Universo cinematográfico de Marvel

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Universo cinematográfico de Marvel

Marvel Cinematic Universe logo.png

Intertítulos de Marvel Studios: Assembling a Universe (2014).

Creado por Marvel Studios

Trabajo original Iron Man (2008)

Publicaciones impresas

Cómic(s) Cómics relacionados del universo cinematográfico de Marvel

Películas y televisión

Película(s) Películas del universo cinematográfico de Marvel

Serie(s) de televisión Series de televisión del universo cinematográfico de Marvel

Audio

Música original Música del universo cinematográfico de Marvel

Misceláneo

Reparto Reparto del Universo cinematográfico de Marvel

Reparto de televisión Reparto televisivo del Universo cinematográfico de Marvel

Cortometrajes Marvel One-Shots

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El Universo cinematográfico de Marvel (MCU; en inglés, Marvel Cinematic Universe) es una

franquicia de medios y un universo compartido, centrada en una serie de películas de superhéroes
producidas independientemente por Marvel Studios y basadas en los personajes que aparecen en
las publicaciones de Marvel Comics. La franquicia se ha expandido hasta incluir cómics,
cortometrajes, series de televisión y series digitales. El universo compartido, de manera similar al
universo Marvel original de los cómics, fue establecido mediante el cruce de tramas, lugares,
reparto y personajes en común. Phil Coulson, interpretado por Clark Gregg, es un personaje
original del MCU y el único personaje que ha aparecido en todos sus diferentes medios.

La primera película estrenada del MCU fue Iron Man (2008), iniciando la primera fase de películas
culminando con The Avengers (2012). La fase dos comenzó con Iron Man 3 (2013), y concluyó con
Ant-Man (2015). La fase tres, que inició con el lanzamiento de Capitán América: Civil War (2016) y
concluyó con Spider-Man: Far From Home (2019), siendo también una antelación de la fase 4.
Marvel Television expandió aún más el universo, primero hacia la televisión con Marvel's Agents of
S.H.I.E.L.D. en la cadena ABC en 2013, luego hacia el streaming con Marvel's Daredevil en Netflix
en 2015 y Marvel's Runaways en Hulu en 2017, y por último a la televisión por cable con Marvel's
Cloak & Dagger en 2018 en Freeform. Marvel Television también ha producido la serie digital
Marvel's Agents of S.H.I.E.L.D.: Slingshot, un suplemento de Agents of S.H.I.E.L.D. Se publicaron
álbumes de banda sonora de todas las películas, así como de muchas de las series de televisión,
además del lanzamiento de álbumes recopilatorios con música existente que se escucha en las
películas. El MCU también incluye cómics relacionados publicados por Marvel Comics, mientras
que Marvel Studios ha producido series de cortometrajes directo para video y una campaña de
marketing viral para sus películas y el universo con el falso programa de noticias WHIH Newsfront.

La franquicia ha sido un éxito comercial y de crítica, incluso inspiró a otros estudios de cine y
televisión con derechos de adaptación de personajes de cómics a intentar la creación de universos
compartidos similares. El MCU también ha sido el foco de otros medios, fuera del universo ficticio,
incluyendo atracciones en varios Walt Disney Parks and Resorts, una atracción en Discovery Times
Square, una exhibición en la Queensland Gallery of Modern Art, dos especiales de televisión, guías
para cada película, múltiples videojuegos relacionados y comerciales.

El 18 de marzo de 2019, el productor y CEO de Marvel Studios, Kevin Feige, en un extenso

reportaje para la revista Empire Magazine, catalogó al compendio de las 23 películas que
conforman las tres primeras fases del MCU como «La Saga del Infinito».1

Índice

1 Desarrollo

1.1 Cine

1.2 Televisión

1.3 Otros medios

1.4 Prácticas de negocios

2 Películas

2.1 Películas en desarrollo

2.2 Línea temporal

2.3 Reparto cinematográfico

2.4 Taquilla

3 Televisión
3.1 Series de ABC

3.2 Series de Freeform y Hulu

3.3 Series de Netflix

3.4 Series de Disney+

3.5 Reparto televisivo

4 Cortometrajes

5 Series digitales

6 Cómics

6.1 Adaptaciones de películas

6.2 Cómics exclusivos

6.3 Tie-ins (películas y series)

7 Recepción

7.1 Películas

7.2 Series

8 Premios y nominaciones

9 Bandas sonoras

9.1 Cine

9.2 Televisión

9.3 Sencillos

10 Véase también

11 Referencias

12 Enlaces externos

Desarrollo

Cine

"Nunca antes se había hecho y ese el espíritu con el que todos lo toman. Los otros cineasta no
están acostumbrados a tener actores de otras películas que otros directores eligieron, ciertas
líneas argumentales que están conectadas o ciertas ubicaciones que están conectadas, pero
pienso que [...] todos están de acuerdo con ello y creen que es divertido. Ante todo porque
siempre hemos sido consistentes en decir que la película que estamos haciendo viene primero.
Todo el tejido conectivo, todo eso es divertido y será muy importante si quieres que lo sea. Si los
fans quieren indagar y encontrar conexiones, están ahí. Hay algunas grandes, obviamente, que
ojalá el público general podrá seguir también. Pero [...] la razón por la que todos los cineastas
están de acuerdo es que sus películas deben valerse por sí mismas. Deben tener una nueva visión,
un tono único, y el hecho de que puedan interconectarse si quieres seguir esas migajas es un
extra."

—Kevin Feige, Presidente de Producción de Marvel Studios, sobre la construcción de un universo

cinematográfico compartido.2

En 2005, Marvel Entertainment comenzó a producir de forma independiente sus propias películas
y a distribuirlas a través de Paramount Pictures.3 Anteriormente, el estudio había coproducido
varias películas de superhéroes con Columbia Pictures, New Line Cinema y otras, entre ellos un
acuerdo de desarrollo de siete años con 20th Century Fox.4 Marvel generaba relativamente pocas
ganancias de sus acuerdos de licencia con otros estudios y quería obtener más dinero de sus
películas manteniendo el control artístico de los proyectos y la distribución.5 Avi Arad, director de
la división de películas de Marvel, estuvo satisfecho con las películas de Spider-Man de Sam Raimi,
pero no lo estuvo con las demás. Como resultado, se decidió formar Marvel Studios, el primer
estudio de cine independiente importante desde DreamWorks.6

