L.E.: En primer lugar agradecerte que hayas accedido a esta entrevista telefónica para hablar de tu nuevo proyecto.

Se pronuncia ‘Für’(con
nuestra mejor pronunciación holandesa) y significa fuego verdad?

Anneke - Así es, muy bien! Es la palabra para fuego, pero también otras muchas cosas, como pasión o energía. Encaja con el estilo de
música de la banda.

L.E.: VUUR es la nueva aventura que has emprendido en una carrera longeva, plagada de éxito y diferentes conceptos en diferentes
momentos del tiempo. ¿Qué te sigue impulsando a la hora de crear música y que parte de ti quieres que VUUR muestre a tus seguidores?
¿Has tenido que cambiar o modificar tu registro?

Anneke - No, realmente no. Adoro cantar, ya sabes. Es en lo que me he concentrado, cantar y escribir música. Me encanta actuar, es lo que
más me gusta en el mundo. Es algo que me encanta, que asocio al bullir de las grandes ciudades, así que necesito música ‘grande’ también, y
el metal y la música progresiva encajan en eso.

L.E.: Contigo en VUUR encontramos a varios músicos, algunos de los cuales son conocidos por su trabajo en otras bandas como Revamp o
Stream of Passion ¿Es una formación estable o habéis tenido más componentes? ¿Habéis contado con más colaboradores para grabar el
álbum?

Anneke -

L.E.: Nos ha llamado poderosamente la atención que los once cortes de este primer disco estén dedicados a once ciudades diferentes. ¿Cómo
habéis hecho que algo tan abstracto como una ciudad se convierta en un corte tan definido y concreto? ¿Cómo ha sido este proceso de
transformar algo como una ciudad en una melodía, unas letras…? Os habéis dejado alguna ciudad en el tintero?

Anneke - Creo que sí, realmente tienes que hacer una selección porque solo puedes meter un número limitado de canciones y hay muchos
sitios y ciudades que hemos visitado a lo largo del tiempo. La verdad es que estoy pensando en otro álbum con más ciudades después de este.

L.E.: Cuando hemos escuchado los cortes del álbum hemos sentido lo mismo que nos pasó con Ihsahn de Emperor cuando se alejó de lo que
hacía y se acercó al metal en su expresión más amplia. Habéis podido presentar los temas en el Masters of Rock, Tuska Open Air, Dynamo.
Que tal la acogida del público? Es un público diferente o sientes que es el mismo que te escuchaba cuando estabas con tus otros proyectos?

Anneke – Oh, lo han hecho, y estoy encantada. Hace mucho tiempo del disco de ‘The Gentle Storm’, y este es más heavy. La gente de la
escena progresiva realmente lo han apreciado, el hecho de hacer un disco más duro. Creo que en los últimos años me había centrado en cosas
más acústicas y folk, y los fans están sin embargo esperando por lo que hago, están expectantes. Me da mucha libertad para expresar lo que
quiero, la recepción ha sido muy buena y estoy muy contenta por ello.

L.E.: Algunas de las ciudades ‘homenajeadas’ en el disco han sufrido mucho en los últimos tiempos, bien por causa del extremismo terrorista
(París, Londres, Berlín), bien por causas naturales (México). ¿qué sientes cuando ves en las noticias que esas ciudades que tanto te han
marcado están sufriendo de esa manera? ¿Crees que esta situación de extremismo religioso tiene alguna solución?

Anneke – Si, cuando conoces estos sitios poco a poco haces amigos por todas partes, y cuando hay algo como estos desastres naturales en
alguno de estos sitios o algo malo pasa, tenemos miedo porque conocemos gente allí, y te asustas porque lo ves cerca. Es difícil para mí ver
estas catástrofes, o conflictos, y esto me hace pensar que no debemos pelear por poder o dinero, sino que debemos crear cosas juntos,
permanecer unidos.
L.E.: Este trabajo es algo más oscuro que por ejemplo The Gentle Storm, The Champion, Berlin suena a Death Progresivo oscuro mezclado
con ese toque gótico y lleno de matices. Los estribillos están muy trabajados a lo largo del disco, tienes algún tema que te haya costado más
por su complejidad?

