Documentos de Académico
Documentos de Profesional
Documentos de Cultura
Teoriadelaarquitectura 110503045606 Phpapp02
Teoriadelaarquitectura 110503045606 Phpapp02
AUTÓNOMA DE MÉXICO
FACULTAD DE ESTUDIOS SUPERIORES
ACATLAN
ARQUITECTURA
TEORÍA DE LA
ARQUITECTURA
24 DE NOVIEMBRE DE 2009
Vocabulario o lenguaje de la arquitectura:
Largo, ancho, profundidad, tiempo y espacio.
La teoría de la arquitectura es sin duda la reflexión sobre el acto de hacer arquitectura. (Joao
Rodolfo)
La arquitectura surge cuando el hombre necesita satisfacer necesidades sociales, materiales y/o
espirituales.
La arquitectura bella será la que tiene un espacio interno que nos atrae, nos eleva y nos somete
espiritualmente.
La arquitectura tiene un carácter social o comunitario y sus obras van en función colectiva.
Diseño: actividad de creación y racionalización de las formas útiles para el desarrollo de la vida
humana.
Sociedades:
Nosotros configuramos nuestros edificios y ellos nos configuran a nosotros. (Winston Churchill)
Los primeros actos de civilización son: el control del fuego y la construcción de la vivienda.
(Sigmund Freud)
La arquitectura es algo más que la pura actividad funcional o que la exhibición de audacia
estructural, es el recipiente que conforma la vida humana.
La arquitectura es el arte que mas se esfuerza en reproducir en su ritmo el orden del universo.
(Umberto Eco)
En arquitectura, como en las demás artes operativas, el fin debe guiar a los medios, el fin es
construir bien. La buena construcción debe cumplir tres condiciones: utilidad, solidez y deleite.
(Henry Wotten)
William Morris (Inglaterra, 1834 - 1896) fue un artesano, diseñador, impresor, poeta, escritor,
activista político, pintor y diseñador británico, fundador del movimiento Arts and Crafts (artes
y oficios).
La arquitectura abarca toda consideración del ambiente físico que modela la vida humana,
no podemos quedarnos al margen en tanto que formemos parte de la civilización, por que la
arquitectura es el conjunto de modificaciones y alteraciones producidas en la superficie de
la tierra para satisfacer cualquier necesidad humana, exceptuando el desierto.
La arquitectura es omnipresente, lo ocupa todo y no hay otro arquetipo más que el método del
diseño racional y creativo. (William Morris)
La arquitectura sólo aparece en un momento en que la forma y la memoria se dan la mano para
apelar a valores trascendentales. (Adolf Loos)
Louis Henry Sullivan (1856 - 1924) fue un arquitecto estadounidense de la Escuela de Chicago
(1870-1893). Formó sociedad con Dankmar Adler y comenzó una corriente que será base de la
arquitectura moderna. En su Auditorium Building, de Chicago, tiene su estudio y allí se empieza
a gestar la talentosa carrera de Frank Lloyd Wright.
Adolf Loos (1870 – 1933) Características generales utilizadas por él. La mayoría de las viviendas
de Loos queda definidas por tres conceptos arquitectónicos: Raumplan o Arquitectura de la Planta
Espacial: es la distribución de las habitaciones con diferentes alturas dependiendo de sus
funciones, este método ahorra más dinero y espacio. Teoría del Aterrazamiento: Consiste en la
posibilidad de acceder desde cada dormitorio a la terraza, como símbolo de libertad personal.
Teoría del Revestimiento: Se basa en la utilización de materiales para desligar las funciones
espaciales. Otras de las características de Loos: Ausencia de Ornamento en el exterior. Fachadas
discretas, mínimas y casi austeras. Los interiores opulentos, creadores de atmosferas y realizados
con materiales valiosos. Materiales Predominantes: Mármol (negro blanco, amarillo, rojo, verde,
veteado), madera (caoba, roble, cerezo) latón, mosaicos dorados, cristal y ladrillo.
La casa es el espacio mínimo en el que ha de poder desarrollarse una rica experiencia vital en
cualquier contacto urbano. (Le Corbusier)
Walter Adolph Georg Gropius (1883 - 1969) fue un arquitecto, urbanista y diseñador alemán.
