Sinfona coral

Krzysztof Penderecki.
La intencin era que la sinfona coral permaneciera en el
gnero sinfnico, incluso con su fusin de elementos dramticos o narrativos que se derivaban de la inclusin de
las palabras. Con este objetivo, las palabras fueron tratadas sinfnicamente para perseguir nes no narrativos, a
travs del uso frecuente de la repeticin de palabras y frases importantes y la reordenacin, transposicin y omisin de pasajes lingsticos. El texto lleg a determinar el
esquema sinfnico bsico, mientras que la orquesta transmita las ideas musicales en un grado similar al del coro y
los solistas.[3] Incluso con un nfasis sinfnico, una sinfona coral era inuenciada a menudo en la forma musical
y el contenido por una narracin externa, incluso en las
partes donde no haba canto.

1 Historia

El primero en utilizar el trmino sinfona coral fue Hector Berlioz al describir su obra Romo et Juliette.

Una sinfona coral es una composicin musical para

orquesta, coro y, en ocasiones, solistas, la cual se adhiere,
generalmente, en su funcionamiento interno y arquitectura musical global a la forma musical sinfnica.[1] El trmino sinfona coral en este contexto fue acuado por
Hector Berlioz al describir su obra Romo et Juliette en su
introduccin de cinco prrafos para dicha obra.[2] El antecesor directo de la sinfona coral es la Novena Sinfona
de Ludwig van Beethoven. La Novena de Beethoven recoge parte de la Ode an die Freude (Oda a la Alegra), un
poema de Friedrich Schiller, con texto cantado por solistas y coro en su ltimo movimiento. Es el primer ejemplo
de uso en un compositor importante de la voz humana al
mismo nivel que los instrumentos en una sinfona.[nota 1]
Algunos compositores del siglo XIX, en particular Felix
Mendelssohn y Franz Liszt, siguieron a Beethoven en la
produccin de obras sinfnicas corales. El gnero se desarroll ampliamente en el siglo XX, con obras notables como las compuestas por Benjamin Britten, Gustav Mahler,
Sergi Rajmninov, Dmitri Shostakvich, gor Stravinski y Ralph Vaughan Williams, entre otros. Desde nales
del siglo XX y comienzos del siglo XXI se han compuesto varias obras nuevas de este gnero, entre ellas las escritas por Tan Dun, Philip Glass, Hans Werner Henze y

Ludwig van Beethoven redeni el gnero sinfnico introduciendo palabras y voces en su Novena Sinfona.[4]

A nales del siglo XVIII, la sinfona se estableci como

el ms prestigioso de los gneros instrumentales. Sin embargo, debido a la falta de un texto escrito para su enfoque, era vista como un vehculo para el entretenimiento
ms que de ideas sociales, morales o intelectuales.[4] Este
1

HISTORIA

punto de vista cambi unas dcadas ms tarde, en parte debido a los logros en el gnero sinfnico de Joseph
Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart y Ludwig van Beethoven. Tambin hubo un cambio de actitud hacia la msica instrumental en general, y la ausencia de texto, antes vista como una desventaja, pas a considerarse una
virtud.[4]
En 1824, la Novena Sinfona de Beethoven redeni la
sinfona mediante la introduccin de texto y voz en un
gnero previamente instrumental, por lo que abri un debate sobre el futuro de la sinfona en s misma.[5] Richard
Wagner arm ms tarde que el uso de las palabras de
Beethoven haba demostrado lo que el musiclogo Mark
Evan Bonds denomina los lmites de la msica puramente instrumental y, por lo tanto, el nal de la sinfona como
gnero vital.[5] Otros no estaban seguros de cmo proceder; si emular la Novena mediante la composicin de
sinfonas con nales corales o bien desarrollar el gnero sinfnico de manera puramente instrumental.[5] Finalmente, segn Bonds, la sinfona fue vista como un drama global y csmico que trascendi el mbito del sonido
por s solo.[6]
Algunos compositores emularon y ampliaron el modelo
de Beethoven. Hector Berlioz mostr en su sinfona coral Romo et Juliette un nuevo enfoque de la naturaleza
pica de la sinfona, usando voces para mezclar msica
y narrativa, excepto los momentos fundamentales de la
narrativa reservados a la orquesta nicamente.[4] Al hacerlo, escribe Bonds, Berlioz ilustra para los compositores posteriores nuevos enfoques para abordar la metafsica en el mbito de la sinfona.[4] Felix Mendelssohn compuso su Segunda Sinfona como una obra para coro, solistas y orquesta. Habiendo etiquetado la obra
como sinfona-cantata, ampli el nal coral a nueve
movimientos mediante la inclusin de secciones vocales
para solistas, recitativos y secciones para coro, lo que hizo
a la parte vocal ms larga que las tres secciones puramente orquestales que la precedan.[7] Franz Liszt escribi
dos sinfonas corales, siguiendo estas formas de mltiples
movimientos con las mismas prcticas de composicin y
mismos objetivos programticos que haba establecido en
sus Poemas sinfnicos.[6]

Gustav Mahler sigui el legado de Ludwig van Beethoven en sus

primeras sinfonas.

