para hablar del estilo de un director como Leigh para mi hay mirar las grietas que aparecen

en el acontecer del film. Hay un pensador contemporaneo a leigh, que ahora esta muerto,
que me sirve para pensar las peliculas visionadas en el programa. Este es mark fisher.
Fisher escribe de el mismo contexto de leigh, inglaterra post tatcher, llendose de giras con
bandas con joy division o the velvet. en resumidas cuentas fisher retoma el pensamiento del
personaje de naked y lo lleva a formas rizomaticas. encontrando un concepto o una forma
de mirar que llama hauntologia. esto presupone mirar la historia a travez de las grietas que
surgen en distintos aconteceres, una forma fantasmagoricas de encontras los fantasmas del
presente a travez del pasado. en relacion a la forma de trabajar con los actores y la accion
leigh busca a travez de meses de improvisacion y trabajo dentro del inconsciente y la
memoria de los performers llegar a un estado crudo de significacion, generando un sin fin
de capas a cuentas de lograr una grieta o generar un fantasma de la filosofia general
tratada.
distanciamiento del canon del cine aunque este en el ecosistema narrativo de su cine
contemporaneo. naked y bresson.
apropiacion de los actores a travez de meses de trabajo y reiteracion de estos en sus films.
diferenciacion de su metodo improvisacional con el de cassavetes.
tiene una particularidad que maneja pocos personajes. los peronajes no son funcionales a
una trama particular pero tampoco aparecen personajes decorativos. los personajes no
estan meramente para representar algo, un policia, un herrero o lo que sea. cada personaje
tiene un arco y muestra la cara de la manera mas efectiva para desarrollar la mayor
complejidad antes de desaparecer. esto se ve por como se introducen los puntos de vista y
en naked podemos ir cambiando de personajes sin entender porque y como tienen que
aparecer y que relacion van a tener o aparecen personajes que parecen solo estar en un
deambulamiento del film por la sociedad en pos de encontrar una escencia o hauntologia de
la post modernidad. como dice fisher el pasado no existe y el futuro esta muerto. o un
personaje en turner; no hay forma de ver el arte cinicamente, claramente esta no es la
forma de actuar de leigh que despliega un cinismo constante hasta el punto de tocar el otro
extremo como diria fogwill y encontrar el optimismo. el punto donde estos personajes,
actores y todo, simplemente estan. ni siquiera son porque son totalmente complejos e
impredesibles.
volviendo fisher estando pegado a ciertos canones narrativos e igual lograr un film como
naked que yace mas cerca a un acontecer artistisco que un simple film representativo de la
logica teatral. cuando se habla del cine de bresson y su distanciamiento se hace en un
momento. en la escena de naked que habla del futuro con el guardia, se expone claramente
el debate que vive leigh sobre la postmodernidad. ya no importa tampoco entonces una
forma propia que encontraria su catalogacion igual y se leeria con un ojo, cine experimental
etcetera si no que leigh busca crear el cine mas crudo que puede. para mi no hay
distanciamiento mayor que el guardia diga yo voy a estar en el futuro y que aparezca para
rompernos el corazon con su personaje de secrets and lies en la fragmento de el estudio de
maurice.
tampoco muestra una abundante relacion con la cinefilia (el padrino en naked y marlon en
secret and lies) si no que parece mas bien a cineastas como oubiña describe en el texto de
silvia prieto que estudian el cine, se genera otro tipo de autoconsciencia y distanciamiento.