Cómo tocar la mandolina tu propio estilo, pero por ahora necesitas conocer

bien la tonada básica lo suficientemente para

La mandolina está presente en una gran variedad saber cómo debe sonar cuando se toca de forma
de géneros musicales, incluida la música correcta.
bluegrass, clásica y popular. Tocar la mandolina Parte2
no es una tarea muy difícil, pero dominarla te Familiarizarte con la mandolina
tomará bastante práctica. Después de montar
todo y familiarizarte con el instrumento,
necesitarás aprender algunos acordes básicos y
practicar algunas notas.
Parte1
Preparación para tocar
1. 1.
Agarra la mandolina de la forma
correcta. Debes sostener la mandolina en tus
piernas. El cuello de la mandolina debe apuntar
hacia arriba y diagonalmente hacia tu lado no
dominante.
 No la presiones demasiado contra tu torso, ya que
Compra la mandolina correcta. La mandolina hacerlo puede mitigar el sonido.
ha existido desde hace siglos y durante ese  El antebrazo conectado a tu mano dominante
tiempo se han desarrollado diferentes estilos. debe estar en posición horizontal y el brazo debe
Elige la mandolina correcta que se ajuste a tus tener el codo doblado.
preferencias.
 Los tres tipos principales son la mandolina
napolitana, de estilo A (La) y de estilo F (Fa).
 Las de tipo napolitana se usan para la música
clásica.
 Las de estilo A se usan para música bluegrass,
irlandesa, clásica y rock.
2. Ten en cuenta lo que debes hacer con tus
 Las de estilo F se usan para bluegrass. Debido a manos. Tu mano izquierda (o la mano no
que las mandolinas de estilo F son costosas y dominante) se ocupará de los acordes
tienen decoraciones. Se les considera menos individuales. Tu mano derecha (o mano
prácticas para los principiantes. dominante) hará sonar las cuerdas cuando toques
2. Elige una púa con la que te sientas las notas.[1]
cómodo. La única manera real de encontrar la
 Los dedos de tu mano no dominante presionarán
púa correcta es experimentar con púas de
los trastes a lo largo del cuello de la mandolina
diferentes pesos hasta que encuentres una que
para tocar cada acorde. Tu pulgar deberá estar en
puedas sostener cómodamente en tus manos.
la parte superior del cuello y los dedos deben
 Por lo general, la mandolina se toca con púas subir desde la parte inferior.
ligeras a medianas, pero no es una regla estricta.
 Debes sostener la púa de manera suave, pero
3. Compra algunos CD de audio. Una de las
firme, entre el pulgar y el dedo índice de tu mano
formas más efectivas de acostumbrarte al ritmo y
dominante. La púa debe reposar en tu dedo índice
a los sonidos generales de la mandolina es tocar
junto al lado del pulgar, entre la primera
junto con grabaciones de audio de música
articulación y la punta. El borde en punta de la
profesional de este instrumento.
púa debe mirar hacia el exterior.
 Enfócate en los estilos que te interesen, pero
escucha a la mandolina en una variedad de
canciones y géneros diferentes para tener un
conocimiento más completo.
 Asegúrate de mezclar la música antigua de
mandolina con la música más actual. Las técnicas
y estilos nuevos se construyen a partir de los
antiguos, por lo que entender estos últimos te
facilitará el aprendizaje de los estilos más
recientes. 3. Afina la mandolina. Debes asegurarte de que las
 Cuando aprendas una canción nueva, grábatela cuerdas de la mandolina estén afinadas
por completo en tu mente al escucharla de forma adecuadamente antes de empezar a tocar.
repetitiva. Luego tendrás tiempo para desarrollar
 Las cuerdas de una mandolina están ordenadas en
pares. Ambas cuerdas de cada par deben estar
afinadas en la misma nota.
 El par de cuerdas se afina tradicionalmente desde
abajo hacia arriba, en orden sol-re-la-mi. El par
de cuerdas más alto (mi) debe ser el más cercano
al piso.
 Utiliza un afinador electrónico para obtener
resultados más precisos. Sin embargo, si no
tienes uno, puedes usar otro instrumento que te
ayude a afinar las cuerdas correctamente. 2.
Aprende el acorde de piqueo sol. Este es uno de
los tres acordes principales que necesitarás
aprender para tocar la mayoría de las canciones
en la mandolina.
 Tu dedo índice debe estar en el primer traste de
la segunda cuerda más cercana a tu palma.