Sergi Rajmninov, Dmitri Shostakvich y Ralph Vaughan Williams, siguieron la forma sinfnica en sentido
estricto.[10][11][12][13] Otros, como Havergal Brian, Alfred
Schnittke y Karol Szymanowski, eligieron ampliar la forma sinfnica o utilizar diferentes estructuras sinfnicas
en conjunto.[14][15][16]
A lo largo de la historia de la sinfona coral se han compuesto obras que han reejado objetivos programticos
de composicin particulares. Una de las primeras sinfonas de este tipo fue la Segunda Sinfona de Mendelssohn, encargada por la ciudad de Leipzig en 1840 para
celebrar el 400 aniversario de la invencin de los tipos
mviles por Johannes Gutenberg.[7] Ms de un siglo despus, la Segunda Sinfona de Henryk Grecki, subtitulada Copernicana, fue encargada en 1973 por la Kosciuszko Foundation de Nueva York para celebrar el 500
aniversario del nacimiento del astrnomo Nicols Coprnico.[17] Entre estas dos obras, en 1930, el director
de orquesta Sergi Kusevitski encarg a gor Stravinski la composicin de la Sinfona de los Salmos para el
50 aniversario de la Orquesta Sinfnica de Boston[18]
y, en 1946, el compositor Henri Barraud, entonces jefe
de Radiodiusion-Tlvision Franaise, encarg a Darius
Milhaud que escribiera su Tercera Sinfona, subtitulada
Te Deum, para conmemorar el nal de la Segunda
Guerra Mundial.[19][20]

Despus de Liszt, Gustav Mahler tom el legado de Beethoven en sus primeras sinfonas, en lo que Bonds llama
sus esfuerzos por un nal utpico. Con este n, Mahler utiliz un coro y solistas en el nal de su Segunda Sinfona, Resurreccin. En su Tercera Sinfona escribi
un nal puramente instrumental precedido por dos movimientos vocales y en su Cuarta Sinfona una soprano solista interpreta un nal vocal.[8] Despus de escribir sus
sinfonas Quinta, Sexta y Sptima como obras puramente instrumentales, Mahler regres al estilo de ceremonial festivo-sinfnico en su Octava Sinfona, que integra
el texto a lo largo de toda la obra.[9] Despus de Mahler, la sinfona coral se convirti en un gnero ms comn, sufriendo diversos cambios de composicin en el En los ltimos aos del siglo XX y los primeros del siglo
proceso. Algunos compositores, como Benjamin Britten, XXI, se compusieron ms sinfonas corales para ocasio-

3
nes especiales. Krzysztof Penderecki compuso su Sptima
Sinfona para conmemorar el tercer milenio de la ciudad
de Jerusaln, en 1996[21] y Tan Dun la Symphony 1997:
Heaven Earth Mankind para conmemorar la transferencia
de la soberana de Hong Kong ese ao a la Repblica Popular China.[22] Philip Glass recibi el encargo de componer su Quinta Sinfona como una de las muchas piezas
para celebrar el comienzo del siglo XXI.[23]

Caractersticas generales

Al igual que un oratorio o una pera, una sinfona coral es una obra musical para orquesta, coro y, a menudo,
voces solistas, aunque se han compuesto algunas para voces sin acompaamiento.[1] Berlioz, que en 1858 acu
el trmino para describir a su Romo et Juliette, explic la
peculiar relacin que l conceba entre la voz y la orquesta:

3 Relacin entre palabras y msica

Como en un oratorio, el texto escrito en una sinfona coral puede compartir un estatus similar al de la msica,
y el coro y los solistas pueden participar en el planteamiento y desarrollo de ideas musicales en una medida similar a los instrumentos.[29] El texto tambin puede ayudar a determinar si el autor sigue estrictamente la forma
sinfnica, como en el caso de Rajmninov,[11] Britten[10]
y Shostakvich,[12] o si sobrepasan la forma sinfnica,
como en el caso de Berlioz,[27] Mahler[30] y Havergal
Brian.[31] A veces, la eleccin del texto ha llevado al compositor a diferentes estructuras sinfnicas, como en el caso Szymanowski,[15] Schnittke[16] y, de nuevo, Havergal
Brian.[14] El compositor tambin puede optar por tratar
el texto uidamente, de una manera ms parecida a la
msica que a la narracin.[32] Tal fue el caso de Vaughan
Williams, Mahler y Philip Glass.[33]

