CONCEPTOS:

OBJETUAL, Arte. Expresin con la que se define la prctica artstica basada en el uso de
objetos o fragmentos extrados de la realidad domstica, urbana o industrial. De esta
manera se sustituye la realidad objetiva tradicional por la presentacin de la propia
realidad objetual; as el objeto desencadena un proceso de nuevos significados y
sentidos a partir de su aparente banalidad, alcanzando nuevas posibilidades
imaginativas y asociativas. Este tipo de manifestaciones se remonta al principio del
"collage" de los surrealistas y dadastas y al "ready made" de Marcel Duchamp, cuya
obra titulada "Fuente" de 1917, inaugur la practica ms radical del arte objetual.
Desde 1960 se ha experimentado una reivindicacin histrica de las posibilidades
artsticas extradas del mundo de los objetos. Esta corriente ha dado lugar a una de las
experiencias creativas ms productivas de las ltimas dcadas, desde el "assemblaje"
del "pop art" y "la acumulacin" de los "nuevos realistas", hasta el "environament", el
"happening","Fluxus", "arte povera" y las concepciones de la denominada "nueva
escultura" de los ochenta. El arte objetual busca accionar los mecanismos que funden
el arte con la vida, disminuyendo la actividad del artista y aumentando la del
espectador. Sin cultivar la mitificacin del objeto por l mismo, o la esttica del
consumismo, esta tendencia propone liberar al objeto de su funcionalidad, resaltando
su carcter efmero. Ha sido una de las facetas ms decisivas del arte de este siglo y ha
contribuido a una productiva ampliacin del mbito del arte y la creacin.
POSTMODERNIDAD: Trmino con el que se ha denominado el estadio tardo del
capitalismo en el que se halla instalada la sociedad occidental. No ha generado en las
artes plsticas ni nuevas formas de expresin ni nuevos contenidos respecto a
propuestas anteriores. Pero si ha destilado sobre la prctica artstica una tica distinta,
ms que nueva, un modo distinto de interpretar algunos aspectos de las vanguardias.
POSTMODERNISMO: Propuesta de las artes plsticas que se desarrolla en el estadio
que hemos denominado postmodernidad. Uno de sus rasgos constitutivos es su
actitud tico-esttica hacia la historia, marcada por la irona y el pragmatismo: "El
pasado histrico del arte pertenece a los artistas y estos puede hacer uso de l como
les plazca.".
- A lo largo del s. XX se producen dos bucles concntricos en los que se repite la misma
historia: el primero empieza con el cubismo y acaba con el conceptual; el segundo se
reduce a la dcada de los ochenta, en la que parece reproducirse el primer bucle, pero
concentrado en 10 aos. Se trata del recorrido que lleva de planteamientos pictricos
a planteamientos interdisciplinarios, con el objeto de protagonista.
El COLLAGE como la mxima invencin de las vanguardias y como la principal
estrategia de las artes plsticas en el postmodernismo. Como figura retrica puede
fcilmente convertirse en el vehiculo de las connotaciones de: fragmentacin,
eclecticismo, inclusivismo, pluralidad que definen en gran parte la obra postmoderna.