El segundo al mando de Arad,6 Kevin Feige, se dio cuenta de que a diferencia de Spider-Man y los
X-Men, cuyas licencias pertenecían a Sony y a Fox respectivamente, Marvel todavía poseía los
derechos de los principales miembros de los Vengadores. Feige, fanático de Marvel, gestionó la
creación de un universo compartido, tal y como los creadores Stan Lee y Jack Kirby habían hecho
con sus cómics en la década de 1960.7 Para obtener capital, el estudio obtuvo una financiación de
un crédito rotativo de U$S525 millones a siete años con Merrill Lynch.5 El plan de Marvel era
lanzar películas individuales de sus personajes principales y luego unirlos en una película
crossover.8 Arad puso en duda la estrategia y renunció al año siguiente. Sin embargo, insistió en
que fue su reputación lo que ayudó a asegurar la financiación inicial.69

En 2007, Kevin Feige fue nombrado jefe del estudio. Para preservar su integridad artística, Marvel
Studios formó un comité creativo de seis personas familiarizadas con los cómics: Feige, el co-
presidente de Marvel Studios, Louis D'Esposito, el presidente de editorial de Marvel Comics, Dan
Buckley, el director creativo de Marvel, Joe Quesada, el escritor Brian Michael Bendis y el
presidente de Marvel Entertainment Alan Fine, quien supervisaba al comité.6 Feige se refería
inicialmente a la continuidad compartida de estas películas como «Marvel Cinema Universe»,10
pero más adelante adoptó el término «Marvel Cinematic Universe».11 Marvel designó al MCU
como Tierra-199 999, dentro de la continuidad del multiverso de la compañía, un conjunto de
universos alternativos ficticios.12

En noviembre de 2013, Feige dijo que «en un mundo ideal» los estrenos de cada año consistirían
en una película basada en un personaje existente y otra con un nuevo personaje, diciendo que ese
formato era «un buen ritmo». Aunque no siempre es el caso, como con los estrenos de Iron Man 3
y Thor: The Dark World en 2013, dijo que es «ciertamente algo a lo que aspirar».13 Feige amplió
esta idea en julio de 2014, diciendo: «No sé si vamos a mantener [ese modelo] todos los años»,
pero que lo harían en 2014 y 2015, «así que creo que sería divertido continuar ese tipo de
cosas».14 En febrero de 2014, Feige dijo que Marvel Studios quiere imitar el «ritmo» que los
cómics han desarrollado, haciendo que los personajes aparezcan en sus propias películas, y que
después se unan, como un «un gran evento o crossover»,15 con las películas de los Vengadores
actuando como «grandes ejes gigantes».16 Tras la revelación de varias fechas de estreno de
películas hasta 2019 en julio de 2014,17 Feige declaró: «Creo que si nos fijamos en algunas de esas
fechas que hemos anunciado, vamos a hacer tres [películas] en algunos de esos años. Una vez
más, no porque haya un experto en números que no diga que pasemos a tres, que hagamos más
de dos películas por año, sino por la razón recién expuesta: se trata de gestionar franquicias
[existentes], película a película, y cuando tenemos un equipo listo para comenzar, ¿por qué
decirles que esperen durante cuatro años solo porque no tenemos un hueco para el estreno?
Preferimos mantener todo funcionando».18 Tras dar a conocer los títulos en octubre de 2014,19
Feige dijo que «el estudio está funcionando a toda máquina en este momento [...] lo que hizo que
nos sintiéramos cómodos, por primera vez [...] para aumentar a tres películas al año [en 2017 y
2018] en lugar de solo dos, sin necesidad de cambiar nuestros métodos».20

Sobre expandir los personajes del universo y permitir que las películas individuales tuviesen
identidad propia, en vez de tener cruces fuera de las películas de Avengers, Feige explicó que se
trata de «enseñar al público general la noción de que los personajes existen de forma
independiente, uniéndose para eventos específicos y luego regresando a existir por separado en
su mundo propio. Tal y como los lectores de cómics han hecho durante décadas [...] la gente
simplemente acepta que hay momentos en los que ellos están juntos y otros en los que no».21 En
abril de 2014, Feige reveló que la propuesta de Edgar Wright para Ant-Man en 2006 ayudó a
modelar las primeras películas del universo cinematográfico de Marvel, diciendo que,
«Cambiamos, francamente, algunos de las películas del MCU para dar cabida a esta versión del
Hombre Hormiga. Saber lo que queríamos hacer con Edgar y con Ant-Man, años y años atrás, nos
ayudó a dictar lo que hicimos con la alineación para Avengers la primera vez. Fue un poco de
ambos en términos de su idea para la historia de Ant-Man como influencia del nacimiento del
MCU en las primeras películas llevando a Avengers».22

En octubre de 2014, Marvel organizó un evento para anunciar los nombres de las películas de la
Fase Tres.19 El evento, muy similar a los Worldwide Developers Conference de Apple,23 se realizó
cuando toda la información estuvo preparada. Como Feige explicó, «Queríamos hacer esto en la
Comic-Con [de San Diego] de este año. Las cosas no estaban definidas [...] Así que el plan fue,
desde unas semanas antes de la Comic-Con, cuando nos dimos cuenta de que no íbamos a poder
hacer todo lo que queríamos hacer, decidir 'vamos a hacer algo que no hayamos hecho en mucho
tiempo, o que no hayamos hecho nunca.' Lo cual es un evento único, solo para anunciar lo que
tenemos cuando está listo. Pensé que podríamos hacerlo a principios de agosto, o a mediados de
septiembre, pero terminó siendo [a finales de octubre]».20
Para septiembre de 2015, después de que Marvel Studios se integró a The Walt Disney Studios,
con Feige rindiendo cuentas a Alan Horn, presidente de dicha división, en vez de a Isaac
Perlmutter, director de ejecutivo de Marvel Entertainment,24 el comité creativo del estudio tenía
un aporte «nominal» sobre las películas de ahí en más, aunque aún consultaban sobre las
producciones de Marvel Television, que continuaba bajo control de Perlmutter.2526 Todas las
decisiones principales de cine serán tomadas por Feige, D'Esposito y Victoria Alonso.25 Al final del
mes, Feige dijo que la historia para futuras películas en el universo se desarrolla «a grandes
rasgos», aunque a veces hay «cosas muy específicas. Pero en su mayoría, a rasgos lo
suficientemente grandes e imprecisos para que, si durante el desarrollo de cuatro o cinco películas
antes de llegar a la culminación [...] aún tengamos espacio para movernos y sorprendernos con los
lugares en los que terminamos. Para que todas las películas, con suerte cuando estén terminadas,
se sientan todas interconectadas, indicadas y planeadas con anticipación, pero puedan tener
suficiente identidad como películas individuales para satisfacer de por sí». El estudio también tiene
varios planes de contingencia para el rumbo de todas sus películas, en el caso de no lograr
asegurar a cierto actor para repetir un papel, o readquirir los derechos cinematográficos de un
personaje, como se hizo en febrero de 2015 con Spider-Man.27

