1.

- Aspectos Econmicos del Diseo Grfico:

En este aspecto se incluyen los recursos financieros y los aspectos comerciales. En nuestro sistema econmico
se espera (las ms de las veces) que a travs de la venta de los objetos se recupere la inversin inicial y que adems
se genere una ganancia
Los problemas de diseo. Para pasar del proyecto a su realizacin, deben enfrentar los costos de produccin.
Esto se puede sintetizar de la siguiente manera: se pretende "maximizar el valor de uso y minimizar el costo de
produccin"'.

Una pregunta muy habitual que se hacen los empresarios o tomadores de decisiones de las empresas
es si el diseo vende, pero sobre todo cunto valor econmico puede aportar. Esta duda surge sobre todo
al momento de querer contabilizar ese valor en trminos financieros.
Cuantificar el valor econmico del diseo, es decir, el porcentaje de cada peso que aporta la
inversin en diseo a la empresa no es tarea fcil, de hecho puede ser imposible, toda vez que la ganancia
de una empresa es producto de la interaccin de una gran cantidad de factores y variables, muchas de
ellas de tipo cualitativo o de contexto. Hay ocasiones, sin embargo, en que no es tan complicado medir el
valor econmico del diseo, en virtud de que existe lo que nosotros denominamos valor evidente del
diseo. El caso de las galletas Cutara puede servir para ejemplificar este trmino. En 1999, despus de
varios perodos de observar baja en las ventas esta empresa decide hacer un estudio de las razones de esta
baja, encontrando lo siguiente:

La calidad de sus galletas es adecuada, de acuerdo a los parmetros que le indican las
autoridades y comparada con su principal competencia (Nabisco y Gamesa).
Sus precios eran competitivos.
Sus productos gozaban de una adecuada distribucin (siempre estaban en los anaqueles de
las tiendas).
Sus productos estaban en los mismos anaqueles que los de su competencia, sin embargo, no
se distinguan. Llamaban ms la atencin los de su competencia.
En un estudio de percepciones y preferencias encuentran que los consumidores no
identificaban los productos en los anaqueles.

Por estas razones decidieron redisear los empaques y la imagen de sus productos sin variar ningn
otro elemento de la mezcla de marketing, consiguiendo, en consecuencia, un incremento, desde el primer
ao, de sus ventas. En este caso se observa un beneficio evidente producto de una accin "estratgica" de
diseo, es decir de un rediseo. Este beneficio evidente se tradujo en un incremento de las ventas por lo
que no queda duda de la aportacin econmica del diseo.
Esto que ahora es claro para muchos de nosotros lo plante en 1975 Tom Watson Jr., presidente de
la IBM, en una conferencia en la Universidad de Harvard afirmando que el buen diseo es buen negocio. A
partir de este argumento expuesto por un importante hombre de negocios, muchos diseadores y
estudiosos del diseo han realizado esfuerzos por demostrar tal aseveracin. En el ejemplo anterior queda
claro que una adecuada y bien ejecutada estrategia de diseo es buen negocio, sin embargo, hay otras
ocasiones en donde paralelamente a una accin de diseo se llevan a cabo otras acciones que tienen que
ver con la mezcla de marketing, complicando la cuantificacin econmica del diseo.
Lo anterior nos permite afirmar que el diseo aporta beneficios econmicos a las empresas, aunque
a veces no es fcil hacrselo evidente al empresario o al cliente ya que en ocasiones no se cuenta con los

argumentos formales para hacerlo. Por un lado, los empresarios que ejercen la prctica del diseo, han
intentado persuadir a sus clientes de las bondades del diseo mediante la descripcin de las virtudes que
de acuerdo al criterio de stos posee el mismo. Esta manera es relativamente poco formal y convincente
ya que se limita a explicar o describir las cualidades del diseo sin aportar criterios de medicin. Por el otro
lado, una manera que se ha utilizado para conocer si el diseo es un factor o variable que determina la
compra de un producto, y muchas veces de un servicio, la constituyen los estudios de caso. Empresas
importantes como Sony, por mencionar slo un ejemplo, realizan estudios posventa, a muestras
significativas y representativas, a los usuarios finales de algunos de sus productos con el fin de identificar
las variables que determinaron la compra as como la satisfaccin del producto. Desde que el producto se
est conceptualizando se est pensando en atributos de diseo mismos que despus se intentar
identificar si fueron causa de compra. Una de las virtudes de los estudios de caso es que permiten
identificar en voz de los usuarios finales los factores de compra, de tal modo que se puede identificar si el
producto o diseo se est adquiriendo por diseo u otras variables del mismo. Esto es importante porque
as una empresa puede saber si el xito en la venta de un producto se debe o no al uso del diseo, lo que
demostrara, en caso de que as fuera, que el diseo vende, lo cual al final de cuentas, es lo ms
importante.
2.- Aspectos Polticos del Diseo Grfico: ?
3.- Aspectos Artsticos del Diseo Grfico:
Antes de que se pudiera hablar de diseo grfico, exista el arte grfico, que como un arte menor tomaba de
los estilos artsticos, las influencias lgicas que han quedado manifiestas en impresos y libros a lo largo del tiempo.

