Está en la página 1de 13

Teatromancia es un colectivo de reciente nacimiento en la Ciu-

dad de México. Sus miembros estamos unidos por el deseo de


llevar a las salas el teatro que nos gusta ver, un teatro inteligen-
te que incluya al público real.

La carrera de cada uno de nosotros, los integrantes de Teatro-


mancia está estrechamente ligada con el escenario, sin embar-
go, nos caracteriza también una vida en la docencia a nivel
medio superior y superior. Por lo tanto, podemos preciarnos de
conocer de primera mano a aquel público curioso que se cues-
tiona constantemente su existencia, pero que no tiene ningún
compromiso con los protocolos. Ahí es donde queremos llegar.

Teatromancia se trata de hacer espectáculos creativos y pro-


positivos, espectáculos que deleiten la mente y diviertan
al espectador. Teatromancia se
trata de invitar a las personas
a disfrutar del arte que
nosotros tanto disfrutamos.

www.teatromancia.com
No hay burlas con el amor es
una comedia de Calderón
que posee todas las cualida-
des de su genio: una extraor-
dinaria riqueza verbal, un in-
genioso argumento dramáti-
co y la gracia y coherencia
de los personajes tan carac-
terísticas de este dramaturgo.
El noble galán Don Juan de Mendoza, atormentado por los obstáculos que encuentra
para afianzar su amor con una dama de abolengo, Doña Leonor Enríquez, acude a soli-
citar el auxilio de su amigo Don Alonso de Luna, famoso por su habilidad en las artes de la
seducción ligera y por su desapego del verdadero sentimiento amoroso. Aquél le expone
a éste lo que se interpone en sus planes: no ser Doña Leonor la hija primogénita y care-
cer, por ello, del derecho natural a negociar partido para casamiento; tener enfrente,
además, a su padre Don Pedro Enríquez, un hombre celoso de su deber como guardián
del honor de sus hijas y de su apellido, y a su excepcional y excéntrica hermana mayor,
Doña Beatriz, que se empeña, por si fuera poco, en custodiar y censurar toda acción de
Doña Leonor.

El ingenio de uno y otra, de criados y amos, desatará el enredo: Don Alonso intentará ter-
ciar a favor de su amigo, enamorando falsamente a Beatriz con sus dotes de seductor,
pero se enfrentará a la “extraña” condición de esta mujer, acaso uno de los personajes
más ricamente trazados de toda la obra calderoniana: “anómala” inteligencia y cultura
en una mujer de la época, sentido hipersensible de la castidad y, fundamentalmente, un
estilo de hablar que supera el entendimiento y la paciencia de todos quienes la rodean.
Conflicto amoroso por demás interesante que se resolverá de una manera ¿inesperada?,
enmarcado, claro está, entre las dudas y los recelos del padre, los vaivenes entre el amor
y los celos de la pareja que suscita el conflicto, las desventuras y los correlatos paródicos
que de sus amos hacen los criados Inés y Moscatel, tan representativos del teatro de los
Siglos de Oro. Confusiones, apremios, vencedores y vencidos que intercambian estatus
conforme la obra trascurre: en fin, la sal y la pimienta de las comedias de Calderón que
tan sabrosa sazón poseen.

Para el espectador moderno, además de un garantizado entretenimiento, varias pregun-


tas provocativas parecen flotar en el aire al concluir la tercera jornada: ¿el que intenta
burlarse del amor sale siempre burlado?, ¿uno puede encontrar el amor en donde y
cuando menos lo espera?, ¿es que no pueden predecirse ni manipularse voluntariamen-
te los designios del corazón humano? Interrogantes que nos hacen apreciar la capaci-
dad de Calderón para indagar en los más recónditos vericuetos de nuestra condición
afectiva, al mismo tiempo que elaboraba un delicado retrato de las costumbres y de la
mentalidad de su época. Retrato que de modo sutil, velado y, nos atrevemos a decir, ca-
si cifrado, parece contener al mismo tiempo una profunda crítica a ese orden estableci-
do de valores, jerarquías sociales y creencias que configuraron el rostro de la España de
los siglos XVI y XVII y, de algún modo, el nuestro.
La puesta en escena

Dirección:
Etienne Fajardo

Para interpretar el texto de Calderón, lo que siempre estuvo en mente fue que la
comedia de enredos era divertida en el siglo XVII, y es divertida ahora. Teatroman-
cia trabajó en una adaptación que redujera el tiempo de escenificación a 1 hora
con 30 minútos, pero que mantuviera su espíritu ágil y respetara la riqueza verbal
de la obra.
Se diseñó una producción rica en colores y texturas, que recordara un tiempo ya
pasado, en el que los códigos de honor y respe-
to eran distintos, que al mismo tiempo no pu-
diera situarse en una época precisa, permitien-
do, así, que el espectador viaje en su memoria
al momento histórico que más lógico le parez-
ca. El referente visual directo es un pintor con-
temporáneo ruso de nombre Igor Samsonov
(1963, Voronezh), pues su mundo, intrínseca-
mente barroco, nos hace guiños constantes de
modernidad.
Sueños rotos Los montajes realizados en la época de los co-
96 x 122 cm, óleo sobre lienzo rrales de comedias estuvieron centrados en el
Igor Samsonov actor y en la historia. Con esa escala de priori-
dades clara, quisimos que nuestro No hay bur-
las con el amor luciera una escenografía simple,
basada en un sillón que se resignifique a lo lar-
go de historia; un trasto de fondo atrezado en
un collage de texturas barrocas y una ventana
cuya posición en el escenario defina espacios
interiores y exteriores.
La puesta en escena

