fijaste para encontrar los animales?
Escuche con interés las respuestas y explicaciones que dan los estudiantes, de ser necesario intervenga para
puntualizar aspectos que considere necesarios. Ponga atención a las intervenciones, anote en la pizarra el
proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Investiguen en grupos páginas Web que traten sobre catálogos de turismo e identifiquen su es-
tructura: Título o cabezal, fotografías, cuerpo de texto, epígrafe, direcciones, marcas, esquemas.
Registren algunos ejemplos.
2. Creen un boceto por cada integrante del grupo considerando la información anterior. La temática
será: “La identificación geográfica de textiles en el Ecuador”
3. Indaguen en diversas fuentes los sitios donde se confeccionan los textiles de mayor importancia.
Realicen un mapa de localización y de los productos, incluyan algunos detalles técnicos.
4. Cada grupo definirá el boceto final del catálogo por votación y lo presentará a la clase solicitando
opiniones.
5. Elaboren el catálogo partiendo del boceto. Incluyan textos en dos idiomas: español e inglés.
6. Construyan criterios estéticos personales a través de la autoevaluación y coevaluación de sus trabajos.
Las actividades establecidas le facilitarán lograr la destreza con criterio de desempeño por medio de la artes
visuales; le sugerimos cumplir con este proceso:
- Indique a los estudiantes como ingresar y buscar en Internet páginas referentes a catálogos que promocionen
el turismo, descargue e imprima algunos ejemplos que serán estudiados para reconocer sus elementos.
- Instruya para la creación de un catálogo sobre la localización geográfica de los textiles en el Ecuador, indique
que cada grupo se organice e investigue en diversas fuentes: lugares, sitios o ciudades donde se encuentre la
mayor producción de textiles. Solicite que realicen un informe que incluya: un mapa geográfico con iconos de
localización, detalle técnico de los productos apoyado con imágenes. Se debe considerar al menos el diseño,
los materiales utilizados en la confección, entre otros detalles.
- Explique que con la información recopilada generen ideas para los catálogos. Deben tomar en cuenta la
estructura, que los textos deben ser escritos en dos idiomas (inglés y español), las imágenes serán dibujos,
fotografías o fotomontajes.
- Pida que realicen algunos ensayos antes de elaborar el catálogo definitivo en una o dos cartulina formato
A4. Motive para que los trabajos sean muy creativos y detallen el producto de manera correcta.
- Guíe los comentarios estéticos a través de las siguientes preguntas: ¿Qué es lo que más te gusta de los
catálogos realizados?, ¿por qué? ¿Qué iconos utilizaste? ¿Encuentras alguna diferencia entre un afiche y
un catálogo?

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Crees que los tejidos pueden ser artísticos, qué sentimientos te provocó admirarlos? ¿Qué es
lo que te gusta de los trabajos y qué les cambiarías? ¿Los trabajos realizados son obras de arte?
Estimule para que los estudiantes reflexionen a partir de las respuestas.
Entable un debate sobre el valor de los tejidos ancestrales y los tejidos modernos construidos en una fábrica textil.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 89

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U2
 CLASE 2: Juegos, hábitos y costumbres PÁGINAS 15 y 16

ECA.3.1.15. Entrevistar a personas mayores (o a expertos) que puedan informar sobre

DESTREZA CON CRITERIO DE DESEMPEÑO juegos, hábitos y costumbres que hayan desaparecido que apenas se practiquen en la
actualidad.
J.1. Comprendemos las necesidades y potencialidades de nuestro país y nos involucramos
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE en la construcción de una sociedad democrática, equitativa e inclusiva.

OG.ECA.5. Apreciar de manera sensible y crítica los productos del arte y la cultura, para
OBJETIVO GENERAL valorarlos y actuar, como público, de manera personal, informada y comprometida.

O.ECA.3.5.Describir las principales características de un amplio repertorio de manifesta-

OBJETIVO DE SUBNIVEL ciones artísticas y culturales.
Promover pequeños eventos culturales que surja de la investigación para recuperar tradi-
OBJETIVO DE LA CLASE
ciones olvidadas por el tiempo y la gente.
UNIDAD 2. Aprendo a tomar turnos

OBJETIVO TRANSVERSAL J. Justicia

BLOQUE CURRICULAR 1. El yo: la identidad

NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.3. Localiza y reelabora información sobre el patrimonio artístico y cultural si-
CRITERIO DE EVALUACIÓN guiendo las indicaciones y pautas que se le ofrecen.
I.ECA.3.3.1. Identifica y describe diferentes tipos de manifestaciones y productos en el
INDICADOR DE EVALUACIÓN contexto de la cultura popular, así como su presencia en los ámbitos cotidianos. (J.1., S.2.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 15, son imágenes que representan tipos de entrevistas. Solicite
a un estudiante que lea la instrucción e indique que observen las fotografías, construya el significado de la
destreza colaborativamente, en este caso es sintetizar, tome en cuenta la edad del estudiante y la definición
que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Observa estas fotografías y escribe el número de la definición que corresponde a cada una.
• Obtén información en Internet respecto de estos tres tipos de entrevista y escribe una síntesis
de cada una.
Superada la primera tarea, a manera de sensibilización y prerrequisito, motive con instrucciones para que
realicen una indagación y síntesis sobre los tres tipos de entrevista planteadas en el texto, explique cómo
indagar en la web y reconocer alternativas de información certera y confiable sobre el tema. De ser posible,
entregue un listado de links a los estudiantes para su investigación.

PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Lograste entender la diferencia que hay entre los tres tipos de entrevistas?
Motive para que reflexionen a partir de las respuestas.

EJERCICIO COGNITIVO: En esta sección de la página 16, los estudiantes deben completar y analizar el gráfico
de coordenadas, implica que ubiquen los puntos de intersección y realicen una lectura del gráfico resultante.
Solicite a un estudiante que lea el instructivo. Trabaje la habilidad de análisis de gráficos de la misma manera
que lo hizo con sintetizar.
• Completa el gráfico de barras con la información que se entrega y analiza los datos.

90 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U2
 aprendo a pensar

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Qué pasos mentales das cuando realizas un gráfico de barras?
Recuerde que la metacognición es pensar sobre el propio pensamiento, darse cuenta de los propios procesos
del pensar y aprender, por ejemplo: tener idea de cómo aprendimos lo que aprendimos, saber qué se sabe
y cómo se sabe (pasos y procesos de cómo ha llegado a aprender)
Escuche con interés las respuestas y explicaciones que dan los estudiantes, de ser necesario intervenga para
puntualizar aspectos que considere necesarios. Ponga atención a las intervenciones, anote en la pizarra el
proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD INDIVIDUAL:
1. Organicen una entrevista con personas adultas de la localidad para indagar sobre los hábitos y cos-
tumbres que la comunidad ha olvidado.
2. Elaboren cuatro o cinco preguntas que guíen la entrevista. Distribuyan una copia a cada estudiante.
3. Aplíquenla al menos a dos personas cada uno y traigan sus anotaciones a la clase.
4. Sistematicen la información y realicen un gráfico de barras y uno de torta con los datos de las cos-
tumbres olvidadas.
5. En una mesa redonda propongan ideas para recuperar algunas de estas costumbres.

Las tareas propuestas permiten alcanzar la destreza con criterios de desempeño a través del lenguaje literario,
le sugerimos aplicar el siguiente proceso:
- Explique sobre la técnica que aplicarán en la entrevista, contendrá preguntas abiertas con la intención de
que el entrevistado conteste con su lenguaje real, exprese sus pensamientos, sentimientos y experiencias
sin interferencia del entrevistador, por ejemplo: ¿Qué opinión le merece a usted las tradiciones y hábitos
de nuestra comunidad?
- Cada pregunta debe conservar el hilo conductor de la investigación, sobre las tradiciones y hábitos que el
barrio o la parroquia han olvidado, entre estas pueden estar la gastronomía, los bailes, las canciones, las
fiestas o las formas de vestir. Conserve en la elaboración de las preguntas aspectos como: el mensaje que
trasmiten, cuándo se practican, quiénes participan, qué utilizan, entre otros.
- Indique que realicen una lista de posibles entrevistados, analicen su actividad, cargo, participación en la
comunidad, barrio o parroquia, edad, popularidad, etc. Escoja a dos y aplique la entrevista.
- Pida que sistematicen los datos y elaboren un informe con gráficos. Reconstruyan teóricamente la tradición
que les impactó o gustó más y expongan en una mesa redonda, luego generarán ideas para recuperar y
promocionar una tradición o hábito al interior de la comunidad como encuentros de gastronomía, festival
de comidas típicas, festivales dancísticos o musicales, etc.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Lograste entender la diferencia que hay entre los tres tipos de entrevistas? ¿Conocías alguna
de las tradiciones olvidadas que se nombraron en las entrevistas? ¿Cómo ayudan los gráficos a
comprender un tema de investigación?
Estimule para que los estudiantes reflexionen a partir de las respuestas. Organice un cronograma para la
realización de la actividad cultural que promoverá la recuperación de la tradición olvidada.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 91

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U2
 CLASE 3: Piezas musicales para instrumentos construidos
con materiales naturales y objetos
PÁGINAS 17 y 18

ECA.3.2.11.Inventar piezas musicales para instrumentos construidos con materiales natu-

DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO
rales y objetos en procesos de creación e interpretación colectiva.
J.3. Procedemos con respeto y responsabilidad con nosotros y con las demás personas, con
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE la naturaleza y con el mundo de las ideas. Cumplimos nuestras obligaciones y exigimos la
observación de nuestros derechos.
OG.ECA.7. Crear productos artísticos que expresen visiones propias, sensibles e innovadoras,
OBJETIVO GENERAL
mediante el empleo consciente de elementos y principios del arte.
O.ECA.3.7.Participar en procesos de interpretación y creación visual, corporal y/o sonora,
OBJETIVO DE SUBNIVEL
individual y colectiva, y valorar las aportaciones propias y ajenas.
Recrear una canción a través de una orquesta rítmica y coral para valora el patrimonio
OBJETIVO DE LA CLASE
musical nacional y latinoamericano.
UNIDAD 2. Aprendo a tomar turnos.
OBJETIVO TRANSVERSAL J. Justicia
BLOQUE CURRICULAR 2.El encuentro con otros: la alteridad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.2. Identifica el uso de materiales naturales y artificiales en obras artísticas, y los
CRITERIO DE EVALUACIÓN utiliza en procesos de interpretación y creación.
I.ECA.3.2.3. Participa activamente y aporta ideas en procesos de interpretación teatral y
INDICADOR DE EVALUACIÓN creación musical, utilizando títeres e instrumentos musicales construidos con materiales
naturales y de desecho. (J.2., S.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 17, son dos ejercicios, en el primero debe crear un dibujo alineado a la
copla y en el otro crear una copla alineada al dibujo. Solicite a un estudiante que lea la instrucción e indique que lean
y observen con atención. Construya el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es representar,
tome en cuenta la edad del estudiante y la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Lee la siguiente copla y realiza un dibujo representativo.
• Observa el dibujo y escribe una copla que lo represente.
Indique que pongan atención al contenido de la copla para crear el dibujo; en el otro caso direccione la
mirada al dibujo, considerando sus cualidades y elementos para crear la copla. Luego amplíe el concepto de
coplas populares, indague en la Web.

EJERCICIO COGNITIVO: En esta sección de la página 18, se desarrollan la percepción y el análisis de la

lectura y escritura de símbolos musicales. Pida a un estudiante que lea el instructivo y explique la habilidad
de componer de la misma manera que lo hizo con representar.
• Crea una melodía con las notas Mi, Sol, La y la letra de esta adivinanza. Escribe la respuesta que
se te solicita.
Explique: El signo que está debajo de las palabras Ver-de y co-moel son figuras corcheas que valen medio
tiempo de sonido o equivale a decir la sílaba rítmica Ti-ti o co-rro , mantenga el acento en la primera sílaba,
mientras que la otra figura es la negra que vale un tiempo de sonido o equivale a decir la sílaba rítmica TA.
Recuerde que las sílabas rítmicas solo sirven para tener conciencia del tiempo de duración de las figuras
musicales. Una vez asimilada la duración, se reemplazan las sílabas rítmicas por las palabras de la adivinanza,
las cuales serán leídas con las duraciones respectivas.
Practique el ejercicio del texto de la siguiente forma:
1. Lee todas las figuras musicales (corcheas y negras) con las silabas rítmicas de manera continua, mantén
una misma velocidad o pulso.
2. Reemplaza la pronunciación de las sílabas rítmicas por las frases de la adivinanza, mantén un pulso
constante al leerlas.

92 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U2
 aprendo a pensar

3. Al transferir esta frases a una flauta lo harán con notas

musicales en donde las figuras corcheas serán tocadas con la
nota musical MI y las figuras negras con las notas musicales
SOL y LA alternadamente. Observe el siguiente gráfico que le
indica cómo obtener las notas propuestas en el ejercicio.

PREGUNTA METAGOGNITIVA:
• ¿Cómo hiciste para crear la melodía solicitada?
Escuche con interés las respuestas y explicaciones que dan los estudiantes, de ser necesario intervenga para
puntualizar los aspectos que considere necesarios. Ponga atención a las intervenciones, anote en la pizarra
el proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Formen grupos y realicen una expedición sonora al interior de la escuela, cada estudiante debe
buscar un objeto que posea un sonido peculiar y pueda ser manipulado.
2. Agrupen los objetos por sonidos similares. Realicen pequeñas adaptaciones y asígnenles un nom-
bre, por ejemplo las tinas sonoras o las guitarras de lata.
3. Elaboren pequeñas frases rítmicas para cada grupo de instrumentos. Utilicen grafías (signos musi-
cales) que faciliten leer y percutir.
4. Escuchen algunos ejemplos de coplas, ya sean recitadas o cantadas. Luego cuenten qué sensaciones
les produjeron y cómo están estructuradas literariamente.
5. Apliquen lo aprendido para que cada miembro del grupo cree una copla.
6. Escuchen diversos géneros musicales ecuatorianos y latinoamericanos.
7. Seleccionen uno y adapten la melodía a las coplas. Realicen algunos ensayos hasta lograr una inter-
pretación aceptable.
8. Formen una orquesta rítmica que incluya el canto, realicen arreglos musicales combinando intensi-
dades sonoras de voces e instrumentos.
Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterios de desempeño, a través del lenguaje de la
música, le sugerimos aplicar el siguiente proceso:
Organice la excursión por la escuela e indique que los objetos escogidos no provoquen daño al ser
manipulados y que el sonido sea agradable al oído, agrupe por cualidades similares, bauticen al instrumento
con un nombre peculiar; con el apoyo del docente formen frases rítmicas similares a las ya conocidas en
años anteriores con figuras negras, corcheas y silencios. Apóyese en la siguiente lectura:
Figuras negras, signo que significa hacer un sonido de un tiempo de duración equivalente a decir la sílaba rítmica TA.
El silencio de negra z que significa hacer una pausa de un tiempo (mentalmente se dirá la silaba TA) .
Las corcheas figuras musicales que equivalen a medio tiempo de sonido, cada una equivale a decir la
sílaba rítmica (tí-ti en un solo tiempo).
Cada instrumento tendrá una frase rítmica diferente. Practiquen hasta lograr un nivel aceptable en su lectura musical.
Dominado el campo rítmico, presente ejemplos de coplas populares e indique que analicen su estructura literaria,
es decir, cómo se construyen o cuántas estrofas tiene. Con esta información solicite que elaboren pequeñas coplas,
mantenga las reglas que analizó en la estructura. Busquen un género musical ecuatoriano o latinoamericano incluyan
como parte de su letra las coplas creadas, conserven la misma melodía musical. Organice la orquesta rítmica, en un solo
ejercicio percutan los instrumentos, la letra creada y la melodía. Repasen el ejercicio y realicen el montaje de la obra.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Para ti, fue fácil o difícil crear melodías? ¿Sabes lo que es una copla? ¿Crees que los instrumen-
tos creados con materiales naturales son tan eficientes como los instrumentos convencionales?
Estimule para que los estudiantes reflexionen a partir de las respuestas.
Dialogue sobre géneros musicales latinoamericanos como la saya, la cumbia, el reggae, la salsa, elija dos y
hable sobre su historia: Qué expresan y comunican sus letras, si los ritmo son rápidos, lentos pausados y si la
melodía le genera alegría, tristeza o melancolía. Presente algunos temas para que escuchen los estudiantes.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 93

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U2
 CLASE 4: Celebraciones, Fiestas y Rituales PÁGINAS 19 y 20

ECA.3.3.10.Indagar sobre los rituales, celebraciones y fiestas más significativos que se dan
a lo largo del año en Ecuador, y elaborar documentos en los que se deje constancia de su
DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO
origen, de los ritos que se siguen, las vestimentas que se utilizan, las danzas que se bailan,
los instrumentos que se tocan o los alimentos que se ingieren.
J.1. Comprendemos las necesidades y potencialidades de nuestro país y nos involucramos
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
en la construcción de una sociedad democrática, equitativa e inclusiva.
OG.ECA.2. Respetar y valorar el patrimonio cultural tangible e intangible, propio y de otros
OBJETIVO GENERAL pue¬blos, como resultado de la participación en procesos de investigación, observación y
análisis de sus características, y así contribuir a su conservación y renovación.
O.ECA.3.2.Explicar algunas características del patrimonio cultural, tangible e intangible,
OBJETIVO DE SUBNIVEL propio y de otros pueblos, a partir de la observación y el análisis de sus características; y
colaborar en su conservación y renovación.
Documentar a través de un video una fiesta o ceremonia cultural del Ecuador y plasmarla
OBJETIVO DE LA CLASE
en una danza para valorar la expresión por medio del movimiento.
UNIDAD 2. Aprendo a tomar turnos

OBJETIVO TRANSVERSAL J. Justicia

BLOQUE CURRICULAR 3.El entorno: espacio, tiempo y objetos

NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.6. Aprecia los elementos que integran el patrimonio artístico y cultural, como
CRITERIO DE EVALUACIÓN fundamento de la identidad de los pueblos y de las culturas, y colabora en su conservación
y renovación.

I.ECA.3.6.1. Reconoce y valora las características fundamentales de las fiestas de especial

INDICADOR DE EVALUACIÓN relevancia en su comunidad, participa en su organización y las documenta a través de la cap-
tura de imágenes y videos, o de la selección de recursos encontrados en Internet. (I.2., S.1.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 19, es una imagen cuyo contexto envuelve una ritualidad.
Solicite a un estudiante que lea la instrucción e indique que observen con atención la fotografía. Construya
el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es investigar, tome en cuenta la edad del
estudiante y la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Un rito es una costumbre o acto que se repite siempre de forma invariable. Observa la fotografía
y responde ¿a qué festividad crees que corresponde este rito?
• Investiga y escribe la descripción de los siguientes ritos ancestrales de nuestro país.
Solicite que un estudiante lea el instructivo y el ejercicio de manera clara y con intensidad fonética, esto
permitirá que el resto de estudiantes escuchen y comprendan lo propuesto.
Indique que el diablo huma es un ser mitológico, su baile es una ritualidad que simboliza la fuerza en las
festividades de cosecha. Ponga atención a los componentes de la máscara e indague su significado.

EJERCICIO COGNITIVO: En esta sección de la página 20, los estudiantes relacionarán la información con el
contexto ritual. Solicite a un estudiante que lea el instructivo y desarrolle la habilidad de asociar de la misma
manera que lo hizo con investigar.
• Asocia uniendo con una línea el nombre de cada ritual ancestral con su definición.
Amplíe el contenido cultural que representa cada uno de estos rituales ancestrales.

94 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U2
 aprendo a pensar

PREGUNTA METAGOGNITIVA:
• ¿Qué pasos mentales das cuando realizas asociaciones?
Escuche con interés las respuestas y explicaciones que dan los estudiantes, de ser necesario intervenga para
puntualizar aspectos que considere necesarios. Ponga atención a las intervenciones, anote en la pizarra el
proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Investiguen en grupos que cerebración, fiesta o ritualidad está más cerca de realizarse. Consideren
la facilidad de trasladarse y los medios para hacerlo.
2. Elaboren y editen un video casero que recoja lo más significativo en temas como movimientos, vestimen-
tas, muisca y personajes de la fiesta, ceremonia o ritualidad en un tiempo de grabación de 5 minutos.
3. Analicen los videos al interior del grupo y escojan uno para realizar una danza. Argumenten su elección
desde el análisis de los movimientos corporales, el mensaje y los sentimientos que expresará la obra.
4. Escuchen de 2 a 4 géneros musicales vinculados a la cerebración, fiesta o ritualidad, luego reflexio-
nen sobre las diferencias y semejanzas para definir el más apropiado para representar el baile.
5. Creen danzas individuales de un minuto en base a sus ideas.
6. Definan pasos, movimientos y secuencias que expresen un mensaje. Unifiquen las ideas dancísticas
en una sola coreografía por cada grupo.
Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterios de desempeño a través del lenguaje de la
música; le sugerimos aplicar el siguiente proceso:
- Analicen al interior de la familia qué fiesta ancestral está por realizarse, organicen su desplazamiento hacia
el lugar, lleven lo necesario para documentar la ritualidad o festividad (cámaras fotográficas, de video o
celulares). Registre los momentos más significativos, con énfasis en los bailes, comparsas, personajes,
atuendos, oralidad, música, movimientos; edite el baile en un tiempo de cinco minutos.
- Organice el trabajo grupal para escoger y observar un video de los investigados, el que represente mejor
un baile ritual para ser recreado a través de la danza. Solicite que argumenten el criterio de selección.
Explique que para el montaje coreográfico, diseñen primero el libreto del baile, es decir, qué queremos
representar, cuál es el mensaje por trasmitir, qué historia aspiramos contar; sobre esta base imaginar
pasos de baile, movimientos y desplazamientos corporales en el espacio, gestos personajes y atuendos.
Alineados a estos irá la música, de la misma forma deben investigar para saber si es la adecuada y evitar
errores como bailar una danza de Imbabura con música de Tungurahua o vestirse para una danza del
oriente con trajes de la sierra y música de la costa. Las canciones deben estar acordes a la temática, el
contenido del baile y la ritualidad por representar
- Cada grupo realizará una coreografía de un minuto, con movimientos corporales que representen una
parte de la historia por contar. Agrupen los diversos bailes y con el aporte de todos los grupos estructuren
una sola idea, discutan sobre cuál será la vestimenta y los personajes que simbolizarán. Realicen varios
ensayos hasta alcanzar un nivel aceptable en la coreografía. Considere las habilidades y aptitudes de cada
miembro. Interprete el baile en público y elija un maestro de ceremonia que hable e informe del evento,
su discurso debe orientarse a dar a conocer el ámbito cultural del baile.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Conocías los rituales que nombran en estas páginas? ¿Alguna vez has participado en un ritual?
¿Para qué se realizan los rituales?
Estimule para que los estudiantes reflexionen a partir de las respuestas. Sintetice en un dibujo el mensaje
de la coreografía.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 95

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U2
 Unidad 3: Sin miedo a innovar
CLASE 1: Autorretratos PÁGINAS 21 y 22

ECA.3.1.5.Crear galerías virtuales de autorretratos en los que se oculte una parte o la totalidad
DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO del rostro, y publicar las obras realizadas en tableros de Internet o una web o blog de aula.

I.2. Nos movemos por la curiosidad intelectual, indagamos la realidad nacional y mun-
dial, reflexionamos y aplicamos nuestros conocimientos interdisciplinarios para resolver
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
problemas en forma colaborativa e interdependiente aprovechando todos los recursos e
información posibles.
OG.ECA.6. Utilizar medios audiovisuales y tecnologías digitales para el conocimiento, el
OBJETIVO GENERAL disfrute y la producción de arte y cultura.

O.ECA.3.6.Usar recursos tecnológicos para la búsqueda de información sobre eventos y

OBJETIVO DE SUBNIVEL producciones culturales y artísticas, y para la creación y difusión de productos sonoros,
visuales o audiovisuales.
Diseñar un blog de aula con fotografías personales a full color que detalle su personalidad
OBJETIVO DE LA CLASE interior y facilite una intercomunicación.

UNIDAD 3. Sin miedo a innovar.

OBJETIVO TRANSVERSAL I. Innovación

BLOQUE CURRICULAR 1. El yo: la identidad

NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza.

CE.ECA.3.1. Reconoce y representa la propia identidad y la historia personal a través de

CRITERIO DE EVALUACIÓN
distintas formas de expresión.
I.ECA.3.1.2. Utiliza medios audiovisuales y tecnologías de la información y la comunicación
INDICADOR DE EVALUACIÓN
para realizar y difundir creaciones artísticas propias. (I.2., S.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 21, es información relacionada a la conformación de un blog.
Solicite a un estudiante que lea la instrucción e indique que realicen una lectura analítica de la estructura
del blog que se presenta, con el fin de identificar sus componentes. Construya el significado de la destreza
colaborativamente, en este caso es identificar, tome en cuenta la edad del estudiante y la definición que se
encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Observa la imagen del blog, identifica y anota sus componentes según el siguiente detalle:
Redes sociales - Entradas del blog - Autores - Entrada principal - Autor - Nombre del blog - Mapa del sitio
Motive a través de instrucciones para que todos observen el detalle de los componentes del blog, su
ubicación, lo que expresan y para qué sirve cada uno de ellos. Luego amplíe el concepto de blog, entendido
como un diario virtual, una especie de página Web donde se publican contenidos con regularidad sobre
diversos temas y en orden cronológico, lo que permite que personas interesadas en estos contenidos los
visiten permanentemente y hagan preguntas que eventualmente reciben respuestas, creando de esta
manera audiencias y seguidores, que conforman una potencial comunidad virtual. Estas herramientas han
ido evolucionado y hoy no solo se publican contenidos escritos sino también contenidos en audio y video.
Aproveche este espacio y dialogue sobre la responsabilidad y el cuidado que deben tener al utilizar este tipo
de herramientas. Se sugiere la orientación del docente o de un familiar.
EJERCICIO COGNITIVO: En esta sección de la página 22, los estudiantes, a partir del análisis e investigación
del contenido literario, verifican si lo expuesto es verdadero o falso. Pida a un estudiante que lea el instructivo
y trabaje la habilidad de comprobar de la misma manera que lo hizo con identificar.

96 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U3
 aprendo a pensar

• Lee el siguiente texto y comprueba su veracidad investigando en diversas fuentes. Complementa

la información con nuevos datos importantes.
“blog, también llamado bitácora o weblog, es un sitio web donde uno o varios autores (bloggers) publican
regularmente artículos (llámense entradas o posts) de temas muy variopintos que son ordenados
cronológicamente, de más actual a menos. Debajo de cada entrada se ofrece un espacio donde los
lectores pueden dejar sus comentarios y varios botones para compartir el contenido en los social media”
https://marketingdigitaldesdecero.com

PREGUNTA METAGOGNITIVA:
• ¿Qué pasos das cuando realizas una comprobación de información?
Escuche con interés las respuestas y explicaciones que dan los estudiantes, de ser necesario intervenga para
puntualizar aspectos que considere necesarios. Ponga atención a las intervenciones, anote en la pizarra el
proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Reúnanse en grupos y organicen una sesión fotográfica con sus compañeros para hacer autorretra-
tos de cada miembro. Consideren llevar herramientas y materiales que apoyen el trabajo.
2. Seleccionen el espacio y organicen un set. Cuiden que cada elemento cumpla una función y aporte
a un equilibro estético.
3. Retraten un plano general, un plano americano, un plano medio, un plano medio corto, un primer
plano, un primerísimo primer plano y un plano detalle de cada integrante del grupo, manejen la
expresión del rostro y el cuerpo en cada toma.
4. Seleccionen las fotografías que consideren que definen mejor la personalidad de el o la modelo.
5. Observen en Internet ejemplos de blogs y realicen un diagrama de cómo sería el blog de las foto-
grafías del grupo.
6. Seleccionen un portal de blogs gratuitos como WordPress o Blogger y creen uno que muestre sus
trabajos de autorretratos.
7. Envíen al resto de la clase el link de su blog para que comenten y opinen respecto de sus trabajos
fotográficos.
Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterio de desempeño, a través del lenguaje de las
artes visuales- fotografía y la tecnología digital, le sugerimos aplicar el siguiente proceso:
- Previo a la sesión fotográfica, discutan en grupo qué contenido se van a plantear en el blog, analicen
si disponen de material para publicaciones periódicas, de acuerdo con ello deben diseñar, adecuar o
buscar el lugar donde se realicen las fotos o autorretratos, por ejemplo: si el grupo decide proponer como
contenido el maltrato de animales, lo pertinente será que busquen o adecuen sitios para realizar las tomas
fotográficas en las que se incluirán animales. Amplíe la información de los planos fotográficos para que
realicen algunos ejercicios o ensayos, rectifique errores en las tomas. Definido el tema, el sitio y la forma,
organice la sesión fotográfica, instruya en el uso de los planos y ángulos creativamente, cada estudiante
cumplirá la función de fotógrafo y de modelo alternativamente. Observen en el Internet ejemplos de blog.
- Coordine con el profesor de informática una clase respecto de cómo estructurar un blog. Con la herramienta
digital seleccionada, la temática y las fotos definidas, elaboren y den rienda suelta a su imaginación en el
diseño de blog. Organice para que todos los estudiantes del curso visiten estos sitios, realicen preguntas y
reciban respuestas.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Qué opinas de los blogs presentados por tus compañeros y compañeras? ¿Conocías los tipos de
planos fotográficos? ¿Qué opinas de los social media?
Estimule para que los estudiantes reflexionen a partir de las respuestas. Si dispone de tiempo dialogue
y visite otros sitios de blogs con temáticas similares a las elegidas por los grupos. Desde su apreciación
construya una síntesis sobre para qué sirve un blog.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 97

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U3
 CLASE 2: Objetos naturales o artificiales PÁGINAS 23 y 24

ECA.3.1.9.Crear esculturas u obras plásticas transformando objetos naturales o artificiales

DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO
en personajes u otros objetos.
I.3. Sabemos comunicarnos de manera clara en nuestra lengua y en otras, utilizamos
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE varios lenguajes como el numérico, el digital, el artístico y el corporal; asumimos con
responsabilidad nuestros discursos.
OG.ECA.7. Crear productos artísticos que expresen visiones propias, sensibles e innovadoras,
OBJETIVO GENERAL
mediante el empleo consciente de elementos y principios del arte.
O.ECA.3.7.Participar en procesos de interpretación y creación visual, corporal y/o sonora,
OBJETIVO DE SUBNIVEL
individual y colectiva, y valorar las aportaciones propias y ajenas.
Elaborar una instalación con retratos a partir de la transformación de objetos artificiales
OBJETIVO DE LA CLASE
que revelen su mundo interior.
UNIDAD 3. Sin miedo a innovar
OBJETIVO TRANSVERSAL I. Innovación
BLOQUE CURRICULAR 1.El yo: la identidad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.2. Identifica el uso de materiales naturales y artificiales en obras artísticas, y los
CRITERIO DE EVALUACIÓN
utiliza en procesos de interpretación y creación.
I.ECA.3.2.1.Utiliza un lenguaje sencillo pero preciso al describir las características de pro-
INDICADOR DE EVALUACIÓN ducciones artísticas realizadas con objetos artificiales y naturales. (J.3., I.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 23, en el se observa una escultura hecha con materiales
reciclados; en donde cada elemento, con su forma particular, contribuye para transformase en otro. Indique
que observen con atención la escultura en sus tres dimensiones: largo, ancho y profundidad. Construya
el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es caracterizar, tome en cuenta la edad del
estudiante para ampliar la explicación y la definición que se encuentran en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Observa la imagen de este personaje construido con desechos electrónicos.
• Caracteriza al personaje mediante la redacción de un texto, considera el tema y la expresión del
rostro del personaje. Asígnale un nombre.
La instrucción permite investigar los preconceptos de los estudiantes respecto de elementos plásticos
tridimensionales, que se encuentran en diversos elementos naturales y artificiales. Solicite que un estudiante
lea el instructivo de manera clara, esto permitirá que los alumnos y alumnas escuchen y comprendan lo
propuesto. Invite a que describan lo expresivo y comunicativo de la obra y lo plasmen en una redacción. Lo
expresivo hace referencia a cómo se utilizan las formas, las texturas y los objetos al interior de una escultura
y lo comunicativo es lo que la obra refleja ante el observador, el mensaje que le trasmite en el cual el rostro
y el movimiento juegan un papel importante.

EJERCICIO COGNITIVO: El ejercicio planteado en la página 24 promueve la imaginación a partir del boceto
inicial para incluir formas, líneas, puntos, colores y obtener una nueva imagen, los trazos pueden ser internos
o externos. Solicite a un estudiante que lea el instructivo y trabaje la habilidad de transformar de la misma
manera que lo hizo con caracterizar.
• Transforma estos objetos en dos personajes, para lograrlo dibuja y pinta sobre el dibujo base.

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Qué pasos mentales das cuando describes un objeto?

98 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U3
 aprendo a pensar

La intención de la pregunta es que el estudiante reflexione sobre el proceso mental para describir, es decir
se centra en el cómo aprende y los procesos cognitivos subyacentes al aprendizaje. Ponga atención a las
intervenciones de cada estudiante, anote en la pizarra el proceso descrito y luego obtenga un modelo
general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Formen grupos de trabajo e ingresen al enlace http://gilbert-legrand.com/ index.html
2. Describan con sus propias palabras las emociones que sintieron al mirar los productos artísticos de
la página Web de Gilbert Legrand.
3. Busquen en sus casas objetos artificiales que sirvan para hacer rostros de diversa índole. Llévenlos
a la escuela para su transformación.
4. Recuerden las imágenes del video e imaginen rostros a partir del material seleccionado.
5. Elaboren con su grupo una colección de rostros. Apliquen líneas, puntos, formas y colores para
obtener la expresión.
6. Agrupen las colecciones y armen una instalación artística.

Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterios de desempeño a través del lenguaje de las
artes plásticas y la escultura, le sugerimos aplicar el siguiente proceso:
- Presente el enlace e invite a una observación crítica de cada obra, dibujo o trasformación que constituye un
estímulo visual, provoca realizar un viaje imaginario y genera nuevas ideas. Guíe la percepción a través de
preguntas creativas que inviten a expresar el sentir emocional, afectivo y cognitivo que cada composición
o escultura genera al ser observada. Adecue la clase para el trabajo en equipo. Inspirados por las imágenes
presentadas, realicen pequeños ensayos en hojas de papel. Indique el cuidado que deben tener al utilizar
herramientas y utensilios. Recuérdeles la importancia del orden y el aseo durante y después de la tarea.
- Solicite que en casa busquen objetos cuyas formas asemejen rostros y los lleven al colegio para su
trasformación.
- Cada grupo trabajará de manera independiente, dando forma y expresión a los objetos, adecuando o
perfilando formas, hasta llegar a la ideal. Con las obras resultantes realice una instalación, este género
artístico contemporáneo incorpora cualquier medio para crear una experiencia conceptual, es una
estructura que varía de tamaño y que es distribuida y diseñada de manera particular para cumplir con el
objetivo. La instalación requiere de un espacio y su distribución de objetos se los hace de acuerdo a la idea
o temática, la cual saldrá de cada grupo.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Crees que la estética es una apreciación personal?, ¿por qué? ¿Quedaste conforme con la ela-
boración del rostro?
Una vez terminados los trabajos, plantee las preguntas, estimule para que los estudiantes opinen, den
su valoración personal, reflexionen sobre los criterio expuestos. Explique que estética es un área de la
naturaleza del arte, por lo tanto su papel es motivar cuestionamientos, promover juicios de valor y fomentar
el pensamiento crítico. Si le es posible, organice una salida para ver instalaciones de otros géneros artísticos
o en su defecto, presente un video de instalaciones artísticas y realice comparaciones entre lo observado y
los diseños elaborados por los estudiantes.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 99

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U3
 CLASE 3: Relatos Sonoros PÁGINAS 25 y 26

ECA.3.2.14. Escuchar piezas de música descriptiva o programática valiéndose de imágenes

DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO
o videos que ayuden a seguir el transcurso del relato.
I.2. Nos movemos por la curiosidad intelectual, indagamos la realidad nacional y mun-
dial, reflexionamos y aplicamos nuestros conocimientos interdisciplinarios para resolver
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
problemas en forma colaborativa e interdependiente aprovechando todos los recursos e
información posibles.
OG.ECA.6. Utilizar medios audiovisuales y tecnologías digitales para el conocimiento, el
OBJETIVO GENERAL
disfrute y la producción de arte y cultura.
O.ECA.3.6.Usar recursos tecnológicos para la búsqueda de información sobre eventos y
OBJETIVO DE SUBNIVEL producciones culturales y artísticas, y para la creación y difusión de productos sonoros,
visuales o audiovisuales.
Comprender los elementos musicales a partir del análisis de su función en la trama de la
OBJETIVO DE LA CLASE
película para reconocer sensaciones y emociones
UNIDAD 3. Sin miedo a innovar
OBJETIVO TRANSVERSAL Innovación
BLOQUE CURRICULAR 2. El encuentro con otros: la alteridad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.5. Cuenta historias a través de la creación colectiva de eventos sonoros o dra-
CRITERIO DE EVALUACIÓN
máticos.
E.ECA.3.5.1. Relata la historia o la situación sobre la que se construyen algunas piezas de
INDICADOR DE EVALUACIÓN música descriptiva o programática escuchadas en el aula con la ayuda de soportes visuales
o audiovisuales.(I.2., I.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 25, en él se observan tres afiches de diversas épocas de una
misma película. Solicite a un estudiante que lea el instructivo e indique que miren con detenimiento, se
tomen el tiempo suficiente para captar el mayor número de detalles para tener una mira profunda y crítica.
Construya el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es argumentar, tome en cuenta la
edad del estudiante para ampliar la explicación y la definición que se encuentra en la guía didáctica y la
multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Observa los afiches de este clásico del cine animado de Walt Disney y enuméralos desde el más
antiguo al más moderno.
• Argumenta tu respuesta refiriendo cuáles fueron los detalles que observaste para tomar tu decisión.
La tarea planteada tiene la finalidad de cumplir con dos aspectos, la primera, indagar sobre los preconceptos
(¿Saben argumentar?) y la segunda los conocimientos previos sobre el cine en el tiempo. La percepción
visual será la estrategia a utilizar para descubrir el orden cronológico de cada uno de los afiches tomando en
cuenta los detalles particulares de cada imagen.

EJERCICIO COGNITIVO: El ejercicio planteado en la página 26 desarrolla la habilidad para dibujar e instruye
sobre el concepto básico de la técnica de la animación. Dialogue sobre los dibujos animados desde la
perspectiva artística. Pida que lean el instructivo y trabaje la habilidad de manipular de la misma manera
que lo hizo con argumentar. Aproveche este espacio para dialogar sobre el aporte al cine animado de los
poemas sinfónicos, entendidos estos como: “una obra extra musical cuya finalidad es mover sentimientos
y despertar sensaciones o describir una escena mediante la música. Generalmente está escrita para ser
ejecutada a través de una orquesta sinfónica, aunque también puede ser para piano o para pequeñas
formaciones instrumentales”.
• Copia la secuencia de imágenes en la punta de tu cuaderno y luego pasa las hojas para ver la animación
que se produce.

