Conservatorio Regional de Msica

Luis Duncker Lavalle

Especialidad Educacin Musical

La Msica: Forma de comunicacin universal.

Monografa presentada por

Guadalupe Pilar Quispe Neira

Arequipa Per

2014

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 Dedicado a todas aquellas personas

Que piensan que la msica es un arte,

Una manera de expresin,

Una lengua universal sin barreras.

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ndice

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 Introduccin

La msica es ms que una combinacin armoniosa de sonidos, es ms que

una cancin de ambientacin, un pasatiempo, es un arte, una expresin
interior, que manifiesta sentimientos, ideas.

Mediante esta monografa quiero dar a conocer que la msica puede ser el
medio de comunicacin muy efectivo, que no hay necesidad de expresarse
con palabras, sin ningn tipo de idioma, tan solo con escuchar sus
agradables sonidos, nos pueden comunicar tristeza, alegra, felicidad, dolor
objeto, que el lenguaje hablado nos resulta un poco confuso de asimilar.

La comunicacin, ha cambiado en las ltimas dcadas, y se ha alterado de

manera considerable su proceso con la llegada de inventos tecnolgicos que
facilitan la comunicacin a distancia, de un mes que demoraba una carta del
continente europeo hacia Amrica, ahora se reduce a unos cuantos
segundos, como la simple accin de apretar un botn.

Muchos piensan que entre las personas de todo el mundo, debera existir
una sola lengua para comunicarnos, pero muchos de ellos no se dan cuenta,
que la msica puede cumplir esta funcin mucho mejor que un idioma. La
msica sensibiliza al ser humano, transforma, sublima su interior y puede
llegar a su alma.

Todas las personas tienen derecho a manifestarse, tienen derecho a ser

iguales y mediante esta obra tambin quiero mencionar que toda persona
que tiene alguna deficiencia mental o corporal es igual que cualquier persona
saludable, porque tiene vida sentimientos, alma, y sobre todo una sed
insaciable de manifestarse hacia el mundo que lo rodea, y mediante la

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msica dejarse ver que ellos tambin pueden hacer msica, por la este arte
no fue hecho para un solo grupo de gente, sino es de todos y para todos
para todos. El solo hecho de pensar en un mundo sin msica, me da la clara
conclusin que, sera un mundo oprimido sin sueos y con una gran carga
emocional, porque la msica libera nuestra alma, porque gracias a ella
podemos conocer a otras personas, y porque creo yo, es un lenguaje
universal imprescindible de manera universal, sin importar la raza, idioma,
rompiendo barreras que el mismo hombre pone, su propia abnegacin a la
unin global.

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 Captulo I
Marco Terico

La msica

1 Historia de la msica
la historia de la msica abarca a todas las sociedades y pocas, y no se limita,
como ha venido siendo habitual, a Occidente, donde se ha utilizado la expresin
historia de la msica para referirse a la historia de la msica europea y su
evolucin en el mundo occidental.

La msica nace con el ser humano, y ya estaba presente, segn algunos

estudiosos, mucho antes de la extensin del ser humano por el planeta, hace
ms de 50 000 aos.[1] Es por tanto una manifestacin cultural universal.

1.1 Msica en la prehistoria (50000 a. C.-5000 a. C.)

Las primeras manifestaciones de la msica nacieron junto o ms bien dicho
ligado al hombre. El hombre primitivo encontraba msica en la naturaleza y
en su propia voz. Tambin aprendi a valerse de rudimentarios objetos
(huesos, caas, troncos, conchas...) para producir sonidos.

Para el hombre primitivo haba dos seales que evidenciaban la separacin

entre vida y muerte: el movimiento y el sonido. Los ritos de vida y muerte se
desarrollan en esta doble clave. En el llamado arte prehistrico danza y canto

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se funden como smbolos de la vida mientras que quietud y silencio se
conforman como smbolos de la muerte.

