gor Stravinski

gor Fidorovich Stravinski (en ruso:

) (Oranienbaum, 17 de
junio de 1882 Nueva York, 6 de abril de 1971) fue
un compositor y director de orquesta ruso, uno de los
msicos ms importantes y trascendentes del siglo XX.

tiempo despus cambiara por la composicin. En 1902, a

los 20 aos de edad, Stravinski se convirti en alumno de
Nikoli Rimski-Krsakov, probablemente el compositor
ruso ms importante de su tiempo. Una de sus obras de
estudiante, Feu d'artice (fuegos articiales en francs),
Su larga existencia muri cuando iba a cumplir los impresion a Sergui Diguilev, que encarg a Stravinski varias orquestaciones y luego un ballet completo, El
89 aos le permiti conocer gran variedad de corrientes musicales. Resultan justicadas sus protestas contra pjaro de fuego.
quienes lo tildaban como un msico del porvenir: Es algo absurdo. No vivo en el pasado ni en el futuro. Estoy
en el presente. En su presente compuso una gran cantidad de obras clsicas abordando varios estilos como el
primitivismo, el neoclasicismo y el serialismo, pero es conocido mundialmente sobre todo por tres obras de uno de
sus perodos iniciales el llamado perodo ruso: El pjaro de fuego (L'Oiseau de feu, 1910), Petrushka (1911) y
La consagracin de la primavera (Le sacre du printemps,
1913). Para muchos, estos ballets clsicos, atrevidos e
innovadores, prcticamente reinventaron el gnero. Stravinski tambin escribi para diversos tipos de conjuntos
en un amplio espectro de formas clsicas, desde peras y
sinfonas a pequeas piezas para piano y obras para grupos de jazz.
Stravinski tambin alcanz fama como pianista y director,
frecuentemente de sus propias composiciones. Fue tambin escritor; con la ayuda de Alexis Roland-Manuel,
Stravinski compil un trabajo terico titulado Poetics of
Music (Potica musical), en el cual dijo una famosa frase:
La msica es incapaz de expresar nada por s misma.[1]
Robert Craft tuvo varias entrevistas con el compositor, las
cuales fueron publicadas como Conversations with Stravinsky.[2]
Esencialmente un ruso cosmopolita, Stravinski fue uno de
los compositores y artistas ms inuyentes de la msica gor Stravinski, (1903)
del siglo XX, tanto en Occidente como en su tierra natal. Fue considerado por la revista Time como una de las Stravinski dej Rusia por primera vez en 1910, para asispersonalidades ms inuyentes del siglo XX.
tir en Pars al estreno de su ballet El pjaro de fuego por
los Ballets Rusos. Durante su estancia en dicha ciudad,
compuso dos obras ms para los Ballets Rusos: Petrushka
(1911) y La consagracin de la primavera (1913). Los
1 Biografa
ballets revelan el desarrollo estilstico del compositor:
desde El pjaro de fuego, cuyo estilo muestra la podeStravinski naci el 17 de junio de 1882 en Oranien- rosa inuencia de Rimski-Krsakov, a Petrushka con su
baum (hoy Lomonsov), Rusia. Creci al cuidado de fuerte nfasis bitonal, para llegar nalmente a la salvaje
su padre y hermana mayor, siendo su primera infancia, disonancia polifnica de La consagracin de la primaveuna mezcla de experiencias que revelaban poco al artista ra. Como Stravinski mencion acerca de sus estrenos, su
cosmopolita que llegara a ser. Si bien su padre Fidor intencin era mandar todo al demonio. (Lo logr: El
Stravinski era cantante de pera (bajo) en el Teatro Ma- estreno de La consagracin de la primavera en 1913 fue
riinski, Stravinski inici los estudios de Derecho, que probablemente el ms famoso escndalo en la historia
1

