EL BARROCO

El Barroco es el perodo de la Historia del Arte que abarca desde 1600 hasta 1750, aproximadamente. En un principio, la palabra "barroco" se empleaba para designar algo recargado, artificial, poco natural comparado con lo que se haba hecho hasta entonces. El estilo musical barroco contrasta enormemente con el que haba en el Renacimiento. Para entenderlo mejor es bueno comparar ambas pocas: RENACIMIENTO Equilibrio entre las voces Casi siempre msica para voces Claridad en la textura Msica instrumental que empieza El ritmo est suavemente marcado EL BAJO CONTINUO El bajo continuo, llamado tambin simplemente continuo, es un mtodo de acompaamiento propio del Barroco. Se llama as a la meloda del bajo que se toca durante toda una pieza, La interpreta generalmente una viola de gamba, un violonchelo y un fagot. Los compositores cifraban con nmeros esta lnea meldica grave (tambin llamada bajo cifrado); con esto, un instrumento polifnico (lad, guitarra, clave, rgano...) improvisaba al mismo tiempo los acordes de acompaamiento. Todo este procedimiento se empleaba para acompaar a una o varias melodas principales. En ocasiones, se reforzaba con varios instrumentos graves y varios polifnicos para dar mayor realce o buscar ms intensidad. DA COMO RESULTADO un recitativo aria sonata a solo sonata en tro o tro sonata concerto grosso concerto con solista BARROCO Predomina una voz principal y el bajo Las voces se acompaan con instrumentos La textura es ms compleja Msica instrumental totalmente independiente de la vocal El ritmo se marca claramente; a veces es muy enrgico

CUANDO UN BAJO CONTINUO ACOMPAA A... una voz una o dos voces e instrumentos un instrumento dos instrumentos un grupo de instrumentos que dialogan entre s un solista con orquesta de cuerda LA CAMERATA FIORENTINA

Se denominaba camerata a una reunin de nobles y artistas para charlar sobre msica, poesa, filosofa y arte en general. Se lean poemas, se cantaba y tocaban instrumentos. Todo muy propio del espritu de los humanistas. La Camerata Fiorentina se reuni durante muchos aos, en Florencia, a finales del siglo XVI, en la casa del Conde Bardi. All surgieron nuevas ideas musicales que eran puestas en prctica cada noche. Estos msicos e intelectuales pretendan recrear el poder de lo que ellos consideraban que era la msica griega en el teatro, Deseaban dar importancia a una voz y evitar las complicaciones de la polifona anterior. Dieron as con un nuevo estilo de hacer msica (una meloda acompaada por un bajo) que revolucion completamente la labor de los compositores. A partir de todo esto nacera poco a poco la pera. LA PERA Y EL BALLET Las primeras peras eran muy sencillas de representar, ya que comprendan muy pocos personajes cantantes, y de acompaamiento instrumental servan dos o tres msicos para realizar el continuo. El montaje que se precisaba, se fue haciendo, poco a poco ms pomposo, ms "barroco". Se comenzaron a aadir partes con coro, arias con instrumentos meldicos que les dieran variedad, fragmentos instrumentales, trozos bailados y, por supuesto, se encontr un enorme gusto en la utilizacin de elegantes y vistosos decorados con efectos especiales cada vez ms impresionantes. En poco tiempo se estableci la siguiente estructura de una pera: Obertura o preludio interpretado por la orquesta. Serva para hacer de pequea introduccin y avisar al pblico de que la representacin iba a comenzar. Seguan alternativamente recitados o recitativos y arias. Un recitativo es un fragmento cantado por uno o ms solistas que parece que "recitan" el texto. Su acompaamiento es muy sobrio, a veces un solo instrumento. El aria, en cambio, es un trozo ms elaborado con la inclusin de ms instrumentos e incluso toda la orquesta. Se suelen intercalar fragmentos de orquesta sola, nmeros con coros y a veces partes con bailarines.