En la prehistoria aparece la msica en los rituales de caza o de guerra y en

las fiestas donde, alrededor del fuego, se danzaba hasta el agotamiento. La
msica est basada principalmente en ritmos y movimientos que imitan a los
animales.

Cabe resaltar que el primer instrumento que descubri en hombre fue la voz.
Los primeros instrumentos fueron objetos, utensilios o el mismo cuerpo del
hombre que podan producir sonidos.

1.1.1 Mundo antiguo (5000 a. C.-476 d. C.)

1.1.2 Antiguo Egipto y Mesopotamia

La msica en Egipto posea avanzados conocimientos que eran reservados
para los sacerdotes. En el Imperio Nuevo utilizaban ya la escala de siete
sonidos. Este pueblo cont con instrumentara rica y variada; algunos de los
ms representativos son el arpa como instrumento de cuerdas y el oboe
doble como instrumento de viento.

En Mesopotamia los msicos eran considerados personas de gran prestigio;

acompaaban al monarca no solo en los actos de culto sino tambin en las
suntuosas ceremonias de palacio y en las guerras. El arpa es uno de los
instrumentos ms apreciados en Mesopotamia. La expresin musical de
Mesopotamia es considerada origen de la cultura musical occidental.

1.1.3 Antigua Grecia

En la Antigua Grecia, la msica se vio influida por todas las civilizaciones que
la rodeaban. . Los griegos daban mucha importancia al valor educativo y
moral de la msica. Aparecen los bardos o aedos que, acompaados de una
lira, vagan de pueblo en pueblo mendigando y guardando memoria oral de la
historia de Grecia y sus leyendas. Fue entonces cuando se relacion la
msica estrechamente con la filosofa. Los sabios de la poca resaltan el
valor cultural de la msica. Pitgoras la considera una medicina para el
alma, y Aristteles la utiliza para llegar a la catarsis emocional.

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Posteriormente aparece en Atenas el ditirambo, cantos dirigidos a Dionisos,
acompaados de danzas, y el auls, un instrumento parecido a la flauta.
Surgen asimismo dramas, tragedias y comedias de una manera combinada
pero sin perder la danza, la msica y la poesa.

Los principales instrumentos utilizados en Grecia fueron la lira, la ctara, el

auls, la siringa (tambin llamada flauta de Pan, por su creacin mitolgica
que involucra a Pan y Siringa), varios tipos de tambores como por ejemplo el
tympanon (siempre en manos de mujeres), el crtalo, el cmbalo, el sistro y
las castauelas.

1.1.4 Antigua Roma

Roma conquist Grecia, y ambas culturas se fundieron. Roma no aport

nada a la msica griega. Habitualmente se utilizaba la msica en las grandes
fiestas. Eran muy valorados los msicos virtuosos o famosos, aadiendo
vertientes humorsticas y distendidas a sus actuaciones.

Cuando el imperio romano se consolida, llega la inmigracin que enriquece

considerablemente la cultura romana. Fueron relevantes las aportaciones de
Siria, Egipto y las que provenan de la Pennsula Ibrica, actual Espaa.
Vuelven a aparecer antiguos estilos como la citarodia (versos con ctara) y la
citarstica (ctara sola virtuosa). Eran habituales los certmenes y
competiciones en esta disciplina.

1.1.5 La msica en la China Antigua: simbologa y textura en la

msica tradicional china

Desde los tiempos ms antiguos, en China la msica era tenida en mxima

consideracin. Todas las dinastas le dedican un apartado especial. An hoy
la msica China est impregnada de la tradicin secular, legendaria y
misteriosa de una de las filosofas ms antiguas del mundo.

En el teatro chino tradicional, la msica juega un papel fundamental anexo a

todas las representaciones. Los parmetros a la hora de elegir los repertorios
siempre han sido concordantes con la bsqueda de la armona social dentro

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del contexto histrico de cada
momento, con su esttica
correspondiente.

