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Dance, Dance otherwise we are lost.
Pina Bausch.



PINA BAUSCH

Hablar sobre Pina Bausch para m en especial resulta sumamente fascinante, ya
que es hablar de una mujer que logr encontrar una verdadera comunin y
equilibrio entre la danza y el teatro y tambin por qu no, con la msica. Sin
embargo ms all de eso, el trabajo de Pina me resulta relevante ya que logra a
travs de estos elementos revelar la condicin natural del ser humano, es decir
nos transporta a un lugar donde se confrontan los enigmas que encierra nuestra
existencia misma, nuestra vulnerabilidad ante la vida, las relaciones que
ejercemos con relacin al otro y tambin las que generamos con relacin a
nuestro entorno.

Philippina Bausch naci en Solingen, en el ao de 1940, es decir en plena
segunda guerra mundial y en una ciudad situada muy cerca del corazn industrial
de Alemania.(Bausch, prr. 2) Sus padres tenan un restaurante donde Pina al
igual que sus hermanos de vez en cuando ayudaban, fue ah donde ella aprendi
a observar a la gente, pero ms all de eso aprendi a observar cuales eran las
verdaderas causas y motivaciones que los movan. No es de extraar que las
marcas de una guerra mundial y de una vida donde personas iban y venan,
entraban y salan, influenciaran de manera significativa su obra, ni que reflejara en
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ella ese dolor, esa ausencia y ese miedo que se esconde tras la forma que cada
uno tiene de actuar antes ciertas circunstancias y experiencias en la vida.

Pina comenz sus estudios en danza a la edad de 15 aos en la
Folkwangschule de Essen, donde fue alumna de Kurt Jooss. Aos ms tarde y
despus de ampliar su conocimiento en Nueva York, regresa a Alemania donde se
convierte en la directora de la Wuppertal pera Ballet, hoy el Tanztheater
Wuppertal Pina Bausch. Bausch siguiendo las doctrinas de su maestro, Kurt
Jooss, parta de la idea, de que el movimiento es tambin pensamiento, emocin,
accin y expresin, de forma que todo acto es danza, convirtindose as en la
creadora de lo que se ha denominado, Teatro-Danza. (Romero Acosta, prr. 6)

Danza-teatro Teatro-danza?.
Es precisamente este termino acuado como Teatro-Danza, el que me
llama a analizar el trabajo de Pina Bausch, ya que en general existe mucha
confusin alrededor de ste y que en su definicin ms pura se puede decir que
es la unin de la danza genuina con los mtodos del teatro para crear una nueva
forma de expresin nica. Sin embargo est definicin es ambigua y sigue
dejando interrogantes difciles de aclarar. As que en base a palabras de la propia
Pina y como ella misma lo expresa, Yo busco hablar de la vida, de los seres, de
nosotros, de lo que se mueve. Y son cosas de las que ya no se puede hablar
respetando una determinada tradicin de la danza. La realidad ya no puede ser
siempre bailada. No sera ni eficaz ni creble. Es por esto, que si bien es cierto
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que cada una de estas disciplinas ha tenido su propia forma de desarrollarse a lo
largo de la historia, hoy en da se encuentran ms unidas de lo que creemos, ya
que las dos comparten ms all del deseo de contar una historia a travs de sus
propios elementos (msica, canto, baile, dramaturgia, palabra, movimiento,
acciones, etc.) la aspiracin de generar sensaciones y emociones que inviten al
espectador a dialogar de manera crtica y reflexiva sobre lo que est viendo en
escena y que en la obra de esta coregrafa se encuentra presente de manera
contundente.

