INSTITUCIÓN EDUCATIVA PARTICULAR “MARCELINO PAN Y VINO”

MONOGRAFÍA: EL HUAYLAS MODERNO

AUTOR: Ever Ernesto polo peña

DOCENTE: Fátima Cuba Calderón
FECHA: 18 de octubre del 2018
CURSO: Arte
 DEDICATORIA.

Dedico este trabajo a la docente del curso de arte Fátima Cuba Calderón por compartir
sus conocimientos y darnos buenos consejos para salir adelante y ser buenos
estudiantes y posteriormente convertirnos en unos profesionales de éxito.

A mis padres y hermanos por el apoyo y aliento que me brindan día a día, el esfuerzo
que realizan para educarme.

También este trabajo lo dedico a mis compañeros de aula por su amistad y

compañerismo.

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 INDICE:

Pag.

DEDICATORIA………………………………………………………………………………………………. 2

I. INTRODUCCION. ………………………………………………………………………………4

II. DESARROLLO…………………………………………………………………………………….5

2.1. DEFINICION…………………………………………………………………………………5

2.2. ETIMOLOGÍA……………………………………………………………………………….5

2.3. ORIGEN……………………………………………………………………….………………5

2.4. PARÁMETROS DE LA MÚSICA………………………………………………………6

2.5. GENERALIDADES………………………………………………………………………….6

2.6. ELEMENTOS DE LA MÚSICA…………………………………………………………7

2.7. VESTIMENTA UTILIZADA EN EL HUAYLAS MODERNO…………………..8

III. CONCLUSIÓN……………………………………………………………………………………..9

IV. BIBLIOGRAFÍA…………………………………………………………………………………...10

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 I. INTRODUCCION:

Esta danza costumbrista Se define como danza de comparsa de parejas, cuyo

origen tuvo un carácter ritual mítico religioso. Esta danza es la más movida y alegre de la Sierra
Central. Tiene movimientos muy vivaces, y mudanzas o zapateo muy peculiar. Se baila en grupos
de parejas que se turnan para ejecutar diversos movimientos y pasos, con dinamismo y picardía.
Se relaciona con las cosechas y las tareas agrícolas, con lo que festejan la riqueza agrícola, el
rendimiento de las cosechas y la producción de la zona. Es acompañada por instrumentos como
el saxofón, violín, clarinete o el arpa. Baile popular muy difundido entre las colectividades del
Valle del Mantaro; y, en particular Santiago león de chongos bajo, Huayucachi y Huancán
(situados al sur de Huancayo) son los creadores o haber decidido su preservación nacional. La
agricultura y la ganadería son actividades tradicionales importantes para el hombre andino por
constituir uno de los principales medios de vida y desarrollo vigentes hasta la actualidad. Estas
actividades han dado origen a múltiples danzas, siendo una de ellas el Huaylars de Carnaval.
En el presente trabajo además de incluir las definiciones etimología y vestimenta utilizada en
el huaylas moderno también veremos los parámetros utilizados en el desarrollo de esta danza
costumbrista de nuestro querido Huancayo.

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 II. DESARROLLO:
2.1. DEFINICIÓN:

En la zona central de Perú, en Huancayo, y especialmente en el Valle de Mantaro es

donde se ejecuta este estilo de Huayno, muy típico con sus paradas y alegría. Este baile
es ejecutado normalmente por bandas y orquestas que esta compuestas de Saxos de
diversos tamaños, Clarinetes, Violines y Arpa.

El origen de esta danza es la zona sur de Huancayo, la zona de Huacrapuquio, Pucara y

Zapallannga, donde se ejecuta este estilo de huayno, con sus típicas paradas y
alegría. Interpretado por orquestas de saxos, clarinete, arpa y violin, tiene una identidad
propia que ha ido a más con el pasar de los años, dando a luz maestros en el género,
como el saxofonista y compositor Daniel Gonales Inga más conocido como iiChlno
Gonzales de Huacrapuquio$i, el violinista y compositor Zenobio Dagha Sapaico y el
cantante Picaflor de los Andes. La orquesta normalmente está compuesta de saxos de
diversos tamaños, clarinetes, violines y arpa, La peculiaridad con la que compiten estas
orquestas hace que estigmaticen cada una las piezas con su propio sello musical, de tal
forma que acaben siempre todos los temas con un final propio y distintivo del resto.
Igualmente, dada la fuerza de la danza que acompaña la música, hay predilección por
denominar las piezas musicales con la frase "Rompe...