En abril de 2016, sobre el avance del universo a la Fase Cuatro y reflexionando sobre las primeras
tres, Feige dijo: «Creo que habrá momentos en la Fase Tres con cierta finalidad, así como nuevos
comienzos que marcarán un capítulo diferente, muy diferente, claramente diferente, en lo que
algún día será una primera saga completa compuesta de tres fases». Joe Russo agregó: «Uno
construye algo y la gente disfruta las experiencias que uno creó. Pero luego se alcanza un ápice o
un clímax, un momento donde uno piensa, 'Esta estructura va a empezar a ser muy repetitiva si la
volvemos a hacerla, así que, ¿qué hacemos ahora?' Así que ahora, uno la deconstruye. Estamos en
la fase de deconstrucción con Civil War y llevando a Infinity War, que son las películas de
culminación».28 Un año después, Feige sintió que luego de la conclusión de la Fase Tres, Marvel
podría dejar de agrupar las películas por fases, diciendo que «podría ser algo nuevo».29 Feige
también mencionó que la cuarta película de Avengers proveería «un final definitivo» a las películas
e historias precedentes, dándole a la franquicia «dos periodos diferentes. Todo lo anterior a
Avengers: Endgame y todo lo posterior».30

En cuanto a la posibilidad de «fatiga de superhéroes», Feige dijo: «Este año [2016], tenemos Civil
War y tenemos Doctor Strange en noviembre, dos películas completamente diferentes. Para mí, y
para todo Marvel Studios, eso es lo que lo mantiene en marcha. Mientras sorprendamos a la
gente, mientras no caigamos en que todo sea demasiado similar [...] el año próximo, Guardianes
de la Galaxia Volumen 2, Spider-Man, Thor: Ragnarok. Esas son tres películas totalmente
diferentes [...] mientras lo único que compartan es que proceden del mismo material original y
que tienen nuestro logo de Marvel enfrente. Aparte de eso, pueden ser muy distintas. Lo que
otros estudios hagan, otras propiedades, no hay nada que podamos hacer».31
En diciembre de 2017, The Walt Disney Company acordó adquirir bienes de 21st Century Fox,
incluyendo 20th Century Fox, por U$S52,4 mil millones.32 El junio siguiente, después de una
contraoferta de Comcast con un valor de U$S65 mil millones, Disney incrementó su oferta a
U$S71,3 mil millones.33 La adquisición vería el retorno de los derechos cinematográficos de
Deadpool y los personajes de X-Men y los Cuatro Fantásticos a Marvel Studios, lo que crearía
«mundos más ricos y complejos de personajes e historias interrelacionados».32

Distribuidores

A través de los años, los derechos de distribución de las películas de Marvel Studios cambiaron de
dueño en múltiples ocasiones. En noviembre de 2006, Universal Pictures anunció que distribuiría
The Incredible Hulk,34 en un arreglo separado del acuerdo de 2005 con Paramount, que distribuía
las otras películas de Marvel.3 En septiembre de 2008, después del éxito internacional de Iron
Man, Paramount firmó un contrato para tener derechos de distribución mundial para Iron Man 2,
Iron Man 3, Thor, Capitán América: el primer vengador y Marvel's The Avengers.35

A fines de diciembre de 2009, The Walt Disney Company adquirió Marvel Entertainment por U$S4
mil millones. Además, en octubre de 2010, Walt Disney Studios compró los derechos de
distribución de The Avengers y Iron Man 3 de Paramount Pictures,36 con el logo de Paramount
permaneciendo en la películas, así como también el material promocional y la mercancía,3738
aunque Walt Disney Studios Motion Pictures es el único estudio acreditado al final de estas
películas.39 Disney distribuyó todas las películas de Marvel Studios posteriores.40 En julio de
2013, Disney adquirió los derechos de distribución de Iron Man, Iron Man 2, Thor y Capitán
América: el primer vengador de Paramount.41 The Incredible Hulk no fue parte del trato, debido a
un acuerdo entre Marvel y Universal, en el que Marvel posee de los derechos cinematográficos y
Universal posee los de distribución de la película, así como el derecho de tanteo a distribuir
futuras películas de Hulk.42 Según The Hollywood Reporter, una posible razón por la que Marvel
no haya comprado los derechos de distribución de películas de Hulk como hicieron con Paramount
para las películas de Iron Man, Thor y Capitán América es porque Universal tiene los derechos de
parques temáticos de varios personajes de Marvel que Disney quiere para sus propios parques.43

En febrero de 2015, Sony Pictures Entertainment y Marvel Studios anunciaron un acuerdo de

licencia que permitiría que Spider-Man aparezca en el universo cinematográfico de Marvel, siendo
en Capitán América: Civil War la primera aparición del personaje.4445 Marvel Studios también
exploró oportunidades para integrar a otros personajes del MCU en futuras películas de Spider-
Man financiadas, distribuidas y controladas por Sony Pictures,44 siendo Robert Downey Jr. el
primero en repetir su papel como Tony Stark / Iron Man en Spider-Man: Homecoming.46 En junio
de 2015, Feige aclaró que el acuerdo inicial con Sony no aplica a las series de televisión del MCU,
ya que era «muy específico [...] con una cierta cantidad de ida y vuelta permitida».47 Ambos
estudios tienen la capacidad de finalizar el acuerdo en cualquier momento, y no hubo intercambio
de dinero con el trato. Sin embargo, se hizo un pequeño ajuste a un acuerdo de 2011 formado
entre los dos estudios —donde Marvel obtenía control completo de los derechos de
comercialización de Spider-Man, a cambio de hacer un pago único de U$S175 millones a Sony y
pagar hasta U$S32 millones por cada futura película de Spider-Man, sumado a ceder su previo 5%
de ganancia de cualquier película de Spider-Man—, con Marvel reduciendo su pago de U$S35
millones a Sony si Spider-Man: Homecoming recaudaba más de U$S750 millones.48

Televisión

El jefe de Marvel Television Jeph Loeb sirve como productor ejecutivo en todas las series de
televisión situadas en el universo.