3.1 Tratamiento musical del texto

A diferencia de los oratorios o las peras, que generalmente estn estructurados dramatrgicamente en arias,
recitativos y coros, una sinfona coral est estructurada
como una sinfona, en movimientos. Se puede emplear el
esquema tradicional de cuatro movimientos, con un rpido movimiento de apertura, un movimiento lento, un
scherzo y un movimiento nal,[1] o, como ocurre con muchas sinfonas instrumentales, se puede utilizar una estructura diferente de los movimientos.[24] El texto escrito
en una sinfona coral est al mismo nivel que la msica,
como en un oratorio, y el coro y los solistas comparten
papel con los instrumentos.[25] Con el tiempo, el uso del
texto permiti a la sinfona coral evolucionar desde una
sinfona instrumental con un nal coral, como en la Novena de Beethoven, a una composicin que puede utilizar
voces e instrumentos en toda la composicin, como en la
Sinfona de los Salmos de Stravinski o la Octava Sinfona
de Mahler.[25][26]
A veces, el texto puede dar una idea general bsica que se
relaciona con el esquema de cuatro movimientos de una
sinfona. Por ejemplo, la estructura de cuatro partes de
Las campanas de Edgar Allan Poe, una progresin desde
la juventud hasta el matrimonio, la madurez y la muerte,
sugiri naturalmente los cuatro movimientos de una sinfona a Sergi Rajmninov, lo que result en su sinfona
coral homnima.[11] El texto puede animar a un compositor a ampliar la sinfona coral traspasando los lmites
normales del gnero sinfnico, al igual que hizo Berlioz
con su Romo et Juliette, aunque an permanece dentro
de la intencin estructural o esttica bsica de la forma
sinfnica.[27] Tambin esto puede inuir en el contenido
musical en las partes donde no hay canto, como en Romo
et Juliette. All, Berlioz permite a la orquesta expresar la
mayor parte del drama en la msica instrumental y ahorra
palabras para las secciones expositivas y narrativas de la
obra.[28]

El uso del verso libre de Walt Whitman fue apreciado por los
compositores que buscaban un enfoque ms uido para la creacin de texto.

La nota del programa de Vaughan Williams para A Sea

Symphony explica la forma en que el texto iba a ser tratado como la msica. El compositor escribe: El plan
de la obra es sinfnico ms que narrativo o dramtico
y esto se puede cumplir para justicar la repeticin frecuente de palabras y frases importantes que se producen en el poema. Las palabras y la msica son tratados
sinfnicamente.[29] Se inspir en los poemas de Walt
Whitman para componer la sinfona[13] y el uso del verso

RELACIN ENTRE PALABRAS Y MSICA

libre del escritor se aprecia en un momento en que la uidez de la estructura se vuelve ms atractiva que los ajustes
tradicionales mtricos del texto. Esta uidez ayud a facilitar la no narrativa, el tratamiento sinfnico del texto
que Vaughan Williams tena en mente. En el tercer movimiento, en particular, el texto es vagamente descriptivo y
puede ser empujado por la msica, se repiten algunas
lneas, algunas no consecutivas en el texto escrito siguen
a otras en la msica, mientras que otras desaparecen por
completo.[32]
Vaughan Williams no fue el nico que dio un enfoque no
narrativo a su texto. Mahler tom uno similar, tal vez con
un enfoque incluso ms radical en su Octava Sinfona,
presentando muchas lneas de la primera parte, Veni
Creator Spiritus, en lo que el escritor y crtico musical
Michael Steinberg se reere como un crecimiento muy
denso de repeticiones, combinaciones, inversiones, transposiciones y mezclas.[34] Hace lo mismo con el texto de
la escena nal de Fausto de Goethe en la segunda parte
de la sinfona, haciendo dos cortes importantes y otros
cambios.[34]
Otras obras llevan el uso del texto como msica aun ms
lejos. Vaughan Williams utiliza un coro de voces de mujeres sin decir una palabra en su Sinfona Antrtica, basada en su msica para la pelcula Scott of the Antarctic, para
concienciar sobre el estado de desolacin de la atmsfera
global.[35] Mientras que en la Sptima Sinfona de Philip
Glass, tambin conocida como Una sinfona tolteca, se
utiliza un coro en los movimientos segundo y tercero,
el texto no contiene palabras reales. El compositor arma que, en cambio, form el texto con slabas sueltas
que aada al marco evocador de la textura orquestal en
general.[33]

gor Stravinski utiliza coro y orquesta, en su Sinfona de los Salmos en igualdad de condiciones.[36]

efecto grandioso,[26] aunque por el uso que hace el compositor de esos efectivos se gan el subttulo de Sinfona
de los mil de su agente de prensa (sobrenombre que ha
conservado).[39] Al igual que Stravinski, Mahler hace un
uso intensivo y prolongado del contrapunto, sobre todo en
la primera parte, Veni Creator Spiritus. A lo largo de
esta seccin, segn el escritor musical Michael Kennedy,
3.2 Msica y palabras en igualdad de con- Mahler muestra un dominio considerable en la manipulacin de mltiples voces meldicas independientes.[40] El
diciones
musiclogo Deryck Cooke aade que Mahler se ocupa de
[41]
gor Stravinski dijo acerca de los textos de su Sinfona de su enorme elenco con una claridad extraordinaria.
los Salmos que no es una sinfona en la que he incluido Vaughan Williams tambin insisti en el equilibrio entre
Salmos para ser cantados. Por el contrario, es el canto de las palabras y la msica en A Sea Symphony, ya que eslos Salmos lo que estoy convirtiendo en sinfona.[37] Esta cribi en su nota para el programa de la obra: Tambin
decisin fue tanto musical como textual. El contrapunto se observa que la orquesta comparte igualdad de condide Stravinski requiere varias voces musicales funcionan- ciones con el coro y solistas en la realizacin de las ideas
do de forma simultnea, meldica y rtmicamente inde- musicales.[29] El crtico musical Samuel Langford, al espendientes, pero interdependientes armnicamente. So- cribir sobre el estreno de la obra para el The Manchester
naran muy diferentes cuando se oyeran por separado, Guardian, armaba, de acuerdo con el compositor: Es lo
pero son armoniosas cuando se oyen juntas.[37][38] Para ms cercano que tenemos a una verdadera sinfona coral,
facilitar la mxima claridad posible en este conjunto de en la que las voces son usadas en todas partes tan librevoces, Stravinski utiliza un conjunto coral e instrumen- mente como la orquesta.[42]
tal en el que los dos elementos deben estar en igualdad
de condiciones y ninguno de ellos prevalezca sobre los
dems.[36]
3.3 Palabras para decidir la forma sinf-