El ms importante compositor de peras de comienzos del siglo XVII fue Claudio Monteverdi (1567-1643). Sus peras ms famosas, de tema inspirado en la antigua Grecia, son Orfeo, El retorno de Ulises, La coronacin de Popea o Ariadna. El ballet es otra manifestacin musical para la escena que tiene su origen en Francia. Para celebrar el matrimonio del Duque de Joyeuse se presento una novedad que se titul Ballet cmico de la reina. Consista en una representacin en la que haba partes importantes bailadas por los propios cortesanos, adems de trozos cantados y recitativos. Esto ocurra en 1581, pero es mucho despus cuando Jean-Baptiste Lully se convierte en el primer y ms espectacular creador de ballets. Con el paso del tiempo se codificaron los pasos y se perfeccion mucho la tcnica de los bailarines profesionales. EL ORATORIO Y LA CANTATA El oratorio es la principal forma vocal de la msica religiosa. Se puede decir que es el equivalente a la pera pero con tema religioso y no representada, ya que en la iglesia no se permiten espectculos como el de los teatros. El oratorio contiene arias, recitativos y fragmentos orquestales y con coros. En todos ellos se narra una historia con la participacin de cantantes solistas que, como en la pera pero sin representar nada, hacen la funcin de personajes. Algunos oratorios importantes los escribi Georg Friedrich Haendel (16851759): Israel en Egipto o El Mesas. La cantata es una composicin que comienza siendo muy simple: una voz acompaada por el bajo continuo, con tema profano o religioso. Muchas de las composiciones de la Camerata Fiorentina se denominaban cantatas. Alcanza su forma definitiva, despus de algunas evoluciones, entre los protestantes. Se denomina entonces cantata luterana o simplemente cantata. La cantata se asemeja a un oratorio: arias, recitativos, orquesta, solistas... Pero contiene muchos nmeros corales sobre las antiguas melodas que todo el pueblo conoce y canta en el oficio. El tema es casi siempre religioso aunque hay algunas con tema profano. LA SUITE Y EL CONCERTO Estas son las dos formas instrumentales ms importantes del Barroco. La suite consiste sencillamente en una obra para uno o ms instrumentos que consta de varios movimientos; cada movimiento es una danza. Una suite muy corriente puede contener estas partes, tocadas sin interrupcin: preludio, allemande, courante, sarabande y giga. Este tipo de danzas no se bailan en muchos casos. Son solamente movimientos para ser escuchados que se han inspirado en antiguas danzas. Se hicieron muy, frecuentes las suites orquestales, que son exactamente lo mismo que la suite pero interpretadas por toda una orquesta. Su origen est en la sucesin de danzas que constituan los ballets franceses. El concerto est compuesto tambin para orquesta pero acompaando a un solista (violn, flauta...), con quien dialoga. En el concerto grosso, un grupo de solistas es acompaado por la orquesta. UN COMPOSITOR GENIAL AL SERVICIO DE LA IGLESIA Y LOS NOBLES Johann Sebastian Bach (1685-1750), es considerado uno de los compositores ms importantes de todos los tiempos. Se conservan ms de 1080 obras suyas entre cantatas, motetes, misas, corales, obras para clave, rgano, violn solo, violonchelo solo, orquesta, sonatas a solo y en tro, concertos... Cultiv todos los estilos y gneros de su tiempo excepto la pera. Fue un ejemplo claro de msico al servicio de la iglesia o de la corte de un prncipe. Desde que obtuvo su primer empleo como organista de la iglesia de un pequeo pueblo alemn, se mostr como un trabajador asalariado disconforme en muchas ocasiones. Lo lgico en aquel tiempo era que un msico pasara toda su vida al servicio de una iglesia o de un noble. Sin embargo, Bach siempre pareca tener otras inquietudes y no pareca muy dispuesto a aceptar siempre de buen grado los mandatos, a veces caprichosos, de sus superiores. As, pas por ciudades como Lneburg, Arnstadt, Mlhausen, Weimar, Cthen o Leipzig. En todas ellas dependi de superiores eclesisticos a excepcin de Cthen, donde fue director musical en la corte del prncipe, con quien le lleg a unir una buena amistad. La labor de un director musical en una iglesia (en Alemania se denomina Cantor) iba desde ensayar y dirigir las interpretaciones del coro y los msicos, hasta acompaar con el rgano, ensear a los cantantes e instrumentistas y, por supuesto, componer msica. Era una labor enorme para lo que en aquel tiempo se consideraba un simple trabajador asalariado. Bach compuso una cantata por semana durante varios aos cuando se encontraba en Leipzig. En menos de siete das haba de tener la cantata compuesta y ensayada con todos los msicos para la ceremonia religiosa de esa semana. Por otro lado, durante los seis aos que estuvo al servicio del prncipe de Cthen tuvo que componer gran cantidad de msica instrumental para los conciertos privados del noble.