I.

INTRODUCCION

La música ha ido evolucionando a través del tiempo. En el

siguiente trabajo encontraras información acerca de los
cambios que ha tenido la música y aquellos ingredientes
que necesita un compositor para hacer una música
extraordinaria.

Así mismo obtendrás información sobre el folklore peruano

y aquellos cambios que ha tenido en el transcurrir de los
años.
 II. OBJETIVOS

 Conocer acerca de la evolución de la música y sus

elementos.

 Obtener conocimientos del folcklore peruano y su

evolución a través del tiempo.
 III. MARCO TEORICO

DEFINICION
La música es el arte de combinar los sonidos y los silencios, produciendo una
secuencia sonora que transmite sensaciones agradables al oído, mediante las cuales se
pretende expresar o comunicar un estado del espíritu.
El origen etimológico proviene de la palabra Musa, que en idioma griego antiguo
aludía a un grupo de personajes míticos femeninos, que inspiraban a los artistas.
1. EVOLUCION DE LA MUSICA
LA MUSICA EN LA ANTIGÜEDAD
No se sabe con exactitud cuándo empezó la música, pero los relatos populares
cuentan que la música tuvo un origen divino y que su sonido representaba el mensaje de
la naturaleza y del hombre. El ser humano sintió la necesidad de expresarse y de
comunicarse. Buscaba cómo hacerlo: emitía ruidos, gritaba, gemía, imitaba, en fin,
ansiaba un lenguaje.
Así, la música fue el medio de expresión colectiva de la vida diaria y estuvo presente
en rituales funerarios, cacerías y ceremonias vinculadas a la fertilidad de la tierra. Los
primeros instrumentos musicales se crearon hace más de dos millones y medio de años
(Paleolítico Inferior), cuando el hombre aprendió a crear utensilios de piedra y hueso.
LA MUSICA EN MESOPOTAMIA
Influyó poderosamente en Egipto, Grecia y en otros territorios cercanos. Vale decir,
en la región que se desarrolló entre los ríos Tigris y Éufrates, desde el año 3000 a.C.
hasta los tiempos helenísticos, e incluyó Babilonia, Asiria, Sumeria, entre otros pueblos.
Otros instrumentos que aparecen en el arte mesopotámico son laúdes y tambores
LA MUSICA EN EGIPTO
La música de Egipto comprende tres fases: el Imperio Antiguo (2700-2100 a.C.), el
Imperio Medio (2100-1580 a.C.) y el Imperio Nuevo (1580-712 a.C.), hasta llegar a la
época griega y romana. Sus temas son siempre religiosos: textos de himnos y salmos,
estatuas de dioses músicos y retratos de músicos de los templos, de bailarines religiosos
o de comidas sagradas que se acompañaban con música.
LA MUSICA MEDIEVAL (450-1450 d.C)
Durante el papado de Gregorio I, surgen los cantos llanos, cantus firmus o cantos
gregorianos, que fueron los primeros cantos escritos con símbolos musicales llamados
neumas, los cuales indicaban la línea melódica del canto. Las danzas y canciones,
durante los siglos XII y XIII fueron escritas por los trovadores y los troveros utilizando una
línea melódica.
LA MUSICA EN EL RENACIMIENTO
Los compositores demostraron mayor interés en escribir canciones populares y
música para instrumentos solos, pues hasta ese momento se escribía mucha música
vocal religiosa. En cuanto a la música secular, se escribieron canciones populares,
algunas en estilo contrapuntístico y otras en forma de melodía con acompañamiento
(textura homofónica).
MUSICA DEL BARROCO
La música barroca o música del Barroco es el estilo musical europeo. Caracterizada
por la aparición de la tonalidad y el uso del bajo continuo, la barroca fue la época en la
que se crearon formas musicales como la sonata, el concierto y la ópera. Entre los
músicos del Barroco destacan Johann Sebastián Bach, Georg Friedrich Händel.
MUSICA EN EL ROMANTICISMO
La música del Romanticismo intentaba expresar estas emociones. Por la actitud ante
la sociedad y el mundo, Beethoven se convirtió en el modelo del movimiento romántico,
que a la vez no dejaba de ser un modelo peligroso.
MUSICA MODERNA (1910 – 1975)
La música modernista se refiere a la música de la tradición europea escrita (o música
clásica). os avances tecnológicos en el siglo XX permitieron a los compositores utilizar
medios electrónicos para producir sonidos.
MUSICA CLASICA DEL SIGLO XX
La música clásica del siglo XX (también llamada música culta, académica, erudita,
contemporánea, docta o seria) fue extremadamente diversa.
MUSICA CONTEMPORANEA (1975- ACTUALIDAD)
El posmodernismo encontró a la música y la pintura en momentos muy similares; por
un lado, la sobriedad pureza, amor por la mecánica, abstracción y la trama en la que
muchos rasgos modernistas fueron preservados, como el énfasis sobre el estilo
personalizado y la experimentación.
2. ELEMENTOS DE LA MUSICA
La música tiene cuatro elementos esenciales: el ritmo, la melodía, la armonía y el
timbre. Esos cuatro ingredientes constituyen los materiales del compositor.
 a) Ritmo
Es la distribución de las duraciones sonoras en el tiempo y en el espacio. Es la división
regular del tiempo. El ritmo está relacionado con cualquier movimiento que se repite con
regularidad en el tiempo, en la música se lo divide por medio de la combinación de
sonidos y silencios de distinta duración.
b) Melodía
Es una sucesión coherente de sonidos y silencios que se desenvuelve en una
secuencia lineal y que tiene una identidad y significado propio dentro de un entorno
sonoro particular.
c) Armonía
Es la superposición de sonidos que se producen simultáneamente, el arte de
conformar acorde.
d) Timbre
Después del ritmo, la melodía y la armonía, viene el timbre o color del sonido. Así
como es imposible oír hablar sin oír algún timbre determinado, así también la música
sólo puede existir según algún determinado color sonoro. El timbre en música es análogo
al color en pintura. Es un elemento que fascina no sólo por sus vastos recursos ya
explorados, sino también por sus ilimitadas posibilidades futuras.
3. EL FOLKLORE PERUANO
DEFINICION
El folklore es la expresión autentica de un pueblo que abarca sus tradiciones,
leyendas, costumbres, música, danzas, etc. Precisamente estas peculiaridades
distinguen una cultura de otra.
El folklore peruano es probablemente el más variado y rico de sur América. Esto se
debe a que el país se ubica exactamente donde habitaron las más antiguas y ricas
culturas originarias de América del sur. A su vez esta región destaca por haber sido el
eje central del Tawantinsuyo o "Viru" (nombre de río y región donde habían metales
preciosos) cuya capital era el "Cusco" y después en épocas del coloniaje, como el
"Virreynato del Perú", cuya capital era "Lima"; alberga hoy en día miles de danzas dentro
de sus tres territorios geográficos.