nica
La intencin de Mahler al componer su Octava Sinfona para un elenco excepcionalmente grande fue lograr
un equilibrio similar entre los efectivos vocales y los ins- Las campanas, sinfona coral de Rajmninov, reeja en
trumentales. No se trataba simplemente de un intento de cuatro partes la progresin desde la juventud al matrimo-

3.4

Palabras para expandir la forma sinfnica

5
mientos lentos y un nal.[12]
En otros casos, la eleccin del texto ha llevado al compositor a diferentes estructuras sinfnicas. Havergal Brian
permiti que la forma de su Cuarta Sinfona, subtitulada Das Siegeslied (Salmo de la Victoria), fuera dictada por la estructura en tres partes de su texto, el Salmo 68; el arreglo de los versculos 13-18 para soprano
solista y orquesta forma un interludio tranquilo entre dos
bravos y altamente marciales conjuntos cromticos para los enormes efectivos del coro y orquesta.[44] Asimismo, Szymanowski permiti que el texto del poeta persa
del siglo XIII Rumi dictara lo que Jim Samson denomina
movimiento tripartito nico[45] y estructura de arco
en general[46] de su Tercera Sinfona, subtitulada Song
of the Night (Cancin de la noche).

3.4 Palabras para expandir la forma sinfnica

Los poemas de Yevgeni Yevtushenko sobre el terror bajo el rgimen de Stalin (en la foto) y otros abusos soviticos inspiraron a
Shostakvich para componer su Decimotercera Sinfona.

nio, la madurez y la muerte segn el poema de Poe.[11]

Britten invierte el patrn en su Spring Symphony, donde
las cuatro secciones de la sinfona representan, en palabras de su autor, el progreso desde el invierno a la primavera y el despertar de la tierra y la vida que ello conlleva
[...] Es en la forma tradicional de cuatro movimientos de
una sinfona, pero con los movimientos divididos en secciones ms cortas unidas por un estado de nimo o punto
de vista similar.[10]
La gestacin de la Decimotercera Sinfona, Babi Yar,
de Shostakvich solo fue un poco menos directa. Adapt el poema Babi Yar de Yevgeni Yevtushenko casi inmediatamente despus de leerlo e inicialmente consider
que fuera una composicin de un nico movimiento.[43]
Tras descubrir otros tres poemas de Yevtushenko de la
coleccin Vzmakh ruki (Un gesto de la mano) se inspir para desarrollar una sinfona de larga duracin coral,
con A Career (Una carrera) como movimiento de
cierre. El musiclogo Francis Maes comenta que Shostakvich lo hizo as para complementar el tema de Babi Yar
sobre el sufrimiento de los judos con versos de Yevtushenko sobre otros abusos soviticos:[43] "At the Store
(En la tienda) es un homenaje a las mujeres que tienen
que hacer cola durante horas para comprar los alimentos ms bsicos, [...] Fears (Temores) evoca el terror
hacia Stalin. A Career es un ataque a los burcratas y
un homenaje a la creatividad genuina.[43] El historiador
musical Boris Schwarz aade que los poemas, en el orden
en que Shostakvich los coloca, forman un fuerte movimiento de apertura espectacular, un scherzo, dos movi-

Un compositor tambin puede recurrir a un texto para

expandir una sinfona coral ms all de los lmites normales del gnero sinfnico. Esto es evidente en la inusual
orquestacin y direccin de escena que Berlioz prepar
para su Romo et Juliette. Esta pieza tiene en realidad siete
movimientos y demanda un intermedio despus del cuarto movimiento Scherzo de la reina Mab para retirar las arpas del escenario y traer el coro de los Capuleto
para la marcha fnebre que sigue.[27] D. Kern Holoman,
bigrafo de Berlioz, observ que segn la vea Berlioz,
la obra tiene simplemente un diseo beethoveniano, recubierto con la narrativa de los elementos. Su ncleo se
aproxima a una sinfona de cinco movimientos con el nal coral y, como en la [Symphonie] Fantastique, tiene
tanto un scherzo como una marcha [...] Los movimientos
extra son, por lo tanto, la introduccin con su popurr
de las subsecciones y la escena descriptiva de la tumba [al
nal de la obra].[47]
Mahler ampli el modelo de Beethoven tanto en el plano
programtico como por razones sinfnicas en su Segunda
Sinfona, Resurreccin, en el cuarto movimiento vocal, Urlicht, reduciendo la fe inocente del tercer movimiento con la tensin ideolgica que Mahler trataba de
resolver en el movimiento nal.[30] Entonces, abandon
este modelo para su Tercera Sinfona, con dos movimientos para orquesta y voces seguidos de tres puramente instrumentales, antes de volver a instrumentos solos en el
movimiento nal.[48] Como Mahler, Havergal Brian ampli el modelo beethoveniano, pero a mayor escala y con
elencos orquestales y corales mucho ms grandes, en su
Primera Sinfona. Subtitulada La gtica y compuesta entre 1919 y 1927, la sinfona estaba inspirada en el
Fausto de Goethe y la arquitectura gtica de las catedrales
europeas.[31] La Primera de Brian tiene dos partes. La primera consiste en tres movimientos instrumentales y la segunda, tambin en tres movimientos y ms de una hora
de duracin, es un arreglo en latn del Te Deum.[31]

