SECRETARIA DE POSGRADO

CAP – Centro de Actualización Profesional

CCE – Cursos de Capacitación Específicos

El Diseño argentino como experiencia:

intersecciones entre diseño, sociedad y cultura.

DOCENTES A CARGO:

- Verónica Devalle
- Gustavo Diéguez
- Lucas Gilardi
- Griselda Flesler
- Valeria Durán

DURACION: 4 clases – 28 horas.

DESTINATARIOS: Profesionales interesados en la temática del curso.

MODALIDAD DE DICTADO: a distancia.

RESUMEN:

Las prácticas de la arquitectura y de los diseños de indumentaria, gráfico, industrial, etc., están atravesadas
por múltiples miradas vinculadas a problemáticas tecnológicas, económicas, históricas, estéticas, filosóficas
y culturales. Es así que el estudio del diseño requiere, necesariamente, de un abordaje multidisciplinar, que
reconozca una diversidad de perspectivas que favorezcan la elaboración teórica de acciones creativas
complejas.

Es así que este curso propone abordar al campo del diseño como acción cultural inserta en un entramado
social dinámico. Mediante un recorrido por sus diversos campos de acción -como pueden ser la creación
de servicios para la comunidad, de nuevos objetos de consumo, o de políticas desde un enfoque
participativo y coproducido- este curso brindará a los alumnos nuevos conceptos y perspectivas que
operarán como herramientas conceptuales para la elaboración de interpretaciones acerca de sus propias
prácticas profesionales y de sus vínculos con lo social.

Partiendo de la exhibición la exhibición Diseño en acción. Intersecciones contemporáneas en Fundación

Proa, se analizará el impacto que la arquitectura y los diseños (de indumentaria, industrial, gráfico) tienen
en la construcción de patrones socioculturales; las proyecciones de género y su incidencia en los procesos
de diseño, en los usos y en las lecturas de los objetos y de los espacios sociales; la interacción entre diseño
y sociedad en la construcción de una cultura material y visual; y el usuario y el beneficiario como sujeto
activo del diseño.

OBJETIVOS ESPECIFICOS DEL CURSO:

- Formular reflexiones en torno a los diseños y de la arquitectura como prácticas culturales insertas
en un entramado social, cultural y político complejo
- Brindar herramientas teóricas multidisciplinarias para un abordaje crítico del diseño en tanto acción
creativa y transformadora de alto impacto
- Analizar el rol de la arquitectura y los diseños en la construcción de patrones socioculturales:
diseño y estudios de género, diseño y feminismo, etc.
- Pensar al usuario y al beneficiario como sujeto activo del diseño (diseño social participativo, diseño
consensuado, etc.)
- Conectar la experiencia educativa en línea con la exhibición Diseño en acción. Intersecciones
contemporáneas en Fundación Proa, sus recursos y actividades

CONTENIDOS:

Clase 1 - Historia del diseño en Argentina

Prof. Verónica Devalle

Cómo contar la historia del diseño en Argentina. El problema del origen del diseño en Argentina y en
América Latina. Tradiciones, legados y reformulaciones locales. Los inicios del siglo XX y la tradición de los
talleres de oficios y las artes gráficas. Los años de las vanguardias. El diseño vinculado a los problemas del
"entorno humano". Los años '50 y las primeras carreras universitarias de diseño. Los años '60 orientados
hacia la producción industrial. Los años '70 y la profesionalización del diseño. El diseño vinculado al
mercado de servicios en los albores del neoliberalismo durante los años '90. La crisis del año 2001 y las
nuevas posibilidades del diseño. El diseño de autor, el diseño activista, el diseño social. Las últimas décadas,
emergentes y tendencias.

Clase 2 - Hacer cultura: la interpretación del diseño y su rol social desde la perspectiva de los estudios
culturales

Prof. Verónica Devalle

Los estudios culturales, presentación de su historia y su potencial analítico. Qué y cómo analizar al diseño
desde los Estudios Culturales. La cultura material y la cultura visual leídas en clave culturalista. El dispositivo
ideológico de la representación. Diseño e identidad cultural. Los conceptos de "hegemonía", "tradición",
"dominación" en las luchas por la representación. Prácticas dominantes, prácticas residuales, prácticas
emergentes, su productividad para pensar al diseño.