PERODOS ESTILSTICOS

de la msica, con luchas a puetazos entre los miembros tratar. Al mismo tiempo l tena un menosprecio por las
del pblico y la necesidad de vigilancia policial durante clases sociales inferiores": Robert Craft se avergonzaba
el segundo acto).
por su hbito de golpear un vaso insistentemente con un
Stravinski despleg un deseo inagotable por leer y explo- tenedor y exigir ruidosamente la atencin en los restaurar el arte y la literatura en su vida. Este deseo se mani- rantes.
fest en algunas de sus colaboraciones en Pars. No solo
fue el compositor principal para Sergui Diguilev de los
Ballets Rusos, sino tambin colabor con Pablo Picasso
(Pulcinella, 1920), Jean Cocteau (Oedipus Rex, 1927) y
George Balanchine (Apollon Musagete, 1928).
Relativamente pequeo de estatura y no convencionalmente atractivo, Stravinski no era fotognico, como muchas fotos lo demuestran. Todava era joven cuando, el
23 de enero de 1906, se cas con su prima Yekaterina
Nosenko, a quien conoca desde pequeo. Su matrimonio dur 33 aos, pero el verdadero amor de su vida y,
despus, su compaera hasta la muerte, fue su segunda
esposa, Vera de Bosset (1888-1982). Aunque fue un notorio galanteador (se rumore que tuvo encuentros con
personalidades inuyentes como Coco Chanel), Stravinski tambin fue un hombre familiar que consagr cantidades considerables de su tiempo y dinero a sus hijos.
Uno de sus hijos, Sviatoslav Soulima-Stravinski, tambin
fue compositor, pero poco conocido, dada la comparacin con su padre.
Cuando Stravinski conoci a Vera a inicios de los aos
20, ella estaba casada con el pintor y diseador de escenarios Sergui Sudeikin. Como pronto empezaron a tener encuentros amorosos, Vera dej a su marido al cabo
de un tiempo. Desde ese momento y hasta la muerte de
Yekaterina (1939) Stravinski llev una vida doble, invirtiendo parte de su tiempo con su primera familia y el resto
con Vera. Yekaterina advirti la relacin y la acept como inevitable y permanente. Despus de su muerte, Stravinski y Vera se casaron en Nueva York, adonde haban
viajado desde Francia para escapar de la Segunda Guerra
Mundial en 1940.

Eventualmente, el futuro musical de Stravinski fue noticia por Sergui Diguilev, el director de los Ballets Rusos
en Pars. Encarg a Stravinski para escribir un ballet para su teatro, por lo que este viaja a Pars en 1911. Ese
ballet termin siendo el famoso L'Oiseau de Feu (Pjaro de Fuego). Sin embargo, debido a la Primera Guerra
Mundial, se traslad a la neutral Suiza en 1914. Volvi
a Pars en 1920 para escribir ms ballets as como muchos otros trabajos. Posteriormente viaja a Estados Unidos en 1939, donde se nacionaliz ciudadano en 1945.
Continu viviendo en Estados Unidos hasta su muerte en
1971. Stravinski se haba adaptado a la vida en Francia,
pero el trasladarse a Amrica, a la edad de 58 aos, era
una perspectiva muy diferente. Durante un tiempo conserv el deseo de traer a sus amigos y contactos rusos,
pero al poco tiempo comprendi que esto no sostendra
su vida intelectual y profesional en EE.UU. Cuando plane escribir una pera con W. H. Auden, la necesidad
de adquirir ms familiaridad con el mundo angloparlante
coincidi con el encuentro con el director y musiclogo
Robert Craft, quien vivi con Stravinski hasta su muerte, actuando como intrprete, cronista, director auxiliar y
facttum para una innidad de tareas musicales y sociales.

El gusto de Stravinski por la literatura fue amplio y reeja su deseo constante de nuevos descubrimientos. Los
textos y las fuentes literarias para su trabajo empezaron
con un perodo de inters en el folclore ruso, que progresaron a los autores clsicos y a la liturgia Latina. A esto le
sigui el contemporneo francs Andr Gide (en Persephone), llegando nalmente a la literatura inglesa: Auden,
Eliot, y versos medievales ingleses. Al nal de su vida estaba incluso utilizando las escrituras hebreas en Abraham
El patrocinio nunca estuvo lejos. En los comienzos de la e Isaac.
dcada de 1920 Leopold Stokowski pudo darle un apoyo regular a Stravinski como su benefactor annimo. Muri en Nueva York el 6 de abril de 1971 a la edad de
El compositor tambin pudo atraer encargos: la mayora 88 aos y fue enterrado en Venecia en el cementerio de la
de sus trabajos desde El Pjaro de Fuego en adelante, isla de San Michele. Su tumba est cerca de la de su antifueron escritos para ocasiones especcas y se pagaron guo colaborador Diguilev. La vida de Stravinski abarc
la mayor parte del siglo XX, incluyendo muchos estilos de
generosamente.
msica clsica moderna, inuenciando a muchos compoStravinski demostrando su aptitud para jugar al rol de sitores durante su vida y despus de su muerte. Una Eshombre del mundo, adquiri un instinto perspicaz pa- trella en el Paseo de la Fama de Hollywood en Hollywood
ra las cuestiones de negocio lo que le permiti aparecer Boulevard 6340 est colocada a su nombre.
relajado y cmodo en muchas de las ciudades mayores
del mundo. En Pars, Venecia, Berln, Londres y Nueva
York era recibido con los mayores respetos como un exitoso pianista y director. La mayora de las personas que 2 Perodos estilsticos
lo conocieron a travs de conversaciones personales y de
sus actuaciones lo recuerda como corts, atento y preocuLa carrera de Stravinski pasa por tres grandes perodos
pado de los dems. Por ejemplo, Otto Klemperer, quien
estilsticos distintos, por lo que la mayora de sus compoconoca bien a Arnold Schoenberg, dijo que l siempre
siciones pueden ser consideradas como parte de alguno
encontr a Stravinski mucho ms cooperativo y fcil de
de ellos.[3]