100 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U3
 aprendo a pensar

PREGUNTAS CLAVES:
• ¿Cómo crees que la tecnología ha influído en la producción cinematográfica?
Ponga mucho interés en las participaciones o respuestas de los estudiantes, si es necesario complemente
sus comentarios con más información o ejemplos.

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Qué acciones realizaste para animar al personaje que camina?
La intención de la pregunta es que el estudiante exprese qué pasos realizó para lograr la animación; es decir,
darse cuenta sobre los propios procesos del pensar y aprender. Ponga atención a las intervenciones de cada
estudiante, anote en la pizarra el proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD INDIVIDUAL:
1. Analiza qué tipo de agrupación y qué estilo de música intervienen en la película “Fantasía”.
2. Expresa en qué escena se aprecia la intensidad de los instrumentos de percusión.
3. Relaciona el carácter musical apasionado y enérgico con algunas imágenes de la película.
4. Relaciona qué carácter musical va con la personalidad de Mickey y cuál con la del Mago. ¿Por qué?
5. Inventa una frase melódica enmarcada en algún estilo. Crea movimientos corporales sujetos a la
rítmica y carácter musical de la frase melódica.
6. Realiza un resumen del film con pequeños dibujos y palabras. Similar a una historieta.
La siguiente información le ayudará a identificar el papel que juega la música descriptiva (poema sinfónico)
en el cine, aplique una lectura comprensiva antes de desarrollar las actividades.
“La película Fantasía fue creada sobre la base de un poema sinfónico, en este sentido, primero se compuso
la obra musical y en función del movimiento sonoro (velocidad, timbres, intensidades, forma, expresión y
carácter) se adapta la trama y los personajes de Walt Disney, en otras palabras primero se construyó el
sonido luego las escenas. Esta especificidad es fundamental explicar a los niños para que relacionen sonido
con movimiento o acción”.
Desestructure la clase e improvise una sala de cine con los elementos básicos necesarios, buen sonido,
iluminación y sillas distribuidas en el espacio de tal forma que facilite mirar y escuchar la película desde
diversos puntos. Proyecte la película.
Después de la exhibición, solicite que señalen el estilo de música utilizada en la película y si la ejecución
estuvo a cargo de un pequeño grupo de instrumentistas o de una orquesta sinfónica. Dialogue sobre la
clasificación de los instrumentos y sobre el carácter musical, explique que es una cualidad o característica por
medio de la cual se manifiesta los sentimientos de una melodía como: triste, alegre, solemne, melancólica,
dulce entre otras.
Utilice esta terminología para relacionar a los personajes y escenas.
Improvise una melodía con su voz y agregue un carácter, luego invente movimientos corporales que vayan
acordes a la melodía.
Explique que los dibujos para la historieta serán realizados de acuerdo a las posibilidades de cada estudiante
y lo que piensa cada personaje irá al interior de una viñeta en forma de globos.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Conoces algún software de animación?, ¿cuál?

Estimule para que los estudiantes opinen y reflexionen en función de las respuestas. Como deber realicen
una investigación sobre Walt Disney e indiquen cual fue su primera película y la última producción.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 101

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U3
 CLASE 4: Historias con el cuerpo PÁGINAS 27 y 28

ECA.3.2.15.Contar historias a través de gestos o movimientos inspirados en distintas formas

DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO de expresión: mimo, danza o dramatización
I.3. Sabemos comunicarnos de manera clara en nuestra lengua y en otras, utilizamos
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE varios lenguajes como el nu-mérico, el digital, el artístico y el corporal; asumimos con
responsabilidad nuestros discursos.

OG.ECA.5. Apreciar de manera sensible y crítica los productos del arte y la cultura, para
OBJETIVO GENERAL valorarlos y actuar, como público, de manera personal, informada y comprometida.
O.ECA.3.5.Describir las principales características de un amplio repertorio de manifesta-
OBJETIVO DE SUBNIVEL ciones artísticas y culturales.

Interpretar una historia acerca de un tema actual a través del mimo para expresar un
OBJETIVO DE LA CLASE
mensaje de aceptación o rechazo.
UNIDAD 3. Sin miedo a innovar

OBJETIVO TRANSVERSAL Innovación

BLOQUE CURRICULAR 2. El encuentro con otros: la alteridad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.5. Cuenta historias a través de la creación colectiva de eventos sonoros o dra-
CRITERIO DE EVALUACIÓN máticos.

E.ECA.3.5.2. Contar historias reales o inventadas a través de sonidos, gestos o movimientos

INDICADOR DE EVALUACIÓN como resultado de un proceso de creación o improvisación individual o colectiva. (S.3., I.1.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 27, es una historia contada a través de la pantomima. Solicite a un
estudiante que lea el instructivo e indique que miren atentamente la expresión de los rostros, el movimiento
de las manos y el cuerpo de los personajes. Construya el significado de la destreza colaborativamente, en
este caso es elaboración de textos, tome en cuenta la definición que se encuentra en la guía didáctica y la
multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Observa a estos dos mimos que representan una escena y relata la historia que imaginas.
La tarea propuesta permite indagar sobre los preconceptos (¿saben elaborar textos?) y los conocimientos
previos sobre lo que es la Pantomima, entendida como una representación que se realiza mediante el uso
de gestos expresivos del rostro, segmentos corporales y figuras sin la intervención de la palabra.

EJERCICIO COGNITIVO: La tarea asignada en la página 28 permite desarrollar la lectura comprensiva para
identificar la idea principal del texto, es decir la información más relevante o esencial referente a un tema,
es la idea más importante que nos dice todo de manera sintética y sobre la cual gira el resto de oraciones o
frases. Desarrolle la destreza de identificar la idea principal de la misma manera que lo hizo con elaboración
de textos.
• Lee comprensivamente el siguiente texto, identifica la idea principal y escríbela más abajo.

PREGUNTA METAGOGNITIVA:
• ¿Cómo pensaste para identificar la idea principal del texto?
Permita que el estudiante narre o describa el proceso mental que siguió para identificar la idea principal
del texto, es decir, pensar sobre el propio pensamiento, para darse cuenta de los procesos del pensar y
aprender. Ponga atención a las intervenciones de cada estudiante, anote en la pizarra el proceso descrito y
luego obtenga un modelo general.

102 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U3
 aprendo a pensar

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Organicen grupos de 6 estudiantes, analicen el video que mostrará su profesor o profesora e infie-
ran el título de la historia.
2. Expresen verbalmente qué segmentos corporales son más expresivos, cuál es el mensaje y qué
conceptos comunica.
3. Dialoguen sobre si la pantomima es un arte o solo una expresión corporal.
4. Escriban una pequeña historia sobre un tema de actualidad, similar o diferente a la del video. Una
por grupo.
5. Transfieran la historia al lenguaje de la mímica. Previamente ejerciten gestos y movimientos. Maqui-
llen sus rostros y vístanse con la ropa adecuada.
6. Presenten los trabajos unos harán de actores y otros de público crítico.
Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterios de desempeño a través del lenguaje de las
artes escénicas, específicamente la pantomima. Siga el siguiente proceso:
- Motive para que los estudiantes ejerciten corporalmente varios niveles de movimiento, empezando por el
rostro, con el cual representarán emociones (felicidad, amor, ternura, susto, tristeza) para luego aumentar
el nivel y representar el gesto de: levantar cosas pesadas, comer una fruta agria, oler un perfume entre
algunas.
- Realice ejercicios para sensibilizar el movimiento corporal por segmentos, inicie con las manos y dedos,
movimiento finos y fuertes, que comuniquen acciones como: coger un plato, un vaso una tasa, peinarse,
imaginar un corazón en sus manos o tejer; de igual forma otros ejercicios con la totalidad del cuerpo.
- Pida que dialoguen sobre qué partes del cuerpo son más expresivas, que hagan memoria del video e
infieran el nombre de la obra y qué conceptos comunica, que opinen si la pantomima es arte o solo un
juego corporal, pregunte qué requisitos debe cumplir para ser llamado arte.
- Motive para que, a través de una lluvia de ideas, busquen un tema de su edad, lo transformen un una
pequeña historia de no más de 10 líneas, para ser relatada por medio de la pantomima, solicite que
estudien los gestos y movimientos que utilizarán, cómo se moverán en el espacio. Elabore un maquillaje
que facilite la expresión de su rostro y busque el vestuario apropiado. Procure que presenten los trabajos
alternadamente, unos hacen de actores, otros de público y viceversa.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVES:
• ¿Qué es una obra de pantomima? ¿Qué te parecieron las representaciones de tus compañeros y
compañeras? ¿Crees que es importante que otros vean tu trabajo?, ¿por qué?
Ponga mucho interés en las respuestas de los estudiantes, si es necesario complemente sus comentarios
con más información o ejemplos. Hable sobre Marcel Marceau, célebre actor y mimo francés, su historia,
biografía y trabajos más representativos, si dispone de tiempo presente algún video o fotografía.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 103

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U3
 Unidad 4: Acepto las diferencias
CLASE 1: Las fiestas PÁGINAS 29 y 30

ECA.3.2.18.Interpretar bailes y canciones relacionados con alguna fiesta de especial rele-

DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO
vancia para la comunidad.
S.1. Asumimos responsabilidad social y tenemos capacidad de interactuar con grupos
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE heterogéneos, procediendo con comprensión, empatía y tolerancia.
OG.ECA.4. Asumir distintos roles y responsabilidades en proyectos de interpretación y/o
OBJETIVO GENERAL creación colectiva, y usar argumentos fundamentados en la toma de decisiones, para llegar
a acuerdos que posibiliten su consecución.
O.ECA.3.4.Programar y realizar pequeños proyectos culturales o artísticos asumiendo
OBJETIVO DE SUBNIVEL distintos roles en su diseño y desarrollo.
Reflexionar sobre los procesos ceremoniales a través de la creación de obras escénicas
OBJETIVO DE LA CLASE que reflejen opiniones personales y culturales.
UNIDAD 4 Acepto las diferencias
OBJETIVO TRANSVERSAL Solidaridad
BLOQUE CURRICULAR 2. El encuentro con otros: la alteridad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza .
CE.ECA.3.6. Aprecia los elementos que integran el patrimonio artístico y cultural, como
CRITERIO DE EVALUACIÓN fundamento de la identidad de los pueblos y de las culturas, y colabora en su conservación
y renovación.
I.ECA.3.6.2. Participa activamente en la elaboración de objetos artesanales, máscaras o
INDICADOR DE EVALUACIÓN vestimentas, y en la interpretación de bailes y canciones propios de algunas fiestas de
especial relevancia para la comunidad. (J.1., S.1., S.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 29, es una fotografía que muestra la fiesta de la Mama Negra.
Pida a un estudiante que lea el instructivo. Indique que miren con detalle a los personajes, su expresión
corporal y los elementos que les acompañan. Construya el significado de la destreza colaborativamente, en
este caso es reconocer, tome en cuenta la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Observa la fotografía e identifica a qué fiesta corresponde la imagen.
• Describe lo que ves en la imagen y argumenta qué aspectos son importantes para identificar la
fiesta retratada:
Para iniciar la clase es necesario indagar los preconceptos (¿saben reconocer?) y trabajar cuál es el proceso a
cumplir, e investigar sobre los conocimientos previos que tienen los niños sobre los celebraciones nacionales,
si las conocen, saben de qué se trata, dónde se originan, si han bailado en ellas, son condiciones previas
necesarias para que se pueda iniciar y desarrollar con éxito y eficacia la clase.

EJERCICIO COGNITIVO: La tarea asignada en la página 30 permite alcanzar una lectura comprensiva del texto
y a partir de ello inferir a qué fiesta tradicional hace referencia. Solicite a un estudiante que lea el instructivo
y trabaje la habilidad de inferir de la misma manera que lo hizo con la de reconocer. Después de resolver la
actividad, comparta la siguiente información: en la actualidad la fiesta del Inti Raymi abarca las provincias del
norte del país Imbabura y Pichincha, están cargadas de simbolismos ancestrales y en ellas gravita la posición
geográfica y astronómica de los pueblos localizados en los altos de Los Andes, también los ciclos agrícolas
de siembra y cosecha que realizan las comunidades desde tiempos remotos.
• Lee el siguiente párrafo e infiere a qué fiesta tradicional se refiere. Escribe tu respuesta.

104 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U4
 aprendo a pensar

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿En qué te fijaste para inferir cuál era la fiesta a la que se refería el párrafo?
Solicite que los estudiantes señalen el proceso mental que realizaron para inferir el nombre de la celebración,
qué detalles consideró, cómo pensó para llegar a tal conclusión. Ponga atención a las intervenciones de cada
estudiante, anote en la pizarra el proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD INDIVIDUAL:
1. Formen grupos e investiguen en Internet una representación de danza que describa un evento ce-
remonial o ritual. Escriban una reseña y registren su investigación en un video.
2. Presenten los videos a la clase y analicen el estilo dancístico y los géneros musicales. Comenten
sobre las distintas culturas que se reflejan en el audiovisual.
3. Seleccionen un ritual dancístico y recréenlo con nuevas ideas de movimientos corporales sin perder
su esencia cultural.
4. Realicen el montaje de la coreografía e implementen niveles de movimiento (alto, medio y bajo)
acordes con la música.
5. Observen la obra y decidan si ya está terminada o si hay algo más que les gustaría añadir o cambiar.
6. Presenten la obra como parte de un festejo de la comunidad.
Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterios de desempeño a través del lenguaje de las
artes escénicas, específicamente la danza. Le sugerimos aplique el siguiente proceso:
Explique cómo buscar en Internet, que palabras escribir para obtener información confiable del tema,
primero debe buscar datos que aclaren el contexto histórico y cultural de la fiesta, luego confrontar con
los videos que pueda encontrar, elija el que más se ajuste a la realidad, descargue y grabe en un pendrive,
presente los trabajos y analice con la clase uno por uno, pida que describan el estilo dancístico y musical
utilizado, seleccione uno para recrearlo con nuevas ideas, lo anterior implica explorar y definir otros niveles
de movimientos que narren lo esencial de la fiesta, imaginen accesorios y vestimentas. Previo a este
proceso, realicen ejercicios preliminares de expresión corporal en los que se manifiesten pensamientos y
sentimientos por medio del cuerpo. Procure alcanzar la coordinación individual y grupal, así como también
el manejo del espacio escénico en cual será creado. Trabaje, en lo posible, con los medios y objetos que
tiene a su alrededor transformándolos creativamente en función del baile.
Presente el trabajo y realicen una contemplación, utilice las siguientes preguntas para motivar los comentarios:
- ¿Lograron comunicar el espíritu de la fiesta a través del baile?
- ¿Qué fue lo que más llamó su atención?
- ¿Qué necesita un bailarín o bailarina para representar una idea con el cuerpo?
- ¿En qué se diferencia este tipo de arte con una pintura o pantomima?

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Puedes explicar con tus propias palabras el significado de “Inti Raymi”?, ¿por qué crees que
esta fiesta se celebra en distintos países?
Motive para que expresen sus opiniones de manera coherente y sustentada. Como deber los estudiantes
realizarán una obra pictórica de los trajes utilizados.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 105

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U4
 CLASE 2: El gesto facial y corporal PÁGINAS 31 y 32

ECA.3.2.3.Realizar fotos de los rostros, entre compañeros, mostrando diversos gestos y

DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO
rasgos.
S.3. Armonizamos lo físico e intelectual; usamos nuestra inteligencia emocional para ser
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
positivos, flexibles, cordiales y autocríticos.
OG.ECA.6. Utilizar medios audiovisuales y tecnologías digitales para el conocimiento, el
OBJETIVO GENERAL
disfrute y la producción de arte y cultura.
O.ECA.3.6. Usar recursos tecnológicos para la búsqueda de información sobre eventos y
OBJETIVO DE SUBNIVEL producciones culturales y artísticas, y para la creación y difusión de productos sonoros,
visuales o audiovisuales.
Retratar rostros aplicando el encuadre, puntos de vista para explorar otras expresiones
OBJETIVO DE LA CLASE de rasgos y gestos.
UNIDAD 4. Acepto las diferencias
OBJETIVO TRANSVERSAL Solidaridad
BLOQUE CURRICULAR 2. El encuentro con otros: la alteridad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.1. Reconoce y representa la propia identidad y la historia personal a través de
CRITERIO DE EVALUACIÓN
distintas formas de expresión.
I.ECA.3.1.1. Explora, describe y representa la propia imagen y algunos momentos relevantes
INDICADOR DE EVALUACIÓN de la historia personal a través de distintos medios de expresión (gestual, gráfico, verbal,
fotográfico, sonoro, etc.). (J.4., S.2., S.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 31, es un conjunto de fotografías de personas en diversos
ángulos. Pida a un estudiante que lea el instructivo. Indique que miren la perspectiva de cada imagen y
definan desde qué ángulo fue tomada. Construya el significado de la destreza colaborativamente, en este
caso es definir, tome en cuenta la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Observa estas tres tomas fotográficas e identifica a qué tipo de ángulo de toma corresponde
cada una. Escribe el número de la imagen y anota su definición en cada caso.

Los preconceptos (¿saben definir?) y los conocimientos previos que tienen respecto de los ángulos fotográficos (picado,
contrapicado y normal) son muy importantes para que se pueda iniciar y desarrollar con éxito y eficacia la clase, el
primero es la destreza especifica que debe alcanzar y comprender en qué consiste y como se define algo y la segunda
consiste en indagar qué conocen sobre los ángulos fotográficos. Motive para que a través de la mirada atenta descubran
éstos ángulos en las fotografías propuestas en el reactivo. Amplíe el concepto de perspectiva y qué sensaciones produce.
EJERCICIO COGNITIVO: La tarea planteada en la página 32 permite que el estudiante ejercite la memoria
visual al recordar los números correspondientes. En este espacio es fundamental trabajar el valor de la
honestidad para que el estudiante cumpla el instructivo. Trabaje la memoria visual de igual forma que lo
hizo con la destreza de definir. Solicite que lean el instructivo.
• Sin mirar la página anterior, escribe el número que corresponda en cada fotografía.

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Te fue difícil recordar los números para cada imagen?
Esta pregunta tiene como propósito que el estudiante piense como pensó en la realización o resolución de un problema
o acción, solicite que expongan con sus propias palabras el proceso mental que hicieron para recordar. Ponga atención
a las intervenciones de cada estudiante, anote en la pizarra el proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

106 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U4
 aprendo a pensar

DESARROLLO
Este momento didáctico permite acceder y desarrollar a través de las actividades programadas la destreza
con criterios de desempeño.

ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Formen grupos de seis estudiantes e identifiquen los tipos de ángulos que observen en los ejemplos
que propone tu profesor o profesora.
2. Realicen ejercicios exploratorios al retratar elementos naturales o artificiales con angulación nor-
mal, picado y contrapicado.
3. Preparen el espacio, maquillaje e implementos adicionales para realizar una sesión fotográfica.
4. Retraten la expresión de rostros y gestos desde las tres tomas aprendidas, realicen varias tomas y
elijan las tres (una de cada ángulo) que a su criterio sean mejores.
5. Expongan los trabajos por grupos, según el siguiente guion:
- Título de la imagen
- Argumento de la imagen
- Opinión personal sobre lo que representa.
Las actividades establecidas en este momento didáctico le permitirán alcanzar la destreza con criterios de
desempeño, a través del lenguaje artístico de la fotografía. Le sugerimos cumplir con el siguiente proceso:
- Con anterioridad busque ejemplos de ángulos fotográficos de picado, contrapicado y normal, pueden
ser fotografías o recortes, lo importante es que se pueda apreciar estas características. Entregue a cada
grupo una para su análisis e indique que al interior de cada grupo busquen información de los tres planos
fotográficos. Luego realicen ejercicios experimentales con cámaras fotográficas o celulares que pongan en
evidencia lo aprendido en la investigación; presenten, analicen el resultado y corrijan las tomas que no
cumplan con lo solicitado, empiecen retratando objetos naturales de su entorno como flores, pájaros y
árboles. La repetición del ejercicio permitirá ir afinando los detalles y mejorando la técnica.
- Superada esta etapa, motive para que transformen la clase en un estudio fotográfico, ubiquen espejos,
luces (con linternas), maquillaje, telas, seleccionen modelos, en relación a este punto pueden trabajar
en parejas o cada estudiante decide personalmente ser o no ser esta figura, el que resulte ser modelo
escogerá creativamente los gestos y posiciones corporales a ser retratado mientras que el fotógrafo
propondrá la expresión que necesita por ejemplo: un rostro que inspire ternura frente al mar, un rostro
que exprese alegría al ganar la lotería y cosas así. Motive para que todos participen ya sea como modelo
o fotógrafo.

- Realicen alguna tomas, seleccionen las que consideren mejor en imagen y cumplan con los ángulos
aprendidos. Realicen una exposición grupal con las fotografías seleccionadas, a manera de collage en el
que se incluirán los datos explícitos en el punto 5 de la actividad, además apliquen una lectura connotativa
de la imagen.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE.
• ¿Te parecieron estéticas las fotografías de tus compañeros y compañeras? ¿Te queda claro el
tema de los tres tipos de ángulos? ¿Conoces la diferencia entre plano fotográfico y ángulo foto-
gráfico?
Motive para que expresen y participen con sus respuestas y opiniones. Reflexionen sobre lo expuesto. Como
deber investiguen qué condiciones debe desarrollara una persona para convertirse en modelo fotográfico,
si el trabajo es fácil o difícil. Lleven los informes y compartan en clase.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 107

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U4
 CLASE 3: La sombra corporal y el teatro de sombras PÁGINAS 33 y 34

ECA.3.2.8 Realizar creaciones colectivas (narraciones breves, danzas, etc.) usando las
DESTREZA CON CRITERIO DE DESEMPEÑO
técnicas propias del teatro de sombras.

S.1. Asumimos responsabilidad social y tenemos capacidad de interactuar con grupos

PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
heterogéneos, procediendo con comprensión, empatía y tolerancia.

OG.ECA.4. Asumir distintos roles y responsabilidades en proyectos de interpretación y/o

OBJETIVO GENERAL creación colectiva, y usar argumentos fundamentados en la toma de decisiones, para
llegar a acuerdos que posibiliten su consecución.
O.ECA.4.1.Programar y realizar pequeños proyectos culturales o artísticos asumiendo
OBJETIVO DE SUBNIVEL
distintos roles en su diseño y desarrollo.

Realizar una creación colectiva a través del teatro de sombras para estimular la percep-
OBJETIVO DE LA CLASE
ción de efectos ópticos

UNIDAD 4. Acepto las diferencias

OBJETIVO TRANSVERSAL Solidaridad

BLOQUE CURRICULAR 2. El encuentro con otros: la alteridad

NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza

CE.ECA.3.4. Participa en experiencias de creación colectiva e interpretación, aplicando

CRITERIO DE EVALUACIÓN lo aprendido en procesos de observación y búsqueda de información sobre el teatro de
sombras.

I.ECA.3.4.1. Describe y comenta la proyección de la propia sombra corporal y las caracte-

INDICADOR DE EVALUACIÓN rísticas del teatro de sombras, como resultado de un proceso de observación y búsque-
da de información. (S.3., I.4.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 33, son definiciones relacionadas a diversos tipos de sombras.
Solicite a un estudiante que lea la instrucción. Indique que realicen una lectura de imagen de las sombras
proyectadas, reflejadas y propias. Construya el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es
comprender, tome en cuenta la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Lee las siguientes definiciones y escribe a qué tipo de sombra corresponde cada uno de los casos.
Motive con instrucciones para que todos observen el ejemplo que hace mención a las diversas formas que
puede manifestarse una sombra y que por sus características se definen de diferente manera. Solicite que
realicen una lectura comprensiva del texto y relacionen con la imagen correspondiente para que cumpla con
las cualidades establecidas en la redacción.

EJERCICIO COGNITIVO: En esta sección de la página 34, los estudiantes, por medio de la percepción visual y
su lectura de imagen, deben identificar las sombras de cada objeto y escribirlas en el espacio dispuesto para
ello. Estimule para que la observación sea profunda y razonada.
• ¿Qué tipos de sombras detectas en las siguientes fotografías? Escribe las que correspondan en
cada caso.

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Cuál es la diferencia entre identificar y clasificar?

108 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U4
 aprendo a pensar

Escuche con interés las respuestas y explicaciones relacionadas al proceso de estas dos destrezas, de ser
necesario intervenga para realizar aclaraciones o puntualizaciones. Ponga atención a las intervenciones,
anote en la pizarra el proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD INDIVIDUAL:
1. Observen el video y enlisten los efectos e imágenes que se reflejaron en el teatro de sombras. Ha-
blen sobre ellos e imaginen cómo fueron hechos.
2. Reflexionen sobre la temática y las sensaciones que sintieron. Describan el momento y la sensación.
3. Argumenten qué elementos, además de la música, identificaron en el desarrollo del teatro de sombras.
4. Creen una pequeña historia y exploren con el cuerpo diversas posiciones que proyecten sombras,
en coordinación con la música y con diálogos corporales alineados a la temática.
5. Practiquen hasta definir las posiciones, movimientos y secuencias corporales necesarias para repre-
sentar la historia imaginada.
6. Diseñen y estructuren el escenario para proyectar el teatro de sombras y presenten la obra.
Las actividades planteadas permitirán alcanzar la destreza con criterios de desempeño a partir del lenguaje
de las artes escénicas, específicamente el teatro de sombras y la dramatización. Le sugerimos utilizar las
siguientes estrategias:
- Motive con planteamientos e instrucciones para que el estudiante valore, tanto su interés como las
habilidades puestas en juego en los procesos de observación y búsqueda de información que posibiliten
un aprendizaje por descubrimiento. Estimule la participación activa de los estudiantes y su voluntad para
contribuir al logro de un resultado común.
- Transforme la clase en una improvisada sala de teatro e ilustre para la observación del video, especialmente
que enfoquen su mirada a las formas que se construyen a partir del movimiento corporal y que por
efectos de la sombra dan lugar a objetos que ayudan el relato de la historia. Pida que reflexionen sobre
el contenido, e imaginen cómo se realizaron esa formas, con qué movimientos, qué posiciones corporales
realizaron, elijan una, la que más les impresionó y experimenten su realización después de la proyección.
- Motive para que imaginen y escriban una historia similar o diferente a la del video.
- Diseñen la dramatización de un tema específico, que puede ser un cuento o historia personal, en función
de ella creen el personaje relator y los demás actores.
- Ensayen los movimientosw, posiciones y secuencias del cuerpo. Busquen una melodía (canción) que ayude
a la expresión de los personajes en su narrativa corporal, esta puede ser interpretada por los propios niños
o con temas musicales pregrabados. Realicen el montaje por partes y luego unan en un solo ejercicio.
Elaboren el escenario y presenten la obra.

PREGUNTAS CLAVE:
Complemente la proyección del video con las preguntas claves:
• Según lo visto en el video, expresa verbalmente: ¿Qué elementos además de la música intervi-
nieron en el teatro de sombras? ¿Qué lenguaje utiliza el teatro de sombras? ¿Qué elementos, de
los observados, expresan sensaciones?

CIERRE
Como deber elaboren una ficha técnica de una obra dramatizada con el teatro de sombras que recoja
elementos importantes como: temática, contenido de la historia, lista de objetos, cosas y accesorios
utilizados en su montaje y biografía del autor, entre algunos aspectos. Registrar en un cd y presentarlo en
clase con el relato de la ficha técnica.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 109

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U4
 CLASE 4: Acontecimientos significativos PÁGINAS 35 y 36

ECA.3.2.19. Crear un álbum de clase con fotografías, dibujos, invitaciones, papel de

regalo, cintas, así como textos breves, que muestren acontecimientos significativos de
DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO
los estudiantes (cumpleaños, inicio y final de curso, conmemoraciones de la comunidad,
celebraciones nacionales).

S.1. Asumimos responsabilidad social y tenemos capacidad de interactuar con grupos hete-
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
rogéneos, procediendo con comprensión, empatía y tolerancia.

OG.ECA.4. Asumir distintos roles y responsabilidades en proyectos de interpretación y/o

OBJETIVO GENERAL creación colectiva, y usar argumentos fundamentados en la toma de decisiones, para llegar
a acuerdos que posibiliten su consecución.
Programar y realizar pequeños proyectos culturales o artísticos asumiendo distintos roles
OBJETIVO DE SUBNIVEL
en su diseño y desarrollo.

Construir un álbum de dibujos y fotografías de acontecimientos relevantes de la comunidad

OBJETIVO DE LA CLASE
para motivar la participación en futuros eventos.

UNIDAD 4. Acepto las diferencias

OBJETIVO TRANSVERSAL Solidaridad

BLOQUE CURRICULAR 2. El encuentro con otros: la alteridad

NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza

CE.ECA.3.6. Aprecia los elementos que integran el patrimonio artístico y cultural, como
CRITERIO DE EVALUACIÓN fundamento de la identidad de los pueblos y de las culturas, y colabora en su conservación
y renovación.

I.ECA.3.6.1. Reconoce y valora las características fundamentales de las fiestas de especial

INDICADOR DE EVALUACIÓN relevancia en su comunidad, participa en su organización y las documenta a través de la cap-
tura de imágenes y videos, o de la selección de recursos encontrados en Internet. (I.2., S.1.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 35, son imágenes que muestran un collage de fotografías
tomadas desde varios ángulos (picado, contrapicado y normal). Solicite a un estudiante que lea el instructivo.
Indique que miren atentamente la perspectiva de cada fotografía. Construya el significado de la destreza
colaborativamente, en este caso es clasificar, tome en cuenta la definición que se encuentra en la guía
didáctica y la multimedia, reflexione sobre la misma.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Observa las fotografías, identifica el ángulo con el que fueron tomadas (picado, contrapicado o
normal) y escríbelo a continuación.
En el proceso y desarrollo de la clase explorar los preconceptos (¿saben clasificar?), esto ayuda a que el
estudiante comprenda como va a aprender, qué destreza específica va a lograr, de igual forma indagar los
conocimientos previos que posee sobre construir álbumes de fotos con calidad estética aporta a tener
criterio para descubrir retratos que salen de la rutina fotográfica y encontrar aquellas que denoten calidad
de imagen en lo expresivo y contenido.

EJERCICIO COGNITIVO: La actividad de la página 36 está orientada a estimular la imaginación. Solicita que
lean el instructivo y trabaje la destreza imaginar de la misma manera que lo hizo con clasificar.
• Imagina que este dibujo lo realizaste en una clase anterior. Escribe una referencia considerando,
cuándo y cómo lo hiciste.
El ejercicio hace referencia a imaginar aquellas cosas que pudieron haber estimulado a realizar el dibujo, en
qué circunstancias o por qué motivo dibujarlo.

110 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U4
 aprendo a pensar

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Qué pasos mentales das cuando imaginas alguna situación?
Recuerde que la pregunta metacognitiva tiene la función de que el estudiante exprese con sus propias pala-
bras el proceso que sigue para solucionar un problema o cumplir con una actividad específica que involucra
una destreza particular. Estimule por medio de preguntas o planteamientos para que el estudiante describa
los procedimientos. Ponga atención a las intervenciones de cada estudiante, anote en la pizarra el proceso
descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD INDIVIDUAL:
1. Recopilen recortes de fotografías de los acontecimientos relevantes del año y que a su vez reflejen
solidaridad y unidad para crear un álbum.
2. Reúnanse en grupos de seis estudiantes y clasifiquen las fotografías según sus distintos puntos de
vista, angulación inclinada (picado y contrapicado), angulación normal.
3. Discutan sobre las secciones que tendrá el álbum y su relación con el orden cronológico.
4. Seleccionen dibujos realizados durante el año, que según el criterio del grupo representen la so-
lidaridad y la unidad, elijan los mejores para ser utilizados en portadas, contraportadas y páginas
interiores del álbum.
5. Estructuren el álbum y coloquen las imágenes de tal forma que se pueda apreciar la ubicación y
secuencia de manera estética, incluyan notas escritas.
6. Planifiquen una exposición de los trabajos.
Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterio de desempeño, a través del lenguaje de las
artes plásticas (fotografía), siga las siguientes estrategias:
- Instruya para que, a manera de sensibilización, cada grupo busque en archivos, revistas o periódicos noti-
cias sobre acontecimientos relevantes de la región y que contengan registros fotográficos cuyos conteni-
dos reflejen el valor de la solidaridad y la unidad. Agrupen según el siguiente criterio: angulación inclinada
(picado y contrapicado) y angulación normal.
- Dialoguen sobre el producto a construir (álbum), discutan las características que tendrá, los dibujos que
se incluirán para determinar cada sección, el formato y ángulos de las tomas fotográficas que reflejen lo
esencial de un acto conmemorativo de la región y que a su vez promocione visualmente su conservación.
En este contexto realicen bocetos, jueguen con las formas y ubicación de las fotos, busquen ideas foto-
gráficas que proyecten efectos visuales que comuniquen solidaridad y unidad, exploren ideas con estos
elementos. Diseñen las portadas, adornen con texturas e incluyan textos.

CIERRE
Presente los trabajos y realicen un conversatorio sobre todo el proceso, deténganse a reflexionar sobre el
contenido de la conmemoración captada en la imagen.
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Te fue difícil identificar los tipos de ángulos de las tomas fotográficas? ¿Qué criterios utilizaron
para identificar en las imágenes los valores de solidaridad y unidad?

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 111

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U4
 Unidad 5: Mis acciones influyen en los demás
Construcción de instrumentos musicales
CLASE 1: con materiales naturales y objetos PÁGINAS 37 y 38

ECA.3.1.10.Describir las creaciones de grupos musicales que utilizan instrumentos crea-

dos con materiales naturales y objetos de uso cotidiano o de desecho (por ejemplo, The
DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO Vegetable Orchestra; Les Luthiers; la Orquesta de Instrumentos Reciclados de Cateura,
en Paraguay; Xavi Lozano; Junk Music Band; Percusionando, en Ecuador; Taller La Bola).
J.3. Procedemos con respeto y responsabilidad con nosotros y con las demás personas,
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE con la naturaleza y con el mundo de las ideas. Cumplimos nuestras obligaciones y exigimos
la observación de nuestros derechos.
OG.ECA.5. Apreciar de manera sensible y crítica los productos del arte y la cultura, para
OBJETIVO GENERAL valorarlos y actuar, como público, de manera personal, informada y comprometida.
O.ECA.3.5.Describir las principales características de un amplio repertorio de manifesta-
OBJETIVO DE SUBNIVEL ciones artísticas y culturales.
Describir instrumentos musicales elaborados con materiales reciclados a partir de la audi-
OBJETIVO DE LA CLASE ción de sus interpretaciones para reflexionar acerca de su construcción y uso.
UNIDAD 5. Mis acciones influyen en los demás
OBJETIVO TRANSVERSAL Justicia
BLOQUE CURRICULAR 1. El yo: la identidad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza .
CE.ECA.3.2. Identifica el uso de materiales naturales y artificiales en obras artísticas, y los
CRITERIO DE EVALUACIÓN utiliza en procesos de interpretación y creación.
I.ECA.3.2.1.Utiliza un lenguaje sencillo pero preciso al describir las características de pro-
INDICADOR DE EVALUACIÓN ducciones artísticas realizadas con objetos artificiales y naturales. (J.3., I.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 37, es un instrumento elaborado con objetos. Solicite que
lean el instructivo e indique que observen las formas, tamaños y el material con el que está elaborado el
instrumento. Construya el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es describir, tome en
cuenta la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Observa este instrumento construido con latas recicladas y descríbelo por escrito con sus detalles.
Indague los preconceptos que tiene respecto de qué es describir y los conocimientos previos sobre instrumentos
que rompen lo tradicional, lo cotidiano o la costumbre, a partir de esto; complemente sus conocimiento y
profundice la lectura de imagen con el fin de que logren describir el instrumento de manera adecuada.

EJERCICIO COGNITIVO: La tarea de la página 38 profundiza el proceso de descripción, insista en que el

alumno descubra características claves o esenciales del objeto, que mire el diseño y los elementos extras
que posee y cómo se ejecuta, todos estos datos le van a permitir conceptualizar el instrumento y podrán
describirlo. Solicite que lean el instructivo y trabaje la destreza de describir con ejemplos cotidianos.
Estimule para que expresen su criterio frente a este tipo de instrumentos.
• Observa este instrumento musical construido con material reciclado y descríbelo por escrito:

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Qué pasos mentales das cuando describes un objeto?
Pregunte a los estudiantes sobre sus procesos cognitivos, que expliquen a su manera cómo lograron
describir el instrumento, cuál fue el proceso mental que aplicaron. Ponga atención a las intervenciones de
cada estudiante, anote en la pizarra el proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

112 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U5
 aprendo a pensar

DESARROLLO
ACTIVIDAD INDIVIDUAL:
1. Observa y escucha el video que muestra tu profesora o profesor. Presta atención especial a la instru-
mentación de cuerdas y percusión.
2. Haz una lista de los materiales con los que están elaborados los instrumentos.
3. Reflexiona sobre las siguientes preguntas:
- ¿Para qué creen que se crearon estos instrumentos?
- ¿Cuál crees que es el mensaje que se quiere transmitir?
- ¿Crees que este tipo de música es arte?, ¿por qué?
4. Si comparas la canción escuchada con una interpretación de música clásica, ¿cómo definirías su
valor estético?, ¿es una de ellas mejor que la otra?, ¿por qué?
5. Intenta graficar el sonido de los instrumentos de material reciclado, hazlo en una hoja tamaño A3.
6. Deja volar tu imaginación, transforma un objeto reciclado en un instrumento musical. Expón el instru-
mento ante tus compañeros y compañeras, hazlo sonar y comenta acerca de su proceso de creación.
Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterios de desempeño a través del lenguaje de la
música, le sugerimos la siguiente estrategia para el desarrollo de la clase:
- Organice la clase para la exhibición del video, elabore con anterioridad una guía de observación, la cual
estará a orientada a descubrir los siguientes aspectos:
• Identificar el mensaje o la idea que expresó el director de la orquesta en su discurso introductorio
• La actuación del público,
• El tipo de escenario preparado.
• Los movimientos corporales del director
• Los instrumentos utilizados.
- Complete esta guía con las preguntas de la actividad dos. Estos aspectos serán transformados en forma de
preguntas o planteamientos y serán respondidos por los estudiantes después de la presentación del video.
- Explique el concepto de valor estético, con estos argumentos el estudiante logrará responder la actividad
tres del taller.
¿Qué entendemos por valor estético?: El valor estético es algo que se aprehende en una experiencia
perceptiva del objeto, el acto perceptivo es mirar, escuchar, tocar. etc. el criterio estético es pues un
criterio perceptivo, de este modo una obra producida con una intención estética será arte si posee un
valor estético que podamos reconocer a través de una experiencia. Para emitir un valor estético de
un objeto es necesario contar con cierto conocimiento sobre el tipo de objeto que estamos juzgando,
cuando fue creado, las intenciones y el género dentro del que el objeto ha sido producido. “Para
valorar correctamente una obra hemos de percibirla bajo una descripción adecuada y que distintas
descripciones pueden dar lugar a distintas valoraciones estéticas. Un mismo objeto puede satisfacer
más de una descripción pero solo una de ellas será correcta y solo bajo ella podemos capturar el valor
estético que el objeto posee.” ÁLCARAZ, María José Valor estético y artisticidad en la teoría del arte de
A. Danto. http://www.disturbis.esteticauab.org/Disturbis234/MA.Value.html
- Explique el concepto de cultura y música clásica y estimule para que la representación grafica sea el
resultado de la percepción musical, en otras palabras transfiera a dibujos lo expresivo y comunicativo de la
canción, estos conceptos ya se vieron en años anteriores. Como parte final aplique las preguntas claves.

PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Sabes lo que es el valor estético? ¿Cuáles fueron las principales dificultades que enfrentaste al
construir el instrumento musical con objetos reciclados?

CIERRE
Se sugiere al docente que ingrese al siguiente enlace http://www.recycledorchestracateura.com/ y realice
una lectura del contenido para transferir a los estudiantes lo esencial mediante un diálogo interactivo, de ser
posible navegue con ellos y descubran la genialidad de crear instrumentos con material de desecho.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 113

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U5
 CLASE 2: Obras con objetos PÁGINAS 39 y 40

ECA.3.3.5.Crear obras (esculturas, fotografías, instalaciones, etc.) utilizando objetos iguales,

diversos, o combinando objetos y dibujos. ECA. 3.3.4. Describir obras de artistas que utilizan
DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO objetos como elemento base de sus creaciones (por ejemplo, Chema Madoz, Chiharu Shiota,
Martin Creed, Christo Vladimirov Javacheff, Hanoch Piven, Victor Nunes, Javier Pérez Estrella,
Lygia Clark, Michelle Stitzlein).
J.2. Actuamos con ética, generosidad, integridad, coherencia y honestidad en todos
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
nuestros actos.
OG.ECA.1. Valorar las posibilidades y limitaciones de materiales, herramientas y técnicas
OBJETIVO GENERAL de diferentes lenguajes artísticos en procesos de interpretación y/o creación de produc-
ciones propias.
O.ECA.3.1.Observar el uso de algunos materiales y técnicas en obras artísticas de distintas
OBJETIVO DE SUBNIVEL
características, y aplicarlos en creaciones propias.
Diseñar obras plásticas a partir de la investigación de pintores y estilos para recrear su
OBJETIVO DE LA CLASE
técnica.
UNIDAD 5. Mis acciones influyen en los demás
OBJETIVO TRANSVERSAL Justicia
BLOQUE CURRICULAR 3. El entorno: espacio, tiempo y objetos
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.2. Identifica el uso de materiales naturales y artificiales en obras artísticas, y los
CRITERIO DE EVALUACIÓN
utiliza en procesos de interpretación y creación.
I.ECA.3.2.1.Utiliza un lenguaje sencillo pero preciso al describir las características de pro-
INDICADOR DE EVALUACIÓN ducciones artísticas realizadas con objetos artificiales y naturales. (J.3., I.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 39, es una composición con objetos. Pida que lean el instructivo
e indique que observen de manera profunda la obra, tratando de buscar lo que comunica. Construya el
significado de la destreza colaborativamente, en este caso es hacer juicio crítico, tome en cuenta la definición
que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Investiga quién es el autor de esta obra, analízala y haz un juicio crítico de ella.
Indague los preconceptos que los estudiantes tienen respecto de qué es hacer un juicio crítico y los
conocimientos previos respecto de este tipo de arte. Presente ciertas pistas que guíen para identificar al
autor, por ejemplo diga: este artista es español y surrealista.

EJERCICIO COGNITIVO: La actividad propuesta en la página 40 busca que el estudiante ponga en juego
los procesos mentales que realiza al describir, esto significa que a través del análisis de la pintura pueda
identificar los elementos y su distribución en el espacio. Solicite que indaguen visualmente los materiales y
expresen qué genera la imagen en su conjunto, impulse para que el nivel de observación sea crítica, ayude
en este proceso con preguntas que se orienten al plano estético. Solicite que lean el instructivo y profundice
la destreza de describir con ejemplos concretos, de igual forma que lo hizo con la de juicio crítico. Aproveche
este momento para hablar sobre la trayectoria artística de Michelle Stitzlein.
• Describe por escrito esta obra de Michelle Stitzlein considerando de qué materiales está compuesta.

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Qué acciones mentales realizas cuando describes una obra de arte?

114 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U5
 aprendo a pensar

Permita que expresen con sus propias palabras cómo piensan al momento de describir, qué ideas se le vienen
a su mente y cómo razonan para decir lo que dicen. Ponga atención a las intervenciones de cada estudiante,
anote en la pizarra el proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Organicen tres grupos e investiguen sobre Angélica Dass siguiendo la siguiente guía:
Grupo A: Datos más relevantes de su historia personal.
Grupo B: Eventos importantes de su historia académica.
Grupo C: Qué tipo de obra realiza (lenguaje y técnica).
2. Cada grupo registra sus hallazgos en Power Point.
3. A partir de las presentaciones de los trabajos, deduzcan qué características tiene su trabajo artístico.
Realicen un diálogo con enfoque crítico.
4. Realicen un mural fotográfico (la clase en su conjunto) recreando el estilo de la artista plástica. Uti-
licen imágenes de sus compañeros en plano medio y formato vertical.
5. Organicen una exposición musicalizada.
La secuencia de estas actividades permitirá alcanzar la destreza con criterios de desempeño por medio de
las artes plásticas, le sugerimos implementar el siguiente proceso:
- Instruya el procedimiento o los parámetros a seguir para hacer la investigación sobre la artista en los
tres ámbitos solicitados, de tal manera que permita entender y valorar su trabajo. La conclusión debería
orientarse a entender que sus obras tienen la intencionalidad de promover una horizontalidad de las
personas a partir del registro fotográfico de los rostros, diluyendo la falsa preeminencia de las razas sobre
otras basadas en el color de la piel. Instruya para que en las exposiciones, a través de diapositivas, se refleje
el pensamiento de Angélica Dass y posteriormente lo plasmen en la elaboración de un mural fotográfico
con los rostros de los compañeros y compañeras de clase.
- Los estudiantes buscarán melodías que acompañen el mural, para estimular la percepción del público.

- Finalmente, proponga las siguientes preguntas claves.

PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Qué significa “describir”? ¿Qué mensajes crees que quiere trasmitir este tipo de arte con foto-
grafías? ¿Qué opinas respecto de crear obras de arte con objetos?

CIERRE
Como deber los estudiantes realizarán un collage similar a un mural con fotografías familiares y resaltarán
una frase que lo vincule al pensamiento de la artista analizada en esta clase.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 115

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U5
 CLASE 3: Animaciones PÁGINAS 41 y 42

ECA.3.3.6.Crear animaciones con técnicas sencillas, como stop motion, utilizando objetos
que en la narrativa transforman sus funciones (por ejemplo, un tenedor que se convierte
DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO en escoba, una campana que se convierte en taza, una serpiente que se convierte en una
cuerda, etc.).

J.2. Actuamos con ética, generosidad, integridad, coherencia y honestidad en todos

PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
nuestros actos.
OG.ECA.6. Utilizar medios audiovisuales y tecnologías digitales para el conocimiento, el
OBJETIVO GENERAL disfrute y la producción de arte y cultura.
O.ECA3.6.Usar recursos tecnológicos para la búsqueda de información sobre eventos y
OBJETIVO DE SUBNIVEL producciones culturales y artísticas, y para la creación y difusión de productos sonoros,
visuales o audiovisuales.

Idear una animación con material maleable (plastilina y arcilla) que relate una historia
OBJETIVO DE LA CLASE
sobre animales en extinción.
UNIDAD 5. Mis acciones influyen en los demás
OBJETIVO TRANSVERSAL Justicia
BLOQUE CURRICULAR 3. El entorno: espacio, tiempo y objetos
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.2. Identifica el uso de materiales naturales y artificiales en obras artísticas, y los
CRITERIO DE EVALUACIÓN
utiliza en procesos de interpretación y creación.
I.ECA.3.2.4. Emplea, de forma básica, algunos recursos audiovisuales y tecnológicos para
INDICADOR DE EVALUACIÓN la creación de animaciones sencillas. (I.2., I.4.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 41, es una secuencia de animación realizada con alambre.
Solicite que lean el instructivo e indique que observen con detenimiento la secuencia. Trabaje la destreza
colaborativamente, en este caso es transformar, tome en cuenta la definición que se encuentra en la guía
didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Fíjate en la secuencia de animación y realiza en el espacio de abajo una secuencia propia.
Indague qué entienden por transformar y los conocimiento previos de la técnica de animación. Solicite que
realicen la secuencia de movimientos que genera una animación si esta es proyectada una por una a una
velocidad determinada.

EJERCICIO COGNITIVO: La actividad propuesta en la página 42 busca que el estudiante ponga en juego lo
aprendido en la primera actividad y así imaginar el último movimiento para completar la secuencia. Motive
para que miren con atención los cambios de las manos y pies de las figuras y desde allí plantear la que
falta. Explique lo que es una secuencia con objetos, movimientos o dibujos. Pida que lean el instructivo y
profundice en la destreza de aplicar de igual forma que lo hizo con transformar. Aproveche este momento
para hablar sobre las películas realizadas con dibujos animados.
• Dibuja el último movimiento en esta secuencia de animación.

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Cómo hiciste para imaginar la figura final de la secuencia de animación?
Acceda a que expresen cómo lograron imaginar cuál era el último movimiento, qué pasos dieron para llegar
a esta conclusión. Ponga atención a las intervenciones de cada estudiante, anote en la pizarra el proceso
descrito y luego obtenga un modelo general.

116 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U5
 aprendo a pensar

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Reúnanse en grupos de cuatro estudiantes e ingresen al blog http://stopmotionnow.blogs-
pot.com/, descarguen uno de los videos, analicen su contenido visual y comenten:
- ¿Qué les comunicó el video a través de las imágenes?
- ¿Cómo creen que se anima un dibujo o un muñeco de plastilina?
- Averigua, ¿cuántas tomas por segundo se deben realizar para dar la sensación de movimiento?
2. Inspirados en el video, organícense para crear una animación de animales hechos de plastilina con
la técnica del stop motion.
3. Realicen una lluvia de ideas para definir el tema de la animación. Ejemplo: “Animales que se mue-
ven” deben ser creativos para tomar su decisión.
4. Dibujen y coloreen el fondo donde se ubicarán el o los animales que se van a animar.
5. Modelen en plastilina el o los animales que se va a animar en al menos 24 posiciones diferentes.
6. Hagan las tomas fotográficas posicionando la secuencia que tendrá el o los animales que se van a
animar.
7. Ingresen al sitio Web http://makeagif.com/pictures-to-gif (u otro similar) y creen su stop motion en
un gif animado. Descarguen su archivo a un pendrive.
8. Presenten sus trabajos a la clase y comenten los resultados.
Con las actividades propuestas el estudiante accederá a alcanzar la destreza con criterios de desempeño por
medio de las artes plásticas. Le sugerimos implementar el siguiente proceso:
- Instruya el procedimiento para ingresar al enlace y realizar una lectura crítica de la información allí
publicada (puede indicar que lean todo o un párrafo que considere pertinente). Le sugerimos que visite
con anterioridad este sitio y busque las ventajas que presenta para dar a conocer lo que es una instalación.
En este sitio, además de la información, se pueden observar varios videos que hacen referencia a este estilo
de arte, escoja el video que hable de la animación con plastilina, analicen el proceso que allí se describe
para animar muñecos con plastilina y expresen verbalmente las respuestas a las preguntas formuladas,
como parte del punto uno de la actividad. Escuche con atención las reflexiones que hacen los estudiantes,
si descubre conceptos o planteamientos que son fundamentales para la comprensión del tema, anote en
la pizarra y proponga una discusión.
- Para hacer una animación casera pida que sigan el procedimiento observado en el video “Animar una
paloma”: seleccionen un tema y con la plastilina realicen el molde del animal que escogieron, ubiquen en
diversas posiciones ya sea la cabeza, las patas o el cuerpo en su totalidad según el mensaje. Por ejemplo:
si el tema fue “Elefante comilón”, la secuencia de los movimientos del elefante irá enfocado a cómo ubicar
su cuerpo para hacer la acción de comer desde el inicio hasta el final. Finalmente deben ser fotografiadas.
- Solicite apoyo al profesor de computación para el manejo del programa que permita proyectar las
fotografías en secuencia de tal forma que se observe una pequeña animación.
- Realicen una contemplación al trabajo logrado, estructure y formule creativamente preguntas que orienten
esta actividad. Planee las preguntas claves como cierre de este ciclo pedagógico.

PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Te fue complicado entender cómo hacer el gif animado? ¿Qué opinas respecto de la técnica del
stop motion? La animación es una forma de comunicación, ¿qué quisiste decir con el tema que
escogiste para tu trabajo?

CIERRE
Como deber elaboren un resumen de las cosas más sorprendentes de la animación, como por ejemplo,
indagar cuántos dibujos se necesita para un minuto de animación; como logran que un dibujo animado
hable, se puede poner música en la animación.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 117

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U5
 CLASE 4: Imágenes de Acontecimientos Relevantes PÁGINAS 43 y 44

DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
OBJETIVO GENERAL
OBJETIVO DE SUBNIVEL
ECA.3.3.8.Crear colectivamente secuencias temporales (una línea de tiempo, libros con pie
de foto, una aplicación con diapositivas, etc.) para mostrar imágenes de acontecimientos
relevantes para la comunidad. ECA.3.3.7. Recopilar imágenes de acontecimientos relevantes
para la comunidad obtenidas personalmente por los estudiantes, proporcionadas por otros
asistentes, o descargadas de Internet.
J.1. Comprendemos las necesidades y potencialidades de nuestro país y nos involucramos
en la construcción de una sociedad democrática, equitativa e inclusiva.
OG.ECA.2. Respetar y valorar el patrimonio cultural tangible e intangible, propio y de otros
pueblos, como resultado de la participación en procesos de investigación, observación y
análisis de sus características, y así contribuir a su conservación y renovación.
O.ECA.3.2.Explicar algunas características del patrimonio cultural, tangible e intangible,
propio y de otros pueblos, a partir de la observación y el análisis de sus características; y
colaborar en su conservación y renovación.

Realizar una línea de tiempo con su propia imagen con pie de foto que revele afectos y
OBJETIVO DE LA CLASE emociones de acontecimientos familiares con la comunidad.

UNIDAD 5. Mis acciones influyen en los demás

OBJETIVO TRANSVERSAL Justicia
BLOQUE CURRICULAR 3. El entorno: espacio, tiempo y objetos
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.6. Aprecia los elementos que integran el patrimonio artístico y cultural, como
CRITERIO DE EVALUACIÓN fundamento de la identidad de los pueblos y de las culturas, y colabora en su conservación
y renovación.
I.ECA.3.6.1. Reconoce y valora las características fundamentales de las fiestas de especial
INDICADOR DE EVALUACIÓN relevancia en su comunidad, participa en su organización y las documenta a través de la cap-
tura de imágenes y videos, o de la selección de recursos encontrados en Internet. (I.2., S.1.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 43, son dos fotografías en las que se aprecian fiestas tradicionales
de nuestro país. Solicite que lean el instructivo e indique que realicen una lectura crítica del contenido visual
lo que significa detectar elementos y características esenciales para redactar los pie de fotos. Construya el
significado de la destreza colaborativamente, en este caso es la de elaboración de textos, tome en cuenta la
definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Las fotografías muestran dos celebraciones típicas del Ecuador. La primera corresponde al Inti
Raymi y la segunda a la Mama Negra. Escribe para cada caso un pie de foto que las represente.
Oriente para que la escritura de los pie de foto representen una síntesis que explique de qué se trata la foto.
Revise la ortografía.

EJERCICIO COGNITIVO: El ejercicio propuesto en la página 44 genera un espacio para imaginar desde la
observación de la imagen las diferencias que se producen entre los niños y los adultos. Pida que lean el
instructivo y profundice la destreza comparar de la misma forma que lo hizo con elaborar textos. Estimule
para que expresen su criterio frente a estas transformaciones corporales y su criterio sobre las ventajas de
registrar los acontecimientos.
• Observa estas fotografías de dos fiestas de cumpleaños y compara los elementos que se utilizan
en cada una de ellas. Escribe un párrafo que muestre las diferencias y semejanzas.

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Qué aspectos consideraste para comparar los elementos de las dos fiestas de cumpleaños?

118 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U5
 aprendo a pensar

Permita que el estudiante narre cómo comparó los dos acontecimientos, qué aspectos tomó en cuenta,
cuáles fue los procesos mentales que aplicó, qué fue lo primero que hizo. Ponga atención a las intervenciones
de cada estudiante, anote en la pizarra el proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Reúnanse en grupos de cuatro estudiantes. Cada miembro del grupo debe conversar en su casa
para establecer qué eventos importantes se celebran año tras año en su familia, para luego recopilar
fotografías de dichos eventos.
2. Cataloguen las fotografías de cada evento según los años en que fueron tomadas.
3. Seleccionen las mejores fotografías de cada integrante del grupo.
4. Con las fotografías elegidas diseñen un libro, elaboren una leyenda que describa cada una a modo
de pie de foto. Realicen una portada que al ser percibida por un observador le proporcione una idea
de tiempo.
5. Expongan sus trabajos ante la clase y debatan respecto de los cambios que se producen a través del
tiempo.

Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterios de desempeño a través del lenguaje de la
fotografía, le sugerimos la siguiente estrategia para el desarrollo de la clase:
- Explique que todo registro fotográfico intrafamiliar, independientemente de su contenido, refleja o lleva
implícito un valor social, emocional y cultural; en esta perspectiva, localizar o descubrir estos valores
implica ver más allá de lo que nuestros ojos ven, es buscar en cada foto el mensaje afectivo que se refleja
en la expresión de los rostros al compartir la comida, al hacer una broma, o ese momento espontáneo que
surge en el seno de la misma fiesta y que se fija, en el tiempo y para el tiempo, en una fotografía. He aquí
la importancia de profundizar y aclarar estos conceptos o relaciones a través de un diálogo interactivo, con
ejemplos cotidianos y lenguaje apropiado.
- Instruya para que la recopilación fotográfica está enmarcada en los siguientes parámetros:
• Buscar al interior de cada familia una celebración tradicional que se haya mantenido en el tiempo
(mínimo 10 años).
• Seleccionar fotografías que registren su propia imagen, sola o acompañada y que posea características
peculiares.
• Al interior de cada grupo se recopilar las fotografías por acontecimiento o fiesta similar (dos fotos por
integrante), de entre cada grupo de fotografías seleccionen una que sea del consenso de todos, que
servirá para la portada del libro.
• El libro contendrá las imágenes restantes, cada una de ellas con un pie de foto, escritas en tres líneas
como mínimo y ubicadas en forma cronológica.
- Permita que cada grupo exponga el producto elaborado, resaltando los cambios producidos ya sea en lo
físico, la manera de festejar, la forma de vestir o la comida. Proponga las preguntas claves como parte de
esta sección.

PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Crees que son relevantes los cambios que se producen a través del tiempo? Argumenta la siguien-
te afirmación: la fotografía es un medio importante para preservar la memoria de un pueblo.

CIERRE
Como tarea extra, los estudiantes deben realizar un pequeño ensayo sobre un comic donde registrarán los
cambios físicos que se han producido en su rostro y explicarán en qué rasgos se nota más el cambio.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 119

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U5
 Unidad 6: Me hago preguntas
CLASE 1: La fotografía PÁGINAS 45 y 46

ECA.3.2.4.Componer secuencias fotográficas combinando fotografías personales, de

DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO compañeros o recortadas de revistas y otros soportes gráficos.

I.2. Nos movemos por la curiosidad intelectual, indagamos la realidad nacional y mun-
dial, reflexionamos y aplicamos nuestros conocimientos interdisciplinarios para resolver
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE problemas en forma colaborativa e interdependiente aprovechando todos los recursos e
información posibles.

OG.ECA.6. Utilizar medios audiovisuales y tecnologías digitales para el conocimiento, el

OBJETIVO GENERAL disfrute y la producción de arte y cultura.
O.ECA.6.1 Usar recursos tecnológicos para la búsqueda de información sobre eventos y
OBJETIVO DE SUBNIVEL producciones culturales y artísticas, y para la creación y difusión de productos sonoros,
visuales o audiovisuales.
Construir una sucesión de imágenes a través del análisis de algunos ejemplos para com-
OBJETIVO DE LA CLASE prender el concepto de secuencia fotográfica.
UNIDAD 6. Me hago preguntas
OBJETIVO TRANSVERSAL Innovación
BLOQUE CURRICULAR 2. El encuentro con otros: la alteridad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza .
CE.ECA.3.1. Reconoce y representa la propia identidad y la historia personal a través de
CRITERIO DE EVALUACIÓN distintas formas de expresión.
I.ECA.3.1.2. Utiliza medios audiovisuales y tecnologías de la información y la comunicación
INDICADOR DE EVALUACIÓN para realizar y difundir creaciones artísticas propias. (I.2., S.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 45, es una imagen que describe visualmente una secuencia
puesta en desorden. Solicite que lean el instructivo e indique realicen una observación global y detenida de
la imagen. Construya el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es secuenciar, tome en
cuenta la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Enumera del uno al doce esta secuencia fotográfica.
• Describe cómo piensas cuando organizas la secuencia del emparedado.
Indague los preconceptos que tienen los estudiantes respecto de qué es secuenciar. El ejercicio planteado
genera un efecto visual que le permitirá al estudiante a través de su razonamiento, la observación de los
rasgos y formas del objeto y descubrir el orden o secuencia en que el emparedado se va transformando.
Solicite que describan como pensaron para organizar la secuencia.

EJERCICIO COGNITIVO: El ejercicio de la página 46 propone un razonamiento visual del objeto, en el cual
intervienen los sentidos y su lógica. Analicen si las imágenes responden a una secuencia o es una sola toma
de elementos en movimiento. A partir de la siguiente lectura defina lo que es una secuencia “No hay método
de creación de imágenes más sorprendente y simple que el de la ‘serie fotográfica’. La imagen aislada, lo
que Cartier Bresson llamaba ‘instante decisivo’, pierde su identidad y se convierte en parte de un todo, en
elemento esencial de un conjunto. Un arma poderosa puede nacer de la conjunción de distintas imágenes
con el fin de formar una ‘fotosecuencia’. De ahí se deriva la siguiente hipótesis: que los conocimientos en
fotografía son tan importantes como el conocimiento del alfabeto. El iletrado del mañana no sabrá ni escribir

120 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U6
 aprendo a pensar

ni fotografiar!”. László Moholy-Nagi. “Photographers on Photography”. Prentis Hall. New York. (Fragmento
extraído de la revista Cámera, edición francesa, Lucerna, febrero de 1972.
Lea el instructivo y profundice la destreza justificar de la misma forma que lo hizo con secuenciar. De requerir
realice varios ejemplos demostrativos con la intención de profundizar el concepto de secuencia.
• ¿La imagen que ves, es una secuencia fotográfica? Justifica tu respuesta.

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Qué aspectos tomas en cuenta cuando justificas una respuesta?
Solicite que cada estudiante exponga y explique a su manera qué cosas consideró para justificar, cómo pensó
para decir lo que dijo, cuál fue el procesos mental que aplicó, qué fue lo primero que se le vino a la mente.
Ponga atención a las intervenciones de cada estudiante, anote en la pizarra el proceso descrito y luego
obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Recopila fotografías en primer plano de un miembro familiar, cuyas imágenes representen por lo
menos ocho momentos de su vida desde que nace hasta el actual momento, organízalo cronológi-
camente y realiza un resumen de tu percepción del resultado.
2. Realiza una serie de tomas de un mismo punto de la ciudad en distintas horas del día, escribe los
cambios percibidos.
3. Utiliza el “modo ráfaga” de la cámara para registrar el desplazamiento de aves o movimientos de un bebé.
4. Investiga cómo la técnica de secuencia fotográfica ayuda a la medicina, cita un ejemplo.
Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterios de desempeño a través del lenguaje de la
fotografía. Le sugerimos siga este procedimiento para el desarrollo de la clase:
- Indague la compresión de los conceptos arte, tiempo, secuencia, movimiento, técnica y lectura de imagen;
plantee ejercicios que le permitan comprobar si los estudiantes están familiarizados con estos conceptos,
de no estarlo, explique nuevamente, recuerde que estos conceptos se trabajaron en años anteriores con
varias tareas, de ser necesario, retome algunas de ellas y replantee creativamente.
- Generalmente, el uso de series facilita la construcción de narraciones gráficas en las cuales se presenta
el inicio, desarrollo y desenlace de un acontecimiento. El término serie, hace referencia o sugiere la
existencia de una sucesión, de una cadena o una progresión de imágenes que, en un conjunto, generan
una idea, narran una historia o presentan una propuesta, para que el observador deduzca con mayor o
menor dificultad lo que el autor plantea. Duane Michasls es uno de los artistas pioneros de esta modalidad.
- Instruya para la toma de fotografías sujetas a un requerimiento específico. La práctica se transformará
en el elemento didáctico que facilite afinar el concepto de secuencia fotográfica, inicien con pequeños
ejercicios, como retratar la trayectoria de una pelota lanzada de un extremo a otro, para luego avanzar
a fotografiar acciones un poco más complejas como la trayectoria del vuelo de un ave. Permita que el
estudiante indague otras propuestas y realice una mediación con sus sugerencias. Organice una exposición
y solicite que expongan de manera individual sus trabajos y emitan su apreciación estética al producto de
sus compañeros o compañeras. Como complemento a la clase, formule las preguntas claves.

PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Sabes lo que es una secuencia fotográfica? ¿Por qué crees que se ven las líneas de luz en la
imagen de arriba?

CIERRE
Como deber ingresar al siguiente enlace http://ussmktonline.blogspot.com/2012/07/fotografia-30-ejemplos-
interesantes-de.html y copiar dos imágenes de secuencias que generen efectos visuales de perspectiva,
transfieran la imagen a un dibujo en blanco y negro.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 121

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U6
 CLASE 2: Escenas individuales o colectivas PÁGINAS 47 y 48

ECA.3.2.12. Improvisar escenas individuales o colectivas a partir de lo que sugiere un

DESTREZA CON CRITERIO DE DESEMPEÑO
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
objeto real (por ejemplo, a partir de una escoba: el personaje se transforma en un
barrendero, una bruja, etc.).
I.1. Tenemos iniciativas creativas, actuamos con pasión, mente abierta y visión de futuro;
asumimos liderazgos auténticos, procedemos con pro actividad y responsabilidad en la
toma de decisiones y estamos preparados para enfrentar los riesgos que el emprendi-
miento conlleva.

OG.ECA.5. Apreciar de manera sensible y crítica los productos del arte y la cultura, para
OBJETIVO GENERAL
valorarlos y actuar, como público, de manera personal, informada y comprometida.

O.ECA.3.5.Describir las principales características de un amplio repertorio de manifesta-

OBJETIVO DE SUBNIVEL
ciones artísticas y culturales.

Transformar objetos a partir de encontrar en ellos su valor dramático para crear una
OBJETIVO DE LA CLASE
historia particular.

UNIDAD 6. Me hago preguntas

OBJETIVO TRANSVERSAL Innovación
BLOQUE CURRICULAR 2. El encuentro con otros: la alteridad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.5. Cuenta historias a través de la creación colectiva de eventos sonoros o
CRITERIO DE EVALUACIÓN
dramáticos.

E.ECA.3.5.2. Contar historias reales o inventadas a través de sonidos, gestos o mo-

INDICADOR DE EVALUACIÓN vimientos como resultado de un proceso de creación o improvisación individual o
colectiva. (S.3., I.1.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 47, es una fotografía que contiene elementos con los cuales
se imaginará y redactará una escena en la que los personajes se transformarán de acuerdo al uso de estos
objetos. Lea el instructivo e indique que realicen una observación detenida de la imagen. Construya el
significado de la destreza colaborativamente, en este caso es elaboración de textos, tome en cuenta la
definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO :
• Toma en cuenta los objetos que se ven en la escena e imagina una historia que se pueda dramatizar
• Escribe la historia que imaginaste, utiliza dos personajes.

Indague en los preconceptos que tienen los estudiantes respecto de la elaboración de textos y motive para
imaginar una escena a partir de los objetos colocados en el escenario.

EJERCICIO COGNITIVO: El ejercicio de la página 48 propone inferir el nombre del personaje desde el análisis
y descripción del objeto y desde allí dialogar sobre la expresividad que tienen los objetos y cómo influyen
en los personajes en su movimiento corporal y en su desplazamiento al interior del escenario. A los objetos
no se los debe mirar como simples cosas, todo lo contrario, tienen un valor afectivo porque encierran una
historia y por tal razón se los debe dotar de una resignificación, darles vida, utilidad escénica, buscar en ellos
lo irreal, lo fantástico. Solicite que lean el instructivo y profundice la destreza describir de la misma forma
que lo hizo con la elaboración de textos. Aproveche este espacio y realice experimentaciones emotivas con
objetos cotidianos.
• Observa este objeto, descríbelo e identifica a qué famoso personaje corresponde.

122 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U6
 aprendo a pensar

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Qué aspectos tomas en cuenta cuando describes un objeto?
Deje un espacio para la reflexión, luego solicite que cada estudiante exponga los aspectos que toma en
cuenta para describir la máscara. Ponga atención a las intervenciones de cada estudiante, anote en la pizarra
el proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Reúnanse en grupos de cuatro estudiantes y busquen en sus casas objetos como retazos de tela,
pedazos de plástico, madera o algo que ya haya sido usado y llévenlos a la clase, pueden apoyar con
objetos del aula.
2. Indaguen las particularidades de los objetos y busquen cómo aprovechar cada fisura, cada rayón,
cada hendidura en una improvisación de escenas, redacten el acto.
3. Manipulen los objetos para resignificarles, animarles y darles vida escénica, ejemplo: los pedazos de
tela transformados en alas, una mesa en una montaña.
4. Elijan el objeto que mejor facilite la expresividad dramática de una escena, donde el objeto trans-
forma al actor a partir de su manipulación. Por ejemplo, a partir de un pedazo de plástico, el actor
se transforma en un súper héroe.
5. Escriban una historia a modo de libreto.
6. Memoricen los diálogos del libreto y realicen el montaje de la obra, usen creativamente el espacio,
sus cualidades gestuales y corporales.
7. Presenten el trabajo al resto de la clase.
8. Por último, organicen con toda la clase, una mesa redonda y dialoguen respecto de si el objeto es-
cogido enriqueció el lenguaje escénico.
Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterios de desempeño a través del teatro. Lea la
información que a continuación se detalla antes iniciar con esta sección didáctica.
El teatro con objetos permite explorar técnicas de manipulación para dar vida a un objeto a través del
entrenamiento y la investigación, reconociendo las posibilidades dramáticas que estos tienen para potenciar
la creatividad y el ingenio en el montaje de pequeñas obras dramáticas, lo que significa aprovechar cada
fisura, cada rayón, el tamaño, el color y adecuarlo a la obra.
Le sugerimos siga este procedimiento para el desarrollo de la clase:
- Analizada y compartida la información, oriente para que busquen en los domicilios cosas u objetos que ya
no presten utilidad pero que a su vez, por sus cualidades específicas puedan servir para imaginar o idear un
cuento. Al interior de cada grupo presenten el objeto recuperado y expresen la historia con tinte personal,
seleccionen el mejor objeto, aquel que posea muchas cualidades, sea el más vistoso y facilite crear o ampliar
la narrativa. Solicite que ejerciten y manipulen el objeto hasta lograr un manejo limpio y preciso.
- Previo al montaje memoricen la historia, distribuyan los personajes, conozcan el espacio y como desplazarse
en él, improvisen trajes en función de la historia y el objeto.
- Diseñen un cronograma de ensayos, en él se ira corrigiendo y definiendo el desarrollo de la obra hasta
lograr el montaje definitivo. Presenten la obra y dialoguen sobre cómo influyó el objeto en la historia y los
actores. Como parte complementaria en esta discusión plantee las preguntas claves.

PREGUNTAS CLAVES:
• ¿Sabes lo que es el lenguaje escénico? ¿Te fue difícil elegir el personaje en base al objeto escogido.

CIERRE
Como tarea extra solicite que busquen en el internet un video de teatro con objetos, y dibujen el objeto
sobre el cual giró la obra.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 123

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U6
 CLASE 3: Títeres PÁGINAS 49 y 50

ECA.3.2.10. Realizar representaciones teatrales con títeres elaborados a partir de silue-

DESTREZA CON CRITERIO DE DESEMPEÑO tas o material de reciclaje, en las que haya un argumento, música y efectos sonoros; y
donde los estados de ánimo de los personajes se caractericen con la voz.

I.3. Sabemos comunicarnos de manera clara en nuestra lengua y en otras, utilizamos

PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE varios lenguajes como el numérico, el digital, el artístico y el corporal; asumimos con
responsabilidad nuestros discursos.

OG.ECA.4. Asumir distintos roles y responsabilidades en proyectos de interpretación y/o

OBJETIVO GENERAL creación colectiva, y usar argumentos fundamentados en la toma de decisiones, para
llegar a acuerdos que posibiliten su consecución.

O.ECA.3.4. Programar y realizar pequeños proyectos culturales o artísticos asumiendo

OBJETIVO DE SUBNIVEL
distintos roles en su diseño y desarrollo.

Dramatizar un cuento popular con títeres de mano donde se interrelacionen rítmica-

OBJETIVO DE LA CLASE
mente la imagen plástica y la imagen sonora.

UNIDAD 6. Me hago preguntas

OBJETIVO TRANSVERSAL Innovación
BLOQUE CURRICULAR 2. El encuentro con otros: la alteridad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.2. Identifica el uso de materiales naturales y artificiales en obras artísticas, y
CRITERIO DE EVALUACIÓN
los utiliza en procesos de interpretación y creación.

I.ECA.3.2.3. Participa activamente y aporta ideas en procesos de interpretación

INDICADOR DE EVALUACIÓN teatral y creación musical, utilizando títeres e instrumentos musicales construidos con
materiales naturales y de desecho. (I.3., S.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 49, es una imagen que contiene dos títeres del tipo denominado
de mano. Solicite que lean el instructivo e indique que realicen una observación detenida a las características
de los personajes y su diseño. Construya el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es la
de redactar, tome en cuenta la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Observa estos títeres de mano y redacta un diálogo entre estos dos personajes.
• Inventa un nombre para cada uno y escríbelo al principio de cada diálogo:
Indague en los preconceptos que tienen los estudiantes respecto de redactar y los conocimientos previos, si
conocen esta clase de títeres llamados de mano por su diseño característico.

EJERCICIO COGNITIVO: El ejercicio de la página 50 propone descubrir el mayor número de rasgos distintivos
del títere de mano que aparece en la imagen, su material, su forma, sus colores, la expresividad del rostro,
etc. Pida que lean el instructivo y profundice la destreza describir de la misma forma que lo hizo con redactar.
Aproveche este espacio y amplíe la información sobre la utilidad de este tipo de recurso.
• Observa el títere de mano de la fotografía y descríbelo con detalles.

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿En qué detalles te fijas cuando debes describir un personaje?
Permita que el estudiante piense y exponga los aspectos que consideró para realizar la descripción, que explique
a su manera el proceso que escogió para dar a conocer sus cualidades. Ponga atención a las intervenciones de
cada niño y niña, anote en la pizarra el proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

124 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U6
 aprendo a pensar

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Reúnanse en grupos de cuatro estudiantes y busquen en la biblioteca de la escuela cuentos popula-
res, lean algunos y escojan aquel que tenga mucha emotividad.
2. Realicen un listado de los personajes y busquen material de reciclaje para construirlos a manera de
títeres de mano, según formato y proceso preestablecido.
3. Practiquen diálogos improvisados con énfasis en aquellos párrafos que requieran expresión emotiva.
4. Elaboren la imagen plástica del cuento, es decir diseñen el escenario, los implementos, detalles de
los títeres y adecuen una imagen sonora dentro de una misma rítmica.
5. Realicen el montaje siguiendo las instrucciones del director teatral (docente) y presenten las obras
a manera de un festival de teatro.
Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterios de desempeño a través del teatro con títeres.
Lea la información que a continuación se detalla antes iniciar con esta sección didáctica y comparta su
contenido con los estudiantes.
“Para la guía El Arte de los Títeres, es una forma específica del espectáculo teatral, integrada por un conjunto
de disciplinas artísticas y técnicas mediante las cuales se crea, realiza y organiza una representación,
caracterizada por el uso de ciertos elementos materiales expresivos para elaborar imágenes artísticas capaces
de representar la acción dramática. Entonces, los aspectos fundamentales en este tipo de representaciones son
dos, por un lado, la importancia de los instrumentos materiales expresivos, ya sean máscaras, indumentaria
característica, figuras, imágenes y/o objetos rituales; y por otra parte, la despersonalización del ejecutante
que, al cubrirse con los elementos materiales expresivos, no sólo se oculta o neutraliza como ejecutante, sino
que deja a esos instrumentos la representación física del personaje” (Acuña.1998).
Le sugerimos aplicar la siguiente metodología:
- Explique con ejemplos algunos conceptos del párrafo anterior, que considere deben ser profundizados. Organice
grupos de trabajo para la investigación y selección de un cuento popular que tendrá como especificidades lo
siguiente: no muy extenso, contenido claro, fácil de memorización y que permita generar personajes atractivos.
Con la participación de todos, incluido el docente, elaboren el libreto y los diálogos. Con el material literario listo
guíe para diseñar a los protagonistas en formato de títeres de mano. Busque en la Web tutoriales que orienten
su construcción, le proponemos el siguiente enlace https://www.youtube.com/watch?v=2vDqG65_cGg.
- Oriente en la realización de ejercicios de expresión vocal, para esto exprese frases o párrafos modulando
la intensidad, velocidad y altura sonora de la voz. Distribuyan los personajes de acuerdo a las cualidades
tímbricas de la voz (voces agudas, graves, fuertes, débiles, apasionadas, enérgicas...), practiquen
movimientos finos con la mano y dedos, logre independencia entre ellos para el manejo del títere.
- La caracterización de los títeres dependerá del tipo de personaje y de la expresión que se requiera, dibujen
los bocetos y luego transfieran al diseño del títere.
- Para el montaje de la obra, elaboren un pequeño teatrino a manera de escenario, con telas de preferencia de color
negro. Un grupo de estudiantes se convertirán en una pequeña orquesta que acompañará las presentaciones de
las obras, esto requiere que estudien la música y la instrumentación que van a utilizar. Diseñen un cronograma de
ensayos, en él se ira corrigiendo el desarrollo de la obra hasta lograr el montaje definitivo.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Sabes lo que es una imagen sonora? ¿Quedaste conforme con tu participación en la obra?,
argumenta.
Exploren en la Web una obra de teatro con títeres de mano y realicen tareas de apreciación estética, le
sugerimos las siguientes preguntas: ¿la obra responde al título? ¿qué elementos tiene esta obra que no
tenga la obra realizada por los compañeros? Escriban palabras que representen fase emotivas de la obra
(alegre, triste, melancólica u otras) ¿la caracterización de los personajes fue adecuada a la obra? Presenten
informes de apreciación.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 125

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U6
 CLASE 4: Retratos de cuerpo PÁGINAS 51 y 52

ECA.3.3.1.Situar en un lugar y una época determinados a los personajes que aparecen

en retratos de grupo, tanto en obras pictóricas como en esculturas, a partir de la obser-
DESTREZA CON CRITERIO DE DESEMPEÑO
vación de su vestimenta, los rasgos que definen su posición social o los objetos que les
acompañan.

