Alumno: Adrián Zambrano Consignas 1. Defina el Formalismo según Fubini 2. ¿Porque se afirma que se encuentra influenciado por el Positivismo? 3. ¿Cuáles son las ideas principales de “De lo bello en la música” 4. ¿Que opina Hanslick de Wagner? 5. ¿Qué opinión le merece el sentimiento romántico? 6. ¿A que da lugar su actitud analítico/científica? 7. Describa el pensamiento de Hemholtz Desarrollo 1-En la segunda mitad del siglo XIX se desarrolla una reacción positivista contra la filosofía y la estética románticas. Figura clave es Eduard Hanslick, critico historiador de la música y autor de De lo bello en la música. Para Hanslick las leyes de la belleza de cada arte son inseparables de las características de su material, por lo que materias distintas dan estéticas del arte distintas. La técnica musical no es un medio para expresar sentimientos Cada arte es autónomo y no hay jerarquías entre ellos. Aunque la música es pura forma, la música puede simbolizar la forma y la dinámica de los sentimientos. La música es asemántica en el sentido de intraducible al lenguaje ordinario pero no está vacía. Este autor es responsable de un esfuerzo de cientifizacion de los estudios musicales, suscitando un nuevo género de estudios que se ha denominado Musikwissenschaff (ciencia de la música). 2-Se afirma que se encuentra influenciado por el positivismo porque esta animada por un espíritu de objetividad científica, contraponiéndose asi a la música romántica 3-Hanslick rechaza que la estética de un arte sea totalmente diferente de la de otro precisamente porque la materia sea, asimismo, distinta: Las leyes respecto a la belleza de cada arte son inseparables de las características de su material, su técnica. De este modo la técnica musical no es para Hanslick un medio para expresar sentimientos o suscitar emociones, sino que es la música y nada más. No tiene sentido establecer jerarquías de valores entre las artes porque cada arte es autónomo y no expresa nada fuera de sí mismo exhibiendo su respectiva y peculiar belleza. 4-Hanslick se contrapone a la estética romantica, identificada con la estética de los diletantes y los incompetentes. Afirma que la música es pura forma sin finalidad alguna y en cuanto tal, no expresa ningún sentimiento, porque las ideas expresadas por el músico “Son antes que nada y puramente musicales”, no significa que no guarde ninguna relación con el nuestro mundo emotivo. 5-Para Hanslick la música puede representar la dinámica de los sentimientos, puede reproducir el movimiento de un proceso físico según los momentos de: rápido, despacio, fuerte, débil, creciendo, decreciendo. Pero el movimiento es solo una particularidad, una fase del sentimiento y no el sentimiento mismo. Más que representación de los sentimiento quizás seria mas exacto decir que la música se encuentra en relación simbólica con ellos, es decir que la música puede simbolizar en su autonomía, la forma, y la dinámica del sentimiento mismo. 6-La actitud analítico/científico de Hanslick anuncia una fase totalmente nueva de los estudios musicales. La historiografía, la paleografía, las investigaciones acústicas y fisiológicas, la psicología musical constituían hasta ahora estudios esporádicos, ocasionales, carentes de métodos y rigor científico; se echaban en falta los instrumentos de investigación, las bases metodológicas indispensables para tales retos y, sobre todo, el estímulo cultural y los presupuestos filosóficos que actuasen como incentivo de cara a afrontar los mismos. Este trabajo de cientifizacion de los estudios musicales, tras la estela del ímpetu filosófico del positivismo y del pensamiento de Hanslick, cambio, a la vuelta de pocos años, el horizonte del pensamiento musical, orientándolo hacia nuevos intereses y nuevos campos de estudio. 7-Hemboltz, retomo los viejos estudios sobre la armonía de Zarlino y de Rameau, situó en primer lugar el problema de los fundamentos de la armonía y de las consonancias, sosteniendo la vieja tesis de la naturalidad del sistema armónico, si bien sobre bases mas científicas.