CORPORAL, Arte. Aunque sinnimo de Body Art, tambin conocido como arte sensual,
se ha valido de recursos tcnicos como el vdeo y la fotografa. En este amplio campo
se integran las performances, inseparables del happening, del accionismo viens y del
Orgien-Mysterien-Theater, manifestaciones complejas en las que a veces surgen
primitivos rituales y sacrificios con fuerte carga de crueldad y sexualidad, plantendose
una regresin y -correlativamente- una crtica simblica al arte burgus. Estas
representaciones o actuaciones suelen incluir fuertes componentes ldicos y
sociolgicos. En general, se trata de sustituir la creatividad objetual por la expansin desde 1969 aproximadamente- de modalidades en las que los artistas se convierten a
si mismos en obras de arte, utilizando su propio cuerpo para crear obras o producir
operaciones estticas que unen las creaciones, devueltas a niveles originarios, con el
espectculo. Los dogmas del comportamiento (behaviour art) son sometidos a una
drstica revisin, retrotrayndonos a los comienzos de la danza, del mimo y de las
escenificaciones. Puede decirse que el Arte Corporal se presenta como manifestacin
alternativa a las artes tradicionales (la pintura y la escultura, p. ej.) desde la
presuposicin de su muerte o agotamiento, si bien resulta evidente en l su carcter
regresivo. Hay una especie de tensin dialctica entre la eventual utilizacin de
instrumentos tcnicos y un planteamiento en el que el Arte Corporal y las
performances parecen implicar una recuperacin del mundo natural y una puesta en
evidencia de los aspectos dramticos de nuestro tiempo.
BODY-ART. Literalmente, arte corporal. Reciben esta denominacin los diversos
procesos comunicativos en los que los artistas utilizan su propio cuerpo como nico
medio de trabajo, como objeto, vehculo o instrumento. Para el body-art el cuerpo es
un sistema sgnico, un rea psicolgica, un hecho real. Entronca con el arte del
comportamiento, los happening, los fluxus y el campo genrico del arte no objetual.
As, histricamente hay que rastrear sus causas motrices en los planteamientos de
base del Neo-dada, ose, un deseo absoluto de salirse del agobio mercantil que impone
la reificacin burstil de todos los productos artsticos; anhelo voluntarista ste que
asimismo se puede encontrar en toda la multiplicidad de actividades conceptuales
llevadas a cabo en la dcada de los sesenta. De aqu que una de las premisas
fundamentales del arte corporal sea su pretensin de rehuir ese peligro cosificador,
actuando de modo radicalmente efmero, intento desvirtuado, pues los medios
mecnicos de reproduccin (fotografa, video, etc.) se encargaran de ejercer el papel
de sustitutivos. A otro nivel el travesti-art debe entenderse como un caso concreto del
body, aun cuando su especificidad lo haya independizado. Finalmente , a menudo se
hace muy difcil distinguir al body de lo que podran ser ceremoniales, escenificaciones
teatrales de cariz living o incluso new-dance, de los que no obstante se diferencia por
el papel concedido al cuerpo: si es fuente, materia y mbito, casi con plena seguridad
ser body. Dado el contexto vanguardista en el que se encuentra inmerso, resulta
hasta cierto punto lgico el empleo constante de factores de violencia, escandalo,
masoquismo, etc.; de tal modo, podra concluirse que un hecho identificador del body
es la permanente inclusin del elemento dolor: fsico o psquico, real o simblico. Con