Estilos clsicos: Al inventarse la imprenta y durante el periodo de los Incunables (1460 - 1500 libros
que se imprimieron) se us mayoritariamente el carcter gtico y para la ornamentacin imitaron las
orlas y las iniciales, y las finales de los libros medievales manuscritos. A lo largo del Siglo XVI se utiliz
el carcter romano o humanstico del que derivaron, el romano itlico, tambin llamado cursivo
primero y es del Siglo XVII y el romano neoclsico o moderno del Siglo XIX.
Estilo romntico: Apareci a principios del Siglo XIX y se manifest como un estilo nuevo, idealista,
dinmico, etc. Introdujo en el Arte Grfico elementos atrevidos, decorativos y recargados por las
iniciales y vietas de fantasa con abundantes flores, rasgos y arabescos y fue en esta poca en la que
tuvieron ms xito las ilustraciones.
Impresionismo: En la 2 mitad del Siglo XIX supuso una autntica revolucin tipogrfica por la
evolucin de los mtodos de trabajo si bien para el artista grfico no fue un buen periodo salvo por el
impresionismo (1860 - 1910) que avanz hacia el cartelismo y la publicidad y no a la creacin de
estilos.
Modernismo: Es un estilo decorativo ms que artstico pues se da en las Artes Menores (fotografa,
tipografa) Art. Nouveau en Francia, Modern Style o Liberty en Inglaterra, Juenstil en Alemania,
Florale en Italia; inspirndose en las formas de la naturaleza creo un estilo nuevo naturalista y
recargado en cuanto a tipos y ornamentacin (entre 1890 - 1910).
Los ismos (1910): El futurismo, el cubismo, el dadasmo, ultrasmo, surrealismo y otras corrientes
artsticas que comenzaron a influir en la tipografa a partir de 1910 tendan a simplificar las formas y
a buscar los elementos estrictamente esenciales de la obra pero empleando los caracteres en
disposiciones extravagantes y desequilibradas. Culturistas y dadastas hicieron las obras ms
representativas de la poca y tambin las ms excntricas. El cubismo, en cambio por su tendencia al
reposo y la serenidad, influyo mucho en la tipografa por la afinidad de sus formas geomtricas con la
estructura del libro y del impreso y por la facilidad de combinacin entre masas de texto, ilustracin,
espacios en blanco, etc.

La nueva tipografa (1920 - 1930): Es la denominacin que se da a las realizaciones derivadas de los
distintos movimientos de renovacin tipogrfica anteriores, basadas en las corrientes artsticas de
finales del Siglo XIX y principios del Siglo XX. Su afn renovador causo impacto e influencia en la
tipografa de casi todos los pases europeos produciendo composiciones muy dinmicas y distintas
que sustituyen de forma generalizada a las clsicas.
Tipografa Funcional: Se trata de una vuelta a la tipografa primitiva y pura del periodo neoclsico
pero presentndola de forma actualizada. En estos aos destaco la Escuela Banhaus (1919), que
unifico arte e industria y que hizo del Arte Grfico objeto de estudio y experiencias muy interesantes
influyendo despus en las escuelas de diseo grfico sobre todo por su especial valoracin de los
elementos de la pgina igual para los grafismos que para los contra grafismos.

