RENACIMIENTO

TRABAJO PRÁTICO N”5

El Renacimiento es un movimiento cultural
que surge en Italia en torno al 1400. Marca el
salto de la época Medieval a la Edad Moderna
y trae consigo una gran transformación cultu-
ral, no sólo de las artes, sino también de las
ciencias, de las letras y de las formas de
pensamiento.

Este periodo se puede dividir en dos

Quatrocento:
En este periodo es donde se inicia en
Italia el renacimiento y se observa el
apego por las pautas clásicas en el arte.

Las obras poseen un gran sentido

del equilibrio y la armonía.

Se produce una transformación radical del arte y del artista y una explosión de
temáticas diferentes.

En la arquitectura se produce una ruptura radical con el lenguaje característico

de la edad media y se asientan los principios fundamentales de la nueva
formulación renacentista, donde se recuperan los elementos de la antigüedad
clásica como las arquerías y los órdenes de las columnas, integrándolos con
la nuevas formulas de construcción, como la utilización de planchas de mármol
de color y los llamados casetones.
El Renacimiento es un período entre el siglo XV y XVI época
en el que la literatura,la música, la pintura, el humanismo y la ciencia resurgieron
tomando un nuevoimpulso comenzando en Italia y extendiéndose a los demás
países de Europa

La imprenta es sin duda uno de los mas importantes pues permitió la rápida
expansión de las nuevas ideas renacentistas a la vez que limitaba el monopolio
cultural que poseyó la Iglesia durante la Edad Media. En 1455 Johan Gutenberg
presentó en Frankfurt el primer libro hecho en la imprenta, utilizando tipos movibles
y tintas.

Junto con el Renacimiento aparece otro movimiento llamado

HUMANISMO
Las relaciones entre humanismo y Renacimiento se presentan bajo el aspecto de
una polémica: mientras que el humanismo se caracterizará por el retorno a la
sabiduría clásica, en el marco de una preocupación fundamentalmente de signo
filológico y teológico, el Renacimiento lo hará como impulsor del desarrollo de la
ciencia. Así, el Renacimiento, sin renunciar a los temas básicos del humanismo, le
superará, al desligar tales temas de la perspectiva teológica y enlazarlos con el
pensamiento científico

a) Caracteres del humanismo

1. Uno de los rasgos distintivos más conocidos y destacados del humanismo es

su interés por lo "antiguo", por lo clásico, interés en el que predomina el punto de
vista de la investigación filológica. Este interés provoca el desarrollo de la pers-
pectiva histórica en el acercamiento a otra cultura, por que se puede afirmar que
con el humanismo se consolida la historicidad como clave del pensamiento euro-
peo.

La Torre inclinada de Pisa, que es el campanario de la catedral, comenzó a cons-

truirse en 1173, segun diseño atribuido a Guglielmo y Bonanno Pisano. La torre
alcanza una altura de 55,7 metros, con 294 escalones.
2. A diferencia de lo que ocurría en la edad media, donde el hombre era conside-
rado fundamentalmente desde una perspectiva teológica, los humanistas valora-
rán el hombre desde una perspectiva mundana, no-divina, es decir, el hombre
será visto como un ser natural e histórico. La religión, aparte de su función reden-
tora, es considerada ante todo en su función civil. Así, tanto la religión como la
tolerancia religiosa son instrumentos válidos para asegurar el ideal de la paz civil.
La creencia en la unidad última de todas las religiones es afirmada, consecuente-
mente, desde esta caracterización.
Cinquecento:
Este periodo de alto clasicismo se desarrolla en la primera mitad del siglo XVI, es
importante para Roma y los llamados papas príncipes que tienen un papel
importante en el desarrollo del arte actuando como mecenas, con Julio II, León X,
o Clemente VII.

Los artistas importantes reciben encargos para decorar las estancias papales.
Entre ellos se encuentran Miguel Ángel Buonarroti, Donato Bramante y Rafael.

En relación a la arquitectura se mantienen la influencia clásica en la utilización de

los órdenes y técnicas constructivas.