I.4. Actuamos de manera organizada, con autonomía e independencia; aplicamos el razo-

PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE namiento lógico, crítico y complejo; y practicamos la humildad intelectual en un aprendi-
zaje a lo largo de la vida.

OG.ECA.2. Respetar y valorar el patrimonio cultural tangible e intangible, propio y de otros

OBJETIVO GENERAL pueblos, como resultado de la participación en procesos de investigación, observación y
análisis de sus características, y así contribuir a su conservación y renovación.

O.ECA.3.2. Explicar algunas características del patrimonio cultural, tangible e intangible,

OBJETIVO DE SUBNIVEL propio y de otros pueblos, a partir de la observación y el análisis de sus características; y
colaborar en su conservación y renovación.

Ubicar en una línea de tiempo obras pictóricas a partir del análisis de la imagen, para
OBJETIVO DE LA CLASE
reconocer el contexto histórico, cultural y social de la obra y el pintor.

UNIDAD 6. Me hago preguntas

OBJETIVO TRANSVERSAL Innovación
BLOQUE CURRICULAR 3. El entorno: espacio, tiempo y objetos
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.6. Aprecia los elementos que integran el patrimonio artístico y cultural, como
CRITERIO DE EVALUACIÓN fundamento de la identidad de los pueblos y de las culturas, y colabora en su conserva-
ción y renovación.
I.ECA.3.6.3. Sitúa en el espacio y el tiempo imágenes y piezas musicales que evoquen
INDICADOR DE EVALUACIÓN
acontecimientos significativos, rituales, personajes o hechos relevantes. (I.4., S.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 51, son pinturas de personas que representan diferentes
periodos de tiempo. Solicite que lean el instructivo e indique que realicen una mirada detenida a las
vestimentas de los personajes y su diseño. Construya el significado de la destreza colaborativamente, en
este caso es identificar, tome en cuenta la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Observa detenidamente estas cuatro pinturas y de acuerdo a sus vestimentas identifica a que
épocas corresponden (Prehistoria, Antigüedad, Edad Media o Edad Moderna).
Indague en los preconceptos que tienen los estudiantes respecto de identificar y en los conocimientos previos, qué
tanto conocen sobre las pinturas que presenta el texto, si alguna vez las han visto, con qué material son elaboradas.
Solicite que traten de ubicarlas en una línea de tiempo a partir de la observación y análisis de sus vestimentas.

EJERCICIO COGNITIVO: El ejercicio de la página 52 propone que los estudiantes ordenen los cuadros
pictóricos con su época correspondiente. Aproveche este momento para dar a conocer una síntesis de
las características artísticas de cada época, específicamente aquellas relacionadas con la pintura y sobre
esta base asociar las imágenes con sus etapas, si es necesario, investiguen en Internet. Solicite que lean el
instructivo y profundice la destreza asociar de la misma forma que lo hizo con identificar.
• Observa las imágenes y asócialas con la época correspondiente. Une con líneas de colores.
PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Cómo aplicaste tus conocimientos para asociar las imágenes con la línea de tiempo de la historia
del arte?

126 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U6
 aprendo a pensar

La pregunta formulada requiere que el estudiante reflexione sobre su propio pensamiento, darse cuenta
de los propios procesos de pensar, tener una idea de cómo aprendimos lo que aprendimos, qué consideró
para ubicar cada pintura en una época. Ponga atención a las intervenciones de cada estudiante, anote en la
pizarra el proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD INDIVIDUAL:
1. Observa la obra de Jan Van EyckG que muestra tu profesora o profesor, cierra los ojos e imagina ser
parte de ella, cómo te vestirías, plásmalo en un dibujo.
2. Analiza la pintura, objetos, personajes, vestuario, muebles, colores, formas, dibujos y contesta:
¿Qué sientes al mirar la imagen? ¿Qué significados simbólico-culturales y sociales tiene? Realiza un
pequeño informe por escrito.
3. Describe los objetos que contiene la pintura y la figura de San Jerónimo, escoge uno que te llame la
atención y explica por qué te fijaste en él.
4. Observa detenidamente el rostro de San Jerónimo e infiere qué estaría pensando.
5. Investiga los cambios que produjo el Renacimiento en la pintura, cita tres ejemplos.
Las tareas establecidas en este apartado permitirán alcanzar la destreza con criterios de desempeño a través
de las artes plásticas, le sugerimos aplicar el siguiente proceso:
- Proyecte la pintura que se encuentra en la multimedia, señale que realicen una lectura de imagen, las siguientes
preguntas guiarán la observación y facilitarán descubrir detalles más complejos que posee la pintura.
• ¿De acuerdo a su composición y rasgos generales qué tipo de arte es? pintura, escultura o collage.
(Respuesta: pintura).
• ¿Cuál es la postura de San Jerónimo en la pintura? parado, sentado o costado. (Respuesta: sentado).
• ¿Escribe tres objetos que se encuentran sobre la mesa? (Respuesta: reloj de arena, una carta, un
telescopio, instrumentos de escritura).
• ¿Qué color tiene la cortina y en qué parte se encuentra? (Respuesta: azul y esta como parte del armario).
• ¿El cuadro posee armonías de color, qué calificativo le darías por esta característica? opacas, preciosas,
blancas (Respuesta: preciosas).
• ¿Observa las sombras del cuadro y manifiesta por dónde ingresa la luz a la habitación de San Jerónimo?
(Respuesta: por la ventana).
• ¿Cuál es el mensaje de la obra? (Respuesta: trasmite a un hombre estudioso de la época renacentista).
- Considere las respuestas y reflexione sobre la condición social que tendría San Jerónimo, tome en cuenta
el tipo de vestimenta y los elementos que posee a su alrededor.
- Informe sobre el contexto sociocultural que envuelve a la obra: San Jerónimo es una obra pictórica
realizada al óleo, por Jan Van EyckG en los años de 1440 a1442, pertenece a la época moderna; su trabajo
se caracteriza por abandonar el gótico internacional e instaurar en sus obras detalles pintorescos de la vida
real, la profundidad es sugerida por una perspectiva más atmosférica, juega con los reflejos y la intensidad
de la luz, es un dominador de una técnica que consiste en representar con precisión y minuciosidad
todo tipo de vestimentas, incluso pieles, telas con los brocados y las joyas, los retratos detallan la parte
psicológica del modelo dejando a un lado detalles anecdóticos.
- Con la información adquirida solicite que representen una línea de tiempo, utilicen diagramas y complementen
con una síntesis sobre los cambios que produjo el Renacimiento en la pintura, por último que citen tres ejemplos.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Sabes lo que es el periodo Barroco en el arte? ¿has visto arte de las culturas primitivas?
Motive para que reflexionen a partir de sus respuestas, como deber realicen una réplica de una pintura
Barroca y del Renacimiento, incluya pie de foto en la cual escriban una diferencia y una semejanza de estos
dos estilos tomando en cuenta sus propios trabajos.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 127

Educación Cultural y Artística - Taller 6 - U6
128 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura
Educación Cultural y Artística
 aprendo a pensar

PLANIFICACIONES MICROCURRICULARES
POR CLASE

TALLER 7 - EGB MEDIA

LENGUAJES ARTÍSTICOS QUE SE TRABAJAN EN EL NIVEL

Simbología del Arte Música y teatro

Artes plásticas Música y fotografía

Fotografía Plástica y fotografía

Artes escénicas Música y textos

Expresión corporal
Expresión corporal y música

Computación y
Música fotografía

Artesanía Escultura y plástica

Textos escritos Música y cine

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 129

Educación Cultural y Artística
 Unidad 1: Me pongo en tu lugar
CLASE 1: La historia personal PÁGINAS 5 y 6

ECA.3.1.2. Elaborar carteles o murales colectivos combinando palabras, fotografías o dibujos

DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO
que representen momentos relevantes de la historia personal de cada estudiante.
S.3. Armonizamos lo físico e intelectual; usamos nuestra inteligencia emocional para ser
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
positivos, flexibles, cordiales y autocríticos.
OG.ECA.1. Valorar las posibilidades y limitaciones de materiales, herramientas y técnicas
OBJETIVO GENERAL de diferentes lenguajes artísticos en procesos de interpretación y/o creación de produc-
ciones propias.
O.ECA.3. Observar el uso de algunos materiales y técnicas en obras artísticas de distintas
OBJETIVO DE SUBNIVEL
características, y aplicarlos en creaciones propias.
Documentar imágenes del entorno y transformarlas en retratos sonoros para reflexionar
OBJETIVO DE LA CLASE
sobre diversos formatos de audiovisuales.
UNIDAD 1. Me pongo en tu lugar
OBJETIVO TRANSVERSAL S. Solidaridad: Al servicio del otro
BLOQUE CURRICULAR 1. El yo: la identidad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza .
CE.ECA.3.1. Reconoce y representa la propia identidad y la historia personal a través de
CRITERIO DE EVALUACIÓN
distintas formas de expresión.
I.ECA.3.1.1. Explora, describe y representa la propia imagen y algunos momentos relevantes
INDICADOR DE EVALUACIÓN de la historia personal a través de distintos medios de expresión (gestual, gráfico, verbal,
fotográfico, sonoro, etc.). (J.4., S.2., S.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 5, es un mural que destaca diferentes momentos en su construcción.
Solicite a un estudiante que lea la instrucción e indique que observen con atención la imagen y cual es el mensaje
de la obra. Construya el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es describir situaciones,
tome en cuenta la edad del estudiante y la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.
INSTRUCCIONES DEL REACTIVO:
• Relata escribiendo en las líneas de abajo la situación que observas en la imagen.
Motive con preguntas para que todos observen el mural desde diversos puntos. Luego solicite que un estudiante
lea el instructivo de manera clara y con intensidad fonética, esto permitirá que el resto de estudiantes escuchen y
comprendan lo propuesto. De requerir el maestro explicará o ampliará con ejemplos la información sobre el mural,
entendido como una composición de imágenes que utilizan una pared o muro de soporte. Tiene diversas funciones:
ornamentales, didácticas, de promoción, difusión de ámbitos culturales. Es una de las expresiones artísticas mas
antiguas, se encuentran en las paredes de las cuevas prehistóricas; en el siglo XX, tras la Revolución Mexicana,
resurge este estilo con el movimiento indigenista llamado “El Muralismo”. Entre los tipos de murales podemos citar:
Pintura mural, relieve escultórico, mural cerámico, mural esgrafiado, Vitraux entre algunos.
Guíe la observación e indique que pongan atención situaciones que expresa esta obra pictórica.
La instrucción permite indagar los preconceptos (¿entienden lo que es describir situaciones?) y conocimientos
previos (¿Han visto alguna vez a alguien pintando un mural?)

EJERCICIO COGNITIVO: En esta sección de la página 6, los estudiantes deben realizar una reflexión sobre
la siguiente acción: ubicarse como parte del cuadro en la situación de indígenas u aborígenes sacrificados,
escuche con atención las reflexiones. Solicite a un estudiante que lea en voz alta la instrucción:
• El mural que ves en la imagen está en el Palacio de Carondelet y pertenece al famoso artista
ecuatoriano Osvaldo Guayasamín. Explica por escrito qué sientes al ponerte en el lugar de los
aborígenes sacrificados.

130 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U1
 aprendo a pensar

El presente ejercicio estimula la lógica y coherencia en la organización de ideas para explicar las sensaciones
que le producen al formar parte del cuadro.
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Crees que los murales pueden representar lo que sienten las personas?
Indicamos al docente que en nuestro modelo pedagógico las preguntas clave promueven la reflexión y
profundizan el aprendizaje y el conocimiento.
PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Cuáles son los pasos mentales que das cuando explicas? Enuméralos
Escuche con interés las respuestas y explicaciones que dan los estudiantes, de ser necesario intervenga para
puntualizar aspectos que considere necesarios. Ponga atención a las intervenciones, anote en la pizarra el
proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
El docente indica que cada niño o niña lea el instructivo correspondiente a la actividad individual.
1. Dividan la clase en dos grupos y observen el video que muestra su profesora o profesor y a partir
de sus imágenes y sonidos evoquen momentos relevantes de su vida personal relacionada a dos
aspectos: amigos y familia. Cada grupo tratará un aspecto.
2. Al interior de cada grupo transcriban creativamente el recuerdo a versos, de forma que materialicen
el contenido de las historias evocadas.
3. Escuchen los versos y seleccionen cuatro de ellos, dos por cada grupo, los más creativos o de mayor aceptación.
4. Recreen por medio de imágenes los versos a manera de un boceto inicial por cada verso.
5. Elaboren un mural que enlace los cuatro bocetos y los versos en un solo ejercicio pictórico, cuyo
espacio será elegido previamente.
6. Musicalicen los versos creando una melodía y ritmo. Presenten la canción en un acto para inaugurar el mural.
Motive para que los estudiantes observen con atención el video busquen en su interior una historia relevante,
relacionada a familia y amigos que surjan de la percepción de las imágenes del audiovisual, aproveche este
momento para dialogar sobre como la música estimula la observación de las imágenes ya sea en soportes en
físico o videos.
Explique a sus alumnos que el recuerdo de ese momento lo resuman en versos e indique que ésta es una forma de
expresión literaria conformada por un conjunto de palabras unidas bajo leyes de ritmo y tiempo. Cada oración ocupa
una línea y conforman las estrofas de un poema, presente algunos ejemplos, antes de que los estudiantes estructuren
los suyos. Escoja 4 de ellos de manera democrática en la que todos den su opinión y argumenten para la selección.
Explique: cada verso debe ser transferido a un dibujo o trazo a manera de un boceto inicial, luego en grupo
ayudan a mejorarlo hasta obtener el definitivo, estos a su vez servirán de bocetos para la construcción del
mural al interior de la escuela o algún espacio de la comunidad.
Oriente y organice la musicalización de los versos, para esto audicione algunas melodías, escojan la más
pertinente y que facilite cantar los versos, adapte acompañamientos con instrumentos de percusión simple
(tambores, triángulos, maracas) y planifique un cronograma de ensayos hasta lograr una interpretación
adecuada. Presente toda la composición en el acto inaugural del mural.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Qué elementos intervienen en un mural?
Estimule para que los estudiantes reflexionen a partir de la contemplación estética de su trabajo, apóyese
en las siguientes preguntas: La obra realizada, es arte o no lo es ¿por qué? En la obra encuentras códigos o
símbolos que representen sensaciones señala cuáles, ¿existe algo que no te agrade en el mural? ¿Y cómo
podría mejorarlo? Finalmente indique que señalen los elementos del mural en su obra.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 131

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U1
 CLASE 2: Retratos sonoros PÁGINAS 7 y 8

ECA.3.1.6. Componer retratos sonoros combinando sonidos grabados y fragmen-

DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
tos de piezas musicales que cada estudiante escucha en su vida diaria.
S.2. Construimos nuestra identidad nacional en búsqueda de un mundo pacífico y
valoramos nuestra multiculturalidad y multietnicidad, respetando las identidades
de otras personas y pueblos.

OG.ECA.8. Explorar su mundo interior para ser más consciente de las ideas y emocio-
OBJETIVO GENERAL nes que suscitan las distintas producciones culturales y artísticas, y las que pueden
expresar en sus propias creaciones, manifestándolas con convicción y conciencia.
O.ECA.3.7. Participar en procesos de interpretación y creación visual, corporal
OBJETIVO DE SUBNIVEL
y/o sonora, individual y colectiva, y valorar las aportaciones propias y ajenas.
Documentar imágenes del entorno y transformarlas en retratos sonoros para
OBJETIVO DE LA CLASE
reflexionar sobre diversos formatos de audiovisuales.
UNIDAD 1. Me pongo en tu lugar
OBJETIVO TRANSVERSAL S. Solidaridad: A servicio del otro
BLOQUE CURRICULAR 1. El yo: la identidad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.1. Reconoce y representa la propia identidad y la historia personal a
CRITERIO DE EVALUACIÓN
través de distintas formas de expresión.
I.ECA.3.1.1. Explora, describe y representa la propia imagen y algunos momen-
INDICADOR DE EVALUACIÓN tos relevantes de la historia personal a través de distintos medios de expresión
(gestual, gráfico, verbal, fotográfico, sonoro, etc.). (J.4., S.2., S.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 7, es un retrato sonoro del entorno natural y artificial. Solicite a
un estudiante que lea la instrucción e indique que imaginen la música que determina la ilustración, construya
el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es caracterizar, tome en cuenta la edad del
estudiante y la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.
INSTRUCCIONES DEL REACTIVO:
• ¿Cuál crees que es la música que caracteriza a esta imagen? Tararéala.
• Escucha la melodía que te presentará tu profesora o profesor, pertenece a la obra sinfónica “Las
cuatro estaciones” de Antonio Vivaldi. A continuación haz un dibujo que caracterice dicha melodía.
La instrucción permite indagar los preconceptos (¿entienden lo que es caracterizar?) y conocimientos
previos (Relacionan imagen con sonidos).
Adicione el tema propuesto para este trabajo, le sugerimos realizarlo con un fragmento de la obra (El invierno)
e indique que reconozcan en ella los siguientes aspectos: a qué estilo de música representa, que instrumentos
reconocen, su melodía es triste, alegre, lenta, rápida, qué le comunica la frase “las cuatro estaciones”.
Luego solicite que un estudiante lea el instructivo de manera clara y con intensidad fonética cada una de las
instrucciones, esto permitirá que el resto de estudiantes escuchen y comprendan lo propuesto, de requerir
el maestro explicará o ampliará con ejemplos la información sobre retratos sonoros entendida como una
composición de sonidos e imágenes referentes a un tema específico, con la idea de darle al espectador otra
visión de cómo percibir sonidos y transformarlos en imágenes mentales.

EJERCICIO COGNITIVO: En esta sección, los estudiantes deben relacionar su correspondiente imagen-sonido
Solicite a un estudiante que lea la instrucción:
• Escucha los audios que presentará tu profesor o profesora y relaciona las imágenes con su sonido.
Une con una línea según corresponda.

132 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U1
 aprendo a pensar

El ejercicio cognitivo es una tarea dirigida a desarrollar una destreza específica y proporciona pistas respecto
del lenguaje artístico que se va a utilizar. Trabaje con los estudiantes la destreza relacionar de la misma
manera que se hizo con caracterizar.
La tarea planteada estimula la percepción audio-gráfica del alumno al escuchar los sonidos su cerebro
reacciona y busca qué imagen es la que corresponde.
PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Cómo lograste relacionar las imágenes con los sonidos escuchados?
La intención de la pregunta metacognitiva es promover el desarrollo de una de las capacidades básicas
de este nivel (percibir). Se requiere que el estudiante reflexione respecto de cómo logró relacionar, qué
camino siguió, que imágenes y recuerdos consideró, qué estrategias utilizó, cómo logró realizar el trabajo, la
repetición de este proceso permitirá ejercitar la memoria y organizar el conocimiento.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. En grupos de seis estudiantes visiten un parque, un bosque o el entorno de su escuela y ambienten
con sonidos musicales mientras observan el medio ambiente elegido.
2. Retraten el medioambiente seleccionado con el apoyo de cámaras o celulares.
3. Compongan las imágenes de manera armónica considerando tamaño, colores, enfoque de las foto-
grafías, etc. con el apoyo del software Paint u otro similar. Impriman las seis fotografías que consi-
deren más adecuadas.
4. Armen una secuencia con las fotografías de tal forma que la distribución relate un viaje, una idea,
un mensaje o un acontecimiento.
5. Busquen piezas musicales que estimulen la percepción detallada y profunda de la secuencia foto-
gráfica, grábenlas y utilícenlas en la exposición de su trabajo frente a la clase.
Organice la salida, revise el material a utilizar y los recursos que necesita para este trabajo de fotografía musical,
explique que al momento de llegar al lugar los grupos ambientarán el espacio con musica y canciones de su
preferencia apoyados por una grabadora u otro objeto. La percepción de esta melodía inconscientemente
orientará a los estudiantes para que fotografíen elementos u objetos del entorno. En grupo deben observar
todas las fotografías registradas y seleccionar aquellas que consideren espectaculares. Con el apoyo del
programa o software Paint pueden retocarlas, consideren modificar el color, los tamaños y los enfoques. Por
último, impriman de 5 a 6 fotografías.
Con los retratos definidos e impresos, armen una secuencia o un retrato sonoro de tal forma que al mirarlas
cuenten una historia, una idea, un mensaje o un acontecimiento, luego busquen la música cuyo ritmo y
melodía se interrelacionen con las imágenes y logren comunicar de esta manera el mensaje propuesto.
Indique que se puede relacionar la intensidad del color con la intensidad sonora, la expresión de la fotografía
con el carácter de la música (melodías delicadas, amables, alegres, entre algunas).

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• Respecto de los trabajos desarrollados en la actividad grupal, responde: ¿Cuál es la diferencia
entre los trabajos de los distintos grupos? ¿Piensas que alguno es mejor que otro?, ¿por qué sí o
por qué no? ¿Cuál estilo prefieres?, ¿por qué?
Estimule para que los estudiantes reflexionen a partir de las respuestas.
Indicamos al docente que en nuestro modelo pedagógico las preguntas clave promueven la reflexión y
profundizan el aprendizaje y el conocimiento.
Aproveche este espacio para profundizar sobre que es el enfoque en fotografía.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 133

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U1
 CLASE 3: Las fiestas PÁGINAS 9 y 10

ECA.3.2.17.Elaborar artesanías, máscaras, disfraces y vestimentas rituales relacionados

DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO con alguna fiesta de especial relevancia para la comunidad.
S.1. Asumimos responsabilidad social y tenemos capacidad de interactuar con grupos
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE heterogéneos, procediendo con comprensión, empatía y tolerancia.

OG.ECA.4. Asumir distintos roles y responsabilidades en proyectos de interpretación y/o

OBJETIVO GENERAL
creación colectiva, y usar argumentos fundamentados en la toma de decisiones, para
llegar a acuerdos que posibiliten su consecución.

O.ECA.3.4.Programar y realizar pequeños proyectos culturales o artísticos asumiendo

OBJETIVO DE SUBNIVEL distintos roles en su diseño y desarrollo.

Elaborar una vestimenta que surja de documentar una fiesta cultural de la comunidad
OBJETIVO DE LA CLASE para reflexionar sobre las simbologías culturales plasmadas en los trajes.

UNIDAD 1. Me pongo en tu lugar

OBJETIVO TRANSVERSAL S. Solidaridad: Al servicio del otro

BLOQUE CURRICULAR 2. El encuentro con otros: la alteridad

NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza.
CE.ECA.3.6. Aprecia los elementos que integran el patrimonio artístico y cultural, como
CRITERIO DE EVALUACIÓN fundamento de la identidad de los pueblos y de las culturas, y colabora en su conser-
vación y renovación.
I.ECA.3.6.2. Participa activamente en la elaboración de objetos artesanales, máscaras o
INDICADOR DE EVALUACIÓN vestimentas, y en la interpretación de bailes y canciones propios de algunas fiestas de
especial relevancia para la comunidad. (J.1., S.1., S.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 9, es una imagen de rucos relacionada a la fiesta del Corpus
Christi. Solicite que observen con atención la fotografía y sus particularidades, construya el significado de la
destreza colaborativamente, en este caso es opinar, tome en cuenta la edad del estudiante y la definición
que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Observa esta imagen de una celebración de Corpus Christi en Alangasí.
• ¿Qué opinas respecto de las imágenes de los trajes? ¿Qué crees que significan? Investiga un poco
y escribe tus opiniones.
Solicite que un estudiante lea cada una de las tareas del instructivo de una manera clara y con intensidad
fonética, esto permitirá que el resto de la clase escuche y comprenda lo propuesto. Explique el significado de
la fiesta de Corpus Christi: Celebración tradicional en la que el mundo indígena se funde con el rito religioso,
fiesta destinada a celebrar la eucaristía católica en el mes de junio, se realiza en dos ocasiones, la fiesta
mayor y la octava, en los eventos participan grupos de rucos, pallas, diablos humas, sachas runas, mamas
(pingulleros). De requerir el maestro explicará o ampliará con ejemplos algunos conceptos.

PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Sabes lo que es una simbología?, ¿para qué crees que sirve? ¿Crees que la ropa que utilizas
diariamente tiene alguna simbología o representa algo?
Permita que los estudiantes contesten la pregunta, anote en la pizarra palabras que considere fundamentales
y que sirvan posteriormente para establecer el significado de simbología, entendida como la representación
sensorial y gráfica de una idea o imagen que guarda un vínculo convencional con un objeto. Trasmite un
mensaje, un significado a través de un signo. Ejemplo: La simbología de la cruz representa el mundo cristiano;
busque otros ejemplos y compártalos con los estudiantes.

134 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U1
 aprendo a pensar

EJERCICIO COGNITIVO: En la página 10 los estudiantes deben describir los detalles de las vestimentas que
se ven en la fotografía, solicite a un estudiante que lea la instrucción:
• Observa y describe las vestimentas de estos personajes.
El ejercicio propuesto requiere que el estudiante observe a los personajes, sus trajes, describan sus
particularidades, la época y el simbolismo que representan. De la misma manera que trabajó la destreza
opinar hágalo con la de describir.

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Qué pasos mentales das cuando describes un objeto? Enuméralos.
La intención de la pregunta metacognitiva requiere que el estudiante reflexione como pensó para hacer lo
que hizo, como logró concentrarse en los aspectos necesarios. Ponga atención a las intervenciones de cada
estudiante, anote en la pizarra el proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Documenten con video, en grupos de cuatro estudiantes, una fiesta cultural, específicamente las
vestimentas utilizadas.
2. Investiguen respecto de las simbologías que cada traje tiene en su diseño y los accesorios como
pañuelos, fajas, chalinas, sombreros, bordados, etc.
3. Compartan y profundicen la investigación con sus familiares, indaguen respecto de los atuendos y
su significado.
4. Seleccionen una vestimenta considerando su simbología y la importancia cultural que representa.
5. Elabórenla con material de preferencia reciclable, siguiendo el proceso establecido por el profesor
o la profesora.
6. Discutan en grupo si la prenda elaborada es un arte o una artesanía, luego socialicen las conclusio-
nes con argumentos sólidos ante la clase.
Las actividades propuestas permitirán desarrollar y lograr la destreza con criterio de desempeño, se sugiere
seguir el siguiente proceso:
- Indique a los estudiantes que se organicen al interior de cada familia, para que visiten lugares donde se realicen
fiestas culturales. Busquen información que promocione este tipo de eventos en la prensa escrita, radial y
televisiva. En el lugar asignado, con el apoyo de una cámara o celular, realicen tomas de la fiesta que consideren
importantes, documenten a los personajes, sus vestimentas en diferentes ángulos, indaguen el significado de
sus diseños, colores, bordados, símbolos, accesorios y entrevisten a los personajes. Compartan nuevamente
la información documentada con sus familiares, analicen y profundicen sobre algunas particularidades que se
hayan pasado por alto en las grabaciones, discutan o amplíen el significado de cada elemento.
- Sugiera que con el material individual se reúnan en grupos y observen los videos, comenten sobre el traje
que más le llamó la atención por su diseño, materiales utilizados o colores. Busquen cuál de todos los
trajes les es fácil construir con material reciclable.
- Oriente para mantener el cuidado en el manejo de los materiales y herramientas, como también la
responsabilidad en el aseo del aula antes durante y después de la confección.
- Solicite que indaguen la posibilidad de utilizar estos trajes en un evento dentro o fuera de la escuela.

CIERRE
Organice una exposición, considere lugar, fecha, diseño y distribución del espacio. Luego pida que realicen
criterios estéticos y los apliquen en la evaluación de sus propios trabajos. Le sugerimos algunos criterios:
- ¿Qué características crees que debe tener una obra para que se le considere arte?
- ¿Cómo puedes saber si es que una obra está terminada?
- ¿Qué crees que debe transmitir una obra para que tú la consideres buena?

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 135

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U1
 CLASE 4: Ocasiones Especiales PÁGINAS 11 y 12

ECA.3.3.2.Componer murales fotográficos a partir de la recopilación, selección y clasifica-

DESTREZA CON CRITERIO DE DESEMPEÑO ción de imágenes de grupos familiares reunidos en alguna ocasión especial (cumpleaños,
bodas, primeras comuniones, bautizos, comidas de Navidad, vacaciones, etc.).

S.1. Asumimos responsabilidad social y tenemos capacidad de interactuar con grupos

PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE heterogéneos, procediendo con comprensión, empatía y tolerancia.
OG.ECA.4. Asumir distintos roles y responsabilidades en proyectos de interpretación y/o
OBJETIVO GENERAL creación colectiva, y usar argumentos fundamentados en la toma de decisiones, para llegar
a acuerdos que posibiliten su consecución.

O.ECA.3.4.Programar y realizar pequeños proyectos culturales o artísticos asumiendo

OBJETIVO DE SUBNIVEL distintos roles en su diseño y desarrollo.

Comprender y materializar el concepto de mural fotográfico combinando imágenes objetos

OBJETIVO DE LA CLASE y música en un solo ejercicio artístico.
UNIDAD 1. Me pongo en tu lugar
OBJETIVO TRANSVERSAL S. Solidaridad: Al servicio del otro
BLOQUE CURRICULAR 3.El entorno: espacio, tiempo y objetos

NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza .

CE.ECA.3.6. Aprecia los elementos que integran el patrimonio artístico y cultural, como
CRITERIO DE EVALUACIÓN fundamento de la identidad de los pueblos y de las culturas, y colabora en su conservación
y renovación.
I.ECA.3.6.3. Sitúa en el espacio y el tiempo imágenes y piezas musicales que evoquen
INDICADOR DE EVALUACIÓN acontecimientos significativos, rituales, personajes o hechos relevantes. (I.4., S.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 11, es la imagen de un fotomontaje. Solicite a un estudiante que
lea la instrucción e indique que observen con atención la ilustración poniendo énfasis en la composición,
construya el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es argumentar, tome en cuenta la
edad del estudiante y la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• La imagen que ves abajo, ¿es un mural fotográfico o un fotomontaje?
• Argumenta por escrito el porqué de tu respuesta:
Luego de trabajar la primera actividad, a modo de sensibilización, invite a que argumenten sobre si la fotografía
representa un mural o un fotomontaje, en este proceso considere y analice visualmente los elementos que
contiene la estructura de la imagen y a partir de esto que expresen sus ideas. Solicite que un estudiante lea
cada una de las tareas del instructivo, de manera clara y con intensidad fonética, esto permitirá que el resto de
estudiantes escuchen y comprendan lo propuesto.
EJERCICIO COGNITIVO: En esta sección de la página 12, los estudiantes deben poner en juego la percepción
y la lógica. Solicite a un estudiante que lea la instrucción:
• Ordena esta secuencia que ilustra la fabricación de un mural fotográfico. Enumera del 1 al 4.
El propósito de este ejercicio es que el estudiante comprenda que cuando realice un producto, la composición o
el producto final debe responder a una lógica, a una secuencia donde todos los elementos estén acordes a una
temática preestablecida. Desarrolle la destreza de secuenciar de la misma manera que lo hizo con argumentar.
PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Cómo reconociste la secuencia de la construcción del mural fotográfico?

136 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U1
 aprendo a pensar

Escuche con interés las respuestas y explicaciones que dan los estudiantes, de ser necesario intervenga
para puntualizar algunos aspectos importantes. Ponga atención a las intervenciones, anote en la pizarra el
proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Indaguen, en diversas fuentes, ejemplos de murales y reconozcan en ellos: ideas, conceptos y teo-
rías para comprender el contexto y el significado de este estilo artístico (trabajo para toda la clase).
2. Desarrollen el concepto de un mural fotográfico con la información obtenida considerando aspectos
como: el soporte, los elementos componentes e incluso sonidos que se pueden utilizar para ambientar.
3. Presenten bocetos individuales del diseño de un mural fotográfico que implique el uso de imágenes,
retratos y objetos para rememorar ocasiones especiales de la familia (cumpleaños, bodas, naci-
mientos de bebés, comidas de finados).
4. Elijan por votación el mejor trabajo para construirlo en tamaño grande en una pared.
5. Seleccionen los materiales (fotografías, pinturas, pegamentos, otros) y obtengan las herramientas
necesarias para comenzar a construir el mural fotográfico.
6. Definan el espacio, soliciten los permisos correspondientes y distribuyan los roles tomando en cuen-
ta las habilidades de cada estudiante.
7. Elijan fragmentos de música popular o académica para ambientar una exposición del mural fotográ-
fico al momento de inaugurarlo.
Las actividades propuestas requieren seguir el siguiente proceso:
- Organice grupos de trabajo e instruya para la investigación personalizada, aporte con ideas sobre el
concepto de murales fotográficos, entendidos como una representación de un mensaje mediante
imágenes, textos y formas. Desde esta perspectiva el estudiante no sólo mirará los productos, sino que irá
más allá, buscando descubrir el contenido y la esencia que se oculta o se trasmite en cada composición. El
proceso de investigación puede llevar a descubrir nuevas formas de expresión cercanas a este tipo de arte
como son los murales en 3D, murales virtuales o murales personalizados.
- Con estos nuevos elementos solicite que diseñen un boceto de un mural fotográfico, que transfiera
un concepto de familia. El ejercicio consiste en que indaguen todas las posibilidades para crear un
pensamiento o una idea mediante esta forma artística, sugiera que exploren conceptos como: familia en
el tiempo, acuarios familiares, la galaxia familiar, sueño familiar, etc. Pida que opten por una y busquen
fotografías que se perfilen en ese concepto. Indique que de ser necesario incorporen dibujos, sonidos,
frases, elementos artificiales o naturales. Elijan un espacio para materializar el boceto.
- Realice una contemplación estética de todos los trabajos, cada grupo expondrá sobre el mural construido;
evaluarán si refleja un concepto o si relata una historia.
- El tiempo programado para este trabajo es de dos semanas o 4 períodos.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Crees que un grafiti es un mural fotográfico?, ¿por qué? ¿Qué música eligieron para ambientar
la exposición?, ¿qué quisieron trasmitir con ella?
Invite a que los estudiantes participen con sus respuestas. Aproveche este espacio para conversar sobre otras
formas y expresiones de arte visual.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 137

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U1
 Unidad 2: Juego siguiendo reglas
CLASE 1: Textiles PÁGINAS 13 y 14

ECA.3.1.12.Crear documentos sencillos (informes, catálogos, etc.) con información sobre

DESTREZA CON CRITERIO DE DESEMPEÑO los textiles del país, como resultado de un proceso de búsqueda de información en libros
e Internet.

J.1. Comprendemos las necesidades y potencialidades de nuestro país y nos involucramos

PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
en la construcción de una sociedad democrática, equitativa e inclusiva.

OG.ECA.2. Respetar y valorar el patrimonio cultural tangible e intangible, propio y de otros

OBJETIVO GENERAL pueblos, como resultado de la participación en procesos de investigación, observación y
análisis de sus características, y así contribuir a su conservación y renovación.

O.ECA.3.2.Explicar algunas características del patrimonio cultural, tangible e intangible,

OBJETIVO DE SUBNIVEL propio y de otros pueblos, a partir de la observación y el análisis de sus características; y
colaborar en su conservación y renovación.

Elaborar un collage informativo con imágenes de productos textiles para valorar el trabajo
OBJETIVO DE LA CLASE
artístico de sus diseños.
UNIDAD 2. Juego siguiendo reglas
OBJETIVO TRANSVERSAL J. Justicia
BLOQUE CURRICULAR 1. El yo: la identidad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza

CE.ECA.3.3. Localiza y reelabora información sobre el patrimonio artístico y cultural si-

CRITERIO DE EVALUACIÓN
guiendo las indicaciones y pautas que se le ofrecen.

I.ECA.3.3.1. Identifica y describe diferentes tipos de manifestaciones y productos en el

INDICADOR DE EVALUACIÓN
contexto de la cultura popular, así como su presencia en los ámbitos cotidianos. (J.1., S.2.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 13, es una información referente a la historia de los textiles.
Solicite a un estudiante que lea la instrucción e indique que realicen una lectura comprensiva del párrafo.
Construya el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es resumir; tome en cuenta la edad
del estudiante y la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Lee la siguiente información y resume su contenido en cuatro líneas de texto.
Manifieste que lean el texto las veces que sean necesarias hasta comprenderlo. Plantee algunas preguntas en
torno al contenido del texto, solicite que señalen palabras que no estén claras o no entiendan su significado,
explique las mismas con ejemplos prácticos; de inmediato pida que subrayen las ideas principales y
secundarias, luego elaboren el resumen.

EJERCICIO COGNITIVO: En esta sección de la página 14, los estudiantes deben realizar una percepción y
luego aplicar su memoria visual con el contenido de la imagen. Solicite a un estudiante que lea la instrucción:
• Ejercita tu memoria visual. Observa la imagen de este telar.
• Cierra los ojos y responde en voz alta ¿Qué color es predominante? ¿Cuántas casas ves en el
telar? ¿Y cuántas personas?
Explique que el ejercicio exige el cumplimiento de una regla fundamental, la honestidad y por lo tanto no
deben mirar el texto ni abrir sus ojos mientras realizan el ejercicio. Trabaje la destreza de memoria visual de
la misma manera que lo hizo con resumir.

138 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U2
 aprendo a pensar

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Lograste retener la imagen en tu mente? ¿Cuánto tiempo duró la imagen en tu mente?
Escuche con interés las respuestas y explicaciones que dan los estudiantes, de ser necesario intervenga para
puntualizar aspectos que considere necesarios. Ponga atención a las intervenciones, anote en la pizarra el
proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Realicen un muestrario fotográfico de imágenes relacionadas a productos textiles. Tomen en cuenta
los diseños más creativos y llamativos.
2. Realicen en grupo un boceto de collage que incluya determinar espacios para textos escritos, foto-
grafías, dibujos u otros elementos adicionales.
3. Escojan y recorten las imágenes que demuestren el concepto de una línea de productos textiles.
Hagan pruebas de ubicación y analicen cómo estos cambios influyen en la estética de la imagen en
su conjunto. Elaboren el collage.
4. Pongan a la vista los trabajos para que la clase comente desde una percepción artística.

Las tareas propuestas permitirán alcanzar la destreza con criterios de desempeño, le sugerimos aplicar el
siguiente procedimiento:
- Manifieste que visiten sitios cercanos a su entorno donde se expendan productos textiles fabricados con
diversos tipos de fibras: algodón, poliéster, nylon, acrílicos, lana y seda. Registren fotográficamente los
artículos que presenten los mayores atractivos en cuanto a colores y materiales. Con el apoyo del software
Paint pueden retocar las fotografías para mejorar la imagen. Solicite que seleccionen las que consideren
más apropiadas para estimular la percepción visual y emocional. Con este recurso deben realizar pruebas
de ubicación estética de las fotografías en un pliego de papel blanco, a manera de un collage informativo
sobre prendas y artículos de vestir.
- Organice la exposición de estos trabajos al interior de la escuela o curso, incite a su contemplación.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Qué diferencia encuentras entre tu collage y los de tus compañeros y compañeras? ¿Qué ele-
mentos consideraste para comentar los trabajos desde una percepción artística? ¿Cuál te llama
la atención y por qué?
Estimule para que los estudiantes reflexionen a partir de las respuestas y elaboren un dibujo de una prenda
de vestir cuyo diseño sea único.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 139

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U2
 CLASE 2: Juegos, hábitos y costumbres PÁGINAS 15 y 16

ECA.3.1.15. Entrevistar a personas mayores (o a expertos) que puedan informar sobre

DESTREZA CON CRITERIO DE DESEMPEÑO juegos, hábitos y costumbres que hayan desaparecido que apenas se practiquen en la
actualidad.
J.1. Comprendemos las necesidades y potencialidades de nuestro país y nos involucramos
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE en la construcción de una sociedad democrática, equitativa e inclusiva.