 Tu dedo medio debe estar en el segundo traste de
la cuerda más cercana a tu palma.
 Tu dedo anular debe estar en el cuarto traste de la
segunda cuerda más alejada de tu palma.
4.  Tu dedo meñique debe estar en el sexto traste de
la cuerda más alejada de tu palma.
Comprende la diferencia entre acordes y
notas. Un acorde es una combinación o a una
familia de tonos musicales. Una nota es un
determinado tono musical tocado dentro de un
acorde.
 Los acordes se controlan con tu mano no
dominante.
 Las notas se controlan con tu mano dominante y
tu mano no dominante.
 Ambos deben estar indicados en la partitura o 3.
tablatura que quieres practicar. Aprende el acorde de piqueo do. Este es otro de
Parte3 los tres acordes principales que necesitarás
Aprender los acordes dominar.
 Tu dedo índice debe estar en el primer traste en
la cuerda más cercana a tu palma.
 Tu dedo medio debe estar en el tercer traste en la
segunda cuerda más alejada de tu palma.
 Tu dedo anular debe estar en el cuarto traste en la
segunda cuerda más cercana a tu palma.
 Tu dedo meñique debe estar en el sexto traste en
1. la cuerda más alejada de tu palma.
Presiona brevemente las cuerdas. No
mantengas las cuerdas presionadas hacia abajo
constantemente, ya que eso te cansará pronto. En
lugar de eso, "pícalas" antes de rasguear la
cuerda.[2]
 Descansa tus dedos en el acorde antes de tocarlo.
 Justo antes de que la púa toque la cuerda,
apriétala en el traste.
 Tan pronto como la púa se aleje, libera las
cuerdas.
4.
 El ritmo de la presión y liberación variará la Practica el acorde de piqueo re. Este es el
forma en la que suena el instrumento, así que último de los tres acordes principales que debes
necesitarás practicar para encontrar un ritmo y un aprender si quieres tocar la mandolina.
sonido que vayan bien contigo.  Tu dedo índice debe estar en el segundo traste de
la segunda cuerda más alejada de tu palma.
 Tu dedo medio debe estar en el tercer traste de la
segunda cuerda más cercana a tu palma.
 Tu dedo anular debe estar en el quinto traste de
la cuerda más alejada de tu palma.
 Tu dedo meñique no debe estar en la mandolina.
Parte4
Tocar notas y practicar con la mandolina
1.
Elige un estilo de aprendizaje. La manera más
fácil para la mayoría de los principiantes es leer
música en una tablatura.
 Si sabes cómo leer música de la forma tradicional
(en un pentagrama), puedes usar esa opción. Sin
embargo, puede ser difícil aprender así desde el
principio y es por eso que los principiantes que
no saben generalmente no dependen del
pentagrama.
 Si tienes un oído excepcional, también puedes
aprender a tocar la mandolina simplemente de
oído.
2.
Lee las líneas de la tablatura.[3] La tablatura usa
cuatro líneas, una para cada par de cuerdas de tu
mandolina.
 La línea superior representa la nota más alta. No
representa necesariamente la primera cuerda.
 Para obtener una mejor perspectiva, voltea la
mandolina de modo que las cuerdas miren hacia
arriba y la parte posterior esté paralela al piso. Si
miras abajo y hacia el costado de la mandolina,
deberías ver que la cuerda más alta es la que está
afinada a la nota más alta. La primera cuerda es
la primera línea de la tablatura.
 Para la afinación sol-re-la-mi estándar, la última
línea es sol, la segunda última es re, la tercera es
la y la más alta es mi. Las tablaturas escritas para
afinaciones diferentes deben marcarse de tal
manera.
 Por lo general, una tablatura se verá así:
 Mi --||----------------
 La --||----------------
 Re --||----------------
 Sol--||----------------
3.
Lee las notas. Las notas están designadas por
números. La ausencia de un número indica que
no se tocará ninguna cuerda.
 Si ves un 0, significa que debes tocar la nota al
aire.
 Cualquier otro número te dirá en qué traste debes
presionar la cuerda. Por ejemplo, un "1" es el
primer traste, "2" es el segundo traste, "3" es el
tercer traste, "4" es el cuarto traste, "5" es el
quinto traste y "6" es el sexto traste.
4.
Júntalo todo. Puedes determinar cómo tocar una
nota solo con mirar el número de traste y la línea
de cuerda.
 Por ejemplo, el "2" en la tercera línea indica que
debes sostener el segundo traste y tocar en la
tercera cuerda de tono más alto (por lo general es
"Re").
