Redalyc

Sistema de Informacin Cientfica

Red de Revistas Cientficas de Amrica Latina, el Caribe, Espaa y Portugal

Zepke, Stephen
Resistiendo el presente: Flix Guattari, arte conceptual y produccin social
Nmadas (Col), nm. 25, octubre, 2006, pp. 156-167
Universidad Central
Bogot, Colombia
Disponible en: http://redalyc.uaemex.mx/src/inicio/ArtPdfRed.jsp?iCve=105115224014

Nmadas (Col)
ISSN (Versin impresa): 0121-7550
nomadas@ucentral.edu.co
Universidad Central
Colombia

Cmo citar?

Nmero completo

Ms informacin del artculo

Pgina de la revista

www.redalyc.org
Proyecto acadmico sin fines de lucro, desarrollado bajo la iniciativa de acceso abierto

Resistiendo el presente:

Flix Guattari, arte

conceptual y produccin
social*
nomadas@ucentral.edu.co PGS.: 156-167

Stephen Zepke**
Traduccin del ingls: Mnica Zuleta* **
Este ensayo explora la comprensin de la esttica de Flix Guattari como prctica poltica a travs del desarrollo de
las implicaciones del vanguardismo, de acuerdo con su lectura del ready-made. Dicha lectura revitaliza las ambiciones
polticas del proyecto vanguardista, postula una genealoga alternativa que surge en el trabajo de algunos artistas conceptuales latinoamericanos y de la artista norteamericana Adrian Piper, y ofrece estrategias polticas claras y efectivas
para la prctica del arte contemporneo.
Palabras clave: esttica, ready-made, prctica poltica, pragmtica, genealoga.
Este artigo explora a compreenso da esttica de Flix Guattari como prtica poltica atravs do desenvolvimento das
implicaes do vanguardismo, de acordo com sua leitura do ready-made. Tal leitura revitaliza as ambies polticas do
projeto vanguardista, postula uma genealogia alternativa que surge no trabalho de alguns artistas conceptuais latinoamericanos e da artista norte-americana Adrian Piper, e oferece estratgias polticas claras e efetivas prtica da arte
contempornea.
Palavras-chaves: esttica, ready-made, prtica poltica, pragmtica, genealogia.
This essay explores Guattaris understanding of aesthetics as a political practice, by developing the implications for
the avant-garde found in Guattaris reading of the readymade. Such a reading re-vitalises the political ambitions of the
avant-garde project, and launches an alternative genealogy of the readymade that emerges in the work of some Latin
American Conceptual artists and the American artist Adrian Piper, and offers clear and effective political strategies to
contemporary art practice.
Key words: aesthetics, political practice, ready made, pragmatic, genealogy.
ORIGINAL RECIBIDO: 04-VII-2006 ACEPTADO: 15-VIII-2006

Esta investigacin es continuacin de la tesis doctoral titulada Art as abstract machine,

ontology and aesthetics in Deleuze and Guattari realizada en la Universidad de Sydney
(Australia) en el ao 2002. En sus desarrollos actuales ha sido financiada por la Akademie
der bildenden Knste Viena, Austria.

**

Profesor e investigador de filosofa, cine y teora del arte en la Akademie der bildenden
Knste. E-mail: s.zepke@akbild.ac.at
*** Coordinadora de la Maestra en Investigacin en Problemas Sociales Contemporneos
y del Grupo de investigacin Socializacin y Violencia del IESCO-UC.

156

NMADAS

NO. 25. OCTUBRE 2006. UNIVERSIDAD CENTRAL COLOMBIA

n un tono tpicamente apo- zs el mecanismo ms importante Creo que la posicin poltica que
calptico, Jean Baudrillard al refe- de control bopoltico contempo- emerge de la ontologa de Guattari,
rirse a Marcel Duchamp, conden rneo. Sin embargo, a pesar de su y de pensadores similares como Anel arte contemporneo, su nuli- prdida de autonoma, el arte o tonio Negri, tiende a afirmar prodad e insignificancia. En relacin la esttica tambin es capaz de lle- cesos crticos a expensas de prcticas
con el ready-made, seal: toda var a cabo un ataque renovado a que normalmente entendemos
la banalidad del mundo pasa a la las condiciones contemporneas del como artsticas. Este ensayo exploesttica e, inversamente, toda la es- Imperio. Entonces, el problema no ra la comprensin de la esttica de
ttica se vuelve banal: toma lugar se resuelve al tomar partido o, por Guattari en cuanto prctica poltiuna comunicacin entre los cam- lo menos, no todava. Por el con- ca y desarrolla las implicaciones del
pos de la banalidad y la esttica que, trario, su solucin supone primero vanguardismo, de acuerdo con su
en el sentido tradicional, supone el conocer las maneras como el arte interpretacin del ready-made. A
fin de la esttica (Baudrillard, 2005: conceptual y el contemporneo, mi juicio, tal interpretacin revi52). Desde una posicin casi exac- producto de la tradicin vanguar- taliza las ambiciones polticas del
tamente contraria, Flix Guattari dista de Duchamp, est conducien- proyecto vanguardista y postula una
posicion al readygenealoga alternativa,
made como principio
que surge en el trabajo
del paradigma esttico
de algunos artistas cono, por lo menos, como
ceptuales latinoamerisu ejemplo privilegiacanos y de la artista
do. Marcel Duchamp
norteamericana Adrian
declar, cita Guattari
Piper; igualmente, ofrecon gesto aprobatorio,
ce estrategias polticas
que el arte es un caclaras y efectivas para la
mino que nos conduce
prctica del arte conhacia regiones que no
temporneo.
estn gobernadas por el
tiempo y el espacio
Retornemos al ready(Guattari, 1995: 101).
made de Duchamp,
Estas dos concepcioporque es la condicin
nes opuestas ilustran la
de posibilidad del tipo
Escuela de San Roque, Antioquia, Guillermo Melo G., 1988. BPPM.
discusin actual sobre
de prctica artstica
las posibilidades polticas del arte: do, simultneamente, al fin y al ini- del que nos ocuparemos. Guattari
para unos, el colapso del arte en la cio de la resistencia poltica del arte. argumenta que este arte l discuvida diaria, a travs del ready- A mi juicio, solamente de esta for- te primero Bottle Rack funciona
made, ha conducido a la instrumen- ma podremos comprender cmo como el disparador para una constalizacin de la prctica esttica1 ; nuevamente el arte puede unirse a telacin de universos referenciales
para otros, a la creacin de una la vida en una resistencia efectiva enganchados a reminiscencias ntiontologa poltica de transforma- para el presente.
mas (la mansarda de la casa, un ciercin y, con ella, a la invencin de
to invierno, los rayos de luz sobre
Debo aclarar que, en lo que ata- telaraas, soledad adolescente) y a
mundos nuevos y desconocidos. En
sentido estricto, las dos posiciones e al potencial de la resistencia connotaciones de un orden cultuno suponen simplemente tomar poltica inherente a la prctica es- ral y econmico el tiempo cuanpartido. Es innegable que el arte est ttica, comparto el punto de vista do las botellas eran lavadas con un
siendo instrumentalizado por el ca- de Guattari. Sin embargo, no estoy cepillo de botellas (Guattari,
pitalismo global; ms grave an, de acuerdo con su explicacin so- 1996a: 164). El estante de las boque el uso de la esttica por los bre la categora ontolgica del tellas de Duchamp aparece aqu
medios masivos de comunicacin paradigma esttico, puesto que su- como un evento generador de un
(las industrias del afecto), es qui- bordina las prcticas artsticas 2 . proceso autopoitico, que crea un