OG.ECA.5. Apreciar de manera sensible y crítica los productos del arte y la cultura, para
OBJETIVO GENERAL valorarlos y actuar, como público, de manera personal, informada y comprometida.

O.ECA.3.5.Describir las principales características de un amplio repertorio de manifesta-

OBJETIVO DE SUBNIVEL ciones artísticas y culturales.
Documentar hábitos y costumbres sonoras a través de la entrevista a personajes para
OBJETIVO DE LA CLASE
recuperar el paisaje acústico de la localidad.
UNIDAD 2. Juego siguiendo reglas

OBJETIVO TRANSVERSAL J. Justicia

BLOQUE CURRICULAR 1. El yo: la identidad

NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.3. Localiza y reelabora información sobre el patrimonio artístico y cultural si-
CRITERIO DE EVALUACIÓN guiendo las indicaciones y pautas que se le ofrecen.
I.ECA.3.3.1. Identifica y describe diferentes tipos de ma¬nifestaciones y productos en el
INDICADOR DE EVALUACIÓN contexto de la cultura popular, así como su presencia en los ámbitos cotidianos. (J.1., S.2.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 15, es una entrada de un blog que narra tradiciones ecuatorianas.
Indique que observen y realicen una lectura comprensiva de la entrada del blog. Construya el significado
de la destreza colaborativamente, en este caso es comprender, tome en cuenta la edad del estudiante y la
definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Lee esta entrada del blog ecuadordelsur.blogspot y responde.
• ¿Cuál es el mensaje que transmite esta entrada del blog? Explica.
• ¿Sabes lo que es un blog? Responde por escrito.
Solicite a un estudiante que lea el instructivo de manera clara y con intensidad fonética, esto permitirá que
el resto de la clase escuche y comprenda lo propuesto. Amplíe el concepto de blog, entendido como una
página de Internet de tipo personal, que trata un tema en particular y que se actualiza periódicamente. Es
una bitácora digital donde una persona expresa su pensamiento u opinión sobre temáticas concretas.

EJERCICIO COGNITIVO: En esta sección de la página 16, los estudiantes analizan el orden o secuencia para
grabar información sonora o escrita a través de un ordenador y software. En caso de requerirlo explique
algunos conceptos con ejemplos de la cotidianidad. Lea el instructivo y trabaje la habilidad de análisis de
gráficos de la misma manera que lo hizo con comprender.
• Observa la gráfica y sigue estos pasos en la actividad grupal.

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Cómo analizaste el gráfico? Expresa los pasos mentales en orden.
Escuche con interés las respuestas y explicaciones que dan los estudiantes, de ser necesario intervenga para

140 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U2
 aprendo a pensar

puntualizar aspectos que considere necesarios. Ponga atención a las intervenciones, anote en la pizarra el
proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Formen grupos y lean el siguiente párrafo: “Marcas sonoras son los sonidos característicos de un
área específica; aquellos que adquieren un valor simbólico y afectivo. Schafer escribió en su libro
que éstas se deben proteger pues constituyen las huellas sonoras, que hacen única a la vida acústica
de cada lugar”.
2. Diseñen, a partir de lo leído, una entrevista dirigida a adultos mayores para obtener información so-
bre marcas sonoras desaparecidas por la modernidad. Aplíquenla a sus abuelos(as) y bisabuelos(as)
o ancianos más cercanos.
3. Recopilen algunos sonidos y canciones que son parte de la memoria sonora de su localidad y cuyos
datos surgieron de la entrevista.
4. Realicen una síntesis del valor simbólico y afectivo que tiene para la población.
5. Elaboren un registro auditivo y grábenlo en un CD Rom. Inventen una portada donde detallen el
valor cultural que representa.
6. Preséntenlo a la clase y soliciten opiniones.
Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterios de desempeño a través del lenguaje de la
música, le sugerimos aplicar el siguiente proceso:
- Lea con anterioridad sobre algunos trabajos de Murray Schafer. Invite a los estudiantes a que citen
ejemplos de sonoridades propias que caracterizan al lugar, es decir sonidos como la campana de la iglesia
que al sonar comunica algunos acontecimientos como: dar la hora, llamar a misa o el fallecimiento de
alguna persona. Ejemplos como este existen en variedad en cada ciudad, barrio, parroquia o comunidad,
como también sonoridades que han desaparecido con el tiempo, como las canciones que acompañaban
a las fiestas, la música que escuchaban los abuelos, los sonidos artificiales de las fábricas que formaban
parte del entorno sonoro.
- Alineados con esta información guíe para que los estudiantes formulen preguntas que permitan buscar, a
través de la entrevista, datos de la memoria sonora del pueblo y que están olvidados. Las entrevistas serán
orientadas a un público adulto mayor. Indique que registren los sonidos que resulten de la actividad.
- Solicite que organicen la información sonora, registren en un CD Rom y acompañen con una síntesis sobre
el valor simbólico y afectivo para la población.
- Finalmente organice, a manera de un círculo musical, la escucha de los trabajos. Pida que expresen su
sentir al oírlos y qué mensajes les trasmiten.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Te acuerdas qué es hacer una síntesis? ¿Crees que está bien el orden de los pasos del diagrama
para grabar un CD o DVD? ¿Cómo valorarías los conocimientos que poseen las personas mayores
(abuelos o bisabuelos)?
Estimule para que los estudiantes reflexionen a partir de las respuestas. Dialogue sobre dos géneros
musicales, danzante y yaraví, presente audiciones y comparta información cultural e histórica de los mismos,
luego presente un tema moderno e incite para que descubran semejanzas y diferencias de estos dos estilos
de diferente época.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 141

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U2
 CLASE 3: Piezas musicales para instrumentos construidos
con materiales naturales y objetos
PÁGINAS 17 y 18

ECA.3.2.11.Inventar piezas musicales para instrumentos construidos con materiales natu-

DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO rales y objetos en procesos de creación e interpretación colectiva.
J.3. Procedemos con respeto y responsabilidad con nosotros y con las demás personas, con
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE la naturaleza y con el mundo de las ideas. Cumplimos nuestras obligaciones y exigimos la
observación de nuestros derechos.

OG.ECA.7. Crear productos artísticos que expresen visiones propias, sensibles e innovadoras,
OBJETIVO GENERAL mediante el empleo consciente de elementos y principios del arte.

O.ECA.3.7.Participar en procesos de interpretación y creación visual, corporal y/o sonora,

OBJETIVO DE SUBNIVEL individual y colectiva, y valorar las aportaciones propias y ajenas.
Elaborar instrumentos de viento con una visión popular para promover su utilización en
OBJETIVO DE LA CLASE
las expresiones musicales modernas.
UNIDAD 2. Juego siguiendo reglas

OBJETIVO TRANSVERSAL J. Justicia

BLOQUE CURRICULAR 2.El encuentro con otros: la alteridad

NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.2. Identifica el uso de materiales naturales y artificiales en obras artísticas, y los
CRITERIO DE EVALUACIÓN utiliza en procesos de interpretación y creación.
I.ECA.3.2.3. Participa activamente y aporta ideas en procesos de interpretación teatral y
INDICADOR DE EVALUACIÓN creación musical, utilizando títeres e instrumentos musicales construidos con materia¬les
naturales y de desecho. (J.2., S.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 17, es una noticia referente a instrumentos étnicos de tipo aerófono.
Solicite a un estudiante que lea la instrucción e indique que observen y escuchen con atención los sonidos, construya
el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es vocabulario (uso correcto), tome en cuenta la edad
del estudiante y la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Lee con atención el siguiente texto y subraya al menos cuatro palabras que consideres difíciles
de entender.
• Busca los significados de las palabras destacadas y escríbelos a continuación:
Indique que pongan atención al contenido del artículo y que identifiquen palabras que sean difíciles de entender,
también pida que busquen y transcriban su significado. Luego solicite que un estudiante lea el instructivo de manera
clara y con intensidad fonética, esto permitirá que el resto de estudiantes escuchen y comprendan lo propuesto. Amplíe
el concepto de instrumento étnico, indague en la Web.

EJERCICIO COGNITIVO: En esta sección de la página 18 los estudiantes desarrollan la percepción, a partir del
análisis de las imágenes investigan e identifican el instrumento. Lea el instructivo y explique la habilidad de
investigar de la misma manera que lo hizo con la destreza del uso correcto del vocabulario.
• Investiga los nombres de estos instrumentos andinos de viento y escríbelos según corresponda.
Permita que los estudiantes realicen la investigación en diversas fuentes escritas, en Internet o realicen
visitas a museos de instrumentos musicales, en caso de que los informes denoten información incorrecta,
indique que los objetos sonoros son: la quena, la flauta de pan y la ocarina.

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Qué pasos das cuando investigas a partir de una imagen de referencia?

142 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U2
 aprendo a pensar

Escuche con interés las respuestas y explicaciones que dan los estudiantes, de ser necesario intervenga para
puntualizar aspectos que considere necesarios. Ponga atención a las intervenciones, anote en la pizarra el
proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Investiguen en museos o fuentes virtuales respecto de los instrumentos de viento populares ecua-
torianos, regístrenlos en fotografías o dibujos y elaboren una síntesis cultural de cada uno.
2. A partir de los datos obtenidos, seleccionen uno cuyas características faciliten realizar una réplica
con vegetales, por ejemplo: ocarinas con papas o payas con zanahorias.
3. Indaguen el proceso de construcción del instrumento aerófono escogido y organicen un taller para
elaborarlo.
4. Exploren los diversos tipos de sonidos, introduciendo aire por los orificios del objeto sonoro.
5. Definan y organicen los sonidos de tal manera que se forme una melodía agradable al oído.
6. Realicen varios ensayos y maticen la canción. Presenten la composición a la clase.
Las actividades propuestas permiten alcanzar la destreza con criterios de desempeño a través del lenguaje
de la música, se sugiere seguir el siguiente proceso:
- Indique que los instrumentos por investigar son aquellos cuyas características recaen en la clasificación
de los aerófonos o instrumentos de viento, entre los cuales se pueden citar: el rondador, la ocarina, la
zampoña, la flauta traversa, el pífano, las dulzainas, etc. Todos ellos construidos de tunda o carrizo, forman
parte de la música popular ecuatoriana y poseen una fuente cultural indígena, africana o mestiza.
- Es fundamental que el docente presente algunos instrumentos para ser observados o de ser posible visiten
un museo de instrumentos musicales, el propósito es que miren todos los detalles de su construcción,
tomen medidas, vean cómo están diseñados, el tamaño de los tubos o tutos, cuántos orificios tienen, la
textura del material, etc. Permita que los estudiantes descubran en los instrumentos, dónde se ubican
los sonidos agudos o graves y qué característica particular hace que varíe el sonido. Con la información
recopilada escoja un instrumento que a su criterio sea fácil de construir.
- Presente el video sobre construcción de instrumentos con vegetales, inicie un diálogo sobre el contenido
del mismo. Organice a la clase para que traigan vegetales apropiados para el trabajo, estos deben estar
acordes con el instrumento que se seleccionó anteriormente, es decir, si un estudiante escogió la ocarina
busque el vegetal cuya forma sea parecida al instrumento. Recuerde que deben estar frescos ya que
la cantidad de agua influye en la sonoridad, si están secos no es apropiado. Pueden construir también
instrumentos de percusión.
- Con los objetos construidos formen una orquesta e interpreten una canción, realicen varios ensayos y
presenten el espectáculo en la comunidad o al interior de la escuela.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Se te hizo fácil o difícil inventar una pieza musical? ¿Crees que tú o tus compañeros de grupo
tenían diferentes habilidades para cada tarea?
Estimule para que los estudiantes reflexionen a partir de las respuestas. Presente el video de una orquesta
con vegetales, luego realicen un foro de apreciación del video observado y la presentación de los estudiantes.
Guíese por estas preguntas: ¿Qué diferencias o semejanzas encuentran entre los sonidos de la orquesta y los
ejecutados por los grupos de la clase? ¿Qué emociones les provocan las melodías, tanto de la orquesta como
las de los grupos? ¿Cuáles de estos sonidos son más personales o familiares y cuáles son más generales?
Formule otras preguntas de su creatividad.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 143

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U2
 CLASE 4: Celebraciones, Fiestas y Rituales PÁGINAS 19 y 20

ECA.3.3.10.Indagar sobre los rituales, celebraciones y fiestas más significativos que se dan
a lo largo del año en Ecuador, y elaborar documentos en los que se deje constancia de su
DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO
origen, de los ritos que se siguen, las vestimentas que se utilizan, las danzas que se bailan,
los instrumentos que se tocan o los alimentos que se ingieren.
J.1. Comprendemos las necesidades y potencialidades de nuestro país y nos involucramos
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
en la construcción de una sociedad democrática, equitativa e inclusiva.
OG.ECA.2. Respetar y valorar el patrimonio cultural tangible e intangible, propio y de otros
OBJETIVO GENERAL pue¬blos, como resultado de la participación en procesos de investigación, observación y
análisis de sus características, y así contribuir a su conservación y renovación.
O.ECA.3.2.Explicar algunas características del patrimonio cultural, tangible e intangible,
OBJETIVO DE SUBNIVEL propio y de otros pueblos, a partir de la observación y el análisis de sus características; y
colaborar en su conservación y renovación.
Elaborar una carta menú con datos de la comida utilizada en los ritos y festividades ecua-
OBJETIVO DE LA CLASE
torianas para promocionar y valorar el patrimonio cultural gastronómico
UNIDAD 2. Juego siguiendo reglas.

OBJETIVO TRANSVERSAL J. Justicia

BLOQUE CURRICULAR 3.El entorno: espacio, tiempo y objetos

NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.6. Aprecia los elementos que integran el patrimonio artístico y cultural, como
CRITERIO DE EVALUACIÓN fundamento de la identidad de los pueblos y de las culturas, y colabora en su conservación
y renovación.

I.ECA.3.6.1. Reconoce y valora las características fundamentales de las fiestas de especial

INDICADOR DE EVALUACIÓN relevancia en su comunidad, participa en su organización y las documenta a través de la cap-
tura de imágenes y videos, o de la selección de recursos encontrados en Internet. (I.2., S.1.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 19, es una imagen de un plato típico que se consume durante una
ritualidad o festividad. Solicite a un estudiante que lea la instrucción e indique que observen con atención la
fotografía. Construya el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es construcción de tablas
tome en cuenta la edad del estudiante y la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• En la fotografía se muestra un plato típico de nuestro país, indaga cómo se llama, cuáles son sus
ingredientes y la forma de prepararlo; con estos datos completa la tabla de más abajo.
Indique que presten atención a los ingredientes e identifiquen el nombre del plato, la ciudad o ciudades de
donde es originario. Esta actividad se debe realizar en familia. Solicite que un estudiante lea el instructivo de
manera clara y con intensidad fonética, esto permitirá que el resto de estudiantes escuchen y comprendan
lo propuesto.

EJERCICIO COGNITIVO: En esta sección de la página 20 los estudiantes relacionan la imagen y deducen el
nombre. Lea el instructivo y trabaje la destreza de reconocer de la misma manera que lo hizo con la de
construcción de tablas.
• ¿Reconoces estos ricos platos típicos de nuestro país? Si no los identificas, indaga y escribe sus
nombres donde corresponde.
Amplíe el contenido cultural que representa cada uno de estos platos.

144 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U2
 aprendo a pensar

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Qué aspectos observaste para reconocer los platos típicos de nuestro país?
Escuche con interés las respuestas y explicaciones que dan los estudiantes, de ser necesario intervenga para
puntualizar aspectos que considere necesarios. Ponga atención a las intervenciones, anote en la pizarra el proceso
descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Organiza con tu familia una salida para observar una festividad tradicional y documenta por medio
de fotografías sus platos típicos.
2. Selecciona el plato que consideres más representativo y que determine la identidad de su pueblo.
Levanta información sobre sus ingredientes, valor nutricional, forma de prepararlo y su significado.
3. En clase realiza un boceto de una carta menú que recoja todo lo investigado.
4. Define el boceto en una hoja de cartulina formato A3 doblada por la mitad y tendrás listos los espa-
cios de portada, interior y contra portada.
5. Adecua cada espacio con dibujos, colores, palabras y frases que estimulen su consumo y lo promo-
cionen como parte de la identidad cultural de la fiesta.

Las actividades propuestas facilitarán el desarrollo de la destreza con criterio de desempeño, por medio del
lenguaje de la gastronomía, le sugerimos aplique este proceso:
- Organicen una visita a un lugar donde se realice una fiesta o celebración, lleven lo necesario para
documentar la misma (cámaras fotográficas, de video, celulares). Registren fotográficamente los platos
que la comunidad considerada típicos del lugar y que se preparan solo en las fiestas importantes de la
localidad, ponga énfasis en los ingredientes, la manera de prepararlos, los utensilios, uso de leña o gas,
tome las fotos desde diferentes ángulos y maneje los planos adecuados para obtener una imagen nítida.
- Organice el trabajo grupal para diseñar una carta menú sobre el plato típico que considere representa la
identidad del pueblo o localidad. Solicite que argumenten el criterio de selección. Dé a conocer algunos
ejemplos de carta menú para que miren su estructura, diseño, frases, colores, formas y texturas.
- Al interior de cada grupo realicen una lluvia de ideas que les servirá para materializar el boceto. Jueguen con
las formas alternando en diferentes posiciones los recortes, las fotografías y los colores, antes de definir el
diseño
- Transfiera el boceto definitivo a una hoja A3, doblada por la mitad y tendrá listo los espacios de portada,
interior y contraportada, llene estos espacios con aportes originales del grupo, ubiquen dibujos, fotos,
palabras, frases que estimulen el consumo del plato.

PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Sabes lo que es una festividad tradicional?, ¿has participado alguna vez en una de ellas? ¿Qué
detalles de los platos típicos tomaste en cuenta para relacionarlos con la identidad del pueblo
que visitaste? ¿Sabes lo que es una carta menú?
Estimule para que los estudiantes reflexionen a partir de las respuestas.

CIERRE
Elabore un pequeño mapa con imágenes y datos de la investigación, visiten Google Maps, para geolocalizar
los lugares donde se elaboran los platos investigados.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 145

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U2
 Unidad 3: Sé tu mejor amigo
CLASE 1: Autorretratos PÁGINAS 21 y 22

ECA.3.1.5.Crear galerías virtuales de autorretratos en los que se oculte una parte o la totalidad
DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO del rostro, y publicar las obras realizadas en tableros de Internet o una web o blog de aula.

I.2. Nos movemos por la curiosidad intelectual, indagamos la realidad nacional y mun-
dial, reflexionamos y aplicamos nuestros conocimientos interdisciplinarios para resolver
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
problemas en forma colaborativa e interdependiente aprovechando todos los recursos e
información posibles.
OG.ECA.6. Utilizar medios audiovisuales y tecnologías digitales para el conocimiento, el
OBJETIVO GENERAL disfrute y la producción de arte y cultura.

O.ECA.3.6.Usar recursos tecnológicos para la búsqueda de información sobre eventos y

OBJETIVO DE SUBNIVEL producciones culturales y artísticas, y para la creación y difusión de productos sonoros,
visuales o audiovisuales.
Diseñar una página Web básica con información e imágenes personales para comunicar
OBJETIVO DE LA CLASE relaciones sociales, educativas y culturales.

UNIDAD 3. Sé tu mejor amigo

OBJETIVO TRANSVERSAL I. Innovación

BLOQUE CURRICULAR 1. El yo: la identidad

NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza.

CE.ECA.3.1. Reconoce y representa la propia identidad y la historia personal a través de

CRITERIO DE EVALUACIÓN
distintas formas de expresión.
I.ECA.3.1.2. Utiliza medios audiovisuales y tecnologías de la información y la comunicación
INDICADOR DE EVALUACIÓN
para realizar y difundir creaciones artísticas propias. (I.2., S.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 21, es un diagrama de flujo para realizar autorretratos. Solicite
a un estudiante que lea la instrucción e indique que realicen una lectura comprensiva de la estructura del
diagrama de flujo. Construya el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es análisis de
gráficos, tome en cuenta la edad del estudiante y la definición que se encuentra en la guía didáctica y la
multimedia.
INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Observa detenidamente el diagrama de flujo y escribe en los círculos Sí o No según corresponda.
Motive con instrucciones para que todos observen los detalles del diagrama de flujo y respondan escribiendo Sí o
No. Amplíe el concepto de diagrama de flujo entendido como la representación gráfica de un proceso o actividad
detallada con signos, símbolos y descripción que se lee de manera secuencial.

EJERCICIO COGNITIVO: En esta sección de la página 22, los estudiantes a partir del análisis e investigación del
contenido literario verifican si lo expuesto es verdadero o falso. Solicite a un estudiante que lea el instructivo
y trabaje la habilidad de comprobar de la misma manera que lo hizo con análisis de gráficos.
• Lee el siguiente texto y comprueba su veracidad investigando en diversas fuentes. Complementa
la información con nuevos datos importantes.
Resulta ser muy común que la gente a veces caiga en el error de utilizar el concepto de página

146 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U3
 aprendo a pensar

Web cuando en realidad a lo que quiere referirse es a un sitio web. Entonces, la página web, como
dijimos, es parte de un sitio web y es un único archivo con un nombre de archivo asignado, mientras
que el sitio es un conjunto de archivos llamados páginas web. Para entender mejor la cuestión un
ejemplo será de gran ayuda…si se lo compara con un libro el sitio web sería el libro entero, mientras
que la página web es al sitio lo que un capítulo es a un libro.

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Qué aspectos debes considerar para realizar un diagrama de flujo?
Escuche con interés las respuestas y explicaciones que dan los estudiantes, de ser necesario intervenga para
puntualizar aspectos que considere necesarios. Ponga atención a las intervenciones, anote en la pizarra el
proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Reúnanse en grupos de cuatro estudiantes.
2. Ingresen a diversos sitios Web de empresas, instituciones culturales, grupos de arte, etc. y analicen
su composición, imágenes y enlaces.
3. A partir del análisis infieran para qué sirven e identifiquen su estructura básica.
4. Definan una idea de sitio Web y sobre esta base busquen información e imágenes que se alineen a
la temática ideada.
5. Diseñen un diagrama de flujo que represente la información y las acciones que debe realizar su sitio Web.
6. Investiguen portales Web que permiten crear sitios gratuitos y escojan uno que sea fácil de utilizar,
por ejemplo www.wix.com.
7. Desarrollen el sitio Web que idearon y envíen el link al resto de compañeros y compañeras de la
clase para obtener opiniones y sugerencias.
Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterio de desempeño, a través del lenguaje de las
artes visuales- fotografía y la tecnología digital, le sugerimos aplicar el siguiente proceso:
- En coordinación con el docente de informática expliquen y exploren sitios Web, consideren empresas de
prestigio, instituciones de cultura o grupos artísticos, observen en cada uno de ellos su diseño, estructura,
imágenes, textos e iconografía de navegación, solicite que elaboren una síntesis de sus elementos.
- Inspirados en lo observado, cada grupo definirá el contenido y nombre del sitio Web. Pida que inventen
el diagrama de flujo para organizar los componentes y la información del sitio. Busque portales Web
gratuitos que sirvan para construir su propio sitio Web.
- Instruya que el 80 % de las imágenes serán fotografías personales tomadas en planos diferentes y
adaptados específicamente para este portal, incluya contenidos sonoros.
- Aproveche este espacio para conocer más de sitios y páginas Web y cuál es su función.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Sabes lo que es un portal Web? ¿Por qué crees que es importante realizar un diagrama de flujo
antes de emprender tareas complejas? ¿En qué crees que se parecen un sitio web y un libro?
Estimule para que los estudiantes reflexionen a partir de las respuestas. Si dispone de tiempo indague otros
sitios Web con temáticas similares a las de los grupos. Desde su apreciación construya una síntesis sobre la
utilidad de los sitios Web.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 147

Educación Cultural y Artística - Taller 7- U3
 CLASE 2: Objetos naturales o artificiales PÁGINAS 23 y 24

ECA.3.1.9.Crear esculturas u obras plásticas transformando objetos naturales o artificiales

DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO
en personajes u otros objetos.
I.3. Sabemos comunicarnos de manera clara en nuestra lengua y en otras, utilizamos
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE varios lenguajes como el numérico, el digital, el artístico y el corporal; asumimos con
responsabilidad nuestros discursos.
OG.ECA.7. Crear productos artísticos que expresen visiones propias, sensibles e innovadoras,
OBJETIVO GENERAL
mediante el empleo consciente de elementos y principios del arte.
O.ECA.3.7.Participar en procesos de interpretación y creación visual, corporal y/o sonora,
OBJETIVO DE SUBNIVEL
individual y colectiva, y valorar las aportaciones propias y ajenas.
Elaborar pequeñas esculturas a partir de la transformación de objetos naturales para
OBJETIVO DE LA CLASE
estimular el cuidado del medio ambiente.
UNIDAD 3. Sé tu mejor amigo
OBJETIVO TRANSVERSAL I. Innovación
BLOQUE CURRICULAR 1.El yo: la identidad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.2. Identifica el uso de materiales naturales y artificiales en obras artísticas, y los
CRITERIO DE EVALUACIÓN
utiliza en procesos de interpretación y creación.
I.ECA.3.2.1.Utiliza un lenguaje sencillo pero preciso al describir las características de pro-
INDICADOR DE EVALUACIÓN ducciones artísticas realizadas con objetos artificiales y naturales. (J.3., I.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 23, en él se observa una escultura de un elefante hecha con
botellas, en donde cada elemento contribuye para formar una obra tridimensional. Indique que observen
con atención la escultura, aproveche este espacio para dialogar sobre el reciclaje. Construya el significado
de la destreza colaborativamente, en este caso es secuenciar, tome en cuenta la edad del estudiante para
ampliar la explicación y la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Imagina cuál fue el proceso para construir este elefante.
• Describe los pasos ideados:
La instrucción permite investigar los preconceptos respecto de cómo construir un objeto con material
reciclado y descifrar la secuencia que implica hacer una obra de esta magnitud. Solicite a un estudiante
que lea el instructivo de manera clara, esto permitirá que los alumnos y alumnas escuchen y comprendan lo
propuesto. Invite a que describan el proceso y lo transcriban al texto.

EJERCICIO COGNITIVO: El ejercicio planteado en la página 24 promueve la percepción, el razonamiento

y uso del ingenio para cambiar la dirección de la silla solo moviendo dos de sus elementos. Solicite a un
estudiante que lea el instructivo y explique la habilidad de transformar de la misma manera que lo hizo con
secuenciar.
• Transforma la silla moviendo solo dos palitos de fósforo, de tal manera que la silla quede orien-
tada en otra dirección.

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Crees que los montajes pertenecen al campo de la escultura o bien a la pintura?, ¿por qué?
La intención de la pregunta es que el estudiante explique su respuesta, qué proceso mental consideró para
decir lo que dijo. Ponga atención a las intervenciones de cada estudiante, anote en la pizarra el proceso
descrito y luego obtenga un modelo general.

148 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U3
 aprendo a pensar

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Organicen con su profesor o profesora una salida a un parque cercano para recolectar materiales
aptos para transformarlos en un montaje. También pueden buscar en el barrio.
2. Ingresen al siguiente link y observen algunas ideas de montaje de exposiciones:
http://www.penelle.be
3. En clases, observen los objetos recolectados desde diversos ángulos, para imaginar el montaje en
que se pueden transformar estos objetos.
4. Una vez definido el mensaje y la forma que tendrá la obra, procedan a construirla, pueden incluir
nuevos elementos de ser necesario.
5. Planifiquen la exposición, pongan un nombre a la obra, ordenen el espacio e inviten a la comunidad
escolar a verla.
Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterios de desempeño; a través del lenguaje de las
artes plásticas y la escultura le sugerimos aplicar el siguiente proceso:
- Organice la salida e instruya para buscar objetos naturales que posean una forma especial o peculiar,
pida que seleccionen tres o cuatro objetos si estos son pequeños o solo uno si es grande, lo interesante
de esta tarea es encontrar el o los elementos e imaginar la transformación de que va a ser objeto. Solicite
que traigan materiales adicionales que consideren les van a ser útiles. En clase proyecte el enlace y que
los estudiantes expresen su sentir frente a lo observado. Guíe con las siguientes preguntas: ¿Qué obra
le gusto más?, ¿por qué?, ¿todos los trabajos son arte?, pida que argumenten sus respuestas. Solicite
que reflexionen antes de hacer los cambios, que miren y manipulen el o los objetos desde diversas
perspectivas o ángulos, puede suceder que descubran otras ideas. Indique el cuidado que deben tener
al utilizar herramientas y utensilios. Recuérdeles la importancia del orden y el aseo durante y después de
la tarea.
- Cada grupo trabajará de manera independiente dando forma y expresión a los objetos con dibujos y
pinturas, adecuando o perfilando las formas hasta llegar a la idea que imaginaron.
- Pida que al interior de cada grupo revisen los trabajos terminados para implementar otras modificaciones.
- Organice con los estudiantes la exposición, busquen un lugar al interior de la escuela, adecuen el espacio
de tal forma que facilite la distribución de las obras y la observación del público.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Crees que los montajes pertenecen al campo de la escultura o bien a la pintura?, ¿por qué?
¿Crees que transformar objetos significa hacer arte?
Plantee las preguntas, estimule para que los estudiantes opinen, reflexionen sobre los criterio expuestos.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 149

Educación Cultural y Artística - Taller 7- U3
 CLASE 3: Relatos Sonoros PÁGINAS 25 y 26

ECA.3.2.14. Escuchar piezas de música descriptiva o programática valiéndose de imágenes

DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO
o videos que ayuden a seguir el transcurso del relato.
I.2. Nos movemos por la curiosidad intelectual, indagamos la realidad nacional y mun-
dial, reflexionamos y aplicamos nuestros conocimientos interdisciplinarios para resolver
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
problemas en forma colaborativa e interdependiente aprovechando todos los recursos e
información posibles.
OG.ECA.6. Utilizar medios audiovisuales y tecnologías digitales para el conocimiento, el
OBJETIVO GENERAL
disfrute y la producción de arte y cultura.
O.ECA.3.6.Usar recursos tecnológicos para la búsqueda de información sobre eventos y
OBJETIVO DE SUBNIVEL producciones culturales y artísticas, y para la creación y difusión de productos sonoros,
visuales o audiovisuales.
Idear un programa radial que conjugue música incidental con relato para estimular su
OBJETIVO DE LA CLASE
mundo interior.
UNIDAD 3. Sé tu mejor amigo
OBJETIVO TRANSVERSAL Innovación
BLOQUE CURRICULAR 2. El encuentro con otros: la alteridad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.5. Cuenta historias a través de la creación colectiva de eventos sonoros o dra-
CRITERIO DE EVALUACIÓN
máticos.
E.ECA.3.5.1. Relata la historia o la situación sobre la que se construyen algunas piezas de
INDICADOR DE EVALUACIÓN música descriptiva o programática escuchadas en el aula con la ayuda de soportes visuales
o audiovisuales.(I.2., I.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 25, son tres imágenes que muestran estudios de grabación de
diversas épocas. Solicite a un estudiante que lea el instructivo e indique que miren atentamente las fotografías y
en ellas los elementos y objetos que poseen. Construya el significado de la destreza colaborativamente, en este
caso es argumentar, amplíe la explicación y la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Observa los tres estudios de radio y enuméralos de acuerdo a su antigüedad, siendo el uno el
más antiguo.
• Argumenta tu respuesta refiriéndote a los detalles que observaste para tomar tu decisión.
Las tareas planteadas tienen la finalidad de cumplir con dos objetivos, el primero es indagar sobre los
preconceptos (¿saben argumentar?) y el segundo evaluar los conocimientos previos respecto a la historia de
la radio, a partir del análisis de la tecnología que se observa en las imágenes. Dialogue sobre la importancia
de la radio como medio de comunicación.

EJERCICIO COGNITIVO: El ejercicio planteado en la página 26 promueve la percepción visual de las imágenes
y su asociación con la onomatopeya. En este contexto, el diferenciar los rasgos, el perfil, el tipo de línea de
cada dibujo facilitará la tarea de relacionar las palabras escritas con el sonido que representan. Solicite que
alguien lea el instructivo. Explique la destreza de asociar de la misma manera que lo hizo con argumentar.
• Asocia la imagen con su onomatopeya correspondiente. Une con líneas.

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿En qué te fijaste para asociar la imagen con su onomatopeya correspondiente?
La intención de la pregunta es que el estudiante logre tener la idea o conciencia de cómo aprendimos lo que

150 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U3
 aprendo a pensar

aprendimos, saber cuáles son los procesos mentales que utilizan para resolver algún problema o situación. Ponga atención
a las intervenciones de cada estudiante, anote en la pizarra el proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Organicen grupos de cuatro o cinco estudiantes. Seleccionen y graben la introducción de tres programas:
dos radiales y un televisivo (de dos minutos cada uno) referentes al ámbito cultural, social y juvenil.
2. Distingan los diferentes estilos de música incidental que acompañan a cada programa. Realicen una
síntesis sobre semejanzas y diferencias.
3. Transcriban una frase de la presentación que consideren fundamental y den a conocer lo esencial
del programa.
4. Expresen su criterio desde la visión de oyentes de uno de los programas, señalando si la música
utilizada es apropiada, argumenten su respuesta.
5. A través de la técnica de “lluvia de ideas” inventen un programa radial, escriban el guion de presen-
tación y creen una melodía que acompañe la presentación (un minuto de duración).
6. Practiquen la presentación e incluyan expresión vocal (intensidad, articulación, respiración) durante
el relato.
7. Graben el resultado y presenten su trabajo a la clase.
Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterios de desempeño a través del lenguaje de las
artes visuales y la música, le sugerimos aplicar el siguiente proceso:
- Explique a los estudiantes que escuchen programas radiales e identifiquen aquellos que se vinculan con
la cultura, el deporte, lo social, la farándula o en particular aquellos que escucha a diario; solicite que
escoja uno y con la ayuda de un celular grabe la parte introductoria del programa que habitualmente va
acompañado de música incidental y una breve explicación u objetivo del programa. Explique que este tipo
de música es prediseñada y escogida según el contenido de la programación y el locutor, son fragmentos
o combinaciones de varias melodías que acompañan de fondo, su función es estimular al oyente para que
guste de este espacio radial y su duración varía entre 30 segundos y un minuto.
- Indique que se agrupen por el tipo de programación que han grabado, es decir: contenido cultural,
deportivo, social u otro, solicite que escuchen las grabaciones, analicen y determinen el estilo de música
que utilizan de fondo ( Rock and roll, Música electrónica, Rap, Reggae, Heavy Metal, Hard rock, Música
Clásica, Blues, Rock Latino, Folclórica, Jazz, Pop Latino…), información con la que deben realizar un
resumen que incluya semejanzas y diferencias entre dos o más estilos y una frase literaria de presentación
del programa que le impresionó más.
- Motive para que improvisen el juego de “El locutor”, para esto inventen un programa radial o televisivo,
ubiquen su nombre, designen un locutor, imaginen y escriban las frases literarias que introducen al
programa, busque la música incidental que utilizarán de fondo y que puede ser ejecutada por los otros
miembros del grupo, esta será creada con los recursos que tenga en el aula, con la voz o pregrabada. Antes
solicite que realicen ejercicios de expresión vocal, como aplicar respiraciones e intensidades mientras lee
frases, palabras, rimas, trabalenguas, noticias, entonación de canciones, etc.
- Realicen ensayos preliminares y una vez que lo consideren perfecto, graben con un celular y presente los
trabajos en clase para analizar y emitir criterios estéticos.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Sabes lo que es una onomatopeya? ¿Qué diferencias importantes observas entre la radio y la
televisión? ¿Con qué relatos trabaja más tu imaginación, los de la radio o los de la televisión?
Una vez presentados los trabajos, plantee las preguntas, estimule para que los estudiantes opinen, den su
valoración personal y reflexionen sobre los criterios expuestos.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 151

Educación Cultural y Artística - Taller 7- U3
 CLASE 4: Historias con el cuerpo PÁGINAS 27 y 28

ECA.3.2.15.Contar historias a través de gestos o movimientos inspirados en distintas formas

DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO de expresión: mimo, danza o dramatización
I.3. Sabemos comunicarnos de manera clara en nuestra lengua y en otras, utilizamos varios
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE lenguajes como el numérico, el digital, el artístico y el corporal; asumimos con responsa-
bilidad nuestros discursos.

OG.ECA.5. Apreciar de manera sensible y crítica los pro-ductos del arte y la cultura, para
OBJETIVO GENERAL valorarlos y actuar, como público, de manera personal, informada y comprometida.
O.ECA.3.5.Describir las principales características de un amplio repertorio de manifesta-
OBJETIVO DE SUBNIVEL ciones artísticas y culturales.

Contar historias a través del montaje una coreografía contemporánea que recoja la memoria
OBJETIVO DE LA CLASE
juvenil sobre la solidaridad.
UNIDAD 3. Sé tu mejor amigo

OBJETIVO TRANSVERSAL Innovación

BLOQUE CURRICULAR 2. El encuentro con otros: la alteridad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.5. Cuenta historias a través de la creación colectiva de eventos sonoros o dra-
CRITERIO DE EVALUACIÓN máticos.

E.ECA.3.5.2. Contar historias reales o inventadas a través de sonidos, gestos o movimientos

INDICADOR DE EVALUACIÓN como resultado de un proceso de creación o improvisación individual o colectiva. (S.3., I.1.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 27, son imágenes que muestran la representación mediante
el cuerpo de elementos de la naturaleza (en este caso un cisne), en el montaje de una obra dancística de
género clásico. Solicite que un estudiante lea el instructivo. Indique que miren atentamente el movimiento
expresivo de los cuerpos, las posiciones corporales de la bailarina y el cisne. Construya el significado de la
destreza colaborativamente, en este caso es describir, tome en cuenta la definición que se encuentra en la
guía didáctica y la multimedia, reflexione sobre la misma.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Observa estas dos fotografías, la primera muestra una representación del ballet “El Lago de los
cisnes” y la segunda es la imagen de un cisne. Compáralas y describe cómo los segmentos corpo-
rales y el vestuario actúan para que la representación sea la adecuada.
En el proceso y desarrollo de clase averigüe sobre los preconceptos de la destreza (¿saben describir?), de igual
forma indague sobre los conocimiento previos si conoce, ha visto o ha experimentado algo relacionado a la danza
clásica, específicamente el “Lago de los cisnes”, obra que transcurre entre el amor y la magia, enlazando en sus
escenas y actos la eterna lucha del bien y del mal, la historia la protagonizan el príncipe Sigfrido, enamorado de
Odette, joven convertida en cisne por el hechizo del malvado Von Rothbart y Odile el cisne negro e hija del brujo.