Fue el fundador de la famosa escuela de diseño Escuela de la Bauhaus, en la que se enseñaba a
los estudiantes a utilizar materiales modernos e innovadores para crear edificios, muebles y
objetos originales y funcionales.
"¡Arquitectos, escultores, pintores, todos nosotros debemos regresar al trabajo manual! [...]
¡Establezcamos, por lo tanto, una nueva cofradía de artesanos, libres de esa arrogancia que divide
a una clase de la otra y que busca erigir una barrera infranqueable entre los artesanos y los
artistas! Anhelemos, concibamos y juntos construyamos el nuevo edificio del futuro, que dará
cabida a todo —a la arquitectura, a la escultura y a la pintura— en una sola entidad y que se
alzará al cielo desde las manos de un millón de artesanos, símbolo cristalino de una nueva fe que
ya llega. "(Walter Gropius)
El objetivo de Gropius en la Bauhaus fue integrar todas las artes con la tecnología moderna y
unirlas, con el fin de obtener un diseño disponible para todos los niveles socioeconómicos.
Grabado de Lionel Feininger que acompaña el texto del "MANIFIESTO de FUNDACIÓN" de la Bauhaus. Se puede
ver la imagen de una catedral iluminada por tres estrellas, símbolo de pintura, escultura y arquitectura. En se
convocaba a unir esfuerzos en busca de la Construcción de la Obra de Arte Total.
La teoría de la Bauhaus sobre la enseñanza del diseño incluía un artista y un técnico en cada
estudio de clase. De esta manera, los alumnos usaban su creatividad de forma libre y,
simultáneamente aprendían la técnica. Los alumnos practicaban en los talleres por periodos
cortos, con el fin de que entendieran la tecnología para la que posteriormente diseñarían.
Fue realmente entonces cuando se empezó a hablar de hacer diseños industriales en forma
positiva. Se trataba de crear productos que fueran funcionales pero que a la vez presentaran un
diseño atractivo para el mercado, manteniendo bajos los costos de producción. Para lograrlo, se
empezó a producir con materiales comunes y baratos como el metal, el vidrio, el cristal y la
madera, entre otros.
Se creía que las formas y los colores básicos representaban un precio industrialmente más
económico, por lo que las formas del círculo, el cuadrado y el triángulo fueron tomadas como
puntos de partida. En las clases sobre forma se empezaba a trabajar con estas figuras elementales
y a cada una de ellas se le atribuía un carácter determinado. Así, el círculo era "fluido y central",
el cuadrado resultaba "sereno" y el triángulo, "diagonal".
Más adelante, en el arte y en la escultura de Bauhaus se tomó este mismo concepto con el que
trabajaron Wassily Kandinsky, Paul Klee y Johannes Itten.
Basándose en estos principios se diseñó la primera silla considerada mobiliario moderno: la "silla
rojo-azul" realizada por Gerrit Rietveld. Nació también la idea de los muebles metálicos y de las
estanterías, además de los clásicos sillones Barcelona, diseñados por Mies Van Der Roche, para el
pabellón en la Feria Internacional de Barcelona en 1929.
1 2
1. Silla rojo-azul Gerrit Rietveld. 2. Sillón Barcelona, Mies Van Der Roche
2.
Durante este periodo se unieron a la Bauhaus varios diseñadores y arquitectos, los cuales luego se
convirtieron en maestros. Entre los diseñadores más destacados estuvieron Walter Gropius, Mies
van der Rohe (quien remplazó a Gropius en 1930 como director de la Bauhaus), Wilhelm
Wagenfeld, László Moholy-Nagy y Marcel Breuer.
Peter Behrens (1868 – 1940) Arquitecto y diseñador alemán. En su estudio trabajaron tres
jóvenes que más tarde se convirtieron en los maestros del movimiento moderno: Walter
Gropius, Ludwig Mies Van der Rohe y Le Corbusier.
La arquitectura es el juego sabio, correcto y magnífico de los volúmenes reunidos bajo la luz (Le
Corbusier)
Frank Lloyd Wright (1867 - 1959), arquitecto nació en Estados Unidos, uno de los principales
maestros de la arquitectura del siglo XX conocido por la arquitectura orgánica y funcional de sus
diseños.
