Detractores
F.M.Q.C. : Todo gran arte debe influir sobre
su medio social
Postura: Arte como medio social. Arte
social
A.R.R.: el arte es un producto social
‘’El arte moderno se inicia como expresión
de la burguesía’’
Postura: arte social
E.M.L.: El arte realista no está al servicio de
la burguesía capitalista
J.R. : El arte expresa los mitos de la clase
dominante.
S.S.B: “Su objeto será persuadir, a través
del arte,sobre algo que pueda producir un
cambio en la concepción del mundo.
Postura : La religión y la historia y la ciencia
pertenecen a la verdad social.
M.J.O. “ El artista no está en la obligación
de asentir en todo con su época, está en el
derecho hasta de discutirla”
Postura: El arte debe proponerse a ilustrar
y no de estar al servicio de la propaganda
política.
E.M.L.:
- “La obra de arte, en cuya contemplación
participan no solo nuestras facultades
estéticas, sino nuestras facultades totales,
Luis Miró Quesada Garland
‘’El medio influye en el arte’’
‘’El arte no influencia en el medio social’’
``Las obras de arte no son colectivas
apenas son conocidas por una pequeña
población’’
Postura: el arte como reflejo del individuo.
Para èl, el arte es algo individual y producto
de los sentimientos de cada artista.
‘’El arte es sólo producto del hombre’’
‘’El arte refleja el pensar y sentir de un ser
humano o una serie de seres unidos``
● Los impresionistas son los que
comienzan con el arte moderno, no
pertenecen a la burguesía, fueron
rechazados en un inicio por la
academia.
‘’El arte no es un producto social’’ y menos
el arte moderno reflejo de la burguesía.
Postura: El arte no está al servicio de un
sistema social tampoco debe rebajarse a
servir al quehacer político.
El arte realista coincide con la supremacía
histórica de la burguesía capitalista.
Postura: El arte antes del S. XIX fue
idealista. El realismo surge en el siglo XX.
¨la religión en sí es independiente de la
relación de los seres como miembros de
una sociedad”
Postura: el tema social es solo una parte de
las dimensiones del ser humano.
“La misión del artista es ser artista y como
tal la voz de un pueblo no su portavoz”
Postura: Las ideas que los artistas e
intelectuales deben combatir
ideológicamente para el desarrollo social Commented [1]: yeslie creo que ya
viene de aquellos que discutieron sobre el
arte religioso, por lo tanto no tienen validez.
“Mi posición es estrictamente estética y por
ello me resisto a “rebajar” el arte a otros
propósitos, cuales pueden ser el someterla
al “servicio” de una ideología”.
 psíquicas, intelectuales y espirituales”
Postura: Nuestra experiencia ante una obra
de arte no sólo implican las facultades
estéticas sino las totales.
- El problema que genera el término
“estético” si se le asigna un concepto que
no se rige a un lenguaje usual.
Postura:
- El arte no se debe rebajar a fines
políticos de servicio estatal.
- Las facultades estéticas implican no
solo la capacidad de captar lo bello
sino también las facultades
psíquicas, intelectuales y
espirituales que involucran.

Posturas:
1. El arte no influye en el medio social, el arte como producto del artista: Luis Miró
Quesada Garland
- El arte como reflejo del individuo, expresa el pensar de una persona. Para él, el arte
es algo individual y es producto de los sentimientos de cada artista.
- ‘’El arte no es un producto social’’ y menos el arte moderno reflejo de la burguesía.
Ejemplo: los impresionistas son los que comienzan con el arte moderno, fueron
rechazados en un inicio por la academia y los salones.
- El arte no se debe rebajar a fines políticos de servicio estatal.
- Las facultades estéticas implican no solo la capacidad de captar lo bello sino
también las facultades psíquicas, intelectuales y espirituales que involucran.
- El arte realista coincide con la supremacía histórica de la burguesía capitalista.
Para L.M.Q., el arte antes del S. XIX fue idealista. El realismo surge en el siglo XX.
- El tema social es solo una parte de las dimensiones del ser humano.
- ‘’La misión del artista es ser la voz de un pueblo y no el portavoz’’. Las ideas que los
artistas e intelectuales deben combatir ideológicamente para el desarrollo social viene
de aquellos que discutieron sobre el arte religioso, por lo tanto no tienen validez.
- No se puede hablar de un racismo artístico, ya que el racismo no tiene base científica
y solo fue un instrumento político. Por tanto, el arte abstracto no merece esta
rotulación, puesto que además los gobiernos racistas repudiaron al arte no figurativo.

2. El arte como producto social: Francisco Miró Quesada, Alejandro Romualdo V.,
Sebastián Salazar Bondy, Manuel Jesús Orbegoso, Adriano Villagómez.
- F.M.Q.:’’Todo gran arte debe influir sobre su medio social’’.
- A.R.V: El arte es un producto social. El arte moderno se inicia como expresión de la
burguesía.
- S.S.B: El pintor muralista es el conductor y guía de la multitud. El arte social implica
las verdades que atañen a la religión, a la historia, a la ciencia, etc. Los artistas
intentan convencer a través de su arte lo que ellos creen que es la verdad social.
- M.J.O: Los artistas tendenciosos son los que hacen propaganda política.
- A.V: La verdadera obra de arte es la expresión del ser de una comunidad. De ser el
portavoz de un pueblo.

3. La contemplación artística: Emilio Mendizábal Losack

- E.M.L: Nuestra experiencia ante una obra de arte no sólo implican las facultades
estéticas sino las totales.Además, existe el problema que genera el término “estético”
si se le asigna un concepto que no se rige a un lenguaje usual.