todo, esto tampoco es absolutamente cierto, pues existe un body voyeurista, plstico y
aun calificable de teatral. Histricamente desarrollado a lo largo de la segunda mitad
de los aos sesenta, ha encontrado sobre todo un gran cultivo en el continente
europeo, donde destacan especialmente los trabajos de J. Beuys, G. Brus, H. Nitsch o
M. Journiac; no obstante, entre los norteamericanos hay que sealar tambin a V.
Acconci, Th. Fox y D. Oppenheim. Una vez ms, el mayor peligro con el que se enfrenta
este tipo de planteamiento artstico es, adems de su indudable carcter elitista, sus
reducidas posibilidades intrnsecas, lo que explica su rpido agotamiento.
El Body Art queda definido por el hecho de que el cuerpo humano, por lo general el
cuerpo del artista, aunque en ocasiones es el de otra persona, se emplea como medio
artstico. Sus manifestaciones son semejantes al suceso o la actuacin y a partir de
fines de los aos cincuenta algo similar al Body Art formaba parte de numerosos
Happenings, si bien como entidades con categora propia no surgieron hasta la
segunda mitad de la dcada de los sesenta, y slo puede entendrselas como una
reaccin contra el Arte Conceptual. Tiene un carcter impersonal, tiene ms de usar el
cuerpo que de autobiografa.
En ocasiones las obras Body Art se realizaban en privado y se daban a conocer por
medio de fotografas o pelculas; a veces, la demostracin haba sido ensayada
previamente (como en el caso de Gilbert & George); otras veces era improvisada. por
lo general, ms que estimular la participacin del espectador, se descartaba.
Se suele considerar Imprints (Marcas) de Yves Klein, una obra precursora del tipo de
Body Art que emplea el cuerpo como herramienta; en 1961 hizo arrastrar a unas
chicas desnudas y embardunadas en pintura azul, a modo de pinceles vivos, sobre un
lienzo extendido en el suelo. Bruce Nauman realiz su primera obra corporal en 1965,
una actuacin que recordaba a las tablas de gimnasia; en su obra ms famosa, Retrato
del artista como una fuente, 1967, se hizo fotografiar echando un chorro de agua por
la boca.
Siguiendo la lnea de los objetos Ready Made de Duchamp y la bsqueda de las rutinas
cotidianas por parte de algunos minimalistas y artistas pop, algunos creadores del
Body Art han presentado como obras de arte fotografas y pelculas de las funciones
corporales corrientes (recordar a Andy Warhol comiendo la hamburguesa o el caso,
con ms enjundia, de Piero Manzoni (1933-1963) con su Merda dartista de 1961
(enlatado en recipientes de 30 gramos, se venda en relacin a la cotizacin burstil del
gramo de oro), Vito Acconci, uno de los representantes ms polifacticos y
desenfrenados del Body Art realiz en 1969 su obra Aspirando, que consista en tomar
grandes bocanadas de aire y mantenerlas el mayor tiempo posible.
A menudo, los artistas han hecho mal uso de su cuerpo o han abusado de l. Gina Pane
y sus cortes con cuchillas de afeitar (mi verdadero problema era construir un lenguaje ,
mediante esta herida, que se convirtiese en un signo. Por medio de sta herida
comunico la prdida de energa. El sufrimiento fsico no es un mero problema personal
sino que es un problema de lenguaje. El acto de autoinfligirme heridas representa un
gesto temporal, un gesto psicovisual que deja huellas), Chris Burden y su disparo
(cmo puedes saber qu se siente cuando te disparan si no te disparan realmente?) ,
Marina Abramovic y su performance Rhythm 0 de 1974, con objetos de tortura incluida
una pistola con una bala real, Garca Sevilla y su camisa de fuerza bajo los efectos del
LSD, Vito Acconci en Frotamiento, se sent en la mesa de un restaurante y estuvo

frotndose durante una hora la parte inferior del antebrazo izquierdo con la mano
derecha, sacando fotografas cada cinco minutos de los avances de la irritacin, Denis
Oppenheim y su exposicin al sol en la playa de Long Island con un libro sobre su
pecho. En este sentido podramos considerar como un caso extremo los Snuff
cinematogrficos, con sus torturas y mutilaciones hasta la muerte real.