ZEPKE, S.: RESISTIENDO EL PRESENTE: FLIX GUATTARI, ARTE CONCEPTUAL Y

PRODUCCIN SOCIAL

NMADAS

157

campo abierto de afectos pre-perso- dicha tcnica es, precisamente, este animal6 . Como tal, el afecto no es
nal (Guattari lo llama subjetivacion) aspecto lo que hace tan til su pers- ni conceptual ni discursivo, y su
que acompaa las dimensiones per- pectiva. En efecto, su insistencia expresin de una red de relaciones
sonal y social (Ibd.: 158). Como sobre la naturaleza cotidiana de la materiales envuelve la subjetividad
arte de vanguardia, Bottle Rack no produccin de los afectos del en un campo social ms amplio que
es un producto sino un productor ready-made va en contra del cla- est siempre bajo construccin.
de una constelacin nica de rela- mor histrico estandarizado del Aqu el ready-made de Guattari
ciones afectivas, que sobrepasa los arte, que dice que esta tcnica trans- acta en una dimensin, al mismo
lmites de la subjetividad burguesa forma el arte en un asunto concep- tiempo esttica y animal, y se parece
para construir y expresar nuevos tual y discursivo 5 . Segn esta muy poco al duchampiano que no
tipos de colectivos sociaemerge de un proceso es3
les . Segn esta aproxittico, sino ms bien niega
tal proceso en la producmacin, el ready-made
cin de una anestesia
reviste la obra de arte (enque lleva la mente del estendida como un procepectador a otras regiones
so y no como un objeto)
ms verbales (Duchamp,
con un aura benjami1973: 141). De tales reniana de singularidad
giones discursivas habla
que escapa y resiste a forDuchamp en su entrevismas mecnicas de reprota con James Johnson
duccin social (Ibd.:
4
Sweeney en 1955. De he164) . Lo que hace falta
cho, el inicio de la cita
en la descripcin de
que Guattari toma de
Guattari, no obstante, es
Duchamp dice: yo creo
relacionar esta transforque el arte es la nica clamacin especficamente
se de actividad en la cual
con el arte. l no descriel hombre como hombre
be un objeto de arte o,
se muestra a s mismo
por lo menos, ninguno de
como un verdadero indilos afectos que describe
viduo capaz de ir mas all
son producto de algo
de la fase animal. El arte
normalmente asociado
es una apertura hacia recon el arte. De hecho,
Corredor y calle de Mompox (detalle), Guillermo Melo G., 1999. BPPM.
giones que no estn reglaGuattari no toma del
mentadas por espacio y
ready-made ninguna
estrategia artstica, sino ms bien lo ltima interpretacin, Duchamp, y tiempo7. Por lo que, para Duchamp,
utiliza para demostrar que los pro- mucho del arte conceptual que lo el arte involucra un acto discursivo
cesos creativos autopoiticos y a- sigue, hace uso del ready-made de nominacin que abre una realisubjetivos del paradigma esttico para volver inmaterial el arte. Por dad no retinal propia del pensaestn siempre listos para el trabajo, el contrario, para Guattari esta tc- miento humano. Tal posicin
aun en un humilde estante de bo- nica produce afectos indisociables difiere de la comprensin de la estellas! Sin embargo, reversa el pro- de un ensamblaje material ms am- ttica de Guattari como creacin
yecto vanguardista porque, en vez plio que, a la vez que construye, ex- de afectos que, al mismo tiempo,
de lanzar un ataque a la barrera presa. De acuerdo con Gilles construyen y expresan entidades
entre el arte y la vida, l anuncia Deleuze y Guattari, este ensambla- emergentes (territorios) en una proque, en primera instancia, esta je es un territorio y, como resul- duccin subjetiva de la vida social.
barrera nunca existi! En conse- tado del ready-made, es una De manera que, el ready-made de
cuencia, a pesar de que parece ig- construccin /expresin una Guattari revitaliza el proyecto vannorar las cualidades artsticas de subjetivacin que organiza la vida guardista y produce afectos, a la vez,
158

NMADAS

NO. 25. OCTUBRE 2006. UNIVERSIDAD CENTRAL COLOMBIA

estticos y vivos, con los cuales se

da entrada a la posibilidad de una
prctica de arte que interviene directamente en los procesos de
produccin social. Esta lnea de argumentacin, no obstante, permanece implcita en Guattari. Queda
por verse cmo, desde finales de los
sesenta y principios de los setenta,
ciertos artistas conceptuales de
Latinoamrica y la artista norteamericana Adrian Piper, ya haban comenzado a utilizar en sus obras esta
misma comprensin del readymade.
Entramos dentro del reino de la
recepcin de Duchamp, entendido
como un campo del estudio histrico del arte que intenta identificar los
diferentes usos que el arte conceptual ha hecho del ready-made.
Muchos comentaristas distinguen
entre dos versiones del arte conceptual: una que descansa en la filosofa
lingstica analtica (ejemplarizada
por la concepcin tautolgica de
Joseph Kosuth del Arte como Idea
como Idea: (1991)), y otra, que
utiliza la lingstica estructuralista
(llamada a menudo arte sistmico
y tipificada por el trabajo de Sol
LeWitt8 ). Ambas versiones privilegian las condiciones discursivas del
arte y desarrollan explcitamente el
giro lingstico que Duchamp hace
con el ready-made. Pero este campo de estudio fracasa en reconocer
una herencia alternativa del readymade, que explora su papel en la
produccin de los afectos, su potencia para la transformacin social y
la necesidad de desarrollar una comprensin del vanguardismo como
inmanencia del arte y de la vida.
Antes de que elaboremos esta
ltima posicin con ms detalle,
analicemos el amplio rechazo del

arte conceptual que presentan

Deleuze y Guattari en su libro What
is the philosophy? Ellos argumentan
que el arte conceptual, al querer
abarcarlo todo (por ejemplo, el
ready-made), desmaterializa el
arte y lo hace indiscernible de la
opinin del observador, quien es
el que dice esto es arte. Por consiguiente, segn su punto de vista,
el arte de Duchamp no produce ni
afectos ni conceptos, sino que reduce el concepto a la doxa del
cuerpo social o de la gran metrpoli americana (Deleuze y Guattari, 1994: 198). As, la herencia del
ready-made en el arte conceptual continu tal banalizacin y
condujo a las ideas de los hombres del capitalismo global, quienes manufacturan la opinin y la
mercadean de acuerdo con los universales de la comunicacin (Ibd.:
10-11).
Este argumento nos conduce a
la notable confluencia por la desmaterializacin que, en los aos
sesenta, compartieron el capitalismo y el arte: por un lado, la desmaterializacin capitalista de la
mercanca y del trabajo; por otro,
la del objeto de arte y del artista en
el arte conceptual. Lo que hace
esta confluencia ms significativa es
que la tentativa del arte conceptual
de producir una obra de arte inmaterial, por fuera del trabajo inmaterial, fue concebida como modo
de resistencia al mercado. Para decirlo de manera simple, si, por un
lado, la obra de arte no tena existencia material y si el trabajo que
la produca simplemente era un
proceso del pensamiento que, en
principio, poda ser hecho por cualquiera, entonces, muchos artistas
conceptuales dijeron: qu podra
venderse? La ingenuidad de esta