EJERCICIO COGNITIVO: La actividad de la página 28 es un momento didáctico que permite alcanzar la destreza
específica de relacionar imagen y sonido. Motive a escuchar melodías de estilos diferentes e imaginar cuáles
movimiento dancísticos les corresponden. Pida que pongan atención al movimiento corporal y vestuario de
los ejecutantes que se ven en las imágenes. Solicite que un estudiante lea el instructivo y trabaje la destreza
de relacionar de la misma manera que lo hizo con describir.
• Escucha las melodías que presentará tu profesor o profesora y relaciona las imágenes con su
música. Une con una línea según corresponda.
PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿En qué detalles te fijaste para relacionar la música con su imagen correspondiente?

152 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U3
 aprendo a pensar

Estimule por medio de preguntas o planteamientos para que el estudiante describa el proceso de cómo logró
relacionar imagen con la música, qué proceso mental siguió, es decir, pensar sobre el propio pensamiento
para darse cuenta de los procesos del pensar y aprender. Ponga atención a las intervenciones de cada
estudiante, anote en la pizarra el proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Observen el video y contesten las siguientes interrogantes:
- ¿Qué es lo que más les gustó del video?, ¿por qué?
- ¿Cuál fue la emoción más fuerte que les produjo?, ¿por qué?
- ¿Qué es lo que comunican sus cuerpos?
2. Reflexionen en grupo sobre el uso consciente de su cuerpo para la comunicación a través de estas preguntas:
- ¿Cuáles son las partes de mi cuerpo que más utilizo para comunicarme?
- ¿Qué tan a menudo uso mi cuerpo para expresarme?
- ¿Cómo cambiarían mis procesos de comunicación si utilizo más mi cuerpo?
3. Busquen un tema de actualidad que les parezca interesante comunicar con el cuerpo. Inspirados en
este, cada grupo creará una pequeña coreografía.
4. Reúnan las ideas de todos los grupos y definan los movimientos para el montaje general de una
coreografía. Utilicen todo su cuerpo y objetos adicionales.
5. Elaboren un cronograma de ensayos para desarrollar la coordinación rítmica individual y grupal con
una música de su preferencia.
Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterio de desempeño a través del lenguaje de las
artes escénicas, específicamente la danza. Siga el siguiente proceso:
- Organice la clase para mirar el video, aliste los materiales y recursos audiovisuales, realice pruebas de audio
e imagen, dé una breve explicación de lo que van a ver (baile contemporáneo con elementos adicionales
de Asia) y estimule para que observen el mayor número de detalles. Proyecte el video.
- Exponga las preguntas de la actividad 1 y solicite que argumenten las respuestas, considere la siguiente información
que le puede ayudar: “Todo producto artístico expresa y comunica algo en particular, lograr identificar esa
especificidad es tarea del espectador. Todo bailarín trasmite emociones con el cuerpo y esta depende de lo que
quiere comunicar. En otras palabras mi cuerpo comunica unión al hacer movimientos expresivos de tomarse la
mano y formar un círculo, ejemplos como este encontramos en cada coreografía”. Practique estos dos elementos
(lo expresivo y lo comunicativo) mientras contestan las preguntas de la actividad 2.
- Motive para que a través de una lluvia de ideas, busquen un tema de su interés juvenil, esbocen una
pequeña historia que involucre solidaridad para ser narrada a través del cuerpo (baile contemporáneo),
estudien los gestos y movimientos que utilizarán para comunicar las ideas de la historia; cómo se moverán
en el espacio: por líneas diagonales, verticales horizontales; realizaran círculos, triángulos, cuadrados; si
su cuerpo utilizará planos altos (hacer saltos estiramientos hacia arriba) medios (hacer movimientos a
la misma altura de su cuerpo) o bajos (rodar por el suelo), transformen cosas u objetos como parte del
vestuario; indaguen la música que acompañará la danza , la cual debe estar acorde con el mensaje, facilite
coordinar rítmicamente los movimientos.

CIERRE
Presente los trabajos y realicen un conversatorio sobre todo el proceso, deténganse a descubrir que fue lo
más emocionante del trabajo, si tuvieron obstáculos y cómo lo superaron, el producto fue el esfuerzo de
todos o solo de un grupo, como parte de esta reflexión plantee las preguntas claves.
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Qué es la expresión corporal? ¿Qué te pareció la coreografía que resultó de la actividad grupal?, ¿por qué?
• ¿La coreografía logró comunicar la historia propuesta?
Si dispone de tiempo busque un espacio para asistir a presentaciones de danza, como público pida que
identifiquen lo expresivo y lo comunicativo de cada baile.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 153

Educación Cultural y Artística - Taller 7- U3
 Unidad 4: Soy parte de un grupo
CLASE 1: Las fiestas PÁGINAS 29 y 30

ECA.3.2.18.Interpretar bailes y canciones relacionados con alguna fiesta de especial rele-

DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO
vancia para la comunidad.
S.1. Asumimos responsabilidad social y tenemos capacidad de interactuar con grupos
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE heterogéneos, procediendo con comprensión, empatía y tolerancia.
OG.ECA.4. Asumir distintos roles y responsabi¬lidades en proyectos de interpretación y/o
OBJETIVO GENERAL creación colectiva, y usar argumentos fundamentados en la toma de decisiones, para llegar
a acuerdos que posibiliten su consecución.
O.ECA.3.4.Programar y realizar pequeños proyectos culturales o artísticos asumiendo
OBJETIVO DE SUBNIVEL distintos roles en su diseño y desarrollo.
Analizar videos de bailes ceremoniales e identificar el valor cultural y plasmarlo en el
OBJETIVO DE LA CLASE montaje de una obra dancística original.
UNIDAD 4. Soy parte de un grupo
OBJETIVO TRANSVERSAL Solidaridad
BLOQUE CURRICULAR 2. El encuentro con otros: la alteridad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza .
CE.ECA.3.6. Aprecia los elementos que integran el patrimonio artístico y cultural, como
CRITERIO DE EVALUACIÓN fundamento de la identidad de los pueblos y de las culturas, y colabora en su conservación
y renovación.
I.ECA.3.6.2. Participa activamente en la elaboración de objetos artesanales, máscaras o
INDICADOR DE EVALUACIÓN vestimentas, y en la interpretación de bailes y canciones propios de algunas fiestas de
especial relevancia para la comunidad. (J.1., S.1., S.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 29, son fotografías de tres ceremonias culturales y religiosas.
Indique que miren con detalle las vestimentas y los elementos que les acompañan. Construya el significado
de la destreza colaborativamente, en este caso es analizar la información, tome en cuenta la definición que
se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Las fotografías muestran las vestimentas de tres manifestaciones populares de nuestro país.
Identifica qué influencia observas en sus estilos de vestuario, colores, implementos; analiza y
escribe tus conclusiones.
Motive con instrucciones para que todos observen el vestuario de la información gráfica. Luego solicite que un
estudiante lea el instructivo de manera clara, esto permitirá que el resto de estudiantes escuchen y comprendan
lo propuesto, amplíe el concepto de “influencia” que en este caso hace referencia a los efectos culturales, sociales
e históricos que influyeron en el origen de estas fiestas o ceremonias y que se manifiestan en el colorido, el diseño
y los adornos que acompañan los atuendos.

EJERCICIO COGNITIVO: En esta sección de la página 30 los estudiantes, a partir de la lectura comprensiva del
párrafo y la investigación del tema que trata, llegan a determinar una denominación alterna de la festividad
de la Mama Negra. Apóyese en datos escritos o virtuales. Solicite que lean el instructivo y trabaje la destreza
de investigar de la misma manera que lo hizo con la de analizar textos.
• Lee el siguiente párrafo y responde.
• ¿Por qué a esta festividad se la denomina también como La Santísima Tragedia?

154 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U4
 aprendo a pensar

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Qué pasos das cuando investigas?
Escuche con interés las respuestas y explicaciones que dan los estudiantes, de ser necesario intervenga para
puntualizar aspectos que considere necesarios. Ponga atención a las intervenciones, anote en la pizarra el
proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Formen cuatro grupos al interior de la clase y observen algunos ejemplos de expresiones dancísti-
cas populares, escojan una por grupo e investiguen su aporte cultural. Realicen un resumen de sus
hallazgos.
2. Estructuren un guión escénico, motivado por las danzas observadas, que narre una historia original
vinculada al rito o festejo popular seleccionado.
3. Escuchen un variado repertorio de géneros musicales y elijan un estilo que se adapte al guion.
4. Realicen el montaje de la coreografía al interior de cada grupo. Definan: secuencias, cadencias, in-
tensidades de movimiento, uso del espacio, pasos de baile, implementos y vestuario.
5. Realicen prácticas de ensayo hasta alcanzar un nivel aceptable en coordinación corporal, individual
y grupal.
6. Presenten la coreografía.
Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterios de desempeño a través del lenguaje de las artes
escénicas. Le sugerimos aplicar el siguiente proceso:
- Forme grupos de trabajo a través de una dinámica e instruya para que realicen una investigación virtual del
ámbito histórico-cultural de fiestas y ritualidades del país y Latinoamérica. Procure que comprendan sus
simbologías, descubran las influencias de otras culturas y el valor que estas representan para la identidad
de los pueblos. Pida que realicen un resumen escrito que les servirá para concretar el montaje de una obra
original referida a la fiesta que consideren más interesante o represente un reto para su diseño coreográfico.
- El producto artístico en este año debe subir de nivel, ya no es simplemente bailar por bailar, requiere que en el
diseño original se apliquen elementos dancísticos como: secuencias, cadencias, intensidades de movimiento
y formaciones. Procure utilizar el espacio adecuadamente y perfeccionar el uso de implementos adicionales,
en este sentido explique cada uno de estos conceptos de manera práctica utilizando la siguiente información:
Cadencia: es la medida de los sonidos que estimulan como debe moverse el bailarín entre los pasos de baile
y la medida que indica el instrumento musical.
Secuencia coreográfica: es una serie de sucesiones ordenadas de movimientos rítmicos determinados por
la música.
Formaciones: estas se perfilan en línea, en diagonales, en triángulo, en rectángulo, en flecha, estrella, en X o T.
Intensidades de movimiento: es la fuerza que se coloca al movimiento puede ser: fuerte, suave, delicado.
- Presente el trabajo una vez que haya alcanzado una buena coordinación el grupo.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Sabes lo que significa la palabra simbiosis? ¿Cómo te sentiste interpretando tu parte de la co-
reografía?
Estimule para que los estudiantes reflexionen a partir de las respuestas. Si dispone de tiempo dialogue sobre
algunos bailarines que hicieron historia por su estilo de baile como Isadora Duncan, apóyese en videos.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 155

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U4
 CLASE 2: El gesto facial y corporal PÁGINAS 31 y 32

ECA.3.2.3.Realizar fotos de los rostros, entre compañeros, mostrando diversos gestos y

DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO
rasgos.
S.3. Armonizamos lo físico e intelectual; usamos nuestra inteligencia emocional para ser
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
positivos, flexibles, cordiales y autocríticos.
OG.ECA.6. Utilizar medios audiovisuales y tecnologías digitales para el conocimiento, el
OBJETIVO GENERAL
disfrute y la producción de arte y cultura.
O.ECA.3.6. Usar recursos tecnológicos para la búsqueda de información sobre eventos y
OBJETIVO DE SUBNIVEL producciones culturales y artísticas, y para la creación y difusión de productos sonoros,
visuales o audiovisuales.
Retratar rostros y gestos aplicando elementos básicos de la imagen para estimular la
OBJETIVO DE LA CLASE práctica del arte fotográfico.
UNIDAD 4. Soy parte de un grupo
OBJETIVO TRANSVERSAL Solidaridad
BLOQUE CURRICULAR 2. El encuentro con otros: la alteridad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.1. Reconoce y representa la propia identidad y la historia personal a través de
CRITERIO DE EVALUACIÓN
distintas formas de expresión.
I.ECA.3.1.1. Explora, describe y representa la propia imagen y algunos momentos relevantes
INDICADOR DE EVALUACIÓN de la historia personal a través de distintos medios de expresión (gestual, gráfico, verbal,
fotográfico, sonoro, etc.). (J.4., S.2., S.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 31, son dos fotografías con diversos tipos de formato y de luz.
Solicite que lean el instructivo e indique que miren los detalles, específicamente aquellos relacionados con
luz y sombra. Construya el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es reconocer, tome en
cuenta la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Observa estas dos fotografías y reconoce el tipo de formato, el tipo de luz y su claridad u oscuri-
dad. Marca con una X la alternativa correcta en cada caso.
Los preconceptos (¿saben reconocer?) y los conocimientos previos son muy importantes para iniciar y
desarrollar con éxito y eficacia la clase, el primero es la destreza especifica que debe alcanzar y comprender
en qué consiste o como se define, la segunda consiste en indagar qué conoce sobre los conceptos claro-
obscuro, luz frontal-contraluz y formato horizontal-vertical; motive para que a través de la mirada atenta
descubran estos en las fotografías propuestas en el reactivo.

EJERCICIO COGNITIVO: La tarea planteada en la página 32 busca que el estudiante realice una percepción
visual de la imagen, especialmente de la expresión gestual e indique lo que significa. Trabaje la destreza de
explicar de igual forma que lo hizo con la de reconocer.
• Explica en cada caso lo que significan los gestos que hace el personaje.

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Qué aspectos tomaste en consideración para explicar cada gesto del personaje de las fotografías?
Esta pregunta tiene como propósito que el estudiante piense como pensó en la realización o resolución de
un problema o acción, que exponga con sus propias palabras el proceso mental que hizo para explicar el
gesto del personaje. Ponga atención a las intervenciones de cada estudiante, anote en la pizarra el proceso
descrito y luego obtenga un modelo general.

156 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U4
 aprendo a pensar

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. En grupos de seis estudiantes busquen en Internet fotografías que presenten los siguientes elemen-
tos básicos de la imagen: formato, luz frontal-contraluz y claro-obscuro.
2. Organicen las fotografías según los elementos básicos de la imagen.
3. Preparen los materiales e implementos necesarios para retratar rostros de sus compañeros y com-
pañeras, apliquen los formatos vertical (parado) y horizontal (apaisado) en cada toma.
4. Exploren sensaciones al registrar expresiones de gestos en primer plano y plano detalle, incluir
claro-obscuro y contraluz en el ejercicio fotográfico.
5. Planifiquen una exposición con los trabajos realizados.
Las actividades establecidas en este momento didáctico le permitirán alcanzar la destreza con criterios de
desempeño a través del lenguaje de la fotografía. Le sugerimos cumplir con el siguiente proceso:
- Instruya para que exploren en Internet y busquen fotografías que contengan elementos básicos de la
imagen: formato, luz frontal-contraluz y claro-obscuro (mínimo 2 por cada elemento) descarguen e
impriman.
- Luego reúnanlas todas y agrupen por criterio, analicen las características y las diferencias que poseen,
realicen ejercicios experimentales con cámaras fotográficas o celulares, presenten al grupo, analicen el
resultado y corrijan las tomas que no cumplan con lo solicitado, empiecen retratando objetos artificiales
del entorno.
- La repetición del ejercicio permitirá ir afinando los detalles y mejorando la técnica. Superada esta etapa,
indique que la sesión fotográfica se realizará en los espacios de la escuela o un parque, seleccione los
lugares donde cada grupo realizará las tomas fotográficas, solicite que tomen en cuenta las posibilidades
de este lugar para aplicar los formatos horizontal y vertical y el efecto claro-obscuro. Discutan al interior
de cada grupo quién va a ser retratado, quién será el fotógrafo y quién ayudará con los implementos. Para
esta distribución se debe tomar en cuenta las habilidades y actitudes de cada miembro.
- El o la modelo escogerá creativamente los gestos y posiciones corporales para ser retratado mientras que
el fotógrafo propondrá la expresión que necesita, por ejemplo: un rostro que represente alegría por la
vida, un gesto que represente tener un nuevo hermanito en casa. Los temas serán a criterio del fotógrafo.
- Realicen algunas tomas, seleccionen las que consideren mejor en imagen y cumplan con los formatos
establecidos.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
Con las fotografías seleccionadas realicen una exposición y presenten como parte de una actividad cultural
de la escuela o la comunidad, apliquen una lectura denotativa y connotativa de imagen, la primera es
describir la fotografía y la segunda hacer una lectura inferencial para encontrar los elementos implícitos o
aquellos ocultos tras de los mismos mensajes, conceptos o argumentos fotográficos. Como parte de esta
contemplación plantee las preguntas claves y motive la participación y reflexión.
• ¿Te parecieron estéticas las fotografías de tus compañeros y compañeras? ¿Te queda claro el
tema de la luz y el formato? ¿Qué aspectos de la personalidad de tus compañeros puedes des-
cubrir en las fotografías?

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 157

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U4
 CLASE 3: La sombra corporal y el teatro de sombras PÁGINAS 33 y 34

E.C.A. 3.2.7. Musicalizar creaciones colectivas realizadas con las técnicas del teatro de
DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO
sombras.

S.1. Asumimos responsabilidad social y tenemos capacidad de interactuar con grupos

PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
heterogéneos, procediendo con comprensión, empatía y tolerancia.

OG.ECA.4. Asumir distintos roles y responsabilidades en proyectos de interpretación y/o

OBJETIVO GENERAL creación colectiva, y usar argumentos fundamentados en la toma de decisiones, para
llegar a acuerdos que posibiliten su consecución.
OG.ECA.1. Programar y realizar pequeños proyectos culturales o artísticos asumiendo
OBJETIVO DE SUBNIVEL
distintos roles en su diseño y desarrollo.

Musicalizar un teatro de sombras, recreando sonidos que acompañen el movimiento y

OBJETIVO DE LA CLASE
el relato corporal de un baile.

UNIDAD 4. Soy parte de un grupo

OBJETIVO TRANSVERSAL Solidaridad

BLOQUE CURRICULAR 2. El encuentro con otros: la alteridad

NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza

CE.ECA.3.4. Participa en experiencias de creación colectiva e interpretación, aplicando

CRITERIO DE EVALUACIÓN lo aprendido en procesos de observación y búsqueda de información sobre el teatro de
sombras.

I.ECA.3.4.1. Describe y comenta la proyección de la propia sombra corporal y las caracte-

INDICADOR DE EVALUACIÓN rísticas del teatro de sombras, como resultado de un proceso de observación y búsque-
da de información. (S.3., I.4.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 33, es una fotografía de un teatro de sombras que utiliza la
danza. Solicite a un estudiante que lea la instrucción e indique que realicen una lectura de imagen de las
sombras e infieran si se trata de teatro o baile, construya el significado de la destreza colaborativamente, en
este caso es describir, tome en cuenta la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Describe lo que ves en esta obra de teatro de sombras. Imagina una música qué podría acompañarla.
Motive con instrucciones para que todos observen la ilustración y a partir de ella indague los preconceptos
(¿saben describir?) y los conocimientos previos que tienen sobre el teatro de sombras que utiliza la danza.
Solicite a un estudiante que lea el instructivo de manera clara y con expresión fonética adecuada, esto
permitirá que el resto de estudiantes escuchen y comprendan lo propuesto, con particular atención a la idea
musical que imagine para este tipo de evento y los objetos utilizados.

EJERCICIO COGNITIVO: En esta sección de la página 34 los estudiantes, por medio de la lectura compresiva,
descubren la idea principal y la sintetizan para escribir su título, cuyo producto puede ser “El teatro de
sombras”. Estimule para que comprendan los conceptos y el contenido del párrafo. Explique la destreza de
titular, de la misma manera que lo hizo con describir.
• Lee el siguiente párrafo y escribe un título que represente lo que se dice en él.

PREGUNTA METACOGNITIVA
• ¿Qué aspectos consideraste para escribir el título del párrafo?
Escuche con interés las respuestas y explicaciones que dan los estudiantes relacionadas a cómo hicieron
para inventar el título. Ponga atención a las intervenciones, anote en la pizarra el proceso descrito y luego
obtenga un modelo general.

158 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U4
 aprendo a pensar

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Dividan a la clase en dos grupos, observen el video y reflexionen sobre las imágenes proyectadas,
deduzcan cómo fueron hechas.
2. Definan qué es el teatro de sombras: cómo se construye y cuál es el elemento esencial que se utiliza.
3. Pongan atención a los tres temas que presenta su profesora o profesor y escriban una historia para
ser interpretada con el teatro de sombras por medio de una danza.
4. Un grupo trabajará la musicalización, definirá el estilo y los instrumentos por utilizar; el otro diseña-
rá movimientos, secuencias y desplazamientos corporales alineados con la música.
5. Incorporen efectos de luz, sombra y sonidos que apoyen la narración de la historia, acuerden en qué
momento de la obra aparecerán.
6. Realicen el montaje por partes, luego unan las partes en un solo ejercicio, planifiquen varios ensayos.
7. Diseñen el escenario y presenten la obra.
Las actividades planteadas permitirán alcanzar la destreza con criterios de desempeño a partir del lenguaje
de las artes escénicas, en este caso, el teatro de sombras, la danza y la música. Le sugerimos utilizar las
siguientes estrategias:
- Transforme la clase para la proyección de video e ilustre para la observación, especialmente enfocar su
mirar en las formas que se construyen a partir del movimiento corporal y que por efecto de la sombra
proyectada o teatro de sombras dan ideas de objetos o elementos naturales o artificiales que contribuyen
en el relato de la historia a través de la danza. Reflexionen sobre su contenido, el mensaje, las sensaciones
que producen la música y la imagen y los elementos extras que utilizaron. Con estos elementos proponga
definir qué es un teatro de sombras con sus propias palabras. Incite a imaginar cómo realizaron esa formas,
con qué movimientos, qué posiciones corporales aplicaron, que elijan una, la que más le impresionó y
experimenten su realización después de la proyección.
- Motive para que en grupo imaginen una historia en función de las temáticas propuestas (el docente
debe buscar las temáticas en función de las características, edad y necesidades de los estudiantes o la
comunidad).
- Diseñen la coreografía y en función de ella ensayen los movimientos, posiciones y secuencias del cuerpo
para obtener la forma o formas que necesiten proyectar para comunicar un mensaje del tema escogido.
- Otro grupo se preocupará de buscar una melódica (canción) que ayude a la coordinación corporal, forje
sensaciones y emociones al escucharla y contribuya a la expresión de los bailarines en su narración
dancística, ésta puede ser interpretada por los propios estudiantes o grabada. Algunas características que
debe tener la obra musical son: un ritmo con un pulso regular que facilite la coordinación corporal, el
movimiento sonoro variará entre melodía lenta, rápida y en ciertos momentos alegre, viva el carácter será
apasionada y expresiva.
- Realicen el montaje por partes y luego unan las partes en un solo ejercicio, pida que elaboren y adecuen
el escenario, presente la obra.
- Un tercer grupo estudiará los accesorios que van a necesitar como luces de colores y los construirá con
material reciclado y si la necesidad es imperiosa con otros materiales. Finalice este momento didáctico
con las preguntas claves.

PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Por qué crees que la iluminación es el elemento más importante del teatro de sombras? ¿Qué
lenguaje utiliza el teatro de sombras?

CIERRE
Como deber elaboren una ficha técnica de dos obras dancísticas representadas con el teatro de sombras,
utilicen elementos importantes como: temática, contenido de la historia, descripción de los objetos, cosas y
accesorios manejados en el montaje, el autor, el grupo que las llevó a escena, el año y el contexto histórico
cultural entre algunos aspectos. Registrar en un CD Rom y presentarlo en clase con el relato de la ficha
técnica.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 159

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U4
 CLASE 4: Acontecimientos significativos PÁGINAS 35 y 36

ECA.3.2.19. Crear un álbum de clase con fotografías, dibujos, invitaciones, papel de

regalo, cintas, así como textos breves, que muestren acontecimientos significativos de
DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO
los estudiantes (cumpleaños, inicio y final de curso, conmemoraciones de la comunidad,
celebraciones nacionales).

S.1. Asumimos responsabilidad social y tenemos capacidad de interactuar con grupos hete-
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
rogéneos, procediendo con comprensión, empatía y tolerancia.

OG.ECA.4. Asumir distintos roles y responsabilidades en proyectos de interpretación y/o

OBJETIVO GENERAL creación colectiva, y usar argumentos fundamentados en la toma de decisiones, para llegar
a acuerdos que posibiliten su consecución.
Programar y realizar pequeños proyectos culturales o artísticos asumiendo distintos roles
OBJETIVO DE SUBNIVEL
en su diseño y desarrollo.

Construir un álbum de fotografías y artículos de promoción cultural de acontecimientos

OBJETIVO DE LA CLASE
de carácter nacional, acompañado de información escrita.

UNIDAD 4. Soy parte de un grupo

OBJETIVO TRANSVERSAL Solidaridad

BLOQUE CURRICULAR 2. El encuentro con otros: la alteridad

NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza

CE.ECA.3.6. Aprecia los elementos que integran el patrimonio artístico y cultural, como
CRITERIO DE EVALUACIÓN fundamento de la identidad de los pueblos y de las culturas, y colabora en su conservación
y renovación.

I.ECA.3.6.1. Reconoce y valora las características fundamentales de las fiestas de especial

INDICADOR DE EVALUACIÓN relevancia en su comunidad, participa en su organización y las documenta a través de la cap-
tura de imágenes y videos, o de la selección de recursos encontrados en Internet. (I.2., S.1.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 35, es una imagen que muestra una la línea de tiempo con
acontecimientos. Solicite que un estudiante lea el instructivo. Indique que miren atentamente la ubicación
y el orden cronológico de cada conmemoración. Construya el significado de la destreza colaborativamente,
en este caso es la de análisis de gráficos, tome en cuenta la definición que se encuentra en la guía didáctica
y la multimedia, reflexione sobre la misma.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Observa la línea de tiempo y responde.
- ¿Cuántos acontecimientos hay en enero?
- ¿Qué acontecimiento sucede el del día 22 de abril?
- ¿Cuál es la fecha del acontecimiento 7?

En un proceso y desarrollo de clase los preconceptos (¿saben realizar un análisis de gráficos?) ayudan a que
el estudiante entienda como va a aprender, qué destreza específica va a lograr, de igual forma indague los
conocimientos previos que poseen los estudiantes sobre el orden cronológico de hechos o acontecimientos.

EJERCICIO COGNITIVO: La actividad propuesta en la página 36 permite complementar la definición y utilidad

de esta herramienta de registro de datos hechos o acontecimientos conocida como línea de tiempo, la
misma que facilita ubicar un hecho en un tiempo y espacio determinados. Solicite que lean el instructivo y
trabaje la destreza comprobar, de la misma manera que lo hizo con la de análisis de textos.
• Lee el siguiente texto y comprueba su veracidad investigando en diversas fuentes. Complementa
la información con nuevos datos importantes.

160 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U4
 aprendo a pensar

El término “complementa” hace referencia a buscar más elementos que justifiquen la necesidad de tener
una línea de tiempo como herramienta y estrategia de investigación.

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Qué aspectos tomas en cuenta cuando debes complementar una información?
Recuerde que la pregunta metacognitiva busca que el estudiante exprese con sus propias palabras el
proceso que sigue para solucionar un problema o cumplir con una actividad específica que involucra una
destreza particular. Estimule por medio de preguntas o planteamientos para que el estudiante describa los
procedimientos. Ponga atención a las intervenciones de cada estudiante, anote en la pizarra el proceso
descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Reúnanse en grupos de seis estudiantes y recopilen fotografías, recortes, folletos, trípticos, volantes
que contengan información de acontecimientos culturales relevantes, de carácter nacional, para
crear un álbum.
2. Verifiquen la información y ordenen cronológicamente cada acontecimiento en una línea de tiempo.
3. Clasifiquen las fotografías, recortes y material promocional tomando en cuenta las siguientes parti-
cularidades: imágenes culturales, emotivas y jocosas.
4. Dialoguen al interior del grupo sobre el número de secciones que tendrá el álbum y la información
escrita que se incluirá.
5. Elaboren el álbum con el material clasificado, incluyan frases o síntesis que estimulen la percepción
de cada página.
6. Creen el diseño de la portada a partir de la observación del material promocional.
7. Realicen una exposición de los trabajos.
Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterios de desempeño, a través del lenguaje de las
artes plásticas y la fotografía. Siga las siguientes estrategias:
- Instruya para que los grupos busquen en diversas fuentes, material promocional (fotografías, recortes,
folletos, trípticos, volantes) sobre acontecimientos culturales del país y que sirvan para elaborar un álbum.
- Ordenen la información visual (fotos) trípticos e invitaciones considerando los siguientes parámetros:
orden cronológico, retratos que comuniquen sensaciones emotivas en planos verticales y horizontales
mensajes jocosas, ubiquen en un esquema similar al expuesto en el reactivo.
- Dialoguen sobre el producto a construir (álbum), discutan las características que tendrá, los dibujos que se
incluirán para determinar cada sección, el formato de las fotografías y material promocional que refleje lo
esencial del evento cultural.
- Exploren algunos ensayos, generen combinaciones que proyecten efectos visuales al armonizar el tamaño,
color y contenido de las imágenes, ideen diversas formas para el álbum, las portadas y las páginas interiores.
- Definan la idea y adornen con texturas, incluyan textos.

CIERRE
Presente los trabajos y organice un conversatorio sobre todo el proceso y el campo estético del producto final.

PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Sabes lo que es una línea de tiempo? ¿Cómo identificaste un acontecimiento de carácter “cultu-
ral”, diferenciándolo de otros de carácter político, deportivo o social? ¿Por qué crees que algunos
acontecimientos son más importantes que otros?

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 161

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U4
 Unidad 5: Soy ecuánime
Construcción de instrumentos musicales
CLASE 1: con materiales naturales y objetos PÁGINAS 37 y 38

ECA.3.1.10.Describir las creaciones de grupos musicales que utilizan instrumentos crea-

dos con materiales naturales y objetos de uso cotidiano o de desecho (por ejemplo, The
DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO Vegetable Orchestra; Les Luthiers; la Orquesta de Instrumentos Reciclados de Cateura,
en Paraguay; Xavi Lozano; Junk Music Band; Percusionando, en Ecuador; Taller La Bola).
J.3. Procedemos con respeto y responsabilidad con nosotros y con las demás personas,
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE con la naturaleza y con el mundo de las ideas. Cumplimos nuestras obligaciones y exigimos
la observación de nuestros derechos.
OG.ECA.5. Apreciar de manera sensible y crítica los pro-ductos del arte y la cultura, para
OBJETIVO GENERAL valorarlos y actuar, como público, de manera personal, informada y comprometida.
O.ECA.3.5.Describir las principales características de un amplio repertorio de manifesta-
OBJETIVO DE SUBNIVEL ciones artísticas y culturales.
Percibir sensaciones sonoras de instrumentos creados con materiales alternativos, para
OBJETIVO DE LA CLASE estimular la audición y el humor.
UNIDAD 5. Soy ecuánime
OBJETIVO TRANSVERSAL Justicia
BLOQUE CURRICULAR 1. El yo: la identidad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza .
CE.ECA.3.2. Identifica el uso de materiales naturales y artificiales en obras artísticas, y los
CRITERIO DE EVALUACIÓN utiliza en procesos de interpretación y creación.
I.ECA.3.2.1.Utiliza un lenguaje sencillo pero preciso al describir las características de pro-
INDICADOR DE EVALUACIÓN ducciones artísticas realizadas con objetos artificiales y naturales. (J.3., I.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 37, es un instrumento elaborado con objetos de desecho.
Solicite que lean el instructivo e indique que observen las formas, tamaños y el material con el que está
elaborado. Construya el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es describir, tome en
cuenta la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Observa este instrumento construido con materiales reciclados y descríbelo con detalle por escrito.
La instrucción establecida permite indagar los preconceptos (¿saben describirf?) e indagar en el estudiante
el conocimiento de instrumentos creados e imaginados con recursos reciclados, en este contexto es
importante profundizar la lectura de imagen y su criterio personal al mirar estos objetos.

EJERCICIO COGNITIVO: La tarea planteada en la página 38 incentiva la imaginación, ya que al leer instrucciones
de fabricación de un producto deben imaginar como es. Motive para que lean y comprendan el proceso e
imaginen cómo sería el instrumento, explique que las horquillas de peluquería son los conocidos “invisibles”
y que las tuercas de palomillas son las “tuercas mariposa”. Pida que lean el instructivo y profundice el trabajo
con la destreza de imaginar de la misma manera que lo hizo con describir. Estimule para que expresen su
criterio frente a este tipo de objetos sonoros.
• Lee la descripción de la forma de construir con materiales reciclados este instrumento musical
llamado kalimba y dibújalo en tu cuaderno según te lo imaginas.

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Fueron suficientes los datos entregados para imaginar el instrumento llamado kalimba?

162 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U5
 aprendo a pensar

Preguntar al estudiante sobre el proceso cognitivo que realiza cuando imagina, que explique a su manera cómo
logró imaginar el instrumento, cuál fue el procesos mental que aplicó. Ponga atención a las intervenciones
de cada estudiante, anote en la pizarra el proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD INDIVIDUAL:
1. A partir del audio visual que presenta tu profesora o profesor, describe verbalmente la instrumenta-
ción utilizada y el mensaje humorístico de la obra.
2. Responde: ¿los instrumentos y voces que se escuchan en el video están en el concepto de afinación
perfecta?
3. Si fueras parte del elenco de Les Luthiers, qué tipo de humor crearías, ejemplifica con movimientos
y gestos corporales.
4. Aplica la memoria visual y modela con plastilina u otro material el primer instrumento ubicado a la
derecha del público.
5. Argumenta: hacer música con humor baja la calidad interpretativa, plantea un pequeño debate.

Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterios de desempeño a través del lenguaje de la música
y la expresión corporal, le sugerimos la siguiente estrategia para el desarrollo de la clase:
- Organice la clase para la exhibición del video, procure dotar de un buen audio, esto es fundamental para
esta producción. Indique que observen la expresión corporal y fonética de los actores, la instrumentación,
el juego de luces, la reacción del público, aspectos que le sugerimos los ubique en la estructura de una
guía de observación. Escuchen la historia y respondan: ¿Creen que los actores hablan francés o imitaban
humorísticamente esta lengua?.
- Comparta esta lectura que da a conocer una breve sinopsis del grupo que actuó en video. Solicite que
reflexionen sobre ciertas frases como “Se puede reír con la música y no de la música”, “se puede hacer
reír con elegancia”. Deje un espacio para hablar de la instrumentación en la cual se dan cita todo tipo de
tecnologías y cuya característica es la informalidad en su construcción, pero con una afinación perfecta.
De igual forma hablen de sus nombres como bajo-barritono o lirodoro, apóyese con fotografías de estos
objetos. Explique qué significa la palabra “Luthiers”.
LECTURA: “A partir de 1967 el conjunto adoptó su denominación actual -Les Luthiers- coincidiendo con un
largo período de perfeccionamiento de su estilo e identidad artística. La involuntaria entrada de Les Luthiers
en el profesionalismo y el inesperado crecimiento de público y estima, enfrentaron al Conjunto con nuevos
tipos de audiencias, demandas y tentaciones. Tal vez haya sido la suerte de gozar de la frescura de quienes
siempre trataron de hacer reír para en realidad divertirse a sí mismos, lo que los preservó del camino directo,
del producto improvisado, de la risa fácil, del humor chabacano.
Cuando Les Luthiers comenzó a efectuar giras internacionales -debieron pasar nueve años de búsqueda y
crecimiento- la crítica y los públicos del mundo fueron corroborando las sospechas de estos argentinos que
constituyen hoy un auténtico motivo de orgullo nacional: se puede reír con la música y no de la música, se
puede hacer reír con inteligencia, con elegancia, con sutileza, sin por ello ser necesariamente artistas para
unos pocos.”
- Inspirados en la historia y trayectoria del grupo, solicite que bosquejen un mensaje humorístico donde
incluyan expresión corporal e instrumentación. Para finalizar, formule las preguntas claves.

PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Conocías el instrumento musical llamado kalimba? ¿Cuáles fueron las principales dificultades
que enfrentaste al construir el instrumento con plastilina u otro material?

CIERRE
Como deber solicite que en casa visiten el sitio web, http://www.lesluthiers.com/frame_instrumentos.htm,
naveguen por las diversas secciones y realicen un resumen sobre un tema específico que les llame la atención.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 163

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U5
 CLASE 2: Obras con objetos PÁGINAS 39 y 40

ECA.3.3.5.Crear obras (esculturas, fotografías, instalaciones, etc.) utilizando objetos

iguales, diversos, o combinando objetos y dibujos. ECA.3.3.4. Describir obras de artistas
DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO que utilizan objetos como elemento base de sus creaciones (por ejemplo, Chema Madoz,
Chiharu Shiota, Martin Creed, Christo Vladimirov Javacheff, Hanoch Piven, Victor Nunes,
Javier Pérez Estrella, Lygia Clark, Michelle Stitzlein).
J.2. Actuamos con ética, generosidad, integridad, coherencia y honestidad en todos
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
nuestros actos.
OG.ECA.1. Valorar las posibilidades y limitaciones de materiales, herramientas y técnicas
OBJETIVO GENERAL de diferentes lenguajes artísticos en procesos de interpretación y/o creación de produc-
ciones propias.
O.ECA.3.1.Observar el uso de algunos materiales y técnicas en obras artísticas de distintas
OBJETIVO DE SUBNIVEL
características, y aplicarlos en creaciones propias.
Realizar una instalación combinando diversos estilos y materiales para promover la crea-
OBJETIVO DE LA CLASE
tividad y el pensamiento crítico.
UNIDAD 5. Soy ecuánime
OBJETIVO TRANSVERSAL Justicia
BLOQUE CURRICULAR 3. El entorno: espacio, tiempo y objetos
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.2. Identifica el uso de materiales naturales y artificiales en obras artísticas, y los
CRITERIO DE EVALUACIÓN
utiliza en procesos de interpretación y creación.
I.ECA.3.2.1.Utiliza un lenguaje sencillo pero preciso al describir las características de pro-
INDICADOR DE EVALUACIÓN ducciones artísticas realizadas con objetos artificiales y naturales. (J.3., I.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 39, es una instalación lumínica. Solicite que lean el instructivo
e indique que observen de manera profunda los efectos que exterioriza su diseño. Construya el significado
de la destreza colaborativamente, en este caso es redactar, tome en cuenta la definición que se encuentra
en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Redacta un párrafo que describa la instalación lumínica que ves en la fotografía.
Indague los preconceptos, ¿saben redactar? y los conocimientos previos, qué sabe o conoce sobre las
instalaciones artísticas, consideradas como un género contemporáneo en la cual el artista utiliza el propio
medio (paredes, pisos, luces) como parte de la composición en un ambiente determinado. Muchas de las
instalaciones se hacen en espacios públicos, museos y galerías de arte, además gozan de una libertad en
expresión y concepto y de una interactividad entre el producto artístico y el público.

EJERCICIO COGNITIVO: La actividad propuesta en la página 40 busca que el estudiante ponga en juego los
procesos mentales para describir un objeto de arte, esto significa que a través del análisis visual, identifique
materiales, formas, símbolos, mensajes, entre algunos aspectos. Impulse para que el nivel de observación
sea crítica, ayude en este proceso con preguntas que orienten al plano estético. Pida que lean el instructivo y
profundice la destreza describir con ejemplos concretos de igual forma que lo hizo con redactar. Aproveche
este momento para hablar sobre la trayectoria artística de Lygia Clark.
• Describe por escrito esta obra de Lygia Clark. Considera de qué materiales está compuesta.