Desde el ao 1300 a. C. se usaban solo

las cinco primeras notas de la serie
donde cinco transposiciones modales, o
sea que tomando como tnica cada uno
de sus sonidos, el nmero terico de Representacin de los instrumentos
modos posibles de obtener e un litfono tradicionalmente utilizados en la msica
tradicional china
de 12 lajas es de 60 modos
pentatnicos, y 84 si se trata de escalas
con piens. Este nmero de escalas
posibles variaba tambin segn las
dinastas, y asimismo variaba el
nmero de escalas reales empleadas.

1.2 Msica de la Edad Media (476-1450)

Los orgenes de la msica medieval se confunden con los ltimos desarrollos
de la msica del periodo tardo romano. La evolucin de las formas
musicales apegadas al culto se resolvi a finales del siglo VI en el llamado
canto gregoriano. La msica mondica profana comenz con las llamadas
canciones de goliardos (ss. XI y XII) y alcanz su mxima expresin con la
msica de los menestrelli, juglares, trovadores y troveros, junto a los
minnesinger alemanes. Con la aparicin en el siglo XIII de la escuela de
Ntre-Dame de Pars, la polifona alcanz un alto grado de sistematizacin y
experiment una gran transformacin en el siglo XIV con el llamado Ars
Nova, que constituy la base de la que se sirvi el humanismo para el
proceso que culmin en la msica del Renacimiento.

1.2.1 Msica del Renacimiento (1450-1600)

La msica italiana se vio condicionada por el papel que ocuparon los

compositores flamencos como: Adrin Willaert y sus discpulos que
trasplantaron el estilo polifnico holands. En menos de un siglo, Italia
reemplaz a los Pases Bajos como centro de la vida musical europea.

Es tema de debate en qu medida los nuevos estilos polifnicos de los siglos

XV y XVI forman parte o no de un movimiento cultural ms amplio de

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revitalizacin artstica denominado renacimiento. Ello, a su vez, depende de
cmo se defina el renacimiento y la cronologa y geografa de este fenmeno
cultural. La cuestin geogrfica es importante: el mpetu del renacimiento
musical provino en gran medida de los compositores del norte que
estudiaban en Borgoa, en el norte de Francia y en Flandes. Aunque muchos
(como es el caso de Dufay y Josquin) emigraron a Italia, sus obras respiran
un aire diferente del estilo italiano. Y, si bien existen ciertos paralelismos
entre el nuevo sentido de la profundidad y el control del espacio musical en la
polifona imitativa y en el desarrollo de la perspectiva en la pintura de la
poca, o entre la nueva expresividad de este estilo y los aspectos
emocionales ms humanos y directos de las artes del renacimiento, en
general, la msica no tiene lo que a menudo se ha considerado la
caracterstica definitoria del renacimiento, esto es, el retorno consciente a los
modelos clsicos y su reinterpretacin.

1.3 Msica del perodo de la prctica comn o "clsica" (1600-1900)

1.3.1 Barroco (1600-1750)

Barroco, estilo musical que se desarroll en Europa aproximadamente entre
los aos 1600 y 1750. Es uno de los periodos ms ricos, frtiles, creativos y
revolucionarios de la historia de la msica. Se considera que naci en Italia y
alcanz su mximo esplendor en Alemania durante el barroco tardo. En este
perodo se desarrollaron nuevas formas y se operaron grandes avances
tcnicos tanto en la composicin como en el virtuosismo; as tenemos:
cromatismo, expresividad, bajo cifrado y bajo continuo, intensidad, pera,
oratorio, cantata, sonata, tocata, suite, fuga y la sinfona.