ZEPKE, S.: RESISTIENDO EL PRESENTE: FLIX GUATTARI, ARTE CONCEPTUAL Y

PRODUCCIN SOCIAL

posicin fue obvia, porque el arte

conceptual se acompa inmediatamente de un auge en el mercado
que estableci una nueva categora de la inversin: el arte contemporneo9 . Igualmente, no dej de
sorprender que este mercado principalmente estuviera asociado con
las industrias de la informacin,
y que sus nuevos coleccionistas fueron las corporaciones y los ejecutivos de los sectores del comercio, la
publicidad y los medios masivos10 .
La captura del arte conceptual
por el capital corporativo, en efecto, reterritorializ la desmaterializacin del objeto de arte y del
artista y las convirti en mercancas, a travs de la firma del artista,
o mejor, de la incapacidad del arte
conceptual para abandonar al sujeto creador, individual y autnomo. La integracin del arte
conceptual dentro de la lgica del
mercado que procur resistir, contina hoy (de hecho, era y es su resistencia que es su punto de venta
ms fuerte). Justamente, ella se ha
ampliado a tal punto, que los encargados de la comercializacin
miran hacia el arte contemporneo
para encontrar nuevos mecanismos
estticos con los que se haga factible la explotacin comercial del
reino de los afectos11 .
Tal es, entonces, el quid del problema. El arte conceptual surge al
mismo tiempo que varios de los
mecanismos ms importantes del
capitalismo global, y comparte
muchas de las estrategias por las que
la desmaterializacin se une a la
economa globalizada del mercado.
Como he dicho, esta confluencia
es, simultneamente, la condicin
de posibilidad para la prctica poltica del arte contemporneo y
NMADAS

159

para su instrumentalizacin dentro

del reino del biopoder. A continuacin procurar separar estas dos
prcticas. Para ello sugiero distinguir
entre aquellas prcticas conceptuales y sus herederas contemporneas
que: primero, desmaterializan el
arte al acentuar sus caractersticas
discursivas; segundo, producen
afectos privados para el mercado y
tercero, procuran producir afectos
a-significantes y a-subjetivos capaces de transformar las enunciaciones colectivas. Esto nos lleva, de
nuevo, a la afirmacin de Guattari
del ready-made como una produccin de afectos que expresa ensamblajes sociales y que escapa a
la explotacin capitalista, al dejar
atrs su maquinaria semitica de
estandarizacin. Lo que hay que desarrollar todava es la manera como
las estrategias artsticas particulares,
que usan de esta forma el readymade, pueden ser entendidas como
procesos polticos que funcionan
dentro del paradigma esttico de
Guattari.
La construccin de una genealoga del arte conceptual no discursivo, obviamente sobrepasa los
lmites de este ensayo. Sin embargo, mis ejemplos de arte conceptual latinoamericano y del trabajo
de la artista estadounidense Adrian
Piper, son un primer acercamiento
a esta genealoga y a la cuestin ms
amplia de entender el arte en los
trminos que propone Negri; es
decir, como una prctica social de
la militancia subversiva y transformativa (2004: 155). Lo que estos trabajos comparten es el rechazo
al giro lingstico del arte conceptual y a la asuncin de que el lenguaje es el factor ms importante
en la construccin del arte, del sujeto y, en ltima instancia, de la
160

NMADAS

vida colectiva. En cambio, este arte

conceptual ms polticamente motivado, se funda desde un lugar en
el que el arte, el sujeto y la vida
social son estructurados por factores ideolgicos no-lingsticos que,
a travs de los afectos, actan directamente sobre la vida12 . En este
sentido, ambos ejemplos, el conceptualismo ideolgico latinoamericano 1 3 y el trabajo de Piper, se
separan del contexto institucional
para intervenir las relaciones afectivas que estructuran la vida social.
Este movimiento refleja una preocupacin por un contexto poltico ms amplio: las fallas de los
programas del desarrollismo latinoamericano (modernizacin) y los
ascensos de las dictaduras militares
y, en el caso de Piper, el movimiento
feminista por los derechos civiles.
Lo que emerge es una politizacin
directa de las estrategias artsticas
del vanguardismo, con la que se
intenta romper, mediante una intervencin esttica en el reino
sociopoltico, las barreras entre arte
y vida. Como se lee en el manifiesto argentino de 1968, del Grupo de
Artistas de Vanguardia:
El Arte Revolucionario es la
manifestacin de ese contenido
poltico que lucha para destruir
la filosofa artstica y esttica
obsoleta de la sociedad burguesa, integrando en las fuerzas revolucionarias que luchan, las
formas de opresin econmica
de la dependencia y de la clase
es, por lo tanto, un arte social
(Gramuglio y Rosa, 1968: 77).

Lo ms significativo del conceptualismo ideolgico es que no

entiende la ideologa en trminos
de su contenido discursivo, sino
como un campo de coercin afec-

tiva. En contra de la operacin

poltica de los afectos, el conceptualismo ideolgico ofrece dos estrategias amplias de resistencia
social, que se asemejan a las sugerencias de Guattari con respecto a
una poltica del paradigma esttico. La primera, implica la construccin de nuevas colectividades
no-discursivas a travs de intervenciones estticas que provocan la
participacin sensorio-corporal
(Oiticica, 1967: 41). La segunda,
supone la apropiacin de las redes
existentes de los medios masivos de
comunicacin para la contra-circulacin de mensajes polticos y la
revelacin de las operaciones ideolgicas de los medios.
El trabajo de los artistas brasileos Lygia Clark y Hlio Oiticica
son los ejemplos ms conocidos de
esta primera aproximacin. La participacin, o la relacin, fue el
elemento central de su trabajo, organizada por medio de la creacin
de afectos no discursivos. Los trabajos de Oiticica exploraron ambientes sensuales (Tropiclia, 1967)
y ambientes utilizables (Parangol o
los cabos) que requeran del espectador para ser terminados; estos
trabajos afirmaron una sociabilidad
singularmente brasilea (asociada,
respectivamente, a la favela y a la
samba) en contra de la comercializacin del mundo (arte) americanizado. Lygia Clark tambin
trabaj con el medio de la participacin pblica, a travs de objetos
simples que, cuando se manipulaban, producan una conciencia de
la corporeidad a-significante en un
cuerpo social, construida mediante los afectos. Posteriormente, el
trabajo de Clark se dirigi hacia
prcticas teraputicas no-lingsticas anti-freudianas14 . Los tra-