Modelo de escenografía,
Horizontalmente: 6 X 6 mts.
Verticalmente: 2.80 mts.
Diseño de vestualrio para
Inés

Diseños de vestualrio para


las damas jóvenes.

Diseños de vestualrio para


los galanes.
La compañía

Zohar Salgado
Teatrera activa desde 1997. Interesada en la plurali-
dad como fórmula para el crecimiento, ha preferido
la vía independiente y el aprendizaje empírico para
su formación. Desde hace 12 años se ha desarrolla-
do profesionalmente como actriz, participando en
más de veinte montajes. Ha impartido talleres de
teatro para adolescentes en secundarias, prepara-
torias y casas de cultura. Se ha presentado en distin-
Doña Beatriz tos teatros de México, Argentina, Chile y Venezuela.

Yamil Narchi Sadek


Ha trabajado como actor, director, productor, profesor,
escritor y orador en distintas propuestas escénicas, fílmi-
cas y radiofónicas destacando participaciones en el
Festival Palafoxiano de la Ciudad de Puebla, en el Cen-
tro Cultural Helénico durante el Festival de San Ángel ,
en el Centro Cultural del , en los teatros de la Sociedad
General de Escritores de México (Los viejos de Rodolfo
Usigli), de la FFyL (Escenas de Ricardo III y Los cómicos
del 2000, ambas adaptaciones de Shakespeare), y el
espectáculo de luz y sonido La Llorona (dramaturgia y Don Juan
dirección). Tiene estudios en teatro en México (CADAC,
Héctor Azar, José Luis Ibánez) y Gran Bretaña
(International Schools Theater Association y Shakespea-
re Summer School de la Universidad de Cambridge).

Juan Carlos Estrada


Poeta, actor, cantante y maestro, egresado de la carrera
de Lengua y Literaturas Hispánicas (UNAM). Su trayectoria
escénica comenzó en proyectos musicales. Participó co-
mo actor en montajes de teatro clásico español como: El
médico de su honra y La verdad sospechosa, entre otros
espectáculos de teatro palatino. Como miembro de va-
rias compañías de repertorio, y como director de ensam-
bles para recitales líricos se ha presentado en prestigiados
foros del país. Impartió conferencias para el ciclo Mural,
Don Alonso tres siglos de teatro mexicano con la Compañía Nacional
de Teatro.
La compañía

Julia Artaut
Cursó la carrera de Literatura Dramática y Teatro en la
FFyL de la UNAM. Tuvo entrenamiento vocal con Hebe
Rossell, Juan Pablo Villa, Indira Pensado y Tareke Or-
tiz.Trabajó en talleres de empoderamiento para mujeres
campesinas e indígenas con Jesusa Rodríguez, en los que
la principal herramienta fue sido el teatro fársico. Paticipó
en espectáculos de cabaret como Los Superjodidos diri-
gido por Ana Francis Mor y Cecilia Sotres. Es fundadora
de la compañía DesasTRES Cabaret, con la cual realizó
los espectáculos Cuerpo pa´qué te quiero si tengo alas
Doña Leonor
pa desear y CSI: México (Sí es ahí), que estuvieron en
temporada en el Teatro-bar El Vicio. Actuó en el es-
pectáculo que presentaron las Reinas Chulas La santa
que nunca cede.

Liliana Paredes
Es egresada del Colegio de Literatura Dramática y Teatro de la
FFyL de la UNAM donde estudió con el Héctor Mendoza,
Germán Castillo y José Luís Ibáñez. También ha tomado cursos
en la Casa del Teatro con José Caballero y en el CUT con Euge-
nio Barba. Ha participado como actriz en puestas en escena
como El astrólogo fingido de Pedro
Calderón de la Barca, con temporada
en el Teatro Juan Ruiz de
Alarcón, y K, adaptación de
Los Hermanos Karamazov de
Inés Fedor Dostoievski . Fue asis-
tente de Dirección en la obra
El Problema de A.R. Gurney
Jr., dirigida por Etienne Fajar-
do.
La compañía

Alejandro Montes
Licenciado en Literatura Dramática y Teatro, egresado de
la FFYL de la UNAM. Actor universitario en las puestas en
escena de: El Misántropo de Menandro; Dirección Néstor
López Aldeco. La inocencia acorazada de Miguel Ángel
Álvarez; Dirección: Héctor Mendoza. Trabajó como actor y
asistente de dirección del maestro Héctor Mendoza en las
obras de Principio y fin (NET) y La desconfianza (TELEVISA-
UNAM-INBA). Secretos de familia (CNT-UNAM) Juicio sus-
pendido (CNT) La amistad . Actualmente es Coordinador y
profesor del departamento de Lengua y literatura del Co-
Don Pedro Enríquez legio Green Hills. Participó como actor en la puesta en es-
cena de Lizzie; adaptación de la obra La puta respetuosa
de Jean Paul Sartre, representando el papel de bracero,
escrita y dirigida por Mauricio Matus en el CNA. Actor y
coodirector en la puesta en escena de Central Park West
de Woody Allen con producción de la compañía Teatral
Las dos carátulas.