Valor: Grado de utilidad o aptitud de las cosas, para satisfacer las necesidades o proporcionar
bienestar o deleite.
Teoría axiología:
Valores útiles
Valores vitales
Valores lógicos
Valores estéticos
Valores éticos
Valores religiosos
¿Cuál es el valor de la arquitectura?
Valor arquitectónico:
Útiles
Lógicos
Estéticos
Sociales
Villagrán:
Comodidad, firmeza y hermosura.
Vitruvio
Utilidad, firmeza y belleza.
Programa arquitectónico
Declaratoria de espacios que componen ciertas cosas y como deben sujetarse. Es el proyecto
ordenado de actividades y aéreas y las condiciones a que debe sujetarse.
La verdad del arte consiste en la conformidad de la obra con sus medios y su fin.
Valor estético
Camino dialectico: estética: razonamiento
Camino practico: estética: experimental
La estética es la ciencia de la belleza en general. La belleza esta en la composición y armonía de
partes.
Valor estético
Espacios construidos:
Habitables (delimitados):
Espacios fisonómicos o de estar
Espacios distributivos o de circular
Edificados (delimitantes):
Apoyos
Delimitantes verticales
Cubiertas
Delimitantes horizontales
Comunicaciones verticales
Delimitantes mixtas
Cualidades plásticas:
Fórmica o figura
Métrica o dimensión
Cromática o color
Aptico o táctil
Arquitecto y tratadista romano. Trabajó para Julio César y para Augusto. De su labor como
arquitecto sólo se conoce una obra, la basílica de Fanum (en Italia). Pero por lo que trascendió
hasta el día de hoy es por su obra escrita, la única de la Antigüedad clásica, "De
Architectura". Compuesta por diez libros que abarcan temas de arquitectura, hidráulica,
cronometría y maquinaria, entre varios otros, como astronomía, etc.
Trabajo eterno
Marco Vitruvio Polión nació en el siglo I a.C. Fue un ingeniero del ejército romano. Esta
denominación engloba a los actuales oficios de ingeniero y arquitecto, que en aquella época se
encontraban altamente especializados, con la capacidad para construir carreteras, puentes y
acueductos, etc.
Desarrolló su labor bajo los mandatos de Julio César y Augusto. Para el primero trabajó en la
construcción de ingenios de guerra. Luego se dedicó a la arquitectura civil, siendo de este periodo
su única obra conocida, la basílica de Fanum (en Italia).
Además, y por lo que se lo conoce en el mundo, es el autor del tratado sobre arquitectura más
antiguo que se conserva y el único de la Antigüedad clásica, "De Architectura". Éste está
compuesto por diez libros, los cuales, probablemente, se han escrito entre los años 23 y 27 a.C.
La obra, inspirada en teóricos helenísticos, trata sobre arquitectura (los siete primeros libros) y
sobre hidráulica, cronometría y maquinaria (los tres restantes). Se dice que su destinatario fue con
toda seguridad Augusto.
En resumen, el tratado de Vitruvio abarca diversos temas más o menos relacionados con la
arquitectura, esto es así debido a que en la antigüedad estaba la idea de que el conocimiento
científico-técnico debía ser lo más extenso posible.
Por lo tanto, en "De Architectura" se pueden hallar los principios de la formación del arquitecto,
los cánones contemporáneos de esta disciplina, los tipos de edificios, etc.; pero también temas de
astronomía, ingeniería militar o una teoría sobre la evolución de la Humanidad. Además contiene
relevante información acerca de la pintura y la escultura griegas y romanas, por lo que aún hoy
constituye una fuente documental ineludible.
Un ejemplo muy claro de lo que representó esta famosa obra de Vitruvio se puede apreciar en el
popular dibujo de Leonardo da Vinci, el "Hombre de Vitruvio" (al que también se conoce como el
Canon de las proporciones humanas). Las proporciones del hombre están basadas en las
indicaciones dadas en este libro. En definitiva, el tratadista romano logró explicar la proporción
de la arquitectura griega en base a la figura humana.