NO. 25. OCTUBRE 2006. UNIVERSIDAD CENTRAL COLOMBIA

bajos de Oiticica y Clark previeron

una nueva objetividad y definieron colectivamente una nueva verdad de la relacin social que era
inesperada y contingente, y un nuevo objeto que fue democrticamente producido; pero que actuaba
en contra de los mecanismos de
conformidad social.

plicacin recproca. La artista llama

a esta prctica meta-arte:
En la elucidacin en un nivel
personal del proceso de hacer
arte, el meta-arte critica y procesa las maquinaciones necesarias para mantener a esta
sociedad como est. Permite el
escrutinio del modo como el
capitalismo trabaja en nosotros

zacin. Piper nos ofrece un ejemplo

de lo que Guattari llam revolucin molecular: un movimiento
micro-poltico que evita la teleologa del vanguardismo histrico y de
sus ambiciones heroicas de una
revolucin total (teleologa que
comparten muchos artistas revolucionarios latinoamericanos), mientras que conserva y desarrolla el
gesto vanguardista de rechazo a una
esfera autnoma e individualizada de la produccin artstica, en favor de
un proceso esttico implicado directamente en
las prcticas colectivas de
la vida.

El trabajo de Adrian Piper desarrollado a principios de los

setenta, tambin explor
el arte como mecanismo
poltico capaz de una produccin colectiva de la
vida social. Su obra ms
conocida de ese entonces,
Catalysis IV, le supuso desplazarse por la ciudad, en
El conceptualismo
autobs y otros medios de
ideolgico y el trabajo de
transporte, con una toalla
Adrian Piper estn muy
blanca de mano que rellecercanos al concepto de
naba su boca. El gesto simGuattari de metamople de bloquear la boca
delizacin, una prctica
cambia de posicin el
que l liga directamente
modo de enunciacin, del
al esquizoanlisis17 . Essignificante al cuerpo, y de
tos trabajos intentan inla exposicin subjetiva a la
tervenir en los procesos
relacin social; revela la
colectivos que producen
programacin social de los
subjetividad, primero,
afectos que produce el
analizando cmo los cosexismo y el racismo (Pilectivos alcanzan este
Calle de Yarumal, Antioquia (detalle), Jaime Osorio Gmez, 1983. BPPM.
per es una mujer negra), y
punto, y segundo, introprocura catalizar la produccin de
duciendo un proceso de autoy a travs de nosotros; por lo
nuevos e inesperados afectos que
poiesis que revitaliza la vida al
tanto, cmo vivimos, pensaden un sentido renovado a la vida
liberarla de la valoracin capitalismos, lo que hacemos como ar15
colectiva . Para Piper, el readyta y al afirmar sus afectos a-signifitistas; qu clase de interacciones
cantes, al tiempo que le devuelve a
made es su propio cuerpo, y los cirsociales tenemos (personal,
los colectivos el manejo social. De
cuitos ideolgicos que lo producen
poltica, financiera) (Piper,
16.
hecho, estos dos trabajos artsticos
y se reproducen a travs de l, y su
1973: 299,301)
son ejemplos de la prctica que
trabajo lo emplea en una estrategia,
a la vez poltica y esttica, tendienEl trabajo de Piper se conecta Guattari supone como integrada a las
te a catalizar los afectos singulares con el de Guattari. Ambos buscan operaciones polticas del paradigma
en contra de las relaciones sociales dirigir los afectos en contra de las esttico: en primer lugar, la afirmaopresivas. Como tal, el arte es una valoraciones normalizadas y este- cin de un acontecimiento aleatorio
prctica subjetiva y colectiva, y la pro- reotipadas, con miras a catalizar di- como el mpetu para una desteduccin de Piper sobre los afectos rectamente en la vida nuevos rritorializacin de la estandardizacin
acta en el punto exacto de su im- procesos colectivos de auto-organi- y el control sociales; en segundo lu-

ZEPKE, S.: RESISTIENDO EL PRESENTE: FLIX GUATTARI, ARTE CONCEPTUAL Y

PRODUCCIN SOCIAL

NMADAS

161

gar, la reterritorializacin
de ese acontecimiento
alrededor de procesos de
auto-organizacin18 .
Lo que es particularmente significativo
aqu es la manera como el acontecimiento prepara la catlisis
de la transformacin
social. Como resultado
de un encuentro que
no puede predecirse, la
accin del acontecimiento es aleatoria
pero, simultneamente,
emerge de un proceso
detallado del anlisis
que se refleja sobre el
cuerpo social dentro
del cual acta, y circunscribe un
mbito de actividad que puede ser
identificado como arte. El conceptualismo ideolgico y el trabajo
de Piper, por lo tanto, complementan y perfeccionan el de Guattari,
porque al usar el ready-made para
producir ensamblajes afectivos que
actan directamente dentro de lo
social, evaporan la distincin entre
el arte y la vida y re-evalan, sin
subsumir, el arte o quizs el trmino esttica de Guattari es mejor
como prctica poltica. Esta nueva
evaluacin del valor del arte le da
un estatus ontolgico por el cual,
como Piper dice, ste acecha en
medio de las cosas (Piper, 1996,
37). Aqu el artista es pensado
como inseparable de su medio: el
cuerpo social, y de su trabajo: la
transformacin social19 . Pero esto
no significa que el arte desaparece
en la accin poltica. Por el contrario, Oiticica insiste en que el
objeto del arte es el que acta polticamente, tal como Piper insiste
en que es el artista quien realiza la
162

NMADAS

Balcn boyacense, Horacio Gil Ochoa, 1995. BPPM.

catlisis social, no simplemente el

individuo de la vida diaria 2 0 .
Similarmente, tales intervenciones
estticas no son activismo, puesto
que su insistencia respecto a la produccin de afectos no-discursivos,
claramente las distingue de acciones polticas organizadas. Sin embargo, en este tipo de trabajo, el
arte se ha re-evaluado: ahora su
valor es la fuerza del cambio
(micro-poltico) que produce,
ms que el juicio emitido desde
un estndar esttico externo o
desde las ambiciones absolutas
del proyecto vanguardista histrico. Como lo seal Len Ferrari
en 1968, con respecto al proyecto de Tucumn: el arte no ser
ni belleza ni novedad, ser eficacia y disturbio. La obra de arte
acertada ser la que, en el contexto en el cual el artista se mueve, tendr un impacto similar al
que tiene un ataque guerrillero
sobre el modo particular de liberacin de un pas (citado por
Ramrez, 2000: 81).