Clase 3 - Pensar el usuario y beneficiario como un sujeto activo del diseño: procesos de creación en
diseño social participativo

Profs. Gustavo Diéguez y Lucas Gilardi

Las diferentes experiencias atravesadas desde a77 condujeron a la convicción de que el proyecto se
fundamenta en la deliberación y la construcción en el territorio con los actores que integran la constelación
interesada en que ello ocurra. Allí encuentra su real ajuste y cobra un vínculo intenso con la producción de
identidad. La crítica a la tradicional concepción del proyecto detrás de estos abordajes, tiene que ver con la
distancia que la convención del trabajo profesional promueve entre los actores involucrados. La inmediatez
se relaciona estrechamente con la posibilidad de cumplir con las necesidades a partir de aquello que se
tiene al alcance de la mano, desde la detección de aquellos recursos sociales y materiales cuya combinación
es capaz de producir las transformaciones más precisas en el plano de lo expresivo y en la efectividad
social. No está vinculado con la improvisación sino con el pragmatismo. Esa dinámica de interacción es la
que terminó por denominarse al interior del autoanálisis como una política de constelaciones temporarias,
a partir del ejercicio de lectura territorial donde se alinean actores, recursos, materiales y entidades al
servicio de un proyecto de construcción colectiva. Las políticas de flexibilidad, movilidad y desmontabilidad
son fruto de esa premisa de actuación en el territorio. No son postulados a priori, sino consecuencia de las
necesidades manifestadas por los futuros usuarios.
Clase 4- Diseño y género: Aportes críticos y propositivos de los feminismos en el campo del diseño

Prof. Griselda Flesler y Valeria Durán

Herstory - Crítica al Universalismo del Movimiento Moderno - Crítica al binarismo heteronormativo -

Análisis de las condiciones de formulación de los proyectos y el modo en que lo diseñado funciona como
espacio de construcción, reproducción y articulación de sentidos y normativas de género y sociosexuales.

CURRÍCULUM DOCENTES:

Verónica Devalle

Licenciada en Sociología (UBA) tiene una Maestría en Sociología de la Cultura y Análisis Cultural (IDAES,
UNSAM, Argentina) y un Doctorado en Teoría e Historia de las Artes (Facultad de Filosofía y Letras, UBA). Es
Profesora Titular Regular de la materia “Comunicación 1 y 2” de la carrera de Diseño Gráfico y Profesora
Titular Interina de la materia “Diseño y Estudios Culturales” de las carreras de Diseño Gráfico, Diseño de
Indumentaria y Textil, Diseño Industrial y Diseño de Imagen y Sonido de la FADU, UBA. Es Investigadora
Independiente en el CONICET y Directora de la Sección “Estética” del Instituto de Arte Americano de la
Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo de la UBA.

Ha publicado La travesía de la forma. Emergencia y consolidación del Diseño Gráfico (1948 – 1984), y co-
editado con Leonor Arfuch Visualidades sin fin. Imagen y diseño en la sociedad global-. Editó -junto a Rosa
Chalkho- el número 43 de la revista Anales “Relatos del diseño” del Instituto de Arte Americano e
Investigaciones Estéticas, FADU, UBA. Ha publicado numerosos articulos en revistas académicas nacionales
e internacionales y ha sido conferencista invitada en la UNAM; USP, Universidad Tadeo Lozano, Universidad
Pontificia Católica de Chile, Universidad de Chile, entre otras.

Temas de investigación: historia de las disciplinas, en particular las disciplinas proyectuales.