El fuerte zapateo característico puede ser una reminiscencia de la época, pues se

considera que su origen remoto es la trilla nocturna de los granos (trigol cebada) tras la
cosecha.

'huaylarsh' designa tanto a la música como a la actividad misma, aunque ésta última se
practica cada vez menos debido a la creciente mecanización de las tareas agrícolas. La
danza, en la que intervienen jóvenes de ambos sexos, representa el vistoso galanteo del
macho a la hembra del chihuaco o zorzal, ave que abunda en esta región.

2.2. ETIMOLOGÍA:

Huaylarsh, Huaylash' "juventudes", Danza de jóvenes fuertes y enamorados. La palabra

"huaylarsh'i designa tanto a la musica como a la actividad misma, aunque esta se practica
cada vez menos debido a la creciente mecanizacionde las tareas agricolas.

2.3. ORIGEN.

Su origen remoto es la trilla nocturna de los granos (trigo, cebada), tras la cosecha, de
alli proviene el fuerte zapateo caracteristico. La danza, en la que intervienen jovenes de
ambos sexos, representa el vistoso galanteo del macho a la hembra del "chihuaco" o
zorzal, ave que abunda en esta region.

El origen de la música es intrínseco a la humanidad. Hace más de 5,000 años (3500 años
A.C.) en el Valle del Mantaro, ya conocían las relaciones numéricas entre longitudes de

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 estas proporciones, 1:1 (una nota entera), 1:2 (octava), 2:3 (quinta), y 3:4 (cuarta), y sus
implicaciones armónicas.

2.4. PARÁMETROS DE LA MÚSICA

La organización coherente de los sonidos y los silencios (según una forma de percepción)
nos da los parámetros fundamentales de la música, que son la melodía, la armonía y el
ritmo. La manera en la que se definen y aplican estos principios varía de una cultura a
otra (también hay variaciones temporales).

La melodía es un conjunto de sonidos —concebidos dentro de un ámbito sonoro

particular— que suenan sucesivamente uno después de otro (concepción horizontal), y
que se percibe con identidad y sentido propio. También los silencios forman parte de la
estructura de la melodía poniendo pausas al "discurso melódico". El resultado es como
una frase bien construida semántica y gramaticalmente. Es discutible —en este sentido—
si una secuencia dodecafónica podría ser considerada una melodía o no. Cuando hay dos
o más melodías simultáneas se denominan contrapunto.

 La armonía, bajo una concepción vertical de la sonoridad, y cuya unidad basica

es el acorde, regula la concordancia entre sonidos que suenan simultáneamente
y su enlace con sonidos vecinos.
 El ritmo, se refiere a la pauta de repetición a intervalos regulares y en ciertas
ocasiones irregulares de sonidos fuertes o débiles, y silencios en una
composición.

Otros parámetros de la música son: la forma musical, la textura musical y la

instrumentación.

2.5. GENERALIDADES

Es una danza típica de la sierra central en la que los bailarines mimam los movimientos
que realizan en el campo durante la siembra de papa, se ejecuta con fuerza, habilidad y
destreza permitiendo entre los varones una sana competencia, pues en su inicio fue baile
solo de hombres que al compás de los cánticos de sus mujeres tratan de llevar el ritmo
realizando movimientos de carácter agrícola que dieron origen a esta hermosa expresión
musical del Valle del Mantaro.

Los bailarines ejecutan un contrapunto de habilidad, con vigor y energía mostrando

creatividad tratando de ser el mejor del grupo. Recordemos que la competencia es entre
hombres.

Entre los pasos que se ejecutan tenemos:

 El Ishta tac: Acción de clavar la estaca en el suelo

 El cullpa wipyay: Acción de golpear los terrones
 El Acshru Ashrmy: primer cultivo

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  El Acshru Acshru Tahatay: segundo cultivo
 El Tacanacuy o trompeadera: contrapunto entre los varones, competencia de
habilidad, fuerza y dextreza que hace posible medir sus capacidades físicas