Podemos entender, entonces, como el

conceptualismo ideolgico y el trabajo de
Adrian Piper son tcnicas estticas que sirven para administrar
procesos libertarios de
enunciacin colectiva,
es decir, de intervencin, planeamiento y
construccin de la
vida social. Estos procesos experimentaron
una reevaluacin fundamental despus del
malestar de finales de
los 60, y emergieron
como mecanismos inmanentes de produccin
biopoltica. Como vimos, estos ejemplos exploran las
posibilidades estticas de aquello
que Negri llama, una reapropiacin de la administracin, una
reapropiacin de la esencia social
de la produccin, de los instrumentos de la comprensin de la cooperacin social y productiva (Negri,
1996: 221). Sugiere que ella debe
alcanzarse gracias a un ejercicio de
trabajo individual planteado dentro de la perspectiva de la solidaridad (Ibd.), que es una buena
descripcin de la prctica conceptual que hemos considerado. Tal
labor artstica es inmaterial, afectiva
y construye los soviet intelectuales
de la masa (Ibd.). Estos son los ensamblajes afectivos formados alrededor de la intervencin esttica de
los procesos de la administracin
social, que provocan procesos democrticos alejados de formas
institucionales de estandarizacin y
control, y de las mercancas del
comercio del arte. Estas intervenciones son una vez ms Negri da
una buena descripcin de tal tra-

NO. 25. OCTUBRE 2006. UNIVERSIDAD CENTRAL COLOMBIA

bajo conceptual un mecanismo

a partir del cual una democracia
del cada da puede organizar comunicacin activa, interaccin entre
los ciudadanos y, al mismo tiempo,
producir aumentos de libertad y
subjetividades complejas (Ibd.).
Es oportuno retomar la muy
conocida descripcin de arte conceptual de Benjamin Buchloh: la
administracin de la esttica. Su
anlisis es pertinente en cuanto l
argumenta que dicha administracin es, al mismo tiempo, cmplice con y resistente al capitalismo
de los aos sesenta. Como resultado de lo anterior, ella provoca otro
mecanismo para evaluar las estrategias polticas que el arte
conceptual lega a sus herederos
contemporneos. Por un lado, argumenta Buchloh, la fascinacin
del arte conceptual con el vernculo de la administracin convierte en mercanca los mecanismos del
trabajo inmaterial y de la produccin posfordista, para que estn al
servicio del mercado del arte y del
museo: tal accin remueve el arte
del mbito de la lucha poltica. Esta
estrategia, que Buchloh asocia a la
versin de arte conceptual de Jos
Kosuth, conserva la autonoma y la
especializacin del arte, mientras
minimiza la maquinaria capitalista
de administracin y la comercializa como un nuevo producto artstico. La separacin entre el arte y
la vida que sta representa es, exactamente, lo que rechazan Guattari
y Negri, cuando dicen que el arte
conceptual solo permite las burocracias transcendentes de la administracin como el museo, las cuales
explotan y controlan procesos de
produccin colectiva 2 1 . Buchloh
opone a Kosuth el trabajo de Daniel Buren, Hans Haacke y Marcel

Broodthaerso, que desarroll una

crtica institucional, en la que las
burocracias y los mecanismos ideolgicos del museo fueron vueltas
contra s mismas.
De acuerdo con Buchloh, este
trabajo tuvo xito en utilizar el anonimato y la immaterialidad de la
prctica conceptual para atacar los
aparatos administrativos de las instituciones del arte, en especial, la
figura del artista individual y la forma mercanca de la obra de arte.
En este aspecto, sus anlisis se asemejan a los nuestros. Sin embargo,
el problema de su apuesta, al igual
que en el trabajo fundacional de
Peter Brger, es lo que tal apuesta
sigue; la crtica institucional es
amortajada en pathos. Si bien, de
acuerdo con Buchloh, la crtica
institucional es la ltima de las
erosiones (y quizs la ms eficaz y
devastadora) de aquellas que tradicionalmente han sujetado la esfera separada de la produccin
artstica, este ltimo suspiro vanguardista solo ha tenido xito en
repavimentar el camino por donde
se reinstalar con renovado valor,
el espectculo de la pintura y la
escultura (Buchloh, 1990: 143). Por
otro lado, no obstante, l alega que,
si la crtica institucional de estos artistas conceptuales fuera a tener xito, ello significara la desaparicin
del arte en su conjunto22 . A mi juicio, de manera acertada, Hal Foster
ha precisado que el pesimismo de
las apuestas de Brger y Buchloh es
generado por su compromiso con
una concepcin dialctica de la revolucin vanguardista, entendida
como proceso de negacin23 .
Ahora podemos apreciar la importancia que tiene la lectura hecha por Guattari de Duchamp. Si

ZEPKE, S.: RESISTIENDO EL PRESENTE: FLIX GUATTARI, ARTE CONCEPTUAL Y

PRODUCCIN SOCIAL

el ready-made es el principio del

vanguardismo, solo lo es en la medida en que reemplace la separacin entre arte y vida con una
ontologa poltica del paradigma esttico. Esta re-evaluacin del arte
como vida no supone la sustitucin
del arte por los trminos dialcticamente opuestos de un proceso de negacin, sino la aparicin
de una esttica afirmativa definida
por procesos de produccin social.
Tal accin la podemos ver claramente en el conceptualismo ideolgico y en el trabajo de Piper,
donde la crtica institucional no es
un blanco declarado, sino que aparece como un xodo inherente a
sus intervenciones creativas en lo
social. Por lo tanto, la crtica
institucional escapa a su captura
por la dialctica de sus fallas o por
la desaparicin del arte, y surge
como xodo institucional propio
de un modo especficamente artstico de intervencin poltica en la
vida diaria24. En este sentido, entonces, dichos artistas ejemplifican lo
que Guattari ha llamado anlisis
institucional un proceso por el cual
los mecanismos institucionales son
abiertos sobre otros campos, al
desterritorializar el control burocrtico de la creatividad del trabajo en
museos y en el mercado, y al transformar la administracin de la
produccin social en un proceso colectivo directamente democrtico.
Por otra parte, hoy es evidente
que las estrategias estticas contemporneas deben dirigirse contra
nuestras formas de control administrativo, particularmente contra el
uso de los medios masivos sobre los
afectos y sus efectos en la produccin de subjetividades obedientes.
Esta tarea, quizs, requiera otra investigacin que vaya ms all de las
NMADAS

163

posiciones contorneadas por el

conceptualismo ideolgico y el
trabajo de Adrian Piper. Cabe
anotar, que los experimentos tempranos en esta materia, tambin surgieron dentro del movimiento del
arte conceptual latinoamericano.
El trabajo del Grupo de Artistas de
Vanguardia, implicado en el movimiento argentino Tucumn Arde,
surgi de una alianza entre los artistas locales y la
Confederacin General
del Trabajo, en respuesta
al impacto del programa
de racionalizacin del gobierno militar en el rea de
Tucumn, y a sus tentativas de encubrir estos efectos con programas ficticios
de desarrollo para el rea,
promovidos por los medios
de comunicacin. En 1968
este grupo mont una exposicin en los pasillos de
las sedes del Sindicato, en
Rosario y en Buenos Aires,
que documentaba las consecuencias de las polticas
gubernamentales, as como
la informacin falsa diseminada por la prensa, y, de
esta manera, la convirti
en acontecimiento para
los medios de comunicacin. Dicha apropiacin
de los medios fue diseada para establecer circuitos contra-informativos
(Ramrez, 1968: 67), como alternativas a la reproduccin meditica al servicio del
Estado y del capitalismo. La exploracin de Guattari del movimiento popular de radio libre sigui
una lgica similar, y vemos hoy este
proyecto ampliado en los proyectos artsticos que desarrollan los potenciales libertarios de la tecnologa
164

NMADAS

digital (ver Guattari, 1996: 7378). El blanco de tales prcticas sera, una vez ms siguiendo a
Guattari, la creacin de una era
posmeditica en la que experimentos mediticos de la subjetividad
retroalimenten la vida colectiva,
en cuanto procesos esquizoanalticos de produccin (Guattari,
1996: 113).

nuevos colectivos afectivos. sta es

una forma de intervencin poltica
que no se restringe ni a las definiciones cronolgicas, ni a las del mercado del arte contemporneo, la cual
surge, redefinida, como resistencia
vanguardista frente al presente.