Marvel Television

En junio de 2010, Marvel Television fue lanzada con Jeph Loeb como director.49 Para julio de
2012, la división había entrado en discusiones con ABC para crear un programa situado en el
MCU,50 y en agosto, ABC ordenó un piloto para un show llamado S.H.I.E.L.D., con la participación
del escritor y director de The Avengers, Joss Whedon; 51 luego fue renombrada Marvel's Agents of
S.H.I.E.L.D..52 En enero de 2014, se anunció la serie Marvel's Agent Carter, uniéndose a Agents of
S.H.I.E.L.D. en ABC,53 y en octubre de 2015 se reveló una orden de piloto de venta para la serie
cómica de media hora de duración, Marvel's Damage Control.54 Sobre la posibilidad de hacer
series de comedia, Loeb comentó en enero de 2016 que Marvel siempre siente que el humor
debería ser parte de cualquier cosa que produzcan, a pesar de poseer un tono más oscuro, como
Daredevil y Jessica Jones, pero que sigan siendo «bien fundados y realistas». Agregó, «Hay
momentos de frivolidad presentes en la vida que hay que incorporar, o sino se vuelve
abrumadoramente opresivo [...] Si uno va a [explorar elementos de cómics], siempre es buena
idea asegurarse de que la audiencia esté al tanto de que, sí, [también] es divertido».55

En mayo de 2016, después de que ABC había cancelado Agent Carter y rechazado Marvel's Most
Wanted, el presidente ABC Entertainment Channing Dungey dijo que Marvel y ABC estaban
colaborando, buscando «series que serían beneficiosas para ambas partes» de ahí en adelante.56
En noviembre de 2016, Marvel y IMAX Corporation anunciaron que Marvel's Inhumans, basada en
la especie homónima, después de haber quitado una película sobre los personajes de la agenda de
Marvel Studios.575859 Los primeros dos episodios de la serie tendrían su estreno en cines IMAX
en septiembre de 2017 por dos semanas, antes de transmitirse en ABC con el resto de la serie.57
Ben Sherwood, presidente de Disney–ABC Television Group, dijo: «Hemos trabajado con mucho
cuidado con nuestros amigos de Marvel Studios –y este es un punto crítico– para asegurarnos de
que, en términos de calendario y contenido, solo estemos mejorando» el MCU; el debut en cines
de la serie fue planeado para no interferir con el estreno de ninguna película de Marvel Studios; la
serie se pasó en cines entre los estrenos de Spider-Man: Homecoming y Thor: Ragnarok.6061 En
un principio, IMAX le sugirió el acuerdo a Marvel después de haber realizado un evento IMAX
exitoso con Juego de tronos en 2015. Sherwood lo describió como «una victoria cuádruple; una
victoria para IMAX, para Marvel, para ABC Studios y para ABC para lanzar un programa de un
modo innovador y llamar la atención» en un mercado cada vez más saturado. Sherwood esperaba
que esta fuera la primera de «varias formas innovadoras de lanzar programación [televisiva]».61

Streaming

Para octubre de 2013, Marvel estaba preparando cuatro series dramáticas y una miniserie, siendo
60 episodios en total, para presentar a servicios de vídeo bajo demanda y proveedores de cable,
con Netflix, Amazon y WGN America expresando interés.62 En noviembre de 2013, Disney
proveería cuatro series a Netflix basadas en Daredevil, Jessica Jones, Puño de Hierro y Luke Cage,
llevando a una miniserie basada en los Defensores.63 El director ejecutivo de Disney Bob Iger dijo
que se eligió a Netflix para transmitir las series «cuando Disney entendió que podía usar el servicio
de streaming como un modo de aumentar la popularidad de los personajes». Agregó que, si los
personajes resultan populares, podrían volverse películas.64 Loeb luego afirmó que Marvel no
estaba «interesada en hacer cuatro pilotos y luego esperar que algún día todos pudieran unirse.
Netflix realmente entendió lo que queríamos hacer. Están muy abiertos a directores que tal vez no
tendrían la misma oportunidad en televisión. La noción de tener 13 episodios a la vez, en
particular en narración en serie, es muy atractiva».65 Loeb añadió además que los cuatro
personajes elegidos «tuvieron una relación previa existente y crecieron en la misma parte de
Nueva York [en los cómics]. Así que se prestaba a un mundo. ¿Eso significa que estas series van a
ser iguales? No. No pueden serlo. Los personajes tienen diferentes cuestiones, problemas,
sentimientos sobre ellos [...] el ejemplo que doy constantemente es que no puedo pensar en dos
películas con tonos más diferentes entre sí que The Winter Soldier y Guardianes de la Galaxia. Y
aún así, si las miras seguidas, se sienten muy Marvel. Se sienten mucho como, 'Oh, sigo estando
dentro del mismo universo».66

Quesada confirmó en abril de 2014 que las series de Netflix se situarían dentro del MCU.67 Loeb
explicó que «Dentro del universo de Marvel hay miles de héroes de todas formas y tamaños, pero
los Vengadores están aquí para salvar al universo y Daredevil está aquí para salvar al vecindario
[...] Transcurre en el universo cinematográfico de Marvel. Todo está conectado. Pero eso no
necesariamente significa que miremos al cielo y veamos a [Iron Man]. Solo es una parte diferente
de Nueva York que aún no hemos visto en las películas de Marvel».68 En enero de 2015, el jefe de
operaciones de Netflix Ted Sarandos dijo que planeaban estrenar una serie de Marvel cada
aproximadamente un año después del lanzamiento de Daredevil en abril de 2015.69 Al año
siguiente, Sarandos notó que la agenda de estrenos de las series de Marvel Netflix dependen de
«los largos tiempos de producción y posproducción. En algunos casos, cuando cruzamos
personajes, se vuelve más difícil gestionar la producción. No es el objetivo sacar más de dos [al]
año [...] La realmente compleja es The Defenders. El programa de producción de The Defenders
determinará mucho de las temporadas 2 y 3 de esas series». También dijo sobre posibles series
derivadas que «todos los personajes en el universo también podrían» tener su propia serie en
algún punto,70 con Netflix ordenando Marvel's The Punisher, una derivada de Daredevil, ese
mismo abril.71 Sarandos más tarde dijo que Netflix intentaba cerrar la brecha entre estrenos de
temporadas de Marvel, pero siempre pondría a la calidad de la serie por sobre más estrenos por
año. También dijo que Netflix estaba dispuesto a explorar el MCU más allá de la serie The
Defenders, incluyendo posibles cruces con las series de Marvel de ABC.72