Anneke - No diría que me haya costado. Las he escrito yo, con ayuda de nuestro productor, y supongo que eso hace que para mí sea cada
canción algo muy natural para mí, así que en perspectiva no ha sido algo complicado, pero sí que he querido hacer el disco más intrincado,
así que sí que encontrarás más capas, y cada vez que lo escuchas hay secretos por descubrir. Ha sido todo un reto.

L.E.: Temas como ‘Reunite! Paris’ son un claro ejemplo de inspiración. Las letras fueron más fáciles de escribir que otras veces por su
contenido emocional, o es difícil registrar tantas emociones vinculadas a los recuerdos que tienes de tantas giras?.

Anneke - Es genial escribir con la ayuda de un concepto, porque sabes sobre lo que tienes que escribir y puedes centrarte, así que sabes
cómo manejarte con una idea inicial. Me encanta escribir sobre ciudades y escribir una historia a su alrededor.

L.E.: Con una carrera tan dilatada como la tuya, es difícil no preguntar algo de tu pasado. Para nosotros fuiste inspiración para gente/grupos
que vinieron después (Nightwish, Epica, Within Temptation, Evanescence, etc) de gran éxito comercial. ¿Cómo ves a día de hoy ese
movimiento de metal gótico de la que fuiste una de las pioneras?

Anneke - Sí, estoy orgullosa de haber estado en el comienzo de aquella escena, de un subgénero tan importante en el mundo del metal, llevo
eso con orgullo y sobretodo siento orgullo por tantas mujeres al frente de bandas de ese estilo, no solo cantantes sino músicos también,
muchas mujeres que se acercaron a la escena, incluyendo al público que se acercaba y que ha pasado de apenas unas pocas a estar muy
presente entre el público. Así que sí, me encanta haber formado parte de ello.

L.E.: ¿Con tantos años de carrera, a la hora de conciliar trabajo y familia es más fácil ahora tener tiempo para todo o tienes que marcar unas
normas para no flojear en nada?

Anneke - Pues intento combinar ambas vidas, tengo un hijo que intento traer de gira cuando tengo ocasión y adoramos viajar juntos, así que
si es posible que venga lo hacemos. Además mi marido se encarga del ‘management’ y de temas de la producción de todo lo que hago, así
que trabajamos juntos y tenemos a nuestro hijo ahí. Me encanta viajar, vivir la experiencia, volver a casa, escuchar historias de las giras, etc.
Es un buen equilibrio, aunque a veces es muy duro y no hay suficientes horas en el día. Pero supongo que es ser eficiente con el tiempo ya
sabes. Creo que el truco es no dormir mucho, ya dormiré cuando muera (risas).

L.E.: El sonido que habéis elegido para este nuevo proyecto es muy progresivo, hemos podido escuchar algunos cortes y creemos que te va
perfecto y que en directo es genial verte con la guitarra colgada y dando caña ¿Te apetecía cambiar de estilo o ha sido una evolución natural
en tu carrera? A nivel compositivo es algo más arriesgado y complejo que otros proyectos en los que has trabajado.

Anneke - Siempre he tocado un montón de guitarra acústica, y me encanta tocar con guitarra eléctrica también y no lo hice con ‘The
Gathering’, así que en este disco aunque no he tocado yo ya que tenemos dos guitarristas geniales, en directo lo adoro. Voy aprendiendo y
aunque soy cantante siempre me gusta aportar algo al sonido en directo.

L.E.: Si algo nos ha llamado siempre la atención es la cantidad de grandes músicos con los que has colaborado. Entre ellos destaca para
nosotros Arjen Lucasen, con quien has trabajo en Ayreon que es algo un poco más folk que este proyecto. ¿Seguirás colaborando con él en
un futuro?
Anneke – Estoy segura, seguimos en contacto y sigo cantando en vivo con él. Estaría encantada, adoro trabajar con çel, es un tío genial y
apasionado así que claro que lo haré.