Si bien la msica entre estas dos fechas tiene rasgos comunes, el comienzo
de este periodo est marcado por unas innovaciones estilsticas y tcnicas
que permitieron la creacin del nuevo gnero de la pera. El final del periodo
se caracteriza por la aparicin de elementos del clasicismo en la msica
instrumental y en la pera. El trmino barroco se utiliz en un principio para
definir un arte o un estilo con un sentido peyorativo. Hoy da este concepto
est totalmente superado. Musicalmente se considera como uno de los
periodos histricos ms revolucionarios de la historia. Desde la perspectiva
de la simetra y el equilibrio clsicos, la msica del periodo fue considerada
por algunos autores como demasiado exuberante y algo grotesca. (Resulta
irnico que las obras del arquitecto italiano del siglo XVI Palladio, que se
utilizaron como modelo intelectual de los ideales de claridad y proporcin del
periodo clsico, fueran producto del mismo movimiento humanista italiano

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sobre el que se sustent la creacin de la pera). El desarrollo musical del
barroco puede describirse en tres fases, barroco primitivo, medio y tardo,
que coinciden, ms o menos, con periodos de 50 aos.

1.3.2 Clasicismo (1750-1800)

El trmino clsico se aplica a la msica de Haydn y Mozart incluso desde los
ltimos aos del siglo XVIII. Poco despus de la muerte de Mozart en 1791,
su primer bigrafo observ que sus peras, conciertos, cuartetos y otras
obras eran dignas de alabanza dado que podan escucharse una y otra vez
sin que llegaran a cansar. Incluso antes de 1800 se reconoca ya que las
obras de Mozart seran objeto de un estudio continuado, por analoga con las
obras maestras del arte griego y romano. Durante el clasicismo, el objetivo
era alcanzar la universalidad del lenguaje musical, tal como ya seal el
terico Johann Joachim Quantz en 1752: 'Una msica que es aceptada y
reconocida como buena no slo por un pas... sino por muchos pueblos...
debe, dado que se basa tanto en la razn como en el sentimiento del sonido,
ir ms all de toda discusin y ser considerada la mejor'. Si bien el estilo
clsico trascendi de forma efectiva los lmites nacionales, sus ms clebres
exponentes estaban asociados al nombre de la ciudad de Viena.

Los autores contemporneos han recalcado que esta msica debera

agradar a todo oyente sensible y estar libre de cualquier tipo de complicacin
tcnica innecesaria. Pero, por su poder de conmover y estimular, debera
llegar ms all del mero entretenimiento. Esta msica es el reflejo de la
emergencia de la clase media a una posicin de influencia durante el Siglo
de las Luces. La filosofa, la ciencia, la literatura y las bellas artes
comenzaron entonces a tener en cuenta al pblico general, en lugar de a un
selecto grupo de expertos. La msica se vio afectada de un modo similar: a
medida que iba desapareciendo el mecenazgo, ste iba siendo reemplazado
por un pblico de melmanos.

1.4 Romanticismo (1800-1860)

Romanticismo, movimiento artstico que domin en la literatura, la pintura y la

msica durante el ltimo periodo del siglo XVIII y principios del XIX. Se
caracterizaba por una amplia variedad de rasgos, muchos de los cuales

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pueden encontrarse ocasionalmente en la msica de otras pocas; a pesar
de ello, las ideas romnticas determinaron el pensamiento de los
compositores a lo largo del siglo XIX.

Era natural que la reaccin de los compositores romnticos contra las ideas
de la Ilustracin respecto a la razn y el orden se tradujera en irracionalidad y
caos, por lo que casi resulta una contradiccin hablar de un movimiento
unificado. Despus de la universalidad de la Ilustracin, el romanticismo es la
edad del individuo. El suceso ms significativo para los compositores, y para
todos los artistas, fue la Revolucin Francesa.

El creciente inters por la naturaleza que caracterizaba al romanticismo

encontr su expresin ms viva en la msica desde el comienzo.
Como parte de la edad del hroe, el intrprete se converta en uno de ellos,
por lo que deba vencer azarosas dificultades mediante su tcnica y expresar
las emociones que muchos sentan pero nadie poda articular con tanto
talento; puesto en tela de juicio el antiguo orden social, poltico y religioso, el
hombre se enfrentaba solo a sus propios recursos, por lo que el
individualismo artstico se premiaba.