 En forma de tablatura, esto se vería así:
 Mi --||--------------------
 La --||--------------------
 Re --||---------2----------
 Sol--||--------------------
5.
Comprende cómo se presentan los acordes en
las tablaturas. Los acordes se indican con
números unos encima de otros.
 Por ejemplo, do mayor se vería así:
 Mi --||--0--------------
 La --||--3--------------
 Re --||--2--------------
 Sol--||--0--------------
 Sin embargo, la tablatura no te dirá qué dedo
utilizar para cada traste. Para ello, debes practicar
 las posiciones de los acordes por separado, tal y
como lo indicamos anteriormente.

6.
Determina el ritmo. La duración de cada nota se
indica por la cantidad de espacio horizontal que
hay entre cada una de ellas.
 Las notas reales (notas enteras, medias notas,
cuartos de nota, octavos de nota) no se indican en
la tablatura. El ritmo se basa enteramente en la
forma en que las notas y sus duraciones se
relacionan en la tablatura.
 Los números separados por poca distancia
indican notas más cortas. Un espacio más amplio
indica notas más largas.
 Los números separados por un espacio igual
deben durar el mismo tiempo. Cuando haya un
espacio más grande, la nota indicada por el
número que se encuentra antes deberá durar un
tiempo relativamente más largo (un espacio el
doble de amplio significa que la nota es el doble
de larga, etc.). Lo mismo se puede decir de las
notas seguidas de espacios pequeños (un espacio
reducido a la mitad significa que la nota dura la
mitad de tiempo, etc.).
Consejos
 Cambia las cuerdas cada mes. Las cuerdas se
gastan rápido, especialmente con el uso y pueden
dañar tus dedos así como causar que el
instrumento se desafine mucho más rápido.
 Toca poco a poco. Debido a que recién empiezas
a aprender la mandolina, practica poco a poco y
tómate tu tiempo para dominar cada acorde y
nota. Podrás hacerlo mucho más rápido cuando
tu técnica esté perfeccionada.
 Toma clases para obtener ayuda más avanzada.
Para muchas personas es mucho más fácil
aprender a tocar un instrumento con la
instrucción de un profesional. Busca un profesor
en tu zona o encuentra clases en línea.
Cosas que necesitarás
 Mandolina
 Púa
 Silla
 Afinador electrónico
 Grabaciones de audio de música donde se use la
mandolina
 Música en tablatura (o partitura)
Referencias
1. ↑ http://banjolin.co.uk/mandolin/howtoplay.htm
2. ↑ http://www.mandolincafe.com/bluegrass.html
3. ↑ http://www.users.csbsju.edu/~eknuth/mandota
b/how2read.html
 Tocando la mandolina
Esto no pretende ser una guía completa para
jugar, pero te dará un comienzo. Hay muchos
tutoriales en línea y hay muchos libros de
tutoriales geniales orientados a diferentes estilos
de juego (celta / irlandés, country / bluegrass,
jazz, etc.).
Lo esencial
Tocar la mandolina consiste en 4 cosas:
Sosteniendolo
Afinando
Mano izquierda (trasteando las notas)
Mano derecha (tocando las cuerdas)
Asumiendo un jugador diestro (de lo contrario,
ciertas cosas se invierten, como rasguear con la
izquierda y traste o acorde con la derecha).
Aparte de eso, hay algunas otras cosas que son
útiles para aprender, como cambiar las cadenas,
pero eso es básicamente todo. Los dos primeros
son relativamente simples. Los dos últimos se
pueden practicar toda la vida.
Sosteniendo la mandolina
Sosteniendo la mandolina
Sostenga el instrumento en su regazo (no lo
abrace con fuerza o amortiguará el sonido), o
tome una correa y ajústelo para que su brazo
quede horizontal desde el codo.
Afinando la mandolina
Vea las secciones separadas sobre Consejos
generales de afinación y Afinación de una
mandolina .
Mano izquierda
La mano izquierda se preocupará por notas
individuales para tocar melodías o formas para
tocar acordes. Hacer que los dedos hagan esto al
principio puede parecer poco natural e incómodo,
pero persevera ya que se vuelve más fácil.
Debes aprender dónde están las notas en el
diapasón y dónde están las formas de los acordes.
Probablemente sea mejor aprender en pequeños
trozos manejables que intentar aprender todo el
diapasón o todo el conjunto de acordes de una
sola vez. ¡Esto puede ser desalentador y no muy
divertido!