L.E.: Tampoco podemos dejar de preguntarte por John Wetton of ASIA, tristemente fallecido este mismo año,. Nos gustaría hacerle un
pequeño homenaje con el mejor recuerdo que tengas de vuestro trabajo juntos.

Anneke – Es genial esa idea, era una persona genial. Estaba muy enfermo, y ya no está entre nosotros y eso me pone triste porque era un
alma muy pura y le voy a echar de menos. Era una persona muy divertida y honesta. Me gusta recordar a veces que cuando grabé ‘Pure Air’
en solitario tenía algunas colaboraciones y le pregunté para hacer ‘To Catch a Thief’ y él grabó en su estudio en U.K. y cuando me llegó su
email con las partes y lo puse en el estudio me pareció algo precioso, como con su voz tan cálida y grave podía hacerte mover, y como el
fondo tenía su respiración y sonidos de pájaros que lo hacían tan natural. Es uno de los momentos que me hacen sentir más orgullosa de mi
carrera.

L.E.: En noviembre estarás de visita en España acompañando a Épica, en una gira organizada por Madness Live. Es un poco tirarnos a la
piscina pero, ¿podríamos ver a VUUR en la próxima edición del Be.Prog.My.Friend que organiza la misma promotora? Tenéis un sonido que
encaja perfectamente con bandas progresivas que están petándolo últimamente.

Anneke – Me encantaría. Creo que es un gran festival y lo veo perfecto, veré que podemos hacer. El último tour con Épica será una pasada,
nos encanta el público allí y ha sido un tiempo a la sombra grabando en el estudio así que estamos deseándolo.

L.E.: Ha sido genial poder hablar contigo, muchas gracias y suerte con la gira!!

Anneke – Muchas gracias mi amigo!! (en perfecto castellano)

1- VUUR is your new adventure, another step in a long and successful career, plagued by different styles and different concepts
along the years. What keeps you going on when it comes to creating music and what part of yourself as an artist you want
VUUR to show to your fans? Did you had to change or modify your register?

2- With you in VUUR we find several musicians, some of whom are known for their work in other bands such as Revamp or
Stream of Passion. Is this a stable formation or you tried with other different line up in the creative process? Did you had more
collaborators to record the album?

3- The track list of this album get our attention very much because of the eleven cuts of this first album are dedicated to eleven
different cities across the world. How did you make something as abstract as a city become such a definite and concrete as a
song? How has this process of transforming something like a city into a melody, lyrics ...? Have you left any city for a future
album?

4- When we heard some tracks on this album we felt the same thing as with Emperor’s singer Ihsahn, when he moved away from
what he did and approached his metal side in a broadest expression. You presented the songs in the Masters of Rock, Tuska
Open Air, Dynamo. How about the fans reception? Was this a different audience or do you feel it's the same one that is used
to listen your other projects?

5- Some of the cities 'honored' on the album have suffered a lot in recent times, either because of terrorist attacks (Paris, London,
Berlin) or because of natural causes (Mexico). What do you feel when you watch the news about those cities that have marked
your life? It must be heart broking. Do you think this situation of religious extremism has any solution?

6- This work is somewhat darker than for example your songs of The Gentle Storm. ‘The Champion, Berlin’ sounds like a
Progressive Dark Death Metal mixed with that gothic touch of your voice and full of nuances. The choruses are very worked
along the record. Do you have a song which has cost you more because of its complexity? What bands have inspired you in a
compositional level? There are many incredible bands developing this progressive complexity nowadays.

7- Songs as ‘Reunite! Paris’ is a clear example of inspiration focused in such a great city. The lyrics were easier to write than
other times because of an emotional content, or is it difficult to register so many emotions linked to the memories you have
along so many tours over the years ?.

8- With a career as long as yours, it is difficult not to ask you about your past. For us you were and still being such an inspiration
for people / bands that came after (Nightwish, Epica, Within Temptation, Evanescence, etc) with a great commercial success.
How do you see today that movement of Gothic metal of which you were one of the pioneers?