2.2

El perodo neoclsico

3
que rtmicamente irregular (utilizando el recurso tpico
del perodo ruso stravinskiano de tomar una clula rtmica breve e ir desplazando su acentuacin) de dos acordes superpuestos utilizando solo el taln del arco por las
cuerdas y haciendo ms evidente la reorganizacin permanentemente cambiante del motivo inicial, duplicando
con los bronces los acordes que resultan acentuados cada vez (vase La consagracin de la primavera para un
anlisis ms detallado de este trabajo).
Otras piezas de este perodo incluyen: Renard (1916),
Historia de un soldado (Histoire du soldat) (1918), y Las
bodas (Les Noces) (1923), instrumentada para la original
combinacin de cuatro pianos y percusin, con participacin vocal. En estas obras el msico llev al lmite la herencia de la escuela nacionalista rusa hasta prcticamente
agotarla.

2.2 El perodo neoclsico

La siguiente fase del perodo composicional de Stravinski, solapando al primero ligeramente, es marcado por dos
trabajos: Pulcinella (1920) y Octeto (1923) para instrumentos de viento. Ambos trabajos ofrecen lo que ser un
sello de este perodo; es decir, el retorno de Stravinski, o
vuelta atrs a la msica clsica de Mozart, Bach y sus
contemporneos. Este estilo neoclsico, que de hecho
naci como una oposicin al arrebatado subjetivismo del
romanticismo y el expresionismo germnico, involucr el
abandono de las grandes orquestas exigido por los ballets.
Tumba de Stravinski en San Michele, Venecia.
En estas nuevas obras, escritas aproximadamente entre
1920 y 1950, Stravinski se vuelca mayoritariamente hacia los instrumentos de viento, piano, coros y trabajos de
2.1 El perodo primitivo o ruso
cmara. Las Sinfonas de Instrumentos de Viento (1920)
y la Sinfona de los Salmos estn entre los trabajos ms
El primero de los perodos estilsticos mayores de Stra- nos compuestos para vientos.
vinski (excluyendo algunos trabajos menores tempranos)
Otros trabajos como Oedipus Rex (1927), Apolo musageta
fue inaugurado por los tres ballets que compuso para Diguilev. Estos ballets tienen varias caractersticas compar- (Apollon Musagtte) (1928) y el Concierto en Mi bemol
(Dumbarton Oaks) (1938), continan esta tendencia.
tidas: estn hechos para ser interpretados por orquestas
sumamente grandes; los temas y motivos argumentales Algunos trabajos mayores de este perodo son las tres sinse basan en el folclore ruso; y llevan la marca de Rimski- fonas: la Sinfona de los Salmos (Symphonie des Psaumes)
Krsakov tanto en su desarrollo como en su instrumenta- (1930), Sinfona en Do (1940) y Sinfona en Tres Movicin.
mientos (1945). Apolo, Persfone (1933) y Orfeo (1947)
El primero de los ballets, El pjaro de fuego, es notable tambin marcan la preocupacin de Stravinski, durante
por su inusual introduccin (tros de cuerdas bajas) y ba- este perodo, no solo de volver a la msica clsica sino
rrido de la orquestacin. Petrushka, tambin se anota dis- tambin a los temas Clsicos, en estos casos, la mitolotintamente y es el primero de los ballets de Stravinski que ga de los antiguos griegos.
utiliza la mitologa folclrica Rusa. Pero es en el tercer
ballet, La consagracin de la primavera, el que generalmente es considerado la apoteosis del Perodo Ruso de
Stravinski. Aqu, el compositor utiliza la brutalidad de la
Rusia pagana, reejando estos sentimientos en la agresiva interpretacin, armona politonal y ritmos abruptos
que aparecen a lo largo del trabajo. Hay varios pasajes
famosos en esta obra, pero dos son de nota particular: el
primer tema basado en los sonidos del fagot con las notas
en el lmite de su registro, casi fuera de rango; y el ata-