ACCIONISMO: Amplia denominacin para situar diversas modalidades referidas a las

acciones del artista en el espacio, ya sea con los objetos en l presentes, con el propio
cuerpo o con los dems participantes. El accionismo es uno de los aspectos ms
polifacticos de la reciente expansin del arte. Las acciones de diversa ndole son
proclamadas "acontecimientos" artsticos.
Las primeras experiencias se remontan a las representaciones dadastas de Zurich y
Berln o a las surrealistas de Pars. El arte de accin en los aos cincuenta y sesenta ha
estado dominado por el Neodadaismo. En l se incluyen experiencias como el
Happening, Fluxus.
Hacia finales de la pasada dcada y primeros aos de sta los movimientos como el
behaviuor art o body art abandonan las formas neodadastas, sobre todo sus
elementos de improvisacin, fomentando un proceso de acciones que obedecen a
premisas previstas de antemano. Mientras que el "happening" y sus asociados
perseguan el gesto subjetivo del artista, heredado de la pintura de accin, en los aos
recientes se ha alcanzado un mayor grado de objetividad. Asimismo frente al
protagonismo del co-creador neodadasta, vuelven a establecer una cierta distancia
entre su accin y el pblico.
El arte de accin mantiene notas de la obra abierta y del arte de participacin. En esta
lnea ha pretendido, en ocasiones, ofrecer modelos intervencionistas de apropiacin y
estrategia del cambio de la realidad circundante desde la perspectiva de una
investigacin del comportamiento como material de configuracin artstica. Su
objetivo apunta a la disolucin de los patrones habituales, conformistas del
comportamiento y la promocin de prcticas de entrenamiento y de aprendizaje
perceptivo y creativo, de la conciencia individual e, incluso a veces, de la conciencia
social. El accionismo ha sentido frecuentes tentaciones de presentarse como modelo
intervencionista, que tiende a determinar la misma vida social.
participacin. La nocin de "participacin" en las artes es reciente y mantiene una
relacin proporcional con la apertura de segundo grado, es decir con el protagonismo
activo del espectador. La participacin tiene como objetivo el tratar de superar la
escisin entre el creador y el espectador.
La idea de los event (suceso, acontecimiento) y los happening (Happen: suceder,
ocurrir; ing: suceso, acontecimiento.), se concretan en un deseo de aunar las reas de
la vida, el arte, la comunicacin y la reflexin ideolgica.
El happenig aparece como la manifestacin ms radical de la crisis del objeto artstico
tradicional. Es un comportamiento, una actividad, una intervencin, no un objeto.

Behaviour Art: Traducido como arte del comportamiento, es una forma reciente
especializada del accionismo, su modalidad ms objetiva y superadora de sus residuos
neodadastas, Ante todo se vincula al uso de los objetos desde la perspectiva de los
problemas de aprendizaje. ms que abordad contenidos explcitos ha puesto en
evidencia y atacado estructuras de los mecanismos sociales del comportamiento.
Performance: Perform: Cumplir, realizar, representar; ance: Cumplimiento, realizacin,
representacin.
ENVIRONMETAL ART: Traducido generalmente por "arte ambiental" o "ambientes"
define la configuracin artstica de un espacio que envuelve a los objetos y al propio
espectador. Con precedentes tanto en el Dadasmo y Surrealismo como en el
Constructivismo, el ambiente se inserta en la tradicin de la extensin del arte. En un
principio aparece en el marco neodadasta de los aos sesenta, manifestndose
despus en numerosas tendencias. El "environment" se define a travs de la expansin
del "assemblage".
El "ambiente" supera los gneros establecidos y no disimula su enemistad e
incompatibilidad con los canales de presentacin y exposicin imperantes. En
consecuencia, cuestiona la movilidad propia del objeto artstico y lo que ella lleva
implcita.
Ambiente: Se designa con este trmino la atmsfera caracterstica -producida por las
relaciones peculiares del espacio y por el modo de la composicin conjunta- que
irradia una configuracin artstica determinada del espacio.
Environment: Con los ready-mades de Duchamp (1915), pierde la escultura su, hasta
entonces, carcter vlido y restringido, convirtindose en una parte de su situacin
ambiental. El artista vuelve a recordar el hecho lapidario de que un objeto plstico
basa sus caractersticas fundamentales en su desenvolvimiento en el espacio, creando
por ello con el environment (ambiente) una estructura espacial configurada
artsticamente, que envuelve por completo al espectador y lo inserta en el momento
mismo de la configuracin artstica. Debido a esto, el ambiente establece por si mismo
una realidad que provoca en el espectador una determinada reaccin mental. Con esta
determinacin de su esencia, como compleja absorcin de las capacidades sensoriales
de tacto, odo, olfato y visin, se evidencia el environment como principio metdico
configutativo que puede emplearse de las formas ms diversas.
FLUXUS.