Griselda Flesler – diseño gráfico-diseño industrial

Profesora titular de Diseño y Estudios de Género-FADU-UBA. Maestranda (DICOM-FADU-UBA). Esp. en

Teoría del diseño comunicacional y Diseñadora Gráfica (FADU-UBA). Investigadora principal IAA-FADU-UBA.
Titular del curso de posgrado “Diseño, Teoría Feminista y Estudios de Género. Una perspectiva teórica y
crítica del Diseño Contemporáneo” (FADU-UBA y FADU-UNL). Coordinadora de la Unidad de Género de la
Secretaría General de FADU-UBA. Referente por FADU-UBA del “Protocolo de intervención institucional
ante denuncias por violencia de género, acoso sexual y discriminación de género” en el ámbito de la
Universidad de Buenos Aires (Res.184/2017). Capacitadora del Observatorio de Género y Justicia de CABA
dirigido por la Dra. Diana Maffia. Integrante del Grupo de Estudios Sociológicos sobre moda y diseño
(GESMODI) IAA-FADU-UBA. Desde 1998 es docente universitaria. Ha presentado trabajos especializados en
Diseño y Género en congresos nacionales e internacionales. Muchos de ellos organizados por Institutos
especializados en Feminismos y Estudios de Género de Universidades Nacionales, así como en Congresos
de Diseño Nacionales e Internacionales. Asimismo, ha coorganizado las Primeras Jornadas de Diseño y
estudios de Género en el Instituto de Arte Americano de FADU-UBA, en 2015. Desde 2008 ha sido invitada
en diversas Bienales de Diseño nacionales e internacionales en las que ha dictado conferencias sobre el
tema. Publicó más de una decena de artículos sobre la temática en medios especializados.

Valeria Durán

Socióloga, Magister en Comunicación y Cultura y doctoranda en Ciencias Sociales por la Universidad de

Buenos Aires. Profesora Adjunta de la materia Diseño y Estudios de Género, Cátedra Flesler y Jefa de
Trabajos Prácticos de la materia Comunicación, Cátedra Devalle, ambas en FADU / UBA. Es además
investigadora de Memoria Abierta, alianza de organizaciones de derechos humanos, y parte del equipo del
Festival Internacional de Cine por la Equidad de Género “Mujeres en Foco”. Recientemente, ha dirigido el
proyecto de investigación SI – Jóvenes Investigadores FADU/UBA “Percibir la ciudad, arte, diseño y
subjetividad” y es investigadora en formación en el proyecto UBACyT “Afecto y lazo social: experiencia,
memoria y narración”, dirigido por Leonor Arfuch en el Instituto de Investigaciones Gino Germani. Fue
becaria de grado y posgrado de UBACyT, becaria doctoral de CONICET, y de la Deutscher Akademischer
Austausch Dienst (DAAD) para realizar estancias de investigación en la Freie Universität, Berlín.

Gustavo Diéguez

Arquitecto por la FADU-UBA. Profesor titular por concurso de la materia Arquitectura I a IV, Proyecto
Urbano y Proyecto Arquitectonico en FADU-UBA, y profesor del Taller de Proyecto Experimental y el
Laboratorio de Experimentacion Tecnologica en el Instituto de Arquitectura de UNSAM. Integra junto a
Lucas Gilardi el equipo de arquitectura a77 donde desarrolla trabajos vinculados con la autoconstrucción y
la reutilización de restos industriales y el reciclaje aplicados a la vivienda experimental, a la formación de
instituciones efímeras, a la activación de dinámicas sociales en el espacio público y a la autogestión de
espacios culturales. Sus trabajos construidos han tenido lugar en Buenos Aires, Brasilia, Sao Paulo,
Barcelona y Nueva York y han sido publicados en medios de difusión de la arquitectura nacional e
internacional.

Lucas Gilardi

Arquitecto Graduado en la FADU-UBA. Profesor Adjunto por concurso de la materia Arquitectura en FADU-
UBA, y profesor de Proyecto Arquitectónico en la FADI-UADE. Director de la carrera de Arquitectura FADU-
UBA.

Integra junto a Gustavo Dieguez el equipo de arquitectura a77 donde desarrolla trabajos vinculados con la
autoconstrucción y la reutilización de restos industriales y el reciclaje aplicados a la vivienda experimental,
a la formación de instituciones efímeras, a la activación de dinámicas sociales en el espacio público y a la
autogestión de espacios culturales.

Sus trabajos construidos han tenido lugar en Buenos Aires, Brasilia, Sao Paulo, Barcelona y Nueva York y
han sido publicados en medios de difusión de la arquitectura nacional e internacional.