Los primeros espectculos de danza-teatro provocaron resistencia. Bausch
se arriesg a un escenario complejo donde se funden la actuacin, los bailes
populares, la comedia musical y toda clase de elementos expresivos; un espacio
abierto en el que los cuerpos se mueven ms por las emociones que por el ritmo o
la mtrica establecidos por los preceptos de la danza. En sus trabajos Pina
Bausch combina materiales que hasta entonces eran imposibles de combinar
Explica Brandolino. Ella introduce el gesto cotidiano llevado al estadio
coreogrfico, lo vincula a la puesta en escena de las situaciones propias de la
sociedad europea -la semblanza costumbrista, la fiesta de etiqueta, todo rito
social- y lo repiensa desde la ruptura, alejada del formato ballet o cualquier otra
estructura coreogrfica. En este sentido, es posible ver en sus puestas dos o ms
situaciones escnicas en un espacio en el que se disuelve la nocin de fondo y
figura, dando lugar a distintos focos de atencin escnica. (Brandolino, prr. 3)

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Las obras que voy a citar a continuacin, son mi objetivo de anlisis en
cuanto a temtica, movimientos y estilo caracterstico propio de Pina Bausch. Cafe
Mller, Le Sacre du Printemps y Vollmond.

Cafe Mller: El re-encuentro con su infancia.

Concebida en 1978, Cafe Mller nos presenta el lado ms desolado de
Pina. En un espacio sin vida conformado por numerosas sillas esparcidas por toda
la escena, y que nos remite a la cafetera donde paso los aos de su infancia,
aparecen un par de mujeres con los ojos cerrados que claramente dan la
impresin de ser seres solitarios, tristes y abandonados, con movimientos
desorientados y contenidas en una sola pieza, estas mujeres parecen moverse en
el espacio sin un propsito o direccin aparente, ms bien lo hacen por inercia, sin
saber a donde van. En la pieza tambin aparece un hombre que cuida y es quien
mueve las sillas para que estos seres no choquen contra ellas, de igual forma
aparece otro personaje, una mujer con un abrigo negro y una peluca roja, que al
contrario de las otras dos, si lleva los ojos abiertos y camina con nerviosismo y
desesperacin por el espacio.
A lo largo de la pieza una de las mujeres que lleva los ojos cerrados, en
este camino sin rumbo se encuentra con otro ser, tambin con los ojos cerrados y
con quien entabla una relacin que es expresada a travs de una serie de
movimientos frenticos, que se repiten constantemente y que son manipulados por
un tercero. Variando la velocidad y el ritmo en el que estos se producen, pero que
ms all de eso, la emocin que transmiten es la necesidad y la desesperacin
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por establecer un contacto con alguien ms, un miedo al abandono y a
encontrarse otra vez solos. Eso es lo que vemos en Cafe Mller una serie de
personajes melanclicos, solitarios, sin direccin, temerosos al abandono y la
soledad, y cuyos movimientos parecen ser generados desde una conciencia
interior que busca expresar y exteriorizar el sentir de todos estos personajes, cada
uno en su propio ritmo y a su propia velocidad, ya que cada uno tiene su propia
historia que contar, pero siempre obedeciendo a un impulso generado por una
situacin, es decir una reaccin que responde a una accin.

Le Sacre du Printemps: La consagracin de Pina.

Pieza concebida por Pina en 1975 con la msica que Igor Stravinsky
compusiera y Nijiinsky coreografiara en 1913. En Le Sacre du Printemps Pina nos
muestra su particular visin de una de las obras ms polmicas y clebres en la
historia de la danza, en la cual deja al descubierto no slo la fragilidad del ser
humano ante la naturaleza, sino que tambin expone de una forma primitiva al
hombre, como un ser depredador y dominante sobre la figura femenina, la cual es
victima temerosa y subordinada ante su presencia.
En un espacio enmarcado y lleno de tierra, hombres y mujeres comienzan
el ritual para una absoluta consagracin, que es transmitida con movimientos
grandes y marcados llenos de fuerza y energa, donde un pao rojo es el nico
elemento colorido en la pieza, haciendo obvio el significado que este contiene.
Una pieza llena de gestualidad en la que adems de expresar y contar la historia
con movimientos corporales danzados, busca contarla y transmitirla con todos los
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sentidos, la expresividad se hace notoria en cada parte del cuerpo, en el gesto, en
la energa que se maneja de acuerdo a lo que se esta planteando en escena, por
ejemplo: el miedo que las mujeres sienten ante este destino de tener que ser la
elegida para el sacrificio, se hace presente a travs de una corporalidad que lleva
la energa del cuerpo haca arriba y haca atrs. As mismo hay un trabajo
colectivo en el que todos los bailarines, adems de bailar en conjunto entablando
una conexin con el otro, se encuentran en circunstancia, es decir estn
realmente conectados con la situacin que se esta exponiendo en escena y que
es el gran generador de la veracidad de esta.