2.6. ELEMENTOS DE LA MÚSICA

La música está compuesta por dos elementos básicos: los sonidos y los silencios. El
sonido (que suena) es la sensación percibida por el oído, que recibe las variaciones de
presión producidas generadas por el movimiento vibratorio de los cuerpos sonoros y que
se transmiten por el medio que los separa que generalmente es el aire. La ausencia
perceptible de sonido es el silencio; que es relativo, ya que el silencio absoluto no se da
en la naturaleza al haber atmósfera.
El sonido tiene cuatro parámetros fundamentales:
 La altura es el resultado de la frecuencia que produce un cuerpo sonoro, es decir,
de la cantidad de ciclos de las vibraciones por segundo o de hercios (Hz) que se
emiten. De acuerdo con esto se pueden definir los sonidos como “graves” y
“agudos”. Cuanto mayor sea frecuencia, más agudo (o alto) será el sonido. La
longitud de onda es la distancia medida en la dirección de propagación de la
onda, entre dos puntos cuyo estado de movimiento es idéntico, es decir,
alcanzan sus maximos y mínimos en el mismo instante.
 La duración corresponde al tiempo que duran las vibraciones que producen un
sonido. La duración del sonido está relacionada con el ritmo. La duración viene
representada en la onda por los segundos que ésta contenga.
 La intensidad es la fuerza con la que se produce un sonido; depende de la
energía. La intensidad viene representada en una onda por la amplitud.
El timbre es la cualidad que permite distinguir los diferentes instrumentos o voces a
pesar de que estén produciendo sonidos con la misma altura, duración e intensidad. Los
sonidos que escuchamos son complejos, es decir, son el resultado de un conjunto de
sonidos simultáneos (tonos, sobretonos y armonicos), pero que nosotros percibimos
como uno (sonido fundamental). El timbre depende de la cantidad de armónicos que
tenga un sonido y de la intensidad de cada uno de ellos, a lo cual se lo denomina espectro.
El timbre se representa en una onda por el dibujo. Un sonido puro, como la frecuencia
fundamental o cada sobretono, se representa con una onda sinusoidal, mientras que un
sonido complejo es la suma de ondas senoidales puras. El espectro es una sucesión de
barras verticales repartidas a lo largo de un eje de frecuencia y que representan a cada
una de las senoides correspondientes a cada sobretono y su altura indica la cantidad que
aporta cada una al sonido resultante.

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 2.7. VESTIMENTA UTILIZADA EN EL HUAYLAS MODERNO

Wamlas: MUJER

COTÓN:
El uso es igual que de las wamlas
del Huaylarsh agrícola.
FAJA:

Se usa el “ challpi” y el “Huayta Challpi”.

MAQUITOS Y CORAZÓN:
Las mangas son en
variados colores
"acorde con la manta
o mantilla de
espalda", con
bordados vistosos, el
corazón es bordado
y va a la altura del
pecho de la wamla.
FUSTAN CALADO:

Que se usa encima del fustán talqueado, es de un solo color, blanco, rosado,
amarillo, etc.
FUSTAN TALQUEADO:

O bordador, no mayo de 25 centímetros aproximadamente.

FUSTÁN PLUMILLADO:

Fustán bordado en tela castilla, con hojas, corazones, etc. puede ser de cualquier
color, los bordados son menudos y un ancho no mayor de IS centímetros. PAÑAL O
MANTA:
Esta prenda sustituye al pullukata o wasakata. Usado sobre la espalda con
bordados sin alto relieve, los motivos con flores, aves, hojas etc. en la región
geográfica.
SOMBRERO:

El llulluvicuña, el conchivino, el negro, el color vicuña con la cinta colgante alrededor.

PAÑUELO:

Se lleva en la mano, con los de uso cotidiano, son bordados ni blendas, de un solo color.
CALZADO:

El zapato es de taco bajo, con pasadores, de color negro.

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 WALARSH: HOMBRE

PANTALÓN:

Negro de tela, con aberturas a los costados, en el

botapié con pliegues blancos, igual que el Huaylarsh
agrícola.

FAJA:
La misma de la wamlas.

CAMISA:

Blanca de tela con las mangas remangadas.

CHALECO:

De vistosos colores y bordados con motivos de la

región en bajo relieve.

SOMBRERO:

Como el de las wamlas.

ZAPATO:

Los calzados de taco bajo y con pasadores de color negro.

III. CONCLUSIÓN:

Es una danza muy hermosa y llamativa por su baile y sus colores:

Es una danza andina de nuestro país.

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 IV. FUENTES:

INTERNET

 http://perudanzas.espacioblog.com/post/2009/08/17/el-huaylarsh
 http://memoriasenkbps.blogspot.com/2007 11 Ol_archive.html
 http://es.wikipedia.org/wiki/Usuario:Jojoesyoyo/Huaylas

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