Los años 1965, es un periodo de transición y en plena Guerra Fría, inicia un nuevo interés en

retomar la ornamentación y rechazar las formas puras, conceptos opuestos al modernismo,

llamado posmodernismo.
El termino posmodernismo no se utiliza para denotar un estilo, sino que hace referencia al
periodo posterior al movimiento moderno. El posmodernismo refleja una actitud a las ideas
acerca de la arquitectura, el tipo dominante de lectura en detalle del movimiento moderno.

“La lectura en detalle define aquello que hasta ahora se ha venido conociendo la historia de
la arquitectura”

“Diez edificios canónicos” Peter Eisenman

Uno de los arquitectos en impulsar este movimiento, fue el arquitecto, escritor y artista
americano Robert Charles Venturi. En 1967 se casa con Denisse Scott Brown, quien lo invito a
viajar a las Vegas, donde se establecen como socios.
Venturi escribió cinco libros, de los q se destacan dos de ellos; “Complejidad y contradicción
en la arquitectura” publicado en 1966, es el libro más influyente después de “Hacia una
arquitectura” de Le Corbusier en 1923; y el segundo es “Aprendiendo de las Vegas: el
simbolismo olvidado de la forma arquitectónica” en 1972.

"La arquitectura es necesariamente compleja y contradictoria por el hecho de incluir los

tradicionales elementos vitruvianos de comodidad, solidez y belleza. Y hoy las necesidades de
programa, estructura, equipo mecánico y expresión, incluso en edificios aislados en
contextos simples son diferentes y conflictivas de una manera antes inimaginable. (...) Doy la
bienvenida a los problemas y exploto las incertidumbres. Al aceptar la contradicción y la
complejidad, defiendo tanto la vitalidad como la validez.”

“Complejidad y contradicción en la arquitectura” Manfredo Tafuri.

“Complejidad y contradicciones en la arquitectura” respondía a los cambios que estaban

sucediendo en Europa en torno a 1968. Otros libros y autores que marcaron este cambio
fueron; “La arquitectura de la ciudad” de Aldo Rossi y “Teorías e historia de la arquitectura”
de Manfredo Tafuri.
Los textos producidos en este periodo, tanto dentro como fuera del ámbito de la arquitectura,
produjeron un profundo impacto en la cultura en general y específicamente en la arquitectura
de Estados Unidos.
Los textos de Venturi, Rossi y Tafuri cuestionaban la capacidad de la arquitectura para la
reforma social, un tema dominante de la arquitectura moderna.
En el libro “Complejidad y contradicciones en la arquitectura” que fue publicado por el
Museum of Modern Art de Nueva York, lanzaba un ataque a la abstracción moderna al volver a
introducir la idea de la historia en la arquitectura contemporánea. Así es como Venturi pone
en duda la arquitectura de Mies van der Rohe, Alvar Aalto, Louis Kanh, y hasta el mismo Le
Corbusier.

“Los arquitectos no pueden permitir que sean intimidados por el lenguaje puritano moral de la
arquitectura moderna. Prefiero los elementos híbridos a los puros, los comprometidos a los limpios,
los distorsionados a los rectos, los ambiguos a los articulados, los tergiversados que a la vez son
impersonales, a los aburridos que a la vez son interesantes, los convencionales a los diseñados, los
integradores a los excluyentes, los redundantes a los sencillos, los reminiscentes que a la vez son
innovadores, los irregulares y equívocos a los directos y claros. Defiendo la vitalidad confusa frente
a la unidad transparente. Acepto la falta de lógica y proclamo la dualidad.”

“Complejidad y contradicción en la arquitectura” Manfredo Tafuri.

Venturi no se consideraba un posmoderno, sino un nuevo realista estadounidense, que llevaba
las tradiciones históricas al presente a través de las tradiciones arquitectónicas
estadounidenses descriptas, `por ejemplo en el libro de Vincent Scully “The Shingle Style and
the Stick Style”
Podría sostenerse que la casa Vanna Venturi, construida por Robert Venturi para su madre
entre 1959 y 1964 es el primer edificio estadounidense que proponía una ruptura ideológica
con la abstracción moderna. Ningún edificio ha simbolizado de una manera más completa la
nueva arquitectura vernácula estadounidense.
Durante 5 años Venturi estuvo diseñando la casa de su madre, diseño 6 modelos diferentes en
los cuales iba planteando lo que después escribiría en su libro “Complejidad y contradicciones
en la arquitectura.
Para ubicar los orígenes de la casa Vanna Venturi, hay q comparar dos proyectos; la casa Texas
4 de John Hejduk de mediados de la década de 1950 y el primer estudio para la casa Vanna
Venturi de 1959 del propio Venturi. Los proyectos de Hejduk modifican el esquema palladiano
de la retícula de nueve cuadrados. La casa Vanna Venturi, refuta el esquema de nueves
cuadrados de modo diferente a las obras de Kahn o de Hejduk.
En el primer proyecto Venturi, apela a retícula de nueve cuadrados, pero a su vez por la
compresión de la crujía central comprimida, se puede leer como cuatro cuadrados. Las lecturas
en detalle de la planta del primer proyecto de Venturi no producen un diagrama dominante o
una organización principal. La distancia entre los muros exteriores y el volumen interior es
desigual, los pilares de los muros exteriores tiene poca relación con la articulaciones de los
volúmenes interiores.
Las esquinas se articulan como hendiduras, reforzando la naturaleza independiente y distintiva
de cada una de las fachadas que se unen literalmente, pero no de modo conceptual.
En la segundas versiones del proyecto (casa IIa y IIb), los muros exteriores que enmarcan la
casa y el núcleo central siguen estando presente. Por primera vez un cuerpo central figurativo
se manifiesta en forma de dos esquinas achaflanadas y el recorte en el cuadrante inferior
derecho crea un vector direccional que se dirigue hacia el centro. El segundo proyecto rompe
con la simetría central del esquema anterior, esta incisión produce una direccionalidad
dinámica en el volumen interior.
Las diagonales, sean reales o implícitas, convergen en la chimenea central y anulan la
organización ortogonal, organizando la planta con un sentido volumétrico. La chimenea se
convierte en un elemento volumétrico que en un momento rota y en otro constituye el objeto
de un corte implícito.
En las versiones IIIa y IIIb, el proyecto conserva el elemento central de la chimenea y las dos
esquinas achaflanadas, aunque la zona central se vuelve mas articulada. Se introduce un
chaflan secundario como si el volumen exterior se redujera y se rotara en respuesta al
movimiento en espiral de las chimeneas. Aparece una escalera que dobla repentinamente
produciendo un tercer chaflan q