Vollmond:

En lo personal Vollmond para m es la pieza ms ldica de Pina, ya que
literal en esta pieza se juega no solo con el espacio y su uso, sino tambin con la
forma en la que se dan los encuentros, los desencuentros, las risas, los recuerdos
y las historias de cada uno de ellos, bajo una cascada de agua y con una roca
gigante de testigo. Estrenada en 2006, en Vollmond vemos como los bailarines
juegan con sus movimientos en relacin al espacio y sus elementos, movimientos
llenos de dinamismo, de fuerza, de energa y que se dejan llevar por lo que
sienten sin necesidad de razonarlos, simplemente expresan lo que sienten.
Vellmond es esa pieza en la que los bailarines pueden ser tan nicos y autnticos
como ellos quieran, donde jugar no es solamente una cuestin de nios y donde a
partir de una emocin como la alegra se puede generar toda una pieza.

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Tres piezas que abordan de manera distinta las forma en la que los seres
humanos concebimos el mundo y nuestra manera de relacionarnos y que
comparten la misma raz, ya que las tres son concebidas a partir de la bsqueda
interna que nos motiva a actuar y a movernos a favor de nuestros deseos y
vulnerabilidades. Las tres piezas cuentan con puntos comunes en su forma
expresiva que son: dinamismo, libertad, movimientos amplios, variaciones en
cuantos a velocidad y ritmo propias de las circunstancias y emociones que se
estn buscando expresar, serie de movimientos en cadena, repeticiones, fuerza y
manejo de energas corporales, el uso de gestualidades, as como tambin una
veracidad escnica, ya que no busca fingir ni imitar la realidad, sino simplemente
transmitirla y como Pina misma lo dijo La vida misma es mi mayor influencia
influencia que se vio reflejada a lo largo de su carrera y en la forma misma de
concebir sus obras.

En conclusin y en mi muy personal opinin Pina Bausch se ha convertido
en uno de los conos ms importantes de la historia de la danza porque incorpora
dentro de ella un lenguaje que corresponde a la manera orgnica del cuerpo para
expresar sentimientos y emociones, lo cual tiene como resultado un trabajo
honesto, que se entrega de manera total. Me queda claro que tanto la danza como
el teatro, buscan hoy en da generar una conexin con el espectador mucho ms
generosa e ntima, para m, la danza ya no es bailar bajo el rgimen de una
tcnica o por una cuestin esttica, sino que es bailar para entablar una
comunicacin, donde todos seamos participes, tal y como Pina lo expres en su
momento Lo que ms me interesa son los sentimientos: ms que el cmo se
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mueve la gente, me concentro en lo que mueve a la gente; todo lo que veo de la
vida me interesa formularlo, plasmarlo, siempre tomando en cuenta las relaciones,
los deseos y, por encima de todo, la formulacin del nosotros. Cuando hablo del
nosotros me refiero a mi propia persona y tambin al pblico.

Bibliografa

Pina Bausch: bailando todas las emociones. La Revista. En lnea.
http://www.larevista.ec/cultura/arte/pina-bausch-bailando-todas-las-emociones 17
Feb. 2013.

Pina Bausch. Talking about people through dance. En lnea. http://www.pina-
bausch.de/en/pina_bausch/?text=lang.

Muri Pina Bausch; revolucion el lenguaje del cuerpo humano La Jornada. En
Lnea. http://www.jornada.unam.mx/2009/07/01/cultura/a03n1cul 1 Jul. 2009

Pina Bausch; Danza Abstracta y Psicodrama Analtico. En Lnea.
http://www.margencero.com/articulos/articulos3/bausch.htm1 Jul. 2007.

Working with Pina. Culturekiosque. En lnea.
http://www.culturekiosque.com/dance/inter/pina_bausch.html. 16 Oct. 2007

Bausch, P. Cafe Mller. Recuperado el 14 de mayo de 2013
http://www.youtube.com/watch?v=pEQGYs3d5Ys

Pina. Wenders, Wim. Criterion Collection. 2011. Tanztheater wuppertal Pina Bausch.

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