INTENCIN PROGRAMTICA

Sinfonas para coro sin acompaamiento

Algunos compositores han escrito sinfonas para coro sin

acompaamiento, en las que el coro interpreta el papel
tanto vocal como instrumental. Granville Bantock compuso de este modo tres de sus obras Atalanta in Calydon (1911), Vanity of Vanities (1913) y A Pageant of
Human Life (1913). Su Atalanta, denominada por el
musiclogo Herbert Antclie la ms importante [de las
tres obras] tanto en experimentacin tcnica como en
inspiracin,[49] fue escrita para un coro de al menos 200
integrantes: el compositor especic no menos de 10
voces para cada parte en una obra con 20 partes vo- La puerta de Jaa, en la Ciudad Vieja de Jerusaln. La Sptima
cales separadas.[50] Usando este elenco, Bantock form Sinfona de Penderecki, subtitulada Siete puertas de Jerusaln,
grupos de diferentes pesos y colores para tener la varie- est invadida por el nmero siete a distintos niveles.[55]
dad de matices y perspectivas [de una orquesta] Adems, se divide el coro en tres secciones por norma general, aproximando los timbres de las maderas, los metales
y las cuerdas.[51] Dentro de estas divisiones, Antclie escribe:
en la parte fundamental del texto.[56] La Sptima Sinfona
de Penderecki, subtitulada Siete puertas de Jerusaln y
que se concibi originalmente como un oratorio, no slo
Roy Harris compuso su Symphony for Voices en 1935 pa- est escrita en siete movimientos, sino que, segn arma
est invadida por el
ra un coro a capella dividido en ocho partes. Se centr el musiclogo Richard Whitehouse[55]
nmero
siete
a
distintos
niveles.
La obra est unida
en la armona, el ritmo y la dinmica, permitiendo que el
por
un
amplio
sistema
de
frases
de
siete
notas, as como
[52]
texto de Walt Whitman determinara la escritura coral.
el
uso
frecuente
de
las
siete
notas
repetidas
en un nico
John Prott arma que en un sentido real, los esfuer[55]
tono.
Los
siete
acordes
tocados
fortissimo
traen
el nal
zos humanos tan vistosamente retratados en la poesa de
[55]
de
la
obra.
Whitman encuentran una analoga musical en las pruebas
a la que son sometidos los cantantes, sobre la dicultad
de la msica para los artistas y de su calidad altamente evocadora.[52] Malcolm Williamson escribi su Symphony for Voices entre 1960 y 1962, adaptando textos del
poeta australiano James McAuley. Lewis Mitchell escribe que la obra no es una sinfona en el sentido verdadero, sino que ms bien es una obra en cuatro movimientos
precedidos por una invocacin para contralto solista.[53]
El texto es una combinacin de poemas que celebraban
el desierto de Australia y el cristianismo visionario, sus lneas dentadas y ritmos acompaados de msica.[53] Mitchell escribe: De todas sus obras corales, con la posible
excepcin del Requiem for a Tribe Brother, la Sinfona es
la de sentimientos ms australianos.[54]

Intencin programtica

Algunos esfuerzos recientes han prestado menos atencin

a la forma sinfnica y ms a la intencin programtica.
Hans Werner Henze compuso en 1997 su Novena Sinfona en siete movimientos, basndose para su estructura
en la novela La sptima cruz de Anna Seghers. La novela
relata la huida de siete fugitivos de una prisin nazi, condenados a muerte por crucixin. La experiencia traumtica del preso para conseguir la libertad se convierte

La Quinta Sinfona de Philip Glass, terminada en 1999

y subtitulada Rquiem, Bardo y Nirmanakaya, est escrita en 12 movimientos para cumplir con su intencin
programtica. Glass escribe: Mi plan para la sinfona
era que representara un amplio espectro de muchas de
las grandes tradiciones de la sabidura del mundo,[23]
sntesis de un texto vocal que comienza antes de la creacin del mundo, pasa por la vida terrenal y el paraso,
y termina con una entrega futura.[23] Glass escribe que
consideraba que el comienzo del milenio a principios del
siglo XXI era un puente simblico entre el renacimiento
pasado, presente y espiritual.[23]
Ms recientemente, Glass bas la estructura losca y
musical de su Sptima Sinfona en la trinidad sagrada
Wixarika.[33] Glass escribi sobre los respectivos movimientos de apertura de la obra y su relacin con la estructura general de la sinfona "The Corn (El maz)
representa un vnculo directo entre la Madre Tierra y el
bienestar de los seres humanos [...] The Sacred Root
(La raz sagrada) se encuentra en los desiertos del norte
y centro de Mxico y se entiende que es la puerta al mundo del Espritu. Se considera que The Blue Deer (El
venado azul) es el poseedor del Libro del Conocimiento.
Cualquier hombre o mujer que aspira a ser una persona
de conocimiento, a travs de un arduo entrenamiento y
esfuerzo, encuentra al Venado azul [...].[33]