Citas
1 Esta formulacin del vanguardismo proviene del importante trabajo de Peter Brger
(1984).
2 El poder esttico del sentimiento, escribe Guattari, aunque en principio es igual a los
otros poderes de pensar filosficamente, conocer cientficamente, actuar polticamente,
parece que ocupa una posicin
privilegiada dentro de las Asambleas de enunciacin de nuestra
era. Este poder esttico surge
en una subjetividad trans-individual que puede tambin encontrarse en los mundos de la
infancia, la locura, la pasin
amorosa y la creacin artstica.
En consecuencia, Guattari seala puede ser mejor hablar de
un paradigma proto-esttico
para enfatizar que no nos estamos refiriendo al arte institucionalizado o a sus trabajos en
un campo social, sino a una dimensin de la creacin en estado naciente, perpetuamente en
avance, a su poder de emergencia que subsume la contingencia y los peligros de las actividades de los Universos inmateriales
en el ser (Guattari, 1995: 101102). El objeto de este ensayo
es, precisamente, analizar cmo
el paradigma esttico est actualizado por las obras de arte que
actan dentro del campo social.

Patio de casa en Sonsn, Antioquia, Jaime

Osorio Gmez, 1982. BPPM.

A pesar de la importancia de
tales proyectos, el paradigma esttico de Guattari no se limita a ellos,
sino a todo tipo de arte vanguardista. La revaloracin que hace del
arte afirma su capacidad productiva para transformar las relaciones
sociales, a travs de la creacin de

Las implicaciones mutuas de la construccin y la expresin en el trabajo de

Deleuze y Guattari han sido brillantemente exploradas por ric Alliez (2004).

Esta superacin de la subjetividad individualista y burguesa en la produccin

afectiva del ready-made evita la crtica
comn sobre los artistas vanguardistas
en tanto hroes modernos, una clase de

NO. 25. OCTUBRE 2006. UNIVERSIDAD CENTRAL COLOMBIA

Moiss, como dice Donald Kuspit, que

sacan a la gente de su vida ordinaria y la
conducen hacia un mundo prometido
de percepcin y de un nuevo sentido de
vida (1993: 2).
5

El trabajo de Thierry de Duve (1996)

acerca del concepto de nominalismo
pictorial de Duchamp es el ms notable
en este sentido.

Deleuze y Guattari escriben: Las marcas

territoriales son ready-mades. [Ellas
son...] meramente esa constitucin, esa
liberacin de materias de expresin en el
movimiento de la territorialidad: la base
o el territorio del arte (1988: 316). Para
Deleuze y Guattari entonces, dentro del
paradigma esttico, el animal-artista usa
colores, lneas y sonidos ready-made
para construir un territorio existencial
una subjetivacin como expresin de
la fuerza vital de la vida inorgnica. De
hecho, Deleuze y Guattari dicen que el
arte comienza con el animal, al menos
con el animal que delimita un territorio
(1994: 183).

ric Alliez (2003) habla de la misma cuestin. l tambin cita una de las entrevistas de Duchamp con Sweeney en la que
Ducahmp dice: esta es otra direccin
que el arte puede tomar: expresin intelectual ms que la expresion animal. En
este sentido podemos decir que Guattari
utiliza a Duchamp de la misma manera
como presenta el ready-made, es decir,
en tanto trabajo en s mismo de subjetivacin. Como la extraccin de un objeto de su campo discursivo con miras a
abrirlo a nuevas mutaciones, nuevos universos virtuales. Tal operacin es similar
a la invitacin de Guattari a sus lectores:
nosotros invitamos a nuestros lectores
para que libremente tomen y dejen los
conceptos que creamos. Lo importante
no es el resultado final sino el hecho de
que el mtodo cartogrfico coexista con
el proceso de subjetivacin y que se haga
posible una reapropiacin, una autopoiesis de los medios de produccin de la
subjetividad (1996b: 196).

Para una interesante versin de esta

apuesta ver el libro de Stephen Melville
(1995).

La conciencia de las fallas del proyecto

poltico del arte conceptual emergi en
1973, cuando Lucy Lippard escribi: las
esperanzas de que el Arte Conceptual
pudiera ser capaz de abolir la comercializacin general, la tendencia destructivamente progresiva del modernismo,
en su mayora fueron infundadas. En
1969 pareca que nadie, ni siquiera un
pblico deseoso de novedad, realmente

pudiera pagar por una hoja copiada que

se refera a un evento pasado o nunca
directamente percibido, a un grupo de
fotografas que documentaban una situacin o condicin efmera, a un proyecto
de trabajo nunca concluido, a palabras
habladas pero no registradas; pareca que
estos artistas, por lo tanto, podran liberarse de la tirana del estatus de la mercanca y de la orientacin del mercado.
Tres aos despus, los principales artistas conceptuales estn vendiendo su trabajo por una suma considerable aqu y
en Europa; ellos son representados por
(y aun ms inesperado, estn exponiendo en) las galeras ms prestigiosas del
mundo. Independiente de las revoluciones menores en la comunicacin logradas por el proceso de la desmaterializacin
del objeto (obras de fcil envo postal,
piezas de catlogo y revistas, arte que puede ser mostrado sin costo y sin obstruccin en infinitas locaciones al mismo tiempo), el arte y los artistas en la sociedad
capitalista permanecen como objetos de
lujo (Lippard, 1973: 263).
10 Para una explicacin de este desarrollo
ver el fascinante libro de Alexander
Alberro (2003).
11 Julin Stallabrass argumenta que hoy un
componente esttico est integrado dentro de la produccin general de bienes de
consumo, que son afectados, incluso, en
un tiempo mayor en la medida en que se
acelera el paso de su moda. Estas compaas que producen tales productos apoyan financieramente su brazo de investigacin-reciclaje, las artes (Stallabrass,
2004: 77). Adicional a esto, est la difusin de los valores del multiculturalismo,
la hibridacin y la movilidad global del
trabajo, a travs de la industria burguesa
de la Bienal, que hace del arte contemporneo una propaganda de los valores
neoliberales (Ibd.: 72).
12 Para una explicacin del arte conceptual
latinoamericano en estos trminos, ver
Alex Alberro (1999). Alberro dice que
el rechazo latinoamericano al lenguaje
est integralmente conectado con sus
orgenes coloniales. Este es un tema importante que no puedo discutir en detalle en este ensayo. Los lectores interesados pueden consultar el importante ensayo de Luis Camnitzer (1970).
13 Este es un trmino sugerido por Simn
Marchn Fiz en 1972 (citado en Ramrez,
2000: 69).
14 Suely Rolnik ha producido un gran cuerpo de trabajo que desarrolla las conjunciones entre el arte de Clark y el trabajo
de Guattari. Algo de este trabajo est dis-