En los palacios se observa mayor lujo y suntuosidad combinando el carácter

práctico con el decorativo.
 CARACTERISTICAS

Desde el punto de vista formal, la pintura comenzó a utilizar composiciones armóni-

cas; se centraba en el dominio de las técnicas de la perspectiva
e iluminación, de plasmar los detalles de la naturaleza y la �sionomía humana y la
sugerencia de pensamientos y emociones.

En ese sentido la escultura rivalizó con la pintura en su capacidad de representación;

por una parte por su interés por el cuerpo humano, los modelos antiguos en cuanto a
proporciones y tratamiento al desnudo, en busca de solidez, volumen y movimiento,
de los que forma parte la luz y por otra parte, la voluntad naturista.

La arquitectura renacentista tuvo un carácter marcadamente profano en comparación

con la época anterior. Surgió en una ciudad en donde la arquitectura gótica apenas
había penetrado, Florencia. A pesar de ello, muchas de las obras más destacadas
fueron edi�cios religiosos.

Al tomar elementos de la arquitectura clásica, los arquitectos renacentistas lo hacían

de forma selectiva, así por ejemplo en lugar de utilizar la columna dórica clásica se
pre�rió el orden toscano. Igualmente se crearon formas nuevas, como la columna
abalaustrada, nuevos órdenes de capiteles o decoraciones que si bien se inspiraban
en la antigüedad habían de adaptarse al uso religioso de las iglesias.

Aunque también se produjo una renovación en las ciencias, tanto naturales como
humanas.
Rafael:
Fue su padre Giovanni Santi, un modesto pintor de Urbino, quien lo introdució en la
pintura.

En urbino tomó contacto con las obras de varios pintores como Piedro della Francesa,
Paolo Uccello, pero quien ejerció mayor in�uencia en sus primeros años fue Pietro
Vanucci (Perugino), con quien llegaría a trabajar hacia el 1500en la elaboración de un
retablo.

Una etapa de aprendizaje importante, seria entre 1504 y 1508 cuando vivio en Floren-
cia, fue allí donde logró fusionar los estilos de otros maestros, el del propio perugino,
Miguel Angel y Leonardo, para alcanzar una personalidad estética única.

La búsqueda de tal belleza (la belleza ideal) se sustenta en sistemático uso de las
proporciones y las medidas, con una paleta que se enriquece según pasan los años, y
con un dominio de la luz y la profundidad.
Es también en Florencia donde adquiere su habilidad para la composición, sustentada
en el dominio de las leyes de la perspectiva y en sólidos conocimientos de arquitectóni-
cos.

Llamado a Roma por el papa Julo II, decoró las estancias del Vaticano, lo que se tradu-
jo en fama y prestigio inmediatos.

las técnicas ya establecidas de Extremo Oriente, hasta conseguir un procedimiento

tipográ�co que ha permanecido sin apenas cambios
hasta los primeros compases del siglo XX.

Para ello procedió a sustituir la madera por el metal, fabricando moldes de fundición
capaces de reproducir tipos metálicos su�cientemente regulares como para permitir la
composición de textos. Fue esta invención, la impresión tipográ�ca con tipos móviles
metálicos, la que dio rigen al libro moderno.

Su trabajo más reconocido es la Biblia de 42 líneas, llamado así por el número de

líneas impresas en cada página; considerado el primer libro
impreso con tipografía móvil.
 Johann Gutenberg

Johann Gutenberg inventó la imprenta moderna a mediados del siglo XIV. Aunque ya los
romanos 400 años a.C. utilizaban moldes de arcilla y los chinos en el siglo XI utilizaban
piezas de porcelana para hacer reproducciones. En europa, durante la baja edad media
se utilizaba la xilografía para imprimir carteles y panfletos.