En agosto de 2016, Marvel anunció que Marvel's Runaways había recibido una orden de piloto de
Hulu,73 finalmente recibiendo una orden de 10 episodios el mayo siguiente.74 Ese mismo julio,
Loeb confirmó que la serie se situaría en el MCU, diciendo: «Todo vive en el mismo mundo, cómo
se conecta, dónde se conecta y a qué va a conectarse, está por verse». Luego agregó que los
personajes no se preocuparían por las acciones de otros en el universo, enfocándose en sus
propios asuntos. Esto lo permitió a los creadores Josh Schwartz y Stephanie Savage lidiar con
conceptos como los superhéroes y la fantasía sin explicárselo a la audiencia, dado que ya están
establecidos en el MCU, e igualmente concentrarse en sus propios personajes, lo que describieron
como «liberador».75 También ese mes, Marvel y Netflix se comprometieron a completar la
producción de 135 episodios para el final de 2017, convirtiendo al acuerdo en el mayor
compromiso de producción televisiva en el Estado de Nueva York. La producción de las diversas
series había involucrado a 500 proveedores locales y pequeños negocios para varias etapas de
desarrollo, y había requerido más de 14,000 contrataciones relacionadas a la producción.76

Para noviembre de 2017, Disney pretendía desarrollar una nueva serie televisiva de Marvel para su
servicio de streaming planeado.77 En julio de 2018, Feige notó que se había entrado en
discusiones con Disney con respecto a cualquier posible participación que Marvel Studios pudiera
tener en el servicio de streaming, ya que Feige sentía que el servicio era «importante para la
compañía».78 En septiembre de 2018, se informó que Marvel Studios estaba desarrollando varias
series limitadas centradas en personajes «de segunda categoría» de las películas del MCU que no
habían y probablemente no protagonizarían sus propias películas. De momento solo se ha
confirmado de forma oficial una serie protagonizada por Loki 79. Cada serie tendría entre seis y
ocho episodios, y sería producida por Marvel Studios en vez de Marvel Television, teniendo Feige
un «papel activo» en el desarrollo de cada serie.80

Cable

En abril de 2016, la cadena de cable propiedad de ABC, Freeform, anunció Marvel's Cloak &
Dagger, basada en los personajes homónimos, ordenando directamente la serie completa para
2018.8182 La cadena confirmó que la serie sería «su primera incursión en el universo
cinematográfico de Marvel», y describió el programa como una «historia de amor de
superhéroes», una premisa que según Variety «encajaría perfecto en Freeform» dado su público
objetivo de becomers (la demográfica de 14–34 años).8183 Este contenido que apunta a un
público más joven continuó con la serie cómica Marvel's New Warriors ordenada en abril de 2017,
diciendo el ejecutivo de Freeform Karey Burke que Marvel «comenzó a ver nuestra fuerza con
jóvenes adultos y juntos pudimos crear un conducto de contenido específico para nuestra
audiencia que se sintiera más juvenil que lo que están haciendo en los otros canales [...] Era
importante para ambos encontrar a los personajes correctos que se dirigirían directamente a la
audiencia de Freeform. Los Vengadores no funcionarían aquí, pero 'los Vengadores en proceso'
funciona aquí».84 Loeb notó que fue «emocionante» para Marvel «poder explorar el mundo de un
héroe y cómo afecta a alguien que está intentando averiguar quién es en vez de alguien que ya lo
sabe y ahora toda su vida tiene que dar un giro a la izquierda. Ese es el viaje en el que nos
embarcamos con este tipo de personajes» en Cloak & Dagger, New Warriors y Runaways de
Hulu.85 Para noviembre de 2017, New Warriors ya no iba a ser transmitida en Freeform y estaba
siendo vendida a otras cadenas.86

Cruces con películas

Después de [hacer que algo pase por Jeph] Loeb lo haremos pasar por Nueva York, Joe Quesada,
Dan Buckley y todos ellos. [Luego] presentamos lo nuestro a Kevin Feige y su grupo de películas
para ver si hay algo que podemos conectar, para ver si están de acuerdo con que usemos un
personaje, o un arma o alguna otra cosa genial. Todo está interconectado.

—Jeffrey Bell, productor ejecutivo de Agents of S.H.I.E.L.D., en septiembre de 2014 explicando el

proceso de trabajar dentro del MCU87

Jeffrey Bell, productor ejecutivo de Agents of S.H.I.E.L.D., reveló en el panel del programa en el
PaleyFest 2014 que los productores y guionistas pueden leer los guiones de futuras películas del
MCU para saber a dónde se dirige el universo.88 Él notó que ya que las películas tienen que ser
«grandes» y moverse «con rapidez a través de muchas piezas gigantes», es beneficioso para ellas
que las series de televisión llenen cualquier «lagunas» por ellas.89 Otro productor ejecutivo, Jed
Whedon, explicó que cada proyecto de Marvel es pensado como independiente antes de que haya
cualquier tipo de entrelazado, y notó que las series tienen que estar al tanto de los planes de la
división de cine para así no interferir al introducir alguien o algo al universo.90 Bell dijo que esto
era preferible para que los que no vean las películas puedan igualmente seguir las series, y
viceversa.89 Joss Whedon notó que este proceso «desafortunadamente significa que la serie de
TV se queda con, ya sabes, las sobras». Afirmó que, por ejemplo, el equipo creativo de la serie
originalmente quería usar el cetro de Loki de The Avengers pero no pudo debido a los planes que
lo involucraban en Avengers: Age of Ultron.91

En abril de 2014, Quesada expresó que, más allá de conectar entre sí, las series de Netflix
conectarían con las películas y otras series de televisión.67 En octubre de 2014, Feige dijo que
«ciertamente» existía la oportunidad de que personajes de las series de Netflix aparecieran en
Avengers: Infinity War.20 En marzo de 2015, Loeb habló sobre la capacidad de las series de Netflix
de cruzarse con las películas y las series de ABC, diciendo: «Como están las cosas, del mismo modo
en que nuestras películas fueron inicialmente independientes y luego, para cuando llegamos a The
Avengers, se volvió más práctico que Capitán América haga una aparición en Thor 2 y que Bruce
Banner aparezca al final de Iron Man 3. Tenemos que ganarnos eso. La audiencia debe entender
quiénes son todos estos personajes y cómo es el mundo antes de empezar a mezclar».92 En
septiembre de 2015, Feige se explayó en el tema de las películas teniendo referencias a las series
de televisión, diciendo: «Creo que es inevitable en algún punto [...] Las agendas no siempre
coinciden para hacerlo posible. Es más fácil para [las series]. Son más ligeras y rápidas y producen
cosas más rápido que nosotros, lo que es una de las mayores razones por las que se ven las
repercusiones de Winter Soldier o Age of Ultron en el programa [...] para cuando empecemos a
hacer una película, ellos estarían a mitad de una temporada. Para cuando nuestra película se
estrene, ellos estarían [empezando la temporada siguiente]. Así que encontrar el momento para
eso no siempre es fácil».27