9- With your experience in music business, when it comes time to reconcile work and family is it easier now to have time for
everything or do you have to set some rules so as not to feel weak in any of them?

10- The sound that you have chosen for this new project is very progressive, we have been able to listen to some cuts and we
believe that your voice is just perfect. We really liked seen you live with the guitar; you look really happy and passionate. Did
you want to change direction or has it been a natural evolution in your career? The compositional level it's more risky and
complex than other projects you've worked on.

11- If something has always called us attention is the number of great musicians with whom you have collaborated. Among them
stands out for us Arjen Lucasen, with whom you have worked in Ayreon that is a little more folk than this project. Will you
continue this collaboration with him in the future?

12- Nor can we stop asking you about John Wetton of ASIA, sadly deceased this year. We would like to pay with you a little
homage with the best memory you have of your work together.

13- In November, you'll be visiting Spain with Epica on a tour organized by Madness Live. We would like to see your band in the
next edition of Be.Prog.My.Friend organized by the same promoter You have a sound that fits perfectly with this kind of
experimental new wave of progressive tock and metal. Do you have something to say to your Spanish fans?

14- hartelijk bedankt voor het interview, veel geluk met deze band
Anneke Van Giersbergen (ex The Gathering)
presenta su nuevo proyecto de Progressive
Metal
La renombrada vocalista holandesa Anneke Van Giersbergen ha anunciado la formación de una
nueva banda bajo el nombre de VUUR, que ha descrito como un 'vehículo para desarrollar su
lado más heavy y progresivo de su carrera'.

A principios de 2016, Anneke Van Giersbergen optó por dirigir su música hacia un único estilo, y
acabó optando por dirigirse hacia el folk acústico en su trabajo solista y hacia el metal progresivo
como vocalista de una banda. El nombre VUUR significa "fuego" en holandés, lo que también puede
ser interpretado como "pasión" o "guía", y fue elegido como apodo para representar el lado metalero
de Anneke. De modo que cuando los fans compren entradas con el nombre VUUR en el ticket
sabrán que van a ver metal progresivo, mientras que un show de Anneke (como solista) será
completamente distinto. Por lo tanto, para dar a VUUR el inicio adecuado, Anneke ha optado por
tomar un descanso de sus presentaciones hasta la primera mitad de 2017.

"Es como buscar contradicciones", comenta Anneke sobre su nueva aventura musical."Quiero que lo
pesado sea realmente pesado, y que lo suave y acústico sea casi silencioso e interno. Estoy tratando
de encontrar esos límites exteriores. Todavía estoy escribiendo y colaborando con distintas
personas, por lo tanto el estilo de VUUR sigue siendo algo diferente al de The Gathering o The
Gentle Storm. Podríamos decir que la música de Vuur tiene la melancolía de The Gathering y un
montón de elementos de The Gentle Storm, pero con un poco más de oscuridad a partir de algunos
elementos del folk. Se mantiene como algo melódico y cálido, pero pesado".

"La banda tiene un nombre diferente, porque la música será ligeramente diferente a la de The Gentle
Storm, pero la mayoría de los miembros de la banda todavía están involucrados y la música también
será heavy, así que en esa perspectiva no cambiará mucho, especialmente en la situación de cara a
los conciertos. Creo que la gente realmente acogerá VUUR como una banda en vivo, porque no hay
nada más que estrellas en esta banda (risas). Son algunos de los mejores músicos de heavy metal en
Holanda, así que no quería dejarlos ir".

El álbum debut del grupo está previsto para el segundo semestre de 2017.

VUUR es:

* Anneke Van Giersbergen (ex-The Gathering) - Voz

* Ed Warby (Hail of Bullets, Ayeron, ex Gorefest) - Batería
* Jord Otto (My Propane, ex-Revamp) - Guitarra
* Ferry Duijsens - Guitarra
* Johan Van Stratum (Stream of Passion) - Bajo
* Marcela Bovio (Stream of Passion) – Voz/coros