6 - 9 febrero 2018

pei - macba
barcelona
· taller ·

en el taller entre las tierras. metodología y autoetnografía del tejer nudos realizamos, junto con las y los
participantes, una instalación textil reciclando prendas de mujer: un mar que toca todos los países PIGS, los
países árabes del mediterráneo y turquía.

estando los países PIGS cimentados sobre la colonización proponemos la toma de responsabilidad histórica
como herramienta capaz de desplazar el sistema de género occidental.
en esta ocasión proponemos el mar como un elemento común que posibilite alianzas que no ensalcen la
simbología porcina, propia de la islamofobia actual sino que desplacen el discurso eurocentrico.
el mar es un lugar atravesado por historias neocoloniales y de esclavitud que queremos transformar a través del
proceso del deshacer, tanto material como narrativo.
conscientes de que portugal se asoma al atlántico, durante el taller se ponen en juego responsabilidades que no
se circunscriben al mediterráneo, dando espacio a la puesta en común de las genealogías de cada participante.
a partir de trapillos tejemos nudos con la técnica del macrame, técnica aparentemente ingenua que porta
relaciones de dominación que se han desplazado durante siglos.
el mar toma la forma de una red que une y separa al mismo tiempo, una red de cautividad para muchas personas
que se desplazan desde el continente africano hacia europa.
documentamos todo este proceso para crear un archivo vivo de los días del taller y de los encuentros que en él
tienen lugar.

este texto es el diario de bitácora de los tres días de taller.

saliendo del metro de plaça catalunya por primera vez, houda dice que barcelona se
parece a casablanca, la ciudad donde ha nacido, ya que las dos están hecha de
cemento.
el puerto lleno de containers y las fábricas al lado de las huertas dan una sensación de
contaminación.
en los árboles lazos amarillos del color de la independencia.
a lo largo de la rambla que conduce al mar, nos vuelve a la mente el río de gente que
reclama la autodeterminación y nos vuelve a la mente también la furgoneta que en
agosto arremetió contra los transeúntes.

nos preguntamos sobre los orígenes de las cosas y los significados que toman a lo largo
del tiempo.

en uno de los encuentros con todos los participantes de los talleres del pei (programa de
estudios independientes) en el macba, chiara expone la historia de la simbología del
unicornio.
esta criatura fantástica está generando un gran mercado de productos de consumo
direccionado tanto a los niños como a los adultos, ya sea como dibujos animados,
decoraciones para el hogar o vestimentas.
de animal colorido -quimera en los cuentos de los exploradores- el unicornio se
blanqueó en el renacimiento, pasando de ser antídoto (para mantener vivas las
monarquías) a conformar los escudos de familias de banqueros y monopolios petroleros.
el capitalismo occidental se ha apropiado de este icono. las empresas start up ahora se
llaman unicornios y la fluidez de género de este animal a lo largo de los siglos va a juego
con las identidades lgtbi y queer.

los talleres propuestos en el macba han sido llamados autogestión cerda.

el mar ayuda a que las historias se encuentren. houda nos cuenta que no pueden comer
cerdo en la orilla sur. culturalmente es una criatura respetable que limpia la tierra y
convierte lo sucio en algo útil para su supervivencia.
como en los encuentros, cada vez que hay que juntar dos extremidades haremos un
nudo sencillo y luego uno doble para que sea más resistente.
un nudo es una generación.
en un nudo no está solamente la vida de una persona, está el contexto y están los
ancestros.
es algo que bloquea, como un nudo en la garganta, nuestros silencios y aquellos que
hemos sufrido, sean históricos o familiares.
el nudo no es irreversible, al ser entendido puede desatarse.
re-anudar fija momentos y atravesamientos.
volver a ser hilo.
habremos cortado unas doscientas camisetas para hacer que se conviertan en ovillos.
la etiqueta es el pasaporte de las cosas en un mundo en el que -como nos ha contado
juan david de un proyecto artístico- una piedra de veintidós toneladas llega desde
palestina hasta barcelona antes de que lo haga un palestino.

desenvolvemos el mapa.