Para tocar melodías, hay dos (posiblemente tres)
formas de hacerlo. La primera es leer música en
el pentagrama, la segunda es leer tablaturas y la
tercera es tocar solo de oído.
ejemplo de partitura musical
Música en el pentagrama. Este es un desafío de
aprendizaje adicional si aún no lee música, pero
si lo hace, es una gran ventaja.
ejemplo de tablatura musical
La tablatura (Tab) es una notación fácil de leer
coloca el dedo aquí para ayudarte a tocar si no
lees música. El inconveniente es que no indica
cómo se deben tocar las notas o durante cuánto
tiempo, por lo que necesita una buena idea de
cómo suena la melodía antes de tocarla usted
mismo. Simplemente coloque el dedo apropiado,
en la cadena indicada en el número de traste
dado. Tenga en cuenta que la cadena más baja
(G) está en la parte inferior. Para comenzar a
tocar esto, tensa la tercera cuerda un 4 (y toca) y
luego 6 (y toca), luego en la segunda cuerda,
ábrela, luego otra vez, luego en el traste 2 ... Sin
embargo, si miras la puntuación anterior, los
símbolos difieren mostrando que algunas notas
se tocan el doble de rápido que otras (las juntas).
Estas dos líneas anteriores (puntaje y tabulación)
son las mismas notas para la misma melodía. Si
encuentra una tablatura que también tiene la
puntuación, es útil indicar la duración de las
notas y cualquier otro indicador de estilo.
¿Qué dedo toca qué nota?
Mano derecha
Sosteniendo el espectro
Encuentre un pico (púa) con el que se sienta
cómodo (ligero a medio es normal en una
mandolina, un poco más pesado en instrumentos
más grandes, pero es una cuestión de preferencia;
pruebe varios grados diferentes). Sostenga el
pico suavemente pero firmemente descansando
sobre su primer dedo entre la punta y la primera
articulación y sujételo suavemente con su pulgar
(¡extremo puntiagudo hacia las cuerdas!).
Normalmente, el pico se mantiene
horizontalmente y la mano se mueve hacia arriba
o hacia abajo desde la muñeca.
La técnica de la mano derecha para tocar
melodías consiste en tocar el curso correcto de
las cuerdas hacia arriba o hacia abajo. Hay dos
técnicas principales: un solo toque para hacer
sonar una nota antes de tocar la siguiente, o un
trémolo rápido para sostener la nota,
especialmente en melodías lentas. Es
completamente posible mezclar los dos en una
pieza musical, como tocar un acorde en lugar de
ciertas notas.
Tocar acordes requiere una técnica diferente de
tocar melodías, ya que todas las cuerdas deben
tocarse al mismo tiempo (o lo más cerca posible).
A veces, dependiendo del tipo de acorde, no se
tocan todas las cuerdas, pero no nos
preocupemos por eso todavía
 Cómo leer la tablatura de mandolina

En lugar del pentagrama de cinco líneas utilizado en la notación musical estándar, la tablatura para
instrumentos de cuerda con trastes usa una línea para cada cuerda (o par de cuerdas). Como hay cuatro
cursos de cuerdas emparejadas en una mandolina, la notación de tabulación para mandolinistas usa cuatro
líneas. Se parece a esto:
-------------------------------------------------- ----------
-------------------------------------------------- ----------
-------------------------------------------------- ----------
-------------------------------------------------- ----------
La línea superior de la pantalla o el papel no representa la cadena superior cuando toca la mandolina. La
línea más alta representa la cadena con la nota más alta .
Si esto es confuso, toma tu mandolina y ponla en posición de juego normal. Ahora gire la mandolina para
que las cuerdas estén hacia arriba y la parte posterior del instrumento esté paralela al piso. Si mira hacia
abajo, verá que desde esta perspectiva, la cadena más alta también es la cadena sintonizada a la nota más
alta. Esta es la cadena representada por la línea superior en notación de tablatura.