El pinculo de este perodo es la pera The Rakes Progress completada en 1951. Esta pera, escrita por W.H.
Auden y basada en las pinturas y grabados de William
Hogarth, encapsula todo lo que Stravinski haba perfeccionado en los 20 aos anteriores a su perodo neoclsico. La msica es directa pero rara; pide prestado de la
armona tonal clsica pero tambin interpone disonancias
sorprendentes; ofrece las clulas y los motivos rtmicos
desplazados de la marca de fbrica de Stravinski; y recuerda a las peras y temas de Monteverdi, Gluck y Mo-

3 SU INFLUENCIA E INNOVACIN

3.1 Las innovaciones compositivas

zart.

Despus de la realizacin de sta pera Stravinski no escribi nunca ms otro trabajo neoclsico, comenzando Stravinski comenz a repensar el uso del motivo musical
a escribir la msica que vendra a denir su cambio esti- y el ostinato ya en el ballet El pjaro de fuego, pero el uso
de estos elementos alcanz su cenit en La consagracin
lstico nal.
de la primavera.

2.3

El perodo dodecafnico o serialista

Solo despus de la muerte de Arnold Schoenberg, el inventor del dodecafonismo, en 1951, Stravinski empieza
a utilizar sta tcnica en sus propios trabajos. Sin duda,
Stravinski se ayud en su comprensin, e incluso su conversin, al mtodo de los doce tonos en su condente y
ayudante Robert Craft, quin haba estado defendiendo
este mtodo musical. De esta forma, los siguientes quince
aos fueron empleados en escribir trabajos en este estilo.
Stravinski empez a impregnarse de la tcnica dodecafnica en los primeros trabajos vocales ms pequeos como
Cantata (1952), Tres Canciones de Shakespeare (1953) y
In Memoriam Dylan Thomas (1954), como si estuviera
probando el mtodo. l posteriormente empez expandiendo el uso de la tcnica en obras a menudo basadas en
textos bblicos como Cnticum sacrum y Threni (1958),
A Sermon, a Narrative and a Prayer (1961), y El Diluvio (1962). Adems durante esta etapa sobresalen ttulos
como Movimientos para piano y orquesta (1959), Monumentum pro Gesualdo y Rquiem canticles (1966), aunque
ninguno de estos ha obtenido el nivel de aceptacin de las
obras de las dos pocas precedentes.

Los motivos, que se desarrollan en una frase musical

distintiva que es seguidamente alterada y desarrollada a
lo largo de una pieza musical, tienen sus orgenes en la
sonata de la poca clsica. El primer gran innovador en
este mtodo fue Beethoven[cita requerida] ; el motivo rtmico
famoso que abre la Quinta Sinfona reaparece sorpresivamente a lo largo de la obra, siendo las permutaciones
refrescantes un ejemplo tpico. Sin embargo, el uso de
Stravinski en el desarrollo de los motivos era nico sobre todo por la manera que tena de permutarlos. En La
consagracin de la primavera introduce permutaciones
aditivas, es decir, quita o agrega una nota a un motivo sin
tener en cuenta los cambios en la mtrica.