4.- Siete artes modernas del mundo

Pintura
Arte que representa en superficie plana cualquier objeto real o imaginario por medio del dibujo y el color.
Entre las 7 bellas artes la pintura es quiz una de las disciplinas ms reconocidas. Desde la antiguedad el
hombre la emplea como una forma de expresin y un mecanismo para capturar la realidad. A lo largo de la
historia han sido cientos los pintores reconocidos, por eso no es de extraar que hoy en da siga siendo una
de las bellas artes ms populares y apreciadas.
Escultura
La Escultura es el arte de crear formas expresivas de tres dimensiones v reales. La escultura es otra de las 7
bellas artes. La capacidad de usar esta habilidad para crear figuras y formas en 3D es reconocida desde la
antigedad, y hoy sigue siendo considerada una de las formas de arte ms primordiales.
Danza y teatro
La danza pues, es movimiento expresivo, comunicador y creativo, el teatro es similar solo que es ms oral en
su lenguaje. La danza forma parte de las 7 bellas artes debido a los vigorosos movimientos al ritmo de la
msica que en ella se emplean, y que sirven como uno de los medios de expresin ms estticos que
podemos disfrutar.
Literatura
Forma artstica escrita, intimista y comunicadora de profundas sensibilidades y psicologas. La literatura es el
arte que se vale de la palabra para crear. Aunque solemos decir que es propiamente la literatura una de las
bellas artes, la poesa tambin est incluida en esta forma. Ambas han ofrecido invaluables aportes a la
humanidad, con piezas y autores que indudablemente constituyen una obra de arte en s mismas.
Arquitectura
Modalidad artstica relacionada a la construccin de casa y edificios, es compleja, matemtica y creativa. Los
antiguos griegos fueron quienes crearon la base, pero la primera vez que se acu el trmino bellas artes fue
en el siglo XV por Charles Batteaux, quien lo us para definir con tan solo un par de palabras todas estas
manifestaciones artsticas.
La arquitectura es una de las artes, debido al ingenio y gran uso de la esttica que se requiere para crear
edificaciones armnicas con el espacio y perdurables en el tiempo. Para los antiguos griegos, con
monumentales edificios como el Partenn y arquitectos como Parmenio, encargado de erigir Alejandra, la
arquitectura era uno de los aspectos ms fundamentales de su civilizacin, y un arte en toda regla.

 Msica
Sonidos organizados en base a una partitura o escrito que transmite un discurso armnico y melodioso. La
capacidad de usar instrumentos para generar sonidos hermosos hace que la msica sea considerada, de
forma inequvoca, como una de las 7 bellas artes. Esta va de creacin ha acompaado al hombre desde su
propia existencia, siendo una forma de comunicacin pero tambin una arte que ante todo nos genera
placer. Se trata de una de las maneras ms cotidianas de acercarnos a las bellas artes.
Cine
Sucesin de imgenes a gran velocidad que simulan movimiento organizado en acciones histrinicas con un
discurso artstico. Por ltimo, pero no menos importante, est el sptimo arte: el cine. Aadido a esta lista
en el siglo XX, fue Ricciotto Canudo, terico y crtico cinematogrfico, quien en 1911 mediante su
"Manifiesto de las siete artes" acu el trmino sptimo arte para incluir al cine entre las bellas artes. Hoy es
uno de los medios de expresin artsticos ms populares del mundo, con piezas de gran valor audiovisual
que se consideran como clsicos entre los estudiosos y cinfilos.
5.- Movimientos Artsticos:
Un movimiento artstico es una tendencia referente al arte, con una filosofa o estilo comn, seguida por un
grupo de artistas durante un periodo de tiempo.
Si est limitado a un grupo de artistas en un lugar y momento concreto, se habla entonces de una escuela
artstica.
Movimientos Artsticos del Arte Moderno:
Post - Impresionismo (1900-1903)
Caractersticas: Efectos de espacio en colores lisos. Contenido simblico. Simplificacin del dibujo.
Antinaturalista.
Principales artistas: Paul Gauguin, Vincent Van Gogh, Emile Bernard, Paul Czanne.

 Nabis (1900)
Caractersticas: Significa "profetas". Est influenciado por las lecciones de Gauguin, la aficin a lo
japons y la escuela de Pont-Aven.
Principales artistas: Edouard Vuillard, Maurice Denis, Cham Soutine, Flix Vallotton, Verkade, Ballin,
Pierre Bonnard, Roussel.

Nabis Vallotton

Puntillismo - Divisionismo (1900-1906)

Caractersticas: Tcnica que consiste a utilizar un punto de color para crear el mximo de intensidad en
contraste de colores.
Principales artistas: Henri-Edmond Cross, Georges Seurat, Paul Signac.

Puntillismo - Morning, Interior (1890), de Maximilien Luce

Divisionismo - Eitelkeit (1897) de G. Segantini

Fauvismo (1900-1906)
Caractersticas: Simplificacin de las formas y de la perspectiva. Utilizacin de colores puros.
Principales artistas: Raoul Dufy, Henri Matisse, Maurice De Vlaminck, Georges Braque, Andr Derain.

Paisaje: Provenza por Alfred Henry Maurer

Arte Nuevo, Modern Style, Jugendstil (1900-1914)

Caractersticas: Utilizacin de lneas sinuosas, asimtricas, y basado en formas orgnicas. Tiene un estilo
decorativo en arquitectura, en artes grficas y decorativas, en pintura y escultura.
Principales artistas: William Morris, Hector Guimard, Victor Horta, Hermann Obrist, Gustav Klimt, Khnopff.