5.2

5.1

Suplantar texto sin palabras

Palabras para cambiar la intencin como la programtica de la obra. La intencin de Liszt

era seguir la estructura de la Divina Comedia de Dante
programtica
y componerla en tres movimientos, uno para el Inerno,
otro para el Purgatorio y otro para el Paraso. Sin embargo, el yerno de Liszt, Richard Wagner, le convenci de
que ningn compositor terrenal poda expresar elmente
los encantos del Paraso. Liszt descart el tercer movimiento, pero agreg un elemento coral, un magncat, al
nal del segundo.[61] Esta accin, arma Searle, destruy
realmente el equilibrio formal de la obra y deja al oyente,
como a Dante, mirando hacia arriba a las alturas del Cielo
y escuchando su msica a lo lejos.[62] Shulstad sugiere que
el nal coral en realidad ayuda a completar la trayectoria
programtica de la obra de la lucha al paraso.[6]

Canto 31 del Paraso de Dante Alighieri. Ilustracin de Gustave

Dor que muestra a Dante escuchando la msica del Cielo desde
lejos.

La adicin de un texto puede cambiar efectivamente la

intencin programtica de una composicin, como ocurre con las dos sinfonas corales de Franz Liszt. Tanto la
Sinfona Fausto como la Sinfona Dante fueron concebidas como obras puramente instrumentales y ms tarde se
convirtieron en sinfonas corales.[57] Sin embargo, aunque el especialista en la obra de Liszt, Humphrey Searle,
arma que la inclusin posterior de una coral por parte de Liszt recapitula con ecacia Fausto y hace que sea
completa,[58] otro experto en Liszt, Reeves Shulstad, sugiere que Liszt cambi el foco dramtico de la obra hasta el punto de merecer una interpretacin diferente de la
misma.[59] Segn Shulstad, la versin original de Liszt
de 1854 termin con una ltima referencia a la fugaz
Gretchen y una [...] perorata orquestal en do mayor, basada en los movimientos ms majestuosos de los temas de
apertura. Se podra decir que esta conclusin se mantiene
dentro de la personalidad de Fausto y su imaginacin.[59]
Cuando Liszt volvi a concebir la obra tres aos ms tarde, agreg un Coro mstico, el coro masculino que canta las ltimas palabras del Fausto de Goethe.[59] El tenor
solista, acompaado por el coro, canta las dos ltimas lneas del texto. Shulstad escribe que con la incorporacin
del texto del Coro mstico, el tema Gretchen se ha transformado y ya no aparece como un Fausto enmascarado.
Con esta asociacin directa con la escena nal del drama
que ha escapado a la imaginacin de Fausto y est escuchando otra voz comentando su lucha y redencin.[60]

Por el contrario, un texto tambin puede provocar el nacimiento de una sinfona coral, slo para que la obra se convierta en una puramente instrumental cuando se cambia
el enfoque programtico de la misma. Shostakvich haba
planicado inicialmente su Sptima Sinfona como una
sinfona de un solo movimiento coral al igual que sus sinfonas Segunda y Tercera. Segn est documentado, tena
la intencin de establecer un texto para el Salmo noveno
de la Sptima, en el tema de la venganza por el derramamiento de sangre inocente.[63] En esto estuvo inuenciado
por Stravinski, ya que haba quedado profundamente impresionado con el nal de su Sinfona de los Salmos, que
quera emular en esta obra.[64] Si bien el tema del Salmo
noveno transmite la indignacin de Shostakvich por la
opresin de Stalin,[65] una interpretacin o representacin
pblica de la obra con texto habra sido imposible antes
de la invasin alemana de la Unin Sovitica. La agresin
de Adolf Hitler hizo que la representacin de dicha obra
fuera factible, al menos en teora, ya que la referencia
a la sangre se aplicara, por lo menos ocialmente, a
Hitler.[65] Con Stalin apelando a los sentimientos patriticos y religiosos de los soviticos, las autoridades ya no
supriman las imgenes o temas ortodoxos.[66] Sin embargo, Shostakvich nalmente se dio cuenta de que su obra
abarcaba mucho ms que esta simbologa.[67] Ampli la
sinfona a la forma tradicional de cuatro movimientos y
la hizo puramente instrumental.[67]

5.2 Suplantar texto sin palabras

Aunque Berlioz permiti que los aspectos programticos
de su texto moldearan la forma sinfnica de Romo et Juliette y orientaran su contenido, tambin mostr cmo una
orquesta puede suplantar a un texto sin ms palabras para
ilustrarlo.[28] Escribi en su prefacio de la obra:

Como un maniesto, este prrafo fue importante para la

fusin de elementos sinfnicos y dramticos en la misDel mismo modo, la inclusin de Liszt de un nal coral en ma composicin musical.[68] El musiclogo Hugh Macsu Sinfona Dante cambi tanto la intencin estructural Donald escribe que, como Berlioz mantuvo la idea de