ZEPKE, S.: RESISTIENDO EL PRESENTE: FLIX GUATTARI, ARTE CONCEPTUAL Y

PRODUCCIN SOCIAL

ponible en http://ut.yt.t0.or.at/site/
index.html.
15 Piper explica esta estrategia en trminos
muy semejantes a los de Guattari: El
racismo comienza con usted y conmigo,
aqu y ahora, y consiste en nuestra tendencia a intentar suprimir cualquier otra
singularidad a travs de concepciones
estereotipadas (Piper, 1988: 425).
16 La declaracin de Piper es hecha cinco
aos despus de una muy similar del Grupo de Artistas de Vanguardia: el arte revolucionario propone el trabajo esttico
como un cubo que integra y unifica todos los elementos que conforman la realidad humana: lo econmico, lo social y
lo poltico. Es una integracin de las contribuciones de las diversas disciplinas que
elimina la separacin entre los artistas,
los intelectuales y los tcnicos en una
accin unitaria de todos dirigida a modificar la totalidad de la estructura social
(Gramuglio y Rosa, 1968: 77). En los
escritos de Piper no existe indicacin de
que ella estuviera enterada de esta declaracin, aunque haba una cierta presencia del arte conceptual latinoamericano
en Nueva York en los tempranos 70. Para
mencionar apenas algunos ejemplos, haba un grupo activo de artistas conceptuales latinoamericano en Nueva York
centrado alrededor del artista y del terico Luis Camnitzer, Cildo Meireles fue
incluido en la exposicin de MoMA de
1970, Information, y Lucy Lippard (1995:
20) menciona su encuentro con el trabajo de Tucumn en su visita a Rosario
en 1968, que la politiz (el catlogo de
la exposicin fue editado por A. Goldstein y A. Rorimoer, 1995, Cambridge,
Mass., MIT Press.). Ambos, Alberro
(1999) y Ramrez precisan el hecho de
que los elementos del Conceptualismo
latinoamericano que he discutido aqu
son anteriores a su aparicin en Norte
Amrica y Europa. Parece que hubiera
una desafortunada falta de investigacin
que identificara estas influencias especficas, por lo menos en ingls.
17 Escribe Guattari: Dentro de las diversas
cartografas en accin en una situacin
dada, [el esquizoanlisis] trata de hacer
discernible los ncleos virtuales de la
autopoiesis, para actualizarlos por medio
de una transverzalizacin que les confiere una diagramacin operativa (por ejemplo, por un cambio en sus materiales de
expresin), al volverlos operativos dentro de ensamblajes modificados, ms
abiertos, ms procesuales, ms desterritorializados. El esquizoanlisis, ms que
moverse en la direccin de las modelizaciones reduccionistas que simplifican

NMADAS

165

lo complejo, trabajar hacia su complejizacin, su enriquecimiento procesual,

hacia la consistencia de sus lneas virtuales
de bifurcacin y diferenciacin, en breve, hacia su heterogeneidad ontolgica
(Guattari, 1995: 60-61). Para una explicacin de la metamodelizacin ver
Guattari (1996).
18 Como seala Guattari: el trabajo del arte,
para aquellos de nosotros quienes lo usamos, es una actividad de ruptura del sentido, de proliferacin barroca o de extremo empobrecimiento que conduce a una
recreacin y a una reinvencin del sujeto en s mismo. Un nuevo sustento
existencial oscilar en la obra de arte,
basado en un registro doble de
reterritorializacin y resingularizacin. El
acontecimiento de su encuentro puede
fechar de modo irreversible el curso de
una existencia y generar campos de lo
posible lejos de los equilibrios de la vida
diaria (Guattari, 1995: 131).
19 Piper da una buena explicacin de cmo
su prctica revitaliza el proyecto vanguardista: realmente me interesa la eliminacin del objeto de arte en tanto una forma discreta (que incluya los objetos de
comunicacin masiva), una cosa en s
misma con sus relaciones internas aisladas y sus estndares estticos de autodeterminacin. Yo he estado haciendo piezas en las que el significado y la experiencia estn definidas, tanto como es posible, por la reaccin y la interpretacin
del espectador. Idealmente, este trabajo
no tiene un significado o una existencia
independiente por fuera de su funcin
como un medio para el cambio (Piper,
1996: 42).
20 Dice Oiticica que la produccin del arte
colectivo supone lanzar las producciones individuales al contacto con el pblico en las calles (naturalmente, las producciones creadas para ello, no las producciones convencionales) (Oiticica:
41). Similarmente, escribe Piper: el artista se convierte en el agente catalizador
que induce cambios en el observador; el
observador responde a la presencia
cataltica del artista como obra de arte.
Esto no se confunde con la vida en tanto arte o la personalidad del artista en
tanto arte. La formalidad esttica y el artificio del trabajo temporalmente reemplazan los atributos personales del artista
como un individuo privado. La obra de
arte consiste en asumir artificialmente los
atributos del artista (Piper, 1996: 34).
21 Escriben Guattari y Negri: Rechazamos
todo aquello que repita los modelos constitutivos de la enajenacin representati-

166

NMADAS

va y la ruptura entre los niveles donde se

forma la voluntad poltica y los niveles
de su ejecucin y administracin (1990:
104).
22 En este punto, Buchloh sigue a Brger:
Cuando el arte y la praxis de la vida son
lo mismo, cuando la praxis es esttica y el
arte es prctico, el propsito del arte ya
no puede seguir descubrindose, porque
la existencia de las dos esferas distintas
(el arte y la vida prctica) que es constitutiva de su propsito o de su uso ha
llegado a su trmino (Brger: 51).
23 Foster argumenta sobre una lectura alternativa de la relacin entre el vanguardismo
histrico y su repeticin en la crtica
institucional de principios de los setenta,
que ve la crtica institucional no como
una cancelacin del vanguardismo, sino
como un movimiento que lo comprende
por primera vez (Foster 16). En consecuencia, en lo que concierne a la comprensin de los artistas vanguardistas ms
agudos, tales como Duchamp, la clave
no est en la negacin abstracta o en la
reconciliacin romntica con la vida, sino
en una prueba perpetua de las convenciones de ambas (Foster 18). Debe decirse que el anlisis de Foster diverge del
mo en su intento de entender la relacin entre lo histrico y lo neovanguardista de acuerdo con su lectura
deconstructiva, como un continuo demorado de oposiciones y su preferencia
por un modelo psicoanaltico de subjetividad que interpreta la relacin entre lo
histrico y lo neovanguardista como de
trauma y repeticin.
24 Podramos apropiarnos de una observacin que al parecer Guattari le hizo a
Lacan: Lo tranquilic: todava habr
artistas e independiente de la manera
como las cosas vayan, pronto habr ms
de ellos que abogados y farmacuticos.
Pero se no es el punto. El punto es saber si los artistas sern agentes del orden
establecido o si se harn cargo de sus responsabilidades polticas (Guattari,
2006: 344).