Normalmente, la línea inferior (nota más baja) es G, la segunda desde abajo es D, la tercera desde abajo
es A y la línea más alta es E. Si la tablatura se ha escrito para una afinación diferente, como GDAG, la
persona que escribió la tablatura debería decirte eso. Incluyo las notas como recordatorio, por lo que el
comienzo de una melodía se ve así:
E-- || --------------------------------------------- ----------
A-- || --------------------------------------------- ----------
D-- || --------------------------------------------- ----------
G-- || --------------------------------------------- ----------
Las notas están designadas por números. Si no hay número, la cadena no se reproduce. Un cero representa
una cadena abierta. Un número distinto de cero le indica en qué traste presionar la cuerda hacia
abajo. Así:
E-- || --------------------------------------------- ----------
A-- || --------------------------------------------- ----------
D-- || ------------------------------------ 3 -------- ----------
G-- || ---------- 5 ---------------------------------- ----------
cuerda más baja, segunda cuerda más baja,
quinto traste, tercer traste,
CF media (natural)

E-- || ---------- 0 ---------------------------------- ----------

A-- || ------------------------------------ 1 -------- ----------
D-- || --------------------------------------------- ----------
G-- || --------------------------------------------- ----------
cuerda más alta, segunda cuerda más alta,
jugado abierto, primer traste,
EB plano
Los acordes se indican colocando los números uno encima del otro. Por ejemplo, el acorde de Do mayor
se ve así en la pestaña:
E-- || --0 ------------------------------------------ ----------
A-- || --3 ------------------------------------------ ----------
D-- || --2 ------------------------------------------ ----------
G-- || --0 ------------------------------------------ ----------
La tablatura no le dice acerca de la digitación, es decir, no le dice qué dedo usar para qué traste. He visto
algunas partituras y libros de instrucción que usan números para hacer esto, pero no
tabuladores. Recuerde que los números en la tablatura indican qué traste , no
qué dedo usar. Normalmente cada dedo cubre dos trastes: en la primera posición, el dedo índice toma el
primer y segundo traste, el dedo medio se usa para el tercer y cuarto trastes, el dedo anular para el quinto
y sexto trastes y el meñique (generalmente en la cuerda E) para séptimo y octavo trastes.
La duración de las notas, cuánto tiempo se van a tocar, se indica mediante un espaciado horizontal. Los
números espaciados uniformemente significan que estas notas se tocan por la misma cantidad de
tiempo. Los números con espacios cercanos sugieren notas más cortas, y los espacios amplios representan
notas más largas. Entonces, el comienzo de "María tenía un corderito":
E-- || --------------------------------------------- ----------
A-- || --2--0 ----- 0 --------------------------------- ----------
D-- || -------- 5 ------------------------------------ ----------
G-- || --------------------------------------------- ----------
muestra cuatro notas espaciadas uniformemente, posiblemente notas de cuarto en 4/4 de tiempo, mientras
que cuando la canción continúa, hay números aproximadamente el doble de distancia, lo que muestra que
esas notas deberían durar aproximadamente el doble. Desde la parte superior:
E-- || --------------------------------------------- ----------
A-- || --2--0 ----- 0--2--2--2 ----- 0--0--0 ----- 2--5--5 ----------
D-- || -------- 5 ------------------------------------ ----------
G-- || --------------------------------------------- ----------
Muchas personas agregan líneas de barra a su tablatura, lo cual es muy útil. También agrego la firma de
tiempo y los tallos de notas (para semicorcheas, octavas, cuartas y trillizos) o recuentos de latidos (para
medias notas y notas completas) debajo de la tablatura. Entonces, "Cherish the Ladies", una doble
plantilla, comienza:
E-- || ------------- | -------------------- | ---------- ---------- |
A-- || --6: - 0-2-4-- | --5 -------- 0 -------- | -------- 0- -0 -------- |
D-- || --8: --------- | ----- 4--4 ----- 4--4-- | --0--4 ---- ---- 5--4-- |
G-- || ------------- | -------------------- | ---------- ---------- |
| _ | _ | | __ | __ | | __ | __ | | __ | __ | | __ | __ |
3
y si tuviera una urgencia abrumadora de escribir la tablatura de mandolina para "Mary Had a Little
Lamb", se vería así:
E-- || ------------------ | -------------- | ----------- --- |
A-- || --4: - 2--0 ----- 0-- | --2--2--2 ----- | --0--0--0-- --- |
D-- || --4: -------- 5 ----- | -------------- | ----------- --- |
G-- || ------------------ | -------------- | ----------- --- |
El | El | El | El | El | El | El | El | El | El | El | El |
Al imprimir tablaturas, use una fuente monoespaciada como Courier, no una fuente proporcional. Mi
tablatura debería ser segura para imprimir a 10 caracteres por pulgada, lo que equivale aproximadamente
a 11 o 12 puntos. Por supuesto, puede usar un tamaño de fuente más pequeño si lo prefiere.