REFERENCIAS

obra se convierte en lo que Schnittke llam una Misa

invisible[72] e Ivashkin denomin una sinfona contra
un contexto coral.[71]
El programa de Schnittke para su Cuarta Sinfona, reejando el dilema religioso del propio compositor en la
poca en la que fue compuesta,[73] es ms complejo en
su ejecucin, por lo que la mayora es expresado sin palabras. En las veintids variaciones que conforman el nico movimiento de la sinfona,[nota 2] Schnittke representa
los quince Misterios del Rosario tradicionales, que destacan los momentos importantes en la vida de Cristo.[74][75]
Como hizo en su Segunda Sinfona, Schnittke realiza al
mismo tiempo un detallado comentario musical de lo que
se est representado.[74] Lo hace durante el uso de msica religiosa de los credos catlico, protestante, judo y
ortodoxo, donde la textura orquestal se vuelve extremadamente densa en los mltiples hilos musicales que progresan al mismo tiempo.[70][73] Un tenor y un contratenor
cantan tambin sin palabras en dos puntos de la sinfona.
Las palabras se guardan para un nal en el que los cuatro
tipos de msica religiosa se utilizan como contrapunto[76]
como un coro de cuatro partes que canta el Ave Mara.[73]
El coro se puede elegir si desea cantar el Ave Mara en
ruso o en latn.[73] La intencin programtica de la utilizacin de estos diferentes tipos de msica, segn escribe
Ivashkin, es una insistencia por parte del compositor en
Hector Berlioz permiti el texto para dictar la forma sinfnica en la idea [...] de la unidad de la humanidad, una sntesis y
Romo et Juliette pero permiti que la msica suplantara el texto armona entre las diversas manifestaciones de la fe.[74]
sin palabras.

la construccin sinfnica muy presente, permiti a la orquesta expresar la mayor parte del drama en la msica instrumental y poner las secciones expositivas y narrativas
en palabras.[28] El tambin musiclogo Nicholas Temperley sugiere que, en Romo, Berlioz cre un modelo de cmo un texto dramtico podra orientar la estructura de
una sinfona coral, sin eludir que la obra fuera reconocible como una sinfona.[69] En este sentido, el musiclogo
Mark Evans Bonds escribe que las sinfonas de Liszt y
Mahler deben su inuencia a Berlioz.[5]
Ms recientemente, Alfred Schnittke permiti que los aspectos programticos de sus textos dictaran el curso de
sus dos sinfonas corales, incluso cuando no hay palabras
que cantar. La Segunda Sinfona en seis movimientos de
Schnittke, siguiendo el Ordinario de la Misa de la Iglesia
catlica,[70] se desarrolla programticamente en dos niveles simultneos. Mientras que los solistas y el coro interpretan brevemente la misa, mediante corales extradas del
gradual,[71] la orquesta ofrece un extenso comentario en
ejecucin que puede continuar durante mucho ms tiempo que la seccin de la misa que est siendo interpretada.
A veces, el comentario sigue un coro determinado, pero con frecuencia es ms libre y ms amplio de estilo.[71]
A pesar de la disparidad estilstica que resulta, el bigrafo Alexander Ivashkin comenta que musicalmente casi todas estas secciones mezclan la meloda coral [sic] y
los amplios comentarios orquestales posteriores.[71] La

6 Vase tambin

Portal:Msica clsica. Contenido relacionado

con Msica clsica.

Repertorio coral

7 Referencias
[1] Kennedy, Oxford Dictionary, p. 144.
[2] Avant-Propos de l'auteur, partitura vocal de ReiterBiedermann (Winterhur, 1858), p. 1. Segn se cita en
Holoman, p. 262.
[3] Kennedy, Vaughan Williams, p. 444.
[4] Bonds, New Grove (2001), 24:835.
[5] Bonds, New Grove (2001), 24:837.
[6] Bonds, New Grove (2001), 24:838.
[7] Todd, New Grove (2001), 16:403.
[8] Bonds, New Grove (2001), 24:839.
[9] Franklin, New Grove (2001), 15:622.

[10] Britten, Benjamin, A Note on the Spring Symphony,

Music Survey, primavera de 1950. Segn se cita en White,
Britten, p. 62.

[42] Citado en Kennedy, Vaughan Williams, p. 99.

[11] Steinberg, Choral Masterworks, pp. 241 242.

[44] Truscott, The Symphony, 2:143-144; MacDonald, notas

para Naxos 8.570308, p. 3.

[12] Schwarz, New Grove (1980), 17:270.

[43] Maes, p. 366.

[45] Samson, p. 122.

[13] Cox, The Symphony, 2:115.

[46] Samson, p. 126.
[14] MacDonald, notas para Naxos 8.570308, p. 3.
[47] Holoman, p. 263.
[15] Samson, pp. 122, 126.
[48] Mitchell, New Grove, 11:515.
[16] Weitzman, notas para Chandos 9463, p. 5.
[49] Antclie, p. 337.
[17] Kosz, notas para Naxos 8.555375, p. 2.
[18] Steinberg, Choral Masterworks, p. 265.
[19] Palmer, New Grove (1980), 12:306.
[20] March, The Penguin Guide to Recorded Classical Music, p.
774.