Loeb profundizó en el tema en julio de 2016, reiterando el problema de agendas diciendo que «si
estoy rodando una serie de televisión que va a durar un periodo de seis u ocho meses, ¿cómo voy
a hacer que [un actor de televisión] pueda ir a estar en una película?» Notó que esto no sería un
problema tal si los personajes hicieran cameos muy pequeños, pero explicó que Marvel no estaba
interesado en cameos y easter eggs solo para los fans, que sería en detrimento de la historia
contada; «Como con frecuencia ustedes me reportan por decir #TodoEstáConectado, nuestro
sentimiento es que la conexión no solo es si alguien entra o no a una película o sale de una serie
de televisión. Está conectado en el sentido en que las series provienen del mismo lugar, que son
reales, que están bien fundados».93 Eric Carroll, productor de Spider-Man: Homecoming, sintió
que con la introducción de un Spider-Man ubicado en Queens al MCU «sería muy divertido»
mencionar a los Defensores ubicados en Manhattan, añadiendo: «en definitiva es una carta que
me encantaría que se juegue, tarde o temprano».94

En enero de 2017, Vincent D'Onofrio, que interpreta a Wilson Fisk en Daredevil, dijo que «le
encantaría pasarse a las películas, pero creo que ya ha sido dicho que no pasará. O al menos no
por mucho, mucho tiempo». D'Onofrio citó el previo razonamiento de Feige, así como el hecho de
que a las películas ya se les dificultaba «introducir grandes personajes a los que tienen que hacer
justicia en el guion» y agregar personajes de las series de televisión sería «simplemente
demasiados personajes», ya que las películas ya estaban «intentando descifrar cómo individualizar
más y al mismo tiempo que The Avengers continúe».95 En marzo de 2017, Anthony Mackie, que
interpreta a Sam Wilson / Falcon en cine, sintió que un cruce entre las películas y las series «no
funcionaría para nada» dado que son «universos, mundos, compañías y diseños diferentes» y que
«Kevin Feige es muy específico sobre cómo quiere que el universo de Marvel se vea en el mundo
del cine».96 Ese mismo mayo, Feige notó que la aparición de un personaje en una serie de
televisión no necesariamente lo excluiría de aparecer en una película, agregando que «en algún
momento, habrá un cruce. Cruce, repetición, o algo».97 En cuanto a la posibilidad de que los
Vengadores se enteren en las películas de que Phil Coulson está vivo, Loeb dijo, «Ciertamente es
algo que se resolverá, y podría resolverse de una manera muy sorprendente».98

Loeb dijo en julio de 2017 que Marvel Television no tenía planes de series cruzándose entre
cadenas de televisión. En especial para Cloak & Dagger, New Warriors y Runaways, que poseen
temas parecidos y tratan de héroes jóvenes, Loeb notó: «Verás cosas que se comentan entre sí;
tratamos de tocar base siempre que podemos [...] las cosas que pasen en L.A. [donde transcurre
Runaways] no van a afectar lo que pase en Nueva Orleans [donde transcurre Cloak & Dagger ...] Se
trata de estar al tanto de eso y tratar de encontrar una manera de poder discutir de un modo que
tenga sentido».85 Él agregó en octubre que las agendas de cada series es un factor que contribuye
a la mayor dificultad de cruzarse entre ellas, y que deben considerarse los «sentimientos» de las
cadenas. También habló de por qué las series de televisión no muestran la Torre de los
Vengadores como aparece en las películas cuando aparece Nueva York, y expresó que Marvel
Television quería ser «menos específico» sobre las relaciones de los personajes de televisión con la
torre, ya que eso «ayuda a que la audiencia entienda que esto podría ser en cualquier esquina» y
que los personajes podrían estar en un área de la ciudad donde no se podría ver la torre, aunque
exista.99

En junio de 2018, hablando sobre cómo los eventos de Avengers: Infinity War afectarían a las
series de televisión del MCU, Loeb notó que «En su mayoría las historias transcurrirán antes de
que Thanos chasqueara sus dedos. Mucho de eso tiene que ver con producción y con cuándo
contamos nuestras historias versus cuándo salen las películas».100 En septiembre de 2018, con la
noticia de que Marvel Studios está desarrollando series limitadas para el servicio de streaming de
Disney, se espera que los actores que interpretan a los personajes en las películas los vuelvan a
interpretar para las series.80

Otros medios

En 2008, se publicó el primer cómic relacionado oficial.101 Quesada trazó su plan para expandir el
MCU a los cómics, diciendo: «[los cómics del] MCU van a ser historias situadas dentro de la
continuidad de las películas. No necesariamente [son] adaptaciones directas de las cintas, sino tal
vez algo que pasó fuera de escena y fue mencionado en ellas [...] Kevin Feige está involucrado con
ellos y en algunos casos quizás los guionistas de las películas estarían involucrados [también]».102
Marvel Comics trabajó con Brad Winderbaum, Jeremy Latcham y Will Corona Pilgrim en Marvel
Studios para decidir qué conceptos deberían trasladarse del universo de Marvel Comics al universo
cinematográfico de Marvel, qué mostrar en los cómics relacionados, y qué dejar para las
películas.103 Marvel ha aclarado cuáles cómics relacionados son consideradas historias canónicas
del MCU, con el resto meramente inspiradas por el mismo, «donde mostramos a todos los
personajes de la película en traje y en forma de cómic».104