Nació en Maguncia, Alemania. El padre de Johann Gutenberg era comerciante y su

madre la hija de un tendero. Su apellido real es Genfleisch, cuya traducción del dialecto
alemán de Renania se relacionaría con “carne de ganso”, por lo que el inventor de la
imprenta moderna decidió usar el apellido Gutenberg. El avance tuvo lugar en el siglo
XV, mejorando así la impresión de libros a gran escala. Anteriormente al invento de la
imprenta, los libros y documentos se producían realizando copias manuscritas, en la
mayor parte de las ocasiones por monjes, resultando ser un trabajo lento y arduo. En la
baja edad media en Europa se utilizaba la xilografía, en una tabla de madera un arte-
sano grababa las palabras o dibujos que tenían que reproducirse. El trabajo era muy
laborioso y si se desgastaba algún trozo o cambiaba parte del contenido había que
volver a repetir el molde completo.

En su Biblia Gutenberg utilizó un tipo que imitaba la escritura manual de la época en

Alemania. En la parte sur de Europa predominaba un estilo de escritura manual llama-
do humanista que se basaba en las mayúsculas inscripcionales romanas y las grafias
de la minúscula carolingia. Esta letra fue el modelo para los impresores italianos que
desarrollaron sus tipos a partir de ella y que cristalizó en el primer tipo romano que
apareció en 1465. A este primer diseño le siguieron otros más refinados como el de
Nicolas Jenson y el de Aldus Manutius.

Más tarde entre 1530 y 1550 Claude Garamond creó en París su propio tipo basado en
las romanas venecianas que pasó a ser la “joya de la corona” del estilo antiguo. Sobre
el 1600 los tipos venecianos eran los más utilizados como fuente de libro en Europa y
en la actualidad su uso está ampliamente extendido en todo tipo de trabajos por su
armoniosa estructura que les dota de una gran legibilidad.
 EL LIBRO

La mayor parte de sus principios doctrinales el libro impreso fue estético-�losó�

co-matemático. El resultado espectacular es que en poco más de cincuenta
años el libro adquiere como objeto cultural un valor de absoluta plenitud.
De las primeras estampas de impresión se pasó a los libros de bloque, eran
libros ilustrados con xilografías de temas religiosos y poco texto. El libro de
bloque tenia ilustraciones sencillas, con predominio de los elementos visuales y
se usaba para la formación religiosa de los analfabetos. Uno de los temas habi-
tuales era el Apocalipsis Los Ars moriendi (manuales sobre el arte de morir) hay
tres páginas de texto impreso en bloque La Biblia Pauperum (Biblia de los
pobres) era un comprendió de los acontecimientos de la vida de Jesucristo. La
mayoría de los libros de bloque tenía entre treinta y cincuenta hojas. Con la
demanda creciente de libros se trataron de mecanizar la producción de libros
con medios tales como el tipo móvil.
Lutero fue un teólogo, fraile católico agustino recoleto y reformador religioso
alemán. Inauguro la doctrina teológica y cultural denominada luteranismo e in�
uyó en las demás tradiciones protestantes. Su exhortación para que la iglesia
regresara a las enseñanzas de la Biblia impulsó la transformación del
cristianismo y provoco la contrarreforma. Lutero publico sus famosas 95 tesis,
una pieza muy polémica que abordaba cuestiones que se relacionaban con las
indulgencias de la iglesia católica.
H
abía una casa inadidad de
ratas. Lo supo un gato y se
fue a ella, y poco a poco iba
devorando las ratas. Pero
ellas viendo rapidamente
eran cazadas, decidieron
guardarse en sus agujeros
Diferencias:
hay gran variación con la legibilidad entre las tipografías, la adornación y la jerarquía
donde estas se ubican.
También cada página presentan diversas funciones diseño distinta
Por ejemplo: Un manuHcrito gótico tiene como lo divino por encima, variaciones de
estructuras y formas de ojivas

Similitudes
Hay similitud en las tramas utilizadas en cada estilo, la tipograía es manuscrita hecha
a mano donde se plantea ver poco texto y mas imagen o trama.

TP 5 Renacimiento - Martin Juan, Alvarez Julieta