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Qué acciones mentales realizas cuando describes una obra de arte?

164 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U5
 aprendo a pensar

Permita que expresen con sus propias palabras cómo piensan cuando describen la imagen, cómo hacen para
decir lo que ven , qué se les ocurre primero. Ponga atención a las intervenciones de cada estudiante, anote
en la pizarra el proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Investiguen en Internet instalaciones de arte y visiten el portal de Angélica Dass o Christo Vladimirov
Javacheff. Descarguen algunos ejemplos y plásmenlos en diapositivas para su percepción visual.
2. A partir de la lectura del siguiente párrafo infieran el estilo y pensamiento: “¿Color Carne? fue una
propuesta de instalación y taller que, basándose en el proyecto Humanae-work in progress, de la
fotógrafa Angélica Dass, desarrolló un juego participativo-educativo en el Centro de Creación Con-
temporánea Matadero. Una reflexión en la que niños, niñas y educadores que les acompañaban
fueron invitados a desactivar los colores asociados a raza: blanco, negro, rojo y amarillo, buscando
siempre componer una estructura creativa y plástica que les permitiese descubrir el color real de
cada participante. De esta forma se cuestionan los códigos en torno al llamado lápiz de color carne”
3. Inspirados en los trabajos de los dos artistas ideen una instalación artística, exploren bocetos.
4. Busquen una temática adecuada, recolecten materiales, fotografías, realicen dibujos, reciclen y pla-
nifiquen su elaboración por etapas.
5. Expongan el trabajo, luego realicen apreciaciones estéticas individuales y grupales.

Las actividades establecidas permitirán alcanzar la destreza con criterios de desempeño por medio de las
artes plásticas, le sugerimos implementar el siguiente proceso:
- Dé a conocer algunas características de este género artístico como complemento a lo expuesto
anteriormente:
• El autor puede hacer uso de cualquier medio o material, sean estos naturales o artificiales, hasta los más
novedosos recursos.
• Pueden integrar en su composición sonidos, olores, sensaciones térmicas.
- Solicite que realicen una lectura crítica al párrafo del texto, descubran el pensamiento y a través del análisis
de sus trabajos la técnica de estos artístas plásticos contemporáneos. De ser necesario, investiguen y
profundicen su contexto sociocultural.
- Instruya el procedimiento a seguir para el montaje de una instalación en la que pondrán el práctica las
cualidades estudiadas de este estilo. En esta perspectiva, busquen en el medio el sitio ideal o el lugar
apropiado para aprovechar todas las condiciones que éste puede facilitar en el diseño, además propondrán
una temática, incluirán sonidos y como parte del ensamble irán fotografías en formatos y planos que
considere pertinentes.

PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Qué significa “describir”? ¿Qué mensajes crees que quiere trasmitir este tipo de arte con foto-
grafías? ¿Qué opinas respecto de crear obras de arte con objetos?

CIERRE
Como cierre los estudiantes realizarán una instalación en miniatura con objetos que tengan en su mochila y
la expondrán ante la clase.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 165

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U5
 CLASE 3: Animaciones PÁGINAS 41 y 42

ECA.3.3.6.Crear animaciones con técnicas sencillas, como stop motion, utilizando objetos
que en la narrativa transforman sus funciones (por ejemplo, un tenedor que se convierte
DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO en escoba, una campana que se convierte en taza, una serpiente que se convierte en una
cuerda, etc.).

J.2. Actuamos con ética, generosidad, integridad, coherencia y honestidad en todos

PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
nuestros actos.
OG.ECA.6. Utilizar medios audiovisuales y tecnologías digitales para el conocimiento, el
OBJETIVO GENERAL disfrute y la producción de arte y cultura.
O.ECA3.6.Usar recursos tecnológicos para la búsqueda de información sobre eventos y
OBJETIVO DE SUBNIVEL producciones culturales y artísticas, y para la creación y difusión de productos sonoros,
visuales o audiovisuales.

Aplicar la técnica Stop motion en el montaje de una obra sencilla de animación que esti-
OBJETIVO DE LA CLASE
mule emociones y afectos.
UNIDAD 5. Soy ecuánime
OBJETIVO TRANSVERSAL Justicia
BLOQUE CURRICULAR 3. El entorno: espacio, tiempo y objetos
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.2. Identifica el uso de materiales naturales y artificiales en obras artísticas, y los
CRITERIO DE EVALUACIÓN
utiliza en procesos de interpretación y creación.
I.ECA.3.2.4. Emplea, de forma básica, algunos recursos audiovisuales y tecnológicos para
INDICADOR DE EVALUACIÓN la creación de animaciones sencillas. (I.2., I.4.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 41, es una secuencia de animación con elementos que aparecen,
otros que desaparecen y algunos que se mantienen. Solicite que lean el instructivo e indique que observen
con detenimiento qué cosas en las imágenes permanecen inmutables y qué cosas cambian. Trabaje el
significado de la destreza colaborativamente, en este caso es identificar, tome en cuenta la definición que
se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Observa la secuencia de animación, identifica y escribe qué elementos aparecen, cuáles desapa-
recen y cuáles permanecen estáticos al momento de hacer la animación.
Indague los preconceptos que tienen respecto de lo que significa identificar y también los conocimientos
previos sobre la animación, en este contexto solicite que por medio de la observación profunda reconozcan
en la secuencia cómo aparecen o desaparecen algunos elementos.

EJERCICIO COGNITIVO: La actividad propuesta en la página 42 busca que el estudiante, a partir de los
conocimietos adquiridos en la primera parte de la clase, dibujen una secuencia de una persona que camina,
desde que nace el paso hasta que termina, lo que implica dibujar el movimiento de piernas y brazos,
previamente explique con demostraciones prácticas, qué se entiende por secuencia. Pida que lean el
instructivo y profundice la destreza de aplicar de igual forma que lo hizo con identificar. Aproveche este
momento para hablar sobre las películas realizadas con dibujos animados.
• Dibuja una secuencia de animación de una persona que camina.

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Cómo hiciste para dibujar la secuencia de animación de la persona que camina?
Solicite que expresen el proceso de cómo lograron dibujar la secuencia de caminar, qué cosas tomaron en

166 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U5
 aprendo a pensar

cuenta para decidir qué posición dibujar. Ponga atención a las intervenciones de cada estudiante, anote en
la pizarra el proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Reúnanse en grupos de cuatro estudiantes e ingresen al blog http://stopmotionnow.blogs-
pot.com/. Descarguen uno de los videos, analicen su contenido visual y comenten:
- ¿Qué sensaciones les trasmitieron las imágenes del audiovisual?
- Definan con sus propias palabras lo que es una animación.
- ¿Qué recursos y materiales necesitan para realizar la animación?
2. Empleen la técnica del stop motion para crear una historia de amor animada.
3. Realicen una lluvia de ideas para definir el tema de la animación.
4. Diseñen y coloreen el contexto (espacio) sobre el cual se desarrollará la historia animada.
5. Seleccionen y modelen el o los objetos que utilizarán para representar la historia de amor.
6. Realicen al menos 36 tomas fotográficas posicionando la secuencia que tendrán el o los objetos que
se van a animar.
7. Ingresen al sitio Web http://makeagif.com/pictures-to-gif (u otro similar) y creen su stop motion en
un gif animado. Descarguen su archivo a un pendrive.
8. Presenten sus trabajos a la clase y comenten los resultados.

Con las actividades propuestas lograrán alcanzar la destreza con criterios de desempeño por medio de las
artes plásticas. Le sugerimos implementar el siguiente proceso:
- Instruya para que analicen el video que lleva por título “Historia de la animación”, se sugiere al docente
elaborar una guía de observación, para orientar la mirada y poner énfasis en aspectos que los estudiantes
necesitan profundizar o conocer. Luego presente el segundo video “cómo se hace una animación de
animación stop motion” pida que contesten las preguntas del punto 1 de la actividad grupal. Escuche
con atención las reflexiones que hacen los estudiantes, si descubre conceptos o planteamientos que son
fundamentales para la comprensión del tema, anote en la pizarra y proponga una discusión.
- Para hacer una animación casera sigan el procedimiento observado en el segundo video, el argumento
establecido es “historia de amor”. Diseñen el libreto, definan los materiales (dibujos, plastilina, fotografías)
con los que diseñará el o los personajes que intervendrán en la trama. Explique que el argumento no
necesariamente debe ir vinculado a la relación entre dos personas, sino que también puede ser al amor
que se siente por los animales o la naturaleza. Recuerde que para hacer la animación se necesita hacer
numerosas tomas en diferentes etapas de movimiento y registrarlas fotográficamente.
- Solicite apoyo al profesor de computación para el manejo del programa que permita proyectar las
fotografías en secuencia, de tal forma que se observe una pequeña animación. Plantee las preguntas clave
como cierre de este ciclo pedagógico y realicen una contemplación al trabajo especialmente si este genera
emociones.

PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Te fue complicado entender cómo hacer el gif animado? ¿Qué opinas respecto de la técnica del
stop motion? La animación es una forma de comunicación, ¿qué quisiste decir con el tema que
escogiste para tu trabajo?

CIERRE
Indique que, como deber, elaboren un resumen de las herramientas que se utilizan en la animación y como
estas han ido evolucionando, ubicar en un orden cronológico, datos que se pueden sacar del primer video
observado.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 167

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U5
 CLASE 4: Imágenes de acontecimientos relevantes PÁGINAS 43 y 44

DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
OBJETIVO GENERAL
OBJETIVO DE SUBNIVEL
ECA.3.3.8.Crear colectivamente secuencias temporales (una línea de tiempo, libros con pie
de foto, una aplicación con diapositivas, etc.) para mostrar imágenes de acontecimientos
relevantes para la comunidad. ECA.3.3.7. Recopilar imágenes de acontecimientos relevantes
para la comunidad obtenidas personalmente por los estudiantes, proporcionadas por otros
asistentes, o descargadas de Internet.
J.1. Comprendemos las necesidades y potencialidades de nuestro país y nos involucramos
en la construcción de una sociedad democrática, equitativa e inclusiva.
OG.ECA.2. Respetar y valorar el patrimonio cultural tangible e intangible, propio y de otros
pueblos, como resultado de la participación en procesos de investigación, observación y
análisis de sus características, y así contribuir a su conservación y renovación.
O.ECA.3.2.Explicar algunas características del patrimonio cultural, tangible e intangible,
propio y de otros pueblos, a partir de la observación y el análisis de sus características; y
colaborar en su conservación y renovación.

Elaborar diapositivas que narren historia de tiempo de la música para apreciar y valor el
OBJETIVO DE LA CLASE tiempo como componente de vida.

UNIDAD 5. Soy ecuánime

OBJETIVO TRANSVERSAL Justicia
BLOQUE CURRICULAR 3. El entorno: espacio, tiempo y objetos
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.6. Aprecia los elementos que integran el patrimonio artístico y cultural, como
CRITERIO DE EVALUACIÓN fundamento de la identidad de los pueblos y de las culturas, y colabora en su conservación
y renovación.
I.ECA.3.6.1. Reconoce y valora las características fundamentales de las fiestas de especial
INDICADOR DE EVALUACIÓN relevancia en su comunidad, participa en su organización y las documenta a través de la cap-
tura de imágenes y videos, o de la selección de recursos encontrados en Internet. (I.2., S.1.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 43, es una recopilación de fotografías en las que se observa a
grupos musicales y solista de distintas épocas. Solicite que lean el instructivo e indique que realicen una lectura
crítica del contenido visual, esto significa detectar elementos y características esenciales que conceptualizan
de la década a la que pertenecen. Construya el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es
establecer relaciones, tome en cuenta la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Las tres fotografías representan distintas épocas. Investiga y escribe la década a la que corres-
ponden y el nombre de al menos dos solistas o grupos contemporáneos de cada uno.
Indague los preconceptos que tienen respecto de lo que significa establecer relaciones y también los
conocimiento previos sobre las épocas y lugares en que se dieron estas expresiones musicales, en este
contexto solicite que por medio de la observación profunda reconozcan los elementos que sirven para
contextualizarlas. Realice un paralelo con las expresiones ecuatorianas de estos géneros musicales.

EJERCICIO COGNITIVO: El ejercicio propuesto en la página 44 solicita aplicar una lectura comprensiva y
procesos de investigación para detectar a qué software se refiere el contenido del texto. Pida que lean el
instructivo y profundice la destreza investigar de la misma forma que lo hizo con establecer relaciones.
Estimule para que expresen su criterio frente las ventajas que presta esta herramienta digital.
• Lee el siguiente párrafo, descubre a qué software se refiere y escribe su nombre. Investiga res-
pecto de él y complementa la información.

168 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U5
 aprendo a pensar

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Qué pasos das cuando haces una investigación?

Permita que el estudiante narre como investiga, qué pasos realiza, qué aspectos toma en cuenta, qué
procesos mentales practica. Ponga atención a las intervenciones de cada estudiante, anote en la pizarra el
proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Reúnanse en grupos de cuatro estudiantes. Descarguen de Internet videos cortos (máximo tres mi-
nutos) sobre estilos de música pertenecientes a dos épocas, años 60 y actual.
2. Analicen el contenido audiovisual y establezcan semejanzas y diferencias en instrumentación, movi-
miento musical y contenido literario.
3. De acuerdo al análisis, cada uno debe elaborar dos dibujos que representen a las dos épocas y su
contexto musical. Incluyan personas, instrumentos, escenarios e información escrita.
4. Fotografíen sus trabajos y realicen un Power Point con la producción del grupo, incluyan música
pertinente.
5. Expongan sus resultados ante la clase y debatan respecto de los cambios que se producen en los
dos estilos.

Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterios de desempeño a través del lenguaje de la
fotografía, le sugerimos la siguiente estrategia para el desarrollo de la clase:
- Explique la forma de descargar un video, haga algunos ejercicios preliminares. Dialogue sobre las características
de los años 60, la forma de vestir, los ámbitos tecnológicos, las relaciones sociales y culturales.
- Motive para investigar el estilo de música en dos momentos de tiempo, los años 60 y la época actual. Procure
que descubran el tipo de instrumentación utilizada, la expresión de la melodías, semejanzas y diferencias,
contenido literario (apóyese en grabaciones o videos). Con estos insumos solicite que realicen un dibujo que
refleje las cualidades de esa época y su contexto musical, regístrelo en un formato JPG (fotografía).
- Elaboren la presentación en Power Point para dar a conocer los cambios producidos en estas dos épocas
en materia músical, incluyan en el trabajo fotografías y sonidos. Expongan los trabajos y realicen un
conversatorio sobre el tema, introduzca las preguntas claves como parte de esta fase.

PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Crees que son relevantes los cambios que se producen a través del tiempo? ¿Se te hizo difícil
crear el Power Point? A través del tiempo también existen cosas que permanecen y no cambian,
piensa en un ejemplo al respecto.

CIERRE
Como tarea extra los estudiantes realizarán un comentario escrito sobre qué aspectos musicales de los años
60 les gustaría conservar o que formen parte del repertorio actual.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 169

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U5
 Unidad 6: Escucho atentamente
CLASE 1: La fotografía PÁGINAS 45 y 46

ECA.3.2.4.Componer secuencias fotográficas combinando fotografías personales, de

DESTREZA CON CRITERIOS DE DESEMPEÑO compañeros o recortadas de revistas y otros soportes gráficos.

I.2. Nos movemos por la curiosidad intelectual, indagamos la realidad nacional y mun-
dial, reflexionamos y aplicamos nuestros conocimientos interdisciplinarios para resolver
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE problemas en forma colaborativa e interdependiente apro-vechando todos los recursos
e información posibles.

OG.ECA.6. Utilizar medios audiovisuales y tecnologías digitales para el conocimiento, el

OBJETIVO GENERAL disfrute y la producción de arte y cultura.
O.ECA.6.1.Usar recursos tecnológicos para la búsqueda de información sobre eventos y
OBJETIVO DE SUBNIVEL producciones culturales y artísticas, y para la creación y difusión de productos sonoros,
visuales o audiovisuales.
Determinar el uso de la técnica secuencia fotográfica en diversos campos como el deporte,
OBJETIVO DE LA CLASE la cultura, la historia para respetar su valor artístico.
UNIDAD 6. Escucho atentamente
OBJETIVO TRANSVERSAL Innovación
BLOQUE CURRICULAR 2. El encuentro con otros: la alteridad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza .
CE.ECA.3.1. Reconoce y representa la propia identidad y la historia personal a través de
CRITERIO DE EVALUACIÓN distintas formas de expresión.
I.ECA.3.1.2. Utiliza medios audiovisuales y tecnologías de la información y la comunicación
INDICADOR DE EVALUACIÓN para realizar y difundir creaciones artísticas propias. (I.2., S.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 45, es una imagen que describe visualmente una secuencia.
Solicite que lean el instructivo e indique que realicen una observación detenida de las imágenes. Construya
el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es secuenciar, tome en cuenta la definición que
se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Enumera del uno al siete esta secuencia fotográfica.
• Describe cómo piensas cuando organizas la secuencia.
Indague los preconceptos que tienen los estudiantes respecto de qué es secuenciar. El ejercicio planteado
busca que los estudiantes logren deducir la narrativa de la secuencia de imágenes y desde esta base
identificar el orden de la serie fotográfica.

EJERCICIO COGNITIVO: El ejercicio de la página 46 propone un razonamiento sobre el objeto en el cual intervienen
los sentidos y la lógica para justificar si la imagen representa o no una serie fotográfica. Analicen si la imagen
responde a una secuencia o es una sola fotografía. A partir de la siguiente lectura defina lo que es una secuencia:
“La secuencia fotográfica es una técnica que realiza una serie de imágenes donde el sujeto es capturado en
movimiento sucesivo. Esta técnica combina movimiento con una imagen estática y se vuelve de gran utilidad para
la fotografía deportiva, ya que esta presenta situaciones extremas. Por ejemplo, congelar el momento justo de la
llegada del o los atletas. Esto se logra porque se utiliza cámaras fotográficas con un dispositivo de “disparos en
serie” en lugar de disparo único, en pocos segundos la cámara ejecuta una ráfaga de fotografías”.
Solicite que lean el instructivo y profundice la destreza justificar de la misma forma que lo hizo con secuenciar. De
requerir realice varios ejemplos demostrativos con la intención de profundizar el concepto de secuencia.
• ¿La imagen que ves, es una secuencia fotográfica? Justifica tu respuesta.

170 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U6
 aprendo a pensar

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Qué aspectos tomas en cuenta cuando justificas una respuesta?
Solicite que cada estudiante exponga y explique a su manera qué cosas consideró para justificar, cómo
piensa para decir lo que dice, cuál fue el procesos mental que aplicó, qué fue lo primero que se le vino a
la mente. Ponga atención a las intervenciones de cada estudiante, anote en la pizarra el proceso descrito y
luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD INDIVIDUAL:
1. Explora con una cámara fotográfica el siguiente concepto “La secuencia fotográfica es una técnica
que realiza una secuencia de imágenes donde el sujeto es capturado en movimientos sucesivos”,
realiza varios ejercicios.
2. Indaga en Internet ejemplos de secuencias fotográficas relacionadas al ámbito deportivo, cultural o
histórico, elabora un mapa conceptual.
3. Realiza una presentación virtual de una secuencia fotográfica de elementos del medio natural, utili-
za software disponible en la nube de Internet para lograr este trabajo.
4. Expón tu trabajo ante tus compañeras y compañeros. Realiza un juicio valórico de los aspectos ar-
tísticos.
Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterios de desempeño a través del lenguaje de la
fotografía, le sugerimos siga este procedimiento para el desarrollo de la clase:
- Indague la compresión de los conceptos de arte, tiempo, secuencia, movimiento, técnica y lectura de
imagen. Plantee ejercicios que le permitan comprobar si los estudiantes están familiarizados con estos
conceptos, en caso contrario, explique nuevamente, recuerde que estos conceptos se trabajaron en años
anteriores con varias tareas, retome algunas de ellas y replantee creativamente.
- Indique que los ejercicios preparatorios de la frase se ejecuten en parejas, los movimientos corporales
serán preestablecidos y definidos de común acuerdo entre las partes. Entre estos puede estar el registrar
el desplazamiento del cuerpo de la posición sentado hasta la posición de pie o balanceo corporal derecha
izquierda.
- Explique, de preferencia con el apoyo del profesor de computación, cómo realizar descargas de imágenes
de alta fidelidad y el manejo de programas o software fotográficos. En el mapa conceptual irá información
relacionada a lo que es una secuencia, su utilidad en el campo deportivo, cultural o histórico. Oriente sobre
el manejo de los dispositivos de las cámaras fotográficas o celulares para realizar tomas en serie a mayor
velocidad. Deje que el estudiante indague otras posibilidades y realice una mediación con sus sugerencias.
Organice una exposición con los trabajos y pida que emitan su juicio de valor, tanto al producto como al
proceso realizado. Como parte complementaria a la clase formule las preguntas claves.

PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Sabes lo que es una secuencia fotográfica? ¿Sabes cómo hacer un mapa conceptual? ¿Sabes lo
que es un juicio valórico?

CIERRE
Como deber, solicite que ingresen al siguiente enlace http://ussmktonline.blogspot.com/2012/07/fotografia-
30-ejemplos-interesantes-de.html y que copien dos imágenes de secuencias con temas deportivos y que
generen efectos visuales. Transfieran la imagen a un dibujo con perspectiva.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 171

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U6
 CLASE 2: Escenas individuales o colectivas PÁGINAS 47 y 48

ECA.3.2.12. Improvisar escenas individuales o colectivas a partir de lo que sugiere un

DESTREZA CON CRITERIO DE DESEMPEÑO
PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE
objeto real (por ejemplo, a partir de una escoba: el personaje se transforma en un
barrendero, una bruja, etc.).
I.1. Tenemos iniciativas creativas, actuamos con pasión, mente abierta y visión de futuro;
asumimos liderazgos auténticos, procedemos con pro actividad y responsabilidad en la
toma de decisiones y estamos preparados para enfrentar los riesgos que el emprendi-
miento conlleva.

OG.ECA.5. Apreciar de manera sensible y crítica los productos del arte y la cultura, para
OBJETIVO GENERAL
valorarlos y actuar, como público, de manera personal, informada y comprometida.

O.ECA.3.5.Describir las principales características de un amplio repertorio de manifesta-

OBJETIVO DE SUBNIVEL
ciones artísticas y culturales.

Improvisar escenas grupales con objetos a partir del trabajo de convertir las cosas
OBJETIVO DE LA CLASE inútiles en elementos poéticos con un valor significativo que permitan la elaboración de
la imagen teatral.

UNIDAD 6. Escucho atentamente

OBJETIVO TRANSVERSAL Innovación
BLOQUE CURRICULAR 2. El encuentro con otros: la alteridad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.5. Cuenta historias a través de la creación colectiva de eventos sonoros o
CRITERIO DE EVALUACIÓN
dramáticos.

E.ECA.3.5.2. Contar historias reales o inventadas a través de sonidos, gestos o mo-

INDICADOR DE EVALUACIÓN vimientos como resultado de un proceso de creación o improvisación individual o
colectiva. (S.3., I.1.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 47, es una fotografía que contiene varios elementos con los
cuales el estudiante se imaginará una escena en cuyo interior los personajes se transformarán de acuerdo
al uso de estos objetos. Solicite que lean el instructivo e indique que realicen una observación detenida de
la imagen. Construya el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es elaboración de textos,
tome en cuenta la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Toma en cuenta los objetos que se ven en la escena e imagina una historia que se pueda dramatizar.
• Escribe la historia que imaginaste, utiliza tres personajes.
Indague los preconceptos que tienen los estudiantes respecto de la elaboración de textos y motive para
imaginar una escena a partir de los objetos colocados en el escenario.

EJERCICIO COGNITIVO: El ejercicio de la página 48 propone inferir el nombre del personaje desde el
análisis y descripción del sombrero, desde allí dialogar sobre la expresividad que tienen los objetos y cómo
influyen en la transformación de los personajes. Explique que la clase propuesta pretende apartar un poco el
protagonismo del actor y dar mayor realce al objeto, es decir, que todo gire alrededor de él. En este contexto
los objetos adquieren un valor y se prestan para reinventar su uso y transformarlo en algo virtuoso. Solicite
que lean el instructivo y profundice la destreza describir, de la misma forma que lo hizo con elaboración de
textos. Aproveche este espacio e inventen movimientos en función de objetos cotidianos, por ejemplo un
pedazo de tela se transforma en alas y se crea un personaje que ejecuta movimientos de volar.
• Observa este objeto, descríbelo e identifica a qué famoso personaje corresponde.
PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Qué aspectos tomas en cuenta cuando describes un objeto?
172 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura
Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U6
 aprendo a pensar

Deje un espacio para la reflexión, luego solicite que cada estudiante exponga los aspectos que toma en cuenta
para describir. Ponga atención a las intervenciones de cada estudiante, anote en la pizarra el proceso descrito
y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Reúnanse en grupos de seis estudiantes y busquen en diversos lugares (sótanos, bodegas, etc.)
cucharas, cartones, bolsas, papeles, objetos maleables, sombrillas, para reinventar su uso y trans-
formarlo de un objeto virtuoso.
2. Apliquen técnicas de manipulación de objetos, reconozcan sus posibilidades dramáticas y ejerciten
con ellos aspectos como el desbloqueo corporal, cambios de personajes, lugar y tiempo.
3. Seleccionen aquellos objetos que al darle un valor significativo replantee la figura de los actores. Por
ejemplo a partir de una escoba el actor modifica su papel en una bruja.
4. Generen una imagen escénica con los objetos elegidos, atendiendo a un recuerdo o historia. Reali-
cen el libreto y los diálogos necesarios.
5. Memoricen los diálogos del libreto y realicen el montaje de la obra, usen creativamente el espacio,
sus cualidades gestuales y corporales.
6. Presenten el trabajo al resto de la clase.
7. Por último, organicen con toda la clase una mesa redonda y dialoguen respecto del proceso implementado.
Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterios de desempeño a través del teatro. Le
sugerimos siga este procedimiento:
- Solicite que reflexionen sobre la siguiente frase: “Los actores van en busca de la metáfora del objeto y su
sentido poético”, recuerde que la metáfora es una expresión relacionada a un objeto o idea particular pero
que se dice con otras palabras o frases para dar a entender que hay una similitud entre ellas, por ejemplo
“Tus ojos son dos luceros”. Nos referimos a que los ojos de una persona tienen un brillo igual a dos luceros.
Proponga que los estudiantes elaboren pequeñas metáforas.
- En referencia al sentido poético es darle un valor significativo, que permita la elaboración de la imagen
teatral y con ello otorgarle una profundidad a la narrativa que nace del objeto, dotarle de un mensaje
sensible y un contexto dramático.
- El teatro con objetos permite explorar técnicas de manipulación para dar vida a un objeto a través del
entrenamiento y la investigación, reconociendo las posibilidades dramáticas que estos tienen y cómo
potencian la creatividad y el ingenio en el montaje de pequeñas obras dramáticas, lo que significa
aprovechar cada fisura, cada rayón, el tamaño, el color y adecuarlo a la obra.
- Una vez analizada y compartida la información, oriente para que busquen en sus domicilios cosas u objetos que ya
no presten servicio pero que a su vez, por sus cualidades especificas, sirvan para imaginar o idear una historia. Con
los objetos seleccionados ejerciten desbloqueo corporal, es decir, practicar o tener iniciativas para crear movimientos
que salgan de la rutina, crear algo diferente para recrear la historia. Realicen varias prácticas con objetos diferentes.
- Previo al montaje, memoricen el libreto (la historia), distribuyan los personajes, conozcan el espacio y
como desplazarse en él, improvisen trajes en función de la historia y el objeto.
- Diseñen un cronograma de ensayos, en él se irá corrigiendo el desarrollo de la obra hasta lograr el montaje
definitivo. Presente la obra y dialoguen sobre cómo influyó el objeto en la historia y los actores. Como
parte complementaria en esta discusión plantee las preguntas clave.

PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Sabes lo que es un objeto virtuoso? ¿Te fue difícil elegir el personaje en base al objeto elegido?

CIERRE
Como tarea busquen en Internet un video de teatro con objetos y escriban un poema al objeto sobre el cual
giró la obra.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 173

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U6
 CLASE 3: Títeres PÁGINAS 49 y 50

ECA.3.2.10. Realizar representaciones teatrales con títeres elaborados a partir de silue-

DESTREZA CON CRITERIO DE DESEMPEÑO tas o material de reciclaje, en las que haya un argumento, música y efectos sonoros; y
donde los estados de ánimo de los personajes se caractericen con la voz.

I.3. Sabemos comunicarnos de manera clara en nuestra lengua y en otras, utilizamos

PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE varios lenguajes como el numérico, el digital, el artístico y el corporal; asumimos con
responsabilidad nuestros discursos.

OG.ECA.4. Asumir distintos roles y responsabilidades en proyectos de interpretación y/o

OBJETIVO GENERAL creación colectiva, y usar argumentos fundamentados en la toma de decisiones, para
llegar a acuerdos que posibiliten su consecución.

O.ECA.3.4. Programar y realizar pequeños proyectos culturales o artísticos asumiendo

OBJETIVO DE SUBNIVEL
distintos roles en su diseño y desarrollo.

Teatralizar con títere de hilo o marionetas temas juveniles para explorar la expresión
OBJETIVO DE LA CLASE
vocal al representar estados emotivos de los personajes.

UNIDAD 6. Escucho atentamente

OBJETIVO TRANSVERSAL Innovación
BLOQUE CURRICULAR 2. El encuentro con otros: la alteridad
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.2. Identifica el uso de materiales naturales y artificiales en obras artísticas, y
CRITERIO DE EVALUACIÓN
los utiliza en procesos de interpretación y creación.

I.ECA.3.2.3. Participa activamente y aporta ideas en procesos de interpretación

INDICADOR DE EVALUACIÓN teatral y creación musical, utilizando títeres e instrumentos musicales construidos con
materiales naturales y de desecho. (I.3., S.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 49, es una imagen que contiene una de las clasificaciones de títeres
denominados de hilo o marionetas. Solicite que lean el instructivo e indique que realicen una observación detenida
de las características de los personajes y su diseño. Construya el significado de la destreza colaborativamente, en
este caso es redactar, tome en cuenta la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.
INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Observa a estos niños y niñas que realizan una obra con marionetas (títeres con hilos).
• Redacta la historia que crees que están interpretando de acuerdo a los personajes que ves.
Indague los preconceptos que tienen los estudiantes respecto de redactar y los conocimientos previos, si
conocen esta clase de títeres llamados de hilo o marionetas, por su diseño característico. Las marionetas
generalmente son manejadas o manipuladas desde arriba, a través de unos hilos que unen las diferentes
partes del cuerpo al control o cruceta.

EJERCICIO COGNITIVO: El ejercicio de la página 50 propone descubrir, a través de una investigación en la Web, de
qué se trata la imagen. Le sugerimos escribir en el buscador de Google la frase “imágenes de marionetas gigantes” para
encontrar la información requerida. Solicite que lean el instructivo y profundice la destreza investigar de la misma forma
que lo hizo con redactar. Aproveche este espacio y amplíe la información sobre la utilidad de este tipo de recurso.
• Observa esta marioneta gigante e investiga en Internet de que se trata. Escribe tus hallazgos.
PREGUNTA METACOGNITIVA
• ¿Qué pasos das cuando realizas una investigación?
Permita que los estudiantes piensen y expongan el proceso que hacen o que cosas toman en cuenta al
investigar, qué hacen primero. Ponga atención a las intervenciones de cada estudiante, anote en la pizarra
el proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

174 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U6
 aprendo a pensar

DESARROLLO
ACTIVIDAD GRUPAL:
1. Reúnanse en grupos de seis estudiantes y realicen una lluvia de ideas para decidir un tema juvenil
por dramatizar con marionetas.
2. Escriban un argumento para el tema escogido. Procuren que dé a conocer un mensaje y que facilite
el montaje escénico.
3. Distribuyan los personajes tomando en cuenta las habilidades corporales, fonéticas y emotivas de
cada integrante del grupo.
4. Construyan las marionetas considerando las características que demanda la historia.
5. Escriban el guión de la obra de acuerdo con la historia que inventaron.
6. Realicen prácticas preliminares de interpretación con las marionetas en las que incluyan expresión
vocal y emotiva en la pronunciación de los diálogos de cada personaje.
7. Ejecuten el montaje bajo la dirección de un estudiante a manera de juego.
Las tareas propuestas permiten lograr la destreza con criterios de desempeño a través del teatro con títeres
de hilo. Lea la información que se detalla a continuación, antes iniciar con esta sección didáctica y comparta
su contenido con los estudiantes.
“El Arte de los Títeres es una forma específica del espectáculo teatral, integrada por un conjunto de disciplinas
artísticas y técnicas mediante las cuales se crea, realiza y organiza una representación, caracterizada por el
uso de ciertos elementos materiales expresivos para elaborar imágenes artísticas capaces de representar
la acción dramática. Entonces, los aspectos fundamentales en este tipo de representaciones son dos,
por un lado, la importancia de los instrumentos materiales expresivos, ya sean máscaras, indumentaria
característica, figuras, imágenes y/o objetos rituales; y por otra parte, la despersonalización del ejecutante
que, al cubrirse con los elementos materiales expresivos, no sólo se oculta o neutraliza como ejecutante,
sino que deja a esos instrumentos la representación física del personaje” (Acuña.1998)
Le sugerimos aplicar la siguiente metodología:
- Explique con ejemplos algunos conceptos como: espectáculo, imágenes artísticas, acción dramática,
despersonalización. Organice grupos de trabajo para proponer un tema juvenil, puede ser por ejemplo: el
bullying, mi música, dejando de ser niño, amo a mi país, historia de amor, entre algunos; el tema que se
propongan irá siempre acompañado de un valor en forma de mensaje.
- Desarrolle el tema a manera de una historia interesante, atractiva, motivadora, no muy extensa; la que
luego será transformada en libreto, diálogos y creación de personajes. Con este material literario listo guíe
para diseñar y construir los títeres en formato de hilo o marionetas. Busque en la Web tutoriales que le
orienten su construcción, le proponemos el enlace https://www.youtube.com/watch?v=7KwDFaeYbuY.
- Proponga ejercicios de expresión vocal o fonética, apliquen imitaciones, declamaciones, lecturas de frases
cortas y emotivas, modulando la intensidad, velocidad y altura sonora de la voz; estas acciones le ayudarán
para distribuir a los actores de acuerdo a las cualidades tímbricas de su voz (voces agudas, graves, fuertes,
débiles, apasionadas, enérgicas...), y de acuerdo a sus habilidades corporales. Practique movimientos
finos con la mano y dedos para lograr independencia entre ellos, esto ayudará al manejo del títere. La
caracterización de éstos dependerá de la historia, dibujen el boceto y luego transfiéranlo al diseño del títere.
- Elaboren un pequeño teatrino en un nivel bajo (de la cintura hacia abajo) a manera de escenario, con telas
de preferencia de color negro. Diseñen un cronograma de ensayos, en él se ira corrigiendo el desarrollo de
la obra hasta lograr el montaje definitivo. Expongan la obra.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Sabes lo que son las habilidades corporales, fonéticas y emotivas? ¿Quedaste conforme con tu
participación en la obra?, argumenta.
Exploren en la web una obra de teatro con títeres de hilo o marionetas y realicen tareas de evaluación le sugerimos
las siguientes preguntas: ¿Qué mensaje trasmitió la obra? Si pudieras cambiar algo ¿qué sería?, ¿cómo lo harías?,
¿crees que la obra observada es arte?, ¿por qué?, ¿qué características crees que debe tener una obra de títeres
para que sea considerada arte? Elaboren un informe.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 175

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U6
 CLASE 4: Retratos de cuerpo PÁGINAS 51 y 52

ECA.3.3.1.Situar en un lugar y una época determinados a los personajes que aparecen

en retratos de grupo, tanto en obras pictóricas como en esculturas, a partir de la obser-
DESTREZA CON CRITERIO DE DESEMPEÑO
vación de su vestimenta, los rasgos que definen su posición social o los objetos que les
acompañan.

I.4. Actuamos de manera organizada, con autonomía e independencia; aplicamos el razo-

PERFIL DE SALIDA AL QUE SE CONTRIBUYE namiento lógico, crítico y complejo; y practicamos la humildad intelectual en un aprendi-
zaje a lo largo de la vida.

OG.ECA.2. Respetar y valorar el patrimonio cultural tangible e intangible, propio y de otros

OBJETIVO GENERAL pueblos, como resultado de la participación en procesos de investigación, observación y
análisis de sus características, y así contribuir a su conservación y renovación.

O.ECA.3.2. Explicar algunas características del patrimonio cultural, tangible e intangible,

OBJETIVO DE SUBNIVEL propio y de otros pueblos, a partir de la observación y el análisis de sus características; y
colaborar en su conservación y renovación.

Realizar una lectura de imagen desde diversos ópticas para determinar, características,
OBJETIVO DE LA CLASE
ubicación temporal y contexto histórico-cultural.

UNIDAD 6. Escucho atentamente

OBJETIVO TRANSVERSAL Innovación
BLOQUE CURRICULAR 3. El entorno: espacio, tiempo y objetos
NÚMERO DE PERIODOS De acuerdo al desarrollo y necesidad de la destreza
CE.ECA.3.6. Aprecia los elementos que integran el patrimonio artístico y cultural, como
CRITERIO DE EVALUACIÓN fundamento de la identidad de los pueblos y de las culturas, y colabora en su conserva-
ción y renovación.
I.ECA.3.6.3. Sitúa en el espacio y el tiempo imágenes y piezas musicales que evoquen
INDICADOR DE EVALUACIÓN
acontecimientos significativos, rituales, personajes o hechos relevantes. (I.4., S.3.)

INICIO
REACTIVO: Presente el reactivo de la página 51, es una muestra de arte moderno vinculada a la pintura.
Solicite que lean el instructivo e indique realicen una miren profunda, que analicen las formas corporales,
las vestimentas y la composición. Construya el significado de la destreza colaborativamente, en este caso es
argumentar, tome en cuenta la definición que se encuentra en la guía didáctica y la multimedia.

INSTRUCCIONES REACTIVO:
• Mira esta muestra de arte moderno y argumenta si crees que representa bien o mal a nuestra
cultura actual, considera la vestimenta y los objetos que acompañan.
Indague los preconceptos que tienen los estudiantes respecto de argumentar y los conocimientos previos, qué
tanto conocen sobre arte moderno y sus composiciones pictóricas, qué cualidades presentan, cómo aplican la
gama de color, de qué forman retrata a los cuerpos, qué cualidades le permitirán argumentar con bases técnicas
y culturales su ubicación temporal.

EJERCICIO COGNITIVO: El ejercicio de la página 52 propone que el estudiante analice el contenido de la

ficha, indague en diversas fuentes escritas o virtuales y completen con la información que falta. Aproveche
este momento para dialogar sobre la historia del arte contemporáneo, los artistas, movimientos y estilos.
Solicite que lean el instructivo y profundice la destreza de investigar de la misma forma que lo hizo con
argumentar.
• Observa la ficha técnica y realiza la actividad individual.