Iván Herrera
Se tituló con mención honorífica de la Lic. en Literatura Dramática y
Teatro de la FFyL, UNAM. Ha tomado cursos de actuación con el
maestro Rodolfo Valencia y con el Doctor Jean Frederick Chevalier.
También cursó diplomados de Bioenergética y otras técnicas psico-
corporales. Ha actuado en obras como: El lugar; La danza de la
muerte y Carnaval Shakespeare. Trabajó durante dos años en el
teatro Legaria, actuando en ocho obras, entre ellas: Retablo de
Maravillas; El tartufo y El Mesías precoz. Ha dirigido Encuentro en el
parque peligroso, Intimidad, The Wizard of Oz, y La caja misterio-
sa. Ha presentado tres ponencias sobre la obra de Rodolfo Valen- Moscatel
cia en diferentes estados de la República. En su experiencia docen-
te ha dirigido más de 21 obras con alumnos de nivel bachillerato,
seis de ellas estrenadas en teatros de la UNAM. Actualmente dirige
el taller de Teatro del TAE.
La compañía
Omar Esquinca
Es estudiante de la carrera de Literatura Dramática y Teatro
en la UNAM. Actuó bajo la dirección de Iván Herrera en Pe-
regrinos por error; La danza de los vates muertos; El búcaro
azul de Hernán Galindo; y El médico a palos de Moliére ob-
teniendo el reconocimiento a la mejor expresión corporal
por el papel de Geronte en la Muestra Cultural del Sistema
Incorporado de la UNAM en 2008. . Ha tomado clases de
acrobacia aérea en telas y trapecio. Tomó el curso Cuerpo
y Máscara en la Commedia dell'arte, impartido por Augus-
Don Luis to Albanez Actualmente es parte del programa Cosquillas
que se transmite en el 660 de am, Radio Ciudadana.

Emiliano Pérez
Ha tomado clases de música desde los ocho años. En 2001
ingresó a la Escuela Nacional de Música de la UNAM a la
carrera de flauta de pico. . Fue aceptado en el programa
Virtuoso Recorder en el Festival de Música Antigua de Am-
herst en la Universidad de Connecticut, recibiendo una be-
ca por parte de la American Recorder Society. Ha tomado
cursos y clases magistrales con Philip Pickett, Elisabeth Joyé,
Pedro Bonet, Bart Spanhove, Reine-Marie Verhagen, Alison
Melville, Marilyn Boenau, Tom Zajac, Anette Bauer, Ana
Margules, Reiner Johansen, Isabel Schau.Ha tomado clases
de actuación como oyente con Mario Martínez Lage y Ma- Don Diego.
rio Balandra en la FFyLde la UNAM.. Musicalización

Etienne Fajardo
Director de teatro y poeta, así como Coordinador de Artes
y Asuntos Culturales en la Escuela Tomás Alva Edison. Es
egresado del Colegio de Literatura Dramática y Teatro de
la FFyL de la UNAM. Ha trabajado con Héctor Mendoza,
Germán Castillo y Iona Weissberg, y ha sido alumno de
Mónica Raya, Eugenio Barba, José Luis Ibáñez y José Caba-
llero. Trabajó en la Codirección de K, y ha puso en escena
las obras El Problema de A.R. Gurney Jr. Y El Purgatorio de
William B. Yeats
Director
Imágenes
No hay burlas con el amor Contacto
de Pedro Calderón de la Barca

Don Alonso de Luna: Teatromancia


Juan Carlos Estrada
Don Juan de Mendoza: Producción:
Yamil Narchi Ivan Herrera
Moscatel: herrera@teatromancia.com
Ivan Herrera Administración
Don Luis: Yamil Narchi
Omar Esquinca narchi@ teatromancia.com
Don Diego: Prensa y Difusión:
Emiliano Pérez Etienne Fajardo
Don Pedro Enríquez: fajardo@teatromancia.com
Alejandro Montes
Doña Beatriz: Relaciones Públicas:
Zohar Salgado Juan Carlos Estrada
Doña Leonor: estrada@teatromancia.com
Julia Arnaut Zohar Salgado
Inés: salgado@teatromancia.com
Liliana Paredes 52-50-64-16
04455-28-49-30-02
Musicalización:
Emiliano Pérez
Asistente de Dirección:
Omar Esquinca

Dirección:
Etienne Fajardo

También podría gustarte