En agosto de 2011, Marvel anunció una serie de cortometrajes directamente para video llamados
Marvel One-Shots,105 nombre derivado de la designación usada por Marvel Comics para sus
cómics one-shot.106 El coproductor Brad Winderbaum dijo que «es una forma divertida de
experimentar con personajes e ideas nuevos, pero más importante es una manera de expandir el
universo cinematográfico de Marvel y contar historias que viven fuera de la trama de nuestros
largometrajes».105 Cada corto está diseñado para ser una historia autónoma que provee más
trasfondo para personajes o eventos introducidos en las películas.107 En julio de 2012, D'Esposito
afirmó que Marvel estaba considerando la idea de introducir en futuros One-Shots a personajes
establecidos que quizás aún no estén preparados para protagonizar su propio largometraje,
diciendo: «Siempre hay potencial para presentar a un personaje. Tenemos 8,000 de ellos, y no
pueden estar todos al mismo nivel. Así que tal vez algunos no son tan populares, y los
introducimos [con un corto]; y tienen éxito. Me imagino a eso pasando».108
En marzo de 2015, El vicepresidente de desarrollo y producción de animación, Cort Lane, dijo que
había proyectos animados relacionados al MCU «en proceso».109 Ese mismo julio, Marvel Studios
se asoció con Google para producir el programa falso de noticias WHIH Newsfront with Christine
Everhart, una serie de videos de YouTube situados dentro del universo sirviendo como el centro
de una campaña de marketing viral para promocionar las películas y el universo.110 El 13 de
diciembre de 2016 se estrenó en ABC.com una serie web de seis partes, Marvel's Agents of
S.H.I.E.L.D.: Slingshot. Se centra en Elena «Yo-Yo» Rodríguez en una misión secreta, poco antes del
inicio de la cuarta temporada de Agents of S.H.I.E.L.D., con Natalia Cordova-Buckley repitiendo su
papel.111

Prácticas de negocios

Joss Whedon fue un gran contribuyente a la Fase Dos, ofreciendo una visión creativa para todas
las películas y lanzando la primera serie de televisión del MCU, Agents of S.H.I.E.L.D., mientras que
escribió y dirigió Avengers: Age of Ultron.

Marvel Studios desarrolló prácticas de negocios específicas para crear su universo compartido,
incluyendo la elección de cineastas considerados «inesperados», dados sus trabajos previos. Feige
remarcó: «No tienes que haber dirigido una gran película llena de efectos especiales para hacer
una gran película llena de efectos especiales para nosotros. Solo tienes que haber hecho algo
particularmente genial»,112 agregando que «Nos ha funcionado bien cuando tomamos gente
[como Jon Favreau, Joss Whedon, Kenneth Branagh y los hermanos Russo,] que han hecho cosas
muy, muy buenas. Muy raramente esas cosas buenas fueron una gran superproducción de
superhéroes».113 El estudio busca contratar cineastas que puedan guiar una película.114 Al
contratar directores, el estudio suele tener «el núcleo de una idea de lo que queremos hacer»,
presentada a posibles director a lo largo de varias reuniones para discutir y expandir. «Y si en el
transcurso de tres, cuatro o cinco reuniones lo hacen mucho mejor que lo que inicialmente les
estábamos dando, suelen obtener el puesto», según Feige.27 Luego expandiéndose en el proceso,
Feige explicó que antes de hablar con cualquier director para una película, Marvel Studios suele
armar un «catálogo» de influencias de los cómics y arte del departamento de desarrollo visual de
Marvel, para crear una plantilla visual de la película. Estos son ensamblados en viajes de empresa,
que el estudio realiza «cada unos 18 meses» para planear un desarrollar las fases del MCU. Sin
embargo, estos catálogos no siempre se muestran a los directores, ya que Marvel a veces prefiere
dejar que ellos ofrezcan sus propias ideas primero.115

Scott Derrickson no vio un catálogo para Doctor Strange, armando en su lugar su propia
presentación, con arte conceptual y guiones gráficos propios y de profesionales que había
contratado, para vender su visión de la película a Marvel. En contraste, Marvel compartió varias
ideas distintas para lo que Thor: Ragnarok podría ser con eventuales cineastas, que luego fueron y
desarrollaron lo que pensaban que debería ser la película a partir de eso. Taika Waititi creó un
video usando clips de otras películas para presentar su visión basada en las ideas de Marvel, una
práctica que Marvel desalienta ya que «a menudo puede ser realmente terrible». Sin embargo,
Marvel pensó que el de Waititi fue «increíble». Tanto Derrickson como Waititi fueron finalmente
contratados para las películas.115 Para Captain America: The Winter Soldier, Joe y Anthony Russo
se reunieron con el estudio cuatro veces en dos meses antes de ser contratados, durante los
cuales «se volvían más y más específicos sobre nuestra visión», armando «videos de referencia,
guiones gráficos, páginas de guion, lo que sea. Hicimos un libro de como 30 páginas que tenía todo
lo que haríamos con el personaje, desde el tema de la película hasta el tono, el estilo de lucha, y lo
que nos gustaba y no nos gustaba del personaje». Esto significó que para el momento en que
fueron contratados ya habían «resuelto la película».116

Cuando el estudio contrató a Kenneth Branagh y Joe Johnston para dirigir Thor y Capitán América:
el primer vengador, respectivamente, se aseguró de que ambos directores estuvieran abiertos a la
idea de un universo compartido e incluir escenas que establecieran The Avengers en sus
películas.7 Joe Russo dijo: «Ese el componente emocionante de [incorporar referencias al universo
más grande]. '¿Qué podemos establecer para el futuro?' Constantemente se tiran ideas que no
solo afectan tu película, sino que puede tener un efecto dominó que afecte otras películas [...] Es
una extraña especie de tapiz de guionistas y directores colaborando para crear un universo que
sea orgánico».21 Anthony añadió: «Lo bueno de[l universo cinematográfico de] Marvel, al igual
que [el brazo] editorial, es que es un universo interconectado muy vasto, donde los personajes
tendrán su ascenso y caída, por así decir, y otro personaje tomará la batuta. Mientras el universo
cinematográfico avanza, podría verse que adapte este mismo patrón, como en la editorial, donde
hay conclusiones para algunos personajes y nuevos comienzos para otros».117 Él continuó
diciendo que, para que los directores «encajen» en Marvel, deben entender cómo «tomar una
historia mayor y lograr meterla en un momento», y aun así mantener la conexión.21

La manera más simple de explicarlo es que Marvel no va a los cineastas y les dice: "Así será la
próxima película." Ellos se dirigen a los cineastas y les dicen: "¿Cuál es la próxima película?" Así es
básicamente el proceso.