Este ballet tambin es notable por el uso implacable de

los ostinati. El pasaje ms famoso, mencionado anteriormente, es el ostinato rtmico de las cuerdas, con acordes
acentuados ocasional e irregularmente por ocho trompas,
que aparecen en Augurios Primaverales (Danzas de las
adolescentes), segundo nmero de la primera parte, Adoracin de la Tierra, del ballet. ste es quizs el primer
caso en la msica del ostinato extendido que no se usa ni
para la variacin ni para el acompaamiento de la meloda. En otros diversos momentos de la obra de Stravinski
ste emplea varios ostinati sin tener en cuenta la armona
Un trabajo importante de transicin de este perodo en o el tempo de la obra, creando un pastiche, una clase de
las obras de Stravinski, es su retorno al ballet: Agon, un equivalente musical al cubismo en la pintura. Estos pasatrabajo para doce bailarines escrito entre 1954 y 1957. jes no solo son notables por su calidad-pastiche sino tamAlgunos nmeros de Agon recuerdan la tonalidad de la bin por su longitud: Stravinski los trata como un todo,
nota-blanca del perodo neoclsico, mientras otros (el como secciones musicales completas.
Bransle Gay, por ejemplo) el despliegue de su reinterpre- Tales tcnicas guraron durante varias dcadas en obras
tacin nica del mtodo serial. El ballet es as una clase minimalistas de compositores como Terry Riley y Steve
de enciclopedia en miniatura de Stravinski, conteniendo Reich.
muchas de las rmas que pueden ser halladas a lo largo de sus composiciones, primitivismo, neoclasicismo, o
serialismo: peculiaridad rtmica y experimentacin, in3.2 El neoclasicismo
geniosidad armnica, y un odo gil para la orquestacin
impetuosa y autoritaria. De hecho, estas caractersticas
Stravinski no fue el primer practicante del estilo neoclson lo que hace que las producciones de Stravinski sean
sico; de hecho el compositor alemn Richard Strauss potan nicas cuando se comparan con las obras de compodra ser el primero y ms grande ejemplo (compuso la
sitores seriales contemporneos.
mozartiana El caballero de la rosa en 1910, cuando Stravinski an estaba empezando las obras de su perodo ruso). Tambin Maurice Ravel compuso entre 1914 y 1919
3 Su inuencia e innovacin
su obra Tombeau du Couperin, una de las primeras y ms
importantes obras de este estilo. Otros, como Max Reger,
El trabajo de Stravinski abraz mltiples estilos composi- estaban componiendo a la manera de Bach mucho antes
cionales, revolucionando la orquestacin y abarcando va- que Stravinski, pero ciertamente este ltimo fue un mrios gneros; prcticamente reinvent el ballet en su for- sico neoclsico inteligente. El estilo neoclsico se adopma, incorporando mltiples culturas, idiomas y literatu- tara despus por compositores tan diversos como Darius
ras. Como consecuencia, su inuencia en otros compo- Milhaud y Aaron Copland. Sergui Prokev una vez resitores fue considerable durante su vida y sigue sindolo prendi a Stravinski por sus amaneramientos neoclsicos,
aunque simpticamente, ya que Prokev haba utilizado
despus de su muerte.

5
msica similar para su Sinfona No.1 de 1916-17.
Stravinski anunci su nuevo estilo en 1923 con su delicada obra para vientos Octeto. Las armonas claras, recordando la era de la msica clsica de Mozart y barroca de
Bach, y las combinaciones ms simples de ritmo y meloda eran una contestacin directa a las complejidades de
la Segunda Escuela de Viena. Stravinski puede haber sido
precedido en estos temas por compositores ms tempranos como Erik Satie, pero no existe ninguna duda de que
cuando Copland estaba componiendo su ballet Appalachian Spring estaba tomando a Stravinski como modelo.
Ciertamente de forma tarda, entre 1920 y 1930, el neoclasicismo fue aceptado como gnero moderno prevaleciendo entre los crculos musicales alrededor del mundo.
Irnicamente, fue el propio Stravinski quin anunci la
muerte del neoclasicismo al menos en su propio trabajo,
y tal vez para el mundo, con la realizacin de su pera The
rakes Progress en 1951. Una suerte de declaracin ltima
para el estilo, la pera fue ampliamente ridiculizada por
parecer en demasa una vuelta atrs incluso por aquellos que haban alabado el nuevo estilo solo tres dcadas
antes.

Catlogo de obras

4.1

peras

Solovy o Le Rossignol (1908-1914)

La historia del soldado (1918)
Mavra (1922)
Oedipus Rex (pera-oratorio 1926-1927)
Persphone (1934)
The Rakes Progress (1951)

Notas y referencias

[1] Stravinski, gor (1996). Potica musical. El Acantilado.

ISBN 84-96489-37-X.
[2] Craft, Robert (2003). Conversaciones con gor Stravinski
[Conversaciones con Stravinski]. Alianza. ISBN 84-2068557-7.
[3] Works: thematic index. Igor Stravinsky Foundation.
2010. Consultado el 9 de octubre de 2014.

Enlaces externos

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Wikiquote alberga frases clebres de o sobre gor

Stravinski. Wikiquote

Fundacin gor Stravinski, Informacin ocial sobre

el autor. Catlogo Completo
Mark McFarland. Igor Stravinsky. in Oxford Bibliographies Online: Music. Edited by Bruce Gustavson. New York: Oxford University Press, 2011.

7 TEXT AND IMAGE SOURCES, CONTRIBUTORS, AND LICENSES

Text and image sources, contributors, and licenses

7.1

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gor Stravinski Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/%C3%8Dgor%20Stravinski?oldid=80558744 Colaboradores: Oblongo, Abgenis,

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162

7.2

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7.3

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