Adolf Loos
(Brno, 1870-Kalksburg, 1933) Arquitecto y teórico austríaco. Fue el pionero del estilo
internacional. Se formó en la Escuela Politécnica de Dresde y pasó tres años en EE UU, donde
acusó la influencia de las ideas de Sullivan. Publicó artículos en los que criticaba los excesos
ornamentales y en los que abogaba por una arquitectura funcional de formas geométricas. Sus
teorías y sus obras (villa Karma, en Montreux, 1904; casa Steiner, en Viena, 1910; casa Tristan
Tzara, en París, 1926) le sitúan entre los adelantados de la arquitectura moderna. De 1923 a
1928, en París, contactó con los movimientos de vanguardia. La casa Müller (Praga, 1930) es la
mejor de sus últimas obras.
Bruno Taut
Le Corbusier
Una de sus principales aportaciones, es su particular definición de la casa como una máquina de
habitar, en consonancia con los avances industriales que se estaban produciendo en aquel tiempo.
"Es necesario actuar contra la vivienda antigua, que empleaba mal el espacio. Hace falta
considerar la vivienda como una máquina para habitar o como un objeto útil".
Le Corbusier fue también un teórico de la arquitectura. Algunos de sus escritos más destacados
son: "Los tres establecimientos humanos", "Cuando las catedrales eran blancas" o "Hacia una
arquitectura". En ellos recoge los cinco puntos básicos que resumen toda su obra:
Los pilares: el edificio descansa sobre columnas, así la casa queda libre y aislada del
suelo, eliminándose las humedades y los locales oscuros. El espacio de la planta baja
queda libre en su mayoría.
Los techos-jardín: las cubiertas, planas, se aprovechan para jardín, solarium o piscina.
La planta libre: al sustentar el edificio por una estructura de pilares de hormigón armado y
eliminar los muros de carga, el espacio interior permite cualquier distribución interior.
Esto posibilita que cada piso pueda ser distribuido de forma independiente.
La fachada libre: la fachada queda libre de elementos estructurales, de forma que puede
diseñarse sin condicionamientos.
La ventana longitudinal: al perder el muro su función sustentante se pueden diseñar
grandes ventanas alargadas para conseguir una mayor iluminación natural.
Sigue la estética racionalista de la proporción aplicando sus trazados reguladores. Las formas
están al servicio del establecimiento de volúmenes armoniosos y quedan desprovistas de todo lo
decorativo.
La Villa Saboya recoge los cinco puntos básicos de Le Corbusier. Es uno de los mejores ejemplos
del racionalismo debido al funcionalismo, a la gran simplicidad de formas, a los volúmenes
elementales y a sus exactas proporciones.
La casa se apoya sobre pilotes. En la planta baja, de pared curva, se ubican el garaje, las
habitaciones para el servicio y un vestíbulo, del que parten una escalera y una gran rampa que son
la columna vertebral de todo el edificio.
La vivienda se sitúa en tres de los lados del piso superior y consta de un gran salón y tres
habitaciones con servicios. El cuarto lado, que va desde la fachada hasta la rampa está ocupado
por una gran terraza. Le Corbusier dijo refiriéndose a la terraza: "el verdadero jardín de la casa no
estará en el suelo, sino elevado tres metros y medio: éste será el jardín colgante, desde donde
podrá contemplarse todo el paisaje, mucho mejor que desde abajo.
Fue un encargo del gobierno para dar vivienda a las familias obreras al finalizar la Segunda
Guerra Mundial.
Se eleva sobre pilares y las plantas libres permiten distribuciones internas variadas.
En el interior crea un ambiente religioso muy intimista matizando las luces, perforándolas en un
muro de forma asimétrica.
Arquitecto estadounidense cuyos espléndidos proyectos para rascacielos con estructura de acero
convirtieron esta tipología en el símbolo arquitectónico de Estados Unidos. A través de sus obras,
sobre todo gracias a sus edificios comerciales, y como fundador de la llamada escuela de
Chicago, ejerció una influencia importantísima sobre la arquitectura del siglo XX. Su
discípulo más aventajado fue Frank Lloyd Wright, que siempre reconoció a Sullivan como su
verdadero maestro. Hijo de un profesor de danza, nació en Boston el 3 de septiembre de 1856.