El folklore peruano consta de tres geografías expresivas: la costeña, la andina y la

amazónica.
a) El Folklore Costeño: es de influencia europea, romaní y africana.
La riqueza del folklore costeño se debe al enorme mestizaje etnocultural que
 alberga la costa peruana y cuya historia comienza con la llegada de los españoles,
esclavos africanos y el encuentro con los habitantes de la costa norte.
b) Folklore Andino:
 Autóctono-Nativo: El uso de instrumentos andinos netos: conchas,
instrumentos de viento (quenas, zampoñas) y tambores.
 Mestizo Andino:
- HUAYNO: Son engendro de la influencia gitana por toda la sierra.
- MULIZA HUAYLAS PAMEÑA YARAVI: Es la fusión de coplas,
carnavales españoles y boleros gitanos; nace el Charangeo Andino. Así
mismo a partir de la presencia española y migrante gitana nace el
mestizo: Huayno, el Yaraví, La Pampeña y el alegre Huaylas (sierra
central).

c) Folcklore amazónico: Consta de ritmos y expresiones Amazónicas diversas; unas

de las cuales incorporan influencia andina en grupos como los Ashianikas
(migrante quechua hacia la selva) con quenas y similares instrumentos.

4. FUSIONES DEL FOLKLORE

En la música, la fusión es el subgénero que combina varios estilos y ritmos. Entre los
Principales Bailes folklóricos peruanos tenemos:
 Marinera: La Marinera es una danza consagrada al cortejo y al juego
amoroso. Se baila en todo el Perú.
 Tondero: Danza costumbrista de pareja que representa la persecución
del gallo a la gallina.
 Festejo: El festejo es una danza sensual de ritmo cadencioso y alegre
 Alcatraz: Predominan los ritmos africanos traídos al Perú por los
esclavos negros.
 Carnaval de Canas: se caracteriza por ser muy festiva y picaresca,
donde se aprovecha para conquistar a la pareja y resolver el dilema del
amor.
 IV. CONCLUSIONES

 La música ha evolucionado a lo largo del tiempo.

 Los primeros hombres utilizaron la música fue como medio de expresión
colectiva de su vida diaria.
 La música en la antigüedad se utilizó en rituales funerarios, cacerías y
ceremonias vinculadas a la fertilidad de la tierra.
 La música tiene cuatro elementos esenciales: el ritmo, la melodía, la
armonía y el timbre.
 El folklore incluye las tradiciones, leyendas, costumbres, música y danzas
de un pueblo.
 El Folklore Costeño es de influencia europea, romaní y africana.
 El Folcklore amazónico tiene influencia andina en grupos como los
Ashianikas (migrante quechua hacia la selva).
 Los principales bailes folklóricos peruanos son: marinera, tondero, festejo,
alcatraz y carnaval de Canas.
 V. LINKOGRAFIA

 http://www.minedu.gob.pe/pdf/ed/musica-1.pdf
 https://docplayer.es/39383179-Iv-los-cuatro-elementos-de-la-musica.html
 http://folklore-peruano.blogspot.com/
 https://www.ecured.cu/Fusi%C3%B3n
 http://socialmusik.es/evolucion-musical-charles-darwin/
 https://es.slideshare.net/PromocionMusical/investigacin-evolucin-de-la-msica
 http://hablemosdeculturas.com/folklore-del-peru/
 VI. ANEXOS

La evolución de la música según Charles Darwin:

manifiesta que las melodías e instrumentos han
mejorado conforme el paso del tiempo.

La música en Grecia era utilizada para la

educación moral de los ciudadanos.

El Folklore “el ama de los pueblos”

 INDICE

I. INTRODUCCION…………………………………………………………………………
II. OBJETIVOS……………………………………………………………………………….
III. MARCO TEORICO……………………………………………………………………….
III.1. Evolución de la música…………………………………………………………….
III.2. Elementos de la música……………………………………………………………
III.3. El floklore peruano………………………………………………………………….
III.4. Fusiones del folklore……………………………………………………………….
IV. CONCLUSIONES………………………………………………………………………...
V. LINKOGRAFIA……………………………………………………………………………
VI. ANEXOS………………………………………………………………………………….
“AÑO DEL DIALOGO Y LA RECONCILIACION
NACIONAL”

 NOMBRE:
Ceyla

 APELLIDO:
Valverde García

 AREA:
Arte

 PROFESOR:
Carlos Pacherres

 GRADO Y SECCION:
4 “E”

 N° DE ORDEN:
N°29

2018