Frdric Chopin (1810-1849), comenz a estudiar piano a los cuatro

aos. Aprendi la tcnica del instrumento prcticamente de forma
autodidacta, aunque ms tarde estudi armona y contrapunto en el
conservatorio de la capital polaca. Tambin fue precoz como
compositor: su primera obra publicada data de 1817. Desde muy joven
mantuvo estrecha relacin con las altas esferas sociales, ante quienes
tocaba en sus reuniones musicales. A los 20 aos de edad dej su
Polonia natal en un viaje de estudios, pero nunca regres. Su obra se
caracteriz por el intimismo, la delicadeza, la facilidad meldica, y una
revolucionaria tcnica de ejecucin. El piano fue su instrumento por
excelencia, y tuvo gran popularidad e influencia en los compositores
de su poca.

Johannes Brahms (1833-1897). Despus de estudiar violn y

violonchelo con su padre, contrabajista del teatro de la ciudad,
Brahms se especializ en el piano y comenz a componer bajo la
tutela del maestro alemn Eduard Marxsen, cuyo conservador
gusto musical dej una profunda huella en l. En 1853 inici una
gira de conciertos como pianista acompaante del violinista
hngaro Eduard Remnyi. Durante esta gira conoci al violinista,
tambin hngaro, Joseph Joachim, quien lo present al compositor

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 alemn Robert Schumann. Schumann se qued tan sorprendido
con las composiciones de Brahms, obras an no editadas, que
escribi un apasionado artculo en una revista de la poca sobre el
joven compositor. Brahms cobr un sincero afecto a Schumann y
su mujer, la famosa pianista Clara Josephine Schumann, y esta
amistad y el aliento que recibi de ellos le proporcionaron energas
para trabajar sin descanso.

1.5 Msica moderna y contempornea (1910-presente)

El siglo XX estuvo marcado por dos grandes acontecimientos que fueron
muy decisivos en la historia de la msica occidental, y marcaron el avance
posterior que seguir la msica hasta llegar a nuestros das. El primero es el
abandono de la tonalidad y la total ruptura de las formas y tcnicas que se
venan haciendo desde los principios de la era barroca a partir de 1910, en
concordia con las otras rupturas totales de las otras ramas de las artes.A
partir de ah, la msica occidental se vuelve muy experimental y los
compositores se empean en hallar nuevos caminos tanto en las formas, los
instrumentos, los colores, la tonalidad, el ritmo para hacer una msica
totalmente nueva y alejada del perodo de la prctica comn de los ltimos
trescientos aos.

El segundo gran fenmeno es el auge y masificacin de un tipo de msica

que se desarroll en las ciudades durante el siglo anterior en contacto con
las dos grandes ramas en que se divida hasta ese momento la msica (la
tnica y la acadmica): la msica popular. Este tipo de msica, consumida
por la creciente clase media urbana, experimentar un gran desarrollo
gracias a la posibilidad de grabar sonido mediante las nuevas tecnologas de
principios del siglo XX (lo que dar lugar a la industria del disco) y la
aparicin de medios de comunicacin de masas como la radio y el cine
sonoro. El efecto de la msica popular y la industria musical que se
desarrolla en torno a ella cambiarn drsticamente los hbitos musicales que
estaban presentes desde la Edad Media.