[50] Citado en McVeagh, p. 5.

[51] Antclie, p. 338.
[52] Prott, notas para Albany TROY 164.
[53] Mitchell, p. 2.

[21] Whitehouse, notas para Naxos 8.557766, p. 2.

[54] Mitchell, pp. 2-3.

[22] Sony Classical SK 63368, p. 4.

[55] Whitehouse, notas para Naxos 8.557766, p. 2.

[23] Glass, Philip (1999). Notes by Philip Glass on his Fifth

Symphony. Nonesuch 79618-2 (en ingls). Consultado el
5 de abril de 2009.

[56] Schluren, notas para EMI 56513, p. 13.

[24] Bonds, New Grove (2001), 24:833.

[58] Searle, The Symphony, 1:269.

[25] Steinberg, Choral Masterworks, p. 268; Kennedy, Vaughan Williams, p. 444.

[59] Shulstad, p. 217.

[26] Kennedy, Mahler, p. 151.

[27] Holoman, pp. 262-263.
[28] MacDonald, New Grove (1980), 2:596.
[29] Kennedy, Vaughan Williams, p. 444
[30] Franklin, New Grove (2001), 15:618.
[31] MacDonald, New Grove (2001), 4:341.
[32] Ottaway, Vaughan Williams Symphonies, p. 17.
[33] Freed, Richard (Enero de 2005). Symphony No. 7A
Toltec Symphony. Kennedy Center program notes (en ingls). Consultado el 5 de abril de 2009.

[57] Shulstad, pp. 217, 219.

[60] Shulstad, p. 219.

[61] Shulstad, p. 220.
[62] Searle, Liszt, Franz, New Grove, 11:45.
[63] Volkov, Testimony, p. 184; Arnshtam entrevista con Soya
Khentova en Khentova, In Shostakovichs World (Mosc,
1996), p. 234, segn se cita en Wilson, pp. 171-172.
[64] Volkov, Shostakovich and Stalin, p. 175.
[65] Volkov, St. Petersburg, p. 427.
[66] Volkov, St. Petersburg, pp. 427-428.
[67] Steinberg, The Symphony, p. 557.
[68] Holoman, p. 261.

[34] Steinberg, The Symphony, p. 335.

[69] Temperley, New Grove (1980), 18:460.
[35] Ottaway, pp. 50, 53.
[70] Moody, New Grove (2001), 22:566.
[36] Stravinsky, Chronicles, segn se cita en White, Stravinsky,
p. 321.

[71] Ivashkin, notas para Chandos 9519, p. 5.

[37] White, Stravinsky, p. 321.

[72] Segn se cita en Ivashkin, notas para Chandos 9519, p. 5.

[38] Sachs y Dahlhaus, New Grove (2001), 6:564-569.

[73] Ivashkin, Schnittke, p. 161.

[39] Kennedy, Mahler, p. 100.

[74] Ivashkin, Schnittke, p. 165.

[40] Kennedy, Mahler, p. 152.

[75] Weitzman, notas para Chandos 9463, p. 6.

[41] Cooke, p. 93.

[76] Weitzman, notas para Chandos 9463, p. 7.

10

7.1

8 BIBLIOGRAFA

Notas

[1] La Schlacht-Sinfonie de Peter von Winter tambin utiliza

un coro nal. Fue escrita en 1814, precediendo una dcada a la Novena de Beethoven. Sin embargo, como es
una obra ocasional escrita con un nico movimiento, la
Schlacht-Sinfonie est fuera de la tradicin genrica de
la sinfona. Bonds, New Grove (2001), 24:836.
[2] El nmero actual de variaciones en la Cuarta Sinfona de
Schnittke es una sutil asincrona de la pieza, considerando el esquema de 3 por 5 del Rosario en los que estas variaciones se habran basado. Weitzman, notas para
Chandos 9463, p. 5.

Bibliografa

11

Origen del texto y las imgenes, colaboradores y licencias

9.1

Texto

Sinfona coral Fuente: https://es.wikipedia.org/wiki/Sinfon%C3%ADa_coral?oldid=93413570 Colaboradores: Oblongo, Taichi, Darolu,

Poromiami, Technopat, Muro Bot, J.M.Domingo, Macarrones, Obelix83, BOTarate, Mel 23, OboeCrack, Lobo, Rge, Taty2007, LucienBOT, Luckas-bot, Casio de Granada, Adam Cuerden, Rubinbot, Artlejandra, PatruBOT, Mecamtico, KLBot2, MetroBot y Annimos:
5

9.2

Imgenes

Archivo:Beethoven.jpg Fuente: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/6/6f/Beethoven.jpg Licencia: Public domain Colaboradores: http://www.fraunhofer.de/archiv/presseinfos/pflege.zv.fhg.de/german/press/pi/pi2002/08/md_fo6a.html Artista original: Joseph
Karl Stieler
Archivo:Berlioz_young.jpg Fuente: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/8/8d/Berlioz_young.jpg Licencia: Public domain
Colaboradores: ? Artista original: mile Signol
Archivo:Bundesarchiv_Bild_183-18684-0002,_Dresden,_Tod_Stalin,_Parade_KVP.jpg Fuente: https://upload.wikimedia.org/
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Pohl, Erich
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9.3

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