recortamos la tierra -desde el océano atlántico, al mar negro y al mar rojo- siguiendo las
orillas.
las marcamos con la cinta de papel como si fueran olas.
amarramos trozos de trapillo a las orillas y desde allí intentamos acercarnos.
para la costa de algeria lior ha utilizado colores oscuros porque le gusta la profundidad.
el mar siempre se ha llevado a las personas. por esto houda nunca ha soñado cruzarlo.
¿qué tanto conocemos al mar?
¿sabemos cómo se mueven las mareas del mediterráneo?
lu tempu di li pisci spata. lina nos muestra las grabaciones del pasaje y la matanza del
pez espada en el estrecho de mesina mientras seguimos tejiendo.
a la altura del canal de suez david ha elegido unos colores oscuros debido a los
intereses coloniales de su construcción.
andrea y mari se van de la tierra y se sientan en el medio del mar para seguir tejiendo.
su nudo en la garganta es la historia de guatemala durante la guerra fría, donde estaban
prohibidas las lenguas maya. nadie nunca ha hablado a andrea en kaqchikel. una vez
que lo aprendió se dio cuenta de haber estado viviendo en un lugar que no conocía.
 ¿cómo es posible que en méxico la única manera de estudiar nàuhatl es inscribirse en
la facultad de antropología?
edson velandia canta que una cosa es ser indio y otra cosa es la antropología.
lina nos cuenta la historia de las doce lunas.
en la tribu indígena wayuu en colombia, las niñas que tienen su primera menstruación se
enfrentan en soledad a este pasaje y empiezan a tejer como forma de autoconocimiento.
las abuelas, madres y demás mujeres de la familia, están cerca de ellas.

el cambio es exótico
los pasajes de vida son posexóticos.

el segundo dia tejemos nudos en la horizontalidad mar adentro, anudando cada vez dos
tiras entre sí hasta formar los rombos de la red. cuando la orilla sobresale en la
verticalidad como en la diagonalidad, seguir las bahías requiere más atención. la red se
complica para unir las corrientes que vienen de diferentes lados. allí el diseño de los
rombos cambia, los nudos están hechos de tres, cuatro y a veces cinco tiras, unidas. es
el momento en el cual los mares confluyen.
como cuando llegamos a lugares marcados por geografías e historias políticas
complejas: la costa que toca turquía y siria, el mar que moja thessaloniki e istanbul, el
estrecho fronterizo entre marruecos y el estado español, la trata esclavista africana
hacia el caribe a manos de barcelona, la república de venecia, el golfo adriático entre
italia y ex-jugoslavia, los albaneses que en los años noventa cruzan hacia italia.

cada vez hemos tenido que preguntarnos qué hilos mover y qué tiras juntar.
la red que desemboca en el atlántico ha tomado la forma de una cola de ballena.

andrea nos cuenta que este mar lleno de nudos le hace pensar en otros nudos que se
utilizan como còdigos para comunicar entre los que cruzan la frontera de guatemala.
cuando la red está a punto de ser completada juan david dice que parece un sexto
continente.
habitado por los muertos y sus historias, comenta mery.
lina reconoce el enfoque epistemológico decolonial en occidente como eurocentrico en
cuanto teórico.
según myriam en este taller no se reciben informaciones, sino que todos estamos
llamados a dar.
es una práctica teórica que nace desde las formas y los gestos.
para instalar el mar lo hemos llevado a la plaza.
lo hemos tensado sujetándolo por las costas. era una red de pescar, una red de algas.
hemos enmarañado las camisetas rojas.
hay que generar algunos límites para construir los discursos.

¿cómo es sentirse dentro del mar?

¿cómo es ver desde abajo?

queremos agradecer a todas/os las/os participantes del taller,

ha sido un gran placer compartir esos momentos aunque hayan sido por pocos días.
especialmente queremos agradecer a lucia egana por la amistad y habernos invitado,
gracias a myriam rubio por su constante presencia y por facilitarnos cualquier cosa.
gracias a marina pastor, maribel domenech, carmen navarrete y su madre, bissap y
biosofía, elena lopez garrido y alba puche, cristina juvilla y sus amigas por el apoyo
desde valencia.
registro fotografico de dani cantóe ideadestroyingmuros.