1.5.1 Jazz
Convencionalmente, se denomina estilo Nueva Orleans a esta forma inicial
del jazz. An no se ha desprendido de las influencias del minstrel y contiene
todas las caractersticas propias del hot. Las improvisaciones, en el sentido

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que hoy las conocemos, no existan; de hecho, los solistas elaboraban largas
variaciones meldicas sobre el tema principal (usualmente integrado por dos
canciones diferentes), en tempos muy lentos o medios, nunca rpidos. Las
bandas eran ambulantes y solan preferir siempre interpretar espirituales,
ragtimes, marchas y cantos de origen afrocubano. El peso sonoro y
conceptual de la msica recaa en la corneta, que era quien desarrollaba las
melodas, apoyada por el trombn y el clarinete, que elaboraban variaciones
improvisadas sobre la meloda base. Es lo que Peter Clayton llama la
Santsima Trinidad del jazz de Nueva Orleans. [6] El resto de los instrumentos
(usualmente banjo, tuba, caja y bombo, aunque paulatinamente fueron
introducindose el contrabajo, el piano y la batera) tenan una funcin
meramente rtmica. En ocasiones se usaba el violn como complemento en la
seccin de metales.

El cierre por las autoridades de Nueva Orleans del barrio de Storyville en

1917, supuso un importante contratiempo para la mayor parte de los msicos
de jazz de la zona, pues en este distrito de ocio se concentraban casi todos
los locales de msica en vivo.[10] Este hecho inici la gran migracin de los
msicos de jazz hacia las ciudades del norte, y especialmente hacia
Chicago, que gozaba por entonces de una agitada vida nocturna, [11] con una
poderosa escena de blues y ragtime, desde una dcada antes. King Oliver,
Louis Armstrong, Sidney Bechet, Jelly Roll Morton o Johnny Dodds, entre
otros muchos, se trasladaron a la ciudad del viento y grabaron all sus
primeros discos, a comienzos de la dcada de 1920.

El estilo de Nueva York, con el impulso que supuso a las big bands, fue la
corriente principal de desarrollo del jazz a finales de la dcada de 1920,
desembocando en el swing.

1.5.2 Msica popular

"La msica popular, a diferencia de la msica culta, (1) es concebida para ser
distribuida de forma masiva, y frecuentemente a grupos grandes y
socioculturalmente heterogneos. (2) Es distribuida y almacenada de forma
no escrita. (3) Slo es posible en una economa monetaria industrial donde
se convierte en una mercanca y, (4) en sociedades capitalistas, sujetas a las
leyes del libre mercado, segn la cual idealmente debe vender lo ms
posible, de lo menos posible, al mayor precio posible".

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La msica popular, en su sentido ms amplio, se refiere a una serie de
gneros musicales que tienen un gran atractivo y que generalmente son
distribuidos a grandes audiencias a travs de la industria de la msica. Esto
est en contraste tanto con la msica culta, como con la msica tradicional,
las cuales normalmente se difunden acadmicamente o por va oral, a
audiencias locales, o ms pequeas.

Otra forma de definir la msica popular es vincular su popularidad con los

medios de difusin correspondientes. Sin embargo, esto es problemtico, ya
que todo tipo de msica, desde el folk hasta lo ms vanguardista, estn
sujetos a la mediacin de masas. Un tercer enfoque para definir la msica
popular es a base de un grupo social, ya sea una audiencia masiva o una
clase social particular (lo ms a menudo, aunque no siempre la clase obrera),
un enfoque que es problemtico porque las estructuras sociales no pueden
ser simplemente sobrepuesto sobre estilos musicales. Estos tres enfoques
son muy parciales y estticos tambin. Adems, la comprensin de la msica
popular ha cambiado con el tiempo.

2 Concepto de la msica

el arte de organizar sensible y lgicamente una combinacin coherente de

sonidos y silencios utilizando los principios fundamentales de la meloda, la
armona y el ritmo, mediante la intervencin de complejos procesos psico-
anmicos. El concepto de msica ha ido evolucionando desde su origen en la
antigua Grecia, en que se reuna sin distincin a la poesa, la msica y la danza
como arte unitario. Desde hace varias dcadas se ha vuelto ms compleja la
definicin de qu es y qu no es la msica, ya que destacados compositores, en el
marco de diversas experiencias artsticas fronterizas, han realizado obras que, si
bien podran considerarse musicales, expanden los lmites de la definicin de este
arte.

Captulo II

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La comunicacin

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Conclusiones

Referencias

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