PREGUNTA METACOGNITIVA:
• ¿Qué pasos mentales das cuando realizas una investigación? Enuméralos.

176 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U6
 aprendo a pensar

La pregunta formulada requiere que el estudiante reflexione sobre su propio pensamiento, darse cuenta de los
propios procesos que hace para investigar, que hace primero de donde parte y a donde va. Ponga atención a las
intervenciones de cada estudiante, anote en la pizarra el proceso descrito y luego obtenga un modelo general.

DESARROLLO
ACTIVIDAD INDIVIDUAL:
1. Investiga y completa los datos de la ficha técnica que ves arriba.
2. Responde
• ¿Qué representa y cómo lo representa la imagen?
• ¿Es un estilo abstracto o es figurativo?
• ¿A qué época pertenece su estilo?
• ¿Por qué crees que el autor llamó “Ocio” a la obra?
3. Investiga el contexto social y cultural al que pertenece Matthias Weischer y escribe un resumen.
4. Qué sonido de fondo le pondrías a la imagen. Tararéalo.

Las tareas establecidas en este apartado permitirán alcanzar la destreza con criterios de desempeño a través
de las artes plásticas, específicamente la pintura. Le sugerimos aplicar el siguiente proceso:
- Explique los conceptos de abstracto, figurativo y estilo; formule ejemplos que faciliten la com-
presión de dichos conceptos, apóyese en la siguiente información:
Estilo abstracto: Es un estilo artístico que evade o excluye a formas geométricas o elemen-
tos del realismo como paisajes, flores, casas, personas, figuras del entorno; es un lenguaje visual
que representa formas abstractas sin imitar o representar elementos concretos. Dentro de este
estilo existen muchas corrientes abstractas como el Rayonismo , suprematismo, el noeplasticismo.
Estilo figurativo: es la negación del arte abstracto, se caracteriza por representar objetos, cosas, paisajes,
personas animales, todo aquello que está en forma concreta en la naturaleza, de igual forma tienen varias
corrientes como el expresionismo, idealismo, el cubismo.
- Con la información adquirida, solicite que definan el tipo de arte que realiza Matthias Weischer, si es abs-
tracto o figurativo, argumenten. Señale que representen una línea de tiempo de una corriente abstracta
y una figurativa, esto implica buscar información de cada una de ellas, le sugerimos utilizar las corrientes
mencionadas en el párrafo anterior.
- Indique que para la investigación puede ayudarse en la siguiente guía:
- ¿Dónde pasó la mayor parte de su vida?
- ¿Dónde se exhibe su obra?
- ¿Cuándo se dieron eventos importantes de su vida personal?
- ¿Qué tipo de obra realiza?
- ¿Qué temas trabaja: religiosos, personales, sociales?
- ¿En qué época nace y qué caracteriza a esa época?
- Presente nuevamente el cuadro de Matthias Weischer e indique que, de acuerdo a la composición del
cuadro, busquen una imagen sonora (canción) que se alinee a la pintura por sus cualidades expresivas
o que de acuerdo a la línea de tiempo de la pintura determinen una melodía de la misma época. Luego
reflexionen sobre los efectos visuales que les produjo esta forma de percepción.

CIERRE
PREGUNTAS CLAVE:
• ¿Sabes lo que es una ficha técnica? ¿Conocías el estilo abstracto? ¿Te gusta esta obra de Matthias
Weischer?
Permita que reflexionen sobre sus propias respuestas, luego exprese: Imaginen ser artistas abstractos y
realicen una obra con pintura. La idea de la obra abstracta surgirá de la audición de una canción, en otras
palabras, deben hacer una pintura donde los estímulos sonoros guíen los trazos de la pintura. La canción
será previamente elegida. El sustrato será en una cartulina granulada en formato A3.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 177

Educación Cultural y Artística - Taller 7 - U6
178 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura
Educación Cultural y Artística
 aprendo a pensar

TERCERA PARTE

Metodologías y recomendaciones
Glosario

1. METODOLOGÍAS Y RECOMENDACIONES ESPECÍFICAS

1.1. Método Global de la Canción

• Introducción del tema a base de cuentos, cuadros, dramatizaciones y otras.

• Ejercicios de calentamiento vocal.
• Ejercicios de respiración para cada una de las estrofas o frases.
• Lectura rítmica del texto y luego asociar a la melodía su literatura.
• Enseñar la letra y la melodía juntas (para canciones cortas de cuatro versos)
• Transferir la sensopercepción auditiva a otras formas de expresión como: Collage, teatro, danza,
literatura y otras.

Recomendaciones metodológicas para enseñar una canción.

• Cantar la canción completa o presentar su melodía grabada en los CDs. (mínimo tres audiciones
seguidas) para que los niños la escuchen.
• Comentar el texto, aclarar nuevas palabras.
• Cantar con acompañamiento rítmico, instrumental y corporal.
• Hacer que los niños (as) respeten los tiempos de silencio.
• Cuidar las desafinaciones trabajando por separado los aspectos más difíciles y disminuyendo la
velocidad de pasajes rápidos hasta que estén bien comprendidos.
• Tratar que la articulación sea clara.
• Trabajar el ritmo del tema con percusiones corporales.
• Evitar que los niños (as) hagan portamentos (arrastrar una nota hacia otra con un glisando)
• Tratar de respirar en los lugares señalados.
• Mantener una correcta postura corporal.
• Determine la tesitura (tonalidad en la que se va a cantar) con anterioridad.
• Las canciones debe ser entonadas lo más expresivamente posible

1.2.Para lectura de iconografía musical

RITMO: el silencio y la figura negra

El sonido como el silencio son elementos básicos en el lenguaje musical. Cada vez que presentamos un
signo, el proceso de enseñanza-aprendizaje debe involucrar una serie de actividades prácticas y lúdicas,
tanto corporales como instrumentales, que permitan la asimilación en su estructura cognitiva.
Sugerimos AL DOCENTE seguir el siguiente proceso antes de empezar las tareas del libro:

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 179

Educación Cultural y Artística
 1. Presente en la pizarra el siguiente gráfico:

2. Lea el ejercicio y promueva la atención de los estudiantes mientras lo realiza.

3. Dialogue con los estudiantes sobre el ejercicio que observaron y oyeron. El maestro no debe dar las
respuestas, son los niños(as) quienes elaborarán sus propias conclusiones.
4. Explique que el silencio es la suspensión momentánea del sonido que se puede leer y escribir y
tiene un valor de un tiempo”.
5. Indique que para leer el silencio corporalmente debemos hacer el siguiente movimiento con sus
manos partiendo de la posición corporal manos unidas palma con palma a la altura del pecho:

6. También puede leer el silencio colocando el dedo índice de la mano derecha o izquierda en su boca,
al mismo tiempo y mentalmente dirá la sílaba “un”.
7. Realice un ejercicio de lectura en la pizarra, presentando una sucesión de signos de cuatro pulsacio-
nes, recuerde que la figura negra vale un tiempo de sonido o el valor de una palmada. Ejemplo:

1.3. Para lectura de iconografía musical

Metodo de la audición activa

Técnica sensopercepción
Este proceso tiene tres momentos:
1. La detección. El estímulo es captado por alguno de los órganos sensoriales: vista, tacto, olfato, gus-
to, oído, entendiéndose como estímulo lo que vemos, sentimos, escuchamos y degustamos.
2. La trasmisión. Los órganos sensoriales transforman la energía proveniente del estímulo en señales
electroquímicas que son trasmitidas como impulso nervioso al cerebro.
3. El procesamiento. El estímulo llega al cerebro donde es organizado y unificado para luego ser in-
terpretado de forma consciente. De esta manera, se llega a estructurar y argumentar ideas con
propiedad, sobre lo observado e investigado, según la edad y el nivel de comprensión.

1.4. Técnica para apreciación o contemplación de obras artísticas

El mediador pide a los visitantes que miren la obra con detenimiento durante un momento, en silencio,
y luego pregunta:
Alguien quiere contarnos
1. ¿Que ven aquí? o ¿Qué está pasando en esta obra?
- A continuación de cada comentario, el mediador parafrasea lo que el observador ha dicho.
2. ¿Qué ves aquí que te hace decir eso?
Cuando un observador realiza un comentario interpretativo, (por ejemplo “este cuadro se refiere
a la opresión que sufrieron los indígenas con la venida de los españoles”) el mediador pregunta:
“¿Qué ves aquí (en esta obra, en este cuadro, en esta escultura) que te hace decir eso?”
- A continuación de cada comentario, el mediador parafrasea lo que el observador ha dicho.
3. ¿Qué más podemos encontrar? o ¿Alguien ve algo diferente?
- A continuación de cada comentario, el mediador parafrasea lo que el observador ha dicho.

180 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística
 aprendo a pensar

4. Al finalizar la sesión de observación (aproximadamente 10 – 15 minutos) el mediador realiza

un resumen de los comentarios vertidos e invita a los observadores a realizar preguntas.
5. El mediador contesta a las preguntas de acuerdo a sus conocimientos, y si no tiene la información
disponible, invita a los participantes a investigarlos.

1.4. Proceso para la contemplación auditiva

Mantener una actitud contemplativa. Escuchar con sumo cuidado cada elemento del material
sonoro con el propósito de apreciarlo y elaborar un juicio sobre su forma y contenido.
Procurar una audición reflexiva. Meditar acerca de lo que se escucha poniendo atención en el
enlazamiento del material sonoro, sus diferentes componentes melódicos, armónicos, rítmicos, su
orquestación y en su caso, el contenido vocal.
Concentrarse en la audición. Dirigir el oído al material sonoro exclusivamente musical bloqueando
los sonidos provenientes del ambiente. De ser necesario bloquear los distractores visuales.
Mantener una atención selectiva. Distinguir en cada momento de la contemplación cada uno de
los elementos sonoros, apreciando la función que cumplen dentro de la composición musical total.
Apreciar un detalle a la vez, resaltándolo del contexto sonoro que proveen los demás elementos
musicales sin descuidar su carácter complementario.
No abandonarse a las sensaciones. No dejarse absorber por la sensación placentera que generan la
melodía y el ritmo descuidando la apreciación reflexiva (racional) del material sonoro.
Cobrar conciencia del carácter efímero música. Considerar que una vez producidas, las notas
musicales y las palabras cantadas se desvanecen en el tiempo lo que hace de cada interpretación un
fenómeno único que debe ser apreciado en su individualidad.

1.5. Técnica para discusiones estéticas

La estética es el área de la filosofía que se pregunta acerca de la naturaleza del arte. Por lo tanto,
el papel de los mediadores dentro de las discusiones estéticas no es el de simplemente impartir
información, si no el de motivar cuestionamientos.
Para mediar estas discusiones es importante que el docente:
• No intente transmitir a los estudiantes su propio concepto de arte.
• Responda a los juicios estéticos (como los descritos arriba) con preguntas abiertas, en vez de
con respuestas definitivas. Por ejemplo:

- Si piensas que esta obra no debería estar en un museo, ¿qué características crees que debería
tener una obra para que merezca estar en un museo?
- ¿Crees que si una obra está en un museo significa que es arte? ¿Por qué?
- ¿Quién decide si esa obra es arte o no?
- Las obras que tú tienes es tu casa, ¿son arte? ¿Por qué?
- Las obras hechas por los niños, o por personas con discapacidades, ¿pueden ser arte? ¿Por qué?
• Acompañe a las preguntas con ejemplos de obras que produzcan más cuestionamientos. Por
ejemplo, si el juicio estético de los estudiantes indica que una obra que para ellos es “fea” no es
arte, se puede enseñarles varios ejemplos de obras con esas características que son considera-
das obras de arte famosas dentro de la historia del arte, por ejemplo las obras de Jean Dubuffet,
o de Francis Bacon, (obras relacionadas a la violencia, a lo salvaje, a la locura). Se puede también
incluir ejemplos de otros lenguajes, por ejemplo del cine, y proponer ejemplos de películas que
tratan temas incómodos o “feos”. Se puede también hablar de estilos musicales que tal vez a los

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 181

Educación Cultural y Artística
 padres de los alumnos (o al mismo docente) le pueden parecer feos, y pedirles a los estudiantes
que comparen las características de ese estilo de música, con las de las obras que están en dis-
cusión. El objetivo de este ejercicio no es convencerles a los estudiantes de que su juicio esté-
tico está equivocado, si no ampliar su visión acerca del arte (a través de ejemplos y preguntas),
para que cada uno pueda ir armando sus propios valores. Si, después de observar los ejemplos
y de discutir con sus compañeros, un estudiante sigue pensando que las obras feas no son arte,
eso es válido, siempre y cuando pueda argumentar su reflexión, y si es posible, apoyarla con
ejemplos de obras o de la historia del arte.
• Haga de “abogado del diablo” ayudando siempre al estudiante a ver el otro lado posible del
valor estético que está en discusión.
• Parafrasee -sin opinar -los comentarios de los estudiantes, asegurándose de se entienda lo que
el estudiante quería decir.

1.6. Guía básica para indagar historia del arte

La guía que se presenta a continuación le puede ayudar al docente a dirigir esas investigaciones de
autores:
Quién
• Cómo se llama el artista o movimiento investigado.
• Cuándo y dónde nació, historia familiar y académica.
Dónde
• Dónde pasó la mayor parte de su vida.
• Dónde exhibió su obra.
• Dónde se exhibe su obra ahora.
Cuándo
• Fechas de nacimiento y muerte.
• Eventos importantes en la historia durante ese período.
• Eventos importantes en su vida personal.
• Relación de esos eventos (históricos o personales) con su obra.
Qué
• Qué tipo de obra realiza (lenguaje, técnica).
• Qué temas trabaja (religiosos, sociales, personales, entre otros).
• Qué obra, grupo de obras, idea, propuesta o evento le hizo conocido/famoso.
Cómo
• Qué características tiene su proceso de trabajo artístico.
• Qué características tiene su vida personal.

1.7. Preguntas para guiar un video u obras de artes escénicas

• ¿Qué obra de teatro observaron?

• ¿Qué mensaje (o mensajes) les transmitió?
• ¿Qué códigos utilizaban los actores con más frecuencia?
• ¿Cómo hubiera sido la actuación si los actores no utilizaban los códigos no verbales?
• ¿Cómo hubiera sido la obra si los actores no usaban los códigos para verbales?

182 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística
 aprendo a pensar

1.8. Sugerencias didácticas para observar un video

PROCESO:
AMBIENTACIÓN: Fase de motivación en la cual se desarrollan actividades orientadas a:
 introducir el tema de la obra audiovisual o cinematográfica
 activar los conocimientos previos pertinentes.
F: Fase de apresto que busca generar condiciones emocionales y cognitivas para
que los participantes se encaminen al logro de los objetivos propuestos.

EXHIBICIÓN Corresponde al momento en que se muestra el video es importante

 Poner atención a los comentarios que espontáneamente vayan surgiendo
por parte de los asistentes.
 Recuerde que la idea es la generación de un clima distendido y grato,
 Asegúrese de que todos tengan la oportunidad de ver y escuchar sin
problemas y de manera relajada
PRODUCCIÓN Está orientada a darle un sentido a la respuesta espontánea que tendrán los
participantes
 Es el momento que realizan su propia interpretación frente a lo observado.
Antes de pasar a ejercicios que busquen la ampliación del tema, es necesario
dejar el espacio para
 que ellos desarrollen sus opiniones, cometarios, creaciones
 le den espacio a las emociones generadas por la obra exhibida
 canalizarlas en el marco de un proyecto y forma de organización en
equipos que les permita desenvolverse como productores de un relato
sobre la obra exhibida.

PROFUNDIZACION DEL  es el momento en que se plantean algunos ejercicios ligados al

TEMA cumplimiento de objetivos curriculares.
 En esta fase, se trata de que los participantes sigan en un proceso de
aprendizaje ligado al hacer, en un contexto lúdico,
 Se deben preparar guías de trabajo para ser desarrolladas en equipo.
 Se debe cuidar el mantener el ambiente lúdico y el clima emocional
logrado durante la exhibición
FORMULACION DE UN  Es el momento de cierre de la actividad ligada a la exhibición
PROYECTO  y propone a los participantes la realización de una actividad que les
permita profundizar lo aprendido de manera autónoma

1.9. Técnica collage

PROCESO:
1. Realizar un boceto con lápiz, incluya textos escritos y cosas que quieran dibujar.
2. Escoger y recortar todas las imágenes que quieran pegar y hagan pruebas de ubicación, sin
utilizar goma todavía.
3. Cubrir la mesa de trabajo con papel periódico para que no se manche.
4. Una vez que estén seguros de dónde van a ubicar los recortes, utilizar un poco de goma blanca
diluida con muy poco agua (1 parte de agua por 3 partes de goma) y repartirla con pincel de
una manera uniforme en la parte posterior del recorte. Luego pegarla con cuidado sobre la
hoja. También se puede utilizar goma en barra, que ensucia menos, pero es menos adherente.
5. Dibujar y pintar el resto de la imagen, teniendo cuidado de no pintar sobre los recortes
hasta que ya se haya secado la goma, porque si no estos se pueden rasgar.

Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 183

Educación Cultural y Artística
 1.10. Recomendaciones didácticas para el montaje de la danza

Etapas:
I. Etapa de la investigación etnográfica de la danza.
II. Etapa del desarrollo de la corporalidad
III. Etapa de la producción artística escénica

I. Etapa de investigación etnográfica de la danza

Investigación etnográfica a nivel descriptivo y explicativo, se propicia el acopio de información
contextual histórica y antropológica sin descuidar las relaciones asociadas a otras manifestaciones
folklóricas.
II. Etapa del desarrollo de la corporalidad
Consiste en desarrollar una secuencia de ejercicios para observar los logros y dificultades de su
corporalidad (cognitiva, afectiva, emocional y axiológica

Experimentación del movimiento, de la propia cultura sensorial, simbólica y ontológica.

La danza folklórica es un medio de control social, de regulación del momento rítmico, y las prácticas
que inscriben en el cuerpo una relación con el tiempo. Pierre Bourdieu. Esta etapa es compleja por
ello es preferible organizarla en las fases básicas siguientes:
• Fase de experimentación del carácter
Trabaja las habilidades motrices de expresión (sentimientos, emociones, sensibilidades,
específicas, tomando conciencia de   los motivos internos y los estímulos externos) tono de
actitud.
• Fase de experimentación de la estructura y el mensaje
Trabajar con las habilidades motrices para comunicar la simbología de los gestos corporales y los
desplazamientos con la ejecución de los pasos. (Significado de la estructura, partes y mensaje
de la danza)
• Fase de experimentación de la forma y los estilos colectivos
Trabaja las habilidades transitivas que permite el desarrollo de las destrezas y que busca la
ejecución armoniosa de los movimientos y posturas corporales para su expresión y el disfrute
estético, cuidando la cultura corporal del lugar de origen de la danza que se trabaja. 
III. Etapa de la producción danzaria escénica
Esta etapa integra los aprendizajes y busca, a través de un proceso, de diseño recreado previamente,
un producto artístico que demuestre la autenticidad del intérprete,

184 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura

Educación Cultural y Artística

2. GLOSARIO
Acción poética: La acción poética puede definirse
como un fenómeno mural- literario que se originó
en Monterrey (Nuevo León, México). Su fundador
fue el poeta mexicano Armando Alanís Pulido.
Consiste en pintar e intervenir muros o paredes
de las ciudades con fragmentos de poesía.
Acción: Se refiere a los movimientos escénicos que
el cuerpo del bailarín realiza. La acción puede ser:
Locomotora, movimientos de un lugar a otro como
caminar, correr, saltar, gatear, resbalar, entre otros.
Axial, movimientos estáticos como estirar, doblar,
mecer, entre otros.
Altura de sonido: Cualidad del sonido que determina
su posición en la escala musical y puede clasificarse
en agudo o grave.
Animación: es una técnica artística que mezcla las ar-
tes visuales y el cine, en la que se crea la ilusión del
movimiento (se anima objetos o personajes) que
han sido creados con dibujos, pintura, fotografía,
modelos de tercera dimensión u objetos reales.
Arte abstracto: Creación de elementos de una forma,
color y proporción, más no una representación de
seres o cosas concretas.(Diccionario Planeta, 1990)
Arte de acción: El arte en acción (del inglés action art
o life art) es un grupo de técnicas y estilos artísticos
que pone énfasis en el acto creador del artista,
en la acción. El término fue acuñado por Allan
Kaprow, quien llamó la atención sobre la relación
entre artista y espectador en el momento de la
creación. Muchas de las creaciones de “arte en
acción” entran en la categoría de “arte efímero”.
Arte realista o figurativo: Consiste en la represen-
tación imitativa de objetos y seres existentes en
la realidad.
Arte urbano: El arte urbano o callejero es cualquier
tipo de creación artística que se realiza en la vía
pública y que en ocasiones se considera “ilegal”.
Incluye tanto el grafiti como otras formas de ex-
presión artística que se desarrollan en las calles.
Artes visuales: Son expresiones o manifestaciones
artísticas de naturaleza eminentemente visual
(captadas por la visión) en las que se incluyen por
un lado las tradicionales artes plásticas en cuyo
interior coexisten el dibujo, la pintura, el grabado y
la escultura y por otro lado las nuevas artes o nueva
formas de expresión que incorporan tecnologías y
elementos no convencionales, como la Fotografía,
aprendo a pensar
performance el Videoarte, Arte Digital Net art y
Fanart, entre algunas.
Artesanías: Son productos elaborados manualmente
con un grado importante de creatividad y origi-
nalidad, generalmente son elaborados en serie
y con fines comerciales, tienen la particularidad
de variar dependiendo de la cultura, paisaje e
historia del lugar.
Bailarín: El bailarín es aquel que utiliza este medio
de expresión perfeccionándose en un estilo es-
pecífico según su interés. Entre los principales
estilos de baile existen: ballet, danza moderna,
baile latino, jazz, baile de salón, break dance, hip
hop y folklórico.
Baile contemporáneo: Es un arte cuyo material de
trabajo es el movimiento del cuerpo humano. No
tiene patrones de movimiento fijos ni establecidos,
sino que está en constante búsqueda de formas y
dinámicas nuevas. Por lo tanto, sus bailarines uti-
lizan técnicas variadas de baile clásico y moderno
para entrenar.
Bidimensional: (2D), Tridimensional (3D): Se refiere
a las dimensiones en las que observamos lo que
nos rodea. 2D son ancho y largo y 3D son ancho,
largo y profundidad.
Body art: El body art, o “arte corporal”, es un género
de las artes plásticas enmarcado en el arte concep-
tual, en el que el artista utiliza su propio cuerpo
o el de otra persona como soporte o material de
su obra.
Body Paint: El body paint, o “pintura corporal”, sur-
ge a finales del siglo XX, cuando algunos artistas
crearon dibujos en el cuerpo de sus modelos. Los
orígenes de esta práctica pueden remontarse a la
prehistoria y al uso de pigmentos sobre el cuerpo
con distintos fines (afirmar la identidad, señalar la
pertenencia a un grupo, etc.).
Cartuchos: Superficies rectangulares colocadas en
una esquina de la viñeta en las que se introducen
textos más o menos cortos.
Cine: Esta es un lenguaje en el que se trabaja con una
diversidad de formas y dimensiones, proyectando
fotos que permiten la impresión de movimiento.
Este arte comenzó con los hermanos Lumière en
1985, quienes produjeron las primeras películas
que documentaban eventos simples, como la sali-
da de trabajadores de una fábrica, la llegada de un
Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 185
Educación Cultural y Artística
 tren, entre otros. Estas grabaciones eran a blanco y
negro y no contenían sonido. Después aparecieron
los colores, el sonido y la narración de historias
ficticias dentro de las filmaciones convirtiéndolo
en un medio de comunicación social y lenguaje.
(Barsa, 1970)
Cine mudo: Se refiere a la combinación de imágenes
sin sonido sincronizado, dando un mayor valor
al lenguaje corporal y a la expresión facial en sus
actuaciones.
Código no verbal: Se refiere a los movimientos, expre-
siones, gestos corporales que permiten formular,
dar énfasis y comprender mensajes.
Código para verbal: Se refiere a los diferentes usos de
voz como entonaciones, velocidad, timbre, tono,
volumen, que se utilizan para la comunicación.
Código verbal: Se refiere al sistema de palabras ya sea
oral o escrita que permiten formular y comprender
mensajes.
Collage: Es un tipo de composición pictórica que
consiste en un mosaico de trozos de papel, revis-
tas, periódicos, etc. pegados sobre una cartulina
o cualquier otro tipo de material.
Cómic o Historieta: El cómic (del inglés comic) se
empezó a publicar a finales del siglo XIX en los
periódicos estadounidenses en forma de pequeñas
historietas ilustradas que reflejaban situaciones
cómicas.
Coreografía: Técnica especial en el arte de la danza
que organiza y coordina los movimientos de los
bailarines en la escena.
Cuerpo: Se refiere a las partes del cuerpo del bailarín,
sus diferentes sistemas y formas que se pueden
lograr con el mismo.
Cultura visual: denominada también comunicación
o expresión visual que vincula el estudio de la
imagen en el mundo contemporáneo, se expresa
a través de varios ámbitos que van desde la pintura
, escultura, arquitectura… hasta el grafiti, comic, la
fotografía el cine, diseño. Busca la originalidad e
impresionar o llamar la atención del espectador.
Es una estructura interpretativa fluida, centrada en
la comprensión de la respuesta de los individuos y
los grupos a los medios visuales de comunicación.
Danza contemporánea: Este tipo de danza consta
de movimientos más libres y fluidos con menos
rigidez a comparación del ballet clásico, con el
objeto de expresar un sentimiento, idea, emoción
con diferentes movimientos corporales.
186 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura
Educación Cultural y Artística
Danza: La danza es un lenguaje natural del cuerpo
para la expresión de emociones, ideas, pensa-
mientos y sentimientos. Se trata de una repetición
de movimientos rítmicos que puede ser utilizado
para una variedad de eventos. Dependiendo de la
ocasión o la temática aparecen diferentes ritmos,
diseños, secuencia de movimientos y niveles de
energía que expresan un mensaje.
Diaporama: El diaporama es un producto multimedia
que se realiza mediante una técnica audiovisual
que utiliza la diapositiva y la grabación sonora
para articular un mensaje. Un diaporama integra
imagen y sonido en un único producto audiovi-
sual, de modo que su capacidad comunicativa
se encuentra repartida homogéneamente entre
ambos elementos.
Emociones: Son sensaciones y sentimientos que
experimenta el ser humano al relacionarse con
sus semejantes y con el medio en general. Al ser
éstas estados afectivos, indican estados internos
personales, motivaciones, deseos, necesidades
Escenógrafo: Los escenógrafos son artistas visuales o
arquitectos que diseñan y construyen los espacios
en donde se realizan obras de arte escénicas (obras
de teatro o danza). Las escenografías pueden llegar
a ser muy elaboradas y realistas o muy simples,
abstractas y minimalistas. Los escenógrafos traba-
jan junto con el director de la obra para ayudar a
trasmitir, a través de la creación de un ambiente,
los sentimientos e ideas de la obra.
Escultura: Es la creación de imágenes con tres di-
mensiones. Se puede realizar en piedra, madera,
hierro, arcilla, plastilina, bronce, cera, yeso, entre
otros materiales. Estos materiales son modelados
y cortados de acuerdo al objetivo del escultor, e
incluso se puede combinar entre algunos de ellos.
Esta técnica ha existido desde hace miles de años.
Al comienzo fue utilizada para realizar objetos de
uso cotidiano, como vasijas. Con el paso de los años
ha ido adquiriendo todo tipo de usos. (Barsa, 1970)
Esculturas sonoras: se unen en un solo ejercicio el
arte sonoro con la plástica en las que se produce
esculturas, máquinas u objetos cuyos componen-
tes materiales emiten sonidos y son creados y
diseñados de manera específica para el entorno
elegido.
Espacio negativo: Se refiere al espacio entre los
objetos en donde no hay información visual. Este
espacio está delimitado por los bordes de los ob-
jetos (el espacio positivo).
Expresión corporal: manifestación de pensamientos,

ideas, sentimientos por medio del cuerpo.
Globos: superficie circundada por una línea curva que
sale de la boca o de la cabeza de los personajes y
que contiene sus diálogos o pensamientos.
Grafiti: Inscripción o figura en su mayoría de carácter
caricaturesco. Se trata de un dibujo o escritura
realizado sobre las paredes o cualquier soporte
natural o artificial.
Guión gráfico: (En inglés Storyboard) Es la organiza-
ción previa de una película por medio de recua-
dros con secuencia lógica que permiten visualizar
y entender la historia usando diversos ángulos y
perspectivas que favorecen la compresión de la
narración. (Kapelusz, 1927)
Guión: Texto en el que se describen, con los detalles
necesarios para su realización, el contenido de un
filme, de una obra de teatro o de un programa de
radio o televisión.
Happening: El happening (que puede traducirse como
“acontecimiento”, “ocurrencia” o “suceso”) es una
experiencia artística que parte de la provocación,
la participación y la improvisación. Tuvo su origen
en la década de 1950 y es considerado como una
manifestación artística multidisciplinar integrada
dentro de lo que se conoce como performance
art (“arte performático”).
Historieta o cómic: Narración de una historia, me-
diante una serie o secuencia de imágenes dibuja-
das (viñetas), que captan momentos sucesivos de
la acción y que pueden contener textos u otros
elementos gráficos.
Hito: Hecho importante que constituye un punto de
referencia.
Improvisación: Acción en la que se realiza un acto sin
preparación previa, sin aviso, inesperada.
Instalaciones: Las instalaciones son intervenciones
artísticas de espacios, características del arte con-
temporáneo conceptual. Pueden presentarse en
cualquier espacio y ser realizadas con elementos
variados: medios físicos, visuales o sonoros, fo-
tografía, video arte o performance. Suelen tener
un carácter temporal o efímero ya que se realizan
especialmente para un sitio, en un determinado
tiempo de exhibición; aunque en la actualidad al-
gunas son trasladadas a otros espacios, e inclusive
vendidas a coleccionistas.
Juego dramático: son actividades en las que, a través
de un con un cuento, una poesía, una imagen, una
canción el niño deja de ser niño para representar
aprendo a pensar
a un personaje dejando fluir su espontaneidad
imaginación y creatividad
Juego simbólico: es la capacidad de representar si-
tuaciones de carácter ficticio como reales, es decir,
crear situaciones mentales y combinar hechos
concretos con hechos imaginativos, por ejemplo
curar una herida de un oso de peluche o que una
muñeca cobre vida a gusto del actor
Juegos rítmicos: Son aquellos donde los niños
aprenden a moverse junto a un ritmo o compás
de tiempo de una canción o estímulo sonoro para
tomar control de su cuerpo y sus acciones de ma-
nera divertida dependiente a un estímulo sonoro
La historieta: Es la serie de dibujos con una secuencia
específica que sirve como relato de una historia o
situación. Existe algunos modelos de historietas:
con o sin texto, de varios recuadros o de uno solo
y las podemos encontrar en revistas, periódicos
o libros.
La viñeta: Elemento básico del cómic y la unidad más
pequeña con significado. La página suele estar divi-
dida por líneas que separan las viñetas. Estas líneas
pueden ser rectas, curvas, ondulas, con forma de
nube, línea de puntos, entre otras opciones, de-
pendiendo de lo que el artista quiera representar.
El tamaño de las viñetas también puede variar,
dependiendo de la intención del autor.
Land art: Forma de arte contemporáneo, surgido en la
década de 1960, en la que se utilizan los elementos
de la naturaleza y el paisaje como escenarios y
materiales. Generalmente las obras se encuentran
en el exterior, expuestas a los cambios climáticos
y sometidos a la erosión natural, por lo que su
versión original solo suele quedar en registros
fotográficos.
Manifestaciones culturales: Es un medio por el cual
un pueblo, una comunidad, una región un país, se
expresa de manera material o espiritual por medio
de la danza , la música, la pintura, el teatro, el cine,
la fotografía, sus ritualidades y celebraciones.
Mensaje textual: Conjunto de palabras por medio
de las cuales se transmite diferente información
y significados.
Mensaje visual: Conjunto de imágenes, señales o
símbolos por medio de los cuales se transmite
diferente información y significados.
Mimo: Es una mezcla de baile y actuación para crear
un lenguaje sin palabras que pueda ser comprendi-
do por personas de diferentes culturas. Por medio
Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura 187
Educación Cultural y Artística
 del mimo se intenta representar lo invisible, emo-
ciones, tendencias, dudas, pensamientos.
Montaje: Aporta el elemento dinámico que permite la
construcción de un relato por medio de la unión de
diferentes tomas realizadas por los camarógrafos.
Música: es un arte auditivo, que resulta de combinar
sonidos en una secuencia temporal con efecto
estético y expresivo atendiendo a sus elementos
ritmo, melodía, armonía, timbre, textura, forma y
expresión. La comprensión de estas estructurales
sonoras, se logra por medio de un adecuado pro-
ceso de estimulación y educación musical enfocada
en dos campos: la percepción y la expresión
Musicales: Es un género ya sea de teatro o cine en
el que las diferentes escenas se ejecutan con
fragmentos cantados y bailados. Al igual que la
ópera, el musical incluye solos y coros durante las
escenas de la historia que son habladas. Además,
un musical incluye rutinas y secuencias de bailes
dentro de la historia.
Performance: Una performance o acción artística es
una muestra escénica, muchas veces con un im-
portante componente de improvisación, en la que
la provocación o el asombro, así como el sentido
de la estética, desempeñan un papel importante.
Plato típico: Alimentos o comida que caracteriza la
gastronomía propia de una comunidad, pueblo,
región y país, es parte de su identidad cultural y
geográfica.
Podcast: Un podcast es un archivo de audio digital
(generalmente en formato mp3) al que se puede
acceder a través de Internet. Los contenidos de
los podcasts son diversos, van desde programas
radiofónicos hasta música, sonidos ambientales,
discursos, comentarios especializados, novelas
habladas, clases de idiomas, etc. Generalmente
son gratuitos y de libre acceso. Cualquier persona
puede grabar y publicar un podcast en la red, o
suscribirse y/o descargar estos archivos.
Remix digital: El remix digital es la mezcla de produc-
ciones sonoras, textuales, visuales o audiovisuales
creadas por otras personas. Actualmente es una
práctica habitual en la red, de donde se toman
prestadas producciones preexistentes para crear
otras nuevas a partir de un proceso de “remezcla”.
Ritmo: Aspecto de la música que se refiere a la or-
ganización del tiempo, forma de distribuirse una
serie de sonidos acentos y pausas que se producen
periódicamente en una frase musical.
188 Guía Didáctica para el Docente: arte&cultura
Educación Cultural y Artística
Ritmo: Se refiere a la forma en la que los sonidos se
suceden, combinan, duran, acentúan y pausan.
Sensopercepción: Proceso que implica el uso de los
órganos sensoriales y el sistema nervioso central
para recibir y captar estímulos externos y extraer
información que será procesada e interpretada
por el cerebro, la cual sirve para configurar con-
ceptos de la realidad, generar conocimientos y
estructurar el pensamiento. Este proceso tiene
tres momentos: La detección. El estímulo es cap-
tado por alguno de los órganos sensoriales: vista,
tacto, olfato, gusto, oído, entendiéndose como
estímulo lo que vemos, sentimos, escuchamos y
degustamos. La trasmisión. Los órganos sensoriales
transforman la energía proveniente del estímulo en
señales electroquímicas que son trasmitidas como
impulso nervioso al cerebro. El procesamiento. El
estímulo llega al cerebro donde es organizado y
unificado para luego ser interpretado de forma
consciente. De esta manera, se llega a estructu-
rar y argumentar ideas con propiedad, sobre lo
observado e investigado, según la edad y el nivel
de comprensión.
Sensorialidad: Capacidad de percibir sensaciones que
nos produce el ambiente, los objetos el contexto
social y cultural a partir de los sentidos
Stop motion: El stop motion es una técnica de ani-
mación que consiste en capturar y reproducir una
serie de imágenes fijas sucesivas, lo que da como
resultado la impresión de movimiento de los ob-
jetos estáticos. Se suele denominar animaciones
de stop motion a aquellas que no entran en las
categorías de dibujo animado ni animación por
ordenador, es decir, las que no fueron dibujadas
ni pintadas, sino creadas a través de la captura de
imágenes fotográficas.
Video arte: Expresión artística formada a base de
imágenes en movimiento y audio. Puede adoptar
distintas modalidades: grabaciones que se distri-
buyen en la red, en cintas, en videos, etc.; videos
exhibidos en galerías u otros espacios expositivos;
instalaciones escultóricas, que pueden incorporar
uno o más aparatos de televisión o monitores de
video; o actuaciones en las que se incluyen pro-
yecciones de video.
En los textos arte&cultura de la serie “Aprendo a Pensar” para la Educación Cultural y
Artística se trabajan los contenidos curriculares propios del subnivel y, al mismo tiempo, se
estimula en los estudiantes el desarrollo de las destrezas necesarias para aprender a
aprender en todos los ámbitos de su vida.
El libro está organizado en seis unidades, cada una de las cuales está dividida en clases
temáticas por contenidos, las que, a su vez, contienen cuatro secciones:

Reactivo inicial que permite introducir el tema de la clase e indagar, por parte del
docente, los preconceptos y conocimientos previos de los estudiantes.
Ejercicios cognitivos que desarrollan las destrezas básicas necesarias para conseguir las
destrezas con criterios de desempeño propuestas por el currículum.
Actividades individuales y grupales orientadas a trabajar las destrezas con criterio de
desempeño mediante la práctica de los diversos lenguajes de la expresión artística.
La metacognición que se aborda en la sección “Pienso como pienso” y que busca que
los estudiantes reflexionen respecto de su manera de pensar.

Finalmente todas las secciones son reforzadas por una serie de preguntas clave que se
entregan al docente a modo de cierre de las actividades.

LOS AUTORES
Camilo Pinto Cruz: Diplomado en Derechos de Autor y Derechos Conexos, y licenciado en Ciencias
de la Educación. Además es gestor y autor de diversos textos de enseñanza de cultura estética,
promotor cultural, investigador, director musical y dancístico, diseñador de proyectos educativos
y culturales, músico profesional. Se ha desempeñado como técnico docente en el Ministerio de
Educación y maestro de aula en varias instituciones públicas y privadas.
Ángela Arias Rendón: Licenciada en Ciencias Históricas. Se ha desempeñado como docente de
Ciencias Sociales en la unidad educativa Tomás Moro, profesora BI, técnico docente en la
Subsecretaría de Fundamentos Educativos del Ministerio de Educación. Además es autora de
diversos textos de enseñanza de las ciencias sociales y educación para la ciudadanía. Capacitadora
en SiProfe y Universidad de las Américas, programa Quito en manos jóvenes.
Leonardo Vilches Robert: Magíster en Didáctica e Innovación Pedagógica, experto en Pedagogía
Sociocognitiva y diseñador gráfico. Ha sido editor general de prestigiosas editoriales chilenas, con
gran cantidad de obras publicadas para el sector educativo de Chile y Latinoamérica, investigador
y docente universitario. Además es coautor de diversos textos de educación y de teorías
educativas innovadoras.

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