Bibliografa
ALBERRO, Alexander, 2003, Conceptual Art
and the politics of publicity, Cambridge,
Mass., MIT Press.
, 1999, A Media Art: Conceptualism in Latin America in the 60s,
en: Michael Newman y Jon Bird (eds.),
Rewriting Conceptual Art, Londres,
Reaktion Books.

ALLIEZ, ric, 2004, Signature of the World,

What is Deleuze and Guattaris Philosophy?, trad. de Eliot Ross Albert y Alberto Toscano, Nueva York / Londres,
Continuum.
, 2003, Rewriting Postmodernity
(Notes), en: Trsors publics 20 ans de
cration dans les Fonds rgionaux dart
contemporain, Pars, Flammarian.
BAUDRILLARD, Jean, 2005, The Conspiracy
of Art, Sylvre Lotringer (ed.), trad. de
Ames Hodges, Nueva York, Semiotext(e).
BUCHLOH, Benjamin H. D., 1990, Conceptual Art 1962-1969: From the Aesthetic of Administration to the Critique
of Institutions, en: October 55, Cambridge, Mass., MIT Press, pp. 105-143.
BRGER, Peter, 1984, Theory of the AvantGarde, trad. de Michael Shaw, Minneapolis, University of Minnesota Press.
CAMNITZER, Luis, 1970, Contemporary
Colonial Art, en: Alexander Alberro y
Blake Stimson (eds.), Conceptual Art:
A Critical Anthology, 1999, Cambridge,
Mass., MIT Press.
DELEUZE, Gilles y Flix Guattari, 1994,
What Is Philosophy?, trad. de Hugh
Tomlinson y Graham Burchell, Nueva
York, Columbia University Press.
, 1988, A Thousand Plateaus, trad.
de Brian Massumi, Londres, Athlone.
DUCHAMP, Marcel, 1973, The Writings of
Marcel Duchamp, M. Sanouillet y E.
Peterson, (eds.), Nueva York, Da Capo.
DUVE, Thierry de, 1996, Kant After Duchamp,
Cambridge, Mass., MIT Press.
FOSTER, Hal, 1994, Whats Neo about the
Neo-Avant-Garde?, en: October, No.
70, pp. 5-32, Cambridge, Mass., MIT
Press.
GRAMUGLIO, Mara Teresa y Nicols Rosa,
1968, Tucumn Burns, en: Conceptual
Art: A Critical Anthology, 1999, Alexander Alberro y Blake Stimson, (eds.),
Cambridge, Mass. MIT Press.
GUATTARI, Flix,2006, The Anti-dipus
Papers, Stphane Nadaud (ed.), trad.
de Klina Gotman, New York, Semiotext(e).
, 1996, Popular Free Radio, en:
Sylvre Lotringer (ed.), Soft Subversions,
New York, Semiotext(e), pp. 73-78.
, 1995, Chaosmosis, an ethicoaesthetic paradigm, trad. de Paul Baines y
Julian Pefanis, Sidney, Power publications.

NO. 25. OCTUBRE 2006. UNIVERSIDAD CENTRAL COLOMBIA

GUATTARI, Flix y Antonio Negri,1996,

Institutional Schizo-Analysis, en:
Sylvre Lotringer (ed.), Soft Subversions,
Nueva York, Semiotext(e).
, 1996a, Ritornellos and Existential Affects, en: Gary Genosko (ed.),
The Guattari Reader, Oxford, Blackwell.
, 1996b, Subjectivities: For Better
and for Worse, en: Gary Genosko (ed.),
The Guattari Reader, Oxford, Blackwell.
, 1990, Communists Like Us, New
Spaces of Liberty, New Lines of Alliance,
trad. de Michael Ryan, Nueva York,
Semiotext(e).
KOSUTH, Joseph, 1991, Art After Philosophy, en: G. Guercio (ed.), Art After
Philosophy and After: Collected Writings
19661990, Cambridge, Mass., MIT
Press.
KUSPIT, Donald, 1993, The Cult of the
Avant-Garde Artist, Cambridge, Cambridge University Press.
LIPPARD, Lucy,1995, Escape Attempts,
en: A. Goldstein (ed.), Reconsidering the
Object of Art, Cambridge, Mass., MIT
Press.

, 1973, Postface, en: Six Years:

The dematerialization of the art object from
1966 to 1972, Nueva York, Praeger.
MELVILLE, Stephen, 1995, Aspects, en:
A. Goldstein (ed.), Reconsidering the
object of art, Cambridge, Mass., MIT
Press.
NEGRI, Antonio, 2004, Letter to Flix
Guattari on social practice, en: The
Politics of Subversion, A Manifesto for the
Twenty-First Century, trad. de James
Newell, Cambridge, Polity Press.
, 1996, Constituent Republic,
en: Virno y M., Hardt (eds.), Radical
Thought in Italy, A Potential Politics,
Minneapolis, University of Minnesota
Press.
NEGRI, Antonio y Flix GUATTARI, 1990,
Communists Like Us, New Spaces of
liberty, New Lines of Alliance, trad. de
Michael Ryan, Nueva York, Semiotext(e).
OITICICA, Hlio, 1967, General Scheme
of the New Objectivity, en: Alexander
Alberro y Blake Stimson (eds.), Conceptual Art: A Critical Anthology, 1999,
Cambridge, Mass., MIT Press.

ZEPKE, S.: RESISTIENDO EL PRESENTE: FLIX GUATTARI, ARTE CONCEPTUAL Y

PRODUCCIN SOCIAL

PIPER, Adrian, 1996, Out of Order, Out of

Sight Volume 1: Selected Writings in MetaArt 1968-1992, Cambridge, Mass., MIT
Press.
, 1988, On Conceptual Art, en:
Alexander Alberro y Blake Stimson
(eds.), Conceptual Art: A Critical
Anthology, 1999, Cambridge, Mass., MIT
Press.
, 1973, In support of meta-art,
en: Alexander Alberro y Blake Stimson
(eds.) Conceptual Art: A Critical
Anthology, 1999, Cambridge, Mass., MIT
Press.
RAMREZ, Mari Carmen, 2000, Tactics for
Thriving on Adversity: Conceptualism
in Latin America, 1960-1980, en:
Sabine Breitwieser (ed.), Vivncias /
Lebenserfahrung / Life experience, Viena,
Generali Foundation.
STALLABRASS, Julin, 2004, Art Incorporated, The Story of Contemporary Art,
Oxford, Oxford University Press.

NMADAS

167