Estudió arquitectura en el Massachusetts Institute of Technology (MIT) y más tarde viajó a
Francia, donde estudió un año en la Escuela de Bellas Artes y trabajó en el estudio de un
arquitecto. En 1875 se estableció definitivamente en Chicago, donde trabajó como dibujante
hasta que en 1881 fundó su propio estudio junto con Dankmar Adler. Juntos construyeron más de
cien edificios, Adler encargándose del trato con los clientes y de los problemas de estructuras y
acústica y Sullivan solamente del diseño arquitectónico. Uno de sus primeros trabajos en equipo
fue el famoso proyecto para el Auditorium de Chicago (1886-1889), un enorme edificio que
incorporaba hotel, oficinas y el teatro propiamente dicho, cuya extraordinaria acústica lo
convirtió en una obra modélica. En 1881 concluyeron en St Louis (Missouri) otra construcción de
diez plantas, el Wainwright Building, pero su prolífica asociación se disolvió en 1895, y para
Sullivan comenzó el declive económico. En 1904 construyó su obra maestra en solitario, el
almacén de Carson Pirie Scott (en un principio Schlesinger-Meyer), uno de los mejores
ejemplos arquitectónicos de la escuela de Chicago. De sus construcciones posteriores tan sólo se
conservan dos pequeños bancos, el Security Bank de Owatonna (Minnesota, 1908) y el Peoples
Savings Bank de Cedar Rapids (Iowa, 1911). Sullivan también fue un prestigioso teórico, que
expresó sus ideas en conferencias y escritos como el ya clásico Autobiografía de una idea, 1924).
Su famosa afirmación la forma sigue a la función se convirtió en leif motiv para muchos de sus
colegas, aunque él nunca la aplicó de forma literal, sino tan sólo en el sentido de que la idea de un
proyecto podía partir simplemente de sus consideraciones funcionales. De hecho, él empleó en
todas sus obras un exquisito lenguaje ornamental, incluso en los rascacielos. Murió en Chicago el
14 de abril de 1924.
Ludwig Mies van der Rohe (27 de marzo de 1886 - 17 de agosto de 1969) fue un arquitecto y
diseñador alemán. Nació en Aquisgrán y trabajó inicialmente en la empresa familiar de escultura
de piedras. A continuación se incorporó al despacho de arquitectura de Bruno Paul en Berlín.
Unos años después trabajó en el despacho de Peter Behrens, bajo cuya influencia Mies desarrolló
un estilo arquitectónico basado en técnicas estructurales avanzadas y en el clasicismo prusiano.
También realizó diseños innovadores con acero y vidrio.
En aquellos años, Mies colaboró con la revista “G” e hizo contribuciones importantes a la
filosofía de la arquitectura como director del proyecto Weissenhof y, sobre todo, como director de
la famosa escuela de diseño Bauhaus.
Mies decidió abandonar Alemania a finales de los 1930 cuando vio como los Nazis iban siendo
cada vez más poderosos. Se marchó a los Estados Unidos, país donde ya era conocido como
arquitecto y diseñador influyente. En Chicago fue nombrado decano de la escuela de arquitectura
del Instituto Tecnológico Armour (en la actualidad Instituto Tecnológico de Illinois). Su única
condición para aceptar el puesto fue de poder rediseñar los edificios del recinto universitario.
Todavía hoy siguen en pie algunos de ellos, incluyendo la sede central del colegio de
arquitectura.
En 1958 Mies construyó el edificio Seagram en Nueva York, que se consideró la máxima
expresión de la arquitectura internacional. Se trata de un edifico de fachadas acristaladas, de
líneas claras y sobrias, construido según la técnica del “muro cortina” desarrollada por Mies, que
consiste en un fachada sin función de sustentación, la cual recae en pilares situados detrás de ésta.
Mies recibió numerosos encargos para diseñar edificios de todo tipo, incluidos algunos
rascacielos que siguen siendo totalmente actuales en su diseño a pesar de los años transcurridos.
A lo largo de su vida profesional Mies luchó por conseguir una arquitectura de carácter universal
y simple, y que fuese honesta en el empleo de los materiales y en las estructuras.
Algunas obras