Danae (La lluvia dorada) por Gustav Klimt

Arte Naf (1900-1937)

Caractersticas: Expresin colorada de una sensibilidad popular. No siguen las tendencias de su poca.
Principales artistas: Camille Bombois, Andr Bauchant, Andr Bouquet, Louis Vivin.

Noah's Ark, de Edward Hicks

Die Brcke (1905-1913)

Caractersticas: Tiene un estilo violento y muy emocional.
Principales artistas: Otto Mueller, Emil Nolde, Max Pechstein, Karl Schmidt-Rottluff, Fritz Bleyl, Erich Heckel.

Ernst Ludwig Kirchner por Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff y Max

Pechstein

Expresionismo (1905-1920)
Caractersticas: Intensidad de la expresin grfica. Simplificacin de las formas. Est profundamente
influencido por las artes primitivas.
Principales artistas: Emil Nolde, Otto Mueller, Ernst Ludwig Kirchner, Edward Munch, Max Pechstein, Erich
Heckel, Franz Marc,Karl Schmidt-Rottluff, Alexe Von Jawlensky, Wassily Kandinsky, Gabriele Mnter, August
Macke, Oskar Kokoschka, Egon Schiele, Chaim Soutine, Emil Filla, Bla Czobel.

Frnzi ante una silla tallada (1910), de Ernst Ludwig Kirchner

Cubismo (1908-1920)
Caractersticas: Con influencias del arte Negro-africano. Consta de dos fases, una analtica: utilizacin de
varios ngulos visuales para un mismo objeto. Diseccin en algunas facetas mtiples, paleta limitada de
colores, y una fase sinttica: invencin del colaje y del papel encolado.
Principales artistas: Pablo Picasso, Juan Gris, Georges Braque, Albert Gleizes, Fernand Lger, Alexandre
Archipenko, Jacques Lipchitz, Jean Metzinger.

Futurismo (1909-1915)
Caractersticas: Esttica generada por el mito moderno de la mquina y de la velocidad. Los pintores son
influencido por el Divisionismo y el Cubismo.
Principales artistas: Umberto Boccioni, Carlo Carra, Luigi Russolo, Gino Severini, Ardengo Soffici.

Blaue Reiter (1911-1914)

Caractersticas: Significa "Caballero Azul". Es el registro esttico que encuentra el fauvismo, la abstraccin, el
primitivismo y el expresionismo.
Principales artistas: Heinrich Campendonk, Lyonel Feininger, Alexe von Jawlensky, Vassily Kandinsky, Paul
Klee, August Macke, Franz Marc, Gabriele Mnter

Seccin de Oro (1911-1914)

Caractersticas: Est identificado con el Cubismo. Trata del deseo de dar una manera de ver cientficamente
sus bsquedas pictricas.
Principales artistas: Marcel Duchamp, Raymond Duchamp-Villon, Albert Gleizes, Frantisek Kupka, Fernand
Lger, Andr Lhote, Jean Metzinger, Francis Picabia, Jacques Villon.

Orfismo (1912-1914)
Caractersticas: Tiene sus raices en el Cubismo con una tendencia hacia una construccin abstracta de
formas gracias al color.
Principales artistas: Alice Bailly, Sonia Delaunay, Marcel Duchamp, Frantisek Kupka, Robert Delaunay, Francis
Picabia, Jacques Villon.

Ready-made (1913-1921)
Principales artistas: Marcel Duchamp.

Vorticismo (1914-1917)
Caractersticas: Doble influencia del Cubismo y del Futurismo. El arte encontra su fuente en el vortex de las
emociones.
Principales artistas: David Bomberg, Jacob Epstein, Henri Gaudier-Brzeska, William Roberts, Edward
Wadsworth.

Suprematismo (1915-1922)
Caractersticas: Arte puramente esttico, en relacin con la forma y fuera de todo sentido poltico o social.
En la pintura se da el nuevo realismo que implica la supremaca de este nuevo arte en relacin con el
pasado.
Principales artistas: Olga Rozanova, Kasimir Malevitch, Alexandra Exter, Lioubov Popova, Jean Pougny, Ivan
Vassilievitch Klioun, Alexandre Rodtchenko.

Precisionismo (1920-1930)
Caractersticas: Precisin de las imagenes. Pintura figurativa distintamente definida, con formas geomtricas
y planos llanos.
Principales artistas: Charles Sheeler, Georgia O'Keeffe, Joseph Stella, Charles Demuth, Stuart Davis.