—Director Anthony Russo en abril de 2016116

Sobre permitirle a los directores y guionistas trabajar dentro del concepto del universo compartido
de Marvel, Joe Russo dijo que Feige tiene «grandes partes hacia las que sabe que quiere llegar,
pero el modo de llegar allí está abierto a interpretación y un poco de improvisación». Para los
Russo en The Winter Soldier, tuvieron que lidiar con la idea de Hydra infiltrada en S.H.I.E.L.D.,
sobre lo que Joe dijo: «cómo llegamos ahí depende de nosotros. Y creo que Marvel ha sido tan
exitoso porque ha sido un plan tan claro, que todo esté interconectado y que construyan capital
emocional con cada película que después puede usarse en la siguiente película».118 Joe luego
explicó que una vez que el equipo creativo de cada película «presenta el concepto de lo que
queremos hacer y luego preguntaremos si esto interferiría con un arco argumental en otra
película. O si podemos traer algo de otra película a la nuestra. Ahí es donde comienzas a buscar la
interconexión, pero es muy importante desde el principio crear el concepto en una burbuja por
que hay que proteger la idea, la narración debe ser el impulso. Kevin [...] siempre tiene la
mentalidad de 'solo hagamos esta película ahora y preocupémonos sobre la próxima película
cuando llegue».116

Loeb explicó que Marvel Television se ve como «productores que trabajan para apoyar la visión de
nuestro creador. Pero participamos en todos los aspectos de la producción —sea en la sala de
guionistas, montaje en el set, casting—, cada paso de la producción pasa por el equipo de Marvel
para contar la mejor historia que podamos». Añadió que el estudio puede trabajar en tantas series
en cadenas y plataformas diferentes porque "simplemente requiere que nos aseguremos de que
siempre haya alguien en Marvel que ayude a guiar el proceso."119

La cosa con Marvel es [...] siempre están buscando artistas dispuestos a correr riesgos y a crear
personajes, aun si ese personaje ha estado en los cómics por años y años.

—Vincent D'Onofrio (Wilson Fisk en Daredevil) en agosto de 2014120

Marvel Studios también empezó a contratar a sus actores para múltiples películas, entre ellos al
actor Samuel L. Jackson para un contrato de nueve películas «sin precedentes» en el
momento.121 En julio de 2014, Feige dijo que el estudio hace a todos los actores firmar contratos
por múltiples películas, con la norma de ser tres o más, y los tratos «menos comunes» de nueve o
doce película.122 Los contratos de los actores también poseen cláusulas que permiten que Marvel
usa hasta tres minutos de su actuación de una película para otra, lo que Marvel describe como
«material conectivo».26 En Marvel Television, actores como Charlie Cox (Matt Murdock /
Daredevil en Daredevil) y Adrianne Palicki (Bobbi Morse / Mockingbird en Agents of S.H.I.E.L.D.)
están obligados por contrato a aparecer en una película de Marvel si se les solicita.123124 En
mayo de 2015, después de aparecer como Claire Temple en la primera temporada de Daredevil,
Rosario Dawson firmo con Marvel para regresar a una segunda temporada de la serie como parte
de un «trato televisivo exclusivo» que también le permite aparecer en cualquier otra serie de
Marvel Netflix.125 El personaje de Dawson también ha aparecido en todas las otras series de
Netflix, excepto por The Punisher, vinculándolas de un modo similar al Nick Fury de Jackson en las
películas.126 Dawson explicó que ella firma con Marvel un año a la vez, para una cierta cantidad
de episodios, y se entera para qué serie son los episodios más cerca del momento de filmar.127

En agosto de 2012, Marvel firmó un contrato exclusivo con Joss Whedon hasta junio de 2015 para
cine y televisión. Con el trato, Whedon tendría «contribución creativa» en la Fase Dos del MCU y
desarrollaría la primera serie de televisión situada dentro el universo.128 En marzo de 2013,
Whedon profundizó en sus responsabilidades de consultor, diciendo: «Entiendo a lo que va Kevin
[Feige] y a dónde se dirige, leo los guiones, veo las versiones, hablo con los directores y guionistas
y les doy mi opinión. Ocasionalmente podría escribir un poco. Pero no intento meterme en los
problemas de nadie, solo trato de ser de ayuda».129 Whedon más tarde aclaró que «Ya que la
historia ya fue aprobada y todos saben lo que haremos con Avengers 2, podemos realmente
exponerlo. No es que hay nadie diciendo 'bueno no sé, ¿qué si necesito eso?' Es más como 'hacer
esto nos es problemático, mientras que hacer esto va a ayudarnos' [...] Se quiere honrar los
eventos de la película anterior pero no estar atado a ellos, porque algunos verán [Age of Ultron]
que no vieron ninguna de las películas en el medio o siquiera Avengers 1.» También describió
trabajar en televisión y ser guionista consultor como «gran entrenamiento para lidiar con esto [...]
porque recibes un montón de piezas que tienes que unirlas, incluso si no encajan».130

Para los hermanos Russo y los guionistas Christopher Markus y Stephen McFeely que trabajaron
en Avengers: Infinity War y la Fase Tres, vieron «una línea recta desde Winter Soldier, pasando por
Civil War, directo a Infinity War», con películas como Doctor Strange y Thor: Ragnarok sentando
las bases para la «culminación» en Infinity War. Más tarde, hablaron «con los directores y
guionistas de las otras películas de la Fase 3 casi todas las semanas, para asegurarnos de que todo
se alinee correctamente».131 Peyton Reed, director de Ant-Man y Ant-Man and the Wasp, sintió
que la relación y colaboración entre los directores de la Fase Tres fue «probablemente lo más
cercano que tendrá esta generación a un sistema de estudios de la era de los '30 o '40 donde están
todos en grupo y todos trabajando en cosas diferentes».132 De manera similar, al desarrollar la
miniserie crossover The Defenders, el creador Marco Ramírez consultó con los creadores de todas
las series individuales de Marvel Netflix, haciendo que leyeran cada guion de The Defenders y
proveyeran una visión del mundo individual del personaje.133 En abril de 2017, junto con su
anuncio de que regresaría a escribir y dirigir Guardianes de la Galaxia Vol. 3, James Gunn reveló
que trabajaría con Marvel «para ayudar a diseñar adónde van estas historias, y asegurarse que el
futuro del universo cósmico de Marvel sea tan especial, auténtico y mágico como lo que hemos
creado hasta ahora».134 Sin embargo, en julio de 2018, Disney y Marvel cortaron relaciones con
Gunn luego del resurgimiento de unos viejos tuits polémicos que había hecho.134135 James Gunn
participó como productor en Avengers: Endgame y el 15 de marzo de 2019 se confirmó que
Marvel Studios lo recontrató nuevamente como director en la entrega de Guardians of the Galaxy
Vol. 3.